泥塑的上釉和烧制
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泥塑的上
项目背景
给泥塑作品着色，也叫上釉。所谓的釉,是经过高温烧制后，在作品表面形成的一种带有颜色的玻璃质层,既能增加瓷器的审判价值，又能够使日用瓷器更便于清洁。
而上釉的方法有很多种，常用的有喷釉、浸釉、浇釉、刷釉及汤釉。上釉时一定要掌握釉的悬浮性和附着性,以及釉的厚度。
一、上釉方法
喷釉法：一般用于喷面釉,会用到空气压缩机、釉壶及转盘。喷釉时要注意厚薄均匀。
浸釉法:一般小物件会用到此方法，快速得放入釉中浸泡一下,提起晾干即可。
浇釉法:浇釉的方法多用于大物件或者缸类物件,或者是特殊效果需要。
刷釉法：用毛笔或者排笔直接蘸釉浆,涂刷在器物表面,形成特殊的机理。
汤釉法:也可以叫做荡釉法。此方法一般用于上器物的里釉
喷釉法喷釉瓶
2．浸釉法3．浇釉法
４.刷釉法 5.汤釉法学生作品上釉
学生上釉多使用毛笔涂色
二．烧制:
(一）烧制陶器
烧制陶器是一项中国的传统制陶工艺,关键因素是:泥、釉、火。有配泥、成型、配釉及煅烧四道工序。
烧制陶器的关键因素是：泥、釉、火。为什么有些陶器会莫名其妙的出现裂纹呢?为什么有时甚至会掉皮(釉)呢?这不外是在一定温度条件下泥和釉的收缩系数(又称膨胀系数）不相一致的结果。有时人们亦会对这种缺陷特意加以利用，传统的开片釉(碧裂）及现代陶艺的一些肌理追求就是利用釉和泥收缩系数不相一致的原理配制出来的。
（三)制作顺序
从配泥、成型、配釉及煅烧四方面加以介绍。
配泥的目的，一方面是为了清除杂质,另一方面是把产地来源不同，成型和煅烧性能不同的土搭配成符合制作者所需要的、具有一定烧成温度范围的、能和釉及煅烧温度相呼应的熟土。有时为了加强泥质在高温煅烧情况下的支承力，使坯体不致下塌而适当渗些砂子。有时为了追求陶土烧成后的色泽而加入一些着色原料成为”色胎”。陶土和瓷土的化学成分基本是相同的，由于风化和再风化的原因，改变了它们的物理性能，使之出现了陶土具有较大的粘性和可塑性,瓷土具有脆性及高温状态下玻化程度较大的区别。
成型拉坯的准备工作是揉泥：
就是把泥团放在车面的圆心部位,辘轳转动后，用手腕和手指的相反作用力把泥团把握在圆心之中,然后双手把泥团反复几次上下托拉,使其进一步排除里面的气泡,使泥更”熟”。
（二) 窑炉
炉是用耐火材料砌成的用以烧成制品的设备，是陶艺成型中的必备设施。人类上万年的陶瓷烧造历史,积累了丰富的造窑样式和经验。从原始社会的地上露天堆烧、挖坑筑烧到馒头状升焰圆窑、半倒焰马蹄形窑、半坡龙窑、鸭蛋形窑，再到现今的室内气窑、电窑,窑炉科技在不断改良发展中。
形态结构
窑炉通常由窑室、燃烧设备、通风设备，输送设备等四部分组成。电窑多半以电炉丝、硅碳棒或二硅化钼作为发热元件。其结构较为简单,还有多种气氛窑、电瓷窑炉等。窑炉结构是否合理,选型是否正确,直接关系到产品的质量,产量和能量消耗的高低等，是陶瓷生产中的关键设备。
分类介绍
按煅烧物料品种可分为陶瓷用窑炉、水泥窑、玻璃窑、搪瓷窑等。前者按操作方法可分为连续窑(隧道窑)、半连续窑和间歇窑。
1、按热原可分为火焰窑和电热窑。
2、按热源面向坯体状况可分为明焰窑、隔焰窑和半隔焰窑。
3、按坯体运载工具可分为有窑车窑、推板窑、辊底窑(辊道窑)、输送带窑，步进梁式窑和气垫窑等。
4、按通道数目可分为单通道窑、双通道窑和多通道窑。
5、一般大型窑炉燃料多为重油，轻柴油或煤气、天然气。
功能介绍
柴窑:以柴为燃料,是古代窑业的遗传,各种龙窑、馒头窑、葫芦窑等形式窑炉均属柴窑范畴。因其燃烧需耗用木材，不利于环境资源的保护,除了一些传统陶瓷产地外已鲜能见到。
煤窑:是以煤为燃料的工业用窑,曾被大量使用，后因能耗高、污染大，现在已弃用或改良用煤气或重油、轻柴油来作为燃料。
电窑：以电为能源，多半以电炉丝、硅碳帮或二硅化钼作为发热组件，依靠电能辐射和导热原理进行氧化气氛烧制。电子程序调控,操作简单，安全性能好,适用于各种工作场所，功夫小瓷电窑是许多陶艺工作室必备的烧成窑炉。
气窑:以液化气、煤气或天然气为燃料，火力强，污染小,适用不同烧成气氛的烧制，是现今使用最广泛的窑炉。
窑炉结构是否合理,选型是否正确，直接关系到产品的质量，产量和能量消耗的高低等，是陶瓷生产中的关键设备。
1.柴窑
2.煤窑
3.电窑
4.气窑
高中民间美术泥塑教案 【篇一：《中国民间美术》教案设计】 《中国民间艺术》教案设计 美术学院091班 2091311138 邱俊敏 课题：《中国民间艺术》 教学目标： 1 教学目标：了解民间艺术常运用丰富的寓意、夸张的手法来抒发 人们心中美好的祝愿。 2、能力目标：学会初步欣赏民间艺术的能力。 3、情感目标：理解民间艺术的文化内涵，增强爱国主义和民族自豪感。 教材分析： 民间艺术是劳动者为满足自己的生活和审美需求而创造的艺术。民 间艺术是中华文化的一个重要组成部分，主要来源于劳动人民之手，以其视觉上的优势，运用最自发、最乡俗的艺术语言，完美地体现 了民间意识形态中最美好的理想和愿望，包含着丰富的历史、文化、民俗和审美心理的积淀。 本章节的内容，内涵较深，相对于当代学生来说，距离较远，学生 往往觉得民间美术土、粗、俗，要使学生对其认可并喜欢，必须先 使学生对其深度有一定了解，所以，教师绝不能照本宣科，应从民 间美术的内涵入手，加深对民间美术的了解，增强兴趣，进而感受 民间美术的形式美感，。是否能把学生从肤浅的认识带入到对民间 美术理解的氛围中，是本课成功和否的关键。
教学重点：了解民间美术的概念、种类及主要的表现形式、象征寓意。 教学难点：理解民间美术和民俗活动、民俗文化的关系，认识到民 间美术所具有的价值。 教学过程： 一、导入新课 回顾：今年的春节已经离我们远去了，但是大家还记得过年时，过 年除了贴窗花之外，还会给家里做哪些装饰？（贴对联，贴年画， 风筝等）如果天气好的话，我么还可以和家人结伴一起踏青放风筝去。它们属于美术里面的哪个门类？——民间艺术。引出课题：美 在民间——中国民间艺术。 二、讲授新课 民间艺术的概念 民间艺术是劳动者为满足自己的生活和审美需求而创造的艺术。 （民间艺术是中华文化的一个重要组成部分，主要来源于劳动人民 之手，（创造者是劳动人民，并非是达官贵人）以其视觉上的优势，运用最自发、最乡俗的艺术语言，完美地体现了民间意识形态中最 美好的理想和愿望，包含着丰富的历史、文化、民俗和审美心理的 积淀。） 民间艺术的分类 大家都知道哪几种民间艺术的分类呢? 首先介绍一下我们身边最常见到的年画。 （1）年画 年画又称喜画，是中国画的一种。大都用于新年时张贴，装饰环境，含有祝福新年吉祥喜庆之意。（看图，朱仙镇木板年画）朱仙镇在
走进缤纷奇妙的泥塑世界——平度市白沙河街道东杜家小学泥塑社团课程研发 尊敬的各位领导、老师大家好！ 今天我讲述的内容是《走进缤纷奇妙的泥塑世界》。 泥塑课程，为什么要开发泥塑课程？我们知道，泥塑课程不是基础课程，它是特色课程。所以，研发这样的课程，必须是符合儿童的天性，适合儿童需求，对儿童全面发展有益的一门课程。 儿童泥塑，这门散发着芳香的课程，可塑性强，亲近可爱。泥塑制作，能满足儿童好动、好奇、好胜的需要，人人喜欢制作，个个都能成功，儿童更喜欢它；泥塑制作，人人左右手动手操作，个个左右脑积极思考，能够培养儿童左右手协调操作能力，促进左右脑协调发展；泥塑制作，座位自由组合，彼此个性接近。由于泥塑的柔软，可“随形”、“随时”、“随地”，自由发挥，能丰富想象，张扬个性，发展创新思维，同时也能培养积极的情感，促进意志力的坚强和人格的健全。我校开设泥塑社团四年多。成立了“我型我塑”泥塑社团。泥塑教学所蕴涵的这些积极的教育价值也正是社团校本课程所追求的。 课程目标——让目标明起来 泥塑课程的开发，必须要有一个目标指向。泥塑仅仅是一个媒介，通过这个媒介，泥塑特色究竟要达到怎样的鲜明度，学生究竟要成为什么样的人？我们的目光究竟是只盯着脚尖走路，还是投向数年之后。因为这个课程的实施，不像语文数学那样有足够多的学时，应该有一个比较长远的，在时间跨度上最少一年的，比较明确清晰的发展目标。 我们的总体目标是：通过两至三年的努力，要让泥塑不但成为学校的特色，还要让泥塑社团成为海门市的特色社团。要让喜欢泥塑、乐意学习泥塑的学生从5%达到90%。不但要有普通型的泥塑作品，更要有精品型的泥塑作品。要让泥塑活动教学形成较为完善的课程。 围绕“三维”目标，我们制订了以下更加详实的课程目标： 知识与技能：通过对泥塑作品的欣赏，使学生对泥塑这种艺术形式了解、认知，学习分辨其色彩，造型，质感等美术语言，制作多件泥塑作品。有兴趣的同学要能出精品。
泥塑校本课程 校本教材《泥塑》前言 前言 校本课程是基础教育课程改革的组成部分，是实施素质教育的有效途径。经校领导和教师们的慎重考虑下，决定将“泥塑”溶入我校校本课程，把它作为学校开发的校本课程的重要内容，构建艺术特色，以此为突破口，全面推进以培养创新精神和实践能力为重点的素质教育。 泥塑这种独特的艺术表现形式，源远流长，历久弥新，在新时代仍有很活跃的生命力。特别是儿童泥塑创作，以其生动、活泼、趣味的艺术形式深受学生的喜爱。浓厚的生活气息，乡土气息和现代经济发展的冲击，为学生实践创作提供不可或缺的素材，而生活在农村的孩子们，每天与大自然接触，与泥为伴，这些都是学生走进“泥塑”校本课艺术殿堂的外在环境，同时，学校的美术教师就是泥塑艺术的爱好者，内部条件也十分成熟，让学生从小学泥塑，可以促进这一艺术文化的传承和发展，使学生在这种广泛的文化情境学习和拓展特长，培养学生的人文素养、学生情操，融实践性、趣味性、创作性为一体的泥塑，有利于学生个性的健康发展，在泥塑的创作过程中，学生更自由的、更充分的发挥自己的想象力，创作力和表现力。同时，泥塑立体造型的表达，更有利于学生的艺术整体把握，在实践过程中内容表现的自由性、评价标准的多样性，能提供学生创造活动最适宜的环境，有利于创新精神和实践能力的培养。泥塑教学所蕴涵的这些 积极的教育价值也正是校本课程所追求的。 我们依据党的教育方针和国家课程计划的要求，在校本课程有关文件精神指引下编写了这本教材，忠诚希望这本书能成这同学们的良师益友，为学生全面发展奠定基础。
对编写提供指导意见的教师，在这里我们表示诚挚的谢意。 由于时间仓促，能力有限，本书难免有不足之处，欢迎读者批评指正。 堌堆小学“泥塑”校本课程实施方案 一、校本课程开发的指导思想 校本课程是基础教育课程改革的组成部分，搞好校本课程的开发是落实新课程的需要，校本课程的开发与实施，给学校的发展、给教师专业的发展、给学生个性的发展提供了新的舞台。所以，我校依据党的教育方针、国家课程实施计划，根据学校的办学目标，充分利用学校现有的教学特色以及丰富的资源优势，认真做好校本课程的开发与研究。 二、校本课程开发的目标 1、总目标 以课改为载体，在校本课程开发中，做到以师生为主体，以人的发展为核心，以培养创新精神与实践能力为目标，积极发展学生个性，全面落实素质教育，让师生与课改同成长。 2、学生发展目标 在知识、品质、能力、个性等方面得到比较和谐、全面、可持续的发展，使学生的发展有更广阔的空间。 3、教师发展目标 学会学习、学会反思、学会创新，成为实践的研究者，促进教师专业化成长。 三、校本课程开发的原则 1、人本性原则 人本课程观的核心思想是以尊重人的个性为根本出发点，把促进
泥塑创作教程 一、泥塑创作的总概述 雕塑是一种占有空间的立体造型艺术形式，是以形体的构建垒积为语言来传达情感的艺术形式，以泥为主要材料的泥塑作品因泥材特有的较强的可塑性、适当的黏度和材料的普遍性为人们所广泛运用。在东、西方雕塑史中都有很多用泥塑的手法创作的优秀作品从古延续到今，而且现今涌现出的许多融入了现代观念和技术的泥塑作品，更是为泥塑这一古老的艺术门类注入了新的生命力和表现力。同时，泥塑较易被初学者掌握一直以来作为传统雕塑造型训练的基础课程在各大美术院校中开设。综上几种原因，泥塑创作因有了泥塑造型训练这个深厚而广泛的基础，成为许多艺术家进行雕塑创作时所广为采用、最为便捷可行的创作方法之一。课程的内容涉及到：1、创作构思方法基本原理的教授2、雕塑构图的基本方法和规律的讲解。该过程将以一些经典雕塑名作和历届学生练习作业为范例进行分析和解说，帮助学生在相对比较抽象的构思构图创作阶段中找到具体的范本和例子，帮助学生更迅速的找到构思创作的途径。3、泥塑立体小稿的制作。该过程不是完全单一的小稿制作，而是构思在实际的立体三维空间中的不断完善和深化的过程。其中，需要掌握一些艺术语言的基本规律和塑造对象感受上的强化以加强作品自身的表现力。4、放大小稿的过程及应注意的问题。小稿在放大成为正稿的过程当中，常常会碰到与小稿产生造型差距或空洞缺乏内容的问题。该课程将提出一些方法帮助学生在这一过程中更好的运用自身所掌握的塑造能力解决这些问题。5、制作泥塑创作的最终效果。泥塑创作的最后效果的制作成功与否，直接关系着在展出或其他与观众接触的机会中作品给予人们的感受。把握好这个过程，可以强化作品的造型感染力，增加作品的表现力，更完整的表达艺术家的情感并能与观众形成一个良好的交流空间。此外，泥塑创作这一创作过程涉及到的大多数问题都比较抽象，我们将在讲解的过程中插入些相关图片配合理解，并在本章节的结束为大家挑选出一些作品综合点评。 二、泥塑创作训练的目的 泥塑创作训练这个课程的开设，是为了使学生能有效的掌握一门雕塑创作的基本方法——泥塑创作，在三维立体空间中进行造型的设计创作，及创作过程中的不断完善以达到传达自身情感和述说内心感受的最终目的。因此，学生自身想要表达和述说的内容与雕塑的表现形式之间的关系和怎样将两者相有效的结合以及这个过程中伴随而来的种种问题，是我们这个课程需要帮助学生了解和解决的。在这个课程中，学生所掌握的泥塑创作方法是今后能够独立的运用雕塑创作的基本手法，将之融入到对木、石、陶、金属等其他传统材料甚至是声、光、色、电、水、影像等新材料的创作中，为学生能够找到个人一定的艺术风格，能够进行室内的架上雕塑创作或户外城市公共环境雕塑创作等专业领域进行开拓和研究打好基本功，为从事本专业教学研究奠定扎实的基础。
泥塑的制作方法 1、泥塑用泥的准备。 第一步，将泥土放置于木盆或其他容器中，加水和成泥浆，用丝网将泥土中的沙石和杂物去掉，然后把泥浆置于太阳下，将多余水份蒸发掉，使塑泥的软硬程度适中。第二步，将塑泥切成块状，用塑料布包好备用。 2、制作泥塑用的塑刀。取长度和宽度不同的竹签若干，将竹签的一头削尖，并打磨光滑，用这种方法制作大、中、小号塑刀数把。 3、制作泥塑的骨架。根据泥塑的造型，制作木制或铁制的骨架，骨架可增加泥塑的坚固程度和造型的复杂程度。 4、开始实质性的泥塑制作 泥塑俗称“彩塑”。中国民间传统的一种雕塑工艺品。制作方法是在粘土里掺入少许棉花纤维，捣匀后，捏制成各种人物的泥坯，经阴干，秃上底粉，再施彩绘。做源人殉葬，做佛像膜拜，做“耍货”玩赏的民间风俗，是中国泥塑艺术得以发展的主要原因。至唐宋时代，泥塑艺术发展到盛期，著名泥塑有甘肃敦煌莫高窟的菩萨，山西太原晋调的宫女等。至清代，泥塑形成南北两著名流派：北方有天津“泥人张”，南方有无锡惠山泥人。“泥人张”指天津泥人张长林，是捏塑世家，作品以写实为特色，人物造型，音容笑貌，色彩装饰，无不强调一个“像”字。其子张兆荣、孙张景桔继承祖业，为中国彩塑艺术作出贡献。惠山泥人又可分两类：一类“泥要货”供儿童玩耍、“大阿福”是最典型的作品。其造型丰满活泼、浑厚简练，色彩明朗热烈，富有浓厚的乡土气息。另一类为“手捏戏文”，主要塑造戏曲人物。这类泥人很注意种态刻画，造型适当夸张，表现技法精练，色彩纯朴、深厚，实有江南地方特色。现代著名艺人有胡新明、王忠富、于庆成等人。此外，陕西凤翔、河北白沟河、苏州虎丘等地亦为著名的民间泥塑重要产区。制作方法：泥塑的制作方法比较简单，但需要有一些技巧，否则制作出来的泥塑作品容易干裂，没有色泽，不会有很好的艺术效果。 1、选择合适的泥土。在选择泥土上一定要用上好的泥土，黏性好的为佳。然后将其捣碎并且加入适当的水进行揉捏直至柔软。 2、捏制胚胎。根据草稿或自己的创作构思，捏制胚胎。在捏制的过程中要仔细，注意所要创造物体本身的特征把一些细节都要捏制出来，便于后面的操作。 3、阴干。将捏制好的胚胎放在阴凉处阴干，不能晒在阳光下。 4、上底粉。在晒干的胚胎上涂上底粉（白色颜料）。 5、施彩绘。根据所捏物体的本质特征上色，要注意颜色的搭配与和谐。也可以在颜料干了之后上一层清漆，起到保护作品的作用另外也能使作品光新亮丽。 1.备泥加工 把直接自地下的泥去掉杂质,用木槌,木棒敲砸进行人工捣炼,有条件的可用捣泥机加工.太湿的泥,要先放在室内通风处,让泥土吹干达到合适的湿度;太干的泥则要泥土砸碎,放在容器内,浇上适量的水浸泡,然后再进行捣炼.最后要使泥土达到软硬适度又不粘手为佳.加工好的泥块要放在缸内或其他盛具内,用湿布或塑料布盖好以保持一定的湿度,备用. 2.搭内骨架 搭制骨架常用木,木版,铁丝,钢筋,铁钉等.泥塑的骨架像人的骨骼一样,起着支撑和连接的作用,它是泥塑的基础条件,不可忽视. 搭骨架要注意: <1> 骨架要牢固,以保证泥塑的稳定,上泥后不倾斜,不倒塌. <2> 堆泥后要使其既不掉泥,又不露架. <3> 要体现雕塑的大体形状. <4> 所搭骨架要简单,便于变动和制模时拆架. 3.上大泥堆大形
浅谈中国民间泥塑的艺术魅力摘要:中华民族几千年文化之河生生不息地传承到今天，民间文化丰富多彩。其中人类最古老的元艺术品种之一——泥塑，是我国的传统民间艺术。它以简单，原始的材料“泥土”捏造出丰富多彩的艺术形象，记载了民俗生活，为我们呈现出一个丰富多彩的绚丽世界，而且还创造了多姿多彩的艺术空间，体现了民众的价值取向和审美经验。本文试图从泥塑的审美性、写意性去解读泥塑的魅力。 关键词：泥塑艺术写意审美魅力 一、泥塑的审美性 泥塑艺术是生活的文化，它存在民众的日常生活中，有较强的现实功能，但又超越现实成为审美艺术。也就是说泥塑始终不脱离生活，只是以艺术的方式表达情感。泥塑艺人对泥土的亲切感和自豪感源于他们驾驭泥土的能力，这种能力表现在两个方面：生活的直接需求，精神的审美需求。例如，为了求子而到娘娘庙请回“白泥娃娃”寓意生个白白胖胖的孩子；为了护佑外孙健康成长，外婆在其孙子周岁时送“坐虎”，寓意孩子像老虎生龙活虎。这些泥塑品，融入了艺人的生活理念，包含了艺人的生活元素和生命思考。 泥塑艺人往往采用或借用象征的手法表达对生命和幸福的向往，均需要通过具体直观的泥塑造性来实现。泥塑的直观性决定了泥塑艺术重在传情而非写形，重在写意而非在写实。在泥塑的世界里，几乎所有的造型都浓缩或沉淀了一个民族、一个时代、一种宗
教或一种信仰最基本的意义。泥塑艺术透露着生活情感表达与审美意识两方面。 长期以来，人们顺应自然，用泥土表达思想和情感，创造出具有鲜明地域特色的泥塑艺术，而泥土是最具地方的文化传统，表现一方民众的生活和感情，也看出一方的泥土情况。凤翔泥塑大都是空心的圆塑作，也有浮雕式的挂片，将粘土和纸浆搅拌成塑泥，先制好模子，翻成胎坯凉干，上白色底粉，随后涂彩、绘画和上光。色彩非常鲜艳，对比强烈。凤翔彩塑取材立意极为广泛，戏剧脸谱、吉祥图案、民间传说、历史故事、乡俗生活等无所不有。黑牛、卧虎、坐狮、虎头为拳头产品，造型洗炼夸张，神情生动，别具一格。凤翔泥塑具有浓郁的乡土气息及较高的民俗文化、民间艺术和美学研究价值，深为有关专家所瞩目。 天津泥人张作品义艺术特色，能真实地刻画出人物性格、体态；追求解剖结构，夸张合理，取舍得当；用色大胆，典雅秀丽。如果说泥人张的作品清新雅致，那么惠山泥人则鲜明艳丽。惠山泥人有粗货、细货之分。粗货为玩具，用模具翻制，大批量生产；细货手捏而成，制作精细。常用的色彩有大红、绿、金黄、青等原色，对比强烈，主次分明。清同治到光绪年间，出现大量戏剧为题材的戏文泥人，在慈禧太后六十大寿时，地方官把一套大型手捏戏文泥人《蟠桃会》供奉内廷，从此惠山泥人成为贡品。 据说，人是女娲用泥土捏造出来了的，淮阳人就用祖传下来的泥土做成各种神狗的形状，给人家看家护凌，所以，“泥泥狗”常
泥塑欣赏 一、教学目标 ?通过泥塑艺术欣赏能力的培养，帮助学生树立崇高理想和正确的价值观。 ?通过泥塑艺术欣赏能力，提高学生审美情趣和艺术素养。 ?通过泥塑艺术欣赏能力的培养加强传统文化教育与学生创新能力。 ?在各种玩具充斥市场的今天,更应让学生们了解和接触中国泥塑艺术,提高艺术鉴赏力和民族自豪感。 二、教学重点和难点 教学重点：让学生初步了解泥塑作品造型及其色彩所包含的寓意。 教学难点：初步掌握泥塑的创作形式、制作技艺和表现的艺术特色。 三、教学准备： 1、教师准备泥塑电子图片（课件） 2、上级学生的泥塑作品。 四、教学过程 通过欣赏让学生初步了解泥塑作品悠久的历史、造型、色彩所包含的寓意。 1、什么是泥塑？
泥塑：即用粘土塑制成各种形象的一种民间手工艺。在民间俗称“彩塑”、“泥玩”。泥塑艺术是我国一种古老常见的民间艺术。它以泥土为原料，以手工捏制成形。或素或彩，以人物、动物为主。 2、泥塑的流派：唐宋时代，泥塑艺术发展到盛期，著名泥塑有甘肃敦煌莫高窟的菩萨，山西太原晋调的宫女等。至清代，泥塑形成南北两著名流派：北方有天津“泥人张”，南方有无锡惠山泥人。 此外，陕西凤翔、河北白沟河、苏州虎丘等地亦为著名的民间泥塑重要产区。 （1）无锡彩塑 无锡彩塑相传已有400年的历史。经艺人世代艺术实践，创造出享誉世界的惠山泥人。
惠山泥人品类丰富，分为粗货、细货两大类。粗货又称耍货，主要以吉祥祈福为题材，采用模具印坯，手工绘彩，其造型夸张，线条简拙，整体丰硕稚胖，彩绘用笔粗放，色彩对比强烈。主要供儿童玩耍。细货是以手捏为主塑造艺术形象。 （2）天津“泥人张”彩塑
中学校本教材《泥塑》前言 前言 校本课程是基础教育课程改革的组成部分，是实施素质教育的有效途径。经校领导和教师们的慎重考虑下，决定将“泥塑”溶入我校校本课程，把它作为学校开发的校本课程的重要内容，构建艺术特色，以此为突破口，全面推进以培养创新精神和实践能力为重点的素质教育。 泥塑这种独特的艺术表现形式，源远流长，历久弥新，在新时代仍有很活跃的生命力。特别是学生泥塑创作，以其生动、活泼、趣味的艺术形式深受学生的喜爱。浓厚的生活气息，乡土气息和现代经济发展的冲击，为学生实践创作提供不可或缺的素材，而生活在农村的孩子们，每天与大自然接触，与泥为伴，这些都是学生走进“泥塑”校本课艺术殿堂的外在环境，同时，学校的美术教师就是泥塑艺术的爱好者，内部条件也十分成熟，让学生从小学泥塑，可以促进这一艺术文化的传承和发展，使学生在这种广泛的文化情境学习和拓展特长，培养学生的人文素养、学生情操，融实践性、趣味性、创作性为一体的泥塑，有利于学生个性的健康发展，在泥塑的创作过程中，学生更自由的、更充分的发挥自己的想象力，创作力和表现力。同时，泥塑立体造型的表达，更有利于学生的艺术整体把握，在实践过程中内容表现的自由性、评价标准的多样性，能提供学生创造活动最适宜的环境，有利于创新精神和实践能力的培养。泥塑教学所蕴涵的这些积极的教育价值也正是校本课程所追求的。 我们依据党的教育方针和国家课程计划的要求，在校本课程有关文件精神指引下编写了这本教材，忠诚希望这本书能成这同学们的良师益友，为学生全面发展奠定基础。 对编写提供指导意见的教师，在这里我们表示诚挚的谢意。 由于时间仓促，能力有限，本书难免有不足之处，欢迎读者批评指正。 第二中学“泥塑”校本课程实施方案
《美在民间——中国民间美术：泥塑》课堂实录 【教学目标】： 1、知识与技能目标：认识中国民间美术的概念与种类，着重认识湛江本地民间美术。 2、过程与方法目标：通过欣赏图片、思考问题、讨论问题、发表看法等互动式的探究学习，来培养学生的思维能力和创造精神。 3、情感态度与价值观目标：培养学生的团结合作、积极探索的精神。同时，让学生在欣赏图片的过程中，讨论问题、发表看法，获得艺术的陶冶和情感的交流，以培养学生热爱祖国、热爱家乡和热爱艺术的高尚情操。 课堂嘉宾：班里的吴川籍学生（要求其课前准备好吴川泥塑的有资料）。 【教学重难点】： 1、教学重点：三维目标的准确把握与完成，师生互动的形成。 2、教学难点：成功引发学生深入讨论民间美术与民俗活动的关系。 【教学方法】：引导、启迪、欣赏、讨论、交流、发展 【教具准备】： 1．多媒体课件。 2．民间美术实物样品若干。 3．报道“吴川杯”泥塑邀请赛的《湛江日报》、《湛江晚报》各一份。 课时安排：1课时 【课堂实录】： 一、组织教学：师生问好 二、导入新课 教师提问：掐指一算，春节、元宵等传统节日过去将近两个月了，但是特别令人难以忘怀，这是为什么？ 学生1回答：可以收到红包。 学生2回答：平时在各个地方工作的亲人都聚在了一起，很热闹。
学生3回答：有表演看，比如舞狮舞龙。 教师看法：同学们回答得很好。本人认为，其中一个原因就是人们利用民间美术营造了喜庆热烈的节日气氛。比如，春节粘春联，贴年画，挂灯笼。（拿出报道“吴川杯”泥塑邀请赛的报纸）不知道在座的各位同学有没有经常看报纸。今年元宵节，被称为“中国泥塑之乡”的吴川市，举办的“吴川杯”泥塑邀请赛营造了浓烈的节日气氛，吸引了八方来客，热闹非凡。客人探亲访友的同时，又能够欣赏多姿多彩的泥塑，其乐无穷，对于主人客人都是难忘的记忆。 在本节课，我要跟大家一起来领略中国民间美术光芒四射的魅力（屏幕出示、板书：中国民间美术）。 （从学生感兴趣的话题导入，在第一时间紧紧“抓住”学生的心。） 三、讲授新课 （一）民间美术的概念与种类 教师设疑：哪位同学来告诉我，什么是民间美术？ 学生1回答：剪纸，年画。 学生2回答：农民在传统节日使用的一些美术作品。 教师明确：作为民间美术，应包括两点（屏幕出示文字）：第一，是广大农村劳动人民为满足自身精神生活的需要而创作的；第二，在广大农村劳动人民当中应用和广泛流传的美术作品。因此，民间美术是以农民为主的劳动者的美术。在古代，相对于“宫廷美术”和“文人士大夫美术”而言，在现代，是相对于职业、专业艺术家的美术。 下面，请大家来欣赏图片，注意判断哪些属于民间美术，哪些不属于民间美术。 （屏幕出示民间美术图片与非民间美术图片） 教师设疑：我国地大物博，民间美术品种繁多，其中具有代表性的民间美术有哪些呢？ 学生回答：剪纸、年画、刺绣、玩具、雕塑 教师明确：刚刚很多同学提到了，（屏幕出示文字）剪纸、年画、刺绣、玩具、雕塑是我国民间美术当中最有代表性的艺术样式。我们经常可以见到的有：大红双喜字，门神，绣花鞋，风筝。
学习目标： 1．掌握泥塑的基本方法，尝试用橡皮泥制作或和小木棍结合的方式塑造立体形象。 2．能够在合作中塑出自己喜欢的小动物。 3．体验玩泥的乐趣，提高学习劳技的兴趣。 4．感受中华传统文化的魅力，萌生传承文化的情感。 教学重点： 掌握泥塑的基本方法，塑造出成功的作品。 教学难点： 泥塑过程中各部分的插接、组合与形体的稳定性。 教学过程： 一、谈话导入，欣赏作品。 二、激发兴趣、初步尝试 你们以前做过泥塑么？请大家拿出一块橡皮泥，玩一玩？ （学生在尝试中体验团、搓、捏、压等技能，教师巡视指导、交流） 同学们交流展示。师提升总结，引领示范。 （同学们跟老师做一遍，教师指导技术要领） 过渡：学完了这些技术，你想不想尝试制作一件作品？ 三、自学尝试、熟悉技法 多媒体课件展示制作鸭子的主要步骤，学生看书边自学、边尝试。（师巡视指导） 展示作品，交流（此环节重点解决1、颜色的搭配，2、抓住特征，3、支架固定） 小结：看来我们的作品要想栩栩如生、不但要注意颜色的合理搭配、更要抓住事物的特征。在必要的时候我们还学要用支架固定。 过渡：同学们还想玩么？接下来就请大家选择你最喜欢的一件作品，进行模仿创作。 四、模仿创作、提升技巧 学生模仿创作 学生将作品以第一次比较，进行自评。 师小结：大家这一次的创作有很大的进步，我们的泥塑技术在一次次练习中得到了提升，相信大家能够自己制作出一件自己创作的作品，接下来，我们就进行一个创意大比拼吧？比一比哪组的泥塑最形象、最有趣。 五、充分想象、综合实践 1、学生创意制作，教师参与点评 2、生展示作品 师：哪一组最漂亮？学生互评！ 小结：同学们真是心灵手巧，创作的作品生动形象、栩栩如生。 过渡：其实泥塑在我国已经有悠久的历史，随着时间的演变已经形成了各种风格。
中国民间泥塑的艺术魅力
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浅谈中国民间泥塑的艺术魅力 摘要:中华民族几千年文化之河生生不息地传承到今天，民间文化丰富多彩。其中人类最古老的元艺术品种之一——泥塑，是我国的传统民间艺术。它以简单，原始的材料“泥土”捏造出丰富多彩的艺术形象，记载了民俗生活，为我们呈现出一个丰富多彩的绚丽世界，而且还创造了多姿多彩的艺术空间，体现了民众的价值取向和审美经验。本文试图从泥塑的审美性、写意性去解读泥塑的魅力。 关键词：泥塑艺术写意审美魅力 一、泥塑的审美性 泥塑艺术是生活的文化，它存在民众的日常生活中，有较强的现实功能，但又超越现实成为审美艺术。也就是说泥塑始终不脱离生活，只是以艺术的方式表达情感。泥塑艺人对泥土的亲切感和自豪感源于他们驾驭泥土的能力，这种能力表现在两个方面：生活的直接需求，精神的审美需求。例如，为了求子而到娘娘庙请回“白泥娃娃”寓意生个白白胖胖的孩子；为了护佑外孙健康成长，外婆在其孙子周岁时送“坐虎”，寓意孩子像老虎生龙活虎。这些泥塑品，融入了艺人的生活理念，包含了艺人的生活元素和生命思考。 泥塑艺人往往采用或借用象征的手法表达对生命和幸福的向往，均需要通过具体直观的泥塑造性来实现。泥塑的直观性决定了泥
塑艺术重在传情而非写形，重在写意而非在写实。在泥塑的世界里，几乎所有的造型都浓缩或沉淀了一个民族、一个时代、一种宗教或一种信仰最基本的意义。泥塑艺术透露着生活情感表达与审美意识两方面。 长期以来，人们顺应自然，用泥土表达思想和情感，创造出具有鲜明地域特色的泥塑艺术，而泥土是最具地方的文化传统，表现一方民众的生活和感情，也看出一方的泥土情况。凤翔泥塑大都是空心的圆塑作，也有浮雕式的挂片，将粘土和纸浆搅拌成塑泥，先制好模子，翻成胎坯凉干，上白色底粉，随后涂彩、绘画和上光。色彩非常鲜艳，对比强烈。凤翔彩塑取材立意极为广泛，戏剧脸谱、吉祥图案、民间传说、历史故事、乡俗生活等无所不有。黑牛、卧虎、坐狮、虎头为拳头产品，造型洗炼夸张，神情生动，别具一格。凤翔泥塑具有浓郁的乡土气息及较高的民俗文化、民间艺术和美学研究价值，深为有关专家所瞩目。 天津泥人张作品义艺术特色，能真实地刻画出人物性格、体态；追求解剖结构，夸张合理，取舍得当；用色大胆，典雅秀丽。如果说泥人张的作品清新雅致，那么惠山泥人则鲜明艳丽。惠山泥人有粗货、细货之分。粗货为玩具，用模具翻制，大批量生产；细货手捏而成，制作精细。常用的色彩有大红、绿、金黄、青等原色，对比强烈，主次分明。清同治到光绪年间，出现大量戏剧为题材的戏文泥人，在慈禧太后六十大寿时，地方官把一套大型手捏戏文泥人《蟠桃会》供奉内廷，从此惠山泥人成为贡品。
美术校本课程 巧用地方资源活学国家教材 课型：造型·表现 课时：１课时 教材：格子的世界巧做窗棂 教师：吕家堡中学谢智 教学目标： １、运用所学知识，懂得欣赏小街里仿古的各构件（如：门、窗、廊、檐）。２、分析仿古窗格的特点，以及其中的装饰美感。 ３、利用折、挖、剪、刻等技巧，能用纸质媒材塑造仿窗棂的平面造型作品。 教学实录： 一、欣赏导入： １、谈话：同学们，在我们的家乡，有一条小街，与高楼林立的闹市相比，它格外与众不同，总能让我流连忘返。我们一起去看看：那是一条什么样的小街？ （课件展示） ２、师生欣赏小街，边看边思考：小街给你们留下什么印象？ 师小结：初次见到小街，你们会被黑瓦灰墙，整齐的石板，古典的六角宫灯所吸引。但最让我难忘的还是那千姿百态、造型丰富的木格子，窗面，门板，回廊，前檐，都留下它们的影子。总之，展现了一个多彩的格子世界。 二、探究学习： １、再赏这些木格构件，留心观察：看到了那些熟悉的形状？学生看后交流。 （课件展示）
师小结：几何图案、文字图案、物象图案 ２、分析这些方格的造型特点： 对称式：图案上下、左右、对角一样。 重复式：把一个图案反复出现几次。 自由式：灵活安排图案，自由组合。 3、拓展：窗框的外形也很有趣，除了这常见的方形，也可以用其他形状，如：足球场形、花瓶形、扇形、圆形、菱形等。（展示） 4、试一试：你有什么样的构思？请几位同学在异形的外框李设计窗棂，师生赏析，交流。 三、制作表现： １、师：小街里的这些棂格，大都采用深色，而且是木制结构，所以它的仿古特色非常和谐、浓郁。看老师是如何用纸质材料表现这些格子世界的？（课件展示） ２、视屏展示制作方法。一种拼贴法：准备外框和等宽的纸条→拼摆造型→粘贴整理 一种剪刻法：构思画图→直接挖剪→整理完成 色彩搭配：可以选择单色、套色，对比强烈，装饰效果好。 强调：外框和图案是一个和谐的整体，制作时，互相连接，不能脱节。３、学生制作，要求：运用纸质材料，选择你喜欢的制作方法，完成窗棂的平面作品。 ４、展示作品，评价：优秀作品贴在黑板上的仿古墙壁上。 四、拓展：古时传统棂格图案。（课件展示）
浅谈中国民间泥塑的艺术魅力 摘要:中华民族几千年文化之河生生不息地传承到今天，民间文化丰富多彩。其中人类最古老的元艺术品种之一——泥塑，是我国的传统民间艺术。它以简单，原始的材料“泥土”捏造出丰富多彩的艺术形象，记载了民俗生活，为我们呈现出一个丰富多彩的绚丽世界，而且还创造了多姿多彩的艺术空间，体现了民众的价值取向和审美经验。本文试图从泥塑的审美性、写意性去解读泥塑的魅力。 关键词：泥塑艺术写意审美魅力 一、泥塑的审美性 泥塑艺术是生活的文化，它存在民众的日常生活中，有较强的现实功能，但又超越现实成为审美艺术。也就是说泥塑始终不脱离生活，只是以艺术的方式表达情感。泥塑艺人对泥土的亲切感和自豪感源于他们驾驭泥土的能力，这种能力表现在两个方面：生活的直接需求，精神的审美需求。例如，为了求子而到娘娘庙请回“白泥娃娃”寓意生个白白胖胖的孩子；为了护佑外孙健康成长，外婆在其孙子周岁时送“坐虎”，寓意孩子像老虎生龙活虎。这些泥塑品，融入了艺人的生活理念，包含了艺人的生活元素和生命思考。 泥塑艺人往往采用或借用象征的手法表达对生命和幸福的向往，均需要通过具体直观的泥塑造性来实现。泥塑的直观性决定了泥
塑艺术重在传情而非写形，重在写意而非在写实。在泥塑的世界里，几乎所有的造型都浓缩或沉淀了一个民族、一个时代、一种宗教或一种信仰最基本的意义。泥塑艺术透露着生活情感表达与审美意识两方面。 长期以来，人们顺应自然，用泥土表达思想和情感，创造出具有鲜明地域特色的泥塑艺术，而泥土是最具地方的文化传统，表现一方民众的生活和感情，也看出一方的泥土情况。凤翔泥塑大都是空心的圆塑作，也有浮雕式的挂片，将粘土和纸浆搅拌成塑泥，先制好模子，翻成胎坯凉干，上白色底粉，随后涂彩、绘画和上光。色彩非常鲜艳，对比强烈。凤翔彩塑取材立意极为广泛，戏剧脸谱、吉祥图案、民间传说、历史故事、乡俗生活等无所不有。黑牛、卧虎、坐狮、虎头为拳头产品，造型洗炼夸张，神情生动，别具一格。凤翔泥塑具有浓郁的乡土气息及较高的民俗文化、民间艺术和美学研究价值，深为有关专家所瞩目。 天津泥人张作品义艺术特色，能真实地刻画出人物性格、体态；追求解剖结构，夸张合理，取舍得当；用色大胆，典雅秀丽。如果说泥人张的作品清新雅致，那么惠山泥人则鲜明艳丽。惠山泥人有粗货、细货之分。粗货为玩具，用模具翻制，大批量生产；细货手捏而成，制作精细。常用的色彩有大红、绿、金黄、青等原色，对比强烈，主次分明。清同治到光绪年间，出现大量戏剧为题材的戏文泥人，在慈禧太后六十大寿时，地方官把一套大型手捏戏文泥人《蟠桃会》供奉内廷，从此惠山泥人成为贡品。
泥塑兴趣小组教学计划 素质教育背景下的美术教育强调突出学生的主体地位，其核心在与培养学生的美术能力素质与审美能力素质。专家也多次指出：陶艺使我们弥足的隗宝，历史悠久，技艺精湛，并且以物载道，蕴含着深厚宏博的中华文化精神，陶艺教育可以让学生直观地、生动地了解自己国家的灿烂文化，培养学生对自己民族的自尊心和自豪感，同时，创作陶艺的过程，是学生通过自己双手将自己想象变成具体成果的过程，这是学生所学知识的展示，是他们观察力和创造力的展示。同时，陶艺在胶南有着悠久的历史和发展，我校将校本课程与地方课程相结合，促进学生对本地区历史的进一步了解与发现。 手工泥塑活动，可以激发学生的兴趣，激活学生童心，放飞学生的想象力，让同学们在活动中学习，在制作中感受泥塑的快乐。使学生在玩中做，做中学，学中思，思中或。为学生的全面发展做努力。一：教学目标任： 1、通过手工泥塑课程活动发展学生的观察、注意能力，培养学生的想象力和创造力。 2、通过手工泥塑课程发展学生的动手能力，增强学生的自信能力。 3、培养学生的审美能力和审美情趣以及语言表达能力。 二、训练方面： 1、学会一些泥塑中的最简单的符号说明。 2、在活动中让学生尝试合作竞争的分组形式，培养学生的合作意识和团队精神。
3、引导学生结合已经掌握的泥塑技巧，发挥自己的想象力，创作出具有自己特色的作品。 泥塑教学课程计划 课程目标： 我校的泥塑以“促进学生全面发展”为核心，发展学生个性特长，提高学生审美能力的同时培养时间、创新等综合能力，并与当地泥塑历史文化相结合。因此，课程目标设置如下： 1、是学生掌握泥塑的相关知识 2、了解认识泥塑 3、了解泥塑的一般制作过程 4、掌握运用多种泥塑手法综合制作的能力 5、在泥塑变形过程中充分发展学生想象力和创造力 6、体验学习的乐趣，获得对泥塑创作的持久兴趣，获得亲身参与实践的积极体验和丰富的实践经验。 7、坚持学生选择和主动探究，为学生个性充分发展创造空间，面向学生的生活世界和社会实践，发展实践能力，发展对知识的综合运用和创新能力。 课程内容： 1、研究背景：收集有关泥塑的历史背景，艺术发展的资料，以及胶南本地区泥塑发展的历史，同时了解石刻、圆雕、浮雕等艺术门类 2、课程资源：以学校泥塑兴趣教室为基地，结合自身资源、网络资源，同时聘请专业教师授课
泥塑小狗的制作方法 材料、工具 材料当然是软陶啦，在文化用品商店就可以买到。一大片的，有些硬。各种颜色都有。当然，网上也肯定可以买到。我用的工具有小镊子、剪刀、牙签和棉棒。其实这也没有什么一定之规，你可以找到的类似的工具也完全可以，只要能弄出那个效果就可以了。 刚开始的时候，软陶会有些硬，需要我们揉呀揉呀揉，不过很快就会变软了，那样就可以做软陶小雪啦。 我们要做的小雪，要用上灰色、白色和黑色，后来我又想给它做一个小舌头，所以后来又用了一点点红色，在照片里没有拍上。 按照雪纳瑞（小雪）头和身体的比例，揉两个小团，然后在脖子部分，用一小段牙签连接上。这样可以连接的更结实，防止小雪的头掉下来。 用牙签把头和身子连接的边缝刮平，这样既可以让连接更结实，也可以让小雪的头和身子连接得更自然。
单独取两块软陶做小雪的后腿。揉成一头大一头小的形状，大头压扁点儿，按在狗狗的屁股两侧。注意比例很重要，不要做得太大了或是太小了，这取决于我们平时对小雪的观察。不过比例不对也很容易发现，按上以后你就会一目了然是做大了还是做小了，适当修正就可以了，这并不难。 前腿的制作很简单，揉成两个小圆柱就可以了。不过根部最好用一小段牙签内部连接一下，因为前腿和身体的连接处接触面积比后腿要少得多。安装的位置要注意，小雪前腿间的距离很窄，所以几乎挨着装上就可以了。 这样小雪的主要部分就做完了，这个时候要检查一下形态，比例关系，这是你做的软陶狗狗象不象本人儿的关键。 做小雪的白胡子。胡须是小雪很重要的特征，夸大特征是让狗狗神似的关键。把白色的软陶先揉成中间厚两头细小条，然后用剪刀从中间剪开，做雪纳瑞两边的胡子。 把刚才剪下来的两段白色的胡须稍揉一下，修掉剪刀剪过的痕然后安在头部的前面。用牙签的粗的一端，在头的两侧擀凹下一块，这样中间就象鼻梁一样了。从正面看过去，小雪的脸就
泥塑的由来与发展 中国2011第27届亚洲国际集邮展览，于2011年11月11日在江苏省无锡市举行，国家邮政发行《中国2011—第27届亚洲国际集邮展览》纪念邮票1套2枚，小型张1枚，分别为“扁方壶”、“阿福”和“渔庄秋霁图”。扁方壶和阿福都是泥塑工艺品，其中“阿福”是无锡惠山泥人的著名作品，在无锡举行集邮展览，发行无锡特征的惠山泥人，使邮票更具有原产地的现实意义。 泥塑，也称“彩塑”、“泥彩塑”，是中国民间传统塑雕工艺品。随着社会文化的发展，当代泥塑有两种形态，一种是供观赏玩耍的小型泥塑，如案台塑像和儿童玩具，以人物、走兽、飞禽、花果等为主；另一种是庙宇场所的大、中型泥塑，常为寺院宗教佛界造像。 中国泥塑历史悠久，据我国出土文物证实，新石器时期就普遍存在，表现为河南新郑裴李岗文化遗址出土有古陶井及泥猪、泥羊头，浙江河姆渡文化遗址出土的陶猪、陶羊，均约在六、七千年之前。两汉墓葬中发现的众多陶俑、陶兽、陶马车、陶船，西安秦始皇陵兵马俑等等陪葬品，则可以确切地认定是当时年代的产物。此外，更值得关注的是各地寺院还保存有许多历代的泥塑造像，并且成为当代的游旅观光朝拜圣地。 探索与研究泥塑的由来，首先可以认为：新石器时期出土的泥猪、泥羊，陶马、车船，在特定的古代环境里，是一种图腾文化现象。“图腾”是“原始社会……最早的宗教信仰”。“原始人相信每个氏族都与某种动物、植物或无生物有着亲属或其他特殊关系，此物即作为该氏族的图腾——保护者和象征。图腾往往为全族之忌物，动植物图腾则禁杀、禁食；且举行崇拜仪式，以促进图腾的蕃衍。”（《辞海》1979年版，第777页）出土的泥猪、泥羊有着超生忌杀的寓意，长期湮没和沉睡于华夏大地也就理所当然。 其次是古代社会认为：亡灵犹如人生在世，有同样的物质需求，在丧葬习俗中使用大量与现实生活相似的陪葬品。泥塑在殡葬方面，起着适应、替代、变异和改革的积极作用，“以土塑人”、“以泥代物”，以陶俑替代活人陪葬，既满足殡葬的传统需求，也保存了各类生物的生命，是人类智慧的结晶，也是人类社会进步的具体表现。 再次是用于祭祀、朝拜的寺院彩塑，也是中国泥塑存在与发展的重要缘由。寺院泥塑属大型泥塑，有直接用粘土塑雕的，也有内置架构、外敷粘土的，多为佛教、道教、神话及民间崇拜名家造像，沿用发展至今，并且还在起着一定的观赏、传承和教化作用。 春秋战国时期《战国策·齐策三》有记述《苏秦谏阻孟尝君》的故事云：孟尝君将入秦，止者千数而弗听。苏秦欲止之，孟尝曰：“人事者，吾已尽知之矣，吾所未闻者，独鬼事耳。”苏秦曰：“臣之来也，固不敢言人事也，固且以鬼事见君。”孟尝君见之。谓孟尝君曰：“今者臣来，过于淄上，有土偶人与桃梗相与语。桃梗谓土偶人曰：‘子，西岸之土也，埏以为人，至岁八月，降雨下，淄水至，则汝残矣。’土偶曰：‘不然。吾西岸之土也，吾残，则复西岸耳’。”其中桃梗与土偶对话，揭示了土偶之奉献精神，也就成为泥塑得以存在和繁荣的思想基础。
走进缤纷奇妙的泥塑世界 ——平度市白沙河街道东杜家小学泥塑社团课程研发 尊敬的各位领导、老师大家好！ 今天我讲述的内容是《走进缤纷奇妙的泥塑世界》。 泥塑课程，为什么要开发泥塑课程？我们知道，泥塑课程不是基础课程，它是特色课程。所以，研发这样的课程，必须是符合儿童的天性，适合儿童需求，对儿童全面发展有益的一门课程。 儿童泥塑，这门散发着芳香的课程，可塑性强，亲近可爱。泥塑制作，能满足儿童好动、好奇、好胜的需要，人人喜欢制作，个个都能成功，儿童更喜欢它；泥塑制作，人人左右手动手操作，个个左右脑积极思考，能够培养儿童左右手协调操作能力，促进左右脑协调发展；泥塑制作，座位自由组合，彼此个性接近。由于泥塑的柔软，可“随形”、“随时”、“随地”，自由发挥，能丰富想象，张扬个性，发展创新思维，同时也能培养积极的情感，促进意志力的坚强和人格的健全。我校开设泥塑社团四年多。成立了“我型我塑”泥塑社团。泥塑教学所蕴涵的这些积极的教育价值也正是社团校本课程所追求的。 课程目标——让目标明起来 泥塑课程的开发，必须要有一个目标指向。泥塑仅仅是一个媒介，通过这个媒介，泥塑特色究竟要达到怎样的鲜明度，学生究竟要成为什么样的人？我们的目光究竟是只盯着脚尖走路，还是投向数年之后。因为这个课程的实施，不像语文数学那样有足够多的学时，应该有一个比较长远的，在时间跨度上最少一年的，比较明确清晰的发展目标。 我们的总体目标是：通过两至三年的努力，要让泥塑不但成为学校的特色，还要让泥塑社团成为海门市的特色社团。要让喜欢泥塑、乐意学习泥塑的学生从5%达到90%。不但要有普通型的泥塑作品，更要有精品型的泥塑作品。要让泥塑活动教学形成较为完善的课程。 围绕“三维”目标，我们制订了以下更加详实的课程目标： 知识与技能：通过对泥塑作品的欣赏，使学生对泥塑这种艺术形式了解、认知，学习分辨其色彩，造型，质感等美术语言，制作多件泥塑作品。有兴趣的同学要能出精品。
泥塑创作教程 石向东著 一、泥塑创作的总概述 雕塑是一种占有空间的立体造型艺术形式，是以形体的构建垒积为语言来传达情感的艺术形式，以泥为主要材料的泥塑作品因泥材特有的较强的可塑性、适当的黏度和材料的普遍性为人们所广泛运用。在东、西方雕塑史中都有很多用泥塑的手法创作的优秀作品从古延续到今，而且现今涌现出的许多融入了现代观念和技术的泥塑作品，更是为泥塑这一古老的艺术门类注入了新的生命力和表现力。同时，泥塑较易被初学者掌握一直以来作为传统雕塑造型训练的基础课程在各大美术院校中开设。综上几种原因，泥塑创作因有了泥塑造型训练这个深厚而广泛的基础，成为许多艺术家进行雕塑创作时所广为采用、最为便捷可行的创作方法之一。课程的内容涉及到：1、创作构思方法基本原理的教授2、雕塑构图的基本方法和规律的讲解。该过程将以一些经典雕塑名作和历届学生练习作业为范例进行分析和解说，帮助学生在相对比较抽象的构思构图创作阶段中找到具体的范本和例子，帮助学生更迅速的找到构思创作的途径。3、泥塑立体小稿的制作。该过程不是完全单一的小稿制作，而是构思在实际的立体三维空间中的不断完善和深化的过程。其中，需要掌握一些艺术语言的基本规律和塑造对象感受上的强化以加强作品自身的表现力。4、放大小稿的过程及应注意的问题。小稿在放大成为正稿的过程当中，常常会碰到与小稿产生造型差距或空洞缺乏内容的问题。该课程将提出一些方法帮助学生在这一过程中更好的运用自身所掌握的塑造能力解决这些问题。5、制作泥塑创作的最终效果。泥塑创作的最后效果的制作成功与否，直接关系着在展出或其他与观众接触的机会中作品给予人们的感受。把握好这个过程，可以强化作品的造型感染力，增加作品的表现力，更完整的表达艺术家的情感并能与观众形成一个良好的交流空间。此外，泥塑创作这一创作过程涉及到的大多数问题都比较抽象，我们将在讲解的过程中插入些相关图片配合理解，并在本章节的结束为大家挑选出一些作品综合点评。 二、泥塑创作训练的目的 泥塑创作训练这个课程的开设，是为了使学生能有效的掌握一门雕塑创作的基本方法——泥塑创作，在三维立体空间中进行造型的设计创作，及创作过程中的不断完善以达到传达自身情感和述说内心感受的最终目的。因此，学生自身想要表达和述说的内容与雕塑的表现形式之间的关系和怎样将两者相有效的结合以及这个过程中伴随而来的种种问题，是我们这个课程需要帮助学生了解和解决的。在这个课程中，学生所掌握的泥塑创作方法是今后能够独立的运用雕塑创作的基本手法，将之融入到对木、石、陶、金属等其他传统材料甚至是声、光、色、电、水、影像等新材料的创作中，为学生能够找到个人一定的艺术风格，能够进行室内的架上雕塑创作或户外城市公共环境雕塑创作等专业领域进行开拓和研究打好基本功，为从事本专业教学研究奠定扎实的基础。