席勒的美学思想之我见
自由，历来是每个人的向往，也是席勒的必生追求，我们在席勒那个时空中去把握席勒，才能真正的了解他的美学思想，“游戏的冲动”“人性的和谐”以及审美教育概念的提出至今都对现代教育事业影响深远。
一、从了解席勒其人了解其美学思想，了解美育。
通过了解发现其实席勒是一个具有过渡意义的人物，在康德和黑格尔之间，也是西方美学发展的中心環节，占据着重要的地位。席勒他是德国著名诗人剧作家，他自小就热爱戏剧，席勒和康德一样也是一个狂飙突进的德国青年，席勒出生于德国符腾堡的小城贫穷市民家庭，他的父亲是军医，母亲是面包师的女儿。1773年被公爵强制选入他所创办的军事学校，毕业后在斯图加特某步兵旅当军医。7年与世隔绝的军旅生活，使席勒形成了反专制的思想，并于178O年写成反抗封建暴政、充满狂飙突进精神的剧本《强盗》，1782年创作出了他的代表作《阴谋与爱情》。
二、席勒美学思想的形成
1、以法国革命的时代背景对席勒美育思想的影响
正如所说那样一定时代的作品总是反应了那个时代的发展，席勒作为创造主体，总属于
于一定的民族，席勒的美学思想必然在时代的大背景下，他的美学思想必然受政治的因素影响。席勒他开始是支持法国大革命的，他期望革命会带来他理想中一种“自由”状态。然而法国革命胜利后，他看到的是法国革命党人在革命的口号下进行权力斗争，资本主义自身的矛盾使“自由、平等、博爱”成了穿着华丽衣服的谎言，反对革命的思想在他的脑海里油然而生。就是大革命暴露的种种资产阶级的缺点，让他产生了些思考，逐渐使席勒追寻的自由脱离了物质基础，转而精神层面的追求。
2、席勒对康徳思想的继承发展
任何思想的产生都是有迹可循的，席勒的思想产生于法国大革命。席勒的美育思想尤其是继承继承了康德的美学思想。席勒逝世时，歌德为此痛苦万分：“我失去了席勒，也失去了我生命的一半。”歌德死后，被安葬在席勒的遗体旁。人生难得一挚友啊，可见席勒和歌德感情颇深。席勒在美育书简第一封信中就提到他的看法的大多数是以康德的原则为依据的，席勒的文学创作也有歌德的功劳，在席勒的美学思想调和中性就是继承了歌德的思想，并且这一点席勒并不讳言。
三、席勒主要的美学思想。
2007年第4期 贵阳学院学报(社会科学版) (季刊) No.4.2007 J OURNAL OF GU I Y ANG UN I VERSI T Y (总第8期)Social Sc ience(Quarterly)(G enera lNo.8)席勒美育思想之现实性思考 刘继平 (1.贵阳学院,贵州 贵阳 550005;2.华中师范大学文学院,湖北 武汉 430079) 摘 要:从理论与现实两个角度批判地分析了席勒美育思想,论述了其美育思想于理论上的可行性。但由于其教育者和教育方式都是理想化的,而现实社会又复杂多变,人的本性难移,所以在现实生活中,席勒的美育思想只能是令人神往的海市蜃楼。 关键词:席勒;美育思想;人性;游戏;乌托邦 中图分类号:G40-014 文献标识码:A 文章编号:1673-6133(2007)04-0028-04 A R ealistic Consi deration of Schiller s Conception of A esthetic Education LIU Ji p i n g (1.G u i yang U niversity,G uiyang G uizhou,550005,Ch i na; 2.Co llege of Ch i nese L anguage and L iterature,H ua z hong N orma lU n i ve rsity,W uhan H ube,i430079,Chi na) Abstrac t:T h i s text analyzes Sch ill er,s concep tion o f aesthe ti c educati on fro m theo re ti ca l and realistic ang l es and ex p l ores its theo re tica l feasi b ility.H owever,due t o idea liza ti on o f educa ti onists and educa ti on approaches,the comp l ex ity o f actual soc i e t y and stability of hu m an na t ure,Schiller s Concepti on of A est hetic Educa tion is on l y a castl e i n Spa i n cau s i ng people to crave for,w hich can never be rea lized in rea l life. K ey word s:Sch ill er;thought o f aest hetic educa ti on;hu m an nature;ga m e;U top ia 席勒的人性论美育思想 席勒认为美是一种形式的形式,是活的形象,是一种形而上的自由。其美学思想作为德国古典美学的重要组成部分,为从康德过渡到马克思和黑格尔美学起了桥梁作用,其主要美学思想体现在 审美教育书简 一书中。当时的德国正处在四分五裂之中,经济萧条,文化落后,统治者穷奢极欲,席勒深切体验到封建专制的残暴,对之进行了激烈的批判,主张实行共和主义的自由。1789年的法国大革命爆发,但作者并不赞同暴力革命。他希望从古希腊人那里找到完美的人性,通过审美来解决现实社会中人的感性与理性、现实与理想、诗意与庸俗的尖锐对立,解决人性的异化、理性对感性的压抑等问题,他说: 希腊人的本性把艺术的一切魅力和智慧的全部尊严结合在一起,不像我们的本性成了文化的牺牲品 他们既有丰满的形式,又有丰富的内容;既能从事哲学思考,又能创作艺术;既温柔又充满力量。在他们的身上,我们看到了想象的青年性和理性的成年性结合成的一种完美的人性。 [1]P48-49 在席勒看来,这种完美人性的全面发展,惟一的通道是通过艺术和审美教育: 经过教养的鉴赏力通常是同知性的明晰、情感的活跃、自由的思想以及行为的庄重联结在一起的,而缺乏教养的人则与此相 收稿日期:2007-08-15 作者简介:刘继平(1969-),男,湖南邵阳人,贵阳学院教师,现为华中师范大学文学院2006级文艺学专业博士研究生,主要从事美学、文学理论教学和行政工作。
论孔子的美学思想 摘要 孔子的美学思想是中国古代美学史上具有开端意义的美学思想，对于后世影响深远。孔子美学思想的基本美学原则是礼乐相亲、善美相成。其中核心的美学范畴是“仁”以及“仁”的形式“礼”。本论文着重探讨孔子美学范畴的几个方面：“仁”“礼”和孔颜乐处的人生境界，孔子的生命美学意识，“兴观群怨”观五个大的方面。同时考察孔子的美学思想对后世的影响。 关键词：“仁”；“礼”；生命美学 孔子是中国古代著名的思想家和教育家，他的思想成为几千年来中华民族的核心思想。其思想的核心部分已经成为民族性格和民族心理的一部分，深深的影响着中国人的思维和行为方式。孔子代表的儒家美学思想对中国古代的审美意识和审美文化有深远的影响，是中国古典美学发展的源头之一，在中国美学的发展历程中起着重要的作用。 孔子的美学思想最早追溯到先秦时代的经典著作，如《左传》二十九年载季札观周乐：盛赞《颂》乐“直而不倨，曲而不屈，迩而不逼，远而不携，迁而不淫，复而不厌，哀而不愁，用而不荒，用而不匮，广而不宣，施而不费，取而不贪，处而不底，行而不流。”要求各种情感恰到好处的和谐观，对后来的儒家中和美学思想产生了一定的影响。而儒家所强调的中和之美的思想，要求“乐而不淫，哀而不伤”的温柔敦厚的诗教思想成为中国封建正统思想的根基。不仅影响着中国人的思想和行为，成为中国人行为处事的准则同时也在文学、美学、历史学等诸多方面产生了广泛而深远的影响。 孔子的美学思想属于先秦美学的范畴，这一时期美学的一个显著特点是：艺术审美和哲学没有完全脱离，属于文、史、哲相互融合的阶段。因此人们对于美学和艺术的考虑还是建立在历史、哲学的基础之上，没有用单纯的文学角度来考察，美学思想和美学体系的建立有着更为广阔的思想和文化背景。同时，这一时期的美学思想以及美学体系对于后世的影响主要表现在哲学美学观念和基本的审美理想及思维方式的确立上。张岱年认为：“中国哲学的创始者孔子、及继起者墨子，都是谈论人生问题，而未尝成立宇宙论系统。”①黑格尔认为孔子的哲学是一种道德的哲学，“在他那里思辨的哲学史一点也没有的—只有一些善良、老练的道德教训。”②而侯外庐的《中国思想通史》中则认为：“孔子在宇宙观方面无重大成就，有关宇宙观的重要范畴，如道器、理欲、理气、有无、天地、坚白、心物、动静、虚实、一多等，在孔子思想中均未出现。”孔子的美学思想是一种深刻体现中国文化和历史的美学思想，有非常浓厚的教化和伦理特色，究其原因则是因为孔子是中国儒家文化的创立者，而中国文化从建立之初就有着非常明显的实用性和伦常性，重视理性的节制反对感情的大肆宣泄，整个中国文化既是一种理性文化，明显区别于西方重视感情抒发的传统。 孔子以“天人合一”为最高理想，在艺术标准上强调温柔敦厚的中和原则，重视比兴德思维方式，开创了自然美欣赏的比德理论，以尽善尽美、文质彬彬为具体的艺术标准。其核心在于成就人生的最高境界：“从心所欲而不逾矩，与日月合其明，与天地合其德”的圣人境界，从中体现了智与德德高度完备，并通过个体的修养推广到整个社会，具有身体力行的实践性品格。同时孔子的美学思想较多的吸收了西周的文化，主要是周公所建立的礼制，但是孔子在周公礼制的基
论歌德席勒美学思想 姓名:刘蕙质 学号：1012553
德国古典美学-----歌德、席勒的美学思想 中文摘要：通过对歌德思想和席勒美学思想的阐述及对比，折射出德国古典美学的重要地位，及对现实美学的影响以至对西方美学发展的影响。通过对德国古典美学的解释又衬托出歌德、席勒的经典美学，必然的内在联系成为美学上的一篇美丽的旋律。 关键词：歌德，席勒，美学思想，德国古典美学，西方美学 英文摘要： Goethe and Schiller by ideological and aesthetic ideas expounded co ntrast, reflects the important position of the German classical aesthe tics and aesthetic impact as well as the reality of Western aesthetic development. Through the interpretation of the German classical ae sthetics and bring out the Goethe, Schiller…s classic aesthetic, the aesthetic is bound to become the inherent beauty of a melody. 关键词： Goethe,Schiller,aesthetic,German classical aesthetic,the Western aestheti c 德国古典美学的发展是一个漫长而又系统的过程。德国古典美学从18世纪末到19世纪初，由康德为始，到黑格尔之间形成的一股强大的唯心主义美学。它全面地总结以往的美学历史经验，是马克思主义以前规模最大、最有严谨科学形态的美学思想体系。将辩证法和历史观全面引引用到实践中。当时的德国政经落后，但社会上依然是上升的资产阶级和没落的封建贵族之间的矛盾。德国古典美学是资产阶级的意识形态，他们主要目标是要把感性和理性结合起来寻求自由。在此基础上，以康德、席勒、谢林、歌德、等为代表的德国古典美学，总结了当时美学的成就，并围绕当时社会生活和文学艺术中所提出来的新问
席勒的美学思想及其现实意义 作为十八世纪与歌德齐名的一名文化巨人,席勒满腔热情地追求着人类的自由解放事业,坚持不懈地在艺术实践、艺术理论和哲学美学等各个领域进行自由之途的探索。因此,他的美学思想一开始就与现实中的国家政治状况联系在一起,具有强烈的现实指向意义。 他的审美教育思想不但确立了美育的独立地位,更将美与人性紧密地结合在一起,通过美育来弥合由于社会分工和社会化大生产所导致的人性的分裂状态,突出了人性在个体现实生存以及社会发展中的重要意义。同时,席勒对人的感性的重视和对个体在现实世界的和谐生存状态的关注,使得他的思想不仅在美学史上具有转折性的价值,在政治学、社会学方面也具有不可或缺的意义。 本文分四章对席勒的美学思想及其现实意义进行梳理与阐释。第一章梳理了席勒美学思想产生的思想文化背景和理论来源。 席勒美学思想是在西方思想文化发展的基础上形成的,西方从古希腊开始的美学思想就形成了两种不同的思维倾向,一种偏重理性的作用,重视逻辑思维推理,另一种则强调感性的作用,突出对感性经验的偏向。这两种理论倾向一直存在于美学思想的发展过程中,各自极端发展并呈现出互相交融的特点,共同构成西方美学理性主义和经验主义两大主要传统。 席勒就是在西方美学思想的这种背景下,批判地吸收已有的美学思想成果和同时代的康德等人的理论精髓形成自己独特的美学思想。因此,席勒的美学思想既体现出西方美学思想的承接性,使西方美学的发展具有更加严密的内在逻辑性,他的思想又成为德国古典美学这根链条上的关键一环。 同时,西方人性论思想也是他美学思想的重要源泉,卢梭和康德是他人性思
想的直接来源。席勒从人性入手开始对时代的问题进行分析,人性问题贯穿在他美学思想的始终,而这为后世思想家提供了的新的思考维度。 第二章阐述了席勒美学思想产生的德国现实社会状况。现实是席勒美学思想的出发点,这是我们研究席勒美学思想的前提。 席勒美学思想的形成与德国当时的社会现实状况以及自己的生活经历有着直接的关系。18世纪的德国,政治分裂,诸侯国林立,无法实现国家的统一;经济衰败,资本主义经济发展缓慢;新兴资产阶级力量不足,政治上处于无权的地位,同时也与其它阶层都存在矛盾。 虽然德国的先进知识分子受到了启蒙运动思想的深刻影响,但是德国无法在政治和社会纬度产生法国大革命式的革命运动。席勒从自身的生活经历出发,以古希腊人的完满生存状态为摹本,看到了同时代人“碎片”化的生存状态,推动了异化理论的发展,也开启了美学现代性批判的先河。 在法国大革命之后,席勒进行哲学和美学研究,试图从另外一条道路来实现政治自由,通过人的感觉方式的整体改变来实现人的审美化生存。第三章从人性的角度来阐述席勒美学思想的内涵,指出人性的完满是席勒美学思想的核心。 席勒吸收康德和费希特的哲学思想,对人的天性进行抽象的分析,从人本身来指出游戏产生的机理,将游戏与人的天性联系起来,将游戏根植于人性深处,在西方游戏说的基础上提出了一套完整的游戏理论,并指出了游戏的从低到高的发展过程,即物质的严肃-物质的游戏-审美的游戏。席勒用审美来克服人性的“碎片”化,他从游戏与人性的联系上分析出活的形象诞生的过程,强调了人在美的形成过程中的主动地位,席勒对技艺的强调更凸现了对人的能动性的重视。 针对现实中人的“碎片”化现象,席勒指出通过审美教育,用振奋性的美和溶
【课外阅读】从“五美”看孔子美学思想的特点 孔子美学思想的实质与特点，诸如它的狭隘的阶级性和政治功利性，它的先验论性质和政治道德化倾向一样，集中而鲜明地体现在他关于抽象的内在美的观念中。在伐国，关于抽象的内在美的观念早在孔子之前就已产生了。昊季扎至鲁观乐，评论“二南”时说：“美哉，始基之矣犹未也，然勤而不怨矣!”（《左传·襄公二十九年》）他根据古代流行的“乐象其德”的见解，把“二南”所体现的“王化之基”肯为美，这种美就是一种油象的内在美。孔子继承了关于这美的观念并作了一定的发展，从而使它成为他的美学思想的重要组成部分。 作为对于事物的一种审美评价，孔子所说的抽象的内在美由于受着他的奴隶主阶级立场的制约，而有其特殊的质的规定性。它并非包括所有客观事物，而主要集中在意识形态领域，如政治、思想、道德、修养等等，是对于这些特定事物的审美评价。其具体表现形态则主要是品德修养的美，为人处世的美等。这些都不是孤立的存在，它以一种特定的政治思想为基础，并且与从政的实践密不可分。 孔子说：“遵五美，屏四恶，斯可以从政矣。”（《论语·尧曰》），他把“遵五美”“屏四恶”作为从政的必要条件，这就从美与政治的关系上向我们揭示了抽象的内在美的本质。特别是“五美”与“四恶”对举，一反一正，鲜明对立，从这里入手或许能够比较清楚地看出孔子美学思想本质的不同侧面。 “五美”是指“惠而不费，劳而不怨，欲而不贪，泰而不骄，威而不猛”。（同上）从内容看，最重要的是“欲而不贪”。孔子对它的解释是“欲仁得仁，又焉贪？”这是说君子从政要努力追求仁义，即要爱人重义，不贪图财利。君子有“九思”，其中重要的一条就是“见得思义”。（《季氏》）“见得思义”是完善道德的开始，而“克己复礼”，讲求仁义，乐道好施，不为财利所动，是君子道德的最高表现。“君子喻于义，小人喻于利”（《里仁》），小人所以缺乏这种抽象的内在美，原因也在于此。这就是说，这种美只能为君子独占而与小人根本无关。在这个意义上可以说，孔子关于抽象的内在美的思想只能是关于君子的美学思想。孔子美学思想的阶级实质在这里表现得十分鲜明。 “惠而不费”、“劳而不怨”是“欲而不贪”在从政中的具体表现，是体现仁义的具体措施。“惠而不费”即“因民之所利而利之”（《尧曰》），是说做一个统治者，在不妨碍自身利益的前提下，可以对人民略施恩惠。“劳而不怨”即“择可劳而劳之”（同上），这是说一个统治者不可无限制地滥用民力，而应当适可而止，给人民以喘息的机会。孔子从统治阶级的长远利益出发，主张减轻对于人民的剥削，以缓和矛盾。他认为实行仁政，才会有统治阶级
一、孔子的教育学思想和美学思想 教育学思想：有教无类的教育观，因材施教、启发式的教育方式。孔子所处春秋时期，在春秋之前，在当时平民百姓是没有资格去读书，获得教育的权利的，“学在官府”、“官师合一”、“政教合一”、“不官则无所授书”，教育、学术皆由“官府”世守，那时候的教育是“有类”的。到了春秋时代，“天子失官，学在四夷”，文化下移，下层平民希望获得受教育的权利。孔子顺应历史发展潮流，创办私学，实行“有教无类”的办学方针。无论学生是怎样的身份、地位、民族都愿意去教他们，所以在孔子三千学生之中，来自当时各个国家地区的不同身份的人，绝大多数出身贫贱。孔子对自己弟子的教育方法不是那种一味的灌输式教育，不管学生是否接受只管老师我说。孔子对每一位弟子因材施教，让每一位弟子可以根据自身发展去接受教育，在因材施教的同时结合启发式教学方法，用孔子的话说，就是“不愤不启、不悱不发、举一隅不以三隅反，则不复也”。他要求学生达到“愤”和“悱”的心理状态，然后再施以“启发”的方法，帮助学生打开思路。所以他的弟子当中各种各样的人才都有，七十二贤士。他的这些思想在《侍坐》当中得以体现。 美学思想：孔子的学说中最重要的就是“仁”，所以的孔子的美学思想以“仁”为中心，孔子强调善与美相联系。他认为美与善是密切联系而不可分的，甚至是善的同义词，如“里仁为美”（和有仁德的人在一起，这样才算是善的、好的人）、“君子成人之美，不成人之恶”（帮助和赞成别人做好事，不帮助和不赞同别人做坏事）等。这里所谓的“美”是和善、德一个意思，二者可以混同使用。在中国孔子是最早提出美育思想的人，孔子的美学思想以“诗”为基础，提倡“诗教”，即把文学艺术和政治道德结合起来，把文学艺术当作改变社会和政治的手段，陶冶情操的重要方式。并且孔子认为，一个完人，应该在诗、礼、乐修身成性。在《侍坐》篇中可以看出他关注的是具体社会中的人。文质彬彬，是孔子典型的美学思想，它强调内容与形式的统一。文与质的关系体现孔子所推崇的君子的的理想人格。这文与质的关系，礼与仁的关系都是孔子美育思想的体现。 二、苏格拉底的教育学思想和美学思想 教育学思想：苏格拉底终身从事教育工作，具有丰富的教育经验并且有着自己的理论。苏格拉底一些教育思想与孔子极为相似。他没有建立自己的学校，他的课堂可以在任何一个地方，对于学生如同孔子一样有教无类。无论是乞丐、农民、有钱人、贵族等等，都可以是他的学生。无论是谁只要去请教他，他都施教。当时智者施教是需要收取费用的，苏格拉底是不收取任何费用。苏格拉底教育目的是培育人才，这一点与孔子的目的相似，孔子提倡“学而优则仕”。苏格拉底倡导圣贤治国，认为群众缺乏理智和政治能力，治理国家只能依靠那些少数优秀人物。苏格拉底以培养造就有知识的治国人才为己任，把全部精力和时间都花在了哲学和教育事业上。他希望通过教育培养出一大批治国人才。在教学方法上，苏格拉底采用“产婆术”，包括讽刺、助产、归纳和定义。这个方法在柏拉图的《大希庇阿斯》篇中得以体现。他认为真理是潜在地存在于人的内心之中的，教师的任务不是灌输既成的知识，而是通过师生之间的交谈和讨论，消除错误的见解，形成正确的认识。，他在教学中，常用设问方式提出问题，让学生运用已有的认识加以回答。如果回答错了，他就用暗示性的提问适时引导，使学生得出正确的答案。他认为这样可以检验青年人的心灵。 美学思想：在《大希庇阿斯》篇中，通过希庇阿斯和苏格拉底的对话，对美本质的讨论，区分美本身和具体美的事物，提出美本身是“一切美的事物有了它就成其为美的那个品质”，最后得出结论：美是难的。在西方哲学史上，苏格拉底被称为是道德哲学的创始人，他号召人们把目光从自然界转向人自身。苏格拉底从目的论和美德论出发，提出了他的美学思想，其核心观念就是美善同一说，是西方美学史上美善同一说的开拓者。在苏格拉底看来，美就是善，美与善是同一的。接着，他还谈及是美善同一的基础就是功用。“凡是我们用的东西如果被认为是美的和善的那就都是从同一个观点——它们的功用去看的”也就是说，美的和
歌德与席勒美学思想之比较 在十八世纪七、八十年代的“狂飚突进”运动中一大批青年文学家在德国涌现，文学进入繁荣时期。歌德与席勒正是这场轰轰烈烈的运动中所产生的杰出的领袖，他们将德国民族文学提高到全欧的先进水平，共同奠定了德国文学在世界文学中的地位。他们“各在自己的领域中都是奥林帕斯山上的宙斯”。黑格尔评价他们说，“席勒和歌德都不仅是他们时代的歌手，而且是范围更广泛、意义更深刻的诗人。”朱光潜也说，“由于两人合作，有意识地走古典主义的道路，不但把各自的文艺创作推进到高度的成熟，而且也替德国建立了一种辉煌的民族文学。 ”由于受德国现实阶级关系、社会政治状况以及哲学观点等方面的影响，歌德与席勒的创作和理论上则是既有联系又相区别。 歌德(1749—1832)深受德国启蒙主义者赫尔德的影响，他积极参加狂飚突进运动，并培养起对民间文学、荷马史诗和莎比亚作品的强烈兴趣。由于具有资产阶级的革命与妥协双重矛盾，歌德在十八世纪八十年代脱离了狂飚运动，走向了追求古典文化、宁静和谐的道路。在文艺美学思想上，他接受了狄德罗、莱辛的影响，继承并发展了他们的唯物主义、现实主义观点。从总的方面来说，歌德的思想倾向是以现实主义为主导的，并表现在他的许多文艺理论主张上。 在艺术与自然的关系上，歌德认为艺术既服从自然，又超越自然。艺术家“应该遵循自然，研究自然，摹仿自然，并且应该创造出一种毕肖自然的作品。”但是，“摹仿自然”并不同于完全的再现自然，而应有所超越，对自然进行艺术加工、改造，发挥作家的主动性。所以，他提出艺术家“既是自然的主宰，又是自然的奴隶。”可见，歌德在处理文艺与现实关系的问题上，是持辩证的、现实主义的态度。 关于古典主义与浪漫主义的问题。这里所说的“古典主义”实际上指的是现实主义。对于歌德本人的创作实践来说，很难讲是现实主义的，还是浪漫主义的。在创作上，他从浪漫主义到古典主义，追求的是二者的结合，但他的主要思想倾向还是现实主义的。在《歌德谈话录》中，他谈到古典和浪漫的问题，并明确说
读席勒和蔡元培的美育思想所感 我是70年代末出生的，从幼儿园到初中，我们都有音乐课，也有图画课，但要我回忆，只记得在图画课上画过几张画，在音乐课上学唱过几首歌，而初中音乐老师更主要的任务，似乎是从班级里选出声线乐感稍好的同学加入学校合唱队出去比赛。我的很多同龄人，至今还看不懂五线谱甚至简谱，而我自己直到现在，连基本的欣赏绘画的水平都不具备。到了美术馆也是瞎看而已。这就是那个年代的美育的真实写照吧。 记得念小学的时候，正是儿童乐器潮兴起的年代，部分稍有条件的家长，不吝时间和金钱，供孩子参加乐器学习班。当年最流行的是小提琴。自觉练琴的日子其实很快就随着三分钟热度的退却而结束了，我迫于父母和课堂的压力坚持着每天练琴一小时左右。就这样，一学就是六七年。尽管现在有很多人批评“逼迫”孩子学乐器或其他技能是急功近利等等，但，撇开不可避免的或多或少的功利心，当我回过头去看，懂一种乐器，是我的骄傲，的确使我的身心得到了熏陶，远离了低俗趣味。因此，我无比感激父母节衣缩食地培养我。他们没有给我买过几件漂亮衣裳，却把有限的钱花在了这些“看不见”的地方。 成年后成为了教师以至母亲，我一直只是把音乐、美术等各种艺术看作陶冶性情、培养高雅志趣的一个手段。直到最近接触了席勒和蔡元培的审美教育方面的著作，才对“美育”有了深一层的了解和领悟。 什么是美育？席勒在人类历史上第一次提出“美育”概念，并将其与人的情感与自由紧密相连，被称为“美育之父”。他所著的《美育书简》，是资本主义现代发展过程中有关人性批判与人性建设的一部重要典籍，标志着美学逐步由书斋走向生活。而中国美育学科的奠基人之一蔡元培曾说：“美育者，应用美学之理论于教育，以陶养感情为目的者也。”他还说：“美育之目的，在陶冶活泼敏锐之性灵，养成高尚纯洁之人格。”1 席勒生活在18、19世纪之交的德国。当时，正值资产阶级大革命时期，整个社会正面临由封建社会向资本主义社会的急剧转变。一方面，席勒认为现代化是历史的必然，“非此方式人类就不能取得进步”2；另一方面，他又空前尖锐地批判了所谓现代性所导致的人性分裂和艺术低俗的弊端。“永远束缚在整体中一个孤零零的断片上，人也就把自己变成一个断片了。耳朵里听到的永远是由他推动的机器轮盘的那种单调乏味的嘈杂声，人也就无法发展他生存的和谐，他不是把人性刻到他的自然（本性）中去，而是把自己仅仅变成他的职业和科学事业的一个标志。”3这句话使我想起了伦敦奥运赛场上引起轩然大波的一幕：伦敦奥运会羽毛球女子双打小组赛最后一轮比赛，中国选手于洋/王晓理VS郑庆恩/金荷娜、韩国的河贞恩/金旼贞VS印尼波利/娇哈利在比赛中涉嫌故意放水，对此国际羽联于8月1日宣布对涉事者进行处罚：这8名运动员全部被取消奥运会资格。消息一出，国内舆论沸腾了。有的批评她们缺乏奥林匹克精神，有的批判“唯金牌论”，有的批判赛制的商业化，有的批判举国办体育的体制……在众多的批评声中，有一个角度引人注目——“异化论”：实力超群的运动员，心甘情愿沦为棋子，如僵尸般在赛场上践踏着竞争的法则和自我的尊严。他们自觉地或者被迫地自我异化，让她们在比赛中不是肯定自己而是否定自己——否定自己独立1蔡元培：《蔡元培教育文选》，北京：人民教育出版社1980年，第195页。 2【德】席勒：《美育书简》，徐恒醇译；北京：中国文联出版公司1984年版，第53页。 3同上书，第51页。
论孔子美学思想的悲壮美 悲壮美是悲剧美和崇高美的有机融合，悲壮美以雄伟的气势和震撼人心的力量，能给人们以强烈的精神鼓舞和情感超越。在孔子美学思想体系中，由于孔子“仁者爱人”的崇高理想与“天下无道”的强烈冲突，以及“知其不可而为之”的悲剧宿命等因素，构成了孔子美学思想的一个重要方面——悲壮美。悲壮美丰富了孔子的美学思想，而且对于中华文化品格的形成也具有着重要的意义。 标签：悲壮美崇高理想悲剧意识 孔子虽无专门的美学著述，但其美学思想博大精深，提出了许多富有创建性的观点，如“美善统一”、“中和美”、“仁之美”等等，在我国古代美学史上具有奠基性意义。在孔子美学思想体系中，由于孔子“仁者爱人”的崇高理想与“天下无道”的强烈冲突，以及“知其不可而为之”的悲剧宿命等因素，构成了孔子美学思想的一个重要方面——悲壮美。 悲壮美是美学的一个重要概念，是悲剧美和崇高美的有机融合。《新编美学词典》是这样解释悲壮的：悲壮是艺术风格之一，以刚健遒劲的艺术形式，表现正义遭到挫折的情景，抒发受压抑的深沉忧愤，从而形成悲痛壮烈的情调，它源自现实中可歌可泣的斗争和惊天动地的事迹，并与作者的审美态度紧密相联，悲壮的作品，具有憾人心灵的艺术力量，发人深思，激人奋斗，充分体现出悲壮的风格。[1]跳出艺术作品的局限，悲壮美可以概括为正义力量面对无可挽回的失败命运，所展现出的强劲精神力量而带给人的震撼、鼓舞和敬仰的超越性情感。 孔子美学思想的悲壮美主要体现在以下几个方面： 一、“仁者爱人”的崇高社会理想 孔子所处的春秋末年正是我国历史上有名的大变革、大动荡的乱世，“天下之无道也久矣”（出自《论语·八佾》），“春秋之中，弑君三十六，亡国五十二”（出自《史记·太史公自序》），诸侯国相互攻伐，役使屠戮人民，民不聊生。在这种社会背景下，孔子提出“仁”的思想，“泛爱众而亲仁”（出自《论语·学而》）、“仁者爱人”（出自《孟子·离娄下》）等等。“仁”作为孔子思想的核心，在论语中出现达109次之多，以至于孔子的学说又被后人称为“仁学”。在孔子“仁”的价值内涵中，由“爱人”所推导出的一系列内容都深刻体现出孔子对基层民众的关注，体现出“仁”之思想的崇高。朗基努斯在《论崇高》中指出，“崇高可以说就是灵魂伟大的反映。因此，一个毫无装饰的，简单朴素的崇高思想，即使没有明说出来，也每每会单凭它那崇高的力量而使人叹服的。”[2]在“天下无道”、“礼崩乐坏”的社会大背景下，孔子能跳出阶级局限，在教育上有教无类，在思想上提出“仁者爱人”，则孔子的理想显得尤其崇高，构成了孔子美学思想中悲壮美的一个方面。 二、“进取不忘其初”的奋进精神
席勒的美学思想 席勒(1759—1805)，德国诗人、剧作家、狂飙突进运动的主要人物之一。1759年11月10日生于内卡河畔的马尔巴赫。父亲是军医，母亲是面包师的女儿。1766年，举家迁往路德维希堡。幼年曾进拉丁语学校。13岁时，被公爵强迫选入军事学校，接触到莎士比亚剧作、狂飙运动文学和启蒙思想家卢梭的作品，深受影响。1780年毕业后，在一个步兵旅当军医。1781年，完成《强盗》的写作，公演后引起强烈反响。1782年9月22日，席勒毅然摆脱公爵束缚，乘机逃出斯图加特，到达曼海姆。其间，完成《阴谋与爱情》。这是席勒青年时代最成功的一部剧作，反映了当时德国统治阶级政治的腐败、生活的侈靡、精神的空虚、宫禁的秽行。恩格斯曾说，它的“主要价值就在于它是德国第一部有政治倾向的戏剧”。1785年4月，席勒接受克尔纳等人的邀请，前往莱比锡。由于深感友情温暖，写成名诗《欢乐颂》。同年秋，迁居德里斯顿，写成中篇小说《失去荣誉的犯罪者》和未完成的《视鬼者》，同时完成《唐·卡洛斯》。这是席勒青年时代最后一个剧本，也是他的文艺创作由狂飙突进时期进入古典时期的一个过渡。1787年7月，席勒应卡尔普夫人之邀前往魏玛，因感需要学习，毅然放下写作。从1788至1795年，研究历史与康德哲学。1789年三月，经歌德介绍到耶拿大学任历史教授。1792年，获法国国民会议颁发的荣誉公民状。1793年9月，席勒回路德维希堡探望父母，结识了出版商科塔，商定出版文艺刊物《季节女神》，后又出版《文艺年鉴》。其间，席勒同歌德结为深交。从1794至1805的10年，两位诗人的结交给德国民族文学的发展以深刻的影响。两人通力协作、相互启发。歌德的已经衰惫的创作精力经席勒的激荡而又旺盛起来，获得“第二次青春”，席勒得到歌德的帮助，逐步从唯心主义的哲学探讨中摆脱出来，面对现实。由于两人的密切合作而产生了一系列重要的作品。席勒最大的一部历史剧《华伦斯坦》于1799年完成。同年12月，席勒举家迁往魏玛。1801年，完成剧本《玛丽亚·斯图加特》和《奥尔良的姑娘》。1803年，完成他最后的一部剧作《威廉·退尔》。这部剧作塑造了一个反抗异族统治和封建统治、进行解放斗争的典型，洋溢着爱国主义激情，具有高度的现实意义。它是席勒的呕心沥血之作，演出时受到群众的热烈欢迎。1805年5月9日，席勒因病逝世。 席勒是德国资产阶级的思想代表，对德国封建专制制度进行了激烈的批判，为冲破封建的枷锁、赢得资产阶级的“民主、自由”而大声疾呼。早在青年时代，他就在《强盗》一剧中发出了“德国应该成为一个共和国”的革命呼声。晚年，他又在《威廉·退尔》中公开地对自由进行召唤，以澎湃的激情唱道：“他们冲锋陷阵，封建之花凋谢，自由高高地举起胜利的大旗。”但作为德国资产阶级的思想代表，他又必然地有其软弱性的一面，对封建制度的批判和对“自由”的呼唤都仅仅是停留在思想理论上而已。归根结底，在政治上他只不过是一个改良主义者。在哲学上，席勒并没有形成自己的完整的理论体系，而是受到康德，歌德，孟德斯鸠、卢梭、温克尔曼、莱辛等各种思想流派的影响。其中，对他影响最大的是康德和歌德。特别是康德，对他的影响更大。所以，人们一般都把席勒看作是康德哲学的信奉者。但席勒并没有完全拘泥于康德的哲学体系，而是努力地摆脱其主观先验的根本局限。正因此，才使席勒的美学与文艺思想没有成为康德理论的翻版而有其独特的意义和地位。 席勒不仅是著名的诗人、剧作家，而且对理论深有兴趣。自1791年开始研究康德哲学后，他就先后写作了一系列有关美学和文艺理论的论著。最具代表性的有《给克尔纳的信》、《美育书简》和《论素朴的诗与感伤的诗》等。《给克尔纳的信》又名《论美》，写于1793年2月。此时，他正在研究康德的《判断力批判》，同时又受到歌德的影响。这就使他对康德将美归结为主观性有些不同的看法，准备把这些看法写成一篇论美的对话。结果，对话没有写出，写出的却是给友人克尔纳的七封信，其中最重要的是1793年2月28日写的题为《论艺术美》的一封。《美育书简》的初稿写于1793年5月至次年7月。他为了报答丹麦亲王奥古斯登堡
孔子的美学思想 美学的概念是德国哲学家鲍姆加登在1750年首次提出来的，他认为需要在哲学体系中给艺术一个恰当的位置，于是他建立了一门学科研究感性的认识，并称其为“Aesthetic”（感性学）。 美学是研究人与世界审美关系的一门学科，即美学研究的对象是审美活动。审美活动是人的一种以意象世界为对象的人生体验活动，是人类的一种精神文化活动，与文艺学、心理学、语言学、人类学、神话学等都有着紧密联系。 美学思想是一种抽象的带有很强主观性的对美的思想认识，是人对事物的美的认识能力和审美评价能力的凝聚，融入了个人的思想感情和审美偏好。一般充分体现了时代的审美理想和社会的审美气质。 在人类的早期意识中，美于善是混沌未分的。以后，美感作为一种特殊的快感，逐渐同善区分开来了。但在理论上第一次明确地区分了美与善，从中国美学史来说是从孔子开始的…… 孔子在美学方面虽然没有专门的著作，但是其观点散见于《论语》及其他相关的文献中。从中我们可以梳理出其美学脉络。 《论语·八佾》说：“子谓《韶》，尽美矣，又尽善也。谓《武》，尽美矣，未尽善也。”朱熹注说：“《韶》，舜乐。《武》，武王乐。美者，声容之声。善者，美之实也。”美是从艺术形式说的，善则是指艺术作品的内容而言。 孔子的美学思想核心为“美”和“善”的统一，也是形式与内容的统一。 孔子提倡“诗教”，即把文学艺术和政治道德结合起来，把文学艺术当作改变社会和政治的手段，陶冶情操的重要方式。并且孔子认为，一个完人，应该在诗、礼、乐修身成性。孔
子的美学思想对后世的文艺理论影响巨大。 孔子在易学中明确提出了“美在其中”、“见仁见智”等著名美学命题。《童子问易》在易宗基础上提出了美宗，道：“阴阳之美、生命之美、自由之美、中和之美可谓是美学之宗”。 美是处处存在的，世界没有美是万万不行的。美影响着我们，教育着我们，提高生活的境界和意趣。 孔子整理《诗经》，为后世留下了宝贵的文学和精神财富。孔子在《论语·泰伯》中提到"兴于《诗》",也就是说诗篇能使一个人振奋精神。《诗经》中的作品，既包含着许多当时人们的生活状态和感悟，体现出一定的道德原则，又充分抒发情感，形象生动，起到感染和熏陶的作用。《关雎》中"关关雎鸠，在河之洲。窈窕淑女，君子好逑",阅读的同时，人们在头脑中浮现的是河中沙洲上站着的美丽姑娘，这本身已是一种美的享受，同时又使人产生对美好爱情的向往。 孔子不仅自身重视诗的学习，还经常督促他的儿子孔鲤和弟子学习诗。《论语·季氏》中提到，一天孔子站在院子里，鲤趋而过庭。孔子问儿子："学诗乎？"孔鲤说："未也。""不学诗，无以言。"孔鲤退而学诗。对于儿子的教导，孔子认为应该好好学诗，这样才能善于辞令，出席各种场合，不管是议论政事，还是聚会宾宴，都时兴以诗句相互对答。 "言以足志，文以足言。不言，谁知其志？""诗言志"是中国古代已有的关于诗的本质特征的解读。在《礼记·经解》孔子曾谈到："温柔敦厚，诗教也"，体现出孔子将审美艺术活动与政治、道德教化相融合。 其次，"立于礼".孔子对于当时礼崩乐坏的局面感到痛心疾首，并认为"周监于二代，郁郁乎文哉！吾从周。 孔子认为礼可以使人"定亲疏，决嫌疑，别同异，明是非",因此，他推崇周礼，认为礼的运用有利于个人和社会的发展。对礼文化的把握可以从礼仪和礼义两个方面进行。从礼仪层
法玛与席勒的学术观点比较 2013年诺贝尔经济学奖由三位美国经济学家尤金·法玛、彼得·汉森和罗伯特·席勒获得，以表彰他们在资产价值认知方面的重要贡献。尽管诺贝尔奖委员会通过资产价格实证研究的分析视角，找到了尤金·法玛和罗伯特·席勒对金融学共同的研究贡献，但是，实际上他们两人却分别代表着驱动现代金融学快速发展的不同力量。尤金·法玛和罗伯特·席勒首先代表着传统上针锋相对的两大派别，尤金·法玛来自新自由主义经济学的大本营芝加哥大学，而罗伯特·席勒则被称为新凯恩斯主义学派的重要成员。其次，尤金·法玛提出了著名的有效市场假说，罗伯特·席勒则是持市场并非完全有效的行为金融学的主要代表。下面主要从有效市场假说和行为金融学这两个理论方面的角度来对法玛和席勒的学术观点金星比较。 一、有效市场假说及其面临的挑战 （一）有效市场假说的起源 有效市场假说是由尤金·法玛于1970年深化并提出的。“有效市场假说”的研究起源于路易斯·巴舍利耶，他从随机过程角度研究了布朗运动以及股价变化的随机性，并且他认识到市场在信息方面的有效性：过去、现在的事件，甚至将来事件的贴现值反映在市场价格中。他提出的“基本原则”是股价遵循公平游戏模型。 1964年奥斯本提出了“随机漫步理论”，他认为股票价格的变化类似于化学中的分子“布朗运动”，具有“随机漫步”的特点，也就是说，它变动的路径是不可预期的。1970年法玛也认为，股票价格收益率序列在统计上不具有"记忆性"，所以投资者无法根据历史的价格来预测其未来的走势。 （二）有效市场假说的定义及分类 内部有效市场又称交易有效市场，它主要衡量投资者买卖证券时所支付交易费用的多少，如证券商索取的手续费、佣金与证券买卖的价差；外部有效市场又称价格有效市场，它探讨证券的价格是否迅速地反应出所有与价格有关的信息，这些“信息”包括有关公司、行业、国内及世界经济的所有公开可用的信息，也包括个人，群体所能得到的所有的私人的，内部非公开的信息。有效市场假说的三种形式： 1.弱式有效市场假说。该假说认为在弱式有效的情况下，市场价格已充分反应出所有过去历史的证券价格信息，包括股票的成交价、成交量、卖空金额，融资金融等； 推论一：如果弱式有效市场假说成立，则股票价格的技术分析失去作用，基本分析还可能帮助投资者获得超额利润。 2.半强式有效市场假说。该假说认为价格已充分反应出所有已公开的有关公司营运前景的信息。这些信息有成交价、成交量、盈利资料、盈利预测值，公司管理状况及其它公开披露的财务信息等。假如投资者能迅速获得这些信息，股价应迅速作出反应。 推论二：如果半强式有效假说成立，则在市场中利用技术分析和基本分析都失去作用，内幕消息可能获得超额利润。 3.强式有效市场假说。强式有效市场假说认为价格已充分地反应了所有关于公司营运的信息，这些信息包括已公开的或内部未公开的信息。 推论三：在强式有效市场中，没有任何方法能帮助投资者获得超额利润，即使基金和有内幕消息者也一样。 （三）行为金融学对有效市场假说的挑战
浅析孔子思想中的美学思想是如何体现的 浅析孔子思想中得美学思想是如何体现得 在与大伙儿谈论孔子美学思想之前,我们先来了解一下,什么是美学：美学一词来源于希腊语aesthesis.最初得意义是“对感观得感受”.德国哲学家亚历山大·戈特利布·鲍姆加登《美学（aesthetica）》一书得出版标志了美学作为一论文联盟门独立学科得产生.它是从人对现实得审美关系动身,以艺术作为要紧对象,研究美、丑、崇高等审美范畴和人得审美意识,美感经验,以及美得制造、进展及其规律得科学. 是以对美得本质及其意义得研究为主题得学科. 孔子（公元前551年9月28日－公元前479年4月11日）,子姓, 孔氏,名丘,字仲尼,汉族,鲁国陬邑（今中国山东省曲阜市南辛镇）人.中国春秋末期得思想家和教育家,儒家思想得创始人.他集华夏上古文化之大成,在世时已被誉为“天纵之圣”、“天之木铎”,是当时社会上最博学者之一,同时被后世人尊为孔圣人、至圣、至圣先师、万世师表.孔子一生得要紧思想我们能够归为四个部分：政治方面其核心是“礼”与“仁”；经济思想最要紧得是重义轻利、"见利思义"得义利观和"富民"思想.个性差异要紧是因为后天教育与社会环境妨碍得教育思想,和核心为“美”和“善”得统一得美学思想.这也是形式与内容得统一.孔子提倡“诗教”,即把文学艺术和政治道德结合起来,把文学艺术当作改变社会和政治得手段,陶冶情操得重要方式.wC 孔子认为：一个完人,应该在诗、礼、乐方面修身成性.他得美学思想对后世得文艺理论妨碍巨大.下面,我将结合孔子得要紧名言来谈一下他得美学思想: （一）文质彬彬 子曰：“质胜文则野,文胜质则史.文质彬彬,然后君子.”其中,“文”和“质”是相对得,“文”是指外在得.文采；“质”是内在得,朴实得自然得无修饰得；“野”是指粗鲁；“史”是指言辞华丽但虚伪.从表面上看是指人没有文化,就会像原始人一样粗野落后.文化过于发达后人类就失去了原来朴素得本质,显得虚浮而没有根基,因此文化得进展要与人类得本质相习惯,相协调.确实是孔子所要求得“文质彬彬”.这是从大得方面来看.从个人方面来看是讲一个人没有文化修养就会显得非常粗俗,一个人假如过于文雅了就会像个酸秀才、书呆子,注重繁文得节而不切合实际.因此要求要“文质彬彬”,确实是既要有文化修养,又不要迷失了本性,只有如此才能够称得上是真正意义得君子.这个地方得“文”和“质”上升为美学得思想范畴确实是审美、艺术得内容和形式.“文质彬彬”确实是孔子所讲得“文”和“质”得统一,“美”与“善”得统一,内在与外在得统一,简而言之确实是要求内容与形式得统一. （二）尽善尽美 子谓《韶》“尽美矣,又尽善也”,谓《武》“尽美矣,未尽善也”.（《八佾》）韶：古代得一种乐舞；尽美：乐舞得音调、形式得完美；尽善：要紧指其所涵蕴得思想意义之雅正；《武》：周武王时乐舞名；这句话得意思是在孔子谈到《韶》得时候,觉得“音调形式美极了,思想意义好得了极点”.在谈论《武》时,“美到了极点,但善还不够好”.这则语录中提出了“尽善尽美”讲,就要求文艺作品能够尽美尽善,这也是孔子文艺思想得审美特征.这个地方孔子看到了美与善得矛盾性.他认为：美不同于善.从善得观点看是完满得东西,从美得观点却可能是不完整得.美具有独立存在得价值.“尽善”并不等于“尽美”.然而孔子又认为：美与善相比,善更是全然得.美尽管能给人以感官上好得冲击,但美要符合“仁”得要求,确实是要具有善得内涵,才有社会存在得意义和价值.因此他主张既要“尽美”,也要“尽善”,美与善要实现完满得统一.如此既相对又统一得观点,在矛盾中不断进展上升,就形成了孔子得 “尽善尽美”得思想.孔子这一思想对后世得华与实、情与理等咨询题讨论都产生了深远得妨碍. （三）中声以为节 “《关雎》,乐而不淫,哀而不伤.”（《论语·八佾》）淫：过分.意思是讲：“《关雎》这首诗,欢乐却不是没有克制,悲伤却不至于过于悲伤.”这就讲明了情感应该是有秩序有克制得恰到
对孔子美育思想的一点看法 江苏省丹阳市第五中学陈方敏 美育，即审美教育。这个概念虽然是近代以来才从西方引入（王国维、蔡元培首倡“美育代宗教”），但在中国古代，就一直有着美育的传统。《尚书·尧典》中就有舜帝命夔“典乐”（掌管音乐）以“教胄子”（教育子弟）的记载。这可算是中国传统美育的发端。后来的大教育家、思想家孔子，就更加重视美育了。 通常情况下，美育的实施主要是通过对文艺作品的鉴赏来实现的，孔子非常重视文艺作品的审美功用，他认为审美和艺术在社会生活中可以起到积极作用。孔子说：“小子何莫学夫《诗》?《诗》可以兴，可以观，可以群，可以怨。”（《论语·阳货》）其中的“兴”，朱熹注曰：“感发志意。”也就是说，通过欣赏诗歌（在这里指《诗》，即《诗经》），可以感动人、鼓舞人，激发人的心志。这表明，孔子已看到了诗（文学作品）对人的艺术感染作用。“观”是通过诗歌可以了解社会生活，政治风俗的情况（盛衰得失）；“群”是说诗歌可以在社会人群中交流思想感情，从而使社会保持和谐；“怨”是说诗歌可以引起欣赏者对社会生活、政治风俗等否定性的情感。“兴”侧重于个人心志的感发，而“观”“群”“怨”则侧重于对社会生活的关注。这实际上指出了个人需要借助文学作品而实现两个方面的需求：个体自身情志的熏陶提升和对社会群体的责任感。“兴”是基础，“观”“群”“怨”是延伸，是个体视野和心胸的外向作用。正因如此，受儒家文化支配的中国古代美学史便形成了这样一个传统：对艺术欣赏，总是先强调人的精神从总体上产生的感发、激动、净化和升华，而不是首先强调某一局部的心理因素和社会功用。如清代思想家王夫之所说：“能兴即谓之豪杰。兴者，性之生乎气者也。……圣人以诗教以荡涤其浊心，震其暮气，纳之于豪杰而后期之以圣贤，此救人道于乱世之大权也。”就阐明了“兴”对灵魂的净化激励作用，它可使人变得有志气，有作为，从而上升到豪杰、圣贤的境界，最终实现“救人道于乱世”。孔子同时也很重视《诗》的启发性，如《论语·八佾》中的一段：子夏问曰：“巧笑倩兮，美目盼兮，素以为绚兮。何谓也？”子曰：“绘事后素。” 曰：“礼后乎？”子曰：“启予者商（子夏名商）也！始可与言《诗》已矣。” 孔子认为子夏由他对“巧笑倩兮”等句的解释而引申出“礼”后于“仁”的见解对自己是一种启发，当然这是他自谦的话；反过来说，正是他的解释启发了子夏。除了教导学生以外，孔子教育自己的儿子孔鲤：“女为《周南》、《召南》矣乎？人而不为《周南》、《召南》，其犹正墙面而立地也与？”（《论语·阳货》）这正是他身体力行贯彻自己主张的有力表现。 中国传统文化是一种礼乐文化，古代的统治者和许多思想家都很重视音乐的教化作用。如荀子认为：“夫乐者，乐也，人情之所不能免也。”而“夫声乐之入人也深，其化人也速，故先王谨为之文。”（《荀子·乐论》）作为儒家创始人的孔子，也十分重视对音乐的学习和鉴赏。他曾向乐官师襄学习，在齐国闻《韶》乐而“三月不知肉味”（《论语·述而》），他评论《韶》：“尽美矣，又尽善也。”（《论语·八佾》）“美”是就声音（即形式）而言，“善”是就内容而言，可见他对音乐也有极高的鉴赏力。孔子所追求的理想的完美的音乐应是“美”和“善”的统一，即于形式美之外，还强调艺术要应包含道德内容，这个道德内容主要就是仁。孔子认为只有符合仁的要求的艺术才能在人的主观意识修养中起到十分积极的作用。他评论《韶》“尽善尽美”，是因为《韶》表现的是舜接受尧的“禅让”，能继承