彩陶是指绘有黑色、红色等装饰花纹的陶器，它以色彩与装饰取胜，故称“彩陶文化”。 因为彩陶最早在河南渑池仰韶村发现，所以又称“仰韶文化”。 分布： ①在黄河中上游的河南、河北、山西、陕西、甘肃、青海等地的仰韶文化。②在黄河下游和淮河下游有大汶口、青莲冈文化。③在长江中下游有河姆渡和屈家岭文化。其中以黄河中上游最发达。 种类： 据彩陶时间及艺术特色不同，可分为半坡型、庙底沟、马家窑、半山型、马厂型等几大类。 ①半坡型： 发现于陕西西安市东郊半坡村，以陕西关中平原为中心向四周发展，距今六七千年。 （1）器型： A.圆底盆、卷唇盆最常见， B.尖底瓶，瓶口成“葫芦”状。 C．菱形壶（又称“船型壶”），二头尖，中有网状纹样，二肩有耳。 （2）装饰纹： 以鱼纹、人面形纹最具特色，此外还有蛙纹、鸟纹及折线、三角纹、斜线纹、菱形纹、辫形纹等几何图案。半坡装饰花纹，一般均以直线组合成直边三角形，很少运用曲线。“鱼图腾”有关的氏族徽号。鱼体分割、抽象、重组。早期为单体写实鱼纹晚期复体抽象几何鱼纹。 ②庙底沟型：
是在半坡型基础上发展而来，它的分布也以陕西关中平原为中心，向四周更广阔发展，东到河南西部及山西南部；西达甘肃及青海东部。 （1）造型： 以大口鼓腹小平底钵、大瓮为主。 （2）装饰： 图案都画在陶器外表面，纹样以鸟纹居多，另有带状纹，垂弧纹，圆点纹，网格纹和羽状叶纹等，多以直线与曲线结合，形成曲边三角形。 ③xx型： 由庙底沟型演变发展而来，主要分布在甘肃、青海的部分地区。 器型： 以壶、罐、盆为主，多为大口鼓腹型。 装饰纹： 绘彩部位多在陶器的口、颈、肩与上腹部位，纹样经几何形图案最多，动物和人物次之。几何纹中一类为斜线、竖线或平行线，一类为斜方格、棋盘格和网纹，还有一类是叶状纹样，另外三角、锯齿、流苏也很常见。 装饰特点： （1）满饰： 从口沿至底部，几乎都饰满花纹，显得丰满华美。 （2）内彩： 即内壁绘彩，也有内外xx的。 （3）点和螺旋纹：
仰韶文化时期的彩陶艺术 特征 This model paper was revised by the Standardization Office on December 10, 2020
仰韶文化时期的彩陶艺术特征 众所周知，我国的原始彩陶是在漫长的新石器时代中最富艺术性、文化性的工艺品之一。它集实用性、观赏性于一身，诚为我国原始社会时期的艺术瑰宝。其演变发展横跨了漫长的历史长河，为我们生动的展示了我国远古时期文化与艺术的发展水平。 在这之中，最早发源于黄河中下游，距今约6000-5000多年的仰韶文化正是彩陶制作水平的高峰。其地域分布极为广泛：覆盖了今河南省，山西省，陕西省甚至甘肃省等地区；其出土文物数目巨大，尤以各类陶器为首。仰韶文化中独特绘制的种种艺术风格不由得让人赞叹华夏先民的制陶水平和美学修养。因此，本论文将会重点分析仰韶文化中彩陶的艺术特征。 仰韶文化的彩陶，其在色彩搭配、花纹风格都是千姿百态，不一而足的。具有丰富多样的艺术特征。然而，经过近几十年来的发掘与考证，现在已可以总结出如下几点艺术特征： 1.仰韶文化早期的彩陶，颜色多以红底黑彩或紫色为主。较为简朴。 2.中期则开始流行先以白色，红色涂料上色作为底色，然后再加以黑色，棕色，红色 的纹饰。甚至还出现了白色的镶边设计。 3.陶器上的图形主要由人面，鱼，鹿，植物等远古时期人类常接触的动植物和抽象的 几何形，如三角形，圆形为主。 4.除此之外，圆点，曲线，涡纹，弧线等点线类的装饰也被其大量采用。 5.有一定数量的刻画符号出现在陶身，有可能是文字的雏形。
根据这些共同的艺术特征，我们将逐个评析仰韶文化彩陶中，不同时期，不同地域的一些具有鲜明艺术美感和特征的陶器代表。 半坡类型为仰韶文化的早起典型代表，因为首先被发现于我国西安市半坡村而得名。其目前出土的陶器在色彩上以黑彩为主，图案与花纹以远古时期人们所常见的鱼、蛙、鹿、羊等动物纹，人面纹和以三角形，波浪形，网格等几何纹。在这其中，鱼纹饰半坡彩陶中最主要的题材。 如1955年在半坡出土的“人面鱼纹圆底盆”，是这一类陶器的典型代表，也是闻名于世的远古时期的优秀艺术品。在盆内，先民用黑彩绘制出对称的人面纹和鱼纹各一组，人面为抽象的圆形，头顶三角形状物可能为发髻。双目为“一”字形；人面两侧有两条小鱼相拥，人面之间有两条较大的鱼，鱼头和鱼身均为较抽象的三角形构成。鱼眼则呈圆形。在大鱼的鱼身上还有斜方格来表现为鳞片。 人面鱼纹图案的来源有着多种说法，有生殖崇拜说，有图腾说等等。但由于本论文主要评析方向为艺术特征，所以不做详细介绍。 该陶器上的鱼纹画法形象而又富于变化：鱼的生命体征具体，抽象，而又生动；鱼头虽然绘制的较为简单，却言简意赅的体现了其主要特征。鱼的身体上先民们则并没有通过绘制繁杂又量大的鱼鳞片，而是采用了抽象的斜方格来简明扼要的表现了鳞片的错综复杂，极富有节奏感。甚至具有一些现代艺术的表现形式。不得不令今人瞠目结舌，大为赞叹！！ 先民的图案绘制大量采用简单的几何形体，营造出了一种写实和抽象有机结合的一种古朴的艺术美感。其结实稳重的构图手法，用线刚直而又结合圆柔的面状的处理形式，高度体现了仰韶文化的发展水平，也代表了远古时期的华夏先民的艺术水平。
马家窑型彩陶的装饰纹样 马家窑型彩陶不仅外壁绘有纹饰，内壁往往也满饰纹样，即有内彩的特点。如“圆点弧线纹彩陶盆”（1966年兰州出土）、“舞蹈纹盆”（1973年初青海大通出土）等。 青海大通县上孙家寨出土的马家窑文化马家窑类型彩陶舞蹈纹盆，盆内用三组剪影式的舞蹈人物，在器内壁构成二方连续的形式。每组绘有五个垂着短瓣的少女，手挽手动作整齐而有节奏地进行集体歌舞，头部和臀部有类似发辫和尾巴的装饰物伸出。既写实又夸张，人物形象为影象效果，整个画面溢出一股天真、平淡、宁静的意境，好似新石器时代中晚期母系氏族社会鼎盛时期生活相对充裕社会相对稳定的真实写照。无论是单个人物的结构透露出来的神态，还是整个画面及其背景所烘托出来的艺术氛围，都堪称古代的艺术珍品。这里展示的原始舞蹈，尽管非常简略，但那明朗质朴的动作，仍然透露着原始人纯真的感情和炽热的情绪。这种舞蹈或许属于原始巫术活动，或许仅是劳动之余的游戏歌舞，但不管怎样，都为我们留下了难得的原始生活画面。彩陶盆的装饰意匠独出心裁，舞蹈队列在盆的内壁上部，如盆中盛水，舞蹈群则似舞于池边、柳下，并和池中倒影相映成趣。这件彩陶人物画，特别是对人的自身描画，摆脱了仰韶文化早期和中期那种以几何纹构建人面纹的图案化技法，因此，它成为中国人物画的鼻祖。这样完整地表现人物和明显地描绘人的一定活动的图画，在彩陶盆上还是第一次发现。 马家窑彩陶的装饰纹样，在庙底沟型运用曲线的基础上使线条更加生动、富有韵律，最具代表性的是旋纹。旋纹的中心往往留有较大的空白，与旋纹本身密集的线条形成对比，繁密而不窒息，在视觉上富有强烈的动感，似奔腾的江河酣畅痛快。其特点是满、旋动；制作精良，表面光滑；纹样似乎反映宇宙天体的运动形式。
中国古代陶器概论 人类最早先从猿人进化为直立人，再进化为智人，最后才成为现代人。这个过程用去了差不多几十万年。在那个茹毛饮血的年代，原始人类之所以能在身体条件并不占优势的情况下，在恶劣的自然环境中生存下来，正是因为它们懂得了运用不断进化的大脑和灵巧的双手来制造工具，懂得了过群落生活共同御敌，懂得了举一反三总结生存经验，于是，原始人类依靠采集果实和狩猎野兽来养活部落中的成员。 此时的人类也开始懂得了使用火来御寒和烧烤食物，史学家把这个时期称为人类的旧石器时代。 随着我们祖先生存技能的日益发展，人类终于开始走出与狼共舞的山林，找到有山有水有平原的地方定居下来。他们首先要建房子抵御寒冷和野兽。为了让房屋更坚实耐用，早期的定居人类建造的是一种半地穴式的房屋，在室内挖一个火坑。 居住在这种房屋中的原始人类，主要的家庭生活都是围绕中央的火坑进行的。而陶器作为蒸煮食物，盛水储粮的重要工具恐怕就会是这个小小房间中最主要的家当了。那么，我们的祖先到底是怎么发明了陶器的呢？ 但是有人曾经做过一个实验，按照学者们的猜测在篮子上涂满泥后放到火上烧，结果外面的编织物被烧掉了，而里面的泥巴却都开裂了，只是变成了一些硬块，根本无法成型。 那么，生活在混沌初开，还没有开始具备任何物理化学思维的原始先民，到底是因为什么受到启发而发明了陶器的呢？这依然令许多人感到好奇。 当考古学家对人类8000年前的房屋遗迹进行研究时，发现房子中央的火坑侧壁上被掏出了一个小洞，里面还有一根未烧尽的炭棍，这给陶器的产生又提供了另外一种猜测。 在偶然的启发下，我们的祖先学会了运用火来制陶，他们在定居的家园中专门建起烧陶所用的窑，使制陶技术得到更稳定的发展。 有了日臻成熟的窑和烧陶的技术，远古先民按照他们习惯的生活方式烧制出各种陶器。这件形状奇特的器皿底部尖翘，并不能像我们通常所见的容器那样摆放，在我们今天的生活中几乎难以找到对应的物品，那么，它在7000年前到底是用来做什么的呢？ 最早的陶制品都是作为实用器被烧制出来的，不论是用于取水的尖底瓶还是用于烹煮饮食的盆或钵，他们都与原始先民的生活密不可分。如果说陶是人类物质文化发展到一定阶段的产物，那么彩陶则是陶器发展到一定阶段的必然。 彩陶是将各种天然矿物颜料绘制到陶器上，形成五彩缤纷的各类图案。大多数彩陶都是先在陶坯上绘制，然后入窑烧制，颜料发生化学变化后与陶胎融为一体。这也是为什么历经数千年，彩陶的色彩依然不曾脱落，将无数耐人寻味的远古印迹保留至今。 如果说在人类的发明史上，陶器是为了生活的现实需要，那么制作彩陶又是为了什么呢？这种不易脱落的纹饰色彩是否寄予着原始先祖们的某种情感和精神上的需求呢？ 事实上，仰韶出土的彩陶并不是世界上最早被发现的原始彩陶。早在安特生到达中国之前，人们已经在西亚一带发现了类似的原始艺术。依照当时一些西方学者的考古报告，西亚是国际学术界公认最早迈向新石器时代的区域之一，大约
半坡型彩陶的装饰纹样 半坡型彩陶典型的装饰纹样有具象、抽象两种。装饰花纹多为宽带纹或三角、竖线、斜线构成，少用曲线，有人面纹、鱼纹、蛙纹、鸟纹、鹿纹、龙纹，其中以鱼纹为代表，说明当时渔猎经济盛况空前。纹样一般饰于盆、钵里面。鱼纹有单体、复体两类。所谓复体鱼纹，是指由两条或两条以上的鱼纹构成一组。早期写实，后期逐渐几何化、抽象化，更具图案特征。 人面纹在仰韶文化早期和中期就出现，目前共发现12例。人面多作圆形，眼或睁或闭，眉以上和人中以下为黑底白纹，中间为白底黑纹。这种黑白黑的对比增强了装饰效果。在头顶和太阳穴、嘴等部位装饰有鱼纹或向上弯的钩纹，异常奇特。眼以上涂成黑色或空白的三角形，耳部或作向上的弯钩，或饰鱼纹，嘴用两道相交的斜线表示，两边也各饰一条鱼纹。值得重视的是，人面的头顶，画出半圆状的束发，并有横插的发笄。还有特殊的一例，在鱼头形的轮廓里面，画出一个人面，具有“寓人于鱼”的意义。它很可能是原始人在水中捕鱼的真实描绘：人在水中只露出头部，捕到鱼后或衔于口或系于头上，以便再腾出手来继续捕鱼。它也很可能是缘于早期原始的动物崇拜。人们在日常生活中常常遭到水的威胁，在洪水泛滥和水中作业时，溺水致死的事常会发生。于是人们深感人比不上水中的鱼，希望自己有鱼的本领甚至希望自己变成一条鱼，这些想象便自然产生对鱼的崇拜。 人面纹、鱼纹的运用体现了半坡型彩陶的特点，其之所以以此纹为多，原因大约有二，一是生活在水边，鱼是生活的必需品，以鱼为表现内容是很自然的，因为摹仿自然是人学习的手段。二是图腾的表号化，原始人为了共同生活，懂得必须依靠集体的力量，因而十分重视血缘关系，逐渐形成部落，每个部落为了其自身的利益，而产生图腾崇拜。图腾一词是印第安语（totem），意即“他的亲族”，相信某一种动物或植物是某一部落的保护者，并以此作为该部落的象征标志。 如果说最初始的选物行为还有某种偶然性，个人意志的话，这种以固定的纹饰形成定制的物已经有了一种社会意志，由于它和生存需要联系在一起，自然便有了无上的权威性，尽管它后来如阿斯玛特人的锯齿纹那样，净化成审美样式对变成纯然的几何纹样，但起心理意识的源头仍是和生存需要联系在一起，事实上，在工艺的审美之中是始终伴随着这种社会性的功利目的的。 人们对物、对纹饰有一种不可言说的崇拜和情感，甚至以为纹饰高于人身。一位画家给一位黑人酋长画了一张肖像，酋长竟惊奇画家如此无能，他在地上画了一个代表他自己的纹饰，然后高傲地说：“这才是我，你画得毫无意义。”
彩 陶 的 纹 样 组 织 形 式 冯钰淇 08艺设4班 20080502416
彩陶的纹样组织形式 陶器的发明是人类一次伟大的创举也是人变为智人的开端。是人类从单纯的加工自然界已有的物质以来第一次利用火改变自然界事物的化学性质。正如恩格斯在《家庭私有制和国家的起源》中所说的人类从蒙昧时期进入野蛮时代的低级阶段是从陶器的应用开始的，由于人类长期使用火了解到火能使土变硬这一特征后，陶器才得以发明。之后便出现了“编织”说的理论。此理论建立在“审美装饰”的基础之上。“装饰”的解说，产生于陶器制作的需要。西安半坡出土陶器席纹的印痕，被认为是彩陶网纹的形式基础。但有些地区出土的最早的陶器上并没有编织器的纹路! 由此可以推测并非所有的陶器都是贴敷而成因此! 最初陶器纹样的起源应该是有两种途径： 一、即捏塑与贴敷在贴敷制作陶器的过程中，陶器的表面便会附带出现竹制或木制器物的泥印。这是因为贴敷的陶土经过烧制，原来编制的容器被烧烬，而留下陶器表面的印痕。这种印痕经过火变得坚硬。最早的陶器的纹饰就这样偶然得来。 二、除此之外，那些只经过捏塑的陶器便是素面，而无任何装饰。早期人类在发现了颜料之后，便知道颜料可以改变许多物质的色彩，于是就用颜料涂抹器物的表面。 彩陶上的纹饰题材和样式多含有一定的意义，这是目前公认的意见，这种意义常常被认为是一个部族或地区推崇的纹样，以图腾或符号的形式表现在彩陶纹饰上，除了表达远古时期人们对天、地、植物、动物、生殖、生产等各方面崇拜以外，还有人们想象并加以神化的样式符号，表现了人们奔放不羁的想象力与创造力。这些意义使得一种纹饰具有了特殊性，而有别于一般的标记。 具体来说，原始彩陶纹饰大体都是从现实生活中的常见物发展而来的，绳纹、水纹、网格纹、鸟、鱼、昆虫、花卉、人面、蛙纹等，从最初的绳印纹到具有复杂形式的综合纹饰（人、鸟、鱼的结合体），说明了这种纹饰代表某种意义或文化是一个发展渐变的过程。例如：彩陶纹饰中的“鸟”，象征太阳，而“鱼”则象征着丰饶和多产，这也从一个侧面反映了当时良好的自然环境状况，才使得人类有机会将这种可以被赖以生存的动物看作是生命之源。这种最初代表“丰产”的“鱼形”，最终只被要求“丰产”意义的传递，而不是“鱼形”的传递，这也许就是产生这一系列象征物的外形被简化而其意义却被进一步发展流传的原因之一，同时这种发展导致了“意义”不再拘泥于外在形式，而产生了大部分彩陶纹饰被逐渐提炼成简明的几何化纹样或符号的结果，并且，这种符号在一个时期内具有着共同遵循的规范、格式，成为区别不同的类型文化的重要标志。 随着各群族或部落之间不断来往活动的频繁，导致人们的观念意识、审美意识等文化、习俗、生产等发生相互碰撞与影响，因此产生了一种彩陶纹饰的分布常常大于该类型文化的分布范围的情况，尤其要注意的是，这种地域上的扩大更加强了一种纹饰的象征意义的传播，并扩大了其影响范围，使这种象征进一步发展并稳固了起来。 我国彩陶最早的起源之一老官台文化是主要以甘肃秦安县大地湾一期为代表的，据文献记载这一时期彩陶数量较少，有宽带纹和网状绳纹，还有“|、||、+、?”等划痕，专家们认为这些划痕是具有一定意义的记号。做一个假设：这些划痕可能是陶器的制作者的一种标记，以用来与其它作者进行区别。美国哲学家苏珊.卡纳斯.朗格认为：“一个姓名，是最简单的符号类型，它是直接与一个概念相联结的”，那么如果这种假设成立，这些划痕就具有符号
彩陶文化 彩陶最早于1912年在河南渑池仰韶村新石器时代文化遗址中发现，其后在甘肃、青海、陕西、宁夏、河南、河北、山西、山东、江苏、四川、湖北等地陆续发现。彩陶因时间的不同，分别属于不同的文化类型。 仰韶文化彩陶 仰韶文化距今大约7000年左右，是我国新石器时代彩陶最丰盛繁华的时期。它位于黄河中游地区，以黄土高原为中心，遍及河南、山西、陕西、甘肃、河北、宁夏等地。 仰韶文化的制陶工艺相当成熟，器物规整精美，多为细泥红陶和夹砂红陶，灰陶与黑陶较为少见。其装饰以彩绘为主，于器物上绘精美彩色花纹，反映当时人们生活的部分内容及艺术创作的聪明才智。另外还有磨光、拍印、等装饰手法。造型的种类有杯、钵、碗、盆、罐、瓮、盂、瓶、甑、釜、灶、鼎、器盖和器座等，最为突出的是双耳尖底瓶，线条流畅、匀称，极具艺术美感。 由于时间跨度与分布地域的不同，仰韶文化必须分类加以区别，主要有半坡类型和庙底沟类型。 半坡彩陶 最早发现于西安半坡，距今有七千年的历史。是我国彩陶文化历史较早、特点突出、影响较大的一个类型。半坡彩陶的遗址，在河流的岸边，因而半坡的彩陶有汲水尖底瓶、葫芦、长颈瓶，另外还有盆类、罐类，与今天的盆罐大体相似。 半坡彩陶早期纹饰，多为散点式构图。也就是说，在一件器型上，装饰往往只占据器面的一小部分，纹样一般是自然形态的再现。半坡纹饰的形象可爱，表现了人类童年的天真稚气和与自然的亲切关系。仔细体味，有人与自然溶为一体的感觉，可以说是半坡人原始生活的记录。 纹饰形象主要描绘了当时人们接触的动物，有奔跑的鹿、鱼纹、人面纹、蛙纹、鸟纹、猪纹以及由以上纹样两种或三种组合的纹样。也有一些单纯的任何纹样如折线纹、三角纹、网纹等。 庙底沟彩陶 庙底沟类型的彩陶，主要有盆、碗、罐等。早期和中期也有类似半坡的葫芦形瓶。 庙底沟彩陶比半坡成熟得多。点、线、面搭配得当，空间疏朗明快。曲面之间，穿插活
中国彩陶的艺术特点
中国彩陶的艺术特点 距今（一）以意写形中国彩陶艺术不是单纯地模拟自然形象，而是表现经过深思熟虑的构想和设计意图。彩陶艺术的立意，是应社会生活和生产功能的需要而产生的，它反映了当时氏族社会成员共同的审美观念，也反映了当时人们对于自然的观念。中国彩陶兴盛于氏族社会晚期，这也是图腾艺术繁盛的时期，图腾艺术同样要反映于彩陶中，图腾形象是一种人格化的启然形象，体现着"万物有灵"的原始宗教观念，即认为人和自然万物通过神灵是可以相互转换和相互渗透的，因此图腾艺术中的自然形象只不过是人与自然物的联系和媒介，不必照实地摹绘自然形象。艺术上着重表现人与事物或事物与事物的关系，注意事物内在的构成的基本形态和运动方向，而不是外在的再现对象的自然形体。图案所取的形象能够表达出意就可以了，只需取富有特征的一部分形象作示意性的表现，也就是运用意象表现的方法。我们在上文例举过许多彩陶图案中的自然纹样演变的例子，当最后这些自然形的写实纹样发展变化为写意纹样时，虽然看不出原先具体的自然形象，但仍能意会到由纹样原型基本形态构成图案所产生特有的节奏、韵律和运动感。以意想中的自然气氛的描写，替代了对自然物固有形体的摹拟，即由对自然物的描写由实写转为虚写，只求"画以立意"。由于中国彩陶艺术注重立意，即以意取形，以意设形，以意写形，就可以充分发挥想象力，使图案的构成不受自然形体的束缚而灵动多变。由于意的转借和复合，造成形的转借和复合，就可以将天上的飞鸟、水中的游鱼和人面，以意融合成象，显示出卓越的构成能力，表达出鲜明的意境，展现出气象万千的艺术风貌。
距今（二）彩陶图案主要采取动的形态和格式世界上其他地方的上古时期的彩陶图案，除去写实纹样以外，图案中的几何形纹样大多作左右对称或分层排列，也有作等距的定点排列，图案是以静态为主的。而中国的彩陶图案，尤其是黄河流域中、上游的彩陶图案是以动态为主的，常把花纹组织在动的格式中，而有跃动奔放的气势，花纹也多以弧线、弧形和圆点构成，在动的格式中充分舒展，使图案具有流畅柔美的抒情风格。 距今中国彩陶的许多图案采取动的格式，与其特有的图案定位方法有关。中国彩陶多采用以点（圆）定位的方法。这些用来作为图案定位的点和圆多为奇数，常以三点成正三角形排列，这种等距三点所连接的线是呈六十度角的斜线，而这种角度的斜线是运动感最强的。但另一方面这种等距三点所构成的正三角形呈金字塔形，有着稳定的外形。而正三角形颠倒时，即成倒三角形，又给人最不稳定的感觉，因此这种等距三点定位的图案，包含着两种相反对立的因素，是相生相克地反复运动着的，因此显得很耐看。此外这种以点来作为图案定位的方法，从图案定位点的各方都能延伸出纹样，交错回旆地占据空间，在最小的制约下获得最充分展开图案的自由，从而使图案的节奏在静中见动，动而不乱，乃至变化无穷。江苏邳县大墩子出土的一件未画完的彩陶上，仅画着成正倒三角形连续排列的等距定位点，而大墩子的其它彩陶则用这种等距定位点构成了动的不对称的图案。庙底沟类型彩陶还以不等距的定位点构成流动散点式的不对称图案，而这种图案是以统一的造型和动势的花纹构成，仍然取得和谐统一的效果。这种流动散点式构成的图案是构成形式中的自由体，而这种构成形式不仅是中国传统图案构成的一种主要形式，而且对中国绘画也发生了深远的影响。
中国原始社会的彩陶图案 彩陶图案指新石器时代画在陶 器上的装饰纹样，距今有六七千年的 历史。彩陶纹样的题材极为丰富，有 几何纹样、植物纹样、人面纹、鱼纹、 蛙纹、鸟纹等，是原始人从事渔猎和 农业劳动取得素材，以及对太阳、月 亮、水、火、山石等自然形象和劳动 工具的观察、接触、认识变化而来。 人面纹(图1—1)把人面和太 阳组合起来，形象概括、简洁，据 说是原始民族的图腾。 鱼纹(图1一2)有单体鱼纹、 复体鱼纹等，造型简练，并各有特 征。 植物纹样的形象有的像稻麦 粒，有的像叶子，有的像花瓣(图 1—3)，夸张与抽象的手法很浓厚， 并且熟练地运用了对称与连续的法 则，表现了重复、条理、节奏等美 的形式。 几何形图案纹样有直线形的，有 螺旋形的，有波浪形的；据说是由动 物图案演化而来，如鱼纹演化成直线 几何纹(图1一4)，鸟纹演化成螺旋 纹(图1一5)，蛙纹演化成波浪纹(图 1一6)。这些几何纹样熟练地运用了 点、线和大小、黑白、疏密的层次关 系，富有变化，表现出有节奏的运动 感和韵律感。
彩陶纹样的构成形式有： (1)对称的组合。有不同花纹或同一花纹的对称；两组对称；四组两相对称 和六组三分相合对称四种。 (2)不对称的组合。 (3)同一母题花纹组成一条 完整的带状花纹。 (4)不同母题的两种花纹相 互连接起来合成一组花纹。 彩陶纹样体现了原始氏族 社会纯粹的美的形式和美的形 式感。劳动、生活、自然对象及 广大世界中的节奏、韵律、对称、 平衡、比例、间隔、重叠、单独、 粗细、疏密、反复、变化、统一 等种种形式规律，集中表现在这 里，为我国的图案发展起了奠基 作用。 陶瓮“彩陶王” 藏于中国历史博物馆的 大型陶瓮“彩陶王”出土于 我州境内积石山县三坪遗 址。原件彩陶王属新石器时 代马家窑文化，马家窑类型， 距今5000年左右，通高49．3 厘米。以造型独特，花纹别 致而闻名于世，故称为“彩 陶王”。1954年出土于临夏 州积石山县，现藏于中国历 史博物馆。
中班美术活动彩陶图案教案反思 中班美术活动彩陶图案教案反思主要包含了活动目标，活动准备，活动过程，活动反思等内容，乐意感受彩陶的审美、实用功能，尝试欣赏古代彩陶作品的装饰性，适合幼儿园老师们上中班美术活动课，快来看看彩陶图案教案吧。 活动目标： 1．乐意感受彩陶的审美、实用功能。 2．尝试欣赏古代彩陶作品的装饰性。 3．能简单了解文物意义及其欣赏和研究价值。 4．感受作品的美感。 5．喜欢参加艺术活动，并能大胆地表现自己的情感和体验。 活动准备： 1．幼儿准备：已经认识陶瓷。 2. 师幼共同收集花瓶、酒瓶、瓷盘、瓷碗、陶罐等瓷、陶器，用来欣赏的彩陶图片的资料。PPT课件，剪成瓶子形状的白纸、纸盘若干。音乐《金蛇狂舞》 3. 场地准备：教室布置小型瓷器、彩陶博物馆，幼儿做前排，后面桌子呈半开放方形摆开桌上放有瓷器、彩陶。 活动过程： 1.引导幼儿参观小型瓷器博物馆，欣赏花瓶、茶壶。 （1）教室带领幼儿从教室外，排队进入教室。 老师：小朋友，我们今天来参观一个小型博物馆，看看博物馆都
展示了什么？ （2）老师：我们看一看，用手摸一摸，老师请小朋友说说他看到了什么，触摸之后有什么感受。在老师带领下参观、触摸瓷器和彩陶 （3）讨论：这些是什么？这些东西是做什么用的？（插花、盛饭、盛菜、泡茶……）瓷器上有什么图案？（好看的花纹有龙纹、圆圈等）这些图案有什么作用？（图案使瓶子更加漂亮） 2.出示彩陶实物。 （1）老师：除了现代的瓷器之外，老师今天还给你们带了一个和现代瓷器不同的容器。 （2）讨论：小朋友们猜猜看这是什么？（陶罐） 老师：你们看看它和现代的瓷器有什么不同（粗糙、颜色不同、花纹简单） 老师小结：它是古代人们用来装食物的容器，你们想不想欣赏更多的彩陶图案？ 3.出示图案，分别欣赏。 （1）老师：我们来看看这是什么图案第一张图片小鸟图案，（2）老师出示青蛙图案的彩陶图片，讨论：如果里面装水，随着水的晃动，感觉像是在跳跃 （3）老师出示人面鱼纹盆欣赏，讨论这是什么图案 （4）最后出示舞蹈纹彩陶盆 讨论：他们在干什么呀（在一起跳舞）对，这是古代人民围在一
《彩陶——中国远古文化的辉煌代表》阅读答案及解析 《彩陶——中国远古文化的辉煌代表》阅读答案及解析 彩陶——中国远古文化的辉煌代表 陶器是新石器时代人类最重要的发明之一，也是现代人了解原始文化的最重要的依据之一考古发掘显示，世界各地绝大多数新石器时代的陶器，都或前或后不约而同地经历了素陶、彩陶、釉陶的发展阶段所谓彩陶，是远古先民在制作好的陶胚内外壁上用矿物颜料绘制各种纹饰，然后入窑烧制定型的一种带彩陶器彩陶集实用和雕塑、绘画、烧制等各种艺术、工艺于一体，展现了那个时代人类物质生产和精神生活的最新成果和最高水平，反映了原始社会数千年的社会状况和人的生存情境可以说，彩陶是一本浓缩的、独特的“史书” 中国是世界上最早发明陶器的地区之一，并在距今大约8000年前就出现了彩陶中国彩陶的发展、繁荣和衰亡历经4000年之久尽管彩陶文化并非一种考古文化，但在中国新石器时代的文化遗存中，除了各种各样的石器外，绝大多数是以陶器为其重要表征的其中，色彩绚丽、图形优美、造型多样、工艺精湛、数量较多的各种彩陶，更成为这一时段最有系统、最具规模、最有价值的文化遗存，并因此而成为华夏远古文化的一种鲜明特征“仰韶文化”的命名就是以在遗址中发掘的红底黑彩的陶片作为重要证据，而“仰韶文化”之所以又被划分为两种类型，即以鱼纹为主的半坡类型和以鸟纹、花卉纹为主的庙底沟类型，也是以遗址出土的彩陶纹饰作为区分的主要标志 据估计，中国出土的彩陶约有5万多件，很可能是世界上出土彩陶数量最多的国家这些彩陶绝大多数都是日常实用器皿，如盆、碗、壶、罐等等，分布的地域几乎遍布全国这些彩陶的形体虽然简单，但在造型设计上却颇具匠心制作时对器物的各部分运用不同的比例变化，构成各种柔和优美的轮廓曲线，其式样繁多，并随各地习俗的不同而各具特色在图案设计方面，中国的史前彩陶都能结合不同器形的特点和装饰部位的不同，或疏或密，或繁或简，饰以不同纹样，图案丰富多彩有的宜于俯视，有的适于平观，将器物的实用性质和使用的审美效果结合起来，其中大量出现的编织纹和几何形纹，具有彩纹和底色相互衬托虚实相应的作用，形成“双关图案”，这种构图方式一直延续至今，成为中国传统工艺美
仰韶文化半坡类型早期彩陶鱼纹纹饰新释 半坡类型是隶属于黄河中游地区新石器时代的仰韶文化的重要文化类型之一 ,因 1953年春发现于陕西省西安市东 6公里处 的半坡村，故名。半坡类型存在的绝对年代在公元前4900?4000 年, ①延续了大约 900 年。半坡类型文化的范围大致以渭河流域为中心,东到河南郑州 , 西抵甘肃天水 ,南至汉水上 游 ,北达内蒙古河套地区。渭、泾河流域的主要半坡类型文化遗存有华阴横阵、华县元君庙、渭南史家、临潼姜寨、西安半坡、 ?县下孟村、宝鸡北首岭、秦安大地湾等遗址 , 汉水上游流域的主要半坡类型遗存有西乡何家湾、南郑龙岗寺、商县紫荆等遗址 , 晋南和郑州地 区的主要遗存有芮城东庄村、陕县三里桥、洛阳王湾、郑州陈庄等遗址。②其中,最典型的文化遗址是西安半坡和临潼姜寨。 仰韶文化半坡类型彩陶鱼纹纹饰 仰韶文化时期正处于母系氏族社会的繁荣阶段 , 彩陶也告别了“幼稚的童年期” , ③开始进入繁荣期 , 因此,仰韶文化也被称作“彩陶文化”。半坡类型属于仰韶文化的早期类型 , 其彩陶纹饰种类繁多、异彩纷呈。 半坡类型的彩陶纹饰中常见的几何纹有宽带纹、平行斜纹、三角纹、网纹等 , 常见的动物纹饰有鹿纹、鱼纹。鱼纹和由鱼纹演变的各种图案以及人面纹与鱼纹相结合的纹饰是最具特色、有代表性的彩纹。这些纹饰和全国其他地区发现的彩陶纹饰一样
不仅开启了我国的艺术宝库之门 ,传递着远古时代的文化信息 , 同时也留下了让人难以理解的谜团。 半坡类型鱼纹多饰于卷唇折腹圜底陶盆的肩部或内壁。 鱼纹 主要分为单体鱼纹和复体鱼纹 ,复体鱼纹即由两条或两条以上的 鱼纹构成一组的鱼纹。半坡类型早期的彩陶纹饰多为单体鱼纹。 学术界对仰韶文化半坡类型彩陶鱼纹的不同观点 对于仰韶文化半坡类型彩陶鱼纹纹饰的看法 ,学术界至今尚 无定论 , 主要有以下几种观点 : （一）生殖崇拜说 闻一多先生在《说鱼》中写道 : “中国人上古起以鱼象征女 性, 象征配偶 , 而鱼的这一象征意义起源与鱼的繁殖能力最强 , 而 且与原始人类的崇拜生殖、重视种族繁衍相关。”在距今 6000 多年前的半坡氏族公社时期 ,由于生产力极端底下、劳动繁重、 生活艰难等原因 ,造成当时人口寿命很短 , 在这种情况下 ,由于鱼 的繁殖能力强 ,半坡居民渴望有像鱼一样强大的生殖能力。在古 代有很多传说涉及“鱼妇”，即象征生育之神。④ （二）图腾崇拜说 图腾”一词来源于印第安语“ totem ” ,最早源自美洲印 第安人鄂吉布氏族的方言 ,意为“它的亲族” 、 “它的标记” , 某种特定的物种 ,大多数情况下 , 被认为与某种动物有亲缘关系。 张朋川在《中国新石器时代的彩陶和彩绘陶》一文中指出 坡类型的一些氏族聚居的村落由向心的几组尾群组成 , 反映出强 烈的集团意识 , 由于以边缘为纽带的亲族观念得到充分的发表示氏族徽号或标志。在原始人的信仰中 , 认为本氏族人都源于 “ A I Z
中国原始社会的彩陶图 案 彩陶图案指新石器时代画在陶器上的装饰纹样，距今有六七千年的历史。彩陶纹样的题材极为半富，有儿何纹样、植物纹样、人面纹、鱼纹、蛙纹、鸟纹等，是原始人从事渔猎和农业劳动取得素材，以及对太阳、月亮、水、火、山石等自然形象和劳动工具的观察、接触、认识变化而来。 人面纹（图1一1）把人面和太阳组合起来，形象概括、简洁，据说是原始民族的图腾。 鱼纹（图1一2）有单体鱼纹、复体鱼纹等，造型简练，并各有特征。 植物纹样的形象有的像稻麦粒，有的像叶子，有的像花瓣（图1-3）,夸张与抽象的手法很浓卑, 并且熟练地运用了对称与连续的法则，表现了重复、条理、节奏等美的形式。 儿何形图案纹样有直线形的，有螺旋形的，有波浪形的；据说是山动物图案演化而来，如鱼纹演化成直线儿何纹（图1 一4）,鸟纹演化成螺旋纹（图1 一5）,蛙纹演化成波浪纹（图l-6）o这些儿何纹样熟练地运用了点、线和大小、黑白、疏密的层次关系，富有变化，表现出有节奏的运动感和韵律感。ffii -1彩陶上的人面纹图1 -2 彩陶上的鱼纹
彩陶纹样的构成形式有: (1)对称的组合。有不同花纹或同一花纹的对称；两组对称；四组两相 对称 和六组三分相合对称四种。 (2) 不对称的组合。 (3) 同一母题花纹组成一条 完整的带状花纹。 (4) 不同母题的两种花纹相 互连接起来合成一组花纹。 彩陶纹样体现了原始氏族社 会纯粹的美的形式和美的形式 感。劳动、生活、自然对象及广 大世界中的节奏、韵律、对称、 平衡、比例、间隔、重叠、单独、 粗细、疏密、反复、变化、统一 等种种形式规律,集中表现在这里,为我国的图案发展起了奠基作用。 陶瓮“彩陶王” 藏于中国历史博物馆的大型陶瓮“彩陶王”出土于我州境内积石山县三坪遗址。原件彩陶王属新石器时代马家窑文化，马家窑类型, 距今5000年左右，通高49.3 厘米。以造型独特，花纹别致而闻名于世，故称为“彩陶王”。1954年出土于临夏州积石山县，现藏于中国历史博物馆。S1-4 鱼奴演化成几何奴09过程
仰韶文化代表性彩陶器：《鹤鱼石斧图》、《三鱼纹彩陶盆》 马家窑文化的代表性彩陶器：连环纹彩陶瓮，舞蹈纹彩陶盆 红山文化的玉龙和女神像:1971年在内蒙古翁牛特旗三星塔拉村出土的红山文化玉龙呈墨绿色高26厘米，龙卷曲成C形，长吻，鼻端前突，上翘起棱，端面截平，有并排二鼻孔，颈椎耸起长鬃，当是猪首的变体。表现出的龙图腾部族旺盛的生命力。1987年至1998年间在安徽凌家滩出土的玉龙。 1985年辽宁省建平县牛河梁女神庙出土的红山文化泥塑彩绘人面像，颜面长22.5厘米，宽16.5厘米表现的是丰收女神或是地母女神。 司母戊大方鼎:司母戊鼎是中国商代后期（约公元前16世纪至公元前11世纪）王室祭祀用的青铜方鼎，1939年3月19日在河南省安阳市武官村一家的农地中出土，因其腹部著有“司母戊”三字而得名，是商朝青铜器的代表作，现藏中国国家博物馆。 四羊方尊为商晚期青铜铸的贮酒器。1938年出土于湖南省宁乡市，是我国现存商代青铜方尊中最大的一件，整器为块范法浇铸，一气呵成，鬼斧神工，显示了高超的铸造水平。羊在古代寓意吉祥，四羊方尊以四羊、四龙相对的造型展示了酒礼器中的至尊气象。 人物御龙帛画(1973年出土于长沙子弹库一号墓长沙战国楚墓《人物御龙图》 霍去病墓前石刻：汉代雕刻艺术珍品。霍去病是西汉武帝的名将，因有战功，封为骠骑大将军，死后陪葬武帝茂陵旁。马踏匈奴石刻，是这项纪念碑群的主体，是思想性与艺术性完美统一的典型，是西汉纪念碑雕刻取得划时代成就的标志。 谢赫“六法”：谢赫是南朝时著名画家，可惜今无画作可考，但他的《古画品录》却是中国绘画史上举足轻重的传世之作。他在书中品评了前代27位画家的作品，几乎是中国画创作历史上的第一次系统性总结。其中他提出的“六法”论尤为精彩，对中国古代绘画创作的影响极为深远。“六法”是：“一、气韵生动，二、骨法用笔，三、应物象形，四、随类赋彩，五、经营位置，六、传移模写。” 敦煌石窟：甘肃敦煌一带石窟的总称，当中包括敦煌莫高窟、东千佛洞、榆林窟、西千佛洞及肃北蒙古族自治县五个庙石窟等。其中莫高窟更被联合国教科文组织列为世界文化遗产。昭陵六骏：唐太宗陵墓前浮雕。刻划李世民征战时先后骑乘过的六匹骏马，即：飒露紫、拳毛騧、白蹄乌、特勒骠、青骓、什伐赤。分别选取侍立、徐行、奔驰等动态，风姿英武。作品有强烈的体积感。 阎立本：阎立本出身贵族,一直追随唐太宗李世民,他的绘画创造密切适应着唐初巩固政权的需要,成为初唐政治事业的颂歌,绘画题材非常广泛,他继承发展了“以形写神”的艺术传统,用线劲健结实,色沉浓重,人物形神兼备.在政治上他有“应物之才”描绘重大历史题材. “吴带当风,曹衣出水”:是说“画圣”吴道之创造出一种波折起伏,错落有致的“莼菜条”式的描法,加强了物象的分量感和立体感,所画人物、衣袖、飘带、具有迎风起舞的动势.三国两晋曹不兴所画人物其特点画衣纹稠叠即衣纹稠叠如贴在身上一样. 顾恺之的艺术成就及其影响吴道子的绘画风格与历史影响:吴道子的人物画造形上1米粉厚薄,皆见骨下而起隐,旁见周视,盖四面可以意会如塑.2行笔相当细密.“顿菜条”式描法加强立体感,份量感,“吴带当风”之称.3吸收外来营养,使线条和色彩相互映衬.吴道子画风对后时的宗教人物画有重大影响. 吴道子的绘画风格与历史影响:吴道子的人物画造形上1米粉厚薄,皆见骨下而起隐,旁见周视,盖四面可以意会如塑.2行笔相当细密.“顿菜条”式描法加强立体感,份量感,“吴带当风”之称.3吸收外来营养,使线条和色彩相互映衬.吴道子画风对后时的宗教人物画有重大影响. 顾闳中与《韩熙载夜宴图》 （1）五代南唐政权的摇摇欲坠造成许多人对前途悲观失望，故而疏狂自放以蒙蔽朝廷耳目。 （2）通过听琴、观舞、休憩、赏乐、调笑五个场面，描绘了政治上失意的官僚韩熙载尽情声色、颓唐放纵的夜宴生活。
原始彩陶装饰纹样特点简析 摘要: 陶器产生于约8000年前的新石器时代，它作为一种容器的产生是由于当时社会生活生产的需要，它不仅带动了农业经济与定居生活的发展，也是新石器时代文化的显著标志之一。陶器的装饰纹样更是人类智慧的结晶，展现了远古人类的朴素艺术观念和原始的审美情感，本文将结合原始彩陶纹饰的起源发展对其特点进行简单分析。 关键词:彩陶装饰纹样特点 一．起源 关于陶器装饰纹样的起源说法各异，其中以“编织说”影响最大，该说法认为，根据陶器底部遗留下来的编织纹印痕的特征，猜想原始人可能是受了“编织”纹样的启发，然后出于装饰审美需要进而产生各类表现手法，其中西安半坡出土陶器席文的印痕被认为是彩陶网纹的形式基础。 另一种比较有影响力的说法是“图腾说”,图腾崇拜是一个氏族用某种动物作为该族的图腾物，而彩陶上的一些可能是由图腾纹样演变而来的，代表了不同氏族部落的图腾标志。除此之外还有“自然崇拜”，“生殖崇拜”等不同说法，都是人们对装饰纹样所代表的含义的不同猜想。 二．各类彩陶装饰纹样特点 1.仰韶文化彩陶 仰韶文化彩陶主要包括半坡型和庙底沟型彩陶。 (1)半坡型彩陶多圜衣钵、尖底瓶和葫芦型器，纹饰布置在内底或外壁，以鱼纹和鱼纹简化而成的几何纹样为特色，其中鱼纹最多，表现了当时发达的捕鱼活动，其审美稚拙刚健。彩陶的装饰方法有彩绘，捺印，剔划，堆塑等； （2）庙底沟型彩陶晚与半坡型，以大鼓腹平底钵为典型器皿，花叶纹、鸟纹、火焰纹呈连续纹样布置在器腹外壁，其中“三重弧线圆点彩陶碗”的装饰在艺术构成上达到了很高水平，在定点连线的基础上两点之间连接成的弧线把空间分割成一种渐变式黑白相间图案，具有明快的节奏感。 2.马家窑文化彩陶 马家窑文化彩陶主要分三种类型:马家窑型，半山型，马厂型。 (1)马家窑型:彩陶底色多以橙黄色为主，表面十分光洁，多以黑色彩绘纹饰。 纹样多以弯曲，交叉，平行，漩涡型和同心圆等形态加以组织。其中漩涡纹是最有代表性的，它以同心圆为核心组成图案，运用直线，曲线和点等几何元素组合，形成曲折起伏，旋动多变的节奏和动感。马家窑彩陶不仅外壁绘有纹饰，内壁也往往同样布满纹饰，如“圆点弧线纹彩陶盆”。其早期纹饰较多地趋向于自然类型，后期则发展趋向于抽象化和几何化。 (2)半山型: 半山型彩陶以短劲、阔肩、鼓腹的陶翁为典型器皿，器形雍容凝 重，表面磨光，陶质细腻，弧线、直线交织成的连续纹样，精巧繁密，极富形式感。半山型彩陶非常富丽而精致，绝大多数的花纹构图设计，无论是平视还是俯视的角度，往往构成了匀称完美的视觉效果，富有节奏和韵律的美感。⑥它的装饰纹样以几何化的构成倾向为主，其突出特点是用红
论中国彩陶纹样的发展 一、概述 中国原始社会的彩陶纹饰经由初级阶段的仰韶文化半坡、庙底沟类型彩陶, 发展到比较成熟的马家窑文化彩陶, 再到原始文化彩陶衰落，前后经历了四千多年的历史。在这漫长的历史过程中，彩陶纹饰随社会原始形态和原始人类审美意识发展，由最初的在器物口沿涂抹一道简单的黑色或红色宽带纹, 到出现由直线和折线为主的三角形纹或环折纹,继而出现了较为写实的动物或人物图像。总体看来,彩陶纹饰经历了一个由简单到复杂, 由单纯到丰富, 由简练趋向繁琐的漫长过程。而与此同时中国彩陶纹样有着一定程度的特殊性和艺术表现, 这是人类艺术渊源流传的最重要形式之一。 二、中国彩陶纹样的艺术表现形式 彩陶图案类的纹饰数量很大, 种类也非常多。常见的有水波纹、旋转纹、圈纹、锯齿纹、网纹、等十几种。线条讲究规整流畅, 图案组织讲究对称、匀衡、变化, 疏密得体, 并有一定的程式和规则。彩陶的描绘用线条造型, 运动流转是主要的旋律, 从模拟到夸张, 从夸张到变形, 在形和线的发展过程中, 人们培养和创造了线的艺术。艺术创作则包含着两种形式: 一是装饰的作风, 二是描写的方法, 一路发展下去, 脱离了远古的蛮荒和愚昧, 人类也在生存的斗争中, 一步步走向文明。 三、中国彩陶纹样的演变与发展 中国彩陶文化，受到仰韶文化的影响最为深远，而且因时间地域的不同，分别有着不同的文化类型。仰韶文化彩陶可分为半坡类型、庙底沟类型和马厂类型三种。 1.半坡彩陶 半坡彩陶早期纹饰，多为散点式构图。纹样一般是自然形态的再现。半坡纹饰的形象可爱，表现了人类童年的天真稚气和与自然的亲切关系。仔细体味，有人与自然溶为一体的感觉，可以说是半坡人原始生活的记录。纹饰形象主要描绘了当时人们接触的动物，有奔跑的鹿、鱼纹、人面纹、蛙纹、鸟纹、猪纹以及由以上纹样两种或三种组合的纹样。也有一些单纯的任何纹样如折线纹、三角纹、网纹等。 2.庙底沟彩陶 庙底沟彩陶比半坡成熟得多。点、线、面搭配得当，空间疏朗明快。曲面之间，穿插活泼的点和线，使纹样节奏鲜明，韵律感很强。二方连续的组织结构，是节拍的具象化，更使之有较强的音乐效果。这反映了原始的恬淡、闲静的心态。 3.马厂彩陶 马厂类型的彩陶纹饰有同心圆纹、菱形纹、人形蛙纹、平行线纹、回纹、钩连纹等。但看其蛙形纹，以圆圈纹做头部，宽粗的折线纹做四肢，还有许多无头或仅剩四肢的表现，那仰天向上的宽粗密集的折线似原始巫师迷狂中的舞蹈形态，又似对天祈祷的神态，其间所透露的神秘怪诞、严肃威吓气势已远远不同于早期彩陶上轻松愉快的气息，早期彩陶那种鱼儿
《中国彩陶》教学设计 崇寿镇中心小学李培凤 教学目标： 学会通过发表观点，绘画创意等方式，表达对中国彩陶的独特感受。 通过问题讨论、比较分析，初步学会从造型、纹样、釉彩等方面欣赏中国彩陶。 了解中国陶器及中国彩陶的文化历史，增强学生的民族自豪感。 重点：从造型、纹样、釉彩等方面欣赏中国彩陶，学会表达自己对其独特的感受。 难点：善于从不同角度个性表达自己对中国彩陶的欣赏感受。 教学过程： 一、情境导入 师：今天李老师想带你们去一个地方，愿意跟老师去吗那现在我们就坐上旅游巴士出发咯！我们将要参观欣赏的景点是中国彩陶馆。 二、感受陶文化历史 1、小故事讲述陶器的起源 师：关于陶器的起源有个小故事，你们想听吗 师：我们的祖先最早学会用枝条编制篮子，有一次篮子在河里冲洗时沾上了泥土，无意中扔到火中烧，发现烧制之后的篮子用来盛水不漏水了，由此而得到了启发，最后发明了陶器，看来我们的祖先很聪明同学们，故事讲完了，中国彩陶馆也到了。 2、猜一猜，比一比，引出课题 听一小段音乐：埙曲《楚歌》 师：听（音乐播放），你们猜一猜这段音乐是用什么古老乐器演奏的 生：鼓 师：其实是由它演奏出来的，它叫“埙”，是最古老的乐器之一。你们再猜一猜埙是由什么烧制成的 生：是用泥土、陶泥烧制的…… 师：你们都猜对了，“埙”就是用泥土烧制的，也叫陶埙，是陶器的一种。 出示彩陶埙 师：你们看，这件陶埙和刚才那组陶埙相比有什么不同 生：上面有了颜色，有了图案，更具美感…… 师：是的，你们说得太对了！像这种在器物上绘有红、黑、白等颜色图案的陶器就是中国的彩陶。（板书课题：中国彩陶） 3、语音播放彩陶有关知识 师：这节课就让我们一起领略中国彩陶的魅力吧！ 语音播放：陶器是我们人类最早的伟大发明，中国彩陶出现在新石器时代（距今7000多年）