艺术概论复习资料
第一部分填空题（本大题共10个小空，每空1分，共10分）
1．“艺术本质”包含社会本质、认识本质、审美本质。
2．在形式上，的观念性本质无关形式，它可以经由艺术传达，却并不必须这样；艺术的形象性本质可以表达情感，却并不仅仅表达这一种情感。
3．黑格尔说，最接近艺术而比艺术高一级的领域就是。
4．艺术在本质上是一种外在感观形式的存在，哲学是抽象观念的存在。
5．艺术用形象方式全面反映人对世界的能动认识。与相比它是人本的，与哲学相比它是具象的。6．艺术门类划分的基本情况是：1/艺术形态的存在方式：空间艺术、时间艺术、时空艺术——从艺术（物质实体）的客体性角度来定位。2/艺术形态的感知方式：视觉艺术、听觉艺术、视听艺术、想象艺术——从艺术的主体性角度来定位。
3/艺术形态的创造方式：造型艺术、表演艺术、语言艺术、综合艺术——从艺术生产的（主客体交融）角度来定位。
7、美术样式：二维空间呈现的有手绘、印制两种样式。三维的有建造一种样式
8、雕塑作品作为立体的存在，利用不同质地的物质材料单纯表现物质形态的静止和运动、实体和虚空的对立与转化，并最终实现动态平衡．
9、从静态看，各艺术门类之间无论是形式特征或是创作及接受规律来说，都存在相互融通的紧密联系。各艺术门类之间相互吸收与借鉴、搭配与结合广泛存在。从动态来说，各艺术门类的分化与综合是艺术整体发展的运动常态。建立规则与打破规则，是艺术永远的话题。
10、艺术发生理论主要有游戏说、巫术说和劳动说。
11、艺术的发生过程是：从实用开始，演变为实用和艺术呈现相混合，最后彻底成为单纯的艺术呈现。
12、认识艺术发展的规律必须考虑的三个因素是：人的审美需要的与日俱新；艺术形式技巧的发生与发展；不断变化的社会生活对人的影响。
13、艺术的世界性与民族性的关系是：民族艺术是世界艺术的个性呈现，世界艺术则是各民族艺术的共相。要点在于表现“人的一般本性”和人类的共同美，并真实反映社会发展和时代精神。
14、艺术家是在先天禀赋、后天环境和主观努力共同作用下的产物。
15、创作过程包括三个阶段：艺术积累、艺术构思、意象物化。
16、形象思维的特征有：形象性、想象性、情感性、艺术个性、审美性
16、艺术构思包括三个步骤：零散的生活或艺术素材的收集、艺术思维的构想、艺术意象的形成（绘画艺术构思是艺术家对生活原料进行改造的一种复杂的精神劳动，其任务是将生活素材在头脑中加工制作成为一种全新的、完整的艺术形象。绘画艺术构思的具体容在不同的艺术种类中也不尽相同，但大体上包括选择和处理题材、开掘主题、提炼情节、直至用典型化的方法塑造成艺术形象，从而使思想容和艺术形式达到完美的结合
18、艺术思维就是主要利用形象思维来完成艺术构思和艺术意象并最终物化为艺术形象（作品）的思维过程
19、基形意象是客观具体事物最基础的局部形态在人脑中经过想象加工形成的局部意象
17、人类无意识的大致状况有：A、误差无意识；B、病患无意识；C、梦幻无意识；D、本能无意识；E、习惯无意识；F、集体无意识
21、灵感产生的条件：（P325）第一，创作者已然形成比较巩固的艺术心理定势（势能）；第二，已经储存了大量的文化知识信息、专业知识信息和社会生活表象（材料）；第三，建立了当前艺术创作的优势兴奋中心（焦点）
18、创作方法的两大主流分别是具有客观性、典型性、隐蔽性的现实主义和具有理想性、奇幻性、主观抒情性的浪漫主义。
19、艺术流派指思想倾向、艺术主、创作方法、风格相近的艺术家群体。
24、作品的素材是未经作者艺术加工的感性生活材料或原创的艺术资料
20、作品的结构是指艺术材料的有序组织.
21、作品的主题是作品思想涵的核心元素。
22、主题的歧义性是指：同一作品可以包含多个主题，愈是优秀作品，愈是富有主题深度。
23、作品的结构是指艺术材料的有序组织。
24、艺术语言的功能主要有塑造形象，表达容，呈现美感。
25、作品的意境是指情思品格呈现在客观物象时形成的富有意味的美感场（或美感氛围）
26、在接受美学看来，艺术接受是艺术的再创作。
第二部分名词解释（本大题共4小题，每小题3分，共12分）
1、艺术意象：是艺术家在艺术构思的过程中,将主体的审美情感,审美认识与把握到的客观物象相融合,并以一定的艺术表现手段和规律作为媒介,所形成的存在于观念中的艺术形象。艺术家在艺术创作过程中，按照创作主旨需要，在头脑中对从生活得来的有关诸多表象进行分解、重组、联接等加工，把实际上并不在一起的事物从观念上组合在一起，使之成为新的理想化的艺术意象的创造性思维活动
2、基形意象：是客观具体事物最基础的局部形态在人脑中经过想象加工形成的局部意象。
3、艺术风格：体现艺术家成熟而稳定的艺术特征的代表性面貌。
4、艺术直觉：是在一定的艺术心理定势的导向和作用下，对客观事物感知后，不经过复杂的智力思考的逻辑过程，直接迅捷地认识和把握事物的思维活动。
5、艺术心理定势：是指艺术工作者在掌握了一定的文化科学基础知识、艺术基础理论与艺术创作的基本技能的基础上，在长期进行艺术修养的过程中逐渐形成的稳定而又习惯成自然的艺术心理态势。
6、艺术思维:艺术思维就是主要利用形象思维来完成艺术构思和艺术意象并最终物化为艺术形象（作品）的思维活动。
7、素材:是未经作者艺术加工的感性生活材料或原创的艺术资料
8、期待视域:主要指读者在阅读理解之前对艺术作品显现方式的定向性期待，这种期待有一个相对确定的界域，它圈定了理解可能的限度。
第三部分简述题（选作3题。每小题6分，共18分）
1、简述艺术作品容与形式的关系：要点:从本体看，是水乳交融的有机整体；从创作看，容先于形式；从接受看，形式先于容。艺术作品的容，是指经过艺术家体验、加工和创造的人类生活，其中包括客体世界和人的主观世界。艺术
作品的形式，是指艺术作品的容的存在方式，亦即作品的部联系和外部表现形态。关系表现在(1)艺术作品的容和形式是统一和不可分割的有机体。在艺术创造中容常常起主导作用，形式总要为一定的容服务。
(2)艺术作品的形式又呈现相对的独立性，它不仅可以具有相对独立的审美价值，而且由于形式的变幻，
可以直接影响和制约容的审美价值的实现。
(3)艺术创作应当力求把容和形式尽可能完美地统一起来。P398-402形式与容的关系
艺术作品的容与形式是对立统一的，互相包容，互相转化的关系，两者都以对方的存在而存在，不可想象会存在没有容的形式和没有形式的容。所以，也不存在只有形式或只有容的艺术作品。说容决定形式，实际上这只能是从艺术创作过程的角度观察两者的关系而得出的结论。
说形式限于容，决定容，这是从艺术鉴赏即接受活动的角度考察两者关系而得出的结论
艺术作品的容与形式在艺术接受活动中与艺术创作活动中的表现方式有所不同。在艺术创作活动中作品的容与形式作为一个统一体，是在相互探索，寻找中逐渐明确，深化，最后达到完整统一的，但从接受角度看，是另一种理解，艺术作品在作为接收对象时，已是被完成了的整体，艺术欣赏必须从对形势的解读，感受开始，进而才能达到对容意蕴的把握
形势是容的外观，形势不佳，肯定会影响对容的欣赏，所以，在接受活动中，从这一意义上来说，艺术形式确实具有先行性的，而且，也是有决定作用的
2、简述艺术构思的容、步骤。
要点:零散的生活或艺术素材——艺术思维的构想——艺术意象。艺术构思，是指艺术家在艺术体验和艺术发现的基础上以特定的创作动机为引导，以各种心理活动和艺术表现方式为中介，使艺术意象得以创造和生成的过程。在不同形式艺术作品的构思过程中，显现出艺术意象及其形成过程的差异。艺术构思主要有综合、变形、移情、立意等方式艺术构思就是艺术家在既定的艺术心理定势和创作目的的指导下，围绕着从生活的暗示中初步形成的主体意向，运用于此有关的生活素材进行艺术思维，进而在头脑中孕育成一个全新的艺术胎儿，既完整的艺术意象，它既体现出艺术创作主体必须具有的丰厚的艺术心理定势和创造性才华的作用，又体现出艺术家所赖以进行创造性构思的社会圣湖哦素材的重要作用，由此可以看出，艺术构思是艺术创作的中心环节，他上承观察和体验生活，下接意象物化。他是由生活表象到艺术意象第一个审美认识飞跃的结果，有时有艺术意象到艺术形象第二个审美认识飞跃的前因，通过艺术构思而产生的艺术意象便是生活表象和主题审美意识的统一，艺术构思也是将生活表象和艺术家的思想感情高度融合的典型化的过程。这一切都充分说明了艺术构思在艺术创作中的中心环节的地位。
分为两大阶段
一是艺术胚胎萌发和孕育阶段
二是艺术胎儿即完整的艺术意象的成熟阶段
第一阶段的主要特征是，在既定的艺术心理定势及其与社会生活媾结后而萌发出来的创作欲望和创作冲动的驱使下，在掌握的创作素材的激发下，作者情不自禁的昌盛出要创作出一个以此财委主要容的艺术作品的初衷
第二阶段的主要特征是，艺术胚胎，艺术意象越来越发育成熟，即越来越具体清晰，最后，作者仿佛全马在胸，胸有成竹
3、简述你所理解的艺术家在创作活动中的绝对主体性和不可替代性。
P277艺术家的主体性，艺术家作为主宰者与艺术作品的不可替代性。
艺术家的主体形式就艺术创作全过程中艺术家这个主题所起的决定作品命运的重要作用而提出来的问题
艺术家是一书声长过程的主宰着？1，艺术家是怀着崇高的艺术理想和艺术兴趣而满腔热情地在原有的艺术心理定势的指向下进行艺术创作活动的。 2.艺术家作为创作主体包含着丰富的变量因素，它指每个艺术家的审美观.艺术观.个性特点
首先，艺术家是怀着崇高的艺术理想和艺术兴趣而满腔热情地在原有的艺术心理定势的指向下进行艺术创作活动的。
艺术家作为创作主体包含着丰富的变量因素，所谓变量因素，是指每个艺术家的审美观，艺术观，个性特点，艺术素养和在长期艺术实践中所形成的艺术心理定势，这些负载的容以及创作室的不同心境等等，均是个不相同的。
艺术生产和艺术产品的不可替代性？
1艺术升昌和艺术产品要求不能有相同的模式，既不能有重复性和替代性.2.从不可替代的艺术作品中，既鲜明的展示了艺术家所处的不同时代，社会制度和社会生活，民族，生活经历，艺术思想，艺术表现形式的诸方面的不同特点，表现出艺术家创作每一个艺术作品过程中的特殊环境，心境，体验，艺术思路，和特殊的创造特点，而这一切，便是构成一件艺术作品的独特性和不可替代性的真正原因所在。
不仅各个艺术家的艺术作品具有不同的个性特点和不可替代性，就是同一个艺术家所创作的艺术品也大多具有不能替代性和重复性的
核心？
从不可替代的艺术作品中，既鲜明的展示了艺术家所处的不同时代，不同社会制度和社会生活，不同民族，不同生活经历，不同艺术思想，不同艺术表现形式的诸方面的不同特点，又从份表现出艺术家创作每一个艺术作品过程中的特殊环境，特殊心境，特殊体验，特殊艺术思路，和特殊的创造特点，而这一切，便是构成一件艺术作品的独特性和不可替代性的真正原因所在。
4、谈一谈艺术家修养的五个方面。
所谓艺术修养，是指在取得一定基础知识和一定的艺术实践的基本技能的基础上，才有可能进一步提高自己的艺术理论修养和艺术创作技巧，已达到一定高度和水平，并熟练自如的创造出具有艺术意蕴和神韵的艺术作品五个方面：1进步的世界观和审美理想.2深厚的文化素养.3丰富的生活积累.4超常的艺术思维活动能力.5.发现的目光和独到的感受力要点:包括思想品质、文化素养、生活积累、艺术思维和实践能力（技巧）、艺术心理定势和艺术激情。艺术家具有敏锐的感受、丰富的情感和生动的想象能力.艺术家具有卓越的创造能力和鲜明的创作个性，具有强烈的创新意识.，艺术家必须具有专门的艺术技能，熟悉并掌握某一具体艺术种类的艺术语言和专业技巧。作为艺术创作的主体，艺术家与社会生活有着十分密切的关系。任何艺术作品都是艺术家对于社会生活的能动反映和艺术创造的产物。艺术家的艺术才能与文化修养。艺术才能，是指艺术家创造艺术形象的能力，它是先天禀赋和后天训练培养相融合而形成的艺术创造力P280-290艺术修养及其5个方面/艺术直觉/艺术想象
所谓艺术修养，是指在取得一定基础知识和一定的艺术实践的基本技能的基础上，才有可能提出进一步努力提高自己的艺术理论修养和艺术创作技巧，已达到一定高度和水平，并熟练自如的创造出具有一定艺术意蕴和神韵的艺术作品，如果能达到它所处的时代的历史应有的艺术高度，那就成了具有时代代表性的艺术家了。
艺术修养的五个方面
1进步的世界观和审美理想
2深厚的文化素养
艺术工作者应具备的文化素养大致分为3类1 一般文化2 姊妹艺术文化3专业文化
3丰富的生活积累
4超常的艺术思维活动能力
发现的目光和独到的感受力
艺术直觉？
就是在一定的艺术心理定势的不知不觉地导向和作用下，对客观事物感知后，不经过复杂的智力思考的逻辑过程而直接，迅捷的认识和把握事物得思维活动。他的特点是直接面对观察的食物和对其认识不经过惯常的逻辑思考的认识的瞬间性
丰富的艺术想象？
艺术想象是指艺术家在艺术创作过程中，按照创作主旨的需要，在头脑中对生活中得来的有关的诸多表象进行分解，重组，连接等加工，把实际上并不在一起的十五从观念上把它们组合在一起，使之成为新的理想化了的艺术意象的创造的能力。
独特的记忆力
5精湛的艺术技巧和表现才能
5、简述灵感产生的条件.
要点:第一，创作者已然形成比较巩固的艺术心理定势；第二，已经储存了大量的文化知识信息、专业知识信息和社会生活表象；第三，建立了当前艺术创作的优势兴奋中心。
P323艺术灵感定义/特征/效果/类型/条件
所谓艺术灵感，就是大脑皮质兴奋中心的神经细胞，经过一段长时间的高度自觉和异常紧的苦思冥想寻求急需要的信息材料之后，调动其所有的脑细胞的警觉性，特别是调动起了习惯务意识和本能无意识的心理活动的积极性，一而再习惯无疑是伙同本能无意识心理活动中，突然发现了所急需的信息而产生的顿悟
灵感的主要特征，他在无意中触机，突然在瞬间产生顿悟，其情思超常明晰和敏锐，其情态如迷如狂，如痴如醉，其效果是一种猛然间突破性的创造思维活动，往往富有独一无二的个别性，是习惯无意识和本能无意识联合活动过程中的认识上的飞跃，形成艺术构思和艺术创作中最自由，最活跃，也是最佳的心态，情绪极为高涨，向项极为丰富而又明晰，思维即为准确而又神速
5、为什么说生产劳动实践为艺术的发生创造了前提
——生产劳动时间创造了艺术创作的主体-人，为艺术的发生提供了前提。艺术发生的前提，与人类历史发生的前提一样，是人的产生。1，劳动是猿爪变为人手，猿脑变为人脑，这是从猿到人转化中具有决定意义的一步。2，劳动推动了语言的产生，劳动与语言又进一步推动了意识的产生，这边是人同其他动物的最后的本质的区别。3，劳动推动了工具的制造
6、简述形象思维的特征.