第二十二课重属和弦前方的共同和弦
一、共同和弦：
所谓共同和弦，乃是指在转属调时，本调与新调（属调）所共有的和弦。用这些共有的和弦作为媒介，使本调流畅的进入新调（属调），这就是共同和弦。
例：C大调与G大调，有四个和弦是两调所共有的：
这四个和弦是两调所共有的，但能作为共同和弦使用的却只是前三个：
（至于C：I I I = G：V I不用作共同和弦，是由于它与后方的重属和弦在和弦的进行上不佳。）
共同和弦都是放在重属和弦的前方，用它作为离调（离本调）接入新调（属调）的媒介。
在这三个共同和弦中，首先要介绍的是：
1、本调的VI = 属调的I I
以C调为例则是：C:VI = G:I I
例1：贝多芬的欢乐颂：
（其原调为G大调，为便于解释，先将其移为C大调）
例2：速开心门
用本调：VI = 属调：I I作为共同和弦是很好的使用，因为：
（1）VI是个副三和弦，副三和弦有松弛调性的作用。（三个正三和弦：I，IV,V是确立调性的和弦，（特别是V(7)—I）因此其调性感强烈。）而VI一来，
其调性感就松动了，因此容易离调。
（2）VI=I I，属调的I I级（上主和弦）是IV（下属和弦）的代用和弦，用I I—V7—I刚好可作成不完全复合终止式，接入新调极为合宜。
现在说说这个VI = I I的共同和弦在键盘上的弹奏：
由于这个Am是在第一拍，第一拍是强拍，故将
它以8度的低音弹出。
若是将它以和弦弹出也是可以的：但这个
Am不要弹成转位（不要弹成Am / C(VI
6)或Am / E
因Am的原位（本位）才有其音响的特色。
顺便提醒：重属和弦用在终止式中，几乎都是原位，因终止式的V(7)—I几乎都是原位和弦。
VI = I I的使用经常是与后方的重属和弦用在同一个小节中，因此，它的弹奏经常是：
在强拍与次强拍弹了和弦的根音，确定是原位之后，其后方的弱拍（第二、四拍）则可随声部进行之需要，可随意转位，这转位并不影响是本来的原位。
在此提出一个问题：若是你看到一个旋律，旋律上方并没有标示和弦时，你要怎么办呢？请看这个4小节：
它不该是V(7)— I -- IV — V吗？怎么知道改用重属呢？何处用重复呢？若不知用重属，又怎能在其前方加上共同和弦呢？
在和弦的配置上，不可忘记曲式的结构，曲式中有乐句、乐段；乐句乐段的结尾都要用终止式，这是在前方第二十课所教过的。
前乐句要用半终止或不完全终止，后乐句（也就是乐段）要用完全终止，现在将《速开心门》这首歌（谷中清泉322首）的全曲列出来，看看它的地位，然后决定是否可用重属（暂）转入属调：
从全曲的地位中，可以知道它是后乐段的前乐句，它的结束该使用的终止式是半终止。
半终止是X（任何一个和弦）接V（属和弦）。既然是任何一个和弦，我们即可就其旋律的显示可用重属和弦了。
当然，就旋律看当然也可是IV—V，但若是试试音响，就知道它不及半终止转属调的音响生动。因此，选择用重属，并在其前方加上Am作共同和弦，这个连接就精彩漂亮了，这不是用IV —V所能比拟的。
因此：
2、本调的= 属调的
当使用本调V为共同和弦乃是用它的第二转位——它的六四和弦，使它与后方的II7（新调的V7）接V，作成终止六四的形式：
将这个G和弦作成第二转位——G / D ( )就是认定D 7—G是个终止式，
是属调的V7—I。所以它的前方用（G大调的），以促使进入属7和弦到主和弦的流畅。
例1：圣哉三一歌（赞美诗400首之第一首）
（原调为b E大调，为便于解释，在此移为C调）
现在将原作者的和声写出来，加以仔细的讨论：
还记得完全终止式：V
(7)— I的前方，用一个，称为终止六四吗？这个终止六四形成动感进入后方的属7和弦，这个属7和弦再导入主和弦，形成一个完满的结束。
因此，当本调的属和弦，用于属调的共同和弦时，就使用它的第二转位。
另一个我们要学着用的乃是第4小节，次中音声部的后2拍，用了一个
的音，这个是表明前方暂转入属调，在此立即回到原调，这个新调（属调）
主和弦G，用还原的F音，而成为原调的属7和弦，使之立即回到原调。
再加上一首曲例：
在圣诗中有一首名为“微声盼望”的诗歌，这是大作曲家莫扎特（Mozart）的作品，原著是有名的女声二重唱，其中所用的共同和弦就是：
《谷中清泉》第483首“十架归路”的旋律就是此曲。
为着可给你作为材料使用，而将微声盼望的全曲连同歌词写出：
在加以分析以后，就发现第三行的结尾，是第二乐段的前乐句的结尾（此曲是ABC的三段式），该是使用半终止（X（任何一个和弦）接V）了，即是X—任何一个和弦，其前方的旋律可是显示所使用的和弦是重属和弦（II7）吗？是的！既是如此，它再前方的G和弦就是共同和弦了！G和弦作共同和弦时，要用它的第二转位。因此，这四小节就该是：
注：第一拍的音是个挂留音。
第2,3拍才是和弦音。是
II7的和声音。
用的好！莫扎特如此使用G / D（）作为共同和弦，我们这样使用也一定错不了。
3、另一个共同和弦是C和弦（C：I = G：IV）
例：慈声呼唤歌（新编赞美诗400首的219首）
原调为b A大调，为着便于讨论而移为G大调。
（宋大叔在此向您致歉，为光盘上写谱的错误道歉。虽然改正了，但却是耽误了时间，您原谅我吧！老了！糊涂了！）
现在将这首诗歌原作的四声部写出来：
此曲所用的共同和弦就是：G：I = D：IV，以连结后方的II7—V（此曲的II7乃是使用第二转位，这是少有的处理方式，经常这个等于新调属7和弦是原位的。）我们在键盘的弹奏上是：
当然，若是遵照原作者将A7改成A7 / E弹奏
也是可以的。
使用本调的I = 属调的IV作为共同和弦，是因终止式中有一种称为不完全复合终止式的。
其完全复合终止式为：IV ——V(7)—I
不完全复合终止式则为：IV —V
7—I（省略了其中的）
或为：—V 7—I（其前方不是用IV，或II6，I I了。）这完全复合终止式或不完全复合终止式，均是用在乐曲的结尾。在使用II7—V（暂）转属调中，用IV —V(7)—I（本调的：I —II7—V）就是套用了不完全复合终止式。
再举一首I = IV为共同和弦的例子：
平安在我心歌（新编赞美诗400首的294首）：
（本调为D大调，先移为C调）
在这两首本调I = 属调IV的共同和弦中，你可会问，前一首的“慈声呼唤歌”，其共同和弦就旋律看可用G，但可不可以用Em呢？答案是可以的。但I = IV的音响较明亮，VI= I I则温和。你可因音响的表达选取其一。但，当你替有声部的诗班伴奏时，那就必须遵照原作曲者所使用的和弦来取舍了。
作业：
请将下方各曲，仿照所授之内容，自行写出其共同和弦、重属和弦、转调后的主和弦，原调与新调的级数。但要紧的是不要靠写谱弹奏，而是能立即在键盘上弹奏出来。
（虽然授课时，使用的只有C调、G调，但下方的作业却是要弹奏任何一个（大）调，对每个大调都要能立即反应、立即弹奏。）
（1）速开心门（谷中清泉322首：你心有空处为主吗？）
（2）圣哉三一歌（新编赞美诗400首之第一首）
（3）平安在我心歌（新编赞美诗400首的294首）
（4）慈声呼召歌（新编赞美诗400首的219首）
（5）安稳在耶稣手中（赞美诗选1050首的630首）
（6）耶稣住我心歌（新编赞美诗400首的293首）
以下的四首都是现代的作曲家所作的新型诗歌，他们似乎也不管什么乐句、乐段，使用什么终止式。
但宋大叔要求学子们知道何处使用了重属和弦，重属和弦的前方是什么共同和弦。（答案附在每首歌的后方，请弹奏，比较其音响，但请不要先看所附的答案，要自己先分析、弹奏，写出自己认为正确的和弦。
（7）神啊！我要赞美你（喜乐赞美主900首的353首）
（8）平安的七月夜（喜乐赞美主900首的448首）
（9）有谁能像你（喜乐赞美主900首的396首）
（10）耶和华的军队（喜乐赞美主900首的813首）
?PART 1 大、小三和弦及四部和声 正三和弦（ⅠⅣⅤ） Ⅰ：主功能“T”Ⅳ：下属功能“S”Ⅴ：属功能“D” 和声进行方式：T……S……D……T (复式正格进行） T……D D……T (正格进行) T---S S---T (变格进行） D---S (错）反功能 重复音：正三和弦（Ⅰ Ⅳ Ⅴ）主要重复根音，其次五音，不可重复三音 副三和弦（Ⅱ Ⅲ Ⅵ Ⅶ）重复三音，其次根音及五音（导音不重复） 四六和弦重复五音 PART 2 原位三和弦连接 四五度关系：和声或者旋律连接法均可 二度关系：旋律连接法 注意：避免四部同向平行或者反向五八度（和声写作完后注意检查） PART 3 用正三和弦配和声 ①乐曲起音通常配主和弦（弱起小节可配属和弦或者取空拍） ②避免和声切分 ③乐曲结束一定要配主和弦 ④乐句内部不可以出现反功能，但乐句之间可以使用 ⑤低音写作时避免2次或者2次以上四五度的连续进行，旋律以波浪式进 行为佳 ⑥注意隐伏五八度 ⑦选好和弦合适的重复音，注意用减音程代替增音程 ⑧同和弦转换时，可以使用不正常重复音（不可以省略根音） ⑨在结束终止处，由于旋律需要所形成的非常规进行可已使用（声部超越， 平行反向五八度等） PART 4 终止四六和弦以及运用
k46---用于半终止和结尾终止处（属的一种预备） 其功能特性：以属为主，兼有主功能特性 ∴k46后面必须找属【【不可以直接接主】】 k46的节拍条件强于属（如果k46在一个小节的最后，而属和弦在下一小节的开头，这样的连接是错误的。因为k46处于弱位置，而属和弦处于强位置，与k46的节拍条件不符合） PART 5 三和弦与六和弦连接时的跳进（四五度关系和弦) ①跳进声部与低音呈反向 ②尽量使用和声连接法 ③除跳进声部，其他声部平稳进行为主 ④根五双跳时，根音必须处于五音上方，避免平行五度 PART 6 经过的和辅助的四六和弦 功能很弱，只是经过或者辅助 I6……V46……I I……V46……I6 IV6-……I46……IV6 主音持续时I……IV46……I也可用于补充终止，主要用于开始或半终止 属音持续时V……I46……V PART 7 属七和弦以及属七和弦的衍生和声及其解决 ㈠结构：大小七（任何一个大小七和弦都一定是某个调的属七和弦） 预备：可以使用任何一级和弦作准备 a,下属IV,IV6+V7 (IV+V7时，V7常用省五充根的形式）b,主I,I6+V7 c,属 V,V6+V7 解决：一般采取根，三上行;五七下行原则 ps:在半终止处，常用k46—V(稳定），极少使用k46—V7 ㈡V56 —I V2—I6 V34
现代和声中的一些常用和弦（推荐收藏） 一、和弦新论 传统和声学把所有的和弦都归为三度关系来解释，并且力求和声进行的完美和规范。但是现代流行音乐特别是爵士音乐的和声已经高度复杂化和自由化，三度叠置虽然仍是和弦构成的基本原则，但已不是重要的解释手段。这年头可以这样说：把几个音合在一起发音就构成和弦。和声的进行是否规范属于次要问题，平行五，八度的错误基本上不予考虑。唯一的准则是：听起来是否舒服，到位。爵士音乐中复杂的加音和弦几乎使你分不清和弦的功能性，布鲁斯和弦同名大小调搅和在一起，莫名其妙的模进进行很难用经典的和声理论来解释。我们现在就进入现代和弦的奇妙世界。 二、和弦的变化 关于变化和弦在经典和声学里有复杂的一套理论，这些理论是有实际意义的，在此我采用了一种比较直观的说法，谈一下常用和弦。 1、主四六和弦（K46和弦） 这是一个在古典音乐中很常用的和弦，但它在流行音乐中仍然有很重要的作用。它的形式是主和弦的第二转位，以C大调举例就是C/G和弦，即5-1-3和弦。这种和弦的特点是，虽然算是主和弦，但因为它以SOL为根音，所以一点也不稳定，有着极强的向属和弦去的倾向。试验一下，如果一首大调歌曲结束时贝司手不弹DO音而弹SOL音，你肯定会感觉很奇怪，你会觉得这首歌曲根本就没有结束。这充分体现了主四六和弦的不稳定性。因此在编曲时我们可以充分利用这一点，如果有一首歌曲的结尾是C-G7-C（这可是很常用的结尾哦）我们就可以改为C/G-G7-C。由于C/G（主四六和弦）倾向与属和弦G7，而属和弦G7又倾向于主和弦，这样从C/G开始一系列的和弦都顺着它的倾向性行进，音乐就变得流畅了。在古典音乐中，C/G-G7-C的进行是最经典的终止式。 2、二级六和弦 二级六和弦是二级和弦的第一转位，在C大调中是Dm/F。它的构成音是FA，LA，RE。大家会发现它与F和弦（四级和弦）只差一个音，前者是FA，LA，RE，后者是FA，LA，DO。所以，二级六和弦实际上可以看成是四级和弦的一个替代品，也就是说某些地方本来用的是四级和弦，现在就可以用二级六和弦代替，C大调中就是用Dm/F代替F和弦。二级六和弦保持了二级和弦柔和的特性，不象四级和弦那么硬，也没有强烈的“飞”起来的感觉，所以如果你想要使1-4级的进行不要那么强硬，但又要保证有1-4级进行的和声效果，你就可以用二级六和弦代替四级和弦。如果大家听过电影《红河谷》的主题曲，它的第二个和弦就是二级六和弦，而这个地方的和弦功能和听上去的感觉实际上是四级的，这就对了！这就是二级六和弦要达到的效果。
解答所谓民谣中的离调和弦之次属和弦篇 以下我们都用C调来解释: C大调的顺阶和弦我想大家都很清楚了, 就是C Dm Em F G Am Bdim, 然而在三和弦中我们还看不出它的特性, 用七和弦来看的话如下: Cmaj7 Dm7 Em7 Fmaj7 G7 Am7 Bm7(b5) 在这里,我们发现只有'五级'是属和弦的形式, 也就是G7, 属和弦有个特性,就是会很自然得导入'主和弦', 也就是C.这里面我们就牵扯到导音的性质, 所谓'导音' 我们可以很简单地认定它就是比主音低半音的音, 以C(Do)这个”主音”(这样说当然是说C调啦!!)来讲, 导音就是'B(Si)',
在C调的调性七和弦中, Cmaj7 Em7 G7 Bm7(b5)都有使用到导音, 其中又以G7的情形最为明显, 不代表其他和弦的导音”不能用”哦!! 接下来我们来看小调, 我们先用A小调的音阶来看会比较清楚, La Si Do Re Mi Fa So La, 这里面的”So”这个音并不具有导音的功能, 所以对自然小调音阶来说,这样并不'完美', 于是我们为了给他一个导音, 我们就把So提高半音,
变成”La Si Do Re Mi Fa So# La” 这就是所谓的'和声小调音阶(Harmonic minor scale)' 这样修改之后, 我们发现了自然小调的五级七和弦(Em7)就变成了属七和弦(E7), 这样也更具有'导回主音'的功效. 以上我们认识了属和弦的性质,不管大小调,属和弦都是一样的,对自然小调音阶來说,五级的确是Em7小七和弦,但是由于它不具有导音性质,所以我们往往会修正成属和弦的.终于认识完了属和弦的特性, 接下来, 我们把C大调中各级的属和弦找出来: C→G7 Dm→A7
面对一首曲子，你要做的第一件事就是搞清它的调式，因为其他音符通常是要与之相配合的。于是我们会得到这样的一个调式及音符图。（注：6°是小调音） 调2o 3o 4o 5o 6o 7o C -- Dm -- Em -- F -- G -- Am -- Bo D -- Em -- F#m - G -- A -- Bm -- C#o E -- F#m - G#m - A -- B -- C#m - D#o F -- Gm -- Am -- Bb - C -- Dm -- Eo G -- Am -- Bm -- C -- D -- Em -- F#o A -- Bm -- C#m - D -- E -- F#m - G#o B -- C#m - D#m - E -- F# - G#m - A#o 关于这个调式图还有很多变化。在演奏中，并不是千篇一律的先弹第一个音符，而且一首歌也会有不止一个调（一首歌中运用5个调是也是常有的事）。 如何找到主音呢？ 如果不是由乐器来演奏的音乐，那么一个好办法就是抓住唱出的第一个音符。当然，如果是乐器演奏，就可以弹奏这个调的大调音阶，听起来更和谐的那一个便是了！（这也是用来判断一个乐曲是大调还是小调的好办法）如果找不出一个曲子中的主和弦，你则可以通过排除法来找到主音。例如，听到一个F#m，那么这个调式的主音就一定不会是C了。原因很简单：不协调。 那么现在，怎样找出一首歌曲的主旋律呢？ 音阶、音阶、音阶！如果你在研究这篇文章，你该或多或少对音阶有些了解。如果没有的话，下面的内容应该会帮助你对2种最有名的音阶有所了解。 ——五声音阶由五个音符构成；主音2o、3o、5o 和6o（在小调五音音阶中，应该从最后一个音开始）。 例外：在C调中，五音音阶由C, D, E, G 和A这几个音构成。 ——格列高里调式中的音阶是最为复杂的。这些音阶源于大调，并且每一种旋律都包含和声音阶中的一个特殊音。 例外：eaolian式是第六种旋律，在A调中，应该用F#m来弹奏。 乐感对一个音乐人来说是尤为重要的。开发这种能力的最好办法就是无论听什么都尝试找出它的音高。比如，当你拿起电话时听到的声音是Ab,杯子打破的声音则是C。这将会带给你很大的帮助，哈哈，当然还有乐趣！！ 随着时间的推移，你就会建立起用耳朵来弹琴的直觉和能力，并且会变得更加本能化。当然还要坚持练习，更重要的是大量的听音乐，因为这样你的耳朵才会对音乐更加熟知。 感谢阅读，希望它会对您有所帮助 关于转调所谓“转调”就是由一个调进行到另一个调。 调有近关系调和远关系调。在大调中，它的关系小调和它上方五度、下方五度的两个大调，及这两个大调的关系小调，为五个近关系调。在小调中，它的关系大调、和它上方五度、下方五度的两个小调，及这两个小调的关系大调，为五个近关系调。 一般进行的方法是： 一、最基本的转调方法是在转入新调之前，把原调结束在该调主和弦上，然后经过新调的某一属功能和弦，如属和弦、属七和弦、属九和弦、减七和弦而进行转调，这种转调称为属和
和声学基本知识 1. 大小三和弦、大小调中的主、属、下属和弦西方古典音乐体系的和声基础是三和弦，三和弦又以大小三和弦为最基本。三和弦是由三个音组成的，分别被称为根音、三音和五音。而和弦的性质，则是由根音、三音和五音之间的距离(及音程)，来决定的：根音和三音之间是大三度，三音和五音之间是小三度的，被称为“大三和弦”。根音和三音之间是小三度，三音和五音之间是大三度的，被称为“小三和弦”。西方古典音乐(从16世纪以后)，是以大小调为主的。大小调都各有三个最主要的三和弦：主和弦，属和弦和下属和弦，分别是调内的I 级、V级和IV级。我们看到，大调的主、属、下属是大三和弦。小调的主、属、下属是小三和弦。作为小三和弦的小调属和弦，当进行到主和弦时，感觉缺乏力量。原因是小调的VII级，到I级是大二度，没有向I级的强烈倾向。而大调的VII级和I级之间是小二度关系，有强烈的倾向。因此，西方传统和声，常常把小调的VII级音升高半音。升高后的VII级音和I级和大调一样，是小二度关系，被称为“导音”，(大调的VII 级亦被称为“导音”) 这样，小调音阶中的VII 级就被升高了。这种小调音阶，VI级和VII级间是增二度，被称为“和声小调”。VII级没有升高的，被称为“自然小调” 。这两种小调，在现代流行音乐中，都被广泛运用，而在西方古典音乐中，和声小调占绝对优势。西方传统和声是建立在这样的进行：由主和弦开始，经过下属和弦，到属和弦，最后解决到主和弦上的。这个进行是西方传统和声的基础，所有的其它和声进行，都是这个进行的扩展和补充。其中，最重要的原则是：下属不能直接接在属之后，这被称为功能倒置。这是因为，西方古典音乐是建立在一种美学体系，及──力量不断增加，最后解决──的美学体系基础上的。属后直接接下属，被认为是解决到主和弦之前的力量衰减，因此不被接受。但现代流行音乐中，这种限制完全被打破。我们的第一个和声公式：I-V-IV-V，后面可以接I级，或其它可以接V级的和弦。(其它可以接V级的和弦将在以后介绍。) 注1：“大小三和弦”是指和弦的性质，及这个和弦的特性是什么。而“主和弦，属和弦和下属和弦”是指和弦的功能，及在大小调中起什么作用。“I级、V级和IV级”是和弦根音的音级，及和弦根音在音阶中所占的位置。 2. 增减三和弦和大调中的副三和弦西方传统和声体系中，除了大小三和弦外，增减三和弦也是很常用的。增三和弦是由两个大三度叠置而成。减三和弦是由两个小三度叠置而成。在大小调中，除了主、下属和属以外，其他音级上的副三和弦也是很常用的。大调上的副三和弦的性质分别为： ii级：小三和弦。iii级：小三和弦。vi级：小三和弦。vii级：减三和弦。 ii级三和弦，由于和IV级三和弦有两个共同音，有下属的功能倾向，因此被归为下属和声组。 vi级三和弦，由于和IV级三和弦有两个共同音，有下属的功能倾向，因此也被归为下属和声组。然而vi级三和弦，同时和I级三和弦也有两个共同音，因此也有主的倾向，因此有时在属到主的进行中，用来代替主和弦的位置，被称为“阻碍终止”(因为它并不是真正的终止，感觉上象被vi级和弦从中间阻住了一样。) iii 级三和弦是一个较少用的和弦，它具有I级和V级的双重功能(因为它和I级、V
和声分析法 PART 1大、小三和弦及四部和声 正三和弦（ⅠⅣⅤ）： Ⅰ：主功能“T” Ⅳ：下属功能“S” Ⅴ：属功能“D” 和声进行方式： T……S……D……T (复式正格进行） T……D D……T (正格进行) T—S S—T (变格进行） D—S (错）反功能 重复音： 正三和弦（ⅠⅣⅤ）主要重复根音，其次五音，不可重复三音 副三和弦（ⅡⅢⅥⅦ）重复三音，其次根音及五音（导音不重复） 四六和弦重复五音 PART 2原位三和弦连接 四五度关系：和声或者旋律连接法均可 二度关系：旋律连接法 注意：避免四部同向平行或者反向五八度（和声写作完后注意检查） PART 3 用正三和弦配和声 ①乐曲起音通常配主和弦（弱起小节可配属和弦或者取空拍） ②避免和声切分 ③乐曲结束一定要配主和弦 ④乐句内部不可以出现反功能，但乐句之间可以使用 ⑤低音写作时避免2次或者2次以上四五度的连续进行，旋律以波浪式进行为佳 ⑥注意隐伏五八度 ⑦选好和弦合适的重复音，注意用减音程代替增音程 ⑧同和弦转换时，可以使用不正常重复音（不可以省略根音） ⑨在结束终止处，由于旋律需要所形成的非常规进行可已使用（声部超越，平行反向五八度等） PART 4 终止四六和弦以及运用 k46—用于半终止和结尾终止处（属的一种预备） 其功能特性：以属为主，兼有主功能特性 k46后面必须找属【【不可以直接接主】】 k46的节拍条件强于属（如果k46在一个小节的最后，而属和弦在下一小节的开头，这样的连接是错误的。因为k46处于弱位置，而属和弦处于强位置，与 k4的节拍条件不符合）
PART 5三和弦与六和弦连接时的跳进（四五度关系和 弦) ①跳进声部与低音呈反向 ②尽量使用和声连接法 ③除跳进声部，其他声部平稳进行为主 ④根五双跳时，根音必须处于五音上方，避免平行五度 PART 6经过的和辅助的四六和弦 功能很弱，只是经过或者辅助 I6……V46……I I……V46……I6 IV6-……I46……IV6 主音持续时 I……IV46……I也可用于补充终止，主要用于开始或半终止 属音持续时 V……I46……V PART 7 属七和弦以及属七和弦的衍生和声及其解决㈠ 结构：大小七（任何一个大小七和弦都一定是某个调的属七和弦） 预备：可以使用任何一级和弦作准备 a,下属 IV,IV6+V7 (IV+V7时，V7常用省五充根的形式） b,主 I,I6+V7 c,属 V,V6+V7 解决：一般采取根，三上行;五七下行原则 ps:在半终止处，常用k46—V(稳定），极少使用k46—V7 ㈡ V56 —I V2—I6 V34 V34可以代替V46用于前面所提到的经过四六和弦，在声部连接时非常规可以放宽使用（避免增三，允许七音上行解决到主和弦的五音，纯五到增五） ㈢ 同和弦转换时最好不要作七音和根音的互换，产生9或者7度的不良进行，七音一定要正确解决 ㈣ v9.v13和弦的省略，根音和三音是不可以省略的 PART 8大小调的完全功能体系及和声大调 主功能组：ⅠⅢⅥ 下属功能组：ⅡⅣⅥ
三和弦的低音位置 三和弦有三种不同的低音位置： 根音在低音位置，叫做原位。因低音与上方两音分别构成三度和五度音程，得名三五和弦，常用数字“5”标记。 三音在低音位置，叫做第一转位。因低音与上方两音分别构成三度和六度音程，得名三六和弦，简称六和弦，以数字“6”标记。 五音在低音位置，叫做第二转位。因低音与上方两音分别构成四度和六度音程，得名四六和弦，以数字“”标记。 由于等音关系，增三和弦的原位和转位，与在同一低音上构建的其他位置的增三和弦并无音响上的差别。所以，增三和弦的不同低音位置，一般需要依靠记谱或音乐的调性感觉来加以区分。 和弦的转位一般不会使和弦的性质发生改变。三和弦的三种低音位置，会对和声的稳定性产生不同的影响。同一稳定和弦，原位最稳定，第一转位次之，第二转位最不稳定。 大小调和声对四六和弦使用的限制，从来都是十分严格的。 三和弦的旋律位置 三和弦亦有三种不同的旋律位置： 根音处在最高声部，叫做根音旋律位置。这是三和弦的各种旋律位置中，最能增加和弦的稳定性和完满性的排列。 三音处在最高声部，叫做三音旋律位置。这样的旋律位置会削弱和弦的稳定性，但和声音响饱满，色彩鲜明。于结构中（指在音乐进行中）运用，可增加音乐的动力。 五音处在最高声部，叫做五音旋律位置。这也是一种影响和声稳定性和完满性的排列，但其性格的鲜明程度不如第二种。 大调与小调中的三和弦 在自然大调与和声小调的各个音级上，都可以构成一个它所属调式的自然音三和弦。 自然大调的I、IV、V级是大三和弦，II、III、VI级是小三和弦，VII级是减三和弦。 和声小调的I、IV级是小三和弦V、VI级是大三和弦，III级是增三和弦，II、VII级是减三和弦。 对于这些和声的基本材料的认识，不仅需要从调式音级的角度去鉴别，而且也应当以大小调对置的方式加以比较。大调和小调的和弦，只有V、VII两级上的和弦结构相同。其他音级上和弦结构的差异，正是大小调和声材料各自构成特征的表现。和声基础训练为什么一定要使用和声小调（即第VII级升高半音的小调）？这是大小调和声基本风格的要求。当掌握了大小调和声的基本规律之后，欲转向包括自然小调在内的其他调式和声风格的实践，
和声很全面的知识，转一个老师的，大家一起看看吧。 PART 1 大、小三和弦及四部和声 正三和弦（ⅠⅣⅤ） Ⅰ：主功能“T”Ⅳ：下属功能“S”Ⅴ：属功能“D” 和声进行方式：T……S……D……T (复式正格进行） T……D D……T (正格进行) T---S S---T (变格进行） D---S (错）反功能 重复音：正三和弦（Ⅰ Ⅳ Ⅴ）主要重复根音，其次五音，不可重复三音副三和弦（Ⅱ Ⅲ Ⅵ Ⅶ）重复三音，其次根音及五音（导音不重复） 四六和弦重复五音 PART 2 原位三和弦连接 四五度关系：和声或者旋律连接法均可 二度关系：旋律连接法 注意：避免四部同向平行或者反向五八度（和声写作完后注意检查）PART 3 用正三和弦配和声 ①乐曲起音通常配主和弦（弱起小节可配属和弦或者取空拍） ②避免和声切分 ③乐曲结束一定要配主和弦 ④乐句内部不可以出现反功能，但乐句之间可以使用 ⑤低音写作时避免2次或者2次以上四五度的连续进行，旋律以波浪式进行为佳 ⑥注意隐伏五八度 ⑦选好和弦合适的重复音，注意用减音程代替增音程 ⑧同和弦转换时，可以使用不正常重复音（不可以省略根音） ⑨在结束终止处，由于旋律需要所形成的非常规进行可已使用（声部超越，平行反向五八度等） PART 4 终止四六和弦以及运用 k46---用于半终止和结尾终止处（属的一种预备） 其功能特性：以属为主，兼有主功能特性
∴k46后面必须找属【【不可以直接接主】】 k46的节拍条件强于属（如果k46在一个小节的最后，而属和弦在下一小节的开头，这样的连接是错误的。因为k46处于弱位置，而属和弦处于强位置，与k46的节拍条件不符合） PART 5 三和弦与六和弦连接时的跳进（四五度关系和弦) ①跳进声部与低音呈反向 ②尽量使用和声连接法 ③除跳进声部，其他声部平稳进行为主 ④根五双跳时，根音必须处于五音上方，避免平行五度 PART 6 经过的和辅助的四六和弦 功能很弱，只是经过或者辅助 I6……V46……I I……V46……I6 IV6-……I46……IV6 主音持续时I……IV46……I也可用于补充终止，主要用于开始或半终止 属音持续时V……I46……V PART 7 属七和弦以及属七和弦的衍生和声及其解决 ㈠结构：大小七（任何一个大小七和弦都一定是某个调的属七和弦） 预备：可以使用任何一级和弦作准备 a,下属 IV,IV6+V7 (IV+V7时，V7常用省五充根的形式） b,主 I,I6+V7 c,属 V,V6+V7 解决：一般采取根，三上行;五七下行原则 ps:在半终止处，常用k46—V(稳定），极少使用k46—V7 ㈡V56 —I V2—I6 V34 V34可以代替V46用于前面所提到的经过四六和弦，在声部连接时非常规可以放宽使用（避免增三，允许七音上行解决到主和弦的五音，纯五到增五）
离调和弦及其使用方法 什么叫离调和弦呢？在这里，指的是和弦中除了自然音，还有其他变化音的和弦，这类和弦不一定不协合，因为有变化音阶，所以，听起来就有一种“离调”的感觉。在歌曲中使用它，可以令人耳目一新！ 那常见的离调和弦都有哪些呢？怎么去用这些离调和弦呢？下面我以C大调为例，来说一下这个问题。（因为内容较多，而有的朋友一看字多了就头疼，所以，我分为两次来说这个问题）――以下都是本人在弹琴过程中总结出来的，如果有什么不适当的地方，还请大家指证。 1一级七和弦，在这里，指的是一级大三小七和弦，即C7和弦，其和弦音为1 3 5 b7 ，我们都知道，七和弦是不协合和弦，它的和弦色彩紧张，所以，它一般做为经过或者连接的作用来出现。最常见的运用方式，就接在一级的大三和弦后面，其后紧跟四级属和弦，即：“C-C7-F”的形式，这种连接非常舒服，因为C 和弦倾向于C7，而C7又强烈倾向于F（四度倾向），并且C7在这里，起到了一个附属和弦的功能。（就是把F和弦临时看做主和弦，在它的前面构置一个相对于它的属七和弦） 例子：《大海啊故乡》副歌的开始部分 周华健的《让我欢喜让我忧》的主歌第一句也可以这样用，你自己体会一下。
C C7 F 爱到尽头，覆水难收，爱悠悠…… 2六级大三和弦（A 6 #1 3） 我们知道，六弦小三和弦是Am，大三呢，当然就是A了，它的和弦音为6 #1 3。用它，可以起到改变歌曲色彩，使小调歌曲显得明亮一些。比如说，你有一个想法，写的是小调歌曲，开始和过程都比较哀伤，但最后，你表达“不管怎么样，依然积极面对生活的态度”在这时，你就可以，把结尾常用的六级小三，改为六级大三，给人一种开阔的感觉，一扫小调歌曲的“消极”色彩 六级大三和弦，还有一个功能，就是可以用它来进行转调。比如C大调的六级大三和弦是A和弦，你利用它，就很容易的把旋律转到D大调，这是因为A和弦正好是D大调的属和弦。而属和弦强烈的倾向到主和弦，你总该知道吧？ 例子：齐秦的《大约在冬季》结尾用六级大三和弦来改变歌曲色彩。 齐秦的《索菲亚》（吉他爱好者十二）和零点的《爱不爱我》（吉他爱好者三）都是利用六级大三和弦来进行转调。 3四级小三和弦。（Fm 4 b6 1） 我们知道，四级和弦是下属和弦，属于正三和弦。在C大调中，当然是F和弦这个大三和弦了，但有时，用F和弦来代替F和弦，能起到意想不到的效果，特别在F和弦后面需要连接C和弦的时候。这是因为一、Fm和弦色彩暗淡，可
简介 将调式中除了主和弦I以外的大、小三和弦作为临时主和弦而构成的下属组和弦（II、II7、IV、VI等）称为副下属和弦：C 大调，由于IV本身是下属和弦，因此，IV作为临时主和弦而构成的下属组和弦又称为重下属，即下属和弦的下属组和弦，经常用SS标记。[1] 编辑本段构成 构成副下属和弦须注意如下几点：1、增、减三和弦不作临时主和弦。 2、和声教学中，小调基本应用和声小调，而和声小调的第三级和第七级和弦分别是增三和弦和减三和弦。因此，在作临时主和弦时，小调可用III、VII。 3、在临时主和弦上构成副下属和弦比构成副属和弦复杂，但只要记住关键的一点—— 副下属和弦 —注意临时和弦所参照的调及其调号——副下属和弦是不难构成的。如，将C大调的II作为临时主和弦，则这个临时主和弦所参照的调为D小调，D小调的调号为一个降号，因此它的二级是E、G、bB，D；IV是bB，D，F。4、临时主和弦为小三和弦时，在临时主和弦上构成的II为减三和弦，II7为减小七和弦，IV为小三和弦同小调的这几级和弦的类型一样。临时主和弦为大三和弦时，在临时主和弦上构成的II为小三和弦，II7为小七和弦，IV为大三和弦，同大调的这几级和弦的类型一样。 5、在大调构成副下属和弦，临时主和弦一般选择II，III，IV；而V、VI较少用作临时主和弦。这是因为这两个临时主和弦的副下属和弦，形式上都是调内的自然音和弦。不过，偶尔也有将V作为临时主和弦，且采用和声大调的方式构成副下属和弦的情况：即，将临时主和弦参照的调用作G和声大调。这样一来，V 的副下属和弦就区别于C大调的自然音和弦了。 编辑本段应用 副下属和弦的一般应用，基本和声进行表现为三种进行方式：正格进行T——D，D——T 变格进行T——S，S——T 副下属和弦 复式进行T——S——D——T 副属和弦和副下属和弦到临时主和弦的进行，都是按照上述三种方式进行的。副属和弦与临时主和弦的应用则采用的是变格进行或复式进行的方式。1、变格进行：变格进行指的是副下属和弦直接到临时主和弦的进行，这与调内下属和弦组到主和弦的进行相仿：2、复式进行：复式进行指的
和声试卷A卷 一．配写四部和声 要求 1.正确应用和弦连接方法进行连接 2.运用正三和弦与副三和弦的原位与转位、各级七和弦的原位与转位、副属和弦、近关系转调及其相关知识，为下列旋律和低音题配写四部和声。 二．分析和声题：库劳《小奏鸣曲》 1.标出调式调性 2.标出和弦的级数。 附答案 和声试卷B卷 一、为指定旋律和低音配写四部和声: ( 共70分，每题35分。) 写作要求： 1.正确应用已学过的和弦连接方法进行连接。 2.运用正三和弦的原位与转位、属七和弦的原位及其相关知识，为下 例旋律题配写四部和声。 以下为答案 二、分析和声题：( 共30分) 分析要求： 1.标出调式调性及和弦的级数。 2.标出半终止及全终止。 和声分析答案 试卷一 1．四声部和声是传统和声学习的主要形式，四个声部的名称由高到低依次是高音部、 ________、___________与低音部。 2．两个声部的同时进行有同向、反向与_______ 三种类型。如果在同向进行中两个声部的音程保持不变，称为______进行。 3．____级六和弦是所有副三和弦中应用最广的和弦，在四声部写作中主要重复_____音，以
加强其下属功能。 4．终止四六和弦是一种具有复功能特点的和弦，主要以_____功能为主，常用______功能或主功能和弦引入。 5．完满终止的条件有：低音为原位的属或下属到主和弦，即低音为______度进行，主和弦必须是______音旋律位置，且处于小节强拍。 6．根据属七和弦解决时的声部进行规则，V56、V34解决到____，V2解决到____。 7．结束处的V7—VI构成______终止，这时VI应重复_____音。 8．大小调下属功能组和弦一个共同特点是包含有调式的_____级音。 1．下列和弦连接中无法用和声连接法做连接的是…………………（） A II56—V2 B VI—IV C VII7—V34 D I—II6 2．下列含有K46的和弦序进中，正确的是…………………………（） A II6K46︱V7 I B II6V︱K46 V7 C I II56︱K46V7 D K46 IV︱V7 I 3．下列和弦连接中不能使用五音跳进的是………………………（） A V—I B V6—I C V6—I6 D I6—V6 4．下列哪一个七和弦可能为某小调导七和弦………………………（） A B C D 5．下列关于和声模进的说法中错误的是……………………………（） A 模进的最初原型称为模进动机 B 是推动音乐展开与保持材料统一的重要手法 C 模进过程中模进音程绝对不能改变 D 模进次数一般以三四次为宜 三、判断题（每空2分，共10分） 1．四部和声中任何两个相邻声部间的音程都不能超过八度，否则会形成声部过宽的错误。2．结束的主和弦如果是三音旋律位置，该终止式不能叫做完满终止。（） 3．IV、II56与V2的低音都是下属音，都可以进行到I构成变格终止。（） 4．同主音和声大小调的II7、V7与VII7均相同。（） 5．当V34作为经过性和弦放在I与I6之间时，七音可以级进上行解决。（） 四、和声写作题（本大题共3小题，共40分） 1.把下列和弦连接中所缺声部填充完整。(每小节2分，共10分) C：V —IV6V6IV V7 I II56 I I6V46I 2．为高音部旋律配写四部和声。（15分） 要求：1．必须使用一定数量的属七和弦与副三和弦。2．在乐谱下方标明调性与和弦。3．根据要求给指定旋律设计终止式
正三和弦 定义 C和弦 在大小调和声中，调式中的主音、下属音、属音上构成的Ⅰ、Ⅳ、Ⅴ级三和弦，分别代表着和声的三个功能，是调式中最为重要的三个和弦，称之为正三和弦。主功能用字母T 表示，下属功能用字母S 表示，属功能用字母 D 表示。在自然大调中，它们是大三和弦；在自然小调中，它们又都是小三和弦，其它各级三和弦称为副三和弦。 功能 Ⅰ级三和弦称为主和弦，是调式中各和弦的中心，具有稳定的功能；Ⅳ级三和弦称为下属和弦。下属和弦位于主和弦下方纯五度，从下属方向支持主和弦，具有不稳定的功能。Ⅴ级三和弦称为属和弦，属和弦与主和弦的关系最近，对于主和弦的和声倾向性最强烈，给主和弦的支持最大，具有更不稳定的功能。主和弦、下属和弦、属和弦集中反映了调式的音响特征。传统的音乐作品总是从稳定主功能趋向于不稳定功能，然后引向更不稳定的功能，最后回到稳定的功能，从而形成T — S — D —T 的和声进行的基本逻辑。依据这一逻辑，正三和弦可以构成三个基本的和声进行：⑴正格进行T — D — T ；⑵变格进行T — S — T ；⑶完全进行T — S — D — T 。 声部进行 C和弦 和弦连接是以声部进行为基础的。分析、观察声部是以两个声部之间的相互关系进行的。四部和声有四个声部，可以有六对声部组合。两个声部进行的形态通常分为以下几种：⒈同向同时运动的声部往一个方向进行，称同向进行。 ⒉反向同时运动的声部一个向上，另一声部向下或相反，称反向进行。⒊斜向同时运动的声部一个保持不动，另一声部作上行或下行，称斜向进行。 ⒋平行同时运动的声部向同一方向运动时，保持相同的音程数，称平行进行。单独一个声部的进行可以是平稳的，也可以是跳进的。声部作三度以下的进行，称平稳进行；声部作四度以上的进行称跳进。初学和声一般多使用平稳进行，适当使用跳
属功能和弦可用的27种音阶的总结！ 2004-3-12日 10：55 阅读：次作者：guitarqiang [大中小] -------------------------------------------------------------------------------- 六、属功能和弦音阶使用的总结 当一个具有属功能的属七和弦出现时，有时我们可以不用考虑它的具体的功能，而直接选用属音阶或其变化音阶。 我们知道，和弦音阶是由和弦音加入可用扩展音构成的，所以我们可以创建任何一个和弦所对应的和弦音阶，如G7(b9)和弦的和弦音结构为1-3-5-b7，可用扩展音可选择b9-#11-13，把两者结合就构成一条MIXOLYDIAN(b9、#11)音阶：1-b2-3-#4-5-6-b7-1。 在实际运用中，我们可以把属音阶及其变化音阶再省略某个或几个音，也可加入过渡音，这样又有不同的音阶可以选用。 属功能和弦音阶使用的总结 (1) MIXOLYDIAN：1、2、3、4、5、6、b7、1 (2) MIXOLYDIAN b9：1、b2、3、4、5、6、b7、1 (3) MIXOLYDIAN#9：1、#2、3、4、5、6、b7、1 (4) MIXOLYDIAN b9、#9：1、b2、#2、3、4、5、6、b7、1 (5) MIXOLYDIAN #11：1、2、3、#4、5、6、b7、1 (6) MIXOLYDIAN b9、#11：1、b2、3、#4、5、6、b7、1 (7) MIXOLYDIAN#9、#11：1、#2、3、#4、5、6、b7、1 (8) MIXOLYDIAN b9、#9、#11(半全减音阶)：1、b2、#2、3、#4、5、6、b7、1 (9) MIXOLYDIAN b13：1、2、3、4、5、b6、b7、1 (10) MIXOLYDIAN b9、b13(西班牙音阶)：1、b2、3、4、5、b6、b7、1 (11) MIXOLYDIAN#9、b13：1、#2、3、4、5、6、b7、1 (12) MIXOLYDIAN b9、#9、b13：1、b2、#2、3、4、5、b6、b7、1 (13) MIXOLYDIAN b9、#11、b13：1、b2、3、#4、5、b6、b7、1 (14) MIXOLYDIAN #9、#11、b13：1、#2、3、#4、5、b6、b7、1 (15) MIXOLYDIANb9、#9、#11、b13：1、b2、#2、3、#4、5、b6、b7、1 (16) ALTERED：1、b2、#2、3、#4、b6、b7、1 (17) BLUES音阶：1、b3、4、#4、5、b7、1 (18)大调五声音阶：1、2、3、5、6、1 (19)小调五声音阶：1、b3、4、5、b7、1 (20)小六五声音阶：1、b3、4、5、6、1 (21)BEBOP属音阶：1、2、3、4、5、6、b7、 7、1 (22) DORIANb2：1、b2、b3、4、5、6、b7、1 (23)全音阶：1、2、3、#4、#5、b7、1 (24) 从#4音上建立的MIXOLYDIAN：1、2、3、4、5、6、b7、1
各级和弦的功能
各级和弦的功能 流行音乐中一般只讲大调的和弦而很少把小调单独作为一种调式重新定义和弦，因为流行音乐中关系大小调和弦共用的现象十分普遍，如果用经典和声学解释会颠来倒去搞不清。 下面我们用C大调来举例。 基本和弦共7个: 和弦 C Dm Em F G Am Bdim 简谱 1 2 3 4 5 6 7 音级ⅠⅡⅢⅣⅤⅥⅦ 分别是：ⅠⅡⅢⅣⅤⅥⅦ级和弦。 ⅠⅣⅤ称正三和弦， ⅡⅢⅥ称副三和弦。 Ⅶ级和弦在流行音乐中极为少用。 Ⅰ级和弦也称主和弦，Ⅳ级和弦也下属和弦，Ⅴ级和弦也称属和弦。接下来是每个和
F?Ⅳ级和弦： 大调中的又一正三和弦，属于骨干和弦之一。它十分明亮，让人感觉心胸开阔，有一种一下子“飞”起来的感觉。我们听到的美国乡村乐和描写西部大草原和大峡谷的歌曲都使用Ⅳ级和弦来表现。Ⅰ级和弦后面跟Ⅳ级与跟Ⅲ级和弦是绝对不同的。 G ?Ⅴ级和弦： 大调中的第三个正三和弦，任何一首歌曲都不可缺少。它起着对主和弦支撑的作用。乐曲的终止感就是由Ⅴ-Ⅰ这样的进行产生的。当然现代流行音乐特别是欧美音乐中不使用Ⅴ-Ⅰ终止的歌曲也很多，这正是流行音乐的特色，但Ⅴ级和弦作为音乐的骨架和弦仍然不可动摇。
Am?Ⅵ级和弦，一个中性的和弦，如果把它作为主和弦那就是小调了。歌曲肯定会变得忧郁，悲伤。如果Ⅵ级和弦出现在大调中的某些部分，那它起到的就是连接不同和弦的作用。Ⅵ级和弦象一座桥，它前面可以接几乎所有的和弦，后面也是如此。它可以是和弦的进行连贯，不呆板。Ⅰ-Ⅵ-Ⅳ-Ⅴ是极为常用的进行，事实上就用这四个和弦就可以写歌了。 Bdim?Ⅶ级和弦： 在流行音乐中很少用。因为它是减三和弦，有一种向里收缩的紧张感，一般只在某些特定进行中使用，或是为了根音的流动而使用。
一、什么是和弦 三个或三个以上,按照一定度数关系排列起来的一组音,称为和弦。和弦中的各音之间是一般三度关系,但也有不按三度关系的。不同的和弦具有不同的色彩属性,可以达到不同的声音效果,这使得和弦的配置成为音乐理论中十分重要的一项内容。和弦一般是三和弦,其从低到高三个音分别称为根音、三音、五音。如果是七和弦的话,就多了个七音。 和弦的不同功能属性是由组成和弦的各音之音的关系决定的。 二、和弦的分类及功能 (一)按音程分 1、三和弦:由三个音组成,各音之间是三度关系。又可分为大三和弦,其第 一、三音之间是大三度,三、五音之间是小三度,如C和弦:1、3、5;小三和弦,三个音之间均为小三度,如Am:6、1、3。 2、七和弦:由四个音组成,各音之间也是三度关系。如C7:1、 3、5、7。还可细分为大七和弦、小七和弦等,不再详述。 3、九和弦:在七和弦基础上再叠加一个三度音。用得不多,不再详述。 (二)按功能分 这种分法直接关系到歌曲编配,故加以详细说明(为便于说明,均以大家接触最多的C调为例): 1、主和弦
三和弦的一种,只有过是依其功能命名。是在和弦体系中起主导作用的和弦。它是和曲子的主干音(参见:主干音)紧密相关的,确定整个曲子的基调。如以C大调为例,其主和弦即C和弦:1、3、5;而A小调的主和弦为Am和弦:6、1、3。 2、属和弦 三和弦的一种,从其功能来看,对主和弦起附属作用,故名属和弦。其根音是主和弦根音的上行纯四度(四度音中只有一个半音程,这样的音程称为纯四度,因其音响效果是最和谐的,如1到4,在其1、2、3、4四度音程中,只有3、4间是半音)。如C调而言,主音是1,其上行纯四度是5,即G,则属和弦为G和弦:5、7、2。属和弦有倾向主和弦的特性,这在和弦配置中十分有用,在下面的配置方法中会进一步讲解。 3、属七和弦 在属和弦的顶部再叠加一个小三度音即成属七和弦。G7和弦:5、7、2、4。属七和弦比属和弦具更加强烈的倾向主和弦的特性。 4、下属和弦 也是三和弦的一种。其根音是主和弦根音的下行纯四度关系。对C大调而言,下属和弦为F和弦:4、6、1。 5、副属和弦 是指除大小三和弦和及属七和弦之外,并且由自然音阶中的音构成的和弦。如C调的F7和弦:4、6、1、3。在不太重要的地方用副属和弦代替主和弦,会有意想不到的独特效果。 6、离调和弦
第九章副属和弦与离调 导学 通过副属和弦的学习，正确理解离调的涵义，熟悉副属和弦的构成、标记，清楚副属和弦的作用，掌握副属三、七和弦的处理方法，了解离调与模进的结合。 1、熟悉副属和弦、构成和特征。 2、副属和弦的其他形式的构造。 3、副属和弦的连接。 4、离调模进的程式。 5、离调模进的运用。 第一节副属和弦的作用和处理方法 副属和弦的构造应理解为副主音的属和弦，如C大调的Ⅴ7/Ⅱ，C大调的Ⅱ级为d，则d为副主音，找d调的属和弦。副属导（7）和弦则为副主音的导（7）和弦。离调摸进即为将属到主的进行摸进为副属到副主（属和弦摸进为副属和弦），其他标记同守调摸进。 一、构成与标记、离调 1、副属和弦 在调式中，除主和弦之外的各级协和三和弦，如果将他们作为临时主和弦，则可以在其上方五度音上建立一个倾向和支持它的临时属和弦。这个临时属和弦因不是本调的属和弦，所以称为副属和弦。简言之，副属和弦乃是将属进入主的功能扩展运用与本调内其他各级和弦上的产物。 2、副属和弦的构成 传统大、小调式功能体系的观念认为，属三和弦必须是大三和弦，属七和弦必须是大三小七和弦，所以，副属三和弦的结构也必须是大三和弦，副属七和弦的结构必须是大三小七和弦。
3、副属和弦的标记 为了构成大三或大三小七结构，就需要在调式的自然音和弦中引用变化音；而副属和弦往往也以临时变音记号作为自己的标记。副属和弦的级数与结构，分母表示临时主和弦在本调的级数。 现将C大调a小调中除主和弦之外的各级自然协和三和弦及其相应的副属和弦列举如下： 上例中，大调四级的副属三和弦、小调六级的副属三和弦无实际意义，故他们只采用副属七和弦。 4、离调 短暂进入副调，立即返回主调称为离调。离调通常使用副属和弦来完成；副属和弦强调的不是原调的主和弦，而是原调的其他各级和弦即临时主和弦，就形成了一种暂时进入另一个调的现象。然而，实际上并没有真正离开本调，只是加强了调内其他各级和弦而已，因为这些临时主和弦自己支持的是原调的主和弦。 二、作用和处理方法 1、作用 由于有了变音，可以说是对自然调式多级和弦运用自然音体系的突破，可以大大地丰富和弦的表现力和多调式和弦的运用，初步起到扩大和声领域的作用。运用副属和弦是在不破坏原调调性中心作用的情况下扩展和声范畴，丰富和声效果，增加和声色彩的一种艺术手段。 2、处理方法 （1）副属和弦最常用的和声进行是进入它的临时主和弦，体现对它的临时主和弦的直接支持。其和声声部进行与属和弦、属七和弦进入主和弦的方法相同。 （2）既然属和弦可以进入六级和弦形成阻碍，那么副属和弦、副属七和弦也可以进入副的六级，也就是副三、副七和弦可以上二度进行。其和声声部进行与属和弦、属七和弦进入六级和弦的方法相同。 第二节各级副属和弦以及副属和弦的其他形式
和弦教程2017年3月15日整理
目录 一、和弦的概念、由来。 (1) 1、什么是和弦？ (1) 2、和弦怎么来的？ (1) 二、电子琴上的和弦 (2) 1、自动和弦与手动和弦。 (2) 2、单指和弦与多指和弦。 (3) 三、最常用的三类和弦 (4) 1、三类最常用的和弦 (4) （1）、大三和弦 (5) （2）、小三和弦 (5) （3）、属七和弦 (5) 2、单指和弦弹法 (5) （1）、大三和弦单指弹法 (6) （2）、小三和弦单指弹法 (6) （3）、属七和弦单指弹法 (6) 3、多指和弦弹法 (7) （1）、大三和弦多指弹法 (7) （2）小三和弦与属七和弦的多指弹法 (8) 四、和弦的变化与级数 (9) 1、多指和弦的省略 (9)
2、和弦的转位 (9) *3、调式中和弦的级数 (10) *五、浅易配和弦初步 (11) 1、几点要则 (12) 2、实战演习 (13) 辨析词：和弦、自动和弦、手动和弦、单指和弦、多指和弦、大三和弦、小三和弦、属七和弦、原位和弦、转位和弦、I级和弦/主和弦、IV级和弦/下属和弦、V级和弦/属和弦。 先修知识：音名和唱名、音符与键盘的对应、升降号。后两节内容还需要：各个大小调中的音与音级、罗马数字。
一、和弦的概念、由来。 1、什么是和弦？ 和弦，通俗的解释为伴随着“旋律”，使整个音乐更丰富、饱满、好听的乐音。（所谓乐音，意即：不含打击乐的声音）拿我表姐对手机铃声和弦的话就是“好多个声儿，好听”。 本天体给学生讲课时一直在用这个说法。至于它的正规定义，此处无需作叙述。 我们可以这么理解：一个人唱歌时，唱的是“旋律”。旁边给他伴奏的钢琴、乐队或录音带，可以先粗略地近似理解为起“和弦”的作用、起衬托、充实歌曲的作用。 2、和弦怎么来的？ 谁都知道唱歌时有伴奏会比干唱要好听。人们在长期的音乐实践中，总结出哪些音在什么时候组合起来会悦耳。于是一代代地继承并发扬。音乐逐渐由单音演变为多音，并带上了拍子、强弱、音色等变化。和弦的概念就慢慢随之形成了。至于为什么那些音结合起来好听，这和发音体的物理性质有关。可参阅音律的相关知识。