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试论中国现代平面设计的现状(1)

试论中国现代平面设计的现状(1)
试论中国现代平面设计的现状(1)

试论中国现代平面设计的现状(1) 论文关键词:平面设计月份牌民族性现代性文化内涵

论文摘要:中国现代平面设计的发展经历了从认知到重视、从感性到理性、从注重商业竞争到强调深层的文化表现的过程,其取得的成绩是有目共睹的。但我们在欣喜中国现代平面设计所取得辉煌成就的同时不得不冷静的总结和反思其存在的问题,即缺乏自我特色、整体混乱和无风格化最后强调文化内涵是任何优秀设计作品不可或缺的最重要因素,是艺术作品的生命之所在,失去文化内涵的艺术作品就必将失去其生命力。

现代平面设计在中国的真正起步和发展也仅有三十年的光阴,三十年对于一个行业来说,从无到有、从启蒙到发展,经历了一个短暂而又令人兴奋同样也值得反思的一个过程。

当然,中国现代平面设计的发展历程还可以追溯到二十世纪二三十年代,在近代西方列强对中国的政治、经济和文化等诸多方面进行全面殖民、全面渗透的语境中,中国社会也开始了立足传统的现代化转型过程。二十世纪二三十年代以上海、天津、北京、广州等城市为代表的生活方式和审美方式的变迁,鲜明的体现了中国社会的现代性转型。在设计领域,由西方传入的以商业广告设计为代表的平面设计同样

也面临着向现代化的转型。被设计界堪称经典的“月份牌”就是在这样的背景下应运而生的。

“月份牌”产生于十九世纪末,在激烈的市场竞争中,外国殖民企业通过采用中国民众喜闻乐见的中国传统仕女画、年画和山水画等艺术形式来进行广告促销,使他们在中国的土地上获取大量的销售利润。随着中国民族资本家的觉醒,民族企业同样采用“月份牌”作为一种有效的广告手段来振兴和发展本国民族工业。“月份牌”设计在二十世纪二三十年代达到高峰时期,并产生了以郑曼陀、杭稚英、金梅生等为代表的一大批“月份牌”画家。从历史角度审视,二十世纪二三十年代产生的“月份牌”绘制广告是当时最具视觉美感和最具本土特色的艺术形式之一,为中国近代平面设计的发展创造了极其辉煌繁荣的局面,同时也对中国当代平面设计的进一步发展提供了有益的参考价值。

继“月份牌”在中国近现代平面设计的发展中创造辉煌之后,中国的平面设计理应向着现代化的方向良胜发展。然而,由于历史的原因,中国的平面设计在一段时间内基本处于停滞阶段。直到“改革开放”以后,其发展国策为中国平面设计的发展提供了重要的契机,三十年来,中国的平面设计事业得到了前所未有的蓬勃发展,可以说,中国仅仅用了三十年的时间走完了西方社会用上百年的时间才完成的发展历程,从这一点来看,无论如何评价中国现代平面设计所

取得的成就都不为过。随着中国经济的持续发展,对外交流的日益频繁,平面设计经历了从认知到重视、从感性到理性、从注重商业竞争到强调深层的文化表现,中国的平面设计事业在不断进步中一步一步走向成熟。值得一提的是,中国高等教育的迅速发展为平面设计领域提供了大量的设计人才,在国内的各类院校中,己有大多数院校开设设计专业,而在门类繁多的设计专业中,平面设计专业又是开设的最普遍的。尽管这一现状还存在着诸多问题,但高等院校所培养出来的大量平面设计人才为促进中国现代平面设计的发展起到了极其重要的作用,也为我国未来平面设计事业走向繁荣、参与国际竞争提供了强有力的后备人才保障。

经过三十一年的发展,中国平面设计师参与国际平面设计竞争的意识变得越来越强,中国设计师在国际大赛中获奖也变得日益频繁,从靳球强到刘小康,从联合国授予深圳“设计之都”到北京奥运会的各项设计,中国设计师、中国设计界越来越受到国际设计界的关注,中国设计师的作品所创造的民族特色以及中西文化的交流和融合也促进了平面设计国际多元化的形成和发展。

然而,我们在欣喜中国现代平面设计所取得辉煌成就的同时不得不冷静的总结和反思,我们不难发现,中国当代平面设计领域所存在的问题同样层出不穷。首先,和西方发达国家相比,我们的平面设计己经远远的落后了,许多人把落

后的根源归结为现代平面设计在中国发展的历史还比较短。的确,这是一个很重要的因素,但决不是根源之所在。从当前的现状来看,我们的许多作品基本上还是照搬西方的东西,还停留在形式或概念的模仿上,除了外表徒有几个汉字外,几乎很难找到任何属于我们自己的东西。也就是说,当前中国平面设计最大的症结在于丢失了自我。其次,二十世纪西方美学和艺术所表现出来的最大特征就是流派纷呈,并于二十世纪六七十年代实现了从现代主义向后现代主义的转变。这些美学流派和思潮同样波及到了平面设计领域,从二十世纪五十年代国际版面设计风格在瑞士出现,并逐渐演变为风靡全球的平面设计的现代主义范式。到二十世纪七八十年代,由于科技的创新进步,电脑逐渐成为设计的主要工具,后现代主义设计师开始致力于挖掘电脑的潜能,对日益僵化的现代主义设计规则进行了解构。于是出现了具有后现代主义特征的隐喻性、装饰性、多元性和解构性的设计表现。然而,改革开放后,中国平面设计领域同时受到西方现代主义和后现代主义的影响,很多平面设计师对现代主义的平面风格设计还未来得及深入探究和消化,就又仓促上阵投入到后现代主义平面风格设计的阵营,也就势必导致当下中国平面设计在现代主义与后现代主义风格之间徘徊和游离,也就势必导致当下中国平面设计的整体混乱和无风格化。

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中国国家治理模式的现代设计与比较分析_任剑涛

中国人民大学学报 2015年第2期JOURNAL OF RENMIN UNIVERSITY OF CHINA No.2 2015檮檮檮檮檮檮檮檮檮檮檮檮檮檮檮檮檮檮檮檮檮檮檮檮檮檮檮檮檮檮檮檮檮檮檮檮檮檮檮檮檮檮檮檮檮檮檮檮檮檮檮檮檮檮檮檮檮 檮檮檮檮檮檮檮檮檮檮檮檮檮檮檮檮檮檮檮檮檮檮檮檮檮檮檮檮檮檮檮檮檮檮檮檮檮檮檮檮檮檮檮檮檮檮檮檮檮檮檮檮檮檮檮檮檮殑殑殑 殑中国国家治理模式的现代设计与比较分析特邀主持人 任剑涛[主持人语] 中共十八届三中全会确立了推进国家治理体系和治理能力现代化的目标。围绕这一目标,中央相继确立了改善和加强人大、政协职能,全面推进依法治国的大政方针。这是值得系统描述和深入分析的重大政治学命题。中国改革开放已经走过37年历程。渐进的改革以摸索性、分散化为特征,这样的改革进路自有其历史理由,收效也甚为显著。随着改革的深入,走到了结构性调整的关口,进入深水区和攻坚期。如何适应中国的国情,对中国改革的总体目标模式进行周全设计和有力推进,已经成为中国全面深化改革首当其冲的重大问题。十八届三中全会确立的推进国家治理体系和治理能力现代化的目标,就是力图解决这一问题的重要标志。本专栏的四篇论文从不同侧面立论,致力阐述中国的现代化国家治理模式的复杂内涵,并进行比较分析。任剑涛教授的《现代化国家治理体系的建构:基于近期顶层设计的评述》一文,旨在探讨中国现代化国家治理体系顶层设计。通过总结十八届三中全会以来的四次重要会议的精神,勾画出中国现代化国家治理体系顶层设计的轮廓。这一体系,以现代化国家治理体系为目标模式,以政党领导权、国家立法权、民主协商权和法律主治权为四大支柱。这一体系有一个从设计到落实的转进,具有中国的特色,但其设计符合现代化国家治理体系的一般模式。肖滨教授的《中国国家治理现代化战略定位的四个维度》一文,重在确定中国现代化国家治理的基本结构面,指出中国的国家治理现代化,顺应权力运行从国家专政、国家管理到国家治理发展的历史趋势;呈现为执政党统领格局下多元主体有序的协同治理,以实现国家治理的有效性和公正性;试图为中国积极参与全球治理并提升全球治理中的话语权奠定内部基础;优化治权,以期从经济绩效合法性转向治理有效合法性。黄璇博士的《当代中国治理与现代自由理念》一文,对社会主义核心价值观中社会层面的首要价值自由与当代中国治理的关系进行了分析。着重强调当代中国治理对积极自由和消极自由的混成性使用:源自革命的建国原则,是对积极自由的实践;在现代国家治理进程中,源自消极自由观念的保护性理念发挥着引导作用。但从总体目标上讲,当代中国治理表现出兼综两种自由的意图。陈华文博士的《现代政治与治理能力的民主化》一文,从现代政治理论着手,指出治理的民主化凸显的是公民治理能力的民主化,它与现代民主政治的发展密切相关。在现代政治中,审慎的政治判断孵化出平等的公民能力,促使公民形成政治理性、具备政治判断,从而实现善治目标。相比而言,政治民主是治理能力民主化的制度保障,而治理能力的民主化为政治民主提供了有效的实践主体。“国家治理体系和治理能力的现代化”这一表述中的核心范畴是“治理”。当党中央以其为关键词来表述自己的执政取向与政策方针的时候,就更需要分析清楚其中的政治与学理蕴含。本专栏的四篇 论文均属初步尝试。深入的探究,有待学界的进一步努力。—1—

现代简约风格的室内设计说明

欧尚·宜家专业知识手册 前言 现代社会中,人们的生活方式正在受到多方面的影响,居住理念也在发生着潜移默化的改变。追求生活环境的优化、自然健康已成为更多人的目标,人们更为关注在居住中自身更深层次的精神需要,并为自己追求着一种更符合审美需要的居住方式—这确实是一种在量变中不断引导和生发出来的质变过程。 人类生活需要构筑自己的生活空间,但只有人和房子并不等于一个家,每一个家其实都是一种生活的答案,尤其当一个家从梦想变成一个现实,一种自我成功的象征,人们在对“家”这个居住理解上也在顺理成章地对它倾注着关注和热情。人们按照自己的经济能力、文化修养和生活习惯来装饰房子、精心去营造一个美好居家情调,通过装饰来使之具有家的真实内容和居住的舒适与惬意,最终赋予它一种氛围、一种品位、一个真正意义上的家园。 欧尚·宜家系列家居用品、家居饰品,由国际设计大师秉持,其精确的风格定位符合更高审美需求,完美设计注重细节,创意非凡。棉麻布艺、经典餐厨、温馨卫浴、草编藤木、缤纷瓷器、干花陶艺、浪漫灯饰、水晶玻璃、芬芳香薰美饰、卡通天地、艺术壁画、家用精美小电器、时尚家居精品……包罗万象、应有尽有,处处焕发着时尚、个性、简约的神采,以专业和专注的精神营造更加个性、更加完美、更加浪漫的居家空间。 家居饰品有个性、艺术品味和美化家居功能,又具有实用性,因而“家居用品,家家需要;家居饰品,人人喜欢”,所以与家居相关的产业被称之为朝阳产业。家居饰品的经营不仅仅是经营产品,更是经营一种时尚文化。 当您打开这本册子,您就是欧尚·宜家居饰风尚馆的一员了。我们真诚地希望这本册子所介绍的专业知识,能给予您经营上的帮助,带给您无尽的财富。让我们携起手来把家居饰品这个大市场开发好、耕耘好,让“欧尚·宜家”成为家喻户晓的知名品牌,让我们的事业走向辉煌! 一.棉麻布艺 欧尚·宜家棉麻布艺类主要包含了居家四个方面的产品。 1)客厅 抱枕、电视机罩、立式空调机罩、带盖垃圾筒套、电话机罩、纸巾盒罩、随意盖巾、信报筐、 2)餐厅 台布、椅靠椅垫、护脚套 3)厨房 欧式围裙、擦手巾、防烫手套、煲垫、随意围裙、欧式围裙+袖套+橱帽三件套、 4)卫生间 儿童小方巾(洗脸)、男式、女士浴巾、男式、女士浴衣、拖鞋、浴帘、干发帽、拖鞋、坐便三件套、洗衣蓝、浴帽、干发帽、大挂袋

中国古代设计对中国现代设计的启示

中国古代设计对中国现代设计的启示 中国现代社会发展状况一城市区域特色的消失现代主义建筑如藤蔓一样在世界各个地方无限制的蔓延,抵达中国的每一个角落,这些建筑是如此地相像,只是换了个地方摆放而已。 城市建设在走向统一化的同时,也在告诉我们城市特色的消失。两个对比明显的例子—中国北京与法国巴黎。1949年建国阅兵前夕进行城市规划主要有两种方案,一是以梁思成为代表,老北京城保留原貌不变,将新的行政中心往西移建新城。这与巴黎现在的格局很像。在巴黎浑然统一的街区中漫步,你不会感到现代城市中繁忙急促的紧迫情绪。最重要的是,保留老城也就是对古代文化遗旅游论文发表https://www.doczj.com/doc/6b9723979.html,/lylwfabiao/产的保留,在学术上有着深厚的研究价值,在民族思想文化上是一种根基的延续,它展现的是一个民族对传统的自信,同时是对人力物力资源的节约。二是我们现在看到的以故宫为轴心,城市建设以此为原点向四周辐射展开。结果是北京城除了几个重要的王府,有代表意义的四合院保留之外,其余都被粗暴的拆除了。现在故宫也不是原来的故宫,中华门、大明门、大清门以及美丽的千步廊永远不会再看到了。这种决策也导致了现在的北京面临着巨大的城市压力。 二社会问题及环境问题经济无限制发展,各个方面缺乏长远定位和有效管理,公民责任意识不足。原因与结果从来都是在社会发展中互为因果,推动着我们走到现在的局面。如在大家都买不起房时,房价还在一路飙升,房子还在我们身边一栋一栋建起。中国的高端设计、品质设计是为少数人的设计。中国广大农村的房子没有设计可言,中国的商场给平民的产品是普通简单的泛产品。 由此引发的另一个思考是,虽然少数人在享有着社会高水准的物质资产和设计,结果却是所有人在平等地承担着日益严重的环境问题、社会问题。更令人担忧的是,若资源真的消耗到屈指可数的地步,真正受苦的还是处于社会金字塔低端的人们,而且是绝大多数人。 三中国的设计中国的现代设计从来都不是优质的代名词,从中国设计折射的问题上就可见一斑,例如重复建设、过度包装、产品周期短等,我将它的原因归结为两个:其一是中国儒家文化两个原则,即礼文化和顺从思想的影响,我们注重礼尚往来,而不是实在的东西,如生活中的面子工程,结果华而不实,造成了巨大资源浪费;放到设计上,设计师的责任感会屈服于官方,屈服于中国社会的现状,屈服于客户等。这是一种不健康的集体潜意识。人们生活在这样的社会中,心理问题,精神信仰危机如影随行。设计又忽视了对人生理和心理的关照,担当起拯救社会的责任。没有把人或者人类这个物种的存亡作为最高标准,给人们尊严,给人们未来。 寻取中国古代设计本源精华先人的文化传统有“成教化,助人伦”的豁达,与现代人急功近利,躁动不安心态是截然不同的。反映到设计上,也就有了精神层面上的分野。 古人和现代人都追求环保,古人做的却比我们要优雅,成本也要比现在的设计低廉。最典型的代表如汉长信宫灯,在具备环保节能的同时,集优美、庄重、人性于一体。我们目前的设计只重功能、忽视人内心的精神需求、忽视产品的文化延伸、精神境界浮躁、功利,都是对设计文化的代表即产品品质的轻视。无怪乎世界只对中国古代文化给与很高的评价与学习。例如美国电影占据我国极大的电影市场份额,而且他们对我们的传统文化进

中国元素在平面设计中的应用

龙源期刊网 https://www.doczj.com/doc/6b9723979.html, 中国元素在平面设计中的应用 作者:崔晓红 来源:《读与写·上旬刊》2017年第04期 摘要:现代设计是文化发展的产物,在符合文化发展要求的条件下,现代设计汲取外来文化的优秀之处的同时,要根植于本土文化的土壤中,理解本土文化中的精髓,做到有的放矢,融会贯通,争取将自己民族的文化个性融汇于国际潮流的设计理念与设计实践。 关键词:平面设计;传统文化;中国元素 中图分类号:G648文献标识码:B文章编号:1672-1578(2017)04-0001-01 中华文化源远流长,博大精深,五千年的文化传承了一代代炎黄子孙,灿烂的华夏文明孕育着我们的希望。当科技的发展带我们步入了新的时代,摩天大楼取代了小桥流水的意境,高科技挤走了我们久违的曲径幽幽。当我们感受着时代的气息时却发现中华深厚的文化底蕴才是我们的根基,它是我们从事平面设计活动的基础和支持。 1.中國元素在平面设计中的传承 1.1形象元素在平面设计中的应用。中华民族的文化艺术在经过漫长的历史凝炼后,逐步形成具有典型文化内涵的图形和纹饰。其中包括人物、植物、动物、图腾、几何符号等形式在内的图像以及多种元素组合而成的纹样。这些图形元素形象简练,内容丰富,内涵深刻,体现了中华民族的智慧与文化,是民族文化的重要组成部分。这些形象元素逐渐受到设计者的重视并巧妙地应用在现代设计中,给设计作品带来一缕全新的气息。 最典型的2008年北京奥运会会标,就是以中国传统文化符号——印章(肖形印)作为标志主体,结合书法的艺术表现形式,经过夸张变形的手法,巧妙地将标志幻化为一个向前奔跑的运动人形,同时人的造型近似现代汉语简体"京"字。整个标志在精准表现丰富内涵的同时,既富有强烈的时代感又蕴含了浓重的中国韵味。再如靳埭强先生的海报《自在》系列,将如诗般的水墨元素与表达主题的物体一同安排在画面中,使其画面元素风格各异,或行云流水般自在,或憨态可掬惹人怜爱,或自由自在洒脱,或木讷若拙,处处契合“行”、“坐”、“睡”、“吃”、“玩”等生命之真谛,把真景化成意境,将精神注入画面,情景交融,相映成趣,形成了人与自然的和谐之美,给人以气韵生动之感。 1.2传统色彩在平面设计中的传习。提到传统的色彩,第一想到的恐怕就是红色了。红色是中国人非常喜欢的颜色,看到红色就会想到娶媳妇,想到过大年,想到一切与"喜"有关的事宜,总之红色就是洋溢着幸福和喜悦的色彩,是一种积极快乐的色彩。上古人把红色分为红色、朱色、赤色,三者都是指鲜艳而浓重的色彩,但也有一些细微的差别,上古人认为赤为正

对室内设计发展的现状及趋势的文献综述

对室内设计发展的现状及趋势的文献综述在当今物质社会生活极大提高的同时,人们对于精神社会生活也保持着不变的追求和向往,而室内设计的发展正是这两种社会生活的一种合理体现。本文以涉及室内设计发展现状及趋势的文章为综述对象,从交互设计与陈设设计两个方面综述主题,其目的是对室内设计发展的现状及趋势有较为清晰的认识,并对我今后的专业研究提供了可以借鉴的理论指导。 一、从交互设计看室内设计的发展现状与趋势 信息时代的来临,使室内设计赋予了全新的内涵,而新媒体的不断介入,也使室内空间呈现出多元立体化的体验式交互特点。笔者们更多的关注了人与人,人与空间,空间与技术,技术与设计的交互关系,结合多元的视角,解析交互设计的存在价值,并发掘其的内在创造性。 1.展示空间的交互设计 展示空间作为一种多元传播展现的空间,包含了大众传播媒介、观展行为方式、展示空间功能、展示技术发展四个方面的内容,这四个方面贯穿展示空间设计发展历史,使我们更加深入的理解影响展示空间发展的各种因素。展示空间的多元角度决定其是一种由社会、经济、文化、艺术、技术等诸多方面交互作用下的产物,加之当代信息化的发展,新媒介的植入,展示空间的交互设计也呈现出多维度的发展趋势,即时空自由化、空间有机可变、形式娱乐化、内容非物质化。 2.餐饮空间的交互设计

作为服务性功能的餐饮空间设计,除了营造出恰如其分的就餐环境,表达深厚的饮食文化之外,科技媒体以及互联网技术对餐饮空间的影响也是不可小觑的。电子菜单已然成为餐饮空间中不可缺失的交互方式,同时它也是影响体验者情感变化的重要因素之一,笔者从顾客等待就餐的等待心理变化入手,提出了概念化的交互体验设计,并且探究改善等待体验方式,因此可以得出结论:好的餐饮空间设计应该是一个综合全面的体验体系。 二、从陈设设计看室内设计的发展现状与趋势 现当代的室内设计,人们不单单满足于日常功能性的空间环境,同时对室内空间的现代化、艺术化、个性化具有很强烈的欲望。陈设设计也不再是单纯的陈设品的摆放,而是扮演者传达空间内涵,传递人类情感的重要角色。 1.装置艺术品在室内公共空间中的运用 笔者将装置艺术传承而来的装置艺术品,看做是室内陈设艺术品特立独行的一种类别,认为其本身更加具有强烈的艺术感。笔者认为装置艺术品具有多方面的空间存在价值,同时寄希望可以以装置艺术品在公共空间中的运用探究出室内陈设艺术的新视角。 2.现代陶艺在室内陈设中的运用 自古至今,陶艺融入了生活中的美感和创意因素,形成了风格迥异、造型奇特、色彩丰富的陈设品。陶艺本身具有可塑性、可创新性,它能更好的适应各类空间环境。笔者从装饰形式、陈设特征以及空间特征等方面对陶艺在当代陈设艺术中的应用做了研究,不断挖掘出陶

中国现代设计的发展方向

艺术设计学院 中国现代设计的发展方向 班级视觉传达设计11-1 姓名田文琦 学号201110010094 指导老师张晓菲

中国现代设计的发展方向 内容提要: 本文结合工作实践,就中国平面设计的方向问题进行了认真探索,具有独到的创意。 关键词:中国平面设计;方向;解析 一、中国设计的现状 自我国实行改革开放以来,中国文化受到外来文化的影响,使我们的生活发生了深刻变化,平面设计也不例外。我们日常生活中的日用品、食品的包装从单一发展到现在的五彩斑斓,品种繁多,更加注重了美观与功能性相结合,设计理念更加人性化;我们手中的书籍从一色的文字发展到现在的读图时代,使我们在一种愉悦的氛围中来领略文学的魅力;走在城市的大街小巷,五花八门的广告充斥着我们的眼帘,使你无时无刻都在接受它们所传递的各种信息;每天有成千上万的人在互联网上畅游,网页设计使我们浏览文字的同时也感受到一种美的享受。这些都是平面设计给我们带来的便利和精神上的享受,但这其中却有很多作品在滥竽充数,在金钱利益的驱动下,有一些设计师为此而迷失了方向,误入了歧途。 随着中国经济的迅猛发展和申奥的成功,带动了中国平面设计的新发展,但同时也暴露出发展速度过快而带来的负面影响,其中有许多作品远离了中国文化传统,缺少中国传统文化的气质。 二、中国设计的继承和发展 经济决定了设计的市场,作为设计师有责任去引导这一市场,我们在这些项目中首先应该想到的是设计本身,因为我们不仅肩负的是我们的作品要具有更强的生命力,而且更重要的是它代表了中国。这也许有些高远,但正是因为这样,我们所用到的资料几乎都是来自国外的案例,例如可口可乐、耐克、肯德基、麦当劳、奔驰、宝马等等,而我们自己的却少的可怜。虽然这其中有很多历史和经济因素,但我们好多设计师却没有意识到这一点。改革开放的三十年来,是中国

简欧风格风格设计说明

简欧风格风格设计说明 刘英英淮阴工学院 简欧风格,即有欧式设计风格的一些元素,又充分利用了现代简约设计的某些优势。简欧风格的室内设计打破以往欧式深沉的色彩,大量使用的白色调,把欧式风格设计融入现代设计中浑然一体家居风格。 白色调时尚温馨不突兀,客厅的白色墙面发出的是淡雅清新的现代简欧味道,时尚的米白色调沙发与电视背景墙的呼应,让整个客厅营造出时尚、高贵、轻松、愉悦的视觉感空间,营造出一个朴实之中的时尚简欧家居设计。 卧室同样延续了客厅以白色为主调的设计风格,白色简约的背景墙,加上浅暖黄色的窗帘,明亮的空间,卧室变得充满阳光、安静、舒适,可以让人有很好休息、睡眠。 餐厅是家居生活的心脏,不仅要美观,更重要的实用性,整体性。餐厅的灯光很重要既不能太强又不能太弱,顶部做了简单的吊顶。隔断以米黄色为主色调,在灯光的映衬下,温馨暖和的浅橙色让人胃口大开。周围的照片墙让人充满回忆,不觉幸福上心头。 书房则在客厅那种明亮的欧式风格的基础上,采用了稍微深色的色调,让人感觉非常安静沉稳,有利于静下心来完成学习、工作。 简欧风格的核心是去繁就简,留下简单的线条和几何图案。客厅中地毯的图案相对繁琐与各家具的相对简洁形成了鲜明的对比,使客厅简洁而又不失趣味。卧室看起来则相对奢华一些,吊灯与床头各

造型的相互陪衬,予人现代感而又高贵得体。 在细部处理上,多采用曲线造型。一进家门,便迎来餐厅的曲线隔断,视线可以隐隐约约的透过其缝隙,看到餐厅另一面墙上的照片,给人以神秘感。接着便是客厅的电视背景墙,银光色的曲线中透露着古典欧式的典雅与豪华,又更适应现代生活的休闲与舒适。书房中,吊灯是惟一的曲线造型,它在横平竖直的空间中脱颖而出。 无论是古典欧式风格还是简欧风格,其设计哲学都是追求深沉里显露尊贵、典雅中浸透豪华的设计表现,并期望这种表现能够完整地体现出居住人追求品质、典雅生活,视生活为艺术的人生态度。

当前中国平面设计师的现状

当前中国平面设计师的现状 有个很奇怪的现实问题,就是在设计界,特别是平面设计的领域,我们的设计师广泛地存在着或多或少困惑和迷茫,甚至平面设计作为一个职业逐渐不被业界看好了,大多人作为谋生的同时也在思索着未来全新职场的发展,当然那可能不再是平面设计了。这种影响整个业界的微弱震荡,使得国内平面领域成果发展缓慢。 在北京、深圳、杭州、上海这样的大都市应该是平面设计师肆意展现的最佳平台。然而,据调查三十岁以上的平面设计师寥寥无几,只有一些意志力顽强或是卓有成就者依然肃立在行业的尖峰,引领发展,难能可贵是他们大多放弃了生活中大部分时间。这便是业界发展缓慢的现状。 从大量的平面作品中其实不难发现其中的蹊跷。平面设计是近十年来新兴的行业,是顺应了市场经济的高速发展以及市场全球化的需求应运而生的。作为一门热门的行业,曾被众多考生追捧,甚至多数自学者也加入了行列,客观上造成了从业人员素质水平参差不一,即使是美术设计学院毕业的正规生,也只是为了应付高考。他们的美术功底有限,审美鉴赏能力不足,引起大量设计作品空乏无力或是视觉层次混乱,其实都是与审美能力有关,而针对性强,短期内提高鉴赏能力的著作又是少之又少,网络搜索出也大部分出自哲学范畴,理论性较强,对初学者没有太大指导意义。 我曾问过很多人,学好设计的秘诀是什么,有没有方法?回答是否定的,大多设计师认为只有多看,操作时反复调试以达到最佳视觉效果。这话让我缄默。然而问及为何这样摆放时却道不出其中缘由。美,我想应该是作品的最低要求,如果好的创意夭折在版式设计上,那肯定是设计师最不想看见的。然而,这种最低的要求其实并非易事,版式设计作为设计的基础却成了大多数设计师的软肋。据调查分析,从前学习国画的要比学习西方色彩画的审美能力强,从小学画的要比应试教育的审美能力强,这当然只是个总体现状,说明构成学在这些基础学科里得到了体现,使得日后设计工作得以油润有余,挥洒自如。 诚然,审美能力的提高不是一蹴而就。然而,站在巨人的肩膀上,我们是有捷径可取得。万事万物都有发展的规律,美,也应有规律可循。抓住几条定律,控制几条回避,加上不懈探索研究,让设计变得轻松愉快,理论指导实际,应该是可行之路。平面视觉设计总是要先视觉后设计,就是先要满足眼睛的要求,而大多数人眼睛对美的要求应该是统一的:画面整体,元素构成默契,层次分明,重点突出。 首先是画面要有层次,层次要分明。在调整的过程中主动思考一下,几块构成的内容有没有层次感,主体是否突出。如果画面显得气势还可,但视觉感不强烈,那肯定是层次上出了问题,或是面积上太平均,或是主体设计上不够强烈。 元素过多,密不透风,是一大忌,设计时应当留下足够空间,空间是元素的附属领地,没有空间也就没有元素的位置,但有时会出现太空的感觉,问题是主体的元素在构成时太单一,或是相关重点不突出,大小、色彩、形式的对比,才有可能吸引住眼球,然后才有可能占领所属它的空间,设计时的方法应是先繁后简,逐步去除多余的元素。 另一种可能就是元素块太多,设计时太琐碎,位置摆放也松散,造成空间处过多且不整

中国平面设计的现状分析

中国平面设计的现状分析【摘要】视觉传达艺术中的主要组成部分是现代平面设计艺术经历了从工业化社会到信息化社会的转变。本文主要分析了中国现代平面设计的现状探讨了如何发展中国现代平面设计的对策。【关键词】视觉传达艺术现代平面设计艺术现状发展对策引言中国现代平面设计经历了从认知到重视、从感性到理性、从注重商业竞争到强调深层的文化表现的发展过程其取得的成绩是有目共睹的。但中国现代平面设计出现了缺乏自我特色、整体混乱和无风格化等问题。一、中国现代平面设计的现状 1.我们的许多作品基本上还停留在形式或概念的模仿上也就是说当前中国平面设计最大的症结在于丢失了自我。然而随着改革开放很多平面设计师对现代主义的平面风格设计还未来得及深入探究和消化就又仓促上阵投入到后现代主义平面风格设计的阵营是由于国平面设计领域同时受到西方现代主义和后现代主义的影响这样也就势必导致当下中国平面设计在现代主义与后现代主义风格之间徘徊和游离也就势必导致当下中国平面设计的整体混乱和无风格化。2.我们的作品缺乏的是文化内涵缺少的是民族特色这也正是我国平面设计落后的根源之所在随着社会的不断发展已经有越来越多的有识之士意识到中国传统文化对于现代设计的重要性也有越来越多的设计师和理论家在呼吁在把我们的传统文化的精髓融入到设计作品中去。但从我们的不少平面设

计作品中又出现了另一种现象许多作品更多的是不加选择和消化的照搬传统元素以为那样就能体系民族性和文化性。由于我们传统元素中的很多形象和图案不一定符合现代人的审美需求和时代的发展需求需要我们有一个理解、吸收、再创造的过程使之能更好的融入到现代平面设计作品中使之能真正的体现出民族特色和文化内涵所以传统元素和传统文化介入现代平面设计还需要一个过程。二、如何加强中国现代平面设计1.要具备个性化设计需求设计工作必须要在这个需求较高的新环境中能标出自己的领地。设计不仅要跟上美学的发展还必须赶上科技的进步。网络领域在设计和制作中都占主导地位。在科技带来的种种压力下商业界提出的新挑战不仅加强了设计的重要性还提高了设计的潜在能力。当平面设计走向程式化之后其设计创意就必须具有设计师对平面设计个性差异的独到见解设计就成为无限超越自我获取随心所欲的表达的个性化。2.具备国际化与多元化的设计需求全球化与多元化的设计需求对图形的创造思考角度大众理解提出了合理化的认知观。在构思和表现上现代平面设计的语言表述是一致的。观看世界现代设计的走势就是简练、达意、巧妙、智慧研究现代社会对平面设计的影响对保持敏锐的设计思维和使作品和现代世界设计接轨显得十分需要。3.时空化设计需求在观看方式方面科技进步和全球信息化从某种程度上缩短了时空差人的想象随着时空

关于当代中国室内设计现状及思考

关于当代中国室内设计现状及思考 一、代中国室内设计的状 目前室内设计中,出现了多种格形式,不同的风格有着不一的韵味。当代中国设计数是“有其形却无其神”,如说我们对其他流派和风格把握到位是因为我们对国的文化底蕴不了解,那么我对应十分了解的中国文化但是所做的大多数设计还是没有找到好的突破口,还是停在过去,没有与国际接轨当然值得庆幸的是,今天中国也断涌现出一些中西文兼通的设计师,他们没有弃对自身文化的新尝试全新的设计,并有了一些成功的例,如上海的新天地。 二、式元素所包含的内容 中式元素作为种独立的表现手法,涵盖深厚的文化内涵,传统的佛道文化也颇渊源。室内设计师们直喜欢将中式元素运用到设计中,今天不少前卫的设师将中式元素与传统符号以现代的法与现代的材料表现出来,有一番韵味。那么式元素一般包括中式家具、式装饰符号以及中式设计思想内容。 1、中式家具每一件中式家具都是有生命的,或许它只是整空间的一个细节,但放任何位置都可以决定这个地方的气。事实上,经过数千年的承,目前还可见到的中式家具,已经多了。我们在关注中式家具的时候除了考虑它的材质,更应该注其内在设计体现出的一种中国人家居智慧。我想今天的中式风格应该再和古老,死板划上等号,取代之的应是亲近自然朴实,亲切,简单却内藏丰意涵。中式家具包:“案、

桌、椅、床” 每一件中式家具就像一首典的老歌,在每一个流动的音中都蕴涵着深深的韵味,只有细细味,才能悟出一些哲理来,它特的魅力也会吸引纵多视线,过材质,线条,色搭配的不到位,很易收到相反的效果,为了符合当代居住的要,在选择中式家具,一定要认真思考,才能让居室发古雅而清新的魅力。 2、中式装饰传统室内设的装饰手法,是中人含蓄气质的体现,以一种寓意的式呈现。如“蝠”与“福”谐音,可寓福;“鹿”与“禄”谐音,可厚禄;“鱼”与“余”谐音,寓“年年有余”。梅、兰、竹、菊”、“岁寒友”等图案则是一种隐喻,借用物的某些生态特征,赞颂类崇高的情操和品。竹有“节”,寓意人应有“气节,梅、松耐寒,寓意人应不畏强、不怕困难。当然像龙、长城、中红也是很有象征性的中国元,这些都是世界性的文化。因此现代室内设计中应借助这些中式装饰符号来表达我们的设计。 3、中式设计思想中国古人对居住境的研究和追求,其精雕细琢远超过我们的想象。他的一些室内设计理念和如今流行的简约主义很有一些不谋而合处。 1、宜设而设,在体宜在明清时代,宜”是室内设计的核心概和价值标准。国内专家对其的解释:“宜可以分为三类,一因地因人制宜,二是宜简不宜,三是宜自然不宜雕琢。(《环境术设计的新视野》) 2、删繁去,绘事后素“删繁”是指除过于复杂的装饰,去奢实也很重要。

最新解析中国传统元素在现代标志设计中的运用word版本

解析中国传统元素在现代标志设计中的运用 中国传统文化历史悠久,蕴含丰富的文化价值,而这些传统文化的精华是东方文化的宝贵财富,它题材广泛、内涵丰富,是其他艺术形式难以替代的。在现今的设计中,越来越多的传统元素被人们所使用,在创意设计中汲取中国传统文化得精髓,为现代设计灌注积极的文化内涵,构建了新的价值取向。中国传统文化元素题材甚多,是其他艺术设计元素无法比拟的。本文主要从标志设计与传统元素的结合出发,探索中国传统元素与现代标志设计如何更好的结合运用。 中国传统文化博大精深,作为东方文化的独特景致,中国传统文化是中国几千年来经验和智慧的结晶。中国传统文化包括:文学、艺术、饮食文化、民族风俗、宗教、武术、建筑、服饰等。中国传统文化对我们现代社会影响深远,在艺术方面,更是表现得精美绝伦,而从中国传统文化中吸取具有代表性的东西则为中国传统文化元素。 中国元素,凡是在中华民族融合、演化与发展过程中逐渐形成的、由中国人创造、传承、反映中国人

文精神和民俗心理、具有中国特质的文化成果,都是中国元素,包括有形的物质符号和无形的精神内容,即物质文化元素和精神文化元素。如吉祥图案、中国结、京剧脸谱、皮影艺术、景泰蓝、兵马俑形象等等。 传统文化是历史的积淀,蕴藏着极为丰富的文明和文化,把传统元素运用于标志设计中,往往都是用现代设计手法来表现传统元素,而传统文化元素运用于标志设计中不仅是对视觉形象的提升,同时也可提升产品的文化附加值和品牌魅力。 对传统文化元素的应用不能生搬硬套,一定要在对传统文化的理解上,灵活运用传统元素,使其符合时代的发展与要求。人们的审美取向会随着社会的发展而发展,现在人们的审美眼光越来越高,对图形创意的表现不仅仅满足于传达出企业或商品信息,同时也要求图形的艺术视觉感强,而在这其中运用中国传统的元素来表现,不仅能达到预先所要的商业价值,同时也能传承文明,将中国的传统文化发扬光大。所以对于现今的设计师来说,如何更好地把中国传统元素运用于现代标志设计中,是一项艰巨的任务。 标志(英文俗称为:LOGO),是表明事物特征的记号。它以单纯、显著、易识别的物象、图形或文字符号为直观语言,除表示什么,代替什么之外,还具

现代简约风格说明

现代简约风格设计说明 1.项目概括(1.1项目规模) 本案是一套三室一厅两位的居室,套型建筑面积140多平方米,使用面积约120平方米。 1.2业主要求 虚拟业主是一对年轻夫妇,有一个孩子。根据与业主的沟通交流,决定将本案定为现代简约风格,要稳重大气,同时还要现代时尚,经济实用和装饰效果同样关注。要求绿色家居,低碳生活,节能,环保。 2.设计说明(2.1户型分析) 优点: 1本户型的流线较为简单实用。餐厅客厅过道空间形成独立又完整的空间,空间功能分布合理。 2各个房间动静分区较合理。 3主卧,儿童房,书房,客厅的采光比较好。客厅有个大阳台,相当惬意。 缺点: 1书房空间过大。 2储藏间过小,缺少衣帽间储存衣物。 改造: 1将主卧扩大,书房部分作为主卧。 2将储藏间扩大改造成衣帽间附属于主卧,更方便使用。 2.2设计定位 任何的设计风格定位,都应先满足业主的生活需要,其次才是展现品位及满足审美要求,现代简约风格是化繁为简,简单中求艺术,使设计变的简约而不简单。现代化的生活步伐是人身心具疲,渴望在家找到温暖,自由,不受束缚的感觉,现代简约是不错的选择:简约家居,低碳生活。 2.3.设计风格 现代简约风格设计定位:“简约但并不简单的装饰风格”当疲惫的身心对家的依恋越发越强烈,人们想要的是轻松自由的环境,“现代简约风格”自然就成为家居设计的一种风尚。注重大小色块间的组合,地域性的后期配饰融入设计风格之中。 简约,不简单走进现代简约家居风格。现代人面临着城市的喧嚣和污染,激烈的竞争压力,还有忙碌的工作和紧张的生活,因而,更加向往清新自然,随意的居住环境。人们越多的屏弃繁缛豪华的装修,力求拥有一种自然简约的居住空间。此居室整体采用中性色调,稳重,大气,却又不失品位。有令人眼前一亮的感觉。最重要的强调功能性设计。线条简约流畅,这是现代风格的家具特点。此外采用大量茶镜,条纹壁纸等材料作为辅材。能给人带来现代,时尚,大气的感觉。 3.总结 简约中求艺术,化繁为简。合理的简约居室可以使人舒适中体现生活的精致,得到别样轻松自由。

中国设计企业的生存现状

中国设计企业的生存现状 来源:站酷网作者:魏来编辑:白狐工业设计 第一:生存现状 我们的行业实在称不上一个像样行业,原因是至今没有几个成功企业化的机构,按照现代企业的生产模式运作,至多是一堆小作坊和稍微大一点的作坊而已。那么我们要想振兴我们的行业,使之能够和软件、游戏、音乐、电影并驾齐驱地成为创意产业的一份子,企业化是必须经历的过程,只有企业化才能解决我们现在的问题,那么我们首先把目前行业暴露出来的问题总结一下,然后再分析解决之道。 1. 规模小:目前中国的设计企业的规模普遍太小,形成不了规模化发展(目前行业内规模最大的企业不过百人),价值创造不能对投资业产生吸引,是构成行业发展缓慢的重要原因,这些公司总是处在没活儿呆着有活儿又干不过来、“有活儿没活儿都着急”的生存状态里。同时企业因为规模太小,导致在市场上的抗风险能力非常差。很多例子都能显示,市场和客户很小的波动,都能给设计企业造成致命的打击,很多知名的设计公司的命运,其实就拴在一两个客户的手里。 2. 管理混乱:我们行业有一个特点,公司领袖们多少都带点艺术家气质,其实恰恰导致了管理上的幼稚和薄弱。公司员工经常以“老大”来称呼企业创始人或者经营者,其实恰恰体现了企业管理的江湖作风。稍有管理的公司,也都大多采用或借鉴传统企业的管理模式,而我们的行业特质又与传统行业有着本质的不同,传统企业的生产力是建立在物质上的,简单地说也就是靠机器或者经营场所为生产力基础的经营模式,而我们行业的生产力是人,有血有肉、有情感、会疲劳的人,人要比机器脆弱得多,要比机器有主见得多。而我们行业里的经营者经常像开机器一样去使用“人”,肆无忌惮地延长工作时间,增加工作强度,制定产量要求,造成了经营者和从业者矛盾的根源。行业缺乏针对创意产业专门设定的有效的、可以复制的管理模式,导致规模稍有扩大效率和利润就大副降低的经营现实。 3. 频繁人才流动:广告和设计行业人才流动的频繁程度,较之其他行业是比较严重的,这种现实导致了企业和员工之间的互不信任,伤害了企业培养人才的积极性,导致了企业普遍采用“榨汁机”式的人才使用制度,这种制度反之又严重地伤害了员工的工作热情,加剧了员工工作强度和精神压力,造成人才流失,形成恶性循环。很多公司一年半载就换血一次,行业里很多号称成立十几年的公司,其实追究起来只有三两年的文化传承,因为除了老板和老板娘本人,员工大部分是新来的。而设计企业其实是最需要年头的积累和沉淀才能形成企业的风格和思维方式及生产方法的。没有设计思想、没有企业文化传承的公司,即使成立了100年也是一个新公司,就像我们的那些国产品牌里的“百年老店”,经过公私合营和文化革命之后,它的现在和过去除了一个名字之外,还有什么关系呢?世界上同名的人多了。https://www.doczj.com/doc/6b9723979.html, 4. 恶性竞争严重:目前整个行业处于恶性竞争的状态之中,竞稿竞价之风愈演愈烈,因为这种竞争是在没有任何目标和评判标准的状态下展开的,所以设计企业只能通过提高工作效率、增加供稿数量、降低价格这样的方式开展竞赛,导致了设计企业总是处于疲惫不堪的状态,缺乏修养生息的环境。“下午接案、连夜创作、天亮提案”的现象在行业里屡见不鲜,某企业的提案数量已经从百稿到达了千稿的惨状,这种“悲壮”的经营作风只能让设计公司在客户眼里越来越不值钱,越来越不受到尊重。甚至行业里已经出现了专门为设计企业提供投标方案的下游服务商(一般都是个人或小型工作室),这种愈演愈烈的自我贬低,无疑让作为从业者的设计师永远生活在水深火热的奴隶社会里,我们大家摸着良心说,在这种状态下谈得上什么品质?谈得上什么修养?谈得上什么好作品?这是造成近几年中国主流设计公司设计水平下降,行业取费标准不断降低的原因。一个利润越来越微薄的行业,一个工资越来越廉价的行业,一个尊重度越来

中国室内设计行业现状与展望

国住宅设施 建筑节能 Energy Conservation 中国室内设计行业现状与展望 摘要:我国室内设计的成长与发展与国家的建设是同步的,近年来,虽然我国的室内设计水平提高得很快,但与国外设计师比较,还有一定的差距,作为室内设计队伍中的一员,我们应该多思考我们的未来之路,本文重点就当今国内外室内设计行业现状比较及从我国室内设计行业现状看其未来道路发表了作者的粗浅观点。 关键词:室内设计,行业现状,发展,本土化 秦 丽 (江苏省常州建设高等职业技术学校,江苏 常州 213016) 一、我国室内设计行业发展状况 当今国内的基本建设蓬勃发展,建筑设计领域展现出一片欣欣向荣的景象,这给我国室内设计行业的发展带来了机遇与挑战。在我国,室内设计的成长与发展与国家的建设是同步的。建国初期受苏联专家的影响崇尚“新古典主义”风格,那一阶段的室外到室内到处可见画梁雕柱、图案浮雕,形式主义的设计方针和新古典主义的装饰路线是当时室内设计的一大特点。室内设计作为一种专业的学科存在始于改革开放之初,改革开放初期南方地区的建设热潮促使了室内设计专业的诞生,在专业形成的初期阶段,模仿和抄袭国外的室内设计作品的现象,能够突出本土特色的设计简直是凤毛麟角,设计中出现盲目追求豪华,乱用昂贵材料以及追求形式视功能的问题屡见不鲜。近年来,我国的室内设计水平虽然提高得很快,但与国外设计师比较,还有差距,国内比较高水平的作品大多是外来的作品。任何一个行业,在它的起步阶段,学习国外优秀的设计这是必然之路,但如何在借鉴别人的经验的过程中走出自己的道路,这是我们在今后的设计过程中值得深思的问题。 二、当今国内外室内设计行业现状比较 1.国外室内设计的首要任务是满足客户基本生活的设计,而中国比较注重室内界面的装修 近年来,中外室内设计的比较这个论题对我们并不新鲜,且不是三言两语就能概括的。首先从理念上来讲,中国室内设计与欧洲存在如下差异。室内设计并不等于室内装修,笔者认为,室内设计应该是室内空间环境的再创作,从某种意义上讲它是建筑空间的二次设计,它的设计始终围绕着空间的主体——人而进行。室内装饰侧重于对室内三大界面的装饰处理,它注重各式各样的装修材料的搭配运用。在 国内外的设计大师的作品中我们几乎看不到一般意义上的“装修”,如柯布西耶设计的萨沃伊别墅,那些用混凝土制作的家具和隔断构成了室内设计的主体,简洁明快的色彩又形成了一幅幅抽象的空间构图。 室内设计的最根本目的在于改善、提高居住于其间的人的生活质量。过分的强调与夸张天地墙的改造与装饰,过多的对于天、地、墙的装修会花费掉整个家居计划中的绝大部分,虽然其中很多部分装修出来的效果十分明显,但事实上房子是给自己用的,就如服装,舞台服装绝对没有家居服穿的舒服,在这一点上欧美、日本等发达地区就比我们做的好。例如日本的住宅空间设计,充裕的储藏空间是其设计特色之一,一般日本的储藏空间占整个面积的10%-15%有的甚至占到整个面积的20%以上,而且放鞋的、挂衣帽的、放衣物的、放被褥的、放杂物的、卫生间放纸和洗浴用品的,分门别类、齐全完备。设置位置考虑周到、分类明确。美国住宅特点之一是对储藏空间比较重视。住宅的主卧室通常附有两种辅助空间,一个是主卧独用卫生间,另外设有主卧附属储衣间,有的主卧甚至于设有3个辅助空间,一为卫生间,另有男、女主人各一个储衣间。相对而言,不论是在建筑设计上还是室内设计上,储藏空间的设计我们就显得弱了许多,储藏间设置不足的住户中,室内往往较为凌乱,人的生 活品质相对会打折扣。 2.国外的室内设计与建筑设计是同步进行的,国内室内设计滞后于建筑设计 在国外,室内设计不是在建筑设计之后才开始考虑,而是与建筑方案构思同时起步,在创作草图中一并勾勒出来的。建筑创作中考虑了室内设计,就会使建筑空间组织更有目的性,而室内设计从建筑方案入手,也就使其后来的创作有了一个良好的基础。国外的室内设计师与建筑师有着更多的合作关系。相对而言,我国的建筑设计师与室内设计师就

现代简约装修设计说明参考版

设计说明 1项目概况 1.1工程名称 本案教职工宿舍,坐落于某区,东临国家级自然风景名胜区,环境优美,风景宜人,附近就有新建成的体育馆,地理位置相当优越,周边的交通便利。放眼望去连绵山脉,宛若置身于一片净土之中。周边都是大学,学习氛围很浓,为孩子提供一个好的教育和锻炼的环境。周边有村庄,乡土气息也很浓,空气清新,很符合现代人对家居环境的要求。 1.2 项目规模 本案是B1户型,一套四室两厅两卫的居室,套型建筑面积140多平方米,使用面积约116平方米。 1.3 业主要求 根据虚拟业主的要求,设计风格以现代简约风格的表现形式为主。业主是一对年轻夫妇,有一个上小学的孩子,户主是大学教师,妻子是美容化妆师。根据与业主的沟通交流,决定将本案定为现代简约风格,要稳重大气,同时还要现代时尚,经济实用和装饰效果同样关注。他们也给孩子的房间单独做一个设计。以孩子喜欢的颜色为主色调设计,同时要满足孩子的学习和创造性思想发挥。 特别要求是本案中的客房是主要是为主人的父母准备的,父母年纪较大,因此客房的设计比较温馨,简单,素雅。装饰材料主要以乳胶漆和壁纸为主。 1.4 经济投入 男主人是大学教师,女主人是化妆师,都有固定的经济来源,收入比较高,对于此次装修准备在十五万左右,现代人对家居环境要求日益提高,要求绿色家居,低碳生活,节能,环保。 2设计说明

2.1 户型分析 优点: 1. 本户型的流线较为简单、实用。餐厅、客厅、过道空间形成独立却又完整空间,空间功能分布合理。 2 各个房间动静分区较为合理。 3 主卧、客厅、儿童房的采光比较好,客厅有个大阳台,相当惬意。 缺点: 1.次卫门洞位置不合理,一定程度上影响了餐厅的功能,其位置与流线方向不是很附和,一定程度妨碍流线顺畅。 2.厨房间敲掉部分墙面,扩大门洞,更有利于采光。 3. 书房空间过大,缺少储藏间存放反季节的衣物以及各种藏品等。 4. 主卫门洞位置设计不合理,使用面积较小。 改造: 1. 卫生间将门洞设在进门口处,使卫生间与客厅的流线顺畅;同时将里面的半墙敲掉,利于采光。 2. 书房部分作为储藏间,扩大主卫空间;更好的保护隐私,也改变客卧的开门位置。 3. 主卫的马桶、洗手台位置要进行管道的改造。 2.2设计定位 2.2.1设计理念提炼 任何设计风格的定位,首先就是要满足的是业主的生活需要,即“实用”,其次才是展现品位及满足审美要求。现代简约风格是化繁为简、型随机能,简单中求艺术,使设计变得简约而不简单。 现代化的生活步伐,是人身心具疲,渴望在家找到温馨、自由,不受束缚的感觉,现代简约是不错的选择:简约家居、低碳生活。

中国传统文化与现代设计的融合

中国传统文化与现代设计的融合 中国拥有5000年的文化历史,是世界上任何其他国 家无法比拟的,一个国家要想独立于世界民族之林,除要 具备强盛的综合国力外,还必须保存和发扬其独具特色的 民族文化。在现代设计的实践中,如果只一味的模仿西方 设计的外在形式,而不注重本民族传统艺术文化内涵的体现,其民族文化存在的“根”和“脉”将会受到毁灭性的损伤。因此在中国现代设计的发展进程中,挖掘传统艺术中的文化内涵为现代所用,是中国现代设计所面临的一个十分重要的研究课题。 现代许多成功的设计作品,特别是被国际认可的代表中国风格的现代设计佳作,它们成功的原因,都是与立足本土、吸收中国传统文化艺术的营养分不开的。我们已经看到许多热爱本土文化,发扬民族风格的设计家,在寻求新的设计元素时,放眼到了这里,“越是民族的,就越是世界的”,他们成功地借鉴、运用民间文化的精髓形式来丰富自己的设计,不仅取得了良好的效果,同时,也向世界人民显示了我们民族风格的当代性。这样的典范很多:2008北京奥运会吉祥物的设计,分别蕴含了中国传统文化中五 行中的一种,吉祥物之一贝贝的头部纹饰使用了中国新石器时代的鱼 纹图案,在中国传统文化艺术中,“鱼”和“水”的图案是繁荣与收获 的象征,晶晶的头部纹饰源自宋瓷上的莲花瓣造型,欢欢的头部纹饰 采用了敦煌壁画中的火焰纹; 香港凤凰卫视的台徽,借鉴了中国传统艺术中“喜相逢”图形,反 映出一种厚实的带有民族文化底蕴的特征,而且凤鸟两两相对,旋 转的翅膀极富动感,体现了圆满、吉祥、欣欣向荣的美好寓意,这 种对未来的美好希冀与向往的图案展示了中国传统艺术表现的特色手法。而中国联通的标志,索性直接采用民间“八宝”之一“盘长”纹样,将传统艺术的图形赋予了崭新的现代意义。 此外,还有很多设计在总体风格上、局部形式上、个体图纹上,借鉴和沿用了中国传统文化艺术中的理念,并赋予新意,取得了很好的效果,受到了世界民众的公认和喜爱。 中国传统艺术源远流长,种类繁多,其表现形式看似无任何联系,其实是一体。出于对未

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