诗歌教学策略，古诗文教学的策略
一、经典诗文，诵读感悟
古诗文的教学常用的就是诵读教学法，诵读渗透全过程，循序渐进，逐步提高。初读，读对读准，字正腔圆。再读，读出节奏，有板有眼。深读，读出意境，有滋有味。古诗文的读，有讲究平仄规律的诵读，有半读半唱的吟读，有和着古曲的唱读，有且歌且舞的美读。在引导下读，边想象边读，范读，带读，伴读，在读中感悟语言，读中想象意境，领会诗人情感。古诗吟唱教学法是指在教学生平长仄短的规律后，借助老师的手势，体态引导学生吟读古诗，这有些像合唱时的指挥。如：“春风不度玉门关”，加了手势，学生果然就读出诗的节奏和韵味了。所谓唱读，即借古音乐配合，将诗唱出。如：配《阳关三叠》学唱《送元二使安西》，还可用《明月几时有》的旋律唱《村居》：“茅檐低小，溪上青青草……”手舞足蹈的读，如老师用手拍节奏，带领学生读出诗的韵味。
另外，就是以诗作答，反复诵读，层层推进。
课例4：《泊船瓜洲》诗中，老师说：桃花又开了，小草又绿了，燕子又回来了，然而诗人却离开了，有道是故土难离，诗人不禁想——生答：“明月何时照我还”；诗人怎能不问——生答：“明月何时照我还”；诗人是不得不问——生答：“明月何时照我还”；诗人怎能不想，怎能不问——生答：“明月何时照我还”
回忆了家乡，回忆了亲人之后，老师又对比问：团团圆圆一家亲，还能吗？眼前只见——生答：“京口瓜洲一水间，钟山只隔数重山”；和朋友一块饮酒，还能吗？眼前只见——生答：“京口瓜洲一水间，钟山只隔数重山”；也许他一去不能回呀，再看一眼——生答：“京口瓜洲一水间，钟山只隔数重山”。这种乡思啊，惟有问明月——生答：“明月何时照我还”；这种乡思啊，只能问明月——生答：“明月何时照我还”。
在反复多次的吟诵之后，学生不仅熟读了诗文，也更深沉的理解了诗人的情感。
二、自读自悟，领会诗意
除了借助注释，工具书，自己初步理解诗意，可以采用以下一些技巧。
（二）抓诗眼、词眼
有些诗，有表达诗意或诗人情感的词，这就是诗眼、词眼。教师敏锐的抓住诗眼、词眼，往往能牵一发而动全身，显得大气智慧，避免了单调的逐词逐句的讲解，而使古诗的教学支离破碎。
《清平乐?村居》中，窦老师抓住了“醉”“卧”“最”几个词眼。尤其是“卧”字的处理，甚妙。一开始，学生以为小儿偷懒，顽皮，窦老师先让学生说说换成“趴”“躺”好不好？启发学生体会“卧”可侧卧、仰卧、趴卧，是最舒服的姿势，又唤起学生在草地上卧着，打滚的记忆，感受卧的随心所欲，自由自在；又想到静卧时的安静，安详，心无旁骛，他也许在想，莲蓬带回家要给两个哥哥吃，还要给年迈的父母吃。到此，学生也就从这一卧字，感受到了小儿的可爱，明白了最喜小儿的缘由。
《如梦令》中，老师抓住一个“醉”字，从词中想象画面：让人陶醉的景——“溪亭”“日暮”“惊起一滩鸥鹭”，感受李清照的幸福生活，品出她这醉的是“乐酒”，又通过《声声慢》对比，感悟醉的是苦酒。以诗引诗，学生对李清照的人，词风就有了全面的了解。
（三）板画助学
课例９：《泊船瓜洲》一诗的教学，可采用板画助学。“京口瓜洲一水间，钟山只隔数重山”三个地名之间的位置，让学生根据注释，在画上填上地名，直观形象的理解了诗意：京口和瓜洲隔江相对，京口和钟山只隔着几座山。
三、深入悟读，想象意境
古诗词难教，很大一个原因在于诗的意境难以带领学生进入，因为古诗的写作年代久远情景
难以再现，诗的语言凝练且有很大的跳跃性，诗人的情感也与学生有很大的距离。那我们要如何处理呢？
（一）想象画面，感悟情境
诗既可唱，又可观，所谓“诗中有画，画中有诗”也。所以在古诗词教学中，一定要让学生借助文字想象画面。
课例10：窦桂梅老师在教《清平乐?村居》时，带领学生领会词的意境，就采用了画面
在学生读通整首词后，问：你看出了哪些画面？学生仔细思考后，纷纷说：“锄豆”“织鸡笼”“剥莲蓬”“谈家话”。每讲到一幅画面老师就启发学生进行想象，欣赏，品读：锄豆让你想到了什么？送他一首《锄禾》。织鸡笼，谁在织？为什么织呢？剥莲蓬又让你想起了什么画面？想起了什么诗句？带着你的想象读，读出“接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红”的境界。“谈家话”老夫妇说的是什么？画面中还有什么？是什么把这些画面连接起来的？（溪水）再让学生听流水声，想象，品味，最后，你可用什么词题写所看到的这幅画面？浓缩成词中的一个字——醉！可真应了句“沉醉不知归路”。
再如《如梦令》：从哪些词中你体会到“醉”？看到“溪亭”你脑中出现什么画面？描述你脑海中的“日暮”。读着“争渡，争渡，惊起一滩鸥鹭”，你仿佛听到了什么？看到了什么？读这一句，读出热闹的场面，鸥鹭的多，快。
诗是美的，想象是美的，可以说，没有想象，就没有成功的古诗文教学。
（二）反复含咏，回环复沓
课例11：在《独坐敬亭山》教学中，王自文老师一唱三叹，回环复沓，引领学生进入诗人的心灵。
老师说：人看山，山看人，这哪是李白和敬亭山，分明是两个李白，两座敬亭山啊！李白，你是不是有话要对敬亭山说呢？敬亭山呀敬亭山，你是不是也有什么话要对李白说呢？学生练笔：李白深情地看着敬亭山，轻轻地对它说：＿＿＿＿＿＿＿＿。敬亭山深情地看着李白，轻轻地对它说：＿＿＿＿＿＿＿＿。
练笔后，老师创设情境让学生回答：当天空所有的小鸟都飞去时，李白深情地看着敬亭山，轻轻地对它说：＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿。当云儿都飘走时，敬亭山深情地看着李白，轻轻地对它说：＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿。当太阳都已落山了，李白深情地看着敬亭山，轻轻地对它说：＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿。这一切都是因为————相看两不厌，只有李青莲。
这种方法，是王崧舟“诗意语文”常用的，但要使用得当，否则，很容易把学生变成配角，造成无病呻吟。
（三）借助多媒体，渲染气氛
现代教学手段能为我们提供可视、可听的画面、音乐，缩短时空距离，渲染气氛，穿越时空，沟通情感。
窦老师的《清平乐?村居》引入了《明月几时有》《最浪漫的事》，在讲到翁媪相媚好时，念“我能想到最浪漫的事，就是和你慢慢变老”，感受一家人和谐生活的温馨。
再如教学毛泽东的《长征》，采用气势恢弘的歌曲《长征》，截取红军过雪山草地，飞夺泸定桥的电影片断，会使学生对红军的大无畏精神有更深的体会。
然而“教无定法”，虽然《实用小学语文教学90法》一书列举了识字写字教学法、听话说话教学法，阅读写作教学法等90种方法，可就是没有一种表明是进行“古诗教学法”的。但“白猫黑猫，能抓住老鼠的就是好猫”，只要能深入浅出的引领学生走进古诗文，兴致勃勃地吟诵古诗文，无论采用什么样的方法进行教学设计，都可称得上是好的教学策略
诗歌教学模式，拓展策略及诗歌测评策略。
试论新课程背景下初中古诗词教学策略 发表时间：2013-12-23T14:07:01.043Z 来源：《中小学教育》2014年2月总第162期作者：童长河[导读] 古诗是人类与生俱来的一种体验，是文学的源头，是艺术审美金字塔的顶端，是个性抒发情感的途径。 童长河湖北省黄梅县孔垄镇第一中学435502 摘要：古诗教学历来是语文教学的重难点，但目前中学古诗教学中仍存在一些不尽人意的地方，教师普遍感到难教。教得太深，学生理解不了；教得太浅，又无法理解古诗的精髓；学生普遍感到难学，距离当今社会太远，很难理解古诗意境，从而影响了古诗的教学效果。如何让学生爱上古诗，学懂学好古诗，让语文课堂充满活力，达到全面提高学生素质的目的，是语文教学改革的重要课题。 关键词：新课初中古诗 古诗是人类与生俱来的一种体验，是文学的源头，是艺术审美金字塔的顶端，是个性抒发情感的途径。加强古诗词的教学是初中语文阅读教学的重要组成部分，笔者结合自身的教学实践就“新课程背景下初中古诗词教学策略”浅谈如下自己的看法，与各位同行共勉。 一、巧引故事 喜爱听新奇的故事是当代中学生的心理特点，他们很容易被有趣的故事吸引。在诗歌教学中，教师巧引故事，能充分调动学生的学习兴趣和学习欲望。特别在课文导入中巧妙运用，能收到奇效，因为“良好的开端是成功的一半”。如：教学李清照的《醉花阴》，便讲述李清照与丈夫赵明诚的生活逸事。诗歌教学中，精选一些与课文内容有关的故事、趣闻，用形象的语调讲出来，不但能引起学生注意，而且能激发他们的兴趣，使课堂气氛愉快活跃。 二、点缀音乐 音乐是一种诉诸人的听觉、启动人的联想和想象的一门艺术。音乐本身就与诗歌有着密不可分的联系，古代大多诗词都能配乐歌唱。“凡有井水饮处，皆能歌柳词”，“胡儿能歌《琵琶曲》，童子能解《长恨歌》”，便足以说明。在诗歌教学中，用音乐点缀，能够调动学生的听觉器官，让学生获得审美愉悦。于是教学李清照的《武陵春》，就像走进音乐的殿堂。带领学生欣赏内容和把握感情之后，师生一道聆听并吟唱安雯演唱的流行歌曲《月满西楼》。此时，学生完今沉浸在优雅的诗词中，完全迷醉于空灵的音乐中。一曲音乐勾起学生对诗美的无限向往，效果比教者口干舌燥的繁琐的讲解不知好多少倍！还可以在朗读时，用乐曲搭配。 三、把握“意境”，促进形象思维的发展 古诗是用精练、形象、富于音乐美的语言抒情言志的一种文学体裁，其独特的审美价值和艺术魅力集中表现在作者对意境的审美创造上。意境是诗的艺术境界，是“意”和“境”的统一，是作者的思想感情及其描绘的画面和塑造的形象的统一体，是“意”、“象”合一的艺术升华。意境是诗美的集中表现，因此，古诗教学应突出意境教学，通过各种方法让学生揣摩、探寻、发掘意境，领略诗美，进而提高学生的鉴赏能力和审美情趣。诗的意境主要是通过学生反复诵读、揣摩体味、自主探寻出来的，绝非教师用分析的方法、贴标签的形式“解释说明”出来的。因此，在古诗教学中，教师可通过多种多样的读法，如教师声情并茂的范读和带读，优美的配乐朗读，学生的表情朗读、默读、跳读等，激发学生情感，唤起学生的形象思维，探寻揣摩古诗的意境。 四、探求意蕴，理解古诗的哲理 古代优秀的诗人在他们的创作过程中往往把自己的情操、理想等融入景物描绘之中，或让人受到激励，或使人受到启发，因而诗中蕴涵着深刻的哲理。因此，我们在教学过程中要做到一方面让学生体会到诗人的情感，另外一方面也要让学生品味古诗的哲理美，能从诗歌表面的情感去探究诗歌本身所蕴含的深层次的意蕴。如苏轼的《题西林壁》：“横看成岭侧成峰，远近高低各不同。不识庐山真面目，只缘身在此山中。”一方面，教师要让学生感受到庐山的千姿百态，但是如果学生的认识停留在这个表面，那就偏离了诗人真正的写作意图。所以，这就需要我们继续对学生进行启发，挖掘深层次意蕴，使学生明白这首诗所要反映的深刻哲理：只有高瞻远瞩，才能对事物进行全面的认识。 五、品味语言、“反创”诗文是鉴赏古诗的秘诀 要注重品味语言，赏析诗句，整体把握。如“孤帆远影碧空尽，惟见长江天际流”，这句诗有三层境界，“孤帆”一层，“远影”一层，“碧空尽”又一层。第一，老朋友孟浩然坐船走了，渐渐地，连他的船也望不见了，只能望见孤帆一片，李白还在岸上望着。第二，直到孤帆也看不见了，只看见隐隐约约的帆影，李白还在岸上望着。第三，最后连帆影也在碧空里消失了，李白还在岸上望着，只看见长江默默无语地在天边流着。这是多么深厚、多么感人的友情！人生得一知己足矣！ 《语文课程标准》提出：“在发展语言能力的同时，发展思维能力，激发想像力和创造潜能。”而逆向性想像是最富有创意的思维过程，它的核心是标新立异。在古诗文的学习中，要鼓励学生进行逆向想像、“反创”文本。 我们语文教师应从古诗常识基础开始，不断对学生进行全面的学法指导，既立足于古诗本身，又要渗入与时俱进创新的一面，让学生体验古诗独特的韵律美、音乐美的同时，探究古代文化内涵的博大精深。 参考文献 [1]宋赞浅谈新课程标准指导下的古诗文教学[J].教育前沿与探索，2009，(6)，3。 [2]陈玲玲周国安中考古诗词赏析考查方式初探[J].中学语文教学，2009，(5)，16。 [3]车红霞文言文教学方法浅谈[J].语文教学通讯，2008，(5)，69。
新课改下的古诗词教学策略 诗是人类与生俱来的一种体验，是人类精神园地里永不老去的童心梦幻，是文学的源头，是艺术审美金字塔的顶端，是个性抒发的最近途径。可是，当代中学生感到诗歌特别是中国古典诗词越来越遥远，越来越陌生。当积淀着中华民族深厚的历史文化传统和丰富的民族情感的古典诗词从广大中学生的精神生活中逝去时，这是何等可怕可悲的事情。我想，这种现象产生的一个很重要的原因是：在我们中学的诗词教学中，行为主义教学仍很有市场。行为主义学习理论强调“刺激——反应”，把学习者看做是对外部刺激作被动反应，即作为知识灌输的对象，它认为知识是客观的，教师只需要通过“刺激——反应——强化”的模式把客观世界的知识传递给学生。因此传统课堂上学生的活动主要是被动地听记和机械地做题。诗的感觉美、意象美、语言美以及教育任务则被置于脑后，一切丰富多彩、蕴含复杂的艺术形象被抽象化、理性化了，凝聚了五千年华夏文明精粹、活跃着一个个鲜活生命的最纯粹的文学样式被异化为通过高考博取功名的敲门砖。 建构主义认为，知识只是对现实暂时合理的解释与假设，并不是对现实的准确表征，也不是问题的最终答案，在人类社会进步的过程中，这些充当“知识”的假设总是不断被否定，或被不断出现的新假设所代替。建构主义强调认识主体的内部心理过程，把学习者看作信息加工的主体；并认为，知识不是通过教师传授得到的，而是学习者在一定的情境即社会文化背景下，借助他人（教师和学习伙伴）的帮助，利用必需的学习资料，通过意义建构的方式获得的。 在建构主义学习理论的指导下，我们积极构建一个以课堂教学为主体，以丰富的语文课外活动和良好的语文环境为两翼的崭新的诗词教学体系。这个体系是对重个体轻合作、重接受轻探究、重结果轻过程、重认识轻体验的行为主义学习方式的否定和扬弃，以“立人”为中心，强化语文活动，优化语文环境，沟通课堂教学与课外活动、学习与生活的联系，变封闭的语文教学为开放的语文教学，让学生通过品读诗词去认识社会、感悟人生、塑造自己。 一、反复吟咏，创造激励探究问题的热情和责任感的情境 汉语言文学讲审美、体验、感悟、直觉，体现了汉民族独特的心理结构和思维方式。钱理群说：“中国传统文化根本上是一种感悟的文化，而不同于偏于分析的西方文化。”用方块字连缀而成的中国古典诗词，一直洋溢着一种独具魅力、生生不息的灵性风韵。灵性是古典诗词的一种鲜活气脉，故非吟诵涵不足以入其境、得其神、品其韵。“感人心者，莫先乎情，莫始乎言，莫深乎义。”学生在教师指导下口诵心惟，咀嚼体悟，共鸣感奋，润养身心，化育灵魂，铸造人格的支柱，积蓄精神的原动力。古典诗词教学需要激情，需要陶醉，需要发现。吟诵涵咏创造了令人陶醉、充满激情的学习情境，促使主体与主导、作品与读者进行深刻对话，激励学生探索的热情和责任感。诗教足以养心。诗词教学就该多一些声并茂的诵读，少一些学究解经式的分析；多一些陶情冶性的快乐，少一些正襟危坐的严肃；多一些联系自我的体验，少一些微言大义的挖掘。 二、启发联想和想象，进行诗词文本与生命灵魂的对话 中国古典诗词言约意丰，贵在含蓄，时空跌宕，跳跃腾挪，非联想、想象不能领悟其意境、意趣。“春风又绿江南岸”“红杏枝春意闹”“云破月来花弄影”，一字风流，境界全出。老师就要启发学生通过联想、想象，再现春江碧透、柳绿桃红、蜂蝶翩跹、莺飞鸟鸣或者月影姗姗、风来花动、含羞逗影的情景，才能领会诗句深邃的意蕴和含蓄的感情，获得阅读欣赏的愉悦和二次创造的满足。古诗词浸润着汉民族的审美意趣，多借景抒情、体物写志、咏史寄兴、即事感怀，又多用映衬渲染、虚实相生、动静互见、拟人比喻等表现手法，这些更需要也更能培养学生的联想、想象能力。“千山鸟飞绝，万径人踪灭。孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪。”读者只有放眼广袤的天地，想象漫天飘雪、千山皆白的寥廓凄清的背景烘托下的一叶孤舟、一竿鱼钓和一孤苦老头，才能走进一个在宦海中虽几遭打击几度浮沉仍痴守节操、
高中古诗文教学策略 贵州师范学院文学院吴俊 一、高中古诗文教学现状 中学语文教学大纲虽几次修改,但对古诗文的教学要求始终未变，还有加强的趋势。例如，现行高中语文教材中古诗文选材有所增加，高考中课外古诗文分数也占很大比例；另外，《新课标》也要求“培养学生阅读浅易文言文的能力”，“提高学生文化素养”“重视优秀文化遗产的继承”。 高中古诗文教学的现状并不容乐观，面临着很多困难，从教师和学生两方面来看，主要存在以下问题： （一）教师方面 1、从对古诗文的认识方面看，有的教师受实用主义的影响，错误地认为，学生学习古诗文对他们未来人生没有太大的帮助。另外，还有教师认为，我们现在处于新的时代，根本没有必要学习古代的东西，这些古诗文和现代社会是脱节的，学习起来浪费时间和精力。由于老师存在错误的认识，教学目标不明确，教学古诗文的动力不足，兴趣不大，教学效果差。 2、从教材内容方面看，有的老师认为高中教材古诗文的篇幅太多，不仅对老师是个挑战，学生学习起来更头疼。加之古诗文语言文字深奥，学生理解起来有困难，增加了教学的难度，必然也给教师的“教”和学生的“学”带来负面影响。 3、从教师知识学养方面看，教师自身的古诗文基础薄弱也是
影响教学的一个重要因素。自新文化运动以来，我们一直提倡着白话文，教育发展了几十年，那些熟读经典作品的优秀老教师大多不在教学岗位上了，而现在的教师相当部分对古代经典作品积累不够，不能得心应手去发掘古诗文的内涵，引导学生去领悟古诗文的魅力，而只是一味去背教参、背教案，从个别字词讲解出发，肢解课文。 4、从教学方法上看，现在为数不少的教师仍然采用的是“满堂灌”、让学生死记硬背式的教学方法，课堂教学缺少具有启发性、能力培养和人文熏陶的讲解和引导。教学方法的单一和呆板，难以调动学生学习古诗文的兴趣。 （二）学生方面 1、学习古诗文兴趣不大。读古代诗文，必须要咬文嚼字、回顾历史、理解背景，这种花时间、花精力的工作对追求直观、快节奏的中学生来说是一种浪费，但是又考虑到高考的原因，就不得不学。课堂古诗文讲授的种种不足也影响了学生学习的兴趣。另外，受现实功利因素的影响，不少学生认为，学习古代诗文不是自己今后的发展方向，读大学涉及古代的东西很少，因而缺乏古诗文学习的动力。 2、人生经历有限、知识积淀不够，也是影响学生学习古诗文的一个重要因素。选入高中教材的古诗文有丰富的思想、艺术内涵，不少作品表现了古代作者坎坷的人生和深刻的人生体验，由于学生受生活视野的限制，学习古诗文难以体会到其中丰富的内涵，感受不到作品的魅力，因而学习缺乏兴趣和热情。一般说来，男同学比女同学对学习古诗文更感兴趣。
初中古典诗歌教学方法略谈 摘要：文学是语言的的艺术，诗歌是艺术中的艺术。古典诗歌是我国古代文学艺术殿堂里的一朵瑰丽的奇葩。语文教学该如何尽显古典诗歌的魅力，让学生在美妙的文字世界里徜徉，思想和灵魂接受美的浸润和洗礼呢？本文笔者结合教学实践对古典诗歌的教学进行了探讨。 关键词：古典诗歌节奏韵律意境 古典诗歌语言的基本特征有三：抒情性、形象性与音乐性，此外还有凝练、含蓄等特点。一般来说，感情是诗歌的灵魂，形象性和音乐性是诗歌的表现形式。我认为学习古典诗歌，可以通过对节奏和形象的感悟及体验来达到愉悦精神、陶冶情操的作用。 先谈一下诗歌节奏和韵律方面的。在古代，诗词是用来吟唱的，虽然如今大部分曲调已佚失，可是作为歌词，其节奏韵律还有所保留。因此，教学时可以通过诵读来让学生感受诗歌的韵律美、理解诗歌的情感美。此处说的诵读不是随意而为的读，也不是限于读准字音的机械重复，而是要读准节奏，读出韵律，进而达到体悟感情。 一、读准节奏 读准节奏前提是教学生划分节奏，通过语速快慢来感知诗情诗意。节奏快慢的划分，一般视作者情感的表达强弱而定，表现喜悦、高昂、欢快或愤怒、紧张、惊惧的情绪时，朗读的节奏较快；表现深思、痛苦、想念等情绪时，朗读的节奏就比较慢；而一般的叙述、描写、交代，朗读时保持中等的速度。如《琵琶行》中的第二诗段，我做了如是处理： 寻声／暗问／弹者／谁？琵琶／声停／欲－语－／迟－。 移船／相近／邀／相见，添酒／回灯／重／开宴。 千呼／万唤／始／出来，犹抱／琵琶，半－／遮----面－。 分析如下：“寻”、“问”、“移”、“添”、“回”、“开宴”、“呼”、“唤”等一系列动词，生动地表现了诗人忽闻琵琶声和急欲见到弹奏者的迫切心情。
初中古诗词教学中的问题和措施 10级汉语言文学本科陈春 初中语文课本中编入了大量的中国古代名篇佳作。其目的是为了继承和发扬中国传统的优秀文化，在提高学生的语文素养和古诗词的鉴赏能力的基础上，进一步提高学生的审美情趣，树立正确的人生观、价值观和审美观。最终形成良好的品格修养和爱国主义情操。 然而在初中古诗词教学实践中却屡屡遭遇尴尬。教师深情并茂的讲解和引导，显得那样苍白无力，学生对古诗词的理解、赏析显得那样的勉强和无奈，具体表现在以下几个方面。 一、学生学习古诗词仅停留在诵读、默写、了解大意的基本层面上，对作品的韵律、节奏、语言的色彩和作者的思想感情难以理解。 入选初中语文教材的古诗词都是名篇佳作，千百年来被人们所传诵。它对仗工整，讲究押韵，节奏明快，色彩鲜明，诵读起来朗朗上口，给人于美的享受。而学生在诵读古诗词时只是简单地、机械地重复记忆，就像读白话文一样，没有把古诗词中本来就有的韵律美和节奏美读出来。受应试思想的影响，很多学生和一部分教师把古诗词的背诵和默写当成学习古诗词的重点，花很多时间去背诵和默写古诗词。这种急功近利的做法，已经偏离了学习古诗词的宗旨。 二、古诗词的内容远离学生的生活实际，使学生难以体会诗中客观物象。 现在的初中生都是九零后出生的，他们处于社会的转型过渡时期。新中国成立六十二年，中国改革开放三十多年之后，中国社会正在从农
业社会向工业化、城市化社会形态转变。而古诗词所描写的内容是中国封建社会的农业、农耕文化和当时的风土人情、社会风貌。古诗词中描写的这些内容远离了学生的生活实际，学生在学习这些古诗词时自然就感到陌生和枯燥。 如马致远所写的小令《天净沙·秋思》，前三句写了九种景物“枯藤、老树、昏鸦、小桥、流水、人家、古道、西风、瘦马”，描绘出一幅清雅、安适的深秋晚景图。这些本是极常见的普通景象，对于一个在城市生活的初中生，特别是没有过外出旅行、没有离开过父母身边的初中生来说是无法体会这些客观的景物，更不要说把它与“孤寂愁苦”的游子联系在一起。 王维写的《使至塞上》中“大漠孤烟直，长河落日圆”描绘了塞外壮阔奇丽的大漠落日景象。白居易写的《观刈麦》，主要写农村夏日的农事劳动。诗中的“足蒸暑土气，背灼炎天光”写出了劳动人民的艰苦和辛劳。“力尽不知热，但惜夏日长”这一句与《卖炭翁》中“可怜身上衣正单，心忧炭贱愿天寒”有异曲同工之妙。都写出了农民生活的贫困，揭露了赋税繁重和社会不公的现象。 温庭筠写的《商山早行》描写出诗人旅途的颠簸，个人仕途失意的感慨之作。整首诗紧扣“早”字，“鸡声茅店月，人迹板桥霜”二句写出了早行的清冷图景。 这些古诗词中的景物和生活场景的描写都非常经典，成为千古传诵的名词。但都因远离学生的生活实际，使学生无法感知和体会诗词中所描绘的景物，更谈不上对这些诗词的深刻理解了。 三、受生活阅历和知识层次的限制，学生难于品味古诗词中的意象和意境。
初中古诗词赏析教学方法探究 摘要：本文从沉潜诵读熟背于心、了解作者生平与创作背景、读诗要抓诗眼、体会写作手法的表达效果等方面探究了诗词赏析的教学方法。 关键词：诵读背景诗眼意象手法 古诗词是中华民族文化遗产的精华，是了解承传我国古代优秀文化的重要途径，在语文教学中有举足轻重的地位。古诗词鉴赏是中学语文教学的重要组成部分，通过古诗词鉴赏教学，能陶冶学生的情操、提高学生的修养和审美情趣、培养学生独立的个性和健全的人格。那么在教学中如何去提高学生的古诗词鉴赏水平，提升学生的语文能力和人文修养？下面就古诗词鉴赏教学作一些探讨： 一、沉潜诵读，熟背于心 初中生古诗词鉴赏能力的培养主要包括诵读能力、赏析能力和迁移能力的培养三个方面，其中诵读是基础。《初中语文课程标准》指出：“诵读古代诗词，有意识地在积累、感悟和运用中提高自己的欣赏品味和审美情趣。”培养初中生的古诗词鉴赏能力，不仅可以扩展学生视野、夯实语文功底，而且能进一步弘扬民族文化传统和爱国主义精神，对学生人格的造就和发展亦有重要意义。欣赏古代诗词，首先是
诵读能力的培养。 诵读不仅在于读和品味古诗，更在于熟背于心。海外学人刘铭绍先生认为，读诗，“除了复古，别无他法”。复古之意，乃背诵也。”只有通过大量的背诵，记住了优秀的语言材料，积累储存了大量的语言模式，才能形成语感，品味诗意，增加人文底蕴，真正达到“腹有诗书气自华”的境界。 二、了解作者生平与创作背景 诗歌是用一种用凝练的语言集中反映生活的文学形式。诗人的生平、经历、境遇等都会在诗歌中有所体现，并形成诗人独特的创作风格和个性，决定着诗歌的特殊主题。如杜甫穷困潦倒、乱世流离的不幸及忧国忧民的情杯，刘禹锡、苏轼屡遭贬官的经历，辛弃疾、陆游遭排挤打击、报国无门的无奈等。 另外，诗人自身的经历与境遇离不开作者所处时代的社会政治背景，学习古诗词要善于把诗作与写作的时代背景联系起来考察。因此，在鉴赏古诗词课前，可先让学生收集诗词作者之人生经历及其作品的写作背景，他们对于诗词作者、历史背景、社会现象的认识和了解会成为自身知识的积累，为赏读诗歌打开方便之门。 三、读诗要抓诗眼 所谓诗眼，就是指作品中那些最能表现主旨、显得特
浅谈小学古诗词的教学方法与策略 在小学语文教材中编有相当数量的古诗，成为小学语文教学的重要内容，这些古诗是我国传统文化宝库中的明珠，是中华民族优秀文化遗产的重要组成部分，也是中国语文材料的精华。它们以短小凝练、鲜明优美的形式描绘人物、事件或景物，并借事物的特点表现强烈、深沉的思想感情。教好这部分内容，对于继承祖国优秀的文化遗产，培养少年儿童美好的思想情操和良好的艺术素养，有着十分重要的意义。古诗词自身的特点是语言精炼和谐、感情深沉丰富。很多学生在面对古诗词阅读题时难以下手，只停留在诗歌表层意象层面的感知上，难以去进一步挖掘诗歌深层的含义，从而无法捕捉到作者在诗歌中表现出来的思想感情。作为新时代的一名小学语文教师，我们有必要且有责任改革我们的古诗词教学，使古诗词能够更喜闻乐见、更生动活泼地走进小学生的心田，更加充分地发挥它的育人作用。针对这一问题，本人结合教学实践，认为阅读古诗词，应指导学生抓住四个环节，即知人论世、诵读感悟、品评赏析、探究体验。让学生掌握阅读的方法技巧，通过反复朗诵，深入体会，来感受诗歌的艺术形象，体会诗歌的意境，领悟诗歌的思想感情。 一、知人论世 “知人论世”最早是孟子提出来的，他认为要理解作品，一定要对作者和作者所处的时代有所了解，这才能与古人为友，才能体会出诗人表达的思想感情。 “知人”就是要了解作者其人以及作者与作品的关系。诗人的生平、经历、境遇等都会在诗歌中有所体现，并形成诗人独特的创作风格和个性，决定着诗歌的特殊主题。如陶渊明的脱俗与田园情结，李白的大气豪放，王维的生活情趣，李清照的闲适与愁苦。 “论世”就是要了解作者所处的时代环境。诗人自身的经历与境遇离不开社会政治背景，了解他在什么情况下针对什么东西写作，也就是把诗作与写作的时代背景联系起来考察。诗歌作为典型的文学样式，其思想内容不可能不打
浅谈小学语文古诗词教学的策略 中国传统诗歌艺术的主要特征。确实，融情入景，托物言志，情志景物浑融是中国诗歌尤其唐诗宋词最显著的特点，诗歌教学如果能引导孩子们抓住“诗？乐？画？情”四个字做文章，在吟诵和品味上下足功夫，让孩子们伴随美妙的韵律入境、动情、会意。 一、吟诵中体会古诗词的韵味 小学语文新课标中对每个学段的小学生古诗词教学都 提出了明确的要求。第一学段的要：诵读儿歌、童谣和浅近的古诗，展开想象，获得初步的情感体验，感受语言的优美。第二学段的要：诵读优秀诗文，注意在诵读过程中体验情感；背诵优秀诗文50篇（段）。第三学段的要：诵读优秀诗文，注意通过诗文的声调、节奏等体味作品的容和情感；背诵优秀诗文60篇（段）。新课标在“读”和“背”中均强调了一个“诵”字，这既符合传统诗词的文体特征，也符合诗词的审美及教学特征。因此，如何在“诵”字上下功夫是小学古诗词教学的不可或缺的环节。何为诵？对其一直有两种不同的理解，一种认为同“吟”、同“咏”，“就是拉长了声音像唱歌似的读”；一种认为同“吟”、同“咏”有区别，“就是用抑扬顿挫的声调有节奏地读”，侧重强调语言本身的节奏，
而非音乐的节奏。其实，“吟”、“咏”、“诵”的涵早就混同合一，之间难以区分明确的界限，当前，丰富多彩的诵读方式的探索恰恰就说明了这一点。因此在这里用“吟诵”一词代替“诵”的称名。用吟诵的方式学习诗歌是先以来就建立起来的最基本的方式，其优越性、实效性早被证明，现在强调这种方式不过是对传统的回归。 其实，很多作品可以配乐吟唱，可以拉长声调吟诵，这些不仅仅本身是切入诗词情境的方式，也由于其形式活泼更能激发儿童的兴趣。 二、品悟中进入古诗词的意境 宋舜民有诗云：“诗是有声画，画是有形诗。”自古至今，便有诗画同源之说，诗中有画，画中有诗，能诗者多识画，能画者多知诗，二者同体也。人们也常说“如诗如画”，由此可见，诗与画这两种艺术形式经常是“画中有诗，诗中有画”。诗歌里的画，即诗中的景物及其所诱发的想象空间、场景；诗歌里的诗，即诗中的景物及其所诱发的想象空间、场景里蕴含的情思韵致。诗画相融的境界即是所谓的意境。中国的优秀诗歌都是有意境的。而阅读、欣赏诗歌一个必要的也是一个很难的环节就是入画入境。诗有可解、有不可解、有不必解，小学阶段学生所接触的诗词多属于不必解作品，教师除了帮助学生作必要的字词疏通外，不必把过多的精力放在旨意的挖掘上，而应该创造条件让学生入画入境。辛弃
小学古诗词有效性教学策略的研究 【内容摘要】古诗词是我国古典文学中的精华，是我国传统文化的精粹。千百年来，这些优秀诗篇合着中华民族的脉搏，时时刻刻撞击着国人的灵魂，滋养着国人的性情。所以，小学古诗词教学，对于小学生认识中华文化的丰厚博大，吸收民族文化智慧，提高文化品位和审美情趣，培养热爱祖国语言文字的情感，受到高尚情操与趣味的熏陶，发展个性，丰富学生的精神世界有着举足轻重的意义。当前，古诗词教学的弊端之一，侧重于对古诗词内容的单向“传递”和“告诉”，将作品的主题单一化，把学生的思维拘泥于其中，而忽视了学生的主体的情感体验和审美感悟。这种平面线性的教学方式阻碍了学生思维的驰聘，扼制了学生的激情和灵性。因此，我们应努力为学生构筑自由想象的空间，力求通过立体化的教学策略，让孩子进入诗词情境之中。 【关键词】纵引横引内激外拓 纵引：提升“期待视界”，激发阅读兴趣 所谓“期待视界”是“读者在阅读一部作品以前由阅读经验、教育水平、文化修养、生活经历，艺术趣味等所形成的思维定向或先在结构”。具体来说，当学生面对一部作品时，他的“期待视界”总是纵向发展的，接着，创新期待作为“期待视界”中的深层因素便会浮现出来。因此在诗词教学中，我们要充分利用学生的定向期待，但又绝对不能迁就，而是要把单纯的定向期待提升为活跃的创新期待，不断拓宽和建立新的视界，以此打开学生的阅读视野。 例如在教学《望庐山瀑布》时，我从诗题出发，先让学生说说对“庐山”、对“瀑布”的印象。学生很快就在自身的“期待视界”内找到了相关的知识积累：有的结合学过的课文介绍了庐山千变万化的云雾，有的吟诵了苏轼的《题西林壁》，还有的则联系旅游见闻描述了瀑布的气势。然后我再询问学生还想知道些什么？学生的问题五花八门：“诗人是在哪儿望庐山瀑布的？”“庐山瀑布有什么与众不同之处？”“诗人游览庐山，为什么单单对庐山的瀑布情有独钟？”此时，我再让学生带着疑问自读诗文寻找依据，充分调动学生的主动参与意识和学习积极性。 横联：架设情感桥梁，实现心灵对话 刘勰所言：“夫缀文者情动而辞发，观文者披文以入情”，除了说明文学创作离不开情感投入，也说明没有情感的审美欣赏只能是被动的，不会获得深层次的领悟。古诗词教学中除了以美读悟真情之外，还应强调文学欣赏中的“移情”，
初中古诗教学论文：初中古诗教学的探讨古典诗歌是中华民族文化宝库中熠熠闪光的瑰宝。千百年来，古诗由于语言生动凝炼，意境清新深远，音韵优美和谐而脍炙人口，从古至今，哺育了一代又一代青少年的成长。古典诗歌对于陶冶青少年的高尚情操，培养青少年的审美情趣，鼓舞青少年奋发有为有重要意义。选入初中教材的古诗，都是历经锤炼的名篇佳作。本文主要从几方面谈谈初中古诗教学方法。 一、了解诗人 我们常说“诗如其人”，那么了解“其人”也能从侧面了解其诗。孟子也说：“颂其诗，读其书，不知其人，可乎？”了解诗人是引导学生理解诗歌内容，体会诗人创作时的丰富情感的重要一环，它可以使学生对诗歌及诗人有一个初步感知，为理解诗歌作好铺垫。了解诗人可以从以下几方面进行。 二、解读诗题 诗题往往点出了诗歌的主要内容、写作对象和场景。解读诗题往往要前后延伸和拓展，从多个角度了解诗歌。举例如下： １．《泊秦淮》：诗人杜牧什么时候停船靠在秦淮河岸？（夜泊）当时环境怎样？（夜色迷茫，“笼”）诗人的情绪是怎样的，欢快还是忧愁？为什么？ ２．《春望》：诗人杜甫在什么季节眺望哪里？那里的景
色是繁华还是荒芜？为什么？（诗人在春天眺望长安城，而当时长安城被安史之乱的叛军占领，一片荒芜景象，这就是战乱中的唐朝首都）。 三、创设情境 诗歌美，常常表现在诗歌的意境美。意境是作者的主观的生命情调和客观的自然景色互相渗透互相交融而成的艺 术境界。或移情于景，得有我之境；或景中藏情，得无我之境。由于古诗产生的年代久远，所反映的思维、情感以及社会、民俗、人文、地理与学生有一定的隔膜，因此，可以采用多种方法配合，引导学生根据词语所蕴含的意象展开丰富的想象，进入诗歌的意境中，品味深蕴其中的浓郁的诗情，获得强烈的审美体验，真正达到陶冶情操、净化心灵的效果。通过散文描述法等方法创设情境，唤起读者心中的意象。 1．散文描述法如《次北固山下》：王湾我家住河南洛阳城，本月我乘船来到这风景如画、景色秀丽的江南。于是，将船停靠在北固山下的江边，欣赏起这里的风光。远方旅客过往的山路曲曲折折，好像已经跨出了青山之外，明天也许我就走在这逶迤的山路上，为前途而奔波。再看长江，江水浩淼，那遥远的行船好像飘到了碧绿的江水前边，就要驶入天际…… 我来到江南，正是冬未腊月，就在江边度过了一个冬夜。独在异乡为异客，往往不能入睡，黑夜还没有散尽就看到一
2011年版课程标准指导下的初中语文古诗文阅读教学 何郁(北京朝阳教研中心教研员,中学语文高级教师 一、对中考试卷中古诗文考查的基本认识 研究初中古诗文教学,必须要关注中考语文对古诗文的考查。中考的导向很重要,中考考什么,怎样考,从一定程度上决定了我们的古诗文教学怎么教,教什么。不要责怪我们的老师太现实,太功利,他们首先是要对孩子的分数负责,对家长的期望负责。离开这个前提,研究初中古诗文教学是没有现实意义的。 那么,中考古诗文是怎样考的呢?这里以2011年中考试卷为例,作一点说明,也算是一个抽样调查。我们一共选了40套试题,包括北京、天津、上海、重庆四个直辖市,河北、河南、安徽、江西、陕西、山西、广东七个省,南京、武汉、杭州、沈阳、哈尔滨、成都、贵阳、兰州、乌鲁木齐等十三个省会城市,以及深圳、黄冈、荆州、金华等十六个教育较发达的中等城市,涉及范围较广,涵盖区域较全,具有一定的代表性,应该有说服力。 这四十套试题对古诗文的考查主要呈现出这样几个特点: 第一,都有名篇名句的考查。分数不等,最少的也有5分,如北京卷,最多的有10分,如重庆卷、安徽卷等。这方面主要是考查学生课内的积累。 第二,都有文言文的阅读考查。分数也不等,最少的也有7、8分,如北京卷、上海卷,最多的达到16分,如天津卷、陕西卷。文言文考查又分课内、课外、课内外结合三种,也就是说有的省市区只考课内的,有的只考课外的,有的课内外相结合。试题类型有基础题,如解释词语、翻译句子等,也有文意理解题,如人物品质的概括、思想感情的把握等。 第三,一部分省市区没有诗词赏析的考查。共19家,其中包括北京、天津、重庆、安徽、陕西、哈尔滨、福州、武汉、广东、沈阳、贵阳、南宁、呼和浩特、包
浅谈古诗词教学的有效策略 [摘要]初中语文课本中所选的古诗词，是古典文学中的精品，是文质兼美的文学瑰宝。它对提高初中生的语文素养，增加其文化底蕴，陶冶情操，培养美好品质等都有着十分重要的作用。但目前初中古诗词教学中仍存在着一些不尽人意的地方，从而导致学生学习兴趣不浓，影响了古诗词教学的效果。本文以初中古诗词教学为例，结合2001年颁布推行的《全日制义务教育语文课程标准》（实验稿），探讨当前初中古诗词教学的有效策略。 [关键词] 新课标初中古诗词教学策略 [正文]古诗词是新课标教材中的一个重要内容，而教材选编的古诗词更具有很高的美学价值和强大的艺术魅力。对于古诗词的教学，哪些是有效的策略？我认为应当强调美育在古诗词教学中的重要地位和作用，因为入选教材的古诗词可以说是自然美、社会美和艺术美的结晶和荟萃，教师在教学中如能引导学生通过正确的欣赏古诗词的语言美、声韵美去认识从中表达的意境美，进而体验、感悟诗人的心灵美，这不仅对于陶冶性情，发展观察力和想象力，丰富词汇很有好处。同时，还能使学生觉得学语文是一种美的欣赏，从而进一步调动学习的积极性和主动性。 一、情景交融，体味意境美 王之夫在《姜斋诗话》中所说的“情景名为二，而实不可离，神于诗者，妙合无垠。”所以我们在指导学生学习这些古诗词时，就要特别注意这种融情入景、情景交融、物我一体的特点，使学生感受到古诗词的意境美。 首先，抓关键词句。所谓关键词句，主要指诗歌中富有表现力的妙词佳句。这些词句最能引发读者情思，余味无穷，又往往在全篇中起到画龙点睛的作用。如教学《虞美人》，把握一个“愁”字，这“愁”“恰似一江春水向东流”，汪洋恣肆，无穷无尽，学生就可以去体会李煜的亡国之痛对这些关键词句的反复品味，学生心中就会激荡起与诗人、诗作相关的深切感受，感情诵读也就水到渠成。 其次，抓思维方式。在古诗词的形象世界里，语言环境不等同于一般作品“上下文”的简单链条式结构，而是一个由形象体系互相渗透着情感的立体式多维空间存在。所以教师还应点拨学生从多角度、多方向伸展思维触角，让学生顺利地把握住诗中的言外之意，弦外之音，吃透那些看似平淡，实则意味深永的普通词句。像王维的《山居秋暝》、马致远的《天净沙
诗歌教学策略，古诗文教学的策略 一、经典诗文，诵读感悟 古诗文的教学常用的就是诵读教学法，诵读渗透全过程，循序渐进，逐步提高。初读，读对读准，字正腔圆。再读，读出节奏，有板有眼。深读，读出意境，有滋有味。古诗文的读，有讲究平仄规律的诵读，有半读半唱的吟读，有和着古曲的唱读，有且歌且舞的美读。在引导下读，边想象边读，范读，带读，伴读，在读中感悟语言，读中想象意境，领会诗人情感。古诗吟唱教学法是指在教学生平长仄短的规律后，借助老师的手势，体态引导学生吟读古诗，这有些像合唱时的指挥。如：“春风不度玉门关”，加了手势，学生果然就读出诗的节奏和韵味了。所谓唱读，即借古音乐配合，将诗唱出。如：配《阳关三叠》学唱《送元二使安西》，还可用《明月几时有》的旋律唱《村居》：“茅檐低小，溪上青青草……”手舞足蹈的读，如老师用手拍节奏，带领学生读出诗的韵味。 另外，就是以诗作答，反复诵读，层层推进。 课例4：《泊船瓜洲》诗中，老师说：桃花又开了，小草又绿了，燕子又回来了，然而诗人却离开了，有道是故土难离，诗人不禁想——生答：“明月何时照我还”；诗人怎能不问——生答：“明月何时照我还”；诗人是不得不问——生答：“明月何时照我还”；诗人怎能不想，怎能不问——生答：“明月何时照我还” 回忆了家乡，回忆了亲人之后，老师又对比问：团团圆圆一家亲，还能吗？眼前只见——生答：“京口瓜洲一水间，钟山只隔数重山”；和朋友一块饮酒，还能吗？眼前只见——生答：“京口瓜洲一水间，钟山只隔数重山”；也许他一去不能回呀，再看一眼——生答：“京口瓜洲一水间，钟山只隔数重山”。这种乡思啊，惟有问明月——生答：“明月何时照我还”；这种乡思啊，只能问明月——生答：“明月何时照我还”。 在反复多次的吟诵之后，学生不仅熟读了诗文，也更深沉的理解了诗人的情感。 二、自读自悟，领会诗意 除了借助注释，工具书，自己初步理解诗意，可以采用以下一些技巧。 （二）抓诗眼、词眼 有些诗，有表达诗意或诗人情感的词，这就是诗眼、词眼。教师敏锐的抓住诗眼、词眼，往往能牵一发而动全身，显得大气智慧，避免了单调的逐词逐句的讲解，而使古诗的教学支离破碎。 《清平乐?村居》中，窦老师抓住了“醉”“卧”“最”几个词眼。尤其是“卧”字的处理，甚妙。一开始，学生以为小儿偷懒，顽皮，窦老师先让学生说说换成“趴”“躺”好不好？启发学生体会“卧”可侧卧、仰卧、趴卧，是最舒服的姿势，又唤起学生在草地上卧着，打滚的记忆，感受卧的随心所欲，自由自在；又想到静卧时的安静，安详，心无旁骛，他也许在想，莲蓬带回家要给两个哥哥吃，还要给年迈的父母吃。到此，学生也就从这一卧字，感受到了小儿的可爱，明白了最喜小儿的缘由。 《如梦令》中，老师抓住一个“醉”字，从词中想象画面：让人陶醉的景——“溪亭”“日暮”“惊起一滩鸥鹭”，感受李清照的幸福生活，品出她这醉的是“乐酒”，又通过《声声慢》对比，感悟醉的是苦酒。以诗引诗，学生对李清照的人，词风就有了全面的了解。 （三）板画助学 课例９：《泊船瓜洲》一诗的教学，可采用板画助学。“京口瓜洲一水间，钟山只隔数重山”三个地名之间的位置，让学生根据注释，在画上填上地名，直观形象的理解了诗意：京口和瓜洲隔江相对，京口和钟山只隔着几座山。 三、深入悟读，想象意境 古诗词难教，很大一个原因在于诗的意境难以带领学生进入，因为古诗的写作年代久远情景
摘要：古诗是中国灿烂文化遗产中的瑰宝，是祖国优秀的文化遗产。古诗表达形式重含蓄，诗文讲究凝练，充满画意。针对这些特点，笔者认为，小学阶段的古诗词教学，在教法上要根据学生的不同特点，应用独特的方法，灵活有效的授课，让学生从古诗中开智慧之泉，养浩然正气，立奋发之志，为将来的成就奠定基础。 关键词：古诗教学独特方法 古诗是中国灿烂文化遗产中的瑰宝，是祖国优秀的文化遗产。它语句铿锵，极富韵味；语言表达简洁含蓄，极富美感。因此古诗文的积累，会增强儿童对美的鉴赏力，从优美的诗句中感悟人生，体会诗人的情感。小学语文新大纲在“附录”中推荐了80首小学生古诗词背诵篇目，历经唐、宋、元、明、清诸朝代，涉及诗人三十多家。这些诗有的寓意深刻，有的富有哲理性，有的寄情山水……总体而言，古诗的表达形式重含蓄，诗文讲究凝炼，充满了画意。针对这些特点，笔者认为，小学阶段的古诗教学，在教法上要根据学生的不同特点，应用独特的方法，灵活有效的授课。 一、从诗文入手，感知作者的写作意图。 诗人都善于观察，他们把生活中很平常的一人、一事、一物、一景等，用优美精炼的语言刻画出来。如《鹅》、《游园不值》、《春晓》等诗。这些诗的教学可以通过直观启迪，从诗文入手，让学生对教材有感性认识，使学生体会到，原来周围的一切是那样的美妙，只要多留心就能够观察到。又如李白《送孟浩然之广陵》一诗的教学，只需引导学生从诗文入手，顺理而下，自然就领会诗中意味：碧空万里，江水浩荡，江面一叶孤舟，扬帆东去。站在黄鹤楼上的送行人李白，目送这只小舟向天水相接的地方逝去，而他敬爱的孟浩然就在这舟上，他的心和眼都系在这片帆上，望呀，望呀，帆远去了；望呀，望呀，帆只剩影儿了；眼一迷忽，帆影不见了。可见诗人瞩望已久，思念之切。于是，长叹一声“唯见长江天际流”。这感情多么真挚啊。 二、深入诗的意境，与诗文产生共鸣。 古诗的表达往往是言近而旨远，景近而情深。不论是写人、记事、状物或绘景的诗，不论是抒情和叙事的诗，无一不是社会生活高度集中的概括，使诗文思想感情升华。 如柳宗元的《江雪》，通过概括描写环境，衬托人物，精刻细节，来突出人物性格，立意含蓄深刻，选材详略得当。讲授时，可随学生知识储备和思维能力从下面几个方面入手：1.看懂画面上描绘了多少景物，确定诗人观察事物的立足点；2.理清画面的层次结构，探索出作者观察生活的顺序和展开想象的思路；3.弄清楚字、词、句的确切含义，体会出诗人感情爱憎的倾向；4.有条件的还要尽可能考查诗人的生平和所处的时代背景，评论出作者的功过得失以印证诗作。这样既感触到了诗人苦恼与孤立无援的处境，又坚决坚持自己的主张，宁折不弯，继续探索的精神。 三、重视联句和译说的训练 古诗讲究凝练，即用极为有限的词句，表达尽可能多的思想感情。因此，在古诗中词序的颠倒、词语的省略，甚至句子成份的省略比比皆是，所以句与句、词与词之间的内在联系，初看起来显得难以捉摸，领悟整个诗篇所描写的意境就更难了。教学时可激发学生运用已有的知识和生活经验，逐个弄清字词句含义及其内在联系，然后，要求他们用现代语言，通过课堂口述或书面作业比较准确地把一个个诗句译出来，进而贯通全诗内容。 如《早发白帝城》后两行作者先写猿声，继写轻舟，又用上一个“已”，把前
浅议初中古诗词教学策略 发表时间：2018-12-26T16:51:30.183Z 来源：《基础教育课程》2018年11月22期作者：杨松 [导读] 古诗词不是故事类作品，难以唤起中学生阅读的兴趣，况且古诗词往往又显得很含蓄，给学生的理解造成一定的障碍。我认为为学生架设一条通往古诗词王国的桥梁显得尤其重要。 杨松（重庆市武隆区火炉中学校重庆武隆 408500） 中图分类号：G623.8 文献标识码：A 文章编号：ISSN1672-6715 （2018）11-117-01 随着“新课改”的深入，古诗词教学得到了前所未有的重视，单是初中教材中就选了近百首古诗词。但古诗词不是故事类作品，难以唤起中学生阅读的兴趣，况且古诗词往往又显得很含蓄，给学生的理解造成一定的障碍。我认为为学生架设一条通往古诗词王国的桥梁显得尤其重要。 一、注意诗歌审美的层次性 学生常觉得古诗词难学，主要是由于古诗词的时空跨度太大。要把学生引入“诗门”，这就涉及对诗歌审美的层次性的把握。从“意象”到“意念”，再到“意境”，把握好这三个审美层次，才能初步欣赏一首好诗。 意象是诗人表意时所借用的形象。它是诗歌中情和理的依托。面对一首诗，首先应该让学生找一下这首诗写了哪些事物，然后借助想象把这些事物连成一幅幅画面，再借助意象去追踪诗人的情感或思想轨迹。如欣赏王之涣的《登鹳雀楼》，在第一句中先找到白日和山两个意象，然后发挥想象，组成一幅画面：一轮美丽的太阳，渐渐隐没在山中。第二句也有两个意象，黄河和大海，眼前奔腾的黄河，把诗人的思绪带到了远方，他仿佛看见黄河奔向大海的壮丽景象。从上到下组成了一幅辽阔博大的立体图画。诗人突然产生了探索自然奥秘的奇想，产生了登高远望的冲动，于是自然产生了“欲穷千里目，更上一层楼”的佳句。从“象”到“景”，从“景”到“意”，“意”和“景”交融，这样就能领悟到诗中的意境。 总之，欣赏一首古诗，我们必须先寻找其单象，组成群象；接着，充分发挥想象，组成画面；再会其意（思想、情感、哲理）；进而达到品其意境的目的。如果能在心领神会后，再让学生回过头来，反复揣摩体会作品，能有所感悟，有所启迪，就达到了更高的层次。 二、在“读”字上下功夫 要使学生对诗歌的审美由浅层次的意象到高层次的感悟、启迪，除了要注意审美的层次性外，我认为不能让学生对诗歌进行断章取义的理性分析，而应把重点放在对诗歌的情感体验上。要达到这一目的，就一定要在“读”字上下功夫。 余映潮老师在教《过故人庄》时对读的演示，为我们学习古诗提供了许多启发。他采用了四种读法：吟读，译读，背读，说读。他认为：“吟读，是按照诗的个性来读，按照自己的体会来读。要读得比较慢，有时候有拖音。”吟读除了能更好地感受诗歌的音律美和节奏美外，实际上已经加入了读者对诗歌的个性化的理解，开始了品其味，会其意的过程。他又在译读中采取了“以诗译诗”的方法，并要求在翻译时能押韵，这样不但能理解诗歌的意思，又保留了诗味，更是一种再创造的过程，既培养了学生对古诗的感悟能力，又提高了其语言表达能力。更值得赞赏的是，余老师又引进了一种新方法——说读。他认为：说读是对诗人说话，就是把诗意扩展开来，在原诗的基础上增加许多自己描写的内容，然后对诗人说。比如读“山重水复疑无路，柳暗花明又一村”这一句，他进行了这样的“说读”：“诗人啊，一个明媚的春日，你在青山绿水中漫步，清澈的山泉在山间汩汩穿行，山路蜿蜒，一路春光，啊！又一个美丽的村庄在前头。”我想，中学生读诗的最主要目的，不是这首诗写了什么，而是从这首诗中学到了什么，悟到了什么。说读不是一种简单的文体转换，而是一种知识的迁移和转化。学是为了更好地用，这样获取的知识才是活的知识。当然，诗歌的朗读方法还有很多，如配乐朗诵、吟唱等，教师要根据具体情况确定具体的朗读方法。 三、转换文体，再造意境 在前面寻其意象，探其意蕴，品其意境的基础上，在广泛地朗读感悟后，我们还应对诗歌的学习提出更高的要求，那就是把从诗歌中得到的审美经验、审美感悟、精美的语言化为自己的知识和能力，达到学以致用的目的。我与学生一起尝试了转换文体，再造意境的方法，取得了良好的学习效果。 有一位学生读了李清照的《如梦令（常记溪亭日暮）》后，进行了这样的创作：“晚霞、溪水、古亭、一群陶醉于山水之乐的年轻人，构成了一幅多么生动、美丽的图画！夕阳西下，暮色沉沉，兴尽醉归的年轻人，划动小船，随意漂驶，竟误入荷花深处。短暂的慌乱后，他们面对的又是怎样的景象啊！空中梦幻般的水气，水中碧玉般的荷叶，荷叶中间是羞涩或热情的荷花，荷叶的缝隙间还有美丽的小鱼在嬉戏！美丽而神奇的大自然犹如一块磁铁。于是‘争渡，争渡’（即奋力地划，奋力地划），随着小舟向荷塘深处进发，栖息在溪边的白色水鸟被惊得漫天飞舞。湖中的景色和湖边及天空中的水鸟组成了一幅立体而绚烂的画面，真是人间难得几回见啊！”由于运用了文体转换和再造意境的方法，学生的想象力和语言运用能力都得到较大的提高。 “真正懂诗的人会把作者诗句中只透露一星半点的东西拿到自己的心中去发展。”我认为，我们在学习古诗时，与其花心思去揣摩作者的创作意图，去寻找诗歌的结构布局，还不如通过“转换文体，再造意境”让学生充分发挥想象和联想，与文本自由碰撞，从而达到更深层的审美和感悟。 著名学者陈平原曾预言“诗歌将在21世纪重新回到文学的主体地位”，在“诗教”的回归中，教师是主导，学生是主体。因此，作为教师，探索一些行之有效的诗歌教学方法以提高诗歌教学质量，是非常有必要的。