_读《做有灵魂的教育》之习惯养成有感
读《做有灵魂的教育》之习惯养成有感
最近小编读了一本书《做有灵魂的教育》有许许多多的感叹！和朋友们一起分享。
这本书的可贵之处在于它是作者多年从事教育教学工作经验的总结，第一部分”养成教育”看上去是老生常谈，但耐心读下去，细细品味，有作者自己独特的见解和视角，其中不乏一些真知灼见。
习惯之养成从十个方面如手来写：专注、阅读、快乐、主动、想象、创新、优秀、勇猛、规则、坚强。
我赞同作者这样的观点：”大部分孩子的差异，不是智力的差异，造成差异的主要原因，就是孩子之间的不同习惯。”也很赞同这样的说法：”中小学时期，是养成良好习惯的黄金时期，也是关键时期，如果这个时期养成了良好的习惯，教育就成功了。”
文章的第一章就写的是赢在习惯，习惯对于人的成长来说太重要了，重要到叶圣陶先生认为：如果用一句话概括教育就是习惯养成！现在的孩子都是非常的聪明的，就拿数学来说，
我们那个年代高中生才学习立体几何，而现在五年级的孩子都学了；现在的孩子从小就会玩手机；现在的孩子从小都有很多的动画片可以看……但是现在的孩子条件优越，同时也受外界干扰太多，太大……
有了好的学习习惯和行为习惯，久而久之，自然就有了丰富的学识，就能领悟到恰当的学习方法，拥有很强的学习能力。很多良好的习惯累加起来，就会固化为情感、态度和价值观。爱因斯坦曾说过：”教育就是所有学过东西都忘记以后，剩下的东西。”我认为这个剩下的东西，就是良好的习惯与人格。
我有这样的一个朋友：夫妻都是大学生，智商和情商都很高，年轻时自己创业很成功，由于太忙，忽视了对孩子的教育，孩子在整个小学期间没有得到过学习成功的喜悦，更没有养成良好的学习和行为习惯。到了初中以后，家长突然意识到对孩子欠账太多，于是不惜血本请家教辅导，花了很多钱，费了很多时间，但小孩就是不买账，就是不爱学习。为了躲避教师的提问，宁可在厕所里蹲上四十分钟也不愿意回教室。这是发生在我身边真实的例子，这两个鲜活的事例告诉我们，习惯养成有很强的时段性，最佳时间应该是幼儿园和小学阶段，这时，孩子的成长犹如小树的生长，适时地浇水、剪枝才能健康地成长，一旦时机过了，病枝形成了，就无法补救了。另外，父母的教育是不能替代的，年轻父母往往因为忙于工作，把孩子扔给了爷爷妈妈或外公外婆，老人的溺爱，可能造成不可弥补的教育缺失。失去了就是失去了，在孩子的教育方面绝对没有后悔药可买。
以上例子说明：大部分孩子的差异。不是智力的差异，很多时候造成
完成作业，而且在做作业时往往能一坐下来就能安安静静几个小时不被外部环境干扰中断，直至完成任务。而那些学习困难的学生，无论是家长盯、请家教，也不能让他们认真地、安静地做事情。这实际上已超出了学习的范畴，做任何事情专注都是成功的基础，不专注都是败事之主因。
差异的最主要的原因，就是孩子之间的不同的习惯。
有灵魂的教育是培养孩子的良好习惯和健康人格，因为这两点是成人教育与成才教育的基础，也是中心环节和关键环节。
长期的观察中我发现，能否安心、静心、定心下来，专注一件事，是造成学生之间学习差异的一个非常重要的原因，那些成绩优秀的学生，大多能专注于某一件事。看着他们在课堂上表现，我继续与他们的家长沟通，了解在家里的表现，发现成绩优异者在家里做事都目标明确，有条不紊，都有固定的时间再进一步与家长深入了解，探讨上述现象的成因，我发现专注的习惯大部分是从小养成的。比如老师的多次激励，自我亮点受到肯定后逐渐固化为一种优良的习惯；再如家长的最初严管，他律逐渐转化为自律；还有从小爱读书迁移为专注学习等。
总之从幼儿园到小学是这一习惯养成的最重要的时期。不形成良好氛围，创造良好环境和条件，注重培养良好的学习和行为习惯，强制学生由他律逐渐走向自律，是可以培养出专注的好习惯的。
一旦优秀变成了一个人的习惯，教育就成功了，家长就不用再为了孩子的教育花费太大的功夫了，那时等待你的就是收获一个又一个喜悦。
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中国传统家具元素与现代室内装饰 【摘要】中国传统家具有着浓厚的文化底蕴和源远流长的文化积淀，随着现代经济社会的不断发展，日益变化的生活节奏，现代室内设计和传统家具，古典艺术的结合已成为现代室内装饰艺术的重要组成部分，设计师们按照美学的层次把家具的艺术性进行发展和融入生活当中，我们应当对传统家具进行了整体剖析、进入研究、联系背景，认识传统家具。 【关键词】传统家具；元素；艺术性；室内装饰 [Abstract] Chinese traditional furniture has a rich cultural heritage and has a long history of culture, with the development of the modern economic society,changing the pace of life, modern interior design and traditional furniture,combined with the classical art has become an important part of modern interior design, designers according to aesthetic level art furniture the development and integration into the life, we should to the traditional furniture for the overall analysis, entered the study background, connection, understanding of traditional furniture. [keyword] traditional furniture; elements; art; interior decoration 引言 随着人类社会的发展，传统家具经历了个漫长的历史发展过程。自旧石器时代以草皮、树枝等材料所构成的“床”、“席”，到新石器时代的陶制“仓”、“灶”，从神秘而伟大的商周青铜器，到写实精干的秦汉漆家具；从华丽堂皇的唐朝壶门，到优美典雅的宋代框架结构；从简洁秀气的明式家具，到繁琐富丽的清廷家具这一漫长的积淀与演变过程，与中华民族文化、生活习惯和审美观念更是密不可分。历史与文化之间的辉映，让古传统家具珍藏再久，品位依然至上。它将传统与现代遥遥相依，成为现代室内装饰艺术的传承与创新。 一、中国传统家具发展简史 1、萌芽时期：史前、夏商、西周 “席”是中国古代最早最原始的家具。在古代，“席地而坐”是人们最常规的休息方式，考古家发掘出土的最早实物有新石器时代的“蒲席”、“竹席”等，距今已有五千多年。 商周是中国古代青铜器发展的鼎峰时期，古代家具通过青铜器的形式，为我们留下了这一阶段中最珍贵的实物资料，这一时期的主要家具有“禁”。商代的家具形式种已有了“几”和“榻”，西周家具的种类除了商朝延续下来的以外，又出现了“屏风”、“衣架”等。在装饰纹样上多为饕餮纹、龙纹凤纹、云纹和涡
戏曲鉴赏心得 戏曲鉴赏心得一：戏剧鉴赏的心得 戏剧是通过演员表演故事来反映社会生活的一种综合艺术。它是以演员艺术为中心同时又融合了文学、音乐、舞蹈等艺术的综合体。我国的戏剧经历了漫长的发展．从先秦以前的巫舞，到汉代的角抵戏、晋时的参军戏、北齐的踏摇娘、唐朝的滑稽戏。一直到宋元杂剧，戏剧这种艺术形式才基本成熟。在这个发展过程中，戏剧博采众家之长，从各种艺术中汲取了丰富的文化养料。经过长期的酝酿．我国的戏剧最终形成并逐步走向成熟，倍受民众青睐，甚至不胫而走，享誉海外．可谓成绩斐然。其中不乏有社会历史的偶然因素推波助澜，但主要还是因为戏剧自身独特的艺术魅力，具体表现在其丰富多彩、广泛深刻的功能方面。戏剧的功能不仅体现在它形象生动、避实就虚的艺术形式．而且体现在它社会关照、理性思考的具体内容。 戏剧的艺术魅力首先在于它形象生动、雅俗共赏；其次在于它对真、善、美的永恒追求；更在于它张扬社会理性．成为播撒于民众心底的及时雨。戏剧的主要功能表现在三个方面：娱乐功能、教化功能、传承功能。 一、娱乐功能 戏剧的娱乐功能是显而易见的，是促使广大观众走进剧场或戏院的根本动因。因为戏剧是一种最终以舞台呈现的形式与观众见面的艺术。它的直观性极强，接受者的层次又极为复杂。其中有相当一部分人文化素养、艺术修养并不高，因此．我们戏剧的娱乐大门要比其它艺术门类敞开得更大一些。这是从外部因素，也就是观众对戏剧的接受方面来考虑戏剧的娱乐功能。进一步从内部因素，也就是戏剧自身来说，戏剧的娱乐功能是与生俱来的，从最初的傩舞娱神，到之后的角抵戏、参军戏、滑稽戏等，逐渐地由娱神为主转变为以娱人为主，在此过程中，戏剧的娱乐功能自始至终都没有改变，只是娱乐的对象由神变为人。人逐渐成为戏剧艺术的欣赏主体和接受主体。因此，戏剧就更多地考虑人们的娱乐因素，满足人们的娱乐需求，使人们得到充分的享受和欢娱。 二、教化功能 戏剧的娱乐功能是不容忽视的，但决不能认为它是戏剧最重要的，或者是唯一的功能。
【宅府文化】中国传统建筑与家具结构名称“壸门”与“壶门” 之正误辨析 【宅府文化】中国传统建筑与家具结构名称“壸门”与“壶门”之正误辨析 2015-01-06 编辑整理：李建国中国宅府 中国宅府 ? 近年来在中国传统建筑、明清家具研究著作与画册中，标注部件结构名称时，往往将壶门形状的结构以“壸门”（壸，读音为：捆）、“壸门式轮廓”（图一）或“壸门牙条”等名称标注。但是在民间木工匠人的称谓中，又大多将此结构名称读为壶门。“壸门”与“壶门”之间，必有正误，为此，笔者结合古代建筑与家具典籍考证，发现此结构正确的名称应该是壶门，而非“壸门”。“壸门”一词既未象形，亦不达意，且晦涩不通，查无出处，应为“壶门”之误，具体例证浅析如下。“壸门”之词义晦涩不通壸，其字义在《尔雅》中解释为：“宫中衖谓之壸”，（衖，同“巷”）；新华字典中的解释与《尔雅》一致，标明为“古时宫中的道路”。在古代“壸”字可以和“阃”通用，“阃”字的字义为门槛，特指城郭外的门槛，可借指妇女居住的内室。但无论是宫中的巷道还是城郭外的门槛，或者妇女的内室，“壸门”一词都晦涩不通，在词义上难以与中国传统建筑与家
具中的壶门形状的结构相关联。且壶门式形状的装饰手法属于舶来品，是随着佛教的传入而用于佛塔宝刹、神龛壁藏、转轮经藏等佛教建筑结构中的装饰，随后明清时期的家具也逐渐吸取了这一装饰手法，和宫廷内室的装饰形式风格之间并无渊源关系。再者，在我国古代建筑与家具制作中，主要以社会中低阶层的民间工匠艺人为主体，受文化知识程度所限，对于结构部件的命名，往往联系日常生活中具体的物件，强调直观和象形。例如明式家具中的“马蹄脚”、“裹脚枨”、“炮仗筒”、“瓜棱腿”等等结构名词，即琅琅上口又鲜活生动，便于师徒之间代代传记。壶门式结构的形状，其线条的波折起伏都与壶的形状相似，因此工匠们以“壶门”来命名，可谓合情合理。“壸门”一词，于历代典籍中查无出处中国明清家具无论是木工制作、榫卯结构还是雕琢装饰都是与传统建筑紧密相连的，涉及到具体部件结构名词，也是相互一致。因此，对于中国传统建筑与家具的研究，绝对是无法忽视北宋时期之《营造法式》的。《营造法式》是宋将作监奉敕编修，由北宋官方颁布刊行的一部建筑设计、施工的规范书。其内容涵盖了石作、大木作、小木作、雕作、锯作等等所有古代建筑工程类别中的施工方法标准、结构比例数据和工序工时等等，是我国古代最完整的建筑技术书籍。这本书在元代也被官方重刊，明代亦将此书内容收入《永乐大典》，用此书为标准对当时的建筑工程进行审验核算，清代乾隆时期时期又
亲爱的朋友，很高兴能在此相遇！欢迎您阅读文档学习中 华传统文化心得体会，这篇文档是由我们精心收集整理的新文档。相信您通过阅读这篇文档，一定会有所收获。假若亲能将 此文档收藏或者转发，将是我们莫大的荣幸，更是我们继续前 行的动力。 学习中华传统文化心得体会 中华优秀传统文化是高校文化的精神源泉，需要传承和发扬。下面是小编准备的学习中华传统文化心得体会，欢迎阅读。 学习中华传统文化心得体会篇1 初学《弟子规》，看到首孝悌，孝悌，是中国文化的基础。好像真没怎么尽过孝，惭愧！想起小时上学，教师就讲的尊老爱幼，孝敬父母，总以为是自己有钱了，有能力了，才能尽尽孝心。在外上学了，上班了，结婚了，有孩子了，感觉跟父母离的更远了，也更少了关怀与孝顺。以前每次回去都很少跟父母沟通，很少做过什么家务，觉得一切都是理所当然的。甚至，让干个什么也懒的去干，就是做也不及时，仿佛是个外人一样的处之。甚至有时候会因为一些小事跟他们顶嘴，闹矛盾，拍拍屁股就走了，根本没有顾及他们的心情。 现在读了《弟子规》：“父母呼，应勿缓，父母命，行勿懒，父母教，须敬听，父母责，须顺承”。感觉很无地自容。教养自
己那么大，怎么我依然像个孩子一样的不懂事呢？现在自己孩子也上学了，自己做的榜样在哪里呢？深深自责的同时，我因为工作原因，争取一星期或两星期回去一次。说实话，看到父母不知何时变白的头发，累弯的腰，我的心像是被揪一般，不用再叫我，我主动去抢着干家务，只要他们能干动的，我也一定能干动。其实他们也不图我多有钱多有能力，健健康康，和和睦睦，有时间一家人陪着吃顿饭，聊会，就已经很满足了。这点为人子的，我一定要努力尽心做到，这也是《弟子规》让我学会一个做人子应尽的责任与义务！ 其次是对“唯德学，唯才艺，不如人，当自砺”的思考，以前一直觉得，人比人气死人，人家有才华，比什么，再学也赶不上，就这样吧，抱着破罐破摔的心态安慰自己。学了这几句后，觉得自己很颓废，很堕落，怎么会没有上进心呢？就算不如别人，也应该努力的去充实自己吧，如果自己不努力，那永远赶不上别人，天资短浅，勤能补拙吧。自己跟自己的昨天比，一天一小步，水滴石穿，总算努力过吧！ 然后是对“宽有限，紧用功，工夫到，滞塞通”的理解。联系到工作当中，感觉没有个计划。这也急着做，那也等着完成，这个没做完就忙于另一个，眼高手低，结果一件也不能圆满完成，还会给工作造成麻烦，不能及时完成领导安排的任务，反而还感
历代中国古典家具图集-清朝 清代家具，从字面上讲，应包括制作于清代的各种不同质地、不同风格、不同流派的家具。清代家俱，又分清代制作的“明式家具”和“清式家具”。下面要介绍的是“清式家具”。 清式家具的从开始萌芽到形成独立的体系，大致是从清康熙早年到晚年的四、五十年之间，它与满文化的影响有着不可分割的联系。这是以皇家为主导，在宫廷和民间的相互影响，相互交流，共同创作中发展起来的。 清代家具有其自身显著的风格特点： 其一，品种丰富、式样多变、追求奇巧。清式家具有很多前代们没有的品种和样式，造型更是变化无穷。以常见的清式扶手椅为例，在其基本结构的基础上，工匠们就造出了数不清的式样变体。既便是每一单件家具的设计也十分注重造型的变化。如故宫漱芳斋的五具成套多宝阁，其一字挑开，靠墙排放，与房间浑然一体，错落有致地分割成一百多个矩形隔层，每隔层虽是“拐子”图案却互不雷同，从侧面看，每个隔层的侧山上是不同图形的开光，如海棠形、扇面形、如意形、磬形、蕉叶形等等，不一而足。清式家具在形式上还常见仿竹、仿藤、仿青铜，甚至仿假山石的木制家具。反过来，也有竹制、藤制、石制的仿木质家具。结构上，清式家具也往往是匠心独运，妙趣横生，如，有些小巧玲珑的百宝箱，箱中有盒，盒中有匣，匣中有屉，屉藏暗仓，隐约曲折。抽屉和柜门的关闭亦有诀窍，非仔细观察而不得其解。 其二，选材讲究，作工细致。在选材上，清式家具推崇色泽深、质地密、纹理细的珍贵硬木，以紫檀木为首选。在结构制作上，为保证外观色泽纹理一致，也为了坚固牢靠，往往采取一木连作，而不用小木拼接。 其三，注重装饰，手法多样。注重装饰是清式家具最显著的特征。清代工匠们几乎使用了一切可以利用的装饰材料，尝试一切可以采用的装饰手法，在家具与各种工艺品相结合上更是殚精竭虑。清式家具最多采用的装饰手法是雕饰与镶嵌，刀工细致入微，手法上又借鉴了牙雕、竹雕、漆雕等技巧，磨工亦百般考究，将雕件打磨及线楞分明，光润似玉。镶嵌是将不同材料按设计好图案嵌入器物表面，家具上嵌木、嵌竹、嵌石、嵌瓷、嵌螺钿、嵌珐琅等等，花样翻新，千变万化。 其四，西洋影响，良莠参差。清式家具中，采用西洋装饰图案或手法者占有相当比重，尤以广式家具更为明显。受西洋影响的清式家具大约有两种形式，一种是采用西洋家具的样式和结构，早期此类家具虽有部份出口，但未能形成规模，清末此种“洋式”再度流行，大多不中不西，做工粗糙，难登大雅之堂；第二种则是采用传统家具造型、结构，部份采用西洋家具的式样或纹饰。如，传统的有束腰椅，以西洋番莲图案为雕饰等等。 清式家具走的路子与明式家具截然相反，由重神态变为重形式，在追求新奇中走向繁琐，在追求华贵中而走向奢靡。
观戏剧有感作文范文 中国的戏曲，源远流长，种类多样。下面是关于戏剧的观后感作文，欢迎大家阅读参考。 观戏剧有感作文一 最近，我们在老师的指引下，走进了戏剧世界，真是既兴奋又迷茫。终于在亲身感受之后，我认识了戏曲。 戏曲是我国悠久文化造就出来的精粹。著名的剧种有京剧、越剧、河南梆子等。京剧被称为“东方歌剧”，这是形成于北京的剧种，它在全国乃至全世界都很著名。拥有“中国戏剧之母”之称的昆剧有四百多年的历史。发源于我们湖北黄梅县的黄梅戏，最后壮大于安徽。可以说，各个地方剧种都各具特色，深受当地人民群众的喜爱。 有一种戏曲发源于我们本地，正是楚剧。因为发源于本地，剧中人物对白就是我们的方言。楚剧也是对我国戏曲艺术有较大影响的剧种。对此，你是否有一种自豪感呢? 楚剧《四下河南》中有一个片段叫“母亡店中”，主要表现一位母亲临终前对一双儿女说的话。表演者以生动的面部表情，高超的唱功，塑造了一位含辛茹苦、满腹冤仇的母亲形象，让听众无比感动，甚至泪流满面。 亲耳聆听了一些戏曲唱段，我明白了很多。唱戏跟唱歌不同，它很慢，有时几乎是一字一拖。舞台上的场景布置也很简单，仅有两三件道具，但演员凭借唱腔、动作、面部表情等，可以模拟出非常丰富的内容，给人身临其境之感。有的戏十分精神，表演者一句一个动
作;有的戏场面热火朝天，十分给力。而有的戏却是一个人在那里不停地唱，没有明显的高潮，让人昏昏欲睡。这样的戏，大概就是所谓“文戏”吧。 虽然直到现在，我对戏曲知道的依然不多，但比以前那是有大大的进步了。今后，我还有更多地去留意戏曲，体验这我国文化的精华。 观戏剧有感作文二 中国的戏曲，源远流长，有着鲜明的民族风格。每种戏曲都有各自的特点，如京剧的容华美，昆曲的雅精致，梆子戏的高亢悲凉，越剧的轻柔婉转，黄梅戏的悠扬委婉。 为了感受它博大的内涵，去品味它悠长的韵味，我特地上网查找。 我先一段既简单又好听的黄梅戏《天仙配》选段。“树上的鸟儿成双对\绿水青山带笑颜\你耕田来我织布\你挑水来我浇园……”听着听着，那似乎散发着清香的泥土气息的黄梅小调使人感受到了剧情人物的欢喜幸福，看到了潺潺的溪水，在枝头欢歌的小鸟……突然，我感到一阵摇晃，猛地睁开眼，感到重心不稳，原来由于我听得太入迷了，差点摔倒在地。再一看，戏早已唱完了。真是不听不知道,一听吓一跳，原来戏曲不比流行歌曲差。同样很好听。 想到这，我不禁感到脸红。我这个只知道听流行音乐，只知道追流行歌手的小女孩，却一直没发现戏曲艺术的美，一种脱俗的美，一种自然的美……
中国传统文化个人心得感悟 中国传统文化灿若星空，有无穷的底蕴。她源远流长，即从中国产生人类起就有了中国历史，也有了中国文化。中国文化是迄今世 界上最久远、最稳定、最辉煌、最丰富、最发达的文化之一。有文 字记载的历史悠悠五千载，经历了萌生期、形成期、确立期、繁盛 期和总结转型期几大时期。在中国文化的形成期，春秋时代，出现 了诸子蜂起、百家争鸣的千古思想文化大景观，形成了中国历史上 第一次思想大解放浪潮。按照两汉司马谈和刘歆的划分，诸子主要 为儒、墨、道、法、农、杂、纵横、名家等，成为中国传统文化思 想理论的奠基石，深远地影响着后来中国文化的发展。 学习传统文化可以培养文化气质，开拓我们的人生境界，并能启悟生命的智能，发挥理性的功能。我们学习唐诗宋词，我们诵读名 家经典，最重要的是我们要领悟这其中的民族精神。我最喜欢的莫 过于源自《周易》的一句话，“天行健，君子以自强不息;地势坤， 君子以厚德载物。”中化民族传统文化的精神特质由此可见一斑。 其大意是天体运行体现刚健精神，人亦效法天地而自强不息;君子的 胸怀像大地一样宽广，德行像大地一样深厚，所以能滋长万物，承 载万物，容受万物。 在当今世界，无论是经济发达的西方社会，还是正在崛起的中国，社会生活都面临着过度物质化功利化的问题。作为社会精神支柱的 人生理想，价值观发生了偏差。然而人作为人的存在，还应是以智慧、德行和审美情趣为表现形式的文化存在。从这个意义上看，以 注重心性，长于伦理为基础特征的中国传统文化能为现代人的迷失 提供多方面的理性启迪。 我听过一句话，自古忠孝不能两全，忠是舍弃小家顾大家的大无畏精神。这个固然重要，但是，世界一直像现在一样和平，不用我 们抛头颅、洒热血，我们就多关心关心我们的亲人吧。
论述中国传统家具的发展 中国历史源远流长，家具座位社会生活的重要组成部分，家具的发展也同人类的发展一般，经历了席地而坐的时代，到南北朝的垂足而坐，之后从宋代进入了垂足高坐的时代，同时配合高坐的家具逐渐完成，家具的生产与社会经济的发展是不可分割的，家具的发展在此时的到了集聚和发展，元明清则精益求精，进入了中国家具发展史上最辉煌的时期，到了晚清，由于国家的日益衰败，经济的衰败也影响了家具的发展，此事的家具设计也开始走向下坡路。 一、中国传统家具是世界家具艺术宝库中的一颗明珠，是古人留给后人珍贵的财富，与中国建筑的较早定型有所不同，中国家具的定型是比较晚的，期间经历了低矮型家具与高型家具先后两个阶段。 1、低矮型家具——为跪坐的生活习惯服务 低矮型家具以历史朝代来划分，从夏商、周到隋唐五代，这段时期主要是低矮的简单家具，多为凭倚家具，唐代之前都是席地起居，无论是会客、宴请、读书写字都是跪姿，常用的家具也只有床和几案，再加以席子铺地。由于当时封建的等级制度，除实用价值之外，在造型材质上都有严格的规定，都要受到名分等级的约束，如席的使用，它的边饰、材质和装饰上都有严格的规定。 2、高型家具——魏垂足而坐的生活习惯服务 据笔者考察，高型家具或许是从“胡床”开始的，从游牧民族传入中原，胡床通俗一点来说就是我们现在北方常用的马扎，可以折叠的凳子，携带方便。到了宋代，高足床、桌、椅、凳、高几、长案、柜、衣架、巾架、盆架、镜台等高型家具已普及到了民间，日常的生活也又席地起居逐步改为垂足而坐，这也标志着中国传统家具走向成熟的重要变革也在此时出现了，这就是家具结构与建筑结构的趋向。以梁柱的框架结构代替了原先的箱型壶门结构，这一重大改革委为国家具在明代达到家具制作工艺的巅峰奠定了坚实的基础。 二、明式家具——中国传统家具发展的鼎盛时期，同时也是家具中的典范 首先要说明的是，明式家具并非明代家具，明式家具是明代至清代早期，创作以紫檀、花梨木（黄花梨）、红木等优质的硬木为材料的家具样式和风格的总称。 明式家具发展的如此鼎盛，与当时的社会经济的发展是密不可分的。明代和清代中期是中国封建社会发展的顶峰时期，出现了资本主义萌芽，商业极度发达。明初郑和七次下南洋，打开了中国与东南亚及非洲的海上贸易通道 明式家具之所以被称为中国传统家具的典范，一个重要突出之处在于材料、样式和制作工艺上与中国传统建筑的完美统一，使其与室内装饰材料、风格达到和谐，构成了独步世界具有中国气派的建筑，家具据昂是统一体的范例。明式家具并不在意繁复的雕饰，而是追求材料，线条、纹理本身的挖掘与表现，追求结构的合理与使用的舒适，在体现功能的同时，还富于审美价值，成为了世界家具的典范，同时对当时欧洲古典家具产生了巨大的影响。 明式家具有其很明显的特征便于我们辨别，一是由结构而成立的样式，而是因配合肢体而演出的权衡。从这两点着眼，虽然它的种类千变万化，而归宗起来，它始终维持着统一的格调，就是“简洁、合度”，而且在此简洁的形态中具有其统一的格调和韵味。 具体表现为： （1）比例适度、造型大方、轮廓简练； （2）榫卯结构精密，坚固牢实； （3）精于选材配料，重视木材本身自然的纹理和色泽； （4）雕刻线脚处理得当； （5）金属配件样式玲珑，色泽柔和，起到很好的辅助装饰作用。
戏曲课心得体会 篇一：戏曲艺术赏析课后心得体会 心的旅程，美的享受 ——中国戏曲艺术赏析课后感想 不知不觉中一学期的中国戏曲艺术赏析课程接近了尾声，还清楚地记得，在教务处网站上查到自己可以选修到+++老师的课的时候开心的样子，当时我对于这么课程充满了好奇与期待，现在我对这门课程更多的则是的回味与不舍。 在三个月前，“戏曲艺术”对于我来说还是一个遥远而陌生的概念。就像老师开玩笑时说过的，“每次看到电视上有戏曲表演就会毫不犹豫的换台”，但是经过老师十次课上对戏曲知识的细心讲解，和对几部经典序曲作品的介绍和评析，我对戏曲艺术有了更多的了解，也渐渐的对它产生了浓厚的兴趣。 在短短十堂上，我不仅学到了生旦净丑、各大行当等戏曲常识《三;岔口》、《智取威虎山》等经典剧目;许仙、白娘子等等的戏剧人物，更重要的是我对中国的传统文化，尤其是传统美学有了一个全新的认识。 还记得老师在课堂上为我们做的精彩示范，让我第一次零距离接触了戏剧，老师一举一动，一颦一笑的美让我被
戏曲艺术的古典美感所征服。最令我记忆犹新的是有一次课上，老师将校艺术团的优秀学生演员带到课堂上为我们演出，近距离地欣赏到如此精彩的表演，使我被深深地震憾，尤其是那段《贵妃醉酒》，堪称经典，让我认识到戏曲艺术其实离我们并不遥远，只是我没有用心去体会，去欣赏。 欣赏戏曲艺术的过程是一个荡涤心灵的过程，也是一个享受美的 过程，在这个过程中我对我为之自豪传统文化有了更深的理解与感悟,所以我想对余老师表示我最真挚的谢意. 最后我想对戏曲艺术赏析课提出一个小小的建议:老师在以后的授课过程中能不能抽出一些时间来教授我们一些基本的戏曲表演动作或简单的唱段,因为我相信大家都对戏曲的学习充满了好奇,希望能够亲身体会戏曲艺术的魅力. 篇二：戏曲鉴赏心得体会 戏剧鉴赏心得 这学期选修了戏剧鉴赏这门选修课，学到了好多关于戏剧方面的知识，更是被中国戏剧文化的博大精深所折服。 我是绍兴嵊州人，是的，嵊州是越剧(转载于: 小龙文档网:戏曲课心得体会)的发源地。从小，妈妈就有教我
中国古代家具典故和体会 姓名：刘佳 班级：艺升093班 学号：200830892 指导老师：钱志科 日期:2011年11月8日
中国古代家具典故和体会 中华民族悠悠五千年的灿烂文明，造就了凝聚民族精神，展现民族风貌的中华传统家具文化。中华文化是人类文明花园中的奇葩，中国传统家具是世界艺术殿堂中的瑰宝，一直都是为世人所景仰，研究、收藏的对象。 家具在满足人们坐、卧、支撑或储藏……功能性需求之后，就成为了传统、特色和民族性的象征；成为了一种文化形态、文化载体和文化现象；成为了物质、精神、艺术文化的综合；更成为了由一定习俗、观念和规范形成的某一群体的生活方式和行为模式。因此，家具所体现出来的历史信息与人文气息以及特殊的文化内涵说明，中国传统家具发展的进程就是一部展现中华民族文化的历史。 中国传统家具的发展源远流长，具有浓厚的民族风格。无论是笨拙神秘的商周家具、浪漫神奇的矮型家具(春秋战国秦汉时期)、婉雅秀逸的渐高家具(魏晋南北朝时期)、华丽润艳的高低家具(隋唐五代时期)、简洁隽秀的高型家具(宋元时期)，还是古雅精美的明式家具、雍容华贵的清式家具，都体现了特有的美感和永恒的魅力。尤其是明清家具，将我国古代家具推上了鼎盛时期，其品种之多、工艺之精，令人叹为观止。明清两代，是中国传统家具发展的黄金时代。 下面是我主要收集的家具的典故故事，并且浅谈一下感受和体会。 一、“举案齐眉”典故里的古典家具知识 一个时期的礼节是与当时的社会习俗紧 密关联的，受到当时的建筑技术、房屋、家具、 日用器皿等特点的制约。尤其是等级制度森严 的封建社会！ 东汉时期孟光“举案齐眉”的故事，在封建 社会中一直被视为妻子敬爱丈夫的典范。据《后 汉书，逸民列传》，梁鸿至吴地，“依大家阜伯 通，居庑下，为人赁春。每归，妻为具食，不 敢于鸿前仰视，举案齐眉。伯通察而异之，曰：‘彼佣能使其妻敬之如此，非凡人也’”。这里讲的“案”，并不同于后世的桌子，否则尽管孟光能“力举石臼”，要经常把上面摆放着饭菜的桌子举到齐眉高也是不可能的。 汉代的案，是一种类似今日的大型托盘的家具，形状或 为长方形或为圆形，有的下面附有矮足，方形的多为四 足，圆形的或有三足。从汉墓出土的文物看，案多是木 质的，高级的制品则髹漆并施彩绘，华美异常，例如湖 南长沙马王堆一号墓中出土的斫木胎漆案，长方形，平 底，底部四角附有矮足，足高仅有２厘米，案全高只有 ６厘米，案面为６０.２X ４０厘米。面髹黑漆，用红 漆绘出两重方框，然后在案心及两重方框框间的黑底上绘红色和灰绿色组成的云纹。底部亦髹黑漆，用红漆书写“软侯家”三字，表明该案所属主人为谁。出土时案上放置着五个小漆盘、一件耳杯、两件漆卮小盘内盛食物，盘上放有一件竹串，耳杯上放有一双竹箸，这种摆设，表明了当时贵族宴饮时的情形。至于一般人使用的案和食器，自然没有这样豪华，但是案的形状，仍然是差不多的。因此，案架上摆放的饭菜的重量是有限的，举案齐眉表示尊敬是有可能的。然而，人们如果直立在地上把放满东西的案高举至头顶，眼睛向下看，那是很难保持平稳的，但汉代的习俗是席地起居，人坐在铺着席的地上，把案举至眉际距地并不太高，且坐姿比立姿稳定，因此虽然眼睛不看前面，也还可保持案的平稳而不致使上面的食物倾覆。 经过各个朝代的发展和演变，案几的形状发生了很大的变化，这和人们的起居习惯的改变有很大关系，在现在，案几多半不用来摆放饭菜，而且高度和大小都和东汉时期有很大不
中国传统文化的心得体会3篇 传统文化的大众化、国际化和现代意识传播是提升文化软实力的重要途径。下面是中国传统文化的心得体会，希望可以帮到大家。 篇一：中国传统文化的心得体会 中华传统文化是文明的结晶，通过学习中华传统文化，感想、体会颇深。 一是认识上的转变。在以前的学习和工作中从没有真正接触过国学方面的知识，只知道是儒家学问，还有些封建思想意识，认为学这些也没有多大的用处，与自己的工作关系不大。然而，通过这段时间的学习，认识有了新的转变。我认为，国学博大精深、历史悠久，几千年来一直是中国人安居乐业，安身立命之文化根基，也一直是中华文化的精神脊梁。中国之所以成为世界上唯一一个文化延绵五千年而没有中断的国家，正是因为有如此深厚的国学文化作为支柱，这种文化一直贯穿于我们每个人的成长历程。
学国学是当今很热门的一个词儿，是人们对于传统文化的反思和正视。其概念广泛、内涵丰富、分类多样，把我们祖辈们的经历、体验、方法以及感悟都融入在这些文字中，为我们后人所一一品读，并领悟其中的奥妙。他们把这些经典留给我们，自然是希望我们代代相传，修身、齐家、治国、平天下，真正做到学以致用。 二是学习的重要。人的一生是从学习开始的，子曰：学而时习之，不亦说乎?开篇即提出了以学习为乐事，反映了孔子一生学而不厌、诲人不倦、注重修养，严格要求自己的主张。一个人在生命的历程中，有很多不可知的部分，但是知识可以增长才干，知识可以改变命运。因此，我感到爱学习是一种快乐，想学习是一种幸福，求知若渴是一种喜悦。学习新知识，温习旧知识是一件让我们感觉愉悦的事情，学习能使我们提高素质、增长才干。所以我们要树立终身学习的思想。 三是努力践行。孔子在《论语》这部书中，教给我们很多处世的方法，做人的规矩。这些道理看起来很普素，这些办法有时候在原则中透着一些变通。只要我们认真去学习、去思考、去感悟，就会明白其中的许多道理。在为人处世就知道哪些可以做，哪些不可以做，什么是好事情，什么事情是坏的。就有了做人的准则，在生活、工作中，就会有
浅谈戏剧鉴赏的学习感悟 一．学习之前 在没有选修这门戏曲鉴赏课之前对戏曲知识了解仅限于听过几段非常经典的名段，比如《铡美案》中的“包龙图打坐在开封府，尊一声驸马爷细听端的……”《女驸马》中的“为救李郎离家园，谁料皇榜正状元，正状元着红袍，帽插宫花好新鲜……”《天仙配》中的“树上的鸟儿成双对，绿水青山带笑颜。随手摘下花一朵，我与娘子带发间。从今不再受那奴役苦，夫妻双双把家还……”《红楼梦》的“天上掉下个林妹妹……”只是觉得声音婉转悠扬，使得听惯了流行歌的耳朵生出新鲜感来，可是并不会引起多大的兴趣。一来是戏曲中所唱的离我们这一代年轻人的现实生活太远了；二来戏曲“好听”的也就是那么几段，每年春晚上形而上的搞一下，我们这些外行人听来听去也就是那么几个调调，与五花八门的流行歌比起来难免显得单调乏味；而且我们的生活节奏加快，学习与生活压力日益增加，根本就没有那种雅兴去听如此“小资”的才子佳人的“咿咿呀呀”。到今天，戏曲这个昔日的艺术界的贵族已经是少数人拥有的奢侈品了，对于我们这些“寻常百姓家”的儿女似乎懂不懂都无所谓，因为戏曲与我们这些新时代的大学生似乎真的扯不上关系。 但是在选修了戏曲鉴赏这门课之后，对中国源远流长的戏曲文化有了一定的了解，对戏曲的基础知识有了总体的概念，最大的收获莫过于听到一段戏就不想停下来，深刻的感受到了戏曲的魅力。 二．学习之中 （一）首先，对戏曲的基础知识有了一定的了解。我们学习的内容大体来讲包括以下几个要点： 1.戏曲的起源 中国戏曲源远流长，它最早是从模仿劳动的歌舞中产生的。 （1）先秦——戏曲的萌芽期。《诗经》里的“颂”，《楚辞》里的“九歌”，就是祭神时歌舞的唱词。从春秋战国到汉代，在娱神的歌舞中逐渐演变出娱人的歌舞。从汉魏到中唐，又先后出现了以竞技为主的“角抵”（即百戏）、以问答方式表演的“参军戏”和扮演生活小故事的歌舞“踏摇娘”等，这些都是萌芽状态的戏剧。 （2）唐代（中后期）——戏曲的形成期。中唐以后，我国戏剧飞跃发展，戏剧艺术逐渐形成。 （3）宋金——戏曲的发展期。宋代的“杂剧”，金代的“院本”和讲唱形式的“诸宫调”，从乐曲、结构到内容，都为元代杂剧打下了基础。 （4）元代——戏曲的成熟期。到了元代，“杂剧”就在原有基础上大大发展，成为
“强化优秀传统文化的传承”心得体会 “十三五”规划建议提出，要“构建中华优秀传统文化传承体系，加强文化遗产保护，振兴传统工艺，实施中华典籍整理工程。”中华文明之所以源远流长，历经5000多年而不衰，是世界几大古代文明中唯一没有中断的文明，就是因为没有抛弃传统，没有割断精神命脉，其“根”其“魂”一直绵延至今。我们应该增强对中华优秀传统文化的自豪感，在借鉴和吸收外来文化精髓的同时，更应大力弘扬中华优秀传统文化，使之与当代文化相适应，真正融入社会主义核心价值观。 立足中华文化根脉，唤醒文化基因。在“十三五”期间，我们要进一步深刻理解传承弘扬优秀传统文化重大意义，立足五千年中华文明史，着眼于世界大势，让文化与中国特色社会主义道路、理论、制度密切结合。文化是软实力，是区别一个民族与其他民族的独特标识。而中华优秀传统文化是一个民族赖以生存和发展的精神支撑，把我们的根、我们的魂立足于中华优秀传统文化，树立国民的民族自尊心和自信心，形成认同中华文明的时代意识和振兴中华文明的使命意识；对我们加强道德修养有着重要的作用，比如“得一官不荣，失一官不辱，勿道一官无用”，“不患位之不尊，而患德之不崇”等告诉我们，中华优秀传统文化对道德建设和党
性修养起着借鉴和启示作用。现实中出现的精神空虚、道德滑坡、信仰缺失等现象警示我们，必须唤醒中华优秀传统文化的基因，让中华优秀传统文化的精神发扬光大。 传承创新中华文脉，肥沃文化土壤。我们对中华优秀传统文化的定位、作用、影响要有新认识。弘扬优秀传统文化绝不是立竿见影的“神丹妙药”，也不是对传统文化的简单复制。在“十三五”期间，首先要做好传承的文章。要加大整理、开发和保护中华优秀传统文化的力度，着力加强对优秀传统文化的挖掘阐发、普及推广和传承保护，推动形成整体推进的战略态势。比如，源于春秋，确立于汉代的仁、义、礼、智、信“五常”和礼、义、廉、耻“四维”是我国古代民族传统文化中最普遍、最重要的道德规范，我们要在筛选的基础上传承和弘扬。其次，要做好创新的文章。文化随着时间的更迭，不断地延续和衍进，进而形成新的传统。不忘本源才能开辟未来，善于继承才能更好创新。为此，我们要树立创新意识，增强中华优秀传统文化的创新力。要让文化融入当代生活，让文化的传承与当代人接轨，提升当代人的生命认识和精神境界。我们要大力创造文化的新的当代表达形式，借助大众传媒和现代传播技术以求繁荣和发展，扩大中华优秀传统文化的影响力，推动中华优秀传统文化的发展和创新。
传统家具中的传统文化 Document number【AA80KGB-AA98YT-AAT8CB-2A6UT-A18GG】
中国传统家具中的传统文化 中华民族悠悠五千年的灿烂文明，造就了凝聚民族精神，展现民族风貌的中华传统家具文化。中华文化是人类文明花园中的奇葩，中国传统家具是世界艺术殿堂中的瑰宝，一直都是为世人所影仰，研究、收藏的对象。“人类学之父”泰勒把文化定义为“是一个复杂的总体，包括知识、信仰、艺术、道德、法律、风俗，以及人类在社会里所获得的一切能力与习惯”。随着民族的产生，文化具有民族性，它通过民族语言、民族性格、生活方式等民族形式，形成民族传统性格、生活方式等民族形式，形成民族传统与特色。这种特色有唯一性、继承性、独立性。中国传统文化是中华民族发展过程中创造物质财富和精神财富的总和。传统家具文化是中国传统文化的重要组成部分。家具在满足人们坐、卧、支撑或储藏……功能性需求之后，就成为了传统、特色和民族性的象征；成为了一种文化形态、文化载体和文化现象；成为了物质、精神、艺术文化的综合；更成为了由一定习俗、观念和规范形成的某一群体的生活方式和行为模式。因此，家具所体现出来的历史信息与人文气息以及特殊的文化内涵说明，中国传统家具发展的进程就是一部展现中华民族文化的历史。
中华传统文化对传统家具的影响中国传统家具包含和体现着中国传统的生活方式和审美情趣，具有深厚的文化艺术内涵，其独具特色的造型、精妙奇巧的结构，无不凝聚着中国历代工匠的聪明才智和精湛技艺，是珍贵的历史文化遗产。下面笔者尝试从传统文化对传统家具的影响这一角度出发，进行一点浅显的探讨。 1、古代哲学、道德思想对传统家具的影响中国古代哲学的核心是“天人合一”思想。早在周代，《易传·乾卦》中就有云：“夫人者，与天地合其德，与日月合其明，与四时合其序，与鬼神合其吉凶；先天而天弗违，后天而奉天时”。道出了天人合一思想的主旨：自然的和谐、人与自然的和谐、人与人的和谐、人自我身心内外的和谐等“普遍和谐”的观念。表现在传统家具上，其一，在对质地坚硬、色泽幽雅、肌理华美珍贵认识、运用中，力求充分展示了木材本色的自然之美；其二，传统家具稳健凝重、简洁流畅均给人以舒展之感，有大气；其三是灵气，马蹄腿、三弯腿、椅子搭脑、牙板、撑子等曲线形式体现了予情于理、予动于静的哲学要义：黄花梨木圈椅不正是一番“问渠哪得清如许，为有源头活水来”的意境吗？其四，传统家具通体轮廓及装饰部件的轮廓讲求方中有圆、圆中求方。圈椅上圆下方的设计，就是源于中国古代的“天圆地方”、“承天象地”的哲学思想；其五，
《中国戏曲艺术赏析》课后感想 艺术教育是人的全面发展中不可缺少的一个组成部分,故而我毅然选择了《中国戏曲艺术赏析》这门课程。白驹过隙，日月穿梭，短短两周浅尝中国戏曲艺术的魅力后，感觉艺术特别是中国传统艺术对自身发展的影响竟是如此的巨大。 仍记得对戏曲的印象最初是在儿时启蒙读本的漫画上，再后来就到了小学历史课本的只言片句，接着是中学语文课堂上《窦娥冤》的文言文，现在终于又在大学的课堂上闪现了戏曲的迷人身影。从最初“优孟衣冠”的历史典籍引出有关戏曲来源的讲解，到课程中老师言传身教的展示以实化虚，化无为有和以实代虚，无中生有的戏曲特征，再到物以类聚，人以群分的戏曲行当概述，以及唱、念、做、打四种戏曲表演中的艺术手段简介，还有那紧贴教学内容的戏曲视频赏析，可以说这一中国戏曲艺术之旅收获颇多。 《西厢记》、《白蛇传》、《野猪林》、《惠州女人》、《女驸马》、《贵妃醉酒》……一幕幕精彩的剧情、一个个鲜活的人物。真是一颦、一笑、一嗔、一怒皆成戏。特别是中国古典戏曲乃至整个古典文学创作领域的杰作——《西厢记》，它深邃的思想内容和精妙的艺术风格使这部作品七百年来一直雄踞“一流”的宝座。其无与伦比的语言艺术，继承了唐诗宋词精美的语言艺术，吸取了这些古典诗词的精华，又吸收了当时(元代)
民间生动活泼的口语，经过提炼加工，博取众长，从而形成自身华美秀丽的语言艺术特色。《西厢记》的语言艺术既丰富多彩，又极有文采风华，两者完美结合，而且通俗、合律、自然流畅，代表了中国古典戏曲“文采派”语言艺术的最高成就。 戏曲是中国传统的戏剧形式，是包含文学、音乐、舞蹈、美术、武术、杂技以及表演艺术各种因素综合的、有机的戏剧艺术。戏曲是中国优秀的传统文化之一，也是美学的集成。它是通过声乐、舞蹈、神容、服饰、装饰美来让观众感受人物的精神世界，戏曲的观众不是用生活真实美来衡量戏曲美的，所以其形式美立足于传神达意。学会感受戏曲之中的美，能促进人们树立正确的审美观点，培养健康的审美趣味，提高审美、创造美的能力，从而改造社会，美化生活，完善人性。 在这个文化交流、冲击甚至冲突异常激烈的时代，作为世界最早三大戏剧体系之一的中国戏曲，历经岁月的沉淀，古老的戏曲艺术必将会被更多人钟爱和传诵，永葆中华传统文化的独特魅力。
中国传统文化学习心得体会 在走向现代化的过程中，由于国情不同，各国走向现代化的道路，遇到的问题、阻碍也各自不同，中国是一个的文明古国，有着五千年的传统文化。传统文化是一种巨大的精神力量。 传统文化作为一种社会精神形态，是一定社会存在的反映，这种传统文化是一种巨大的精神力量，它对社会长期发生作用。 另外，中国传统文化有着消极因素，这与现代化发展是不利的，就其传统文化的消极因素表现是： 1、缺乏民主精神。中国长期处于封建社会，封建意识对人们影响极深，封建专制思想一方面严重压抑和束缚个性发展，另一方面，造成特权思想，直到今天，中国人仍缺乏民主意识。 2、法制观念淡薄。中国传统文化不重视法制，实行的是人治，如实行的是皇权至高无上，因而君言就是法。在我国今天社会主义社会里，人民群众已经成为国家主人，国家的一切法律反映了人民群众的根本利益，但封建特权思想严重，权大于法，情大于法的事，还时有发生。 3、商品意识差。中国是个农业国，重农轻商十分严重。过去，经商是被人看不起的，不知商业是产品流通的重要环节，对促进社会生产力的发展，繁荣经济，方便，起着重要的作用，尤其在现代，没有市场经济的高度发展，也就无法走向现代化。 4、守旧意识严重。中国的小农经济广大，个体经济，靠天吃饭，“日出而作，日落而息“，很容易满足于现状，非到万不得已，是不会起来造反和自学接受新东西的。 二、由传统文化走向现代化，是推动社会主义不断发展的精神动力 区分传统文化中的精华与糟粕，抛弃其糟粕，吸收其精华用来为社会主义服务，也就是使传统文化走向现代化，才能更好地为社会报务。传统文化在一定条件下，可以转化为符合时代需要的新型文化，但这种转化需要社会实践，使传统文化与现代化生活相结合，才能使之适应时代发展的要求。而社会主义市场经济是一个根本的结合点。 得到合理配置，造成中国经济长期落后。现在市场经济是以市场机制作为配制社会资源的基本手段，是按照市场经济运动规律建立起来的一种经济管理体制。因此它能有效激励企业发挥主动性与竞争性，调动广大人民群众的与创造性，成为现代化经济发展的强大动力。一定的经济总是与一定的文化相联系的。经济与文化相互渗透，相互影响，今天的经济，也就是明天的文化；而明天的文化，也将是后天的经济。人是社会活动的主体，任何一项经济活动，都是具有一定观念文化的人去从事的，没有一定的科学文化知识与思想首先素养的人，就无法胜任，所以，现代经济的发展，一方面将对人们现有的文化观念进行检验，新的取舍，另一方面，促使人们必须努力学习一切先进的东西，不断提高自己的精神素质，才能适应形势发展需要，这就是市场经济对传统文化走向现代化的根本决定作用 它是建全社会主义法治的需要。社会主义市场经济是法治经济，法制意味着合法性、权威性、公正性。法治在市场经济的作用：一是引导作用—引导市场经济向健康的方向发展；二是规范作用—通过法律规范政府和市场主体的行为与秩
戏曲赏析及感受 戏曲发生发展的历程，十分曲折，我们已无法详尽地去描述它如今是怎样的一种存在。戏曲，是中国瑰宝，曾经处处留有痕迹，但是随着时间的推移，它渐渐成了一种传统，积淀在人的心底。我们只有努力的去宣传它，让更多的下一代欣赏它，却不知道怎样能让它融入现在的社会观念中。 戏曲的发展，一样需要人才，经济等的支持所谓出人才，又是多种多样的人才。不仅要有精通业务的编剧、导演、演员等，也要有精通行情、通晓变化的各级决策人物。包括剧团团长、文化局长、以及更上一级的领导等，均应视为人才的范围。然而，有了人才还不行，还要人尽其材，发挥其应有的作用。也许是现在戏曲人才的稀少，所以我们才有太多的人没有办法发现戏曲的魅力。 戏曲舞美对于塑造人物形象，有着至关重要的艺术功能。实现这种艺术功能，主要由戏曲舞美中的三个要素——服装、道具、化妆来完成，这三个要素共同为塑造人物外部形象服务。戏剧舞美能够营造典型环境，为演员的表演搭建有效的平台，渲染舞台气氛。 民间文化也对戏曲有很重要的影响。以诗、乐、舞为主体的中国戏曲，始终承继歌舞演故事的艺术形态。它从一开始，就发生在民间。具有明显的地域性特征。虽然地域曲种之间，经常发生对峙、争胜、撞击和融汇，但每次动荡的结果，总是使戏曲进人新的阶段。它历经升降沉浮的变迁，最终仍以上述基本形态延续，形成中国独特的戏曲文化。 正是戏曲极强的地域性艺术特质，满足人民文化生活的需要，才能够让中国戏曲能够生生不息，有强烈的延续能力。来自民族、民间的乐、舞、故事，在撞击融汇过程中，不断地完善和发展了戏曲体制。王国维在《宋元戏曲考》中说:“戏曲起自巫觋”。周贻白在《中国戏曲发展史纲要》中说：“歌来自民间的谣曲俗调……，舞来自百戏杂陈的广场……，故事起于众人口语的流传……”。歌舞故事显然是经过民间的反复实践与筛选，最后才触汇在一起，形成“戏”的雏形。地理环境的差异，造成了各地风俗民情的不同。又形成多样的创作风格。虽然今日区域地理学只承认地理因素是造成区域文化、艺术传统特质形成的重要因素，并不认定是决定因素，但其重要性是显而易见的。 当然，我们的戏曲也在历史的发展中，产生了精华与糟粕。它的受众面最广，影响也最大。许多社会低层的民众，就是通过看戏，懂得了事理，学会了做人。戏曲反映爱情婚姻等题材，不胜枚举。可以说“十部传奇九相思”。相当多的剧目体现了丰富的人民性，反映了古代人民的愿望、追求、抗争和理想。但也有不少剧目含有封建思想的毒素。 传统神鬼戏有三种类型：一是主要表现神鬼的，二是神（鬼）人各一半的，三是以人为主，插些神啊鬼的做调料的。优美的神话与健康的鬼戏是主流、是精华，是人民的想象、借喻和寄托。但戏曲剧目中，神话与迷信是交织在一起的，而迷信则是蒙蔽、愚弄人民的糟粕。有人问：封建道德的忠、孝、节、义，能不能继承？郭汉城说：“道德是有阶级性的，地主阶级有地主阶级的道德观，古代人民也有人民自己的道德标准。”戏曲中写劳动人民的重头戏不多，但涉及劳动人民的戏却很多，是歌颂、是贬抑，须要分辨和认识。正面的容易认识，带有阶级偏见的也容易识别，但糟践、嘲弄劳动人民的某些缺点，或侮辱、丑化劳动人民的生存状况，而且多用调侃、戏耍的态度，不真不假的语调，不痛不痒的手段，这就让人难以识别了。 传统戏曲中清官戏很多，如平冤狱、反对权贵的贪、暴，也涉及到棘手的案件等问题。清官戏在群众中影响很大，而且源远流长，象包拯、海瑞、况钟，人们耳熟能详、妇孺皆知，是戏曲文化中十分重要的组成部分。如元杂剧《窦娥冤》、明清传奇《珍珠记》等。这些戏都有它产生的背景，元代残酷的种族统治，明代宦官、奸臣当道，清代变明代包公戏的为民