形式主义与新批评理论之我见
从我自己的阅读经验来说，我认为俄国形式主义和英美新批评式的文本阅读都只是“阅读”的一个层面，或者说是阅读过程中的一部分。阅读（文本）的意义，我认为，对读者来说至少有三个方面：一是在阅读过程中调动我们的经验（包括生活经验和语文经验），激发我们的情感体验，这是感性的方面；二是文本的内涵会引发我们的思考，或者增长我们的见识，文本会对我们的思想观念和认知产生影响，这也是我们增长人生经验的一种途径；三是通过分析作者的表达方式和技巧并加以学习，可以提高我们语言文字的运用能力。
俄国形式主义和英美新批评都强调以本为本，但又各有侧重点。俄国形式主义者认为文学的本质是形式，形式为自己创造内容，内容不能决定和创造形式；形式有不受内容支配的独立自主性，形式可以支配内容，内容是形式的形式；内容是不定的，可变的，随着阐释者不同的解释而有不同的意义；而形式是固定的、不变的。因而从内容研究，文学就可能变成社会学、政治学、思想史等学科的阐释者，只有从形式入手才可以达到科学高度。他们认为文学的特质是“文学性”，即通过各种各样的方式（诸如强化、凝聚、扭曲、拉长、缩短、颠倒位置等）使日常实用语言“变形”，将熟悉的事物变得不熟悉，以此加大感受的难度，延长感受的时间，从而给人带来新鲜感。对日常实用语言的“变形”，形式主义者称之为“陌生化”。什克洛夫斯基认为“艺术就是各种手段的总和，” [1] “从狭义上讲，我们所谓的艺术品指的是那些用特殊手法创造出来的作品，而这些手法的目的就是要使作品尽可能地被感受为艺术作品。” [2] 也就是说，文学形式的创造主要依靠各种手法，即上文提到的诸如强化、凝聚、扭曲、拉长、缩短、颠倒位置等，由此可见，形式主义注重的是文学表达技巧。我认为，俄国形式主义对“文学性”的肯定了文学的独立地位，而且强调阅读感受的过程，强调阅读带来的新鲜感，这就突出了读者意识，突出了读者在阅读过程中的审美享受。形式主义的“陌生化”理论主要从语言范畴来分析文学作品的“文学性”，无疑是不全面的。但是从语言文字本身入手，注重表达技巧分析，却很符合语文学科教学的本质。此外，形式主义过分注重形式，忽视文本内涵意蕴，缺少对文学作品的价值评判，因而显得残缺不全。
英美新批评可以说是对形式主义的进一步发展。它注重对文本内涵意蕴的理解，认为文本内涵意蕴无需借助外部研究，通过对文本内部的研究就能获得，文本是自给自足的。新批评注重文本词语及其相互关系，倡导文本细读，以此来获得文本深层次的意蕴，从某种意义上讲，我认为，这就是我们常说的通过咬文嚼字，发现言语背后的深意，让我们不被文字表层所迷惑，从而达到对文本更深次的理解。当然，新批评注重对细节的研读，并非是肢解文本，而是通过上下语境以及文本结构之间的关系达到整体性、有机性的意义解读。这给我的感觉就像是一场严密的逻辑推理活动，小心翼翼地从文本语言文字中收集证据，然后将各种证据有机联系在一起，推导，从而拨开表面层层迷雾，发现最后的真相（即文本内涵）。这样的文本细读对于我们把握文本内涵无疑有借鉴意义，而且对语言文字的推敲，品读有助于培养我们的语感，发现语言文字表达的奥秘，提高我们的理解能力，但是我认为这并非是阅读的全部，这样的阅读太过理性了，在阅读过程中，我们仿佛一名侦探，要以完全冷静客观的态度看待文字，不能有感性的参与，这就忽视了读者在阅读过程中的主观体验。文字在文本环境中是有温度、有情感的，因而阅读过程中除了有对文本语义的理解，还有伴随着一种感发的力量，感染着读者的心，这就是文学作品的魅力。所以阅读不应当只止于作冷静客观的内涵分析。此外，就对文本内涵意蕴的理解而言，完全割裂文学与作者、现实生活、社会历史的联系也是不科学的。从哲学角度来说，文学作品是作者的主观产物，是对客观现实的主观反映，里面必然蕴含着着作者的主观思想。在你阅读文字的时候，你的思想已经在受作者思想的影响了，你依据文本展开思考，你的思考起点是作者思想的具象化，所以阅读的过程其实就是与作者、作品交流的过程，缺少任何一部分阅读都是不完整的。更何况很多作品的内涵理解根本无法离开作者的生平经历、人格修养以及当时的社会历史背景等因素，比如
古典类的文学作品。阅读理解需要调动我们的生活经验，这也表明文学是无法与现实生活割裂开来的。新批评诞生于现代诗歌语言，因此我认为，它提出的“张力”、“悖论”、“含混”、“反讽”等细读方法有一定的适用局限。它比较适用于篇幅简短的、带有哲理意味的抒情文章，而对于长篇的、情感直白的、实用性的文章就不适用。此外，这种逐字逐句探究式的阅读也非平日里大众所需要和所能做到的，除非是那些专门研究文学作品且有一定文学修养的人，因而它不具有大众性。
尽管俄国形式主义和英美新批评有一定的局限性，但对于语文教学而言，二者却有十分重要的借鉴意义。两者立足于从语言学的角度对文学作品进行阐释，这对于语文阅读教学有启示意义：语言文字是文学作品的表达手段，对于文学的理解鉴赏，离不开对语言文字的品味，我们应当引导学生关注文本语言文字表达基础上，关注作品的内涵意蕴、作者的思想感情，同时激发自己的阅读体验，从而提升自己的理解力、审美力、想象力和表达力。
参考文献：
[1]王一川.文学批评教程[M].北京：北京高等教育出版社2009年.
[2]乔国强,薛春霞.什么是新批评[M].上海：上海外语教育出版社2011年.
[3]李娟.俄国形式主义、新批评和结构主义文本解读方法比较[J].芜湖职业技术学院学报,2011 年(2).
高考诗歌鉴赏之“诗眼”（炼字） 《考试说明》是对诗歌语言鉴赏的要求： 诗的语言是高度凝练和形象化的语言，读者通过语言媒介才能获得对作品塑造的艺术形象或意境的具体感受和体验，引起思想情感上的强烈反响，从而领略作品所包含的思想内容和艺术特色。鉴赏古典诗歌的语言，是考查的重要内容之一。 高考中对诗歌语言的考查方向主要有： 1.对关键词语的品味（含义及表达作用）。 2.对关键诗句的理解（含意、色彩、情味、效果等） 3.品评某一字眼的艺术效果，即分析诗眼或炼字。 诗眼是一首诗或某联、某句中最精炼传神的一个字、词，或是能体现作者思想观点、情感态度，体现主旨的字词句。 ?诗眼或为一字，或为一词，或为一句。其位置并不固定,可以在题目中，也可以在诗中。诗眼多为动词或形容词。 ?诗眼分为两类： 一是表现为一着诗的凝聚点，提示诗的主旨，这是全诗的诗眼，叫诗中眼。 二是诗中最精练传神的字或词，这是局部的诗眼，叫句中眼。 （一）抓能体现作者强烈感情的字词 《江楼感旧》赵嘏 独上江楼思渺然，月光如水水如天。 同来望月人何处？风景依稀似去年。 思的原因是独上江楼物思念 思的环境是月光如水水如天在惆怅 思的对象是去年同来的望月人人落寞 思的结果是风景依稀似去年非凄清 （二）抓描写事物生动、形象、准确的字词 南浦别白居易 南浦凄凄别，西风袅袅秋。 一看肠一断，好去莫回头。 此字让我们仿佛看到抒情主人公泪眼朦胧，想看又不敢看的形象。只一“看”字，就淋漓尽致地表现了离别的酸楚。
（三）抓诗中巧妙的修辞 A、“红杏枝头春意闹”（宋祁） 王国维在《人间词话》中称赞道：“著一‘闹’字，而境界全出。”“闹”字不仅形容出红杏的众多和纷繁，而且，它把生机勃勃的大好春光全都点染出来了。“闹”字不仅有色，而且似乎有声。 B、“云破月来花弄影”（张先） 和生命，同时，"弄"字化静为动，使宁静的画面有了飞动之势，构成了一幅幽美朦胧的画面，充满生机与情趣。 （四）抓词类活用 A、春风又绿江南岸（王安石） B、风老莺雏，雨肥梅子(周邦彦) 待哺的娇憨，在风中慢慢丰羽、展翅离巢、婉转鸣叫的情景。而一个“肥”字，可以想见梅子成熟、果肉鲜圆，悬挂枝头，诱人馋涎欲滴的情况。这两个字，把江南初夏的景色写得生动迷人。雏莺在风中长成了，梅子在雨中肥大了。既写出了其形态，又见出其动态。 C、流光容易把人抛，红了樱桃，绿了芭蕉。（蒋捷） “着色的思绪”。 （五）抓典型词 A、塞上长城空自许，镜中衰鬓已先斑 满腔报国热忱（chén）却一直到老仍报国无门的怅惘与悲愤，读之令人扼腕，准确深刻地点明本诗的主旨——抒写愤懑之情。 ↑ 扼腕本来是一个动作,指用一只手用力握住另一只手腕,在古代的文学作品中,常表示振奋、惋惜、愤慨等。 B、“前村深雪里，昨夜一枝开。”齐己《早梅》 郑谷将“数”“早梅”，如果开了数枝，说明花已开久，不能算是“早梅”了，齐己佩服不已，尊称郑谷为“一字师”。
李商隐诗歌作品简析 汉语言文学王丽娟一、形式主义与新批评 形式主义—新批评是指产生于2世纪初期的俄国形式主义流派 和产生于20世纪二三十年代的英美新批评流派的统称。形式主义开 启了新批评的“本体论”的先声。 我认为形式主义—新批评是一种文本批评方法，它们的重点都不 在于研究作者的生平经历或是其他除作品外的客观因素影响，淡化文 学作品与各种外部因素的联系，只是单纯的从文本本身出发来探讨文 学作品本身的语言和特点。形式主义偏重与研究构成文学作品的材料 包括语音、形象、情感、思想因素以及叙述技巧、整个作品的结构布 局等形式，通过对语言的诸如变形、扭曲、前突等陌生化处理，把人 们的注意力引向诗歌本身，还注意到了节奏、韵律等诗歌表达形式的 意义上的功能。而新批评则重点关注文学语言中各个层次的特征不同，重视挖掘文学语言的意义语言的语义以及其中的修辞手段。 二、李商隐《无题·相见时难别亦难》的新批评主义评价 相见时难别亦难，东风无力百花残。 春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干。 晓镜但愁云鬓改，夜吟应觉月光寒。 蓬山此去无多路，青鸟殷勤为探看。 读完这首诗我们就会有一个特别直接的感觉，这是一首情诗，而 且还是以女性口吻来写的情诗，新批评主义理论中首先就有一个观点，瑞恰兹提出，语言有两种用途：科学用途和情感用途。“就科学语言 而论，指称方面的一个差异本身就是失误，没有达到目的。但是就情 感语言而论，只要在进一步的效果即态度和情感方面符合要求，指称 方面的差异再大也无关紧要。”因此，他认为文学的本质特征是“非 指称性的伪陈述”。从李商隐的诗歌来看，李商隐本身是一个男性， 但是诗中第三句写到“晓镜但愁云鬓改”可以看出诗中的“我”是一 个女性的角色，也就是说他从一个女性的角度出发，写下了这首情诗，
新批评分析《白雪歌送武判官归京》 白雪歌送武判官归京(唐)岑参 北风卷地白草折，胡天八月即飞雪。忽如一夜春风来，千树万树梨花开。 散(sàn)入珠帘湿罗幕，狐裘不暖锦衾(qīn)薄。将军角弓不得控，都护铁衣冷难着。 瀚海阑干百丈冰，愁云惨淡万里凝。中军置酒饮归客，胡琴琵琶与羌笛。 纷纷暮雪下辕门，风掣(chè )红旗冻不翻。轮台东门送君去，去时雪满天山路。 山回路转不见君，雪上空留马行处。 首先，照诗歌的文本含义大致可以理解如下： 北风迅猛的刮着大地，连地上的草大都刮折了，胡地的八月就开始下雪了，就像一个晚上春风吹过后，众多的树木都开花了。雪花飘散进了用珠子做的帘幕，让人感到衣服和被窝都非常的薄，将军控制不了角弓了，都护穿着铠甲冷的睡不着。浩瀚的大海成了百丈冰，将士们的忧愁凝聚成了万里云。中军拜访酒席招待将要回去的客人，用胡琴琵琶羌笛演奏，傍晚的雪继续下着，风刮着军旗，这时在东门送别客人，客人走的时候漫山遍野都被雪覆盖，山路崎岖很快就看不见客人了，能看到的只有地上客人所骑的马留下的脚印。 再了解本文的文本含义时，可以发现本诗歌采用了比喻、夸张的修辞手法和含混、悖论、隐喻、张力的手法。 忽如一夜春风来，千树万树梨花开。以春花喻冬雪，新颖别致，是为千古名句。这个比喻含有广阔而美丽的想像，创造了一个瑰丽的、富有诗意的、春意融融的境界，在读者面前展现出一幅生机勃勃的、春意盎然的壮观景象，给萧条寒冷的边塞平添了无限的温暖与希望。瀚海阑干百丈冰，愁云惨淡万里凝。“百丈”“万里”是夸张写法，突出了奇寒，也暗喻（以万里云喻忧愁）行路难之意。 含混手法的运用：含混手法的运用首先体现在诗歌的第一联，“卷”与“折”字既可以用于表示人的主观行为，也可以表示物的被动行为，而这里用被动表主动，给北风赋予人的主观能动作用，更能突出北风的迅疾猛烈，极力渲染环境的恶劣，为下面的描写做了铺垫。其次表现在：“瀚海阑干百丈冰，愁云惨淡万里凝。”一联，“百丈”“万里”是夸张写法，现实中是不可能有百丈厚的冰的，但他却实实在在的刻画出了当时天气的奇寒，这也是一种悖论，以云来暗喻忧愁，也暗喻行路难之意，这一联诗歌至少有两层含义， 所以含混手法的运用也比较突出。 诗歌的张力则主要体现在隐喻和夸张手法的运用，如“忽如一夜春风来，千树万树梨花开。”以春花喻冬雪，新颖别致，这个比喻含有广阔而美丽的想像，创造了一个瑰丽的、富有诗意的、春意融融的境界，在读者面前展现出一幅生机勃勃的、春意盎然的壮观景象，给萧条寒冷的边塞平添了无限的温暖与希望。以及瀚海阑干百丈冰，愁云惨淡万里凝。“百丈”“万里”是夸张写法，突出了奇寒，也暗喻行路难之意。使得一个意象不仅有本身的意义，还具有了被修饰后的喻体的意义，还有如“瀚海阑干百丈冰，愁云惨淡万里凝”中意象的自由组合，都给读者的阅读以足够的自由想象的空间。 总之，诗歌通过先对风雪、珠帘罗幕、狐裘锦衾等普通事物的描写，再用夸张和隐喻的修辞手法对于寒冷的环境以渲染，诗歌构建起一副在寒冷中送别的美丽画卷，使得极其恶劣的寒冷环境中的送别更具深远的意义，使帐外之寒与帐内送别情景之热相互映衬，让诗歌所表达的送别之情更加的真挚感人。 邓云刚汉语言文学6班40902290
学科教师辅导教案 学员编号：SQST099156 年级：七年级课时数：3学员姓名：辅导科目：语文学科教师： 授课类型C-古诗鉴赏（诗眼） 星级★★★ 授课日期及时段2016年2月17日 教学内容 1、一词领全诗型
王建 雨里鸡鸣一两家，竹溪村路板桥斜。 妇姑相唤浴蚕去，闲着中庭栀子花。 1．品读这首田园诗的前两句，说说这山村什么样的特点作者用哪些意象写这些特点的（3分） 2．根据对全诗的理解，你认为哪个字是全诗的“诗眼”，并简要陈述你的理由。（3分） 参考答案： 1．“一两家鸡鸣”说明山村人家不多，突出了山村的幽静；（1分） 雨中的竹林、溪水、村路、板桥，写出了山村自然和谐优美的景致。（2分） 2．“闲”。（1分）运用了反衬手法，以闲衬忙，从侧面入笔，写出了仲春时节农事繁忙的景象，充满了欢快向上的劳动生活气息。（2分） 塞下曲 常建 玉帛朝回望帝乡，乌孙归去不称王。 天涯静处无征战，兵气销为日月光。 「注释」乌孙，西域少数民族。据说曾两度与汉和亲。 （1）“诗眼”是诗歌中最精练传神的字，这首诗歌的诗眼是什么请结合诗歌内容，简要说明判断的依据。（4分） （2）边塞诗大都以词情慷慨、景物恢奇、充满报国的忠贞或低徊的乡思为特点。这首诗独辟蹊径，赋予了边塞诗一种全新的意境。请你结合诗歌内容简要分析。（4分） 参考答案 本题考查考生鉴赏文学作品的能力。 （1）诗眼是“静”，（1分）因为本诗立足于民族和睦的高度，讴歌了化干戈为玉帛的和平友好的主题。因此在前两句生动概括了西汉朝廷与乌孙民族友好交往的史实后，第三句描绘玉门关外的茫茫大漠，曾经是积骸成阵的兵家要冲，如今却享有和平宁静的生活。这种把今日的和平与昔时的战乱作明暗交织的深意，是通过“静”字传达出来的，因此说“静”是诗中之眼。（3分） （2）这首诗既未炫耀武力，也不嗟叹时运，而是立足于民族和睦的高度，讴歌了化干戈为玉帛的和平友好的主题。中央朝廷与西域诸族的关系，历史上阴晴不定，时有弛张。作者却拈出了美好的和平之
第二章英美新批评文论 一、发展概述 新批评(ＴｈｅＮｅｗＣｒｉｔｉｃｉｓｍ)是关注文学文本主体的形式主义批评,认为文学的本体即作品,文学研究应以作品为中心,对作品的语言、构成、意象等进行认真细致的分析。新批评20世纪在英美流行，一度在文学研究中占统治地位。大致讲，新批评分三个阶段。第一阶段是20年代，英国的T. S. 艾略特、I. A. 理查兹和威廉·燕卜荪以及美国的约翰·克罗·兰瑟姆和艾伦·泰特等人，开始提出一些新批评的基本观点并付诸实践。30年代和40年代为第二阶段，这一时期认同并支持新批评这种形式主义的人大量增加，新批评的观点迅速扩展，直接影响到文学期刊、大学教学和课程设置。主要代表人物除上述五人外，还有R. P. 布莱克默、科林斯·布鲁克斯、雷内·韦勒克和W. K.韦姆萨特等。第三个阶段从40年代末延续到50年代后期，这一时期新批评占据了主流地位，形成了制度化的批评模式，失去了“革命的”气息，批评家的著作大多阐述新批评的原则而缺乏创新。到50年代末，新批评失去了它的生命力，虽然在大学教学中仍被应用，但许多人认为它已经过时，开始以新的理论观念对它进行批判和超越。 新批评与俄国形式主义有许多相似之处，主要目的都是探讨独特的文学性所在，都否认后期浪漫主义诗学中“软弱的”精神性，一味主张经验主义阅读方式。但新批评与俄国形式主义又有许多不同，它有自身的特性。布鲁克斯把新批评的特征概括为五点：(1)把文学批评从渊源研究中分离出来，使其脱离社会背景、思想史、政治和社会效果，寻求不考虑“外在”因素的纯文学批评，只集中注意文学客体本身；(2)集中探讨作品的结构，不考虑作者的思想或读者的反应；(3)主张一种“有机统一”的文学理论，不赞成形式和内容划分的二元论观念，强调探讨作品中词语与整个作品语境的关系，认为每个词对独特的语境都有其作用，并由它在语境中的地位产生意义；(4)强调对单个作品的细读，特别注意词的细微差别、修辞方式以及意义的微小差异，力图具体说明语境的统一性和作品的意义；(5)把文学与宗教和道德区分开来——这主要是因为新批评的许多支持者具有确定的宗教观而又不想把它放弃，也不想以它取代道德或文学。 新批评的基础是艾略特的“艺术的非个人化”和理查兹的“内在的必然性”。因此它主要关注“诗作为诗的结构”。所谓结构，指的是文本中意义的组织安排，它在优秀的文学作品里的特征不同于在普通话语里的。新批评认为，诗的主要特征是一致性，但并非逻辑上的一致性，而是使矛盾的意义和谐的一致性。正如韦姆萨特所指出的，诗具有客观的特性，因为它有一种“通过内部区分的形式和对各不同部分的调和而确立的意义的完整性”。于是一致性便和综合性与复杂性联系起来。就是说，文本的意义是由它的各部分相互作用的产物。所以对新批评来说，综合性、复杂性和一致性共同构成文学作品分析的关键因素。 在新批评里，“意义”的概念至关重要。它处于许多基本看法的交叉点上，对阅读习惯的形成发生重要的作用。新批评认为，作品的价值不在于内容，而在于它的结构。从诗里寻求内容，对文本进行概括或释义，都违背新批评的原则，因为这样做会使“意义”变成观点或陈述，使形式失去内容，使文学与哲学和政治相争。如果把“意义”等同于释义，就会贬低“意义”的价值，因为释义并不是构成诗歌精髓的意义的核心。在新批评看来，“意义是结构的一个方面。布鲁克斯认为：“所谓的结构是[文本的]意义、批评家和解释的结构；而使结构充满意义的统一性原则，乃是平衡和调谐含义、态度和意义的原则。”因此，阅读的任务就是要考察和评价结构，而结构由文本诸因素综合组成，包括语言学、修辞学、语义学、哲学和心理学等各方面的因素。于是结构变成了最主要的批评概念。对新批评来说，意义既是结构的从属范畴，同时也是结构不可分割的一种因素；统一性的文学结构不仅不涉及
第二章英美新批评文论 一?发展概述 新批评(TheNewCriticism)是关注文学文本主体的形式主义批评,认为文学的本体即作品,文学研究应以作品为中心,对作品的语言?构成?意象等进行认真细致的分析?新批评20世纪在英美流行,一度在文学研究中占统治地位?大致讲,新批评分三个阶段?第一阶段是20年代,英国的T. S. 艾略特?I. A. 理查兹和威廉·燕卜荪以及美国的约翰·克罗·兰瑟姆和艾伦·泰特等人,开始提出一些新批评的基本观点并付诸实践?30年代和40年代为第二阶段,这一时期认同并支持新批评这种形式主义的人大量增加,新批评的观点迅速扩展,直接影响到文学期刊?大学教学和课程设置?主要代表人物除上述五人外,还有R. P. 布莱克默?科林斯·布鲁克斯?雷内·韦勒克和W. K.韦姆萨特等?第三个阶段从40年代末延续到50年代后期,这一时期新批评占据了主流地位,形成了制度化的批评模式,失去了“革命的”气息,批评家的著作大多阐述新批评的原则而缺乏创新?到50年代末,新批评失去了它的生命力,虽然在大学教学中仍被应用,但许多人认为它已经过时,开始以新的理论观念对它进行批判和超越? 新批评与俄国形式主义有许多相似之处,主要目的都是探讨独特的文学性所在,都否认后期浪漫主义诗学中“软弱的”精神性,一味主张经验主义阅读方式?但新批评与俄国形式主义又有许多不同,它有自身的特性?布鲁克斯把新批评的特征概括为五点:(1)把文学批评从渊源研究中分离出来,使其脱离社会背景?思想史?政治和社会效果,寻求不考虑“外在”因素的纯文学批评,只集中注意文学客体本身;(2)集中探讨作品的结构,不考虑作者的思想或读者的反应;(3)主张一种“有机统一”的文学理论,不赞成形式和内容划分的二元论观念,强调探讨作品中词语与整个作品语境的关系,认为每个词对独特的语境都有其作用,并由它在语境中的地位产生意义;(4)强调对单个作品的细读,特别注意词的细微差别?修辞方式以及意义的微小差异,力图具体说明语境的统一性和作品的意义;(5)把文学与宗教和道德区分开来——这主要是因为新批评的许多支持者具有确定的宗教观而又不想把它放弃,也不想以它取代道德或文学? 新批评的基础是艾略特的“艺术的非个人化”和理查兹的“内在的必然性”?因此它主要关注“诗作为诗的结构”?所谓结构,指的是文本中意义的组织安排,它在优秀的文学作品里的特征不同于在普通话语里的?新批评认为,诗的主要特征是一致性,但并非逻辑上的一致性,而是使矛盾的意义和谐的一致性?正如韦姆萨特所指出的,诗具有客观的特性,因为它有一种“通过内部区分的形式和对各不同部分的调和而确立的意义的完整性”?于是一致性便和综合性与复杂性联系起来?就是说,文本的意义是由它的各部分相互作用的产物?所以对新批评来说,综合性?复杂性和一致性共同构成文学作品分析的关键因素? 在新批评里,“意义”的概念至关重要?它处于许多基本看法的交叉点上,对阅读习惯的形成发生重要的作用?新批评认为,作品的价值不在于内容,而在于它的结构?从诗里寻求内容,对文本进行概括或释义,都违背新批评的原则,因为这样做会使“意义”变成观点或陈述,使形式失去内容,使文学与哲学和政治相争?如果把“意义”等同于释义,就会贬低“意义”的价值,因为释义并不是构成诗歌精髓的意义的核心?在新批评看来,“意义是结构的一个方面?布鲁克斯认为:“所谓的结构是[文本的]意义?批评家和解释的结构;而使结构充满意义的统一性原则,乃是平衡和调谐含义?态度和意义的原则?”因此,阅读的任务就是要考察和评价结构,而结构由文本诸因素综合组成,包括语言学?修辞学?语义学?哲学和心理学等各方面的因素?于是结构变成了最主要的批评概念?对新批评来说,意义既是结构的从属范畴,同时也是结构不可分割的一种因素;统一性的文学结构不仅不涉及生成和接受,而且也不会归之为可释义的成分和可推断的观点,意义的陈述至多起框架作用? 按照新批评的看法,在阅读当中,只有找出结构上的统一?平衡及和谐,阅读才能算完成
高考诗歌鉴赏之“诗眼” （炼字） 《考试说明》是对诗歌语言鉴赏的要求： 诗的语言是高度凝练和形象化的语言，读者通过语言媒介才能获得对作品塑造的艺术形 象或意境的具体感受和体验， 引起思想情感上的强烈反响， 从而领略作品所包含的思想内容 和艺术特色。鉴赏古典诗歌的语言，是考查的重要内容之一。 高考中对诗歌语言的考查方向主要有： 1. 对关键词语的品味（含义及表达作用） 。 2. 对关键诗句的理解（含意、色彩、情味、效果等） 3. 品评某一字眼的艺术效果，即分析诗眼或炼字。 诗眼是一首诗或某联、某句中最精炼传神的一个字、词，或是能体现作者思想观点、 情感态度，体现主旨的字词句。 诗眼或为一字，或为一词，或为一句。其位置并不固定 ,可以在题目中，也可以在诗 中。诗眼多为动词或形容词。 诗眼分为两类： 一是表现为一着诗的凝聚点，提示诗的主旨，这是全诗的诗眼，叫诗中眼。 二是 诗中最精练传神的字或词，这是局部的诗眼，叫句中眼。 （一）抓能体现作者强烈感情的字词 《江楼感旧》 赵嘏 独上江楼思渺然，月光如水水如天。 同来望月人何处风景 依稀似去年。 （二）抓描写事物生动、形象、准确的字词 南浦别 白居易 南浦凄凄别，西风袅袅秋。 看肠一断，好去莫回头。 看，在诗中指回望。离人孤独地走了，还频频回望，每一次回望，都令自己肝肠寸断。 此字让我们仿佛 看到抒情主人公泪眼朦胧，想看又不敢看的形象。 只一 “看”字，就淋漓尽致 地表现了离别的酸楚。 思的原因是独上江楼 思 思的环境是月光如水水如天 思的 对象是去年同来的望月人 思的 结果是风景依稀似去年 物 在 人 非 思念 惆怅 落寞 凄清
0071、新批评派是什么？ （1）新批评派是20世纪英美文学批评中最有影响的流派之一。 （2）新批评派在20世纪20年代的英国形成，30年代至50年代在美国经过长足发展达到鼎盛，60年代之后逐渐衰落。 （3）流派特点： ①极端的文本中心主义。 ②对文学作品结构的分析较为深入细致，常常包含了某些辩证法的因素。 ③以语义学分析作为文学研究的基本方法，并高度重视对于文学语言的研究。 ④理论与实践的结合较为紧密。 （4）代表人物：瑞恰兹、艾略特、休姆、兰色姆、燕卜荪等。 （5）评价影响： ①新批评与俄国形式主义与布拉格学派一起对之后的结构主义文论产生了重大影响。 ②但割裂了文学与作者、社会历史和现实生活的关联，从而具有鲜明的狭隘性。 0072、语义学批评是什么？ （1）语义学批评形成于20世纪20年代，主要代表人物为英国文艺理论家瑞恰兹。 （2）语义学批评带有鲜明的实证主义和心理学倾向，它将文学艺术中使用的语言与科学中使用的语言严格区分开来，将语义分析作为文学批评的最基本手段。 （3）瑞恰兹甚至认为文学批评从根本上说是心理学的一个分支。在艺术鉴赏、艺术传达和艺术价值等重要问题上，语义学批评都试图从心理学的角度进行阐释。 （4）语义学批评还引入了类型学和词源学，通过对文学作品的类型研究和语词分析，达到对作品各部分相互关系的了解并进一步理解作品整体。 （5）评价：语义学对西方文论产生了极大影响，尤其是新批评派直接来源于语义学批评。0073、细读法 （1）这是布鲁克斯的细读法。 （2）细读法可以说是新批评的阅读方式。 （3）它的目的不是要找出诗歌的意义，而是要从诗歌的整体内在结构上来阅读和理解诗歌语言。 （4）通过这种阅读，发现文学作品的语言是否成功地形成了一个富有张力的和谐的整体，组成这个整体的各个部分之间又具有怎样的相互关系。 0074、I?A?瑞恰兹的语义学批评的特征： （1）语义分析方法。 ①瑞恰兹提出的“细读法”，能够准确的把握诗歌的意义，防止主观因素导致的误读。 ②“细读法”后来被新批评派广泛运用、继承和进一步发挥，产生了重大影响。 （2）十分重视心理学问题。细读法所排除的产生误读的主观因素都是从读者的心理原因出发
叶嘉莹的文学研究与英美新批评 2007-11-21 21:29:20 原文地址: https://www.doczj.com/doc/87811743.html,/u/4b2f75ec01000hf2 [查看原文] （这是我在2000年写的一篇比较诗学论文,发表在2004年的大学学报上.原来的底稿早丢了,最近在网上搜索到.特存于此.——张德明） 加拿大籍华人学者叶嘉莹先生从事中国古代文学研究已有半个多世纪,先后出版的著作有《杜甫秋兴诗八首集说》、《王国维及其文学批评》、《迦陵论诗丛稿》、《迦陵论词丛稿》、《唐宋词名家论稿》、《清词丛论》、《古典诗词讲演录》、《汉魏诗词讲演录》、《唐宋词十七讲》、《我的诗词道路》、《灵谷奚词说》等,是一位在当今享有很高的国际声誉的海外汉学家。她早年在台湾学习和工作,20世纪60年代赴美任密西根州立大学、哈佛大学客座教授,后定居加拿大温哥华,任大不列颠哥伦比亚大学终身教授。1989年退休后,当选 为加拿大皇家学会院士。自20世纪70年代末返大陆讲学,先后任南开大学、四川大学、北京师范大学等校之客座教授,南开大学中国文学比较研究所所长及中国社科院文学所名誉研究员。 叶嘉莹学贯中西,她不仅曾接受过系统的国学熏陶,熟悉中国古代文学作品和文艺理论,而且也较为熟悉西方20世纪文论。在众多的西方现代文论中,新批评对叶嘉莹古典文学研究的影响无疑是最大的,这不仅因为40年代当叶嘉莹初次步入古典文学研究殿堂时,正值英美新批评这种批评范式在欧美极为盛行,并迅速为世界各国的学者所采纳之机,更是因为新批评的一些研究方法和学术理论,如细读法、文本自足论、张力论、反讽论等,为她的研究创设了一个崭新的观照视角,搭建了一个治学的知识平台,并促使她在对中西文艺理论的不断比照、深刻反思中,通过调和中西、各取所长,从而逐步形成了自己研究古典文学的独具个性的学术观念和研究风格。 一 叶嘉莹1924年出生于燕京旧家,自幼就蒙学父母亲,接受传统文化的熏染和启发。后移居台湾,40年代从辅仁大学国文系毕业,攻读的是古典文学专业,在一些名师的指导下系统学习了中国古代文学。通过系统的专业学习,叶嘉莹打下了深厚的国学基础,对古代文学批评方法的学习和掌握为她进入古典文学研究领域作了充分的理论准备。同时,叶嘉莹从不把自己封闭在传统的文学批评范式中,而是敏锐地感知到西方理论对于文学研究的重大意义,并时刻注意 向西方学习,注意对西方现代文论的移植和借鉴。在谈到对西方理论的理解时,她曾说:?我不赞成死板地套用西方理论,但是我认为,西方理论可以使我们多一个思考的角度,可以给我们很好的启发。?[1]这种开放的学术胸襟也许是叶嘉莹在漫长的研究生涯中不断获得学术生长点的重要原因。叶嘉莹在台湾从事教学和科研的五六十年代,是她古典文学研究的起步阶段,这个时候台湾学术界正在掀起?现代派?的热潮,这股热潮对她的学术研究造成了很大的影响。据叶嘉莹回忆,五六十年代在台湾正是?西风?劲吹的时候,当时,一些大专学校的师生创办了几种文艺性刊物,如《文学杂志》、《现代文学》、《剧场》等,对于欧美现代派的作者、作品及新批评理论,做了大量的翻译和介绍的工作。?西风?劲吹之下,文学创作和文学研究都留下了现代派影响的印迹。受这股?现代?风潮的波及,叶嘉莹也开始接受新批评理论,尝试把它运用到古典文学研究之中。从此,她便与新批评结下了不解之缘,新批评因此成为了她观照古代文学的一个极为重要的理论视角。 在对文学作品的阐释过程中,新批评一向主张?文本自足?。这种理论认为,每一个文学文本都是一个独立的意义世界,与创作者无关,也与读者和批评家无关。新批评理论家维姆萨特和比尔兹利曾经指出,诗歌不是批评家自己的,也不是作者自己的,?它一生出来,就立即脱离作者来到世界上。作者的用意已不复作用于它,它也不再受作者支配?,[2](P236)这样,我们能进入诗歌世界的途径只有它的语言,因为?它是通过语言这个特殊的公有物而得到体现?。[2](P236)为了把握文本的意义,我们就必须对语言进行?细读?,细读法也就成为了新批评最基本的研究方法。?细读?的英语写作?Close Reading?,在英语中,?Close?既有?接近的、靠近的、彻底的?等意思,又有?封闭的、关闭的?意思,也就是说,新批评要求文学研究者把文本封闭起来加以研读,尽可能地排除作者与读者(?主观?的读者)等因素的干扰,只对组成诗歌的各个语词进行细致的考察,来确定诗歌的意义。受新批评?文本独立自足?理论和?细读?法的影响,叶嘉莹在自己的研究过程中,始终注重对文学作品的语言作精微的分析,通过文学语言揭示出文本所潜藏的美学信息,让人领会到文学的无穷奥秘。例如她分析李商隐的《锦瑟》一诗,通过逐字逐句的品读,读出了这首诗丰富的内涵和美妙的意味。我们不妨摘抄几句,看看她是如 何解读该诗的头两句的: 首句?锦瑟无端五十弦?,?锦瑟?二字,《朱注》引《周礼〃乐器图》云:?饰以宝玉者曰宝瑟,绘文如锦者曰锦瑟。?是锦瑟乃乐器中之极精美者。至于?五十弦?三字,则《朱注》引《汉书〃郊
文学评论·现当代文学新批评理论述评 王宏飞 沈阳师范大学 摘 要：新批评是英美现代文学史中最有影响力的流派之一，在上世纪四五十年代影响颇深。本文依据赵毅衡编撰的《新批评文集》，从新批评的理论与方法、新批评对诗歌语言的研究、细读法以及这一理论的局限着手，对新批评进行研究述评。 关键词：新批评；本体论；诗歌语言；细读法 [中图分类号]：I206 [文献标识码]：A [文章编号]：1002-2139(2019)-14-047-01 新批评这一文学理论得名于美国著名的批评家兰色姆，他所写的《新批评》，这本书的许多观点来自于理查斯和艾略特。新批评可以说是英美现代文学史中最有影响力的流派之一，影响深远。这一理论之所以叫新批评，是由于对旧批评进行了反驳，其中的旧批评有两个：一是作者中心论，把文学研究变成作家生平、传记和考订，作品反而成了作家传记的零件；二是把文学作品当做时代经济、宗教、政治状况的图解。新批评以文学文本词语及其关系为中心，倡导文本细读的批评理论，从文本内部着手研究。 一、新批评的理论与方法 新批评的理论是指文学和现实之间的关系、文学内容与形式之间的关系，作品的内在构成等问题的理论；方法论指的则是新批评的指导方针。两者显然是相互联系的，方法论是从基本理论推演出来的。[1]新批评比较注重对文学文本本身进行形式主义批评，认为文学的本质就是文学作品，文学研究应该以作品研究为中心，从而对作品的构成、语言、意象等进行认真细致的分析研究。新批评将“本体论”作为它的批评术语，兰色姆在《世界的形体》中首次提出了文学批评应着眼于诗的“本体”理论，进行局部的和整体的研究。这种研究不关心阅读者的个人感受、作者的背景、作品产生的社会历史形势等外部问题，而是主张应该进入作品内部，全面又细致地对作品的内容、形式、结构等进行整体把握和分析。新批评的这种理论和方法有助于人们从总体上加深对作品本身的理解和把握，从而提高文学鉴赏能力。 二、新批评的诗歌语言研究 新批评理论主要适用于诗歌这种文学作品类型，在诗歌的语言研究上做了大量的工作。新批评家是把诗与文学作品等同来看待的。诗人在创作时设法找到新的形象以表达体会到的感情，最后逐步把这一行行模糊组合起来的词汇构成诗歌。瑞恰慈又把语境的范围从传统的“上下文”意义扩展到最大限度，不仅是共时性的“与我们诠释每个词有关的某个时期中的一切事情”，而是历时性的“一组同时复现的事件”。[2]艾伦?泰特的“张力”说，是根据形式逻辑中的外延（extension）与内涵（intension）的概念，用以对待诗进行语义学的诠释。外延指的是词的本义，内涵则指词的引申义。“张力说”将外延与内涵的前缀“ex”和“in”去掉，创造出新词“张力（tension）”，并指出诗歌的意义在其张力，研究诗的张力就是研究其丰富的语言。 “反讽”这一手法也普遍应用在诗歌的语言之中，实际上，诗的语言就是反讽语言。瑞恰慈认为，“反讽”能使通常相互冲突排斥的对立面达到平衡。新批评将诗歌的感染力归结为修辞结构的胜利，要想读懂一首诗的真正意义，首先要做的，就是学会识别诗中的反讽手法。诗人常常用反讽的手法揭示诗中的意象，从而营造意境。 三、细读法 所谓细读法 ，就是要求读者在阅读文学作品时，从细节着手，耐心揣摩、仔细推敲文学作品的语言和结构。[3]主张对作品进行仔细推敲，从语言及其结构中寻找线索，对作品中出现的每一个词语都反复研读、推敲。新批评的细读法主要适用于诗歌批评，由于一首诗是一个独立主体，它的内在结构具有张力，语言充满反讽、悖论和含混，因此适用细读法。 新批评的追求目标是在文本的“内部”，但是又不能涉及情感，这样看来似乎对诗歌的语言更有可研究性。新批评是一种立足于文本的具有可操作性的批评方法，它要求运用隐喻、反讽、含混、悖论、张力等概念和理论对文学作品进行尽可能详细的分析和理解，从而将作品中的真正含义和神韵都恰如其分地表现出来。诗人总是把平常的现象写得不平常，如丁尼生的诗歌《泪水，无端的泪水》的头一节：泪啊，无端的泪，我不知道它为了什么 泪啊，它来自神圣的绝望的深渊 这里“无端的”和眼泪的痛苦含义有着冲突，“绝望的深渊”是表明绝望的情感，和前面不知道为什么也是不相容的，这就有反讽的意味，而“神圣的”和“绝望的深渊”也有冲突，这也是一种反讽。又如古诗《无题?来是空言去绝踪》的首联：“来是空言去绝踪，月斜楼上五更钟。”读起来像是在交代这样一个事实：黑夜即将过去，情人不在身旁。但是稍微推敲一下就会发现一个悖论：来是空言，可得知是没来，既然没来又何来的去呢？第二句解开谜题，梦为远别，去绝踪应该是在梦里。 作为文学批评中的一个重要流派，新批评对现代文学批评理论产生了深远影响。细读法这一方法过于专注对文本的自身研究，导致其忽略了文学与社会、政治、历史等方面的联系，比较孤立、片面，不仅割断了作品与社会历史的联系，还破坏了文学研究的整体性，不利于文学规律的总结和创作实践，从而这一理论从六十年代开始走下坡路，最终被其他理论超越。 注释： [1]赵毅衡，《新批评文集》，中国社会科学出版社，1998年4月，第12页。 [2]赵毅衡，《新批评文集》，中国社会科学出版社，1998年4月，第303页。 [3]王一川，《文学批评教程》，高等教育出版社，2009年3月，第66页。 参考文献： [1]朱炎皊，《新批评的理论、方法及其在文学欣赏中的应用》，安徽文学，2008年第4期. [2]赵毅衡，《新批评文集》，中国社会科学出版社，1998年4月，第12页. [3]赵毅衡，《新批评文集》，中国社会科学出版社，1998年4月，第303页. [4]王一川，《文学批评教程》，高等教育出版社，2009年3月，第66页. 47
新批评是20世纪西方文学理论的一个重要流派，20年代发端于英国，20年代形成于美国，40至50年代在美国文坛占据了统治地位，60年代虽然逐渐衰落，但在今天的欧美理论界仍有一定的影响，其影响时间之长，范围之大，在20世纪英美现代文学理论中无出其右。 一、艾略特 艾略特“无个性理论”是其对新批评的主要贡献。艾略特认为，“诚实的批评和敏感的鉴赏，并不注意诗人，而注意诗。”这就将作者的地位大大降低，而强调了“诗”在批评中的本体论地位，使得文学文本在理论研究中占据了中心地位。同时，诗人的创作不仅是个人行为，还要在和前人的比较过程中、在文学传统的历史长河中获得对诗人的客观评价。所以艾略特认为，诗是一切诗的有机整体。在创作中，诗人需要不断地放弃自己，“一个艺术家的前进是不断地牺牲自己，不断地消灭自己的个性。”诗人应当避免吧作品当做个人情感的表现形式，而是要用客观的事物或者意象来暗示自身的情感和心境。这种意象便是“工具”，即“客观对应物”，只能在文本中才能找到。因而是文本本身而不是诗人才是文学批评研究的对象。所以，诗人在文学中的地位是低于文本本身的。 这种“无个性论”将文学理论研究中心转移到作品，只有文本才是读者批评和鉴赏的中心，也只用通过文本，才能找到作者意义参照的基点。 二、瑞恰兹 如果说艾略特为新批评派的产生提供了思想基础的话，那么瑞恰兹则为新批评派提供了具体的方法论。 1、科学语言和诗歌语言 在瑞恰兹看来，科学能够告诉我们人类在宇宙中的地位和各种机会，能使人正确地认识到自己在宇宙中的位置，但科学不能告诉我们事物的本质。信仰在科学的发张中缺失。诗歌在现代社会中承担了重新组织人们心灵的重任。 诗歌对事物的陈述是“伪”的，但却使我们面对人性和心灵，拓宽了人们的感受力，进而使人们重新面对世界，恢复它的诗性。 2、语境理论 瑞恰兹通过语义学分析找到诗歌语言的特征、功能和价值。他认为，对于意义的分析应当从思想、语词符号以及事物三者之间的关系入手。语言符号要经过
如何准确快速寻找诗歌的诗眼 中小学必背70首古诗的诗眼 （解说诗眼在括弧中） 导入 ?文眼：指文中最能揭示主旨、涵盖内容的 ?关键性词句；它可能是全文的线索，贯穿 ?全文，起着提纲挈领的作用；它往往奠定 ?了全文的感情基调。 ?例如： ?《爱莲说》：“可爱者甚蕃” ?《荷塘月色》：这几天我心里颇不宁静 什么叫诗眼： 立片言以居要，乃一篇之警策 一首诗或某联、某句中最精练传神的、最能体现作者思想观点、情感 态度、诗歌意境的具有概括性、生动 性或情趣性的统领全诗、全联或全 句最关键的字词句。 诗眼
小诗眼：一句之眼，“一字之妙”。 使意境更丰富； 增强诗歌的形象性、情趣味； 大诗眼：指一首诗的眼目， 是全诗的线索，统领全诗 揭示全诗主旨，体现作者的思想感情， 大诗眼的判断和鉴赏方法 诗眼举例一 ?李白《梦游天姥吟留别》“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜”，?杜甫《茅屋为秋风所破歌》“安得广厦千万间，大庇天下寒士俱欢颜”， ? ?杜甫《望岳》 ?白居易《琵琶行》 ?王勃《送杜少府之任蜀州》 《示儿》南宋·陆游 死去元知万事空，但悲不见九州同。 王师北定中原日，家祭无忘告乃翁。 《闺怨》唐·王昌龄 闺中少妇不知愁，春日凝妆上翠楼。 忽见陌头杨柳色，悔教夫婿觅封侯。
《题临安邸》南宋·林升 山外青山楼外楼，西湖歌舞几时休。 暖风熏得游人醉，直把杭州作汴州。 诗眼例三（诗题式） ?《春夜喜雨》杜甫《书愤》陆游?《题李凝幽居》贾岛《田园乐》王维?《望月怀远》张九龄《山中留客》张旭?《喜弟卢纶见宿》司空曙 ?《征人怨》柳中庸 指出下列诗歌的诗眼（句子）?杜甫《蜀相》 《登高》 ?李白《将进酒》 ?《行路难》 ?李清照《一剪梅》 ?柳永《雨霖铃》 指出下列诗歌的诗眼 ?移舟泊烟渚，日暮客愁新。 野旷天低树，江清月近人。《宿建德江》王建 ? 月落乌啼霜满天，江枫渔火对愁眠。 姑苏城外寒山寺，夜半钟声到客船《枫桥夜泊》张继
赏析诗眼（或关键字） 一、关于诗眼： 诗眼好比人的眼睛，诗眼就是锤炼的诗句中最关键的一个字。作诗点眼，犹如画龙点睛，能让诗作光彩四射，精彩百倍。中国古代诗人很重视炼字，往往是“为求一字稳，耐得半宵寒”。为了炼字，贾岛骑驴“推敲”，写下了名诗《题李凝幽居》“闲居少邻并，草径入荒园。鸟宿池边树，僧敲月下门。……”（98高考）卢延让为了炼字，“吟安一个字，捻断数茎须”；杜甫发誓“为人性僻耽佳句，语不惊人死不休”。 今年高考对诗眼的鉴赏也成了重点，共有5套题考到赏析诗眼。 二、寻找诗眼：2003高考题 第一类题目是从全诗中找诗眼。 这类题中的诗眼往往是体现作者情感，表现主旨的字。 例、张继的《枫桥夜泊》： 月落乌啼霜满天，江枫渔火对愁眠。姑苏城外寒山寺，夜半钟声到客船。（落 榜后的愁闷之情） 练习： 1、阅读柳宗元的《江雪》 千山鸟飞绝，万径人踪灭，孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪。 这首诗的诗眼是什么？ 第二类题目是从画线句子中找诗眼。 1、重点找动词。在众多的词类中，动词是叙事、写景、状物、抒情的关键字， 因而成为诗人锤炼诗眼的重要对象。 练习：找出划线句子的诗眼。 ⑴去年今日此门中，人面桃花相映红，人面不知何处去，桃花依旧笑春风。 ⑵……沙上并禽池上暝，云破月来花弄影。 ⑶……春色满园关不住，一枝红杏出墙来。 ⑷气蒸云梦泽，波撼岳阳城。 ⑸无言独上西楼，月如钩，寂寞梧桐深院锁清秋。剪不断，理还乱，是离愁。别是一番滋味在心头。（李煜《相见欢》） 2、注意形容词：
大漠孤烟直．，长河落日圆．。 莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦．。 3、活用作动词的形容词常是诗眼： 春风又绿．江南岸，明月……。 ……曲径通幽处，禅房花木深。山光悦．鸟性，潭影空．人心。…… 云日明．松雪，溪山进晚风。 流光容易把人抛，红．了樱桃，绿．了芭蕉。 4、其它词： 映阶碧草自．春色，隔叶黄鹂空．好音。 练习题： 早梅（齐己） 万木冻欲折，孤根独暖回。前村深雪里，昨夜一枝开。 风递幽香出，禽窥素艳来。明年如应律，先发望春台。 你觉得第二联哪个字用得好？为什么？ 答 诗眼多用修辞（拟人、夸张、通感等） 气蒸云梦泽，波撼岳阳城。 羌笛何须怨杨柳，春风不度玉门关。 人面不知何处去，桃花依旧笑春风。 三、赏析诗眼，规范表述： 例读下面这首词，然后回答问题。（04高考浙江卷） 菩萨蛮（李白） 平林漠漠烟如织，寒山一带伤心碧。暝色入高楼，有人楼上愁。玉阶空伫立，宿鸟归飞急。何处是归程？长亭更短亭。 古典诗词特别讲究炼字。请简要分析“空”字在表情达意上的作用。 “空”字是独自（不是空白）的意思。傍晚，玉阶上，思妇独立，企盼归 人，见鸟归而人不归，愁苦更生。该字表达了思妇等待归人的一种 孤独与愁闷（或惆怅）。使主题更加鲜明 解题思路及要点： 1、弄懂语境义（阐释某字或某词在该诗句中的含义） 2、明晰联想意义。（运用联想赏析出该词表现的意境——画面和情感）
古代诗歌鉴赏怎样找“诗眼” 古典诗文 09-30 2114 古代诗歌鉴赏怎样找“诗眼” 在古代诗歌鉴赏中，如能准确找出“诗眼”，不失为一条鉴赏的捷径。请看下面一道高考诗歌鉴赏题，此题要求找出第三联两句中的“诗眼”分别是哪一个字，为什么？请结合全诗简要赏析。 原题是这样的： 过香积寺王维 不知香积寺，数里入云峰。古木无人径，深山何处钟。 泉声咽危石，日色冷香松。薄暮空潭曲，安禅制毒龙。
通过阅读分析，我们不难发现，第三联两句中的“诗眼”分别是“咽”和“冷”。因为山中的流泉由于岩石的阻拦，发出低吟，仿佛痛苦地发出幽咽之声。照在青松上的日色，由于山林幽暗，似乎显得阴冷。“咽”、“冷”两字绘声绘色，精炼地显示出山中幽静的孤寂的景象。 要找准“诗眼”，必须明确什么是“诗眼”。 所谓诗眼，最初是指唐人五言诗，工在一个字，谓之诗眼。后来也指全诗最精彩和关键性的诗句。也有人把诗眼说成“句中眼”，指一句诗或一首诗中最精炼传神的一个字。以后又发展成为一首诗的眼目，即全诗主旨所在。据此可知，诗眼的含义有二：就一首诗而言是一联或某一句；就一句话而言是某一个字。 怎样才能找准诗眼呢？我们也必须按诗眼的含义有二分别来找。 第一，就一首诗而言，指某一联或某一句，它们一般是： 1、全诗的主旨所在； 2、含有某种哲理的诗句； 3、全诗最精彩和关键的诗句，尤其是精炼的动词，形容词所在的诗句。 例① 临洞庭上张丞相孟浩然 八月湖水平，涵虚混太清。气蒸云梦泽，波撼岳阳城。 欲济无舟楫，端居耻圣明。坐观垂钓者，徒有羡鱼情。 这是一首干谒诗，这首诗委婉地表达想入朝为官的愿望，希望张丞相引荐。因此诗眼应该是颈联“欲济”二句。意思是说：想找到出路却无人引荐，正如无船渡湖自己不甘心闲居无事，想出来做一番事业，出仕求官。与诗的主旨吻合例② 山中留客高适 山光物态寻春晖，莫为轻阴便拟归。 纵使晴明无雨色，入云深处亦湿衣。 从诗题看“留客”是主旨，因此诗眼是三四句。诗人采用委婉的方式，用那令人神往的意境积极去诱导点燃客人心里那要欣赏春山美景的火种。“入云深处亦湿衣”，即也有小雨，人不留客天留客，扣住了主旨。 例③ 望岳杜甫 岱宗夫如何？齐鲁青未了。造化钟神秀，阴阳割昏晓。 荡胸生层云，决眦入归鸟。会当凌绝顶，一览众山小。 《望岳》字里行间洋溢着青年杜甫那种勃勃朝气。从尾联中我们可以看到杜甫不怕困难，敢于攀登绝顶，俯视一切的雄心和气概。全诗的主旨和诗眼也正是尾联。此二句既具有象征意义又蕴含着哲理，也正是千百年来一直为人们所传诵，而至今仍能引起我们强烈共鸣的原因。 例④ 观书有感朱熹 半亩方塘一鉴开，天光云影共徘徊。 问渠那得清如许，为有源头活水来。 末二句含有哲理的诗眼告诉我们：只有不断地吸取新知识，才能提高道德和文化修养。这也正是朱熹读书心得。分析鉴赏时一定要扣住读书这个主题。 例⑤ 游园不值叶绍翁 应怜屐齿印苍苔，小扣柴扉久不开。 春色满园关不住，一枝红杏出墙来。 末两句有其哲理是诗眼所在。它揭示出一切美好的、向上的，生机勃勃的事物，都具有顽强的生命力，是任何力量都禁锢不住的。
诗歌鉴赏之“诗眼”解析 “诗眼”，指一句诗或一首诗中最精练传神的一个字、词或句子；也指一首诗的眼目，即全诗主旨所在。 “诗眼”大致可以分成两种：一种是指一句诗或一首诗中最精练传神的一个字或词，这是局部的诗眼，称为句中眼；另一种是指一首诗的眼目，表现为一首诗思想的凝聚点，揭示全诗主旨，有统摄全篇的作用，这是全诗的诗眼，称为诗中眼。 一、句中眼 语文教育家陆精康先生认为，“诗眼”一词最早见于北宋，“诗眼”一词是宋人分析唐诗的所用之言，并成为宋元诗话中一个很有生命力的术语；“诗眼”多产生于近体诗中，唐代大诗人杜甫堪称点睛圣手。 “诗眼”位于何处？下面我们就以近体诗为例，来探究局部诗眼在诗中的具体位置。 因为五言句型多为上二下三，七言句型多为上四下三，所以，往往把五言诗中的第三字和七言诗的第五字，叫作“诗眼”，是所炼之字，要特别在这个字上下功夫。如王维《山居秋暝》“竹喧归浣女，莲动下渔舟”中的“归”“下”是炼字。杜甫《望岳》“造化钟神秀，阴阳割昏晓”中的“割”
字。杜甫《咏怀古迹（其三）》“群山万壑赴荆门，生长明妃尚有村”中的“赴”是炼字。 但这绝不是一成不变的。五言诗中有炼在第二字的，如孟浩然《望洞庭湖赠张丞相》“气蒸云梦泽，波撼岳阳城”中的“蒸”和“撼”；也有炼在第五字的，如杜甫《登岳阳楼》“吴楚东南坼，乾坤日夜浮”中的“坼”“浮”；还有炼在第二字和第五字的，如李白《渡荆门送别》“山随平野尽，江入大荒流”中的“随”“尽”“入”“流”。 七言也有炼在其他字上的。炼在第四字的，如王安石《泊船瓜洲》“春风又绿江南岸，明月何时照我还”中的“绿”；炼在第七字的，如钱起《赠阙下裴舍人》“长乐钟声花外尽，龙池柳色雨中深”中的“尽”“深”。 局部诗眼的锤炼，就是炼字，炼字有??字、虚字、响字、拗字等说法，这里主要说实字和虚字。 所谓实字，一般是指动词、形容词。在近体诗中，所炼诗眼以动词、形容词较多，这一点可以从前面所举的例子中略见一斑，故有炼实字以炼动词为主之说。 孟浩然用“蒸”和“撼”字，夸张地写出了洞庭湖的浩阔、声势、充满活力。杜甫用一个“赴”字，把静的群山写活，富有动态，形象渲染了群山的走向和动势，使绝代佳人王昭君的故乡“荆门”成为焦点。杜甫《春望》“感时花溅泪，恨别鸟惊心”中的“溅”“惊”二字，不仅用字新鲜，