素描—素描基础知识
【教学目的】1.通过欣赏不同类型的素描图片,让学生直观的感受素描的定义。2.了解和学习素描的工具和绘画方式。3.通过学习,让学生掌握素描基础知识,为上好其他绘画专业课奠定造型基础。
【教学重点】1.产生学习素描的兴趣,认识素描。2.掌握正确的观察方法和表现手法。
【教学难点】产生对素描的兴趣的同时对线条的重点练习;对形体空间状态的理解。
【教学方法】讲授法、示范法、图片展示法
【教学课时】1课时
【教学过程】
一、讲授新课
1.导入:我们所看到的世界里物体的外部形态千变万化,但归纳起
来,可概括为几种最为基本的几何形态,几何立方体、圆柱体、圆锥体、球体等,就是千变万化物象的形态概括,比如:人的体态是千差万别的,但我们可以用不同的几何形来概括,这样看来复杂的物象可以利用这种规律和观点进行提炼,所以学习石膏几何形体写生能帮助我们尽快地掌握写实绘画的规律,从而使我们自由地去表现我们想要表现的一切。(互动人可以用哪几种集合体来表现)
2.素描定义:欣赏一系列的素描图片让学生总结你认为的素描是什
么?
总结:素描,涵指一切单色的绘画。素描起源于西洋造型能力的培养。
3.素描的基本概念:1.素描是一种绘画形式,是借助于线条来表现
物体的轮廓和明暗对比度,通过手绘的方式来完成。这些手法相互结合使素描产生了富有艺术表现力的造型和明暗调子变化的效果。2.素描的应用范围非常的广泛,它不仅是平面造型艺术样式(绘画、版画、浮雕)的基础,也是平面设计、网页设计、产品设计、室内设计等基础。
4.素描工具:
笔
纸
橡皮
削笔刀
画板
5.素描的构成—线条
线的画法:落笔轻,中间重,收笔轻,一气呵成,两头虚中间实。
线组画法:1.排线时,要方向一致,一笔一笔的画,疏密适当。
2.要轻骑轻收,使线头两头轻,中间重,不要连笔。
3.排线主要还是多练习,没有什么捷径可寻,抓住明暗
交界线,就很容易把物体的层次和立体感表现出来,
排线最忌打十字线,要让线像井字交叉,切记连线,
要一笔一笔耐心的画。
(学生练习线条和由浅入深、由深到浅的线条成组练习)
6.素描的色调:
通常讲,物体表面各部分受光角度和强度的不同,会呈现出颜色的深浅以及色彩纯度变化。一般归纳为“三大面、五色调”。
三大面五色调(黑、白、灰)
二、简单几何体的讲解与示范
三、小结
《美术素描》教案 一、教学目的:在几何形体写生的基础上,对各种不同形状、不同颜色、不同质感、不同难度的物体进行描绘,注重质感的表现,提高造型能力,在具备了形体塑造的基础上,对素描的其他造型因素进行研究,从而逐步完善素描的造型技巧。 二、教学重点:形体的塑造,固有色、质感、空间、光线相结合。 三、教学难点:1、形体空间感、体积感2、形体结构与明暗、质感的结合 四、教学场所:画室 五、授课方式:课堂讲授、写生实践 六、教学用具:静物 教学内容提要:1、静物结构的分析和理解 2、形体结构、空间结构的结合 3、形体的结构表现方法 4、形体的全因素表现方法 复习思考题:静物写生训练在绘画中的作用 讨论练习:1、结构的产生 2、形体结构、空间结构之间的关系 3、通过对表现因素的分析、讨论结构与光线的关系 4、结构素描与全因素素描的关系 评价标准:单个几何形体的结构素描 1、构图 2、透视原理掌握及准确度
3、形体结构、解剖结构空间结构理解表现的能力 多个几何形体的全因素表现: 1、画面构图完整 2、形的准确程度 3、黑白灰关系明确静物的结构表现: 1、构图完整 2、透视合理 3、形体结构、空间结构清晰静物的全因素表现: 1、画面构图、形的准许确度 2、光的原理的把握 3、质感及明度变化的掌握 4、线条及虚实的把握关系 石膏像的结构表现: 1、画面构图完整 2、形像生动 3、解剖结构准确 4、表现手法(线条、明暗、虚实) 石膏像的明暗表现: 1、画面构图完整 2、黑白灰关系明确 3、光影原理的掌握石膏像的全因素表现: 1、画面构图、形的准确度 2、光影原理的掌握 3、明度变化掌握 4、不同材质感的表达
望重中学美术兴趣班《素描》教案 执教人:黄金辉 第一部分:石膏几何体、静物素描教案 课程名称:石膏几何体、静物素描 教学目的:通过本科教学使学生懂得写实素描:静物、石膏几何体写生的意义。掌握写生的观察方法、作画步骤、和技巧。为上好其他绘画专业课奠定造型基础。教学重点:正确的观察方法,对形体空间状态的理解和分析,透视现象和原理。教学难点:对形体空间状态的理解,绘画透视原理。 教学方法:讲授法、示范法、参观法、图片展示法,谈话法。 教学工具准备:1 教具---写生台、衬布、景物、石膏几何体若干、范画、印刷画页、画册。2 学具---素描纸、中华绘图铅笔、HB、B、2B、4B、削笔刀、橡皮。学时:4╳10 课时分配: 一理论部分3课时。 1 概述:素描的基本概念;基本分类和学习的意义;素描的工具材料。 2 景物、石膏几何形体写生的目的和意义。 3 景物、石膏几何形体写生基本透视原理。 4 景物、石膏几何形体写生的光影规律。 5 写生中的角度选择及构图。 6 写实素描的观察方法与表现。 7 素描造型的基本要素。 8 长短期素描作业的表现方法。 二实践部分37课时 作业1:立方体、白衬布 要求:线造型,立方体的各条棱边线必须服从透规律。简单画出白色石膏不同面,由于受光角度不同所呈现的不同深浅调子。 作业2:立方体,陶罐,浅灰色衬布写生。 要求:线造型略加光影,仍然训练学生对形体和透视现象的理解。 作业3:深灰色衬布,圆锥体,瓷灌,立方体。(要求同上) 作业4:球体景物,十字交叉体,金属器、黑色衬布。 要求:全因素描,画出物体的质感量感。 作业5:学生自己选择摆放一组静物作为考试得题目。 评分标准:物体的形状比例准确,符合绘画透视原理;构图大小前后要有层次感、有节奏感。明暗素描关系正确,有空间感,立体感,能体现出物体的质感量感。 写实素描-----静物、石膏体几何写生课讲义 一概述 (一)素描的基本概念: 在绘画艺术中素描是指一切所有的单色绘画。基本分为线素描和光影素描,线造型素描是中国绘画的主要特征,西方绘画也很讲究线的运用,但其特点和中国绘画有很大的区别,首先是由于使用的工具不同,所以目的取向易不同,有硬
素描教案
初步认识素描 教学目的:让学生了解基本的作画步骤,构图知识,美术术语的基本含义。 重点、难点、及措施:重点理解构图知识和美术术语的含义。 教具:几何石膏、挂图 教学过程: 一、导入: 举生活中的生动图片。 二、素描的含义; 1、用单色的点、线、面的结合表现物体的形体,色调明暗层次等造型因素的绘画。 2、写生素描从内容上分为静物,动物,风景,人像及人体素描等。 3、工具可分为铅笔、炭笔、钢笔、毛笔、水墨、粉笔。 4、作画时间可分为长期素描,速写,默写。 5、从绘画传统的角度分为;中国传统的素描(白描)、西方写实传统的素描。 三、素描的表现语言 1、线条、色调。对于初学者,首先学会用线条表现形象,即学会用线条打准轮廓及把握比例,透视关系等。 2、初学者注意表现形体的明暗和色调的深浅。 四、素描能力的高低取决于三个方面; 1、感觉能力 2、知识(透视学、解剖学、色彩学) 3、技巧:勤,练。 五、观察能力: 在动笔作画之前,应该用足够的时间观察,研究,分析形象的特征。要坚持多看,多分析,不断深化认识和理解的程度,如观察表现。 1、首先分出两大明暗体系。 2、用比较的方法分出两大体系中不同色调的变化。 3、在比较不同的色调时,要时刻注意形体结构的变化和周围环境的关系及形面,在色调的处理上,有些地方要细腻柔和,有些地方要简练,概括。 六、素描的要求: 1、物图得当。 2、造型准确。 3、质感空间感强。黑白的关系,近实远虚,近大远小。
七、素描考试指导: 构图定整。结构明确。层次分明,刻画深入,总体感强,注意形象(局部)。 八、静物写生: 1、构图,上下左右均衡。 2、切点定形。 3、形体分析。 4、铺大调子。 5、深入刻画(整体-局部-整体的素描原则)。 6、整体调查。A、形体比例处理。B、形体色调表现。C、形体背景有空间感。D、物体质感。 九、教师从总体上进行总结,让学生有一个系统的知识结构。
素描教学案20篇全 -CAL-FENGHAI-(2020YEAR-YICAI)_JINGBIAN
教案 ( 2014 至 2015学年第二学期) 课程名称素描 授课班级 13工美1 授课老师胡志凤 任教系部艺术设计 江苏省通州中等专业学校江苏广播电视大学通州学院
情景导入:任务引领: 任务分析:观看范画。 完成一张素描的基本练习。 1、美术的概念。是以一定的物质材 料,塑造可视的平面或立体形象,以后映客 观世界和表达对客观世界的感受的一种艺术 形式,因此,美术又称之为“造型艺术”、 “空间艺术”。2、素描的概念。素描作为 人类最古老的一种平面造型方式,可以说是 一切图画之母。关于素描的概念,可以从以 下四个方面来认识。 第一、素描是与色彩画相对而言的。 第二、素描是造型的基本功。 第三、素描作为画家艺术创作意图、观念的 体现,是为美术创作服务的。 第三、素描作为绘画的一种表现形式,是具 有独立审美价值的画种。 综上所述,关于素描的概念可以作如 下概括。 素描是一种单色的绘画形式,是培养 造型能力的基础;它既是为美术创作收集素 材,表现构思(包括工艺美术设计创意)的 一种手段,又是具有独立审美价值的画种。 素描按其传统体系,可分为中国写意 传统的素描和西方写实传统的素描。 素描按其表现手法,可以分为以线为 主要表现手段,注重形体结构研究和表现结 构素描;以光影明暗为主要表现手段,注重 形体体积塑造和空间感表现的明暗素描;将 上述两者综合运用的线面结合的素描。 素描按其功能性质和目的性,可分为 基础素描、习作素描和创作素描。 营造气 氛、消除 学生对本 课知识的 陌生感, 让学生迅 速进入学 习状态。 学生回忆 曾学过的 知识,并 仔细观 看、讨论 图片,进 入学习状 态。 给学生发 现问题的 空间,锻 炼学生自 主探究的 能力,分 析比较知 识点的能 力。
高一美术专业班素描静物教案 12 一.课题:砂锅与苹果 二.教学目标: 1.用光影表现形式去表现砂锅与苹果的形式与结构 2.学会用体块去分析与概括形体的结构与穿插关系 三.教学内容,重、难点: 1.如何分析理解形体的穿插、前后、厚薄关系 2.小的结构与大的形体块面关系 3.形体与形体之间的组合关系与外部形体的比例 四.教学手段:示范与讲解相结合 修改学生习作(分组进行) 五.板书设计 砂锅与苹果块面 六.教学过程 砂锅形体分析 沙锅造型简单朴素,质感很粗糙,所以对周边环境不是很敏感,要注意沙锅的上面部分有深色釉质,除了高光部位,其余部位的反光都不是很强烈,在深入的过程中,从沙锅的暗部由内到外开始刻画,铀色与下面的部分色调要区分开,表现的时候不要盲目刻画,如果将下面无釉部分和上面的罐体画的连接再一起,无法区分,则是不可取的。没有釉质的部分和带釉质的部分的固有色是不能画得
一样的,哪怕是暗部也要做出区分。不要笼统对待。 技法提示;在排列线条刻画的时候,上面部分要用线紧密,下面部分则相对疏散较好。 苹果结构画法 要点:苹果造型可用球体概括,苹果形体的不规则增加了表面的生动性,要注意区别。苹果结构线刻画 要准确,苹果的蒂是重要特征,应加以表现。结构线要有强弱、粗细、虚实等变化,方可形成—个完整画面。 苹果明暗画法
步骤:(1)确定苹果高、宽比例。 (2)画出苹果动势、朝向,根据结构画出大体明暗。 (3)深入刻画,衔接中间调子,加强体感、质感,对蒂与柄的刻画要注意整体感。 步骤要点:苹果造型与朝向是画面生动性的重要体现。苹果色素的表达要与整体结构体积相协调,蒂与柄等局部刻画也要注意整体感。 七.反馈练习设计 1.要求根据砂锅的直立,倒置画两幅结构分析线造型 2.画出三个不同角度的苹果结构图(透视有变化) 八.作业
素描教
案 初步认识素描 教学目的:让学生了解基本的作画步骤,构图知识,美术术语的基本含义。 重点、难点、及措施:重点理解构图知识和美术术语的含义。 教具:几何石膏、挂图 教学过程: 一、导入: 举生活中的生动图片。 二、素描的含义; 1、用单色的点、线、面的结合表现物体的形体,色调明暗层次等造型因素的绘画。 2、写生素描从内容上分为静物,动物,风景,人像及人体素描等。 3、工具可分为铅笔、炭笔、钢笔、毛笔、水墨、粉笔。
4、作画时间可分为长期素描,速写,默写。 5、从绘画传统的角度分为;中国传统的素描(白描)、西方写实传统的素描。 三、素描的表现语言 1、线条、色调。对于初学者,首先学会用线条表现形象,即学会用线条打准轮廓及把握比例,透视关系等。 2、初学者注意表现形体的明暗和色调的深浅。 四、素描能力的高低取决于三个方面; 1、感觉能力 2、知识(透视学、解剖学、色彩学) 3、技巧:勤,练。 五、观察能力: 在动笔作画之前,应该用足够的时间观察,研究,分析形象的特征。要坚持多看,多分析,不断深化认识和理解的程度,如观察表现。 1、首先分出两大明暗体系。 2、用比较的方法分出两大体系中不同色调的变化。 3、在比较不同的色调时,要时刻注意形体结构的变化和周围环境的关系及形面,在色调的处理上,有些地方要细腻柔和,有些地方要简练,概括。 六、素描的要求: 1、物图得当。 2、造型准确。 3、质感空间感强。黑白的关系,近实远虚,近大远小。 七、素描考试指导: 构图定整。结构明确。层次分明,刻画深入,总体感强,注意形象(局部)。 八、静物写生: 1、构图,上下左右均衡。
素描常识 (高中美术教案) 第十四课素描常识高三级美术科教学目的:让学生了解基本的作画步骤,构图知识,美术术语的基本含义重点、难点、及措施:重点理解构图知识和美术术语的含义教具:几何石膏、挂图教学过程:一、 导入:举生活中的生动图片。二、 素描的含义;1、用单色的点、线、面的结合表现物体的形体,色调明暗层次等造型因素的绘画。2、写生素描从内容上分为静物,动物,风景,人像及人体素描等。3、工具可分为铅笔、炭笔、钢笔、毛笔、水墨、粉笔。4、作画时间可分为长期素描,速写,默写。5、从绘画传统的角度分为;中国传统的素描(白描)、西方写实传统的素描。三、素描的表现语言1、线条、色调。对于初学者,首先学会用线条表现形象,即学会用线条打准轮廓及把握比例,透视关系等。2、初学者注意表现形体的明暗和色调的深浅。四、 素描能力的高低取决于三个方面;1、感觉能力2、知识(透视学、解剖学、色彩学)3、技巧:勤,练。五、观察能力:在动笔作画之前,应该用足够的时间观察,研究,分析形象的特征。要坚持多看,多分析,不断深化认识和理解的程度,如观察表现。1、首先分出两大明暗体系。
2、用比较的方法分出两大体系中不同色调的变化。 3、在比较不同的色调时,要时刻注意形体结构的变化和周围环境的关系及形面,在色调的处理上,有些地方要细腻柔和,有些地方要简练,概括。六、 素描的要求:1、物图得当。2、造型准确。3、质感空间感强。黑白的关系,近实远虚,近大远小。七、 素描考试指导:构图定整。结构明确。层次分明,刻画深入,总体感强,注意形象(局部)。八、 静物写生:1、构图,上下左右均衡。2、切点定形。3、形体分析。4、铺大调子。5、深入刻画(整体-局部-整体的素描原则)。6、整体调查。A、形体比例处理。B、形体色调表现。c、形体背景有空间感D、物体质感。九、教师从总体上进行总结,让学生有一个系统的知识结构。十、 课后作业:让学生利用所学的知识,临摹一幅石膏素描。
小学美术素描教案 The Standardization Office was revised on the afternoon of December 13, 2020
小学美术素描教案 教学时间:第十二周二第5节 教学课题:素描绘画 教学内容:素描绘画 教学目标:1.培养学生学习素描的兴趣,学生的观察力与观察 方法,为今后专业课打下良好的基础。2.讲解 有关素描的基础知识及素描工具如何用。 教学重点:素描的基础知识及素描工具如何用。 教学难点:理论联系实际的能力 教学流程:(一)、复习旧知,导入新知 1、检查学生出勤情况,并做好记录 2、端正学生的坐姿,使学生养成良好的行为习惯;上课要求:按时上课,不缺课,不落课,作业按时完成,保质保量;工具要求。 3、展示本节课教学目标、教学重点,教学难点。 (二)、新课讲授:(教师讲授)素描作为人类最古老的一一种平面造型方式,可以说是一切图画之母。1、关于素描的概念,可以从以下四方面认识。第一、素描是与色彩画相对而言的。第二、素描是造型的基本功。第三、素描作为画家艺术创作意图,观念的体现,是为创作服务的。第四、素描是绘画的一种形式,是有独立审美价值的画种。素描是一种单色的绘画形式,是培养造型能力的基础;按照传统体系,可分为:中国写意传统素描(白描);西方写实传统素描。按照现实手法分:以线为主。(注重形体结构研究和表现的结构素描);光
影明暗。(形体体积素描和空间感表现的明暗素描)线面综合。按照功能性质与目的性分:基础素描、习作素描、创作素描 2、素描工具如何用:(教师讲授:) (1)笔的种类 (软、硬)6H—HB—6B (2)素描用纸 素描纸:8k 4k 半k 整k (3)橡皮 软质橡皮,可塑橡皮 (4)定画液 使画面不退色 (5)画板画夹画架 3、素描写生的正确姿势:(多媒体上显示) ①坐姿和站姿: ②、握笔的方式 握笔写字式握笔,有利于较小画面与细部的刻画。另一种是持棒式握笔,可最大限度地调动指、腕、肘、肩的活动范围,使你能流畅舒展地作画。 (三)布置作业:要求学生根据教师示范画,画一幅素描画。(详情:略)
美术素描教案 美术素描教案 说课的内容包括以下六个方面。 (一)说教材。说教材主要从教材的知识结构和教材的编排体系上说对教材的理解。主要从以下三点去说: (1)本节课的教学目标、教学重点和难点是什么,确定教学目标的依据以及确定教学重点和难点的理由是什么。 (2)说本节课教材在本课书或全册教材的地位及其与前后教材的联系。 (3)怎样处理教材。处理教材要看下面两种情况进行处理:①教材内容的观点包括教材的例子与形势发展比较带有滞后性怎样进行处理。 ②为了使教学具有更强的逻辑性,对教材内容在教学程序上怎样进行调整。说教材,实质上是分析教材,这是教师进行课堂教学设计的基础,也是教师说课的重高压齿轮泵点内容。 (二)说教法。说教法就是说这一节课将采用哪些教学方法进行教学,并说明采用这些方法的理由和所能达到的教学效果。在一堂课中采用的教学方法是多种多样的,但其中一种是最主要、最基本的。说教法时,首先说出这一节课选择哪一种方法为基本教法,理由是什么。其次说出在哪些教学内容或教学环节上将采用哪些教学方法。(三)说学法。说学法是说教给学生什么样的学习方法,即学法指导。如怎样指导学生进行自学、观察、写生、技法训练等方法。在一堂课中,不可能把所有的学习规律全都教给学生掌握,说课时,根据本节
课的教学内容,说出其中一至两种指导学生学习的方法。 (四)说教学手段。说教学手段就是说这一节课在教学过程中将采用哪些教学手段。例如教哪些内容需要挂图或实物展示、哪些内容用投影、挂范画等教学手段。教学手段的运用,要根据教材内容和教学目标的需要,要恰当地有机地KCB齿轮油泵使用,电化教学手段不是使用得越多就越好。说教学手段要根据学校教学设备条件的实际。(五)说训练。说练习就是说这一节课设计了哪些东西在课堂和课外让学生进行写生或临摹练习。重点说能引导学生理论联系实际。说训练时要简明扼要,切不可把零碎的东西都一一作介绍,应择其要者而述之。 (六)说教学过程和板书设计。说教学过程就是说这一节课的各个教学环节的设计思路。说课教师应在有限的时间内,说明应如何导入新课,传授新知识,如何进行能力培养和进行德育渗透等有关内容。最后说一说板书设计。说教学过程是说课最重要的内容,它最能体现教师的教学基本功。因此,说课教师必须花大力气去研究,说好教学过程素描教案 教学目标:通过素描ZYB-B可调压齿轮泵几何形体、石膏像、静物的练习,对各种不同形状,不同颜色,不同质感,不同难度的物体进行描绘,目的在于提高造型能力,表现能力,在具备了基本形体塑造技巧的基础上,对素描的其他造型因素进行研究,如写生训练,从而逐步完善素描的造型技巧,提高艺术修养,为将来人物头像打下良好基础。课程内容提要:
小学美术素描教案 教学时间:第十二周二第5节 教学课题:素描绘画 教学内容:素描绘画 教学目标:1.培养学生学习素描的兴趣,学生的观察力与观察方 法,为今后专业课打下良好的基础。2.讲解有关 素描的基础知识及素描工具如何用。 教学重点:素描的基础知识及素描工具如何用。 教学难点:理论联系实际的能力 教学流程:(一)、复习旧知,导入新知 1、检查学生出勤情况,并做好记录 2、端正学生的坐姿,使学生养成良好的行为习惯;上课要求:按时上课,不缺课,不落课,作业按时完成,保质保量;工具要求。 3、展示本节课教学目标、教学重点,教学难点。 (二)、新课讲授:(教师讲授)素描作为人类最古老的一一种平面造型方式,可以说是一切图画之母。1、关于素描的概念,可以从以下四方面认识。第一、素描是与色彩画相对而言的。第二、素描是造型的基本功。第三、素描作为画家艺术创作意图,观念的体现,是为创作服务的。第四、素描是绘画的一种形式,是有独立审美价值的画种。素描是一种单色的绘画形式,是培养造型能力的基础;按照传统体系,可分为:中国写意传统素描(白描);西方写实传统素描。按照现实手法分:以线为主。(注重形体结构研究和表现的结构素描);光影明暗。(形体体积素描和
空间感表现的明暗素描)线面综合。按照功能性质与目的性分:基础素描、习作素描、创作素描 2、素描工具如何用:(教师讲授:) (1)笔的种类 (软、硬)6H—HB—6B (2)素描用纸 素描纸:8k 4k 半k 整k (3)橡皮 软质橡皮,可塑橡皮 (4)定画液 使画面不退色 (5)画板画夹画架 3、素描写生的正确姿势:(多媒体上显示) ①坐姿和站姿: ②、握笔的方式 握笔写字式握笔,有利于较小画面与细部的刻画。另一种是持棒式握笔,可最大限度地调动指、腕、肘、肩的活动范围,使你能流畅舒展地作画。 (三)布置作业:要求学生根据教师示范画,画一幅素描画。(详情:略) 教学后记:通过优秀的作品展示,引导学生对其进行分析,从而从中领悟到素描的应用性及重要性,使其审美能力在潜移默
结构素描--高二美术教案 结构素描教案 程题目:设计素描--结构分析阶段 教学目的: 结构分析素描的训练致力于培养学生对于自然的认知形式及其结构分析的观念,通过对物象结构的分析来深入对于空间的自我感受(诸如对形体观察与感受的程度,力量在空间的运动作用,直觉的空间判断,心智的推理等等)。通过素描对于艺术创造的这些隐性作用,使学生从某一确定的描写过程中感受到内在结构的生命世界。 教学时数:36学时 内容结构: 第一部分--理性认识: 1、结构的类型 )骨架型 2)积量型 2、结构的分析
)骨架型结构分析 2)积量型结构分析 3)综合分析 第二部分--实技实训: 、训练步骤 第一步:确定整体比例形 第二步:勾画基本平面形 第三步:概括几何立体形 第四步:刻画具体结构形 2、图例剖析 3、范画欣赏 教学过程: (一)题阐释(目的、要求、时间安排) 结构是形的内在本质构造。(图1-1)特定的结构决定了
特定的外形特征及其生长、变化或其被使用的方式。物体外貌可变,而结构不能变。只有抓住 结构,才能坚实有力地表现对象,否则就将歪曲形象。因此结构不是感性的、直觉的,而是知解的、悟性的,并与视觉概念紧密相关的。(图1-2、图1-3) 所谓结构,它包括两个方面的理解:一是自然中客观存在的结构,如生物结构、植物结构、人的结构;二是指画面结构,是对形状、明暗、色彩做纯粹主观的安排。这里将着重介绍前一种结构。(图1-4、图1-) 在对物象全方位的审视中,我们努力超越物象的表象而达到对其内在结构的理解,通过结构的启示进一步产生设计的构想。想象力与创造力正是寓于这种自然对象内部结构与其外在形态的深刻体验和自觉认识之中的。"自然是伟大的设计家",造型的设计往往蕴涵着艺术家对于自然的内在规律的认识和对于形体结构的富于创意的理解。(图1-6)结构分析训练要使学生努力排除明暗色调、材质肌理等非结构的影响,要能够理性地推理和表现出画家看不见但确实存在的、符合逻辑的、符合透视规律的、合乎物理性的内在结构,能够充分考虑到物体局部与整体的组合、分离关系等。要直接用虚实不同的线,将物体的比例、轮廓、结构转折等本质因素,不加更多修饰的描绘出来。还要让学生研究
素描—素描基础知识 【教学目的】1.通过欣赏不同类型的素描图片,让学生直观的感受素描的定义。2.了解和学习素描的工具和绘画方式。3.通过学习,让学生掌握素描基础知识,为上好其他绘画专业课奠定造型基础。 【教学重点】1.产生学习素描的兴趣,认识素描。2.掌握正确的观察方法和表现手法。 【教学难点】产生对素描的兴趣的同时对线条的重点练习;对形体空间状态的理解。 【教学方法】讲授法、示范法、图片展示法 【教学课时】1课时 【教学过程】 一、讲授新课 1.导入:我们所看到的世界里物体的外部形态千变万化,但归纳起 来,可概括为几种最为基本的几何形态,几何立方体、圆柱体、圆锥体、球体等,就是千变万化物象的形态概括,比如:人的体态是千差万别的,但我们可以用不同的几何形来概括,这样看来复杂的物象可以利用这种规律和观点进行提炼,所以学习石膏几何形体写生能帮助我们尽快地掌握写实绘画的规律,从而使我们自由地去表现我们想要表现的一切。(互动人可以用哪几种集合体来表现) 2.素描定义:欣赏一系列的素描图片让学生总结你认为的素描是什 么?
总结:素描,涵指一切单色的绘画。素描起源于西洋造型能力的培养。 3.素描的基本概念:1.素描是一种绘画形式,是借助于线条来表现 物体的轮廓和明暗对比度,通过手绘的方式来完成。这些手法相互结合使素描产生了富有艺术表现力的造型和明暗调子变化的效果。2.素描的应用范围非常的广泛,它不仅是平面造型艺术样式(绘画、版画、浮雕)的基础,也是平面设计、网页设计、产品设计、室内设计等基础。 4.素描工具: 笔 纸 橡皮 削笔刀 画板 5.素描的构成—线条
线的画法:落笔轻,中间重,收笔轻,一气呵成,两头虚中间实。 线组画法:1.排线时,要方向一致,一笔一笔的画,疏密适当。 2.要轻骑轻收,使线头两头轻,中间重,不要连笔。 3.排线主要还是多练习,没有什么捷径可寻,抓住明暗 交界线,就很容易把物体的层次和立体感表现出来, 排线最忌打十字线,要让线像井字交叉,切记连线, 要一笔一笔耐心的画。 (学生练习线条和由浅入深、由深到浅的线条成组练习) 6.素描的色调: 通常讲,物体表面各部分受光角度和强度的不同,会呈现出颜色的深浅以及色彩纯度变化。一般归纳为“三大面、五色调”。 三大面五色调(黑、白、灰) 二、简单几何体的讲解与示范 三、小结
美术班素描教案 单位:新泰市汶南镇第二初级中学 任课教师:赵成伟 时间:20___年___月___日
素描基础教案 授课教师赵成伟授课时数49课时 教学目标 素描是造型艺术的基础,学习绘画先学素描可以使学生提高对被画物体观察、理解、感悟的能力,并通过自己的临摹和写生几何石膏体练习增强自己的分析能力和造型的表现能力。 教学重点难点 重点是培养正确的观察方法,难点是对物体透视的理解。要培养正确的观察方法,必须有意识地进行训练,整体观察,整体比较,整体表现。在写生中要做到始终从整体出发观察和刻画形象,始终使局部服从整体特征。从整体着眼,从局部入手,画整体时要照顾局部,画局部时要考虑整体,注意整体与局部的关系。 教学场景 教学(设 备)条件 专业教室,参考图像资料、书籍,专业图纸、石膏等。 学生组织形式 此单元为大量的理论讲授,难免比较枯燥,要多采用与学生互动的形式进行课堂教学,提高学生主动参与的积极性。 课型与授课模式 本课程根据教学要求采用灵活多样的课程范型进行教学组织,理论教学部分采用问题中心课程范型,平时课堂实训教学部分采用训练中心课程范型。 1、理论讲授与多媒体教学相结合。 2、深入浅出,循序渐进,以启发为主。 3、此单元为大量的理论讲授,难免比较枯燥,要多采用与学生互动的形式进行课堂教学,提高学生主动参与的积极性。 4、讲解示范提问个别指导。 教学过程 复习与导 入 新课要点与进程 一、素描基础知识: 导入:我们所看到的世界里物体的外部形态千变万化,但归纳起来,可概括为几种最为基本的几何形态,几何立方体、圆柱体、圆锥体、球体等,就是千变万化物象的形态概括,比如:人的体态是千差万别的,但我们可以用不同的几何形来概括,这样看来复杂的物象可以利用这种规律和观点进行提炼,所以学习石膏几何形体写生能帮助我们尽快地掌握写实绘画的规律,从而使我们自由地去表现我们想要表现的一切。(互动人可以用哪几种集合体来表现) (一)、素描定义:欣赏一系列的素描图片让学生总结你认为的素描是什么? 总结:素描,涵指一切单色的绘画。素描起源于西洋造型能力的培养。 素描的基本概念:1.素描是一种绘画形式,是借助于线条来表现物体的轮廓和明暗对比度,通过手绘的方式来完成。这些手法相互结合使
最新整理高中美术教案结构素描--高二美术教 案 结构素描教案 课程题目:设计素描--结构分析阶段 教学目的:结构分析素描的训练致力于培养学生对于自然的认知形式及其结构分析的观念,通过对物象结构的分析来深入对于空间的自我感受(诸如对形体观察与感受的程度,力量在空间的运动作用,直觉的空间判断,心智的推理等等)。通过素描对于艺术创造的这些隐性作用,使学生从某一确定的描写过程中感受到内在结构的生命世界。 教学时数:36学时 内容结构:第一部分--理性认识: 1、结构的类型 1)骨架型 2)积量型 2、结构的分析 1)骨架型结构分析 2)积量型结构分析 3)综合分析 第二部分--实技实训: 1、训练步骤 第一步:确定整体比例形 第二步:勾画基本平面形 第三步:概括几何立体形
第四步:刻画具体结构形 2、图例剖析 3、范画欣赏 教学过程: (一)课题阐释(目的、要求、时间安排) 结构是形的内在本质构造。(图1-1)特定的结构决定了特定的外形特征及其生长、变化或其被使用的方式。物体外貌可变,而结构不能变。只有抓住结构,才能坚实有力地表现对象,否则就将歪曲形象。因此结构不是感性的、直觉的,而是知解的、悟性的,并与视觉概念紧密相关的。(图1-2、图1-3)所谓结构,它包括两个方面的理解:一是自然中客观存在的结构,如生物结构、植物结构、人的结构;二是指画面结构,是对形状、明暗、色彩做纯粹主观的安排。这里将着重介绍前一种结构。(图1-4、图1-5) 在对物象全方位的审视中,我们努力超越物象的表象而达到对其内在结构的理解,通过结构的启示进一步产生设计的构想。想象力与创造力正是寓于这种自然对象内部结构与其外在形态的深刻体验和自觉认识之中的。"自然是伟大的设计家",造型的设计往往蕴涵着艺术家对于自然的内在规律的认识和对于形体结构的富于创意的理解。(图1-6) 结构分析训练要使学生努力排除明暗色调、材质肌理等非结构的影响,要能够理性地推理和表现出画家看不见但确实存在的、符合逻辑的、符合透视规律的、合乎物理性的内在结构,能够充分考虑到物体局部与整体的组合、分离关系等。要直接用虚实不同的线,将物体的比例、轮廓、结构转折等本质因素,不加更多修饰的描绘出来。还要让学生研究线的表现力和结构因素在画面的张力,培养学生敏锐的感觉能力及理性的推理能力。
《素描静物》 一.授课班级: 二.学科:美术 三.课题《素描静物》 四.课时:1课时 五.教学目的 通过静物写生练习,了解静物组合的一般要求,掌握组织和布置静物的一般方法。探索形体结构特征。色调变化及物体质感、量感的一般规律,明确画调子的任务,逐步掌握素描的因素,提高构图和造型的能力。 六.重点、难点: 1、教学重点:复习旧的素描知识,并应用于素描静物写生中。 2、教学难点:静物组合的原则;质感、量感的表现;写生的步骤。 七.课的类型:讲授课 八.教学方法:讲述法、引导法、图片展示法、启发法、相结合 九.教具 1、教师准备:多媒体课件、石膏几何体若干、范画、印刷画页、画册。 2、学生准备:教材 十.教学过程 (一)导入新课 素描静物写生主要是训练我们的构图能力和造型能力。对初学者来说,一方面通过由简到繁的静物组合写生,掌握构图规律,做到画面对象大小比例安排得当,视点高低适宜;另一方面,也可以自己布置静物作画,从中学习构图的基本
知识(如统一和变化;对比和调和;对称和均衡:比例和节奏;静感和动感等等),逐步掌握构图能力,静物的形体结构实际上仍是不同的几何形体的组合,但它比石膏几何形体更不规则、更复杂。这样我们在静物写生中,更应该强调对形体组合关系和结构关系的理解。 (二)构图 构图,则是指画面的结构。将具有一定思想内涵和审美情趣的静物配置,通过构图能动地表现于画面,这本身就是一种创造,其意义远远超出一般的技能训练。 作为画面的构图安排与静物的摆放原则是一致的,如果说有些不同的话,那就是考生在面对特定角度的静物进行写生时,可根据需要对画面中出现的个别物体作适当的移位处理,以符合整体画面的构图形式的美感规则。此外,主体物忌放在画面的正中心位置,因为这样会给人呆板、僵死的感觉,向中心线以外略偏移一些才会让人感觉舒服。画面中的静物应尽量避免出现在同一条线上或等距离位置上,而应错落有致、聚散有法。“疏可跑马,密不通风”,说的就是这个道理。 1、黄金分割 在绘画与摄影中,将画面的上下左右各平分为三等份,他们的四条等份分割线相交成四个点,这四个点都分别是安排作品的趣味中心的最佳位置。 2、对角线构图 对角线构图最具冲击力,动感最强。如选用得当,效果非常好。 3、三角形构图 三角形构图即一般的品字形构图,他的结力很强,表现稳重、庄重的题材最
学前教育专业美术素描教案 总学时:36学时 学分:6学分 使用教材: 教学方法、手段:讲授、图片分析、示范、辅导 考核方式:完成作业情况及作品质量 主要参考书目: 1.李育、甘小华编著《设计素描》西南师范大学出版社2007年 2.王珉主编《素描》高等教育出版社2003年 3.王之臣编《绘画透视学初步》湖南美术出版社1987年 4.黄作林,李育,邓旭编《设计素描》重庆大学出版社2002年 5.林家阳编《设计素描》高等 授课日期:2015-09-1 标题:第一部分素描基础 教学目的与要求:通过本章节的学习,使学生对素描概念、素描常识等有基本的认识。 授课时数: 教学重点、难点:材料工具的特性,正确观察方法,直线的画法。 教学内容及过程: 第一部分素描基础 第一节素描概述 1.1素描的概念 在绘画的主要特征,西方绘画也很讲究线的运用,但其特点和中国绘画有很大的区别,首先是由于使用的工具不同,所以目的取向易不同,有硬笔和软笔的区别。线素描着重表现形体的形状和结构,光影素描表现形体受光后所产生的形态,立体空间关系等。 1.2素描的分类和学习的意义 (1)从绘画风格方面来讲,我们把它分为写实素描和意向素描。一般来说写实素描是比较尊重客观实体的特征。意向素描是比较强调画家本人的主观感受和想法。 (2)素描是绘画艺术造型语言的基础,除了色彩方面的内容外,素描包含了绘画造型艺术的一切基本法则、规律和要素。因而,对造型的基础训练来讲,素描可提供认识论和方法论的研究内容。素描是绘画领域中一种独立的表现手段和艺术样式,是一个独立的画种。写实素描帮助我们解决造型艺术中诸多最为基本的问题,告诉我们如何画出你所看到的东西。也可告诉我们如何去表现自己想要表现的感人的画面。 1.3素描的工具材料 铅笔:-芯为石墨和胶泥混合制成,软硬以字母H、B来区分,H硬,B软。易着色又易擦易改,柔和细润,刻画出深浅和不同层次的丰富调子,易掌握,由于前的黑度有限,和白对比较弱,画面有时缺乏力度。 炭笔:芯为碳粉与粘合剂制成,分为软、硬、中性三种,炭笔质地较铅笔松脆,颜色深
少儿美术9岁教学(素描班)课程计划参考 教学点:班级:任课教师:年 课程课题教学目的课程图片工具材料 1 打击乐写生物体金属质感的表现牛皮纸、水彩笔、签字笔、黑色小头马克笔、白色色粉笔 2 静物写生探索素描新的表达方式牛皮纸、水彩笔、签字笔、黑色小头马克笔、白色色粉笔、慕那美. 3 陶俑的写生011、认识马俑和说唱俑的结构; 2、认识结构的重叠及透视的变化; 3、运用圆柱体分析法和方体分析法。 水彩笔、白纸、炫彩棒 4 陶俑的写生021、尝试综合材料的运用; 2、打破传统的写生模式。 说唱俑、兵马俑、碳精条、 木炭条、白色粉笔、灰色银 光卡纸 5 欢乐的童童运用重构组合的知识进行组织画面,以耳 机、音响、照明灯、童童公仔、滑板为主 要元素,表现出节奏和欢乐的气氛。 牛皮纸、水彩笔、签字\黑色 大、小头马克笔、慕那美、 耳机、音响、照明灯、童童 公仔、滑板.
6 隐藏图形认识理解应用隐藏的图形牛皮纸、水彩笔、签字笔、黑色小黑头马克笔. 7 时间都去哪里了描绘运动的轨迹牛皮纸、水彩笔、签字笔、黑色大、小头马克笔、慕那美、耳机、音响、照明灯、童童公仔、滑板 8 绘画性素描培养正确的观察方法牛皮纸、素描纸、铅笔、橡皮擦 9 我们的圣诞节01新材料的探索,尝试白色水粉在素描中的 运用 牛皮纸、8B铅笔、白色水粉、 水粉笔 10 我们的圣诞节02运用水粉进行主体性绘画 水粉纸、水粉颜料、水粉笔 11 送给妈妈的花一、探索色粉在色彩中的运用; 二、借助母亲节学会感恩,弘扬孝道 素描纸、色粉笔、定画液
12 木棉花开运用色粉笔画出物体的色彩渐变效果 牛皮纸、色粉笔、定画液13 油画棒静物写生体验探索油画棒在色彩教学中的运用素描纸、油画棒 14 勿忘我的回忆体验水彩的作画效果,体验水彩的基本技 法。 水彩纸、毛笔、签字笔、水 彩颜料 15 夏天的味道让学生感知色彩,体验水彩画在油画框的 感觉 油画框、水彩笔、水彩颜料、 签字笔、黑色大头马克笔. 16 秋天的故事调动学生的情感去感知色彩,感受黄色调牛皮纸、水彩笔、水彩颜料、签字笔、黑色大头、小头马克笔
教案 (2014 至2015学年第二学期) 课程名称素描 授课班级13工美1 授课老师胡志凤 任教系部艺术设计 江苏省通州中等专业学校
江苏广播电视大学通州学院
情景导入:任务引领: 任务分析:观看范画。 完成一张素描的基本练习。 1、美术的概念。是以一定的物质材料,塑造 可视的平面或立体形象,以后映客观世界和表达对 客观世界的感受的一种艺术形式,因此,美术又称 之为“造型艺术”、“空间艺术”。2、素描的概念。 素描作为人类最古老的一种平面造型方式,可以说 是一切图画之母。关于素描的概念,可以从以下四 个方面来认识。 第一、素描是与色彩画相对而言的。 第二、素描是造型的基本功。 第三、素描作为画家艺术创作意图、观念的体现, 是为美术创作服务的。 第三、素描作为绘画的一种表现形式,是具有独 立审美价值的画种。 综上所述,关于素描的概念可以作如下概括。 素描是一种单色的绘画形式,是培养造型能 力的基础;它既是为美术创作收集素材,表现构思 (包括工艺美术设计创意)的一种手段,又是具有 独立审美价值的画种。 素描按其传统体系,可分为中国写意传统的 素描和西方写实传统的素描。 素描按其表现手法,可以分为以线为主要表 现手段,注重形体结构研究和表现结构素描;以光 影明暗为主要表现手段,注重形体体积塑造和空间 感表现的明暗素描;将上述两者综合运用的线面结 合的素描。 素描按其功能性质和目的性,可分为基础素 描、习作素描和创作素描。 营造气氛、 消除学生 对本课知 识的陌生 感,让学生 迅速进入 学习状态。 学生回忆 曾学过的 知识,并仔 细观看、讨 论图片,进 入学习状 态。 给学生发 现问题的 空间,锻炼 学生自主 探究的能 力,分析比 较知识点 的能力。 教学环节教学内容(知识点或技能点)教师活动学生活动信息技术
高中美术素描教学反思 篇一 美术高考已好几十多年了,送走了很多届高考美术考生,个人感觉在美术高考的辅导中,素描起着基础而重要的作用,在素描教学中,作为教师考虑了很多,而学生对于“学”则触及得相当的少,缺乏阶段的总结,在素描学习中就会长期停留于简单的描摹上,同时 一些思想上的认识也不能及时得以疏清,很长一段时间都没有明显的进步。所以在素描教 学中,关于素描的“教”、“学”及相关的经验想法,教师与学生都完全有必要进行探究 性的思考。 一、明确概念、把握特点 在日常教学中,对学生以身作则,言传身教。尽可能做到当堂内容当堂完成,使学生 对美术更有兴趣,同时注意发掘有美术天赋且有意踏上艺术道路的学生,提高其欣赏及艺 术感悟能力,为明年艺术班的组建打下较为良好的基础,使每堂课都能让学生有所收获。 总之,在实际教学中,我都以培养学生能力,提高学生的素质为目标,力求让美术教学对 学生的成长和发展起到更大的作用。 素描是运用单色的线条、体面来塑造物像的形体结构、明暗及空间关系的一种绘画形式。每一个刚刚步入造型艺术大门的学子,总是先从素描学习入手。因为单色的素描绘画,是研究造型的方法与规律的最直接有效的形式。从这个意义上可以说,素描是一切造型艺 术的基础。同时,素描也是一门独立的艺术学科,优秀的素描作品并不逊色于任何一种绘 画艺术品,古今中外大师们的素描艺术成就就充分证明了这一点。 学生对于概念的理解往往停留在表面上,这在写生素描静物中,很多学生机械的照抄 光影这一错误的认识,表现得非常的明显。从这一点来说,学生根本没有理解概念其本质 性的东西。 二、转变观念、调整心态、正确认识 拼读训练是一个长期的过程,如前所述,教师首先要了解学生的拼读能力,从最基础 开始,循序渐进,掌握有规律的单词读音,比较无规律的单词读音,从而达到记忆词汇, 培养读写能力的目的。这就要求教师对每个年级,每个学期课本中所出现的词汇,做到心 中有数。根据单词拼读难易程度、读音和字母组合进行归类: 辅导美术高考学生也有这么长的时间了,每一届来的学生都有很多思想上的误区,比 如认为学习美术是考大学的捷径,认为不用太努力就能考上理想的学校,而且很多中学班 主任也这样认为,把文化成绩不好的学生都动员来学习美术,客观的说很多中学都有这样 的观念误区。而目前美术高考其实并不容乐观,很多好的专业对专业文化线都要求较高, 正是这种观念,让学生一开始学习基础素描的时候,态度就不能得到良好的形成。有很多 学生还停留在平时对一两幅卡通画临摹的成就感中,不能正确认识美术高考,不能正确认
美术素描教案适合素描 初学者 TTA standardization office【TTA 5AB- TTAK 08- TTA 2C】
素 描 教 案 初步认识素描 教学目的:让学生了解基本的作画步骤,构图知识,美术术语的基本含义。 重点、难点、及措施:重点理解构图知识和美术术语的含义。 教具:几何石膏、挂图 教学过程: 一、导入: 举生活中的生动图片。 二、素描的含义;
1、用单色的点、线、面的结合表现物体的形体,色调明暗层次等造型因素的绘画。 2、写生素描从内容上分为静物,动物,风景,人像及人体素描等。 3、工具可分为铅笔、炭笔、钢笔、毛笔、水墨、粉笔。 4、作画时间可分为长期素描,速写,默写。 5、从绘画传统的角度分为;中国传统的素描(白描)、西方写实传统的素描。 三、素描的表现语言 1、线条、色调。对于初学者,首先学会用线条表现形象,即学会用线条打准轮廓及把握比例,透视关系等。 2、初学者注意表现形体的明暗和色调的深浅。 四、素描能力的高低取决于三个方面; 1、感觉能力 2、知识(透视学、解剖学、色彩学) 3、技巧:勤,练。 五、观察能力: 在动笔作画之前,应该用足够的时间观察,研究,分析形象的特征。要坚持多看,多分析,不断深化认识和理解的程度,如观察表现。 1、首先分出两大明暗体系。 2、用比较的方法分出两大体系中不同色调的变化。 3、在比较不同的色调时,要时刻注意形体结构的变化和周围环境的关系及形面,在色调的处理上,有些地方要细腻柔和,有些地方要简练,概括。 六、素描的要求: 1、物图得当。 2、造型准确。 3、质感空间感强。黑白的关系,近实远虚,近大远小。 七、素描考试指导: 构图定整。结构明确。层次分明,刻画深入,总体感强,注意形象
素描静物教案 TTA standardization office【TTA 5AB- TTAK 08- TTA 2C】
《素描静物》 一.授课班级: 二.学科:美术 三.课题《素描静物》 四.课时:1课时 五.教学目的 通过静物写生练习,了解静物组合的一般要求,掌握组织和布置静物的一般方法。探索形体结构特征。色调变化及物体质感、量感的一般规律,明确画调子的任务,逐步掌握素描的因素,提高构图和造型的能力。 六.重点、难点: 1、教学重点:复习旧的素描知识,并应用于素描静物写生中。 2、教学难点:静物组合的原则;质感、量感的表现;写生的步骤。 七.课的类型:讲授课 八.教学方法:讲述法、引导法、图片展示法、启发法、相结合 九.教具 1、教师准备:多媒体课件、石膏几何体若干、范画、印刷画页、画册。 2、学生准备:教材 十.教学过程 (一)导入新课 素描静物写生主要是训练我们的构图能力和造型能力。对初学者来说,一方面通过由简到繁的静物组合写生,掌握构图规律,做到画面对象大小比例安排得当,视点高低适宜;另一方面,也可以自己布置静物作画,从中学习构图的基本知识(如统一和变化;对比和调和;对称和均衡:比例和节奏;静感和动感等等),逐步掌握构图
能力,静物的形体结构实际上仍是不同的几何形体的组合,但它比石膏几何形体更不规则、更复杂。这样我们在静物写生中,更应该强调对形体组合关系和结构关系的理解。 (二)构图 构图,则是指画面的结构。将具有一定思想内涵和审美情趣的静物配置,通过构图能动地表现于画面,这本身就是一种创造,其意义远远超出一般的技能训练。 作为画面的构图安排与静物的摆放原则是一致的,如果说有些不同的话,那就是考生在面对特定角度的静物进行写生时,可根据需要对画面中出现的个别物体作适当的移位处理,以符合整体画面的构图形式的美感规则。此外,主体物忌放在画面的正中心位置,因为这样会给人呆板、僵死的感觉,向中心线以外略偏移一些才会让人感觉舒服。画面中的静物应尽量避免出现在同一条线上或等距离位置上,而应错落有致、聚散有法。“疏可跑马,密不通风”,说的就是这个道理。 1、黄金分割 在绘画与摄影中,将画面的上下左右各平分为三等份,他们的四条等份分割线相交成四个点,这四个点都分别是安排作品的趣味中心的最佳位置。 2、对角线构图 对角线构图最具冲击力,动感最强。如选用得当,效果非常好。 3、三角形构图 三角形构图即一般的品字形构图,他的结力很强,表现稳重、庄重的题材最适合。 4、散点构图 散点构图把物体布满整个画面,不刻意去突出某件物体,完全是自由松散的构图结构。但他通过疏密或色调去组织画面,使无序的画面置于有序之中。