5、中国现代诗歌五首·教案
教学目标
1.认知目标
了解闻一多及其诗作风格；了解徐志摩的生平及其诗作风格；了解艾青的生平简历及其诗作风格；了解食指的生平简历及其诗作风格；了解舒婷的诗作风格；了解朦胧诗。
2.技能目标
掌握象征手法的运用；把握诗歌意象，领会诗人情感；分析诗歌语言，了解诗歌风格；注重诵读，增进对诗人情感的把握和对诗歌主题的理解。
3.情感目标
体味闻一多爱国之情的痛苦与激愤；理解徐志摩对康桥的无尽的眷恋与赞美；体会艾青对苦难的中国的赤诚与悲哀；品味食指对生命的热爱；领会舒婷对海岸的思慕。
走向高考
引导学生自己去品味诗歌的内涵，鉴赏诗歌的艺术特点；引导学生从大处着眼，把握全诗的总体写作意图。
教学难点
通过对意象，意境的具体分析来帮助学生解读作品。
教具准备
多媒体、幻灯片
课时安排：4课时
教学过程
一、新课导入
青年一般都喜欢文学作品，特别是诗。因为青年有朝气、有理想、富于热情、喜欢想像，所以有人说，诗是属于青年人的。也正因为如此，一代代诗人层层不穷，众多的流派异彩纷呈。特别是自“五四”前夕新诗诞生以来，通过诗人不断的探索、发展和创造，新诗这种全新的文学样式取得了很大的成就。
研习《死水》（新格律诗）
1、写作背景
在现代史的发展史上，还有另外一位主将——闻一多。我们可能知道他拍案而起的故事，但另外，对于“新月派”，他也是一位不可或缺的核心人物。他是我国新格律诗的探索者和创建者之一，他要求格律诗要有三美：音乐美（音节和旋律的美）、绘画美（词造的运用要体现中国象形文字的视觉美感）、建筑美（节的对称和句的整齐）。他善于运用深沉的理智控制炽热的感情，用整饬的诗体规范丰富的内容。我们不妨用他的诗集《死水》比喻他的创作：“‘死水’下潜伏着火山。”
对《死水》的写作时间和写作缘起也有不同的说法。一般看法是，1922年闻一多赴美留学，他不堪忍受身为中国人受到的歧视，写过多篇爱国主义诗篇。1926年他怀着对祖国的渴望和期望从美国归来，但北洋军阀统治下民不聊生的黑暗现实令他极为失望，他痛呼：“我来了，我喊一声：这不是我的中华，不对，不对！”正是这种为现实所冷却了的爱和期望，奠定了本诗的情感根基。
2、板书设计
死水丑恶无可救药彻底失望
翡翠、桃花、罗绮、云霞——静态描写
绿酒、珍珠（变成、咬破）——动态表现丽语写丑恶（反讽）
自吹自擂无耻吹捧——听觉感受
愤慨至极无情诅咒呼应首节
3、写作特色
⑴寄托（隐喻）和象征
寄托：一沟死水—完全丧失生命力的社会现实—诗人对现实的坚决否定—鲜明的批判精神
象征：①美国社会；②北洋政府；③黑暗的中国现实。
⑵反讽手法的运用
诗人借鉴西方现代派始祖之一的波德莱尔“以丑为美”的主张和技巧，营造出一种反讽的氛围来揭露、批判丑恶和肮脏。美与丑交织形成反差，造成新颖独特的表达效果。丑写得越美，越引人反感，使读者去反思诗人要表达的真情实感，增强了引人思考的魅力。
⑶绘画美的语言色彩
《死水》本来写的是一沟发臭的水，但所用的语言却有十分鲜明的色彩。这些艳丽的色彩显示出的是油画般的“绘画美”。
4、延伸阅读
《一句话》闻一多
有一句话说出就是祸，有一句话能点得着火，别看五千年没有说破，你猜得透火山的缄默？说不定是突然着了魔，突然青天里一个霹雳爆一声：“咱们的中国！”这话叫我今天怎么说？你不信铁树开花也可，那么有一句话你听着：等火山忍不住了缄默；不要发抖，伸舌头，顿脚，等到青天里一个霹雳爆一声：“咱们的中国！”
研习《再别康桥》
1、写作背景
徐志摩（1896～1931）浙江海宁人，新月诗派的代表人物。他的不少诗作，神秘、朦胧、感伤、颓废的倾向明显，但也不乏语言清新、比喻贴切，具有轻柔明丽风格的佳作。选自《猛虎集》的《再别康桥》就以音节和谐、意境优美，备受读者们的青睐。才华横溢，诗风活泼，尝试过多种诗体，并且能够飘逸自如、表现众多的内容而不离“华美”的基调，这就是灵动飘逸的徐志摩。诚如朱自清先生所说的：“他是跳着溅着不舍昼夜的一道生命水。”
1931年11月19日，他搭“济南号”飞机从南京到北京，在距济南50里的党家庄，忽遇大雾，飞机触山着火，不幸遇难。“悄悄的我走了，正如我悄悄的来；我挥一挥衣袖，不带走一片云彩。”
《再别康桥》中的诗句竟成了他的谶（chèn）语。他真的化作一片“云彩”，时年仅36岁。一般认为此诗是诗人1928年秋第三次欧游归途中所作。即在1928年7月底的一个夏天，徐志摩一个人悄悄到康桥找他的英国朋友，但他所熟悉的英国朋友一个也不在，只有他熟悉的康桥在那里静静的等待他，一幕幕过去的生活图景又重新在他的眼前展现……到了11月6日在他乘船离开马赛的归国途中，面对汹涌的大海和辽阔的天空，才记下了这次重返康桥的切身感受。
2、播放配乐朗诵，老师指导朗读。注意诗歌的节奏及饱含的深情。然后让学生自由读课文。
3、把握文章大意
⑴通过读诗，你觉得诗歌表达了诗人什么样的思想感情？
归结：别离之情。全诗以离别康桥时感情起伏为线索，抒发了对康桥依依惜别的深情
⑵提示：自古写离别诗之作可以说是数不胜数，大家比较熟悉的还记得有哪些诗词？
明确：
骆宾王的《于易水送人一绝》：“此地别燕丹，壮士发冲冠。昔时人已没，今日水犹寒。”王勃的《送杜少府之任蜀州》：“与君离别意，同是宦游人。海内存知己，天涯若比邻。”王昌龄的《芙蓉楼送辛渐》：“寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤。洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶。”李白的《赠汪伦》：“李白乘舟将欲行，忽闻岸上踏歌声。桃花潭水深千尺，不及
汪伦送我情。”
启发：如果我们把这些诗歌和徐志摩的这首诗一下，在送别的对象上有什么不一样呢？
明确：
一般离别诗离别的是人，这首诗离别的却不是人，是“西天的云彩”，告别对象由人间向自然景物转移，跳出了寒喧叮咛的俗套，给人清新飘逸之感。这些物象（云彩等）寄托着诗人的感情，这种有着诗人感情的物象即是诗歌的意象。诗人如何选择意象来表达自己的感情，正是我们要重点赏析的部分。
第一节，写只身悄悄来到和离开康桥时的情景，为全诗定下了抒情的基调。
第二节，写了岸边的柳树倒映在康河里的情景，浸透诗人无限欢喜和眷恋的感情。
第三节，写了康河的水草，倒出了诗人对康桥永久的恋情。
第四节，写榆树下的清潭。诗人融情入景，将留恋全部融入康桥的风光中。
第五节，诗人感情倒到了高潮，他幻想这撑着一杆的长蒿，泛舟到清操更青处寻他“彩虹似的梦”，“向星辉斑斓里”放声高歌。
第六节，诗人由幻想回到现实。悄悄吹奏别离的笙箫，在沉默中体味别离的惆怅。诗境依旧复归和沉浸于寂然。
第七节，跟开头呼应。节奏相同，但以词句的变换融入更多的不得离去的哀愁。
⑶本文在意象的选择上独具特色，请同学们找出本文的意象分别是那些？
明确：云彩、金柳、柔波、青荇、青草、星辉等自然景象。
4、重点和难点突破
⑴反复诵读《再别康桥》，做重点赏析。
通过朗读，你最喜欢这首诗的哪一节或者哪一句？并说说喜欢的理由。
①归结要点：第二节：一个“金”字把夕阳的光辉照耀着柳树所形成的特有的色彩传神的表达出来，把柳树比做夕阳中的新娘，形象逼真的写出了夕阳下的柳树的美好姿态，也写出了诗人对康桥浓烈而温柔的爱。第三节：甘心做一条水草，表达出诗人对康河的无限留恋。②第六节“但我不能放歌”，为什么不能放歌？阅读四五六节，思考。
归结要点：因为康河太美丽了，夜色、星光、水草、金柳、深潭里的清泉、彩虹揉成的梦……宁静而和谐。此时此刻的静默与无言，正式一曲深情的别离歌，是对康桥最美的告别。诗人的心境已与康桥合为一体，形成一种特有的意境，作者不愿打破这种特有的氛围，所以“不能放歌”。
③“寻梦”，梦是什么？
阅读——思考——交流——发言——点评
归结要点：胡适说徐志摩的人生观里只有三个大字：爱、自由、美。的确是一语中的，徐志摩的一声就是爱自己、爱别人、爱社会的一生。
⑵重难点突破
①怎样理解这首诗别出心裁、不落俗套的构思？
归结要点：
首先，诗人避开了一般别离诗的告别对象。他做别离的不是人，而是“西天的云彩”给人清新飘逸之感；其次，诗人为别离创造了一种特殊的气氛。以“轻轻”“悄悄”“沉默”造成一种寂然无声的寂静环境，排
除了因“伤别离”而产生的沉重感，增加了飘逸的成分。
第三，独具特色的意象选择。诗人避开了送行的人，周围的高楼大厦、车水马龙等平常物象，而选取了云彩等自然景物，这就避开了人间烟火，造出了一种清新感。
②《再别康桥》的音乐美、绘画美、建筑美体现在哪里？
明确：
ⅰ音乐美，是对诗歌的音节而言，朗朗上口，错落有致，都是音乐美的表现。
A.押韵，韵脚为：来、彩；娘，漾；摇、草；虹、梦；溯、歌；箫、桥；来、彩。
B.音节和谐，节奏感强。
C.回环复沓，首节和尾节，语意相似，节奏相同，构成回环呼应的结构形式。
ⅱ绘画美，是指诗的语言多选有色彩的词语。
ⅲ建筑美，是节的匀称和句的整齐。
共七节，每节两句，单行和双行错开一格排列，无论从字数上看，也都整齐划一，给人以美感。
☆总结艺术特色：
⑴构思别出心裁，不落俗套。
⑵意境鲜明，富有流动的画面美。
⑶表现对个人自由天性的追求，从侧面表现了五四以来的时代精神。
5、写作特色
⑴画面美
七节诗，几乎每一节都包含一个可以画得出的画面，给人视觉上美的享受。画面表现之一是，诗人使用了色彩较为绚丽的词语，创造了一系列鲜明生动的意境，如向西天的云彩轻轻招手作别，河畔的金柳在康河里的倒影，康河水底的招摇的水草，榆阴下的长满浮藻的青潭等。画面美表现之二是，诗人通过动作性很强的词语，如“招手”“荡漾”“招摇”“揉碎”“漫溯”“挥一挥”等，使每一幅画面变成了动态的画面，给人以立体感。
⑵结构美、韵律美
这首诗像一首肖邦的小夜曲。四行一节，每一节诗行的排列两两错落有致，每句的字数基本上是6、7字（间有八字句），于参差变化中见整齐；每节押韵，逐节换韵，追求音节的波动和旋律感。此外，“轻轻”“悄悄”等叠字的反复运用，增强了诗歌轻盈的节奏。诗的第一旋律上带着细微的弹跳性，仿佛是诗人用脚尖着地走路的声音；诗的第2节在音乐上像是用小提琴拉满弓奏出的欢乐的曲子；诗的尾节与首节句式相似，遥相呼应，给人一种梦幻般的感觉。
6、课外练习：谈谈你对徐志摩诗的认识，将所获写成三四百字的小文章。
研习《雪落在中国的土地上》
1、播放音乐《长城谣》
万里长城万里长，长城外面是故乡。高粱肥大豆香，遍地黄金少遭殃。自从大难平地起，奸淫掳掠苦难当，苦难当奔他方，骨肉离散父母丧。没齿难忘仇和恨，日夜只想回故乡。大家拼命打回去，哪怕倭奴逞豪强。万里长城万里长，长城外面是故乡，四万万同胞心一样，新的长城万里长。
这首《长城谣》写的是“九一八”事变以后东北民众无家可归的惨状和齐心战斗、收复失地的决心。那么我们今天要学的艾青的这首《雪落在中国的土地上》就是以日本的侵华战争为背景的。
这首诗写于什么时候呢？（学生）1937年12月28日夜间。这时候芦沟桥事变已经爆发，全面抗日战争已经开始。
2、作者和创作缘起
关于艾青，我们并不陌生，初中时我们学过他的《黎明的通知》。
艾青（1910-1996），原名蒋海澄，浙江金华人，现代诗人。著有《大堰河——我的保姆》、《我爱这土地》等。艾青诗风沉雄，情调忧郁而感伤。1941年诗人来到延安，从此诗风转向悲壮高昂。艾青是对中国新诗产生过重要影响的诗人，被智利诗人聂鲁达誉为“中国诗坛泰斗”。
3、诵读和感受
配乐（埙）。提示诵读时要注意的，语速、语调、停顿、重音。
指出重点字词：絮聒、后裔、蓬发垢面、暴戾、蜷伏、啮啃、饥馑
补充语流音变知识
4、分析全诗
⑴全诗写了什么内容，表达了诗人什么样的心情？
明确：抒写了残暴的侵略战争使中国人民蒙受的苦难以及诗人忧国忧民的沉重心情。
⑵那么是怎样来写侵略战争使中国人民蒙受的苦难的呢？
明确：
选取了几类人做描写对象，有北方林间的农夫（无家可归，“你要到哪儿去呢？”潜台词是“你能去哪儿呢？”），有南方乌篷船里蓬发垢面的少妇（失去了家庭和丈夫）和无数的我们的年老的母亲，有失去了家畜和田地的土地的垦殖者。他们之间的关系不是并列的，前两类形象是分类形象，最后一类形象是总的形象，具有概括意义的形象。他们的悲凉凄楚的境遇正表现了“中国的苦痛与灾难，像这雪夜一样广阔而又漫长呀！”
⑶在诗中，诗人也提到了自己，把诗人表现自我的一段文字找出来。这样写有什么作用？明确：
“告诉你/我也是农人的后裔——……我的生命/也像你们的生命/一样的憔悴呀”把自己和广大农民的苦难命运联系在一起，把这种苦难写的更深刻而真切。
⑷结尾“中国，/我的在没有灯光的晚上/所写的无力的诗句/能给你些许的温暖么？”表现了作者什么样的情怀？
明确：赤子情怀。向苦难的祖国奉献了一颗赤子之心。
⑸文中的“雪落在中国的土地上，／寒冷在封锁着中国呀……”两句在诗中反复出现了四次，请从情感和篇章结构两个角度说说这两句诗在全诗中所起的作用。
明确：
注意本诗音乐式的结构：起句“雪落在中国的土地上，寒冷在封锁着中国呀……”，平缓，低沉，倾诉式的叙述语调，形成全诗的“主旋律”；接着精心安排三个乐段，由诗人与土地上的“人”——北国林间赶车的农夫，南方乌篷船里的农妇，失去了“他们肥沃的田地”的“土地的垦殖者”，进行对话，在如怨如恕的倾诉中，不断深化刻骨铭心的“寒冷感”，并作抽象的概括提升：“中国的路＼是如此的崎岖＼是如此的泥泞呀”，“中国的苦痛和灾难＼像这雪夜一样广阔而又漫长呀”，突现了全诗的象征意义。在这三个乐段之间，主旋律乐句不断重现，将诗人悲苦、忧郁的情感逐渐推向高潮。而最后的尾句却又给人以“些许的温暖”，有如余音袅袅，耐人遐想。（提示：从情感的表达和篇章结构两个角度）
出现了四次，它是诗歌感情的线索，是悲凉压抑的感受贯穿全诗，同时，这种反复咏叹更加深了悲惋凝重的气氛，读来令人心酸落泪。另外这两句是也是全诗结构的骨架，多种形象的刻画，都是沿着这两句话展开的。大雪的林间，雪夜的河流，雪夜的草原。
研习《热爱生命》
1、作者介绍
食指，本名郭路生，生于1948年，“文革”中因救出被围打的教师而遭受迫害。1968年到山西插队，70年进厂当工人，71年参军，73年复员，曾在北京光电技术研究所工作．因在部队中遭受强烈刺激，导致精神分裂，住进精神病院，1999年出院。
他在“文革”中开始写诗，《相信未来》曾被江青点名批评。其诗被朋友及插队知青辗转传抄，广泛流传于全国，影响深远。即使在精神病院里也未停止创作。他是个天然的甚至是宿命的诗人，纯净的抒情体现出健沟的平民风格，与当时青年一代的精神脉息紧密相通，诗歌语言节奏铿锵易于朗诵。他“文革”中的作品中也有不少平庸的应时之作，但掩不住天
性中的叛逆成份，他的灵感在那些广为流传的诗作中显现。“文革”后的诗更加深沉，在沉静中寻找力量。
代表作品：《热爱生命》《相信未来》《这是四点零八分的北京》等。
2、基本解读
内容大意：“热爱生命”是反复吟诵的内容。
分为两个部分：
①（1—3节）表达一种对生命的执著爱恋；
②（4—7节）进一步表达了热爱生命的具体表现，塑造了抒情主人公“我”的形象。
本诗的思路：
首先运用“葛藤”“砝码”“荒草野径”这些意象来展示自己不畏惧艰难的决心———然后推出主人公“我”的形象：“流浪儿般”、“乞丐似的”与“赤着双脚”、“光着脊背”突出心灵漂泊的景况。虽然环境是如此的恶劣和艰辛，但是心中依然信念不变：相信未来、热爱生命。
3、艺术特色：
①最突出的特点是寓深刻的思想于质朴无华的词句当中；
②独白式的方式、大量的比喻、“四行一段”的体式。
4、理解·探究·鉴赏
这首诗，多选取那些带有痛苦和悲哀色彩的客观意象，如“攀附的葛藤”“凄风苦雨”“荒草野径”“顽石棱角的坚硬”“拦路的荆棘”“冬天风雪”“夏天毒日”等。
这些意象，是诗人的真力弥漫，万象归怀；这些意象，借物载情，寓理于形，极具内质和张力，充分构筑了全诗的沉郁悲慨，深沉丰沛的思想和感情的内蕴和独特的诗美空间。
这首诗写于十年动乱结束后不久的1979年，堪称是《相信未来》的姊妹篇。它们影响了整个一代人，当年的许多知青，在生活极其艰难和理想接近破灭时，正是《相信未来》和《热爱生命》鼓励他们顽强地活下去。诗人以异乎寻常的坚毅和刚强、执着和热烈，以一种近于悲壮的口吻告诉我们，不管人生多么艰辛，不论命运多么坎坷，都必须愈挫愈奋，坚忍不拔，百折不回，忍辱负重，向命运挑战，实现生命的价值。这一切都昭示了诗人那崇高而严正的命题：“相信未来，热爱生命”！诗人在另一首《书简》中就曾这样写道：“我们应当永远牢记一条真理／无论在欢乐还是辛酸的日子里／我们的心啊，要永远向前憧憬/这样，才不会丧失生活的勇气……”这首诗在意象的撷取上，有一个非常显著的特点，就是多选取那些带有痛苦和悲哀色彩的客观物象，如“攀附的葛藤”“凄风苦雨”“荒草野径”“顽石棱角的坚硬”“拦路的荆棘”“冬天风雪”“夏天毒日”等等，这些意象，看似信手拈来，实际上是诗人的真力弥满，万象归怀；这些意象，借物载情，寓理于形，极具内质和张力，充分构筑了全诗的沉郁悲慨、深沉丰沛的思想和感情的内蕴和独特的诗美空间。本诗一袭食指诗的一贯的艺术风格，悲壮而不悲戚，凝重而不沉重，感慨而不感伤，迷惘而不迷惑，是痛苦中的呐喊，是滴血的呼唤，是含泪的微笑，是一曲顽强奋进的生命之歌！
研习《双桅船》
一、新课导入
《双桅船》是一首朦胧诗。何谓“朦胧诗”？“朦胧诗”又称新诗潮诗歌，是新诗潮诗歌运动的产物，因其在艺术形式上多用总体象征的手法，具有不透明性和多义性，所以被称作“朦胧诗”。学习这类诗，我们要着重体会诗歌中的意象，因为那是诗人主观情理和客观形象的融合。像鲁迅的最著名的诗句，“寄意寒星荃不察，我以我血荐轩辕”和“横眉冷对千夫指，俯首甘为孺子牛”，就塑造了一个个富有内涵的意象，生发出刻骨铭心的情意。今天我们学的《双桅船》是当代女诗人舒婷朦胧诗的代表作。诗中所表达的情绪与心态，既是诗人自我的、个性的东西，又是青年人所普遍感受到而难以言表的东西，值得我们来细细品
味。
二、作者简介：
舒婷，当代女诗人，祖籍福建泉州，1952年生于福建石码镇，生长在厦门。初中未毕业即“插队落户”。1969年开始写作，其时诗已在知青中流传。回城后当过多种临时工：水泥工、挡车工、浆纱工、焊锡工。1979年开始在民间刊物《今天》发表诗作，同年在《诗刊》正式发表作品。1980年《福建文艺》编辑部对她的作品展开近一年讨论，讨论涉及到新诗的一系列根本性问题。1981年福建省文联专业创作，现为中国作协理事；作协福建分会副主席，两次获全国性诗歌奖。1982年出版诗集《双桅船》和《舒婷、顾城抒情诗选》，1986年出版《会唱歌的鸢尾花》等。《双桅船》是一首与诗集同题的诗，由此可见它的重要性。
三、整体感知全诗：
先阅读一下全诗，说说各自的理解。（老师不作评论）
古人说“诗无达诂”，也就是允许我们每个人对诗意有自己的理解。因为诗意的过分透明，诗情的过分外露，语言的过分清晰，将使诗的审美空间缩小到弹丸之地，读者也诗在一览无余的无聊中掉头而去。那么，怎样让我们对诗的理解尽可能的贴近作品？我们首先必须走近作者，了解作者的写作背景。下面让我们读一读舒婷的《“狼外婆”的恋爱故事》。（另附材料）
舒婷经常把意象成对地放在一起，这或许可以说是她诗思维的一个特色。什么是双桅船？双桅有什么含义？在这首诗里，成对出现的意象有哪些？让我们带着这些问题再来阅读这首诗。
点拨：有人说“双桅船”有可能是指诗人自己。她借双桅船的口吻，向无尽连绵的海岸倾诉自己的思慕之情。船时而与岸相遇，又时而与岸别离，有海岸才有船的航程。“双桅”意味着诗人心中爱情与事业并立而又相区别的心理。诗中出现的成对得意象有左翼／右翼，风暴／盏灯，你／我，航程／视线；雾／风，昨天／今天，岸／船，告别／相遇等等。双桅不是表示内心矛盾或感情复杂，而是渴望交流，期待友情，祈求沟通与理解。
读了《“狼外婆”的恋爱故事》，你赞同上面的见解吗？你怎样理解诗中的“岸”、“风”、“风暴”、“灯”等意象？
参考答案：“岸”象征着女性的爱情归宿；“风”意味着时代的紧迫感；“风暴”暗指诗人与同时代人所经历的不平常的年代风云；“灯”则与光明、信念连在一起；“雾”象征生活中的重压……
点拨：可允许学生有多种理解，因为意象本身丰富的内涵表现出了多解性。学生回答不必强求一致，能自圆其说即可，我们以训练想象力联想力为目的。
四、教师小结：
本诗的语言自然流畅，诗中所蕴含的情感凝重而又细腻，既有浓浓的个人感叹，又有隐约的社会感怀。诗的最后四句：“不怕天涯海角/岂在朝朝夕夕/你在我的航程上/我在你的视线里”，已经被广泛流传和引用。
1985年至1989年，舒婷应邀分赴前西德、法国、美国、意大利、荷兰、英国和印度等国家参加了多种诗会和文化活动，并由法国、前西德、前东德出版了3种诗集译本。她的诗曾被译成外文的有英、德、法、罗马尼亚、南斯拉夫、瑞典、荷兰、意大利、澳大利亚、日本、印度、朝鲜等10多个国家。她的《祖国啊，我亲爱的祖国》获1976——1979年全国中青年诗人优秀作品奖；1982年由上海文艺出版社出版的诗集《双桅船》获全国第一届新诗优秀诗集奖。1985年、1996年由《拉萨晚报》和《星星》诗刊社分别发起的“全国十名最受欢迎的青年诗人”投票选举中，舒婷两次入选。希望你们今天也能喜欢上她的作品，下面让我们在各自理解的基础上放声自由诵读课文。
附：舒婷：“狼外婆”的恋爱故事
她是20世纪80年代中国朦胧诗潮代表人物之一。20年过去，她自称自己已是诗坛“外婆”级人物。她在最近的一次与上海作家陈村的对话中说：每当参加文学聚会时，她笑眯眯地坐在年轻人中间，扮演“狼外婆”的角色。
A、“我嫁你简直像私奔”
中国有个传统，夫妇俩中某一方出了名之后，介绍他（她）的配偶时，常称其为“某先生的太太”或“某太太的先生”。谈到诗人舒婷和她的丈夫，我索性唱个反调，要说舒婷者，陈仲义的太太也，或更直接一点，陈仲义的太太是舒婷。此说非故弄玄虚，理由如是：舒婷有《致橡树》、《双桅船》等绝唱，文艺理论家陈仲义亦有《中国朦胧诗人论》，可称当代研究朦胧诗的一本绝活；再说户口本上户主赫然写着“陈仲义”，舒婷只能附于“骥尾”。诚如纪伯伦所说：“夫妻好比同一架琴上的弦，他们在同一旋律中和谐地颤动，但彼此是独立的。”
陈仲义人高马大，长相一般，穿着随意，朴实得不能再朴素，木讷得近乎迂，属于内秀型。他在一所大学执教，是省内颇有名气的诗评家。本来出席省、全国性的一些诗歌讨论会都有他，自与舒婷结婚之后，全让舒婷给硬挤掉了。
他们同居鼓浪屿一条街上，推窗可望，临街可呼。同在文学圈。初闯江湖那会儿，鹭岛文学圈内朋友聚首，众人宏言阔论，惟陈仲义十有八九沉默寡言，藏锋不露。舒婷暗中观察，若论对手，非他莫属了。每每过海进城以作家、评论家身份出席会议，他们往往“君立船首，我临船尾，同享一江水”。虽相互心仪，但谁也不愿先表心迹。历七八年之久，月老看不过去，终用红丝线将这对大男大女拴到一起。
1981年的一天，舒婷远游三峡归来，还没及抖落一路风尘，陈仲义已树桩般伫立在她面前，“四目相对”，心有灵犀何须点，舒婷说了句“好罢”，一点也不朦胧，这对分别为32岁与29岁（舒婷自说28岁）的金童玉女，携手步上了爱情的双桅船。
结婚的那一天，陈仲义5时即起，逆寒风步行3分钟去接新娘子。舒婷的见面礼是拧一把热毛巾去烫熨新郎脑后那撮一年365天都“立正”的耸发。老丈人端来一碗四只荷包汤蛋递给毛脚女婿，陈仲义照规矩吞掉两只，将残余部分留给新娘。舒婷连蛋带汤一口气扫光，扬扬空碗，幽她老爸一默：“今天我还是你龚家女儿，不能浪费。”龚老先生为享嫁女之乐，备4辆小板车（鹭岛无机动车）运嫁妆，衣物、书稿、桂圆蜜枣、针头线脑三车，压阵的是老人精心培育多年的20盆名品玫瑰花，不乏诗意。车队在一眼见底的小街上游行了5分钟即宣告完毕，大男大女进洞房。婚后多时，两口子逛街，被舒婷当年的二位小姐妹撞见了，悄悄地把她拽到一边审问：你磕朋友啦？乐得舒婷弯腰如大虾。数年后，舒婷忆起一生大事，竟如此草草，总有点遗憾，便数落陈仲义：“我嫁你简直像私奔！”陈仲义诙谐地反击：“那等你将来私奔，我再大吹大擂一番；如何？”
B、从灰姑娘到灰大妈
据传，陈仲义拜倒在舒婷石榴裙下，正式求婚时，舒婷不忘拿捏他一把，约法三章：一不做家务；二小两口单独过；三交友自由。陈仲义没说半个“不”字。大概是不敢。
可是，一夜间，龚舒婷变成陈龚氏后，“三章”一章也不章，纯属纸上谈兵。“不做家务”，舒婷当初梦想做闲云野鹤，一心写诗，孰料婚后，她这个“作家”成了“坐家”，旋又升级为“做家”。一周7天，要分割给年迈的公婆，多病的老爸，不善家务的丈夫和调皮的儿子。属于自己的大概只有七分之一。打儿子上学后，6时起床，为“小皇帝”张罗早餐，整理书包；趁洗衣机在转，扫地抹桌子，心里还要想早上去菜场买什么，中午煲什么汤，晚上烧什么菜。平时，朋友、读者来访，也不得不“看钟说话”（怕误了做饭）
本来与文友通信，可洋洋千言，现在不得不改为电话联系。令她难堪的是，常有电话来得不是时候（正在炒菜），她不得不放下锅勺，关掉煤气，拿起话筒不问张三李四，劈头就说：“对不起，什么事快说，锅里正冒烟呢。”忙得像个陀螺滴溜溜直转。当年的签约“不做”，
早已改革为“全包”了。所谓的“小两口单独过”，更是戏言，具有浓厚传统美德的她，怎么忍心让年迈的公婆享不到天伦之乐？至于“交友自由”，更成天方夜谭，连咳嗽一声都在一家老少的眼皮底下，更别说还有一只“拖尾巴狗”24小时跟踪（儿子属狗），自由安在？结婚时惟一一件新家具大书桌，她因“用不习惯”转让给丈夫，自己只好伏在一张锁头已坏，抽屉关不拢，四脚摇晃的写字台上“守桌待诗”。今日复明日，她不知不觉中把“诗人”一词遗失在柴米油盐酱醋茶中了。偶尔想起，想划根火柴找一下，舒婷幽默地说，天啦，这才知道5分钱一盒的火柴已涨到一角钱一盒了。面对陈仲义的滋扰，她也只能认了。他俩的写字台紧紧相邻，不大讲究整洁的丈夫，时不时地将讲义、书稿等什物乱堆乱放，攻城掠地，占据到她的案头。一见此况，舒婷毫不客气地将之驱逐出境。舒婷爱集图案漂亮的邮票，将其藏在小盒内，先生要寄信，只图方便，顺手牵羊，有时连偷带抢。恼得舒婷向丈夫开火：“看来你这辈子是吃定我了。”话中有怨，更多的却是自豪。“我们从没吵过架，因为我们互相很了解，再加上我们都热爱文学。我们把文学当作一种信念，因此他非常支持我写作。”舒婷如此向笔者说。
月落日出，舒婷就这样由灰姑娘变为灰大嫂，由灰大嫂晋升为灰大妈了。舒婷说：“我尽量做个好女儿，好妻子，好媳妇，好母亲，只好不惜亏待自己。”
C、“婚姻是一张彩票”，舒婷中彩了
像许多中外文人写文章时有癖好一样，舒婷爱集各种不同类型的稿纸，并量才而用。誊写短诗喜用方格疏朗的；著长文、组诗，选行距细密的；打草稿，最爱用长条大白纸，长长的一条，像古戏中蒙冤者上递的状子一般，盈握手中，边双手轮展，边浅唱低吟，有一种莫名的快感。她的诗作，大抵一气呵成，字写得龙飞凤舞，自嘲为：小者如豆，大者如瓜，信马由缰，好不潇洒。
陈仲义固以朴实憨厚闻名，对舒婷的体贴与殷勤非一般大丈夫所能为。他是舒婷诗作的第一位读者，常以评论家的眼光来挑剔她的诗作。以批评代鼓励，褒奖时不忘批评。在《中国朦胧诗人论》这本专著中，专辟一节评论舒婷的诗。
当年他们之所以相持了七八年，鱼不动，虾不跳，陈仲义是怕高攀不上舒婷；舒婷是因为她的诗和人当时都处在时代的漩涡和风头，怕累及陈仲义。有诗为证：“我站得笔直／……／理想使痛苦光辉／这是我嘱托橄榄树／留给你的／最后一句话。”一句话：都是怕伤了心爱的人。婚后他们荣辱与共。舒婷怀孕期间，反应强烈，呕吐不止。据说看惊险小说能改善病况，陈仲义每日跑图书馆一趟，一连10多天。
舒婷因年轻插队时劳累过度，患严重腰椎疾病，藤椅破了，坐着不舒服，陈仲义先用铁丝加固，舒婷的感觉仍然不好，想买张新的。陈仲义把岛上大小商店转了个遍也没买到。这时适逢一位日本朋友造访，无意之中获悉此事，表示要送舒婷一对皮椅子，舒婷当即谢绝。晚上陈仲义回家听说了，为长国人志气，次日过海到厦门转悠了一天，终于扛了两只高背皮椅回来，还不忘向太太报喜：“每只杀价二元五！”
舒婷纤弱，又戴深度的近视眼镜。家事中，她自诩“主内”，有时“主”得叫人难以恭维：7个数字的电话号码，她常常要按错3个。一个电话，不重打两三次是打不出去的。她对数字的概念也很模糊，一万和一千万对她是一个意义。有时陈仲义取笑她缺乏信仰，舒婷反驳：“从前文学是我的信仰，现在你和你儿子成了我的宗教，我还信什么？”
舒婷写诗已届20年，总共不过130余首，这表明她的创作严谨不以量取胜之外，家务的重轭使她不能潜心执笔，也是一个原因。陈仲义“主外”，主外的事儿多辛劳，而且，陈仲义还要过海到学校上课，做学问全在晚上。至于出版社、报刊的约稿、笔会、出书等事，陈仲义一揽子全包。人们笑话说他是太太的生活秘书。出版社出版《舒婷文集》，全由陈仲义选编、复印、剪贴、审订及至校对。舒婷乐当甩手掌柜。舒婷说：“陈仲义是个责任感极强的丈夫。”
一位先哲说：“婚姻是一张彩票，男人下的注是自由，女人下的注是幸福。”舒婷是中彩了。他们的生活仍是丰富多彩的。闲时同儿子踢球、跳皮筋、玩“老鹰抓鸡”；周日，一家三口或购物或郊游或访友或看电影，隔三差五上饭馆领略一下时菜的美味，饱饱口福，一享天伦之乐。
舒婷多病：腰病、胃病、神经衰弱，陈仲义对她的体贴之殷，舒婷不愿多说，她早将那相濡以沫的爱的感受化为诗句：
我必须是你近旁的一株木棉，作为树的形象和你站在一起，……我们分担寒潮、风雪、霹雳；我们共享雾霭、流岚、虹霓，仿佛永远分离，却又终身相依。……
当势利者暗箭中伤、攻击乃至诽谤，说舒婷的《会唱歌的鸢尾花》是色情诗，是“少奶奶吃了饭没事做写的诗”时，陈仲义想方设法为她排忧，给她慰藉与力量。陈仲义对酒、烟、茶一概不沾，除了书之外，舒婷每月只需付给小发廊三元大洋洗理费，即可打发陈仲义。千古绝唱的诗句，诗人难得终可得，像陈仲义这样拿得出又实惠的老公，舒婷只有可遇而不可求。
家，是个温馨的港湾。爱的小舟泊于此港，舒婷方能面对星月头枕波涛，入梦入诗。舒婷说“丈夫属鼠，儿子属狗，十二生肖无猫。我伴一大鼠一小狗过日子，望陇得蜀，勉强足矣。”“足矣”是实，“勉强”不过是诗人藏富不露，自谦罢了。
教学反思
学习这几首现代诗歌，要求学生了解闻一多及其诗作风格、徐志摩生平及其诗作风格、艾青生平简历及其诗作风格、食指生平简历及其诗作风格以及舒婷的诗作风格；了解朦胧诗；掌握象征手法的运用；把握诗歌意象，领会诗人情感；分析诗歌语言，了解诗歌风格；注重诵读，增进对诗人情感的把握和对诗歌主题的理解。体味闻一多爱国之情的痛苦与激愤；理解徐志摩对康桥的无尽的眷恋与赞美；体会艾青对苦难的中国的赤诚与悲哀；品味食指对生命的热爱；领会舒婷对海岸的思慕。
高中语文选修课《中国现代诗歌散文欣赏》教学设计 《中国现代诗歌散文欣赏》教学设计思路 《中国现代诗歌散文欣赏》选修教材，内容包括五个诗歌单元和五个散文单元，每个单元都把主题相同的诗歌和散文收集起来，且都有一个响亮的名字。每个单元都有一篇精读、几篇略读、一个思考和探究和一篇文章。尤其是文章，诗歌部分几篇文章下来，“如何鉴赏诗歌”已有了章法可循；散文部分的文章也是如此。 必修课中已学过几篇出自大家之手的现代诗歌和现代散文，《中国现代诗歌散文欣赏》选修教材是在必修教材基础上的一种拓展和延伸，他应把学生在必修课上学的的知识和能力迁移到选修课中，使学生的鉴赏力和和审美力顺其自然合乎规律的发展。因此，我打算用学案教学法进行选修课的诗歌和散文教学。 下面先来谈一谈诗歌教学的学案： 一、挚情朗读 有位哲人说过“如果嚎叫就是诗，那么驴就是伟大的诗人”，可见，无论写诗还是读诗，都应该有真挚的情感在里面。 1、扫清字词障碍 2、培养学生初读感受 让学生谈一谈，读后作者写些什么，最打动你的是什么，为什么。 二、知人论世 1919年，“五四”运动以来的中国，离学生并不遥远。诗歌是时代的最强音，了解时代背景，了解作者生平，能帮助学生更好的理解诗歌；选修课教材，每篇诗歌后面无论是精读还是略读都附有作者简介，其中介绍了作者的生平、简单事迹以及作品。可见，知人论世的重要，他是打开鉴赏诗歌大门的钥匙。三、抒发情感 学生在初读中，感受最深的就是作者通过语言所表达的感情，情感借助文字表达出来，品味语言就成为鉴赏诗歌的重要部分。 四、品味语言 诗歌中某些字的锤炼，某些意象的含蓄，某些修辞的运用，就能为语言增色，为诗歌添彩，为情感表达服务。 （可见，抒发情感和品味语言这两块密不可分，不分主次先后，同时进行，你中有我，我中有你。每一课后都设有导读，学生借助导读内容，理解诗歌的内容会更容易，体味语言会更深刻，更容易和作者的思想感情上产生共鸣，从而喜欢上现代诗歌。） 五、表达技巧 要想很在行地鉴赏诗歌作品，还要适当地把握诗歌的文体特征，探寻一些文学知识和鉴赏技巧。 表达技巧抒情方式：直接抒情（直抒胸臆） 间接抒情（借景抒情寓情于景情景交融）修辞：比喻拟人等 表现手法：象征用典欲扬先抑动静结合虚实相生想象联想等
中国当代文学 导言 一．关于“中国当代文学” 明确当代文学概念：所谓当代文学，指的是1949年至今的文学，已有50多年的历史。 指出这一概念的缺陷：它不是一个科学的概念，但已约定俗成，难以改变。 二．中国当代文学的学习与研究面临的难题 1．作品数量繁多，任何人都不可能全面占有和把握； 2．处于发展变化过程中，许多作家和现象难以盖棺认定； 3．离现实太近，与政治关系密切，难以排除的干扰和障碍。 三．必要的准备 1．培养自己怀疑的精神和求实的态度 2．培养自己历史的观念和开放的目光 第一讲：新规范的确立与大一统格局的形成 一.新规范的源流 当代文学——延安文学——30年代的左翼文学 二．大一统格局的形成 （一）50年代一系列文学批判运动（持续不断的文艺批判） 1.对萧也牧的批判 2.对《关连长》的批判 3.对《武训传》的批判 4.对俞平伯红学研究的批判 5.对胡风的批判（鲁迅的追随者） （二）知识分子改造运动 （三）作家的体制化 三．大一统格局下的创作实践 （一）创作概况 诗歌，小说，戏剧，通讯特写…… 新的题材，新的主题，新的人物…… （二）出现的问题 1．文学观念的工具化 2．文学主题的政治化 3．虚假化、概念化、公式化、粗俗化 第二讲：双百方针的提出与文学的突围 一．双百方针的提出 国内背景； 国际背景；
现实的要求。 二．昙花一现的繁荣景观 小说：王蒙《组织部新来的年轻人》、李国文《改选》、耿龙祥《入党》、宗璞《红豆》、邓友梅《在悬崖上》 诗歌：公木《据说，开会就是工作，工作就是开会》、公刘《禽兽篇》、“迟开的蔷薇”。邵燕祥《贾桂香、流沙河《草木篇》 戏剧：海默《洞箫横吹》、杨履方《布谷鸟又叫了》、岳野《同甘共苦》 报告文学：刘宾雁《在桥梁工地上》、《本报内部消息》 文学批评：巴人《论人情》、钱谷融《论文学是人学》 三．反右运动与文坛生机的夭折 55万“左派分子”的产生； 文艺界“重灾区”情况； “反右运动”对作家心理和创作态度的影响。 第三讲从“大跃进文艺”到“文革文学” 一．“新民歌运动”和“文艺大跃进” 1．大跃进民歌运动的发生； 2．空前的民歌运动景观； 3．“文艺大跃进”。 二．大跃进文艺的内容与形式 1．颂歌的重复 2．内容特征：理想与抒豪情 3．艺术手法：想象与夸张 4．得失分析 三．两结合创作方法的提出 1．关于诗歌道路问题的讨论 2．两结合创作方法 四．狭路上的探索 五．从“歌颂”到“战歌” 第四讲十七年的诗歌 一．郭沫若等老一代诗人的新创作 二．郭小川的诗 三．贺敬之的诗 四．闻捷等人的诗 五．李瑛、严阵等人的诗 第五讲十七年的小说
(时间：45分钟分值：60分) 积累与运用 1．下列加点字的注音有误的一项是( )(5分) A．荡漾(yànɡ)青荇(xìnɡ)笙箫(ēnɡ)长篙(hāo) B．沉淀(àn) 漫溯(sù) 罗绮(qǐ)饥馑(jǐn) C．憔悴(áo) 絮聒(xù) 监禁(ān) 棱角(lénɡ) D．桅船(wéi) 朝夕(āo) 灼热(ó) 弯曲(qū ) 解析A项，“篙”读ɡāo。 答案 A 2．依次填入下列空缺处的词语，最恰当的一项是( )(5分) ①揉碎在浮藻间，着彩虹似的梦。[来源:学_科_网] ②雪落在中国的土地上，寒冷在着中国呀…… ③软泥上的青荇，油油的在水底。 A．沉淀封锁摇摆 B．沉积封锁招摇[来源] C．沉淀封锁招摇 D．沉积笼罩招摇 解析沉淀：凝聚、积累，用来形容“梦”更加逼真，化无形为有形。沉积：重在聚积。封锁：用强力阻断和外界的联系。笼罩：遮盖。摇摆：摆动。招摇：故意张大声势引人注意，拟人化手法赋予青荇人格化。 答案 C 3．下面语段中画线的词语，使用不恰当的一项是 ( )(5分) 如今，不少老师感慨孩子“不好教”，但这不足以成为体罚学生的理由。转化后进生不可能一蹴而就，如果我们心浮气躁，工作一曝十寒，教育必然没有效果。教育是门艺术，它讲求技巧，需要循循善诱。教育的过程，不是学生对教师的臣服，管理学生的办法就是扇耳光，这样的教育方式也难免太过拙劣。正如有网友指出的，“孩童如璞玉之未琢，治玉之道，在于顺其天然文理而精雕细刻，体罚犹如以刀斧攻玉，粗鲁野蛮，鲜有不碎者！”
A．一蹴而就B．一曝十寒 C．难免D．精雕细刻 解析C项，难免：不容易避免，免不了。此处应用“未免”，意思是对人对事的委婉批评。A项，一蹴而就：踏一步就成功。比喻事情轻而易举，一下子就成功。B项，一曝十寒：比喻学习或工作没有恒心。D项，精雕细刻：形容创作艺术品时的苦心刻画。也比喻认真细致地加工。 答案 C 4．下列句子中有语病的一句是( )(5分) A．1928年，他故地重游，于归国途中的11月6日，在轮船上写下了《再别康桥》。 B．几经周折，电台的同志才帮助出租车司机查找到了这只手提包的失主是第一热电厂的一名会计丢的。[来源] C．艾青五岁时被领回自己家，但是在家里依然受歧视。[来源:学|科|网] D．由于读者的生活阅历有深有浅，文艺修养和鉴赏能力有高有低，所以有的读者可能会把《老马》一诗看成“写的就是一匹可怜的老马”。 解析B项句式杂糅。[来源] 答案 B 5．默写(5分) (1)寻梦？撑一支长篙，向青草更青处漫溯；，。 (2)悄悄的我走了，正如我悄悄的来；，。 答案(1)满载一船星辉在星辉斑斓里放歌(2)我挥一挥衣袖不带走一片云彩 阅读与鉴赏 一、课内精读[来源:学&科&网] (一)阅读闻一多的《死水》，完成6～8题。 6．诗中的“破铜烂铁”变成了翡翠和桃花，“剩菜残羹”泛出了罗绮和云霞；死水变成了一沟绿酒在冒泡沫……作者这样写有什么作用？(5分) 答：
2019-2020年高二语文 3.1《都江堰》教案新人教版选修《中国现代诗歌 散文欣赏》 教学目标： 1，学习深入思考和探究，掌握阅读文化散文的技巧。 2，体味作者的写作意图：活着或死了，到底应该站在哪里？ 教学重点：1，体味作者的写作意图 2，揣摩语言 教学难点：学习深入思考和探究，掌握阅读文化散文的技巧 课时安排：二课时 第一课时 一、导入： 如果我们没有读到余秋雨的《都江堰》，我们会一直认为，伟大的奇观、胜地肯定是类似世界八大奇观的那些事物。可是，读了这篇文章，或许你会有一些新的思索…… 二、用短语的形式给每一部分拟一个小标题，概括文意。 参考：最激动人心的工程；都江堰的魅力；魅力的缔造者；贴近苍生的神（最后一部分有难度，可以暂时放一放，等到讲解到时再仔细揣摩）。 三、解读第一部分－－－最激动人心的工程 1．学生回答第一个小标题。根据学生回答，分析是否掌握到位。如果有人把侧重点放在单一的长城或者都江堰上，就说明没有把握好。 2．运用的手法：对比。 （1）角度：规模、社会功用、历史、品格。 （2）目的：从各种角度反映都江堰和长城的区别，让人们认识到都江堰的伟大（注意：并没有否定长城的伟大） （3）结论：第一段中国历史上最激动人心的工程是都江堰。 四、解读第二部分———都江堰的魅力 这一段很明显是结合上一段进行的，目的是告诉别人都江堰究竟是怎样的美，怎样的伟大。（1）手法：欲扬先抑，层层推进。 （2）作用：引发好奇，感情铺垫，引发震撼。 （3）目的：本节最后一句：要看水，万不可忘了都江堰。 第二课时
五．解读第三部分——魅力的缔造者：李冰父子 如此激动人心的都江堰，这样富有魅力的水，究竟是谁，赋予了它们无尽的生命，千百年来唱着动人的歌？那就是李冰父子。 一句遥远的看不见面影就把历史的厚度和沧桑推到了我们的面前，让我们走进了李冰生活的那个时代。 1．李冰其人：秦，蜀，郡守。 行为：实践 目的：浚理、消灾、滋润、濡养 品格：具体、质朴 --->冰清玉洁. 2．辩论中的李冰。 长锸<――>金仗玉玺、铁戟钢锤 A.长锸：实践。 守， a：郡守； b：四川最大的困难是旱涝，所以要守住江水；c：为民造福，守住百姓的心。 B.金仗玉玺、铁戟钢锤：权力象征，政治武器，暴力工具。 (1)辩论内容：(先让学生思考，不用作答，先回答结果) (2)辩论结果： 失败：治水的韬略很快被人替代成治人的计谋；灌溉的沃土时时成为战场；沃土上的稻谷有大半充作军粮。 胜利：没有人能活得这样长寿。 (3）胜利原因: 有什么样的起点就有什么样的延续. 延续:汉代水官、今天。李冰的伟大精魂一直延续下去。 --->李冰的伟大精魂：为民造福，守住民心。 （4）作者的思考: 向官场衮衮诸公诘问:活着或死了应该站在哪里?---立场问题:民心向背（此即辩论内容） 作者态度:某种乐观。 六．解读第四部分――贴近苍生的神 思考： 1,为何写横江索桥？明确：突出李冰的自信
中国现代文学教案 第一编新文学的第一个十年 （1917—1927年）（40学时） 第一章文学思潮与文学运动（一）（6学时） 教学要点： 1、“五四”文学革命的发生与发展 2、主要的新文学社团 3、胡适的文学理论 教学内容： 第一节绪论（1学时） 一、中国文学现代化的起点 1、现代文学的命名比较明晰但也较为简单的界说是指单纯的时间概念，即通常指从五四运动前到中华人民共和国成立之前的三十余年间的文学历史。较为复杂一些的，认为“现代”这一概念标志着中国古典文学时代的终结，和一个文学新时代的开始与发展。“所谓‘现代文学’，既是‘用现代文学语言与文学形式，表达现代中国人的思想、感情、心理的文学’”。新文学的概念及使用情况。 2、文学的现代化问题“文学的现代化”，是与本世纪中国所发生的政治、经济、科技、军事、教育、思想、文化的全面现代化的历史进程相适应，是其不可缺少的有机组成部分，而在促进“思想的现代化”与“人的现代化”方面，文学更是发挥了特殊的作用。“文学的现代化”意味着对中国传统文学的历史性变革与改造。“文学的现代化”所发生的最深刻并具有根本意义的变革是文学语言与形式的变革，以及与此相联系的美学观念与品格的变革 二、文学观念改革 许多观念性的变革发生在十九世纪末和20世纪初。在中国古代，诗文为正宗，小说、戏剧是
“小道”，没有与诗文并立的资格。而在西方，斜事性文学发展较早，地位很高，文艺复兴以后，由小说、戏剧、诗歌、散文四大体裁构成的文学格局就已形成。维新派人士出于启蒙主义宣传的目的，很快注意到东西方文学格局的不同，开始为小说和戏剧争取应有的地位。文界革命、诗界革命、小说界革命、话剧的萌芽等。 三、中国现代文学的特点 1．中国现代文学虽然只有30多年，但其收获之丰富，进步之迅速，成就之卓越，历史上很少有哪个阶段能够比拟。这30年，足足抵得上一两个世纪，大大缩短了近代中国与西方在文学上的距离。 2．中国现代文学诞生在民族危机深重的年代，是一种有强烈使命感的文学。文学革命本身，就体现着民族觉醒、个体觉醒和文学觉醒的多重要求。“五四”先驱者视启蒙、改变国民性为新文学的使命，表现了对国运民生的无比关切。鲁迅直到30年代还这样说：“说到‘为什么’做小说罢，我仍抱着十多年前的‘启蒙主义’，以为必须是‘为人生’而且要改良这人生。……所以我的取材，多采自病态社会的不幸的人们中，意思是在揭出病苦，引起疗救的注意”（《我怎么做起小说来》）。闻一多在《静夜》诗中也说：“最好是让这万里塞满了沙泥，如其它只会唱着个人的休戚！”连高唱“艺术无目的”论的早期创造社作家，同样也十分重视文学的时代使命和社会使命。他们都以文学来推动民族觉醒和人的觉醒，探索着“理想的人性’。稍后的革命文学家更进而以文学推动工农和被压迫阶级的觉醒，塑造无产阶级新人。中国现代文学，就其主体来说，正是改造民族灵魂的文学，是服务于民族民主革命的真正的人民的文学。 3．不同于梁启超过于急功近利而多少忽视文学特征的主张，“五四”先驱者在坚持文学社会使命的同时，又十分重视文学本身的独特性能。陈独秀突出地强调了文学“自身独立存在之价值”（答曾毅信）；李大钊针对当时盛行的文学载封建之道和商业化的倾向提出：“我们所要求的新文学”，“是为文学而创作的文学，不是为文学本身以外的什么东西而创作的文学”（《什么是新文学》）。鲁迅更坚决排斥那种只把文学当做宣传、当做政治留声机的主张，认为文学必须是艺术品，“使观听之人，为之兴感怡悦”（《摩罗诗力说》），还说；“革命之所以于口号，标语，布告，电报，教科书……之外，要用文艺者，就因为它是文艺”（《文艺与革命》）。中国现代文学从一开始就注意使文学的社会使命和艺术的独特性相统一，正是具有高度的文学自觉的标志，也是它能够迅速走向成熟的重要原因。 4．现代文学是在中国社会内部发生历史性变化的条件下，广泛接受外国文学影响而形成的新的文学。现代作家同时吮吸着西方近代文学和中国古代文学双重的历史营养。 “五四”和其后的一段时间内，文学界着重介绍、学习西方近代以来的文学，这是一个前进的运动，十分切合于新文学建设的需要。它使中国新文学从思想到艺术都成为一种真正现代化的文学。
错误! 蛇的寓言 在印度，小男孩要学习训练蛇，成年后，他们将带着蛇游走，挣钱养家糊口。 一天，一位带着蛇赶路的老艺人累了，在林间休息，一条蛇爬过来，对着篓子里的蛇说话：“可怜的朋友，出来吧，外面的世界多自由，在这小小的篓子中度过一生，多么可悲。” 篓子中的蛇说：“我见过的世界比你丰富。我选择待在篓子里继续我的生活方式，在这里，我付出了辛劳，同时得到了尊重和保护……” 【寓意点评】 外面的蛇喜欢自由，篓子里的蛇却喜欢通过自己的劳动获得尊重和保护。人生可以有不同的追求，但要看如何做才更有意义！ 错误! 中国最为杰出的抒情诗人——冯至 冯至（１90５—１99３）是中国现代著名诗人、学者、翻译家，１9２7年出版了第一本诗集《昨日之歌》，在诗歌界反响甚大，被鲁迅誉为“中国最为杰出的抒情诗人”。 冯至的诗歌创作分为两个阶段：２0世纪２0年代，主要是抒情诗歌的创作，讲究意象，注重感觉，用非常细腻的语言表达出来；２0世纪４0年代集中创作了一批十四行诗，成功移植了这种外国诗体。他的《十四行集》在新诗体式移植方面作出了突出贡献。
错误! 冯至的诗到１9２５年趋于成熟，１9２6年写的这首《蛇》，便是诗人收获季节里的一颗硕果。 关于这首诗的写作缘起，作者自己这样说：“１9２6年，我见到一幅黑白线条的画（我不记得是毕亚兹莱本人的作品呢，还是在他影响下另一个画家画的），画上是一条蛇，尾部盘在地上，身躯直立，头部上仰，口中衔着一朵花。蛇，无论在中国，或是在西方，都不是可爱的动物，在西方它诱惑亚当夏娃吃了智慧果；在中国，除了白娘娘，它不给人以任何美感。可是这条直挺挺、身上有黑白花纹的蛇，我看不出什么阴毒险狠，却觉得秀丽无邪。它那沉默的神情，像是青年人感到的寂寞，而那一朵花呢，有如一个少女的梦境。于是我写了一首题为《蛇》的短诗。” 错误! 沉钟社 沉钟社是中国现代文学团体，是在“浅草社”的基础上发展而来。１9２５年秋成立于北京，因创办《沉钟》周刊得名。主要成员有杨晦、陈翔鹤、陈炜谟、冯至等。沉钟社以翻译与创作并重。译有俄国安德烈夫、契诃夫，匈牙利裴多菲，德国莱辛、歌德、霍夫曼，奥地利里尔克，法国伏尔泰、古尔蒙、法朗士，英国吉辛，瑞典斯特林堡，美国爱伦·坡等作家的作品。创作方面，他们不满于旧社会的黑暗，但又无可奈何，因此常为忧郁沉闷的气氛所笼罩。他们总是认真地将真和美歌唱给与自己一样的寂寞的人们。 [整体·感知] 《蛇》一诗一改蛇的传统意象的特征，将其变为诗人寂寞心绪的体现，通人性，有灵性，成了让人信赖和喜爱的传递爱情信息的“忠诚的侣伴”。诗人借这一意象的游走、乡思、归来，抒发了抒情主人公“我”对“姑娘”热烈的单恋情思。 [文本·精析] 阅读课文，理解下列句子的含意。 １．我的寂寞是一条蛇。 _________________________________________________________________ _________________________________________________________________ [答案] 本句中“我的寂寞”是本体，“蛇”是喻体，换言之，“寂寞”才是作者真正要述说的主题，
第一单元《生命的律动》——走进诗的世界 教学目标： 1、理解现代诗歌的基本特征 2、体会中国现代诗歌的生命律动 3、体会诗歌抒情主人公的人格魅力 4、理解中国现代诗歌的思维方式 教学方式： 1、自读品味法 2、导读提升法 3、讨论交流法 4、读写结合法 教学时数：2课时 教学内容：
第一课时 教学内容安排： 1、阅读讲解讨论《走进诗的世界》 2、诵读本单元所有课文 教学过程安排： 一、中国现代诗歌的基本特征 （一）外部特征 1、分行。 2、音乐性。 （二）内在特征 1、精美的语言 2、隽永的滋味 3、纯粹的情感
4、深刻的哲理 5、异常的美感 二、生命的律动——现代诗歌魅力探密 （一）反复诵读本单元各首诗歌 这些诗歌的创作年代比较久远，但至今都还有其独特的魅力，独特的价值。要求静心诵读，进入诗歌的世界，体会诗歌的意韵，读出滋味。 要求先不看导读分析文字。 （二）品读现代诗歌的方法 诵读——直觉，混沌（写什么——怎么写——写得怎么样） 初解——表层意义、字面意义 深入——知人论世、技法应用与目的 咀嚼——深层寄寓（滋味、情感、哲理、美感） （三）结合导读分析文字，从语言（技法）、滋味、情感、哲理、美感等角度中，选择一两个方面进行思考和交流。 1、要求：
⑴自主式的思考（即要求读出自己的感觉，品出自己的滋味，作出自己的思考和判断） ⑵开放式的交流（即与同学、老师进行多向的交流探讨，） ⑶有条理的表达 2、课文解读 ⑴《天狗》 总体评价：这是中国最早的白话诗歌之一，顺应新文化运动时期的激情。 最突出的特点：高度张扬的自我意识、激荡不已的激情（狂飙突进） 主要技法：化用民间传说、极度夸张 知人论世：由于处在白话文刚刚兴起的时期，又恰逢“新文化运动”，语言总体显得粗糙，也比较直露，滋味不够隽永，美感无从谈起。 ⑵《井》
下编：八十年代以来的文学 第七章八十年代文学概述（3课时） 一教学目的：了解八十年代的整体的文学环境以及在这一文学环境下形成的诸多文学现象。 二教学重点：了解八十年代文学意识以及各个文学体裁的发展概况。 三教学难点：清晰认识八十年代文学领域的启蒙意识和现代化意识。 四教学方法：讲授 五教学步骤： 八十年代的文学环境（2课时） 一教学目的：从政治、经济、外来影响以及作家因素四方面考查八十年代的文学环境，和这种文学环境对文学的影响。 二教学重点：分析八十年代的文学环境 三教学难点：认识各个文学环境因素对文学发展的影响。 四教学方法：讲授 五教学步骤： （一）课程导入：过去我们论述文学时往往指的是纯文学，这样一种指导思想往往让我们孤立的看待文学上发生的诸种现象，限制了我们的视野，使我们难以看到文学的全貌和文学现象发展的来龙去脉。文学生态学认为，文学不是孤立地存在着的，而是和周围的诸多事物发生着联系，正是在和这些事物的联系中确定着自己的身份和位置。文学是一个有机体，象一棵树，受到周围事物的影响，进行物质交换。文学周围的环境就构成了文学成长的生态环境，对文学发展起重要的制约作用。我们要理清一个时期的文学状况就要理清这一时期影响文学发展的文学环境。 美国当代著名理论家艾布拉姆斯在《镜与灯》中提供了一个思考文学环境的重要模式：世界——作家——读者——作品（循环结构） 单就文学史研究的作品而言，它受三方面的影响：世界（指客观存在的现实生活，在中国主要指具体的政治、经济环境。），作家和读者（读者是个复杂的因素。接受美学考查的正是这一环节，即读者的阅读影响着作品意义的表达）。相对于中国长期封闭的环境，八十年代文学环境还有一个重要的因素需要考虑：外来文化的影响。 （二）：政治环境——思想上自由解放，文学与政治的关系发生变化。 在诸种文学环境中，对文学有直接影响的是政治意识形态。西方马克思主义的代表人、意大利理论家葛兰西提出“文化领导权”的问题：一个阶级在取得统治地位后，一定要尽快把他的政治意识形态扩散到当时的文化领域中去，而反过来说，文学是一种软体动物，它也必须靠一种强有力的支撑力才能形成轰动效应。 具体到中国，特别是30年代民族矛盾加深后，文学渐渐成为政治的仆役；17年中，文学几近毁灭。但是，文革结束后的80年代，文学与政治的关系发生了微妙变化。一个总的特征和趋势是政治放松了对文学的控制。 1：原因 （1）：文革推行的极权和极左的封建专制模式使人们思想僵化，要想彻底根除文革影响，使国家政治、经济生活步入正轨，就必须推行一种思想解放运动。使人们思想自由独立，也就必然要使文学脱离政治的束缚。 （2）：党吸取了历史的经验教训，认识到文学有自身的独特性，要遵从文学的自身规律，加以引导，不能横加干涉。 2：过程，我们重点看一下文学解放的过程，分两个层面：
十首中国现代诗歌 这里所列影响最广的十首中国现代诗，包括诗的艺术价值、美学价值，一些影响虽大的概念诗、口号诗等不在其列，而一些诗好影响力不够的，也只能割爱。这十首诗，应该代表了中国现代诗歌的最高成就。 十、汪国真：热爱生命 我不去想是否能够成功 既然选择了远方 便只顾风雨兼程 我不去想能否赢得爱情 既然钟情于玫瑰 就勇敢地吐露真诚 我不去想身后会不会袭来寒风冷雨 既然目标是地平线 留给世界的只能是背影 我不去想未来是平坦还是泥泞 只要热爱生命 一切，都在意料之中 一句话点评：曾经风靡一时的诗人，诗虽一般，但对安抚一些人的心灵起过很大的作用。影响力指数：★★★ 九、舒婷：致橡树 我如果爱你—— 绝不像攀援的凌霄花 借你的高枝炫耀自己； 我如果爱你—— 绝不学痴情的鸟儿
为绿荫重复单调的歌曲； 也不止像泉源 长年送来清凉的慰藉； 也不止像险峰 增加你的高度， 衬托你的威仪。 甚至日光。 甚至春雨。 不，这些都还不够！ 我必须是你近旁的一株木棉，作为树的形象和你站在一起。根，紧握在地下 叶，相触在云里。 每阵风过 我们都互相致意， 但没有人 听懂我们的言语。 你有你的铜枝铁干 像刀、像剑， 也像戟； 我有我红硕的花朵 像沉重的叹息， 又像英勇的火炬。 我们分担寒潮、风雷、霹雳；我们共享雾霭、流岚、虹霓。仿佛永远分离， 却又终身相依。 这才是伟大的爱情， 坚贞就在这里：
爱——不仅爱你伟岸的身驱， 也爱你坚持的位置，足下的土地。 一句话点评：语言铿锵，直抒心臆，是极好的朗诵诗。 影响力指数：★★★★ 八、郑愁予：错误 我打江南走过 那等在季节里的容颜如莲花的开落 东风不来，三月的柳絮不飞 你底心如小小寂寞的城 恰若青石的街道向晚 蛰音不响，三月的春帷不揭 你底心是小小的窗扉紧掩 我达达的马蹄是美丽的错误 我不是归人，是个过客…… 一句话点评：意境优美深婉，中国现代抒情诗之绝唱。 影响力指数：★★★ 七、卞之琳：断章 你站在桥上看风景， 看风景人在楼上看你。 明月装饰了你的窗子， 你装饰了别人的梦。 一句话点评：含蓄隽永，优美如画，别有一番滋味在心头。影响力指数：★★★★ 六、北岛：回答 卑鄙是卑鄙者的通行证， 高尚是高尚者的墓志铭，
中国现代诗歌四首教案教学设计 第7课中国现代诗歌四首 【课标导航】 1、朗读四首现代诗歌，把握诗歌意象，继续培养鉴赏现代诗歌的能力。[重点把握“丁香一样的姑娘”“春 天”“山”“海”等几个意象] 2、正确解读诗人情感，抓住关键语言，领悟诗歌主旨。 [《欢乐》抓住“忧郁”一词，《雨巷》抓住彷徨、寂寥、愁怨、冷漠、凄清等词语，《我和春天有一个约会》抓住“少年时订下的盟约”“岁月的那头”“半生的荣辱悲”等词语，《山民》抓住“山”“海”两个意象及“疲倦”“遗憾”等词。] 【自学引领】 我们在第五课已经接触了一些现代诗歌，对现代诗歌的基本特点有了一些了解，这四首诗同样是现代诗歌中的精品，同学们应在反复诵读中体会四位诗人的情感。 “欢乐”是什么？诗人何其芳以传神之笔，把欢乐勾勒成一个可视、可听、可感的形象。然而对于诗人自己，这“欢乐”却那么缥缈，“忧郁”才是诗人真正要抒发的情绪！在吟
读《欢乐》这首诗时注意体会“对于欢乐我的心是盲人的目”这句诗。 江南雨季的青石板巷路上，孤独的彳亍的“我”，渴望逢着一个丁香一样结满愁怨的姑娘。“雨巷诗人”戴望舒为我们营造的这种感伤的悲情与迷蒙的意境会多方的吸引你去读，去沉思，去体味。即使你体味不出实质性的什么，但你会喜欢那种感觉，这就是《雨巷》韵律的魅力吧。 我们正青春年少，正处在人生的春天。这份纯真与热情也许会在以后的人世打磨中渐渐消退，但记住这些纯真美好的岁月，记住青春的誓言和承诺，当你在现实中迷失的时候，记住你“和春天有一个约会”！ 诗人韩东用纯客观的叙述性口语给我们讲述了一个山民的故事，诗行的每一句都那么平谈，但是它们共同支撑着诗美的空间，使全诗极具张力，诵读时要注意从平淡的诗句中体会作者的深意。 【知识窗口】 1、何其芳及《欢乐》 何其芳（1912-1977），现代著名诗人，原名何永芳，四川万县人，代表诗作有《预言》《夜歌》等。上个世纪三十年代初步入诗坛，当时正是新月派后期及现代派兴盛之时，他的创作很受这两个诗派的影响。从格律的追求上，他的诗近新月
华锐学院中文系系级重点课程《中国现当代文学》课程简介 《中国现当代文学》是我院中文系第一批重点建设的两门课程之一。学校对我系的重点课程的建设极为重视，制定了一系列相关政策，采取了诸多相应措施，进行了非常有效的目标责任经管，目前已经取得了初步成效。现将本课程建设的整体构想和基本做法简单介绍如下： 一、课程目标 （1）学习本课程将使学生获得对中国文学（现当代文学阶段）发展过程及其特点的正确认识，通过文学史的教案，力争拓宽学生的知识视野，提高学生的文学修养，使学生全面系统地了解“五四”文学革命以来的文学思潮、文学运动、文学批评和文学创作发展的基本简况以及中国现当代文学的主要成就和经验教训。 （2）通过文学作品的介绍，提高学生对文学作品的理解能力和鉴赏能力，培养学生发现问题、分析问题和解决问题的能力，使学生能够运用马克思主义历史的、美学的观点、方法，分析和评价各个历史时期的作家作品。 （3）通过实践活动，激发学生的学习兴趣和爱好，培养学生的文学创作和鉴赏能力。 （4）提高学生阅读、评析各类文学作品的水平，提高学生的审美水平，培养学生研究文学现象的能力，能写出符合学位要求的现当代文学研究论文。 二、课程定位与学习要求 《中国现当代文学》是我院中文系所有师范教育专业的专业必修课程。作为一门基础专业课，其对实现本专业的培养目标，即培养具有良好的理论素养和业务素质、熟练扎实的专业技能的中文师范教育的专业人才，起着至关重要的作用。通过该课程的教案，可以使学生从宏观上把握中国现当代文学的发展脉络，从微观上赏析重要作家的经典作品，进而提高其文学作品的赏析、批评及创作能力，为以后从事中小学语文教案以及从事企事业单位的文秘、宣传等相关工作，打下良好的专业基础。本课程作为师范教育专业的一门理论课程，其课程教案要以培养职业能力为重点，同时体现师范特色和人文特色。本课程教案要做好与中小学语文教案的衔接工作，对中小学语文教案实践有充分的了解和较全面的把握，
《中国现代诗三首》教案 教学目标 一、知识教育目标 1．了解中国当代诗歌发展简史。 2．了解郑愁予、舒婷、海子的简历及创作特点。 3．感悟三首诗的思想感情。 二、能力培养目标 1．训练学生吟诵、感悟能力。 2．比较现、当代诗的继承与发展关系。 三、德育渗透点 1．热爱祖国，珍惜改革开放所带来的巨大进步。 2．热爱生活，热爱人生，热爱自然。 3．珍惜人类美好的情感体验。 重点、难点及解决办法 中国当代诗在开放改革的大形势下，更为繁荣，诗人们写出了风格多样、富有探索意义的当代诗，把他（她）们对祖国历史与前途命运的思考、对人生的独特感悟、对大自然的敏锐感知、对人类美好情感的细腻把握以非常活泼、空灵或凝重、深沉的方式表达出来。由于时代的剧烈变迁，有一些意象，今天的中学生不易透彻理解并把握，有一些形式，今天的中学生不是人人都会认同。 在打破了文化传播单一模式的今天，在信息丰富，传媒多样、交流方便的今天，对当代诗的品读与理解，应允许学生见仁见智，教师应以参与者的身份和学生一起去吟诵，感受，领会，可以让学生发表自己独到的理解，只要他们能言之成理，就不应打压和封杀，这样，既有利于优秀的当代诗拥有年轻的一代读者，也有利于读者在教育民主化的今天极大地解放他们的联想与想象能力，形成创新能力，并最终实现素质教育的目的。 学生活动设计 1．按照教师布置的预习作业，到图书馆或网络上查阅“中国当代诗歌发展简史”的资料和几位作者的资料。 2．学生举办诵诗会并诵读课文上的几首诗，也可补充其他作品。 3．讨论各自对这几首诗的理解，或口述，或写成200—300字短文在全班交流。 4．自己尝试创作新诗。了解并运用必要的创作方法、技巧。 课时安排 2课时 第一课时 教学步骤 一、明确目标 1．了解中国当代诗歌发展简史。 2．了解几位作者的简历及创作特点。 3．能以诵读的方式把握住诗意、诗情并有效地传达给听众。 二、运用多种获取信息的途径，师生配合，梳理把握中国当代诗歌发展简史。 学生口述，其他学生补充，教师补充或纠错，并借助现代传媒手段展示： 中华人民共和国成立后，来自各个解放区、来自原来的国统区、来自新光复的沦陷十多年的敌占区的各路诗人，他们大会合了，应和着亿万人民的同声欢呼，涌起了意气风发的诗的高潮，“诗人们作为时代的歌手，老一代新一代无不热血沸腾。他们几乎在同一个清
5．中国现代诗歌五首 ◎课前自主 【走进作者】 闻一多（1899～1946），现代诗人、学者，湖北人。他是“新月派”，的代表人物，我国新格律诗的探索者和创建者之一。代表作品：《七子之歌》、《醒呀》、《死水》。闻一多是我国新诗格律的最早探索者和创建者之一，他要求新格律诗心学而且有三美：音乐的美、绘画的美、建筑的美。 徐志摩（1896～1931）浙江海宁人，新月诗派的代表人物。早年留学英国剑桥大学，其代表作是《再别康桥》《雪花的快乐》等。他的不少诗作，神秘、朦胧、感伤、的倾向明显，但也不乏语言清新、比喻贴切，具有轻柔明丽风格的佳作。 艾青（1910-1996），原名蒋海澄，浙江金华人，现代诗人。著有《大堰河——我的保姆》、《我爱这土地》等。艾青诗风沉雄，情调忧郁而感伤。1941年诗人来到延安，从此诗风转向悲壮高昂。艾青是对中国新诗产生过重要影响的诗人， 食指，本名郭路生，北京人，当代诗人。生于1948年，“文革”中因救出被围打的教师而遭受迫害。1968年到山西插队，70年进厂当工人，71年参军，73年复员，曾在北京光电技术研究所工作。代表作品：《热爱生命》《相信未来》《这是四点零八分的北京》等。 舒婷，当代女诗人，生于福建厦门。初中未毕业即“插队落户”。1969年开始写作，1979年在《诗刊》正式发表作品。现为中国作协理事；作协福建分会副主席，两次获全国性诗歌奖。1982年出版诗集《双桅船》和《舒婷、顾城抒情诗选》，1986年出版《会唱歌的鸢尾花》等。 【基本解读】 闻一多的《死水》写于1925年。怎样理解“死水”这一意象的寓意，不要强求统一。可以具体到一条臭水沟，也可以抽象到物极必反的哲理。象征的是北洋军阀黑暗统治时期，抑或国民党反动统治时期的中国，还是表面极其繁荣的美国，甚至是整个世界，允许大家联想，允许大家见仁见智。 徐志摩的《再别康桥写于1928年，在第三次欧游归途中所作。1928年7月底的一天，徐志摩一个人悄悄到康桥找他的英国朋友，但他所熟悉的英国朋友一个也不在，只有他熟悉的康桥在那里静静的等待他，一幕幕过去的生活图景又重新在他的眼前展现……到了11月6日在他乘船离开马赛的归国途中，面对汹涌的大海和辽阔的天空，才记下了这次重返康桥的切身感受。《再别康桥》音节和谐、意境优美，备受读者们的青睐。 艾青的《雪落在中国的土地上》，抒写了残暴的侵略战争使中国人民蒙受的苦难以及诗人忧国忧民的沉重心情。
高中语文选修课《中国现代诗歌散文欣赏》诗歌之部 第一单元《生命的律动》 一、中国现代诗歌的基本特征 （一）外部特征分行，音乐性。 （二）内在特征：精美的语言，隽永的滋味，纯粹的情感，深刻的哲理，异常的美感。 二、生命的律动——现代诗歌魅力探密 （一）反复诵读本单元各首诗歌 这些诗歌的创作年代比较久远，但至今都还有其独特的魅力，独特的价值。要求静心诵读，进入诗歌的世界，体会诗歌的意韵，读出滋味。 要求先不看导读分析文字。 （二）品读现代诗歌的方法 诵读——直觉，混沌（写什么——怎么写——写得怎么样） 初解——表层意义、字面意义 深入——知人论世、技法应用与目的 咀嚼——深层寄寓（滋味、情感、哲理、美感） （三）结合导读分析文字，从语言（技法）、滋味、情感、哲理、美感等角度中，选择一两个方面进行思考和交流。 2、课文解读 ⑴《天狗》 总体评价：这是中国最早的白话诗歌之一，顺应新文化运动时期的激情。 最突出的特点：高度张扬的自我意识、激荡不已的激情（狂飙突进） 主要技法：化用民间传说、极度夸张 知人论世：由于处在白话文刚刚兴起的时期，又恰逢“新文化运动”，语言总体显得粗糙，也比较直露，滋味不够隽永，美感无从谈起。 ⑵《井》 总体评价：是一首比较成熟的现代诗。 最突出的特点：形象鲜明，涵义隽永，美感异常。 主要技法：象征、托物言志、对比衬托 写作年代：二十世纪四十年代。1944年，抗战胜利前一年。 表层意义：描写“井”的形象——静默、清澈、简单、虔诚、寂寞 描写“井”的环境——草叶、小小的天空和浮云（和谐） 花叶的腐烂、垃圾（不和谐） 写“井”的对象——“你们”饥渴、汲取、扰乱、遗弃 深层意义：写井即写人，写“我”。 “我”是一个旁观者，独立于尘世，为他人（你们）的需要付出自己的帮助。 “我”遭受不公正的命运，对命运既不逃避，也不反抗，但内心却是孤独、渴望、无奈。因此，这里的“井”象征着一种坚韧、高洁的品格，是某种民族精神的象征，有其鼓舞人心的作用：同仇敌忾、众志成城，顽强地应对民族的苦难。 ⑶《春》 总体评价：这是一首抒写青春的比较成熟的真正意义上的现代诗歌。 最突出的特点：赋予意向以最异常的感觉，隐晦地表达青春的热情与困惑，焦虑与迷惘。 主要技法：拟人、拟物、象征、意象的变形，句式的变形。 写作年代：1942。1940年从西南联大毕业，留校任教两年，后到缅甸抗日战场担任翻译一年。 表层意义：春天，充满生命力，万物蓬勃滋长，生命的欲望赤裸展现，无比美丽。 深层意义：春带来生机，带来欢乐，也带来烦恼，甚至痛苦。这正是青春的象征。青春无比美丽，充满生命的张力，生命的欲望被点燃，却又遭受压抑，因而更加强化了对禁锢和压抑的突破与反抗的渴望。 ⑷《无题》 总体评价：这是一首形式新颖的经典的现代诗歌。 最突出的特点：理想崇高，意象鲜明，形式特异，形象鲜明，语言简洁。 主要技法：设问、想象。 写作年代：1948年，解放战争时期。 表层意义：仆倒于雪地，化为万物的营养，迎来美丽的春天。 深层意义：直面苦难，毫不畏惧，相信为正义的事业、崇高的理想的牺牲的价值。 形式特色：最后五行特别有意思。四个词语独立成行，强调了牺牲之后迎来的美好的未来图景；结尾句既照应开头，又余味隽永。 ⑸《川江号子》 总体评价：这是一首气势雄浑、情感悲壮的现代抒情诗。 最突出的特点：情感浓烈、炽热。 主要技法：直接描写与侧面烘托，复沓与对仗。
5、中国现代诗歌五首·教案 教学目标 1.认知目标 了解闻一多及其诗作风格；了解徐志摩的生平及其诗作风格；了解艾青的生平简历及其诗作风格；了解食指的生平简历及其诗作风格；了解舒婷的诗作风格；了解朦胧诗。 2.技能目标 掌握象征手法的运用；把握诗歌意象，领会诗人情感；分析诗歌语言，了解诗歌风格；注重诵读，增进对诗人情感的把握和对诗歌主题的理解。 3.情感目标 体味闻一多爱国之情的痛苦与激愤；理解徐志摩对康桥的无尽的眷恋与赞美；体会艾青对苦难的中国的赤诚与悲哀；品味食指对生命的热爱；领会舒婷对海岸的思慕。 走向高考 引导学生自己去品味诗歌的内涵，鉴赏诗歌的艺术特点；引导学生从大处着眼，把握全诗的总体写作意图。 教学难点 通过对意象，意境的具体分析来帮助学生解读作品。 教具准备 多媒体、幻灯片 课时安排：4课时 教学过程 一、新课导入 青年一般都喜欢文学作品，特别是诗。因为青年有朝气、有理想、富于热情、喜欢想像，所以有人说，诗是属于青年人的。也正因为如此，一代代诗人层层不穷，众多的流派异彩纷呈。特别是自“五四”前夕新诗诞生以来，通过诗人不断的探索、发展和创造，新诗这种全新的文学样式取得了很大的成就。 研习《死水》（新格律诗） 1、写作背景 在现代史的发展史上，还有另外一位主将——闻一多。
我们可能知道他拍案而起的故事，但另外，对于“新月派”，他也是一位不可或缺的核心人物。他是我国新格律诗的探索者和创建者之一，他要求格律诗要有三美：音乐美（音节和旋律的美）、绘画美（词造的运用要体现中国象形文字的视觉美感）、建筑美（节的对称和句的整齐）。他善于运用深沉的理智控制炽热的感情，用整饬的诗体规范丰富的内容。我们不妨用他的诗集《死水》比喻他的创作：“‘死水’下潜伏着火山。” 对《死水》的写作时间和写作缘起也有不同的说法。一般看法是，1922年闻一多赴美留学，他不堪忍受身为中国人受到的歧视，写过多篇爱国主义诗篇。1926年他怀着对祖国的渴望和期望从美国归来，但北洋军阀统治下民不聊生的黑暗现实令他极为失望，他痛呼：“我来了，我喊一声：这不是我的中华，不对，不对！”正是这种为现实所冷却了的爱和期望，奠定了本诗的情感根基。 2、板书设计 死水丑恶无可救药彻底失望 翡翠、桃花、罗绮、云霞——静态描写 绿酒、珍珠（变成、咬破）——动态表现丽语写丑恶（反讽） 自吹自擂无耻吹捧——听觉感受 愤慨至极无情诅咒呼应首节 3、写作特色 ⑴寄托（隐喻）和象征 寄托：一沟死水—完全丧失生命力的社会现实—诗人对现实的坚决否定—鲜明的批判精神 象征：①美国社会；②北洋政府；③黑暗的中国现实。 ⑵反讽手法的运用 诗人借鉴西方现代派始祖之一的波德莱尔“以丑为美”的主张和技巧，营造出一种反讽的氛围来揭露、批判丑恶和肮脏。美与丑交织形成反差，造成新颖独特的表达效果。丑写得越美，越引人反感，使读者去反思诗人要表达的真情实感，增强了引人思考的魅力。
再别康桥 教学目的 1，感知《再别康桥》的诗意美，音乐美，建筑美，绘画美。 2，学会新诗的鉴赏方法。 A，通过教师的指导朗读学会欣赏诗歌的音乐美。 B，通过教师的分析赏析，学会从诗歌的意象及形式等方面入手赏析诗歌。 教学重点 诗人独具特色的意象选择； 《再别康桥》的音乐美，建筑美，绘画美。 教学设想 教学方法：诵读吟咏法，欣赏法。 媒体设计：播放校园歌曲《再别康桥》。 播放黄磊朗诵带《再别康桥》。 教学手段：多媒体教学。 课时安排：一课时。 课堂教学设计 一，导语： “轻轻的我走了，正如我轻轻的来”一首带有淡淡哀愁的离别诗牵动了多少文人学者的心。徐志摩，他就这样悄悄地来，又这样悄悄地走了。诗人志摩是怎样一个人呢？让我们和志摩一起《再别康桥》，走进诗人内心。 二，播放歌曲《再别康桥》，附上剑桥的图片。 （解说：音乐能陶冶人的性灵。《再别康桥》这首诗本身就极具音乐美。播一首由《再别康桥》改成的歌曲，可以让学生从另一个艺术层面去感受志摩的诗。配上剑桥的优美的图片，让学生由听觉到视觉都对《再别康桥》有一定的感知。） 三，志摩其人及写作背景。 徐志摩（1896—1931），浙江海宁人，笔名云中鹤、南湖、诗哲。1918年赴美留学，1920年赴英国，就读于剑桥大学，攻读博士学位，其间徐志摩邂逅了林徽音，度过了一段美好的留学时光。 《再别康桥》这首诗，较为典型地表现了徐志摩诗歌的风格。诗歌记下了诗人1928年秋重到英国、再别康桥的情感体验，表现了一种含着淡淡忧愁的离情别绪。康桥，即剑桥，英国著名剑桥大学所在地。康桥的一切，早就给他留下了美好的印象，如今又要和它告别了，千缕柔情、万种感触涌上心头。康河的水，开启了诗人的性灵，唤醒了久蜇在他心中的激情，于是便吟成了这首传世之作。
中国现代文学作品选教案 主讲老师：庞丽平 小说 鲁迅《阿Q正传》 教学目的：认识阿Q形象及其意义；理解鲁迅的创作意图及其卓越贡献。 教学时数：3学时 教学重点：“精神胜利法”的内涵及阿Q的性格特征、典型意义 教学难点：“精神胜利法”的价值评判 教学内容： 一、鲁迅创作状况简介 鲁迅（1881-1936），浙江绍兴人，原名樟寿，后改名树人，字豫才，1918年发表中国现代文学史上第一篇白话小说《狂人日记》时开始使用笔名“鲁迅”。中国现代文学的奠基人。主要作品有小说集《呐喊》、《彷徨》，历史小说集《故事新编》，散文诗集《野草》，杂文集《热风》、《坟》、《华盖集》、《华盖集续编》、《而已集》、《三闲集》、《二心集》、《南腔北调集》、《伪自由书》、《准风月谈》、《花边文学》、《且介亭杂文》、《且介亭杂文二集》、《且介亭杂文末编》、《集外集》、《集外集拾遗》、《集外集拾遗补编》等，学术著作《中国小说史略》、《汉文学史纲要》等，鲁迅的作品迄今已被译成50多种文字，在世界各地拥有广大读者。 《阿Q正传》是鲁迅唯一的中篇小说，发表于1921年12月至1922年2月的《晨报副刊》，收人《呐喊》。作品主要人物有阿Q、赵太爷、假洋鬼子等。 二、作品解析 （一）鲁迅的创作思想及对阿Q的态度 改造国民性，“揭出病苦，引起疗救的注意”是鲁迅创作思想的主要特点。他在《我怎么做起小说来》中说：“说到‘为什么’做小说吧，我仍抱着十多年前的‘启蒙主义’，以为必须是‘为人生’，而且要改良这人生”，“所以我的取材，多采自病态社会的不幸的人们中，意思是在
揭出病苦，引起疗救的注意。”“不幸的人们”，指贫苦农民、贫民、下层知识分子、劳动妇女等广病苦”，既是物质的“病苦”，更主要的是精神的“病苦”：国民劣根性、封建思想等。通过“揭出病苦”，使人们惊醒起来进行“疗救”：改造国民性，清除封建思想的毒害，进行有效的抗争。《阿Q正传》是体现鲁迅创作思想的代表作。鲁迅对阿Q的态度是“哀其不幸，怒其不争”。哀怜他不幸的生活遭遇，恼怒他有着精神胜利法等国民劣根性而不起来抗争。 （二）阿Q的形象及其典型意义 阿Q是辛亥革命时期的一个落后农民，是“一个现代的我们国人的灵魂”。（鲁迅：《俄文译本＜阿Q正传＞序及著者自序传略》）阿Q是一个贫苦农民，无房无地，寄居在土谷祠内，以帮人做短工为生，社会地位极其低下，连一个姓氏也没有，受尽压迫、剥削、欺凌，生活十分悲惨。在“恋爱的悲剧”一章里，阿Q被地主赵太爷掠夺去了一切，被断绝了在未庄的生计。但是，阿Q却并无真正的不平和反抗。 阿Q的主要性格特征是精神胜利法：他在现实生活中处于失败者的地位，但不正视现实，以妄自尊大等方法，自欺自慰，自我陶醉于虚妄的精神胜利之中。第二章“优胜记略”对精神胜利法作了生动的描写：第一是妄自尊大，被赵太爷打了嘴巴后，心里想这是“儿子打老子”而得意起来；第二是自轻自贱，甚至以作践、痛打自己来转败为胜；第三是欺凌弱者，被假洋鬼子打后，以调笑、侮辱小尼姑来忘却自己受到的伤害，轻松得飘飘欲飞；第四是忌讳缺点，以丑为荣，他因头上的癞疮疤而讳说“癞”以及一切近于“赖”的音，但又说别人还“不配”，仿佛在他头上的是一种高尚的光荣的并非平常的癞头疮，别人还“不配”有；第五是健忘，很快会忘却伤害而高兴起来，甚至在被打之后反而似乎完结了一件事而轻松起来。精神胜利法是一种精神上的麻醉剂，使阿Q不能认识自己在现实中的悲惨地位和处境，觉醒起来进行抗争。此外，阿Q还有主观、狭隘保守、狡猾等性格特点，以及排斥异端、重视男女之大防、深恶造反等封建传统观念和正统思想。总之，阿Q是一个具有许多劣根性的落后农民。 作者在小说的后半部，把阿Q放在革命中表现。当辛亥革命起来时，阿Q也“神往”于革命了，并且还有在大街上高喊“造反”和投革命党的行动。他在土谷祠中的“革命幻想曲”，既表现出农民的自发的革命要求：报复压迫者，改变自己被压迫被剥削的社会地位和生活处境；又是和狭隘报复、享受、取压迫者而代之等落后农民的私欲和糊涂观念联系着的。他并没有真正地觉醒。最后糊里糊涂地被所谓革命政府作为抢劫犯而送上“大团圆”之路。 阿Q形象具有深广的典型意义。第一，他是“一个现代的我们国人的灵魂”。阿Q身上的精神胜利法，并非只属于落后农民，它是在长期封建社会历史条件下形成的普遍存在于民族各阶层的一种国民劣根性。因此阿Q形象对中国人都有针砭意义，它惊醒国人起来改造这落后麻木的国民劣根性。第二，阿Q的“革命”及其“大团圆”结局，提出了在民主革命中启发农民和国民的觉悟的重要性，并在客观上揭示了辛亥革命的历史教训。农民是反封建的民主革命的主力军，但农民还处于不觉悟状态。辛亥革命没有发动和依靠农民，向封建势力妥协，阿Q要投革命而无门可人，被混入革命的封建势力枪毙。这是阿Q的悲剧，也是辛亥革命的悲剧。（三）阿Q的“革命”及其“大团圆”结局 这一要点是属于上述要点的一个部分，故上文已有涉及，应参看。为避免重复，本要点只