苗族传统文化
服饰：苗族平时着便装，以自种、家纺、自制的麻布衣裙为主，极简朴。节庆日着盛装，习称"花衣"，五彩斑斓，精工制作，美仑美奂，极富民族特色。花衣面料多用白色麻布或棉布，面料要先经过蜡染、刺绣等工艺加工，再裁制成衣裙。蜡染，古代称"蜡缬"。苗族妇女多习此艺。用竹制的蜡刀，蘸上溶解的蜡汁，在底料上描画图案。描画好图案的底料投入染缸中浸染后，置于清水中煮沸，蜡汁溶化脱落，图案显示。蜡染的图案以流水、花草、虫、鱼、飞禽及几何图纹为主，描画时不打底样，也不借助规、尺等工具，心到、意到、笔到，抽象与具象，写实与夸张，规整与变化，全由作者的审美情趣与技巧决定，艺术个性鲜明，灵性自如。
苗族服饰
刺绣是苗族渊源久远的工艺美术。刺绣的技法有平绣、破绣、打籽绣、盘绣、丝绣等几十种针法，图案造型多以花鸟虫鱼以及自然崇拜中的"神物"为表现对象，诸如出污泥而不染的荷花，玉洁冰清的玉兰花，傲霜斗雪的腊梅花，高格逸品的秋菊，仙风道骨的白鹤，轻盈翱翔的飞燕，以及龙凤呈样、凤穿牡丹、双凤朝阳、二龙戏珠、岁寒三友等组合图案，古朴典雅、美观大方。
经蜡染、刺绣加工后的面料，在缝制为衣裙时，还要镶嵌色彩艳丽、极富民族特色的压条、缀饰。苗族古歌《逐鹿之战》对花衣上的图案及其象征意义有深情的表达："我可爱的
江普，绣上花衣裙永远叫子孙怀念。……那块披领代表京城，花衣上的方块代表田地，花点代表谷穗，花纹就是'罗浪周底'，围裙波浪式的线条，就是奔腾的江河，围边的尖形蓝色图案，是那永久不变的山谷。"显然，花衣不仅是美的表达，也寄寓着深沉的对先民、对祖居地的拳拳不已的怀念。
苗族音乐舞蹈
歌曲
苗族的歌曲可分为飞歌，游方歌，风俗歌、叙事歌、祭祀歌等几种。飞歌是苗族音乐中富特色的体裁，多在山岗林野和田间地头演唱。特点是音调高昂，气势雄浑，节奏舒广自由，旋律起伏大。一些地区分男声飞歌和女声飞歌，并分为高腔和平腔两种腔式。飞歌，多用在喜庆、迎送等大众场合，见物即兴，现编现唱。歌词内容以颂扬、感谢、鼓动一类为主，过苗年、划龙舟等节日喜庆活动，一般要唱飞歌。飞歌题材内容极为广泛，堪称苗族歌唱艺术的瑰宝。
乐器
苗族乐器最著名的要算芦笙。雷山县的排卡村和凯里市的新光村是远近闻名的芦笙制作专业村塞。其他有芒筒、唢呐、大号、直’木鼓、铜鼓、皮鼓、大筛锣、大箫、竹笛、口弦、古瓢琴、二胡、四胡、木鼓、铜鼓、反豉、大锣、包包锣、大镲、小镲、木叶等。根据功能，苗族器乐曲目可分为风俗仪式性和生活性两大类。前者由乐器组合，后者则多为独奏。
舞蹈
苗族乐器
在苗族中，芦笙舞是一种流行最广最具特色的舞蹈形式，除铜仁仁地区外，其余地区均有流行。芦笙舞多在节日中表演，以集体舞为主。黔西北的芦笙舞除集体舞外也一人或数人表演的。有的芦笙舞表演者能做出许多惊险的高难度动作。集舞蹈，杂技、体育和音乐为一体。鼓舞也是苗族中比较流行的舞蹈，尤其以松桃一带的花鼓舞最为著名。有男子舞、女子舞、男女混合舞、单人舞、双人舞、四人舞、八人舞等形式。从乐器数量看，则有单面鼓、双面鼓、四面鼓等。舞姿可表现社会生活的各个方面台江反排木鼓舞的动作热情奔放，被誉为“东方迪斯科”。丹寨的“锦鸡舞”也很有特点．这是一种男女混合的集体舞，数名男青年排成数行在前面吹芦笙做引导，数十名乃至上百名青年妇女排成长蛇阵紧跟其后，沿逆时针方向转圈，边转边舞。舞蹈以脚步动作为主，腰膝自然摆动，双手则垂直放松于裙边，舞步舒缓有致，在独具特色的服饰的衬托下，整个舞蹈就犹如锦鸡觅食，富有浓郁的生活气息。此
外，在黔东南、黔南和黔西南的一些苗族地区，还流行板凳舞、铜鼓舞等。
花山节
农历正月初二至初七，是云南屏边、蒙自，河口等地苗族人民一年一度的“踩花山”节。每到这个时候，来自各村各寨的苗族人民，潮水般地从四面八方几个苗村寨之间的开阔坡地上。“花杆”是踩花山节的重要标志，一般选择挺直高大的青松或柏树，扎以鲜花，彩旗。定花村的人（又称花杆头）是大家公认的“好心肠的人”。这人必须在节日的第一个早晨，趁太阳出山以前把花杆竖好。
“踩花山”这天，首先由“花杆头”向前参加“踩花山”的人敬酒，
节日盛况祝福，随后宣布“踩花山”节开始。这时，花山场内外锣鼓齐鸣，鞭炮声，铜炮枪声此起彼伏，鲜花、朋旗迎风招展，各种欢庆活动先后开始进行。青年男女有的对唱山歌，有的跳三步舞、蹬脚舞，有的打“芦笙架”（用芦笙对调），有的跳狮子舞，还有的斗牛，整个花山场上一片欢腾。
一年一度的“踩花山”节，又是苗族青年男女相互倾吐爱情、定样结友的美好时机。青年男女，一旦相爱，男的要以花裹脚，用花围腰带赠送姑娘，而女的也以自己千针万线亲手绣制的花帕、包头回赠。
少儿民族舞：苗族民间舞蹈概况 笛子舞十二套古代芦笙组舞铜鼓舞 云南省苗族共八十九万六千余人(据1990年普查统计)，分布在文山、红河、昭通、曲靖、楚雄、昆明、玉溪、大理、丽江、迪庆、保山、东川等地(州)市。居住的特点是大分散、小集中。多数成寨而居。 苗族自称：“蒙”、“猛”、“阿蒙”、“阿卯”，内部又有若 干个自称，如“蒙西”、“蒙能”、“蒙耍”、“阿卯照”、“卯咱”等等。外部亦有若干根据服饰色彩、发式区别的他称。 云南苗族的语言，属于汉藏语系苗瑶语族苗语文的西部方言。其 中又分为两个次方言：川黔滇次方言和滇东北次方言。 苗族宗教主要为自然崇拜和祖先崇拜，祟尚万物有灵，但没有偶像。祭山林、石头、水井、古树等。鸦片战争以后，有部分苗族也信 仰天主教、基督教和佛教。 云南苗族主要从事农业生产。极少数居住在高寒山区，兼事畜牧业。没有工业，连成行的手工业都没有，仅仅只有家庭手工业，但其 产品完全是为了应付生活的需要，几乎不作为商品。饲养、畜牧，也 不当作商品，而是作为生活消费。所以，商品经济极不发达，几乎不 事商贾。 实行一夫一妻制。婚姻基本上有两种形式，一种是青年男女自由 社交，相爱后经父母同意(父母不同意者极少)而婚配。这类地区的情 歌特发达，“古歌”也发达。而另一种是父母约束极严、封建意识浓 厚的地方，男女青年不能实行自由社交，不进洞房不见新人面。这类 地方，情歌特别少，但“骂歌”发达。骂父母、骂哥嫂、骂媒人、骂 舅舅，哭诉婚姻不自由。 苗族人民创造了丰富的民间神话、传说故事、诗歌、音乐和舞蹈。古歌是苗族最的民族艺术。唱开天辟地、祭祀和娱神；战争和迁徒，
以及婚丧嫁娶，男女社交和性爱。由诗歌、音乐、舞蹈融汇而形成的 芦望歌舞，是苗族传统文化的典范。它既是艺术，也是史诗和历史。 是苗族民间舞蹈的瑰宝。 因为历没有文字，也就没有文字记录的历史。相关族源及民族迁 徒等重大事件，在苗族内部只凭口传心授，用世代相传的芦笙歌舞来 记叙。芦笙舞一旦在某种场合里隆重举行，必然以芦笙曲辞为主要内 容实行上承下传的宣传，起到教育后代的作用。芦笙原是用于娱神的 舞蹈，巫师用笙曲娱神，口叙之以辞，渐而成歌，故称芦笙歌舞艺术。 芦笙既是芦笙歌舞的道具，也是伴奏的乐器。苗语中没有芦笙专 门用词而只有“乐器”一词，可见芦笙是苗族生活中最早出现的乐器。苗族人民认为，芦笙所发出的是“母亲的声音”，在社会生活中起着 特殊的作用。 苗族历迁徒频繁，但是，不论在什么情况下，迁徒到什么地方， 都离不开芦笙歌舞，并使用芦笙歌舞记录下他们新的迁徒过程和经历。亲友分散了，又可凭借着芦笙歌舞重新凝聚起来，生存下去，繁衍延续，仍然是一个具有统一意志的民族。能够说芦笙歌舞既是一种艺术 形式，也是一种民族凝聚力的标志。芦笙歌舞代表着祖先和灵魂，也 代表着生命
苗族传文化传承情况 根据我们自己所设计的《苗族传统文化传承的现状调查》的问卷，将调查获得 的数据、谈话内容进行归类分析，从中我们可以看出苗族传统文化传承中存在 的问题。 1、 关于苗族民族语言的掌握与应用情况 我们在“关于苗族语言的掌握与应用情况”的调查中，被调查者对“苗族语言 非常熟练，并且经常使用”的人达84%；“能够听懂，也会使用简单的对话” 者为2%；“基本上能够听得懂，但不会使用”者为2%；“完全不会，知道较少，基本不使用”者为12%。 苗语是苗族人民主要的交际工具；属汉藏语系苗瑶语族。苗族无自己的民族 文字，民族文化的传播主要依靠口耳相传。[2]通过调查发现：绝大多数的苗族同胞在村民与村民之间、家庭内部的日常交往都使用苗语。边远村寨的苗族学 龄前儿童、中老年妇女只会使用苗语，少使用双语。大部分中青年人既能够使 用苗语，也会讲汉语，还有的会讲侗语或水语。知识分子家庭、与汉族通婚的 家庭，少讲苗语，多讲汉语。因此，我们认为苗语的传统地位比较牢固，短期 内不会消失，传承民族文化最基本的条件还是具备的。 2、 对苗族传统民族服饰的认知情况 在“对苗族民族服饰的认知情况”的调查中，被调查者对于苗族民族服饰 “会自己做，并经常穿戴”的人为14%；“自己会做，只有在重大民族节日活 动才穿戴”的人为33%；“自己不会做，只有在民族重要活动时才穿戴”的人 为41%；“自己不会做，也不穿戴”的人为12%。 改革开放后，苗族同胞与外面世界的沟通与交流扩大，作为苗族族徽的民族 服饰受到了较大的冲击。在日常生活中完全穿戴苗族服饰的苗族越来越少。年 轻人取而代之的是汉族服饰和西装，市场上各种时髦款式的服饰在苗族社区都 能见到，老年人也很少在平时穿戴民族服饰了。苗族同胞在节日期间，往往有 一部分人穿戴民族服饰，但是节日一过，传统民族服饰也就收藏起来了。因此，我们认为：苗族服饰在短期内不会消失，但存在着消失的危险。过去的服饰是 族徽，民族精神的象征，民族歧视越厉害，族徽的作用就越大。如今民族敌对 情绪已经消失。服饰上的族徽作用渐渐淡化。对服装的穿着不是那么严格，服 饰的流变速度就会加快 (3) 3、对苗族民俗文化的认知情况
浅谈黔东南州少数民族文化与保护传承——以台江苗族文化为例 施洞镇中心小学潘年贵 摘要：黔东南州是一个民族文化之州，生态之州，歌舞之州，其热情好客的人民本身就是一笔宝贵的财富。而台江苗族传统文化源远流长，经历了悠久岁月传承至今，在与其他民族频繁交流中，不断吸收，不断兼容，不断发展和完善，其传统文化尤如一幅渔网，每一方格都具有苗族自身的民族特点。我们相信台江这些保存完好的，淳朴自然的地区文化毫无疑问地成为培育旅游过程中最为基础、最富有影响力的因素之一，让当地人民在对自身文化资源的利用中获得利益。 一、台江苗族的语言文字 1、 语言 贵州的苗族，大约90%的人都以自己的母语作为日常生活中的主要用语。苗族的分布，在村寨或乡的范围内，大多为小聚居区，在各县、市范围内，大多为苗汉或苗族与其他少数民族杂居。又因不断迁徙，现在的苗语方言土语的分布情况也比较复杂。 台江的苗语属于东部方言中的北部土语，苗语属汉藏语系苗瑶语族苗语支，分湘西、黔东和川黔滇三大方言，黔东方言北部土语主要通行在贵州省内的凯里、黄平、台江、雷山和施秉等县市。 2、 文字 党和ZF于1956年给苗族创制的湘西、黔东、川黔滇和滇东北四种苗文，都是拉丁字母的拼音文字，它们都是经过原中央民族事务委员会批准试验推行的。这四种苗文的文字方案曾于1959年进行过修订，并报中央民族事务委员会备案。黔东苗文以凯里市养蒿的语音为标准音。 由于在汉族文化及其他文化“入侵”等原因，台江苗族的语言、文字已有些被汉化了，对于一个民族来说，是一件难以容忍的事，但面对这样的事实，又有什么办法呢？好在现在台江县中、小学都已把“苗族文化进课堂”当作是必修课程，还专门配有苗语教师，使得其语言文字又得以继承。 二、台江苗族的文学艺术 苗族古歌是反映苗族远古社会先民披荆斩棘、创功立业的传奇神话，并带有浓厚浪漫主义色彩的押调口头传承文学，艺人、歌手多在苗年节、祭祖节或其他重大节日在酒席场合中演唱和咏诵。 《苗族古歌》流传于台江、剑河、凯利、丹寨、麻江和雷山一带，这古歌记载着苗族的历程。这些大多为口头文学，没有实际的书面文学，很容易丢失，此外还有祭祀词、叙事诗等，如《张秀眉之歌》反映咸同年间，张秀眉、杨大六等率苗众起义斗争的悲壮事迹：……有个张秀眉/天下好儿郎/手持百斤刀/吼声如雷响/杀我张秀眉杀不完/苗家繁殖如鱼崽/以后我还要回转/苗家又要站起来…… 台江，这里有丰富而独特的口头文化遗产，尤以苗族古歌著称。古歌是一种古老的叙事诗，它叙述了苗族祖先对世界起源的认识和苗族祖先繁衍生存、生产生活的发展史，篇幅宏大，内容丰富，是苗族的一部“历史教科书”，是人类罕见的珍贵遗产。 三、台江苗族的风俗习惯 1、
凤凰古城苗族的民俗风情 欢迎进入凤凰银饰传习所官网了解更多的苗族银饰和凤凰古城旅游资讯，打造精美苗族手工艺银饰品，传承千年苗族银饰文化。 凤凰县苗族银饰锻制技艺传习所将保护和传承国家级非物质文化遗产项目——苗族银饰锻制技艺作为自己的职责，从未停止对苗族传统文化、工艺的挖掘、保护和技术改造。目前已挖掘、复原、整理苗族银饰锻制技艺的工艺有：溶化、锻造、浮雕、透雕、圆雕、冷拉丝、搓丝、多层掐花、编丝、吹焊、镶嵌等，并已用于产品制作。 湘西土家族苗族自治州位于湖南省西北部，与湖北省、贵州省、重庆市接壤，面积15486平方公里，境内居住着土家族、苗族、回族、瑶族、侗族、白族等少数民族，人口264.58万人，其中土家族105万人，苗族86万人，少数民族占总人口的72.9%。辖吉首市和龙山、永顺、保靖、花垣、古丈、凤凰、泸溪七县。 苗族是一个十分好客的民族。有稀客、贵客来到苗寨，往往是主人家请客喝酒吃饭以后，主人家的兄弟、房族、友邻甚至全寨的人家都会接着来请，真可谓“一家客人全寨亲”。苗家请客大都有鸡、鸭、鱼、肉和木耳、香菇、豆腐、豆芽，以及富有民族特色的腌鱼、盐酸菜、香肠、血豆腐等菜肴。不仅要敬酒劝酒，还要唱古歌、飞歌助兴。 住房大多为木结构建筑，有平房和楼房两种，也有长方形的茅草房。多以大米为主食，玉米、小麦、红薯为辅；一些地方以玉米、荞麦和土豆为主食。饮酒的嗜好十分普遍。各地妇女服饰差异较大，多数地区妇女穿大领对襟短衣和长短不一的百褶裙，有的长及脚面，有的短至膝盖。部分地区妇女穿大襟右衽上衣，下着宽脚裤。有的上衣无领，衣袖和裤脚缘有宽大花边，头缠布头巾，戴耳环、项圈、手镯等饰物。苗族妇女的头饰式样繁多，挽髻于头顶，配上各种式样的包头帕，有的包成尖顶、圆顶，有的把头发绕在支架上，高竖于头顶上。她们的盛装以黔东南的独具特色，把银饰钉在衣服上成“银衣”，头上戴着形如牛角的银质头饰，高达尺余。男子服装差别不大 婚俗：婚前青年男女自由恋爱，多数以本人意愿与征求父母意见相结合。 丧葬：行土葬，葬礼较简朴，但均以芦笙奏哀乐。主要节日有苗年、春节、四月八、吃新节、龙船节、清明节。 礼节：宴会上，鸡头一定要敬给客人中的长者，鸡腿赐于年纪虽不大但不常来的远客。吃鱼时，主人往往将整条鱼敬给客人。有些地方还敬“牛角酒”、“梳子肉”“，客人如一一接受，主人最高兴。如有人酒量小，不喜肥肉，可说明情况，主人不勉强，但不吃饱喝足，则被视为看不起主人。 禁忌：“四月八”这天，各家不得役牛；参加送亲的人们一路上要小心行走，千万别把腿脚扭伤，否则会被认为不吉利；人死入葬后一个月内，家里人不能婚嫁，也不能唱歌或吹芦笙；有的地方过年节不许杀狗，更不许吃狗肉；禁止在寨子周围挖土，禁止砍伐寨子附近的古树；同辈男女都以兄弟姐妹相称，最忌“姐夫”、“妹夫”之称。，多着大襟或对襟短衣，下穿长裤。部分地区男子穿麻布短衣或长衫，披编有几何图形的披肩或羊毛毡.
浅谈苗族医药文化对中医的影响 在传统医学发展的漫漫长河中，我们渊源流长的传统文化对它有着深远的影响。而苗族医药文化作为传统文化的一支,不仅以它独具特色的民风闻名于世,更因其对中国传统医学的巨大影响而在医史上占有一席之地。传统医学最早大概可追溯到神农时期，而苗族远古医药文化起源于九黎蚩尤，“三苗”和“荆蛮”氏族部落时期，它们最初大多是通过原始神话、传说、古歌等“口碑”形式而传承下来。在苗族浩瀚的“口碑”文献的遗迹中，“神农尝百草”、“蚩尤传神药”、“祝融传授按摩强身术”、“药王传医方”等将神话时代的苗族远古医药文化与中医紧密相连，形成了苗族医药文化与中医联系的原始形态。 中国苗族医药学，是我国历史上最久远的民族传统医药学之一。苗族医药学萌芽于炎黄、蚩尤时代，形成于秦汉，发展于明清，复兴于近现代，约经历了五六千年的曲折发展历史，才有今天的苗族医药学。说其悠久，因为苗族始祖蚩尤与炎帝、黄帝同为我国上古尊称的“三皇”。有关苗医神话传说“蚩尤传神药”与“神农尝百草”和“歧黄论医道”是在同一时代，苗族医药是远古原始神话时代的原始医药文化。经历了苗族原始鬼神教与巫教文化相互兼融后，孕育出以“巫医一家，神药两解”特殊巫医文化形态而后传衍出来的苗族医药学。 苗族医药学随着历史的尘封而被湮灭了许多文化精粹，苗族民间远古神话传说在逐渐解冰中显露出远古神话传说中的医药文化现象，再现古老的苗族医药的辉煌，诠释着其对中医传承的影响。 “神农尝百草，日遇七十二毒，得茶而解之”，是千古颂扬远古时代神农氏“尝百草，采百药，开创医药”的传说故事。神农氏，何许人也？与苗族医药有什么关系?史上记载，早在5 ooo多年前，炎帝神农氏“耕耘植五谷，训禽兽，尝百草，疗民疾”开创了灿烂的华夏文明。神农氏之名，始见于《周易》。《周易．系辞下》云：“古者仓牺氏之王天下也……包牺氏没，神农氏作，斫木为耜搡木为耒，耒褥之利，以教天下，盖取诸益，日中为市，尽管天下之民，聚天下之贷，交易而退，各得其所，盖取诸噬瞌。”《白虎·通》：“古之人民皆食禽兽肉，至于神农，人民众多，禽兽不足，于是神农教民作农，神而化之，使民宜之，故谓之神农也。传说中的炎帝原是极慈爱的大神，当“大地上的人类已经生育繁多，自然界出产的食物不够吃了，仁爱的炎帝才教人类怎样播五谷，用自己的劳力来换取生活的资料……炎帝又叫太阳发出足够的光和热来，使五谷孕育生长，从此人类便不愁衣食，大家感念他的功德，便尊称他作‘神农’。传说他是牛首人身，大约因为他若牛般造福百姓吧。”传说炎帝是太阳神又兼农业之神，还是医药神。据说神农有一种神鞭，叫做“赭鞭”，是用来识药的，这些草药只要神农用赭鞭一打，就能识别药物是否有毒，识别药物的或寒或热，知其药物赋性，给人民治病。这就是历史上神农“鞭药”的传说。传统医学就在这神话的奇幻色彩中产生。 在我国古代文献中有关神农氏“尝百草”，行医治病的传说有如下: 《淮南子．修务篇》：“古者民茹草饮木，采树木之实，食蠃蚌之肉，时多疾病毒伤之害，于是神农乃始教民插种五谷，相土地之宜……尝百草之滋味，水泉之甘苦，令之所避就。当此之时，一日而遇七十毒”。 《神农本草经》：“神农尝百草，日遇七十毒，得茶而解之。”《五帝本纪》：“赫鞭鞭草，始尝百草，始有医药”。 《搜神记》：“神农以赫鞭鞭百草，尽知其平、毒、寒、温之性，臭味所主，以插百谷，故天下号神农也。” 《太平御览》引《帝王世纪》：“炎帝神农氏……始教天下耕种五谷而食之，以省杀生。尝味草木，尝药疗疾，救死伤之命。”
教育在传承和发展苗族传统文化中的作用 我国《教育大辞典》对少数民族原始社会形态教育作了这样的解释：在少数民族原始社会，人们还尚未从生产生活过程中完全分离出来，那是没有专门的教育机构和专职教师，社会即学校，长辈或能者即教师，各种知识互相交织，包罗万象，呈现教育社会性;全社会成员一律平等，不分男女老幼，聪明愚笨，均有受教育权利，表现受教育的全面性即使在当今我国苗族地区，社会教育依然是传承和发展苗族传统文化的重要途径。 一、苗族社会教育的基本形式 苗族是一个有语言无文字的民族，许多丰富多彩的苗族传统文化都是通过社会教育的方式来完成的。我国苗族地区社会教育的基本形式主要是人们通过举行祭祀、婚庆、丧葬、集会以及节日等集体活动传承和发展民族传统文化的过程。这些集体活动积淀和熔铸了苗族的历史传统、宗教信仰、伦理规范、民间习俗等文化内涵，是苗族传统文化的重要载体和具体表现形式。通过举行上述原生态的社会集体活动，将参与者带入苗族传统文化的浓厚氛围中，让他们在这种原生态的社会集体活动中学习和领悟本民族的传统文化。 二、苗族社会教育的主要内容 第一，生存技艺教育。在古代苗族社会，苗族先民主要以粗狂的农耕生产为主，辅之以采摘和狩猎维持生计。在这样的历史条件下，苗族先民社会教育的内容便是传授生存技艺，教育方式主要表现为苗族老人在带领年轻人进行农耕生产、制造工具、采集野果以及狩猎等过程中，向他们传授苗族社会基本的生存技巧和经验。 第二，民族历史教育。苗族历史是一部艰难的迁徙史，追溯民族历史、探寻民族由来不仅是每个苗族个体的心理需求，而且更是苗族人民进行历史教育的重要内容。在传统苗族社会，茶余饭后，苗族小孩经常围坐老人旁边，聆听他们唱说苗族古歌或讲述神话传说，每一次闲聊都将是苗族小孩的一次生动的社会教育课。 第三，行为规范教育。苗族往往聚族而居，一个家支或宗族多居住在一个村寨，一个或几个村寨组成鼓社。在传统苗族社会，苗族人民以鼓社为单位开展各种集体活动如集体劳动、集体祭祀、集体节日等。每一种活动均由知晓苗族习俗的理老主持仪式，宣讲各种宗法礼仪。每举行一次活动人们都会从中受到一定苗族传统礼仪的熏陶，这对约束人们的社会行为具有重要作用。 三、社会教育传承和发展苗族传统文化的方法 第一，开展民间文化活动宣传苗族传统文化。社会即学校、生活即老师是民族地区社会教育传承和发展民族传统文化的生动概括。在利用社会教育传承和发展苗族传统文化方面，贵州苗族地方政府曾做过多次尝试。例如2002年，贵州省台江县县直属若干单位与县境内一个乡镇或村组成苗族文化俱乐部，请苗族歌舞教师指导，每逢周末轮流在县城秀眉广场开展唱苗歌、跳苗舞活动。苗族文化的真正继承者是当地普通苗族群众，开展民间文化活动宣传苗族传统文化，有助于扩大苗族传统文化的社会影响力，实现苗族文化社会教育主体的自然生成。例如通过举行鼓社祭活动，让人们在苗族历史与文化的代言人巫师的引领下中接受
苗族民风民俗精选作文500字 导语：大家知道苗族民风民俗有哪些?如何写好苗族民风精选作文?以下是小编为大家搜集的文章，欢迎大家阅读与借鉴! 苗族民风民俗精选作文500字(一) 踏入苗家门坎，映入眼帘的首先是挂在屋梁上的各种粮食，它们是苗家人的骄傲，是五谷丰收的象征。走廊上的木凳被苗家称作“每人靠”，意思是每个人都能坐一坐，歇一歇。苗家门口挂着的牛角是用于驱邪的吉祥物，也是苗家用来敬酒的工具。在苗家众多的迎宾礼仪中，最隆重、最具风格的莫过于敬牛角酒。传说到苗家做客时，只要摸摸牛角就会给你带来好运，同时还得踩踩堂屋中间的木板，这块木板称“平安桥”，能让人平平安安，万事如意 苗族的礼仪有：客人来访，必杀鸡宰鸭盛情招待，若是远道来的贵客，有的地方还要在寨前摆酒迎接。吃鸡时，鸡头要敬给客人中的长者，鸡腿要赐给年纪最小的客人。有的地方还有分鸡心的习俗，即由家里年纪最大的主人用筷子把鸡心或鸭心拈给客人，但客人不能自己吃掉，必须把鸡心平分给在座的老人。有的地方还敬“牛角酒”、“梳子肉”，客人一一接受，主人最快乐。如客人酒量小，不喜欢吃肥肉，可以说明情况，主人不勉强，但不吃饱喝足，则被视为看不起主人。 苗族人接待客人时，主人会穿上节日盛装。男主人到村寨外的路旁，恭迎客人光临。有时甚至还摆下酒席。客人到家门口时，男主人
以唱歌形式叫门，告知女主人贵客已经临门，女主人唱着歌开门迎客。 苗家人非常好客，来了客人要杀鸡宰鸭，由家长或本家中最有威望的老人将鸡心或鸭心敬给客人。按苗家风俗，客人不能马上一个人吃完，须与同座的老人分享，以示自己铁面无私。 苗族民风民俗精选作文500字(二) 不同的民族，不同的风情。不一样的风俗造就了来自不一样的节日风俗，今天我就带大家领略一下苗族的风土人情。 苗族主要聚居于贵州省东南部、广西大苗山、海南岛及贵州、湖南、湖北、四川、云南、广西等省区的接壤地带。 苗族十分注重礼仪。客人来访，必杀鸡宰鸭盛情招待，若是远道来的贵客，苗族人习惯先请客人饮牛角酒。吃鸡时，鸡头要敬给客人中的长者，鸡腿要赐给年纪最小的客人。有的地方还有分鸡心的习俗，即由家里年纪最大的主人用筷子把鸡心或鸭心拈给客人，但客人不能自己吃掉，必须把鸡心平分给在座的老人。如客人酒量小，不喜欢吃肥肉，可以说明情况，主人不勉强，但不吃苗族讲究真情实意，非常热情，最忌浮华与虚伪。主人路遇客人不抢走第一步，不走在前面;交谈中用敬语称呼;迎客要穿节日服装;对贵客要到寨外摆酒迎候;客人到家门，男主人要叫门，告知在家的女主人，女主人要唱歌开门迎客;在客人面前，女主人不登高上楼;宴会上以鸡、鸭待客为佳肴，以心、肝最贵重，要先给给客人或长者，客人则分给众人享用，次序是先长后幼。客人不要称主人“苗子”，他们喜自称“蒙”。 苗族人确实是尊老爱幼，真情实意，热情好客，非常注重礼节的。
苗族装饰艺术中苗族传统文化的探析 摘要 湘西位于我国西部地区，是湘区是苗族聚集地之一，研究苗族装饰艺术是对整个苗族传统文化的探析。苗族装饰艺术容丰富，形式多样。其中，苗族特有的传统装饰纹样以其饱满的构图，古朴的色调以及纯朴的整体风格深深吸引着无数的现代设计师。苗族装饰艺术纹样中精髓部分的吸取及创新并最终结合现代元素，创造出符合现代审美特征的室设计设艺术作品，使人们生活和居住的空间能够与其所需的心理空间相互协调的心理诉求得以满足，延续传统装饰艺术是现代设艺术设计发展又一新的途径。 关键词：湘西苗族装饰艺术纹样室设计室装饰艺术设计 Summary Western Hunan is located in western China, is one of Xiangxi Miao area is a gathering place, a study Hmong Art Deco Analysis of the entire Hmong traditional culture. Hmong Art Deco rich, diverse forms. Among them, the Hmong traditional decorative patterns unique to its full composition, simple colors and simple overall style attracted countless modern designers. Hmong lessons and innovations in essence part of the Art Deco patterns and eventually combined with modern elements to create a work of art of interior design furnishings meet modern aesthetic characteristics, so that people can live and space to live their mental space needed psychological demands to be coordinated satisfied, the continuation of the traditional decorative arts is a new way to the
《苗族风俗与文化》 苗族是一个古老而又多姿多彩的民族，自称"木"、"蒙"、"达木"、"达吉"。新中国成立后统称"苗族"。苗族最大的特点是盛产各种木材和土特产，保持灿烂古朴的民族传统文化。苗族地区以农业为主，以狩猎为辅。苗族的挑花、刺绣、织锦、蜡染、剪纸、手饰制作等工艺美术瑰丽多彩，驰名中外。其中，苗族的蜡染工艺已有千年历史。苗族服饰多达一百三十多种，可以同世界上任何一个民族的服饰相媲美。 苗族十分注重礼仪。客人来访，必杀鸡宰鸭盛情款待，若是远道来的贵客，苗族人习惯先请客人饮牛角酒。苗族讲究真情实意，非常热情，最忌浮华与虚伪。 踩花山是境内苗族人民的盛大传统节日，一般在每年农历正月初一、初三、初六这几天举办。凡有苗族居住的各县，这几天都要立花杆，举行隆重的踩花山活动。这既是苗族男女青年谈情说爱的好时机，也是苗族人民开展文体娱乐活动的重要场所。此外，还有赶年场、三月三、赶清明、看龙场、四月八、樱桃会、跳香会等节日。 苗族是一夫一妻制，男女青年婚前有传统的社交活动。如“会姑娘”就是苗族青年自由恋爱的方式。在青年男女婚恋过程中也必不可少的食品是糯米饭。湖南城步的苗族把画有鸳鸯的糯米粑作为信物互相馈赠；举行婚礼时，新娘新郎要喝交杯酒，主婚人还要请新郎、新娘吃画有龙凤和奉娃娃图案的糯米粑。 喜戴银饰是苗族姑娘的天性，她们挽发髻于头顶，戴上高约20公分左右，制作精美的银花冠，花冠前方插有6根高低不齐的银翘翅，上面大都打制着二龙戏珠图案。苗家姑娘盛装的服饰常常有数公斤重，有的是几代人积累继承下来的。素有“花衣银装赛天仙”的美称。苗家银饰的工艺，华丽考究、巧夺天工，充分显示了苗族人民的智慧和才能。苗族的服饰各地不完全相同，男子多用布包头，身穿短衣裤，但苗族妇女的穿戴普遍比较讲究，尤其是盛装，极为精美，花饰很多，有的裙子有四十多层，故名“百褶裙”。衣裙上面绣制的各种图案，古色古香，异彩纷呈。妇女擅长纺织、刺绣、蜡染，工艺十分精湛。 大部分地区的苗族一日三餐，均以大米为主食。油炸食品以油炸粑粑最为常见。各地苗族普遍喜食酸味菜肴，酸汤家家必备。苗族的食物保存，普遍采用腌制法，蔬菜、鸡、鸭、鱼、肉都喜欢腌成酸味的。苗族几乎家家都有腌制食品的坛子，统称酸坛。 苗族酿酒历史悠久，从制曲、发酵、蒸馏、勾兑、窖藏都有一套完整的工艺。日常饮料以油茶最为普遍。湘西苗族还特制有一种万花茶。酸汤也是常见的饮料。 由于长期分散居住，形成了不同地区各自的特点，房屋多系木结构，以瓦、杉皮或茅草等盖顶，黔中或黔西地区有用薄石板盖顶。山区多为吊脚楼；海南岛和云南昭通等地则住长形茅草房或以树干交叉搭成的“杈杈房”；湘西一带则为石屋。 苗族的宗教信仰主要是原始宗教，重视拜山神、树神、猎神、雨神、火神等自然神祝，遇有暴风骤雨，要烧黄腊祭鬼；小孩生病，要拜献石头神；大人生病，要杀猪祭水井神，并取“灵水”治病；家有不幸，要“做牛鬼”，即“推牛还愿”，祈求神灵保佑。祖先崇拜在苗族中也很盛行，最大的祭祖节日是每年秋后的“西松”节。 苗族有丰富的民间文学。由于数千年来没有文字，这种文学仅能以口头进行创作、表演和承传，因此口头文学就成了苗族文学最普遍的表现形式，其数量浩如烟海。在众多的口头文学中，又有诗歌、故事、寓言、谜语、笑话、顺口溜等形式。 苗族诗歌讲求音韵，有五言体、七言体、长短句。语言简练和谐、匀称，通谷易懂，能表达丰富的思想感情，具有很强的艺术感染力，是苗族民间文学的最重要表现形式，使用范围极
传承苗族民间文化的?实?施?方?案 大部分学生为苗族学生，而苗族有其优秀的文化艺术传统，如热情奔放、寓意丰富的苗族舞蹈，古朴豪迈、直抒情意的苗族民歌，英勇矫健、动人心魄的苗族五艺（芦笙舞、打鼓芦笙舞、多声部合唱民歌、板凳拳舞、苗家武术），苗族语言等等，无不展示了苗族深厚的文化底蕴，这些苗族的民族民间艺术是苗族同胞们世世代代的智慧的结晶，更是整个苗族历史的缩影。是不能够随意丢弃或流失的宝贵的非物质文化遗产。? 为了继承发展和繁荣少数民族优秀传统文化，加强化屋小学苗族文化和精神文明校园建设，提高民族民间文化保护意识，以提高苗族学生的民间民俗文化综合素质为宗旨，认真落实苗族民间民俗原生态文化走进校园相关文件精神，有效地开展传承民族民间文化系列活动，为了民间民俗文化走进校园营造了良好氛围，为此，我校制定了“制度化、科学化、规范化、精细化”管理方案，着力打造苗族民间民俗文化在学校的传承发展和谐蓝图。? 为切实加强对民族民间文化传承工作的组织领导，成立民族民间文化传承工作领导小组. 主要内容：把苗族语言、苗族民间武术、苗族打鼓舞蹈、打鼓芦笙舞、芦笙、板凳拳等原生态民族舞蹈、民族体育及苗族民族服饰、苗族刺绣民间文化作为民族民间文化传承工作的主要内容。? 具体实施内容如下：? 一、组建30人大型原生态民族舞蹈队合唱队，传承和发扬民间歌舞、传承苗族经典多声部民歌《阳雀声声在呼唤》等民歌。? 二、规范芦笙舞课程，普及校园“芦笙舞、打鼓舞蹈、打鼓芦笙舞、板凳拳舞”（此任务由杨长坤老师负责）?
（1）、芦笙舞、打鼓舞蹈、打鼓芦笙舞、板凳拳舞是苗族优秀文化的一个组成部分，我校开设苗族芦笙舞、打鼓舞蹈、打鼓芦笙舞、板凳拳舞等课程目的在于让师生了解“芦笙舞、打鼓舞蹈、打鼓芦笙舞、板凳拳舞”，会跳“芦笙舞、打鼓舞蹈、打鼓芦笙舞、板凳拳舞”，介绍“芦笙舞、打鼓舞蹈、打鼓芦笙舞、板凳拳舞”。让学生通过参加跳芦笙舞、打鼓舞蹈、打鼓芦笙舞、板凳拳舞的活动受到健康文化的熏陶，培养学生健康的审美情趣，修德启智，健康成长，并做到传承经典的作用。?
苗族传统文化的传承与发展现状调查研究 ——以贵州省雷山县方祥乡为例 调查问卷 调查时间：2011年7月日调查地点：贵州省雷山县方祥乡 尊敬的受访人： 您好！我们是大学学院《苗族传统文化的传承与发展现状调查研究——以贵州省雷山县方祥乡为例》研究课题组的成员。少数民族的传统文化一直是祖先留给我们的一笔宝贵财富。我们的此次调查主要是想了解当前社会人们对传统文化的状况，您是我们从众多人中按照科学的抽样方法挑选出来的被访问者，您的回答对我们的研究非常重要。您对问卷中的问题的回答无对错、好坏之分，也不必署名，调查获得的资料只作研究之用，请您如实说明自己的情况和看法，不必有任何顾虑。谢谢合作！ 被调查人：性别：文化程度：年龄：职业： 家庭地址（或工作单位）： 1、你会说苗语吗？ A、会； B、会一点 C、不会（请注明原因） 2、你是否会唱苗歌？你认为目前已经出现断代了吗？
A、会，没有出现断代的迹象 B、会，但有断代的迹象和危险 C、不会，但没有断代的迹象和危险 D、不会，但有断代的迹象和危险 E、会一点，有断代的迹象和危险 F、会一点，没有断代的迹象和危险 3、你是否会吹芦笙、跳芦笙舞？你认为目前已经出现断代了吗？ A、会，没有出现断代的迹象 B、会，但有断代的迹象和危险 C、不会，但没有断代的迹象和危险 D、不会，但有断代的迹象和危险 E、会一点，有断代的迹象和危险 F、会一点，没有断代的迹象和危险 4、节日期间，你会用苗语喊老祖宗或叫魂吗？ A、会 B、不会 C、不会，但今后要学 D、没有必要学 5、你认为苗族芦笙师、歌师等苗族艺人有文化吗？ A、有，那才是苗族文化的真正传承者或代表人 B、没有，那些人也算有文化的话，我读那么多书干什么？ C、看你怎么理解文化的概念 6、你尊重芦笙师、歌师等民间艺人吗？苗学会是否有必要为苗族民间艺人建立档案并帮助有计划地向政府申报民间艺人名录？ A、尊重；非常有必要 B、谢谢但没有必要 C、不值得尊重就不必要了 D、无所谓，与我无关 7、在公众场合看到芦笙师或歌师们对歌、跳芦笙舞等，你怎么感觉呢？ A、感到由衷的高兴 B、没感觉 C、亲切且尊重 D、丢脸 8、在苗族生活中能没有芦笙师吗？
传承苗族民间文化的实施方案 大部分学生为苗族学生，而苗族有其优秀的文化艺术传统，如热情奔放、寓意丰富的苗族舞蹈，古朴豪迈、直抒情意的苗族民歌，英勇矫健、动人心魄的苗族五艺（芦笙舞、打鼓芦笙舞、多声部合唱民歌、板凳拳舞、苗家武术），苗族语言等等，无不展示了苗族深厚的文化底蕴，这些苗族的民族民间艺术是苗族同胞们世世代代的智慧的结晶，更是整个苗族历史的缩影。是不能够随意丢弃或流失的宝贵的非物质文化遗产。 为了继承发展和繁荣少数民族优秀传统文化，加强化屋小学苗族文化和精神文明校园建设，提高民族民间文化保护意识，以提高苗族学生的民间民俗文化综合素质为宗旨，认真落实苗族民间民俗原生态文化走进校园相关文件精神，有效地开展传承民族民间文化系列活动，为了民间民俗文化走进校园营造了良好氛围，为此，我校制定了“制度化、科学化、规范化、精细化”管理方案，着力打造苗族民间民俗文化在学校的传承发展和谐蓝图。 为切实加强对民族民间文化传承工作的组织领导，成立民族民间文化传承工作领导小组. 主要内容：把苗族语言、苗族民间武术、苗族打鼓舞蹈、打鼓芦笙舞、芦笙、板凳拳等原生态民族舞蹈、民族体育及苗族民族服饰、苗族刺绣民间文化作为民族民间文化传承工作的主要内容。 具体实施内容如下： 一、组建30人大型原生态民族舞蹈队合唱队，传承和发扬民间歌舞、
传承苗族经典多声部民歌《阳雀声声在呼唤》等民歌。 二、规范芦笙舞课程，普及校园“芦笙舞、打鼓舞蹈、打鼓芦笙舞、板凳拳舞”（此任务由杨长坤老师负责） （1）、芦笙舞、打鼓舞蹈、打鼓芦笙舞、板凳拳舞是苗族优秀文化的一个组成部分，我校开设苗族芦笙舞、打鼓舞蹈、打鼓芦笙舞、板凳拳舞等课程目的在于让师生了解“芦笙舞、打鼓舞蹈、打鼓芦笙舞、板凳拳舞”，会跳“芦笙舞、打鼓舞蹈、打鼓芦笙舞、板凳拳舞”，介绍“芦笙舞、打鼓舞蹈、打鼓芦笙舞、板凳拳舞”。让学生通过参加跳芦笙舞、打鼓舞蹈、打鼓芦笙舞、板凳拳舞的活动受到健康文化的熏陶，培养学生健康的审美情趣，修德启智，健康成长，并做到传承经典的作用。
苗族的民风民俗作文两篇 在漫长悠久的历史岁月中，春节从萌芽到定型，不断发展，形成独具中华民族特色、丰富多彩的习俗。以下是小编分享的苗族的民风民俗作文，欢迎阅读。 苗族的民风民俗作文1 苗族男子多用布包头，身穿短衣裤。苗族妇女的衣着美观、大方，大襟上衣绣有花饰图案，下身穿百褶裙，犹如开屏的孔誉尾，非常富有民族特色。苗族妇女的服饰是苗族人民智慧的结晶。苗族妇女擅长纺织、刺绣、虹染，工艺精湛，深得国内外赞誉。苗族是一夫一妻制，男女青年婚前有传统的社交活动。如"会姑娘"就是苗族青年自由恋爱的方式。苗族有自然崇拜、祭祖习俗，部份人信仰天主教和基督教。 苗族的传统节日是一年一度的花山节(农历正月初五举行，又名"踩花山")，这是苗族人民最盛的节日，节日期间，身着节日盛装的男女欢聚对歌，表演踩鼓、跳狮子和芦笙舞，热闹非凡。恋爱：跳月也是苗族青年男女很喜欢的一种活动，一般在春秋两季的佳日举行，这种活动实际上是青年男女的择偶盛会。 跳月时，男女青年酣歌狂舞，各选所欢，互相求爱，因此又被人们称为恋爱舞。皓月当空的夜晚，苗家的青年男女
吹着芦笙，摇着小铃，唱着情歌汇集到了跳月场。小伙子们吹着芦笙排成一排在前面，姑娘们摇着小铃排成一排在后面，按传统的规矩和动作开始跳舞。在芦笙和铃声的伴奏下，队伍不断地变换队形和动作，时而结成几个大圆圈，时而变成花瓣状，时而穿梭来往，时而插花交错。共间夹杂着姑娘和小伙子的歌声，欢笑声和惊叫声，场面十分热烈。跳舞的时候，男女间可以嬉笑逗趣，小伙子可以把芦笙吹到姑娘面前求爱，甚至可以用舞蹈动作碰撞对方，以此逗趣。姑娘可以在舞蹈中用绿巾包裹的小花球投掷自己看中的小伙子，一次不行，可以投掷二次、三次。场内的人们跳累了，可以坐到场外休息，场外围观和休息的人们又来接着跳，这样轮流着一直跳到天亮。 这期间，青年男女可以到场外的草棚里去吃东西、喝米酒，也可以坐在场外互相对歌，也可以跟刚刚结识的舞伴窃窃私语，谈情说爱，也可以邀约自己的恋人到场外的僻静处去互表衷肠，盟定终身。总之，一夜跳月下来，都有不少苗家姑娘和小伙子成为恋爱人。有的终成眷属。 婚丧、生育中的礼仪几禁忌：参加苗族的婚礼、丧礼，应和当地人一样，带点钱物表示祝贺或哀悼。在丧礼中，收到了客人的财物后，一群孝儿孝女将向客人行跪拜礼敬酒，表示深深的谢意。客人不论喝多喝少，都要接过他们的酒杯，否则被视为无礼。苗族妇女生了小孩以后，忌讳外人进入，
苗族传统文化 服饰：苗族平时着便装，以自种、家纺、自制的麻布衣裙为主，极简朴。节庆日着盛装，习称"花衣"，五彩斑斓，精工制作，美仑美奂，极富民族特色。花衣面料多用白色麻布或棉布，面料要先经过蜡染、刺绣等工艺加工，再裁制成衣裙。蜡染，古代称"蜡缬"。苗族妇女多习此艺。用竹制的蜡刀，蘸上溶解的蜡汁，在底料上描画图案。描画好图案的底料投入染缸中浸染后，置于清水中煮沸，蜡汁溶化脱落，图案显示。蜡染的图案以流水、花草、虫、鱼、飞禽及几何图纹为主，描画时不打底样，也不借助规、尺等工具，心到、意到、笔到，抽象与具象，写实与夸张，规整与变化，全由作者的审美情趣与技巧决定，艺术个性鲜明，灵性自如。 苗族服饰 刺绣是苗族渊源久远的工艺美术。刺绣的技法有平绣、破绣、打籽绣、盘绣、丝绣等几十种针法，图案造型多以花鸟虫鱼以及自然崇拜中的"神物"为表现对象，诸如出污泥而不染的荷花，玉洁冰清的玉兰花，傲霜斗雪的腊梅花，高格逸品的秋菊，仙风道骨的白鹤，轻盈翱翔的飞燕，以及龙凤呈样、凤穿牡丹、双凤朝阳、二龙戏珠、岁寒三友等组合图案，古朴典雅、美观大方。 经蜡染、刺绣加工后的面料，在缝制为衣裙时，还要镶嵌色彩艳丽、极富民族特色的压条、缀饰。苗族古歌《逐鹿之战》对花衣上的图案及其象征意义有深情的表达："我可爱的
江普，绣上花衣裙永远叫子孙怀念。……那块披领代表京城，花衣上的方块代表田地，花点代表谷穗，花纹就是'罗浪周底'，围裙波浪式的线条，就是奔腾的江河，围边的尖形蓝色图案，是那永久不变的山谷。"显然，花衣不仅是美的表达，也寄寓着深沉的对先民、对祖居地的拳拳不已的怀念。 苗族音乐舞蹈 歌曲 苗族的歌曲可分为飞歌，游方歌，风俗歌、叙事歌、祭祀歌等几种。飞歌是苗族音乐中富特色的体裁，多在山岗林野和田间地头演唱。特点是音调高昂，气势雄浑，节奏舒广自由，旋律起伏大。一些地区分男声飞歌和女声飞歌，并分为高腔和平腔两种腔式。飞歌，多用在喜庆、迎送等大众场合，见物即兴，现编现唱。歌词内容以颂扬、感谢、鼓动一类为主，过苗年、划龙舟等节日喜庆活动，一般要唱飞歌。飞歌题材内容极为广泛，堪称苗族歌唱艺术的瑰宝。 乐器 苗族乐器最著名的要算芦笙。雷山县的排卡村和凯里市的新光村是远近闻名的芦笙制作专业村塞。其他有芒筒、唢呐、大号、直’木鼓、铜鼓、皮鼓、大筛锣、大箫、竹笛、口弦、古瓢琴、二胡、四胡、木鼓、铜鼓、反豉、大锣、包包锣、大镲、小镲、木叶等。根据功能，苗族器乐曲目可分为风俗仪式性和生活性两大类。前者由乐器组合，后者则多为独奏。 舞蹈 苗族乐器 在苗族中，芦笙舞是一种流行最广最具特色的舞蹈形式，除铜仁仁地区外，其余地区均有流行。芦笙舞多在节日中表演，以集体舞为主。黔西北的芦笙舞除集体舞外也一人或数人表演的。有的芦笙舞表演者能做出许多惊险的高难度动作。集舞蹈，杂技、体育和音乐为一体。鼓舞也是苗族中比较流行的舞蹈，尤其以松桃一带的花鼓舞最为著名。有男子舞、女子舞、男女混合舞、单人舞、双人舞、四人舞、八人舞等形式。从乐器数量看，则有单面鼓、双面鼓、四面鼓等。舞姿可表现社会生活的各个方面台江反排木鼓舞的动作热情奔放，被誉为“东方迪斯科”。丹寨的“锦鸡舞”也很有特点．这是一种男女混合的集体舞，数名男青年排成数行在前面吹芦笙做引导，数十名乃至上百名青年妇女排成长蛇阵紧跟其后，沿逆时针方向转圈，边转边舞。舞蹈以脚步动作为主，腰膝自然摆动，双手则垂直放松于裙边，舞步舒缓有致，在独具特色的服饰的衬托下，整个舞蹈就犹如锦鸡觅食，富有浓郁的生活气息。此
苗族习俗—苗族传统风俗大全 家庭苗族普遍实行以父系为中心的小家庭制。家庭成员以两代或三代同住者多，四代以上同住的极少。多数是儿子结婚以后，即与父母分居另立家庭。父母多同幼子或自己最心爱的儿子一起生活。在家庭中，男性家长有较大权力，女性家长其次，成年子女有“参议”权。家庭财产只有男子才有继承权。分居时，除留一份给父母作“养老田”外，其余由儿子继承。兄弟多的实行平均分配。没有长子（或幼子）继承制。有些地方前妻长子可多分点，但没有形成制度。女子没有继承权。有的地方，如黔东南地区的部份苗族中，对未出嫁姑娘也分给小部份田产，供其作生活开支，叫“姑娘田”，由其同住父母或兄弟掌管，但姑娘出嫁后，便无权享受，也有的要到姑娘死后才收回。赘婿有财产继承权。寡妇若不另嫁，也可继承亡夫家产，如果转房，则由原夫儿子继承。苗族直系亲属与旁系亲属关系，一般比较亲密，仅有程度轻微的亲疏之分。他们组成一个家族，守望相助，贫困相扶持。在家族同辈成员中，不分直系旁系，不计亲疏远近，皆以兄弟姐妹相称。对与父辈者，均以叔伯父母称呼。对与祖父同辈的人，均以祖父或祖母称呼。对祖父以上的辈份，概以老祖父、老祖母呼之。对下辈，一般是直呼其名。苗族很讲究家教家规。对父母要孝敬，对兄弟姐妹要友爱，尊重长辈，爱护晚辈，是传统美德。叔嫂之间不可越伦。长辈不能对儿媳、孙媳开玩笑。晚辈不能在长辈前面戏耍轻浮。苗族家族内部聚合力很强。在日常生活中，互相间比较关心。若某家有重大困难，则举族相助；有贫困无衣者，全族极力扶持。相互相若发生纷争，小事则批评劝解，大事则由族中有威望者召集族人公议处断。家族中，团结对外的观念也很强。苗族家族过去都有自己的姓氏，即苗姓。它起源于古代氏族，一般称为某某支或某某分支。有的支以其首领名字命名，有的支以地名、动物名命名。为了便于追叙族谱，个人取名时多采用父子连名制，按连名顺序上溯，就可追溯到本家族的起源。父子连名是子名在前，父名在后，也有个别加连祖父名，如父名保，子名岩，即取名岩保。如祖父名里，连起来就成了岩保里。这是一般直系血统成年人的正式取名法，小儿取小名不在此列。安顺地区取名很隆重，要到藏有神鼓的人家举行仪式，并办招待，于席间取名。紫云地区取名要办盛大宴席，用很多四方高桌相连，从堂屋一直摆到屋外院子，本家族坐一边，岳父家族坐另一边。边吃边议。取名以吉祥为利，但不能与双方家长长辈之名雷同。丧葬苗族丧葬形式，在历史上很复杂。见于记载的有洞葬、悬棺葬、土葬、树葬等数种。洞葬：即人死入棺之后，要把灵柩停放在天然的溶洞里。这类葬法主要流行于惠水、龙里、贵定、平塘、都匀、独山、罗甸、平坝、长顺、紫云、望谟等县的部份苗族中。近几年来在民族考古研究中发现了这类葬法的大量遗址。洞内灵柩从魏晋南北朝起到明清两朝止，历朝皆有，以唐宋至明代的为最多，但迟至明清时期方有记载。长顺县交麻乡的天星洞，平坝县的棺材洞，是其中几大大型的洞葬群，除朽榻不可计数外，可辩认的灵柩在百具以上，多的达五百余具乃至千余具，而且都是头东脚西方向陈列。这类葬式今已绝迹。悬棺葬：即人死入棺后，把灵柩存放在悬崖绝壁的缝隙中，或在悬崖上打洞插上木桩，将灵柩横放于上。早在唐代，五溪地区就有这类葬式的记载。明代时黔中南地区苗族还普遍实行这种葬法。清代时逐渐减少以至消失。到抗战前仅有个别人家保留这种习俗。土葬：很早就有，有木棺，也有石棺（黔中地区）。葬式有顺葬和横葬两类。横葬是一种极古老的葬俗，头东脚西，过去主要流行黔西北、黔北、川南的苗族中，现在还有部份人家采用这种葬式。树葬：是人死后用树皮包起来裹起来挂在树上，这在《隋书.地理志》有记载，今大部份地区已绝迹，仅个别地区对非正常死亡者采用。老人临终时，一般要烧“落气钱”，有的要放在火塘边落气，这显然是受了汉族的影响。人死后一面以鸣枪、放炮为号，通知全寨；一面派人通知舅家及亲朋。还要给死者剃发、沐浴，换上寿衣，停尸于堂屋中，供亲属吊唁。惠水地区要把尸体停放在竹席上，挂于堂屋中柱横梁上，离地五六
辫绣、缠绣、马尾绣、锡绣、蚕丝绣。这些技法中又分若干的针法，如锁绣就有双针锁和单针锁，破线绣有破 粗线和破细线。苗绣质朴，多应用于袖口、衣襟、后肩、裤脚、裙腰、头巾、脚套、鞋面、帐帘等处。其纹样古 朴，造型稚拙，色彩斑斓，具有浓郁的民族特色。- 苗族刺绣围腰，以白色为底色，上面绣有蝴蝶、蜈蚣龙，造型飞舞张扬。绣品以蜈蚣龙为主纹样，下面 三层另有蝴蝶、小蜈蚣龙等，为苗族绣品的传统典型纹样。 苗族刺绣有一种极常见的人骑龙或骑水牯纹样，体现了苗族人民英勇无畏的气概和生活情趣。苗族 民间艺术中的骑龙、驯龙、双龙的各种图案，再现了人们对龙敬而不畏的心理。 苗族刺绣种类很多，从色彩上分，大体上可分为单色绣和彩色绣两种。单色绣以青线为主，刺绣手法 比较单一，其作品典雅凝重，朴素大方；彩色绣用七彩丝线绣成，刺绣手法比较复杂，或平绣或盘绣或挑绣， 多以自然界中的花鸟虫鱼或龙凤麒麟为题材，刺绣成品色彩斑斓，栩栩如生，是苗族民族工艺品中的精品。苗族刺绣另一特色是借助色彩的运用、图案的搭配，达到视觉上的多维空间。挑花也称数纱绣，是苗 族特有的技艺，不事先取样，利用布的经纬线挑绣，反挑正取，形成各种几何纹样。挑花就是借助色彩和不 规则几何纹样的搭配，形成多视角的图案，从而达到“横看成岭侧成峰”的立体与平面统一的视觉效果。2．苗族刺绣传说 苗族刺绣具有传承历史文化的作用，主要表现在刺绣的图案上。几乎每一个刺绣图案纹样都有一个 来历或传说，都深含民族的文化，都是民族情感的表达，是苗族历史与生活的展示。贵州镇宁苗族把绣有江河的裙子分别称为“迁徙裙”、“三条母江裙”和“七条江裙”。“迁徙裙”裙面上有8l条横线，分9组，每 一组有9小条。传说是表示蚩尤有9子，每子又9子，共8l子孙，组成81个兄弟氏族，也就是九黎部落。“三条母江裙”上绣染的三大条横线，表示蚩尤失败后苗族迁徙过的黄河、长江和嘉陵江。“七条江裙”说 的是苗族迁徙过的七条江河。黔东北苗族妇女所穿的“兰娟衣”上的“江河波涛”，传说是一个叫“诗兰娟”的苗族妇女，为记住南迁的历程，离开黄河时在自己左手袖子缝上一条黄线；渡过长江时在右袖上绣上一根蓝线；渡过洞庭湖时在胸口上绣一个湖泊形状的图案??每翻过一座山、渡过一条江河她都在自己 的衣服某个部位缝下一个记号。最后，到了武陵山区定居时，兰娟按照她所记的符号，用各种不同颜色的线重新绣制一套精美的女装送女儿出嫁。这种民俗传袭至今。黔东南凯里、施秉、黄平、台江等地的苗族妇女在每件花衣的披肩上、裙沿边都绣有两道彩色镶边横线，象征黄河与长江。苗绣不同于湘绣、蜀绣、苏 绣，它以其浓厚的民族风格；以构图的美观和夸张；造型的独特和丰富的色彩而闻名于世。苗族姑娘未出嫁前，都要亲手绣一套嫁妆。从绣作到完成一般要三至五年，每一件绣品的完成，无不渗透姑娘的心血。而心灵手巧的苗族姑娘也才能博得人们的赞许、爱慕和追求。