姜夔《暗香疏影》诗词鉴赏
暗香疏影
宋代：姜夔
【序】辛亥之冬，予载雪诣石湖。止既月，授简索句，且征新声，作此两曲。石湖把玩不已，使工*隶习之，音节谐婉，乃名之曰《暗香》《疏影》。
暗香
旧时月色，算几番照我，梅边吹笛。唤起玉人，不管清寒与攀摘。何逊而今渐老，都忘却春风词笔。但怪得竹外疏花，香冷入瑶席。江国，正寂寂。叹寄与路遥，夜雪初积。翠尊易泣，红萼无言耿相忆。
长记曾携手处，千树压西湖寒碧。又片片、吹尽也，几时见得。
疏影
苔枝缀玉，有翠禽小小，枝上同宿。客里相逢，篱角黄昏，无言
自倚修竹。昭君不惯胡沙远，但暗忆、江南江北。想佩环、月夜归来，化作此花幽独。犹记深宫旧事，那人正睡里，飞近蛾绿。莫似春风，
不管盈盈，早与安排金屋。还教一片随波去，又却怨、玉龙哀曲。等
恁时、重觅幽香，已入小窗横幅。
鉴赏
这两首词是文学的咏梅词，是姜夔的代表作之一。白石咏梅词共
有十七首，古其全词的六分之一，此二篇最为精绝。张炎在所著《词源》中说：诗之赋梅，惟和靖一联而已，世非无诗，不能与之齐驱耳。词之赋梅，惟姜白石《暗香》、《疏影》二曲，前无古人，后无来者，自立新意，真为绝唱。
所谓“和靖一联”，即宋初诗人林逋《山园小梅》中的“疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏”两句。姜夔非常欣赏其句，就摘取句首二字，以之为“自度曲”咏梅词的调名。白石是南宋大音乐家，妙解音律，从此二篇咏梅词亦可看出其独创之功。
白石词往往有小序，或述作词缘起，或纪心绪行踪，要言不烦，与词的内容溶为一体，不可分割。从题序看，这两首词作于南宋光宗绍熙三年辛亥（1191）冬季，当时词人应邀到范成大退休隐居的苏州附近的石湖别墅作客。范成大也喜爱梅花，买园种梅，并著有《梅谱》。白石投主人之雅好，驰骋才华，创作了这两篇咏梅绝唱。
张无忌——人物性格分析 在《倚天屠龙记》的“后记”中，金庸这样评价张无忌：个性比较复杂，也比较软弱。他较少英雄气概，虽然宽厚大度，慷慨仁侠，豪气干云，但不免也有缺点，或许，和我们普通人更加相似些。张无忌的一生总是受到别人的影响，被环境所支配，无法解脱束缚。但对张无忌这一人物，金庸先生却青睐有加，认为他是自己小说中武功最高强的主角，并且是与他本人性格最接近的人物。 张无忌的形象，是对郭靖与杨过形象的一种统合。合郭靖的单纯质朴与杨过的聪明伶俐，合郭靖的为国为民与杨过的至情至性。在《倚天屠龙记》一书中，我们几乎处处都能发现这种“中和”的痕迹。如张无忌的出生之地冰火岛，实际也暗示了张无忌的性格：冰火中和，温暖宜人。再如，张无忌作为武当名侠张翠山与天鹰教“妖女”殷素素的儿子，他身上流动着的血脉也是正、邪两派的中和。进而，按照金庸小说的惯例，主人公最突出的武功技艺常常是他的性格与人生的最好的说明。如郭靖的降龙十八掌、杨过的黯然销魂掌。而，张无忌的九阳神功、乾坤大挪移和太极拳剑，第一种代表张无忌的热血和赤子丹心，而后两种都是对乾坤阴阳的中和与圆转。张无忌出道江湖之后最大的行为目标，就是要在以六大门派为代表的正派集团与以明教、天鹰教为代表的邪派之间充当和平的使者，谋求“合”。 张无忌性格颇为优柔寡断，万事之来，往往顺其自然，当不得已处，雅不愿拂逆旁人之意，宁可舍己从人。这一点造就了他的“无为”。他练“九阳真经”完全是无意中得之，习“乾坤大挪移心法”是从小昭之请；当武林盟主，执掌屠龙刀，既是少林武当的高人的盛情难却，也是迫于军情紧急；与周芷若订婚是奉谢逊之命；不与周芷若拜堂又是受赵敏所迫。 张无忌的这种“无为”看似与道家的精神暗合，但骨子里却藏着佛眼与慈悲心。张无忌有过一段学医的经历，在小说中，他并没有以行医为业，但学医的经历加上行医的经验，影响了他对的生命意识、人生观念、善恶价值和人文情怀的体会，即对生命的了解、重视、理解和悲悯。这又塑造了他的佛眼与慈悲心。张无忌的慈悲心。如殷离在临危之际，要张无忌说他爱她、愿意娶她。这本是一个荒唐的想法和建议，但张无忌竟然真的答应了她，而且答应的斩钉截铁。张无忌此时一不知对方是自己的表妹，二来也不爱她，三来对方不仅因练“千蛛万毒手”而相颜丑陋且性格古怪，非但不可爱，甚至相当的可厌。张无忌之所以答应要爱护她甚而娶她为妻，只是慈悲之心大动，可怜殷离的缘故。 在六大派围剿明教的光明顶之际，张无忌奉劝灭绝师太不要再杀，甘受她三掌，在光明顶上奋身而挡六大派，不是求名，不是逞勇，只是觉得“应该做”。奉佛门中人灭绝师太毫不慈悲，而张无忌是地道的佛家心肠。他在光明顶上对六大派的劝解，既不是要帮着明教“邪魔”与正派武林对敌，更不是因为他有什么个人野心，而是纯粹出于天性的慈悲心肠。 以上的事例足以说明张无忌不枉“佛家之侠”。同时也反映出也金庸先生对于“狭”的全新理解：无为亦可为侠，慈悲更可济世救人。对于张无忌这一人物，他虽然算不上是一位人格与性格上的英雄，但他却是一位特殊的“佛家之侠”。 纵览张无忌的一生，幼时失怙，中寒毒命危，带病习医，义送孤儿。忍受寒毒煎熬七年，福缘际会，融合九阳神功，乾坤大挪移和太极奥秘三大盖世武功为一体，当世无敌。决胜光明顶，独挡群敌，威震天下。弱冠之年担任明教教主，百万教众俯首称臣；孝义为先，救急太师父张三丰和义父谢逊，化解明教与六大派积怨，不遗余力。其仁义勇德，令无数豪杰心折诚服，以他为武林至尊，号令群雄一举剿灭万余蒙古精兵。把称帝相让属下朱元璋，携赵敏归隐。 在金庸十四部武侠小说之中，张无忌其人其事均堪称完美，但我并不想将目光投注他辉煌的事业以及缠绵的爱情之中，细数他的成就与显赫。而是设身处地
黄蓉:黄蓉是金庸小说家喻户晓的传奇女子，是《射雕英雄传》的女主角和《神雕侠侣》的重要角色，《倚天屠龙记》中也曾引述相关事迹，她是贯通《射雕三部曲》的关键人物。桃花岛主“东邪”黄药师与冯蘅的女儿，精通父亲传授的桃花岛武功、五行八卦阵和奇门遁甲之术。集天地灵气而于一身，艳绝天下，冰雪聪明，玲珑剔透。多才多艺，博古通今，精通琴棋书画，厨艺了得。与郭靖不离不弃，患难与共，全心全意助旺他。婚后辅佐夫君保卫国家，竭尽所能。黄蓉在金庸笔下象征智慧和忠贞，人称「女诸葛」。 杨康：杨康是金庸所著武侠小说《射雕英雄传》中的人物，杨铁心之子，完颜洪烈的养子，杨过之父。最初以“小王爷完颜康”的身份登场，此后虽然知道自己身世，但因迷恋金朝王室的富贵而继续追随完颜洪烈。在铁枪庙中被黄蓉软猬甲上的尖刺刺中，由于刺上沾有欧阳锋的蛇毒而中毒身亡。 穆念慈：金庸小说《射雕英雄传》中塑造的人物，生于1205年。她身世不幸，幼年父母死于瘟疫，遇到落难的杨康之父杨铁心，被收为义女，更名穆念慈。她个性坚强，在一场比武招亲后对杨康念念不忘，后与杨康定情。后来知道了杨康认贼作父、不仁不义后仍是对他难以忘怀。在铁掌峰上与杨康怀有了杨过，但不愿与杨康同流合污，一度想出家为尼，后遇郭靖黄蓉开导，独自返回牛家村生下杨过，后来她一人带着杨过过活，生活贫苦，郁郁寡欢，约十年之后染病而亡。 华筝：成吉思汗之女，曾许嫁蒙古克烈部首领王罕之孙图撒合为妻，在金庸笔下《射雕英雄传》中出现，译为华筝，是郭靖幼时的玩伴，也是他“名正言顺（父母之名，媒妁之言都有了）”的妻子，但她后来还是放弃了与郭靖之间这段本就不存在的恋情，到西域去投奔兄长去了。 黄药师：外号“东邪”，“天下五绝”之一，是金庸武侠小说《射雕英雄传》和《神雕侠侣》中的角色。黄药师是金庸笔下“正中带有七分邪，邪中带有三分正”的人物，是桃花岛的岛主，亦是桃花岛派创始人。 【黄药师的弟子】 （1）陈玄风黑风双煞之铜尸一身横练强功，除肚脐外，全身刀枪不入，擅用九阴白骨爪和摧心掌，因偷盗九阴真经下卷出盗导致所有师弟被逐，后隐居蒙古练功，最后死在幼年郭靖的匕首之下 （2）梅超风黑风双煞之铁尸陈玄风的妻子兼师妹，本名梅若华，也是一身横练，练门在舌下，擅用九阴白骨爪和摧心掌，与陈玄风一起出逃蒙古，因练在蒙古用活人练功，后被飞天蝙蝠柯镇恶用毒菱打瞎双眼。后收杨康为徒，最后死在欧阳锋手中 (3)曲灵风擅用劈空掌力，被逐出师门后，为重回桃花岛，进皇宫盗宝，最后与大内侍卫同归于尽，留有一女傻姑，似因看到父亲惨死受刺激而导致痴呆
秋瑾满江红赏析300字 词的上片写与王子芳结婚八年，表面上过着富贵人的生活，实际上是“奴仆不如”的生活，如今与其决裂，突破家庭束缚，实现了“求自立”的愿望。“苦将侬，强派作蛾眉”进一步说明表面上过着贵妇人的生活，实则奴仆不如的“八年风味”。“殊未屑”表明作者对贵妇人的生活，并不留恋，相反加以蔑视。上片主要表达了作者自己初离家庭时的矛盾心情，别具匠心。 词的下片写词人虽有凌云壮志，但知音难觅，不觉泪湿衣襟。作者虽是女子，但却有一颗男子之心，所以能冲破家庭牢笼。平日她虽以肝胆相照，真诚恳切，但不为世俗所了解，因此生活中常受折磨。离家以后，在大千世界中，不知去何处去寻找知音。找不到知音，又将会受折磨。想到这一点，作者不觉伤心落泪，也是很自然的。这种担心和忧虑，真实地反映了一个革命者刚踏上革命征途的思想状况。 “身不得，男儿列；心却比，男儿烈！”这四句是深入浅出的鉴湖女侠的自我写照，一幅巾帼英雄的形象，生动地在我们眼前展开，她运用“身与心、列与烈”两句四字谐音和意义不同的显著变化，来表达她的抱负、志向和思想感情的转变，正是上接“苦将侬，强派作蛾眉，殊未屑！”这两句进一步的思想发展。 紧接着表明她是一个“算平生肝胆，因人常热”的富有感
情的人，但不幸偏遇着这么一个庸夫俗子的丈夫，她为了穿着男装独自去看了一次戏，竟遭丈夫的辱打，不由她不发出“俗夫胸襟谁识我英雄末路当磨折。莽红尘，何处觅知音青衫湿！”这样的浩叹！本来她还想得到丈夫的谅解，志同道合，做一番事业的。但这一打，却打醒了她的痴梦，她再也忍受不住这种封建囚笼的生活，于是她下决心于1904年春，离开了共同生活8年的丈夫，把儿女送回绍兴她娘家母亲照养，她自己只身独自东渡日本，在日本她结识了陈天华等进步人士，并参加了同盟会，得到孙中山的器重，后来派她回国策动推翻满清封建王朝的革命工作。她和安庆徐锡林等人共谋武装*动，不幸失败，惨遭满清政府的逮捕杀害，死时年仅33岁，她是我国辛亥革命最杰出的一位女革命家。 这首《满江红》作者是秋瑾，她在词中说自己“身不得男儿列，心却比男儿烈。”这年秋瑾三十岁，有感于民族危机，抛家别子，女扮男装，东渡日本，去追求另样的人生，去寻求民族振兴的道路。 自从精忠爱国的民族英雄岳飞首创气壮山河的《满江红》一词以来，已成为千古不朽的绝唱和杰作，历代文人志士莫不把它当作楷模，仿效学作，但大都是望尘莫及！看过古今许多人写的《满江红》，谁也没有岳飞那种气吞牛斗的英雄气概和爱国热情。只有鉴湖女侠的一首《满江红》词，颇有一些男子汉大丈夫的气魄，显示着她不甘雌伏的巾帼英
金庸小说人物关系 几年下来看的小说也不少了，但想来想去最喜欢的还是金庸，这不，今天整理文件时找出了以前看金庸小说时整理的一个《金庸小说人物关系图表（跨小说）》： 整理书中人物关系这一习惯是高一读《三国》的时候养成的，那时只觉得《三国》中出场人物实在多得可怕，不断有新人物出场，而且全是生僻字，读到第100页时就把前50页的人物给忘得差不多了，再提到那个名时就不知道在前边这人做过什么事了。最后没办法了，就用本子把书中出现的人物及主要的事迹记下来，结果上册还没读完，竟然记满了两个小演草本！ 金庸喜欢在后面的小说中引用一下前部小说的人物是人所共知的，忽然有一天我突然想：都是在哪些地方金庸引用了前文中的人物来着？但总是想不全，一时心血来潮，把金庸全集重读了一遍，最终就有了上图的出现。 上图主要侧重的是跨小说的人物关系，所以同一部小说内部人所共知的人物关系就从简了，像张无忌与武当派的关系就没表示出来——否则这张图就太复杂了。另外藏《九阳真经》的那头老猿虽然在《神雕侠侣》和《倚天屠龙记》中都出现了，但没有把它当成个“人物”，所以图中也没出现。其它就是一些细微的地方，可能只是小说中略有提到，这种也没画出来——还是怕图太乱，以至自己都看不懂了。 随这张图一起找到的还有当时顺便整理的一个《金庸小说美女排行榜》，只不过没有整理完，所以这次就不放出来了。以后如果有闲心，继续整理完的话，可能会再贴上来。榜中的美女都是按小说中金庸对其描写的程度来排序的，第一名不是想象中的小龙女或王语嫣，反而是香香公主。 简表：
繁表
金庸先生一共写了15部小说，写作的先后顺序是： 《书剑恩仇录》《碧血剑》《射雕英雄传》 《神雕侠侣》《雪山飞狐》《飞狐外传》 《倚天屠龙记》《鸳鸯刀》《白马啸西风》《连城诀》《天龙八部》《侠客行》《笑傲江湖》《鹿鼎记》 《越女剑》 1955 创作第一部武侠小说《书剑恩仇录》，「金庸」笔名首次出现 1956 《碧血剑》开始在《香港商报》连载 1957 写《射雕英雄传》连载于《香港商报》 1959 《神雕侠侣》开始在《明报》创刊号连载 《雪山飞狐》连载于《新晚报》 1960 为《武侠与历史》杂志撰写《飞狐外传》 1961 《倚天屠龙记》、《鸳鸯刀》、《白马啸西风》开始在《明报》连载 1963 为《东南亚周刊》撰写《连城诀》 《天龙八部》开始在《明报》连载 1965 创作《侠客行》 1967 创作《笑傲江湖》 1969 创作、发表巅峰之作《鹿鼎记》 1970 写《越女剑》。开始修订全部武侠小说作品 1972 《鹿鼎记》连载完毕，宣布就此封笔不写武侠小说 按写作顺寻 《书剑恩仇录》（1955 年） 《碧血剑》（1956 年） 《射雕英雄传》（1957-1959 年） 《雪山飞狐》（1959 年） 《神雕侠侣》（1959-1961 年） 《飞狐外传》（1960 年） 《倚天屠龙记》（1961 年） 《白马啸西风》（1961 年） 《鸳鸯刀》（1961 年） 《连城诀》（1963 年） 《天龙八部》（1963-1966 年） 《侠客行》（1965 年） 《笑傲江湖》（1967 年） 《越女剑》（1970 年） 《鹿鼎记》（1969－1972 年） 按年代顺序
中国古典诗歌鉴赏知识点归纳汇总 一、古诗释义 中国古代诗歌，一般称作旧诗，是指用文言文和传统格律创作的诗，广义的中国古代诗歌，可以包括各种中国古代的韵文如赋、词、曲等，狭义则仅包括古体诗和近体诗。 二、中国古典诗歌的发展史 早期的诗 人类许多民族在语言的发展中产生了适合本民族语言的诗歌形式。在中国，最早的诗歌总集是《诗经》，其中最早的诗作于西周初期，最晚的作品成于春秋时期中叶。 中国古典诗歌最早起源于民歌，劳动创造了诗歌。《诗经》是我国的第一部诗歌总集。它收录了西周初年至春秋中叶约五百年间的诗歌作品305篇，也被称为“诗三百”。《诗经》按内容分为“风、雅、颂”三部分，其中“风”为民歌，是其中的精华部分。《诗经》的主要表现手法是赋、比、兴。四言为主的句式和重叠反复的章法，也是这一时期诗体的主要特色。后来有人将“风、雅、颂、赋、比、兴”归纳为《诗经》六义。 在战国后期，出现了中国文学史上第一位文人诗人和他在楚歌的基础上创制的诗体，这就是屈原和楚辞。因楚辞的代表作是《离骚》，故楚辞也被称为骚体诗。究其缘由，主要是因为到了战国时期，在南方的楚国华夏族和百越族语言逐渐融合，其诗歌集《楚辞》突破了《诗经》的一些形式限制，更能体现南方语言的特点。楚辞是在楚地民歌基础上发展起来的，并以屈原为其杰出代表。楚辞句式以六言、七言为主，长短参差，灵活多变，多用语气词“兮”字。 《诗经》中的《国风》和楚辞中的《离骚》，并称“风骚”，成了中国古代诗歌的两个典范，分别开创了中国文学现实主义和浪漫主义的诗歌传统，因此该词也常用来代称文学作品，或代表现实主义和浪漫主义的创作传统。 汉代的古体诗 诗歌在汉代又出现了一种新的形式，即汉乐府民歌，汉代时乐府诗形成。乐府，最先是指汉朝的音乐机关，主要任务是搜集歌辞，训练乐工。魏晋六朝将乐府所唱的诗叫“乐府”，于是乐府由官府名称演变成一种带音乐性诗体的名称。
1、满江红·小住京华-【作者简介】 秋瑾（1875－1907），近代民主革命志士，原名秋闺瑾，字璇卿，号旦吾，乳名玉姑，东渡后改名瑾，易字（或作别号）竞雄，自称“鉴湖女侠”，笔名秋千，曾用笔名白萍，祖籍浙江山阴（今绍兴），生于福建闽县（今福州），其蔑视封建礼法，提倡男女平等，常以花木兰、秦良玉自喻，性豪侠，习文练武，曾自费东渡日本留学。积极投身革命，先后参加过三合会、光复会、同盟会等革命组织，联络会党计划响应萍浏醴起义未果。1907年，她与徐锡麟等组织光复军，拟于7月6日在浙江、安徽同时起义，事泄被捕。7月15日从容就义于绍兴轩亭口。 秋瑾出生在没落的官僚地主家庭，自幼虽然受到封建礼教的束缚，但她性格豪放，秉性聪慧，少时就喜舞剑，善骑马，蔑视封建礼教，具有反抗精神。 秋瑾18岁时，嫁给湖南人王子芳。王子芳，名子芳，字廷钧，是一个暴发户的浮荡子弟。1898年前后王子芳用钱捐了个户部主事的小京官，秋瑾跟随丈夫到了北京，词中“小住京华”指的是这回事。在寓京期间她接受了新思想、新文化，并在当时的革命形势影响下，立志要挽救国家民族的危亡，要求妇女独立与解放。 1903年中秋节，秋瑾与丈夫王子芳发生冲突，从家出走，寓居北京阜城门外泰顺客栈。秋瑾下决心冲破家庭牢笼，投身革命，不久即东渡日本留学。这首《满江红》作者是秋瑾，她在词中说自己“身不得男儿
列，心却比男儿烈。”这年秋瑾三十岁，有感于民族危机，抛家别子，女扮男装，东渡日本，去追求另样的人生，去寻求民族振兴的道路。 这是她在1903年中秋节的述怀之作，反映了她在封建婚姻家庭和旧礼教的束缚中，走向革命道路前夕的苦闷彷徨和雄心壮志的开阔胸怀。 2满江红·小住京华原文 小住京华，早又是，中秋佳节。为篱下，黄花开遍，秋容如拭。四面歌残终破楚，八年风味独思浙。苦将侬，强派作蛾眉，殊未屑！ 身不得，男儿列；心却比，男儿烈！算平生肝胆，因人常热，俗夫胸襟谁识我？英雄末路当磨折。莽红尘，何处觅知音，青衫湿！ 【注释】 ①京华：京城之美称。因京城是文物、人才汇集之地，故称为京华。 ②四面歌残终破楚：此处用《史记·项羽本纪》中汉军破楚的故事，来比喻说明自己终于冲破家庭牢笼。 ③八年风味独思浙：应为“独思浙八年风味”的倒装。指作者在浙江时过的貌似贵妇的生活，实则处于被奴役的地位。 ④娥眉：漂亮的女人,美女。指作者当时的贵妇人身份。
满江红[1] 秋瑾 这首词是言志之作，表达了作者匡国济世的凌云志 向。词的基调高昂，语言刚健清新。通过层层表述，曲 折地反映了革命者参加革命前的复杂矛盾的心情，真切 感人。 小住京华[2]，早又是，中秋佳节。为篱下，黄花开遍，秋容如拭[3]。四面歌残终破楚[4]，八年[5]风味徒思浙。苦将侬，强派作娥眉[6]，殊未屑！ 身不得，男儿列。心却比，男儿烈[7]！算平生肝胆[8]，不因人热[9]。俗子胸襟[10]谁识我？英雄末路当磨折。莽红尘[11]，何处觅知音？青衫湿[12]！ [1] 秋瑾（1875—1907），浙江山阴（今绍兴）人，近代民主革命志士，原名秋闺瑾，字璇卿，东渡后改名瑾，别号竞雄，自称“鉴湖女侠”。曾东渡日本留学，积极投身革命，先后参加过三合会、光复会、 同盟会等革命组织。 1907年春，到绍兴组织“光复军”，准备与徐锡麟同时在安徽与浙江起义，事泄被捕，从容就义于绍兴轩亭口。这首词作于1903年秋词人寓居北京期间。词中表现了作者身不甘为女子的英雄情怀，激越愤慨之情，充溢词间。 [2]京华：指北京。 [3]秋容如拭：秋季的天空，明净得就象用布刚擦过一样。 [4] 四面歌残终破楚：《史记·项羽本纪》：“项王军壁垓下，兵少食尽……夜闻汉军四面皆楚歌，项王乃大惊曰：‘汉皆已得楚乎？是何楚人之多也。’”这里用“四面楚歌”典故，感叹列强侵略，清廷腐败，中国前途危险；也叹自己冲破家庭束缚的艰难和孤单。下句意谓八年来远离故土，只能空想故乡浙江的风味。 [5]八年风味：词人从1896年在湖南结婚，至写此词，恰为八年。[6]苦将侬、强派作娥眉：苦苦地想让我做一个贵妇人。苦，恨、遗撼。侬，我。强派，强行指定。蛾眉：指女子。 [7]烈：刚烈。 [8]肝胆：指真诚的心。 [9]不因人热：不靠人。因：依靠。汉时梁鸿不趁他人热灶烧火煮饭。比喻为人孤僻高傲。也比喻不依赖别人。典故出自《东观汉记·梁鸿传》：“比舍先炊已，呼鸿及热釜炊。鸿曰：‘童子鸿不因人热者也。’灭灶更燃火。”其他版本亦作“因人常热”，意思是因别人而热，表明自己真心诚意地结交志同道合的知己。 [10]俗子胸襟：庸俗之辈的胸怀。[11]莽红尘：指尘世。莽：草木深邃的地方。红尘：人世间。 [12]青衫湿：白居易《琵琶行》：“江州司马青衫湿。”白居易因同情琵琶女的遭遇，自伤沦落而泪湿青衫，秋瑾于此感叹无知音而落泪。
中国古代诗歌鉴赏教案参考古代诗歌包括诗、词、曲。 1.从诗歌的形式可分为： ①古体诗，包括古诗(唐以前的诗歌)、楚辞、乐府诗。注意“歌”、“歌行”、“引”、“曲”、“呤”等古诗体裁的诗歌也属古体诗。古体诗不讲对仗，押韵较自由。古体诗的发展轨迹：《诗经》→楚辞→汉赋→汉乐府→魏晋南北朝民歌→建安诗歌→陶诗等文人五言诗→唐代的古风、新乐府。 ②近体诗，包括律诗和绝句。 ③词，又称为诗余、长短句、曲子、曲子词、乐府等。其特点：调有定格，句有定数，字有定声。字数不同可分为长调(91字以上)、中调(59-90字)、小令(58字以内)。词有单调和双调之分，双调就是分两大段，两段的平仄、字数是相等或大致相等的，单调只有一段。词的一段叫一阙或一片，第一段叫前阙、上阙、上片，第二段叫后阙、下阙、下片。 ④曲，又称为词余、乐府。元曲包括散曲和杂剧。散曲兴起于金，兴盛于元，体式与词相近。特点：可以在字数定格外加衬字，较多使用口语。散曲包括有小令、套数(套曲)两种。套数是连贯成套的曲子，至少是两曲，多则几十曲。每一套数都以第一首曲的曲牌作为全套的曲牌名，全套必须同一宫调。它无宾白科介，只供清唱。 2.从诗歌的题材可分为：
①写景抒情诗，歌咏山水名胜、描写自然景色的抒情诗歌。古代有些诗人由于不满现实，常寄情于山水，通过描绘江湖风光、自然风景平寄寓自己的思想感情。这类诗常将要抒发的情感寄寓在后描写的景物之中，这就是人们常说的寓情于景。其风格清新自然。 ②咏物言志诗，诗人对所咏之物的外形、特点、神韵、品格进行描摹，以寄托诗人自己的感情，表达诗人的精神、品质或理想。 ③即事感怀诗，因一事由而引发诗人的感慨，如怀亲、思乡、念友等。 ④怀古咏史诗，以历史典故为题材，或表明自己的看法，或借古讽今，或抒发沧桑变化的感慨。 ⑤边塞征战诗，描写边塞风光和戍边将士的军旅生活，或抒发们乐观豪迈或相思离愁的情感，风格悲壮宏浑，笔势豪放。 1.中国古典诗歌最早起源于民歌，劳动创造了诗歌。《诗经》是我国的第一部诗歌总集。它收录了西周初年至春秋中叶约五百年间的诗歌作品305篇，也被称为“诗三百”。《诗经》按内容分为风、雅、颂，其中“风”为民歌，是其中的精华部分。《诗经》的主要表现手法是赋、比、兴。有人将“风、雅、颂、赋、比、兴”归纳为《诗经》六义。《诗经》是我国现实主义文学的光辉起点。
郭靖:郭靖是武侠大家金庸小说《射雕英雄传》的男主角，和《神雕侠侣》中的重要角色，《倚天屠龙记》中也曾引述相关事迹，他是贯通《射雕三部曲》的关键人物。他生性单纯刚直，重孝义、勤奋、爱国，具备一切金庸笔下最模范的侠义精神。他用一生来彻底实现了“为国为民”这一大侠的目标，他巨大的人格力量也感染了他身边的人，包括他的家人及《神雕侠侣》的男主角杨过，无形中带领他们走向正面的人生路、改邪归正的康庄大道。历史上的郭靖，是宋朝著名抗金义士。 黄蓉:黄蓉是金庸小说家喻户晓的传奇女子，是《射雕英雄传》的女主角和《神雕侠侣》的重要角色，《倚天屠龙记》中也曾引述相关事迹，她是贯通《射雕三部曲》的关键人物。桃花岛主“东邪”黄药师与冯蘅的女儿，精通父亲传授的桃花岛武功、五行八卦阵和奇门遁甲之术。集天地灵气而于一身，艳绝天下，冰雪聪明，玲珑剔透。多才多艺，博古通今，精通琴棋书画，厨艺了得。与郭靖不离不弃，患难与共，全心全意助旺他。婚后辅佐夫君保卫国家，竭尽所能。黄蓉在金庸笔下象征智慧和忠贞，人称「女诸葛」。 杨康：杨康是金庸所著武侠小说《射雕英雄传》中的人物，杨铁心之子，完颜洪烈的养子，杨过之父。最初以“小王爷完颜康”的身份登场，此后虽然知道自己身世，但因迷恋金朝王室的富贵而继续追随完颜洪烈。在铁枪庙中被黄蓉软猬甲上的尖刺刺中，由于刺上沾有欧阳锋的蛇毒而中毒身亡。 穆念慈：金庸小说《射雕英雄传》中塑造的人物，生于1205年。她身世不幸，幼年父母死于瘟疫，遇到落难的杨康之父杨铁心，被收为义女，更名穆念慈。她个性坚强，在一场比武招亲后对杨康念念不忘，后与杨康定情。后来知道了杨康认贼作父、不仁不义后仍是对他难以忘怀。在铁掌峰上与杨康怀有了杨过，但不愿与杨康同流合污，一度想出家为尼，后遇郭靖黄蓉开导，独自返回牛家村生下杨过，后来她一人带着杨过过活，生活贫苦，郁郁寡欢，约十年之后染病而亡。
古典诗词鉴赏中的虚和实 虚和实原本是一对哲学范畴，在它的影响下，美学领域的虚实理论得以形成。在我国古代的艺术创作和艺术评论中，虚实理论得到了广泛地运用。宗白华先生在《中国艺术表现里的虚和实》一文中对中国的戏曲、绘画、书法、建筑、印章、舞蹈等艺术形式中的虚和实进行了深入的分析和探索。中国的古典文学，特别是中国的古典诗词中，存在着大量的虚和实结合的现象。 古人评论虚实，有云：有者为实，无者为虚；有据为实，假托为虚；客观为实，主观为虚；具体为实，抽象为虚；显者为实，隐者为虚；有行为实，徒言为虚；当前为实，未来为虚；已知为实，未知为虚……这样的评论很经典。仔细分析，文学中的虚实与其他作用于视觉听觉的艺术形式中的虚实虽然有相通之处，但却有许多不同的地方。 文学中的虚实，特别是古典诗词中的虚实，与其他艺术形式中的虚实究竟有何不同？古典诗词中的虚和实之间又有何种关系？笔者想就这些问题作个肤浅的探讨，以求教于方家。 一、虚实与情景的关系 人们在分析艺术作品虚和实的关系时，常说：“虚由实生，实仗虚行，以实为本，以虚为用。”这一现象在中国古典诗词中表现得尤为突出。如李白的诗《黄鹤楼送孟浩然之广陵》中的“孤帆远影碧空尽，惟见长江天际流”，这两句诗形式上是写景，但这景中却包含了诗人对朋友依依不舍的深情厚意，是抒情。写景是实，抒情是虚。这实际上是借景抒情或寓情于景的写法。 又如朱熹的《水口行舟》：“昨夜扁舟雨一蓑，满江风浪夜如何？今朝试卷孤篷看，依旧青山绿水多。”写舟行江上，是见闻，是实景；诗中让感悟到的风雨总是暂时的，风浪总归会平息的，青山绿树总是永恒的，一切美好的事物的生命力终究不可遏抑。诗人在绘景叙事中蕴含了人生的哲理，这是虚。这实际上就是我们所说的借景抒情，叙事抒理的写法。 再如李忱的诗《瀑布》：“千岩万壑不辞劳，远看方知出处高。溪涧岂能留得住，终归大海作波涛。”诗中描写了雄伟壮观而最终历尽坎坷奔向大海的瀑布形象，这是客观的景物，是实；而诗人在这首诗中寄托了自己的思想：—个人，决不可满足于现状，要志存永远，不惧艰难，不达目的誓不罢休。这是言志，是虚。这实际上是我们平时所说的托物言志的写法。 以上几例，作者把主观上的情、志、理依托于客观的景物之上，“化景物为情思”。从表达的内容看，是情和景的关系；从表现手法看，是虚和实的关系。 二、古典诗词中的虚与绘画艺术中的空白艺术的关系 空白手法是中国传统绘画艺术中一种常见的表现手法。如八大山人画的一条生动的鱼，齐白石画的对虾，纸上别无他物，但我们却能感到满眼碧波。这都是运用了空白的手法，画面虽空灵却有韵味。艺术家通过画面上的物象启示观众，充分调动观赏者的想像，重现艺术的美好境界。 我国的古典诗词中也有许多这样的例子，读者在鉴赏中可以根据自己的经验，通过想像补充画面内容，从而获得审美的体验。如贾岛的《寻隐者不遇》：“松下问童子，言师采药去，只在此山中，云深不知处。”实写作者和童子的对话，而诗人“问”的内容省去了，隐者是什么样子的也没有介绍。但我们可以想像得出隐者出没于高山云海之中，濯足于山涧小溪之旁……这种以实写虚的手法，也可以称之为诗歌中的空白艺术。
中国古代诗歌鉴赏大纲 古代诗歌鉴赏的一般方法 第一节诗歌的形象的鉴赏 诗歌的形象包括意象、人物形象。诗歌的形象倾注了诗人的思想感情，因此，只有真正了解了诗歌的形象，才能深入领会诗人思想感情。 一、鉴赏诗歌的意象 1．抓景物特点，探知诗人的感情。 “诗言歌咏，见景生情”，诗人的写景作为后一两句的情感抒发的基础。由景物的物象可以探知诗人的情感。如李白的《静夜思》前两句是写景，以地上霜喻月光，十分真切地描写了深秋静夜的寒意萧瑟。后两句则直接抒发了思念故乡的情感。 山居秋暝（唐·王维） 空山新雨后，天气晚来秋。明月松间照，清泉石上流。 竹喧归浣女，莲动下渔舟。随意春芳歇，王孙自可留。 2．析意境，探知诗人的感情。 “意”就是指作者的主观感情，“境”是指的是作者所创设的生活图景，主要是由景物构成。“意境”就是将作者的思想感情和生活场景融合在一起所塑造的耐人寻味的艺术境界。 在意境的创设上，画面或雄浑壮丽，如“大漠孤烟直，长河落日圆”；或幽清明净，如“明月松间照，清泉石上流”；或沉郁孤愁，如“野旷天底树，江清月近人”；或和谐静谧，如“渡头余落日，墟里上孤烟”；或开阔苍凉，如“千嶂里，长烟落日孤城闭”；或高远辽阔，如“落霞与孤鹜齐飞，秋水共长天一色”。 意境常见的表达程式有两两相对的四组概念： 宏阔——苍凉、雄浑、莽苍、辽阔、高远、壮阔、深远 细腻——空寂、缠绵、幽静、幽美、宁谧、婉转、朦胧 繁复——繁丽、热烈、高亢、繁华、淳朴、喧闹 清冷——暗淡、渺茫、寥落、萧条、荒凉、冷寂 “一切景语皆情语”，在古代诗歌中，诗人常把要抒发的情感寄寓于所描写的景物之中，即人们常说的融情于景，借景抒情。 台城（唐·韦庄） 江雨霏霏江草齐，六朝如梦鸟空啼。无情最是台城柳，依旧烟笼十里堤。 3．透过表面意义，挖掘深层含义 谒金门（唐·冯延巳） 风乍起，吹皱一池春水。闲引鸳鸯香径里，手挼红杏蕊。 斗鸭阑干独倚，碧玉搔头斜坠。终日望君君不至，举头闻鹊喜。 二、鉴赏诗歌中的物象。 诗人借助具有某种特定内涵的事物来表明自己的心迹或某种情感。如咏物抒情诗。 1．抓物象的特点。次北固山下（唐·王湾） 客路青山外，行舟绿水前。潮平两岸阔，风正一帆悬。 海日生残夜，江春入旧年。乡书何处达，归雁洛阳边。 2．抓物与志的“契合点”：挖掘物象内在的品格、精神。
古典爱国情 ——古典诗词鉴赏 管理工程系2011级 工业工程专业一班 学号：2011******* 姓名：***
古典爱国情 在我国的古典诗词中，爱国诗篇占有很大的地位。他们中所表达的精神仍然很值得我们进行学习研究。诗人在这些诗篇中，有歌颂边防将士誓死杀敌保疆，从而表达其渴望为国家建功立业的，有抒发爱国情操，表现民族气节，有渴望结束战乱，祖国和平统一的，有表达年迈力衰仍心想为国戍边，至死心系国家的等等。下面通过一些脍炙人口诗篇进行了解。 泊秦淮 杜牧 烟笼寒水月笼沙，夜泊秦淮近酒家。 商女不知亡国恨，隔江犹唱后庭花。 这首诗是一首抒情的绝句，将写景叙事融为一体，通过描写江面上的朦胧景色和士大夫的萎靡生活，《后庭花》一般隐喻为亡国之音，表达出诗人对官僚士大夫的讽刺和对国家前途的担忧。 石灰吟 于谦 千锤万凿出深山，烈火焚烧若等闲。 粉骨碎身浑不怕，要留清白在人间。 此诗采用托物言志的手法，石灰的“清白”及对应作者坦荡的胸襟和崇高的人格，“粉身碎骨”即作者坚定的信念，通过描写石
灰，来表现自己不怕艰难、不吝牺牲、坚守清白，决心在艰苦中磨练，准备为国家奉献本身的全部，包括生命的崇高爱国情怀。 菩萨蛮·郁孤台下清江水 辛弃疾 ——书江西造口壁 郁孤台下清江水，中间多少行人泪。西北望长安，可怜无数山。青山遮不住，毕竟东流去。江晚正愁余，山深闻鹧鸪。 这首词采用比兴手法，表达了作者心忧国家，却又报国无门，国势日渐衰弱，无法挽回。“行人泪”中又何尝没有作者的泪，即便只是想看看长安也没有办法，山一座连一座，遮住了视线。句尾作者借鹧鸪声表达了壮志难酬的悲愤。 诉衷情·当年万里觅封侯 陆游 当年万里觅封侯，匹马戍梁州。关河梦断何处？尘暗旧貂裘。胡未灭，鬓先秋，泪空流。此生虽料，心在天山，身老沧州。这首诗，作者采用直抒胸臆的手法，表达了自己满腔报国之志、满身有用之才却无处施展，处处受到排挤、压迫，“泪空流”是作者的无奈，“身老沧州”是作者的无力，如今不在年富力强，更加无法一展鸿鹄之志，壮志难酬的悲愤一览无余。
《满江红.小住京华》秋瑾赏析习题及答案【部编版九下】 内容：【原诗】【翻译】【作者】【背景】【主题思想】【赏析】 题型：【理解性默写】【选择题】【简答题】 【原词】小住京华，早又是中秋佳节。为篱下黄花开遍，秋容如拭。四面歌残终破楚，八年风味徒思浙。苦将侬，强派作蛾眉，殊未屑！ 身不得，男儿列。心却比，男儿烈！算平生肝胆，因人常热。俗子胸襟谁识我？英雄末路当磨折。莽红尘，何处觅知音？青衫湿！ 【译文】我在京城小住时日，转眼间就又到了中秋佳节。篱笆下面的菊花都已盛开，秋色明净，就像刚刚擦洗过一般。四面的歌声渐歇，我也终如汉之破楚，突破了家庭的牢笼，如今一个人思量着在浙江时那八年的生活况味。他们苦苦地想让我做一个贵妇人，其实，我是多么的不屑啊！ 今生我虽然不能身为男子，加入他们的行列。但是我的心，要比男子的心还要刚烈。想想平日，我的一颗心，常为别人而热。那些俗人，心胸狭窄，怎么能懂我呢？英雄在无路可走的时候，难免要经受磨难挫折。在这莽莽红尘之中，哪里才能觅到知音呢？眼泪打湿了我的衣襟。 【作者】 秋瑾(1875～1907)，近代民主主义革命烈士，妇女解放运动的先驱。原名闺瑾，字璇卿，号旦吾，后改名瑾，自号“鉴湖女侠”。祖籍浙江山阴(今绍兴)，一生留下许多著作，皆收于《秋瑾集》中。 【背景】 《满江红》秋瑾蔑视封建礼法，提倡男女平等，常以花木兰、秦良玉自喻，性豪侠，习文练武。1903年，丈夫王子芳纳资捐得户部主事，秋瑾随王去北京居住。时值八国联军入侵后不久，她目睹民族危机的深重和清政府的腐败，决心献身救国事业。中秋节，秋瑾与丈夫王子芳发生冲突，从家出走。之后写下了这首《满江红》。 【主题思想】
第一篇：古诗词常识 一．知识梳理 1、中国古典诗歌包括古体诗、乐府诗和近体诗。 2、词 3、曲 二、平仄、押韵、对仗 古诗词语言风格和表达技巧 一、古诗词语言风格 1、清新语言浅显易懂而富有诗意。比如杜甫诗：“两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天。窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船。”四句写了四种景色，动静结合，语言清新生动。 2、明快语言明白通畅，不晦涩不呆板。如刘禹锡的诗《秋词》：“自古逢秋悲寂寥，我言秋日胜春朝。晴空一鹤排云散，便引诗情到碧霄。”爽朗明快，表现了诗人积极乐观的心境。 3、凝练语言简洁而含义丰富。如杜甫的《旅夜书怀》：“细草微风岸，危樯独夜舟。星垂平野阔，月涌大江流。名岂文章著，官应老病休。飘飘何所似，天地一沙鸥。”八句皆为工整对仗，全用实词，意象密集，含义丰富。 4、含蓄也称蕴藉，其特点是意在言外，常常不是直接叙述，而是曲曲折折地倾诉，言在此而意在彼，或引而不发，或欲说还休，让读者去体味。如杜牧的绝句《泊秦淮》：“商女不知亡国恨，隔江犹唱后庭花。”含蓄地表达了官僚贵族正以声色歌舞、纸醉金迷的生活来填补他们腐朽而空虚的灵魂，而这正是衰败的晚唐现实生活中两个不同侧面的写照。 5、华丽辞藻富丽，文采绚丽，情思奇幻。如李清照的《醉花阴》：“薄雾浓云愁永昼，瑞脑消金兽。”通过华丽的辞藻，描绘了薄雾弥漫、愁云惨淡的画面，使读者产生了丰富的联想。 6、质朴选用简单的字眼直接叙述，全用白描，不加修饰，显得真切深刻、平易近人。当然，平淡不等于简陋和寒碜，它是用语上的返璞归真，体现了作家的真功夫。如陶渊明的《归园田居》：“种豆南山下，草盛豆苗稀。晨兴理荒秽，带月荷锄归。道狭草木长，夕露沾我衣。衣沾不足惜，但使愿无违。”文字明白如话，情真意切。 7、晦涩指冷僻、难懂。如李商隐的《锦瑟》：“锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年。庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃。沧海月明珠有泪，蓝田日暖玉生烟。此情可待成追忆，只是当时已惘然。”作者到底要表达什么意思，历来各家见解不一。 二、古诗词常见艺术风格 1、雄浑即雄壮浑厚。 2、豪放豪迈奔放，谓之豪放 3、沉郁指情感的深厚、浓郁、忧愤、蕴藉。 4、悲慨触景生情，睹物伤怀，被撞慷慨，谓之悲慨。 5、冲淡即冲和、淡泊，含有闲逸、静穆、淡泊、深远的特点。 6、旷达即疏狂不羁，通脱豁达，潇洒飘逸，高洁特立。 三、古诗词常见的表达技巧 表达技巧通常包括表达方式和修辞方法两大类。其中，表达方式又包括：记叙、议论、抒情、描写，以及抒情方法有：直接抒情、间接抒情、融情于景、托物言志、借古讽今等。 修辞方法有比喻、对比、比拟、对偶、借代、夸张、互文、双关、反问、设问、反复、反语、引用等。 1、直接抒情“劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。”直接表达对朋友的关怀。 2、间接抒情诗人对某种景象或某种客观事物有所感触时，把自身所要抒发的感情、表达
金庸小说人物一览表 《飞狐外传》人物（共有112人） 马行空马春花徐铮商宝震何思豪阎基田归农苗人凤 南仁通补锅匠脚夫车夫蒋调侯店伴钟兆文钟兆英 钟兆能南兰苗若兰商老太平四胡斐张总管王剑英 王剑杰陈禹古若般殷仲翔福康安赵半山孙刚峰吕小妹 钟四嫂钟小二钟阿四胖商人瘦商人凤南天凤七俞朝奉 蛇皮张邝宝官凤一鸣大汉孙伏虎尉迟连杨宾中年武师 同桌后生袁紫衣刘鹤真崔百胜曹猛蓝秦易吉王仲萍 张飞雄程灵素慕容景岳姜铁山薛鹊王铁匠姜小铁田青文 张管家聂钺上官褚轰汪铁鹗周铁鹤曾铁鸥秦耐之 姬晓峰张九任通武相国夫人蔡威汤沛无青子海兰弼 大智禅师黄希节欧阳公政西灵道人文醉翁周隆郭玉堂齐伯涛陈高波安提督宗雄桑飞虹倪不大倪不小常赫志常伯志 上官铁生哈赤大师心砚石双英刘之余童怀道李廷豹石万嗔木文察陈家洛无尘道长德布李沅芷余鱼同司徒雷谢不当 《雪山飞狐》人物（共有25人）~ 于管家田青文左书僮右书僮平阿四阮士忠刘元鹤杜希孟 周云阳郑三娘宝树苗若兰苗人凤范帮主殷吉胡一刀 胡夫人胡斐陶子安陶百岁曹云奇琴儿熊元献静智大师 赛总管` 《连诚诀》人物（共有37人） 卜垣丁典万震山马大鸣万圭水福水岱水笙 孙均冯坦平工头刘乘风血刀老祖言达平汪啸风张姓老者 吴坎沈城花铁干陆天抒狄云宝象和尚周圻空心菜 鱼贩头子桃红耿天霜高管家教书先生铁匠凌退思凌霜华 菊友梅念笙戚芳戚长发鲁坤 《天龙八部》人物（共有169人） 刀白凤丁春秋马夫人马五德小翠于光豪巴天石不平道人 邓百川风波恶甘宝宝公冶乾木婉清少林老僧太皇太后天狼子天山童姥王语嫣乌老大无崖子云岛主云中鹤止清白世镜 包不同本参本观本相本因出尘子冯阿三古笃诚 过彦之兰剑平婆婆石清露石嫂司空玄司马林玄慈 玄寂玄苦玄难玄生玄痛叶二娘左子穆华赫艮 李春来李傀儡李秋水刘竹庄朴者和尚祁六三乔峰全冠清 阮星竹西夏宫女许卓诚朱丹臣竹剑阿碧阿洪阿胜 阿朱阿紫波罗星陈孤雁何望海鸠摩智来福儿孟师叔 努儿海宋长老苏星河苏辙完颜阿古打吴长风吴光胜吴领军
1.小雅·鹿鸣 呦呦鹿鸣，食野之苹。我有嘉宾，鼓瑟吹笙。吹笙鼓簧，承筐是将。人之好我，示我周行。呦呦鹿鸣，食野之蒿。我有嘉宾，德音孔昭。视民不恌，君子是则是效。我有旨酒，嘉宾式燕以敖。 呦呦鹿鸣，食野之芩。我有嘉宾，鼓瑟鼓琴。鼓瑟鼓琴，和乐且湛。我有旨酒，以燕乐嘉宾之心。 2.沧浪歌沧浪之水清兮，可以濯我缨；沧浪之水浊兮，可以濯我足。 3.河伯战国（楚）屈原 登昆仑兮四望，心飞扬兮浩荡；日将暮兮怅忘归，惟极浦兮寤怀。 4.短歌行东汉曹操 对酒当歌，人生几何？譬如朝露，去日苦多。慨当以慷，忧思难忘。 何以解忧？惟有杜康。青青子衿，悠悠我心。但为君故，沉吟至今。 呦呦鹿鸣，食野之苹。我有嘉宾，鼓瑟吹笙。明明如月，何时可掇？ 忧从中来，不可断绝。越陌度阡，枉用相存。契阔谈讌，心念旧恩。 月明星稀，乌鹊南飞。绕树三匝，何枝可依？山不厌高，海不厌深。周公吐哺，天下归心。 5.龟虽寿东汉曹操 神龟虽寿，犹有竟时。螣蛇乘雾，终为土灰。老骥伏枥，志在千里。 烈士暮年，壮心不已。盈缩之期，不但在天；养怡之福，可得永年。幸甚至哉，歌以咏志。 6.饮酒（其五）晋陶渊明 结庐在人境，而无车马喧。问君何能尔？心远地自偏。采菊东篱下，悠然见南山。 山气日夕佳，飞鸟相与还。此中有真意，欲辨已忘言。 7.于易水送别唐此地别燕丹，壮士发冲冠。昔时人已没，今日水犹寒。 8.早寒有怀唐孟浩然 木落雁南度，北风江上寒。我家襄水曲，遥隔楚云端。 乡泪客中尽，孤帆天际看。迷津欲有问，平海夕漫漫。 9.从军行七首·其四唐代王昌龄 青海长云暗雪山，孤城遥望玉门关。 黄沙百战穿金甲，不破楼兰终不还。 10.池上唐代白居易小娃撑小艇，偷采白莲回。不解藏踪迹，浮萍一道开。 11.问刘十九唐代白居易绿蚁新醅酒，红泥小火炉。晚来天欲雪，能饮一杯无？ 12.终南别业唐代王维 中岁颇好道，晚家南山陲。兴来每独往，胜事空自知。 行到水穷处，坐看云起时。偶然值林叟，谈笑无还期。 13.送友人唐代李白 青山横北郭，白水绕东城。此地一为别，孤蓬万里征。 浮云游子意，落日故人情。挥手自兹去，萧萧班马鸣。 14.送灵澈上人唐代刘长卿 苍苍竹林寺，杳杳钟声晚。荷笠带斜阳，青山独归远。 15.八阵图唐代杜甫 功盖三分国，名成八阵图。江流石不转，遗恨失吞吴。
浅谈中国古典诗歌鉴赏 文章摘要：语文教学要培养学生阅读鉴赏诗歌的能力。要透过意象、通过联想并结合作者生平及时代背景来理解诗歌内容、鉴赏诗歌。诗歌是诗人将自己的所见所思用文字来表达情感的文体。王国维说：“一切景语皆情语。”要想体会诗人的情感，理解诗歌的主旨，首先就要进入到诗人所描绘的情景中。 关键词：情感，意象，情境，主旨，知人论世，吟唱 中国是一个诗的国度，在华夏文明灿烂的长卷中，诗人灿若星河，作品浩如烟海，风格异彩纷呈，仅唐一代，就有奔放飘逸的李白，沉郁顿挫的杜甫，通俗平易的白居易，清新俊拔的杜牧，奇诡险怪的李贺，绮丽精工的李商隐。古典诗歌，像一条横亘古今的河流，流淌着中华文学艺术的精髓，激荡着历史精魂的心曲，成为传承民族灵魂的载体。一首好的诗歌能增进人的见识，熏陶人的思想，陶冶人的性情，净化人的心境，提高人的文化修养，因此，在中学阶段能初步理解，鉴赏，评价古代诗歌应成为高中生必修的语文素质。然而，许多同学，在中国古典诗歌面前，或熟视无睹，或敬而远之，或望而却步，或一脸茫然，不知所云，或瞎猜乱想，曲解诗意。这些现象的根源，就是没有形成扎实有效的鉴赏古典诗歌的能力，得不到美感，当然就不会乐在其中。我国自古就有重视诗教的传统，古人说：“不学诗，无以言。”中学语文对诗歌教学的要求是：能够阅读、鉴赏诗歌、培养学生鉴赏诗歌的能力。让学生学会阅读和鉴赏诗歌，已成为也理所当然要成为语文教学的一个重要组成部分。 我们的诗词教学的现状又如何呢?上海中学做过一次针对高中学生进行的诗歌教学调查，结果显示，认为中学的诗词教学现状很好的，只有2.9%，认为较差和很差的占44.9%，认为较好和一般的占52.2%。从教学实践来看，一些老师常常感到诗歌难教，学生也觉得只学到一点诗歌常识，对学过的诗歌也仍然是似懂非懂，难以读懂悟透，更不用说形成诗歌分析、鉴赏的能力。这个学期我担任高二的语文教学工作，第三册课本安排了三个单元中外诗歌的教学，较以往的教材，诗歌的教学增大了容量，从我的教学感受及学生的反馈情况来看，情况不容乐观，学生在考试总结中普遍反映诗歌鉴赏是自己的薄弱环节，在考试中诗歌鉴赏题失分很多。 这些现象确实值得我们认真反思一下：该如何走出误区，切实提高诗词教学的效率和水平呢?前不久，我在学生中就诗歌鉴赏中出现的问题进行了调查，发现学生的问题主要可概括为以下两个方面：一是不知道怎样读，二是不知道怎样表达。有鉴于此，我觉得在诗歌教
二、满江红·小住京华 秋瑾 小住京华，早又是中秋佳节。为篱下黄花开遍，秋容如拭。四面歌残终破楚，八年风味徒思浙。苦将侬，强派作蛾眉，殊未屑！ 身不得，男儿列，心却比，男儿烈。算平生肝胆，因人常热。俗子胸襟谁识我？英雄末路当磨折。莽红尘，何处觅知音？青衫湿！ 1.词的上片，从客居京华写起，点明时值中秋佳节。“秋容如拭”这里用一个“拭”字，写秋色澄明，十分传神，然而，美好的节日，明丽的秋景，都不能抹去国难心愁，乐景反增悲哀。 2.词人用“四面楚歌”的典故喻指国破。 3.“苦将侬强派作蛾眉，殊未屑”既道出了命运的不公，也表现了词人与天命抗争、与传统决裂的勇气和决心。 4.词的下片转为抒情，格调高昂激越。 5.“算平生肝胆，因人常热”这一句，意在表明自己素有的济世情怀。“肝胆”指关心世事、关心民生的诚心，以及为之奋斗牺牲的勇气；“因人常热”就是热血未冷，主要指对封建专制的痛恨，对民生疾苦的同情。 6.主旨(情感) 《满江红》-词是秋瑾在1903年中秋节的述怀之作。这首词通过对自我生活的写照,反映了她在冲破封建婚姻家庭和旧礼教的束缚后,走向革命道路前夕的终得解脱而又苦闷彷徨的矛盾心理,同时也表达了作者匡国济世的凌云志向。 7.开头这几句属于什么描写?有何作用? 属于自然环境描写,交代时间和地点,化用陶渊明”采菊东篱下” 和李清照"人比黄花瘦”的诗句和词句来描写明丽的秋色，反衬了自己初离家庭时的矛盾心情。 8.”四面歌残终破楚”引用了哪个典故?有何作用? 用《史记:项羽本纪》中汉军破楚的故事,比喻自己终于冲破家庭牢笼,同时更是当时社会环境的写照,暗指当时的国事,当时列强进逼,中国前途危殆,情况与当年项羽”四面楚歌”的情况相似,秋瑾以此作典,表明她正在担忧国家的危难。 9.”身不得,儿列,心却比，男儿烈。”这四句表达了词人的什么感情?在用词上有什么特点? 这一组三字短句斩截有力，通过身与心得对比与反衬，写出了词人不是男儿胜似男儿的豪迈气概，表现出“鉴湖女侠”的“竞雄”精神。 10.试简要赏析”莽红尘何处觅知音?青衫湿!” 本句引用唐白居易《琵琶行》”座中泣下谁最多?江州司马青衫湿”诗意,抒发了词人知音难觅的苦闷以及对自己前途的担心和忧虑。 11.《满江红》这首诗词抒发了词人哪些情感? 在词里,首先表示了词人对祖国前途的担忧,接着又唱出了-个女英雄”身不得,男儿列,心却比,男儿烈”的高亢壮歌，抒发了她决心为国捐躯的豪情壮志。最后,又讲述了因自己的情怀和理想不为丈夫和其他庸人所理解而生的苦恼和悲愤。