论宋朝服饰文化
内容摘要
在很久远的年代里，服饰就开始伴随着人们的生活，并随着生活的变化而变化。对人类来说，蔽体御寒是它的首要功能。但是人类社会的发展，它的功能就复杂了。
自古，服装制度就是君王施政的重要制度之一。其中最重要的因素在于服色。服色有两大功能：一是区别身份地位；二是表示所处的场合。天子、诸候至百官，从祭服、朝服、公服至常服，都有详细规定，他们几乎是穿着制服，因穿制服的人，是他们地位的象征，因此制服服色强烈地影响一般的流行服色。古代的服装，依穿着场合，主要可分为：礼服、朝服、常服三类，每类又可分几种，原则是地位愈高的人，得以穿的种类愈多，可以用的颜色愈多。
中国传统服饰文化源远流长、绚丽多姿、风格独特，为现代服饰提供了较多的灵感和丰富的素材。宋朝作为我国历史上一个奇特的朝代，文化、经济发展极为迅速和繁盛，他的政治思想和观念对现在汉文化的影响也极为深刻。
关键词：宋朝服饰；审美；影响
目录
内容摘要......................................................................... 错误！未定义书签。目录 ........................................................................ 错误！未定义书签。第1章宋代服饰审美产生的相关因素
1.1 重文抑武 (6)
1.2 宗教和艺术文化、政治等领域的融合 (1)
1.3 理学建构中得以恢复的传统礼纲 (1)
第2章宋朝服饰文化特点 (4)
2.1 宋朝服饰的文化特点 (4)
2.2 宋代服饰分类 (4)
第3章宋代服饰对后世服饰发展的影响 (8)
结语 (8)
第1章宋代服饰审美产生的相关因素
在人类历史上,某一特定的时段都会产生与之相适应的审美理念和标准。宋代的整个服饰文化系统受到程朱理学的影响,但是,宋代服饰审美产生最重要的特点还是受到宋代的经济和政治,以及社会环境等很多因素相互作用的结果。
1.1 重文抑武
北宋的建立结束了近200多年的分裂割据局面,政治上封建统治者为巩固皇权,推行“以文制武”的政策,极大程度上提高文臣的身份地位,促成在宋代崇尚文人雅士的社会风气。文人的言行举止和穿戴成为大家效仿的重点,所以由文人发起的着装行为往往成为一种时尚,得以流行。
同时,“重实际、讲实用、务实效”的宋学精神在宋代开一代风气,它不再以儒经为教条,而结合现实的改革,其经世致用的理想不再是诉诸空言,而是强调对民生的实际改善,受到朝廷的重视。不论改革的结果成功与否,宋学在思想领域引发的革新,带动人们的审美思想朝着务实简朴的方向发展。
1.2 宗教和艺术文化、政治等领域的融合
宋代,儒学得以复兴,并与道教、佛教汇融,极大地影响了宋代文人士大夫的价值观念与处世心态。所以儒学也影响到当时的审美心理。这种美学趣尚影响在服饰上,便是宋代士大夫追求平淡简朴、自然闲适的服饰审美格调的又一因素。
宋代曾经以行政干预的手段来反对文学上过于浮华夸张的文风,提倡文章应通达顺畅,平淡而隽永。审美观也日渐朝着平实质朴的方向发展,而又因宋代时期佛教的普及,禅宗思想渗透到文学和书画领域,使得当时的文人墨客一心追求淡泊高远,宁静超然的审美境界,绘画表现以水墨淡彩为主。这些因素催化了宋代理性审美心理的产生,造就了宋代服饰清雅,朴实的艺术风格,充分体现了在当时的社会背景下所形成的审美情趣和与这种情趣相协调的服饰审美特点。
1.3 理学建构中得以恢复的传统礼纲
唐末、五代由于社会剧烈动荡,导致世风日下,伦常大坏的现实。为了改变这
种社会及政治状况,统治阶级及其思想家们感到恢复儒学地位的必要性,所以宋代统一后政府推行重文轻武之政策,意图重振礼纲。逐渐产生了新的儒学流派———程朱理学,它集合儒释道三教精髓之大成,最终成为占支配地位的官方哲学。
这种哲学思想从伦理纲常和道德思想上去规范人们的日常生活。服饰装扮作为当时社会生活的侧面反映,也直接受到影响。士庶服装集中体现了自然朴实的特点,就连当时的宫廷服装也不例外,宋朝各个皇帝均颁布过诏令,要求:宫廷服饰不应崇尚奢华。伴随“程朱理学”逐渐形成的服饰审美观念,成为评价一个人道德礼仪上的标准。
第二章宋朝服饰文化特点
唐代文化是一种开放的类型，宋代文化则是一种相对收敛的类型，两者有很大的差异，宋代在政治上虽然开放民主，但由于“程朱理学”的思想禁锢，服饰文化不再像唐朝的服饰艳丽奢华，而是变为简洁质朴。使人的个体对立性全部仰制了，对妇女的约束也推到了极点，所以宋代女装拘谨、保守，色彩淡雅恬静，宋代不论权贵的皇亲国戚，还是一般的百姓，都爱穿着直领, 对襟的褙子，因为既舒适得体，又显得典雅大方。
2.1宋朝服饰的文化特点
在宋代，背子的样式简约，风格素雅，真正是以简胜繁的杰作，而且，当时的人们着装只要洁净就可以了，并不刻意追求新颖，避免与众不同。从背子这种特有的服式上，我们领略到宋代简约至极的物象之美。
宋代妇女襦裙宋代襦裙的样式和唐代的襦裙大体相同。唯衣襟有所不同，可用右衽，也可用左衽，可能是受契丹族、女真族等少数民族的影响。身上的装饰并不复杂，除披帛以外，只在腰间正中部位佩的飘带上增加一个玉制圆环饰物，它的作用，主要是为了压住裙幅，使其在走路或活动时不至会随风飘舞而影响美观，史书所称的“玉环绶”，就是这种装饰。
宋装继承唐装遗制，女服仍以衫、襦、袄、背子、裙、袍、褂、深衣为主。
宋朝的男装大体上沿袭唐代样式，一般百姓多穿交领或圆领的长袍，做事的时候就把衣服往上塞在腰带上，衣服是黑白两种颜色。
当时许多的官员、士大夫多穿一种叫做「直掇」的对襟长衫，袖子大大的，袖口、领口、衫角都镶有黑边，头上再戴一顶叫做「东坡巾」方桶形的帽子。
宋代的女装是上身穿窄袖短衣，下身穿长裙，通常在上衣外面再穿一件对襟的长袖小褙子，很像现在的背心，褙子的领口和前襟，都绣上漂亮的花边。
2.2 宋代服饰分类
一、宋代服饰分类
宋代服装分三种：一为自皇后、贵妃至各级命妇所用的"公服"，一为平民百姓所用的吉凶服称"礼服"；一为日常所用的常服。
二、宋代服饰文化简介
宋朝普通妇女服装：上襦下裙
贵族妇女礼服：宋代大袖衫、长裙、披帛是晚唐五代遗留下来的服式，但多为贵族妇女所穿，是一种礼服。虽然宋代，连宫中服装也以窄袖为主，但宽衣大袖仍被视为华贵的标志。
普通妇女便服：最常见的服装是“褙子”。褙子的款式，以直领对襟为主，两襟离异不缝合，亦不施襻纽，袖子可宽可窄；衣服的长度，有的在膝上、有的齐膝、有的到小腿、有的长及脚踝；衣服两侧开衩，或从衣襟下摆至腰部，或一直高到腋下，也有索性不开衩的款式。
宋代官服分为祭服、朝服、公服、时服、戎服、丧服等。宋代朝服，也叫具服，朝会时使用。上身用朱衣，下身系朱裳，即穿绯色罗袍裙、衬以白花罗中单，束以大带，再以革带系绯罗蔽膝，方心曲领，挂以玉剑、玉佩、锦绶，着白绫袜黑色皮履。这种服饰以官职大小有所不同，六品以以下就没有中单、佩剑及锦绶。中单即禅衣，衬在里面，在上衣的领内露出。
宋代男子除在朝的官服以外，平日平时穿的是常服，常服指居室中服用的衣物，也叫"私服"。宋官与平民百姓的燕居服用色上有明显的差别，形式上没有太大区别。
宋代的服装面料，讲究的以丝织品为主，品种有织锦、花绫、纱、罗、绢、缂丝等。
第3章宋代服饰对后世服饰发展的影响宋代的服饰总体上不及唐代的丰美华丽,但是它可谓是中国封建服饰文化由追求“错彩镂金”转向以“初发芙蓉”为美的分水岭。中国后期封建社会的官方意识,以程朱理学为核心思想的服饰审美文化观和服饰美学思想观,对依赖服饰制度和服饰审美准则来维持封建统治和伦理纲常的后世封建统治阶级产生了巨大和深远的影响。
从宋代到封建统治结束的整个过程里,女性社会地位的转变与服饰风格间的密切关系。宋代之后建立的元朝,也曾致力于吸收汉族社会先进的文明成果,在保持其服饰本族特点的同时,也规定服色等级,严格了衣冠服饰制度。
在唐、宋官服式样的基础上确定了和它们大致相似的冕服、朝服和公服,并逐渐在不同民族文化的融合中形成了一套完善的服饰体制。宋代以后历经几次改朝换代的封建王朝,不断发展和完善端庄、简约、健实等审美特点,这种理性审美思潮,也借助不同艺术领域的交融,最终达到“触类旁通”的效用。
结语
传统服装的变化和发展可以说是代表了中华民族五千年的文明史,今天它已不是单纯的中国服饰而是作为一种代表中国文化的视觉符号,向世人传递着中华民族的文化遗产和民族精神。在人类社会物质财富和精神财富高度发达,世界文化朝着多元化发展的背景下,探究宋代时期的服饰审美特点是希望透过对这个历史阶段服饰的了解而逐渐展开,以期寻找出中国古代整个服饰审美体系的变化和共性。
刍议宋代服饰的审美特点及影响 王 彬,冯泽民 (武汉科技学院服装学院,湖北武汉430073) 摘 要:服饰文化,一直以来作为一个民族完整文化体系的重要组成部分。中国这样一个有着深厚文化底蕴的文明古国,传统服饰经历了数千年的发展变化,在很大程度上反映了民族特征和文化特征。以宋代服饰形制为研究对象,通过对影响宋代审美体系相关因素的分析,着重论述了宋代服饰的审美特点以及存在的价值,进而论述继承与发展传统服饰文化对当代社会的重要意义。 关键词:宋代服饰;审美;传统服饰;文化体系;民族中图分类号:TS94111 文献标识码:A 文章编号:1673-0356(2009)05-0087-02 收稿日期:2009207228;修回日期:2009208215 作者简介:王 彬(19802),女,吉林通化人,硕士研究生,主要研究方向为 服饰文化与服装技术。 《左传注疏》记载:“中国有礼仪之大,故称夏;有服章之美,谓之华”,由此可见服饰文化在中国传统文化中的重要地位。中国的传统服饰,作为不同历史时期华夏人民自我认同的一种文化象征,充分体现了中华民族的特色以及文化内涵。宋代在中国历史上,被誉为“东方的文艺复兴时期”,与西方文艺复兴相较虽然它的历史地位还有待商榷,但是这一时期的艺术文化和审美趣尚确实对后期的封建社会产生了深刻的影响。 1 宋代服装的审美特点 在中国历史上,宋代时期的艺术和文化占有举足轻重的地位,它是封建社会承前启后的历史转折阶段。当时的政治和经济背景所形成的哲学理论和文学思想都趋于理性化,这种理性化思潮左右了当时社会的审美标准。与前朝唐代时期追求开阔恢宏、绚丽华美的艺术风格形成强烈的对比,宋代的文化具有朴实自然,清新内敛,更加趋于平民化的艺术特点,这种理性之美反映在服装文化上。 111 服饰风格上体现出宋儒气象 宋代,上至贵族、文武百官、下至平民百姓,服饰都以儒雅为尚。男子的日常服饰十分质朴,文人喜好穿着宽博的衣衫,佩戴头巾,以示高雅,这种文人书卷气的穿着方式在宋代非常流行。如当时的著名文人苏东坡的穿着打扮成为儒雅风格的典范,引起广泛效仿。这在一定程度上说明了宋代服饰审美文化对文人雅士的崇尚以及对儒雅风度的追求。同样,宋代时期的女装也突出强调含蓄温婉,明理雅致女性气质。所以表现出与唐代女子服饰截然相反的风格特征,服装由飒爽洒脱,突出女性特征转为更多的遮蔽身体,趋于拘谨和内敛。 112 服装造型上坚持便身利事原则 宋代服饰另一突出特点是:在保持服饰的儒雅风格的同时服用便利,不失礼仪。以宋代时期在男女装中都普遍流行的背子为例,一方面,由于其造型风格符合了当时的礼仪规范,显现含蓄雅致的美感;另一方面,是因为其腋下开衩,前后襟不缝合 等细节便于活动和劳作,同时适应当时的地域和气候,具有审美与实用的双重功能。 在上层士大夫当中“便身利事”的穿衣原则也备受推崇,《朱子全书》曾记录有朱熹对服饰的见解:“上衣下裳,大带方履,比之凉衫,自不为简。其所便者,但取束带足以为礼,解带可 以燕居,免有羁绊缠绕之患,脱着疼痛之苦而已”[1] 。 113 服装用色上力求质朴洁净 宋代的理性美还直接反映在服饰色彩上,一反前朝唐代浓艳绚丽之色,具有质朴恬淡之风[2]。除了官方服饰,统治阶级颁布严格律令大抵沿袭汉唐用色之制,一般的士庶阶层穿着的服装色彩皆素净,朴实无华。宋朝初期,平民一般只穿白色粗麻布衣,经过特许才能够使用黑色,而在士大夫文人当中,追求服装平淡简朴的审美情趣更是蔚然成风。譬如,其在闲居时穿着的野服与道服,色彩上以清白黄色为主,此种色彩配置也极有考究,一是清白二色,最能体现文人贤士的儒雅气质。而使用黄色,则参照《周礼》中:“上士元裳,中士黄裳,下士杂裳”[3],也符合当时的礼仪。 2 宋代服饰理性审美产生的相关因素 在人类历史上,某一特定的时段都会产生与之相适应的审美理念和标准。毋庸置疑,宋代的整个服饰文化系统受到程朱理学的影响,但是从社会存在决定社会意识的角度来讲,宋代服饰审美特点是宋代的经济和政治,以及伴随出现的文学思想和哲学等很多因素相互作用的结果。 211 重文抑武、讲求实效的宋学精神 北宋的建立结束了唐末以来近200多年的分裂割据局面,迎来了一个政治相对稳定、经济繁荣,文化昌明的阶段。政治上封建统治者为巩固皇权,推行“以文制武”的政策,极大程度上提高文臣的身份地位,促成在宋代崇尚文人雅士的社会风气。享有声望的一批文人如苏轼、欧阳修、范仲淹等成为一代人的楷模,文人的言行举止和穿戴成为大家效仿的重点,所以由文人发起的着装行为往往成为一种时尚,得以流行。 同时,“重实际、讲实用、务实效”的宋学精神在宋代开一代风气,它不再以儒经为教条,而结合现实的改革,其经世致用的 ? 78? 2009年第5期 纺织科技进展
宋朝服饰的艺术风格和特色 服饰是人类特有的劳动成果，它既是物质文明的结晶，又具精神文明的含意。然而，服饰不仅仅是一种物质文明的体现，更是历史政治、经济、军事、文化诸因素融合的产物，通过服饰可以饰代表一种社会身份和一定思想观念。众所周知，中国是经历了很多朝代的兴衰的，所以在衣着服装方面，每朝每代都不同，所以中国服饰文化璀璨华美，丰富多彩。以下我就针对宋朝服饰的艺术风格和特色进行论述。 一、宋朝的政治文化对其服饰的影响 统治阶级的意识往往会影响社会心理的走向，这是任何时期艺术风格形成的一个重要因素。在程朱理学的影响下，宋代艺术因其集传统儒家的人伦精神、道家的自然无为、禅家的清心一片、屈骚的深情无限、自身时代的整合精神与价值选择于一身，而具有独特魅力。它所显现的淡雅、简约是历代所不具有的，这些影响在服饰艺术上也有突出表现。程朱理学以“存天理，去人欲”作为指导思想，将伦理纲常确立得非常完备。就政治目的而言，“存天理”是为了维护封建的等级秩序和伦理纲常；从文化意义上讲，“存天理”代表了那个时代占主导地位的文化。因此在这一氛围中形成的宋代服饰文化一方面不可避免地显得拘谨、守旧，另一方面也体现了它的朴实、无华。朝服作为统治阶级的服饰尤其突出了这一特点。 二、宋朝服饰的发展变化 宋代的服装，其服色、服式多承袭唐代，只是与传统的溶合做得更好、更自然，给人的感觉是恢复中国的风格。 1、宋朝服饰特点的历史变化，从王朝初年的简朴到王朝末年的奢侈，一方面表明了社会经济的发展，另一方面也说明了统治阶级的日益腐朽。 2、宋代的服饰中明显地反映了少数民族的影响。宋时于较新奇的冠帽、衣裳以至鞋履，不时有“服妖”的指责，正好说明宋代的服饰处于一个不断变化的过程中，有着鲜明的时代特征。朱熹在谈到宋代服饰的渊源时，明确指出：“今世之服，大抵皆胡服，如上领衫、靴鞋之类，先王冠服扫地尽矣。中国衣冠之乱，自晋五胡，后来遂承袭。唐接隋，隋接周，周接元魏，大抵皆胡服。这是长期以来民族交往和民族融合的结果，民族之间的文化交流起到了丰富人们的物质和文化生活的作用。 3、在宋朝出现的缠足陋俗，说明当时统治阶级价值观念的腐朽和妇女地位的低下。 三、宋朝女服服饰 宋代女装拘谨、保守，色彩淡雅恬静，襦衣、褙子的“遮掩”功能加强，一切的“张狂”刹时都收敛了许多。女装是上身穿窄袖短衣，下身穿长裙，通常在上衣外面再穿一件对襟的长袖小褙子，很像现在的背心，褙子的领口和前襟，都绣上漂亮的花边。 女服服饰主要有礼服和常服。礼服：其服色大致与唐代相同。常服：均以大袖上衣，长裙、霞帔为常服。 (一)女服礼服
康巴藏族服饰文化研究 摘要:丰富多彩的康巴藏族服饰,是藏族服饰中独具地方特色的奇葩。它尽显康巴汉子的粗犷、豪放、英姿飒爽的特点及康巴姑娘婀娜多姿、温婉端庄的特性。历史悠久而又极具鲜明的民族特点,是居住在藏区东部的康巴人所创造的一种独特的实用美术和文化艺术结晶,集中体现了它的创造者的智慧、创造力、艺术修养和审美情趣。 关键词:康巴藏族服饰民族特点丰富多彩 在藏区,从语言学的角度看,可把藏区分为三大方言区,即卫藏方言区,主要指以拉萨为中心的卫藏地区;安多方言区,即分布在甘肃、青海和川西北阿坝州等地,也包括甘孜州的丹巴和色达的部分地方;而激昂康巴方言的人,主要分布在西藏昌都、四川甘孜州、青海玉树、云南迪庆等地,这些就是我们所说的康巴地区,而居住在康巴地区的人就是康巴人。“康”这个字在藏语中是以古地名而形成,大约形成于唐代吐蕃时期,是有边境之地的含义;而“巴”则是人的意思,所以居住在边地的康区人称“康巴”。而康巴藏族服饰,具有悠久的历史和鲜明的民族特点,是居住在藏区东部的康巴人所创造出的美与智的结晶。 随着人类社会的发展,服饰不再只是以一种物质文明的体现而存在,更是历史政治、经济、军事、文化诸因素融合的产物,是了解和认识一个民族的途径,解读民族文化的重要手段。因为自然环境与地理环境的差异,康巴服饰与卫藏、安多地区的服饰均有一定的差异,独具地域特色,俗称康装。 康装因康巴人直爽而豪迈的性格,形成了飒爽而豪美、英武而粗犷的特色。它古朴中蕴含着豪放,庄重中却又显得极具华贵;它以夸张的形制、明朗的色彩、古朴的纹饰、厚重的质地、多彩的款式、深邃的文化内涵,在藏族服饰中独树一帜而又令人耳目一新,深受藏区人民的喜爱,正如一首古老的民歌所传唱那样赞美: 我虽不是昌都人,昌都装饰我知道, 昌都装饰要我讲,铜带环腰口琴吊; 我虽不是贡觉人,贡觉装饰我知道, 贡觉装饰要我讲,项珠三串胸前抛; 我岁不是德格人,德格装饰我知道, 德格装饰要我讲,头顶明珠金莲抱; 我虽不是霍柯人,霍柯装饰我知道, 霍柯装饰要我讲,红绿带儿绕满腰; 我虽不是达多人,达多装饰我知道, 达多装饰要我讲,红绳扎发满头绕; 我虽不是理塘人,理塘装饰我知道, 理塘装饰要我讲,发系银盘叮当闹; 我岁不是巴塘人,巴塘装饰我知道, 巴塘装饰要我讲,银丝盘发额前飘; 我岁不是盐井人,盐井装饰我知道, 盐井装饰要我讲,头包风帕腰悬刀;
浅谈藏族服饰文化内涵的当代意义 本文以藏族服饰元素为主体。从藏族服饰佩戴搭配的特点与审美的运用可以去了解研究藏族服饰配件所蕴藏的民族信仰和传统遗留痕迹及其现实意义，挖掘藏族服饰深层的文化内涵，将该民族最本质的精神风貌和最具特色的文化情趣展现出来，在现代社会发展进程中将具有直接的现实意义。 一、藏族服饰蕴藏的文化内涵 （一）服饰色彩 和其他民族一样，藏族服饰色彩是藏族文化的载体之一，藏族在服饰色彩上有着自己的喜好，服饰的色彩多是由藏蓝、纯白两色构成。在广袤的牧场上、辽阔的平原上，穿着藏蓝或白色服饰的藏族人，把高原揉进了和谐、绚丽的构图之中。藏蓝、纯白两色的选择，对于高寒的西藏来说，不仅是最佳的色彩搭配，同时也反映了藏民族的审美意蕴和宗教情感。藏族服饰对于色彩的运用也非常大胆，普遍使用纯度极高。 （二）服饰纹样 藏族的图纹也非常的具有研究价值，很有特点。因为受到宗教文化和其的影响，藏族的图纹都带有宗教或者传统文化的特色。藏族服饰上的纹样不仅仅是审美对象，更包涵了丰富的文化内涵，具有象征意义，用以寄托人们的美好愿望和理想。藏族图纹一部分来自原始的图腾，如“十”字纹和“乐”字纹、水波纹等，带有神秘的原始气息。一部分则是工字纹、回字纹等这种图纹，这类图案就带有中原特色，大气又带有气势。还有一部分取自藏族的宗教文化和外来文化，如双鹿金轮纹、青莲花、菩提叶等，这类图纹神秘、威严。 （三）服饰中的数字 藏民族也通过数字等比较简单的象征来表达人们对幸福生活的向往和祈求。藏族人崇尚奇数，把奇数看作吉祥数[4]，在奇数中特别崇尚 “3”“9”“13”等，如藏族人辨别瑟珠：“瑟”上小圈称为眼，单眼较双眼价值高，五眼、七眼、九眼的瑟珠被视为珍品。饰物中若能达至“9”数，则会让佩者分外满足，，被看成灵验的护身物。这是因为“9”是一种神圣的数字。108在佛教中是重要的吉祥数字。由于数字的特殊属性可以互渗，108作为9和12的公倍数而具有特殊的力量。因而在青海牧区，妇女有辫发108根的习惯。康南稻城姑娘下着五彩百褶裙，其折皱多至108道，为当地农区特有的盛装。 （四）佩饰 藏族佩饰纹样是藏族人民在长年累月的劳动中，在用自己的智慧改造世界的实践中创造出来的，具有明显的民族传统和民族风格。藏族佩饰以其生动、简洁、抽象的图案化造型语言统一于变化统一的美的法则之中，这些形式语言和表现方法相互联系、相互制约，构成一个严密的藏族佩饰装饰体系。它的起源一部分出于炫耀勇敢和力量，以引起异性的好感与注意的心理；一部分来自于取悦鬼神，求得神灵对他们的生命、生存保佑和庇护的宗教理念；还有一部分则体现了标志种族、民族归属和等级制度的社会观念。 二、藏族服饰文化内涵的基本特征 （一）神性和人性的高度融合 藏族是全民信仰宗教的民族，从形态而言，藏族服饰文化包含着两个层面，即抽象的宗教观念层面和具体的世俗观念层面。这两个层面既相互矛盾对
宋朝服饰色彩分析 多姿多彩的唐代没落了，取而代之的是宋代。政治上的保守，“程朱理学”的思想禁锢，“焚金饰、简纹衣”使得宋代服饰不再奢华艳丽，而是趋于质朴简洁。事实上，其服色、服式多沿袭了唐代，但这一时代的服饰将以前（南北朝至唐代）的影响已完全有机地吸入中国传统文化之中，与传统融合得更好、更自然。由于理学逐步居于统治地位，在这种思想的支配下，人们的美学观点也相应变化，在服饰上的反映尤为明显，整个社会舆论主张服饰不应过分豪华，尚简朴，尤其是妇女服饰。 (1) 皇帝服饰色彩 黄色仍为皇帝的专用服色。宋代皇帝服饰有大裘冕、衮冕、通天冠服、履袍、衫袍、窄袍、御阅服等。大裘，青表里，黑羔皮为领、，朱裳，被以衮服。衮服青色，七章，红裙五章、白罗中单、金龙凤革带，红袜赤舄。皇帝朝服仅次于冕服，是皇帝在大朝会、大册命等重大典礼时穿着的服饰，相当于群臣百官的朝服。所穿纱袍用绛色，衬里用红色，领、袖、襟、裾均缘黑边。下着纱裙及蔽膝也用绛色。颈项下垂白罗方心曲领一个，腰束金玉大带，足穿白袜黑舄，另挂佩绶。皇太子在大典礼时也穿这种服装。（图一为皇帝朝服） 图一皇帝朝服 皇帝服饰色标： (2) 皇后服饰色彩 宋代皇后礼服——这种服饰穿礼服、戴龙凤珠翠冠，是宋代皇后最贵重的服饰，平时很少穿着，只在受皇帝册封或祭祀典礼时服用。其制为深青色的“织成”（一种织物的名称）、五彩翟纹。领、袖、裾均是红色镶缘，上缀云龙纹样。穿着这种服装，头上必须戴凤冠，内穿青纱中单，腰饰深青蔽膝，下穿青袜青舄。
（图二为皇后礼服） 图二皇后礼服皇后服饰色标： (3) 宫廷男性（官吏）服饰色彩 宋代诸臣百官服饰，有祭服、朝服、公服等。百官公服宋代也称常服。百官常朝视事，皆穿公服，唯在祭祀典礼及隆重朝会时穿着祭服或朝服。官服服色沿袭唐制，三品以上服紫色，五品以上服朱色，七品以上服绿色，九品以上为青色。北宋神宗年间改为四品以上为紫色，六品以上为绯色，九品以上为绿色。凡绯紫服色者均加佩鱼袋。（图三为官吏公服）
藏族服饰文化 1、藏族服饰文化与现代服装理念的结合点 紧张的现代生活导致了人们长期的心理压抑制与情感失衡，这必然唤起人们追求个性化、多样化、自由与人情味的本能渴望。 服装作为一种情绪释放和自我表达的途径，成为最具个人化的创造活动。正如时装设计大师迪奥所说：“在这个机械化的社会里，服装将是个性与独立性的最后隐匿之所。”由此我们可以看到，服装民族化的选择也就是对个性化的选择，是迎合了人们情感与心理需求的选择。 1．1崇尚自然：受早期自然崇拜的影响，藏族人民具有归依自然、顺天而行的生活准则。他们用取自自然的原料制作服饰，从大自然的启示中寻找服饰的色彩和图案……这种热爱自然、与自然一体的生态观念和藏族服饰所散发的拙朴、自由、平和的自然情调正迎合了当今人们的环保意识审美取向和对大自然的眷恋之情。 1．2关注生命：藏族人民将自己与自然融汇于生命的共同体中，与宇宙众生和谐相处共存共荣的哲学观正反映了他们强烈的生命意识。藏族服饰鲜纯亮丽的色彩则是生命的力量与热度．邦典与饰边上对比、递增排比、粗细疏密等形式语汇的运用，恰是生命有节奏的强劲律动。
2、藏族服饰的样式和文化艺术 无论藏族服饰的样式和文化艺术多么复杂，但具体到每套服饰，不外乎以下几个方面，现将藏族服饰作叙述如下。 2．1藏衣：藏衣的基本特点是长袖、宽腰、大襟、肥大。 农区和牧区的服装在用料和制作上各有不同。 农区的服装有藏袍、藏衣、衬衫等。藏袍以氆氇为主要原料，一般比人的身高要长，把腰部提 起，腰间系上腰带(带子颜色以红、蓝为 多)，既是腰带，又可当作装饰。男女的 藏袍都是大襟服装，男式以黑、白氆氇 为料，领子、袖口、襟和底边镶上色布 绸子，女式藏袍大多以氆氇、毛料、呢 子作料，腰间都有红、雪青、绿色等绸缎或平布的腰带。藏式衬衫左肩大，右肩小，右腋下有纽扣或用有色布做成的飘带，穿着时结上扣子或系上飘带就行了。男女衬衫也有区别。在颜色上，女的用印花绸布作衬衫，男的用白色绸作料为多。男式衬衫多高领，女式衬衫多翻领。藏族衬衫的特点是袖子要比其他民族服装的袖子长四十公分左右，长出部分平时卷起，跳舞时放下。藏族女式服装比男式服装花色多，女性一般要围一块帮典（围裙），其织法独特，编织精密，美观大方，色彩鲜明，是藏族妇女喜爱的衣物之一，也是藏族妇女的标志。
多姿多彩的唐代没落了，取而代之的是宋代。政治上的保守，“程朱理学”的思想禁锢，“焚金饰、简纹衣”使得宋代服饰不再奢华艳丽，而是趋于质朴简洁。事实上，其服色、服式多沿袭了唐代，但这一时代的服饰将以前（南北朝至唐代）的影响已完全有机地吸入中国传统文化之中，与传统融合得更好、更自然。由于理学逐步居于统治地位，在这种思想的支配下，人们的美学观点也相应变化，在服饰上的反映尤为明显，整个社会舆论主张服饰不应过分豪华，尚简朴，尤其是妇女服饰。 (1) 皇帝服饰色彩 黄色仍为皇帝的专用服色。宋代皇帝服饰有大裘冕、衮冕、通天冠服、履袍、衫袍、窄袍、御阅服等。大裘，青表里，黑羔皮为领、，朱裳，被以衮服。衮服青色，七章，红裙五章、白罗中单、金龙凤革带，红袜赤舄。皇帝朝服仅次于冕服，是皇帝在大朝会、大册命等重大典礼时穿着的服饰，相当于群臣百官的朝服。所穿纱袍用绛色，衬里用红色，领、袖、襟、裾均缘黑边。下着纱裙及蔽膝也用绛色。颈项下垂白罗方心曲领一个，腰束金玉大带，足穿白袜黑舄，另挂佩绶。皇太子在大典礼时也穿这种服装。（图一为皇帝朝服） 图一皇帝朝服 皇帝服饰色标： (2) 皇后服饰色彩 宋代皇后礼服——这种服饰穿礼服、戴龙凤珠翠冠，是宋代皇后最贵重的服饰，平时很少穿着，只在受皇帝册封或祭祀典礼时服用。其制为深青色的“织成”（一种织物的名称）、五彩翟纹。领、袖、裾均是红色镶缘，上缀云龙纹样。穿着这种服装，头上必须戴凤冠，内穿青纱中单，腰饰深青蔽膝，下穿青袜青舄。（图二为皇后礼服） 图二皇后礼服 皇后服饰色标： (3) 宫廷男性（官吏）服饰色彩 宋代诸臣百官服饰，有祭服、朝服、公服等。百官公服宋代也称常服。百官常朝视事，皆穿公服，唯在祭祀典礼及隆重朝会时穿着祭服或朝服。官服服色沿袭唐制，三品以上服紫色，五品以上服朱色，七品以上服绿色，九品以上为青色。
关于藏族服饰研究分析 姓名：丁世金 学号：201601010410 专业班级：电气工程1604 院系：电气信息学院
藏族服饰的地域特征及审美情趣 摘要:独特的高寒地理环境孕育了藏民族具有鲜明个性的服饰文化。具体到 藏族不同的地域,由于其历史、文化、地理、人文各不相同,所以各地藏族服饰又显示出不同的地域特征及审美情趣。本文从历史与美学的角度出发,以卓尼藏族服饰为个案,探讨了卓尼藏族服饰的地域特征及审美情趣。 关键词:藏族服饰;地域特征;审美情趣 藏族服饰作为藏族文化的组成部分,鲜明而直观地显示了其服饰文化的独特个性与民族特征。藏族居住区域广阔,由于人文、地理各不相同,所以反映在服饰上,又具有各自独特的个性。本文从卓尼地区来探讨藏族服饰的地域特征及审美情趣 一、特殊的历史、地理、人文 卓尼地处青藏高原东北边缘,是一个历史悠久的地方,洮河流域很早就是人类栖息发祥地之一,沉积了灿烂浓郁的文化遗产。在境内174公里长的洮河南北两岸,密布着诸多马家窑、齐家文化和辛甸文化以及寺洼文化遗址。在这些古文化遗址中,有规模相当可观的古人类居住群和墓葬群。从大量出土的新旧石器时代的陶器和石器可看出,骨器、编织和纺织技术已比较发达,环饰、珠饰和贝饰类遗物,制作部分已相当精美。在装饰上,反映于卓尼、临潭出土的陶器上,马家窑文化以彩陶之富丽图案著称;齐家文化则是朴素典雅的几何形体美和细密有序的蓖纹、划纹和绳纹,以整齐无华的装饰而闻名;辛甸文化为黑彩宽带纹和回纹线饰;寺洼文化则呈锯齿状附加堆纹,部分亦有乳丁纹饰。以上四者在颜色上均以红、黄、灰、褐、紫色为主。另外,考古工作者还在洮河流域的中上游,发现了两种疑为藏族先民在这一地区所创造的吐蕃地方文化的新的文化类型。这两种古文化遗存中的陶器,一种是拍印竹帘纹、竹节纹、不规则梯形纹等各种独特的拍印纹样,色呈紫或灰;另一种是刻划波浪纹或不规则波折纹,纹饰简单、单调,色浅灰,似受了中原地区文化之影响。 卓尼不仅是古代“汉藏走廊”的通道之一,还是古代羌、戎、吐谷浑、吐蕃等民族活动、聚居的中心地带。历代建置,卓尼形成了以藏族为主体的多民族聚居区。 卓尼境内的藏族,主要渊源于上古时期的羌、戎诸部,他们是形成当地藏族的主要成份之一。另有相当一部分藏族,其先民分别是迁徙、定居于卓尼的吐蕃后裔移民部落和公元 8世纪吐蕃戍边军土留居后形成的部落。
宋朝服饰文化特点论文 摘要：服装是一种身份地位的象征，一种符号，它代表个人的政治地位，和社会地位，使人人各守本份，不得僭越。因此，自古国君为政之道，服装是很重要的一项，服装制度得以完成，政治秩序也就完成了一部份。 关键词：宋朝理学服饰褙子特点 宋朝建立于公元960年，统一的社会局面带来了宋朝经济的繁荣。“偃武修文”的基本国策，使程朱理学逐步居于统治地位，在这种思想的支配下，人们的美学观念也相应发生变化，服饰开始崇尚俭朴，重视沿袭传统，朴素和理性成为宋朝服饰的主要特征。宋代理学是以儒家经学为基础,兼收佛、道思想形成的新儒学。它对宋代服饰产生较大的影响。它强调封建的伦理纲常，提倡“存天理，去人欲”。在服饰制度上，表现为十分重视恢复旧有的传统，推崇古代的礼服；在服饰色彩上，强调本色；在服饰质地上，主张不应过分豪华，而应简朴。宋代各朝皇帝还多次申饬服饰“务从简朴”，“不得奢华”。特别是对妇女服饰要求尤为严格，一改唐代妇女服饰袒胸露背的风尚。并在宁宗嘉泰初年，将宫廷中除帝王后妃外，妇女所用的金石首饰，集中放火焚烧，以此警示天下。再如宋代初年妇女的发式承晚唐五代遗风，以高髻为尚，这种高髻的梳成，大多掺有假发，有的直接用假发编成各种形状的假髻，用时套在头上，这就违背了理学关于服饰简朴的原则，因而《宋史?舆服志》曰：“妇人假髻并宜禁断，仍不得作高髻及高冠。”可见，在程朱理学影响下，宋人的服饰是十分拘谨和质朴的。一、宋朝服饰的文化特点 在宋代，中国古典美学精神发展到了极致，建筑讲究白墙黑瓦，陶瓷讲究单色釉，绘画讲究写意风格的水墨山水，就连赏花也推重梅、兰、竹、菊等，用以借喻人之清高品格。背子的样式简约，风格素雅，真正是以简胜繁的杰作，而且，当时的人们着装只要洁净就可以了，并不刻意追求新颖，避免与众不同。从背子这种特有的服式上，我们既可以看到哲学思想、美学思想对宋代人日常生活的影响，也能领略到宋代简约至极的物象之美。 南宋女人讲究服饰打扮，即使是贫家女子也有一两件锦衣罗裙几样头饰。“两浙妇人皆事服饰口腹，而耻营生。”（《鸡肋编》南宋：庄绰），“都民土女，罗绮如云，盖无夕不然也。”（《武林旧事》南宋：周密），“里巷妇女以琉璃为首饰。都人以碾玉为首饰。有诗云：京师禁珠翠，天下尽琉璃。”（《宋史五行志》元：脱脱等） 南宋女人佩带首饰比起唐朝有更多花样，更多新奇妙美。“如官巷之花行，所聚花朵、冠梳、钗环、领抹，极其工巧，古所无也。”（《都城纪胜》南宋：灌圃耐得翁），“都城内外，侵晨满街叫卖楸叶，妇人女子及儿童辈争买之，剪如花样，插于鬓边，以应时序。”（《梦粱录》南宋：吴自牧），“元夕节物，妇人皆戴珠翠、闹蛾、玉梅、雪柳、菩提叶、灯球、销金合、蝉貂袖、项帕，而衣多尚白，盖月下所宜也。”（《武林旧事》南宋：周密），“花影乱，笑声喧。闹蛾满路，成团打块，簇着冠儿斗转。”（《瑞鹤仙》南宋：康与之），“花艳艳，玉英英。罗衣金缕明。闹蛾儿簇小蜻蜓。相呼看试灯。”（《阮郎归》南宋：洪瑹），“蛾儿雪柳黄金缕，笑语盈盈暗香去。”（《青玉案》南宋：辛弃疾）。南宋的贵族女人更是珠光宝气竟相互斗美攀艳，“有善女人，皆府室宅舍内司之府第娘子夫人等，建庚申会，……俱带珠翠珍宝首饰赴会，人呼曰斗宝会。”（《梦粱录》南宋：吴自牧）
宋朝服饰简史 宋代的服装，其服色、服式多承袭唐代，只是与传统的溶合做得更好、更自然，给人的感觉是恢复中国的风格。 宋朝时侯的服饰宋朝的男装大体上沿袭唐代样式，一般百姓多穿交领或圆领的长袍，做事的时候就把衣服往上塞在腰带上，衣服是黑白两种颜色。
当时退休的官员、士大夫多穿一种叫做「直掇」的对襟长衫，袖子大大的，袖口、领口、衫角都镶有黑边，头上再戴一顶方桶形的帽子，叫做「东坡巾」。 宋代的女装是上身穿窄袖短衣，下身穿长裙，通常在上衣外面再穿一件对襟的长袖小褙子，很像现在的背心，褙子的领口和前襟，都绣上漂亮的花边。 男服服饰： 冕服：宋朝开始减少冕服的种类，大典礼穿非冕服的情形，就经常出现。 朝服：宋代在劲下加上特别的装饰谓之「方心曲领」。 公服：宋代以常服为公服。 女服服饰： 礼服：其服色大致与唐代相同。 常服：均以大袖上衣，长裙、霞帔为常服 宋代胄甲——宋代的胄甲，大体继承晚唐五代的服式略有变化。北宋初年的铠甲，据《宋史·兵志》记载，有金装甲、连锁甲、锁子甲、黑漆顺水山子铁甲、明光细网甲等多种铁甲;还有一种以皮革作甲片，上附薄铜或铁片制成的较轻便的软甲。《武经总要》是我国一部记述有关军事组织、制度、战略战术和武器制造等情况的重要军事著作，其中详细记载了北宋时期的铠甲样式及其制度。如头戴兜鍪，身穿甲衣，两袖缀有披膊，下配有护腿。 宋代皇帝朝服——本图为绛纱袍、蔽膝、方心曲领穿戴展示图及通天冠、黑舄图。这种服装仅次于冕服，是皇帝在大朝会、大册命等重大典礼时穿着的服饰，相当于群臣百官的朝服。通天冠又名卷云冠，冠上缀卷梁二十四道，高一尺，卷梁宽一尺，戴时用玉犀簪导之。所穿纱袍用绛色，衬里用红色，领、袖、襟、裾均缘黑边。下着纱裙及蔽膝也用绛色。颈项下垂白罗方心曲领一个，腰束金玉大带，足穿白袜黑舄，另挂佩绶。皇太子在大典礼时也穿这种服装，冠用十八梁(名“远游冠”)，与此稍有区别。 宋代贵妇礼服——本图为大袖罗衫、长裙穿戴展示图(山西永乐宫壁画)。永乐宫壁画是我国古代壁画艺术中的瑰丽珍宝。虽然它的题材主要是宗教故事，但其中人物的服饰，则大多植根于生活。本图是根据永乐宫三清殿壁画天女所绘。在现实生活中多多为嫔妃、贵妇所穿。 宋代官吏公服——宋朝百官常朝视事，皆穿公服，唯在祭祀典礼及隆重朝会时穿着祭服或朝服。公服基本承袭唐代的款式曲领大袖，下裾加一道横襕，腰间束以革带，头戴幞
浅谈藏族服装的服饰特点 肥腰大袖 藏族历史悠久，文化灿烂。主要分布在我国西藏、青海、甘肃、四川和云南等地。其服饰基本结构为肥腰、长袖、大襟长袍。穿用这种结构肥大的服装夜间和衣而眠可以当被。袍袖宽敞，臂膀伸缩自如，既防寒保暖又便于起居、旅行，白天气温上升更可脱出一个臂膀，方便散热，调节体温。久而久之，脱一袖的装束便形成了藏族服装特有的风格，记载和考古发现，藏族服饰的这种基本特征大约远在战国以前就已形成，至今仍保留了浓厚的高原民族特点。 男女皆爱饰物 各地藏族男女特别讲究饰物，饰品的质地较多，有银、金、珍珠、玛瑙、玉、松石、丝、翡翠、珊瑚、琥珀等。运用广泛，有头饰、发饰、鬓饰、耳环、项链、胸饰、腰饰、戒指等。造型美观，多为自然形状。妇女都喜欢戴珊瑚、玛瑙、项链和银质佛盒；男子普遍佩戴各种腰刀、火镰等饰物、也有戴耳环、戒指和手镯的。 配色大胆精巧 藏族服饰的另一特点还突出地表现在色彩的依次递增和构图上。牧区皮袍的花边，常用蓝、绿、紫、青、黄、米等竖立色块，依次组成五彩色带。女皮袍的肩部、下摆和袖口，常用近10厘米宽的黑、红、绿、紫色条纹依次排列。她们常用十字纹样的花领袍和靴上作装饰，给人以“慈善”、“爱抚”、“与人为善”的联想。她们大胆地运用红与绿、
白与黑、赤与蓝、黄与紫等对比色，并且巧妙运用复色、金银线取得明坑邙又和谐的艺术效果，配色十分大胆、精巧 藏袍是藏族的主要服装款式，种类很多，从衣服质地上可分锦缎、皮面、氆氇、素布等、藏袍花纹装饰很讲究，过去僧官不同品级，严格区分纹饰，用藏袍较长，一般都比身高还长，，穿时要把下部上提，下摆离脚面有三、四十公分高、扎上腰带。藏袍可分牧区皮袍、色袖袍、农区为氆氇袍，式样可分长袖皮袍，工布宽肩无袖、无袖女长袍和加珞花领氆氇袍，男女穿的衬衫有大襟和对襟两种，男衬衫高领女式多翻领，女衫的袖子要比其他衣袖长40公分左右。跳舞时放下袖子，袖子在空中翩翩起舞，非常优美。帮典一一即围裙，是藏族特有的装束，是已婚妇女必备的装饰品、装饰品、帮典颜色相组合，或艳丽强烈，或素雅娴静。 藏帽式样繁多，质地不一。有金花帽、氆氇帽等一二十种．藏靴是藏族服饰的重要特征之一，常见的有“松巴拉木”花靴，靴底是棉线皮革做的。头饰佩饰在藏装中占有重要位置，佩饰以腰部的佩褂最有特色，饰品多与古代生息生产有关．讲究的还镶以金银珠宝、头饰的质地有铜、银、金质雕镂器物和玉、珊瑚、珍珠等珍宝。 藏族服饰不同的地域，有着不同的服饰。特点是长袖、宽腰、大襟。妇女冬穿长袖长袍，夏着无袖长袍，内穿各种颜色与花纹的衬衣，腰前系一块彩色花纹的围裙。藏族同胞特别喜爱“哈达”，把它看作是最珍贵的礼物。“哈达”是雪白的织品，一般宽约二、三十厘米、长约一至两米，用纱或丝绸织成，每有喜庆之事，或远客来临，或拜会尊
由于程朱理学"的思想禁锢，和对外政策的妥协退让--服饰文化不再艳丽奢华，而是简洁质朴。宋代女装拘谨、保守，色彩淡雅恬静，襦衣、褙子的"遮掩"功能加强，一切的"张狂"刹时都收敛了许多。宋时不论权贵的皇亲国戚，还是一般的百姓，都爱穿着直领, 对襟的背子，因为既舒适得体，捷又显得典雅大方。宋代的女装是上身穿窄袖短衣，下身穿长裙，通常在上衣外面再穿一件对襟的长袖小褙子，很像现在的背心，褙子的领口和前襟，都绣上漂亮的花边。宋代背子——宋代妇女通常的服饰，包括贵族妇女平时所穿的常服，大多为上衣袄、襦、衫、背子、半 臂等，下身为裙子、裤等。宋代背子样式，为对襟、窄袖，领、袖口、衣襟下摆都镶有缘饰。衣襟部分时常敞开，两边不用纽扣或绳带系连，任其露出内衣。关于妇女的内衣，也有时代特色，除贴身的“抹胸”之外，还有一件“腹围”。腹围是一种围腰、围腹的帛巾，其繁简不一，颜色以黄为贵，时称“腰上黄”。宋代妇女襦裙——宋代襦裙的样式和唐代的襦裙大体相同。唯衣襟有所不同，可用右衽，也可用左衽，可能是受契丹族、女真族等少数民族的影响。身上的装饰并不复杂，除披帛以外，只在腰间正中部位佩的飘带上增加一个玉制圆环饰物，它的作用，主要是为了压住裙幅，使其在走路或活动时不至会随风飘舞而影响美观，史书所称的“玉环绶”，就是这种装饰。 评论(1) | 2005-08-26 10:01 Shelley1118|四级最快回答 背子又称“褙子” 背子在宋代是穿着最为普遍的服饰之一。不论男女老幼,也不管职位尊卑,上自皇帝、下至群臣、百姓,皆可穿服。 背子的形制,达五六种(单指男子〉之多。若就其样式比较,有相似的,有相同的,也有几种椅子式样出入颇大的。究竟何为原本、何为演化派生的,史籍中未曾记载,有待日后考古发现的分析研究来证实。根据史料记载,宋代男子所服背子, 总括起来, 大至分为以下几种: 斜领加带式：其形制是斜领长身至脚,窄袖至腕,后背和腋下端附二带子。 盘领加带式：其形制与斜领加带式大致相同,只是领子为圆盘领而已。 对襟开胯式：这种褙子最为典型,形制为窄袖长至腕部,直领对襟,腋下开被及高,整个服装无带束勒帛。 直领长袖式：此式褙子较为宽松，开衩较高为半袖形。 斜领短身式：其形制为斜领、开衩、身短,以带帛缚之于身 在褙子的使用上,同样各说不一。若就以上几种式样,再参照其出处背景分析比较,是这样划分的： 其一,可作常用之用。宋时褙子虽不能在典礼等正式场合穿用,但在平时的活动中,穿褙子出行、会客是常事。但这种褙子须是长身加带式的,如北宋张择端所绘《清明上河图》中,就有二人着这种褙子(即前述斜领加带式、盘领加带式二式)。其中,一人头戴席帽,说明当时未成就功名的人,也常着此服。
中国古代服饰文化的特征 上下五千年，中国文化源远流长，其服饰文化更博大精深。纵览各朝各代，可谓各有特色。 首先，要了解中国服饰文化，就不得不先提下中国传统的设计理念。不同于西方以人为本，满足人的本能欲求，装饰美化自身，炫耀财富并吸引异性的理念，中国则是以人文精神为本，将尊严排于第一，舒适排与第二，这就从根本上决定了中国的服饰不是单纯的遮羞保暖，而是被赋予了更多的意义。而古文献中有关服饰的表达诸如“非先王之法，服不敢服”（出自《孝经》）“变节易度，则为剽轻奇怪之服，故有服妖”（出自《汉书·五行志》）根据这些表述，可知古时对服奇装异服是抱有敌视并恐惧的心理的，这也决定了中国服饰在漫长的五千年历史中并不会像西方服饰那样发生天翻地覆的变化。 原始社会 远古时期，服饰的起源是出于实用。骨针发明前，原始人类的生存条件决定了他们使用兽皮和叶子作为自己的服装。而骨针线绳的发明，人们开始创造了原始服装。服饰纹样代替文身以及身体彩绘。之后，皮，毛，麻，葛及丝绸开始变的丰富起来。于是人们开始用麻布及丝绸做衣服。这一时期被称为中国“缝制衣服”的开端。它缔造了华夏古国最早的服饰文化，为中华民族服饰之美奠定了基础。 夏商时代 夏商服饰品类：大体包括服装及其饰品来源的难易，质地的贵贱，制作的精粗，种类的多寡以及穿戴佩戴者的身份地位的尊卑和所服之意义。当时贵族服饰以麻布和平纹丝织物为主。 而商代的着装开始形象化，服饰面料有麻和丝织品等。当时黑色是低贱的标志，奴隶们只能穿黑色衣服，因而就有了黎民百姓这一成语。而于此时出现的蔽膝，亦称至膝处短衣襦，后演变为围裙。 西周时期 至西周，出现了有名的“周公治礼”相传武王成功伐纣后吸取其灭国之教训，开始制定各种礼数以巩固自己的统治。冕服的出现，制度的确立是周朝国家意志的具体反映，对中国古代服装的发展有着深远的影响。于此同时，上衣下裳连体的“深衣制”开始出现，并逐渐普遍被采用。皇帝的礼服中的服饰纹样即十二章纹（日，月，星辰，山，米，华虫，龙，藻，黼，軷，宗彝，火）也逐渐成为之后历朝皇帝礼服中不可或缺的纹样。而皇帝的冕冠更是蕴含丰富的含义。冕服体系的产生源于古人敬天思想。由夏商时期自然祭祀到周王朝礼仪，冕服制度的建立都与这一思想有关。黄帝时期就有“垂衣裳而天下治”即追求一种天人合一的境界。春秋战国 春秋战国时期是中国奴隶社会向封建社会过度的时期，是中华服饰文化变革的第一个浪潮。传统体制的崩溃改变了社会的旧有观念。在哲学思想上出现“百家争鸣”的局面，并在服饰文化中反映出来。春秋战国时期衣服款式空前丰富多样。人们的衣着开始追求舒适简单和富有个性。深衣成为时尚，其特点为上下连体，不太符合人体曲线，但大气磅礴，又不失阴柔娇媚。款式多样，穿着方便，便于活动，严密包裹身体，深衣款式也很多样。战国时期妇女普遍穿宽边缠绕式的肥大曲裾深衣，衣服的左襟展开时呈三角状。穿时将其环腰部一圈，再用腰带扎好，配上横线与斜线并用的镶边，总体表现出静中有动，动中有静的装饰效果。 春秋战国时期服饰纹样更是异彩纷呈：凝重之气荡然无存，显得活泼生动，呈大开放之势，强调夸张与变形，图案与几何框架结合，直线与弧线巧妙利用。 秦汉服饰 战乱后的秦汉时期王朝重归整齐有序。我国服饰制度从这里由童年走向少年时代。秦沿
服饰文化的表现形式 藏族服饰文化和藏族的经济生活、文化传统关系密切。除服饰本身的制作外，它还和原料的选择、加工以及生活中的各种民俗事项有关联，所以考察服饰文化的表现形式，不能仅仅局限于服饰本身。 一、服饰文化与纺织的联系 尽管现代化的纺织厂为人们不断提供着各种花色品种的棉、丝、麻、毛、涤纶等纺织面料，但在西藏民间，特别是一些比较偏远的农牧区，妇女们仍然喜欢用土织机纺织氆氇。这种纺织习惯仍在民间代代传承，而且有些以其工艺的独特和花样的新颖，打入国际市场，受到许多人的欢迎。这种传统的习惯，是藏族服饰文化的组成部分，不应忽视。民间纺织的目的，主要用来制作自用的衣物，交换是次要的。为了能达到丰衣足食，纺织习惯渐渐形成。比如在西藏的农区，纺织是家庭副业。原料是羊毛，纺织工具是氆氇机。 二、服饰文化与性别、年龄的联系 造成藏族服饰文化男女差异的原因是多方面的。除性别外，年龄、社会地位、社会分工的不同，对服饰均有重要的影响。首先，藏族男女服饰在样式和质料的选择上明显不同，男式服装讲究实用，质料以结实为上乘，款式变化较少；而妇女的服
饰不仅式样多，而且增加许多装饰，质料以轻柔为主。其次，随着年龄的不断增长，在不同的年龄阶段，服饰也不相同。幼儿期，穿开裆裤是普遍风俗。而且在这阶段，男孩和女孩的服装几无差异，甚至可以混穿。稍大一点，女孩子开始留长发，服饰样式和色彩上都有不同。等到成年时，服饰也相应地加以标志，表示可以参加男女之间的社交活动。结婚后，服饰又不同。中年、老年服饰款式都有区别。 三、服饰文化与季节的联系 藏族服饰文化的形成，和自然气候有密切的关系。卫藏、康区、安多、藏北地区的服饰，在样式、选料、缝制工艺上都表现出不同。在同一气温带，一年四季气候也不相同。藏族人民为了适应不同季节的气候变化，创造了不同的服装款式，藏装、藏袍、氆氇衫就是为了适应气候变化而生产的。在日常生活中，人们总是按季节的不同，将所穿衣服分为春、夏、秋、冬四类，如藏族仅冬季所穿的皮衣，随着气候变化，就分为三种。藏历九月至正月，所穿皮袍毛密结实，经久耐用；藏历正月至三月，所穿皮袍毛容易脱落，但比较暖和；藏历四周至六月，所穿皮袍毛短结实，用来做夏衣。藏族服饰文化的季节表现，还具有突出的节日色彩。不同的季节有不同的节日，每逢佳节来临，男女老幼都要穿上节日的盛装，参加庆祝活动或走
宋朝服饰特点 摘要：多姿多彩的唐没落了，取而代之的是宋。政治上虽然开放民主， "但由于程朱理学"的思想禁锢，和对外政策的妥协退让 --服饰文化不再艳丽奢华，而是简洁质朴。宋代女装拘谨、保守，色彩淡雅恬静，襦衣、褙子的"遮掩"功能加强，一切的"张狂"刹时都收敛了许多。宋时不论权贵的皇亲国戚，还是一般的百姓，都爱穿着直领，对襟的背子，因为既舒适得体，捷又显得典雅大方。 关键词：宋朝理学服饰褙子特点 一、宋朝的政治文化对其服饰的影响 宋朝建立于公元960年，统一的社会局面带来了宋朝经济的繁荣。“偃武修文”的基本国策，使程朱理学逐步居于统治地位，在这种思想的支配下，人们的美学观念也相应发生变化，服饰开始崇尚俭朴，重视沿袭传统，朴素和理性成为宋朝服饰的主要特征.宋代理学是以儒家经学它对宋代服饰产生较大的影响。它强调封建的伦理纲常，提倡“存天理，去人欲”。在服饰制度上，表现为十分重视恢复旧有的传统，推崇古代的礼服；在服饰色彩上，强调本色；在服饰质地上，主张不应过分豪华，而应简朴。特别是对妇女服饰要求尤为严格，一改唐代妇女服饰袒胸露背的风尚。因此在这一氛围中形成的宋代服饰文化一方面不可避免地显得拘谨、守旧，另一方面也体现了它的朴实、无华。朝服作为统治阶级的服饰尤其突出了这一特点。 二、宋朝服饰的发展变化 宋代的服装，其服色、服式多承袭唐代，只是与传统的溶合做得更好、更自然，给人的感觉是恢复中国的风格。 1、宋朝服饰特点的历史变化，从王朝初年的简朴到王朝末年的奢侈，一方面表明了社会经济的发展，另一方面也说明了统治阶级的日益腐朽。 2、宋代的服饰中明显地反映了少数民族的影响。宋时于较新奇的冠帽、衣裳以至鞋履，不时有“服妖”的指责，正好说明宋代的服饰处于一个不断变化的过程中，有着鲜明的时代特征。朱熹在谈到宋代服饰的渊源时，明确指出：“今世之服，大抵皆胡服，如上领衫、靴鞋之类，先王冠服扫地尽矣。中国衣冠之乱，自晋五胡，后来遂承袭。唐接隋，隋接周，周接元魏，大抵皆胡服。这是长期以来民族交往和民族融合的结果，民族之间的文化交流起到了丰富人们的物质和文化生活的作用。 3、在宋朝出现的缠足陋俗，说明当时统治阶级价值观念的腐朽和妇女地位的低下 三、宋朝女服服饰 宋代女装拘谨、保守，色彩淡雅恬静，襦衣、褙子的“遮掩”功能加强，一切的“张狂”刹时都收敛了许多。女装是上身穿窄袖短衣，下身穿长裙，通常在上衣外面再穿一件对襟的长袖小褙子，很像现在的背心，褙子的领口和前襟，都绣上漂亮的花边。 女服服饰主要有礼服和常服。礼服：其服色大致与唐代相同。常服：均以大袖上衣，长裙、霞帔为常服。
康巴藏族服饰文化 ● 格桑益西 康巴汉子服饰服装服饰作为人类社会生活发展的必然产物和一种物质文化。从人类告别动物以来,就伴随着人类不断进化的步履,经历了悠久而灿烂的发展历程,服装服饰从它的产生起,就具有两个基本要素,即实用、美观。对于人类早期的服装服饰实用功能是第一位的,美观处于从属地位,服饰的产生,服饰民俗的形成和人类居住的自然环境、气候条件,以及各民族生产方式和生活方式有着密不可分的关系。随着人类社会的不断进化,编织工艺的应用发展,服装服饰的式样、花纹、质地、色彩和附属饰品亦随着各地区、各时代地域环境、地理气候、劳动生产、宗教信仰、文化形态、审美观念诸多因素的 影响和实际应用而不断演变进化发展,成为 装点生活美,体现人类审美追求和展示精神 物质文化水准的重要标志。 藏族,自古生活在祖国大西南广阔的万 里雪域高原上,这里雪峰林立,气候寒冷。 以号称地球第三极地闻名遐迩。藏族人民 世世代代就在这世界屋脊上过着“逐水草而 居”的游牧和半牧半农的生活。因而在服饰 上也形成了具有典型的雪域高原民族独有 的地方风格特色。由于所处地域和生活习 惯的差异,藏区各地服饰于整体中也各有各 自特点,一般来说以拉萨、日喀则为中心的 卫藏服饰雍容华贵,等级分明。甘青地区的 安多服饰富丽堂皇,于大统一中局部多变, 而居住在藏区东部的康巴人的服装服饰则 宽大粗犷、英武健美、豪气飒爽。 康巴,包括西藏昌都,云南迪庆,青海玉树、果洛,四川甘孜、阿坝等地区,康巴服饰因小区域自然地理环境与地域文化之差异,形成了独具地方特色的康巴服饰习俗。康 巴服装俗称康装。它以其夸张的形制、 明朗的色彩、 古朴的纹饰、厚重的质地、多彩的款式、 深邃的文化内涵,在藏族服装服饰艺术中别开生面而令人耳目一新。仅康巴地区 的妇女服饰、 在民间就有一首古老的民歌这样传唱赞美: “我虽不是昌都人,昌都装饰我知道,昌 都装饰要我讲,铜带环腰口琴吊; 92
论宋朝服饰文化
内容摘要 在很久远的年代里，服饰就开始伴随着人们的生活，并随着生活的变化而变化。对人类来说，蔽体御寒是它的首要功能。但是人类社会的发展，它的功能就复杂了。 自古，服装制度就是君王施政的重要制度之一。其中最重要的因素在于服色。服色有两大功能：一是区别身份地位；二是表示所处的场合。天子、诸候至百官，从祭服、朝服、公服至常服，都有详细规定，他们几乎是穿着制服，因穿制服的人，是他们地位的象征，因此制服服色强烈地影响一般的流行服色。古代的服装，依穿着场合，主要可分为：礼服、朝服、常服三类，每类又可分几种，原则是地位愈高的人，得以穿的种类愈多，可以用的颜色愈多。 中国传统服饰文化源远流长、绚丽多姿、风格独特，为现代服饰提供了较多的灵感和丰富的素材。宋朝作为我国历史上一个奇特的朝代，文化、经济发展极为迅速和繁盛，他的政治思想和观念对现在汉文化的影响也极为深刻。 关键词：宋朝服饰；审美；影响
目录 内容摘要......................................................................... 错误！未定义书签。目录 ........................................................................ 错误！未定义书签。第1章宋代服饰审美产生的相关因素 1.1 重文抑武 (6) 1.2 宗教和艺术文化、政治等领域的融合 (1) 1.3 理学建构中得以恢复的传统礼纲 (1) 第2章宋朝服饰文化特点 (4) 2.1 宋朝服饰的文化特点 (4) 2.2 宋代服饰分类 (4) 第3章宋代服饰对后世服饰发展的影响 (8) 结语 (8)