《电视文艺节目创作》教学大纲
1.课程的基本描述
2.教学定位
2.1 课程教学目标
本课程是针对广播电视编导专业的学生而设置的专业选修课，以文艺学理论为基础，涉及电视文艺节目史论以及具体节目创作形态的演变、电视文艺观念及节目类型划分、电视文艺编导的基本素质等内容。整体内容专业、系统，突出实用性。、概念性和指导性，并针对成人教育的特点，表述通俗易懂、深入浅出，特别突出对实际工作的实用性和指导性，同时兼顾电视文艺理论的研究和分析。
中国电视文艺节目的迅速发展也伴随着观念制作手段的不断更新，而且各种新的电视创作元素的交叉融合，电视文艺节目的概念、创作方式和制作手段都发生了巨大的变化。面对这种状况，本课程联系当今社会与行业的实际，在对新的电视文艺节目状况进行总结和论述的同时，还倡导建立起与时俱进的电视文艺发展观。提高学生的分析能力与创作水平，在实践练习中增强学生动手能力、自主创新能力、沟通交往能力。本课程联系当今社会与行业的实际，为培养新时代的电视艺术工作者奠定坚实的理论基础。
2.2 课程的主要特点
《电视文艺节目创作》是广播电视编导专业的选修课程。本课程要求学生了解电视文艺发生发展的基本历史框架，建立起电视文艺的专业概念，并掌握不同类型的电视文艺节目的基本创作规律，以便学生在今天能够找到节目创新的途径，进而理解电视艺术的创作方式和理念，并全面掌握电视文艺节目的形态、创作特点和制作方法。课程主要介绍电视文艺概述、电视文艺编导职能、电视综艺节目、电视真人秀节目、电视音乐与舞蹈节目等创作过程中需要掌握的基本问题。
该课程着重强调以大量生动形象的影像案例为基础，进行概念、原理与技巧的讲授与展示，把经典的电视文艺作品与丰富的电视文艺理论相结合，为学生进一步学习、掌握其他电视专业技能课打好理论基础。
2.3教学方法
主本课程采用案例教学以及传统授课等教学方法。通过案例教学分析电视真人秀节目、电视音乐与舞蹈节目；通过传统教学完成电视文艺概述、电视文艺编导职能、电视综艺节目。最终形成综合运用专业知识分析、创作多元化电视文艺作品的能力。
3.知识点与学时分配
3.1 课程覆盖的知识领域和知识单元汇总
涵盖的知识体系
4.案例设计
本课程依据高等院校影视艺术专业应用型人才培养目标的具体要求和本课程特殊的传授方式展开教学，案例设计原则体现为应用性、典型性、时代性、思考性等特点，最终培养学生实现独立思考和创新意识这一目标，并具备整体统筹以及独立完成电视文艺作品批评及创作的基本能力，其覆盖知识点包括电视真人秀节目、电视歌舞及舞蹈节目等。
5.作业设计
针对课程特点及教学目标，本门课程布置一次作业。
要求模拟某优秀真人秀节目策划拍摄一期节目并制作成片。此次作业树立问题引导、教学互动理念，致力于提高学生开拓创新能力和自主学习能力，并贯彻始终，内容涵盖对真人秀节目的创意与构想、真人秀电视节目的特征及编创原则;对节目的基调、结构、风格和艺术处理的要求与设想;对电视艺术语言及其思维方式的合理应用;对各创作部门，包括摄影、录音、美术、音乐、剪辑等方面的基本的与特殊的要求。此次作业对于学生电视文艺思维方式的确立起到重要支撑。
6.考核与成绩评定
6.1考核方式及成绩评定
考核方式与成绩评定一览表
6.2 考核评价的标准
本门课采用的论文的考核方式，按照教学大纲的要求重点考察学生对于电视文艺
节目创作基础理论内容的掌握以及如何用将理论内容应用于实践创作中。
命题论文主要根据课程内容结构模块及各模块学习项目综合完成，主要包括电视文艺概述、电视文艺编导职能、电视文艺创作三个知识点，具体考核学生对各教学项目涵盖知识转化专业技能的掌握与应用情况。通过此次考试，使学生树立独立思考和创新的意识，加强专业感悟能力，体验理论指导实践的学习方法，最终形成电视文艺专业思维，为后续微电影创作、纪录片创作等实践课程奠定基础。
2018年8月
电视文艺节目创作的现状 篇一：从电视文艺专题节目的现状看此类节目的发展趋向 浅析电视文艺专题节目的发展趋向 摘要：“电视文艺专题”这种称呼是中国艺术创作领域的一大特色，国外并没有这个词。中国的电视文艺专题节目形成时间是在20世纪70年代，它直接来源于电视专题。本文将对电视文艺专题节目的定义、研究的必要性作出说明，并且联系电视文艺专题节目的现状，结合具体的案列来分析此类节目的发展趋向。 关键词：文艺专题发展趋向选题表现手法 一、电视文艺专题节目的定义 电视文艺专题节目是以文学艺术和文艺演出作为创作原始素材和基本构成元素，在保留其原有艺术形态的基础上，运用电视视听语言进行二度创作，具有较高的艺术欣赏性和审美价值的电视节目类型。如《苏园六记》、《洛阳牡丹情》、《江南》等都属于电视文艺专题节目的类型，它们运用视听语言的二度创作，带给观众“诗”一般的视觉享受。 二、电视文艺专题节目发展趋向研究的必要性 我国的电视文艺专题节目经过了起步、停滞、复苏与发展以至于达到现阶段的兴旺，几经起伏。在中国电视文艺发展的半个多世纪中，文艺专题节目作为一种中国特色的节目的样式，以其数量众多、覆盖面
广、影响力大等特点，迅速凝聚着人心，引领着人民群众的文化生活，传递着社会进步的信息，印证着时代发展的辉煌。至今已经成为电视节目中不可或缺的一部分。然而，由于频道专业化、节目商业化、以及入世后国际电视文艺专题节目等诸多因素的冲击，我们就有必要对中国当代电视文艺专题片的现状进行分析，探寻其发展趋势，试图在新形势下探索出一条适合其不断发展的途径，以促进其更好地发展。 三、电视文艺专题节目的发展趋向 通过资料的查阅，我认为电视文艺专题节目主要呈现出以下四个发展趋向： 1.电视文艺专题栏目不断发展，品种繁多齐全。电视文艺专题栏目在当今随着电视频道专业化的发展，电视文艺专题栏目也不断发展，而且和前一时期以综合性专题文艺栏目为主的情况不一样的是，电视文艺专题栏目分工日趋明确，各种品种的电视文艺专题栏目纷纷出现。在电视文艺专题片出现之初，由于技术条件的限制，早期电视文艺节目自觉地运用电视艺术手段进行电视文艺节目的创作，还处于摸索时期。然而发展到今天，电视文艺专题节目种类大大的丰富了。以中央电视台为例，既有综合性的《中国文艺》，也有报道为主的《幕后》，访谈类的《文化访谈录》，人物类的《人物》，赏析介绍类的《经典》、《风华国乐》，介绍类的《世界电影之旅》等，构成了电视文艺专题节目的全系列。 2.选题的系列化日益明显。在频道和栏目竞争日益激烈的情况下，单个节目
第七章文艺娱乐类节目 第一节文艺娱乐类节目的特性和类型 一、文艺娱乐类节目的定义与特性 （一）定义：运用广播电视的技术传播手段、通过广播声音和电视声画的表现形式，对各种各样的文艺娱乐样式进行加工、综合、再造和创造。 （二）特性： 1、兼容性（一切艺术样式，多层次内涵，丰富类型，内容题材等） 2、渗透性（地域广泛和受众广泛） 3、综合性（艺术表现手段的综合，时间和空间因素的综合，具有逼真性、实况性、假定性和仿真性等特性） 4、连续性（连续剧，系列剧） 二、电视文艺与广播文艺的差异 广播文艺是听觉艺术，电视文艺是视听艺术，其根本差异在于电视文艺比广播文艺多了一个图像因素，因派生出以下三点差异： （一）兼容性不同 1、许多视觉艺术作品，只能通过电视文艺来传播。 2、电视以音画结合的形式和方法，比广播文艺拓展出更广阔的领域。 3、电视不仅可以传播传统艺术，创造新的艺术样式，而且还能兼容某些亚艺术品种。（二）确定性不同 广播文艺在形象方面具有一定程度的不确定性，而电视确定性程度要相对强一些。（三）刺激度不同 电视刺激度强，因此一般情况下相同内容不可以在短时间内重复播放。 三、文艺娱乐类节目的类型 （一）直播节目类型：取自其他文艺样式的作品，只做简单的编排组合，或者不做剪辑而直接播出的节目。 1、音乐节目如：音乐之声《全球流行音乐金榜》 2、戏曲节目如：戏曲频道《名段欣赏》 3、曲艺节目如：CCTV3《曲苑杂坛》 4、舞蹈节目如：CCTV3《舞蹈世界》 5、文学节目如中华之声《诗文赏析》 6、电视小品如黑龙江电视台《本山快乐营》 7、文艺专栏如中文国际频道《中国文艺》 8、综合性文艺节目 如CCTV《春晚》 （二）加工节目类型 把其他样式的文艺节目作较大的加工制作，使之成为具有广播电视特点的文艺节目。 1、电影录音剪辑 在广播文艺中，往往采用录音剪辑的方式来处理电影这类视听综合的艺术作品，这是中国广播工作者的创造（世界其他国家没有这一样式）。后来，又生发出话剧录音剪辑、歌剧录音剪辑、戏曲录音剪辑、电视剧录音剪辑等姊妹样式。 2、MTV（音乐电视） 运用电视技术手段，以音乐语言为抒情表意方式，以画面语言为烘托的辅助表现形态，给观众审美感的电视艺术片种。如：CCTV3《中国音乐电视》
《电视节目导播》教学大纲 1.课程的基本描述 2.教学定位 2.1 课程教学目标 《电视节目导播》为广播电视编导专业的专业必修课。本课程学习旨在提高学生的电视节目现场制作综合应用能力。通过本课程的学习，使学生了解、掌握电视节目现场制作的理论和技术，本课程是一门理论结合实际的综合课程，且重点是使学生提升自身的电视节目制作能力及对电视传媒的深层次理解。 2.2 课程的主要特点 本课程是一门理论结合实际的综合课程，且重点是使学生提升自身的电视节目制作能力及对电视传媒的深层次理解。通过这门课程的学习可以使得学生在毕业后能够迅速的融入到工作岗位中，提高学生的就业率。 2.3教学方法 本课程拟从相关的影视理论讲起，在对学生已掌握的理论进行深化后，讲授几方面新的理论，理论结合实际案例进行分析，待理论课完成后，统一组织学生进行实际创作。
3.知识点与学时分配 通过本实训课程的学习，重点是使学生提升自身的电视节目制作能力及对电视传媒的深层次理解。通过这门课程的学习可以使得学生在毕业后能够迅速的融入到工作岗位中。 3.1 课程覆盖的知识领域和知识单元汇总 涵盖的知识体系
4.案例设计 该课程主要采用现场演练教学和案例教学的方式。课程讲授过程中的理论部分均采用现场操作和实践演练的方式，使学生能够很好地理解演播室在电视节目创作中的重要性。 案例设计的原则，一方面，需要学生能够通过案例的操作，系统了解和掌握导播的技巧和方法，达到学生能够根据实际需要进电视节目创作的目标、并且在实际的操作过程中能够很好地解决遇到的技术问题。该实验课程基本上覆盖到了本课程主要的知识点，在此基础上也能够很好地提高学生创作的作品质量。 5.作业设计 由于该课程实践性较强，在作业题型的设计方面采用了具有针对性和可操作性的实例、案例演练与实际操作的方式。主要从4个方面进行系统展开：熟练操作设备、演播室实际操作、导播实训、团队协作。此外，课程后半程设计了一个综合性较强的大作业，制作一部采访类节目短片，考查学生知识集成度和综合能力运用情况，注重培养学生解决复杂专业问题的能力。 6.考核与成绩评定 6.1考核方式及成绩评定 该课程根据课程性质、授课内容及能力培养等方面，实行多形式多阶段的考核方式。考核方式及考核成绩的构成如下表： 考核方式与成绩评定一览表
名词解释： 电视文艺：主要指运用艺术的审美思维，把握和表现主客观世界，通过电视生化语言，发挥电视本体特性，塑造鲜明的屏幕艺术形象，给电视观众以认知、娱乐、教育、审美四位一体的综合艺术享受的电视节目类型。它涵盖了电视屏幕上的一切电视文学艺术样式，包括电视剧、电视艺术片、电视文学节目、电视音乐舞蹈节目、电视戏曲节目、电视曲艺节目、电视文艺专题节目、电视综合文艺节目、电视动画片、译制片与电视电影等。 电视文学：主要通过特殊的屏幕造型手段，把文学作品转化为电视艺术，把文字的表述形态转化成为视听综合表现形态，是一种审美体系的转化，总结了文学作品的叙述和电视艺术叙述得双重表现形态，通过生动形象地塑造艺术形象，给观众以极大的文学审美情趣的作品，经过这种表述形态的转化，在其艺术特性上，应最大限度地保留原有文学作品的语言美感和行文的结构力。它包括电视小说、电视散文、电视诗歌、电视报告文学等。 电视散文：是在电视屏幕上通过声画造型手段塑造艺术形象，从而抒情写意的一种电视文学样式。是在散文作品基础上的电视化的再创造。“电视化”解决的核心问题是体现散文的意境美。这直接关系到电视创作和接收者对原作的体验。 电视戏曲：也称戏曲电视，是中国传统戏曲艺术与现代化电视技术相结合所产生的新兴艺术品种。它指运用电视的技术手段，突破戏曲舞台的时空局限，适当采用实景及镜头阻截艺术来表现戏曲艺术，反映戏曲文化现象的一种电视文艺形式。其节目形式包括电视戏曲栏目、电视戏曲专题片、戏曲电视剧、综艺类电视戏曲等。 电视艺术片：内涵指遵循电视艺术的创作观绿，将文学、戏剧、音乐、舞蹈、美术、摄影等多种艺术样式的艺术元素融合在一起，用语言、动作、线条、色彩、旋律与节奏等表现手段构成屏幕形象，营造美的境界，以期达到感人、娱人、启迪人的目的。外延指历史文献类、知识性的、教育类的、欣赏类的、文化类的电视艺术片等。 电视短剧：电视戏剧中能比较全面地运用戏剧元素来进行叙事，有完整的情节结构，比较重视人物形象的塑造，时间相对较短的剧种。它具有题材简短、平实，能够迅速反应社会热点、在有限的场景中完成叙事，形象生动，细节有感染力，简洁明快，富有情趣，同时蕴含一定的思想冲击力和思想深度等特点。 主题歌：从属于电视剧音乐范畴。通过词曲对电视剧的内容进行高度的概括。它可以以特定的风格和宁连的情感刻画和充实举重主要人物形象，可以展现特点的历史氛围，可以表现生活中的某种情怀等等。主题曲往往在风格、曲调上规定了如插曲或者片断音乐的风格和曲调。 金熊猫奖：四川电视节设立的奖项，创办于1990年。金熊猫奖具有国际性，参评单位包括英国BBC、国家地理频道等。最重要的奖项是纪录片奖。旨在通过电视节目的竞赛与评选，增强世界各地电视工作者的相互了解，共同探索和推动世界电视艺术的提高和发展。 金鹰奖：由中国文学艺术界联合会和中国电视艺术家协会联合主办，以观众投票为主、观众投票与专家评选相结合的全国性电视艺术综合奖。2000年开始我国在原有基础上举办“中国金鹰电视艺术节”，举办地点固定在长沙。 台湾金钟奖：金钟奖创始于1965年，命名取自古文”编钟为中华古代教化之礼器，古人作乐，钟居其首”，希望通过金声玉振隐喻广播电视事业对于国家社会的深远影响。金钟奖设奖之初，是以广播为主, 1971年，将“电视节目”纳入奖励范围，现已成为台湾地区广播电视界的最高荣誉。 电视综艺：根据电视文艺节目主题的需要，运用艺术手段将各种不同艺术体裁的单个节目进行有机的组合。各种参与整体的单个节目在综合文艺性节目中产生内在的联系，发挥出具有整体优势的系统效应。这种节目类型对节目样式、节目风格、节目筹备、人员分工、技术条件都有较为专业、复杂和系统的要求。在内容上综合文艺具有较强的兼容性，集欣赏、娱乐、知识、信息、审美于一体。 电视文献专题艺术片：是运用电视的技术与艺术手段，对历史文献资料或者某一专门话题进行艺术处理，进而表达创作者的情感思想的一个电视艺术片种。它要求创作者应当投入饱满的创作激情，以浓烈的情感，负载起深沉抽象的思想，实现情与理的交融。
电视节目策划书范文 以下电视节目策划书范文由提供，更多策划书范文，尽在2、“物化”梦想： 知名企业提供的高端管理职位：高级别还有辅助性的职业加速奖金或礼包。所有一切具备足够的梦想特征，足够的诱-惑力。 3、人才群： 由10名求职者组成，他们经过企业和节目制作方的双重标准选择，首先有很好的职业素养及良好的形象及交际能力，同时具备高差异化的生活学习背景、性格及表现张力。 4、亲友评估团： 由10名求职者的直系亲属组成，他们在淘汰环节中可以通过投票赦免一人。在职场的比拼中，由于关系到每个选手的生存命运，所以除了他们自己之外，他们的直系亲属应该是最为“挂心”的成员，节目引入这个特殊的群体参与左右他们命运的走向，使人物关系更加丰富，戏剧冲突更具悬念，在职场冷冰冰的竞争中多了一条感性的情绪线索。 5、商业案例： 《绝对挑战》中选择的测试案例都是现代商业社会中最重要的最不可或缺的方向，而且也是我们在职场中最常用最实际的环节，如市场推广、营销、团队管理、项目开拓、公益活动等等，而且任务都经过了市场专家的再次设计和升级，
具有很好的观赏性和戏剧冲突基础，而且也能准确的考核出职场人的基本素质二来以一些较低的职场事端和技巧降低收视门槛，进而使观众有所收获。 6、丰富的职场平台： 虽然我们是以一家公司为基本合作平台，但同时我们会和不同的商业机构形成联动，如每级根据不同的任务，会和高级的广告公司、拍卖机构、剧组、酒店等等合作，以期为选手搭建一个平常无法获取的高级商业平台，形成实现职业梦想的路径通道，同时，与这些高级商业平台的合作，不但增加了节目的品质，也满足了观众的心理欲望。 7、故事和情绪： “因为故事而开始关心人的命运”是电视剧的收视拉力，在特别节目中，无论是智商情商的搏杀，还是淘汰和获胜，在整个竞争的过程中，故事性和心理活动及情绪的捕捉是节目中最着重表达的地方，一个真实的职场环境必然带来真实的感受，我们力求将这种行为和行为背后的心理动因准确传递出来，必将引起对味位共鸣，这也是生活写实类“真人秀”的核心。 范文二 一、背景分析：当下，娱乐文化已经被提高到了一个前所未有的地位，也成为我们这个时代大众消费的主要精神产品。单调的戏曲节目，已不能再吸引大众的眼球。
《电视导演》课程教学大纲 一、课程基本信息 课程代码： 课程名称：电视导演 英文名称：Television Director 课程类别：专业必修 学时：48 适用对象：广播电视编导专业、播音主持专业 考核方式：课程设计 先修课程：视听语言 二、课程简介 在广播电视编导专业大一下学期开设《电视导演》课程，是标志着学生们开始正式进入了影视专业学习，是为了完善和加强广播电视编导学科教学体系所设立，通过检验学生在上学期学习的电视摄像、非线性编辑等课程的学习，教会大家如何在电视节目制作中综合运用，加强广播电视编导学生对视听语言的理解，打好整个学科体系中最基础的部分，为今后学习广播电视编导专业的其他课程和进入工作实践做好准备。 这门给大一的学生开设的《电视导演》课程，不如把它叫做“电视导演基础训练”更为适合，在学生今后更进一学习各门类电视节目导演课之前，就必须把电视导演基础也就是视听语言基础打好。同时电视导演又是一个实战性很强的课程，学生上课时通过对具体案例的“写、拍、剪”熟悉电视导演工作的具体流程、知识要点和基本技能。“写”就是让学生尽快从中学时代的语文写作转到为电视节目文案写作和剧本创作，“拍”就是让学生掌握单个镜头视听元素和镜头之间的连接技能，通过掌握“编”让学生更加学会掌握熟练视听语言，为学生成为合格的专业的电视导演打下扎实的学科基础。 三、课程性质与教学目的 《电视导演》是广播电视编导的专业必修课，是一门实操演练与课堂理论教学并重的基础专业课程。通过本课程的教学使学生了解电视导演在整个广播电视编导学科中地位和作用，初步掌握电视导演工作的一般规律和各种门类电视节目导演的不同特点和要求，从基础的视听语言开始，着力培养学生在各种电视节目制作中的“写”、“拍”、“剪”的基本能力，为今后学生进入电视专题、电视纪录片、影视剧、电视综艺节目的策划、导演、制作学习及专业技能打下良好基础、提高学生对影视作品的分析和鉴赏能力。 四、教学内容及要求
电视节目制作客观题： 1．电视节目制作的理念? 服务意识 2．比制作理念更高一级的是什么？ 政治立场 3．什么叫艺术? 来源于生活，重现生活。 4．电视节目制作的要点？ 热点视点经典 5．摄像机操作的四要素是？ 稳平准匀 6．电视节目制作的手段？ 实况直播、电视影片制作、录像制作、电子制作 7．电视节目制作的方式？ ENG方式:电子新闻采集，是使用便携式的摄像、录像设备，来采集电视新闻。 EFP方式:电子现场制作，是以一整套设备连结为一个拍摄和编辑系统，进行现场拍摄和现场编辑的节目生产方式。
ESP方式:电视演播室制作，是指演播室录像制作。 8．线形编辑与非线编辑的区别 线形仅仅是覆盖或取代，非线才实现了真正的插入。 9. 白平衡的调节以及目的调白 1.结合实际谈谈电视节目制作与技术的关系？ 电视是一种特殊的建立在技术基础上的艺术创作，技术为艺术提供技术支持，艺术则 是技术得以发展的灵魂，纵观我国电视节目制作历程，每前进一步都是以科学技术为先导，以电视技术和电视设备为基础，以技术与艺术的密切结合而发展的。特别是近年来，随着 非线性编辑系统在电视节目制作中的广泛应用，使得这种合作关系表现的比以往更直接、 更密切。 非线性编辑系统主要是指以计算机为核心构成的视频/音频工作站。一套完善的非线性制作系统应具有的基本功能包括：高质量的视音频输入/输出功能；支持多种格式的素材采集和存储；灵活、方便、快捷的剪辑功能；简明精确的音频制作和音效处理；丰富的二维/三维特技；出色的图文字幕处理；专业抠像和颜色校正能力；精确的基于色彩点的跟踪稳 定功能；强大的基于矢量技术的绘图系统；大量独特的粒子效果；高效的特技合成和网络 渲染能力；完善的素材管理；良好的开放性、兼容性和系统稳定性。非线编强大的技术功 能为我们创作出激动人心的视听效果提供了必备的技术基础，这就要求制作人员不仅要熟 悉和掌握非线编中每一个制作软件的基本功能和操作方法，同时还必须熟悉和掌握编辑中 应该遵循的艺术原则，这样才能在电视节目的制作中更好地实现技术与艺术的完美结合， 达到技术与艺术的和谐统一。 如非线编钟的声音效果：电视艺术的表现力从根本上很大程度地包含在对电视制作技术 和工艺的掌握之中。不仅包含视觉领域，同样也涉及听觉领域。声音，作为视听媒介的基 本物化元素，与画面一起构成特定的审美时空。声音的全方位传播使画面的内涵得到伸延，使人物的情感得到更充分的展现。电视技术的采录设备为我们提供了同步记录和编辑真实
《电视节目策划》教学大纲 课程性质：专业主干课学分：6 总学时：96 理论学时：64 实践学时：32 主撰人：蔡杰 一、课程的性质与任务 电视节目策划面向广播电视编导专业及节目主持方向的学生。该课程属于专业课程，在本专业培养计划中属于主要课程。本课程在课程设计上注重理论与实践并重，分别在新闻类电视节目策划与谈话类电视节目策划安排学生分小组进行实践，撰写策划案并且在演播室进行模拟录制。本课程旨在培养具有较全面的电视理论知识，掌握电视节目策划与制作能力的应用型创新型的学生。 二、课程教学的基本要求 在本课程的教学过程中，要求学生掌握电视的特性与传播功能，熟悉电视节目的内容、形式及其分类；在有了对电视媒体的了解之后逐步掌握电视节目策划的方法、步骤及各种策划能力的培养。在掌握此基础知识的前提下学习各类型电视节目的策划内容和方法，并进行节目录制与剪辑。本课程贯穿理论指导实践的教学方针，培养学生在团队合作的环境中了解电视节目策划的流程和并且掌握各项基本工作的能力。 三、课程教学内容和深广度 第一章电视节目策划概要 一、中国广播电视节目发展概况 二、电视策划的界定、分类、原则、意义与方法 三、电视策划分类 四、电视策划：节目—栏目—频道 1.电视节目策划：精品化观念 2.电视栏目策划：个性化观念 3.电视频道策划：专业化观念 第二章电视策划的过程 一、如何甄别策划方案 二、电视栏目与频道的策划过程 三、电视节目的策划过程 第三章电视受众策划分析 一、受众研究对电视策划的意义 二、受众整体分析 三、受众细分及不同细分群体的收视需求 四、受众细分的要求 五、电视受众分析调查实训 第四章电视策划的创造性思维 一、创造性思维对电视策划之重要意义
广播电视文艺编导 第一章广播电视文艺节目 第一节广播电视媒介的渊源 P4 世界上第一个真正的无线广播电台，也是第一个获得美国联邦政府所发的实验执照的广播电台是美国匹兹堡西屋电气公司开办的KDKA广播电台。 1817年，瑞典的布尔兹斯发现了具有光体物质的“硒”。1873年，英国人约瑟夫.梅发现“硒”具有广电转换能力，在理论上说明可以利用电讯号传播图像，这是最早提出的电视传播原理。 P6 1936年英国在伦敦市郊的压力山大宫开办世界上第一座电视台，并与1936年正式开始播放电视节目，这是世界电视史的重要里程碑。 1953年4月20日，英、法、德3、荷、比五国第一次试办电视联播节目，1954年美国正式开办彩色电视节目，成为世界上第一个开办彩色电视节目的国家。 P8 1973年5月1日，我国彩色电视实验广播开始。10月1日，北京电视台彩色电视转入正式播出。至此，我国彩色带式广播开始形成。P10 世界上最早的电视台于1929年在英国试播，世界上第一部电视剧是1930年英国播出的《花言巧语的人》。 P20 1930年，英国广播公司简称BBC开始对电视设备作实验播出，播出多幕电视剧《花言巧语的人》。这是世界上第一部电视剧。 P23 1958年6月15日，背景电视台播出了我国第一部电视剧《一
口菜饼子》，到1966年2月26日北京电视台播出时长两个小时的电视剧《焦裕禄》，直播电视剧走完了其发展历程。期间产生了我国第一部电视诗剧《火人的故事》，第一部电视小品《穿花布拉吉的姑娘》，第一部较长的电视剧《新的一代》。 第三节广播电视文艺节目的类型嬗变 P30 中国的广播电视节目主要遵循“五分法”，共分为五类，即新闻节目、文艺节目、体育节目、社教节目、服务节目。 中国的广播节目与电视节目的发展一样，都经历了：节目—栏目—频道/频率专业逐步过渡的这一路径。 ●选取一个广播或是电视节目，研究和解读其结构特点，分析其 类型特点 ●选取一个电视栏目，分析其结构布局，总结其所体现的编导思 路及传播意图。 第二章广播电视文艺编导的职能 第一节广播电视文艺编导的职业特征 P44编导的职责通常包含或关联着五种岗位，即：编剧、编辑、导演、导播以及（在栏目性节目中从“编”到“导”一体化的大的）“编导”。此外还有一个不可或缺的角色，就是“制片人” 编剧与编辑的区分有两点：一是编剧直接创作作品，而编辑则是修改、加工别人的作品；二是尽管脚本是电视文艺节目产生的基础，但它只是生产的第一道工序，编剧完成脚本创作之后一般不再干预其他
中央电视台文艺节目中心影视部 篇一：影视剧行业分析报告 一、电视剧行业基本情况.................................................................................................................. .. (2) 二、电视剧行业特点.................................................................................................................. (4) 三、电视剧上下游行业情况及其影响 (5) （一）上游行业情况及其影响 (5) （二）下游行业情况及其影响 (5) 四、影响电视剧行业发展的有利因素 (6) （一）有利因素.................................................................................................................. (6) （二）不利因
素.................................................................................................................. . (11) 五、行业的利润水平的变动趋势及原因 (12) 六、精品电视剧.................................................................................................................. . (12) 七、新媒体的崛起对影视剧产业的影响 (16) 一、电视剧行业基本情况 中国第一部电视剧诞生于1958年。20世纪90年代，国内电视剧行业开始尝试制播分离，引入竞争机制，特别是20XX年电视剧市场对民营资本放开后，电视剧行业得以迅速发展和不断繁荣。经过多年的政策引导和市场培育，我国电视剧行业已进入了品质竞争和品牌主导时期。 电视剧行业是具有原创性的、具备高度文化含量和知识经济特征的一种行业，其核心在于创意开发。电视剧的生产是将抽象的创意转化为具有高度经济价值的商品的过程。 随着文化体制改革的不断深入，政府主管部门在电视剧产业管理上采取了“管放兼有”的政策。特别是20XX年以“电视剧拍摄制作备案公示”制度替代“电视剧题材规划立项审批”制度以来，生产调节由政府主导向市场主导转变，中国电视剧市场开始通过以竞争形式来实
《电视节目策划》教案 编制：新闻系编导教研室许海潮 适用于三年制普通高职层次传媒策划与管理专业和编导专业一．课程的性质和任务 《电视节目策划》是传媒策划与管理专业和编导专业的一门职业技术能力模块的必修课程。其任务是培养学生利用节目策划的基本理论进行电视栏目的项目策划。 二．课程的目标 通过本课程的学习，应使学生达到下列要求： （一）了解电视节目的基本组成和作用 （二）掌握策划的基本理论 （三）掌握各种类型的电视栏目策划 三．教材与参考书目 《电视节目策划学》胡智锋主编复旦大学出版社 《电视策划教程》游洁著中国传媒大学出版社 四．考试方式和要求 《电视节目策划》为考试课，理论考核占40%，实践考核占60%。 五. 教学课时分配表
六. 教学内容和要求 第一章策划概述 （一）教学目的 1．了解电视节目的基本组成和作用 2．我国策划业的现状和发展趋势 （二）教学时数：8 （三）教学内容 1．策划的概念 1）什么是策划 借助一定的信息素材，为达到特定的目的、目标而进行设计、筹划，为具体的可操作性行为提供创意、思路、方法与对策。 2）什么是电视策划 对于电视的某一种行为，借助特定电视媒体信息、素材，为实现电 视行为的某种目的、目标而提供的创意、思路、方法与对策。 2．电视策划的意义
1）为电视提供了新观念，给实践以指导 2）避免大的决策失误和资源浪费，提供了成功的保障。3．电视策划的方法 1）分析电视媒体的生存环境（政治，市场，文化，社会，科技五个视角） 2）确立电视媒体的整体定位（内容，文化品格与审美品格，形象定位） 3）制定符合实际的战略性对策（频道专业化，品牌战略，媒资管理，信息处理） 4．电视节目策划：精品化观念 1）什么是精品 有较高的品质、内容精到、形式精美的文化产品。 2）电视节目精品战略的成果体现 a 新闻节目 b 社教节目 c 综艺节目 d 电视剧 5．电视栏目策划：个性化观念 1）什么是栏目的个性化 栏目拥有自己独特的传播内容、独特的表现形式，进而拥有自己独特的风格。 2）电视栏目的策划与设计
《电视节目策划与编导》教学大纲课程编号：ZB013015 课程名称(中文)：电视节目策划与编导 课程名称(英文)：Television documentary 学分：3 总学时:54 实验学时：18 适应专业：广播电视学 先修课程：电视编辑视听语言电视摄像 一、课程的性质和任务 电视节目编导课程是广播电视编导专业学生的主干课程之一，本课程将系统地介绍从事广播电视编导工作的人员应具备的基础知识和初步技能，讲授广播电视中各种节目形态的基本特征和创作规律，力求理论性与应用性并重，素质教育和能力训练兼顾，努力培养学生对广播电视栏目及影视作品进行综合评价和分析的能力，形成较先进的广播电视思维方式，引导学生关注当代广播电视节目的发展动态，使学生全方位、多视角地了解广播电视节目编导的职能、作用，树立正确的广播电视节目编导理念。通过本课程的教学，使学生基本具备独立策划和制作一般性的广播电视节目的能力。本门课程的相关衔接课程有《电视艺术概论》、《传播学》、《电视节目制作原理》、《广播电视节目策划》、《电视专题片创作》等。本门课程将采用课堂讲授、作品评析和实践创作相结合的教学方式。 二、课程的基本要求 本课程通过54个学时的学习，使学生基本掌握不同类型的节目特点，熟悉选题、策划、文案撰写等流程，学生能理论联系实际，基本具备独立策划和制作一般性广播电视节目的能力。 二、课程的基本内容及重点、难点 第一章电视编导概论 教学目的：了解编导的含义，职业特征及素质要求及在具体电视节目制作中的任务教学基本要求：
第二章电视编导与文案 教学目的：了解广播电视节目前期创作涉及到的多项工作，从构思、立意、选材、到文案的撰写，以及诉诸于文字形成未来电视节目的内容框架、拍摄方法和结构技巧等内容。 教学基本要求： 第三章电视新闻节目编导 教学目的：了解电视新闻的符号要素和视听构成方式，掌握电视新闻的报道形式，掌握电视新闻采制的方法。了解电视新闻节目的形态，使学生重点掌握新闻类电视节目的编导。 教学基本要求：
文艺节目类型分析 一、请任选一部我国2017-2018年度的电视文艺晚会，结合实例评析该作品的形态特征。要求：1. 思路清晰，观点明确。2. 不少于1000字，严禁抄袭。 答：2018年是电视文艺百花齐放的一年，各大卫视面对各年龄层、各群体观众不断推出不同类型的电视文艺节目与文艺晚会，就青年群体而言，受关注度最高的文艺晚会要属湖南卫视携自创网台“芒果tv”共同举办的“青春芒果夜”。《青春芒果夜》是芒果TV主办的2018暑假重磅活动“青春芒果节”的收官晚会，于2018年8月4日20:18在湖南国际会展中心举行，晚会全程由芒果TV进行直播。 《青春芒果夜》作为“青春芒果节”的最后一站，将青年客群作为主要受众，贯彻潮流主旨，主打“种草青春文化”，种草“好暖心综艺”、“好灿烂剧单”、“好有趣综艺”、“好青春榜样”、“好有爱榜样”等6大板块，联动自创新媒体品牌芒果TV中的原创经典IP内容、影视剧及青年榜样，用芒果记忆、用户故事、潮流文化和IP发布等方式来实现与用户的多元互动。利用全新科技渗透舞台试听，融合网台资源、串联线上线下，传达新时代的青年之声，全方位打造新时代“芒果文化”新生态。 1.创新“黑科技”广泛应用，共造立体变幻式沉浸体验 青春芒果夜晚会舞台创意十足，全场晚会将以芒果节吉祥物“芒果崽”为主视觉核心元素，打破原有的传统舞台结构规则，不仅增加滑梯、机械臂、通道舞台等舞台布置，还将激光互动、DJ电音、顶级艺术装置等最前沿的舞美流行元素融入，增强现场观众的视听体验感，将晚会打造成一个大型“游乐场”。其中，舞
美方面最大的亮点在于“黑科技”满满的机械臂，它利用BlackTrax6D动态追踪系统灵活抓取运动舞台，并实时投影到舞台上，打破传统静态舞台，赋予立体运动感，此外还有吉他投影增加表现层次感，从而实现演员与机械互动，与影像融合交互，给现场观众打造全方位立体变幻式的沉浸体验。 2.多角度节目输出，呈现视觉听觉同步共振 作为青年文化的引领者，除了常规“明星”、“歌舞”等主要元素以外，芒果TV此次还力邀世界各地先锋艺术家来到青春芒果节，为节日融入充分的年轻文化和潮流元素，尽情展现和释放年轻人的创造力和想象力。除了早前公布的西班牙艺术家DEMSKY J.将打造涂鸦作品外，此次青春芒果夜还力邀到日本空间装置艺术家Yasuhiro Chida和加拿大多媒体艺术家Maotik来到现场倾情“跨界”演出，为现场观众带来世界级的艺术享受。据了解，Yasuhiro Chida和Maotik二位艺术家一直活跃于国际各大知名艺术节，对空间艺术、环境装置有着独特敏锐的天赋，并擅长与舞台进行融合，届时，二位艺术大家的空间呈现将与舞台上的表演融为一体，给观众带来极致震撼的视听同步共振。 3.用户为先，回馈不断，“种草”青春彰显正能量 作为聚焦年轻文化的平台，芒果TV一直是青春正能量、元气的牵引者。本次青春芒果夜主打“种草青春文化”，在种草“综艺”、“剧集”、“音乐”、“青春潮流人物”之外，特别设置了种草“公益”环节，将联合芒果V基金和优质青年榜样共同为爱发声，呼吁爱心帮扶，传递正能量，也充分体现出芒果TV的主流媒体责任担当。当然，整场晚会还设置有多轮线上红包雨、现场抽奖与互动
文艺节目有哪些 篇一：文艺节目概述 第一章电视文艺概述 一、电视文艺的基本概念 电视文艺是通过电视传播媒介播出各类文艺节目的总称。 二、电视文艺的简要发展历史以及各个阶段的特征 电视文艺是随着电视的发明而诞生的。 电视以诸多的优势，物色培养、造就了许许多多的表演艺术家。 第二次世界大战结束后，电视在许多国家飞速发展，电视文艺风生水起，肥皂剧、系列剧、音乐、舞蹈、戏剧、杂耍、综艺等文艺节目二、中国电视文艺的简要发展历史以及各个阶段的特征 初创时期；自办综艺节目时期；录像播出时期；繁荣发展时期。 第二章电视文艺创作基本原理和原则 一、电视文艺创作的基本原理 反映社会生活，电视文艺和社会生活是“泉”与“源”的关系。 形象性，电视文艺通过声音和画面塑造的形象来表现。 典型性，电视文艺形象典型化的基本规律主要表现为典型性与鲜明个性的统一。 形象思维，电视文艺创作是形象创造的过程，是形象思维。 娱乐性，电视文艺需要娱乐性，娱乐是愉悦人的身心。
内容和形式统一，内容决定形式，形式为内容服务，这是文艺创作的基本规律。 二、电视文艺的创作原则 大众性原则，从广大观众对电视文艺的需要出发。 民族性原则，电视文艺的一个重要任务是开掘中华民族文化遗产，弘扬民族文化，创造中华民族新文化。 有益无害原则，提倡有益，允许无害，反对有害。 三、对电视文艺现状的思考 电视文艺的迅猛发展，已经成为当今电视节目形态的一支生力军。我国电视文艺目前存在的问题：节目类型上存在着偏差；无规则、无节制的刻板和抄袭；娱乐化有透支的倾向。 第三章电视文艺的审美特性与受众的审美趋向 一、电视文艺的审美特性 逼真性、实况性与假定性、仿真性的结合。 综合性、兼容性与选择性的结合。 环球性、社会性与家庭性、个人化的结合。 运动性与造型性的结合。 二、受众的审美趋向 由“倾听”到“参与”：电视文艺受众审美方式的嬗变。 “大众狂欢”与“众声喧哗”：受众对于电视文艺审美形态的选择。电视文艺的造“星”工程与受众的明星崇拜。
《电视节目编导》教学大纲 课程编号：04426 课程名称：电视节目编导 适用专业：播音与主持艺术专业 总学时数：48学时理论学时16学时实验学时：32学时 总学分：2学分 选用教材： 《电视制作原理与节目编辑》中国广播电视出版社2004年 参考书目： 《电视专题创作》高鑫著中国广播电视出版社 1997年 《电视节目策划技巧》张联著中国广播电视出版社 2002年 《电视栏目解析》石长顺著华中科技大学出版社 《电视新闻节目理念、形态与实务》吕正标王嘉著中国广播电视出版社 《电视生活服务类节目定位、形态与包装》冷智宏许玉琪著中国广播电视出版社 《广播电视文艺编导》项仲平王国臣著浙江大学出版社 《电视节目创作与编导》张静民著暨南大学出版社 一、课程说明 电视节目编导课程是广播电视编导专业学生的主干课程之一，本课程将系统地介绍从事广播电视编导工作的人员应具备的基础知识和初步技能，讲授广播电视中各种节目形态的基本特征和创作规律，力求理论性与应用性并重，素质教育和能力训练兼顾，努力培养学生对广播电视栏目及影视作品进行综合评价和分析的能力，形成较先进的广播电视思维方式，引导学生关注当代广播电视节目的发展动态，使学生全方位、多视角地了解广播电视节目编导的职能、作用，树立正确的广播电视节目编导理念。通过本课程的教学，使学生基本具备独立策划和制作一般性的广播电视节目的能力。本门课程的相关衔接课程有《电视艺术概论》、《传播学》、《电视节目制作原理》、《广播电视节目策划》、《电视专题片创作》等。本门课程将采用课堂讲授、作品评析和实践创作相结合的教学方式。 二、学时分配 章次标题理论学时实验学时备注 第一章电视编导概论 2 第二章电视编导与文案 2 电视新闻节目编导 2 第三章 第四章电视社教类节目编导 2 第五章谈话类电视节目编导 2 第六章生活服务类电视节目编导 2 第七章电视文艺娱乐节目编导 4
第七讲电视文艺专题片的创作 教学目标： 1、知道电视专题片与电视纪录片的概念和区别 2、知道电视专题片和电视文艺专题片的概念 3、了解电视文艺专题片的类型 4、掌握电视文艺节目创作流程 5、知道电视解说词与画面之间的关系 6、了解解说词的主要作用 教学重点： 电视文艺节目创作流程 教学难点： 电视专题片与电视纪录片的区别 教学方法： 讲授法、案例分析法、讨论法、自学法 教学用具： 多媒体设备 教学过程： （一）新课导入 （二）新课教学 第一节电视专题片与电视纪录片 “电视文艺专题”这种称呼是中国艺术创作领域一大特色，国外没有“电视文艺专题”这个词。电视文艺专题这种题材形式形成时间应该是在20世纪70年代，它直接来源于电视专题。70年代，专题片这种形式已成为各电视台一种主要的创作手段，在当时制作的大量专题片中涌现出不少文艺类专题节目。在探讨电视文艺专题之前，有必要先探讨同属于纪实作品的电视专题片与电视纪录片之间的关系。 一、电视纪录片与电视专题片的概念 “电视纪录片”来源于“电影纪录片”。电影纪录片是以真实生活为创作素材，以真人真事为表现对象,并对其进行艺术的加工与展现的，以展现真实为本质，并用真实引发人们思考的电影艺术形式。电影纪录片是与电影故事片相对应的一种电影形态。这一概念引入电视界之后，就成了电视纪录片，构成了电视屏幕上以真实纪录现实生活为己任的电视节目形态。 “电视专题片”，是电视所特有的概念，甚至是中国所特有的要领。电视专题片是集中对某一社会现象和人生课题给予深入的、专门的报道和反
映的电视节目形态。它是电视屏幕上大量存在的综合性电视节目形态相对应的。 二、电视纪录片与电视专题片的区别 尽管它们都取材于真实的现实生活，采用纪实主义创作手法，但它们的一个重要的区别在于创作者思想观点的表达方式不同，电视纪录片创作者的观点较为隐蔽，让事实本身说话，而电视专题片允许创作者在作品中直接阐述对生活的理解、认识和主张。电视纪录片与电视专题片之间的区别主要体现在以下几个方面。 1、观点表达不同 电视纪录片，是社会生活的客观的再现，主要是再现生活的具体情境，较多地彩用长镜头和同期声展现生活的真实，不允许创作者主观意识的真接表露，主体意识要尽量隐蔽，让事实本身说话。因此，电视纪录片是一种“以事信人”的电视节目形态。电视专题片反映社会生活的时候，具有较强主体意识的渗透，较多地使用解说词，直接表现创作者对生活的看法和主张，允许采用表现的手段，艺术地表现社会生活。因此，电视专题片是一种“以理服人”的电视节目形态。 2、时空处理不同 电视纪录片，在时空的处理上，一般是“现在进行时”，也就是纪录“正在发生的生活”，甚至是未知最终生活去向的生活。所以，有人说，纪录征是：跟随、跟随、再跟随。也就是跟随正在发生中的事件。电视专题片，在时空的处理上，比较自由，它既可以表现现在时，也可表现过去时，甚至可以表现将来时。 3、镜头运用不同 电视纪录片更多地属于新闻的范畴，所以纪实手法较为单一，主要以新闻镜头纪录社会生活，运用跟拍、抓拍、偷拍等拍摄方式。电视专题片由于表现生活的需要，允许较多地运用象征、隐喻、联想、对比、渲染等艺术手法表现社会生活，根据特殊的创作需要，甚至允许在一定程度上的扮演、补拍、追述和摆拍。 4、结构形态不同 电视纪录片的结构，一般是以“时间”变化为依据的“纵向结构”；电视专题片，一般是以“空间”变化为依据的“横向结构”。前者，要纪录生活的流程，故而多以时间为序；后者，因为以思想阐释为主，故而是依据思想的需要而选材，材料与材料之间，都是断裂的、不连贯的材料组合，故而采用的是以空间变化为依据的横向结构。
电视节目策划方案范本 篇一：电视节目策划书范文 《电视节目策划书范文XX年6月7日》《电视节目策划书范文》简介： 这是一档倡导“聪明+勤奋+勇气=成功”的职业理念，鼓励人们用科学的职场视角剖 《电视节目策划书范文》正文开始>> 这是一档倡导“聪明+勤奋+勇气=成功”的职业理念，鼓励人们用科学的职场视角剖析自己，用积极的态度改变自己职业生涯的职业励志节目。 这是一次最有生命力的“真人秀”节目尝试，无论从内容到形式依然突出“绝对挑战”核心理念的节目，其“绝对”之处体现在精心设计的商场上智商和情商的较量把电视节目的游戏成分淡化了下来，应该算是迄今为止最贴近生活最有生活原型素材的“纪实秀”。与虚构游戏类真人秀不同，现实的商业特性锻造了更高级别真人秀的节目特性。 这是挑战专业类节目收视率瓶颈的一次积极尝试。统计得知，良好的系列节目中的故事特性和悬念特性能有效的积累收视，将稳定的专业节目收视人群改变为“专业加戏剧”的 收视人群对《绝对挑战》未来的收视环境有非常好的突破作用。
这是一次对节目整合营销的一次有益尝试 一、节目的立足点——《绝对挑战》不得不做的改变 1、传承“真实”，保证收视源动力 《绝对挑战》的职业梦想很高，但“绝对真实”。它涵盖的内容最实际：职业机会、地位、金钱、社会认可、精神欲望，所以，当我们强化这个梦想并为这个梦想提供更具含金量机会的时候，没有人会不注目。我们将严格保持原有节目的“绝对真实”：真实的企业参与，真实的高职位、真实的应聘者、真实的招聘结果，谁会实现这个梦想呢，要实现这样的梦想需要具备什么条件呢？如何通过实际的努力实现这个梦想？这些真实的心理对位构成了最强劲的收视源动力，这是和别的游戏类真人秀最大的不同。 2、强化戏剧表现打破专业类节目的收视平庸现状 《绝对挑战》进入今年，收视大幅攀升，几乎是去年收视分额的两倍，大家的努力为节目赢得了可喜的收视基础。但同时，节目制作水平的日益精良并没有最大限度的弥补节目专业性带来的收视不利，导致收视横向比较平庸。在调查中，我们发现观众更期待在周末看到一个“真实的戏剧”。《绝对挑战》系列节目更象一部“城市幸存者”，每一个测试项目中都包括了团队合作，个人贡献，领导才能，压力对抗等等 办公室必备的基本因素和戏剧冲突，而复杂的多的人物
《广播电视节目编导》教学大纲 1.课程的基本描述 2.教学定位 2.1 课程教学目标 《广播电视编导》课程是广播电视编导专业学生重要的专业基础课程，也是主干课程之一，本课程将系统地介绍从事广播电视编导工作的人员应具备的基础知识和初步技能，讲授广播电视中各种节目形态的基本特征和创作规律，力求理论性与应用性并重，素质教育和能力训练兼顾，努力培养学生对广播电视节目进行综合评价和分析的能力，形成较先进的广播电视思维方式，引导学生关注当代广播电视节目的发展动态，使学生全方位、多视角地了解广播电视节目编导的职能、作用，树立正确的编导理念。 2.2 课程的主要特点 广播电视编导是一门实践性很强的学科，作为广播电视编导专业的重要课程，不仅要求学生掌握各类广播、影视作品的创作理论，同时还需要学生对媒体环境的变化、广播电视技术设备的更新与换代、传播途径与营销方式的转变等时代信息有所了解和掌握，所以要在课程中不断更新知识信息和系统，结合实例进行讲解；同时，还
要求学生必须进行大量的课后实践，以实践促理论，以实践作品参与赛事竞争，帮助学生了解目前广电行业发展特点和自身的优势与不足。总体来说就是用理论指导艺术实践，以实践促理论学习，在尊重艺术一般规律的同时，努力培养学生的艺术个性。 2.3教学方法 本课程授课主要采取课堂多媒体讲授、案例教学、探究式教学教学、示范性教学法等教学方法，采用多媒体课件等现代化教学手段，做到图文并茂，易于视听传达，便于学生理解课程内容。在教学过程中穿插问题的提出，引发学生的思考；通过课外作业的训练以及优秀作品的讲评，加深对知识点的理解，提高学生的创意能力，形成良好的教与学氛围，取得最佳的教学效果。要求学生保证出勤，加强课堂交流和课外作业训练，注重优秀广播、电视、网络作品的搜集整理和观摩，及时与授课教师进行交流和研讨，能够完成多部多类型广播、电视作品。 3.知识点与学时分配 3.1 课程覆盖的知识领域和知识单元汇总 涵盖的知识体系