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华尔兹基本舞步

华尔兹基本舞步
华尔兹基本舞步

华尔兹基本舞步?

华尔兹的基本舞步结构,

是由前进(或后退)、横移、并脚三步构成一个基本旋回。这样,第一个旋回和第二个旋回,就要出现必然的换脚变化。这是初学者必须解决的第一个障碍。在练习中,要逐步养成这样一种概念:重心是在两脚之间依次交换的,即使是并脚的舞步,重心落在双脚上的时间也是极短暂的,它只不过是一种特殊的交换重心的形式而已,这种特殊形式是为了造成“不露痕迹的交换重心的形态”。但主观上的换脚意图却是丝毫也没有变化的。只要保持这种意图的连续性发展,就可以很容易的越过这个障碍。

第二个问题是脚跟、脚掌、脚尖的运动程序及其方法的问题。前面已经介绍了基本运步方法,现在遇到的是在升降中如何处理它们之间的关系的问题。无论前进还是后退,在第一步重心转移完成后,都应把重心点移向前脚掌。尽管此时膝部还未伸直,但脚跟却应微微离地。向第二步发展的动力,就是由脚距离地而产生的脚掌推力引发的。第二步的横移,是运步的特殊形式,它既不是先落脚跟,也不是先落脚尖,而是近似于全脚的前掌落地,并伴随着反向的倾斜(即左横移时右倾斜,右横移时左倾斜)。此外还应注意,并脚动作井非从第三拍才开始,而是在第二拍的后半拍就伴随着身体的上挺和倾斜。开始向并脚发展(靠拢)。此时的重心完全处在横移脚的前半脚掌上。第三拍的并脚是在完全没有重心的状态下到位的,而且直到第三拍的前半拍,重心都还在横移脚的前掌上上升,直至极限状态,并拢的脚掌才开始不露痕迹地支撑重心。这种双脚重心状态只不过是一刹那的表现。从第三拍的后半拍开始,脚跟开始下降,而下降的重心,则主要由并拢那只脚的脚掌支撑。换言之,横移脚的脚掌完成着推动脚跟上升的重心支撑任务,而脚掌下降的重心则落在并拢脚的脚掌上。上升和下降的转折点,就是重心不露痕迹地交换时间。这些要求对于一个初学者来说是太困难了。但假如你想跳出优美的舞步,这第二个障碍也是必须越过的。

第三个障碍是侧身与倾斜。倾斜乃是通过侧身动作的延伸,也就是肩部引导来实现的。再进一步深入地说,这一系列的上身动作,都产生于腰部的力量,而不是某一个局部的单独运动。这虽然是最高层次的要求,但却必须从一开始就引起注意。否则一旦形成局部性用力的毛病改起来就不容易了。上述三个障碍,大家可以根据自己的具体情况灵活掌握。基础较差的初学者,可以在练习基本步的时候,一个一个的解决;有一定基础的交谊舞爱好者,则可以用这些规范来提高自己的技术能力;假如你是一个急于求成的自娱性交谊舞跳怯的爱好者,懒得在这方面花费时间和精力,也可在越过第一个障碍后,完全可以将后两个问题置之不理,而不会影响你往下学习。不过当你的舞技进展到相当的程度后,肯定会对这些东西感兴趣的,那时候再来从头练习也无妨碍。1.前进方步和后退方步

方步是由一个前进基本步和一个后退基本步在运动中构成的。由于约定俗成的男左女右起步习惯,进左退右和迟左进右将造成完全不同的运动轨迹发展方向。为了加以区别,我们将进左退右的形式,叫做前进方步,而将退左进右的方式,叫作后退方步,现在以前进方步为例,进行讲解。共计六步,用两小节多曲。

前进方步(图1~图6)

图1 男进左,女退右。有侧身动作。

图2 男右脚刷过左脚旁,横移一步,向左倾斜。注意不可斜向直接跨出。女左脚刷过右脚旁,横移一步,向右倾斜。注意不可斜向

后退。

图3 男女同时收脚并拢。留意倾斜和上升运动的保持,以之交替重心和下降的转化。图4 男退右,女进左。有侧身动作。

图5 男左脚刷过右脚旁,横移一步,向右倾斜。不可斜向直接后退。女右脚刷过左脚旁,横移一步,向左倾斜。不可斜向直接跨出。

图6 男女同时收脚并拢。注意倾斜和上升运动的保持,以上交替重心和下降的转化。图7——图12 连续左转90度

至此,我们就回到了最初的起步点。又可以无限循环地练习下去了。

但是,练习前进方步,只能适应进左退右的舞步变化,遇到相反的变化,就无法适应了。所以还要学会和练好后退方步。后退方步和前进方步的要求相同,只是方向略有变化,不再图解,请大家自行循环练习。只有在练好前进方步和后退方步的基础上,才能进行转身步的学习。如果大家还记得前面讲过的转身舞步的一般规律,就会领会到前进方步乃是左转的基础,而右转身步不过是后退方步的发展。

2.前进左转90度和后退左转90度

根据四个90度等于一个360度的数学原理,这里按方步的结构原理进行转身步的练习。这种方法可以使初学者比较快捷地建立起旋转的概念。在练习转身步时,应注意两个问题:一个是第一步的移动脚必须保持正直;另一个是第二步的横移必须与第一步的运动方向成一直线。

练习转身步容易出现的毛病是一出脚就将左脚尖撇向左侧,形成一种横向出脚的习惯。表面上看起来无伤大雅,但却会成为以后技艺提高的一种不可逾越的障碍。所以第一步必须和方步一样,无论进退都要保持脚形的正直,而且在重心完成转移后,必须将脚跟微微抬起,让重心落在脚掌上。这样,不仅在第二步刷过重心脚旁时能轻松地辗动脚掌,完成90度转身,而且横移脚的红线发展也获得了可靠的保证,这时候,你会体会到,方步练习的苛刻要求并不是毫无道理的。

连续左转90度(图7~图12)

图7 男进左,女退右。有侧身动作。

图8 在第一拍的后半拍就开始辗动男伴的左脚和女伴的右脚,开始左转;在第二拍开始时,男右脚和女左脚从刷式位置向外横移,并伴随着(男右女左)肩部引导下的男左倾斜和女右倾斜。

图9 双方收脚并拢,保持倾斜和上升。注意后半拍的重心交替和下降的转化。

图10 男退右,女进左。有侧身。

图11 在前一拍的后半拍就开始辗动脚掌(男右女左),开始左转;在第二拍开始时,男左脚和女右脚从刷式位置上向外横移,并伴随着肩部引导的男右倾斜和女左倾斜。

图12 双方收脚并拢,保持倾斜和上升,注意后半拍的重心交替和下降的转化。

再从图7~图12反复一遍,回到原起步点,从头开始,循环练习。

3.后退右转90度和前进右转90度

也许有人会感到奇怪,为什么右转不从前进开始而要先后退呢?这个问题提得好。实际上先前进还是先后退是没有一定之规的,尤其是在自娱场合,更是随心所欲。这里主要是为了适应男左女右的起步习惯而作的安排。假如你喜欢先进右脚作前进右转步,不仅是可以的,而且标志着你已经突破了习惯的制约,开始进入自由运动的进步状态了。

因为右转身和左转身的要领皆同,故不再予图解,请参照左转身舞步进行练习。为了使初学者不至于感到困难,下面将连续右转90度的运动轨迹和运步程序提供如下一:

第一拍男退左,女进右。

第二拍男横右,女横左。

第三拍双方并脚。

第四拍男进右,女退左。

第五拍男横左,女横右。

第六拍双方并脚。

再从第一拍至第六拍反复一遍,回到原起步点。再从头反复,循环练习。

至此,我们就完成了华尔兹基本舞步的学习,只要你熟练地掌握了这几种基本旋回,那么,无论是先出哪只脚,也无论是前进或后退,是左转或右转,便都能运用自如了。即使连续左转前进或右转前进都能完成,因为那不过是加大旋转度的变化而已。但是到那时候你又会感到不满足了。看见别人能跳出于变万化、优美动人的舞姿,你肯定会羡慕不已。为了帮助你实现提高技艺的愿望。特在下面安排了两种不同发展方向的教学内容,一种具有自娱性功能,另一种则是规范化的竞技表演功能。任君自择。华尔兹自娱跳法练习

临场即兴发挥的自娱性跳法,是建立在随机应变能力之上的。为了具备随意改变体位的“领舞”和“跟舞”的基本能力,我们先从最简单的踌躇步开始,作全方位的体位变化练习。

1.踌躇步(图13~图16)

踌躇步又叫逗留步(Hesitatlon)或平衡步。在自娱跳法中,它可以用来作为交谈、变换动作或方位的过渡性转换、以及在人多拥挤时一边踌躇一边观望寻找合适位置的特殊舞步。这种舞步的变化形式较多,有一步踌躇、两步踌躇和三步踌躇之分。现在以三步踌躇为例进行讲解。

图13 第一拍;男进左,女退右。

图14 第二拍和第三拍,双方都在到达的位置上,原地踮脚两次。男先右后左,女先左后右。

图15 下一个小节的第一拍,男退右,女进左。

图16 第二拍和第三拍,双方回到原来的位置,原地踮脚两这里是进左退右的踌躇。请自己再练习一下退左迸右的踌躇,

并想一下不同的体位会有些什么变化。

2.踌踏步全方位的体位变化练习

(图17~图21)

首先由男伴确定一个固定的方向,向座标——假如面对L.O.D方向,那么从斜墙位起,顺着逆时针方向,每隔45度作为一个方位点,到面墙位止共有八个点,现将这八个点分别确定为一种体位关系上的前进或后退的座标。从起步点开始,每次变化都用踌躇步在两点之间来回运动,这样

就构成了一个“米”字形的运动轨迹,依次进行体位变化的进退(或退进)踌躇。注意体位的变化应在返回起步点的后两个弱拍上进行。每次踌躇(不论进退)都依男左女右的起步习惯循环。

1)左外侧位的进退(图17);

2)关位的进退;

3)右外侧位的进退(图18);

4)开位的进退(图19);

5)左外侧位的退进(图17);

6)关位的退进;

7)右外侧位的退迸(图18)

8)开位的退进(图19)。

图22——图27 锁练步的变化(——>)

图28——图31 左右轴转步(——>)

当以上练习趋向熟练时,你的体位变化适应性能力就自然地提升到一个新的层次。这个练习本身也可以当成一种花样来使用,为了增强其趣味性,可以将第八次踌躇稍加变形,成为非标准握持的单拉手式转身前进。

图20 男放开右手,用左手引导女伴向反开位的方向转身前进。男进左、女进右,在后两个弱拍的踏步中男左转、女右转。

图21 男放开左手,换成右手单拉,引导女伴在上一小节后面的男左转,女右转动律中,转身前进。男进右,女进左。后两个弱拍在踏步中改变体位,形成左外侧位。从头连接反复。

3.第一锁链步的变化(图22~图23)

全方位练习,使我们进入了一个新的层次。锁链步的变化和发展,便是这种进步的必然结果。锁链步,顾名思义,就是舞步的结构形式犹如锁链一样,每后一个环节都是前一个环节的串联性复制,环环相扣,连续发展。一般锁链都是原理相同而形态各异,锁链步形态的变化也是这样。这里介绍的只是三种常见的简单变化。但只要有了这三种基础性变化的能力,进一步发展是很容易的事。

第一锁链步是左、右外侧位的结合,又名交叉舞步(Cross Step)俗称:“穿花”。是锁链性变化舞步的鼻祖。只要掌握了这种变化的规律,其它的变化就迎刃而解了。这种变化舞步的内核是踌躇步,第一步要大,后两步要轻盈而飘逸。体位的转换必须在后两步中呈滑翔状盘旋到位。常见的失误是忽略这种盘旋式的滑翔感,形成机械性的“为换位而换位”的横向运动,在练习中应特别注意避免或克服。

图22 第一小节男进左,女退右,在左外侧位上运步。图中是后两拍的盘旋式滑翔动作。音乐结束时,应基本完成换位。

图23 第二小节男进右,女退左,在右外侧位上运步。图中是后两拍的盘旋式滑翔。音乐结束时,应基本完成换位。依此方法循环前进。

第一锁链步也可采用男退女进的向后发展的形态运行。但必须注意,男迟左,女进有的第一步,应当从右外侧位上开始,而不能在左外侧位上、作男退左女进右的运步,口为这将违背人体运动的规律,给人以下协调和不优美之观感。请记住这一点,并自行练习。

4.第二锁链步的查化(图24~图25)

第二锁链步是由外侧位和开位构成的。向前运动是左外侧和开位的结合;向后发展则是右外侧位和开位的结合。这是不能违背的法则,是不能变通的。向前运动的第二锁链步,很容易形成一种原地进退的男伴单独忙乱的失误。这是因为男伴“领舞”意识不强或能力不足造成的,在练习中应加以防止。正确的舞步发展形态,应当是沿舞程线方向作环形的曲线运动。

图24 在左外侧位上男进左女退右,后两拍在盘旋中将体位向开位发展变化。

图25 向环形运动的中心点作开位的男进右,女进左。后两拍转换成左外侧位循环练习。

5.第三锁链步的变化(图26~图27)

第三锁链步就体位关系而言,与第一锁链步完全相同,只是因为每一小节都经历了一次自身方向的180度转体而增加了难度。运动程序是第一小节男进女退;第二小节男退女进。但总的前进运动方向却都丝毫不受影响。

图26 在左外侧位上男进左、女退右。后两拍各自侧转(向左180度)向右外侧位转换。图中是第一拍的形态。

图27 在右外侧位上男退右、女进左。后两拍各自侧转(自右180度)向左外侧位转换。图中是第二拍的形态。

6.左、右轴转步(图28~图30)

轴转属于旋转性舞步,其审美趣味在于大幅度的旋转。旋转度”可根据共舞双方的能力自行决定,但最好不要少于180度。因为旋转不足将造成“摔跤式”俯仰,不仅失去这种规定旋回的审美趣味,而且形态十分不雅、初学者可以先从180度开始,实力较强的舞者,则应练习超量旋转。若能超过360度者更佳。

轴转的基本形态特点是向后运动,退左则向右转,退右则向左转。右转比左转容易掌握,所以初学者最好先从右转学起。这种旋转在华尔兹里不能连续使用,必须在两次轴转中,加上一个后退基本步,才能换过脚来。

图28 男退左、女进右。双方右腿内侧相靠,形成旋转轴心。注意男伴的左脚在方向上稍偏左侧,并且暂不要急于转移重心,造成阻拦女伴前进的格局,后半拍转移重心时,男伴右脚在脚跟不离地的状态下,脚尖向右侧摆动,这种动作既可以是原地的,也可以是移动状态的,此时旋转已经开始。

图29 在完成135度右旋转的情况下,男落右、女落左。注意女伴切不可存在“跨越”男伴右腿的想法,而是在一种前后张开的开放式形态下,自然地转身落脚。

图30 双方在继续旋转中并脚,并继续保持重心的上升(男左脚向右脚并拢,女右脚向左脚并拢)。

左轴转是右轴转的对称性同义反复,方法要领不变。只是按照男左女右的起步习惯,必须先作一个基本步,然后才能进行。

7.开位同步引导女伴单独右旋转

在开位同步前进的状态下,每当遇到男进左,女进右的时机,都可以引导女伴跳出此种变化。

图31 男出左脚,同时抬高左手并推动右手,形成引导的动力。女伴在其引导下入自然地向右后方旋转360度。注意脚步要合上节拍,旋转要轻盈流畅。男伴的左手一定要向上领,不可象推磨似地绕颈而转。女伴旋转结束后,回到男进右、女进左的开

位同步状态。

上述变化舞步的衔接方式,完全可以随心所欲。只要我们弄清了每一种变化的结构方式及其规律,即使是进行创新动作,也下会觉得困难,不过有两个原则是不能违背的:一是脚步交替的规律不能破坏;二是必须考虑衔接的流畅和通顺。只要你能按照这些要求去做,我相信你一定会以佼佼者的姿态,出现在舞厅之中。

华尔兹标准跳法练习

标准跳法是指为华尔兹竞技比赛和表演而练习的跳法,必须严格地遵照规范。这些规范是:必须严格地按舞程线方位进行流动;华尔兹的起步应从斜墙位开始:三个旋回应不少于270度;动作的设计和编排应考虑方位的可行性;脚部动作的程度和形态(指前进时应脚跟先落地、后退时应脚尖先落地,以及并合、开放、锁、刷、滑的准确程度和正直状态等等)的规范性;标准握持及舞姿造型的准确性和艺术性;重心交替过程的稳定性和时机掌握的准确配合性等等。这些要求,我们当然不可能在一个早上就通统达到,但只要坚持练习,就会水到渠成。

康德拉交换(图32~图37。一小节完成)

图32 男进左,女退有。有侧身和C、B、M、P。注意男伴不可用前掌先落地。上身稍加左旋转。双方观点同向。

图33 第二只脚向第一只脚并扰,并上升至前掌,同时双方视点经上弧线运动向P.P 转移,上身稍加右旋转。身体上挺。

图34 形成P、P位,男进左,女进右。在上升运动中前拿运步,呈开放式形态。在最后一刹那落下脚跟,向下发展。

图32——图34 康德拉交换图38——图40 O.P式转身90度

图35——图37 侧行并滑行图41——图43 后退锁滑步

2.侧行并滑步(图35~图37。一小节运行四步)

节奏表现力一、二嗒、三,其中第二拍是一次并式滑步。

图35 第一拍在P.P,位上男进右,女进左。

图36 第二拍前半拍男左、女右横移一步变成C.P,后半拍男右、女左滑脚并拢。注意这两步既要保持上升的态势,又要保持平稳的滑行,不可跳跃和颠破。

图37 第三拍由C.P变为P.P。,同时男进左、女进右。在上升运动中前掌运步,呈开放式形态,在最后一刹那落下脚跟,向下发展。

3.O.P式右转身90度(图38~图40。一小节完成。)

这是基本右转90度的变形式旋回。由于体位的变化而使脚位出现交叉动作。其余要求不变。

图38 在右外侧(O.P.)男进右、女退左。有侧身和C.B.M.P。

图39 右转90度男横左、女横右,形成C.L有倾斜。

图40 双方并脚。(上升和运步的规律不变)。

4.后退顿滑步(图41~图43。一小节运行四步)

节奏表现为一嗒、二、三。第一拍就开始出现锁滑形态。

图41 第一拍前半拍男退右,女进左,在肩部引导下出现倾斜,并向O.P发展:后半拍形成0.P位,男左脚锁在右脚前面,女右脚锁在左脚后面。

图42 第二拍男退右,女进左,向C.P位变化。

图43 男退左,女进右。回到C.P位。

图44——图47 图48——图53 开放式自然转图54——图56

男俯身和女梗脖的错误形态(图44,图46)并脚式自然转

重倾斜(图45,图47)

5.重倾斜(图45,图47。二至三小节完成)

重倾斜也可以译作过度倾斜,就是被人们称作“下腰”的舞姿。实际上,女伴并不是在“下腰”,而是身体纵轴偏离垂直状态的过度表现。正确的理解是很重要的,因为“下腰”的概念很容易导致舞姿的“走样”或变形,形成如图44和图46的男伴俯身和女伴颈椎部分的错误形态。正确的做法如图45,图47所示。

图45 在第一小节的第一拍或第二拍(依前一个衔接步的形态而定),形成男退左,女进右的开放式位置,然后紧接着在重心转移的同时,开始左旋转。注意在旋转进行中,既要保持开放式脚位,又要保持C.P的体位。旋转运动的中心点在两人之间,不可以男件为轴,而形成把女伴”甩”过去的形态。

图47 整个第二小节,都应处于舒缓而匀速的过渡性运动中,恰到好处地形成造型。并使这种运动和第三小节的动作连成一气,不要产生中断性间歇。第三小节实际上是一个康德拉交换,不同的只是男左脚和女右脚都不再移动位置,而是合着重拍的音乐,用一个侧身动作,造成身体的右旋转动律,往下连接。需要强调指出的是,重倾斜舞姿无论用在什么地方,都必须是男伴面墙位的,绝对不能在面中央方位上运用,而且必须保持C.P

6.开放式自然转(图48~图53。两小节完成)

这是一种退行式标准旋回,从逆L.0.D方位开始,到斜墙位结束。

图48 男退左,女进右,当重心移到前掌时,开始右转90度。

图49 男横右,女横左。在面中央位上开始大幅度右旋转,左脚和女右脚在旋转中保持横向张开的开放式造型。旋转度180度以上。

图50 男落左,女落右,继续保持右转。

图51 在左外侧(P.O)男退右,女进左。有C.B.M.P. 和倾斜,开始向左转回旋发展。

图52 男进左,女退右,在左转动作中完成,向C.P位变化。

图53 双方在并脚位上升。

7.并脚式自然转(图54~图56。一小节)

这是一种男伴用脚眼旋转”的特殊变化。也是只能在男伴逆方位上使用。

图54 男退左,女进右。

图55 男右脚向左脚并拢,并用脚跟向右旋转;女横左,并在旋转中并脚,但用脚掌旋转。在后半拍男伴也将重心转移到脚掌,身体上挺,重心上升,向P.P发展。图56 在P.P位上男进左,女进右。

图57——图62 纺织步图63——图65 电纹式左转开放(<——)

8.纺织步(图57~图62。三小节完成)

纺织步是一种体位交织变化的结构方式,又译作迂回步,很多种跳法,这里介绍的是其中的一种。

图57 从P.P位开始,男进右、女进左,当重心移至脚掌时,向左旋转。

图58 男进左,女横右,形成0.P位。

图59 男退右,女进左。在0.P位上继续向前(后退)运动并保持旋转的动律。

图60 男退左,女进右,在左转动律中呈C.B.M.P状态。

图61 男退右,女进左,经过C.P向P.P发展。

图62 在P.P位上,男进左,女进右。

最后一小节接一个0.P右转身。注意位变化的圆润和流畅,不可作成机械式的体位变化。

9.电纹式左转开放(图63~图65。一小节)

图63 男进左,女退右。男在重心移至脚掌时,开始左旋车另一只脚呈前后开放式。

图64 男落右,女落左。重心上升,另一只脚在空中向重脚并拢。

图65 在P.P位上男进左。女进右。保持上升态势,形成开放式(旋转度可自行决定),女用脚后跟旋转。

维也纳华尔兹自娱跳法舞步练习

在标准舞比赛里,维也纳华尔兹是与华尔兹并列的单独项目,而且只在进入决赛圈的选手之同进行。可见难度是相老高的。维也纳华尔兹的标准旋回,只有前进式左右旋转和原地的斑点式左右旋特四种形式,加上前进换步也不过共五种。但由于速度较快,对双方的配合要求较高,因此不大容易练好。下面从自娱式筒易跳法开始练习。

1.左旋辏前进步

只要有了前面的基础,这个跳法一说就会,因此不再使用图解

第一拍男进左,女退右。当重心移至脚掌时,开始左旋转。

第二柏在基本完成180度左转时,男退右,女进左。

第三拍男左脚并向右脚,女右脚并向左脚。

第四五六拍。男照上述女步做,女照男步做。循坏迸行。在练习中,应注意重心的集中,并稍带倾斜,尽量在微贴状态下旋转。

2.右旋转前进步

右旋转是左旋特的反向表现。只要作一个左脚的前进基本步,把脚换述来,就可以从出右脚的状态下开始。

第一拍男进右,女退左。在重心移至前掌时开始右旋转。

第二拍基本完成180度右转时,男遇左,女进右。

第三拍双方同时并脚。

第四五六拍男照前女步做,女照男步做,循坏进行练习。在自娱场合中,有时转累了想休息一下怎么办?可采用原地踌躇的方式。3.原地踌躇步

快华尔兹的原踌躇,一般采用西步踌躇的方式。

第一拍男进左,女退右。

第二柏男右脚和女左脚在重心脚旁点地,但不要转移重心。

第三拍保持脚的位置,继续上升和前迸的动律。最后一瞬间落下脚跟。

第四五六拍男照前女步做,女照男步做。如果你的重心稳定能力较强,也可以做一步跨躇。方法相同。

第一拍男进左,女退右。

第二三拍另一只脚保持前后张开的开放式形态,身休继续上升和向前。

图1——图3 左旋转前进舞步图4——图6 右旋转前进舞步

第四五六拍男同前女步。女同男步。

原地踌躇既可以不改变方向,也可以在踌躇中转动。但进左退右式踌躇只能左转,要右转则必须变力进右退左的方式,只要不违背这一规则,左右转身的角度可随自便。

维也钠华尔兹标准跳法练习

标准跳法的左右旋转,在形式和方法上都与简易跳法有很大的不同。筒单地说,左旋转是锁式结构,右旋转刚是横并式结构。

华尔兹教学之慢三步舞基本步教学

华尔兹教学之慢三步舞基本步教学 华尔兹教学之慢三步舞基本步教学一: 慢三是属于三步, 三步, 顾名思义, 就是每一小节有三拍。它的重音在第一拍, 后两拍是弱音, 节奏是" 强, 弱, 弱"。我们说过, 在男士请了女伴之后, 摆好舞姿, 男舞伴前进左脚, 女舞伴后退右脚, 那么在慢三中, 对于男士, 第一小节的重音在左脚, 第二小节的重音就换到了右脚, 以后都是重音在左右脚轮换. 对于女舞伴亦是一样, 第一小节的重音在右脚, 第二小节的重音就换到了左脚, 接着轮换. 这是与慢四非常明显的不同。 慢华尔兹也称维也纳华尔兹, 用V表示。俗称快三步﹐摩登舞项目之一,是社交舞的一种。 维也纳华尔兹舞曲旋律流畅华丽,节奏轻松明快,为3/4拍节奏,每分钟56~60小节,每小节为三拍,第一拍为重拍,第四拍为次重拍。基本步伐是六拍走六步,二小节为一循环,第一小节为一次起伏。基本动作是左右快速旋转步,完成反身、倾斜、摆荡、升降等技巧。舞步平稳轻快,翩跹回旋,热烈奔放。舞姿高雅庄重。维也纳华尔兹的音乐称为圆舞曲,著名的约翰·施特劳斯为华尔兹谱写了许多著名的圆舞曲。 起源 慢华尔兹的起源要追溯到12、13世纪并发现于一种叫做“Nachtanz”舞里。维也纳华尔兹起初来自巴伐利亚,过去称之为“German”。然而,另外一些人对维也纳华尔兹的这个起源持有疑问。1882年1月17日,有一篇出现在巴黎杂志上的文章---“La Patrie”(祖国),声称华尔兹是1178年首次在巴黎出现的,当时不是叫华尔兹这个名字,应该是以普罗旺斯(法国东南部一地区)的Volta命名的。大概这种舞是3/4节奏,其法国人认为他们是维也纳华尔兹的先驱。 第一支华尔兹舞曲是在1770年出现的,1775年传入巴黎,但过了一段时间才变得很流行,1813年Byron先生谴责华尔兹舞是不贞洁的,1816年华尔兹才被英格兰人所接受,但对华尔兹的争论远没有停止。1833年,Celbart小姐出版了一本名为“Good Behavior”的书,据书上她称华尔兹是“一种少女跳的过于放纵的舞蹈”(尽管当时已允许已婚女士跳华尔兹)。慢华尔兹于华尔兹的相同之处 同属摩登舞类,都是3/4音乐,舞蹈的技巧一致;不同:节奏快慢大,华尔兹动作多技巧复杂,维也纳动作少,技巧不多。具体见以下介绍: 华尔兹舞(Waltz)用w表示。也称"慢三步"。摩登舞项目之一。舞曲旋律优美抒情,节奏为3/4的中慢板,每分钟28~30小节。每小节三拍为一组舞步,每拍一步,第一拍为重拍,三步一起伏循环。通过膝、踝、足底、跟掌趾的动作,结合身体的升降、倾斜、摆荡,带动舞步移动,使舞步起伏连绵,舞姿华丽典雅。是维也纳华尔兹(快三步)的变化舞种。19世纪中叶,维也纳华尔兹传到美国,当时美国崇尚舒缓、优美的舞蹈和音乐,于是将快节奏的维也纳华尔兹逐渐改变成悠扬而缓慢、有抒发性旋律的慢华尔兹舞曲,舞蹈也改变成连贯滑动的慢速步型,即今之华尔兹舞。 流行交谊舞和国际标准交际舞相比较,就显示出简易好学,轻松自由的特点。而且灵活性强,不受人数多少和场地大小的限制,容易组织活动,深受大学生的欢迎。 华尔兹教学之慢三步舞基本步教学简述 华尔兹舞以舞中“皇后”而著称。它多以旋转为主配合其他舞步花样,舞姿起伏回旋和舒展,高雅流畅。以3/4拍为乐曲,节奏为强→次强→弱。每步占一拍,一个小循环跳三步。第一步落在强的一拍上,舞步步幅为大,中,小。迈第一步,左脚后跟柔和地先着地,步幅大重心低;第二步、第三步,中心逐渐升高,前脚掌着地。 华尔兹教学之慢三步舞基本步教学二:

交谊舞慢三步有哪些基本步

一、基本姿势 男子的左手应轻握女子的右手,右手轻靠女方的腰部左侧正中,不能超过中部。 女方的左手应轻搭在男士的右肩上,右手轻轻地放在男子的左手掌上。双方的脸部不可以贴在一起,不应把头搁在对方的肩上,身体也不应靠得太紧。 双方在共舞时应神态自然,轻松自如,双方通过协调一臻的配合达到舞姿美与音乐美的和谐统一。 二、基本舞步 慢三步特点:华尔兹舞步就是大家熟悉的慢三步,这个舞蹈风格是,如同行云如水,波涛起伏,它的音乐节奏是3/4拍的,分为重、轻、轻。通常在这三拍里我们各跳一步,男士通常左脚开始起舞,女生通常是右脚起舞。下面给大家介绍10种交谊舞慢三步基本步: 1.左脚并换步(重、轻、轻共3拍,共3步) 男士左脚向前,脚跟到全脚1;右脚踏旁边,用脚指尖的部位2;左脚并向右脚3。 女士右脚向后退1;左脚向旁边2;右脚并向左脚3。 2.右脚并换步(重、轻、轻共3拍,共3步) 男士的右脚向前,脚跟到全脚1;左脚踏旁边,用脚指尖的部位

2;右脚并向左脚3。 女士左脚向后退1;右脚向旁边2;左脚并向右脚3。 3.右转步(每一节的转动为135°左右,共6步) 和左转步一样共有6步,通常分为前三步和后三步,在运用可以用前三步,也可以用后三步。 右转步的前三步:男士右脚向前,身体向右转,脚跟落地1;身体继续向右转,左脚踏旁边,用脚尖的内侧2;右脚并向左脚,身体稍微向右转3;左脚后退,身体右转4;右脚踏旁边5;左脚并向右脚6。女士左脚后退,身体向右转1;右脚踏斜前方2;左脚并向右脚3;右脚继续向前,身体向右转4;左脚向旁边5;右脚并向左脚6。 4.左转步(每一节的转动为135°左右,共6步) 男士向着斜中央,左脚向前,身体开始向左转1;右脚踏旁边2;左脚并向右脚3;右脚后退4;左脚踏旁边5;并步6。 女士右脚弧线后退1;左脚踏旁边2;右脚并向左脚3;左脚继续向前,身体向左转4;右脚踏旁边5;左脚并向右脚6。 5.右顺转(右顺转共3步) 右顺转有两种跳法:第一种,男士左脚后退1;右脚并向左脚2;做合跟的旋转,左脚向前3。 第二种,左脚后退1;右脚后退踏旁边,在右脚上继续转2;左

维也纳华尔的舞步跳法详解 文档

维也纳华尔?的舞步跳法详解 维也纳华尔兹七个舞步是:右转步、左转步、前进换步、后退换步、原地右转步、原地左转步及反向抑制步。 维也纳华尔兹基本舞步要领:“第一步要大,时间也长,是要有足够的下沉,开胯和左脚并进和压地的结果。第二步是侧行向前前进,带出弧线型的摆荡,第三步是紧跟并脚,在并脚的同时,踩地后,扭腰转胯,接下一步的456。 1,先来了解一下维尔纳华尔兹(Viennese Waltz)的音乐 听音乐时应将音乐听为1.2.3.4.5.6.而不是两次1.2.3.——1.2.3.。由此对Viennese Waltz音乐的处理也不一样,男伴是1.2.3.4.5.6,女伴是4.5.6.1.2.3。1.2.3和4.5.6的处理是不一样的,one的时间值大概是1.5拍的样子,two和three的时间也当然是0.75拍了;four的时间值为一拍,five的时间值为1.25拍,six的时间就是0.75拍了。各步的时间值大抵是这样个算账法,但并不是绝对的。 了解了时间值之后,就可以进一步从时间值中分析到每一步的步法了。等你熟练地、正确地掌握了Viennese Waltz的技术、技巧和舞蹈风格后,视乎很快的Viennese Waltz音乐,会在你的心目中就越来越慢了! 2,说说右转步吧 总的说就是第一步摆开,第二步直上,第三步不转,第四步从远端向舞程线方向直退,等女生,后三步几乎是没有转度的。 ——1.(one):这是强拍,前进者要发力的。先下降,切忌在下降时出脚,然后在身体的向前的同时出脚,不能撇脚,其中最需要注意的就是脚到身体到这个法则,在完成脚部动作之后,身体要继续向前前进。如果按这种要领作one的时间值就象前面

华尔兹舞步图解

1. 1.1、前进方步和后退方步 方步是由一个前进基本步和一个后退基本步在运动中构成 的。由于约定俗成的男左女右起步习惯,进左退右和迟左 进右将造成完全不同的运动轨迹发展方向。为了加以区别, 我们将进左退右的形式,叫做前进方步,而将退左进右的 方式,叫作后退方步,现在以前进方步为例,进行讲解。 共计六步,用两小节多曲。 前进方步(图1~图6) 图1 男进左,女退右。有侧身动作。 图2 男右脚刷过左脚旁,横移一步,向左倾斜。注意不可 斜向直接跨出。 女左脚刷过右脚旁,横移一步,向右倾斜。注意不可 斜向后退。 图3

男女同时收脚并拢。留意倾斜和上升运动的保持,以之交替重心和下降的转化。 图4 男退右,女进左。有侧身动作。 图5 男左脚刷过右脚旁,横移一步,向右倾斜。不可斜向直接后退。 女右脚刷过左脚旁,横移一步,向左倾斜。不可斜向直接跨出。 图6 男女同时收脚并拢。注意倾斜和上升运动的保持,以上交替重心和下降的转化。 至此,我们就回到了最初的起步点。又可以无限循环地练习下去了。

1、2、前进左转90度和后退左转90度 根据四个90度等于一个360度的数学原理,这里按方步的结构原理进行转身步的练习。这种方法可以使初学者比

较快捷地建立起旋转的概念。在练习转身步时,应注意两个问题:一个是第一步的移动脚必须保持正直;另一个是第二步的横移必须与第一步的运动方向成一直线。 1. 2.练习转身步容易出现的毛病是一出脚就将左脚尖撇向左 侧,形成一种横向出脚的习惯。表面上看起来无伤大雅,但却会成为以后技艺提高的一种不可逾越的障碍。所以第一步必须和方步一样,无论进退都要保持脚形的正直,而且在重心完成转移后,必须将脚跟微微抬起,让重心落在脚掌上。这样,不仅在第二步刷过重心脚旁时能轻松地辗动脚掌,完成90度转身,而且横移脚的红线发展也获得了可靠的保证,这时候,你会体会到,方步练习的苛刻要求并不是毫无道理的。 连续左转90度(图7~图12) 图7 男进左,女退右。有侧身动作。 图8

慢三步舞基本步教学一

慢三步舞基本步教学一 慢三是属于三步, 三步, 顾名思义, 就是每一小节有三拍。它的重音在第一拍, 后两拍是弱音, 节奏是" 强, 弱, 弱"。我们说过, 在男士请了女伴之后, 摆好舞姿, 男舞伴前进左脚, 女舞伴后退右脚, 那么在慢三中, 对于男士, 第一小节的重音在左脚, 第二小节的重音就换到了右脚, 以后都是重音在左右脚轮换. 对于女舞伴亦是一样, 第一小节的重音在右脚, 第二小节的重音就换到了左脚, 接着轮换. 这是与慢四非常明显的不同。 慢华尔兹也称维也纳华尔兹, 用V表示。俗称快三步﹐摩登舞项目之一,是社交舞的一种。 维也纳华尔兹舞曲旋律流畅华丽,节奏轻松明快,为3/4拍节奏,每分钟56~60小节,每小节为三拍,第一拍为重拍,第四拍为次重拍。基本步伐是六拍走六步,二小节为一循环,第一小节为一次起伏。基本动作是左右快速旋转步,完成反身、倾斜、摆荡、升降等技巧。舞步平稳轻快,翩跹回旋,热烈奔放。舞姿高雅庄重。维也纳华尔兹的音乐称为圆舞曲,著名的约翰·施特劳斯为华尔兹谱写了许多著名的圆舞曲。 起源 慢华尔兹的起源要追溯到12、13世纪并发现于一种叫做“Nachtanz”舞里。维也纳华尔兹起初来自巴伐利亚,过去称之为“German”。然而,另外一些人对维也纳华尔兹的这个起源持有疑问。1882年1月17日,有一篇出现在巴黎杂志上的文章---“La Patrie”

(祖国),声称华尔兹是1178年首次在巴黎出现的,当时不是叫华尔兹这个名字,应该是以普罗旺斯(法国东南部一地区)的Volta 命名的。大概这种舞是3/4节奏,其法国人认为他们是维也纳华尔兹的先驱。 第一支华尔兹舞曲是在1770年出现的,1775年传入巴黎,但过了一段时间才变得很流行,1813年Byron先生谴责华尔兹舞是不贞洁的,1816年华尔兹才被英格兰人所接受,但对华尔兹的争论远没有停止。1833年,Celbart小姐出版了一本名为“Good Behavior”的书,据书上她称华尔兹是“一种少女跳的过于放纵的舞蹈”(尽管当时已允许已婚女士跳华尔兹)。 慢华尔兹于华尔兹的相同之处 同属摩登舞类,都是3/4音乐,舞蹈的技巧一致;不同:节奏快慢大,华尔兹动作多技巧复杂,维也纳动作少,技巧不多。具体见以下介绍: 华尔兹舞(Waltz)用w表示。也称"慢三步"。摩登舞项目之一。舞曲旋律优美抒情,节奏为3/4的中慢板,每分钟28~30小节。每小节三拍为一组舞步,每拍一步,第一拍为重拍,三步一起伏循环。通过膝、踝、足底、跟掌趾的动作,结合身体的升降、倾斜、摆荡,带动舞步移动,使舞步起伏连绵,舞姿华丽典雅。是维也纳华尔兹(快三步)的变化舞种。19世纪中叶,维也纳华尔兹传到美国,当时美国崇尚舒缓、优美的舞蹈和音乐,于是将快节奏的维也纳华尔兹逐渐改变成悠扬而缓慢、有抒发性旋律的慢华尔兹舞曲,舞蹈也改变成连

华尔兹前进后退步

华尔兹前进后退步 我今天说课的主题是华尔兹的前进后退步。 首先对本次课的教材做简要分析。 华尔兹舞是现代交谊舞中常见的舞种,也是国际标准舞的基本物种之一,其舞曲圆舞曲优美、抒情,旋律清晰,舞步起伏连绵,舞姿华丽典雅,圆滑飘逸。通过华尔兹的学习,不仅能够促进学生身体协调性和灵敏素质的发展,实现《体育与健康课程标准》提出的“塑造良好体形和身体姿态”等课程目标,同时对于培养学生艺术鉴赏能力,形成开朗、乐观的健康个性也有积极作用。正因为如此,教育部把华尔兹作为校园集体舞《小白船》的基本舞蹈元素。华尔兹的前进后退步是华尔兹舞蹈的最基本动作之一,是各种复杂动作学习的基础,尽管动作难度并不大,但对于刚接触华尔兹舞蹈的学生来说,由于舞曲、节奏、身体姿态以及相关的礼仪都有较特殊的要求,因此要通过一堂课完成教学任务还是需要有较合理的教学程序和方法的。 根据这个教材的特点与学习要求,我把本次课的教学重点确定为前进后退步过程中的身体姿势,教学的难点在于身体各部位的协调配合。 接下来介绍一下学生的情况(学情分析) 本次课预设的教学对象是水平三小学5年级的学生,总人数为40人,男女生数量相当。 处于这一时期的学生,活泼好动,善模仿,想象力丰富,求知欲强,他们正处于生长发育的高峰期,特别是协调性、灵敏性、审美情趣等都正处于快速发展期,是学习以韵律与协调为主要特征的舞蹈类教材的最佳时机。在过去的体育教学与活动中,学生已经初步接触了《好朋友》、《阳光校园》等相关的舞蹈类内容,这对于他们进一步学习本课的教材无疑具有积极作用。 在上述理解与分析的基础上,结合“课程标准”水平三的目标与要求,我确定了下列四个领域的学习目标。 在认知领域:主要通过课堂讲解与学习,认识到华尔兹舞蹈的作用及其音乐、体态等基本要素,知道前进后退步的基本动作要点。

初学必看:国标舞礼仪与基本舞步介绍

初学一种舞蹈的时候,肯定都会被其复杂的步法所难倒。国标舞包含的舞种丰富,而且有相当多需要注意的事项,而这其中最需要的就是以优雅著称的国标舞还是有其特定的礼仪。今天,妈妈网小编给妈妈们介绍一下国标舞礼仪和基本舞步,希望对想要学习国标舞的妈妈们起到一些帮助。 一、国标舞的礼仪 跳国标舞的时候有很多需要注意的地方,而这其中以遵守礼仪尤为重要。国标舞的舞蹈礼仪有如下五个:1、请舞;2、领舞;3、起舞;4、共舞;5、谢舞。一起分别看看到底是怎么样的吧! 1、请舞 请舞又叫邀舞。舞曲响起后,男士听清楚音乐的节奏和所跳的舞蹈是几步舞后,应主动走到女士面前邀请对方跳舞。一般来说,跳舞是男士主动邀请女士,但并不排除女士邀请男士的形式。男士邀请女士跳舞时,女士可以拒绝,但要很有礼貌第婉言谢绝;相反,当女士主动邀请男士跳舞时,男士即使不会跳舞,也不可以拒绝女士。男士或女士邀请有舞伴的女士或男士跳舞时,首先要得对方舞伴的同意,案后才能邀请对方。 2、领舞 领舞是邀请到舞伴后带对方到舞池中去跳舞。做法有两种:如果在正

规场合中跳舞,男士要用右手或左手,牵带女士的左手或右手,掌心向上;如果是在非正式场合中或者是同事、朋友及比较熟悉的人在一起跳舞,邀请舞伴后,以男士在前、女士在后跟随的方式去做。 3、起舞 起舞表示在音乐开始之前的起势动作。此时,男女要分开相向站立,男士正面站立,以左手邀请,虎口向上;女士侧身站立,看到男士的起势动作后,有两种回应:一种是直接交手共舞,另一种是双手携裙,右脚在左脚后,左膝微屈,以示诚意,然后交手共舞。谢舞要正面对评委或者观众。不管哪种礼节,都要求舞者高标准、高质量地完成。 4、共舞 共舞是男士和舞伴随着音乐共同跳舞的过程。在共舞时,应当保持优美的舞姿,遵循跳舞场合的礼节。在共舞过程中,男士对女士应多关照,始终以礼相待。因带手势要清楚,不要用力,直至一支舞曲结束。 5、谢舞 谢舞是男士领带女士共舞结束时已有礼节的形体动作向舞伴表示谢谢和再见。根据音乐结束时的旋律,男士左手举高引带女士向左旋转一圈或两圈,以示感谢。此动作要求男士掌握动作要领,讲究规范,高标准,高质量的完成。

华尔兹基本舞步

华尔兹基本舞步? 华尔兹的基本舞步结构, 是由前进(或后退)、横移、并脚三步构成一个基本旋回。这样,第一个旋回和第二个旋回,就要出现必然的换脚变化。这是初学者必须解决的第一个障碍。在练习中,要逐步养成这样一种概念:重心是在两脚之间依次交换的,即使是并脚的舞步,重心落在双脚上的时间也是极短暂的,它只不过是一种特殊的交换重心的形式而已,这种特殊形式是为了造成“不露痕迹的交换重心的形态”。但主观上的换脚意图却是丝毫也没有变化的。只要保持这种意图的连续性发展,就可以很容易的越过这个障碍。 第二个问题是脚跟、脚掌、脚尖的运动程序及其方法的问题。前面已经介绍了基本运步方法,现在遇到的是在升降中如何处理它们之间的关系的问题。无论前进还是后退,在第一步重心转移完成后,都应把重心点移向前脚掌。尽管此时膝部还未伸直,但脚跟却应微微离地。向第二步发展的动力,就是由脚距离地而产生的脚掌推力引发的。第二步的横移,是运步的特殊形式,它既不是先落脚跟,也不是先落脚尖,而是近似于全脚的前掌落地,并伴随着反向的倾斜(即左横移时右倾斜,右横移时左倾斜)。此外还应注意,并脚动作井非从第三拍才开始,而是在第二拍的后半拍就伴随着身体的上挺和倾斜。开始向并脚发展(靠拢)。此时的重心完全处在横移脚的前半脚掌上。第三拍的并脚是在完全没有重心的状态下到位的,而且直到第三拍的前半拍,重心都还在横移脚的前掌上上升,直至极限状态,并拢的脚掌才开始不露痕迹地支撑重心。这种双脚重心状态只不过是一刹那的表现。从第三拍的后半拍开始,脚跟开始下降,而下降的重心,则主要由并拢那只脚的脚掌支撑。换言之,横移脚的脚掌完成着推动脚跟上升的重心支撑任务,而脚掌下降的重心则落在并拢脚的脚掌上。上升和下降的转折点,就是重心不露痕迹地交换时间。这些要求对于一个初学者来说是太困难了。但假如你想跳出优美的舞步,这第二个障碍也是必须越过的。 第三个障碍是侧身与倾斜。倾斜乃是通过侧身动作的延伸,也就是肩部引导来实现的。再进一步深入地说,这一系列的上身动作,都产生于腰部的力量,而不是某一个局部的单独运动。这虽然是最高层次的要求,但却必须从一开始就引起注意。否则一旦形成局部性用力的毛病改起来就不容易了。上述三个障碍,大家可以根据自己的具体情况灵活掌握。基础较差的初学者,可以在练习基本步的时候,一个一个的解决;有一定基础的交谊舞爱好者,则可以用这些规范来提高自己的技术能力;假如你是一个急于求成的自娱性交谊舞跳怯的爱好者,懒得在这方面花费时间和精力,也可在越过第一个障碍后,完全可以将后两个问题置之不理,而不会影响你往下学习。不过当你的舞技进展到相当的程度后,肯定会对这些东西感兴趣的,那时候再来从头练习也无妨碍。1.前进方步和后退方步 方步是由一个前进基本步和一个后退基本步在运动中构成的。由于约定俗成的男左女右起步习惯,进左退右和迟左进右将造成完全不同的运动轨迹发展方向。为了加以区别,我们将进左退右的形式,叫做前进方步,而将退左进右的方式,叫作后退方步,现在以前进方步为例,进行讲解。共计六步,用两小节多曲。

跳华尔兹的要领

跳华尔兹的要领(上) 跳华尔兹有如作图绘画,人是笔,舞池有如一张大画布,人就直接在舞池里,穿梭飞驰,我们用的题材就是各种舞式(Type),舞程线是画里的架构,再以各式各样的舞姿(Style)构图,填写在舞池里,舞者尽情的挥洒,而观众欣赏着舞者的舞技,呈现出来的是一幅美丽的图案,这也是舞者真善美展现出来的成果。 华尔兹为一小节有三拍的舞曲,华尔兹的音乐优美,节奏很慢,一分钟约30小节左右,在约0.67秒的一拍里,要踩一步,而身体有许多的动作要完成,所以动作要非常熟练,技巧要成熟,才能跳出优美的舞姿。三拍原则上只有两步的移动间距,但若有追步,跳四步有三步的移动间距,每一步都要上重心,交待清楚;即前后脚轮动交替前进或后退,周而复始。 要跳好舞,有如练功,要先“意到、气到、形到”,假使你对技巧不了解,意到不了,接着就做不好,表现出来的外形,就不会好看。舞蹈是表现人体的线条美,故保持身体姿势,以展示线条美,非常重要。 谨介绍华尔兹的闭式舞姿和半闭式舞姿 头要延伸顶天,颈要直,两肩平,两手自然,左手手心握住女士右手右心,与眼线同高,右手心掌微托住女士左肩胛骨,男

士右腰要微撑住女士右腰,身体中正,涵胸拔背,小腹缩,腰背脊要稳定撑紧。女士左手掌微掐在男士右上臂三角肌处,上半身由左肩胛骨以上往左,后上约45度延伸,使上半身充分展开,似一朵绽开的花朵。 跳华尔兹的原则是从一起步到结束,力道要绵绵不断,息息相关、环环相扣,连续不停止的移动,虽然三拍的等距一样,但跳舞时要有快慢慢的感觉,才会有变化而不致流于平淡。 华尔兹是一种圆的运动,是不断地做小旋转的舞型,有如打太极拳,圆的旋转,以圆心为轴,距离为O,能将敌方带入我方旋转圈,以迅雷不及掩耳之态势制服于圆内式拋出于圆外,乃利用向心力或离心力的自然原理。打太极拳在行进转动之间,有一定的姿势,这个姿势,就有如跳华尔兹的反身动作(CBM),因有反身动作,配合一些Spin、turn、Pivot……,才有各式各样的圆的旋转。 头的位臵有两种,闭式舞姿,男女都看左方11点钟方向,半闭式舞姿,男女的位臵看肩部引导的方向。 依膝盖的弯曲程度可区分,低姿、低站姿、站姿、高姿(膝直足不升)(膝直足踵脚尖),所以在每一拍的后半段,为了下一拍作准备,都有一个松的动作,也被区分为低位的松和高位的松,高位的松只要脚跟着地就可完成,而不必再弯曲膝盖,造成高度突然下降太多。

慢三步舞基本步

慢三是属于三步, 三步, 顾名思义, 就是每一小节有三拍。它的重音在第一拍, 后两拍是弱音, 节奏是" 强, 弱, 弱"。我们说过, 在男士请了女伴之后, 摆好舞姿, 男舞伴前进左脚, 女舞伴后退右脚, 那么在慢三中, 对于男士, 第一小节的重音在左脚, 第二小节的重音就换到了右脚, 以后都是重音在左右脚轮换. 对于女舞伴亦是一样, 第一小节的重音在右脚, 第二小节的重音就换到了左脚, 接着轮换. 这是与慢四非常明显的不同。 慢华尔兹也称维也纳华尔兹, 用V表示。俗称快三步﹐摩登舞项目之一,是社交舞的一种。 维也纳华尔兹舞曲旋律流畅华丽,节奏轻松明快,为3/4拍节奏,每分钟56~60小节,每小节为三拍,第一拍为重拍,第四拍为次重拍。基本步伐是六拍走六步,二小节为一循环,第一小节为一次起伏。基本动作是左右快速旋转步,完成反身、倾斜、摆荡、升降等技巧。舞步平稳轻快,翩跹回旋,热烈奔放。舞姿高雅庄重。维也纳华尔兹的音乐称为圆舞曲,著名的约翰·施特劳斯为华尔兹谱写了许多著名的圆舞曲。 起源 慢华尔兹的起源要追溯到12、13世纪并发现于一种叫做“Nachtanz”舞里。维也纳华尔兹起初来自巴伐利亚,过去称之为“German”。然而,另外一些人对维也纳华尔兹的这个起源持有疑问。1882年1月17日,有一篇出现在巴黎杂志上的文章---“La Patrie”(祖国),声称华尔兹是1178年首次在巴黎出现的,当时不是叫华尔兹这个名字,应该是以普罗旺斯(法国东南部一地区)的Volta命名的。大概这种舞是3/4节奏,其法国人认为他们是维也纳华尔兹的先驱。 第一支华尔兹舞曲是在1770年出现的,1775年传入巴黎,但过了一段时间才变得很流行,1813年Byron先生谴责华尔兹舞是不贞洁的,1816年华尔兹才被英格兰人所接受,但对华尔兹的争论远没有停止。1833年,Celbart小姐出版了一本名为“Good Behavior”的书,据书上她称华尔兹是“一种少女跳的过于放纵的舞蹈”(尽管当时已允许已婚女士跳华尔兹)。 慢华尔兹于华尔兹的相同之处 同属摩登舞类,都是3/4音乐,舞蹈的技巧一致;不同:节奏快慢大,华尔兹动作多技巧复杂,维也纳动作少,技巧不多。具体见以下介绍: 华尔兹舞(Waltz)用w表示。也称"慢三步"。摩登舞项目之一。舞曲旋律优美抒情,节奏为3/4的中慢板,每分钟28~30小节。每小节三拍为一组舞步,每拍一步,第一拍为重拍,三步一起伏循环。通过膝、踝、足底、跟掌趾的动作,结合身体的升降、倾斜、摆荡,带动舞步移动,使舞步起伏连绵,舞姿华丽典雅。是维也纳华尔兹(快三步)的变化舞种。19世纪中叶,维也纳华尔兹传到美国,当时美国崇尚舒缓、优美的舞蹈和音乐,于是将快节奏的维也纳华尔兹逐渐改变成悠扬而缓慢、有抒发性旋律的慢华尔兹舞曲,舞蹈也改变成连贯滑动的慢速步型,即今之华尔兹舞。 流行交谊舞和国际标准交际舞相比较,就显示出简易好学,轻松自由的特点。而且灵活 性强,不受人数多少和场地大小的限制,容易组织活动,深受大学生的欢迎。 华尔兹教学之慢三步舞基本步教学简述 华尔兹舞以舞中“皇后”而著称。它多以旋转为主配合其他舞步花样,舞姿起伏回旋和 舒展,高雅流畅。以3/4拍为乐曲,节奏为强→次强→弱。每步占一拍,一个小循环跳三步。第一步落在强的一拍上,舞步步幅为大,中,小。迈第一步,左脚后跟柔和地先着地, 步幅大重心低;第二步、第三步,中心逐渐升高,前脚掌着地。 华尔兹教学之慢三步舞基本步教学二: 1.正直进,直退(男左女右交替运步)(见图) 预备姿势:闭式舞姿。 直退步与直进步舞步基本相同,方向相反 2.纵向折角进,退步(交叉步或“之”字步)(见图)

华尔兹慢三步步法讲解

[转载]华尔兹|慢三步标准舞步跳法图文讲解 (2011-08-09 19:36:37) 转载▼ 标签: 转载 原文地址:华尔兹|慢三步标准舞步跳法图文讲解作者:DreamVolitation 华尔兹标准跳法是指为华尔兹竞技比赛和表演而练习的跳法,必须严格地遵照规范。这些规范是:必须严格地按舞程线方位进行流动;华尔兹的起步应从斜墙位开始:三个旋回应不少于270度;动作的设计和编排应考虑方位的可行性;脚部动作的程度和形态 (指前进时应脚跟先落地、后退时应脚尖先落地,以及并合、开放、锁、刷、滑的准确程度和正直状态等等)的规范性;标准握持及舞姿造型的准确性和艺术性;重心交替过程的稳定性和时机掌握的准确配合性等等。这些要求,我们当然不可能在一个早上就通统达到,但只要坚持练习,就会水到渠成。 1.康德拉交换(图32~图37。一小节完成) 图32 男进左,女退有。有侧身和C、B、M、P。注意男伴不可用前掌先落地。上身稍加左旋转。双方观点同向。 图33 第二只脚向第一只脚并扰,并上升至前掌,同时双方视点经上弧线运动向P.P转移,上身稍加右旋转。身体上挺。 图34 形成P、P位,男进左,女进右。在上升运动中前拿运步,呈开放式形态。在最后一刹那落下脚跟,向下发展。 图32——图34 康德拉交换图38——图40 O.P式转身90度 图35——图37 侧行并滑行图41——图43 后退锁滑步 2.侧行并滑步(图35~图37。一小节运行四步) 节奏表现力一、二嗒、三,其中第二拍是一次并式滑步。 图35 第一拍在P.P,位上男进右,女进左。 图36 第二拍前半拍男左、女右横移一步变成C.P,后半拍男右、女左滑脚并拢。注意这两步既要保持上升的态势,又要保持平稳的滑行,不可跳跃和颠破。 图37 第三拍由C.P变为P.P。,同时男进左、女进右。在上升运动中前掌运步,呈开放式形态,在最后一刹那落下脚跟,向下发展。 3.O.P式右转身90度(图38~图40。一小节完成。) 这是基本右转90度的变形式旋回。由于体位的变化而使脚位出现交叉动作。其余要求不变。

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华尔兹基本功教学知识 在舞厅中,经常看到有国标摩登舞初学者在反复的练习华尔兹的盒子步,有的甚至日复一日,年复一年的不停的练习,刻苦程度实在令人敬佩,但是有很多人不得要领,总是重复那种错误的跳法。 盒子步由四个基本步组成的:左足前进并换步、右足前进并换步、左足后退并换步、右足后退并换步。这四个基本步虽然简单,想跳好却不是一件容易的事情,随着要领领会程度的加深,慢慢的才能找到感觉。在这个舞步中可以训练出跳好华尔兹的很多重要技巧,比如华尔兹的“运步、升降、摆荡、倾斜、反身、横步、流动性,重心的移动”等等华尔兹的舞蹈感觉,是掌握华尔兹的舞蹈风格的很重要的入门舞步。 1、前进或后退的运步 跳舞时首先要重心先动,然后再上步或退步,但是很多人跳华尔兹方步的时候,重心没有动,而是先把腿伸出去,跳出来的感觉就象是腿把身体扯出去的,这是跳舞最大的弊病,不管前进或是后退,都要身体的重心先向前或向后移动,这样才能容易的跳出大步,身体重心前进或后退了,那么腿也就很容易的跟随着前进或后退了,腿是跟随着身体运动的,这样跳出来的舞步才富有节奏感,才能跳出舒展挺拔优雅大方的姿态,才能有整体感,这样跳才能出大步,很多人跳国标跳不出大步来,就是因为重心的移动有问题。 有些人重心虽然动了,但是身体是倾倒出去的,不是支撑腿用力推出去的,这样跳就会有瞬间失控的感觉,影响整个舞步的质量,姿态变形难看,因此,在跳的过程中,要仔细体会自己是否有这毛病。 身体的重心先动,也就是上半身要先运动(注意:腿跟随身体的运动速度却比重心的移动快,总是后发先至,比重心的移动速度快一倍,移动的距离也大一倍),而重心的前进或后退是由支撑腿用力推向前或向后的,身体姿态一定要保持端正,不能过分的前倾或后仰,前进或后退的脚一定要轻擦地面,前进时脚法是由脚尖到脚掌再到脚跟落地到全脚,后退时脚尖轻擦地面再由脚掌过渡到到全脚,在前进或后退的腿落地之前的运动过程中,身体一直都是由支撑腿控制着,不能失控,支撑腿要有力量,能够控制着身体平稳的前进或后退才算有真功夫。 2、升降 华尔兹是一种有升降的深波浪起伏的舞蹈,升降动作是在膝,踝,趾关节的屈和伸的转换中完成的。做好升降可以保持重心的稳定和步法的滑动性。 在处理升降时,最常见的问题是升起时不能保持膝关节放松和耸肩。很多人在身体升到最高点的时候,用力的挺胸耸肩,身体过分的后仰,给人一种飘飘的要被风吹走一样的感觉,非常不稳定,重心不稳。升起后,一定要保持沉肩,给人的感觉一定要是你的重心仍然稳稳的作用到地板上,不能有要飘起来的感觉。

华尔兹简介

华尔兹 1.华尔兹的起源 华尔兹起源于奥地利北部速度较快的农民舞。十七世纪末进入维也纳皇宫成为宫舞,进而发展成为历史最悠久的社交舞。华尔兹根据速度分化为快慢两种之后,人们把快华尔兹称为维也纳华尔兹,而不冠以“维也纳”三字的即慢华尔兹,它是由维也纳华尔兹演变而来的。作为三步舞的华尔兹,其基本步法为一拍跳一步,每小节三拍跳三步,但也有一小节跳两步或四步的特定舞步。 快慢两种华尔兹都以旋转为主,因而有“圆舞”之称。华尔兹因速度慢,除多用旋转外,还演变出多复杂多姿的舞步,其中有不少舞步在步法上与探戈、狐步舞和快步舞的同名舞步基本相同,只是节奏和风格不同。再加四大技巧在华尔兹中得到全面和充分的体现,所以它被列为学习国标舞的第一舞种。 华尔兹的先驱是Boston,大约在1874年被一个很有影响的“Boston Club”从美国引入并传入英格兰。然而,仅在1922年后,华尔兹就像探戈一样风靡一时。奇怪的是当时的男女舞伴是一个跟着一个跳舞的,一点也不像我们现在那样。一战后华尔兹立即成形了很多,1921年她的基本步伐就规定为:出脚,出脚,并脚。当1922年时Victor Sylvester 获得了冠军,当时英国华尔兹节目只包括了右转、左转、转向(比现在初学者所学的还少)。1926到1927年华尔兹得到了相当大的提高,基本动作变成了:出脚,旁脚,并脚。 2.华尔兹的特点 华尔兹的风格庄重典,华丽多彩,动作流畅多变,旋转性强,它富有深情感与罗曼性,是体现舞伴之间的内心世界。它的音乐动听节奏鲜明,音乐是3/4拍,重音在第一拍,每分钟约30-32小节,职业组比赛每分钟约27-29小节,通常是一拍一步,也有三拍一至二步或三拍四至五步的变化形式。 高低起伏是华尔兹的特色,它的起伏是深波浪的起伏,在华尔兹升降中有多种形态,通常是渐进式的,且大部分的上升在2-3步(既2-3拍)中感受到,第三拍的结尾下降。但是不同的舞步有不同的升降形态。不管是什么舞步,基本上是第一步踩在重拍上,而且重拍是在波谷,所以基本上前进脚步是脚跟先着地,后退是脚尖到脚跟,第二拍基本上是用脚尖,继续上升,第三拍基本上是脚尖然后落跟,保持上升或继续上升,结尾下降。 旋转是华尔兹的精髓,waltz(华尔兹)英文翻译是旋转和转动的意思,所以最重要的是流畅的转动和旋转,所有的动作都应该柔顺而富有韵律感。基本的转动以反身动作,倾斜,摆荡,起伏一气呵成,形成一个弧线。所以不能左右摇晃,也不能左右摆头,上身要挺拔而动作又要柔顺。反身动作是转动和旋转的灵魂,所以要以反身动作来带动所有的基本转的第一步,它有利于引导转和旋转并起到了动作与动作之间的衔接,使舞蹈动作更加柔顺流畅。在华尔兹中升降,反身,摆荡中,就会有倾斜。没有倾斜或者过多的倾斜都不好看,如果华尔兹没有升降,反身,摆荡和倾斜,那就不是华尔兹了。 3.华尔兹舞曲 节拍:3/4 节奏:每小节有1、2、3拍。第一拍为重音。第二、三拍为弱音。 速度:每分钟28-30小节。 风格:动作如流水般顺畅、象云霞般光辉。潇洒自如、典雅大方。波浪起伏接连不断的潇洒旋转。享有"舞中皇后"的美称。 作用:华尔兹具有一切舞蹈的所具备的作用。人们都一致认同华尔兹是交际舞中之王,高贵典雅,在交际埸合中以舞交流而跳不好“舞王”,不会被异性所关注的。让人神魂颠倒,唯有漂亮流畅的华尔兹!

交谊舞“华尔兹”详解

交谊舞“华尔兹”详解 华尔兹 Waltz 节拍:3/4 节奏:每小节有1、2、3拍。第一拍为重音。第二、三拍为弱音。 速度:每分钟28-30小节。 风格:动作如流水般顺畅、象云霞般光辉。潇洒自如、典雅大方。波浪起伏接连持续的潇洒旋转。享有“舞中皇后”的美称。 作用:华尔兹具有一切舞蹈的所具备的作用。人们都一致认同华 尔兹是交际舞中,高贵典雅,在交际埸合中以舞交流而跳不好“舞王”,不会被异性所注重的。让人神魂颠倒,唯有漂亮流畅的华尔兹! 华尔兹用w表示。也称“慢三步”。摩登舞项目之一。是一种3 拍子的舞蹈。它原是欧洲的一种土风舞,其中一部分传到英国,经整 理规范成了英国华尔兹,即华尔兹,也就是我们惯称的慢三;另一部 分传到欧洲中部,仍然保持土风舞热烈、纯朴的风格,经整理规范了 维也纳华尔兹,即我们常说的维也纳华尔兹。 华尔兹摆荡的技巧 摆荡的动作与转身动作是不能分开的,两者之间并存的是一种引 擎与轮胎的关系,没有转身动作,摆荡的动作将显得硬而不平衡,摆 荡的完成表象,要藉著身转动作经过身体中心以及腿部、臀部的运动,还有肩膀与手臂的摆转来达成时间运动的技巧,来完成轻盈且优雅而 具有动力型态舞姿。 舞者的思考逻辑会以为上身不动就是好的现象,但肢体是自由的,舞伴之间的配合与协调更是不能受到束缚,身转动作能使得肢体肌肉 能产生松弛的作用,所以摆荡之前必须作好身转动作的准备工作;双

膝松曲,自腿部以上将身体稍向前撑,双肩放松平放,背腰稍微撑紧,身体重力置於双掌。 开始移动后,舞步里所指的转度,指的是双足之间的转度,并非 指身体的转度,此点必须特别注意,尤其是女士,几乎只有前进与后 退的动作,转度则由男士全部来完成。 华尔兹是舞厅舞中最早的、也是迄今为止生命力的自娱舞形式亦 称圆舞。“华尔兹”一词最初来自古德文Walzer,意思是“滚动”、“旋转”或“滑动”。这倒是一语破的地抓住了华尔兹舞动作的基本 成分。 华尔兹一词,据考证是大约在1780年前后出现的,而3拍子“蓬 嚓嚓”节奏的圆舞则很早之前就流行于欧洲,特别是在德国巴伐利亚 和奥地利维也纳一带的农民中;至于华尔兹类型的舞曲,则早在17世 纪就演奏于哈普斯堡的皇家舞会上。 即使华尔兹这种自娱舞蹈形式早已流行于农村,但它能够成为城 市民众的舞蹈时尚,却是有其社会变革和艺术趣味等多方面的原因。 18世纪末的法国大革命及其在欧洲各国的激烈影响、工业革命的兴起 以及工人阶级的大规模出现等等,使人们对自娱性舞蹈风格的要求发 生了巨大的改变。曾一度广为流行的小步舞和加伏特舞因其刻板、拘 谨的风格而被淘汰。身体轻松自然、风度飘逸洒脱的华尔兹一时间成 了人们(特别是法国人)更能自得其乐的方式。 但正如任何新生事物一出现都必然遭到保守势力的白眼一样,华 尔兹的迅速流行自然受到出于种种目的的反对和防碍。除了教会说它 因男女持抱近、动作旋转过快而不道德、不文明,甚至粗俗邪恶、不 堪入目外,还有原来靠教授小步舞和其它宫廷舞为生的人们视其为眼 中钉、肉中刺。华尔兹的简单易学和自由舒畅的特点,吸引了广大的 舞者,常常只要在一旁观看一会儿就能学会。这种舞无需像小步舞那样,非掌握大量复杂的花样才能登场。

华尔兹舞蹈 教学设计(优质课教案)

华尔兹教学设计思想(水平五) 荣昌中学周春林 一、指导思想 本节课依据《体育与健康标准》“健康第一”为指导思想,旨在落实并推行体育新课改,贯彻“以学生发展为本”的教育理念,发展学生个性,开发学生潜能,培养学生自学能力,促进男、女学生之间正常交往。本课积极引导学生进行华尔兹自学,并通过简单组合,为学生创设合作学习的空间,从而培养学生兴趣,掌握学习方法,提高学习能力。 二、设计思路 本课设计从高一学生身心发育及性格特点出发,按照新课标水平五的要求,学习华尔兹基本动作及简单的组合,对学生姿势、姿态进行纠正。通过合作学习,创编新动作,促进学生之间的正常交往。同时配合音乐练习,感受华尔兹舞蹈的独特风韵。 三、教材及学情分析 华尔兹是一项深受高中学生喜爱的体育项目,是体育舞蹈的入门教材,同时具有既庄重典雅、舒展大方、又华丽多姿、飘逸欲仙的独特风韵。它因此而享有“舞中之后”的美称。 四、教法与学法 教法:示范讲解、启发引导、分组教学法等。 学法:自主学习、合作学习、讨论与交流等。 五、教学过程 准备部分:课堂常规→热身跑→徒手操 基本部分:教师展示→复习基本舞步→交叉步、追步学习→自学、自编→学生展示 结束部分:放松练习→点评、互评→宣布下课

体育课课时计划 地点:荣昌中学任课教师:周春林指导教师:刘丹 教学内容华尔兹基本步伐及简单套路组合(新授课) 上课 班级 高一、6 班 人数66 教学目标1.认知目标:通过对华尔兹的学习,使学生对舞蹈产生兴趣。 2.技能目标:通过练习使90%学生学会华尔兹基本步伐,学会自学及团结协作精神。 3.情感目标:通过华尔兹舞蹈的学习,丰富学生业余生活,促进男、女生正常交往,并陶冶学生的情操。 重点领域运动参与 √ √ 1、激发学生学习舞蹈的兴趣,培养积极参与华尔兹舞 的意识和行为。 2、巩固提高学生对华尔兹的舞步、重心升降、音乐节 拍的掌握与了解及自学能力。 3、发展学生灵敏、协调性等身体素质。 4、增进交往、促进团结,培养集体主义精神。 运动技能 √ √ 身体素质 √ √ 心理适应 社会适应 √ √ 教学重点难点重点:重心的升降、音乐节拍、动作的快慢。难点:舞伴之间的协同配合。 教学过程教学内容教师活动学生活动组织形式要求 时 间 准备部分1、整队集合, 清点人数。 2、宣布本课内 容、目标,任 务。 3、强调常规及 安全教育。 1、体育委员组织学生 集合,清点人数,报 告老师。 2、师生问好,介绍本 课内容,目标任务。 3、强调课堂常规及安 全注意事项。 4、安排见习生。 1、全班在体育委员 组织下按要求集 合,保持安静。 2、明确本课内容, 目标,任务。 3、提高常规和安全 意识。 ××××××××× ××××××××× ××××××××× ××××××××× ☆ ×:体育委员 ☆:教师 要求:快、静、齐 6 分 钟

华尔兹是三步舞

华尔兹是三步舞,所以不论是左脚先出,或是右脚先出,其结果都是第四步会和第一步所出的脚步完全互异。假如第一步是左脚先出,中着第二步中右脚,第三步是左脚,到第四步(即另一步开始的第一步),就会成右脚,这时左右完全相反。根据这种情形,就可以知道,华尔兹的舞步有一个最大特点,即左脚工步是左脚收步,右脚开步也一定是右脚收步,左右脚交替移动。 有两个起步点,一个在右上角一个在左下角,图中的舞步数字分两种,一种有括弧,一种没有括弧,分别代表两种步法,从右上角的起步点起: ①右脚后退一步——1拍(强) ②左脚斜向后退一步——1拍(弱) ③右脚向左脚并步——1拍(弱) 至此完成一个舞步。再看有括号的那一组,自左下角的起步起: ①左脚向前一步——1拍(强) ②右脚向右前出一步——1拍(弱) ③左脚向右脚并步——1拍(弱) B也是如此,起步点不同,左右脚前进或后退的方式也就不同。 上图是华尔兹的最基本的练习方式,不论男子或女子都可按这两个图练习,直到熟练,掌握为止。 注意与提示:练习这个舞步的变化形式时,最好口中同时能念着节折,这样可以明了华尔兹与其他舞步的区别。 (2)前换步: 第一拍右脚向前一步第二拍左脚侧步,第三拍右脚并步。女步后退时相反配合。 (3)左转身右转 ①和一拍右脚向前伸出一步,用脚掌移动,左脚要配合这种移动。 ②第二拍左脚在右脚之后经过、再向前伸出至合适地点。 ③第三拍右脚向左脚并步。 B图 ①第一拍左脚伸出一步。 ②第二拍右脚经过左脚后,左脚用脚掌左移,同时右脚再向前伸到合适地点。 ③第三步左脚向右脚并步。 注意与提示:上述两图、不论男子或女子都可用来作练习之用。注意的是,用脚掌贴地转身时,应转得灵活自然。 (4)左转身 左转身一共有六步。1-3为一段,4-6为一段。男子舞步:图32-11。 ①第一拍左脚向前伸出一步后,同时脚掌贴地面转。 ②第二拍右脚自左脚之过横过,配合左脚贴地转向到达合适地点。 ③第三拍左脚向右脚并拢。 ④第二段的第一步,也就是第四步先用右脚后退一步,同时脚掌贴地而转。 ⑤左脚自右脚之前横过,到达适合地点。 ⑥右脚向左脚并拢——1拍。

华尔兹的基本舞步

华尔兹的基本舞步 华尔兹的基本舞步结构,是由前进(或后退)、横移、并脚三步构成一个基本旋回。 1. 前进方步和后退方步 方步是由一个前进基本步和一个后退基本步在运动中构成的。由于约定俗成的男左女右起步习惯,进左退右和迟左进右将造成完全不同的运动轨迹发展方向。为了加以区别,我们将进左退右的形式,叫做前进方步,而将退左进右的方式,叫作后退方步,现在以前进方步为例,进行讲解。共计六步,用两小节多曲。 前进方步(图1~图6) 图1 男进左,女退右。有侧身动作。 图 2 男右脚刷过左脚旁,横移一步,向左倾斜。注意不可斜向直接跨出。女左脚刷过右脚旁,横移一步,向右倾斜。注意不可斜向 后退。 图 3 男女同时收脚并拢。留意倾斜和上升运动的保持,以之交替重心和下降的转化。 图4 男退右,女进左。有侧身动作。

图5 男左脚刷过右脚旁,横移一步,向右倾斜。不可斜向直接后退。 女右脚刷过左脚旁,横移一步,向左倾斜。不可斜向直接跨出。 图 6 男女同时收脚并拢。注意倾斜和上升运动的保持,以上交替重心和下降的转化。 至此,我们就回到了最初的起步点。又可以无限循环地练习下去了。 2. 前进左转90度和后退左转90度 根据四个90度等于一个360度的数学原理,这里按方步的结构原理进行转身步的练习。这种方法可以使初学者比较快捷地建立起旋转的概念。在练习转身步时,应注意两个问题:一个是第一步的移动脚必须保持正直;另一个是第二步的横移必须与第一步的运动方向成一直线。 练习转身步容易出现的毛病是一出脚就将左脚尖撇向左侧,形成一种横向出脚的习惯。表面上看起来无伤大雅,但却会成为以后技艺提高的一种不可逾越的障碍。所以第一步必须和方步一样,无论进退都要保持脚形的正直,而且在重心完成转移后,必

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