世界十大卡通人物形象
作者：未知文章来源：傲世纵横
点击数：557 更新时间：2006-9-7
三毛出生在多灾多难的1935年！“母亲”是中国现代漫画先驱张乐平先生。他是迄今为止中国仅有的能够拿得出手、去和人家相提并论的国产卡通形象。他是一段历史的痛苦记忆，他属于那个与我们已经遥远隔膜的黑暗年代，尽管相距只有半个多世纪。但他并不仅仅属于中国，他让人在联想到祖辈们曾经经历的贫穷和苦难之外，还联想到非洲干旱地区目光里满是渴求的瘦弱儿童。可惜，张先生衣钵无传，又缺乏成熟的商业性支持和操作，三毛只能成为研究者手中失去灵性的木乃伊。
米老鼠1928年由美国娱乐业大腕儿沃儿特。迪斯尼创造。没有人能真正说得清他的性格，因为它秉性不一，不断变化。但它肯定是成功的，仅看满世界都是印有米老鼠形象的商品便足以证明。他起初只是以一个斗士的角色而出现，影响也仅限于美国，但当它淡化斗士身份而以一个可爱的老鼠形象出现时，却满脸稚气地占领了全世界。米老鼠如今已成为一个象征，成为美国的文化使者，它让人想到迪斯尼乐园，想到好莱坞，想到肯德基快餐，想到可口可乐，想到满世界乱飞、到处插手的美国国务卿。
唐老鸭1934年由迪斯尼公司隆重推出。他是集体智慧的结晶，但并没有集中众人的优点，反而集众人人格缺陷之大成：脾气暴躁，反复无常，遇事大惊小怪，还喜欢捉弄人，尤其是处于劣势的晚辈或弱者，无事生非，但聪明反被聪明误，到最后还是被人家给耍了，就象中国古代小说《西游记》中的猪八戒。可惜吴承恩老先生生不逢时，如果让他再晚生几百年，又恰好出生在美国，投到迪斯尼老板的手下，也许我们看到的将会是猪八戒而不是唐老鸭。当然，那也是人家美国满口英语的猪八戒。
超人1938年由杰罗姆。赛格和乔。舒斯特合作创造。外貌英俊潇洒的超人身上体现着典型的美国佬性格，但或许更多的只是一种永远无法实现的梦想：雄心勃勃，高度自信，拯救万物，不屈不挠和多管闲事，还有那种掩饰不住的优越感。看着这种卡通故事长大的美国人在当今世界上也正是这副德行，他们喜欢以世界警察自居，到处指手画脚。正象中国有句俗语所说的：三岁看老，由卡通人物也可以读出美国人的秉性。
汤姆和杰瑞1939年由米高梅公司创造。说汤姆、杰瑞，听起来有些象中国人叫人学名、字号一样感到隔膜，倒不如称猫和老鼠来得直接、亲切。这对天生的冤家似乎什么事都不干，整天想方设法斗倒对方，就象不少中国人在单位里工作提不起精神，对窝里斗却全身心投入一样。自然，这是一场看似实力悬殊、实则势均力敌的战斗，因为最后的胜利者往往是人们公认的弱者——老鼠。古往今来，人们往往乐于看到自身争斗中所表现出的智慧和喜剧，这类作品层出不穷，莫非这就是人性中的劣根和误区？
蝙蝠侠1939年由鲍勃。凯恩与比尔。芬格合作创造。扬善惩恶、扶弱抗暴的侠客形象无论是在哪个国家都可以举出一大串，但人们似乎永远不嫌多，这是一种心灵的永恒需求，就象公平和正义
永远无法真正实现，而是人们的一种愿望一样。蝙蝠侠不过是罗宾汉、鲁智深的转世灵童。只要人间有罪恶，有不公平，有苦难，就永远会有蝙蝠侠之类的拯救者出现，就象一首歌曲中所唱的：“哪里有不平哪有我。”只不过每个侠客的面貌、行头不同而已，蝙蝠侠的外形看起来很酷，这自然使他更得少男，们少女的青睐。
兔巴哥1939年由迪斯尼公司创造。迪斯尼公司是个地地道道的卡通流水线，不断制造出各种类型的卡通形象，如同高明厨师手中的菜肴，百菜百味，总有一款适合你。兔巴哥不同于中国过去那种木制或面做的、木偶般作深沉状的兔儿爷，他气势凌人，雄心勃勃，从来不知道危险为何物，为满足自己的心愿而不断冒险，不断奋斗，而且运气也总是在他一边，就连诡计多端的恶狼都不是他的对手。这无疑也是典型的美国人性格。
铁臂阿童木1951年由手冢治虫创造，典型的日本风格和思路。阿童木的出现圆了那些经常浮想联翩的孩子们的一个梦：自身虽是个孩子，但又有神奇的本领，极富正义感，总是帮助那些善良的弱小者，虽历经磨难，但最终还是取得胜利。因而极受欢迎。老实说，对孩子们来讲，看这类寓教于乐的卡通远比课堂上老师苦口婆心、填鸭似的灌输说教要有效得多，尽管两者所讲的道理没什么本质的不同，而只是表达方式的区别。
蓝精灵1960年由比利时的皮扬创造。这是一群生活在大自然中聪明可爱的小精灵，他们弱小、善良、活泼，虽有些缺点，难免发生争吵，但相处的还算愉快。只是以格格物为代表的坏蛋们总是频频找他们的麻烦，面对强敌，他们得时刻警惕，团结起来，用自己的聪明智慧战胜凶恶的敌人才能生存下来，看来世界上从来没有一方真正的净土，连精灵们也不例外。宠物般的形象和鲜明活泼的性格总是能得到人们的怜爱。
加菲猫1978年由美国的乔恩创造。加菲猫出道虽晚，但道行不浅，后来者居上，如今在世界卡通形象的聚义厅里也已能坐上前几把交椅。他是员福将，天生就有享福的命，每天除呼呼大睡之外就是不断吃东西，而且还娇滴滴地要别人关心它。当然，得到一些也就要付出一些，养尊处优的它时时会受些嘲弄，给人们提供笑料。加菲猫完全是新派作风，为传统的道德准则所不容，但却道出了现代社会中那些疲于奔命的工薪族和不堪功课重负的孩子们的心声，否则，你无法明白，为什么那么多的人会喜欢这个懒惰自私的家伙。
世界十大卡通人物形象 三毛 出生在多灾多难的1935年！“母亲”是中国现代漫画先驱张乐平先生。他是迄今为止中国仅有的能够拿得出手、去和人家相提并论的国产卡通形象。他是一段历史的痛苦记忆，他属于那个与我们已经遥远隔膜的黑暗年代，尽管相距只有半个多世纪。但他并不仅仅属于中国，他让人在联想到祖辈们曾经经历的贫穷和苦难之外，还联想到非洲干旱地区目光里满是渴求的瘦弱儿童。可惜，张先生衣钵无传，又缺乏成熟的商业性支持和操作，三毛只能成为研究者手中失去灵性的木乃伊。 米老鼠 1928年由美国娱乐业大腕儿沃儿特。迪斯尼创造。没有人能真正说得清他的性格，因为它秉性不一，不断变化。但它肯定是成功的，仅看满世界都是印有米老鼠形象的商品便足以证明。他起初只是以一个斗士的角色而出现，影响也仅限于美国，但当它淡化斗士身份而以一个可爱的老鼠形象出现时，却满脸稚气地占领了全世界。米老鼠如今已成为一个象征，成为美国的文化使者，它让人想到迪斯尼乐园，想到好莱坞，想到肯德基快餐，想到可口可乐，想到满世界乱飞、到处插手的美国国务卿。 唐老鸭 1934年由迪斯尼公司隆重推出。他是集体智慧的结晶，但并没有集中众人的优点，反而集众人人格缺陷之大成：脾气暴躁，反复无常，遇事大惊小怪，还喜欢捉弄人，尤其是处于劣势的晚辈或弱者，无事生非，但聪明反被聪明误，到最后还是被人家给耍了，就象中国古代小说《西游记》中的猪八戒。可惜吴承恩老先生生不逢时，如果让他再晚生几百年，又恰好出生在美国，投到迪斯尼老板的手下，也许我们看到的将会是猪八戒而不是唐老鸭。当然，那也是人家美国满口英语的猪八戒。 超人 1938年由杰罗姆·赛格和乔·舒斯特合作创造。外貌英俊潇洒的超人身上体现着典型的美国佬性格，但或许更多的只是一种永远无法实现的梦想：雄心勃勃，高度自信，拯救万物，不屈不挠和多管闲事，还有那种掩饰不住的优越感。看着这种卡通故事长大的美国人在当今世界上也正是这副德行，他们喜欢以世界警察自居，到处指手画脚。正象中国有句俗语所说的：三岁看老，由卡通人物也可以读出美国人的秉性。
日期：、、授课教师:上官雷蕾高二（） 教学内容分析: 卡通是当今社会流行地视觉艺术，已与我们地生活密不可分,本课是高中绘画第三单元不同绘画种类地学习与实践<漫画>一课中地一个拓展课题,针对于学生比较兴趣地人物卡通画内容进行整合,让其了解得更为全面些,并初步学习人物卡通画地技能技巧,表现方法,欣赏国内外著名地卡通画,动漫作品,让他们了解国内与国外地差距,可以引发他们思考中国卡通动漫地未来.也许将来能为自已感兴趣地卡通动漫地发展出一份力.个人收集整理勿做商业用途 教学目标： . 知识与技能目标：指导学生欣赏卡通，使学生了解什么卡通及卡通画地不同类型 .过程与方法：在欣赏各种卡通地同时，让学生找出卡通画地表现方法在老师地讲解和指导，以及通过学生地临摹，让学生逐步掌握卡通画地表现方法个人收集整理勿做商业用途 . 情感态度与价值观：通过本课教学，增添学生地幽默与智慧，激发学生寻找生活地神奇与乐趣，丰富学生地精神世界. 在欣赏卡通地同时，逐步激发起学生对卡通画地热爱，以及树立为我国卡通事业地提高做贡献地情怀个人收集整理勿做商业用途 教学重点:懂得分类卡通画和人物卡通画地表现方法与表现技巧 教学难点:如何让自已手中地人物卡通画活灵活现,表情丰富 学习者特征分析:一般特征:学生为高二年学生,他们生长在卡通时代地孩子,对于卡通画兴趣浓厚 初始能力: 高二学生兴趣广泛，思维活跃，理解力、设计能力都随年龄地增长而不断提高,喜欢动手画一画自已喜欢地卡通人物.有一定临摹基础.个人收集整理勿做商业用途 信息素养: 喜欢探究问题，有通过网络独立搜集相关信息地能力 教学环境设计: .教学媒体：多媒体教室、自制课件. .教学资源课堂演示制作地材料、工具；学生带勾线笔等绘画工具. 课前准备（学习资源）： . 师生共同收集地卡通图片、文字、实物以及影像资料 . 学生画地卡通画作品 . 绘画工具 关于教学策略选择地阐述: . 情景创设：运用生活中与教学内容相关地情景图片，提出有启发性地引申问题，激发学习兴趣，并积极地参与到欣赏、猜想、探究地学习当中.个人收集整理勿做商业用途 ．欣赏比较：引导比较发现美感. ．启发引导：启发式学习，师生互动感知作品，引导学生感受、体验其美感. ．教师演示：教师现场演示画法，启发学生求知欲. ．游戏活动(自主探究)：在卡通画接龙游戏中激发起学生地求知欲、智慧和灵感，让课堂动起来. 教学过程地设计: 第一课时 ●组织教学（课前准备） ●导入新课 情境教学: 一上课，我就用世界名画卡通中画放给学生看，既复习旧知识又引入新课题:有趣地卡通人物形象,使学生一下子进入了卡通画地世界，随即出示卡通画片，揭示了课题，也提出了什么是卡通这个问题. 其次是根据学生讲喜欢某某卡通时，我用多媒体出示相应地卡通图片，渐次引导学生归纳出卡通画造型地特点并进行师生探究人物卡通画造型特点.个人收集整理勿做商业用途 、现在我们又把漫画、连环画、插画以及电脑上地动漫都归纳为卡通，因而卡通现指青少年
我最喜欢的卡通人物 每个同学都有自己喜欢的卡通人物，我最喜欢的卡通人物是海绵宝宝。 海绵宝宝—这个名字，听起来是有点儿幼稚，可是为什么会引来如此高的人气呢？在我的百般思考中，让海绵宝宝受广大人民欢迎的大概还是他独特的外貌和“超人般的演技吧。” 海绵宝宝的两只眼睛，小小的而又充满神秘。长长的鼻子一看就知道很会吹牛，最具有魅力的还是那两颗暴大的“兔牙”啃起东西来一下子就没了，怪不得章鱼哥最讨厌海绵宝宝去他家做客。下半身就比较职业化了。一件白色的衬衫上配一条红红的小领带，棕色的裤子显得特别神气！高跟的皮鞋闪闪发光。 由此看来，不管是长相还是穿着，都特别受现代观众的喜爱！ 像我，喜欢海绵宝宝喜欢到如痴如醉，床头、书桌、本子、铅笔、VCD、手机······甚至连有些衣服都是海绵宝宝的。为什么这么爱不释手呢？这个，我也不知道？总之就是一个字—爱。 以前在电视上，我看见了海绵宝宝换台都来不及，可如今，一看到海绵宝宝叫得比明星还响呢！我也搞不懂怎么会被一个小小的卡通人物迷得死去活来？最终，我找到了答案。 海绵宝宝，一个看似普通的卡通人物，却有着非凡的人气！主要就是因为它有着一颗活泼、乐观、开朗的心，才会使收视率如此高。 他不仅有着奇怪的长相，还有就是他的角色很吸引人！ 在动画片中，他是一个很开心，对生活充满无限爱的一个卡通人物，在他的世界里，快乐第一，其余的不重要。正是因为它有着这样的一个心态，才使我深深的爱上了这个卡通人物！ 我喜欢海绵宝宝，我喜欢他的长相，喜欢他主演的动画片，更喜欢他那一颗对生活充满妙趣横生的心。 我最喜欢的卡通人物 我最喜欢的卡通人物是《猫和老鼠》中的老鼠杰瑞。 它的耳朵很大，简直就是两把大扇子，而且它的耳朵可以随意地动，热时可以把耳朵当作扇子扇一扇，冷的时候就用耳朵当作帽子包住脑袋，它的耳朵还有很多的作用呢！它还有一个大大的脑袋，像一个圆圆的乒乓球，有时腿跑得不够快时就用头放在地上滚着走，真可爱！ 因为他的头太大了，所以它每次被猫追时都能想出绝好的妙计。比如，有一次猫追它时，它趁猫没发现，悄悄拨打了除猫热线，并且模仿猫的主人的语气说：“我家有一只可恶的猫，快来帮我消灭它！”它真是模仿得惟妙惟肖。过了不久，除猫队的人真的来了，把那只猫痛打了一顿。 这里的小鼠弟可不和现代生活中的鼠相同，现代生活中的鼠凡是坏事就少不了它，而这只小鼠弟乐于助人，人人都喜欢它！ 别看它很讨厌那只猫，它也有跟猫联手的时候。有一次，猫的主人家来了三只小猫，那三只小猫总是欺负大猫，老鼠不忍心看猫被欺负，便与猫联手做了一个带有马达的木飞机，猫开着飞机上升下降，一下子就把三只小猫给治服了！ 我之所以喜欢这只小老鼠，是因为它活泼可爱、机智勇敢、乐于助人。 我最喜欢的卡通人物 自从《喜羊羊与灰太狼》上市之后，同学们喜欢的动漫人物也就成了喜羊羊、美羊羊之类的正派人物，可我却喜欢那只聪明绝顶却总走狗屎运的倒霉反派角色——灰太狼。 灰太狼和普通的卡通狼没啥区别。全身灰毛，大脑袋，蓬尾巴，脖子上围了一条黄色三角巾，嘴角一道刀疤，
卡通形象人物角色设定的20个技巧 感谢把我给崩了的投递时间：2015-08-28 来源：三联 从米老鼠著名的三个手指(20世纪20年代当这个角色被搬上荧幕的时候，当时是为了节省制作时间所以只画了三个手指)，到简约的《辛普森一家》，角色设计都没有离开过保持简洁的主线。 关于角色设计，除了干净的线条和通俗易懂的人物特征外，你还需要知道些什么呢?你需要知道什么地方需要夸张、什么地方需要低调、如何有效的提示人物的背景和内涵、如何展示人物个性。刚开始接触人物设计时你会对这些问题比较棘手，一旦你开窍了就不一样了。以下这些技巧将能帮助你更好地激发你的灵感。 1、确定受众 谁是角色的受众应该是设计过程中首先被考虑的事情
为你的受众考虑。举个例子：为孩子设计角色的话，一般情况下都会根据基本的形状和明快的色彩进行设计，如果你是为一个客户工作，那么形象的目标受众通常已经预先设定好了，澳大利亚艺术家Nathan Jurevicius解释说：“委托形象设计通常更具限制性，但并不缺乏创造性。客户有特定的需求，但又希望我能做出自己的作品。通常我会分解核心的特征和性格。比如：当眼睛是重点时，我就会把设计重点放在整个脸部，再次强化突出眼睛这个最核心的特征。” 2、考虑它会在哪里出现 形象设计在哪里可以看到，这将直接关系到你去如何设计你的人物。例如：如果它是一个手机屏幕，就没有必要设计很多复杂的细节和功能了。 Nathan Jurevicius说：“无论设计什么样的方案，概念构思过程的开始阶段总是类似的：伴随着纸、铅笔、一杯绿茶……开始你的工作，写下想法，在速写本上的反复涂鸦等等。” 3、研究其他同类设计 做好调查有助于帮助我们解答为什么有些形象能成功，有些却失败了。我们身边不乏有这样的研究材料、插图人物等是无处不在的：电视广告、麦片盒、商店标志、水果贴纸、手机的动画。研究这些形象的设计，想想其中成功的因素和你最喜欢的部分。 4、使你的形象与众不同 Matt Groening利用黄色的肤色使辛普森一家人区别于大众 也许你正在创造一个猴子、机器人或者怪兽的形象，你必须知道外面有无数个这样类似的人设。你的人物角色设定需要在视觉上有很强力的冲击并且有趣，这样才能吸引观众的注意。 在构思辛普森一家人的时候，Matt Groening知道他必须给读者不一样的东西才行。他预判，当观众们浏览电视频道看到这个节目的时候，人物角色固有的明亮的黄皮肤会引起他们的注意力。 5、用线条和画风展现人物性格
动画片中角色形象设计分析 摘要: 动画片中角色形象是其灵魂,观众对一个动画角色形象的价值判断不单纯停留在其外在的造型层面,还包括对角色性格内涵的认同,动画角色形象的人气与其性格魅力有着密切的联系,因而独特的性格魅力是一个动画角色形象的灵魂。本文就动画片中角色形象的设计进行分析,说明角色形象设计的创作过程,阐述了角色形象设计与剧情的关系,指出了动画角色形象的成功的关键在于动画角色形象的性格塑造,独特的造型和动作是动画角色形象成功的重要条件,优秀的外形设计再加上个性鲜明的性格设计才能成就一个吸引人的动画角色形象,才会成为一部深受儿童和家长喜爱的动画片。 关键词: 动画角色形象角色形象设计剧情性格特征 一、引言 动画片中角色形象在整个动画影片中占有极为重要的地位。一部好的动画片必定有好的角色形象才能充分传达出故事情节和人物性格。从最早的铁扇公主到当下的灰太狼与喜羊羊,从二维的幽灵公主到三维的怪物史莱克,从美国的唐老鸭到中国的孙悟空,一个个性格鲜明的角色形象给我们留下了深刻印象。那么,如何进行角色形象的设计呢? 动画角色形象的创作过程是导演根据文学剧本描述的角色外貌和性格特点,进行素材搜集,提炼概括及形象创造的过程。在过程中要对大量的形象素材进行分解、集中、对比与统一,运用造型艺术手段描绘出形象的草图或轮廓图,进行反复的修改和加工,最后设计出动画角色的形象。它是一个将朦胧的意识明朗化、将意念物化的设计过程。如《超人总动员》中弹力女超人的造型具有漫画式的夸张,她的臀部比肩膀要宽,同时又有一双修长的美腿,这种卡通式夸张的造型传神地显示出弹力女超人的性格特征。 二、角色形象设计要与剧情相吻合 在一部动画片中剧情直接决定着角色的形象设计,它与角色形象之间的相互关系主要体现在以下几个方面。 (一)角色形象要与剧情的背景资料相吻合 迪斯尼的动画片《花木兰》取材于中国古代的民间故事,花木兰的造型设计与迪斯尼传统的美女设计有较大的差异。花木兰角色造型体现了东方气质,采用了一头乌发,弱化了颧骨部位的高度,强化了腮部与颧骨之间饱满光滑的曲线,对眼眶部位的下凹曲线进行了平复化处理:鼻梁曲线消失,只剩下一个扁平的鼻头,眼角上挑,嘴唇保持了迪斯尼传统美女的丰满。但上唇线的弯折更为明显。因为花木兰在故事中的很长一段时间内都要以女扮男装的造型出现,所以在其身上有些中性化的味道,在军人扮相中,强化了脸部曲线的一些转折,使其更显英武之气。 (二)剧情决定了角色存在的动画时空 角色离不开一定的动画时空关系。时空关系包括时间性的历史时期、年代,甚至一天中的早、中、晚;还包括空间性的太空、地域、国家,甚至是更为具体化的生活场景。动画的时空确定了角色的容貌、体态、服装、发型、道具等造型元素。如在《大力神》中的一幕动画场景,描写海格力斯勇斗野猪的动画场景,故事取材于古希腊的神话故事,角色的容貌、体态、服装、发型等都符合这一历史时期的造型特征。 (三)剧情决定了角色的个性特征 通过剧情发展角色的性格、脾气禀性、气质、生活背景等个性特征会一一展现出来,这
世界十大卡通人物形象 作者：未知文章来源：傲世纵横 点击数：557 更新时间：2006-9-7 三毛出生在多灾多难的1935年！“母亲”是中国现代漫画先驱张乐平先生。他是迄今为止中国仅有的能够拿得出手、去和人家相提并论的国产卡通形象。他是一段历史的痛苦记忆，他属于那个与我们已经遥远隔膜的黑暗年代，尽管相距只有半个多世纪。但他并不仅仅属于中国，他让人在联想到祖辈们曾经经历的贫穷和苦难之外，还联想到非洲干旱地区目光里满是渴求的瘦弱儿童。可惜，张先生衣钵无传，又缺乏成熟的商业性支持和操作，三毛只能成为研究者手中失去灵性的木乃伊。 米老鼠1928年由美国娱乐业大腕儿沃儿特。迪斯尼创造。没有人能真正说得清他的性格，因为它秉性不一，不断变化。但它肯定是成功的，仅看满世界都是印有米老鼠形象的商品便足以证明。他起初只是以一个斗士的角色而出现，影响也仅限于美国，但当它淡化斗士身份而以一个可爱的老鼠形象出现时，却满脸稚气地占领了全世界。米老鼠如今已成为一个象征，成为美国的文化使者，它让人想到迪斯尼乐园，想到好莱坞，想到肯德基快餐，想到可口可乐，想到满世界乱飞、到处插手的美国国务卿。 唐老鸭1934年由迪斯尼公司隆重推出。他是集体智慧的结晶，但并没有集中众人的优点，反而集众人人格缺陷之大成：脾气暴躁，反复无常，遇事大惊小怪，还喜欢捉弄人，尤其是处于劣势的晚辈或弱者，无事生非，但聪明反被聪明误，到最后还是被人家给耍了，就象中国古代小说《西游记》中的猪八戒。可惜吴承恩老先生生不逢时，如果让他再晚生几百年，又恰好出生在美国，投到迪斯尼老板的手下，也许我们看到的将会是猪八戒而不是唐老鸭。当然，那也是人家美国满口英语的猪八戒。 超人1938年由杰罗姆。赛格和乔。舒斯特合作创造。外貌英俊潇洒的超人身上体现着典型的美国佬性格，但或许更多的只是一种永远无法实现的梦想：雄心勃勃，高度自信，拯救万物，不屈不挠和多管闲事，还有那种掩饰不住的优越感。看着这种卡通故事长大的美国人在当今世界上也正是这副德行，他们喜欢以世界警察自居，到处指手画脚。正象中国有句俗语所说的：三岁看老，由卡通人物也可以读出美国人的秉性。 汤姆和杰瑞1939年由米高梅公司创造。说汤姆、杰瑞，听起来有些象中国人叫人学名、字号一样感到隔膜，倒不如称猫和老鼠来得直接、亲切。这对天生的冤家似乎什么事都不干，整天想方设法斗倒对方，就象不少中国人在单位里工作提不起精神，对窝里斗却全身心投入一样。自然，这是一场看似实力悬殊、实则势均力敌的战斗，因为最后的胜利者往往是人们公认的弱者——老鼠。古往今来，人们往往乐于看到自身争斗中所表现出的智慧和喜剧，这类作品层出不穷，莫非这就是人性中的劣根和误区？ 蝙蝠侠1939年由鲍勃。凯恩与比尔。芬格合作创造。扬善惩恶、扶弱抗暴的侠客形象无论是在哪个国家都可以举出一大串，但人们似乎永远不嫌多，这是一种心灵的永恒需求，就象公平和正义
《夸张的卡通人物形象》教学策划 教学目标： 1.通过图片导入及教师当堂示范为切入点，降低学生学习卡通人物画的难度，让学生对动漫人物形象有初步认识和了解。 2.让学生在愉悦的创作中感受动漫形象的可爱。 3.欣赏大师佳作，感受夸张画法的魅力，增强学生的艺术感知能力。 4.利用画笔对头脑中的人物形象加工，感受利用画材表现出来的独特的艺术效果。 教学重点：通过游戏创设人物，激发学生创作欲望，引导学生的作品创作。 教学难点：引导学生抓住人物特征，运用夸张的表现手法，通过线型人物造型的学习，创作出优秀的卡通作品。 课前准备：课件、音乐、作范画的工具和学生作画的工具。 教学过程： 一、游戏导入，激趣 1.今天任老师和大家玩一个游戏，请看黑板，这些人物头像上都缺少了什么，同学们能不能帮忙找回来？谁来试一试？
同学们真棒，一下子就找齐了，但细心的同学有没有发现他们变得和平常人不一样了，有什么不一样呢？ 生：眼睛、耳朵都变大了。 师：有了大家的帮助，这几个人物有的嘴巴变大了，有的耳朵变大了，变成了一个夸张的卡通人物，今天我们就一起来试着创作一个夸张的卡通形象吧。（导出课题——《夸张的卡通形象》） 2.在刚才的游戏中老师是用什么方法来达到夸张的效果呢？（导出改变比例来进行夸张）除了把人物的五官中的某一个放大之外，我们能不能同时改变两个呢？ 师：人物的五官、身体的各部分都可以进行夸张创作，可怎样才能达到好的效果呢？带着这个问题和老师一起来欣赏一些作品。在改变比例的同时，我们可以根据人物自身的特点加以强化。 我们在对人物进行了夸张之后，可以给人物加一些动作或是背景来体现人物个性和职业特点。如果要对老师进行夸张的话，老师的背景可以加些什么？ 生：黑板、粉笔、教室等。 看到这里，任老师想看哪个细心观察的同学发现了。这幅画又夸张地表现了什么呢？（姚明的身高）你是怎么看出来的呢？我们在夸张的时候，除了改变人体的比例来进行夸张之外，还可以利用周围的环境来形成对比，用对比的方
卡通人物形象 一、全球十大经典卡通人物形象 1、米老鼠 [米老鼠] 1928年，米奇诞生于火车上，这源于沃特·迪斯尼的一次心血来潮。刚出道时 的米奇顽劣成性。可是随着时间的推移，米奇变成了一个形象可爱、性格温驯的绅 士。而迪斯尼王国也由它开始了辉煌的历史。如今，米奇的乐观善良已影响了整个 美国乃至整个世界。人们都爱煞了这个整天傻笑的胖老鼠。 米老鼠档案： 米奇老鼠是于1928年11月18日初登银幕，电影名《Steamboat Willie》。 米奇老鼠是第一只商品化的卡通角色，时为1929年。同年，米奇老鼠拥有了 Mickey Mouse Club。 1955年开始，米奇老鼠移居迪斯尼乐园做亲善大使，接待 中外名人不计其数。 2、唐老鸭 [唐老鸭] 1931年：华特·迪士尼受克拉伦斯·纳什启发，萌生了创造唐老 鸭的念头。 唐老鸭首次出现在1934年泰德·奥斯伯尼创作的卡通《聪明的 小母鸡》中，不过当时他只是个小配角。在1935年到1942年的7年时 间中，巴克斯先后创作了35部卡通短片，其中包括多部传世之作： 《唐老鸭的侄子》（1938年），《唐老鸭的堂弟古斯》（1939年）， 《木材》（1941年）等等。唐老鸭（Donald Duck）是迪士尼最著名的 人物之一，和米老鼠并驾齐驱。 唐老鸭档案： 宠物：波恩沃斯 喜欢的运动：曲棍球！ 喜欢的人：黛丝 兴趣：航海，露营，舒适的躺在我的吊床上 现在最理想的事情：恶作剧 自我描述：甜蜜的，耐心的，平静的优雅绅士
3、维尼熊 [小熊维尼] 喜爱这个憨态可掬的小熊，喜欢它的笨拙，喜欢嗜食蜂蜜，喜欢它的朋 友--胆 小的猪和同样胆小的虎。 Ａ·Ａ·米那是英国著名的小说家，他以儿子克里斯多夫和玩具熊为主角 出了 两本童话书《Winnie-the Pooh》(1926)《Welcome the Pooh Comer》 (1928)其中出 色的文字和插图，令小读者们一下爱上了小熊维尼。 小熊维尼档案： Pooh和朋友的历险故事发生在百亩林(hundred Acre Wood) Pooh的电视动画赢过奥斯卡奖（1968）和艾美奖（1989及1990） 4、芭比 [芭比] 她是永远的大明星；她青春永驻；她有无数种身份和无数套衣服 （当然价值不 菲）；她有经专家精心设计的三围和五官，她是所有女性的梦想。 1959年，美国汉德尔太太制成第一个芭比娃娃，灵感来自女儿芭 芭拉（小名芭比）的纸制洋娃娃，一经上市立即卖得火热。40多年来 小女孩们通过玩芭比了解成人世界，竖立偶像。 芭比档案： 全名是Barbie Millicent Roberts。 有3姊妹，Skipper（1964年出世）、Stacie(1992)，男朋友是 Ken，1961年已相识，至今情比金坚，Ken有弟弟Tommy。 从1959年至今，Barbie拥有达10亿套时装及10亿双鞋。 共穿过45个国家或民族的服装。
卡通形象设计的概念及前景 卡通的概念 由英文：Cartoon音译而来。狭义的是指美国和欧洲等地的漫画和动画。广义的指各国各地中有着各自的风格，随着时代的发展，会不断变化的卡通漫画、动画。一般会通过归纳夸张，变形的手法来塑造各种形象。 虽然卡通艺术的发展历史并不是很长，但它以幽默夸张、生动可爱的形象，成为一种老 少皆宜、雅俗共赏的艺术。“卡通文化”蕴含着丰富的思想道德教育、审美教育、个性化创 造以及绘画技能运用等内容，不但能使人发笑，而且还能发人深省。 卡通形象的艺术特征：简洁夸张变形的造型手法；鲜明艳丽的色彩；赋予人的情态特征 （拟人）。 卡通形象的概念 “卡通形象”就是在“卡通”这种用绘画语言讲述故事的影视艺术形式中的艺术形象，即指卡通片（或动画片）中所塑造的形象，或叫动画形象（人物、角色）。卡通形象所具有的共同特征是夸张。 卡通形象成功与否是一部动画作品成败的关键。缺乏深入人心的卡通形象，一部动画作 品就无法得以完整体现，也就不会产生广泛的艺术影响力和感染力。同时卡通形象还是品牌 衍生的基础。能否塑造鲜活的、有个性的、受欢迎的卡通形象，对于卡通的产业化发展也具 有极其重要的意义。例如：阿狸、帽帽鼠等。 卡通形象设计的造型方法 几何形组合一一这与绘画基础的素描造型课的基本原理相同。我们所观察到的任何一个 自然形态都是由多几何形所构成的，这些大的几何形组成了自然形态的基本骨架，在观察和 绘画形象时应从大处着眼，将自然形态的物体加以划分，以几何形化的思维方法来观察分析 它，从而便于我们画出它的基本形态。 夸张变形一一前面我们谈到夸张变形式动画形象设计中最常用的方法，夸张变形是在了 解自然形态的结构基础上来进行变形的。夸张变形不是随意的扩大或缩小，而是根据自然形态的内在骨骼结构、肌肉和皮毛的走向变化来进行的。 拟人化一一拟人化的处理式动画形象设计中一个重要的创作方法。在动画形象设计中，对于动物、植物、道具等形象的设计往往采用拟人化的手法进行处理。人可以直立行走，而 在形象设计中对动物类角色就是让其直立，象人类一样奔跑跳跃，完全模拟人的动作，再将 人类的语言、性格、服饰等赋予这些角色，使它们好像完全是生活在我们周围的朋友。 卡通的特点 创造性一一动画是赋予生命的艺术，它是通过在对现实世界的观察和整理的基础上加以 提炼和概括，创造出一个新的虚拟世界。卡通艺术是对现实世界的重新定义，将许许多多无 生命的物体赋予生命和个性，使之具有了具体的形态、语言、生活经历和外表特征。动画艺
如何设计动画人物 如何设计动画人物 现在二次元这个群体越来越庞大，导致卡通设计也是越来越受欢迎，许多的人在学习设计卡通形象。那么大家知道如何设计动画人物呢？下面一起来看看！ 1、圆形比其他任何形状更能带给人可爱之感。 这是因为，可爱实际是伴随着一种性格上的单纯存在的，而没有棱角的圆形最符合人们对单纯的视觉预期。米老鼠的头颅其实就是由三个圆形构成的，试想一下如果哆啦A梦的头不是圆形而是方形的，那么它的.可爱程度将大大降低。 2、胖也能带给人可爱之感。 这是因为，可爱有时候是孕育在一种憨憨的、笨笨的感觉之中的，而胖恰恰是这种感觉的良好诠释。特别是胖胖的体型本来预示着这个动漫形象设计是不适合进行跑、跳、投等运动动作的，而当这样一个胖子恰恰反其道而行之，做出各种运动动作的时候，你会觉得这种矛盾与反差反而带来一种可爱之感。宫崎骏笔下的龙猫就是一个因为胖而让人感到可爱的角色，特别是当它动起来的时候。彼岸天公司那只叫BoBo的熊猫、梦工厂的怪物史莱克，都是以胖取胜的。 3、Q也能给人带给人可爱之感。 所谓的Q，其实就是比较大的头身比。正常人物的头身比在1：6左右，而Q版人物的头身比为1：1左右，有的卡通动漫形象甚至是只有头、没有身体的，或者说是头身结合的，因为这样能使头身比达到最大。Q能让人感到可爱的原因在于，它让动漫形象设计还原为一种小孩子的身体，而小孩子是让人觉得可爱的。《你好，凯来》里面的小女孩就是一个Q版人物，一方面小朋友看了会很有共鸣，成人看了也会觉得很可爱。 卡通动漫形象的定义在当今的动漫领域，卡通形象是动画、漫画中出现的最小的构成要素，是动漫绘画中外在结构和形体塑造的具体形象的体现。它的特点在于不追求画面的逼真性，主要借助于幻想、想象和象征，运用夸张、神似变形的手法，以达成审美和某种意念的想法传达。
全球十大经典卡通人物形象 1、米老鼠 [米老鼠] 1928年，米奇诞生于火车上，这源于沃特·迪斯尼的一次心血来潮。刚出道时 的米奇顽劣成性。可是随着时间的推移，米奇变成了一个形象可爱、性格温驯的绅 士。而迪斯尼王国也由它开始了辉煌的历史。如今，米奇的乐观善良已影响了整个 美国乃至整个世界。人们都爱煞了这个整天傻笑的胖老鼠。 米老鼠档案： 米奇老鼠是于1928年11月18日初登银幕，电影名《Steamboat Willie》。 米奇老鼠是第一只商品化的卡通角色，时为1929年。同年，米奇老鼠拥有了 Mickey Mouse Club。 1955年开始，米奇老鼠移居迪斯尼乐园做亲善大使，接待 中外名人不计其数。 2、唐老鸭 [唐老鸭] 1931年：华特·迪士尼受克拉伦斯·纳什启发，萌生了创造唐老 鸭的念头。 唐老鸭首次出现在1934年泰德·奥斯伯尼创作的卡通《聪明的 小母鸡》中，不过当时他只是个小配角。在1935年到1942年的7年时 间中，巴克斯先后创作了35部卡通短片，其中包括多部传世之作： 《唐老鸭的侄子》（1938年），《唐老鸭的堂弟古斯》（1939年）， 《木材》（1941年）等等。唐老鸭（Donald Duck）是迪士尼最著名的 人物之一，和米老鼠并驾齐驱。 唐老鸭档案： 宠物：波恩沃斯 喜欢的运动：曲棍球！ 喜欢的人：黛丝 兴趣：航海，露营，舒适的躺在我的吊床上 现在最理想的事情：恶作剧 自我描述：甜蜜的，耐心的，平静的优雅绅士
3、维尼熊 [小熊维尼] 喜爱这个憨态可掬的小熊，喜欢它的笨拙，喜欢嗜食蜂蜜，喜欢它的朋 友--胆 小的猪和同样胆小的虎。 Ａ·Ａ·米那是英国著名的小说家，他以儿子克里斯多夫和玩具熊为主角 出了 两本童话书《Winnie-the Pooh》(1926)《Welcome the Pooh Comer》 (1928)其中出 色的文字和插图，令小读者们一下爱上了小熊维尼。 小熊维尼档案： Pooh和朋友的历险故事发生在百亩林(hundred Acre Wood) Pooh的电视动画赢过奥斯卡奖（1968）和艾美奖（1989及1990） 4、芭比 [芭比] 她是永远的大明星；她青春永驻；她有无数种身份和无数套衣服 （当然价值不 菲）；她有经专家精心设计的三围和五官，她是所有女性的梦想。 1959年，美国汉德尔太太制成第一个芭比娃娃，灵感来自女儿芭 芭拉（小名芭比）的纸制洋娃娃，一经上市立即卖得火热。40多年来 小女孩们通过玩芭比了解成人世界，竖立偶像。 芭比档案： 全名是Barbie Millicent Roberts。 有3姊妹，Skipper（1964年出世）、Stacie(1992)，男朋友是 Ken，1961年已相识，至今情比金坚，Ken有弟弟Tommy。 从1959年至今，Barbie拥有达10亿套时装及10亿双鞋。 共穿过45个国家或民族的服装。
卡通人物的故事 设计说明： 1、贴近学生的生活实际，用学生喜爱的卡通人物作为写作对象，来提高学生的写作积极性。 2、通过让众多的卡通人物形象走进丰富多彩的情感世界，从而使学生进入“情动而词发”的境界。 习作难点： 在回顾中认识卡通形象都是人们通过想象创造出来的，每一个形象都要有鲜明的个性特点。指导过程： 一、重温“卡通人物”，激发习作兴趣。 1、“卡通”（英文cartoon译音），指动画片、漫画中的人物。在卡通王国中，住着一群快乐的小精灵，他们千变万化、奥妙无穷。 2、你们知道哪些卡通人物？ 指名介绍自己喜欢的卡通人物。 3、学生用热切的声音呼唤他们的名字。 二、欣赏“卡通故事”，感知习作要求。 1、这些卡通人物，还有许多有趣的故事。 谁来给大家讲讲这些卡通人物的故事？ 引导学生边欣赏边思考如下问题：（1）故事中的人物有什么特点？ （2）故事主要讲了什么？
（3）欣赏了故事后，你有什么收获？ 2、使学生知道：故事中的人物并不多，但 发挥了丰富的想象，人物形象鲜明，故 事生动有趣，并通过故事向同学们介绍 了一定的知识或说明了某一个道理。 三、研读习作提示，明确习作要求。 1、引导学生在前面的学习、思考的基础上， 认真研读课本上的习作提示。 2、自己去找一找，悟一悟这次习作的具体要 求。 3、让学生说一说，老师再加以归纳： （1）内容是编故事，故事中主角是卡通 人物，数量为一至两位； （2）卡通人物可以是自己熟悉的、现成 的，也可以是自己设计的； （3）习作过程中，一定要发挥自己的丰 富想象，使得故事生动、有趣； （4）故事还要有一定的意义，或借故事介 绍一个浅显的知识，或借故事讲明一定的 道理。 4、如果让一个个卡通人物在你的笔下诞生， 你打算给他们取个什么名字？ 四、自主选材，完成习作。 1、学生讲述自己设计的卡通人物的故事。 2、交流：鼓励学生的奇思妙想，引导学生 整理自己的思路。
第二课时：给卡通人物设计形象 一、课前阅读：将合适的接连词填到下面的空格里 再先然后最后接着 星期天早晨，我来到厨房里，看奶奶烤肉。奶奶（）把买来的肉洗干净，（）把猪肉切成长方形的小块，（）把一块块猪肉放进锅子里，加上葱、姜、酱油，（）放进糖，改用小火焖，（）香喷喷的红烧肉就烧好了，看得我直流口水…… 二、习作导航： 1、请小朋友用上手中的蜡笔，给机器猫当一回形象设计师，再把自己的设计介绍给大家，好吗？
1、画画说说(建议将机器猫图案打印出来发给学生涂涂画画) 我给机器猫穿上（）的外衣。 我给机器猫戴上（）的铃铛。 我给机器猫戴上（）的手套。 我给机器猫穿上（）的袜子。 2、用表示时间的词来填写画颜色的步骤： 我给机器猫穿上（）的外衣，给机器猫戴上（）的铃铛，给机器猫戴上（）的手套，给机器猫穿上（）的袜子。 3、想象一下：图中的机器猫在干什么？它会和它的朋友们玩些什么，说些什么呢？ 4、这里有好多唐老鸭，他们会是去干什么？我们根据他们的身份，给他们设计一个形象，选择一个自己喜欢的说一说：
（1）、这只唐老鸭可能是从哪里来？ （2）、我们给它打扮了之后，它该多么神气，它会怎么说，怎么做呢？ （3）、唐老鸭要去什么地方，干什么？ 三、习作平台： 1、根据上面四幅图，任选一幅，看图想象写一段话。 2、题目：（）的唐老鸭我给唐老鸭设计形象……
3、写作思路： 唐老鸭先生/小姐要去（什么地方）（干什么），它请我给她设计形象，我给它穿上（什么样）的（什么服），它见了之后会怎么说，怎么做？别人看见了，会怎么说？…… 4、写好自己读一读，修改错别字、标点。 四、词语宝库：
迪士尼卡通人物介绍 Mickey Mouse['miki] 米老鼠（米奇）这一形象考验着“好人难觅”的说法。米奇乐观豁达，拥有男孩子的热心天性，使他成为一个真正的赢家。他有孩子般的友好真诚，健康的价值观和敢想敢为的精神，这更是让米奇人见人爱。他不装腔作势，谦逊朴素，虽然声名远播，有很多辉煌的成就，在大家心目中建立了一个优秀的形象，但他却谦恭的做着一个普通人。米奇积极向上，诚实正直，敢想敢为的良好品质让他成为我们都想拥有的好朋友，也成为我们效仿的好榜样。 Minnie Mouse['mini] 米妮是一个典型的邻家女孩，有着善良，关心他人，热心助人等的女性美。她言谈高贵大方，举止优雅动人，具有少女的迷人魅力。他为人坦率天真，保留着乡村女孩的那份单纯朴实。他对人礼貌得体，尽管腼，却保留了她那份独立和自尊。 喜欢快乐的米妮尽情的享受着美好的生活。作为一个能力很强的演员，她热爱音乐，拥有甜美的歌声，常常一个人哼哼唱唱。她甜蜜端庄但不幼稚，她聪明伶俐，有自己的想法，让人觉得安全和坚强，使得她的搭档米奇光芒四射，而她只在一旁安然优雅得分享着他的荣耀。 Donald Duck['d?n?ld] 唐老鸭（唐纳德）总以渴望的心情开始他满怀抱负的一天，盼望着一切都按照他的计划和意图进行，可是这个世界好像并不想跟他合作。总的来说，唐老鸭为人友好，性格乐观，是个乐天派，但当事情进行得不顺心时，便常常大发脾气。他有无穷的决心，坚毅得他近乎是固执。唐老鸭很在乎和关心他的家人和朋友，有福同享，有难同当，办事还算信得过。他的弱点就是我们的弱点，所以就比较多。他是一个可爱的底层小人物，虽失败不断却坚持不懈。 Daisy Duck['deizi] 黛丝时髦而世故，像摩登妇女一样兴趣广泛。她有着坚强的毅力和极强的个性，自信而独立，这是她跟米妮的一大相同点。黛丝在优越的环境中长大，对生活中美好的事物充满激情，她打扮优雅，香气袭人，知道自己很漂亮，喜欢被美好东西簇拥的感觉。黛丝就像是一个意志坚强的美国南方小美女，知道自己想要什么，更知道怎么去得到它，所以他更是一个聪明的贵族美女。 Goofy ['gu:fi] 高飞（古飞）是一个天性善良，心地纯洁，笑口常开的朋友。他总是兴高采烈的，容易相处。可爱又带点愚昧的高飞用朴实的魅力赢得了大家的钟爱。虽然有时会犯点小错误，但过失总被他乐观，热情，积极和让人惊讶的好运气所弥补。高飞对朋友们始终忠心耿耿，是一个真正的绅士，也是一个运动健将，很受女孩子们的欢迎。他总是兴致高昂，不乏幽默感，让人觉得他灵感不断，无论遇上什么麻烦，总能笑对人生。 Pluto['plu:t?u] 布鲁托，就是一只可爱忠心的狗。它友善忠诚，思想简单并充满好奇心。长大成熟的布鲁托依然像小孩子一样爱玩闹，就是“童心未泯”。它是米奇最重要，最忠诚的玩伴，随时
2017高中语文写作人物素材： 新海诚2016最受瞩目动画人 新海诚（Makoto Shinkai），1973年生于日本长野县。动漫导演。在供职于游戏公司的同时，自主制作了《她和她的猫》等动漫作品。2002年推出《星之声》，获第21届新世纪东京国际动漫展“公开征集类优秀奖”等多项大奖。2004年推出《云的彼端，约定的地方》，荣获第59届每日电影大赛“动漫电影奖”。后凭借2007年推出的《秒速五厘米》、2011年推出的《追逐繁星的孩子》斩获多项大奖。作为新生代导演，新海诚在国内外获得了高度评价和广泛支持。 原来自己所身处的地方，就是生命最重要的地方 出身长野县乡下的动画监督新海诚，并没有任何专业美术学科背景，从文学部毕业后的他进入日本游戏公司Falcom，在此除了制作游戏片头动画外，同时也结识了日后的音乐合作伙伴天门。 1998年他以30秒的动画短片《遥远世界（远い世界）》于eAT'98获得特别奖，并在2000年以《她与她的猫（彼女と彼女の猫）》于PROJECT TEAM DoGA主办的第12届CG 动画竞赛（CGアニメコンテスト）中取得大奖。 此后他在2002年推出长约25分钟的动画《星之声（ほしのこえ）》，新海诚几乎一人独自包办了监督、剧本、演出、作画、美术和编辑等作业，作品曾获第一届新世纪东京国际动画博览会21公开招募项目中获奖，并陆续获得第7届神户动画赏、第6届文化厅媒体艺术祭数字艺术部门特别赏、第34届星云赏媒体部门、第8届AMD AWARD最佳监督赏等荣誉，并就此打开了他的知名度。 《星之声》故事以2039年为背景，使用行动电话的电子邮件为主题，描写前往宇宙的少女与留在地球的少年，两人之间的时间、距离以及对彼此的思念。 2004年他的首部动画电影作品《云之彼端，约定的地方》在日本上映，除了比过去的作品受到更高的评价之外，更胜过同期由宫崎骏执导的《霍尔的移动城堡》，在第59 届毎日电影竞赛动画电影奖（毎日映画コンクールアニメーション映画赏）中获奖。 2007年新海诚的动画《秒速五厘米》上映，作品获得当年的亚洲太平洋电影奖中获得了最佳长篇动画电影奖。在之后陆续前往约旦、叙利亚等各地参加研讨会的新海诚，最后也在英国伦敦逗留了一段时间。 《秒速五厘米》是以1990年代的日本为背景，原本是同班同学好朋友的男孩与女孩，自从小学毕业之后两人都没有再见一次面。分隔两地的两个人，靠着书信往来保持联络，之后两人虽然约定了见面的计划和时间，却遇上了暴风雪……。 无论是哪部新海诚的执导作品，里面出现的精细美丽风景都令人印象深刻，也因此他被一些粉丝们赋予了“背景之神”的称号。对此新海诚本人曾表示，在过去自己充满烦恼的青春期，那些美丽的风景就是拯救自己、鼓励自己的良方，因此才将这种感觉融入自己创作的电影中，而一直以来他就在制作所有作品时都抱着这种想法。“我想时至今日的青少年，应该也会和当时的我一样充满了不安和迷惘，所以希望他们可以在看了我的作品后得到些什么的话就太好了。”他说。 适用话题：自我欣赏、自我鼓励
动漫人物形象设计创新 一、针对动漫人物形象设计的研究与创新 首先，创造有中国特色的动漫人物形象，从其他国家的动漫人物形象 的成功之处可以看出，就是其具有鲜明的当地特色，例如，日本动漫 之中的主人公，往往是穿水手服的高中或者初中女生，这些人物往往 是在日本街头最为显著的人物标志；而在欧美动漫之中，女主人公往 往都是金发碧眼的公主，这些形象的设定完全符合我们对于欧美国家 女性的想象。所以在对于动漫人物形象进行设计的同时，应将具有中 国人特色的人物特征作为参考对象，五官、衣着以写实为主，略带艺 术加工为尚。 其次，创造具有传统中国文化意蕴的动漫人物形象，一般来说，仅仅 在外观上进行创作是远远不够的，以美国迪士尼所制作的《花木兰》 来说，虽然其外观与衣着等都尽量的设计为了中国传统的长相与服饰，其在世界范围之内也取得了一定的成绩。但是在中国人开来，剧中的 人物仍旧显得不伦不类，究其原因就是其说话方式，以及行为等方面 更像是一个欧美国家的人。所以，我国在创作动漫形象的同时应该尽 量以中国人的传统观念与理念为创作对象，将其中符合且容易应用的 特征进行艺术加工，作用的动漫作品的人物形象设计当中。使得人们 如观看日漫之中的水手服少女一样，看一眼就知道这是中国动漫形象。 再次，利用多种动漫人物形象设计方式与方法。第一，联想法，在进 行人物形象的设计当之中，应该尽可能的一观察生活为主，通过对于 生活的观察，进行联想与想象，将所要设计人物的特点罗列出来，以 现实为基础有针对性的进行开发设计。第二，局部变化法，一般上来说，好的动漫人物形象要遵从现实，但是要在现实的基础上进行改良 与加工。进而使得人物形象具有视觉冲击性，例如，日本动漫之中的 少女，很多动漫人物形象的设计往往将五官之中的眼睛尽量放大，而 将不好表现的鼻子一笔带过，这一改良既增加了人物的美感，又降低 了创作的难度。第三，错位发与元素组合法，这两种设计方法也是在
二维动画片中的角色造型设计 二维动画片中的角色造型设计 在动画片中，角色造型设计是创作过程中一个重要的环节。下面是小编分享的二维动画片中的角色造型设计，欢迎大家阅读！ 一部动画的角色造型设计是整个动画核心形象。好的动画凭借奇特、夸张的角色造型设计以及机智的性格特征，使其更具个性，既符合艺术变形的规律又有别于其他形象，简练而又独特，容易观赏和记忆，让观众产生共鸣，过目不忘，赢得了不同年龄阶层人们的喜爱。 一、从写实风格理解二维动画片的角色造型设计 写实风格的动画造型主要以人物和动物为出发点进行角色造型设计，这一风格是对客观现实中的一切事物如实的描绘的造型样式，依据自然形象的比例、形状、结构进行客观准确刻画。 （一）二维动画片中人物的角色造型设计.写实风格是指以形态的基准、自然形象的比例设计的.动画造型。美国早期出版的迪斯尼动画片《木偶奇遇记》中仙女角色造型就是用写实手法设计的动画，角色的口型均以写实为依据。同时，写实风格的动画片是近几年特别受到青少年喜爱的一种动画风格，如日本动画片《千与千寻》、《红猪》等。 在二维动画片中，主要以人物为角色，所以人物是角色造型的主体。以此比较，人物造型其实是难度最大的，第一是人物的表情变化复杂而微妙，比例、形态、结构相似，表情与结构稍不协调，观众就会觉得别扭。而人的动态、结构是异常复杂的，所以在二维动画角色中，以人物quite设计，不只要注意其年龄、外形、性别、服饰、相貌的特征，还要对他的背景材料有一个充分的了解，才能生动、准确地塑造好的角色形象。 （二）二维动画片中动物的角色造型设计。角色造型多采用人们常见和熟悉的动物。一个写实风格比较好的的动物角色造型，首先要把握它们的外在形状和内在结构，经过简化后的形象更能体现它的结构，要注意的是，动物在情感方面会与人不太一样，如肢体语言动作，这在动画片《狮子王》中都可以看到，狮王、母狮和黑猩猩母亲对它们自己孩子的那份舔犊之情。同时，动画的动物角色仍然以拟人化为着重点，这样的事实观众并没有感觉不可理解，反之，这样的角色使观众更能融入这个情节之中，比如鸟的翅膀又时会幻化为一双手，有着喜怒表情的一条蛇等。 二、从漫画风格分析二维动画片中的角色造型设计 漫画风格中的造型设计是一种主流形式，通过这种表现方式，更能体现一部漫画的表现张弛度与想象力。从《猫和老鼠》中的米老鼠到《西游记》中的孙悟空，他的造型跟现实中的老鼠和猴子形象相差很大，但它能体现人们“心灵的意象”中的形象。 （一）刻画夸张的表情。一个角色设计，面与头部结构不同，表情的刻画大多采用夸张的手法，表情的设计主要参考人物的表情，从情感上与观众达成共鸣。 一个好的动画角色，面部表情是表达的角色最重要部位。其中眼神与嘴角的表情动作最为突出，两者灵活配合运用，才能传情达意。在说话时，嘴形有5～6种交叉运用形式，在现实中，如眼、眉、鼻、嘴、甚至毛发的变化，加上手势的辅助，一增强它的视觉的感染力。达到很强的视觉冲击力。 （二）角色的局部夸张。局部夸张是动画造型设计里最常用的技法，创作动画作品时，可把角色的局部结构放大、缩小，或把局部结构之间的距离拉远或拉近，甚至可以颠倒位置，使它的外在特征更加明显，更加引人注目，从而彰显形态的本来个性。比如《千与千寻》中老婆婆角色夸张头部的大小和面部的皱纹；《阿童木》中夸张了博士角色的鼻子。 三、角色造型设计中的风格比较 从设计风格角度出发，主要分为三大流派。第一是以美国好莱坞为代表的设计分格，它是主流中的主流；第二是以日本为代表的东方式动画形象，具有浓厚的东方特色；第三是以