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中国民族乐器分类教案资料

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中国民族乐器分类

中国民族民间乐器的分类

一、古代的“八音”分类法

周代,我国已有根据乐器的不同制作材料进行分类的方法,分成金、石、丝、竹、匏、土、革、木八类,叫做“八音”。在周末至清初的三千多年中,我国一直沿用“八音”分类法。

金类:主要是钟,钟盛行于青铜时代。钟在古代不仅是乐器,还是地位和权力象征的礼器。王公贵族在朝聘、祭祀等各种仪典、宴飨与日常燕乐中,广泛使用着钟乐。敲击钟的正鼓部和侧鼓部可发两个频率音,这两个音,一般为大小三度音程。另外还有磬、錞于、勾鑃,基本上都是钟的变形。

石类:各种磬,质料主要是石灰石,其次是青石和玉石。均上作倨句形,下作微弧形。大小厚薄各异。磬架用铜铸成,呈单面双层结构,横梁为圆管状。立柱和底座作怪兽状,龙头、鹤颈、鸟身、鳖足。造型奇特,制作精美而牢固。磬分上下两层悬挂,每层又分为两组,一组为六件,以四、五度关系排列;一组为十件,相邻两磬为二、三、四度关系。它们是按不同的律(调)组合的。

丝类:各种弦乐器,因为古时候的弦都是用丝作的。有琴、瑟、筑、琵琶、胡琴、箜篌等。

竹类:竹制吹奏乐器,笛、箫、箎、排箫、管子等。

匏类:匏时葫芦类的植物果实,用匏作的乐器主要是笙。

土类:就是陶制乐器,埙、陶笛、陶鼓等。

革类:主要是各种鼓,以悬鼓和建鼓为主。

木类:现在已经很少见了,有各种木鼓、敔、柷。敔是古代打击乐器。形制呈伏虎状,虎背上有锯齿形薄木板,用一端劈成数根茎的竹筒,逆刮其锯齿发音,作乐曲的终结。用于历代宫廷雅乐。柷是古代打击乐器。形如方形木箱,上宽下窄,用椎(木棒)撞其内壁发声,表示乐曲即将起始。用于历代宫廷雅乐。

二、目前常见的乐器分类法(按演奏性能分类)

吹奏乐器

我国吹奏乐器的发音体大多为竹制或木制。根据其起振方法不同,可分为三类:第一类,以气流吹入吹口激起管柱振动的有箫、笛(曲笛和梆笛)、口笛等。

第二类,气流通过哨片吹入使管柱振动的有唢呐、海笛、管子、双管和喉管等。

第三类,气流通过簧片引起管柱振动的有笙、抱笙、排笙、巴乌等。

由于发音原理不同,所以乐器的种类和音色极为丰富多采,个性极强。并且由于各种乐器的演奏技巧不同以及地区、民族、时代和演奏者的不同,使民族器乐中的吹奏乐器在长期发展过程中形成极其丰富的演奏技巧,具有独特的演奏风格与流派。

典型乐器:笙、芦笙、排笙、葫芦丝、笛、管子、巴乌、埙、唢呐、箫。

全部乐器:木叶、纸片、竹膜管(侗族) 、田螺笛(壮族) 、招军(汉族) 、吐良(景颇族) 、斯布斯、额(哈萨克族) 、口笛(汉族) 、树皮拉管(苗族) 、竹号(怒族) 、箫(汉族) 、尺八、鼻箫(高山族) 、笛(汉族) 、排笛(汉族) 、侗笛(侗族) 、竹筒哨(汉族) 、排箫(汉族) 、多(克木人) 、篪(汉族) 、埙(汉族) 、贝(藏族) 、展尖(苗族) 、姊妹箫(苗族) 、冬冬奎(土家族) 、荜达(黎族) 、(口利)咧(黎族) 、唢呐(汉族) 、管(汉族) 、双管(汉族) 、喉管(汉族) 、芒筒(苗族) 、笙(汉族) 、芦笙(苗、瑶、侗族) 、确索(哈尼族) 、巴乌(哈尼族) 、口哨(鄂伦春族) 。

弹拨乐器

我国的弹拨乐器分横式与竖式两类。横式,如:筝(古筝和转调筝)、古琴、扬琴和独弦琴等;竖式,如:琵琶、阮、月琴、三弦、柳琴、冬不拉和扎木聂等。

弹奏乐器音色明亮、清脆。右手有戴假指甲与拨子两种弹奏方法。右手技巧得到较充分发挥,如弹、挑、滚、轮、勾、抹、扣、划、拂、分、摭、拍、提、摘等。右手技巧的丰富,又促进了左手的按、吟、擞、煞、绞、推、挽、伏、纵、起等技巧的发展。

弹奏乐器除独弦琴外,大都节奏性强,但余音短促,须以滚奏或轮奏长音。弹拨乐器一般力度变化不大。在乐队中除古琴音量较弱,其它乐器声音穿透力均较强。

弹拨乐器除独弦琴外,多以码(或称柱)划分音高,竖式用相、品划分音高,分为无相、无品两种。除按五声音阶排列的普通筝等外,一般都便于转调。

各类弹奏乐器演奏泛音有很好的效果。除独弦琴外,皆可演奏双音、和弦、琵音和音程跳跃。

我国弹奏乐器的演奏流派风格繁多,演奏技巧的名称和符号也不尽一致。

典型乐器:琵琶、筝、扬琴、七弦琴(古琴)、热瓦普、冬不拉、阮、柳琴、三弦、月琴、弹布尔。

全部乐器:金属口弦(苗族)(柯尔克孜族) 、竹制口弦(彝族) 、乐弓(高山族) 、琵琶(汉族) 、阮(汉族) 、月琴(汉族) 、秦琴(汉族) 、柳琴(汉族) 、三弦(汉族) 、热瓦甫(维吾尔族) 、冬不拉(哈萨克族) 、扎木聂(藏族) 、筝(汉族) 、古琴(汉族) 、伽耶琴(朝鲜族) 、竖箜篌、雁柱箜篌。

打击乐器

我国民族打击乐器品种多,技巧丰富,具有鲜明的民族风格。

根据其发音不同可分为:1、响铜,如:大锣、小锣、云锣、大、小钹,碰铃等;2、响木,如:板、梆子、木鱼等;3、皮革,如:大小鼓、板鼓、排鼓、象脚鼓等。

我国打击乐器不仅是节奏性乐器,而且每组打击乐群都能独立演奏,对衬托音乐内容、戏剧情节和加重音乐的表现力具有重要的作用。民族打击乐器在我国西洋管弦乐队中也常使用。

民族打击乐可分为有固定音高和无固定音高的两种。无固定音高的如:大、小鼓,大、小锣,大、小钹,板、梆、铃等有固定音高的如:定音缸鼓、排鼓、云锣等。

典型乐器:堂鼓(大鼓)、碰铃、缸鼓、定音缸鼓、铜鼓、朝鲜族长鼓、大锣小锣、小鼓、排鼓、达卜(手鼓)、大钹。

全部乐器:梆子(汉族) 、杵(高山族) 、叮咚(黎族) 、梨花片(汉族) 、腊敢(傣族) 、编磬(汉族) 、木鼓(佤族) 、切克(基诺族) 、钹(汉族) 、锣(汉族) 、云锣(汉族) 、十面锣(汉族) 、星(汉族)——碰钟、钟(汉族) 、编钟(汉族) 、连厢棍(汉族) 、唤头(汉族) 、惊闺(汉族) 、板(汉族) 、木鱼(汉族) 、吾攵(汉族) 、法铃(藏族) 、腰铃(满族) 、花盆鼓(汉族) 、铜鼓(壮、仡佬、布依、侗、水、苗、瑶族) 、象脚鼓(傣族) 、纳格拉鼓(维吾尔族) 、渔鼓(汉族) 、塞吐(基诺族) 、京堂鼓(汉族) 、腰鼓(汉族) 、长鼓(朝鲜族) 、达卜(维吾尔族) 、太平鼓(满族) 、额(藏族) 、拨浪鼓(汉族) 、扬琴(汉族) 、竹筒琴(瑶族) 、蹈到(克木人) 、萨巴依(维吾尔族) 。

拉弦乐器

拉弦乐器主要指胡琴类乐器。其历史虽然比其它民族乐器较短,但由于发音优美,有极丰富的表现力,有很高的演奏技巧和艺术水平,拉弦乐器被广泛使用于独奏、重奏、合奏与伴奏。

拉弦乐器大多为两弦少数用四弦如:四胡、革胡、艾捷克等。大多数琴筒蒙的蛇皮、蟒皮、羊皮等;少数用木板如:椰胡、板胡等。少数是扁形或扁圆形如:马头琴、坠胡、板胡等,其音色有的优雅、柔和有的清晰、明亮;有的刚劲、欢快、富于歌唱性。

典型乐器:二胡、板胡、革胡、马头琴、艾捷克、京胡、中胡、高胡。

全部乐器:乐锯(俄罗斯族) 、拉线口弦(藏族) 、二胡(汉族) 、高胡(汉族) 、京胡(汉族) 、三胡(汉族) 、四胡(汉族) 、板胡(汉族) 、坠琴(汉族) 、坠胡(汉族) 、奚琴(汉族) 、椰胡(汉族) 、擂琴(汉族) 、二弦(汉族) 、大筒(汉族) 、马头琴(蒙古族) 、马骨胡(壮族) 、艾捷克(维吾尔族) 、萨它尔(维吾尔族) 、牛腿琴(侗族) 、独弦琴(佤族) 、雅筝(朝鲜族) 、轧筝(汉族)。

初中音乐《民族乐器》优秀教案

初中音乐《民族乐器》优异教案 教学目的: 1、通过三首例外民族乐器借鉴形式乐曲的赏析,让学生突破狭小的民族观,从世界大文化的高度,积极理解“乐器借鉴”这个文化现象的社会价值。 2、使用Cakewalk电脑作曲软件让学生探究在多媒体计算机中实行“乐器借鉴”,从而加深对“乐器借鉴”这个文化现象的社会价值的理解。 教学重点: 1、重点了解例外民族乐器借鉴的形式。 2、指导学生使用音色在多媒体电脑中实行例外民族乐器借鉴。 教学准备: 1、多媒本硬件: (1)多媒体计算机一台; (2)多媒体投影仪一台,银幕; (3)KB——410雅玛哈一台及功放、音箱等。 2、多媒体软件:《例外民族乐器的相互借鉴》 多媒体运行环境:Windows98下Microsoft Office 2000中的Power Point 及Cakewalk Express Go1d 6.0 教学过程: 一、情景创设: 1、欣赏音乐片段,考虑: (1)作品名(2)作曲者(3)什么乐队演奏 2、感悟:为什么中国民乐队演奏这首曲子,在什么地方演出(看影片文件)

中国民乐队演奏传统西洋乐曲是属于一种什么样的文化现象,由此引发课题——例外民族乐器的相互借鉴。 二、新课导入: 1、质疑:为什么会出现例外民族乐器的相互借鉴现象呢说明:借鉴的生命力 每一种民间乐器都有其富于美感的艺术特色,同时也往往具有一定的局限性;每一个民族的人们对自己的民间乐器都有很深的感情,但对异族乐器都抱有一定的新鲜感和猎奇感,所以,民族乐器通过借鉴能够体现音乐作品新的风貌,民族情感在乐器的借鉴中能够焕发新的光彩。 三、作品赏析,揭示例外民族乐器借鉴的形式 作品一:罗马尼亚民间乐曲《云雀》,排箫演奏与杨琴演奏的比较 借鉴形式:用东方乐器表现西方民族情感 分析:这种借鉴的特点(相同点及例外点) 作品二:东北民间乐曲《江河水》 管子独奏与二胡协奏曲的比较 借鉴形式:用西洋乐队烘托东方乐器 讨论:A、这首乐曲表现什么情感 B、管弦乐队的加入起到什么作用 C、这种借鉴的意义 作品三:小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》 借鉴形式:用西洋独奏乐器和乐队表现东方情感 讨论:A、这种借鉴好不好,为什么

(完整版)中国民族乐器分类

中国民族乐器分类 一、吹奏乐器 我国吹奏乐器的发音体大多为竹制或木制。根据其起振方法不同,可分为三类:第一类,以气流吹入吹口激起管柱振动的有箫、笛(曲笛和梆笛)、口笛等。 第二类,气流通过哨片吹入使管柱振动的有唢呐、海笛、管子、双管和喉管等。第三类,气流通过簧片引起管柱振动的有笙、抱笙、排笙、巴乌等。由于发音原理不同,所以乐器的种类和音色极为丰富多采,个性极强。并且由于各种乐器的演奏技巧不同以及地区、民族、时代和演奏者的不同,使民族器乐中的吹奏乐器在长期发展过程中形成极其丰富的演奏技巧,具有独特的演奏风格与流派。 典型乐器: 笙、芦笙、排笙、葫芦丝、笛、管子、巴乌、埙、唢呐、箫。 二、弹拨乐器 我国的弹拨乐器分横式与竖式两类。横式,如:筝(古筝和转调筝)、古琴、扬琴和独弦琴等;竖式,如:琵琶、阮、月琴、三弦、柳琴、冬不拉和扎木聂等。弹奏乐器音色明亮、清脆。右手有戴假指甲与拨子两种弹奏方法。弹奏乐器除独弦琴外,大都节奏性强,但余音短促,须以滚奏或轮奏长音。弹拨乐器一般力度变化不大。在乐队中除古琴音量较弱,其它乐器声音穿透力均较强。 弹拨乐器除独弦琴外,多以码(或称柱)划分音高,竖式用相、品划分音高,分为无相、无品两种。除按五声音阶排列的普通筝等外,一般都便于转调。 各类弹奏乐器演奏泛音有很好的效果。除独弦琴外,皆可演奏双音、和弦、琵音和音程跳跃。 我国弹奏乐器的演奏流派风格繁多,演奏技巧的名称和符号也不尽一致。 典型乐器: 琵琶、筝、扬琴、七弦琴(古琴)、热瓦普、冬不拉、阮、柳琴、三弦、月琴、弹布尔。?l 三、打击乐器 我国民族打击乐器品种多,技巧丰富,具有鲜明的民族风格。 根据其发音不同可分为: 1、响铜,如:大锣、小锣、云锣、大、小钹,碰铃等; 2、响木,如:板、梆子、木鱼等; 3、皮革,如:大小鼓、板鼓、排鼓、象脚鼓等。 我国打击乐器不仅是节奏性乐器,而且每组打击乐群都能独立演奏,对衬托音乐内容、戏剧情节和加重音乐的表现力具有重要的作用。民族打击乐器在我国西洋管弦乐队中也常使用。 民族打击乐可分为有固定音高和无固定音高的两种。无固定音高的如:大、小鼓,大、小锣,大、小钹,板、梆、铃等有固定音高的如:定音缸鼓、排鼓、云锣等。典型乐器: 堂鼓(大鼓)、碰铃、缸鼓、定音缸鼓、铜鼓、朝鲜族长鼓、大锣小锣、小鼓、排鼓、大钹。 四、拉弦乐器 拉弦乐器主要指胡琴类乐器。其历史虽然比其它民族乐器较短,但由于发音优美,

中国民族乐器分类介绍

一、吹管乐器典型乐器: 笛子、箫、排箫、埙、笙、芦笙、巴乌、管子、唢呐。我国吹管乐器的发音体大多为竹制或木制。根据其振动方法不同,可分为三类: 第一类,以气流吹入吹口激起管柱振动的有箫、笛(曲笛和梆笛)等。 第二类,气流通过哨片吹入使管柱振动的有唢呐、管子、双管等。 第三类,气流通过簧片引起管柱振动的有笙、排箫、巴乌等。 二、弹拨乐器典型乐器: 柳琴、琵琶、阮、月琴、古琴、筝、杨琴、三弦、东不拉、热瓦甫。我国的弹拨乐器分横式与竖式两类。横式,如:筝(古筝和转调筝)、古琴、扬琴和独弦琴等;竖式,如:琵琶、阮、月琴、三弦、柳琴、冬不拉等。弹奏乐器音色明亮、清脆。右手有戴假指甲与拨子两种弹奏方法。 三、打击乐器典型乐器: 堂鼓(大鼓)、碰铃、定音缸鼓、铜鼓、大小锣、小鼓、排鼓、大钹。 我国民族打击乐器品种多,技巧丰富,具有鲜明的民族风格。根据其发音不同可分为: 1、响铜,如:大/小锣、云锣、大/小钹、碰铃等; 2、响木,如:板、梆子、木鱼等; 3、皮革,如:大小鼓、板鼓、排鼓等。我国打击乐器不仅是节奏性乐器,而且每组打击乐群都能独立演奏,对衬托音乐内容、戏剧情节和加重音乐的表现力具有重要的作用。民族打击乐可分为有固定音高和无固定音高的两种。无固定音高的如:大/小鼓、大/小锣、大/小钹、板、梆、铃等。有固定音高的如:定音缸鼓、排鼓、云锣等。 四、拉弦乐器典型乐器:

二胡、板胡、革胡、马头琴、京胡、中胡、高胡。拉弦乐器主要指胡琴类乐器。拉弦乐器被广泛使用于独奏、重奏、合奏与伴奏。 古琴 阮 笛子 埙 扬琴 中国民族乐器概述 作者:舒泽池 一、八音分类法 中国乐器产生的历史非常久远。从新石器时代墓葬出土的河南舞阳骨笛与浙江河姆渡骨笛和埙来看,至少都可以上溯到七千至八千年之前。夏商之后直到周代,现有记载存留的乐器即已达七十多种,因而产生了主要以乐器材质分类的“八音分类法”,将乐器分为金(如钟、铎)、石(如磬)、丝(如琴、瑟)、竹(如箫、篪①)、匏②(如笙、竽)、

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中国民族民间乐器的分类 一、古代的“八音”分类法 周代,我国已有根据乐器的不同制作材料进行分类的方法,分成金、石、丝、竹、匏、土、革、木八类,叫做“八音”。在周末至清初的三千多年中,我国一直沿用“八音”分类法。 金类: 主要是钟,钟盛行于青铜时代。钟在古代不仅是乐器,还是地位和权力象征的礼器。 王公贵族在朝聘、祭祀等各种仪典、宴飨与日常燕乐中,广泛使用着钟乐。敲击钟的正鼓部和侧鼓部可发两个频率音,这两个音,一般为大小三度音程。另外还有磬、錞于、勾鑃,基本上都是钟的变形。 石类: 各种磬,质料主要是石灰石,其次是青石和玉石。均上作倨句形,下作微弧形。大小厚薄各异。磬架用铜铸成,呈单面双层结构,横梁为圆管状。立柱和底座作怪兽状,龙头、鹤颈、鸟身、鳖足。造型奇特,制作精美而牢固。磬分上下两层悬挂,每层又分为两组,一组为六件,以 四、"五度关系排列;一组为十件,相邻两磬为 二、"三、四度关系。它们是按不同的律(调)组合的。 丝类: 各种弦乐器,因为古时候的弦都是用丝作的。有琴、瑟、筑、琵琶、胡琴、箜篌等。 竹类: 竹制吹奏乐器,笛、箫、箎、排箫、管子等。 匏类:

匏时葫芦类的植物果实,用匏作的乐器主要是笙。 土类: 就是陶制乐器,埙、陶笛、陶鼓等。 革类: 主要是各种鼓,以悬鼓和建鼓为主。 木类: 现在已经很少见了,有各种木鼓、敔、柷。敔是古代打击乐器。形制呈伏 虎状,虎背上有锯齿形薄木板,用一端劈成数根茎的竹筒,逆刮其锯齿发音, 作乐曲的终结。用于历代宫廷雅乐。 柷是古代打击乐器。形如方形木箱,上宽下窄,用椎(木棒)撞其内壁发 声,表示乐曲即将起始。 用于历代宫廷雅乐。 二、目前常见的乐器分类法(按演奏性能分类) 吹奏乐器 我国吹奏乐器的发音体大多为竹制或木制。根据其起振方法不同,可分为 三类: 第一类,以气流吹入吹口激起管柱振动的有箫、笛(曲笛和梆笛)、口笛等。 第二类,气流通过哨片吹入使管柱振动的有唢呐、海笛、管子、双管和喉 管等。 第三类,气流通过簧片引起管柱振动的有笙、抱笙、排笙、巴乌等。 由于发音原理不同,所以乐器的种类和音色极为丰富多采,个性极强。并 且由于各种乐器的演奏技巧不同以及地区、民族、时代和演奏者的不同,使民

幼儿园民族乐器教案

幼儿园民族乐器教案 【活动总目标】 1、喜欢参加《幼儿园民族乐器教案》的主题活动,激发对幼儿园民族乐器教案的兴趣,感受中国幼儿园民族乐器教案的丰富和独特。 2、尝试运用调查、交流、讨论等活动方式来表达自己的情感,乐意与老师、同伴交流,提高语言表达能力。 3、在欣赏、表演的过程中,感受各种幼儿园民族乐器教案不同的音色及演奏方式,重点认识二胡、琵琶、大鼓、笛子等幼儿园民族乐器教案,了解用这些乐器演奏的代表作。 4、养成良好的学习习惯,能安静地倾听和观看幼儿园民族乐器教案的表演并爱惜幼儿园民族乐器教案。 5、乐意与同伴相互协商分配,在音乐伴奏下能专注地进行合作模仿演奏,体验共同表演的乐趣,获得成功感。 【活动方案】 活动一:欣赏歌曲《阿拉穆罕》 主要涉及领域:艺术活动目标: 1、欣赏女子十二乐坊的表演,初步认识各种幼儿园民族乐器教案。 2、模仿女子十二乐坊的表演,学做各种乐器的演奏动作。 3、对中国幼儿园民族乐器教案产生兴趣。 活动准备: 1、女子十二乐坊的《阿拉穆罕》光碟。 2、各种幼儿园民族乐器教案的替代品(羽毛球拍、木棍、玩具高尔夫球棒等)。

活动过程: 1、欣赏女子十二乐坊的《阿拉穆罕》,激发活动兴趣。 ★指导语:你看到了什么?她们演奏的是什么乐器? 2、再次欣赏,了解各种乐器的演奏动作并模仿表演。 ★指导语:××乐器是怎么演奏的?我们一起来学一学。(分别模仿二胡、琵琶、笛子、扬琴等各种乐器的演奏动作。) 3、运用各种乐器的替代品进行表演。 (1)讨论各种乐器的替代品。 (2)根据自己意愿选择替代品,跟着音乐进行演奏。 (3)交换乐器进行表演。 活动二:参观幼儿园民族乐器教案展 主要涉及领域:艺术、社会活动目标: 1、通过参观幼儿园民族乐器教案展,感受中国幼儿园民族乐器教案的丰富和独特。 2、对幼儿园民族乐器教案感兴趣,在参观活动中能大胆地与有关工作人员、老师和同伴进行交流。 活动建议: 1、事先与幼儿共同讨论有关幼儿园民族乐器教案的问题及调查内容。 2、与民俗博物馆幼儿园民族乐器教案展厅联系好参观事宜(了解幼儿的问题、进行适当的介绍、部分乐器演奏等)。 活动三:我知道的幼儿园民族乐器教案 主要涉及领域:语言、社会 活动目标: 1、通过交流、欣赏等活动,初步了解二胡、琵琶、大鼓、笛子等常见幼儿园民族乐器教案的特征及演奏方法,激发对幼儿园民族乐器教案的兴趣。

七年级音乐上册第三单元八音和鸣一中国民族乐器教学设计1湘艺版

中国民族乐器 1教学目标 情感态度与价值观: 通过对民族器乐曲的了解和欣赏,让学生能够真正喜欢中国民族音乐,懂得继承和弘扬民族音乐文化的意义。 过程与方法: 认识并了解常见乐器的名称及分类,聆听一些民族器乐曲,让学生感受民族器乐曲的韵味和魅力。 知识与技能: 1.帮助学生了解并掌握一些民族乐器知识,能够说出常见的民族乐器的名称及其分组,能够辨别它们的音色。 2.培养学生的民乐欣赏能力,听赏《欢欣的日子》。 2学情分析 本单元是“八音和鸣”。八音是古代以制作乐器的材料为依据,将中国民族乐器分成的八个类别:金、石、丝、竹、匏、土、革、木。在学生了解这一知识的基础上,进一步介绍现代民乐分类:吹管、弹拨、拉弦、打击,重点感知其中部分乐器的音色特点。重点感知古筝、笛子的音色,领略丝竹乐的江南情韵:清新秀丽、流畅委婉。最后安排听赏“女子十二乐坊”的演奏录音,激发学生热爱民族音乐、弘扬民族文化的热情。 3重点难点 重点:认识常见的民族乐器。 难点:听赏《欢欣的日子》。 4教学过程 活动1【导入】中国民族乐器 上新课前,我们先把上节课学的十一中校歌《梦的摇篮》复习下(全体演唱) 接下来我们先一起来欣赏一个视频,认真听,仔细看,等下我可是要提问的哦。(《小苹果》)请问:(1)这个小苹果跟我们以前听到的小苹果有什么不一样?(乐器演奏的) (2)是用什么乐器演奏的,说出名字?(笛子,古筝,二胡) (3)这些乐器都有一个共同特点?(都属于民乐) 民乐在听觉上虽然不如西洋音乐恢弘大气,但是也有它独特的韵味。这节课就让我们走进民

族音乐,去感受它所蕴含的无穷魅力。 活动2【讲授】八音之乐 (一)引入主题 师:同学们,你们知道《三字经》吗?(知道)那我要考考你们,这样我说上句你们接下句,OK? 人之初,性本善。(性相近,习相远) 养不教,父之过。(教不严,师之惰)师:哎呦,不错哦,看来不出点难的还难不住你们. 匏土革,木石金。(丝与竹,乃八音)师:同学们,有谁知道什么叫八音。 (二)介绍八音定义 师:我国早在先秦时期就出现了品种繁多、造型独特、音乐优美的民族乐器。古人为了便于区别,按照制作材料的不同把它们分为八大类,统称八音。这八大类分别是:金石土革丝木匏竹。 (三)分别介绍八音代表性乐器 师:今天老师也带来了好多乐器,我们一一来了解下:它们属于哪一类,外形有什么特点,声音是怎么样的,好不好? 1、锣:是铜制的,扁平圆体。演奏时,左手提锣,右手持木槌击奏,在戏曲伴奏和器乐合奏中常用到它。其音响洪亮强烈,余音悠长持久。我们经常会在电视剧里看到:三更半夜一个人提着灯笼,拿着锣。“天干物燥,小心火烛”。 2、埙:陶土烧制的一种吹奏乐器,椭圆形,有六孔。历史最悠久的乐器,距今有6000多年的历史。埙在中国的音乐历史上主要用于历代的宫廷音乐,它的音色苍凉,悲壮,是封建帝王最钟情的乐器,可惜随着岁月交替,到了明清时期就失传了。 3、鼓:是一种打击乐器,在圆桶形的鼓身的双面蒙上一块拉紧的薄膜。鼓可以用手或鼓杵敲击出声。由于鼓有良好的共鸣作用,声音激越雄壮而传声很远,除了作为乐器外鼓在古代许多文明中还有很多用途,古代两军交战都要敲战鼓以壮声势;民间谁要告状的话都要跑到衙门击鼓鸣冤。 4、筝:由琴箱、琴码、21根琴弦组成。音色清脆悦耳,筝的名字也是由于其音色“筝筝然”而得名。有一句古话叫“筝横为乐,立地成兵”。距今2500多年的历史,你们可曾知道这么优美动听的筝,最早可是行军打战的兵器。随着时间的推移,兵器也越来越轻便,筝这种体形庞大、质量不轻的兵器就被遗弃了。后来在上面加上琴弦,拨动时发现悦耳动听,于是发展成乐器。

民族乐器教案

民族乐器教案 集团文件发布号:(9816-UATWW-MWUB-WUNN-INNUL-DQQTY-

中国民族乐器教案 教学目标: 1、让学生认识各种民族乐器,了解各类乐器的音色特征; 2、认识听赏民族乐器演奏形式:独奏、齐奏、合奏、重奏; 3、听赏民族乐器演奏,感受各种乐器的表现特征。 教学重点:认识常见中国民族乐器及音色特征。 教学过程: 一、中国民族乐器简介 1、乐器是人类用来演奏音乐、表达和交流思想感情的工具。全世界的古今乐器达一万多种,中国记载的乐器达千余种。中国民族乐器历史悠久,从西周到春秋战国时期民间流行吹笙、吹芋、鼓瑟、弹琴等演奏形式;秦汉时的鼓吹乐,隋唐时的琵琶音乐;宋代的细乐、清乐;元明时的十番鼓乐等,演奏形式丰富多样。近代刘天华、聂耳等对民族音乐的发展做出了巨大贡献。中华人民共和国成立后,音乐工作得到进一步发展,并产生了大型民族管弦乐队,在内容和形式上有了新的发展。 2、常见乐器演奏形式:独奏、齐奏、合奏、重奏。 二、初步了解中国民族乐器 观看民乐合奏《光明行》片段 提问:你认识哪些乐器?你会演奏哪些乐器? 学生举手回答: 三、常见中国民族乐器分类 拉弦乐器:二胡、京胡、高胡、低胡

弹拨乐器:古筝、琵琶、三弦、柳琴 吹管乐器:笛子、唢呐、箫 打击乐器:锣、鼓、钹 四、中国民族乐器认识(课件显示) 分类认识各种乐器,听辨乐器音色特征(图片与音乐一一显示) 五、民族乐器演奏 要求:了解乐器的演奏形式,感受各种乐器的表现特征。作品欣赏:1、二胡齐奏《战马奔腾》 感受音乐的热烈与激昂,体会二胡的表现力和音色。 2、笛子独奏《扬鞭催马送粮忙》 感受音乐欢快热闹的场面,听辨竹笛的音色与表现力。 3、琵琶独奏《十面埋伏》 体会音乐的深刻内涵,听辨琵琶的音色。 4、古筝独奏《战台风》 感受听辨古筝的音色与表现力,感受工人与台风搏斗的情景。 5、打击乐合奏《迎春锣鼓》 感受热闹欢快的锣鼓乐及锣鼓丰富的表现力。 六、学生互动 1、学生交流讨论对中国乐器民族乐器的认识体会。 2、听辨练习:播放乐器演奏音乐,让学生找出对应的乐器名称。 音乐01 音乐02 音乐03 音乐04 音乐05 二胡 古筝

音乐教案《民族乐器》

音乐教案《民族乐器》 教学目的:通过三首不同民族乐器借鉴形式乐曲的赏析,让学生突破狭隘的民族观,从世界大文化的高度,积极认识乐器借鉴这一文化现象的社会价值。 运用电脑作曲软件让学生探究在多媒体计算机中进行乐器借鉴,从而加深对乐器借鉴这一文化现象的社会价值的认识。 教学重点:重点了解不同民族乐器借鉴的形式。 指导学生运用音色在多媒体电脑中进行不同民族乐器借鉴。 教学准备:多媒本硬件:多媒体计算机一台;多媒体投影仪一台,银幕;——雅玛哈一台及功放音箱等。 多媒体软件:《不同民族乐器的相互借鉴》多媒体运行环境:下中的及教学过程:一情景创设:欣赏音乐片段,考虑:作品名作曲者什么乐队演奏感悟:为什么中国民乐队演奏这首曲子,在什么地方演出(看影片文件)中国民乐队演奏传统西洋乐曲是属于一种什么样的文化现象,由此引发课题——不同民族乐器的相互借鉴。 二新课导入:质疑:为什么会出现不同民族乐器的相互借鉴现象呢说明:借鉴的生命力每一种民间乐器都有其富于美感的艺术特色,同时也往往具有一定的局限性;每一个民族的人们对自己的民间乐器都有很深的感情,但对异族乐器都抱有一定的新鲜感和猎奇感,因此,民族乐器通过借鉴可以展现音乐作品新的风貌,民族情感在乐器的借鉴中可以焕发新的光彩。

三作品赏析,揭示不同民族乐器借鉴的形式作品一:罗马尼亚民间乐曲《云雀》,排箫演奏与杨琴演奏的比较借鉴形式:用东方乐器表现西方民族情感分析:这种借鉴的特点(相同点及不同点)作品二:东北民间乐曲《江河水》管子独奏与二胡协奏曲的比较借鉴形式:用西洋乐队烘托东方乐器讨论:这首乐曲表现什么情感管弦乐队的加入起到什么作用这种借鉴的意义作品三:小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》借鉴形式:用西洋独奏乐器和乐队表现东方情感讨论:这种借鉴好不好,为什么这种借鉴是不是也体现民族性,为什么补充举例:马晓军与二胡结论:跨民族的乐器借鉴渗透合作能造就全新的时代经典四实践操作:在多媒体计算机上进行乐器借鉴,体验不同民族乐器的借鉴。 简要介绍色彩性比较强的几件民族乐器的音色特性及与雅玛哈——电子琴上民族乐器音色的比较在电脑作曲软件上进行乐曲:茉莉花乐曲:雪绒花乐器:弦乐(小提琴)长笛双簧管萨克斯二胡笛子笙等具体要求:分组讨论选择乐器派代表交流并说明为什么派代表进行操作五小结:跨民族不同乐器的借鉴渗透合作不仅能造就全新的时代经典,同时也体现了人类文化的相互尊重,从而应验了音乐是跨越国界的语言这句名言。 音乐教案-《民族乐器》这一教

中国民族器乐的分类发展及演奏形式

中国民族器乐的分类发展及演奏形式 我国的民族器乐是世界音乐文化宝库中一颗璀璨的明珠,我们的祖先为我们保留了大量优秀的民族乐器乐曲。目前,我国传统乐器按其演奏方法及音响效果可划分为吹、打、弹、拉四大类。 一、吹奏乐器 中国民族乐器的吹奏乐器主要是竹、木制片,发音原理上很像西洋乐器的木管乐器。吹管乐器是我国比较古老的乐器,浙江河姆渡遗址发掘的乐器如“陶埙”距今已经有七千多年的历史。吹管乐器在民族管弦乐队中应用得最为广泛。 根据其起振方法不同,可分为三类: 第一类,以气流吹入吹口激起管柱振动的有箫、笛(曲笛和梆笛)、口笛等。如《姑苏行》笛子独奏和《五梆子》笛子曲 第二类,气流通过哨片吹入使管柱振动的有唢呐、海笛、管子、双管和喉管等。如《百鸟朝凤》唢呐曲和《江河水》双管独奏曲 第三类,气流通过簧片引起管柱振动的有笙、抱笙、排笙、巴乌等。如《凤凰展翅》笙曲和《草原骑兵》 由于发音原理不同,所以乐器的种类和音色极为丰富多采,个性极强。并且由于各种乐器的演奏技巧不同以及地区、民族、时代和演奏者的不同,使民族器乐中的吹奏乐器在长期发展过程中形成极其丰富的演奏技巧,具有独特的演奏风格与流派。 典型乐器: 笙、芦笙、排笙、葫芦丝、笛、管子、巴乌、埙、唢呐、箫。 二、弹拨乐器 我国的弹拨乐器分横式与竖式两类。弹拨乐器在中国民族乐器中占有很重要的位置,琴、筝、琵早在周秦时代就有了,这类乐器分两种: 横式,如:筝(古筝和转调筝)、古琴、扬琴和独弦琴等;古琴传统曲目较著名的有《流水》、《广陵散》、《渔樵问答》、《酒狂》等。 竖式,如:琵琶、阮、月琴、三弦、柳琴、冬不拉和扎木聂等。琵琶曲中著名的如《阳春白雪》、《十面埋伏》、《大浪淘沙》、《彝族舞曲》等。 弹奏乐器音色明亮、清脆。右手有戴假指甲与拨子两种弹奏方法。弹奏乐器除独弦琴外,大都节奏性强,但余音短促,须以滚奏或轮奏长音。弹拨乐器一般力度变化不大。在乐队中除古琴音量较弱,其它乐器声音穿透力均较强。 弹拨乐器除独弦琴外,多以码(或称柱)划分音高,竖式用相、品划分音高,分为无相、无品两种。除按五声音阶排列的普通筝等外,一般都便于转调。 各类弹奏乐器演奏泛音有很好的效果。除独弦琴外,皆可演奏双音、和弦、琵音和音程跳跃。 我国弹奏乐器的演奏流派风格繁多,演奏技巧的名称和符号也不尽一致。 典型乐器: 琵琶、筝、扬琴、七弦琴(古琴)、热瓦普、冬不拉、阮、柳琴、三弦、月琴、弹布尔。 三、打击乐器 我国民族打击乐器品种多,技巧丰富,具有鲜明的民族风格。 根据其发音不同可分为: 1、响铜,如:大锣、小锣、云锣、大、小钹,碰铃等; 2、响木,如:板、梆子、木鱼等; 3、皮革,如:大小鼓、板鼓、排鼓、象脚鼓等。 我国打击乐器不仅是节奏性乐器,而且每组打击乐群都能独立演奏,对衬托音乐内容、戏剧情节和加重音乐的表现力具有重要的作用。民族打击乐器在我国西洋管弦乐队中也常使用。 民族打击乐可分为有固定音高和无固定音高的两种。无固定音高的如:大、小鼓,大、小锣,大、小钹,板、梆、铃等有固定音高的如:定音缸鼓、排鼓、云锣等。 典型乐器: 堂鼓(大鼓)、碰铃、缸鼓、定音缸鼓、铜鼓、朝鲜族长鼓、大锣小锣、小鼓、排鼓、大钹。 四、拉弦乐器

初中音乐教案中国民族乐器

初中音乐教案中国民族乐器 教学目标: (一)认知目标: 1、通过几种民族乐器,了解民族器乐的四大分类及其特点; 2、通过欣赏古筝曲《梅花三弄》,掌握分析民族器乐曲的步骤与方法,培养学生分析器乐曲的能力; 3、能够对乐曲的感受及相关知识的了解,激发学生乐观向上、坚韧不拔、热爱大自然的情感体验,培养对音乐的兴趣。 (二)能力发展目标 1、在欣赏中引导学生看、听、想、议、表现,全方位体验音乐,培养学生的艺术思维及表现能力;

2、通过对器乐曲的欣赏、分析,培养学生对音乐的感受力、鉴赏力、表现力、创造力。 (三)情感培养目标: 1、引导学生积极、主动、愉悦地接受音乐审美教育; 2、通过课件的展示获得积极、愉悦的情感体验,为学生终身学习和享受音乐奠定基础。 教学重点: 1、对乐曲由感性认识到理性认识的引导;从对民族乐器之一古筝的欣赏方法引申到对所有民族乐曲的欣赏方法; 2、在欣赏过程中让学生自己去听辨、分析,体验音乐片断,通过体验与感受,培养学生发散思维,提初音乐鉴赏、分析能力; 3、在教学中,激发学生不断通过对音乐材料的呈示产生愉悦的审美,获得积极、愉悦的情感体验。积极主动参与音乐实践,体会音乐在人类社会生活中的作用与地位。 教学难点: 1、掌握《梅花三弄》的寓意、意境及结构的认识把握及对该曲欣赏兴趣的调动; 2、处于青春期的中学生比较羞涩、敏感,教师要在课堂中创造表演氛围,引导学生积极参与表现音乐。

教学准备: 1、多媒体课件制作; 2、古筝; 3、教学音响CD; 4、书籍资料。 中国民族乐器

教案说明: 一、教学内容设计说明 《中国民族乐器》是湖南省《艺术欣赏音乐》(湖南文艺出版社)初一年级第三单元的内容。本课通过了解多种民族乐器、欣赏民族器乐曲的形式让学生体验和了解民族器乐曲的独特风格,培养学生对多样化音乐风格的兴趣和关注。通过参与各项音乐活动,让学生感受音乐带给人的欢乐,培养和提初学生的音乐表现力和独特的创造力。 二、教学策略 “在动中学,乐中学” 教师播放女子十二乐坊的视频,营造一种轻松快乐的课堂氛围,从而激发学生学习民族音乐的兴趣。在创作与活动中,安排了学生发挥想象创作出一系列对梅花的歌颂,让学生在不同形式中感受梅花的品质,不仅拓展延伸了课的内容,而且升华了乐曲的意义。 “以情感为主线” 黑格尔说过:“音乐是情感的艺术。”音乐教育的根本方式,是以情感人、以美育人,只有不断加强学生的情感体验,产生情感共鸣,用“情”字架起心灵与音乐之间理解与沟通的桥梁,才能较好的实施音乐教育的总体目标——审美教育。在初中音乐课程中,基本是音乐欣赏课,因此,学生会在心理上产生厌倦感,

中国民族器乐曲欣赏

《中国民族器乐曲欣赏》教学设计 教学目标: 1.能够辨别各种常见的民族乐器,基本了解民族乐器的分类;在音乐实践活动中,能和其他同学一起认真欣赏器乐曲片段,并从中辨别出乐曲中主奏乐器的名称。 2.通过对民族器乐曲的欣赏与了解,让学生能够真正地喜欢中国民族音乐,懂得继承弘扬民族音乐文化的意义。 3.在欣赏中引导学生听、唱、思、议、记、看全方位开拓思维空间,训练学生的形象艺术思维能力。 4.获得积极、愉悦的情感体验,促进学生个性自由和谐地发展,为学生终身喜欢和学习音乐奠定良好的基础。 教学理念: 这是一节感受和鉴赏民族器乐曲的欣赏课。感受与鉴赏是音乐中的重要学习领域,是培养学生音乐审美能力的有效途径。本课采用了交互合作教学策略、激励探究教学策略、情感陶冶教学策略、声像呈示行为教学策略等多种教学策略引导学生积极参与音乐的感受和体验,允许学生对乐器音色,音乐作品,民族音乐的发展有各自的体验与不同的理解。从而改变了过去传统的讲授与分析音乐的方式,体现了对学习者的尊重,而不是把教材,教师的认识强加给学生。在音乐教学过程中,以学生为主体,教师引导学生欣赏,感受,探究音乐。 教学重点: 在欣赏过程中让学生自己去听辨、分析民族器乐曲片段,通过体会与感受,培养学生实际的辨别能力与形象艺术思维能力。在教学中,注重激发学生不断接受音乐审美教育的动机,获得积极、愉悦的情感体验。 教学难点: 对中国民族音乐的体会、分析与感受能力。 教学准备: 多媒体教学系统CAI课件 学情分析: 中学生生理、心理日趋成熟,参与意识和交往的愿望增强,获得知识和信息的途径增多,已掌握了初步的音乐知识和音乐表达方式,形成了一定的思维分析能力,但欠缺对中国民族音乐的系统了解,音乐综合能力也有待进一步加强与提高。另外,他们对音乐的学习热情很高,充满自信,好奇心强,求知欲旺盛,但不满足简单重复的课堂教学方式,渴望教学内容的丰富性,呈现方式的新颖性,感官刺激的多样性,组织形式的活泼性。中学生对音乐有着丰富的想象力和表现欲,希望主动的体验音乐所表达的各种情感。 教学过程:

中国民族乐器--拉弦乐器教案

中國民族乐器 ——拉弦乐器及器乐曲 教具:多媒体 教学对象:高一 教学目的:1、使学生了解拉弦乐器。 2、使学生了解我过最典型的民族乐器——二胡。导入: 同学们,上一节课我们学习了一些音乐欣赏的基本知识,并欣赏了一些歌曲。那这节课我们来欣赏一些器乐曲,了解我国的一些典型的民族乐器。你们知道我们国家典型的民族乐器有哪些吗?这些乐器又是怎么分类的呢? 一、中国民族乐器的划分: 1、吹管乐器 2、弹拨乐器 3、打击乐器 4、拉弦乐器 老师:这节课我们主要来学习拉弦乐器。 二、拉弦乐器 拉弦乐器是指用弓摩擦琴弦而发声的乐器,常见的拉弦乐器主要是「胡琴类」。「胡琴」這個名称在我国起源甚早,

但在唐宋以前,都是指由外国或蒙古、西域等地区传入的弹拨乐器,直到元代,胡琴這个名称才用以代表现在所谓的拉弦乐器。 拉弦乐器大多都是两弦;少数為为四弦,如四胡、革胡等。大多數琴桶蒙以蛇皮、蟒皮、羊皮等;少数用木板,如椰胡、板胡等。一般拉弦乐器沒有指板,演奏时可采用揉弦、压弦,丰富了表現力。 1、拉弦乐器按其发音体构造分类: A、皮膜类:琴筒前端蒙以皮膜,一般都是蛇皮,音色优 雅柔和。如:二胡、马头琴、京胡、中胡、革胡、坠胡等。 B、板面类:琴筒前端蒙这薄木板,一般用桐木,音色高 亢明亮。如板胡、椰胡等。 老师:下面我们来听一首曲子,大家来说说他是什么乐器演奏的?曲名是什么?是谁写的?(由音乐《二泉映月》引出二胡) 三、二胡 二胡是我国流传最广、最具代表性的拉弦乐器。二胡在南方是专指独奏奏用或在国乐乐队用的一种,北方人称为「南胡」。 二胡的特点: 音色深厚、甜润、纯正而雅致,能给人以悦耳动听、刚劲秀美之感,可表现各种情调的曲调。二胡的演奏技术复杂

民族乐器基本常识

民族乐器基本常识 民族乐器基本常识 八音 周代,中国已有根据乐器的不同制作材料进行分类的方法,分成金、石、丝、竹、匏、土、革、木八类,叫做“八音”。在周末至 清初的三千多年中,中国一直沿用“八音”分类法。 金类:主要是钟,钟盛行于青铜时代。钟在古代不仅是乐器,还是地位和权力象征的礼器。王公贵族在朝聘、祭祀等各种仪典、宴 飨与日常燕乐中,广泛使用着钟乐。敲击钟的正鼓部和侧鼓部可发 两个频率音,这两个音,一般为大小三度音程。另外还有磬、錞于、勾鑃,基本上都是钟的变形。 石类:各种磬,质料主要是石灰石,其次是青石和玉石。均上作倨句形,下作微弧形。大小厚薄各异。磬架用铜铸成,呈单面双层 结构,横梁为圆管状。立柱和底座作怪兽状,龙头、鹤颈、鸟身、 鳖足。造型奇特,制作精美而牢固。磬分上下两层悬挂,每层又分 为两组,一组为六件,以四、五度关系排列;一组为十件,相邻两磬 为二、三、四度关系。它们是按不同的律(调)组合的。 丝类:各种弦乐器,因为古时候的弦都是用丝作的。有琴、瑟、筑、琵琶、胡琴、箜篌等。 竹类:竹制吹奏乐器,笛、箫、箎、排箫、管子等。 匏类:匏时葫芦类的植物果实,用匏作的乐器主要是笙。 土类:就是陶制乐器,埙、陶笛、陶鼓等。 革类:主要是各种鼓,以悬鼓和建鼓为主。

木类:现在已经很少见了,有各种木鼓、敔、柷。敔是古代打击乐器,形制呈伏虎状,虎背上有锯齿形薄木板,用一端劈成数根茎 的竹筒,逆刮其锯齿发音,作乐曲的终结。用于历代宫廷雅乐。柷 是古代打击乐器,形如方形木箱,上宽下窄,用椎(木棒)撞其内壁 发声,表示乐曲即将起始。用于历代宫廷雅乐。 吹奏乐器 中国吹奏乐器的发音体大多为竹制或木制。根据其起振方法不同,可分为三类:第一类,以气流吹入吹口激起管柱振动的有箫、笛(曲 笛和梆笛)、口笛等。 第二类,气流通过哨片吹入使管柱振动的有唢呐、海笛、管子、双管和喉管等。 第三类,气流通过簧片引起管柱振动的有笙、抱笙、排笙、巴乌等。 由于发音原理不同,所以乐器的种类和音色极为丰富多彩,个性极强。并且由于各种乐器的演奏技巧不同以及地区、民族、时代和 演奏者的不同,使民族器乐中的吹奏乐器在长期发展过程中形成极 其丰富的演奏技巧,具有独特的演奏风格与流派。 典型乐器:笙、芦笙、排笙、葫芦丝、笛、管子、巴乌、埙、唢呐、箫。 全部乐器:木叶、纸片、竹膜管(侗族)、田螺笛(壮族)、招军(汉族)、吐良(景颇族)、斯布斯、额(哈萨克族)、口笛(汉族)、树 皮拉管(苗族)、竹号(怒族)、箫(汉族)、尺八、鼻箫(高山族)、笛(汉族)、排笛(汉族)、侗笛(侗族)、竹筒哨(汉族)、排箫(汉族)、 多(克木人)、篪(汉族)、埙(汉族)、贝(藏族)、展尖(苗族)、姊妹 箫(苗族)、冬冬奎(土家族)、荜达(黎族)、(口利)咧(黎族)、唢呐(汉族)、管(汉族)、双管(汉族)、喉管(汉族)、芒筒(苗族)、笙(汉族)、芦笙(苗、瑶、侗族)、确索(哈尼族)、巴乌(哈尼族)、口哨 (鄂伦春族)。 弹拨乐器

中国民族乐器分类教案资料

中国民族乐器分类

中国民族民间乐器的分类 一、古代的“八音”分类法 周代,我国已有根据乐器的不同制作材料进行分类的方法,分成金、石、丝、竹、匏、土、革、木八类,叫做“八音”。在周末至清初的三千多年中,我国一直沿用“八音”分类法。 金类:主要是钟,钟盛行于青铜时代。钟在古代不仅是乐器,还是地位和权力象征的礼器。王公贵族在朝聘、祭祀等各种仪典、宴飨与日常燕乐中,广泛使用着钟乐。敲击钟的正鼓部和侧鼓部可发两个频率音,这两个音,一般为大小三度音程。另外还有磬、錞于、勾鑃,基本上都是钟的变形。 石类:各种磬,质料主要是石灰石,其次是青石和玉石。均上作倨句形,下作微弧形。大小厚薄各异。磬架用铜铸成,呈单面双层结构,横梁为圆管状。立柱和底座作怪兽状,龙头、鹤颈、鸟身、鳖足。造型奇特,制作精美而牢固。磬分上下两层悬挂,每层又分为两组,一组为六件,以四、五度关系排列;一组为十件,相邻两磬为二、三、四度关系。它们是按不同的律(调)组合的。 丝类:各种弦乐器,因为古时候的弦都是用丝作的。有琴、瑟、筑、琵琶、胡琴、箜篌等。 竹类:竹制吹奏乐器,笛、箫、箎、排箫、管子等。 匏类:匏时葫芦类的植物果实,用匏作的乐器主要是笙。 土类:就是陶制乐器,埙、陶笛、陶鼓等。 革类:主要是各种鼓,以悬鼓和建鼓为主。 木类:现在已经很少见了,有各种木鼓、敔、柷。敔是古代打击乐器。形制呈伏虎状,虎背上有锯齿形薄木板,用一端劈成数根茎的竹筒,逆刮其锯齿发音,作乐曲的终结。用于历代宫廷雅乐。柷是古代打击乐器。形如方形木箱,上宽下窄,用椎(木棒)撞其内壁发声,表示乐曲即将起始。用于历代宫廷雅乐。 二、目前常见的乐器分类法(按演奏性能分类) 吹奏乐器 我国吹奏乐器的发音体大多为竹制或木制。根据其起振方法不同,可分为三类:第一类,以气流吹入吹口激起管柱振动的有箫、笛(曲笛和梆笛)、口笛等。 第二类,气流通过哨片吹入使管柱振动的有唢呐、海笛、管子、双管和喉管等。 第三类,气流通过簧片引起管柱振动的有笙、抱笙、排笙、巴乌等。 由于发音原理不同,所以乐器的种类和音色极为丰富多采,个性极强。并且由于各种乐器的演奏技巧不同以及地区、民族、时代和演奏者的不同,使民族器乐中的吹奏乐器在长期发展过程中形成极其丰富的演奏技巧,具有独特的演奏风格与流派。 典型乐器:笙、芦笙、排笙、葫芦丝、笛、管子、巴乌、埙、唢呐、箫。 全部乐器:木叶、纸片、竹膜管(侗族) 、田螺笛(壮族) 、招军(汉族) 、吐良(景颇族) 、斯布斯、额(哈萨克族) 、口笛(汉族) 、树皮拉管(苗族) 、竹号(怒族) 、箫(汉族) 、尺八、鼻箫(高山族) 、笛(汉族) 、排笛(汉族) 、侗笛(侗族) 、竹筒哨(汉族) 、排箫(汉族) 、多(克木人) 、篪(汉族) 、埙(汉族) 、贝(藏族) 、展尖(苗族) 、姊妹箫(苗族) 、冬冬奎(土家族) 、荜达(黎族) 、(口利)咧(黎族) 、唢呐(汉族) 、管(汉族) 、双管(汉族) 、喉管(汉族) 、芒筒(苗族) 、笙(汉族) 、芦笙(苗、瑶、侗族) 、确索(哈尼族) 、巴乌(哈尼族) 、口哨(鄂伦春族) 。 弹拨乐器 我国的弹拨乐器分横式与竖式两类。横式,如:筝(古筝和转调筝)、古琴、扬琴和独弦琴等;竖式,如:琵琶、阮、月琴、三弦、柳琴、冬不拉和扎木聂等。

中国民族乐器--拉弦乐器_教案

中国民族乐器介绍 ——拉弦乐器及器乐曲 课题:民族乐器——拉弦乐器介绍 教学对象:初中器乐社团学生 教学目的:1、使学生了解拉弦乐器。 2、使学生了解我过最典型的民族乐器——二胡。 导入: 同学们,上一节课我们学习了一些音乐欣赏的基本知识,并欣赏了一些歌曲。那这节课我们来欣赏一些器乐曲,了解我国的一些典型的民族乐器。你们知道我们国家典型的民族乐器有哪些吗?这些乐器又是怎么分类的呢? 一、中国民族乐器的划分: 1、吹管乐器 2、弹拨乐器 3、打击乐器 4、拉弦乐器 老师:这节课我们主要来学习拉弦乐器。 二、拉弦乐器 拉弦乐器是指用弓摩擦琴弦而发声的乐器,常见的拉弦乐器主要是「胡琴类」。「胡琴」這個名称在我国起源甚早,但在唐宋以前,都是指由外国或蒙古、西域等地区传入的弹拨乐器,直到元代,胡琴這个名称才用以代表现在所谓的拉弦乐器。 拉弦乐器大多都是两弦;少数为四弦,如四胡、革胡等。大多以蛇皮、蟒皮、羊皮等;少数用木板,如椰胡、板胡等。一般拉弦乐器沒有指板,演奏时可采用揉弦、压弦,丰富了表現力。 1、拉弦乐器按其发音体构造分类: A、皮膜类:琴筒前端蒙以皮膜,一般都是蛇皮,音色优雅柔和。如:二胡、马头琴、 京胡、中胡、革胡、坠胡等。 B、板面类:琴筒前端蒙这薄木板,一般用桐木,音色高亢明亮。如板胡、椰胡等。老师:下面我们来听一首曲子,大家来说说他是什么乐器演奏的?曲名是什么?是谁写的?

(由音乐《二泉映月》引出二胡) 三、二胡 二胡是我国流传最广、最具代表性的拉弦乐器。二胡在南方是专指独奏奏用或在国乐乐队用的一种,北方人称为「南胡」。 二胡的特点: 音色深厚、甜润、纯正而雅致,能给人以悦耳动听、刚劲秀美之感,可表现各种情调的曲调。二胡的演奏技术复杂表现力丰富,是现代伴奏、独奏与合奏的重要乐器。 四、作品欣赏:《良宵》 作者刘天华,作曲家、音乐家、教育家。《良宵》作于1982年,原名《除夕小唱》,是作者与学生、好友欢聚是即兴创作的乐曲,描绘了欢度良宵的愉悦心情。乐曲充分发挥二胡各把位演奏上的性能特点。全曲分三段,第一段旋律流畅,浑厚如歌;第二段旋律明亮,激情有力;第三段旋律昂扬,华彩多姿。 作品欣赏:《赛马》 二胡曲《赛马》是一首脍炙人口的二胡曲,是由著名 曲家黄怀海在1964年创作的。乐曲表现的是我国内蒙古人民在传统节日“那达慕”盛会上进行赛马比赛时的背景。《赛马》的旋律简单,主题是蒙古族民歌《红旗歌》。黄怀海先生从这首民歌中得到创作灵感,凭借自己娴熟的二胡演奏技巧,把一首篇幅短小的民歌,升华为一首风靡全国,响彻海内外的传世之作。 乐曲开始时描写了奔腾激越纵横驰骋的骏马,来刻画蒙古族人民节日赛马的热烈场面,它把草原的辽阔美丽和牧民们的喜悦心情表现得酣畅淋漓,同时把二胡的演奏技巧提到了新的高难度水平。乐曲的最后,以第一段旋律的变化再现结束全曲。

高中音乐教案中国民族乐器

高中音乐教案中国民族乐器 执教:大丰市刘庄中学校成龙 年级:高一课时安排:1课时 教学目标: (一)知识技能目标: 1、通过几种民族乐器的欣赏,了解民族器乐的四大分类及其特点; 2、通过欣赏民族乐器的演奏及自己的演奏,掌握民族器乐的音色特点,培养学生分析器乐曲的能力; 3、能够对乐曲的感受及相关知识的了解,激发学生乐观向上、坚韧不拔、热爱大自然的情感体验,培养对音乐的兴趣。 (二)过程与方法目标: 1、在欣赏中引导学生看、动、听、想、议、表现,全方位体验音乐,培养学生的艺术思维及表现能力; 2、通过对器乐曲的欣赏、分析,培养学生对音乐的感受力、鉴赏力、表现力、创造力。 (三)情感与价值观目标: 1、引导学生积极、主动、愉悦地接受音乐审美教育; 2、通过课件的展示,实践操作,获得积极、愉悦的情感体验,为学生终身学习和享受音乐奠定基础。 教学重点: 在教学中,激发学生不断通过对民族乐器及乐曲的呈示产生愉悦的审美,获得积极、愉悦的情感体验。积极主动参与音乐实践,体会音乐在人类社会生活中的作用与地位。 教学难点: 1、掌握乐器结构的认识把握及对乐曲欣赏兴趣的调动; 2、处于青春期的中学生比较羞涩、敏感,教师要在课堂中创造表演氛围,引导学生积极参与表现音乐。 教学准备: 1、多媒体课件制作;

2、扬琴、竹笛、笙、二胡、木鱼等 3、教学音响CD; 4、书籍资料。 教学过程:

教学反思: 一、教学内容设计说明 《中国民族乐器》是湖南省《艺术欣赏音乐》(湖南文艺出版社)高一年级第三单元的内容。本课通过了解多种民族乐器、欣赏民族器乐曲的形式让学生体验和了解民族器乐曲的独特风格,培养学生对多样化音乐风格的兴趣和关注。通过参与各项音乐活动,让学生感受音乐带给人的欢乐,培养和提高学生的音乐表现力和独特的创造力。 二、教学策略 “在动中学,乐中学” 各种民族乐器的欣赏及亲自操作,营造一种轻松快乐的课堂氛围,从而激发学生学习民族音乐的兴趣。在创作与活动中,安排了学生发挥想象创作出一系列活动,让学生在不同形式中感受音乐的神奇,不仅拓展延伸了课的内容,而且升华了音乐的意义。 “以情感为主线” 黑格尔说过:“音乐是情感的艺术。”音乐教育的根本方式,是以情感人、以美育人,只有不断加强学生的情感体验,产生情感共鸣,用“情”字架起心灵与音乐之间理解与沟通的桥梁,才能较好的实施音乐教育的总体目标——审美教育。在高中音乐课程中,基本是音乐欣赏课,因此,学生会在心理上产生厌倦感,状态比较消极。在本节课中,教师通过示奏,以自己对民族乐器的理解和体验,帮助学生感受

《中国民族乐器欣赏》

《中国民族乐器欣赏》 ——校内专题讲座 驿马初中刘杰 老师们大家好,今天我想让大家具体来认识中国的民族乐器。希望通过我的这节讲座让大家有所收益。 一、古代的“八音”分类法 周代,我国已有根据乐器的不同制作材料进行分类的方法,分成金、石、丝、竹、匏、土、革、木八类,叫做“八音”。在周末至清初的三千多年中,我国一直沿用“八音”分类法。 金类:主要是钟,钟盛行于青铜时代。钟在古代不仅是乐器,还是地位和权力象征的礼器。王公贵族在朝聘、祭祀等各种仪典、宴飨与日常燕乐中,广泛使用着钟乐。敲击钟的正鼓部和侧鼓部可发两个频率音,这两个音,一般为大小三度音程。另外还有磬、錞于、勾鑃,基本上都是钟的变形。 石类:各种磬,质料主要是石灰石,其次是青石和玉石。均上作倨句形,下作微弧形。大小厚薄各异。磬架用铜铸成,呈单面双层结构,横梁为圆管状。立柱和底座作怪兽状,龙头、鹤颈、鸟身、鳖足。造型奇特,制作精美而牢固。磬分上下两层悬挂,每层又分为两组,一组为六件,以四、五度关系排列;一组为十件,相邻两磬为二、三、四度关系。它们是按不同的律(调)组合的。 丝类:各种弦乐器,因为古时候的弦都是用丝作的。有琴、瑟、筑、琵琶、胡琴、箜篌等。 竹类:竹制吹奏乐器,笛、箫、箎、排箫、管子等。 匏类:匏时葫芦类的植物果实,用匏作的乐器主要是笙。 土类:就是陶制乐器,埙、陶笛、陶鼓等。 革类:主要是各种鼓,以悬鼓和建鼓为主。 木类:现在已经很少见了,有各种木鼓、敔、柷。敔是古代打击乐器。形制呈伏虎状,虎背上有锯齿形薄木板,用一端劈成数根茎的竹筒,逆刮其锯齿发音,作乐曲的终结。用于历代宫廷雅乐。柷是古代打击乐器。形如方形木箱,上宽下窄,用椎(木棒)撞其内壁发声,表示乐曲即将起始。用于历代宫廷雅乐。 二、目前常见的乐器分类法(按演奏性能分类) 吹奏乐器 我国吹奏乐器的发音体大多为竹制或木制。根据其起振方法不同,可分为三类:第一类,以气流吹入吹口激起管柱振动的有箫、笛(曲笛和梆笛)、口笛等。 第二类,气流通过哨片吹入使管柱振动的有唢呐、海笛、管子、双管和喉管等。 第三类,气流通过簧片引起管柱振动的有笙、抱笙、排笙、巴乌等。

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