当前位置:文档之家› 有十种基本的配色设计

有十种基本的配色设计

有十种基本的配色设计
有十种基本的配色设计

有十种基本的配色设计,分别叫做:

无色设计(achromatic)、类比设计(analogous)、冲突设计(clash)、互补设计(complement)、单色设计(monochromatic)、中性设计(neutral)、分裂补色设计(splitcomplement)、原色设计(primary)、二次色设计(secondary)以及三次色三色设计(tertiary)。

1.无色设计:不用彩色,只用黑、白、灰色。

2.冲突设计:把一个颜色和它补色左边或右边的色彩配合起来。

3.单色设计:把一个颜色和任一个或它所有的明、暗色配合起来。

4.分裂补色设计:把一个颜色和它补色任一边的颜色组合起来。

5.二次色设计:把二次色绿、紫、橙色结合起来。

6.类比设计:在色相环上任选三个连续的色彩或其任一明色和暗色。

7.互补设计:使用色相环上全然相反的颜色。

8.中性设计:加入一个颜色的补色或黑色使它色彩消失或中性化。

9.原色设计:把纯原色红、黄、蓝色结合起来。

10.三次色三色设计:三次色三色设计是下面二个组合中的一个:红橙、黄绿、蓝紫色或是蓝绿,黄橙、红紫色,并且在色相环上每个颜色彼此都有相等的距离。photoshop交付印刷前需做工作

1、确定图片精度为300dpi/像素/英寸

2、确定图片模式为CMYK模式

3、确定实底(如纯黄色、纯黑色等)无其它杂色

4、文件最好为未合并层的PSD文件格式

5、图片内的文字说明最好不要在Photoshop内完成,因为一旦转为图片格式以后,字会变毛。

Photoshop作业,一般只包含图象范畴。如果是做一个印刷页面,最好将图象、图形、文字分别使用不同的软件进行处理。

对于交付印刷的图象,最主要的是要注意图象的分辨率和图象尺寸的问题;一般计算公式为:分辨率= 加网线数*(1.5-2)。其次是色彩模式的问题;彩色图象的色彩模式,要使用CMYK形式。

2、纸张材料

纸张材料在图书成本中占有很大比重,约占40%以上。因此合理地选用纸张材料是降低图书成本的一个重要方面。

普通图书,如又件汇编、学习材料、文艺性读物等,平装本用52g/m2(以下简称52g)凸版纸就可以了,精装本可选用60g或70g胶版纸。

歌曲、幼儿读物单色可用60g纸,彩色可用80g胶版纸。

教科书一般都采用49~60g凸版纸;工具书平装本用52g凸版纸,精装本可选用40g字典纸,一般技术标准可用80~120g 胶版纸。

图片及画册,一般用80~120g胶版纸或100~128g铜版纸;可根据画册的精印程度、开本选用胶版纸或铜版纸及克重。年画、宣传画一般用50~80g单面胶版纸,连环画用52~50g凸版纸,高级精致小画片用256g玻璃卡。

杂志一般用52~80g纸,单色一般用60g书写纸或胶版纸,彩色一般用80g双版纸。

图书杂志的封面、插页和衬页:封面200页以内一般用100~150g纸,200页以上用120~180g纸;插页用80~150g 纸;衬页根据书的厚薄一般在80~150g之间选用。

同一品种的纸,克数越重,价格越高,正文纸的克重增加,书脊厚度也随之加厚,有时还须调整封面纸的克重与开数,从而会产生一连串的连带关系,往往增加了纸张成本。

认真选用纸张材料,但不能偷工减料,如用普通纸印较为精细的网线版,会使版面模糊,全部无效,造成浪费。又如普通读物可选用新闻纸,而需长期保存的书籍就不能用易于风化的新闻纸。

设计文字稿时,正文字体的大小、行间的疏密,四周留空白的宽窄,标题的占行和空行等等,都与图书成本有关。如一本书为普通32开本,原设计为横排5号字,每面排26字×25行=650字,行间空5/8条,24万字的书稿,共需排370面;如改排为26字×27行=702字,行间空1/2条,只需排342面;两种规格相差28面。在版数、纸张、装订等各个环节上,我们都可能使图书成本降低。当然并不是说版面排得愈密愈好,譬如儿童读物,字不能太小,行距不能太窄;而是指在适应书稿内容和读者对象的前提下,尽可能地节约纸张材料以降低图书成本。

1.凸版纸

凸版纸是供凸版印刷书籍、杂志的主要用纸。凸版纸按纸张用料成分配比的不同,可分为1号、2号、3号和4号四个级别。纸张的号数代表纸质的好坏程度,号数越大纸质越差。凸版印刷纸主要供凸版印刷机使用。这种纸的特性与新闻纸相似,但又不完全相同。由于纸浆料的配比与浆料的叩解均优于新闻纸,凸版纸的纤维组织比较均匀,同时纤维间的空隙又被一定量的填料与胶料所充填,并且还经过漂白处理,这就形成了这种纸张对印刷的适应性。与新闻纸略有不同,它的吸墨性虽不如新闻纸好,但它具有吸墨均匀的特点;抗水性能及纸张的白度均好于新闻纸。凸版纸具有质地均匀、不起毛、略有弹性、不透明、稍有抗水性能、有一定的机械强度等特性。

重量:49~60)±2克/米2。

平板纸的规格:787×l092毫米,850×ll68毫米,880xl230毫米;以及一些特殊尺寸规格的纸张。

卷筒纸的规格:宽度787毫米,1092毫米,1575毫米,长度约60m~80oo米。

2.新闻纸

新闻纸也叫白报纸,是报刊及书籍的主要用纸。新闻纸的特点有:纸质松软,富有较好的弹性;吸墨性能好,这就保证油墨较快地固着在纸而上;纸张经过压光后两面平滑,不起毛,从而使两面印刷品印迹比较清晰而饱满;有一定的机械强度;不透明性能好;适合于高速轮转机印刷。这种纸是以机械木浆(或其他化学浆)为原料生产的,含有大量的木质素和其他杂质。不宜长期存放。保存时间过长,纸张会发黄变脆,抗水性能差,不宜书写等。必须使用印报油墨或书籍油墨,油墨粘度不要过高,平版印刷时必须严格控制版面水分。

重量:49~52 )±2克/米2。

平板纸规格:787×1092毫米,850x ll68毫米,880x l230毫米。

卷筒纸规格:宽度787毫米,1092毫米,1575毫米;长度约6000~8000米。

2.胶版纸

胶版纸主要供平版(胶印)印刷机或其他印刷机印制较高级彩色印刷品,如彩色画报、画册、宣传画、彩印商标及一些高级书籍,以及书籍封面,插图等。胶版纸按纸浆料的配比分为特号、1号和2号三种,有单面和双面,有超级压光与普通压光两个等级。

胶版纸伸缩性小,对油墨的吸收性均匀,平滑度好,质地紧密不透明,白度好.抗水性能强。应选用结膜型胶印油墨和质量较好的铅印油墨。油墨的粘度也不宜过高,否则会出现脱粉、拉毛现象。还要防止背面粘脏,一般采用防脏剂、喷粉或夹衬纸。

重量:50,60,70,80,90,100,120,150,180克/米2。

平板纸规格:787 ×l092毫米;850×1168毫米。

卷筒纸规格:787毫米,1092毫米,850毫米。

3.4,铜版纸

铜版纸又称印刷涂料纸,这种纸是在原纸上涂布一层白色浆料,经过压光而制成的。纸张表面光滑,白度较高,纸质纤维分布均匀,厚薄一致,伸缩性小、有较好的弹性和较强的抗水性能和抗张性能,对油墨的吸收性与接收状态十分良好。

铜版纸主要用于印刷画册、封面、明信片、精美的产品样本以及彩色商标等。铜版纸印刷时压力不宜过大,要选用胶印树脂型油墨以及亮光油墨。要防止背而粘脏,可采用加防脏剂,喷粉等方法。

重量:70,80,100,120,150,180,200,210,240,250克/米2。

平板纸规格:648×953毫米,787×970毫米,787×1092毫米

5.画报纸

画报纸的质地细白、平滑,用于印刷画报、图册和宣传画等。

重量:65 ,91和12克/米2 。

平板纸规格:787×l092毫米。

6.书面纸

书面纸也叫书皮纸,是印刷书籍封面用的纸张。书面纸造纸时加了颜料,有灰、蓝、米黄等颜色。

重量:120克/米2。

平板纸规格:690×960毫米,787×l092毫米。

7.压纹纸

压纹纸是专门生产的一种纣面装饰用纸。纸的表面有一种不十分明显的花纹。颜色分灰、绿、米黄和粉红等色,一般用来印刷单色封面。压纹纸性脆,装订时书脊容易断裂。印刷时纸张弯曲度较大,进纸困难,影响印刷效率。

重量:150~180克/米2。

平板纸规格:787×l092毫米,850×ll68毫米。

8.字典纸

字典纸是一种高级的薄型书刊用纸,纸薄而强韧耐折,纸面洁白细致,质地紧密平滑,稍微透明,有一定的抗水性能。

主要供印刷字典、经典书籍一类页码较多、便于携带的书籍。字典纸对印刷工艺中的压力和墨色有较高的要求,因此印刷时必须从工艺上特别重视。

重量:30~40克/米2。

平板纸规格:787×l092毫米。

9.毛边纸

毛边纸纸质薄而松软,呈淡黄色,没毛。抗水性能,吸墨性较好。毛边纸只宜单面印刷,主要供古装书籍用。

10.书写纸

书写纸是供墨水书写的纸张,纸张要求书写时不泅。书写纸主要用厂印刷练习本、日记本、表格和帐簿等。书写纸分为特号、1号、2号、3号和4号。

重量:45,50,60,70,80克/米2。

平板纸规格:427×569毫米,596×834毫米,635×lll8毫米,834×ll72毫米,787×l092毫米。

卷筒纸规格:787毫米,1092毫米。

11.打字纸打字纸是薄页型的纸张,纸质薄而富有韧性,打字时要求不穿洞,用硬铅笔复写时不会被笔尖划破。主要用于印刷单据、表格以及多联复写凭证等。在书籍中用作隔页用纸和印刷包装用纸。打字纸有白、黄、红、蓝、绿等色。

重量:20~25克/米2。

平板纸规格:787×l092毫米,560×870毫米,686×864毫米,559×864毫米。

12.邮丰纸邮丰纸在印刷中用于印制各种复写本册和印刷包装用纸。

重量:25~28克/米2。

平板纸规格:787×l092毫米。

13.考贝纸考贝纸薄有韧性,适合印刷多联复写本册;在书籍装帧中用于保护美术作品并起美观作用。

重量:17~20克/米2。

平板纸规格:787×l092毫米。

14.白版纸白版纸伸缩性小,有韧性,折叠时不易断裂,主要用于印刷包装盒和商品装磺衬纸。在书籍装订中,用于无线装订的书脊和精装书籍的中径纸(脊条)或者封面。有特级和普通、单面和双面之分。按底层分类有灰底与白底两种。

重量:220,240.250,280,300,350,400克/米2。

平板纸规格:787×787毫米,787×1092毫米,1092×1092毫米。

15.牛皮纸

牛皮纸具有很高的拉力,有单光、双光、条纹、无纹等。主要用于包装纸、信封、纸袋等和印刷机滚筒包衬等。

平板纸规格:787×1092毫米,850xll68毫米,787×ll90毫米,857×ll20毫米

在报纸的排版中以何种模式处理彩色图片最好

普通图书,如又件汇编、学习材料、文艺性读物等,平装本用52g/m2(以下简称52g)凸版纸就可以了,精装本可选用60g 或70g胶版纸。

歌曲、幼儿读物单色可用60g纸,彩色可用80g胶版纸。

教科书一般都采用49~60g凸版纸;工具书平装本用52g凸版纸,精装本可选用40g字典纸,一般技术标准可用80~120g 胶版纸。

图片及画册,一般用80~120g胶版纸或100~128g铜版纸;可根据画册的精印程度、开本选用胶版纸或铜版纸及克重。年画、宣传画一般用50~80g单面胶版纸,连环画用52~50g凸版纸,高级精致小画片用256g玻璃卡。

杂志一般用52~80g纸,单色一般用60g书写纸或胶版纸,彩色一般用80g双版纸。

图书杂志的封面、插页和衬页:封面200页以内一般用100~150g纸,200页以上用120~180g纸;插页用80~150g

纸;衬页根据书的厚薄一般在80~150g之间选用。

奥格威的广告本文原则

1. 不要期待消费者会阅读令人心烦的散文。

2. 要直截了当地述说要点,不要有迂回的表现。

3. 避免“好象”、“例如”的比喻。

4. “最高级”的词句、概括性的说法、重复的表现,都是不妥当的。因为消费者会打折扣,也会忘记。

5. 不要叙述商品范围外的事情,事实即是事实。

6. 要写得象私人谈话,而且是热心而容易记忆的,也象宴会对着邻座的人讲话似的。

7. 不要令人心烦的文句。

8. 要写得真实,而且要使这个真实加上魅力的色彩。

9. 利用名人推荐,名人的推荐比无名人的推荐更具有效果。

10. 讽刺的笔调不会推销东西。卓越的撰文家,不会利用这种笔调。

11. 不要怕写长的本文。12)照片底下,必须附加说明。

奥格威广告标题准则

1. 平均而论,标题比本文多5倍的阅读力,如在标题里,未能畅所欲言,就等于浪费了80%的广告费。

2. 标题向消费者承诺其所能获得的利益,这个利益就是商品所具备的基本效果。

3. 要把最大的消息贯注于标题当中。

4. 标题里最好包括商品名称。

5. 唯有富有魁力的标题,才能引导阅读副标题及本文。

6. 从推销而言,较长的标题比词不达意的短标题,更有说服力。

7. 不要写强迫消费者研读本文后,才能了解整个广告内容的标题。

8. 不要写迷阵式的标题。

9. 使用适合于商品诉求对象的语调。

10. 使用情绪上、气氛上具有冲击力的语调。如心肝、幸福的、爱、金钱、结婚。家庭、婴儿等。

奥格威广告插图准则

1. 据统计,普通人看一本杂志时,只阅读4幅广告。因此,要引起读者之注目,越来越困难。所以,为了使人发现优越的插图,我们必须埋头苦干。

2. 把故事性的诉求(story appeal ),放进插图中。

3. 插图必须表现消费者的利益。

4. 要引起女性的注目,就要使用婴孩与女性的插图。

5. 要引起男性的注目,就要使用男性的插图。

6. 避免历史性的插图,旧的东西,并不能替你卖东西。

7. 与其用绘画,不如用照片。使用照片的广告,更能替你卖东西。

8. 不要弄脏插图。

9. 不要去掉或切断插图的重要因素。

1.综合型:所谓综合型就是“同一化”,概括地把企业加以表现。如:××服务公司以“您的需求就是我们的追求”为广告词。

2.暗示型:即不直接坦述,用间接语暗示。例如吉列刀片:“赠给你爽快的早晨”。

3.双关型:一语双关,既道出产品,又别有深意。如一家钟表店以“一表人材,一见钟情”为广告词,深得情侣喜爱。

4.警告型:以“横断性”词语警告消费者,使其产生意想不到的惊讶。有一则护肤霜的广告词就是:“20岁以后一定需要”。

5.比喻型:以某种情趣为比喻产生亲切感。如牙膏广告词:“每天两次,外加约会前一次”。

6.反语型:利用反语,巧妙地道出产品特色,往往给人印象更加深刻。如:牙刷广告词:“一毛不拔”;打字广告:“不打不相识”。

7.经济型:强调在时间或金钱方面经济。“飞机的速度,卡车的价格”。如果你要乘飞机,当然会选择这家航空公司。“一倍的效果,一半的价格”,这样的清洁剂当然也会大受欢迎。

8.感情型:以缠绵轻松的词语,向消费者内心倾诉。有一家咖啡厅以“有空来坐坐”为广告词,虽然只是淡淡的一句,却打动了许多人的心。

9.韵律型:如诗歌一般的韵律,易读好记。如古井贡酒的广告词:“高朋满座喜相逢,酒逢知己古井贡”。

10.幽默型:用诙谐、幽默的句子做广告,使人们开心地接受产品。例如杀虫剂广告:“真正的谋杀者”;脚气药水广告:“使双脚不再生…气?”;电风扇广告:“我的名声是吹出来的”。

[B]色彩象征

[/FONT][/B]各种色彩的象征:

红色热情、活泼、热闹、革命、温暖、幸福、吉祥、危险……

由于红色容易引起注意,所以在各种媒体中也被广泛的利用,除了具有较佳的明视效果之外,更被用来传达有活力,积极,热诚,温暖,前进等涵义的企业形象与精神,另外红色也常用来作为警告,危险,禁止,防火等标示用色,人们在一些场合或物品上,看到红色标示时,常不必仔细看内容,及能了解警告危险之意,在工业安全用色中,红色即是警告,危险,禁止,防火的指定色。

橙色光明、华丽、兴奋、甜蜜、快乐……

橙色明视度高,在工业安全用色中,橙色即是警戒色,如火车头,登山服装,背包,救生衣等,由於橙色非常明亮刺眼,有时会使人有负面低俗的意象,这种状况尤其容易发生在服饰的运用上,所以在运用橙色时,要注意选择搭配的色彩和表现方式,才能把橙色明亮活泼具有口感的特性发挥出来。

黄色明朗、愉快、高贵、希望、发展、注意……

黄色明视度高,在工业安全用色中,橙色即是警告危险色,常用来警告危险或提醒注意,如交通号志上的黄灯,工程用的大型机器,学生用雨衣,雨鞋等,都使用黄色。

绿色新鲜、平静、安逸、和平、柔和、青春、安全、理想……

在商业设计中,绿色所传达的清爽,理想,希望,生长的意象,符合了服务业,卫生保健业的诉求,在工厂中为了避免操作时眼睛疲劳,许多工作的机械也是采用绿色,一般的医疗机构场所,也常采用绿色来作空间色彩规划即标示医疗用品。

蓝色深远、永恒、沉静、理智、诚实、寒冷……

由于蓝色沉稳的特性,具有理智,准确的意象,在商业设计中,强调科技,效率的商品或企业形象,大多选用蓝色当标准色,企业色,如电脑,汽车,影印机,摄影器材等等,另外蓝色也代表忧郁,这是受了西方文化的影响,这个意象也运用在文学作品或感性诉求的商业设计中。

紫色优雅、高贵、魅力、自傲、轻率……

由于具有强烈的女性化性格,在商业设计用色中,紫色也受到相当的限制,除了和女性有关的商品或企业形象之外,其他类的设计不常采用为主色。

白色纯洁、纯真、朴素、神圣、明快、柔弱、虚无……

在商业设计中,白色具有高级,科技的意象,通常需和其他色彩搭配使用,纯白色会带给别人寒冷,严峻的感觉,所以在使用白色时,都会掺一些其他的色彩,如象牙白,米白,乳白,苹果白,在生活用品,服饰用色上,白色是永远流行的主要色,可以和任何颜色作搭配。

灰色谦虚、平凡、沉默、中庸、寂寞、忧郁、消极……

在商业设计中,灰色具有柔和,高雅的意象,而且属於中间性格,男女皆能接受,所以灰色也是永远流行的主要颜色,在许多的高科技产品,尤其是和金属材料有关的,几乎都采用灰色来传达高级,科技的形象,使用灰色时,大多利用不同的层次变化组合或他配其他色彩,才不会过於素,沉闷,而有呆板,僵硬的感觉。

黑色崇高、严肃、刚健、坚实、粗莽、沉默、黑暗、罪恶、恐怖、绝望、死亡……

在商业设计中,黑色具有高贵,稳重,科技的意象,许多科技产品的用色,如电视,跑车,摄影机,音响,仪器的色彩,大多采用黑色,在其他方面,黑色的庄严的意象,也常用在一些特殊场合的空间设计,生活用品和服饰设计大多利用黑色来塑造高贵的形象,也是一种永远流行的主要颜色,适合和许多色彩作搭配。

褐色

在商业设计上,褐色通常用来表现原始材料的质感,如麻,木材,竹片,软木等,或用来传达某些引品原料的色泽即味感,如咖啡,茶,麦类等,或强调格调古典优雅的企业或商品形象

一、创意策略八段锦

1、本次广告希望达到的目的和效果?

2、目标对象是哪些人?他们的人文特征及心理特征是什么?

3、我们希望目标对象看了广告激起何种想法?会采取什么样的行动?

4、产品的定位和独特点以及发展历史等?

5、定位的支持点以及任何有助于发展创意的讯息是什么?

6、广告要给消费者什么样的承诺?承诺是广告的灵魂点!

7、广告要表现什么样的格调?

8、预算限制、媒体发布的特点及频度?

二、

平面设计中常用颜色

平面设计中常用颜色大概介绍如下: 银色的CMYK值是:20 15 14 0 金色的CMYK值是:5 15 65 0 米色的CMYK值是:5 5 15 0 高亮灰的CMYK值是:5 5 3 0 浅灰的CMYK值是:25 16 16 0 中灰的CMYK值是:50 37 37 0 深紫的CMYK值是:100 68 10 25 深紫红的CMYK值是:85 95 10 0 海水色的CMYK值是:60 0 25 0 柠檬黄的CMYK值是:5 18 75 0 暗红的CMYK值是:20 100 80 5 橘红的CMYK值是:5 100 100 5 橙色的CMYK值是: 5 50 100 0 深褐色的CMYK值是:45 65 100 40 粉红色的CMYK值是:5 40 5 0 平面设计中色调问题介绍 1.暖色调。即红色、橙色、黄色、赭色等色彩的搭配。这种色调的运用,可使版面呈现温馨、和煦、热情的氛围。

2.冷色调。即青色、绿色、紫色等色彩的搭配。这种色调的运用,可使版面呈现宁静、清凉、高雅的氛围。 3.对比色调。即把色性完全相反的色彩搭配在同一个空间里,这种色调搭配给受众强烈的视觉冲击,给人亮丽、鲜艳、喜庆的感觉。当然,对比色调如果用得不好,会适得其反,产生俗气、刺眼的不良效果。这就要把握“大调和,小对比”这一个重要原则,即总体的色调应该是统一和谐的,局部的地方可以有一些小的强烈对比。 常用对比色调搭配有:红绿搭配,黄紫搭配,黄黑搭配,黑白搭配,深蓝白色,桃红与白色搭配,赭石和柠檬黄搭配。 以上这些颜色搭配还不错,但是在设计的时候注意要又重点色块,不能两种颜色平均对待。 在平面设计里有一种说法:没有好看和不后看的颜色,只是有在某个行业流行某种风格的设计,比如房地产广告很多都喜欢中国风的,水墨的。关键在你设计的时候是针对的什么行业,什么产品,产品定位等等,再来用适合的颜色,比如女性化妆品,可能颜色多用于浅色,但这也不是绝对的。

色彩构成工作设计基础教程

色彩构成设计基础教程 颜色绝不会单独存在。(除了黑色)事实上,一个颜色的效果是由多种因素来决定的:反射的光,周边搭配的色彩,或是观看者的欣赏角度。 有十种基本的配色设计,分别叫做: 无色设计(achromatic)、类比设计(analogous)、冲突设计(clash)、 互补设计(complement)、单色设计(monochromatic)、中性设计(neutral)、 分裂补色设计(splitcomplement)、原色设计(primary)、二次色设计(secondary) 以及三次色三色设计(tertiary)。 下面让我们分类来看: 基本配色——强烈 最有力的色彩组合是充满刺激的快感和支配的欲念,但总离不开红色;不管颜色是怎 么组合,红色绝对是少不了的。 红色是最终力量来源——强烈、大胆、极端。力量的色彩组合象征人类最激烈的感情:爱、恨、情、仇,表现情感的充分发泄。 在广告和展示的时候,有力色彩组合是用来传达活力、醒目等强烈的讯息,并且 总能吸引众人的目光。 基本配色——丰富

要表现色彩里的浓烈、富足感可藉由组合一个有力的色彩和它暗下来的补色。 例如,深白兰地酒红色就是在红色中加了黑色,就像产自法国葡萄园里陈年纯美的 葡萄酒,象征财富。白兰地酒红色和深森林绿如果和金色一起使用可表现富裕。 这些深色、华丽的色彩用在各式各样的织料上,如皮革和波纹皱丝等等,可创 造出戏剧性、难以忘怀的效果。这些色彩会给人一种财富和地位的感觉. 基本配色——浪漫 粉红代表浪漫。粉红色是把数量不一的白色加在红色里面,造成一种明亮的红。象红色一样,粉红色会引起人的兴趣与快感,但是比较柔和、宁静的方式进行。 浪漫色彩设计,藉由使用粉红、淡紫和桃红(略带黄色的粉红色),会令人觉得柔和、典雅。和其它明亮的粉彩配合起来,红色会让想起梦幻般的6月天和满满一束夏日炎炎下娇柔的花朵。 基本配色——奔放 藉由使用象朱红色这种一般最令人熟知的色彩,或是它众多的明色和暗色中的一个,都能在一般设计和平面设计上展现活力与热忱。中央为红橙色的色彩组合最能轻易创造出有活力、充满温暖的感觉。这种色彩组合让人有青春、朝气、活泼、顽皮的感觉,常常出现在广告中,展示精力充沛的个性与生活方式。把红橙和它的补色——蓝绿色——搭配组合起来,就具有近、随和、活泼、主动的效果,每当应用在织品、广告和包装上,都是非常有效。 基本配色——土性 深色、鲜明的红橙色叫赤土色。我们常用它来组合、设计出鲜艳、温暖、充满活力与土地味的色彩。这种色彩有种淡淡的温暖,就像经过琢磨、润饰的铜器。和白色搭配起来,就会象发出自然灿烂的光。土性的色彩有年轻人爱笑、爱闹的个性,令人联想到悠闲,舒适的生活。

室内设计配色定律

室内设计配色定律 一想到设计的时候什么风格搭配什么颜色,就很头痒吧!的确是啊!今天小编就这个问题,为广大童鞋收集整理了一些室内设计的配色定律,希望你们有所收获。 首先是特备"定律",给喜欢DIY的朋友们参考: 1. 空间配色不得超过三种,其中白色、黑色不算色。 2.金色、银色可以与任何颜色相配衬。金色不包括黄色,银色不包括灰白色。 3.家用配色在没有设计师指导下最佳配色灰度是:墙浅,地中,家私深。 4.厨房不要使用暖色调,黄色色系除外。 5.打死也不要深绿色的地砖。 6.即使没有人威胁打死你,你也坚决不要把不同材质但色系相同的材料放在一起。否则,你会有一半的机会会犯错! 7.想制造明快现代的家居品味,那么你就不要选用那些印有大花小花的东西(植物除外),尽量使用素色的设计。

8.天花板的颜色必须浅于或与墙面同色。当墙面的颜色为深色设计时,天花板必须采用浅色。天花板的色系只能是白色或与墙面同色系者。 9.空间非封闭惯穿的,必须使用同一配色方案。不同的封闭空间,可以使用不同的配色方案。 10.本"定律"如果用于家居设计以外,90%可能错误! 释义: 什么叫灰度?很简单,把你要用的颜色用黑白复印机印出来比一下就行了。不管是暖色系还是冷色系,必然有它的灰度的。 什么叫素色:就是纯单色。 什么叫色系:接近的同色。 在一般的室内设计中,都会限制使用颜色在三种之内。当然,这不是一种绝对,由于专业的室内设计师熟悉更深层次的色彩关系,用色可能超出三种,但一般只会超出一种或两种。 限制三种颜色的定义: 1、同一个相对封闭空间内的三种颜色,包括天花、墙面、地面和家私。客厅和主人房可以有各成系统的的不同配色,但如果客厅和餐厅是连在一起的,视为同一空间。 2、白色、黑色、灰色、金色、银色不计算在三种颜色的限制之内。但金色和银色一般不能同时存在,只能在同一空间使用金或银的一种。

版式设计与配色教案

教学过程: 导入:出版物出版之前必须经过印前处理,才能进入印刷厂进行印刷,而印前处理是设计师在设计制作出版之后进行版面设计,是设计印刷行业中必不可少的一个环节。 1.1 版式的编排 ?版式的编排即版式的设计与排版,是出版物总体设计制作的重要组成部分。 ?排版就是将原稿按照设计要求组成规定版式的工艺。 ?排版包含的内容非常广泛,报纸版面编排、图书杂志编排、封面设计等我们都可以称之为排版,甚至小到一篇文章、一个段落、一个文字的属性设置,也可以称为排版。 1.1.1 纸张与常用开法 ?全张纸:一张按国家标准分切好的平板原纸称为全开纸,又叫全张纸。平板全张纸的幅面尺寸偏差一般为±3mm。 ?开本和开数:每张全开纸裁切成面积相等的多少小张称为多少开数。将它们装订成册后,称为多少开本。 ?常用纸张的开法 (1)正开法(2)叉开法(3)混合法 1.1.2 版面的构成 版面规格

计算机公式:印刷成品尺寸= 印刷纸张尺寸-(印刷机叼口尺寸+ 拖梢尺寸+ 规矩线+ 折页裁切线) 1.1.3 版式设计与制作流程 课后小结: 本节课我们初步学习了排版知识,了解排版的相关行业知识,对将来制作。 制作版面有很大帮助。

教学过程: 导入:版面设计跟图像图形设计一样,也具有设计元素。排版得让读者看得舒服,视觉表现方法的学习是必不可少的。 1.1.4 版式设计的视觉表现方法 创造视觉平衡的方式

?版式的分类 (1)规则型(2)满版型(3)上下分割型(4)左右分割型(5)中轴型 (6)对称型(7)曲线型(8)放射型(9)三角型(10)自由型 ?版面元素对版式的影响 (1)图片对版式的影响 图片是版面中最直观的元素 在编排图片时位置显得十分 重要 (2)文字对版式的影响 文字是版式编排中与读者交流 的重要元素,设置不同的文字格式能够 表达出不同的含义。 1.2.1 印前生产流程 1.2.1排版工作中的名词术语 ?背题:指排在一面的末尾,并且 其后无正文相随的标题。 ?出血:制版时有很多版面被图像或底色占满,为避免在修整裁切时由于微量的对版不准而裁切出白边现象,在进行版面设计制作时会将满版图像或底色向裁切线外延伸一定的余量(一般为3mm),这个余量被称为出血。 ?拼版:指在印刷前,将各单独页面拼接成符合印刷机大小、符合装订要求的一个较大的印版的过程。 ?大样:指按照设计好的版样拼版后打出的样张,供编辑人员进一步审核修改和校对员校对使用。 ?菲林片:通过照排机转移印刷品电子文件的透明胶片,用于印刷晒版。 ?出片:指用电子文件输出菲林片的过程 1.2 常用排版软件 ?PageMaker软件介绍 ?In Design软件 ?方正飞腾 ?方正书版 ?CorelDRAW软件介绍 ?Illustrator软件介绍

平面设计常见的配色方案及色标最精典最全的色板

平面设计常见的配色方案及色标 粉红代表浪漫。粉红色是把数量不一的白色加在红色里面,造成一种明亮的红。象红色一样,粉红色会引起人的兴趣与快感,但是比较柔和、宁静的方式进行。 浪漫色彩设计,藉由使用粉红、淡紫和桃红(略带黄色的粉红色),会令人觉得柔和、典雅。和其它明亮的粉彩配合起来,红色会让想起梦幻般的6月天和满满一束夏日炎炎下娇柔的花朵。

流行——基本配色. 今天“流行”的,明天可能就“落伍”了。流行的配色设计看起来挺舒服的,但却有震撼他人目光的效果。 淡黄绿色(chartreuse)就是一个很好的例子,色彩醒目,适用于青春有活力且不寻常的事物上。 从棒球运动鞋到毛衣,这种鲜明的色彩在流行服饰里创造出无数成功的色彩组合。黄绿或淡黄绿色和它完美的补色——苯胺红(magenta)搭配起来,就是一种绝妙的对比色彩组合。

基本配色——平静 ----------------------------------------------------------------------------------- 在任何充满压力的环境里,只要搭配出一些灰蓝或淡蓝的明色色彩组合,就会制造出令人平和、恬静的效果。 中间是淡蓝的配色设计,会给人安心的感觉,因为它看起来诚实、直接。 带着明色的寒色可保持安宁、平和的感觉。补色和这些强调平静的色彩在明暗度方面一定要类似,这点很重要,因为要是色彩太鲜明,会制造出不必要的紧张。

基本配色——强烈 ----------------------------------------------------------------------------------------- 最有力的色彩组合是充满刺激的快感和支配的欲念,但总离不开红色;不管颜色是怎么组合,红色绝对是少不了的。 红色是最终力量来源——强烈、大胆、极端。力量的色彩组合象征人类最激烈的感情:爱、恨、情、仇,表现情感的充分发泄。 在广告和展示的时候,有力色彩组合是用来传达活力、醒目等强烈的讯息,并且总能吸引众人的目光。

十种基本的配色设计

十种基本的配色设计 颜色绝不会单独存在。事实上,一个颜色的效果是由多种因素来决定的:反射的光,周边搭配的色彩,或是观看者的欣赏角度。 有十种基本的配色设计,分别叫做: 无色设计(achromatic)、类比设计(analogous)、冲突设计(clash)、互补设计(complement)、单色设计(monochromatic)、中性设计(neutral)、分裂补色设计(splitcomplement)、原色设计(primary)、二次色设计(secondary)以及三次色三色设计(tertiary)。 1.无色设计:不用彩色,只用黑、白、灰色。 2.冲突设计:把一个颜色和它补色左边或右边的色彩配合起来。 3.单色设计:把一个颜色和任一个或它所有的明、暗色配合起来。 4.分裂补色设计:把一个颜色和它补色任一边的颜色组合起来。 5.二次色设计:把二次色绿、紫、橙色结合起来。 6.类比设计:在色相环上任选三个连续的色彩或其任一明色和暗色。 7.互补设计:使用色相环上全然相反的颜色。 8.中性设计:加入一个颜色的补色或黑色使它色彩消失或中性化。 9.原色设计:把纯原色红、黄、蓝色结合起来。 10.三次色三色设计:三次色三色设计是下面二个组合中的一个:红橙、黄绿、蓝紫色或是蓝绿,黄橙、红紫色,并且在色相环上每个颜色彼此都有相等的距离。photoshop交付印刷前需做工作 1、确定图片精度为300dpi/像素/英寸 2、确定图片模式为CMYK模式 3、确定实底(如纯黄色、纯黑色等)无其它杂色 4、文件最好为未合并层的PSD文件格式 5、图片内的文字说明最好不要在Photoshop内完成,因为一旦转为图片格式以后,字会变毛。 Photoshop作业,一般只包含图象范畴。如果是做一个印刷页面,最好将图象、图形、文

室内色彩搭配技巧的一些黄金定律

室内色彩搭配技巧的一些黄金定律 现代风格 以简洁明快为其主要特色。重视室内空间的使用效能,强调室内布置应按功能区分的原则进行,家具布置与空间密切配合;主张废弃多余的、繁琐的附加装饰,使室内景观显得简洁、明快,完美地反映出“少就是多”这一设计概念。如一间现代风格的居室,利用不规则墙面形成壁面家具,同时这一墙面也起到美化居室的作用。地面、天花板均朴素、淡雅,无一多余饰物,显得简洁、舒适、大方,令人赏心悦目。 复古风格 当人们对现代生活求新求变的要求在不断得到满足时,又萌生出一种向往传统、怀旧复古的情绪。在复古思潮影响下,十八、十九世纪盛行于欧洲的装饰风格又出现于现代建筑之中。例如曲线优美、线条流动的洛可可风格的家具被人用来作为居室陈设,再配以相同格调的壁纸、帘幔、地毯、家具等,显得恬静典雅、古色古香,宛如回到上个世纪中去。又如在室内摆置古典风格的饰品柜,陈列各种颇有欣赏价值的古代餐具、茶具等器皿,给室内增添了端庄凝重的气氛。 乡土风格和自然风格 主要表现为尊重民间的传统习惯、风土人情,保持民间特色,注意运用地方建筑材料或利用当地的传说故事等作为装饰的主题。这样可使室内景观丰富多彩,妙趣横生。例如“渔家”的布置采用较暗的灯光,墙上挂着鱼叉、鱼网和船桨,天花板用的是一艘底儿朝天的小木船,置身其中,仿佛来到渔村,享受到特有的幽静和温情。 大城市生活的紧张、拥挤和环境污染,使人们产生厌倦,向往能享受更多阳光、空气、鸟语花香的环境。这种思绪使人们崇尚自然的室内布置,例如采用不加粉刷的砖墙面,将粗犷的木纹刻意外露于室内。木、藤家具造型朴拙,甚至带着原有的树皮,形成一种自然轻松的田园韵味。有的将绿色植物、花卉、鸟雀引进室内,使人犹如置身于大自然的怀抱。 东方风格 中国、印度、日本等东方国家的家具、陈设及日用品,在艺术上都具有自己独特的风格和民族气息。西方国家普遍认为东方文化的艺术魅力具有持久性,它的美不受时代潮流限制,因此不少人常常凭借东方风格的器物所特有的恬静、含蓄、稳重的气质来增添现代居室的神采韵律。东方风格的室内布置是灵活多样的,有时将室内一角布置成东方韵味的环境,有时整个房间或整幢房子都用东方风格的家具、屏风、古董、刺绣等装点。 后现代风格 主张兼容并蓄,凡能满足当今居住生活所需的都加以采用。这种风格的室内设计,空间组合十分复杂,突破完整的立方体、长方体的组合,且多呈界限不清的状态。利用设置隔墙、屏风或壁炉的手法来制造空间层次感,使居室在不规则、界限含混的空间利用细柱、隔墙,形成空间层次的不尽感和深远感。后现代派的设计者们还常将墙壁处理成各种角度的波浪状,形成隐喻象征意义的居室装饰格调。 居室色彩选择搭配应以符合主人的心理感受为原则。通常,有这样几个色调的搭配方法: ——轻快玲珑色调。中心色为黄、橙色。地毯橙色,窗帘、床罩用黄白印花布,沙发、天花板用灰色调,加一些绿色植物衬托,气氛别致。——轻柔浪漫色调。中心色为柔和的粉红色。地毯、灯罩、窗帘用红加白色调,家具白色,房间局部点缀淡蓝、有浪温气氛。 ——典雅靓丽色调。中心色为粉红色。沙发、灯罩粉红色,窗帘、靠垫用粉红印花布,地板淡茶色,墙壁奶白色,此色调适合少妇和女孩。——典雅优美色调。中心色为玫瑰色和淡紫色,地毯用浅玫瑰色,沙发用比地毯浓一些的玫瑰色,窗帘可选淡紫印花的,灯罩和灯杆用玫瑰色或紫色,放一些绿色的靠垫和盆栽植物点缀,墙和家具用灰白色,可取得雅致优美的效果。 ——华丽清新色调。中心色为酒红色、蓝色和金色,沙发用酒红色,地毯为暗土红色,墙面用明亮的米色,局部点缀金色,如镀金的壁灯,再加一些蓝色作为辅助,即成华丽清新格调。 住宅装修色彩技巧

室内设计方案色彩搭配定律

第一条: 空间配色不得超过三种,其中白色、黑色不算色。 第二条:金色、银色可以与任何颜色相配衬。金色不包括黄色,银色不包括灰白色。 第三条:家用配色在没有设计师指导下最佳配色灰度是:墙浅,地中,家私深。 第四条: 厨房不要使用暖色调,黄色色系除外。 第五条:打死也不要深绿色的地砖。 第六条:即使没有人威胁打死你,你也坚决不要把不同材质但色系相同的材料放在一起。否则,你会有一半的机会会犯错! 第七条:想制造明快现代的家居品味,那么你就不要选用那些印有大花小花的东西(植物除外),尽量使用素色的设计。 第八条:天花板的颜色必须浅于或与墙面同色。当墙面的颜色为深色设计时,天花板必须采用浅色。天花板的色系只能是白色或与墙面同色系者。 第九条:空间非封闭惯穿的,必须使用同一配色方案。不同的封闭空间,可以使用不同的配色方案。 第十条:本"定律"如果用于家居以外,90%可能错误! 释义: 什么叫灰度?很简单,把你要用的颜色用黑白复印机印出来比一下就行了。不管是暖色系还是冷色系,必然有它的灰度的。 什么叫素色:就是纯单色。 什么叫色系:接近的同色。 在一般的室内设计中,都会限制使用颜色在三种之内。当然,这不是一种绝对,由于专业的室内设计师熟悉更深层次的色彩关系,用色可能超出三种,但一般只会超出一种或两种。 限制三种颜色的定义: 1、同一个相对封闭空间内的三种颜色,包括天花、墙面、地面和家私。客厅和主人房可以有各成系统的的不同配色,但如果客厅和餐厅是连在一起的,视为同一空间。 2、白色、黑色、灰色、金色、银色不计算在三种颜色的限制之内。但金色和银色一般不能同时存在,只能在同一空间使用金或银的一种。 3、图案类以其呈现色为准。例如一块花布有多种颜色,由于色彩有多种关系,所以专业上以主要呈现色为准。办法是眯着眼睛看,即可看出其主要色调。但如果一个大型的图案的个别色块很大的话,同样得视为一种色。 装修流行式 很多业主在装修前,都会相当关心自己家的装修风格,就像很多人买车怕车型落后一样紧张。对于很多人来说,在预算允许的情况下做出最合适的装修是一件非常重要的事。 所以,我们经常会听到大家在谈论时会说到那一些东西老土,或落后之类的用词。国内素有装修风格跟风的习惯。上世纪80年代流行水曲柳,那个时代装修仍然是一件较为少见的事儿。上世纪90年代开始,人民生活水平的提升,装修活动大幅增加,有一些业主甚至曾经装修过几套房子,在这个年代,风靡一时的当算红榉木(红榉事实上是偏黄色的),于是就形成了"全国河山一片黄"的

成为平面设计师必备的知识体系

成为平面设计师必备的知识体系 第一部分 结构素描、光影素描、速写、设计素描、户外写生 色彩原理、色彩配色、设计色彩、色调小稿训练、色彩长期作业 第二部分 Photoshop:操作基础、图像优化处理、经典实例分析与制作 Illustrator:广告招牌制作、灯箱广告、服装广告设计、企业徽标设计、名片设计Indesign:专业的排版工具、印刷相关知识、书报高级排版技巧 Acrobat:专业的电子文档工具、可以实现任何文档之间的互转,PDF文档的生成与转换Coreldraw:包装盒的设计、宣传单、海报及名片的制作、产品及商业广告设计、名片设计 第三部分 Photoshop高级:讲解海报设计、包装盒设计、CI设计、产品广告设计、后期处理等方面的应用 Illustrator高级:广告插画制作、矢量描图、角色贴图制作、广告创意稿、印前制作技巧等3DSMAX广告:3D基本操作、灯光、材质操作、室内、外效果图设计、展示、展台设计 第四部分 Dreamweaver:网页布局、制作;Html&Css简介;网站管理与维护、上传与下载;案例分析 Flash:美工设计、网页配色;CI、LOGO、Banner的制作;常见网页动画制作、网页布局Fireworks:经典网页动画、广告、片头、贺卡设计与分析;MTV制作、交互式网站简介 第五部分 平面构成、立体构成、色彩构成、色彩设计学、字体设计、版式设计、图形创意、招贴设计第六部份广告设计(CI策划)、VI设计、印刷设计、包装设计、书籍装帧设计、视觉导向设计、电视广告脚本设计,软件综合 如何学习平面设计 平面设计师最重要的是要有敏锐的美感,因此就算没有设计相关学历背景,只要自己有兴趣,还可以参加政府或坊间开办的平面设计训练课程,琢磨自己在电脑设计、影像处理、排版等相关软件技术的能力,还是有机会进入这一行。 想学平面设计,就需要你有好的创意才行,好的美术基础打底是必须的。这么说吧,如果你想学好它,就得有个步骤。首先,你要把平面构成、色彩构成、立体构成这3大构成学好。还有绘画能力,如果你有好的创意,但是却不能给它表现出来,那也等于是空想。能熟练掌握这些就已经是个不小的长进了。其次,你还要提高自身的修养,要懂得会审美,这就需要靠你每天拿出好几个小时的时间来进行学习跟看设计。 跟艺术触类旁通的东西你都要看,从各个方面对自身都要进行充实。可以多看看外国的平面设计大师的作品,因为能给我们很多灵感。灵感是来源于大量知识的积累.最后,你也要考

室内设计几大配色定律

室内设计几大配色定律

第一条: 空间配色不得超过三种,其中白色、黑色不算色。第二条:金色、银色可以与任何颜色相配衬。金色不包括黄色,银色不包括灰白色。 第三条:家用配色最佳配色灰度是:墙浅,地中,家私深。 第四条: 厨房不要使用暖色调,黄色色系除外。 第五条:打死也不要深绿色的地砖。 第六条:即使没有人威胁打死你,你也坚决不要把不同材质但色系相同的材料放在一起。否则,你会有一半的机会会犯错! 第七条:想制造明快现代的家居品味,那么你就不要选用那些印有大花小花的东西(植物除外),尽量使用素色的设计。 第八条:天花板的颜色必须浅于或与墙面同色。当墙面的颜色为深色设计时,天花板必须采用浅色。天花板的色系只能是白色或与墙面同色系者。 第九条:空间非封闭惯穿的,必须使用同一配色方案。不同的封闭空间,可以使用不同的配色方案。 第十条:本"定律"如果用于家居以外,90%可能错误! 释义: 什么叫灰度?很简单,把你要用的颜色用黑白复印机印出来比一下就行了。不管是暖色系还是冷色系,必然有它的灰度的。 什么叫素色:就是纯单色。 什么叫色系:接近的同色。 在一般的室内设计中,都会限制使用颜色在三种之内。当然,这不是一种绝对,由于专业的室内设计师熟悉更深层次的色彩关系,用色可能超出三种,但一般只会超出一种或两种。限制三种颜色的定义: 1、同一个相对封闭空间内的三种颜色,包括天花、墙面、地面和家私。客厅和主人房可以有各成系统的的不同配色,但如果客厅和餐厅是连在一起的,视为同一空间。 2、白色、黑色、灰色、金色、银色不计算在三种颜色的限制之内。但金色和银色一般不能同时存在,只能在同一空间使用金或银的一种。

平面设计常见的配色方案及色标

平面设计常见的配色方案 及色标 粉红代表浪漫。粉红色是把数量不一的白色加在红色里面,造成一种明亮的红。象红色一样,粉红色会引起人的兴趣与快感,但是比较柔和、宁静的方式进行。 浪漫色彩设计,藉由使用粉红、淡紫和桃红(略带黄色的粉红色),会令人觉得柔和、典雅。和其它明亮的粉彩配合起来,红色会让想起梦幻般的6月天和满满一束夏日炎炎下娇 柔的花朵。

基本配色——流行

今天“流行”的,明天可能就“落伍”了。流行的配色设计看起来挺舒服的,但却有震撼他人目光的效果。 淡黄绿色(chartreuse)就是一个很好的例子,色彩醒目,适用于青春有活力且不寻常的事物上。 从棒球运动鞋到毛衣,这种鲜明的色彩在流行服饰里创造出无数成功的色彩组合。黄绿或淡黄绿色和它完美的补色——苯胺红(magenta)搭配起来,就是一种绝妙的对比色彩组合。

基本配色——平静 -----------------------------------------------------------------------------------

在任何充满压力的环境里,只要搭配出一些灰蓝或淡蓝的明色色彩组合,就会制造出令人平和、恬静的效果。 中间是淡蓝的配色设计,会给人安心的感觉,因为它看起来诚实、直接。 带着明色的寒色可保持安宁、平和的感觉。补色和这些强调平静的色彩在明暗度方面一定要类似,这点很重要,因为要是色彩太鲜明,会制造出不必要的紧张。

基本配色——强烈 -----------------------------------------------------------------------------------------

【室内设计】色彩黄金法则

【室内设计】色彩黄金法则 法则一:色彩的黄金法则 60:30:10 这是一个很基本的法则。设计师都知道60:30:10,主色彩是60%的比例,次要色彩是30%的比例,辅助色彩是10%的比例。比如一个男士的上装,打一个比方,外套可以用60%,那么衬衫是30%,领带就是10%。如果室内空间的话,墙壁用60%的比例,家居床品、创联之内就是30%。那么10%就是小的饰品和艺术品,这个法则是黄金法则,在任何时间任何地方都是非常正确的。 这个法则在后面讲到的很多法则都可用到,世界最好的设计基本上都脱不了这个法则,这是很简单的道理,但我们往往都会忽略它。有一双会发现色彩的眼睛很重要。我们经常去旅游,也拍了很多照片,更多人会热衷于对美景的赞叹和对当地的风土人情的介绍,但是很少人对色彩有分析。其实60:30:10多少也是

得到了自然界的启发。我想在我们整个自然生涯中,旅行就是很好的色彩课。 法则二:选择配色方案 选择配色方案,也就是说,我们一般两种选择,一种是补色的搭配,一个是叫类色搭配,学过美术都知道,色盘上面,两个颜色相对的就是补色的搭配,类似的颜色就是类色搭配。我们一般在需要营造那种活泼的有动感的空间的时候,选择红与绿、蓝与绿。那么类似色是相近的,比如黄与绿、蓝与紫。 法则三:勿忘黑色

现在我们看到很多所谓现代简约风格都会利用黑色,但是要灵巧运用黑色,而不是用太多的黑色。黑色能够让任何一个色彩看起来干净,但它本身并不是一个重点,它能够给家庭营造一种对比平衡。巧妙的运用黑色,可以是一个黑色的箱子,画框,做一种点缀,效果是十分不错的。 法则四:听从自然的教导

基本平面设计颜色搭配表

通俗平面设计颜色搭配表

最佳颜色搭配 一、色彩处理 色彩是人的视觉最敏感的东西。主页的色彩处理得好,可以锦上添花,达到事半功倍的效果。色彩总的应用原则应该是“总体协调,局部对比”,也就是:主页的整体色彩效果应该是和谐的,只有局部的、小范围的地方可以有一些强烈色彩的对比。在色彩的运用上,可以根据主页内容的需要,分别采用不同的主色调。因为色彩具有象征性,例如:嫩绿色、翠绿色、金黄色、灰褐色就可以分别象征着春、夏、秋、冬。其次还有职业的标志色,例如:军警的橄榄绿,医疗卫生的白色等。色彩还具有明显的心理感觉,例如冷、暖的感觉,进、退的效果等。另外,色彩还有民族性,各个民族由于环境、文化、传统等因素的影响,对于色彩的喜好也存在着较大的差异。充分运用色彩的这些特性,可以使我们的主页具有深刻的艺术内涵,从而提升主页的文化品位。下面介绍几种常用的配色方案: 1.暖色调。即红色、橙色、黄色、赭色等色彩的搭配。这种色调的运用,可使主页呈现温馨、和煦、热情的氛围。

2.冷色调。即青色、绿色、紫色等色彩的搭配。这种色调的运用,可使主页呈现宁静、清凉、高雅的氛围。 3.对比色调。即把色性完全相反的色彩搭配在同一个空间里。例如:红与绿、黄与紫、橙与蓝等。这种色彩的搭配,可以产生强烈的视觉效果,给人亮丽、鲜艳、喜庆的感觉。当然,对比色调如果用得不好,会适得其反,产生俗气、刺眼的不良效果。这就要把握“大调和,小对比”这一个重要原则,即总体的色调应该是统一和谐的,局部的地方可以有一些小的强烈对比。 最后,还要考虑主页底色(背景色)的深、浅,这里借用摄影中的一个术语,就是“高调”和“低调”。底色浅的称为高调;底色深的称为低调。底色深,文字的颜色就要浅,以深色的背景衬托浅色的内容(文字或图片);反之,底色淡的,文字的颜色就要深些,以浅色的背景衬托深色的内容(文字或图片)。这种深浅的变化在色彩学中称为“明度变化”。有些主页,底色是黑的,但文字也选用了较深的色彩,由于色彩的明度比较接近,读者在阅览时,眼睛就会感觉很吃力,影响了阅读效果。当然,色彩的明度也不能变化太大,否则屏幕上的亮度反差太强,同样也会使读者的眼睛受不了。 网页色彩的搭配 网页的色彩是树立网站形象的关键之一,色彩搭配却是网友们感到头疼的问题。网页的背景,文字,图标,边框,超链接...,应该采用什么样的色彩,应该搭配什么色彩才能最好的表达出预想的内涵呢?阿捷这里谈一些心得,希望对你有所启发。 首先我们先来了解一些色彩的基本知识: 1.颜色是因为光的折射而产生的。 2.红,黄,蓝是三原色,其它的色彩都可以用这三种色彩调和而成。网页html语言中的色彩表达即是用这三种颜色的数值表示例如:红色是color (255,0,0)十六进制的表示方法为(FF0000)白色为(FFFFFF), 我们经常看到的"bgColor=#FFFFFF"就是指背景色为白色。 3.颜色分非彩色和彩色两类。非彩色是指黑,白,灰系统色。彩色是指除了非彩色以外的所有色彩。 4.任何色彩都有饱和度和透明度的属性,属性的变化产生不同的色相,所以至少可以制作几百万种色彩。 网页制作用彩色还是非彩色好呢?根据专业的研究机构研究表明:彩色的记忆效果是黑白的3.5倍。也就是说,在一般情况下,彩色页面较完全黑白页面更加吸引人。 我们通常的做法是:主要内容文字用非彩色(黑色),边框,背景,图片用彩色。这样页面整体不单调,看主要内容也不会眼花。

家装配色的十大定律

家装配色的十大定律 1.十大定律的内容 第一条:空间配色不得超过三种(其中白色、黑色不算色)。 第二条:金色、银色可以与任何颜色相陪衬(金色不包括黄色,银色不包括灰白色)。 第三条:在没有设计师指导的情况下,家居最佳配色灰度是:墙浅,地中,家私深。 第四条:厨房不要使用暖色调(黄色系除外)。 第五条:打死也不要深绿色的地转。 第六条:坚决不要把不同材质但色系相同的材料放在一起,否则您会有一半的机会犯错。 第七条:想制造明快现代的家居品位,那么您就不要选用那些印有大花小花的东西(植物除外),尽量使用素色的设计。 第八条:天花板的颜色必须浅于墙面或墙面同色。当墙面的颜色为深色时,天花板必须采用浅色。天花板的色系只能是白色或与墙面同色系。 第九条:空间非封闭贯穿的,必须使用同一配色方案;不同的封闭空间,可以使用不同的配色方案。 第十条:警告——本定律如果用于家居以外,90%可能错误。 2.说明 在一般的室内设计中,都会将颜色限制在三种之内。当然,这不是绝对的。由于专业的室内设计师熟悉更深层次的色彩关系,用色可能会超出三种,但一般只会超出一种或两种。 限制三种颜色的定义: (1)三种颜色是指在同一个相对封闭空间内,包括天花、墙面、和家私的颜色。客厅和主人房可以有各成系统的不同配色,但如果客厅和餐厅是连在一起的,则视为同一空间。 (2)白色、黑色、灰色、金色、银色不计算在三种颜色的限制之内。但金色和银色一般不能同时存在,在同一空间只能使用其中一种。 (3)图案类以其呈现色为准。例如一块花布有多种颜色,由于色彩有多种关系,所以专业上以主要呈现色为准。办法是,眯着眼睛即可看出其主要色调。但如果一个大型图案的个别色块很大的话,同样得视为一种色。 3.词汇解释 1)灰度。很简单,把您要用得颜色用黑白复印机印出来比一下就行了。不管是暖色系还是冷色系,必须有它得灰度。 2)素色。就是纯单色。 3)色系。指接近得同色。

怎样做好平面设计方案

怎样做好平面设计? 一、配色 其实对色彩的感觉是设计师应具备的最基本素质,其作品不管是对网页界面、系统界面、还是产品包装等等都有广泛应用。基本的一些理论,什么冷暖色、对比色/补色、色彩心理、搭配原则等等,满大街都是,有意者随便搜一两篇看看就行。色彩对于美工设计师来说,更 重要的是一种感觉,就像打篮球投篮的手感一样,多看,多练,这种感觉是可以后天练出来的。 设计师对颜色的运用一般有这么几个阶段: 初级阶段:用自己首映感觉最好的1~2 种颜色,不考虑其他因素、他人感觉; 过度阶段:开始感觉一两种颜色单调,尽量多尝试不同色彩,该阶段极容易出现没目的的乱 搭现象; 成熟阶段:该阶段了解了大众对色彩的审美,开始理性的用1~2 种色系搭配,能体会到同种颜色不同色值的细微差别,大多设计师都在这个阶段; 终极阶段:把一种色彩用至极致,甚至只用黑白灰,完全沉浸某种颜色,甚至有点变态,但 其创作效果让处于第三阶段的设计师一看就是大师所为。 其实这也是个不断练习积累的过程,这样色彩的感觉才会提升。 二、布局 美工设计师除了对色彩要有好的感觉外,对布局也要有很好的把握,组合的好坏直接影响作 品的效果。其实做好布局设计也不是很难,无非就以下几步: 布局准备:明确你表达内容的主体部分需要哪些必要的文字和图片。不要考虑太多细节。 布局版式:关于布局的版式多种多样,在将重点内容放在最显眼的前提下,可自由选择版式。对于网页来讲,根据大多数人从上到下、从左到右的浏览顺序来考虑,应该将最主要的内容、图片等放在页面的左边和上边。 精细布局:整体配色、字体、各模块的间距、插图、增减内容等各个方面的推敲。这一步是 细活。 个人觉得最锻炼布局的方法是制作PPT。想把PPT 制作美观、精简并不是件容易的事。对 于软件行业的售前来说,如何制作漂亮的PPT 应该是他们自我内修的一门必修课。PPT 的布局做好了,其他网页、宣传册等平面布局应该都信手捏来。 三、细节 至理名言”细节决定成败”,在设计领域了这句话更显得重要。很多细节可能会被浏览者忽 略,但对设计师来说绝不可放过,比如背景色、色彩渐变、各组件间间距、标题样式、高亮 样式、字体 /大小 /颜色、行 /段间距、插图位置/边缘处理、输入框宽高/边框色 /背景色、按钮的位置等等太多了。还是之前的话,只有你看得多了,比较得多了,才能看得出这些细节。 有人觉得这些细节没有什么大碍,但多个细节组合在一起就和让人觉得不舒服。 举例说一下,以下是某系统里一篇文章下面的添加批注表单。上半部分是没有经过美化、由程序员直接写的程序,下半部分是有设计师协助设计美化完成的表单界面。 软件 (1) Photoshop:图像处理、编辑、通道、图层、路径综合运用,图像色彩的校正,各种特 效滤镜的使用、特效字的制作,图像输出与优化等;灵活运用图层风格、流体变形及褪底和 蒙板,制作出千变万化的图像特效。 (2)CorelDraw :通过 CorelDraw 全方面的设计及网页功能融合到现有的设计方案中,制作 矢量插图、设计及图像,出色地设计公司标志、简报、彩页、手册、产品包装、标识、网页

【室内设计】作图颜色搭配

做图之基本配色方案及色标大全 基本配色——奔放 ----------------------------------------------------------------------------------- 藉由使用象朱红色这种一般最令人熟知的色彩,或是它众多的明色和暗色中的一个,都能在一般设计和平面设计上展现活力与热忱。中央为红橙色的色彩组合最能轻易创造出有活力、充满温暖的感觉。 这种色彩组合让人有青春、朝气、活泼、顽皮的感觉,常常出现在广告中,展示精力充沛的个性与生活方式。把红橙和它的补色——蓝绿色——搭配组合起来,就具有亲近、随和、活泼、主动的效果,每当应用在织品、广告和包装上,都是非常有效。 基本配色——传统 ----------------------------------------------------------------------------------- 传统的色彩组合常常是从那些具有历史意义的色彩那里仿来的。 蓝、暗红、褐和绿等保守的颜色加上了灰色或是加深了色彩,都可表达传统的主题。 例如,绿,不管是纯色或是加上灰色的暗色,都象征财富。 狩猎绿(hunter green)配上浓金或是暗红或是黑色表示稳定与富有。这种色彩常出现在银行和律师事务所的装潢上,因为它们代表恒久与价值。 基本配色——低沉 ----------------------------------------------------------------------------------- 不同于其它色彩展现柔和,低沉之美的灰紫色没有对比色。灰紫色调合了红紫色、灰色和白色,是个少见的彩色。 任何颜色加上少许的灰色或白色,能表达出的柔和之美,有许多种包括灰蓝色、灰绿色等。但若灰紫色本身被赋其它彩度或亮度,则可能掩盖了原颜色的原有意境。使用补色,或比原色更生动的颜色,可使这些展现柔和之美的颜色顿时生意昂然,但要保持自然的柔美,亮度的变化应尽少使用。 基本配色——动感 -----------------------------------------------------------------------------------

色彩搭配的法则 60:30:10

法则一:色彩的黄金法则 60:30:10 这是一个很基本的法则。设计师都知道60:30:10,主色彩是60%的比例,次要色彩是30%的比例,辅助色彩是10%的比例。比如一个男士的上装,打一个比方,外套可以用60%,那么衬衫是30%,领带就是10%。如果室内空间的话,墙壁用60%的比例,家居床品、创联之内就是30%。那么10%就是小的饰品和艺术品,这个法则是黄金法则,在任何时间任何地方都是非常正确的。 这个法则在后面讲到的很多法则都可用到,世界最好的设计基本上都脱不了这个法则,这是很简单的道理,但我们往往都会忽略它。有一双会发现色彩的眼睛很重要。我们经常去旅游,也拍了很多照片,更多人会热衷于对美景的赞叹和对当地的风土人情的介绍,但是很少人对色彩有分析。其实60:30:10多少也是得到了自然界的启发。我想在我们整个自然生涯中,旅行就是很好的色彩课。 法则二:选择配色方案

选择配色方案,也就是说,我们一般两种选择,一种是补色的搭配,一个是叫类色搭配,学过美术都知道,色盘上面,两个颜色相对的就是补色的搭配,类似的颜色就是类色搭配。我们一般在需要营造那种活泼的有动感的空间的时候,选择红与绿、蓝与绿。那么类似色是相近的,比如黄与绿、蓝与紫。 法则三:勿忘黑色

现在我们看到很多所谓现代简约风格都会利用黑色,但是要灵巧运用黑色,而不是用太多的黑色。黑色能够让任何一个色彩看起来干净,但它本身并不是一个重点,它能够给家庭营造一种对比平衡。巧妙的运用黑色,可以是一个黑色的箱子,画框,做一种点缀,效果是十分不错的。 法则四:听从自然的教导 只要是在地球上,你看到地球是什么颜色,是大地土壤,中间是群山。它是介于深和浅之间。我也看到很多人的很多作品,如果没有遵循这个法律,非常会不舒服。像这个图片眼睛往下看的,应该是以黑色为主,顶棚尽量是白色。这样人类会感觉很舒适很踏实,这是给我们最好的提示。 法则五:从图案中提取色彩

平面设计色彩基本常识

平面设计色彩基本常识 MYK色系中,C代表蓝色,M代表红色,Y代表黄色,K代表黑色;数字越大越深。 CMYK基本用于印刷,RGB适用于不需要输出的介质,比如网络上。RGB不需要大家去过多理解它的意义,显示在所有屏幕上的颜色都是RGB颜色,只不过在软件里,我们把他们做得接近印刷色的CMYK。 如果是印刷专色,常用的用多了自然会记得;至于其它的,不是要背颜色,而是要弄清楚四色色谱的构成,例如当你看到一种颜色,至少要判断出它的大概成分。 平面设计中常用颜色大概介绍如下: 银色的CMYK值是:20 15 14 0 金色的CMYK值是:5 15 65 0 米色的CMYK值是: 5 5 15 0 高亮灰的CMYK值是: 5 5 3 0 浅灰的CMYK值是: 25 16 16 0 中灰的CMYK值是: 50 37 37 0 深紫的CMYK值是: 100 68 10 25 深紫红的CMYK值是: 85 95 10 0 海水色的CMYK值是: 60 0 25 0 柠檬黄的CMYK值是: 5 18 75 0 暗红的CMYK值是: 20 100 80 5 橘红的CMYK值是: 5 100 100 5 橙色的CMYK值是: 5 50 100 0 深褐色的CMYK值是: 45 65 100 40 粉红色的CMYK值是: 5 40 5 0 平面设计中色调问题介绍

1.暖色调。即红色、橙色、黄色、赭色等色彩的搭配。这种色调的运用,可使版面呈 现温馨、和煦、热情的氛围。 2.冷色调。即青色、绿色、紫色等色彩的搭配。这种色调的运用,可使版面呈现宁静、清凉、高雅的氛围。 3.对比色调。即把色性完全相反的色彩搭配在同一个空间里,这种色调搭配给受众强 烈的视觉冲击,给人亮丽、鲜艳、喜庆的感觉。当然,对比色调如果用得不好,会适得其反,产生俗气、刺眼的不良效果。这就要把握“大调和,小对比”这一个重要原则,即总 体的色调应该是统一和谐的,局部的地方可以有一些小的强烈对比。 常用对比色调搭配有:红绿搭配,黄紫搭配,黄黑搭配,黑白搭配,深蓝白色,桃红 与白色搭配,赭石和柠檬黄搭配。 以上这些颜色搭配还不错,但是在设计的时候注意要又重点色块,不能两种颜色平均 对待。 在平面设计里有一种说法:没有好看和不后看的颜色,只是有在某个行业流行某种风 格的设计,比如房地产广告很多都喜欢中国风的,水墨的。关键在你设计的时候是针对的 什么行业,什么产品,产品定位等等,再来用适合的颜色,比如女性化妆品,可能颜色多 用于浅色,但这也不是绝对的 感谢您的阅读,祝您生活愉快。

有十种基本的配色设计方案

有十种基本的配色设计,分别叫做: 无色设计(achromatic)、类比设计(analogous)、冲突设计(clash)、互补设计(complement)、单色设计(monochromatic)、中性设计(neutral)、分裂补色设计(splitcomplement)、原色设计(primary)、二次色设计(secondary)以及三次色三色设计(tertiary)。 1.无色设计:不用彩色,只用黑、白、灰色。 2.冲突设计:把一个颜色和它补色左边或右边的色彩配合起来。 3.单色设计:把一个颜色和任一个或它所有的明、暗色配合起来。 4.分裂补色设计:把一个颜色和它补色任一边的颜色组合起来。 5.二次色设计:把二次色绿、紫、橙色结合起来。 6.类比设计:在色相环上任选三个连续的色彩或其任一明色和暗色。 7.互补设计:使用色相环上全然相反的颜色。 8.中性设计:加入一个颜色的补色或黑色使它色彩消失或中性化。 9.原色设计:把纯原色红、黄、蓝色结合起来。 10.三次色三色设计:三次色三色设计是下面二个组合中的一个:红橙、黄绿、蓝紫色或是蓝绿,黄橙、红紫色,并且在色相环上每个颜色彼此都有相等的距离。photoshop交付印刷前需做工作 1、确定图片精度为300dpi/像素/英寸 2、确定图片模式为CMYK模式 3、确定实底(如纯黄色、纯黑色等)无其它杂色 4、文件最好为未合并层的PSD文件格式 5、图片内的文字说明最好不要在Photoshop内完成,因为一旦转为图片格式以后,字会变毛。 Photoshop作业,一般只包含图象范畴。如果是做一个印刷页面,最好将图象、图形、文字分别使用不同的软件进行处理。 对于交付印刷的图象,最主要的是要注意图象的分辨率和图象尺寸的问题;一般计算公式为:分辨率= 加网线数*(1.5-2)。其次是色彩模式的问题;彩色图象的色彩模式,要使用CMYK形式。 2、纸张材料 纸张材料在图书成本中占有很大比重,约占40%以上。因此合理地选用纸张材料是降低图书成本的一个重要方面。 普通图书,如又件汇编、学习材料、文艺性读物等,平装本用52g/m2(以下简称52g)凸版纸就可以了,精装本可选用60g或70g胶版纸。 歌曲、幼儿读物单色可用60g纸,彩色可用80g胶版纸。 教科书一般都采用49~60g凸版纸;工具书平装本用52g凸版纸,精装本可选用40g字典纸,一般技术标准可用80~120g 胶版纸。 图片及画册,一般用80~120g胶版纸或100~128g铜版纸;可根据画册的精印程度、开本选用胶版纸或铜版纸及克重。年画、宣传画一般用50~80g单面胶版纸,连环画用52~50g凸版纸,高级精致小画片用256g玻璃卡。 杂志一般用52~80g纸,单色一般用60g书写纸或胶版纸,彩色一般用80g双版纸。 图书杂志的封面、插页和衬页:封面200页以内一般用100~150g纸,200页以上用120~180g纸;插页用80~150g 纸;衬页根据书的厚薄一般在80~150g之间选用。 同一品种的纸,克数越重,价格越高,正文纸的克重增加,书脊厚度也随之加厚,有时还须调整封面纸的克重与开数,从而会产生一连串的连带关系,往往增加了纸张成本。 认真选用纸张材料,但不能偷工减料,如用普通纸印较为精细的网线版,会使版面模糊,全部无效,造成浪费。又如普通读物可选用新闻纸,而需长期保存的书籍就不能用易于风化的新闻纸。

相关主题
文本预览
相关文档 最新文档