丰子恺的写作艺术特点
丰子恺《山中避雨》是一篇典型的丰子恺小品散文，既抒情又叙事（既抒情又叙事与单独抒情、单独叙事的区别）
丰子恺的散文从内容上看大致可以划分为四类：
①探究人生和自然的奥秘，带有玄思的色彩。
②描写儿童的情趣。
③回忆自己的创作历程。
④取材于日常生活见闻，反映世态人情。这一类的散文也是丰子恺散文创作的主体部分，能够代表其散文创作的基本特色。名篇有《给我的孩子们》、《华瞻的日记》、《儿女》、《作父亲》、《车厢社会》等。
艺术特点：
丰子恺的散文只用平常的字句，务求明白，不喜欢装修粉饰，文字有一种朴讷而又明亮的味道，是典型的随笔体散文，其《缘缘堂随笔》融童心和禅趣为一体，既真率自然，又妙趣横生。
抗战前，丰子恺的作品转而接触社会，开始写灾难性的现实，但文字仍然处处浸润着那种疏淡隽逸的调创作子，于细微处发掘宏旨精义，如《肉腿》、《半篇莫干山游记》。
俗话说，“诗画总相通”，丰子恺先生的随笔与漫画在创作实践中是相通的，他自己就曾说，“在得到一个主题以后，宜于用文字表达的就写随笔，宜于用形象表达的就作漫画”，这样便形成了“诗中有画，画中有诗”的意境，如此也可以贴切地说明丰氏创作的艺术特点。
俞平伯先生这样评价丰子恺的漫画“如同一片片落英，含蓄着人间的情味”，这样的评语用在他的散文小品上同样合适。那些文字或许只是以一种看来平淡的方式表达一些看来亦平淡的感想，未必字字珠玑，却是句句含情。
丰子恺一幅幅的漫画，就如一首首的小诗——带核儿的小诗。——朱自清
《丰子恺散文集》读后感 暑假里，我读了《丰子恺散文集》，感觉他写的文章确确实实如同丰老说的一样：“丧失了美丽的童年时代，送尽了蓬勃的青年时代，而初入黯淡的中年时代的我，在这群真率的儿童生活中梦见自己过去的幸福，觅得了自己已失的童心。”我读完后，也就找回了在天真幼稚时光中的记忆。 他的文章总是有着自己的思考和想法，总是希望人们能团结在一起，但是总是在生活中便成了泡影，我觉得他非常喜欢观察，比如他从孩子亲情友情体会到了爱和未来的希望，每次读他的散文，每一篇我都会看到美好和希望，但也会看到那些阴暗和光明的比较，让人们品的更高尚，更加反对那些社会的阴暗。 他曾说过：“人体的美的姿态，必是出于自然的。换言之，凡美的姿态，都是从物理的自然的要求而出的姿态，即舒服的时候的姿态。这一点屡次引起我非常的敏感。无论贫贱之人，丑陋之人，劳动者，黄包车夫，只要是顺其自然的天性而动，都是美的姿态的所有者，都可以礼赞。”是呀，对此，我也感同身受。在我之前的小区里，有一个蹬三轮车打扫卫生的老爷爷，我们亲切地称他为“垃圾爷爷”。 垃圾爷爷的脸上布满了皱纹，记录着多年的辛勤劳苦。他那粗壮的大手上刻着裂痕，向我们诉说着他那多年来的风霜艰辛。然而，一个朴素淳朴的老爷爷，却有着心灵的美。 那一天，垃圾爷爷照常在学校里转悠。我刚吃完饭从餐厅里出来就见他了，我打了招呼，就快步走了，赶去读书，这时马一凡又来了。他说问我借钱。我一摸口袋，钱没了。我自言自语道：“咱能没有呢？”我着急的像热锅上的蚂蚁，急的团团转。顿时，我那原来平和的心怎么也平静不下来。我认真的把所有的都翻便了，都没有。于是我凭着记忆找。马一凡也帮忙。我们好像在黑暗中寻找光明的勇士，马不停蹄的开始了行动。 一圈，没找到！ 两圈，也没找到！ 三圈，还是没找到！ 我们简直失去了希望，这时只间垃圾爷爷来了，他的手里竟拿着我的钱，他向我走来，我高兴极了！拿上钱连蹦带跳，大声叫道：“找到了”！垃圾爷爷见到我高兴的样子也大笑起来，过了一阵便悄悄离开了，他的影子印在了我心里！ 其实，美，是没有形式，没有形状，却令你惊叹，令你着迷，艺术大师罗丹说：美，到处都有，对于眼睛而言，不是缺少美，而是缺少发现。”可见美是无时无刻出现在每个角落，但是有些人却是视而不见，如果能更用心去体会那就更完美了。在学校里有的人要赶着上体育课、有的人在走廊奔跑.....种种看见的都是活力十足且青春的美。 所以，只要你善于发现，美就在你身边！ 杭州市文澜中学 温志华
喀什广播电视大学成人高等教育毕业论文 题目：艺术与美学--论余秋雨散文 专业：汉语言文学 形式： 学号： 姓名： 研究方向： 指导教师： 完成日期
艺术与美学--论余秋雨散文 内容摘要：余秋雨散文问世之后在海内外受到广大读者的青睐，得到许多作家的好评，构成了本世纪末期中国文坛一大景观。其散文美学型态迥异于前一切散文文本。他的散文独特之处在于，打破了传统散文文体的束缚，开创了散文的一代新风。同时也开创的新时代散文的大门，让更多的人会来喜欢和阅读他的散文。本文拟就其散文艺术与美学特色的两个方面进行分析探讨。 关键词：余秋雨散文艺术美学特色
孰不知余秋雨，余先生散文迷更是遍天下。从小看余先生的文章，就有种逸群脱俗的意味，加之先生的艺术方面的造诣，其散文更是充满了艺术魅力。余秋雨的散文，跨越了纯文学的界线，走向文化领域。其散文美学型态迥异于前一切散文文本。他的散文独特之处在于，打破了传统散文文体的束缚，开创了散文的一代新风。本文拟就其散文艺术与美学特色的两个方面进行分析探讨。 一、艺术特色 余秋雨散文的特色,即:追寻文化是根,表达民族情感是茎,描述生活点滴是叶,这三者共同熔铸了茂盛而充满活力的秋雨散文之树。当代文坛,谈到散文不能不谈余秋雨。余秋雨散文，最有价值之处是其丰厚的文化意蕴，余秋雨结集出版的《文化苦旅》、《文明的碎片》、《秋雨散文》等，都受到了广大读者的热烈欢迎。据说，单他的《文化苦旅》在台湾一年就重印了11次，可见其散文的魅力。余秋雨的独特之处在于，他打破了传统散文的束缚，创造了新的意与思结合的文化散文，借山水风物，寻求中国文化意蕴与人生真谛，探寻中国文化的巨大内涵与中国文人的人格构成。 1、他大胆突破了传统的散文观念，成功地运用了一系列饱含着作家的个性、独创性的艺术表达程式。 其一，从理性回到感性，同时，在这种回复的过程中充分 重感性王国与理性王国的自由切入与转换；其二，本世纪末期散
高师函授毕业论文 题目论余秋雨散文艺术风格 作者唐玉琳 2011 级汉语言文学专业选题专业方向 指导教师职称 完成时间年月日
目录 摘要┈┈┈┈┈┈┈┈┈┈┈┈┈┈┈┈┈┈┈┈ 3 正文目录┈┈┈┈┈┈┈┈┈┈┈┈┈┈┈┈┈┈┈3 一、艺术特色 （一）、对传统观念的突破—————————————————3 （二）、关注中国传统文人的人格精神————————————5 （三）、寻找隐藏于ft水古迹的文化意蕴———————————5 （四）、将散文与小说结合追求小说化效果——————————6 二、美学特色 （一）、对传统了历史文化的探讨——————————————8 （二）、开创了新型散文典范———————————————9 注释┈┈┈┈┈┈┈┈┈┈┈┈┈———————————————10 参考文献┈┈┈┈┈┈┈┈┈┈┈┈┈┈┈┈┈┈┈┈┈┈——11
论余秋雨散文艺术风格 唐玉琳 内容提要：余秋雨的散文，跨越了纯文学的界线，走向文化领域。其散文美 学型态迥异于前一切散文文本。他的散文独特之处在于，打破了传统散文文体 的束缚，开创了散文的一代新风。本文拟就其散文艺术特色与美学风格的两个 方面进行分析探讨。 关键词：余秋雨散文艺术美学特色 “余秋雨散文的特色,即:追寻文化是根,表达民族情感是茎,描述生活点滴 是叶,这三者共同浇灌了茂盛而充满活力的秋雨散文之树。当代文坛,谈到散文 不能不谈余秋雨。余秋雨散文，最有价值之处是其丰厚的文化意蕴，余秋雨结集 出版的《文化苦旅》、《文明的碎片》、《秋雨散文》等，都受到了广大读者 的热烈欢迎。据说，单他的《文化苦旅》在台湾一年就重印了 11 次，可见 其散文的魅力。”[1] 一、艺术特色 余秋雨的独特之处在于，他打破了传统散文的束缚，创造了新的意与思结 合的文化散文，借ft水风物，寻求中国文化意蕴与人生真谛，探寻中国文化的巨 大内涵与中国文人的人格构成。 (一)、对传统散文观念的突破。 1、本世纪末期散文作家们在意图呈示时总体上存在着一种隐匿化倾向；研 读余秋雨散文，我们发现，这一特征在这位作家的文本中体现得更为明显、集中与 频繁，并且不仅将这一追求运用于状物散文，而且运用于写景散文。“从而导致其散 文中所出现的某种景观、物象总是处于时代、社会、历史、文化、道德等多元视角的透视之中，或在一种多元开放的发散式显示中凸现出所写对象宽广、丰富的涵义，比如 其《白发苏州》是一篇写景散文，按照传统的写法，无非是先介绍苏州有哪些美好 的景点，这些景点的美学特征，然后再抒发一点主体的感怀完事。”[2]然而，《白发苏州》的写法全不是这样。作者并没有介绍人们已经熟悉得不能再熟悉的苏州美景，“苏州”在作品中就是一个已经综括了全部苏州
丰子恺《白鹅》现代文阅读答案及参考答 案 丰子恺《白鹅》现代文阅读答案及参考答案 白鹅丰子恺 ①抗战胜利后，我卖掉了在重庆沙坪坝自建的小屋，除了托庇三年的情感以外，我对这小屋实在毫无留恋。因为这屋太简陋了，这环境太荒凉了。倒是屋里养的一只白鹅，使我恋恋不忘。 ②这白鹅，是一位将要远行的朋友送给我的。它伸长了头颈，左顾右盼，我一看这姿态，想道：“好一个高傲的动物！”凡动物，头是最主要部分。这部分的形状，最能表明动物的性格。例如狮子、老虎，头都是大的，表示其力强。麒麟、骆驼，头都是高的，表示其高超。鹅的头在比例上比骆驼更高，与麒麟相似，正是高超的性格的表示。而在它的叫声、步态、吃相中，更表示出一种傲慢之气。 ③鹅的叫声，与鸭的叫声大体相似，都是“轧轧”的。但音调上大不相同。鸭的“轧轧”，其音调琐碎而愉快，有小心翼翼的.意味；鹅的“轧轧”，其音调严肃郑重，有似厉声呵斥。它的旧主人告诉我：养鹅等于养狗，它也能看守门户。后来我看到果然：凡有生客进来，鹅必然厉声叫嚣；甚至篱笆外有人走路，它也要引吭大叫，其叫声的
严厉，不亚于狗的狂吠。狗的狂吠，是专对生客的；见了主人，狗会摇头摆尾，呜呜地乞怜。鹅则对无论何人，都是厉声呵斥；要求饲食时的叫声，也好像大爷嫌饭迟而怒骂小使一样。 ④鹅的步态，更是傲慢了。这在大体上也与鸭相似。但鸭的步调急速，有局促不安之相。鹅的步调大模大样的，颇像平剧里的净角出场。这正是它的傲慢的性格的表现。我们走近鸡或鸭，这鸡或鸭一定让步逃走，这是表示对人惧怕。那鹅就不然：它傲然地站着，看见人走来简直不让；有时非但不让，竟伸过颈子来咬你一口。这表示它不怕人，看不起人。家畜之中，最傲人的无过于鹅。 ⑤鹅的吃饭，常常使我们发笑。我们的鹅是吃冷饭的，一日三餐。它需要三样东西下饭：一样是水，一样是泥，一样是草。先吃一口冷饭，次吃一口水，然后再到某地方去吃一口泥及草。大约这些泥和草也有各种滋味，它是依着它的胃口而选定的。这食料并不奢侈；但它的吃法，三眼一板，丝毫不苟。譬如吃了一口饭，倘水盆偶然放在远处，它一定从容不迫地踏大步走上前去，饮水一口。再踏大步走到一定的地方去吃泥，吃草。吃过泥和草再回来吃饭。这样从容不迫地吃饭，必须有一个人在旁侍候，像饭馆里的堂倌一样。因为附近的狗，都知道我们这位鹅老爷的脾气，每逢它吃饭的时候，狗就躲在篱边窥伺。等它吃过一口饭，踏着方步去吃水、吃泥、吃草的当儿，狗就敏捷地跑上来，努力地吃它的饭。没有吃完，鹅老爷偶然早归，伸颈去咬狗，并且厉声叫骂，狗立刻逃往篱边，蹲着静候；看它再吃了一口饭，再走开去吃水、吃草、吃泥的时候，狗又敏捷地跑上来，这
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一贯只崇尚平易而反对诡谲，他的散文不事雕琢，不用生僻的词汇和不和章法的句法，精辟准确的使用词汇，平实浅近，干净利落，给人朴素自然的美感。《梁惠王下〃齐桓晋文之事章》是最具代表性的文章。记述孟子与齐宣王的一次对话，阐明行王道，仁政的条件、途径、措施和意义，充分表现了孟子精湛的语言艺术。大量采用排偶句式，重复、对比以及实词、虚词的交错搭配，使语言简洁精练又概括性强，几乎达到了炉火纯青的地步。 ?‘抑王兴甲兵，危士臣，构怨于诸侯，然后快于心与？”王曰： “否。吾何快于是！将以求吾所大欲也。’曰：“王之所大欲，可得闻与？”王笑而不言。曰：“为肥甘不足于口与？轻暖不足于体与？抑为采色不足视于目与？声音不足听于 耳与？便嬖不足使令于前与？王之诸臣皆足以供之，而王岂为是哉？”曰：“否。吾不为是也。” 这段文字揭露齐宣王的大欲，论证以力求霸必败，应反本推行王 道。孟子运用和一系列排比，极尽铺陈、烘托之能，以壮文势。 （2）善譬巧喻是《孟子》散文语言艺术的显著特色。孟子在阐明事理时，常常使用比喻，是使文章活泼生动，明白晓畅。据统计，《孟子》全书二百六十章，使用了一百五
丰子恺书籍装帧艺术的特点 20 世纪 20 年代，丰子恺开始为书籍期刊设计封面插图，成为新文化运动之后最早一代涉 足书籍装帧设计的文化学者。他的书籍封面与插图除了具有独特的漫画趣味和浓郁的装饰 性，还有一种大俗与大雅的趣味。雅，是指丰子恺批判地继承了中国文人画的审美情趣； 俗，是其保留发扬了中国民间艺术中喜闻乐见的东西。文章通过分析丰子恺书籍装帧艺术中 所呈现的文人画趣味，挖掘其设计中所具有的传统文化精神，揭示了丰子恺特殊的审美追 求。 丰子恺书籍装帧文人画 传统文人画讲究意境，所谓诗情画意、画外之音，莫不与意境息息相关。意境美，为一 种说不出道不明的朦胧美。意境的创造，是对画家聪明才华及情怀的考验。宋以来文人论 画，强调多读书，多游历名山大川，其目的就是要通过这两条途径磨练塑造人的气质、胸 襟、情感、趣味，使画家成为高雅的作者，方能创作出具有不凡的、美的意境的作品。早在 元代时期，赵孟頫标榜“古意”，谓“若无古意，虽工无益”，从文人的审美情趣出发，提 倡继承唐与北宋绘画，重视神韵，追求清新朴素的画风，反对宋代院画过分追求纤巧与形 似；“石如飞白木如箱，写竹还应八分通；若有人会此，方知书画本来同”，可见，他还强 调书法与绘画的关系，将书法用笔进一步引用到绘画中，加强艺术感染力。而将时间定位到 民国时期，丰子恺作为中国现代装帧设计的先行者，他的观点与赵孟頫不谋而合，继承了文 人画的衣钵。 b5E2RGbCAP 丰子恺擅长在作品中表现意境，这种意境在他的众多作品中可感悟到。 《人散后，一钩新 月天如水》是 1924 年丰子恺为朱自清和俞平伯主编的期刊《我们的七月》中所配的插图，画 中以疏朗的笔墨表现了上卷的竹帘、廊边的小桌、零星分布的茶壶、茶杯和一弯新月，整幅 画作散发出仙境一般的闲情逸致，使观者感到无限的美感。1933 年，丰子恺为《西湖漫拾》 封面所做的设计极为简约，通过草草数笔的勾勒，残垣的小桥、层叠的峰峦、粼粼的波光、 飘荡的小船、高悬的皓月便跃然纸上，装饰性的构图衬托出书名的雅致。丰子恺是一个拥有 浓厚传统文人气质的学者，除漫画外，他在书法、散文方面也有很高的造诣，品读他设计的 书籍装帧作品，可体悟到中国传统文化的意境追求。丰子恺采用了古代文人画中诗、书、画 的表达形式，他的作品，运用流畅的一笔式抒情漫画，使用传统的毛笔勾勒，人物造型简单 概括，同时又不失神韵，虽然很多作品并无对人物五官面貌进行细致刻画，但仅寥寥数笔， 便形神兼备、活灵活现，体现出东方式的朴素典雅。如《醉里》（1928 年商务印书馆初版， 罗黑芷著） 的封面采用左右式构图，画中描绘了一个仰坐的醉汉形象，画中人物侧仰着身子， 慵懒地斜靠后方，整个人的身体呈现出 135 度的钝角，画中并未对人物的神情进行深入刻 画，从其仰起的面庞、倾斜的身体、后置的碎发可以看出这个人已经酩酊大醉了。丰子恺寥 寥数笔的体态描绘极为传神。为考虑版式的整体统一，丰子恺的设计很少直接运用花哨的印 刷字体，常选择自己独特的丰式书法作为封面字体，使设计更加庄重、典雅、质朴。《云霓》 这本书，丰子恺完全用字体进行设计，构图上模仿古籍的装帧式样，将书籍信息分为三组进
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浅论余秋雨文化散文的艺术特色 摘要：余秋雨散文的独特之处在于，打破了传统散文文体的束缚，开创了散文的一代新风。余秋雨的文化散文中始终贯穿着一个鲜明的主题，那就是对中国历史、中国文化的追溯，思索和反问。余利用他渊博的历史知识，丰厚的文化功底，将历史与文化契合，从尘封的史料和那平淡无奇的山水中挖掘出深厚的内涵，使历史与现实相沟通，哲理与形象相交融，进而呼唤“文化传承”，呼唤“建立健全的文化人格”，呼唤“对文明的思考与追求”，让人们去思考历史、自然、人生。 关键词：艺术特色，历史主题，对文明的思考 《文化苦旅》的问世，标志着“余秋雨热”的开始，此后，余秋雨的散文与广大的读者就如同干柴烈火一般，相遇就意味着燃烧，这股燃烧的热情随后就席卷了神州大地，同时也点燃了许多海外华人阅读的狂热。《山居笔记》《霜冷长河》《千年一叹》《行者无疆》等作品的相继推出，犹如火里加薪，让“余秋雨热”长热不熄。 《文化苦旅》中余秋雨告诉我们，任何一个真实的文明人都会自觉不自觉地在心理上过着多种年龄相重叠的生活，没有这种重叠，生命就会失去弹性，很容易风干和脆折，苏东坡左手牵猎狗，右手托苍鹰，一任欢快的马蹄纵情奔驰，显得洒脱、放达，却自称“老夫聊发少年狂”，而那时苏东坡也还不到四十岁，可见苏东坡是同时在享受着老年、中年和少年。那么我们为什么不能在将老之际把日子过得颠颠倒倒又有滋有味——做自己想做的事？于是有了《文化苦旅》。《山居笔记》历时两年写成，虽然只有区区十一篇文章，却已力图把对历史深涩嶙峋的思考萃炼得平易可感，把玄奥细微的感触释放给更大的人群，山居于香港中文大学图书馆之中，把艰辛的结果拿出来分享，不但没有让人感受到艰辛，而且还招呼读者用当代生命去感触和体验那些超越具体遗迹的整体性难题。《霜冷长河》是漫步河岸的遐想，是从黑河出发，先向东，到瑗珲，再向西，到呼玛，最后回黑河的漂流，余秋雨在梦中的长河与现实的黑龙江在遐想与漂流中交织成霜冷长河的背景下，像饭后茶余一般，谈人生，谈文化。《千年一叹》是一本日记，记录了余秋雨亲身越野数万公里考察人类各大文明遗迹的经历，探讨了世界上的文明兴亡宿命的疑问。《行者无疆》则是北极圈的欧洲一侧，二千年的最后几天，余秋雨站在雪地里，喝上一口鹿血酒，抬头看星星，辨别方向，对着十五年前的自己，长长的思索，思索自己离开书斋的目的与意义，然后对比中华文明与欧洲文明。 李白说，行路难。但他一直在走，走到生命的尽头。他把滔滔江水中明月的倒影，作为一生脚步的句号。谁也不知道那天夜晚他究竟是酒醉还是失足，是主动还是被动，但谁也想不出另一种更好的结束方式。他的明月就是他的故乡……①余秋雨从《文化苦旅》开始就呈献出关于行走的文章，但不管地点怎么变换，他的散文总是有那么一个向心力，指向中国文化，指向中华文明，这就是他的散文受到欢迎的原因——以中华历史为散文主题。通过对文化传承、建立健全的文化人格，追寻文明的踪迹和穴位，思考中国历史的重大难题，文明和野蛮构成的对应和传承等的探讨，余秋雨独立地发出了一个中国知识分子面对历史、面对文化、面对山水、面对文明时内心真切的声音，发出了一种娓娓道来、侃侃而谈的批判，一种不露声色的批判，一种商量性的批判，一种构建多于破坏的批判，所以他赢得了社会大众的认可。 余秋雨是个有争议的人物，他散文中的文化批评、人文反思、人性溯源引起的文化学术界的批评和讨论，见仁见智，褒贬皆有，但无论是崇拜他的人还是批评他的人，观点不免都会带上自己的情绪。应该认识到的是余秋雨只是个文化的拓荒者，是个文化的建设者，
白鹅丰子恺①抗战胜利后，我卖掉了在重庆沙坪坝自建的小屋，除了托庇三年的情感以外，我对这小屋实在毫无留恋。因为这屋太简陋了，这环境太荒凉了。倒是屋里养的一只白鹅，使我恋恋不忘。②这白鹅，是一位将要远行的朋友送给我的。它伸长了头颈，左顾右盼，我一看这姿态，想道：“好一个高傲的动物！”凡动物，头是最主要部分。这部分的形状，最能表明动物的性格。例如狮子、老虎，头都是大的，表示其力强。麒麟、骆驼，头都是高的，表示其高超。鹅的头在比例上比骆驼更高，与麒麟相似，正是高超的性格的表示。而在它的叫声、步态、吃相中，更表示出一种傲慢之气。③鹅的叫声，与鸭的叫声大体相似，都是“轧轧”的。但音调上大不相同。鸭的“轧轧”，其音调琐碎而愉快，有小心翼翼的意味；鹅的“轧轧”，其音调严肃郑重，有似厉声呵斥。它的旧主人告诉我：养鹅等于养狗，它也能看守门户。后来我看到果然：凡有生客进来，鹅必然厉声叫嚣；甚至篱笆外有人走路，它也要引吭大叫，其叫声的严厉，不亚于狗的狂吠。狗的狂吠，是专对生客的；见了主人，狗会摇头摆尾，呜呜地乞怜。鹅则对无论何人，都是厉声呵斥；要求饲食时的叫声，也好像大爷嫌饭迟而怒骂小使一样。④鹅的步态，更是傲慢了。这在大体上也与鸭相似。但鸭的步调急速，有局促不安之相。鹅的步调大模大样的，颇像平剧里的净角出场。这正是它的傲慢的性格的表现。我们走近鸡或鸭，这鸡或鸭一定让步逃走，这是表示对人惧怕。那鹅就不然：它傲然地站着，看见人走来简直不让；有时非但不让，竟伸过颈子来咬你一口。这表示它不怕人，看不起人。家畜之中，最傲人的无过于鹅。⑤鹅的吃饭，常常使我们发笑。我们的鹅是吃冷饭的，一日三餐。它需要三样东西下饭：一样是水，一样是泥，一样是草。先吃一口冷饭，次吃一口水，然后再到某地方去吃一口泥及草。大约这些泥和草也有各种滋味，它是依着它的胃口而选定的。这食料并不奢侈；但它的吃法，三眼一板，丝毫不苟。譬如吃了一口饭，倘水盆偶然放在远处，它一定从容不迫地踏大步走上前去，饮水一口。再踏大步走到一定的地方去吃泥，吃草。吃过泥和草再回来吃饭。这样从容不迫地吃饭，必须有一个人在旁侍候，像饭馆里的堂倌一样。因为附近的狗，都知道我们这位鹅老爷的脾气，每逢它吃饭的时候，狗就躲在篱边窥伺。等它吃过一口饭，踏着方步去吃水、吃泥、吃草的当儿，狗就敏捷地跑上来，努力地吃它的饭。没有吃完，鹅老爷偶然早归，伸颈去咬狗，并且厉声叫骂，狗立刻逃往篱边，蹲着静候；看它再吃了一口饭，再走开去吃水、吃草、吃泥的时候，狗又敏捷地跑上来，这回就把它的饭吃完，扬长而去了。等到鹅再来吃饭的时候，饭罐已经空空如也。鹅便昂首大叫，似乎责备人们供养不周。这时我们便替它添饭，并且站着侍候。因为邻近狗很多，一狗方去，一狗又来蹲着窥伺了。然而它所必须的盛馔泥和草，所在的地点远近无定。为了找这盛馔，它仍是要走远去的。因此鹅的吃饭，非有一人侍候不可。真是架子十足的！⑥鹅，不拘它如何高傲，我们始终要养它，直到房子卖掉为止。因为它对我们，物质上和精神上都有贡献。物质上的贡献，是生蛋。它每天或隔天生一个蛋，篱边特设一堆稻草，鹅蹲伏在稻草中了，便是要生蛋了。它分娩毕，就起身，大步走进屋里去，大声叫开饭。吃饱了饭，昂胸凸肚地，在院子里跨方步，看野景，似乎更加神气了。⑦但我觉得，比吃鹅蛋更好的，还是它的精神的贡献。因为我们这屋实在太简陋，环境实在太荒凉。赖有这一只白鹅，点缀庭院，增加生气，慰我寂寥。⑧它有那么庞大的身体，那么雪白的颜色，那么雄壮的叫声，那么轩昂的态度，那么高傲的脾气，和那么可笑的行为。凄风苦雨之日，手酸意倦之时，推窗一望，死气沉沉，惟有这伟大的雪白的东西，高擎着琥珀色的喙，在雨中昂然独步，好像一个武装的守卫，使得这小屋有了保障，这院子有了主宰，这环境有了生气。⑨小屋易主的前几天，我把这鹅送给了朋友。送出之后的几天内，颇有异样的感觉。这感觉与诀别一个人的时候所发生的感觉完全相同。现在我写这篇短文，就好比为一个永决的朋友立传，写照。（有删改）15．请结合文中③④⑤段解释“高傲”的含义（不超过20个字）。（3分）16. 文章最后说“送出之后的几天内，颇有异样的感
丰子恺散文杨柳赏析：春天的象征 丰子恺散文杨柳赏析：春天的象征 丰子恺散文杨柳赏析：春天的象征丰子恺是著名画家，又是一位散文家，因此，他对事物具有极其细微的观察，并从中悟出自己的感受。这篇散文就以杨柳为描写对象，从为什么喜欢杨柳，杨柳有什么特点，为什么说杨柳能象征春天这三个方面，把杨柳写活了，写透了，赋予原本平凡的柳树以深刻的意义。文章开头，作者首先说明他爱上杨柳完全是偶然的，是因为在白马湖边的春晖中学教书时，在自己的住处边种了一株杨柳，并把自己的住处取名为“小杨柳屋”，后来的他又经常把杨柳画在自己的漫画作品中。很多人以为丰子恺原来就与杨柳有缘，其实他对杨柳有着一个渐渐了解的过程，是因为杨柳本身的特点，才让他越来越关注这一种树的。丰子恺深深地感受到了杨柳的美，这是因为其美“与别的一切花木都不同”，“杨柳的主要的美点，是其下垂”。一条条柳丝从树的顶端垂下，垂向大地。尽管它并不艳丽，也没有五彩缤纷，只有一种绿色，显得特别朴实，但正是它“下垂”的姿态，让丰子恺感慨不已。在他的笔下，杨柳已不再是一种树，而像是一个活生生的人，它不像别的植物只顾着“枝叶花果蒸蒸日上”，却“似乎忘记了下面的根”，忘了给它以生命的泥土。杨柳绝不是这样的，它饮水思源，不忘养育之恩，它一直眷恋着大地，忘不了它
的根。在这一点上，作者让自己手中的`笔往深处开掘，突出描写了杨柳的知恩图报和别的植物的无情和虚荣。拟人化的手段在这里使用得淋漓尽致：“花木大都如此。甚至下面的根已经被斫，而上面的花叶还是欣欣向荣，在那里作最后一刻的威福，真是可恶而又可怜！”这是在描写别的那些植物。“越长得高，越垂得低。千万条陌头细柳，条条不忘记根本，常常俯首顾着下面，时时借了春风之力，向处在泥土中的根本拜舞，或者和它亲吻。”这是对杨柳的描写。在这里，作者甚至还使用了孩子眷恋慈母的生动比喻：“好像一群活泼的孩子环绕着他们的慈母而游戏，但时时依傍到慈母的身边去，或者扑进慈母的怀里去，使人看了觉得非常可爱。”字里行间，丰子恺分明已渗透了他的深情、他的赞许。正是因为春天是美好的，体现着真善美，因此，朴实无华、不忘根本的杨柳才是春天最贴切的象征。怪不得人们索性把春天称之为“柳条春”，那些试图凭借“东君”（太阳之神）的势力，一味求高，百般讨好的树和植物，都不能代表真正的春天。丰子恺在赞美了杨柳的品格之后，十分鲜明地倡导了做人必须具有质朴、踏实、知恩的品质，这样才能拥有未来，才能真正地享受春天。以杨柳喻人，催人向善，这是丰子恺这篇散文的真正主题。（浙江省作家协会孙侃）
余秋雨散文的人文内涵与艺术魅力 余秋雨的散文是我国现代散文一个新的高峰，其作品中的人文内涵与文学艺术魅力熠熠生辉，闪烁着时代的光彩。本文就其人文内涵与艺术魅力进行简要的分析。 一、丰富的人文内涵是其基本风格 1、关注中国传统文人的人格精神在余秋雨的笔下，闪现出一大批中国文学史上熠熠生辉的名字，他们都是才华横溢而又命运多蹇的人，如苏东坡、范仲淹、柳宗元等。他们都具有“高贵又苦闷的灵魂”，他们因富有才华和个性而不容于朝廷，受到小人的诋毁。他们被冷落，被流放，被贬谪。他们的生命力受到挤压和摧残。但是，无论他们处在怎样的险恶条件之下，都有不变的文化良知。恶劣的环境没有折服他们，相反，反而磨练了他们的意志，激发他们更大的智慧，绽发出更灿烂的文明之花。《苏东坡突围》中苏辙指出：“东坡何罪？独以名太高。”作者描写了伟大诗人苏东坡一次次地被小人诋毁，一次次被贬谪到更加偏远的地方。但是，他始终没有放弃对文化的探索，相反，官场的失意使他有更多的时间和精力投入到文学创作中。事实证明，他的大多数优秀作品是在被贬谪的时候创作的。作者通过对传统文人的悲剧性命运的展示，使人更深刻地了解到，中国的文明史是一部苦难深重的文明史，文明的发展史是一部和专制制度及愚昧野蛮不断进行抗争的搏斗史。
2、寻找隐藏于山水古迹的文化意蕴余秋雨的散文大多以景物为题名，但是他不同于以往散文只关注景物的自然现象，多以个人的感情抒发和自我表现为主，而是用他深邃的目光，透过这些现象，把关注的焦点定位在这些自然景观背后所沉淀的文化内涵上。正如作者所说的：“我发现我特别想去的地方，总是古代文化和文人留下的较深脚印所在，说明我的心底的山水，并不是完全的自然山水，而是一种人文山水。”这就与以前或偏重于时代精神的激扬，或沉迷于个人感性生活的抒发的散文有了迥然不同的风貌，开辟了中国当代散文的新的艺术空间。如《阳关雪》，对阳关雪的描写其实只是作为一个引子，“文人的魔力，竟能把偌大一个世界的生僻角落，变成人人心中的故乡，他们褪色的青衫里，究竟藏着什么法术呢？”“今天，我冲着王维那首《渭城曲》，去寻阳关了。”他们的法术，不是别的，正是他们的文章。作者在此要表现的是中国古代文人的价值和他们作品的魅力，来突出他们在官场上的尴尬与在文坛上的不朽地位所形成的巨大反差。 3、还原历史现场，进行精辟剖析 一般认为，散文应当是写人的真情实感，历史散文的内容应当符合历史事实。但是，许多历史散文作家，就是由于太拘束于历史事实，导致其散文成了考古学，枯燥而无新意。余秋雨他认识到这一点，并不局限于传统的散文创作规范，而采用了虚拟性的小说手法，发挥了合理的想象，把抽象而概括的历史材
从《废墟》论余秋雨散文的风格与内涵 10涉外2班崔晓燕13号最先接触余秋雨的作品是他的散文集《文化苦旅》，浅读之后，我深深的被他的文字所震撼，作者深厚的文化底蕴令我折服，他思接千载，天马行空的联想，对历史、对文化渗透着的领悟，无一不给我以深刻的思考。 《废墟》是这部散文集中的一篇，细细品读之后，我从中对余秋雨散文的风格和内涵获得了一些认识。 总的来说，余秋雨惯于将中国传统文化意境与现代意识连接在一起，以逆向操作的方式异军突起，呈现给读者一种新的阅读文本，激发起他们新的审美趣味。我认为在《废墟》这篇散文中有着明显的表现。 《废墟》中，几乎字字句句都渗透着作者对文化、民族、人生等的思考和内心的呼喊。一方面，气势磅礴，潇洒自然，一气呵成，让读者也随着他的情绪时而崇拜、向往自然，时而对历史深沉愤慨；另一方面，他一唱三叹，一步一回首，低沉的调子，悲怆的氛围，一次次让我们去思考历史、自然、人生。作为一个文化意识较强，颇具历史感的散文作家，尽管行走匆匆，却常能俯仰古今，见微知著，从尘封的史料和那平淡无奇的山水中挖掘出深厚的内涵，进而做到历史与现实相沟通，哲理与形象相交融。“废墟是毁灭，是葬送，是诀别，是选择。”“废墟昭示着沧桑，让人偷窥到民族步履的蹒跚。”等等这些话，无一不让我思考着些什么。 其实，与其将余秋雨说成是散文大家，不如说成是一位辩思的哲人，正如一些评论者对他的评论：“余秋雨散文的最大特色除了它浓郁的学术味和文化味外，便是那种诗意的写作风格，而构成这种风格的，恰好就是那种雅致高贵的忧伤，神驰古今的浪漫，充满终极关怀的文化品位”。
余秋雨的散文把沉重的文化反思和秀丽的自然山水艺术地融合在一起，在以其厚重的责任感影响着青少年的身心健康，在润物细无声中，把一腔爱国情怀根植到读者心中。我认为这是余秋雨散文的一个重要的内涵。 在这篇散文中，字里行间涌动着浓浓的忧患意识。他以巨大的历史穿透力和敏锐的艺术眼光，赋予历史现象和历史现实人物以浓重的忧患色彩，从而将读者带入了一种对民族、历史、现状和前途的深深思索之中。无可厚非的是，余秋雨文化散文对青年一代作了积极的人文引领。正如《废墟》这篇散文的结尾处写道：“废墟的留存，是现代人文明的象征。废墟，辉映着现代人的自信。废墟不会阻遏街市，妨碍前进……现代是宽容，现代是气度，现代是辽阔，现代是浩瀚。我们，挟带着废墟走向现代。” 毋庸置疑，“余秋雨”热已逐渐冷却。围绕余秋雨文化散文及其个人在新闻传媒上的表现的争议已不受时人的关注，甚至已被很多人淡忘。但是，余秋雨文化散文中所发掘和品味的有悟性的文人、有品性的常人、有灵性的自然山水和封存已久的历史文化内涵等要素不应被淡忘，它们将穿越时空，对读者尤其是青年读者继续作人文引领。
《孟子》与《庄子》寓言艺术特色比较 摘要：战国时期在需求能言善辩之士的时代背景下，诸子大多使用寓言来阐述政治见解和思想学说，因此寓言创作格外活跃，其中以《庄子》、《孟子》等书的寓言尤为出色，二者有相同的寓言使用基础和审美基调，但在文本、取材、形象、手法和语言等方面都各具特色，呈现不同的艺术特色，且影响深远。 关键词：《孟子》寓言；《庄子》寓言；艺术特色 寓言是中国较早的一种文学表现形式，早在春秋战国时期，就被诸子百家及史传频繁使用，用来陈说辞理，具有短小精悍，浅显易懂，又寓意深刻的特点。寓言是《庄子》最主要的表现方式。司马迁说：“其著书十余万言，大抵率寓言也。”（《史记?老子韩非列传》），有寓言故事近二百则。其中既有对历史故事、神话传说的加工改造，如《逍遥游》中的“藐姑射之神人”、《应帝王》中的“浑沌”等；也有即兴创作如《齐物论》中的“庄周梦蝶”、《至乐》中的“髑髅见梦”等。《孟子》寓言虽数量上不及庄子、韩非子等人，但其寓言融入至其散文之中，说明立场，针砭时弊，诠释学说等，风格简洁隽永，形象逼真，擅长论辩，自具风格，同样引人瞩目，其中其蕴含的“浩然之气”和深刻的哲理性而流传至今。《孟子》和《庄子》寓言有着相同的使用基础和审美基调，但又在艺
术特色上各具特点。 一、《孟子》与《庄子》中相同的寓言使用基础和审美基调 二者的寓言具有需求能言善辩之士的使用背景及阐述 政治见解的使用目的。这一点学者张航在《和中的寓言比较》（河南纺织高等专科学校学报，2003年第15卷第2期）有一定的论述。孟子和庄子都生活于战国时期，他们为了弘扬学说，教诲后学，也像当时的谋臣策士和纵横家一样，在各自的言论或著述里面都运用了大量的寓言，以言辞成事，追求说理技巧。如孟子的进谏大多就是采用比喻性的寓言进行说理并收到了良好的效果，使用寓言可以使得统治者能够及时采纳谋臣意见，更快更好地促进国家治理。在这样一种历史趋势下，在作品中采用寓言这样一种文学样式是历史的必然，也能推动朝政改革。孟子和庄子都是战国时期的著名的思想家，文学家，更是辩论大师。孟子不但好辩且善辩，例如同他辩论的国君有时尽管不同意他的观点，但也不得不心悦诚服：“夫子言之，于我心有戚戚焉。”（《孟子?梁惠王上》）①甚至主动提出“寡人愿安承教”。（同上）庄子也是辩论大师，从庄子与惠施及其他各类人或物的富有哲理和情趣的论辩，如与惠施的鱼乐之辩（《秋水》），与魏王的辩论（《山木》），与曹商等慕名利者的论辩（《列御寇》），甚至与髑髅的生死之辨（《至乐》）等，我们可以体察出庄子的辩才②。以与惠
孟子作品艺术特点： （1）在当时孟子有‘好辩’之称。在他的文章中也表现出高超的论辩艺术。a.善于抓住对方心理，因势利导，诱其就范。b.采用迂回战术，先设好圈套，让对方钻进去，然后乘其不备，突然袭击。如他批评齐宣王未治理好国家的时候，就是通过讲了个故事，引出二问，让齐宣王无法回答。c.先通过设问，使对方暴露其理论弱点，当找到突破口之后，再发动猛烈反击。如他针对其老师许行的观点，通过设问，充分地暴露了许行观点的不切实际。d.孟子还有些正面的议论，能够围绕中心观点，严谨细密地展开论述。如天时地不如地利、鱼我所欲也等。②感情充沛，气势强劲，生动体现了作者的鲜明个性，具有强烈的救世责任感。（2）善用譬喻见长，比喻和寓言大都取材于现实生活，平易通俗而又发人深省。如揠苗助长、缘木求鱼等。 （3）语言浅显自然又明快畅达。辞不迫切而意已独至。有口语特点，又带有强烈的感情和气势。 在思想史上，“孔孟”并称，孟子以孔子学说的继承者和捍卫者而闻名，其思想的犀利和性格的刚烈在先秦诸子中独树一帜；《孟子》文章议论风发，文辞华赡，气势磅礴，奔放不羁，具有鲜明的个性和独特的风格，是极富感染力的文学散文。20世纪以来，传统经学瓦解，作为儒家重要经典的《孟子》得到了多学科多领域的广泛研究，文学研究是其中之一。关于《孟子》一书，研究者认为，今存内七篇其体式虽不脱语录窠臼，但“所记对话，多于独白，对话复以往复辩论之辞为多”[1]（P316）；成书方式亦与《论语》出于弟子和后学众手“论纂”不同，而是由孟子“与万章、公孙丑等亲炙弟子一次纂成，故全书一致耳”[i2]；论说方式与《论语》等春秋之文重在“立意”和“见志”的“陈述”有异，而更多带有战国之文的“论辩”色彩。在先秦儒家之文中，《孟子》素以富于“文学”性而著称。郭沫若将其列为“战国散文四大家”之首[3]，刘大杰称扬：“当代的儒家作品以孟子最有文采，他的散文对后世很有影响。” [4]（P81）纵观20世纪的《孟子》文学研究，涉及面广泛，从散文艺术的角度看，主要是从语言艺术特色及其修辞技巧的运用、论辩艺术及其气势风格、文章的逻辑性及其文体特征等方面展开的，取得了可观的成绩。本文着重就《孟子》散文艺术，从以上几个方面对百年的《孟子》文学研究状况进行简要回顾，并对其得失和未来的研究趋向作一个粗浅的评说与前瞻，以期为未来的《孟子》及先秦诸子散文艺术研究提供一些借鉴与启示。 一、语言特色与技巧研究 关于《孟子》的语言特色，一般认为与《论语》基本相同，属语录体，而多由对话所组成，明白晓畅、通俗易懂，但比《论语》更有文采和富于气势。柳存仁认为，《孟子》之“记言文字，极见流利丰畅。”[5]（P7 0）刘大杰认为：“孟子的文章不仅文采华赡，清畅流利，尤以气势胜。” [4]（P83）谭家健发表于50年代中期的《略谈〈孟子〉散文的艺术特征》
余秋雨“文化散文”的艺术特点 1、中国历史是文化散文的鲜明主题。余秋雨的散文开始“提及一些重大的事情”，在余秋雨的一系列“文化散文”中，始终贯彻着一个鲜明的主题：对中国历史、中国文化的追溯、思索和反问。一个民族的历史，是这个民族共同的精神财富，是这个民族的民族特性中正面因素和负面因素纠结而成的“沉淀物”。历史是走向未来的阶梯，忘却了历史，也就丧失了通往未来的立足点。因此，余秋雨在90年代初这一特定的时刻，把“历史”作为自己思考的核心材料，对历史进行了一场艰辛的“反刍”，把对历史的重新阐释作为重建新文明的第一步。 余秋雨创作的历史并不是抽象的历史。他试图与历史对话，与历史共鸣，在自身与历史的对话中形成他自己独特的历史语境与历史情怀。“他因历史而博大，历史而他而鲜活”，说的正是这层意思。余秋雨奔波在大江南北，往返于海内外，用一支插入山水古迹的笔把游记的面积拓展出山青水绿的一片，也把中国散文的题材范围拓展了面积不小的一块。他的《文化苦旅》把沉重的文化反思和秀丽的自然山水艺术地融合在一起。他在山水和文化之间找到了表达自己生命情感的最佳形式。如余秋雨最初是到了甘肃敦煌，在那里写下了最初的散文《道士塔》、《莫高窟》、《阳关雪》，这些文章无一不表现了他面对历史、文化、山川、人物进行深刻的反思后倾吐的文化感受，也是他对中国传统历史与文化的思考和期盼。而在《山居笔记》中，余秋雨所要阐述的正是一些历史问题和难题，所要触摸的正是中国历史中的痒处和痛处。如《一个王朝的背影》以清王朝的兴衰为例，演绎了历代王朝兴亡中的辉煌和悲凉。《千年庭院》以岳麓书院的演讲过程，阐释了中国教育的某种程度的宿命，表达了一个教师在很多时候的无奈心境。《乡关何处》试图阐释千古难解的乡关情结，表达面对乡关的困惑。这一个又一个历史的难题，历史的痒处，历史的痛处，正是余秋雨之所以要花数年的时间来剖析和阐释这些历史文化难题的原因所在，也是《山居笔记》的历史价值所在。 余秋雨创造性地在历史与文学之间找到了契合点，在文化学者与人民大众之间架起了一座沟通的桥梁，在历史与现实之间、现实与理想之间，纵横捭阖地进行了富于时代意义的思想驰骋。梅洁女士评论说：余先生以一个文学理论家、文化史学家和作家的多重身份，依着渊博的文学和史学功底，丰厚的文化感悟力和艺术表现力，借助人类文字的载体——散文，洋洋洒洒地揭示中国文化巨大的内涵，在博大精深的中国文化和古老、神秘的中国历史中，竟以轻扬的散文做着最深刻最潇洒的穿越。余秋雨的散文“深入浅出，把很大的问题，很深的道理，用不多的篇幅，浅近的话说出来”，这才称得上大手笔。是啊，读余秋雨的每一篇散文，仿佛看见一个历史的哲人，沉思着跋涉在大自然的山水、江河、废墟、小镇之间，我们也与这位哲人一起，品味历史，体验文化，让唐朝的烟宋朝的风，拂拂地吹过多情而脆弱的心灵。 2、把“形散”与“神聚”结合起来，做到寓控制于放纵。这是余秋雨文化散文的一个显著特点。从放纵一面说，丰富想象、说理畅达、冲谈平和，这些因素构成放纵的张力，使他的笔如同奔马，纵横驰骋，叙事、联想显得自由自在、游刃有余，表现出情溢于言，理胜于辞的文章气势。从控制一面说，叙述、描写、议论、抒情总是贯串着这样的思想线索——低徊、感伤的历史氛围。在题材的剪裁、缝合和表现主题的过程中，散文的线索成为内在的凝聚力，使叙事、写景、议论和一切知识性材料，时时、处处都紧扣住说理或抒情的“中心”，散而归一，杂而不乱，形散而神不散。在他的每一篇散文中，都叙述着鲜为人知的掌故、轶闻、趣事、传说、故事以及中国和世界各地的风土人情，这些丰富的历史知识，有助于思想的敏捷，想象的翱翔，以及作品内容的深厚和境界的开拓。如在《上海人》一文中，
丰子恺《白鹅》全文阅读(DOC) 白鹅 作者：丰子恺 抗战胜利后八个月零十天，我卖脱了三年前在重庆沙坪坝庙湾地方自建的小屋， 迁居城中去等候归舟。 除了托庇三年的情感以外，我对这小屋实在毫无留恋。因为这屋太简陋了，这环境太荒凉了；我去屋如弃敝屣。倒是屋里养的一只白鹅，使我恋恋不忘。这白鹅，是一位将要远行的朋友送给我的。这朋友住在北碚，特地从北碚把这鹅带到重庆来送给我，我亲自抱了这雪白的大鸟回家，放在院子内。它伸长了头颈， 左顾右盼，我一看这姿态，想道：“好一个高傲的动物！”凡动物，头是最主要部 分。这部分的形状，最能表明动物的性格。例如狮子、老虎，头都是大的，表示其 力强。麒麟、骆驼，头都是高的，表示其高超。狼、狐、狗等，头都是尖的，表示 其刁奸猥鄙。猪猡、乌龟等，头都是缩的，表示其冥顽愚蠢。鹅的头在比例上比骆 驼更高，与麒麟相似，正是高超的性格的表示。而在它的叫声、步态、吃相中，更 表示出一种傲慢之气。 鹅的叫声，与鸭的叫声大体相似，都是“轧轧”然的。但音调上大不相同。鸭的“轧轧”，其音调琐碎而愉快，有小心翼翼的意味；鹅的“轧轧”，其音调严肃 郑重，有似厉声呵斥。它的旧主人告诉我：养鹅等于养狗，它也能看守门户。后来 我看到果然：凡有生客进来，鹅必然厉声叫嚣；甚至篱笆外有人走路，也要它引亢 大叫，其叫声的严厉，不亚于狗的狂吠。狗的狂吠，是专对生客或宵小用的；见了 主人，狗会摇头摆尾，呜呜地乞怜。鹅则对无论何人，都是厉声呵斥；要求饲食时 的叫声，也好像大爷嫌饭迟而怒骂小使一样。 鹅的步态，更是傲慢了。这在大体上也与鸭相似。但鸭的步调急速。有局促不安之相。鹅的步调从容，大模大样的，颇像平剧里的净角出场。这正是它的傲慢的 性格的表现。我们走近鸡或鸭，这鸡或鸭一定让步逃走。这是表示对人惧怕。所以
《孟子》与《庄子》寓言艺术特色比较寓言是中国较早的一种文学表现形式，早在春秋战国时期，就被诸子百家及史传频繁使用，用来陈说辞理，具有短小精悍，浅显易懂，又寓意深刻的特点。寓言是《庄子》最主要的表现方式。司马迁说：“其著书十余万言，大抵率寓言也。”（《史记?老子韩非列传》），有寓言故事近二百则。其中既有对历史故事、神话传说的加工改造，如《逍遥游》中的“藐姑射之神人”、《应帝王》中的“浑沌”等；也有即兴创作如《齐物论》中的“庄周梦蝶”、《至乐》中的“髑髅见梦”等。《孟子》寓言虽数量上不及庄子、韩非子等人，但其寓言融入至其散文之中，说明立场，针砭时弊，诠释学说等，风格简洁隽永，形象逼真，擅长论辩，自具风格，同样引人瞩目，其中其蕴含的“浩然之气”和深刻的哲理性而流传至今。《孟子》和《庄子》寓言有着相同的使用基础和审美基调，但又在艺术特色上各具特点。 一、《孟子》与《庄子》中相同的寓言使用基础和审美基调 二者的寓言具有需求能言善辩之士的使用背景及阐述政治见解的使 用目的。这一点学者张航在《和中的寓言比较》（河南纺织高等专科学校学报，2003年第15卷第2期）有一定的论述。孟子和庄子都生活于战国时期，他们为了弘扬学说，教诲后学，也像当时的谋臣策士和纵横家一样，在各自的言论或著述里面都运用了大量的寓言，以言辞成事，追求说理技巧。如孟子的进谏大多就是采用比喻性的寓言进行说理并收到了良好的效果，使用寓言可以使得统治者能够及时采纳谋臣意见，更快更好地促进国家治理。在这样一种历史趋势下，在作品中采用寓言这样一种文学样式是
历史的必然，也能推动朝政改革。孟子和庄子都是战国时期的著名的思想家，文学家，更是辩论大师。孟子不但好辩且善辩，例如同他辩论的国君有时尽管不同意他的观点，但也不得不心悦诚服：“夫子言之，于我心有戚戚焉。”（《孟子?梁惠王上》）①甚至主动提出“寡人愿安承教”。（同上）庄子也是辩论大师，从庄子与惠施及其他各类人或物的富有哲理和情趣的论辩，如与惠施的鱼乐之辩（《秋水》），与魏王的辩论（《山木》），与曹商等慕名利者的论辩（《列御寇》），甚至与髑髅的生死之辨（《至乐》）等，我们可以体察出庄子的辩才②。以与惠施的鱼乐之辩为例，人能否理解鱼的意思，庄子和惠子似乎都否定，然庄子却抓住惠子提问中“汝安知鱼之乐”，而推及惠子已经承认庄子知鱼之乐，具有高明的论辩技巧。战争形势迫使统治者招贤纳士，需要能言善辩的人才，不仅用于对统治者上朝进谏，商量治国策略；更要用于战争之时的外交和斡旋；这一文体在上层人士的欣赏中被逐步推动，慢慢发展起来。诸子百家中的两朵奇葩孟子和庄子也顺应了当时文人的审美取向和国家对社会人才的需求，在这样一个社会背景的推动下，孟子与庄子在各自的著作中都大量使用了寓言这一文学样式，而且在这样的重“辨”的寓言使用时代背景下，《孟子》和《庄子》的寓言不可避免的带上了浓重的智慧美、哲理美和思辨之美。 在艺术手法上，首先，在《孟子》寓言中，用妙趣横生的故事，具有鲜明特点的人物组成寓言来比喻某种现象或某种观点，直观形象；在《庄子》中，喻体包罗万象，或虚幻或真实，但是都是通过比喻而非直观明白的逻辑理性来反映思想和观点的，二者的寓言的比喻性质是一致的。第二，批判与讽刺的手法。在《孟子》寓言中，多讽刺官场中钻营富贵利达之徒，