中国书法简史
中国书法是一门古老的艺术，从甲骨文、金文演变而为大篆、小篆、隶书，至定型于东汉、、晋的草书、楷书、行书诸体，书法一直散发着艺术的魅力。
1 甲骨文
甲骨文是现存中国最古的文字。刻在甲骨上，先用于卜辞,是对未来事情结果的占卜,盛于殷商，其笔法已有粗细、轻重、疾徐的变化，下笔轻而疾，行笔粗而重，收笔快而捷，具有一定的节奏感。笔画转折处方圆皆有，方者动峭，圆者柔润，结体随体异形，任其自然。其章法大小不一，方圆多异，长扁随形，错落多姿而又和谐统一。
2 金文
古汉字一种书体的名称。商、西周、春秋、战国时期铜器上铭文字体的总称。兴盛于周代。线条较之于甲骨文更为粗壮有力,文字的象形意味也更为浓重。
3 篆书·大篆(石刻文)
石刻文产生于周代，兴盛于代。东周时期国刻石文字。
4 篆书·小篆
春秋战国时期，各国文字差异很大，是发展经济文化的一大障碍。始皇统一国家后，臣相斯主持统一全国文字，这在中国文化史上是一伟大功绩。统一后的文字称为篆，又叫小篆，是在金文和石鼓文的基础上删繁就简而来。
5 隶书
由斯之小篆，篆法苛刻，书写不便，于是隶书出现了。"隶书，篆之捷也"。其目的就是为了书写方便。到了西汉，隶书完成了由篆书到隶书的蜕变，结体由纵势变成横势，线条波磔更加明显。
6 草书
汉代创兴草书，草书的诞生，在书法艺术的发展史上有着重大意义。它标志着书法开始成为一种能够高度自由的抒发情感，表现书法家个性的艺术。草书的最初阶段是草隶，到了东汉时期，草隶进一步发展，形成了章草，后由芝创立了今草，即草书。
7 楷书
三国时期，隶书开始由汉代的高峰地位降落衍变出楷书，楷书成为书法艺术的又一主体。楷书又名正书、真书，由钟繇所创。
8 行书
两晋书法最盛时，主要表现在行书上，行书是介于草书和楷书之间的一种字体。
第五节学习书法的方法
学书法主要靠引导。靠字帖引导和老师引导。学书一般经过选帖、读帖、摹帖、临帖、出帖、集字创作、创作步骤。
1、选帖
临摹时选帖很重要。选帖要注意两个问题，一是要选古代书法家的代表作，二是所选字帖要与自已的情趣相契，书坛对选什么帖入门众说纷纭。一般主先临正书(篆、隶、楷)书体。因为它们讲究笔法，而且点画清晰，易于掌握。行、草书结体变化较大，运笔复杂，初学者难于掌握。在篆、隶、楷三种这种书体中，一般又以楷书、隶书入手为多，楷书可选欧阳询《九成宫》，褚遂良《雁塔圣教序》，颜真卿《勤礼碑》、《麻姑仙坛记》，柳公权《玄秘塔》、《神策军碑》等。这些唐代楷书法度森严，结体端庄，从笔法，结字法来看十分完美，且碑石清晰，字形完整，利于初学;隶书右选用《迁碑》、《石门颂》、《全碑》、《礼器碑》、《乙英碑》等，这些汉碑古朴端庄，容易入门。
2、读帖
选好字帖后，不应急于动笔临，而要先仔细看帖，分析字的特点，这叫“读帖”。读帖
可先察用笔，即它的起笔、收笔，藏锋、露锋以及中侧粗细，转折提按等特点，再看笔画的笔势，结字的正侧，向背、疏密、大小的特点，然后再分析一下字与之间、行与行之间的空白关系，从用笔、结字、章法三个方面层层深入，反复揣摩，然后再临写。在写的过程中要力争能将其特点反映出来。读帖中分析得越仔细，理解得越深刻，动笔时就会反映得越全面。
3、摹帖
摹帖是将半透明的纸，如拷贝纸或油光纸等蒙在字帖上，将字的轮廓线用细笔钩描下来，称双钩本;如在轮廓线再填墨，称为双钩填廓本。这原是古人用来复制法帖的一种手段，后来初学者了有直接在蒙纸上按帖摹写的，称之为“描红”。摹帖易得字形，是临帖的辅助手段。对学龄儿童来说此法是入门的种方法，但对感觉较好的学书者来说，一般不用此法。不过，在临帖时遇到个别难写的字，写了多遍以后仍然感到有差距，则不妨用摹帖的办法先写一遍，然后再徒手临写，将会有助于进展。
4、临帖
临帖分为对临、背临和意临三种。“对临”是指临帖时边看字帖边完写，看一笔写一笔或看一个偏旁写一个偏旁。临帖时要求点画的用笔及结字的态势尽可能形似，使所写的字与原帖接近。临一定要遵守“一看二写三对照”的原则，即先认真看字帖，对所要写的字的笔画、笔法、结构特点加以分析、记忆，然后再写。写完后要将年写的字与字帖中的字进行对照，比出不足，然后再写。每个字临写三遍即可，绝对不能只临一启遍而不对照，也不宜一个字临数十次，这样会感到厌倦。经过一段时间的训练后，可逐渐减少写一个字的看帖次数，直到看一次写一个字，最后甚至不看帖背着写，这叫“背临”。通过较长时间的对临、背临，做到形准神完，形神兼备，则可进入“意临”，即用遗貌取神的办法临帖，使临作与原帖相比在“似与不似之间”。这种临习实际上已加入了自己的观点。
5、出帖
经过对字帖反复临摹后，对此帖的形神均已基本掌握以后，可换同一类型的字帖继续临习，以巩固学到的技法和造型能力。待这一系统的技法熟悉以后，再转益多师，学别的类型的字帖。这是由初级的“入帖”向高级的“出帖”阶段的过渡。入帖得技法，出帖得已貌，诚如清熙载在《艺概》中所说的：“书贵入神，而神有我神他神之别。入他神者，我化为古也;入我神者，古化为我也”先要入，后再出。古人云：“入帖难，出帖更难。”出帖需要有对古人多种风格流派佳作的“入帖”为基础，再加上对多种书体的摹习，以获得变通的能力，从而融会贯通，
第六节书法的形式
书法样式是多种多样的。历代书法家遵循的书法样式约定俗成，有一定的规律，但又无严格的定式。传统的样式有：
1、中堂
中堂指较大幅的作品(整幅三尺宣以上)，以古来多悬挂厅堂正中而得名。中堂一般长大于宽，竖幅布局，偶有正方形中堂或横式布局者。其容不限，从一字到若干行字均可。中堂两侧赏配有对联。
2、对联
对偶工整，平仄协调的两个句子称为对联，也称楹联。对联右边的叫上联，左边的叫下联。一般上款题于上联的右侧，下款落于下联的左侧。对联一般少则三四字，多则七八字，若字数多至十数字以上的长联可以用“龙门对”的形式来书写，其排列次序均由外向里互为对称地书写，即上联行序为自右向左排列，下联行序为自左向右排列，落款也同例。
3、条幅和屏条
条幅是窄长形式的书作。成偶数排列起来则称为屏条。屏条有四屏条、六屏条等，由屏风的形式演化而来，独幅条幅的形式亦由此演化而成。
4、横幅、长卷
尺幅横长竖短的书法作品称为横幅(或横披)。横幅可由右至左写横式一行字(二字以上)，亦可用竖行由右至左若干行字，行式也有多样。
将若干条幅横着连接成接长尺幅的作品叫长卷。由于长卷太长，无法悬挂，只能手捧摊开欣赏，因此又叫手卷。手卷多写长篇诗文。
1、斗方和册页
长宽在一尺左右，，基本上呈方形或长方形的书作称为斗方。将斗方这样小而呈长方形或方形的作品以单片式的方法装成一盒，或将若干单片连在一起，装裱成折叠式的一册谓之册页。在现成装裱好的单片式或折叠式册页上书写的作品也称册页。
2、扇面
扇面有团扇和折扇。团扇为圆形或椭圆形，书写时每行字数要就着圆形来排列;折扇的扇面因上大下小，书写时也往往采用字数多寡相间的手法，或适合扇形弧线式规律的章法，以求得能篇的匀称和协调。
7、团扇：团扇又叫纨扇，多为平坦的圆形或椭圆形，古时常用绢素制成。团扇中的书法就环形取势，书写容及字数皆因扇形及执扇人喜好而定，一般团扇左右两边的字数相等排列对称。
第七节书法章法
章法就是对一幅书法作品进行全盘的安排，又称作是大布白，或者叫篇章结构，是书法艺术的重要组成部分。对于一幅作品的艺术要求，不仅需要把每个单字写好，而且应当把众多的字成完整的章。无论字与字间、行与行间，以至天头地脚、题款用印，都须作一番总体设计，合理布局。作品容怎样排列、怎样题款、怎样盖章，这些都是章法的容。通篇结构，引领管带，首尾呼应，一气呵成，各尽意态，气运流动，起伏随势，笔毫捻转，巧布虚阵，寓情寄意，都是章法组成部分。
正文、款式、印章是书法作品的三个组成要素，一幅完整的书法作品
三者确一不可。
1、章法总则
疏密，大小，长短，粗细，浓淡，干湿，萦带，连绵，远近，向背，
虚实，顾盼，错落，肥瘦，首尾，气运，偃仰，起伏，款识，印章。
2|书法作品正文的布局形式
书法作品正文的布局形式有四种。即有行有列、有行无列、有列无行、无列无行。
2、题款
落款位置没有固定格式，也无绝对的位置，它是与正文互为关联的。落款的容视情形可长可短，但字体不能大小悬殊，要有相应比例。
题款所用字体按照传统惯例，原则上遵守“今不越古”、“动不越静”的规矩。一般来说，如以大小篆为正文者，落款就用隶书、章草书写;以隶书、碑为正文者，落款就用行楷、草书书写;以楷书为正文者，落款就用行书、楷书书写。这叫做“文古款今”、“文正款活”。
双款：款式不仅有单双之分，也有上下之别。双款，就是在右上位置书写赠送对象，在左下位置书写自己的名字等容。如对联，则须将上款写在右联的右上方，下款落大左联的左下方，以示礼貌谦逊。书法作品的题款一般不用俗称而用别称(也叫雅称)，如：“书于二OO 二年”是俗称，应该为“书于壬午年”。
1)上款
上款是指某人或某单位请你写字。作品完成后，应题上索书者的名字，并将此名题在上款较高的位置，以示尊敬之意。
上款所包括的容：+称呼+谦词
(1)写给长辈：
写给长辈的书法作品，是款的题法一般称××同志，××先生，××方家，××女士，××老师。如果长辈是七十岁以上的老者可称××老;八十岁以上的长者可称××翁。
书写者是少辈，对长者一般不称呼姓，还要加上谦词，如：指正、、教正、正字、正腕、正之、清赏、雅属、斧正、正笔、正书。
如：世耐先生清赏、宝星方家正
(2)写给同辈：
为同辈所书的作品，一般称××同志，××书友，××仁兄，××同窗，××大兄××贤弟，××小妹，××学友等。这里应当注意，一般俗称不宜题款，如：××大姐，××二哥等。在称呼的后边还可以加上谦词，如：存念，惠存，留念，留存，清赏，嘱书，命书雅属等。如：
长生书友惠存剑明贤弟雅属
(3)写给晚辈：
写给晚辈的书法，上款可题××学生，××贤契，××贤侄，××爱，××爱女等。如：丽珍侄女铭记
(4)正文出处：作品的正文有诗词、文句、格言、警句等，这些正文的作者或文句题目，在题款时应这样写：王勃滕王阁序句杜甫诗客至对一些脍炙人口的名诗和名句，如：“读书破万卷，下笔如有神”。可以略正文出处题款。
2、下款
下款的容包括：时间+地点+(号字)+谦词
1)时间
(1) 年份的别称
年份的别称是用十个天干(甲、乙、丙、丁、戊、已、庚、辛、壬、癸)和十二个地支(子、丑、寅、卯、辰、巳、午、未、申、酉、戌、亥)按先后顺序搭配组成的，即“甲子年、乙丑年、丙寅年……”，60年才轮到一个“甲子年”，如2002年是壬午年，2003年就是癸未年，2004年就是甲申年，以此类推。
(2)季节的别称
春：初春、早春、阳春、芳春、暮
夏：初夏、中夏、夏暮、九夏、盛夏
秋：初秋、金秋、三秋、暮秋、中秋
冬：初冬、暮冬、九冬、暮冬、中冬
3)、农历月份的别称
一月：孟春、正月、初春、开岁、芳岁
二月：仲春、杏月、丽月、花朝、中春
三月：季春、暮春、桃月、蚕月、桃浪
四月：孟夏、槐月、麦月、麦秋、清月
五月：仲夏、榴月、蒲月、中夏、清和月
六月：季夏、暮夏、荷月、暑月、溽暑
七月：孟秋、瓜月、凉月、兰月、兰秋
八月：仲秋、桂月、正秋、爽月、桂秋
九月：季秋、暮秋、菊月、咏月、菊秋
十月：孟冬、初冬、良月、开冬、吉月
十一月：仲冬、畅月、中冬、雪月、寒月
十二月：季冬、残冬、腊月、冰月、暮月
每月初一至初十称上浣，每月十一至二十称中浣，每月二十至三十称下浣。
如：甲子年桂月上浣。
题时间款时容易出现农历与公历混用的现象，如：一九八五年六月，
不能写成乙丑年荷月，因为公历的六月是农历的五月。
2)地点：
题款时如落书写地点，用雅称而不用俗称，如：书于西城肉食店，这类属于俗称地点。但是，如题于早春堂，书于鸿宾楼等到是可以的。
3)署名：
署名时可以写全称，也可以只写名不写姓，或题字与号。如：袁闽书，文笔轩主人书
4)谦词：
写给长者、专家的作品在之后可以加上书奉，奉书，敬书，恭录等谦词。所书作品容是伟大，领袖的名句或名作，在之后可加敬录、敬书等谦词。
下款的完整题法应是：“壬午年孟夏下浣文笔轩袁闽书”。正文是甲骨、钟鼎、汉隶的古文字，题款最好用行楷或楷书。不宜用正文的字体或狂草，如果正文是楷书、行草或狂草，那么题款时的字体最好是用行书。题款字体应小于正文，以便协调一致。
4|印章
印章在一幅书法作品中的位置是相当重要的，别看这一小块红，真有画龙点睛之妙。
1)印章的分类
(1)引首章(随形章、闲章)：这是印在作品右上方的章，又称随形章，是随石料的选型顺势成章，所以引首章不宜是在大方形章。说它是闲章，真是闲而不闲，这方小章的容都应与正文浑然一体，人家结婚你赠横“美意延年”，盖引首章“苦中乐”就文不对章了。引首章还包括如下几个容：(1)年号章甲子、乙丑、丙寅、一九八五年等。
(2)月号章：荷月、谷雨、盛夏等
(3)斋号章：墨人居、馨印斋、文笔轩。
(4)雅趣章：这类引首章的容非常广泛，应当多准备几方，如：乐而康、苦中乐、天地心、墨趣、神功、写我心、墨乐、勤奋、苦功、治学、酒中仙、清趣、师古不泥、勤笔补拙、心画、精勤、百寿、福寿、百能而后、墨香、梦笔生花、观远、江山如画、悟法。
(5)腰章：长的条幅右上只盖一方引首章显得中间空太多，可以加腰章。容多半为书写者的籍贯或属性的肖印。腰章比引首章还要小些，一般是小园。小长，小方形。
(6)名章：名章一般分朱文(阳文)白文(阴文)两种，一幅书法作品的名章最好不盖两个朱文或白文章，要盖两方印时，最好一朱一白，两章之间隔一个章的空位，两章大小不宜悬殊。印章使用：印章在使用过程中一定要与题款字体的大小匹配，印不宜与示字相等，更不能小于款字，要略大于款字。同时，印章不能盖得过多，应求“惜红如金”。由于红印在黑白当中异常触目，如用得恰当，促使作品锦上添花;倘若滥竽充数，也会变成画蛇添足。
2)书法使用印章应注意几点：
(1)、一幅作品用印之后，即表示全盘结束，不能像签发文件那样，再补写上时间地点等字句;
(2)、落款名章及其它闲章，不能像更正图章那样，盖在书写的字上;
(3)、要用篆书印章，不能以隶书或者楷书的印章来代替;
(4)、要用书画印泥，不能用会计的红印油，以免作品渗透浮油。
书法作品的幅式和款式样是多样的，只要留心多看古今书法家的作品，并一些新的章法与款式记下来，反复临写，到创作时便得心应手了。
第八节书法创作
书法创作方法
书法创作是借助一定的书写技法和形式,来表现书写者的生活情趣及审美观念的一种艺术实践活动。
书法创作大致包括以下程序：
(一) 确定书写容
首先明确写什么。书写容有的是指定的，如受托而书的作品;有的是自定的，即自己确定要写的容;有是的代选项的;有的则是自撰。不管是什么情况，容一旦确定，一定要查清字数以便考虑分行布局，如需标出处的，要查找正确出处。不管是写繁体字还是写简体字，均需分析每字写法，以防写错别字。如写篆书，还要查找工具书，找到根据，切忌杜撰。
(二) 确定书写格式
根据环境、场合等实际需要，确定表现形式，如用中堂还是条幅、横批、对联等。
(三) 确定字体或书体
书写格式确定后，再根据字数多少，确定与容、欣赏者及环境场合相配的字体或书体。
(四) 构思章法
根据所定容、格式及所选字体或书体，考虑分行布局，分几行，每行几字，每字多大(变化比较大的字体，如行草、草书等，可只定行距，不定字距)。正文末行写到哪里?落款写什么?怎样写?与正文怎样配合?印章盖在哪里?盖几方等。章法构思，可在脑子中考虑，也可设计小样作参考，以便实施做到意在笔先、胸有成竹。
(五) 首字管领
具体创作时，一定要推敲一幅字中的第一字，因第一字是全篇字中字形大小、笔画粗细、书体、运笔态势的标准，如标准失控，直接影响一幅字的质量。所以一定要发挥“首字管领”的作用。
(六) 加盖印章
正文、落款写完后，要根据章法布局的构思或根据实际需要加盖印章，增加作品的艺术感染力。
(七) 挂审
一幅书法作品创作完毕，要挂起审视。俗话说“字怕挂”，因作品挂起，离远一点来审视，最容易发现问题或毛病。如挂起审视、分析十分满意，那将可能是一幅成功之作，这样一幅作品的创作意图就算圆满成功了。如挂审分析，毛病太多，书写者自己很不满意，则要冷静分析思考问题症结，考虑重新创作。
、永字八法 古代有“永字八法”的说法（唐代僧智永 提出）侧，点为侧，如鸟翩然侧下 勒，横为勒，如勒马之用缰努，竖为 努，用力也趯，趯为跃，貌与跳跃同 策，左上为策，如策马之用鞭掠，左下 为掠，如篦之掠发啄，右上为啄如鸟之 啄物磔，右下为磔，裂牲谓之，磔笔锋 开张也 、横的写法
1、长横 1、逆锋起笔 2、向下顿笔 3、提笔右上行 4、中锋行笔 5、稍向上提笔 6、顿笔向右下回锋 2、短横 1、向左逆锋起笔 2、向右下顿笔 3、提笔折锋向右 4、蓄势后向右行笔 5、提笔向右下顿笔 6、提笔回锋收笔 3、凸横 1、向左逆锋起笔 2、向右下顿笔 3、向右行笔，中间向 4、末端转锋向右下顿
5、提笔回锋收笔 4、细腰横 1、向左逆锋起笔 2、向右下顿笔 3、向右行笔，中间稍提锋 4、末端转锋向右下顿笔 5、提笔回锋收笔 5、左尖横 1、顺锋起笔 2、力量逐渐增大，向 右中锋行笔 3、末端提笔向右下顿 4、提笔回锋收笔 6、右尖横 1、逆锋向左起笔 2、折锋向右下顿笔 3、挫笔后向右偏上边提边行笔7、横钩 1、向左逆锋起笔 2、折锋右下顿笔 3、折锋向右中锋行笔 4、作钩时提笔向左下重顿 5、转锋回收至画中后挫笔向左下出钩
、竖1、垂露竖
1、逆锋向左上起笔 2、折锋微向右上再折向右下顿笔 3、向左下提笔转锋 4、向下中锋行笔 5、向右下稍顿转笔作圆角 6、回锋向上收笔 2、悬针竖 1、逆锋向左上起笔 2、折锋后向右下顿笔 3、向左下提笔转锋 4、向下中锋行笔 5、行至三分之二处驻笔后行笔出锋，写出针尖状3、右弧竖 1、逆锋向左上起笔 2、转笔向右下顿笔 3、向左下提笔转锋 4、向下中锋行笔 5、末端处向右下稍顿笔 6、提笔回锋向上收笔 4、左弧竖 1、逆锋向左上起笔 2、折锋微向右下顿笔 3、向左下提笔转锋 4、向下呈左弧状中锋行笔 5、末端处向右下稍顿笔 6、提笔回锋向上收笔
楷书技巧、字帖、视频三合一教材 导航目录 请点击标题进入 1、楷书入门1——书写姿势与执笔方法 2、楷书入门2——笔法理论 (续2) (续3) 3、楷书入门3——笔画起、行笔规律(附示范视频) 4、楷书入门4——笔画收笔规律(附示范视频、字帖） 5、楷书入门5——笔画折和钩的书写规律(附示范视频、字帖) 6、楷书入门6 点的书写规律（附示范视频） 7、楷书入门7 难写笔画的技巧点拨1（附示范视频） 8、楷书入门7 难写笔画的技巧点拨2（附示范视频） 9、楷书入门8 组合点的用法及写法（附示范视频） 10、楷书入门9 楷书笔画接笔规律（附示范视频） 11、楷书入门10 粗细平衡规律（附字帖、示范视频） 12、楷书入门11 重画变异规律（附字帖、示范视频） 13、楷书入门12 主笔优先规律1——长横（附字帖、示范视频） 14、楷书入门12 主笔优先规律2——悬针竖（附字帖） 15、楷书入门12 主笔优先规律3—斜捺1(附示范视频) 16、楷书入门12 主笔优先规律3—斜捺2(附示范视频) 17、楷书入门12 主笔优先规律3—斜捺3(附示范视频) 18、楷书入门12 主笔优先规律3—斜捺4(附示范视频) 19、楷书入门13 主笔优先规律4—斜钩(附示范视频) 书写姿势与执笔方法 学书者首先应摆好正确的书写姿势和掌握正确的执笔方法。这不仅关系到今后能否练好字，而且关系到书写者的身体健康。 一、书写姿势 毛笔的书写姿势主要有两种：一是坐书姿势，一是立书姿势。前者主要在书写字径不大的字和幅面不大的作品时采用，后者一般用于书写字径较大的字和大幅作品时采用。 (一)坐书姿势 正确的坐书姿势，可以概括为八个字: 头正、身直、臂开、足安，
书法的基本常识 【书法】中国传统艺术之一。是以毛笔书写汉字的方法，来表达作者精神美的艺术。它的基本要求有：一是使用柔软的毛笔，二是书写形象丰富的汉字。因此，其有两义：一指毛笔字书写的法则，主要包括执笔、用笔、点划、结构、分布等方法；一指以书写汉字来表达作者精神美的艺术。就是借助于精湛的技法、生动的造型来表达出作者的性格、趣味、学养、气质等精神因素，其为侧重于“心画”。二者相融合，便构成了中国的书法艺术。所以从书法构成的要素来说，包括了三个方面：一是笔法，要求熟练地执使毛笔，还握正确的指法、腕法、身法、用笔法、用墨法等技巧；二是笔势。要求妥当地组织好点画与点画之间、字与字之间、行与行之间的承接呼应关系；三是笔意。要求在书写过程中表现出书者的气质、情趣、学素和人品。从书体、风格上说，更是多姿多态，美不胜收。我国的书法艺术有三千多年的历史，之所以成为一门艺术，主要取决于中国人善于把实用的东西上升为美的艺术，同时与中国独特的文字和毛笔关系密切有关。其文字以象构思、立象尽意的特点酝酿着书法艺术的灵魂，而方块构形，灿然于目的姿质又构成书法艺术的形式基础。其工具，“惟笔软则奇怪生焉”，可生出方圆藏露、逆顺向背的韵味，轻重肥瘦、浓淡湿涩的情趣，抑扬顿挫、聚散疏密的笔调。断连承接、刚柔雄秀的气势；再辅以专门制作的纸墨，使书法艺术更趋变幻莫测。韵味无穷。书法不仅成为表达最高意境与情操的民族艺术，而且居于所有艺术之首。书法在中国不仅举世同好，千古一风，而且早已走出国门，成为传播友谊的媒介，在东方世界颇有影响，也倍受西方世界的瞩目。
【章法】指安排布置整幅作品中，字与字、行与行之间呼应、照顾等关系的方法。亦即整幅作品的“布白”。亦称“大章法”。习惯上又称一字之中的点画布置，和一字与数字之间布置的关系为“小章法”。明张绅《书法通释》云：“古人写字正如作文有字法。章法、篇法，终篇结构首尾相应。故云：‘一点成一字之规；一字乃终篇之主’”。明董其昌《画禅室随笔·评书法》云：“古人论书以章法为一大事，盖所谓行间茂密是也。余见米痴小楷，作《西园雅集图记》，是纨扇，其直如弦，此必非有他道，乃平日留意章法耳。右军《兰亭叙》，章法为古今第一，其字皆映带而生，或小或大，随手所如，皆入法则，所以为神品也。”可见，章书在一件书法作品中显得十分重要，书写时必须处理好字中之布白、逐字之布白、行间之布白，使点画与点画之间顾盼呼应，字与字之间随势而安，行与行之间递相映带，如是自能神完气畅，精妙和谐，产生“字里金生，行间玉润”的效果。布白的形式大体有三：一是纵有行横有列，二是：纵有行横无列（或横有行纵无列），三是纵无行，横无列，它们或有“镂金错采”的人工美，或具“芙蓉出水”的自然美。 【笔法】写字作画用笔的方法。中国书画主要都以线条表现，所用工具都是尖锋毛笔，要使书画的线条点画富有变化，必先讲究执笔，在运笔时掌握轻重、快慢、偏正。曲直等方法，称为“笔法”。唐张怀瓘道《玉堂禁经·用笔祛》云：大凡笔法，点画八体，备于“永”字。故元赵孟頫于《兰亭跋》中云：“盖结字因时相传，用笔千古不易。” 【墨法】亦称“血法”。一曰：用墨之法。前人谓水墨者，字之血也。故临地作书时极为讲究。墨过淡则伤神彩，太浓则滞笔锋。必须做到“浓欲其活，谈欲其华。”宋姜夔《续书谱·用墨》云：“凡作楷，墨欲乾，然不可太燥。行、草则燥
小学生毛笔书法课教学计划 一、教学目的： 毛笔书法入课堂，墨香满校园。弘扬中国传统文化艺术，开展毛笔书法课艺术普及教育，培养小学生对书法艺术的欣赏能力、审美能力和实际表现水平，组织学生自愿参加各种竞赛活动。 二、教学形式： 通过课堂教学，辅之以互相观摩、单独辅导、组织小型展览等形式开展教学活动。 三、展览形式： 书法班的展览可分为作业展览和作品展览两大部分。作业展览是根据教学计划和步骤，选择完成较好的作业进行展览；作品展览是在教学工作进行到一半，学生掌握了一定基础之后，规定内容，完成作品，在学期中及学期末举办作品展示活动。 四、教学进度： 以每周两次的课程设置，完成相应的教学计划和内容。 五、教学内容： 本学期的书法教学主要以基本笔画的教学为主，在掌握基本笔画的同时，把笔画应用到简单的字当中。
六、教学内容及目标要求： 第一周 1、为书法课程作好准备. 介绍文房四宝及书法习惯(执笔.坐姿.用笔) 了解书法的基本常识,能够初步认识中国书法 2、用笔技法的基础训练。掌握书法的基本姿态,为今后的书法学习作铺垫 第二周包含横的简单字练习了解横画在字中的不同表现方法,能较好的完成字型练习 1、毛笔楷书笔画的写法-----横掌握横画的基本写法 2、第三周 1、毛笔楷书笔画的写法-----竖掌握竖画的基本写法 2、包含竖的简单字练习了解竖画在字中的不同表现方法,能较好的完成字型练习 第四周 1、毛笔楷书笔画的写法-----撇掌握撇画的基本写法 2、包含撇的简单字练习了解撇画在字中的不同表现方法,能较好的完成字型练习 第五周 1、毛笔楷书笔画的写法-----捺掌握捺画的基本写法
xx毛笔书法课教学教程_毛笔字基 础_笔画_教案费小学学生毛笔字教学材料 xx毛笔书法课教学计划 一、教学目的: 毛笔书法入课堂，墨香满校园。弘扬中国传统文化艺术，开展毛笔书法课艺术普及教育，培养小学生对书法艺术的欣赏能力、审美能力和实际表现水平，组织学生自愿参加各种竞赛活动。 二、教学形式: 通过课堂教学，辅之以互相观摩、单独辅导、组织小型展览等形式开展教学活动。 三、展览形式: 书法班的展览可分为作业展览和作品展览两大部分。作业展览是根据教学计划和步骤，选择完成较好的作业进行展览;作品展览是在教学工作进行到一半，学生掌握了一定基础之后，规定内容，完成作品，在学期中及学期末举办作品展示活动。 四、教学进度: 以每周两次的课程设置，完成相应的教学计划和内容。 五、教学内容: 1 小学学生毛笔字教学材料 本学期的书法教学主要以基本笔画的教学为主，在掌握基本笔画的同时，把笔画应用到简单的字当中。 六、教学内容及目标要求:
第一周 1、为书法课程作好准备.介绍文房四宝及书法习惯(执笔.坐姿.用笔)了解书法的基本常识,能够初步认识中国书法 2、用笔技法的基础训练。掌握书法的基本姿态,为今后的书法学习作铺垫第二周 1、毛笔楷书笔画的写法-----横掌握横画的基本写法 2、包含横的简单字练习了解横画在字中的不同表现方法,能较好的完成字型练习 第三周 1、毛笔楷书笔画的写法-----竖掌握竖画的基本写法 2、包含竖的简单字练习了解竖画在字中的不同表现方法,能较好的完成字型练习 第四周 1、毛笔楷书笔画的写法-----撇掌握撇画的基本写法 2 小学学生毛笔字教学材料 2、包含撇的简单字练习了解撇画在字中的不同表现方法,能较好的完成字型练习 第五xx 1、毛笔楷书笔画的写法-----捺掌握捺画的基本写法 2、包含捺的简单字练习了解捺画在字中的不同表现方法,能较好的完成字型练习 第六周
中国书法常识集锦 1.汉字经过6000多年的演变，目前公认的字体有：甲骨文、金文、小篆、隶书、楷书、行书和草书。这七种字体被称为“汉字七体”。 2.“晋人尚韵，唐人尚法，宋人尚意，元、明尚态”。 ———清?梁《承晋斋积闻录》 3.“汉人尚气，魏、晋尚韵，南北朝尚神，隋、唐尚法，宋人尚意， 元人尚态，明人尚趣，清人尚朴”。 ———金开诚、王岳川主编《中国书法文化大观》 4.“文房四宝”：指笔、墨、纸、砚。（湖笔、徽墨、宣纸、端砚）。 5.毛笔的“四德”：即“尖、齐、圆、健”。 6.我国最有名的笔是出自：浙江的湖笔、江苏的太仓笔以及河北的侯店笔。 7.墨的种类：主要分为固体墨（墨丸、墨锭）与液体墨（墨汁）两类。墨锭主要分为：松烟墨、油烟墨和油松墨。 8.宣纸按性能用途可分为：生宣、熟宣和半生熟宣三种。 9.“四大名砚”：广东肇庆的端砚、安徽歙县的歙砚、甘肃的洮砚、 山西绛县的澄泥砚。 10.汉字的六书：“六书”即象形、形声、指事、会意、转注、假借， 其中象形、形声、指事、会意主要是“造字法”，转注和假借是“用字法”。它是后人根据汉字的特征归纳出来的六种构造条例，而非造字条例。
11.“永字八法”：指“永”字的八个笔画：侧（点）、勒（横）、弩（竖）、 趯（钩）、策（仰横）、掠（长撇）、啄（短撇）、磔（捺）。 又：所谓“永字八法”，即以“永”字的八种点画为例，形象阐述书法用笔的基本要领：（1）点为“侧”，如鸟翻然侧下；（2）横为“勒”，如勒马之用缰；（3）竖为“弩”，用力也；（4）钩为“趯”，跳跃也；（5）仰横为“策”。如策马之用鞭；（6）长撇为“掠”，如蓖之掠发；（7）短撇为“啄”，如鸟之啄物；（8）捺为“磔”，如笔锋开张也。 12.楷书的基本笔画：点、横、竖、撇、捺、折、钩、提八种。 13.汉字书写的笔顺规则：先上后下、先左后右、先横后竖、先撇 后捺、先外后内（也有先内后外的）、先中间后两边、先里头后封口。 14.正确的坐姿：头正、肩平、身直、臂开、脚平（足安）。 15.在练字时，应做到三个“一”：眼睛距书写纸面一尺； 笔尖距捏笔手指一寸； 胸部距书桌边缘一拳。 16.中国古代书法“四贤”，即“书中四贤”：指张芝、钟繇、王羲 之、王献之。 17.“二王”指王羲之（303～361）和王献之（344～386）。 18.“书圣”指王羲之；“草圣”指张芝或张旭。
中小学生书法基础知识 书法艺术是我国传统的文化瑰宝。学书，对于弘扬民族精神，提高人的素质修养，培养人的高尚情操具有重要的意义。 书法艺术必须从小学生 抓起，要让学生学好书 法，首先必须培养学生 良好的书法兴趣。俗话 说：?书，如也；如其学， 如其才，如其智；总之 曰：如其人而以?。
【书法】中国传统艺术之一。是以毛笔书写汉字的方法，来表达作者精神美的艺术。它的基本要求有：一是使用柔软的毛笔，二是书写形象丰富的汉字。因此，其有两义：一指毛笔字书写的法则，主要包括执笔、用笔、点划、结构、分布等方法；一指以书写汉字来表达作者精神美的艺术。就是借助于精湛的技法、生动的造型来表达出作者的性格、趣味、学养、气质等精神因素，其为侧重于?心画?。二者相融合，便构成了中国的书法艺术。所以从书法构成的要素来说，包括了三个方面：一是笔法，要求熟练地执使毛笔，还握正确的指法、腕法、身法、用笔法、用墨法等技巧；二是笔势。要求妥当地组织好点画与点画之间、字与字之间、行与行之间的承接呼应关系；三是笔意。要求在书写过程中表现出书者的气质、情趣、学素和人品。从书体、风格上说，更是多姿多态，美不胜收。我国的书法艺术有三千多年的历史，之所以成为一门艺术，主要取决于中国人善于把实用的东西上升为美的艺术，同时与中国独特的文字和毛笔关系密切有关。其文字以象构思、立象尽意的特点酝酿着书法艺术的灵魂，而方块构形，灿然于目的姿质又构成书法艺术的形式基础。其工具，?惟笔软则奇怪生焉?，可生出方圆藏露、逆顺向背的韵味，轻重肥瘦、浓淡湿涩的情趣，抑扬顿挫、聚散疏密的笔调。断连承接、刚柔雄秀的气势；再辅以专门制作的纸墨，使书法艺术更趋变幻莫测。韵味无穷。书法不仅成为表达最高意境与情操的民族艺术，而且居于所有艺术之首。书法在中国不仅举世同好，千
毛笔字基础( 一) 一、激发兴趣（以教师作品及书法家的作品为例） 二、执笔方法及写字姿势（示范）要求：五指执笔法（按、压、 钩、顶、抵）、头正、身挺、脚平等 三、练习执笔方法及写字姿势（纠正指导） 四、讲解“一”字写法（黑板示范） （要点：中锋运笔、逆锋起笔、行笔、回锋收笔）画行笔线路 横法： 五、练习写“一”字注意：（逆锋起笔、按、行、提笔、顿、回 锋收笔等要领）逐个手把手指导。 六、作业：“一”字写20个。 毛笔字基础（二） 一、小结“写一”字中出现的问题，应注意的地方，强调要领 （以学生作业为例进行讲解） 二、练习写“一”字（教师巡回指导） 三、出示范字“三”，讲解并示范。 “三”字的三横长短、间架结构。（黑板示范）
四、学生练习，教师巡回指导。 五、作业：“三”字写20个。 毛笔字基础（三） 一、讲评作业，复习写“三”字，指出优缺点。 二、学生根据自己的缺点加以练习改正。 三、学写“悬针竖”，掌握要领。 竖法：（悬针竖
悬针竖要领：藏锋起笔，向右下顿笔后转势直下，慢慢提笔收起，使笔画呈“针”状。 四、写“十”字，黑板示范。 五、学生练习，教师巡回指导。 六、作业：“十”字写20个。 毛笔字基础（四） 一、讲评作业，复习写“十”字，特别是“悬针竖”的笔法要 领，指出作业中的优缺点。 二、学生根据自己作业中的缺点进行练习改正。 三、学写“垂露竖”，掌握要领，写“土”字。（注意间架结构）
（垂露竖） 垂露竖要领：藏锋起笔，向右下顿笔后转势直下，收笔回锋上提。 四、学生练习，教师巡回指导。 五、作业：“土”字写20个。 毛笔字基础（五） 一、复习写“土”字，特别是“垂露竖“的笔法要领，指出学 生作业中的优缺点。 二、学生根据自己的情况加以针对性练习。 三、学写“短撇”，掌握要领，写“千”字。
书法基础知识讲座 书法基础知识讲座之二【姿势与执笔】 (2011-03-21 20:54:04) (二)姿势与执笔 1、姿势 写字的姿势分坐式和立式两种:坐式与立式。 坐式适合写一寸见方以内的字，其要求是:头正、身直、臂开、足安。即头部端正，上身正直，双臂自然分开，左手按纸，右手执笔写字;双脚自然安放地面。 立式适合写寸楷以上的大字，要求是:头俯、身躬、臂悬、足开。即头部略俯，上身微躬，左手按纸，右手悬肘执笔，双脚自然分开站立，约与肩等宽。 无论坐式、立式，浑身以放松、自然为上。 2、执笔 执笔的方法有三指法、四指法、五指法、龙眼法、凤眼法、回腕法、握拳法等等。苏东坡说:“把笔无定法，要使虚而宽。”意思是说，执笔的方法可以多种多样，因人而异，但要遵循一个原则，即“虚”和“宽”。 造纸术发明以前，古人在竹木简牍上写字，左手持简，右手执笔写字，用三指执笔法方便。后来王羲之发明了“五指执笔法”，这可能与高桌凳的出现有关。不过，苏东坡还是用“三指执笔法”，现在的日本也多用“三指执笔法”。这与我们今天执钢笔的方法类似。
三指执笔法 五指执笔法 龙眼法
凤眼法 下面着重谈谈“五指执笔法”。 五指执笔法，可以用“按、压、勾、顶、抵”来说明五个手指对笔杆的作用。 按:拇指由内向外按住笔杆; 压:食指与拇指相对压住笔杆; 勾:中指第一节由外向右内勾住笔杆; 顶:无名指与中指相对，用指甲根部由右内向左外顶住笔杆; 抵:由于无名指的力量小于中指，所以，小指抵在无名指下方，以助一臂之力。 这样，四个手指从不同方向管住笔杆，改变各手指的力量，毛笔就可以向不同的方向运动了。 用“五指执笔法”要注意: 指实掌虚。即四个手指贴实笔杆，掌心空虚，可放下一个鸡蛋。这样，运笔时手腕才会灵活，如果指实掌实，手腕就会僵硬，不能灵活运笔。 掌竖腕平。这是坐式书写的要求，可以使笔杆保持垂直;若是立式书写，就应该掌平腕斜，这样才能保持笔正。
(此文档为word格式，下载后您可任意编辑修改！) 中国书法艺术说课教案 今天我要说课的题目是中国书法艺术，下面我将从教材分析、教学方法、教学过程、课堂评价四个方面对这堂课进行设计。 一、教材分析： 本节课讲的是中国书法艺术主要是为了提高学生对书法基础知识的掌握，让学生开始对书法的入门学习有一定了解。 书法作为中国特有的一门线条艺术，在书写中与笔、墨、纸、砚相得益彰，是中国人民勤劳智慧的结晶，是举世公认的艺术奇葩。早在5000年以前的甲骨文就初露端倪，书法从文字产生到形成文字的书写体系，几经变革创造了多种体式的书写艺术。 1、教学目标： 使学生了解书法的发展史概况和特点及书法的总体情况，通过分析代表作品，获得如何欣赏书法作品的知识，并能作简单的书法练习。 2、教学重点与难点： （一）教学重点 了解中国书法的基础知识，掌握其基本特点，进行大量的书法练习。 （二）教学难点： 如何感受、认识书法作品中的线条美、结构美、气韵美。 3、教具准备：
粉笔，钢笔，书写纸等。 4、课时：一课时 二、教学方法： 要让学生在教学过程中有所收获，并达到一定的教学目标，在本节课的教学中，我将采用欣赏法、讲授法、练习法来设计本节课。 （1）欣赏法：通过幻灯片让学生欣赏大量优秀的书法作品，使学生对书法产生浓厚的兴趣。 （2）讲授法：讲解书法文字的发展简史，和形式特征，让学生对书法作进一步的了解和认识，通过对书法理论的了解，更深刻的认识书法，从而为以后的书法练习作重要铺垫！ （3）练习法：为了使学生充分了解、认识书法名家名作的书法功底和技巧，请学生进行局部临摹练习。 三、教学过程： （一）组织教学 让学生准备好上课用的工具，如钢笔，书与纸等;做好上课准备，以便在以下的教学过程中有一个良好的学习气氛。 （二）引入新课， 通过对上节课所学知识的总结，让学生认识到学习书法的意义和重要性！ （三）讲授新课 1、在讲授新课之前，通过大量幻灯片让学生欣赏一些优秀的书法作品，使学生对书法产生浓厚的兴趣。
一、永字八法古代有“永字八法”的说法（唐代僧智永提出） 侧，点为侧，如鸟翩然侧下 勒，横为勒，如勒马之用缰 努，竖为努，用力也 趯，趯为跃，貌与跳跃同 策，左上为策，如策马之用鞭 掠，左下为掠，如篦之掠发 啄，右上为啄如鸟之啄物 磔，右下为磔，裂牲谓之，磔笔锋开张也 一、横的写法
1、长横 ?1、逆锋起笔 ?2、向下顿笔 ?3、提笔右上行 ?4、中锋行笔 ?5、稍向上提笔 ?6、顿笔向右下回锋 2、短横 ?1、向左逆锋起笔 ?2、向右下顿笔 ?3、提笔折锋向右 ?4、蓄势后向右行笔 ?5、提笔向右下顿笔 ?6、提笔回锋收笔 3、凸横 ?1、向左逆锋起笔 ?2、向右下顿笔 ?3、向右行笔，中间向上凸
?5、提笔回锋收笔 4、细腰横 ?1、向左逆锋起笔 ?2、向右下顿笔 ?3、向右行笔，中间稍提锋 ?4、末端转锋向右下顿笔 ?5、提笔回锋收笔 5、左尖横 ?1、顺锋起笔 ?2、力量逐渐增大，向 右中锋行笔 ?3、末端提笔向右下顿笔 ?4、提笔回锋收笔 6、右尖横 ?1、逆锋向左起笔 ?2、折锋向右下顿笔 ?3、挫笔后向右偏上边 提边行笔 7、横钩 ?1、向左逆锋起笔 ?2、折锋右下顿笔 ?3、折锋向右中锋行笔 ?4、作钩时提笔向左下重顿 ?5、转锋回收至画中后挫笔向左下出钩
二、竖 1、垂露竖
?1、逆锋向左上起笔 ?2、折锋微向右上再折向右下顿笔 ?3、向左下提笔转锋 ?4、向下中锋行笔 ?5、向右下稍顿转笔作圆角 ?6、回锋向上收笔 2、悬针竖 ?1、逆锋向左上起笔 ?2、折锋后向右下顿笔 ?3、向左下提笔转锋 ?4、向下中锋行笔 ?5、行至三分之二处驻笔后行笔出锋，写出针尖状 3、右弧竖 ?1、逆锋向左上起笔 ?2、转笔向右下顿笔 ?3、向左下提笔转锋 ?4、向下中锋行笔 ?5、末端处向右下稍顿笔 ?6、提笔回锋向上收笔 4、左弧竖 ?1、逆锋向左上起笔 ?2、折锋微向右下顿笔 ?3、向左下提笔转锋 ?4、向下呈左弧状中锋行笔 ?5、末端处向右下稍顿笔 ?6、提笔回锋向上收笔
书法知识讲座 书法】中国传统艺术之一。是以毛笔书写汉字的方法，来表达作者精神美的艺术。它的基本要求有: 一是使用柔软的毛笔，二是书写形象丰富的汉字。因此，其有两义: 一指毛笔字书写的 法则，主要包括执笔、用笔、点划、结构、分布等方法;一指以书写汉字来表达作者精神美的艺 术。就是借助于精湛的技法、生动的造型来表达出作者的性格、趣味、学养、气质等精神因素，其为侧重于“心画”。 者相融合，便构成了中国的书法艺术。所以从书法构成的要素来说，包括了三个方面: 一是笔法，要求熟练地执使毛笔，还握正确的指法、腕法、身法、用笔法、用墨法等技巧; 二是笔势。要求妥当地组织好点画与点画之间、字与字之间、行与行之间的承接呼应关系; 三是笔意。要求在书写过程中表现出书者的气质、情趣、学素和人品。从书体、风格上说，更是多姿多态，美不胜收。我国的书法艺术有三千多年的历史，之所以成为一门艺术，主要取决于中国人善于把实用的东西上升为美的艺术，同时与中国独特的文字和毛笔关系密切有关。其文字以象构思、立象尽意的特点酝酿 着书法艺术的灵魂，而方块构形，灿然于目的姿质又构成书法艺术的形式基础。其工具，“惟笔软则奇怪生焉”，可生出方圆藏露、逆顺向背的韵味，轻重肥瘦、浓淡湿涩的情趣，抑扬顿挫、聚散疏密的笔调。断连承接、刚柔雄秀的气势;再辅以专门制作的纸墨，使书法艺术更趋变幻莫测。韵 味无穷。书法不仅成为表达最高意境与情操的民族艺术，而且居于所有艺术之首。书法在中国不仅举世同好，千古一风，而且早已走出国门，成为传播友谊的媒介，在东方世界颇有影响，也倍受 西方世界的瞩目。 结体】亦称“结字”、“间架”“结构”。指每个字点划间的安排与形势的布置。汉字尚形，书法又是“形学” （清康有为）故结体尤显重要。元赵盂頫《兰亭跋》: “书法以用笔为上，而结字亦须用工。”汉字各种字体，皆由点划联结，搭 配而成。笔划的长、短、粗、细、俯、仰、缩、伸，偏旁的宽、窄、高、低、欹、正，构成了每个字的不同形态，要使字的笔划搭配适宜、得体、匀美，研究其结体必不可少。正如清冯班在《纯吟书要》中所云: “先学间架，古人所谓结字也; 间架既明，则学用笔。间架可看石碑，用笔非真 迹不可。结字，晋人用理，唐人用法，宋人用意。”又云: “书法无他秘，只有用笔与结字耳。”可见，结字在书法中占有重要地位。 笔锋】笔毫的尖铁。姜夔《续书谱?用墨》云: “笔欲锋长劲而圆，长则含墨，可以运动，劲则有力，圆则妍美。”字的锋芒，也叫“笔锋”。能将笔之锋尖保持在字的点划之中者，叫“中锋” ; 能藏在点划中间的不出角者，叫“藏锋” ;将 笔之锋尖偏在字的点划一面者，叫“偏锋”。一般以“偏锋”为书法之病。清周星莲《临池管见》云: “能将此笔正用、侧用、顺用、逆用、重用、轻用、虚用、实用，擒得定，纵得出，遒得紧，拓得开，浑身都是解数，全仗笔尖毫末锋芒指使，乃为合拍。” 飞白】亦称“草篆”。一种书写方法特殊的字体。笔画是枯丝平行，转折处笔路毕显。相传东汉灵帝时修饰鸿都门，工匠用刷白粉的帚子刷字，蔡各得到启发而作飞白书。唐代张怀瓘《书断》载: “飞白者，后汉左中郎将蔡邕所作也。王隐、王愔共云:' 飞白变楷制也'。本是宫殿题署，势既寻丈，字宜轻微不满，名曰飞白。”北宋黄伯思称“取其若丝发处谓之白，其势飞举谓之飞。”明代赵宦光称
书法基础知识 学技先学理，理不明则义不通，义不能则技不精，《原国家乒乓冠军庄则栋格言》。 启功先生之议论：书法不是时间加数量，而是准确的重复。楷书要当行书写，行书要当楷书，写行草要准确到位，字的架构比笔画更主要。 书法：是以毛笔书写汉字的方法，来表达作者精神美的艺术。后传入日本朝鲜等国。它的基本要求有：一是使用柔软的毛笔，二是书写形象丰富的汉字。“书法”原指作字记事之技艺。书法依附于文字内容而存在，而后书体渐多，技法日精，文字的书写，点画篇章之间，气韵蕴藉，风神荟萃，足以表达出作者的性格，感情，趣味，素养，气质，思想等精神因素，遂为一门独立的的艺术。唐张怀璧《文字论》曰：“深识书者，惟观神采，不见字形”。“文则数言乃成其意，书则一字已见其心。” 书法的三要素：笔法、笔势、笔意：（一）笔法，要熟练地执使毛笔，掌握科学的指法，腕法，身法，用笔法，墨法等技巧。（二）笔势，妥当地组织好点画及点画之间，字与字间，行与行之间的呼应关系。（三）笔意，要求在书写中表现出书写者的情趣，气度和人品，笔法，笔势是书之技法。笔意是书之本旨。元赵孟頫曰：书法以用笔为上，而结字亦须用工。 书道：道，理也，即规则原则。将书法艺术理解为一种陶冶性情的一种手段；通过书法的实践来抒发和调节作者的情感，提高个人的品德素养，探索和理解人生的意义，是为“书道”。 书学：指以书法艺术为对象的理论研究学科。 笔法：指写字点画用笔之方法。是合理的手指、腕、肘、及肩臂部生理动作和书写工具毛笔相配合，相适应而形成的，是经过千百年来人们无数次实践而总结出来的规律。笔法即指，用笔，大凡笔法，备于“永”字。 执使转用：“执”，指执笔。“使”，指运笔；“转”指行笔的转折呼应；“用”指点画
课业类型:欣赏课 课时:1节 教学方法:讲授、讨论法 教材分析: 中国书法是一门以文字为素材的抽象的线条艺术,有着悠久的发展历史,历代书法大家、名作迭出。课本以书法的发展历程为线,以历代书法名作为面,综合叙述了文字的各体发展,向学生讲授时以文字、书法发展和书作的年代发展分别向学生讲述甲骨文、金文、篆书、隶书、草书、楷书和行书等字体。书法发展历经甲骨文、金文、秦篆、汉隶(章草、魏碑、唐楷,至唐朝中国书法的各种字体、书体均已出现。另外,课本还对书法的表现形式有所阐释。为提高学生对书法的认识水平,特意让学生做一简单练习。 教学目的: 使学生了解书法的发展史概况和特点及书法的总体情况,通过分析代表作品,获得如何欣赏书法作品的知识,并能作简单的书法练习。 教学重点: 了解中国书法的基础知识。 教学难点: 如何感受、认识书法作品中的线条美、结构美、气韵美。 教具准备: 有关的文字各体作品、名家书法幻灯、书法练习的各种用具。 学生用具:
毛笔、毛边纸、墨、报纸 教学过程: 一、导入新课: 前面的第8课我们曾经对中国画题款艺术作了介绍,了解到书法在画面有着举足轻重的作用。那么这节课我们将对中国书法艺术作初步的了解和认识。 二、新授: 书法作为中国特有的一门线条艺术,在书写中与笔、墨、纸、砚相得益彰,是中国人民勤劳智慧的结晶,是举世公认的艺术奇葩。早在5000年以前的甲骨文就初露端倪,书法从文字产生到形成文字的书写体系,几经变革创造了多种体式的书写艺术,(提问学生:哪一件书法作品给自己留下的印象最深。 1、书法文字发展简史: (1古文字系统 甲骨文——钟鼎文——篆书(打出古文字各体幻灯 早在5000年以前我们中华民族的祖先就在龟甲、兽骨上刻出了许多用于记载占卜、天文历法、医术的原始文字“甲骨文”;到了夏商周时期,由于生产力的发展,人们掌握了金属的冶炼技术,便在金属器皿上铸上当时的一些天文、历法等情况这就是“钟鼎文”(又名金文;秦统一全国以后为了方便政治、经济、文化的交流,便将各国纷杂的文字统一为“秦篆”,为了有别于以前的大篆又称小篆。(请学生讨论这几种字体的特点古文字是一种以象形为主的字体。 (2今文字系统 隶书——草书——行书——楷书(打出今文字各体幻灯
毛笔书法基础教程 余海舟 书法是中国优秀传统文化中绚丽的瑰宝，我们有责任和义务将中华优秀的文化继承和发扬光大。因此，在学习过程中，我们会以恭敬、谦卑的态度，以真诚心把我们所学到的点滴与大家分享，让大家对於恢复中国灿烂的文化，尽我们的微薄之力。现将如何学习书法的方向目的、具体计划、注意事项，报告如下： 一、学习目标： 1、在书法学习中，使我们养成良好规范的书写姿势和执笔姿势。 2、在书法练习中，培养同学们认真负责、专心致志、持之以恒的精神。以及落实《弟子规》中的“墨磨偏，心不端。字不敬，心先病”、“几案洁，笔砚正”、“列典籍，有定处。读看毕，还原处”、“虽有急，卷束齐”、“读书法，有三到。心眼口，信皆要”、“不力行，但学文。长浮华，成何人。但力行，不学文。任己见，昧理真”、“方读此，勿慕彼。此未终，彼勿起”等等。 3、让学生直接接触书法，接触中国传统文化，承传祖国传统文化，发扬国粹，渗入中国传统文化教育，确立“学习书法先学做人” 这一教学圣训。 4、培养学习书法的浓厚兴趣，奠定楷书基础，以《弟子规》的做人准则和书法实践真正的统一结合。
5、实行讲练相结合的原则，讲练相互穿插，发现问题及时纠正，正如《礼记·学记》所说的教学相长。 二、学习计划： 1、介绍文房四宝以及正确的书法习惯。（执笔、坐姿、用笔等） 2、藏锋与露锋的用笔法则。 3、方笔与圆笔的运用。 4、毛笔楷书笔划写法（一）点（竖点、提点、撇点）。 5、毛笔楷书笔划写法（二）横（长横、短横、左尖横）。 6、毛笔楷书笔划写法（三）竖（垂露竖、悬针竖）。 7、毛笔楷书笔划写法（四）撇（斜撇、长撇） 8、毛笔楷书笔划写法（五）捺（平捺、斜捺） 9、回顾并结合所学笔划练习有代表性的独体字。 10、练习 11、毛笔楷书笔划写法（六）折（横折、竖折） 12、毛笔楷书笔划写法（七）提 13、毛笔楷书笔划写法（八）钩（竖钩、斜钩、卧钩、横钩、竖弯钩、横折钩） 14、组合笔划练习独体字 15、总括颜真卿楷书笔法，得出以下三种结论：⑴中锋与偏锋并用，应以中锋为主。⑵藏锋与露锋，应以藏锋为主。⑶方笔与圆笔并用，应以方笔为主。
小学毛笔书法课教案 武家坝小学：罗森林 第一课笔法 教学内容：笔法 授课时间：一课时 教学目的： 知识与技能 1、认识毛笔。 2、通过蘸清水的各种笔法的演示，让学生体会和掌握笔毫在点画中的各种变化。 3、认识和运用各种笔法。 过程与方法：讲解法、演示法、比较法 情感态度与价值观：认识书法艺术是我们民族的一块瑰宝。 教学重点 1、掌握中锋用笔 2、体会和控制笔毫在点画中的各种变化 教学难点：藏锋、回锋的讲解和掌握 教学用具：干净的毛笔一支，清水一杯，米字格毛边纸 教学过程： 一、执笔 1、对毛笔的认识 我们谁都见过毛笔。在我国，创造毛笔的历史已经有五六千年了。
据文物考证，在殷商时期就出现了毛笔。现在我们能够见到的最早的毛笔实物，是1954年在湖南省长沙市左家公山的战国楚墓中出土的毛笔。毛笔的笔头一般都是兽毫做的，柔软而有弹性，它能写出轻重浓淡、干湿枯润、方圆多变的笔画来，也正因为如此，毛笔书写才富有魅力。 （1）毛笔的种类 根据笔毫原料及性能，毛笔可分为硬毫笔、软毫笔和兼毫笔。硬毫笔主要是用黄鼠狼尾毛或兔毛等制成（又叫狼毫、紫毫），特点是弹性大、硬度强，写出来的笔画劲利挺健。软毫笔主要选用羊毛或鸡毛制成（又叫羊毫、鸡毫），特点是弹性小、柔软湿润，写出来的笔画丰满而富有变化。兼毫笔在一支笔内兼用了软硬两类笔毫，其性能介于硬毫笔和软毫笔之间，刚柔相济，软硬适中（如白云笔）。 按笔头的大小来分，毛笔可以分为大字笔、中字笔和小字笔。比大字笔大的还有提笔、斗笔、揸笔等。 依据笔毫的长短，毛笔还可以分为长锋笔、短锋笔。 毛笔有大小，笔毫有长短，种类繁多，要根据不同的字体和写字的大小，以及个人习惯进行选择。 （2）毛笔的构造 毛笔由笔杆和笔头组成。笔头细分起来又分笔锋、笔腹、笔根三个部分。这三个部分在书写过程中各自发挥着不同的作用。笔画中最细的部分和出尖儿的部分是笔锋写成的，笔画中等粗细的部分是用笔腹写出的，笔画最粗的部分是用笔根写出的。 （3）毛笔的选择
中国书法简史 中国书法是一门古老的艺术，从甲骨文、金文演变而为大篆、小篆、隶书，至定型于东汉、、晋的草书、楷书、行书诸体，书法一直散发着艺术的魅力。 1 甲骨文 甲骨文是现存中国最古的文字。刻在甲骨上，先用于卜辞,是对未来事情结果的占卜,盛于殷商，其笔法已有粗细、轻重、疾徐的变化，下笔轻而疾，行笔粗而重，收笔快而捷，具有一定的节奏感。笔画转折处方圆皆有，方者动峭，圆者柔润，结体随体异形，任其自然。其章法大小不一，方圆多异，长扁随形，错落多姿而又和谐统一。 2 金文 古汉字一种书体的名称。商、西周、春秋、战国时期铜器上铭文字体的总称。兴盛于周代。线条较之于甲骨文更为粗壮有力,文字的象形意味也更为浓重。 3 篆书·大篆(石刻文) 石刻文产生于周代，兴盛于代。东周时期国刻石文字。 4 篆书·小篆 春秋战国时期，各国文字差异很大，是发展经济文化的一大障碍。始皇统一国家后，臣相斯主持统一全国文字，这在中国文化史上是一伟大功绩。统一后的文字称为篆，又叫小篆，是在金文和石鼓文的基础上删繁就简而来。 5 隶书 由斯之小篆，篆法苛刻，书写不便，于是隶书出现了。"隶书，篆之捷也"。其目的就是为了书写方便。到了西汉，隶书完成了由篆书到隶书的蜕变，结体由纵势变成横势，线条波磔更加明显。 6 草书 汉代创兴草书，草书的诞生，在书法艺术的发展史上有着重大意义。它标志着书法开始成为一种能够高度自由的抒发情感，表现书法家个性的艺术。草书的最初阶段是草隶，到了东汉时期，草隶进一步发展，形成了章草，后由芝创立了今草，即草书。 7 楷书 三国时期，隶书开始由汉代的高峰地位降落衍变出楷书，楷书成为书法艺术的又一主体。楷书又名正书、真书，由钟繇所创。 8 行书 两晋书法最盛时，主要表现在行书上，行书是介于草书和楷书之间的一种字体。 第五节学习书法的方法 学书法主要靠引导。靠字帖引导和老师引导。学书一般经过选帖、读帖、摹帖、临帖、出帖、集字创作、创作步骤。 1、选帖 临摹时选帖很重要。选帖要注意两个问题，一是要选古代书法家的代表作，二是所选字帖要与自已的情趣相契，书坛对选什么帖入门众说纷纭。一般主先临正书(篆、隶、楷)书体。因为它们讲究笔法，而且点画清晰，易于掌握。行、草书结体变化较大，运笔复杂，初学者难于掌握。在篆、隶、楷三种这种书体中，一般又以楷书、隶书入手为多，楷书可选欧阳询《九成宫》，褚遂良《雁塔圣教序》，颜真卿《勤礼碑》、《麻姑仙坛记》，柳公权《玄秘塔》、《神策军碑》等。这些唐代楷书法度森严，结体端庄，从笔法，结字法来看十分完美，且碑石清晰，字形完整，利于初学;隶书右选用《迁碑》、《石门颂》、《全碑》、《礼器碑》、《乙英碑》等，这些汉碑古朴端庄，容易入门。 2、读帖 选好字帖后，不应急于动笔临，而要先仔细看帖，分析字的特点，这叫“读帖”。读帖
《小学毛笔书法入门教学》教案设计 执教者： 教学目的：1.激发学生对毛笔字的兴趣， 2.学会写字坐姿和执笔方法； 3.练习写横，养良好的写字习惯。 教学重点：执笔方法和书写的坐姿。 教学难点：练习写横 教具准备：书写用具、多媒体课件等。 课时：1课时 教学过程： 一、激趣导入 书法故事：下马观碑 唐朝有位著名书法家叫欧阳询。他的字自成一体，被人们称为“欧体”。 有一次，欧阳询和儿子一起出门访友，半路经过一座古墓。墓前立着一大块石碑。碑上的字刚劲有力，迷住了欧阳询。他看了好久也舍不得离开，于是就让儿子先回家，自己继续留在碑前，细心的看了又看，静心的学了又学。一连三天，直到把字学好了，才动身离开。 二、欧阳询简介，作品展示 欧阳询，是唐朝著名书法家，楷书四大家之一。欧阳询的书法由于熔铸了汉隶和晋代楷书的特点，又参合了六朝碑书，可以说是广采各家之长。给同学们欣赏欣赏这位大书法面的作品。（课件出示） 三、教写横——“一”。 师：欣赏了大书法家优秀的作品，同学们是不是也想动动手，练一练呢？ 要想写好一手毛笔字，在练习之前我们先来了解了解写毛笔字最重要的工具——毛笔 1.认识毛笔 简单的介绍毛笔的构造： ①毛笔由笔杆和笔头组成。 ②笔杆多用竹管制作，要直，形圆，粗细适中，轻重适宜。 ③笔毛部分包括笔根，笔肚，笔锋三部分。笔根是与笔杆相连的部分，笔腹部分用来贮墨，笔锋部分用于书写。 2.教学握笔姿势 五指执笔法：按、压、钩、格、抵 ①以拇指和食指将笔杆拿起，即用拇指、食指的第一指节相对捏住笔杆；注意大拇指的第一关节要向外凸起，不要凹下去。
②中指并于食指的下面，并向内勾住笔杆，注意也要用第一指节；（因为手的第一指节感觉最灵敏，最灵活，应用也最多。） ③无名指的指背向外抵住笔杆的内侧； ④小指跟在无名指后面，两指合力，抵住笔杆，起辅助作用。 （学生练习握笔，教师巡视指导） 3.学会了握笔，我们还要注意坐姿，因为坐姿势与写字关系密切，对人身体有直接影响，坐姿不好，握笔、运气、用力都会受到影响，写出来的字也就不美观了，所以同学们一定要注意坐姿: 头正身直臂开足安坐满 （头正，就是头部端正，稍微向前，头不低俯在纸前，也不向左右偏侧，有利于把字写端正；身直，即身子要坐得正直，两肩齐平，腰部挺起，身子不要靠近桌边，以免妨碍呼吸；臂开，即两臂自然撑开，右手执笔，左手按纸，成均衡姿势；足安，即两脚自然放平，不要交叉或蜷腿、踮脚尖。） （引导学生练习握笔坐姿） 都说练习书法可以修身养性，那是因为我们再提笔书写的时候还要放平心态，调整好气息，做到心平气和，心无杂念。所以同学们要记住，书写的时候要保持——心平气和 （引导学生调整好心态） 4.师范写，学生仔细观察，发表想法。 学会了握笔和坐姿，同学们是不是更想动笔试一试呢？接下来；老师就教教大家用毛笔学些一横，可别小看这一横，要想用毛笔把它写好，写美观，可不是件容易的事儿呢！请同学们观察观察，视频中师如何起笔，运笔的？ （生反馈，师点评，提醒学生注意写在米字格的具体位置） 5.师总结写法：逆起竖落，微上斜行，提顿回锋 6.学生练写横——“一” 7.选择学生作品展示 四、总结： 这节课我们认识了欧阳询这么一位优秀的书法家，他这么有名气了，还如此勤奋好学，那么我们练习书法是不是也应该像这位书法家一样要有恒心，坚持学习呢？是的，只要坚持不断，静下心来，细心临摹，勤奋练习我们也能写出一手漂亮的毛笔字来！ 书法艺术是我们中国文化的独一无二的精髓，希望通过书法练习，让同学们喜爱汉字、爱写汉字、写好汉字。做个堂堂正正的中国人!
书法基础知识讲座之二 毛笔的书写姿势与执笔 (一)姿势与执笔 1、姿势 写字的姿势分坐式和立式两种:坐式与立式。 坐式适合写一寸见方以内的字，其要求是:头正、身直、臂开、足安。即头部端正，上身正直，双臂自然分开，左手按纸，右手执笔写字;双脚自然安放地面。 立式适合写寸楷以上的大字，要求是:头俯、身躬、臂悬、足开。即头部略俯，上身微躬，左手按纸，右手悬肘执笔，双脚自然分开站立，约与肩等宽。 无论坐式、立式，浑身以放松、自然为上。 2、执笔 执笔的方法有三指法、四指法、五指法、龙眼法、凤眼法、回腕法、握拳法等等。苏东坡说:“把笔无定法，要使虚而宽。”意思是说，执笔的方法可以多种多样，因人而异，但要遵循一个原则，即“虚”和“宽”。 造纸术发明以前，古人在竹木简牍上写字，左手持简，右手执笔写字，用三指执笔法方便。后来王羲之发明了“五指执笔法”，这可能与高桌凳的出现有关。不过，苏东坡还是用“三指执笔法”，现在的日本也多用“三指执笔法”。这与我们今天执钢笔的方法类似。 1 三指执笔法 五指执笔法 龙眼法 2
凤眼法 下面着重谈谈“五指执笔法”。 五指执笔法，可以用“按、压、勾、顶、抵”来说明五个手指对笔杆的作用。按:拇指由这样，四个手指从不同方向管住笔杆，改变各手指的力量，毛笔就可以向不同的方向运动了。 用“五指执笔法”要注意: 指实掌虚。即四个手指贴实笔杆，掌心空虚，可放下一个鸡蛋。这样，运笔时手腕才会灵活，如果指实掌实，手腕就会僵硬，不能灵活运笔。 掌竖腕平。这是坐式书写的要求，可以使笔杆保持垂直;若是立式书写，就应该掌平腕斜，这样才能保持笔正。 执笔高低。可以根据写字大小来定。一般以无名指至笔尖的距离与字格边长相等为宜。写正书宜低执，写行草宜高执。 执笔松紧。有人根据王羲之掣笔的故事，主张紧执笔，要“捏破笔管”，这是毫无道理的。执笔应该松紧适中，不宜过紧过松。 执笔疏密。即手指分布的疏密。疏执笔稳重，宜写正书;密执笔腕活，宜写行草。一般执笔宜密不宜疏。 执笔深浅。指笔杆与手指接触的部位关系。笔杆越靠近指尖，执笔越浅，反之，执笔越深。一般来说，执笔宜浅。 3 坐式执笔:指实掌虚、腕平掌竖 立式执笔:指实掌虚、腕斜掌平 4 深执笔 浅执笔