一、谢荣堂个人艺术简历
谢荣堂，男，68岁，1948年出生于石家庄市，原籍河北省定州市，1972年在石家庄文工团任演奏员，师从河北省歌舞剧院王占美，梆子剧院潘忠录，1973年拜全国著名笙演奏家胡天泉大师为师。1973年任笙独演奏员。
曾任乐队队长，舞台总监、业务主任，女子乐队队长，中国民族管弦乐学会笙专业委员会理事，中国民族管弦乐学会会员，河北省音乐家协会会员，河北省民族管弦乐学会副会长，中国国际书法家协会理事，河北省民族管弦乐学会葫芦丝、巴乌、陶笛、笙专业委员会会长。
1972年在石家庄市文工团（现市歌舞团）任笙演奏员，1973年开始担任笙独奏员，1973年以来在河北省文艺舞台上演出各种笙独奏名曲，如《凤凰展翅》、《晋调》、《草原巡逻兵》、《红花遍地开》、《牧场春色》等深受广大群众欢迎；多次代表我团参加省会重大活动，第一届“河北之春”开幕式演奏笙独奏凤凰展翅。振兴河北籍华侨中秋赏月晚会，为外宾演出笙独奏《凤凰展翅》等，并多次参加河北省一些大型活动演出，河北人民广播电台、河北电视台、石家庄市电视台多次播放。
谢荣堂除了演奏名家大曲之外，并且根据多年积累的经验创作和改编了一批笙独奏曲，例、《年轻的朋友》、《铃儿响叮当》、《小雷锋》、《打虎上山》、《收割》、《油田晨曲》等。以上曲目受到观众广泛欢迎及专家们的高度评价，其中部分曲目在省电台录制为专题播放。《油田晨曲》79年在市独唱、独奏大赛中荣获“特等奖”80年在河北省首届独唱，独奏大赛中荣获一等奖。小雷锋在市专业剧目作品创作中荣获创作三等奖。
在改革大潮的推动下，中央提出要提倡精神文明建设，弘扬民族文化，提倡高雅艺术，石家庄市文化局根据中央精神，1996年春节晚会要策划一台以弘扬民族文化，并有本地特点、本地风味、积极向上的大型文艺晚会，命名“庄韵”，由石家庄市文化局筹办石家庄市歌舞团承办，史学文局长和刘明华团长把河北吹打乐的任务交给了谢荣堂先生，要求既有民族民间色彩，又有时代精神，谢荣堂接到任务后非常重视，积极编曲、配器、组织排练，并多次向省内作曲家征求意见，得到了专家们的大力支持，并集定州、安国、井陉及省市各院团吹打高手三十余人，请河北省著名笛子演奏家、民乐指挥家王毓麟担任指挥，在团长刘明华的领导下，经过10余天的排练，在1996年春节“庄韵”晚会中隆重推出大型河北吹打乐《欢欢喜喜过大年》，受到全场观众、专家和省市领导的好评，省委领导上台和演员们握手，并称赞演奏的很好，有激情，整场晚会非常成功，专家们评价吹打乐是本场晚会最有分量的节目，市领导对这次演出非常满意，首次给予重点投资60万元，为歌舞团以后承办大型演出奠定了良好的基础。
多年以来谢荣堂始终坚持音乐理论的学习和舞台演奏的艺术研究；曾多次应邀到河北艺术学校，天津音乐学院，中国音乐学院，中央音乐学院、中央广播文工团、北京电影乐团和团体拜专家教授为师，与同行交流。自学了（美国）劈斯顿所著，丰陈宝翻译的《和声学》，孙继南、周栓铨主编的《中国音乐通史》，以及配器法、民族和声、工尺谱等大量专业书籍，具备了进行艺术创作的理论基础。
作为一位专业音乐工作者，弘扬民族文化、继承和发展民族民间音乐是们的义务，自95年以来，谢荣堂利用一切时间、机会、收集、挖掘、研究民间素材，多次自费到定州、安国、徐水、藁城、井陉、抱犊寨等地收集拉花、吹歌、道乐资料都是河北的瑰宝，我们有责任将这些宝贵的遗产发扬光大，经过大量的工作，挖掘、整理、改编出一批既有传统特色又有时代感的精品，例如：《过大年》、吹歌《放驴》、《小二番》及部分道教音乐。
为了更广泛，更有效地推动民族、民间音乐的发展和提高，谢荣堂利用业余时间，自筹资金，组织省市院团吹打精英们成立了业余吹歌团，在无报酬、无补助的情况下，每晚坚持排练，排出来了一组群众喜闻乐见的吹打乐节目，如吹打乐《过大年》、河北吹歌《放驴》、
管子独奏《大起板》，笛子独奏《没有共产党就没有新中国》，唢呐独奏《一枝花》，吹歌联奏等，在农村、工厂、学校、彩色周末等无偿演出深受群众的欢迎及好评！有人问谢荣堂先生说：“老谢，别人都在挣钱，你们又不挣钱，这么忙活图什么”？谢荣堂先生说：“我们是精神文明的使者，是精神贵族，搞民族吹打乐的都酷爱自己的事业，节目演好了，观众高兴了，就是对我们最大的奖赏。为了参加河北99首届民间艺术节的大赛，二十多个人在盛夏之夜顶着酷暑，苦练了两个多月，终于在大赛中荣获一等奖，为石家庄挣得了头功。
管子是河北吹歌中不可缺少的领奏乐器，在高雅的音乐中具有叙事抒情的功能，有极强的表现力，唐宋时期在宫廷教坊中是不可缺少的领奏乐器，因为管子的哨片大，音域宽，音准控制难度大，费力气，因此学的人很少，很多人学管子都是半途而废。为了发展河北省的吹歌事业，谢荣堂先生又毅然踏入中央音乐学院的大门，拜当代管子大师胡志厚为师。有人劝说谢先生，人过四十不学艺，你都年近五十了，受那份罪干啥。谢先生不以为然，自己认准的事就要一直干到底。经过胡志厚老师的精心指导和刻苦努力，谢荣堂先生很快掌握了管子的各种演奏技巧，而后又多次到河北吹歌之乡定州、安国、徐水等地拜访民间吹管艺人，了解民间演奏方法。在学习管子过程中，谢荣堂先生花费了万余元。
自98年1月至2000年6月，谢先生就像着了魔似得，每天少则四小时多则十几个小时的练功，从无间断过。经过两年的刻苦练习和参悟，成功地掌握了管子的十大名曲。
在2000年春节前，石家庄电台、河北人民广播电台联合录制了一组谢荣堂先生的管子独奏，领奏专题，其中有谢荣堂先生自己创作并领奏的《过大年》，马海峰、李大中改编的管子独奏《河北梆子》，胡志厚改编的管子独奏《大起板》，在2000年春节期间多次播放。
为了更新节目，加强乐队的建设，团里决定成立小型女子乐队，由谢荣堂先生主管女子乐队的工作，自99年底筹建，期间克服了资金困难和人才短缺，排练了一套既高雅又有民族特色的节目，有小合奏《春江花月夜》，管子与古筝，《高山流水》，管子独奏《阳光三叠》，打击乐合奏《鸭子拌嘴》，《老虎磨牙》二胡齐奏《赛马》，《二泉映月》，合奏《过大年》，吹歌《放驴》，琵琶独奏《瑶族舞曲》等节目，深受广大观众好评！
1978年在1980年在市文化局的专业剧团汇演大赛中演奏的笙独奏“（自创曲目）”《油田晨曲》，与石家庄市文工团话剧演员在话剧“西安事变”中扮演周恩来的姚冰友同时荣获“特等奖”。
1980年在河北省文化厅举办的独唱独奏音乐会大赛中自己创作并演出的笙独奏《油田晨曲》荣获“优秀表演奖”（一等奖）。
1995年在全国群星奖大赛参加的管子二重奏《乡韵》荣获铜奖。
1999年创作的河北吹打乐《欢欢喜喜过大年》在河北省宣传部、河北省文化厅举办的首届河北省艺术节、河北吹歌大赛中荣获金奖。
2000年自己作曲的大型吹打乐《欢欢喜喜过大年》荣获第六届石家庄市文艺繁荣奖。
2008年荣获文化部、教育部办法的优秀教师奖。
2008年改编的大型40人笙、巴乌大合集《北京喜讯到边寨》荣获河北省青少年大赛金奖。
2012年书法作品在中国国际书画家协会举办的第四届书法大赛中荣获银奖。
广播录音
1979年河北人民广播电台录制播放了谢荣堂老师本人演奏（自创）的笙独奏专题《油田晨曲》、《收割》。
1989年河北省人民广播电台录制播放了本人演奏的管子独奏专题《河北梆子》、《大起板》等。
1989年在河北省人民广播电台石家庄市人民广播电台联合录制了谢荣堂老师创作的大型打击乐《欢欢喜喜过大年》并做了专访报导，与本年的元宵节播出。
论文发表
2000年在中国文联出版社出版的《落笔成金》（第173页）发表谢荣堂先生的论文《笙的用气剖析及用气方法》并报导了谢荣堂先生的个人事迹。
2006年该论文由中国文化艺术出版社在《中国笙的艺术》一书中再版。
发行专辑
2008年河北省音像出版社发行本人的“笙、管子、葫芦丝、巴乌”个人专辑两套。
入典
1996年入编中国当代音乐界名人大辞典。
重大演出
代表石家庄文化局参加了河北省第一届音乐之春开幕式的演出演奏了笙独奏《凤凰展翅》。
1983年代表石家庄是文化局参加振兴河北，欢迎28个国家的河北籍华侨，回河北投资招待晚会的演出演奏了笙独奏《凤凰展翅》。
1996年在石家庄春节晚会中为省会市领导演出了自己创作并领奏的大型河北吹大乐《欢欢喜喜过大年》受到市领导的高度评价。
出国教学
1998年受河北省文化厅委派赴香港教学《笙》四个月。
教学
培养出大批“笙”、“葫芦丝”、“巴乌”优秀学生。
仅举代表性的几例；
一、井陉县上安镇笙专业的学生张志生考入中国广播乐团。
二、本市笙专业学生黄世坤考入天津音乐学院。
三、本市笙专业学生尹玥考入西安音乐学院。
四、徒孙笙专业学生霍佳雨考入中国音乐学院附中。
五、本市学生张馨予考入清华大学附中。
六、白茹考入唐山师范大学。
七、苗景琳考入武汉艺术学院等。
2000年在中央电视台举办的大型全国器乐大赛中荣获少年组金奖。
创建
2000年歌舞团的乐队到了干枯危机的状态，难以维持正场演出，扭转当前困境是当务之急。团长刘明华经过思虑重重把谢荣堂老师请到办公室，征求其意见，如何重新组建歌舞团乐队，谢荣堂先生给团长建议组建女子乐队是扭转歌舞团困境的最好的办法。谢荣堂把组建女子乐队出国演出的意图和发展方向说清后团长茅塞顿开，就把组建女子乐队的任务交给谢荣堂先生，并由谢荣堂先生负责乐队的一切抉择。在团领导的全力支持下谢荣堂开始了艰难的征途。寻遍河北省各县市，下邯郸走保定，到晋县、辛集、井陉、平山、新乐等地，精招各专业艺术毕业的18—25岁形象好、水平高的女学生数名，经过半年的废寝忘食、超凡脱俗艰苦的魔鬼训练，排练出一台优秀精美的节目，受到省外办的好评，在团长的运作下，省外办把出访国外的演出任务交给了我们团，在团长刘明华亲自带领下，第一炮达到了美国芝加哥，从此省市出国演出任务都由女子乐团承揽，从2003年到2010年接连出访土耳其、印度、韩国、澳大利亚等七八个国家演出，为歌舞团以后生存发展做出了一点点贡献。
谢荣堂专访
2016年11月17日
二、王曙亮
王曙亮，二胡演奏家、教育家，1944年8月生，河北故城人，河北省艺术学校高级讲师。系中国音乐家协会会员暨二胡学会理事、中国民族管弦乐学会理事、河北省音乐家协会二胡专业委员会副会长。
个人简介：
王曙亮，1943年出生于河北故城县。1958年考入河北省艺术学校（现河北艺术学院）学习二胡。上学期间曾师从于著名二胡演奏家、音乐教育家张韶、刘明源、蒋风之教授。1964年以优秀的学习成绩留校至今现任河北省艺术学院副教授、中国音乐家协会会员、中国音乐家协会二胡学会第一届特邀理事、第二届常务理事、中国民族管弦乐学会常务理事。
在河北艺校学习期间，曾学习和伴奏过大量不同的戏曲，如评剧、河北梆子、京剧、昆曲、唐山皮影、石家庄丝弦、邯郸落子、张家口二人台、山西晋剧、山东吕剧、河南曲剧，越调浙江赣剧、湖南花鼓戏以及具有鲜明特色的民歌等。参加工作后，又曾向著名作曲家刘文金、施万春等先生学习作曲，为后来的音乐创作打下了良好的基础。
毕业留校至今，创作了200余首二胡练习曲及独奏曲，其中50余首在北京、上海、河北、山东、安徽、以及美国、日本等出版社出版，代表作有《琵琶怨》、《剪窗花》、《乡景》、《放风筝》、《燕山情》、《冀东皮影》等。10余首作品分别在河北省和全国比赛中荣获金奖、银奖、铜奖、和优秀奖，并在河北省和中央人民广播电台、中央人民广播电台播放，尤其是荣获过中国金钟奖的《剪窗花》曾多次在美国国际广播电台播放，大部分做平已经被全国艺术学院选入二胡教材或全国二胡演奏考级作品集，同时被国内外二胡演奏家以及广大二胡爱好者多次演出选用并收到观众的一致好评。
1960年发明的“无琴练功法”消除了许多同仁短期内无暇顾及练琴的苦恼。
1962年发明“二胡弯柱技法”（详见1987年《人民音乐》第10期“用弯柱法扩大二胡音域的尝试”一文），可使二胡内空弦向低音处扩大小三度音域，大大丰富了二胡表现能力。此技法已被二胡界广泛应用。
1990年由河北电影制片厂摄制、作曲、主演的神话音乐电视剧《凡师仙徒》由河北电视台播放，2002年该剧由北京中华文艺音像出版社出版。
2000年与王乐共同研制二胡触感千斤，彻底改变了二胡空弦的音质，深受国内外二胡界朋友的喜爱。
2010年论文《关于二胡演奏符号规范化标记的建议》刊于《华乐大典》以减少我国二胡符号标记不规范、不统一的现象。
2016年编著的《河北二胡演奏考级作品集》一套（四本），由河北出版社出
版。
任教五十多年来，培养专业二胡学生近百名。许多学生荣获过省级及全国比赛金奖、银奖、甚至国际大奖。有的成为演奏家、全国劳动模范、团长、副团长、以及演员、副教授、研究生导师、一级作曲、一级导演、高级馆员等，多数已成为各个文艺团体的艺术骨干。
由于工作成绩显著，1981年被河北省委、省政府授予“河北省劳动模范”称号。1982年被河北省文化厅授予“河北省文化系统先进工作者奖状”。1982年被河北省文化部定为国家“尖子”演员，享受国务院政府特殊津贴。2015年被中央宣传部评为“中国杰出人物”。2016年中国民族管弦乐学会颁发了“民族艺术终身奖”等同年被《中国音乐家名录》、《中国音乐家词典》、《华乐大典》、《世界艺术家名人录》、《世界优秀专家人才名典》等书编入。
一、吹管乐器典型乐器： 笛子、箫、排箫、埙、笙、芦笙、巴乌、管子、唢呐。我国吹管乐器的发音体大多为竹制或木制。根据其振动方法不同，可分为三类： 第一类，以气流吹入吹口激起管柱振动的有箫、笛(曲笛和梆笛)等。 第二类，气流通过哨片吹入使管柱振动的有唢呐、管子、双管等。 第三类，气流通过簧片引起管柱振动的有笙、排箫、巴乌等。 二、弹拨乐器典型乐器： 柳琴、琵琶、阮、月琴、古琴、筝、杨琴、三弦、东不拉、热瓦甫。我国的弹拨乐器分横式与竖式两类。横式，如：筝(古筝和转调筝)、古琴、扬琴和独弦琴等；竖式，如：琵琶、阮、月琴、三弦、柳琴、冬不拉等。弹奏乐器音色明亮、清脆。右手有戴假指甲与拨子两种弹奏方法。 三、打击乐器典型乐器： 堂鼓(大鼓)、碰铃、定音缸鼓、铜鼓、大小锣、小鼓、排鼓、大钹。 我国民族打击乐器品种多，技巧丰富，具有鲜明的民族风格。根据其发音不同可分为： 1、响铜，如：大/小锣、云锣、大/小钹、碰铃等； 2、响木，如：板、梆子、木鱼等； 3、皮革，如：大小鼓、板鼓、排鼓等。我国打击乐器不仅是节奏性乐器，而且每组打击乐群都能独立演奏，对衬托音乐内容、戏剧情节和加重音乐的表现力具有重要的作用。民族打击乐可分为有固定音高和无固定音高的两种。无固定音高的如：大/小鼓、大/小锣、大/小钹、板、梆、铃等。有固定音高的如：定音缸鼓、排鼓、云锣等。 四、拉弦乐器典型乐器：
二胡、板胡、革胡、马头琴、京胡、中胡、高胡。拉弦乐器主要指胡琴类乐器。拉弦乐器被广泛使用于独奏、重奏、合奏与伴奏。 古琴 阮 笛子 埙 扬琴 中国民族乐器概述 作者：舒泽池 一、八音分类法 中国乐器产生的历史非常久远。从新石器时代墓葬出土的河南舞阳骨笛与浙江河姆渡骨笛和埙来看，至少都可以上溯到七千至八千年之前。夏商之后直到周代，现有记载存留的乐器即已达七十多种，因而产生了主要以乐器材质分类的“八音分类法”，将乐器分为金（如钟、铎）、石（如磬）、丝（如琴、瑟）、竹（如箫、篪①）、匏②（如笙、竽）、
中国传统乐器四大类范文 引导语：下面为大家带来中国传统乐器四大类的介绍，谢谢您的阅读。 一、打击乐器 我国民族打击乐器品种多，技巧丰富，具有鲜明的民族风格。 根据其发音不同可分为：1、响铜，如：大锣、小锣、云锣、大、小钹，碰铃等;2、响木，如：板、梆子、木鱼等;3、皮革，如：大小鼓、板鼓、排鼓、象脚鼓等。 我国打击乐器不仅是节奏性乐器，而且每组打击乐群都能独立演奏，对衬托音乐内容、戏剧情节和加重音乐的表现力具有重要的作用。民族打击乐器在我国西洋管弦乐队中也常使用。 民族打击乐可分为有固定音高和无固定音高的两种。无固定音高的如：大、小鼓，大、小锣，大、小钹，板、梆、铃等有固定音高的如：定音缸鼓、排鼓、云锣等。 典型乐器：堂鼓(大鼓)、碰铃、缸鼓、定音缸鼓、铜鼓、朝鲜族长鼓、大锣小锣、小鼓、排鼓、达卜(手鼓)、大钹。
全部乐器：梆子(汉族)、杵(高山族)、叮咚(黎族)、梨花片(汉族)、腊敢(傣族)、编磬(汉族)、木鼓(佤族)、切克(基诺族)、钹(汉族)、锣(汉族)、云锣(汉族)、十面锣(汉族)、星(汉族)——碰钟、钟(汉族)、编钟(汉族)、连厢棍(汉族)、唤头(汉族)、惊闺(汉族)、板(汉族)、木鱼(汉族)、吾攵(汉族)、法铃(藏族)、腰铃(满族)、花盆鼓(汉族)、铜鼓(壮、仡佬、布依、侗、水、苗、瑶族)、象脚鼓(傣族)、纳格拉鼓(维吾尔族)、渔鼓(汉族)、塞吐(基诺族)、京堂鼓(汉族)、腰鼓(汉族)、长鼓(朝鲜族)、达卜(维吾尔族)、太平鼓(满族)、额(藏族)、拨浪鼓(汉族)、扬琴(汉族)、竹筒琴(瑶族)、蹈到(克木人)、萨巴依(维吾尔族)。 二、吹奏乐器 我国吹奏乐器的发音体大多为竹制或木制。根据其起振方法不同，可分为三类：第一类，以气流吹入吹口激起管柱振动的有箫、笛(曲笛和梆笛)、口笛等。 第二类，气流通过哨片吹入使管柱振动的有唢呐、海笛、管子、双管和喉管等。
《中国民族器乐曲欣赏》教学设计 教学目标： 1．能够辨别各种常见的民族乐器，基本了解民族乐器的分类；在音乐实践活动中，能和其他同学一起认真欣赏器乐曲片段，并从中辨别出乐曲中主奏乐器的名称。 2．通过对民族器乐曲的欣赏与了解，让学生能够真正地喜欢中国民族音乐，懂得继承弘扬民族音乐文化的意义。 3．在欣赏中引导学生听、唱、思、议、记、看全方位开拓思维空间，训练学生的形象艺术思维能力。 4．获得积极、愉悦的情感体验，促进学生个性自由和谐地发展，为学生终身喜欢和学习音乐奠定良好的基础。 教学理念： 这是一节感受和鉴赏民族器乐曲的欣赏课。感受与鉴赏是音乐中的重要学习领域，是培养学生音乐审美能力的有效途径。本课采用了交互合作教学策略、激励探究教学策略、情感陶冶教学策略、声像呈示行为教学策略等多种教学策略引导学生积极参与音乐的感受和体验，允许学生对乐器音色，音乐作品，民族音乐的发展有各自的体验与不同的理解。从而改变了过去传统的讲授与分析音乐的方式，体现了对学习者的尊重，而不是把教材，教师的认识强加给学生。在音乐教学过程中，以学生为主体，教师引导学生欣赏，感受，探究音乐。 教学重点： 在欣赏过程中让学生自己去听辨、分析民族器乐曲片段，通过体会与感受，培养学生实际的辨别能力与形象艺术思维能力。在教学中，注重激发学生不断接受音乐审美教育的动机，获得积极、愉悦的情感体验。 教学难点： 对中国民族音乐的体会、分析与感受能力。 教学准备： 多媒体教学系统CAI课件 学情分析： 中学生生理、心理日趋成熟，参与意识和交往的愿望增强，获得知识和信息的途径增多，已掌握了初步的音乐知识和音乐表达方式，形成了一定的思维分析能力，但欠缺对中国民族音乐的系统了解，音乐综合能力也有待进一步加强与提高。另外，他们对音乐的学习热情很高，充满自信，好奇心强，求知欲旺盛，但不满足简单重复的课堂教学方式，渴望教学内容的丰富性，呈现方式的新颖性，感官刺激的多样性，组织形式的活泼性。中学生对音乐有着丰富的想象力和表现欲，希望主动的体验音乐所表达的各种情感。 教学过程：
音乐教案－中国民族乐器介绍 中国民族乐器介绍教学内容：1，介绍我国民族乐器（竹笛、二胡为主）；2，欣赏：①梆笛、曲笛演奏的乐曲；②民乐合奏：《翻身的日子》；二，弓弦乐器：①，二胡：《二泉映月》《赛马》②，板胡：《白毛女》选段《绣金匾》③，欣赏：《翻身的日子》中国民族乐器介绍一，管乐器： u 竹笛：①，梆笛：北方梆子戏的主要
子》；二，弓弦乐器：①，二胡：《二泉映月》《赛马》②，板胡：《白毛女》选段《绣金匾》③，欣赏：《翻身的日子》中国民族乐器介绍一，管乐器： u 竹笛：①，梆笛：北方梆子戏的主要
中国民族乐器分类介绍 一、吹管乐器典型乐器： 笛子、箫、排箫、埙、笙、芦笙、巴乌、管子、唢呐。我国吹管乐器的发音体大多为竹制或木制。根据其振动方法不同，可分为三类： 第一类，以气流吹入吹口激起管柱振动的有箫、笛(曲笛和梆笛)等。 第二类，气流通过哨片吹入使管柱振动的有唢呐、管子、双管等。 第三类，气流通过簧片引起管柱振动的有笙、排箫、巴乌等。 二、弹拨乐器典型乐器： 柳琴、琵琶、阮、月琴、古琴、筝、杨琴、三弦、东不拉、热瓦甫。我国的弹拨乐器分横式与竖式两类。横式，如：筝(古筝和转调筝)、古琴、扬琴和独弦琴等；竖式，如：琵琶、阮、月琴、三弦、柳琴、冬不拉等。弹奏乐器音色明亮、清脆。右手有戴假指甲与拨子两种弹奏方法。 三、打击乐器典型乐器： 堂鼓(大鼓)、碰铃、定音缸鼓、铜鼓、大小锣、小鼓、排鼓、大钹。 我国民族打击乐器品种多，技巧丰富，具有鲜明的民族风格。根据其发音不同可分为： 1、响铜，如：大/小锣、云锣、大/小钹、碰铃等； 2、响木，如：板、梆子、木鱼等； 3、皮革，如：大小鼓、板鼓、排鼓等。我国打击乐器不仅是节奏性乐器，而且每组打击乐群都能独立演奏，对衬托音乐内容、戏剧情节和加重音乐的表现
力具有重要的作用。民族打击乐可分为有固定音高和无固定音高的两种。无固定音高的如：大/小鼓、大/小锣、大/小钹、板、梆、铃等。有固定音高的如：定音缸鼓、排鼓、云锣等。 四、拉弦乐器典型乐器： 二胡、板胡、革胡、马头琴、京胡、中胡、高胡。拉弦乐器主要指胡琴类乐器。拉弦乐器被广泛使用于独奏、重奏、合奏与伴奏。
古琴
阮
笛子
埙 扬琴
中国民族乐器分类 一、吹奏乐器 我国吹奏乐器的发音体大多为竹制或木制。根据其起振方法不同，可分为三类：第一类，以气流吹入吹口激起管柱振动的有箫、笛(曲笛和梆笛)、口笛等。 第二类，气流通过哨片吹入使管柱振动的有唢呐、海笛、管子、双管和喉管等。第三类，气流通过簧片引起管柱振动的有笙、抱笙、排笙、巴乌等。由于发音原理不同，所以乐器的种类和音色极为丰富多采，个性极强。并且由于各种乐器的演奏技巧不同以及地区、民族、时代和演奏者的不同，使民族器乐中的吹奏乐器在长期发展过程中形成极其丰富的演奏技巧，具有独特的演奏风格与流派。 典型乐器： 笙、芦笙、排笙、葫芦丝、笛、管子、巴乌、埙、唢呐、箫。 二、弹拨乐器 我国的弹拨乐器分横式与竖式两类。横式，如：筝(古筝和转调筝)、古琴、扬琴和独弦琴等；竖式，如：琵琶、阮、月琴、三弦、柳琴、冬不拉和扎木聂等。弹奏乐器音色明亮、清脆。右手有戴假指甲与拨子两种弹奏方法。弹奏乐器除独弦琴外，大都节奏性强，但余音短促，须以滚奏或轮奏长音。弹拨乐器一般力度变化不大。在乐队中除古琴音量较弱，其它乐器声音穿透力均较强。 弹拨乐器除独弦琴外，多以码(或称柱)划分音高，竖式用相、品划分音高，分为无相、无品两种。除按五声音阶排列的普通筝等外，一般都便于转调。 各类弹奏乐器演奏泛音有很好的效果。除独弦琴外，皆可演奏双音、和弦、琵音和音程跳跃。 我国弹奏乐器的演奏流派风格繁多，演奏技巧的名称和符号也不尽一致。 典型乐器： 琵琶、筝、扬琴、七弦琴(古琴)、热瓦普、冬不拉、阮、柳琴、三弦、月琴、弹布尔。?l 三、打击乐器 我国民族打击乐器品种多，技巧丰富，具有鲜明的民族风格。 根据其发音不同可分为： 1、响铜，如：大锣、小锣、云锣、大、小钹，碰铃等； 2、响木，如：板、梆子、木鱼等； 3、皮革，如：大小鼓、板鼓、排鼓、象脚鼓等。 我国打击乐器不仅是节奏性乐器，而且每组打击乐群都能独立演奏，对衬托音乐内容、戏剧情节和加重音乐的表现力具有重要的作用。民族打击乐器在我国西洋管弦乐队中也常使用。 民族打击乐可分为有固定音高和无固定音高的两种。无固定音高的如：大、小鼓，大、小锣，大、小钹，板、梆、铃等有固定音高的如：定音缸鼓、排鼓、云锣等。典型乐器： 堂鼓(大鼓)、碰铃、缸鼓、定音缸鼓、铜鼓、朝鲜族长鼓、大锣小锣、小鼓、排鼓、大钹。 四、拉弦乐器 拉弦乐器主要指胡琴类乐器。其历史虽然比其它民族乐器较短，但由于发音优美，
中国民族乐器分类
中国民族民间乐器的分类 一、古代的“八音”分类法 周代，我国已有根据乐器的不同制作材料进行分类的方法，分成金、石、丝、竹、匏、土、革、木八类，叫做“八音”。在周末至清初的三千多年中，我国一直沿用“八音”分类法。 金类：主要是钟，钟盛行于青铜时代。钟在古代不仅是乐器，还是地位和权力象征的礼器。王公贵族在朝聘、祭祀等各种仪典、宴飨与日常燕乐中，广泛使用着钟乐。敲击钟的正鼓部和侧鼓部可发两个频率音，这两个音，一般为大小三度音程。另外还有磬、錞于、勾鑃，基本上都是钟的变形。 石类：各种磬，质料主要是石灰石，其次是青石和玉石。均上作倨句形，下作微弧形。大小厚薄各异。磬架用铜铸成，呈单面双层结构，横梁为圆管状。立柱和底座作怪兽状，龙头、鹤颈、鸟身、鳖足。造型奇特，制作精美而牢固。磬分上下两层悬挂，每层又分为两组，一组为六件，以四、五度关系排列；一组为十件，相邻两磬为二、三、四度关系。它们是按不同的律（调）组合的。 丝类：各种弦乐器，因为古时候的弦都是用丝作的。有琴、瑟、筑、琵琶、胡琴、箜篌等。 竹类：竹制吹奏乐器，笛、箫、箎、排箫、管子等。 匏类：匏时葫芦类的植物果实，用匏作的乐器主要是笙。 土类：就是陶制乐器，埙、陶笛、陶鼓等。 革类：主要是各种鼓，以悬鼓和建鼓为主。 木类：现在已经很少见了，有各种木鼓、敔、柷。敔是古代打击乐器。形制呈伏虎状，虎背上有锯齿形薄木板，用一端劈成数根茎的竹筒，逆刮其锯齿发音，作乐曲的终结。用于历代宫廷雅乐。柷是古代打击乐器。形如方形木箱，上宽下窄，用椎（木棒）撞其内壁发声，表示乐曲即将起始。用于历代宫廷雅乐。 二、目前常见的乐器分类法（按演奏性能分类） 吹奏乐器 我国吹奏乐器的发音体大多为竹制或木制。根据其起振方法不同，可分为三类：第一类，以气流吹入吹口激起管柱振动的有箫、笛(曲笛和梆笛)、口笛等。 第二类，气流通过哨片吹入使管柱振动的有唢呐、海笛、管子、双管和喉管等。 第三类，气流通过簧片引起管柱振动的有笙、抱笙、排笙、巴乌等。 由于发音原理不同，所以乐器的种类和音色极为丰富多采，个性极强。并且由于各种乐器的演奏技巧不同以及地区、民族、时代和演奏者的不同，使民族器乐中的吹奏乐器在长期发展过程中形成极其丰富的演奏技巧，具有独特的演奏风格与流派。 典型乐器：笙、芦笙、排笙、葫芦丝、笛、管子、巴乌、埙、唢呐、箫。 全部乐器：木叶、纸片、竹膜管(侗族) 、田螺笛(壮族) 、招军(汉族) 、吐良(景颇族) 、斯布斯、额(哈萨克族) 、口笛(汉族) 、树皮拉管(苗族) 、竹号(怒族) 、箫(汉族) 、尺八、鼻箫(高山族) 、笛(汉族) 、排笛(汉族) 、侗笛(侗族) 、竹筒哨(汉族) 、排箫(汉族) 、多(克木人) 、篪(汉族) 、埙(汉族) 、贝(藏族) 、展尖(苗族) 、姊妹箫(苗族) 、冬冬奎(土家族) 、荜达(黎族) 、(口利)咧(黎族) 、唢呐(汉族) 、管(汉族) 、双管(汉族) 、喉管(汉族) 、芒筒(苗族) 、笙(汉族) 、芦笙(苗、瑶、侗族) 、确索(哈尼族) 、巴乌(哈尼族) 、口哨(鄂伦春族) 。 弹拨乐器 我国的弹拨乐器分横式与竖式两类。横式，如：筝(古筝和转调筝)、古琴、扬琴和独弦琴等；竖式，如：琵琶、阮、月琴、三弦、柳琴、冬不拉和扎木聂等。
中国民族乐器分类 中国民族乐器历史悠久，三千多年以前，我国已有了不少相当精致的乐器，如钟、磬、陶埙、石埙、鼓、铃、铎、铙、龠(类似排箫的一种乐器)、和(大笙)、言(大箫)。到了周代和春秋战国，乐器种类增加至八十多种。秦汉、三国、晋、南北朝、隋唐期间，由于各族人民的创造和外来文化的频繁交流，又增加了横吹笛(即现在的笛)、笛(即现在的箫)、曲项琵琶(现今琵琶的前身)、筚篥(即现在的管)、铜鼓、羯鼓、腰鼓等，其中有些乐器后来流传全国，成为民族乐器中的重要乐器。五代、宋、元、明、清期间，由于民间文艺的蓬勃兴盛，出现了敲击乐器云锣、八角鼓、梆子、扬琴等;吹管乐器唢吶;弹拨乐器三弦;拉弦乐器二胡、板胡、京胡、坠胡等，乐器的种类更为齐全。本世纪初，民间还有一些新的乐器陆续出现：如喉管、粤胡等戏曲伴奏乐器。四九年以后，民族音乐事业发展蓬勃，改良乐器的工作亦有显着成绩。大批常用乐器经过改革，性能和表现力大为提高，有一些久已弃用的乐器，如方向、箜篌等，经改革后重放异采。而为了配合新型民族乐队的需要，在吹、拉、弹、打乐器形制的基础上，还研制成功了一批中音、低音乐器和定音的敲击乐器，如革胡、拉阮等，开辟了乐器发展的新途径。 第一类吹管乐器 笛，相传在汉武帝时(公元前一四零至一八七年)，张骞出使西域(现中小亚细亚一带)时传入(也有说是于汉代由蒙古传入)。笛，古称「横吹」，亦称「横箫」，竹制，吹孔一个，指孔六个，贴有笛膜，这是中国笛子与其他国家的笛子不同的地方。笛子传入后，经二千多年的长期实践，近年把笛子制成活节以便调音，加上键子以利转调，发展迅速。笛子音色清脆、高吭、透明而圆润动听，独奏、合奏均具特色。常用的笛子分两种: (一) 发音较高者为梆笛，亦称短膜笛，声音高吭奔放。(二) 发音较低者为曲笛，亦称长膜笛，声音优雅润厚。 笙，是中国最古老的乐器之一，早见于殷商，是一种可以一吹一吸交替发音的吹管乐器。一方面利用呼吸的空气振动簧片发出声音，另一方面利用篑管中的空气柱共鸣，使之发出声音更为响亮。传统的有圆笙、方笙、芦笙等，近年又改革做成中音排笙和扩音笙。笙声音清晰透亮，音域宽广，能吹奏复杂的和声和简单的复调。唢吶，又名喇叭，是中国古老的民间乐器之一，在民间婚、丧等红白事以及风俗性的节日中，它是主奏乐器。唢吶有二千年历史，在明代时已经非常普及，当时用来作戏曲伴奏之用。唢吶声音高吭、宏亮，分高、中、低音唢吶三种，另有一种最小的唢吶称为「海笛」。经长期实践及改良，目前所采用的唢吶并加上键子，称为「加键唢吶」。在乐队中，唢吶已成为不可缺少的重要乐器。管，是一件历史悠久的吹奏乐器。在古代，管用芦苇制成，只能吹奏二、三音。其后筚篥随《龟兹乐》传入中国，渐与中国的管同化，至今管的结构与筚篥已大致相同。管分南北，北管多用木做，亦有两支相连，一起吹奏，称「双管」，音域宽广，声音响亮。南方管又称喉管，用竹制成，发音雄壮。管经过长期改良，并加上键子，称为「加键管」，除扩大了音域外，更方便于转调的演奏。洞箫，箫已有二千多年的历史。唐宋朝时，人们已把竖吹的古笛称为「箫」。相传最初的箫只有三孔或四孔，到魏朝的时候(公元二二零至二六五年)才有六个按孔的箫。箫的音色柔和优美，宜表达抒情的乐曲。
中国民族民间乐器的分类 一、古代的八音"分类法 周代，我国已有根据乐器的不同制作材料进行分类的方法，分成金、石、丝、竹、匏、土、革、木八类，叫做八音”。在周末至清初的三千多年中，我国一直沿用八音”分类法。 金类：主要是钟，钟盛行于青铜时代。钟在古代不仅是乐器，还是地位和权力象征的礼器。 王公贵族在朝聘、祭祀等各种仪典、宴飨与日常燕乐中，广泛使用着钟乐。敲击钟的正鼓部和侧 鼓部可发两个频率音，这两个音，一般为大小三度音程。另外还有磬、鲤于、勾基本上都是钟的变形。 石类：各种磬，质料主要是石灰石，其次是青石和玉石。均上作倨句形，下作微弧形。大小 厚薄各异。磬架用铜铸成，呈单面双层结构，横梁为圆管状。立柱和底座作怪兽状，龙头、鹤颈、鸟身、鳖足。造型奇特，制作精美而牢固。磬分上下两层悬挂，每层又分为两组，一组为六件，以四、五度关系排列；一组为十件，相邻两磬为二、三、四度关系。它们是按不同的律（调）组合的。 丝类：各种弦乐器，因为古时候的弦都是用丝作的。有琴、瑟、筑、琵琶、胡琴、箜篌等。 竹类：竹制吹奏乐器，笛、箫、麓、排箫、管子等。 匏类：匏时葫芦类的植物果实，用匏作的乐器主要是笙。 土类：就是陶制乐器，塌、陶笛、陶鼓等。 革类：主要是各种鼓，以悬鼓和建鼓为主。 木类：现在已经很少见了，有各种木鼓、散、机。散是古代打击乐器。形制呈伏虎状，虎背上有 锯齿形薄木板，用一端劈成数根茎的竹筒，逆刮其锯齿发音，作乐曲的终结。用于历代宫廷雅乐。机是古代打击乐器。形如方形木箱，上宽下窄，用椎（木棒）撞其内壁发声，表示乐曲即将起始。用于历代宫廷雅乐。 二、目前常见的乐器分类法（按演奏性能分类） 吹奏乐器 我国吹奏乐器的发音体大多为竹制或木制。根据其起振方法不同，可分为三类：第一类，以 气流吹入吹口激起管柱振动的有箫、笛（曲笛和梆笛）、口笛等。 第二类，气流通过哨片吹入使管柱振动的有颐呐、海笛、管子、双管和喉管等。 第三类，气流通过簧片引起管柱振动的有笙、抱笙、排笙、巴乌等。 由于发音原理不同，所以乐器的种类和音色极为丰富多采，个性极强。并且由于各种乐器的 演奏技巧不同以及地区、民族、时代和演奏者的不同，使民族器乐中的吹奏乐器在长期发展过程中形成极其丰富的演奏技巧，具有独特的演奏风格与流派。 典型乐器：笙、芦笙、排笙、葫芦丝、笛、管子、巴乌、埃、颐呐、箫。 全部乐器：木叶、纸片、竹膜管（侗族）、田螺笛（壮族）、招军（汉族）、吐良（景颇族）、斯布斯、额（哈萨克族）、口笛（汉族）、树皮拉管（苗族）、竹号（怒族）、箫（汉族）、尺八、鼻箫（高山族）、笛（汉族）、排笛（汉族）、侗笛（侗族）、竹筒哨（汉族）、排箫（汉族）、多（克木人）（汉族）、塌（汉族）、贝（臧族）、展尖（苗族）、姊妹箫（苗族）、冬冬奎（土家族）、莘达（黎族）、（口利）咧（黎族）、颐呐（汉族）、管（汉族）、双管（汉族）、喉管（汉族）、芒筒（苗族）、笙（汉族）、芦笙（苗、瑶、侗族）、确索（哈尼族）、巴乌（哈尼族）、口哨（鄂伦春族）。 弹拨乐器 我国的弹拨乐器分横式与竖式两类。横式，如：筝（古筝和转调筝）、古琴、扬琴和独弦琴等； 竖式，如：琵琶、阮、月琴、三弦、柳琴、冬不拉和扎木聂等。 弹奏乐器音色明亮、清脆。右手有戴假指甲与拨子两种弹奏方法。右手技巧得到较充分发挥， 如弹、挑、滚、轮、勾、抹、扣、戈叭拂、分、摭、拍、提、摘等。右手技巧的丰富，又促进了左手的按、吟、擞、煞、绞、推、挽、伏、纵、起等技巧的发展。 弹奏乐器除独弦琴外，大都节奏性强，但余音短促，须以滚奏或轮奏长音。弹拨乐器一般力
中国民族民间乐器的分类 一、古代的“八音”分类法 周代，我国已有根据乐器的不同制作材料进行分类的方法，分成金、石、丝、竹、匏、土、革、木八类，叫做“八音”。在周末至清初的三千多年中，我国一直沿用“八音”分类法。 金类： 主要是钟，钟盛行于青铜时代。钟在古代不仅是乐器，还是地位和权力象征的礼器。 王公贵族在朝聘、祭祀等各种仪典、宴飨与日常燕乐中，广泛使用着钟乐。敲击钟的正鼓部和侧鼓部可发两个频率音，这两个音，一般为大小三度音程。另外还有磬、錞于、勾鑃，基本上都是钟的变形。 石类： 各种磬，质料主要是石灰石，其次是青石和玉石。均上作倨句形，下作微弧形。大小厚薄各异。磬架用铜铸成，呈单面双层结构，横梁为圆管状。立柱和底座作怪兽状，龙头、鹤颈、鸟身、鳖足。造型奇特，制作精美而牢固。磬分上下两层悬挂，每层又分为两组，一组为六件，以 四、"五度关系排列；一组为十件，相邻两磬为 二、"三、四度关系。它们是按不同的律（调）组合的。 各种弦乐器，因为古时候的弦都是用丝作的。有琴、瑟、筑、琵琶、胡琴、箜篌等。 竹类： 竹制吹奏乐器，笛、箫、箎、排箫、管子等。 匏类：
匏时葫芦类的植物果实，用匏作的乐器主要是笙。 土类： 就是陶制乐器，埙、陶笛、陶鼓等。 革类： 主要是各种鼓，以悬鼓和建鼓为主。 木类： 现在已经很少见了，有各种木鼓、敔、柷。敔是古代打击乐器。形制呈伏虎状，虎背上有锯齿形薄木板，用一端劈成数根茎的竹筒，逆刮其锯齿发音，作乐曲的终结。用于历代宫廷雅乐。 柷是古代打击乐器。形如方形木箱，上宽下窄，用椎（木棒）撞其内壁发声，表示乐曲即将起始。 用于历代宫廷雅乐。 二、目前常见的乐器分类法（按演奏性能分类） 吹奏乐器 我国吹奏乐器的发音体大多为竹制或木制。根据其起振方法不同，可分为 三类： 以气流吹入吹口激起管柱振动的有箫、笛（曲笛和梆笛）、口笛等。 第一类， 气流通过哨片吹入使管柱振动的有唢呐、海笛、管子、双管和喉第二类， 管等。 气流通过簧片引起管柱振动的有笙、抱笙、排笙、巴乌等。 第三类 由于发音原理不同，所以乐器的种类和音色极为丰富多采，个性极强。并且由于各种乐器的演奏技巧不同以及地区、民族、时代和演奏者的不同，使民
浅谈对中国民族传统音乐的认识 中国民族音乐指用中国传统乐器以独奏、合奏形式演奏的民间传统音乐。中国民族器乐历史悠久。从西周到春秋战国时期民间流行吹笙、吹竽、鼓瑟、击筑、弹琴到秦汉时的鼓吹乐，魏晋的清商乐，隋唐时的琵琶音乐，宋代的细乐、清乐，元明时的十番锣鼓、弦索等。 中国民族音乐一般分为歌曲、歌舞音乐、说唱音乐，戏曲音乐和器乐五大类。歌曲分为古代歌曲和民间歌曲之分；民间歌曲又分劳动号子、山歌、小调、长歌及多声部歌曲等不同的体裁；同是山歌，又因地区、民族的不同而风格迥异，各具特点。早在两千多年的周代就有七十多种民族乐器了。现在经常使用的乐器已达两百多种。按其演奏方法和性能，可分为吹管乐器、拉弦乐器、弹弦乐器和打击乐器四类，这些乐器既能独奏，又能组合成各种形式和乐队进行重奏和合奏，并具有独特而丰富的艺术表现力,民族器乐有各种乐器的独奏、重奏与合奏。如独奏有琴曲《广陵散》、《梅花三弄》；琵琶曲《十面埋伏》、《夕阳箫鼓》；筝曲《渔舟唱晚》、《寒鸦戏水》；唢呐曲《百鸟朝凤》、《小开门》；二胡曲《二泉映月》等等。合奏有多种组合：纯粹用锣鼓等打击乐器合奏的清锣鼓乐，音色丰富，节奏性强，擅长表现热烈红火、活泼轻巧等生活情趣。如《八仙序》（浙东锣鼓）、《十八六四二》（苏南吹打）、《鹞子翻身》(陕西打瓜社)、《八哥洗澡》（湘西土家族“打溜子”）等；由各种弦乐器合奏的弦索乐，以优美、抒情、质朴、文雅见长，适宜于室内演奏。如《十六板》（弦索十三套）、《高山》、《流水》等；用吹管乐器与弦乐器合奏的丝竹乐，演奏风格细致，多表现轻快活泼的情绪，如《三六》、《行街》（江南丝竹），《雨打芭蕉》、《走马》（广东音乐），《八骏马》、《梅花操》等；由吹管乐器和打击乐器合奏的吹打乐，演奏风格粗犷,适宜于室外演奏,擅长表现热烈欢快的情绪。如《将军令》（苏南吹打）、《大辕门》（浙东锣鼓）、《普天乐》（山东鼓吹）、《双咬鹅》（潮州锣鼓）。有不少吹打乐种，在乐队中兼用弦乐器，因而音乐兼具丝竹乐的特点，如《满庭芳》(苏南吹打)、《五凤吟》（福州十番）等。 二．中国民族音乐发展的三个时期 1.中国传统音乐的形成期 中国传统音乐形成于公元前21世纪至公元3世纪，这时期包括从夏、商、西周到春秋、战国、奏汉。在音乐体裁方面，经历了由原始乐舞到宫廷乐舞的进化。在旋律音调、音阶形式方面，经历了由原始民乐重视小三度音程的音调，到春秋战国强调宫、商、徵、羽的上下方大3度的"曾"体系，以"三分损益法"相生五音、七声、十二律，初步确立了中国传统音乐旋法的五声性特点。在音乐美学思想方面，先秦诸子百家的论争，奠定了此后各自学说的理论端点。这一时期中，最具代表性意义的音乐艺术形式是钟鼓乐队。 2.中国传统音乐的新生期 中国民族音乐新生期约在公元4世纪至10世纪，这一时期包括了从魏、晋、南北朝到隋、唐。魏、晋、南北朝时期的政治动荡和北方人民南迁、少数民族的内移，构成对中国传统音乐的冲击：一是玄学对儒学的冲击，引起音乐思想的变化；二是少数民族音乐和外国音乐的传入，引进乐器、乐律、乐曲和音乐理论方面的新因素。其结果使中国的传统音乐为之一变，开创了音乐国际化的一代新乐风。一方面是世界音乐的中国化，包括外来乐曲的中国
中国古代民族乐器分类法 周代，我国已有根据乐器的不同制作材料进行分类的方法，分成金、石、丝、竹、匏、土、革、木八类，叫做“八音”。在周末至清初的三千多年中，我国一直沿用“八音”分类法。 金类：主要是钟，钟盛行于青铜时代。钟在古代不仅是乐器，还是地位和权力象征的礼器。王公贵族在朝聘、祭祀等各种仪典、宴飨与日常燕乐中，广泛使用着钟乐。敲击钟的正鼓部和侧鼓部可发两个频率音，这两个音，一般为大小三度音程。另外还有磬、錞于、勾鑃，基本上都是钟的变形。 石类：各种磬，质料主要是石灰石，其次是青石和玉石。均上作倨句形，下作微弧形。大小厚薄各异。磬架用铜铸成，呈单面双层结构，横梁为圆管状。立柱和底座作怪兽状，龙头、鹤颈、鸟身、鳖足。造型奇特，制作精美而牢固。磬分上下两层悬挂，每层又分为两组，一组为六件，以四、五度关系排列；一组为十件，相邻两磬为二、三、四度关系。它们是按不同的律（调）组合的。 丝类：各种弦乐器，因为古时候的弦都是用丝作的。有琴、瑟、筑、琵琶、胡琴、箜篌等。 竹类：竹制吹奏乐器，笛、箫、箎、排箫、管子等。 匏类：匏时葫芦类的植物果实，用匏作的乐器主要是笙。 土类：就是陶制乐器，埙、陶笛、陶鼓等。 革类：主要是各种鼓，以悬鼓和建鼓为主。 木类：现在已经很少见了，有各种木鼓、敔、柷。敔是古代打击乐器。形制呈伏虎状，虎背上有锯齿形薄木板，用一端劈成数根茎的竹筒，逆刮其锯齿发音，作乐曲的终结。用于历代宫廷雅乐。柷是古代打击乐器。形如方形木箱，上宽下窄，用椎（木棒）撞其内壁发声，表示乐曲即将起始。用于历代宫廷雅乐。
中国民族乐器 百科名片 中国民族乐器 中国民族乐器，历史悠久，源远流长。仅从己出土的文物可证实：远在先秦时期，就有了多种多样的乐器。如新石器时代文化遗址浙江河姆渡出土的骨哨，河南舞阳县的贾湖骨笛（最早的笛子距今8000年左右），仰韶文化遗址西安半坡村出土的埙，河南安阳殷墟中出土的石磬、木腔蟒皮鼓；湖北随县曾侯乙墓(公元前433年入葬)出土的编钟、编磬、悬鼓、建鼓、枹鼓、排箫、笙、箎、瑟等等。这些古乐器向人们展示了中华民族的智慧和创造力。 目录 一中国民族乐器 1二我国民族民间乐器的分类1、古代的“八音”分类法 12、目前常见的乐器分类法 1吹奏乐器 1弹拨乐器 1打击乐器 1拉弦乐器 13 传统乐种和民族管弦乐合奏第一节传统乐种 1一、打击乐合奏 1二、吹管乐合奏 1三、丝弦乐合奏 1四、丝竹乐合奏 1五、丝竹锣鼓乐合奏 1第二节民族管弦乐合奏 1民族管弦乐合奏曲《春江花月夜》 14 民族器乐的音乐特征第一节传统民族器乐曲的类型 1第二节传统民族器乐曲的标题 11、标名性标题
民族乐器的种类及简介 高一（5）班朱佳祺民族乐器即中国的独特乐器。 一、独奏音乐 1.『笛、笙音乐』 ●笛的形制 笛，以竹制管身，管身上开有吹孔、膜孔、两个(或四个)出气孔以及六个按音孔。膜孔上蒙以芦膜或竹膜，吹孔左端堵以笛塞，横吹。 ●北方梆笛音乐 ●南方曲笛音乐 ●笙音乐：笙是我国古老的簧管乐器． 笙的形制：笙主要由笙簧、笙笛、笙斗三部分组成。 笙独奏艺术的发展：笙独奏艺术的发展主要在北方。 2. 『二胡、板胡音乐』 ●二胡概述 二胡、京胡、京二胡、软弓京胡、根卡、粤胡、四胡、坠琴、中胡、大胡等；板面类的如板胡、椰胡、二弦。 ●板胡音乐 3.『筝音乐』 历史沿革：筝是以音响效果命名的乐器，各地区的传统筝曲全国有代表性的筝曲主要分布于河南、山东、江浙、闽南广东梅县与潮汕等地。 4.『琵琶音乐』 琵琶是以演奏手法命名的乐器。“琵”和“琶”原是古代弹拨乐器两种演奏手法的名称，秦汉至唐代这一时期，琵琶二字成为多种弹拨乐器的混称。唐代以后，琵琶才作为一件独立乐器的专用名词而沿用到今天。 二、合奏音乐 1. 『丝竹乐』 ●江南丝竹 江南丝竹乐队编制最少二人(二胡、笛子)；一般三至五人；多亦可七、八人。音乐风格轻巧、明朗、欢快、活泼，乐曲概括地表现了江南人民朴实健朗的性格，体现出山清水秀的江南风貌。 ●广东音乐 广东音乐的乐队编制早期与戏曲音乐所用乐器相同，为二弦、提琴(与板胡形制同，但较大)、三弦、月琴、横箫五件，号称“五架头”，亦称“硬弓组合”。
●潮州弦诗：州弦诗俗称弦诗乐。 ●福建南曲：曲又称“南音”、“南乐”、“南管”或“管弦”，南曲分“指”、“谱”、“曲”三大类。 2. 『鼓吹乐』 ●冀中管乐 该乐种有擅长吹秦民歌、小调和群众歌曲的传统，因此，俗称“吹歌”。 ●山西八大套 ●鲁西南鼓吹乐 山东各地的鼓吹乐，按流行地域和演奏特点，可分为三个部分。流行于山东西南部菏泽、济宁地区的鼓吹乐，是山东鼓吹乐中最重要最具有代表性的一部分，在我国享有“唢呐之乡”的盛誉。 ●辽南鼓吹 辽南鼓吹曲目不少来源于元、明以来南北曲牌子，并吸收了流行于当地的民歌和器乐曲牌而组成。 (一)汉吹：于丧事，以坐棚形式演奏 (二)大牌子曲：用于婚、丧事，以坐棚形式演奏。 三、体鸣乐器 （1）敲击体鸣乐器：韵板、锣、铛铛、单打、铜鼓，等等。 （2）互击体鸣乐器：铜镜、竹杠、钹、铙、小镲、碰铃，等等。 （3）落击体鸣乐器：乐杵、竹捣筒、竹筒、瑶族竹筒，等等。 （4）摇击体鸣乐器：瑶铃、萨满铃、晃铃、串铃、铜铃，等等。 （5）综合奏体鸣乐器：竹簧、蹈到、铁簧、锡伯族铁簧，等等。 四、膜鸣乐器 （1）棰击膜鸣乐器：瑶族大鼓、水族大鼓、水族大鼓、腰鼓等等。 （2）拍击膜鸣乐器：八角鼓、铃鼓、达卜、长鼓，等等。 （3）混合击膜鸣乐器：手鼓、圆鼓、边鼓、汪都，等等。 五、气鸣乐器 （1）唇振气鸣乐器：牛角、铜角，等等。 （2）嗓振气鸣乐器：合欢箫，等等。 （3）边棱气鸣乐器：胡笳、壮笛、乃依、横笛、鹰笛、等等。 （4）吹口气鸣乐器：夜箫、侗笛、姊妹箫，等等。 （5）单簧气鸣乐器：巴乌、芦笙、排笙、木叶，等等。
中国民族乐器的分类 答：中国民族乐器的分类： 一、古代的“八音”分类法 周代，中国已有根据乐器的不同制作材料进行分类的方法，分成金、石、丝、竹、匏、土、革、木八类，叫做“八音”。在周末至清初的三千多年中，中国一直沿用“八音”分类法。 二、目前常见的乐器分类法 1. 吹奏乐器 中国吹奏乐器的发音体大多为竹制或木制。根据其起振方法不同，可分为三类： 第一类，以气流吹入吹口激起管柱振动的有箫、笛（曲笛和梆笛）、口笛等。 第二类，气流通过哨片吹入使管柱振动的有唢呐、海笛、管子、双管和喉管等。 第三类，气流通过簧片引起管柱振动的有笙、抱笙、排笙、巴乌等。 2. 弹拨乐器 中国的弹拨乐器分横式与竖式两类。横式，如：筝（古筝和转调筝）、古琴、扬琴和独弦琴等；竖式，如：琵琶、阮、月琴、三弦、柳琴、冬不拉和扎木聂等。 弹奏乐器除独弦琴外，大都节奏性强，但余音短促，须以滚奏或轮奏长音。弹拨乐器一般力度变化不大。在乐队中除古琴音量较弱，其它乐器声音穿透力均较强。 弹拨乐器除独弦琴外，多以码（或称柱）划分音高，竖式用相、品划分音高，分为无相、无品两种。除按五声音阶排列的普通筝等外，一般都便于转调。 各类弹奏乐器演奏泛音有很好的效果。除独弦琴外，皆可演奏双音、和弦、琵音和音程跳跃。 3. 打击乐器 根据其发音不同可分为：1、响铜，如：大锣、小锣、云锣、大、小钹，碰铃等；2、响木，如：板、梆子、木鱼等；3、皮革，如：大小鼓、板鼓、排鼓、象脚鼓等。 民族打击乐可分为有固定音高和无固定音高的两种。无固定音高的如：大、小鼓，大、小锣，大、小钹，板、梆、铃等有固定音高的如：定音缸鼓、排鼓、云锣等。 4．拉弦乐器 拉弦乐器主要指胡琴类乐器。其历史虽然比其它民族乐器较短，但由于发音优美，有极丰富的表现力，有很高的演奏技巧和艺术水平，拉弦乐器被广泛使用于独奏、重奏、合奏与伴奏。拉弦乐器大多为两弦少数用四弦如：四胡、革胡、艾捷克等。大多数琴筒蒙的蛇皮、蟒皮、羊皮等；少数用木板如：椰胡、板胡等。少数是扁形或扁圆形如：马头琴、坠胡、板胡等，其音色有的优雅、柔和有的清晰、明亮；有的刚劲、欢快、富于歌唱性。 三、传统乐种和民族管弦乐合奏 1．传统乐种：打击乐合奏，吹管乐合奏，丝弦乐合奏，丝竹乐合奏，丝竹锣鼓乐合奏2．民族管弦乐合奏：中国传统乐种中的民乐合奏，以小型多样、地域性强、地方特色浓郁为特点。民族管弦乐队吸取了传统乐种中各类乐器组合的优点，根据民族乐器的性能、特点和音色等情况，并考虑到高、中、低声部的配合与音量的均衡、音色的协调等因素，一般包括四个乐器组：吹管乐组、弹拨乐组、拉弦乐组、打击乐组。