【五年级上册美术教案－11色彩的明度,｜人美版（2014秋）】五年级美术色彩
的明度
《色彩的明度》教学设计一、教材分析：本课是色彩知识系统学习中的一个环节，在学生已学会原色和间色及调配方法的基础上，通过做尝试性的色彩练习，帮助学生理解什么是明度，让学生体验明度渐变可产生的空间感及节奏美。二、教学目标： 1. 学习色彩的明度知识，并能用色彩的明度渐变创作图案画。 2. 掌握明度渐变的调色方法。 3. 体验明度渐变有序排列的图案所产生的纵深感与节奏美，培养学生色彩表现能力。三、教学重难点： 1. 学习色彩明度渐变的知识。 2. 掌握明度渐变的调色方法。四、教学准备：师：范画、水粉笔、水粉颜料生：课本、水粉笔、水粉颜料、调色盘、画纸等。五、教学过程：一、组织教学：课前两分钟检查工具，稳定纪律二、创设情境、导入新课：1、出示三杯不同蓝色的水教师提问：仔细观察这三杯蓝色的水有什么不同？学生：深浅不同 2、学生自己动手尝试：如何把一种颜色变深变浅教师：老师在你的桌子上放了三种颜色，请同学们尝试用这三种颜色调出深
浅不同的蓝色。学生调色展示学生的作品教师：你是怎样调出深浅不同的蓝色的？学生：加白色变浅变亮，加黑色变暗教师总结：这种颜色深浅的变化我们称它为色彩明度的变化。今天我们就用水粉颜料来表现色彩的明度，创作一幅用色彩明度渐变的美术作品。板书：色彩的明度三、新授 (1)、欣赏图片提问：如果用色彩的明度渐变来创作一幅画，会是什么效果？让我们来欣赏几幅用色彩的明度渐变做为表现手法的作品。 1、欣赏老师准备的范图这种以色彩明度渐变来创作的画给你带来什么样的感受。 2、欣赏优秀学生作品 (2)、老师示范：教师用蓝色加白色、红色加黑色两种渐变作比较，结合学生调色小练习中出现的问题，做具体示范，也可以让部分学生跟老师一同练习、示范。
（3）、学生练习：要求：1. 独立创作一幅色彩明度渐变的图案画。 2. 用水粉颜料色完成作业。（4）、评价学生优秀作业展示四、课后延伸寻找色彩的明度渐变在生活中的运用。
备课本人美版五年级下册美术 全册教案 班级______ 教师______ 日期______
1、人民的艺术家——齐白石 教学目标： 1、知识与技能：通过资料的收集和学习，了解齐白石的艺术成就、艺术生涯、艺术特色等。 2、过程与方法：能运用艺术语言（如写意、工笔、阴刻、阳刻、虚实等等）描述一幅自己喜欢的作品，并表达自己的独特感受。 3、情感态度价值观：体会“勤奋”与“毅力”带给人的影响；明白要认真观察生活，才能感受到美；激发学生对民族艺术的热爱之情。 教学重点：齐白石的艺术成就、艺术特色和艺术表现。 教学难点：运用艺术语言描述一幅自己喜欢的画，并表达出自己的独特感受。教学突破：通过丰富的图例欣赏和分析来突破重、难点。 教学准备：课件、课前收集的相关文字和图片资料、作业本和彩笔等绘画工具。教学设计： 一、组织教学： 检查工具的摆放情况。 二、引导欣赏： 1、小故事——从木匠到人民艺术家。 2、《群虾》（课件出示）〈对比真的河虾与对虾〉 齐白石在案头摆了一只大海碗，养了几只活蹦乱跳的小虾。齐白石每天都在碗旁仔细观察小虾的活动。所以他画的虾就更加神态多变，活灵活现了。3、齐白石笔下的花鸟鱼虫。 一天，齐白石跟师傅出去做活，在顾主家见到了一本乾隆年间翻刻的《芥子园画谱》，他如获至宝，与顾主好说歹说借了回去。回家后，他跟母亲商量好，从每月工钱里拿出一点钱来买纸和颜料，一笔一画地临摹起来。白天干活晚上画画，常常画得两眼酸痛，连鼻孔也被照明用的松明子熏黑了。半年后，一部《芥子园画谱》全部被他临摹了下来。从此，这本画册成了他的美术教科书。 在齐白石八十九岁高龄时，还坚持每日作画数幅。 欣赏几幅齐白石的代表作品：（教师引导分析） 中国画：《蛙声十里出清泉》、《荷花蜻蜓》 篆刻：鲁班门下 书法：发扬民族文化 4、齐白石不仅是一位画家，还是一位书法家、篆刻家和诗人。他所画花鸟虫鱼虾蟹，笔墨纵横雄健，造型简炼质朴，色彩鲜明热烈；阔笔写意花卉与微毫毕现的草虫巧妙结合，神态活现。篆刻布局奇特有力。 三、作业设计： 对自己喜欢的一幅作品进行评述并用书面的形式写下来。 四、板书设计： 五、教学反思：
【最新版】2019人美小学美术五上《第11课：色彩 的明度》word教案 (5) 教学内容与目标 认知：对“明度”一词有较准确的了解。 情意：培养学生自主探究意识，进一步激发他们对色彩的兴趣，充分感受色彩的艺术魅力。 能力：能够识别基本颜色的明度变化。能用水粉工具及明度变化表现一幅作品。 教学重点与难点： 重点：感受色彩的明度变化，体验色彩的美感。 难点：用水粉或其他美术用具表现一张明度变化的美术作品。教学准备： 作品、水粉用具、水杯等。 教学过程： 一、复习导入： 1.复习色彩知识：三原色、三间色以及色相的知识。 2、游戏导入课题： 请5位同学上台摸一张卡片，然后迅速站好队，请同学们检查有没有人站错位。 每人把手中卡片排好位置，请同学说明排列的理由。 出示课题：色彩的明度
二、明确明度定义： 1.引导学生理解名词，色彩的明度：色彩的明度是指的色彩 的明暗、深浅、浓淡的程度。 2、如果我们用黑与白的眼光看世界，就会发现色彩是有深有 浅的，浅的是指色彩明度高，深的是指色彩明度低。 3、如何提高色彩的明度，出示问题 4、色彩通过加入黑白会产生色彩的明暗变化。出示幻灯片 教学意图： 让学生了解色彩的明度知识。 三、探究学习 教学意图： 引导学生进一步理解色彩的明度知识,培养学生观察能力，了解明度变化这一现象。在操作中体会明度的变化。 1、明度变化能给绘画带来什么？出示问题 2.欣赏图片，体验不同明度的色彩带来的视觉感受。出示幻 灯片 3.游戏。出示幻灯片 4、明度变化的应用。出示幻灯片 5、色彩本身的明度差别。出示幻灯片 教学意图： 让学生在讨论中进一步理解知识。 四、创作表现：出示幻灯片
人美版第9册美术教案 教学指导思想 国家新的美术课程标准追求的理念是： 1、使学生初步形成基本的美术素养； 2、激发学生学习美术的兴趣； 3、在广泛的人文情境中认识美术； 4、培养创新精神和解决问题的能力； 5、为促进学生的发展而进行评价。 一、关注教法学法变革 →导入环节的设计； →入口要浅，深入浅出； →教学环节的前后呼应； 以“问题链”串联课堂教学；→ →陶情、审美、思辨的过程。 二、促进学习的成功 →引导学生兴趣与心理需求处于最佳状态； 多种形式的教学内容的组织；→ →引导学生发现知识的个人意义； →激发学生自由参与、探索创新； →激发学生更高的自我期待。 三、体现教材特点 1、贴近儿童生活 ?内容选择以日常生活为题材，通过喜闻乐见的事物，力图贴近儿童生活，调动他们的生活经验，加强艺术与生活的联系，调动感受，激发学生学习兴趣。 2、发掘人文底蕴 ?美术作为人文的核心学科之一，凝聚着浓郁的人文精神，本册美术教材在兼顾美术技能技巧的学习和训练的同时，选择不同国家、不同时期的作品，力图全方位向学生进行人文素质的教育。 3、强调设计意识 ?新的美术教材注意培养学生设计意识与创新思维，本册美术教材中呈现的内容力图引导学生关注身边的设计艺术，多角度引导学生进行设计训练。 4、优化双基知识 ?本册教材通过不同作业形式、不同学习方式，引导学生对美术的基础知识与基本技能有基本的了解，体验艺术学习的方式方法。 四、关注知识的系统性 ?如果把教材中每一课内容当作一颗晶莹的珠子，那么纵贯教材的知识体系就像一串串璀璨
的珠链。在教学中，既要关注每学期的横向内容，又要注意纵向知识体系的把握。 例：基础知识系列、设计应用系列、陶艺系列、版画系列等。 五、学习过程的引导性 ?活动性：体现课程改革特点，激发兴趣； ?选择性：关注不同性质学生，给学生较大选择余地。 ?创造性：艺术贵在创造，本册教材通过多种角度，培养学生发散思维，引导学生进行创造性表现。 小学美术第九册教材知识点 一、难忘的事 教学目的：通过欣赏唐代卢舍那佛，使学生了解我国古代雕刻艺术有着悠久的历史、风格独具、自成体系。古代雕刻艺术是我们祖先的伟大创造，在学习知识，感受立体形象美的同时，使学生增强民族自豪感。 教学重点：欣赏唐代卢舍那佛的立体造型，了解我国唐代雕刻的艺术风格。 教学难点：使学生感受到我国雕刻艺术的雄浑之美，增强民族感。 二．比例中的美感 教学目的：1、通过本课的学习，使学生感受比例的形式美感。 2、了解、认识比例美感的规律。 3、提高学生的审美能力。 教学重点：了解形成比例美感的规律。运用欣赏资料，分析比较解决。 教学难点：画或剪陶瓶器皿造型的比例变化。运用观察、分析、示范解决。 三、立方体和长方体的透视现象 教学目的：1、学习运用立方体、长方体的透视知识，画两种形体的透视变化。 2、提高学生的立体造型能力。 教学重点：学习立方体、长方体的透视知识。通过实物演示及示范图解决。 教学难点：平行透视和成角透视的规律及表现方法。采用分析照片和示范围解决。 四．圆柱体的透视现象 教学目的：1、通过本课的学习，使学生感受圆柱体的真实美感。 2、学习圆柱体的透视知识，了解圆柱体的透视现象，并运用于绘画实践。 3、提高学生的立体表现能力。 教学重点：学习圆柱体的透视知识，采用观察实物、欣赏图片、作品并示范解决。 教学难点：运用圆柱体透视知识，表现透视现象。（采用范画并示范进行解决） 五．物体的结构 教学目的：1、通过本课的学习，使学生感受事物的整体结构美感。 2、学习分析物象形体结构的方法，并用于绘画之中。
《色彩的明度》教学设计 常熟市琴湖小学王湘萍一、教学设想： 纵观全套美术教材，本课是色彩三要素体系中的一部分。色彩明度知识是在学生已经学习了色相知识的基础上进行学习的，也是为以后学习色彩的纯度做了铺垫，起到了承接的作用。此课与本册的第10课共同构成一个知识单元，主要培养学生用不同明度的色彩表现画面的能力。 本课遵循着《美术课程标准》中指出的“以学生为本”的指导思想，进行教学设计，主要体现以下基本理念： 1、激发学生学习美术的兴趣。通过欣赏色彩渐变的美术作品、让学生尝试着调出渐变的色彩、体验创作的乐趣、多媒体的辅助教学，使学生进行丰富的视觉感受、体验，在愉快、平等的教学氛围内进行知识与技能的探索与交流。 2、使学生形成基本美术素养。通过引导学生对比观察艺术形向自然形再向艺术形之间的转化过程，使学生有利于发现美、欣赏美与创造美，感悟提高或降低色彩明度的方法，体验不同形式明度渐变色彩的感觉。提高学生用色彩进行表现的能力，初步形成基本的美术素养和学习能力，为终身学习奠定基础。 二、教学目标： 知识与技能：了解色彩明度知识，知道明度的概念，学习用一种水粉颜色通过加黑、加白表现出明度变化的方法。 过程与方法：通过体验，知道提高降低明度的方法，通过调色练习，学习色彩明度渐变的知识，创作有个性的作品。 情感态度与价值观：培养学生学习色彩的兴趣，利用明度变化进行色彩造型的能力，让学生感受用色彩装点生活的乐趣，激发热爱生活的情感。 三、教学重点：理解色彩明度的概念，了解影响色彩明度变化的因素，学习表现明度变化的方法。 四、教学难点：学会明度渐变的表现方法，能创作有美感的明度作品。 五、教学过程： （一）、导入： 1、复习上节课内容：老师今天穿什么颜色的衣服？你呢？ 2、请穿和老师一样颜色的衣服的同学上讲台，其他同学观察：他们的红色和老
五年级上册任课：
第1课肖像艺术 教学目标： 要求学生在了解人物动态变化的基础上，进行人物动态速写练习，以培养学生的整体观念及形象的概括能力。 教学重点：了解人物动态变化的特征及动态线的确定。 教学难点：使学生在画人物动态时，如何掌握动态的特征及其速写方法。 教学课时：2课时 教学准备：人物动态速写印刷品，范画，动态速写过程图等。 教学过程： 一、组织教学。 检查学生的常规。 二、讲授新课。 1、出示教师的动态速写范画让学生观看，接着向学生讲解速写的涵义。 速写是有记录生活，为创作准备素材之用，也是绘画的一个门类，这要求以迅速、概括的方法描绘对象，通常是用简洁的线条来记录各种形象和动态的。 2、根据教材分析，讲述人物动态的运动规律和动态速写的基本方法。 人的动态千变万化，这些变化都是由头、躯干和四肢的屈伸及摆而形成的，如颈、腰、肩、肘、膝等主要关节，每个关节的转动屈伸均有一定限度和范围，在活动中人体的重心经常移动，身体的不平衡与平衡相互交替，这就形成各种有节奏的优美的动作。 速写就是要用较短的时间把人物的动态特征准确的描绘下来。 3、挂出教师预先绘制的动作速写过程图，并用粉笔在黑板上作示范，使学生明确速写过程（从动态线开始，然后再画其他，从整体到局部）。在示范时，注意向学生讲解人体的各部分的基本比例运动规律和袋子体重心。指导学生阅读课文，理解人体比例及速写步骤。 三、学生速写。 (要求学生一开始就要把注意力放在观察掌握人物动作的大势早，经过分析找出动作的重心、支撑点和动作特征的动态线，然后在画面定位，用简括的线条轻轻勾出，不要把注意力放在细节上。) 教师巡回辅导。学生分组互画，每组选一个同学为模特儿，供同学写生。速写时间为20分钟。 四、讲评： 抓住动态的表现作重点讲评。
小学五年级下册美术《色彩的明度》教学设计及教学反 思 教学目标： 1．对“明度”一词有比较准确的了解。 2．学习色彩的明度渐变知识，并能用色彩的明度渐变创作图案画。 3.体验明度渐变有序排列的图案所产生的纵深感与节奏美，培养 学生色彩表现水平。 教学重点：感受色彩的明度变化，体验色彩的美感。 教学难点：如何更好地使用色相知识实行创作。 教学过程： 一、欣赏与评述 播放幻灯片，让学生观看并分析。 提问：看看图片中的颜色有什么变化？ 让学生看看日落、深浅变化的海水等图片，说说图片颜色给你带 来的感受。 二、小组协作探究学习 设定情境让学生解决本课中的知识点： 1.什么是色彩的明度？ 2.在生活中哪里能见到明度的变化？ 3.明度变化应用在生活中的哪些地方？
教师讲解：明度是指色彩的明亮水准。各种有色物体因为它们的反射光量的区别而产生颜色的明暗强弱。 色彩的明度有两种情况： 一是同一色相不同明度。如同一颜色在强光照射下显得明亮，弱光照射下显得较灰暗模糊；同一颜色加黑或加白掺和以后也能产生各种不同的明暗层次。 二是各种颜色的不同明度。每一种纯色都有与其相对应的明度。黄色明度，蓝紫色明度最低，青、绿色为中间明度。色彩的明度变化往往会影响到纯度，如红色加入黑色以后明度降低了，同时纯度也降低了；如果红色加白则明度提升了，纯度却降低了。 三、操作实践 1.学生利用彩色铅笔、油画棒等尝试体验明度的变化。 2.思考：如果用色彩的明度渐变来创作一幅画，会是什么效果？ 3.欣赏：让我们来欣赏几幅用色彩的明度渐变做为表现手法的作品。 (1)欣赏老师准备的范图 (2)欣赏美术书中的图片 (3)欣赏优秀学生作品 要求：独立创作一幅色彩明度渐变的图案画。 四、展示评价 学生优秀作业展示 五、延伸 寻找色彩的明度渐变在生活中的使用。
人美版美术教案五年级下册教案 全册教材分析 （一）主要内容及教材重点、难点。 教材分析： 教材包括十九个课题。教学安排考虑幼小衔接的内容，同时，紧密结合小学生的生活实际和兴趣与需要。教材突出美术学习的价值；隐含学科知识技能，在高年级学段开始注重感性的积累和体验；以充分调动学生的学习兴趣为出发点，注重美术能力发展和审美情趣的培养过程。在课程设计中充分挖掘美术精神内涵，从和小学生密切相关的生活中选择美术主题，并注意美术主题的延伸与拓展。教材内容突出趣味性、游戏性、注重过程与参与。 教学重、难点： 重点： 1、培养学生科学的观察方法和艺术概括力，分析色彩的对比，能写生简单的生活物体透视现象。 2、继续传授中国画笔墨技能，学生进行彩墨画练习；欣赏中国现代中国画大师作品，培养民族自豪感。 3、学习浅显的手工技法。 难点： 1、培养学生抽象思维和实物中提炼几何体的能力。 2、提高学生彩墨画的技法与概括能力，能够独立的完成自己所要想要画的内容。 3、在手工中培养学生的耐心、细致能力。 （二）教学目标：从知识和能力、过程与方法、情感态度价值观三个维度谈。 知识和能力： 1. 培养学生的观察能力和用线精细地进行表现的能力。 2. 学习色彩的对比关系，感受对比的形式美感。 3. 学习美术中的比例知识,培养学生的创造精神。 4. 了解台历和挂历设计的基本方法。 过程与方法： 1.欣赏各种绘画工具画出的美术作品，感受它们的不同。 2.根据生活中常见物品的形状特征进行设计，通过联想、想象，利用多种方法制作成新奇有趣的作品。 3.通过查资料，知道山水、花鸟画的由来，并了解国画的起源、演变过程，感受水墨特有的美。 4.通过利用废旧物品设计制作，培养学生因形造型的能力和对性状的构思、加工能力，训练他们使用剪子的技巧。 5. 通过思考、比较、想象与讨论，学生感知绘画与拼贴的不同效果，了解拼贴画的艺术形式美，用拼贴添画的方法表现画面。 情感态度价值观： 1.通过学习活动，激发学生对水墨画的热爱，能从平凡的事物中发现美、创造美。提高学生对祖国文化的学习兴趣。 2.体现人文精神，将课程的学习过程转变成为学生人情感悟的基点，并在学习中得到升华。 三、提高课堂教学效率，贯彻新课程理念的具体措施 合作的学习方式：分小组（或者自由结合成小组）进行讨论和研究。例如：通过查资料，
教学内容与目标 认知：对“明度”一词有较准确的了解。 情意：培养学生自主探究意识，进一步激发他们对色彩的兴趣，充分感受色彩的艺术魅力。 能力：能够识别基本颜色的明度变化。能用水粉工具及明度变化表现一幅作品。 教学重点与难点： 重点：感受色彩的明度变化，体验色彩的美感。 难点：用水粉或其他美术用具表现一张明度变化的美术作品。 教学准备： 作品、水粉用具、水杯等。 教学过程： 一、复习导入： 1.复习色彩知识：三原色、三间色以及色相的知识。谈话导入：今天我 们了解研究色彩的明度。板书课题：色彩的明度 教学意图： 回顾旧知识。 二、明确明度定义： 1.引导学生理解名词，色彩的明度：色彩的明度是指的色彩的明暗、深 浅、浓淡的程度。 如果我们用黑与白的眼光看世界，就会发现色彩是有深有浅的，浅的是指色彩明度高，深的是指色彩明度低。 教学意图： 让学生了解色彩的明度知识。 三、探究学习 1.出示三杯不同蓝色的水。 2.让学生讨论三杯有什么不同?
哪一杯的明度高?哪一杯的明度低? （启发谈话：哪一个浅，哪一个深？） 3.师生合作调色练习：将一种色彩调出不同的明度。选择一种颜色，通 过加黑或者加白画几个色阶，使颜色有明度的变化。 教学意图： 引导学生进一步理解色彩的明度知识,培养学生观察能力，了解明度变化这一现象。在操作中体会明度的变化。 4.欣赏图片，体验不同明度的色彩带来的视觉感受。 5.让学生举例生活中不同明度的色彩。 教学意图： 让学生在讨论中进一步理解知识。 四、创作表现： 1.作业要求：表现一张有明度变化的作品，表现出名度变化的美感。 2.学生绘画创作，教师指导。 教学意图： 培养学生的操作能力，提高他们的审美情趣。 五、展示评价 1.展示学生作品：师生评价。 2.拓展：你认为明度的变化在生活中应用广泛吗？ 教学意图： 讲评过程中，提高学生的审美能力。课后拓展，引导学生感悟艺术与生活的关系。
人美版小学五年级下册美术教案 教学计划 一、教材分析 （一）教学重点 1．学习色彩的明度渐变和纯度渐变等色彩知识，体验色彩的表现力并能有目的地加以运用。2．能用日记画的形式表现生活中的有趣情境、有意义的事和自己喜欢的人物， 表达自己的情感用各种瓶子及其它塑造材料大胆想象并设计制作简单的立体或半立体造型。（二）教学难点 1．利用多种媒体，如蛋壳、废包装、稻草等材料制作作品。 2．欣赏情节性比较强的中外作品，认识该美术作品的艺术特点。 3．用水粉、水彩颜料表现周围的事物，表达自己的兴趣与愿望。 4．运用对比与和谐、对称与均衡等组合原理，通过植物籽粒纤维线材、织物等材料的平面拼贴进行造型设计。 5．能运用紫沙泥等材料进行立体造型并用水粉颜料加工、装饰。 二、教学任务、目标 学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动，尝试各种工具、材料和制作过程。学习美术欣赏和评述的方法，丰富视觉、触觉和审美经验，体验美术活动的乐趣，获得对美术学习的持久兴趣；了解基本美术语言和表达方式和方法。表达自己的情感和思想，美化环境与生活。在美术学习过程中激发创造精神，发展美术实践能力，形成基本的美术素养，陶冶高尚的审美情操，完善人格 三、教学资源的开发 1、充分利用教材资源 教材中设计了许多的插图形象、直观切合教材内容，能很好地帮助学生理解课文内容在教学中应当充分利用好
2、合理利用网络资源 教学中围绕教学内容合理地设计安排指导学生在网络上查找资料帮助学生理解课文丰富知识拓展视野。 3、积极调动社会资源 提示指导学生进行社会调查，有助于对知识的理解加强与家长的联系，在家长的指导和帮助下提高预习能力巩固知识。 四、提高教学质量的具体措施 1．应将学习内容与生活经验紧密联系起来强调知识和技能在帮助学生美术生活方面的作用使学生在实际生活中领悟美术的独特价值 2．多种形式组织学生认识人的情感、态度、价值观的差异性人类社会的丰富性 并在一种广泛的文化情境中认识美术的特征、美术表现的多样性以及美术对社会生活的独特贡献。同时培养学生对祖国优秀文化的热爱，对世界多元文化教育的宽容和尊重。 3．采用多种办法使学生思维的流畅性、灵活性和独特性得以发展最大限度地开发学生的创造潜能并重视实践能力的培养使学生具有将创新意识转化为具体成果的能力通过综合学习和探究学习引导学生在具体情境中探究与发现找到不同知识之间的关联培养学生的创新意识与解决问题的能力 4 教师的评价要体现多维性和多级性适应不同个性和能力的学生的美术学习状况
小学五年级美术《色彩的明度》教学设计 教学目标： 1．对“明度”一词有比较准确的了解。 2．学习色彩的明度渐变知识，并能用色彩的明度渐变创作图案画。 3. 体验明度渐变有序排列的图案所产生的纵深感与节奏美，培养学生色彩表现能力。 教学重点： 感受色彩的明度变化，体验色彩的美感。 教学难点： 如何更好地运用色相知识进行创作。 教学过程： 一、欣赏与评述 播放幻灯片，让学生观看并分析。 提问：看看图片中的颜色有什么变化？ 让学生看看日落、深浅变化的海水等图片，说说图片颜色给你带来的感受。 二、小组协作探究学习 设定情境让学生解决本课中的知识点： 1.什么是色彩的明度？ 2.在生活中哪里能见到明度的变化？ 3.明度变化应用在生活中的哪些地方？
教师讲解：明度是指色彩的明亮程度。各种有色物体由于它们的反射光量的区别而产生颜色的明暗强弱。 色彩的明度有两种情况： 一是同一色相不同明度。如同一颜色在强光照射下显得明亮，弱光照射下显得较灰暗模糊；同一颜色加黑或加白掺和以后也能产生各种不同的明暗层次。 二是各种颜色的不同明度。每一种纯色都有与其相应的明度。黄色明度，蓝紫色明度最低，青、绿色为中间明度。色彩的明度变化往往会影响到纯度，如红色加入黑色以后明度降低了，同时纯度也降低了；如果红色加白则明度提高了，纯度却降低了。 三、操作实践 1.学生利用彩色铅笔、油画棒等尝试体验明度的变化。 2.思考：如果用色彩的明度渐变来创作一幅画，会是什么效果？ 3.欣赏：让我们来欣赏几幅用色彩的明度渐变做为表现手法的作品。 (1)欣赏老师准备的范图 (2)欣赏美术书中的图片 (3)欣赏优秀学生作品 要求：独立创作一幅色彩明度渐变的图案画。 四、展示评价 学生优秀作业展示 五、延伸 寻找色彩的明度渐变在生活中的运用。
教材分析 本册教科书是新编课程，充分体现了国家基础教育课程改革的基本精神，立足于面向学生，促进学生创新精神和实践能力的培养，强化学生的学习兴趣。 本册教科书，以各种丰富多彩的活动方式设计教学内容，贴近学生的生活经验和感兴趣的事物，有利于学生的个性张扬，以激发学习兴趣为前提，循序渐进地传授基础知识和基本技能。五年级课程，专业知识较强，以绘画、观察、比例色彩为主线，由浅入深的学习造型知识，提高学生的审美能力；教材中涉及的知识非常广泛有儿童画、写生、纸偶、水墨画及色彩知识，内容新形式广，贴近学生的学校生活和社区生活，富有情趣和启发性。 1、从整体结构上看，注重知识的延续性。 本册教材的各课内容彼此没有非常紧密的联系，和以往一样采用并列式散点式而非单元式，因此，教师在安排教学时，课序可以根据季节、学校及学生的实际情况做一定的调整。同时本册教材进一步延续整套教材的知识体系，如：线条系列的《画人像》；色彩系列的《色彩的色相》，《色彩的明度》；泥塑系列的《杯子的设计》；版画系列的漏印版画《唱起来跳起来》。欣赏系列的《肖像艺术》、《飞天》，教师在教学中应注意新旧知识的衔接。 2、从学习领域上看，强调综合性。 全册共有19课，其中造型?表现和设计?应用占有较大比重，欣赏?评述有专题欣赏，但大多随堂教学相对比较薄弱，“综合?探索”领域有两课，但其他课中也渗透了综合，如：《美术中的比例知识》中剪贴画相结合，体现了学科内的综合。再如：美术中的比例知识》是美术与数学的结合，在教学中不讲比例的定义，讲与美术学科相关的知识，体现了跨学科的总和。 3、从主题选择上看，突出多元化与趣味性。“美术与自我”主题，为0课，“美术与社会”主题有5课占总数29.4% ,“美术与自然”主题有2课占总数的11.8%，“纯学科表现”主题有5课《肖像艺术》、《画人像》、《绘画中的透视现象》、《美术中的比例知识》、《色彩的色相》，《色彩的明度》，体占总数的29.4%，在其他主题方面（包括生活用品、机械等）共有6课，占总数的35.3%。从以上数据可以看出本册教科书淡化了“美术与自我”主题, 而“纯学科表现”主题比前几册有了强化, 体现了知识的基础性。同时注重传承民族传统文化，编排了《飞天》、《有趣的汉字》、《偶戏》；内页大开本介绍了《帕
五年级上册 \ 任课： '
第1课肖像艺术 教学目标： — 要求学生在了解人物动态变化的基础上，进行人物动态速写练习，以培养学生的整体观念及形象的概括能力。 教学重点：了解人物动态变化的特征及动态线的确定。 教学难点：使学生在画人物动态时，如何掌握动态的特征及其速写方法。 教学课时：2课时 教学准备：人物动态速写印刷品，范画，动态速写过程图等。 教学过程： 一、组织教学。 检查学生的常规。 — 二、讲授新课。 1、出示教师的动态速写范画让学生观看，接着向学生讲解速写的涵义。 速写是有记录生活，为创作准备素材之用，也是绘画的一个门类，这要求以迅速、概括的方法描绘对象，通常是用简洁的线条来记录各种形象和动态的。 2、根据教材分析，讲述人物动态的运动规律和动态速写的基本方法。 人的动态千变万化，这些变化都是由头、躯干和四肢的屈伸及摆而形成的，如颈、腰、肩、肘、膝等主要关节，每个关节的转动屈伸均有一定限度和范围，在活动中人体的重心经常移动，身体的不平衡与平衡相互交替，这就形成各种有节奏的优美的动作。 速写就是要用较短的时间把人物的动态特征准确的描绘下来。 3、挂出教师预先绘制的动作速写过程图，并用粉笔在黑板上作示范，使学生明确速写过程（从动态线开始，然后再画其他，从整体到局部）。在示范时，注意向学生讲解人体的各部分的基本比例运动规律和袋子体重心。指导学生阅读课文，理解人体比例及速写步骤。 三、学生速写。 《 (要求学生一开始就要把注意力放在观察掌握人物动作的大势早，经过分析找出动作的重心、支
撑点和动作特征的动态线，然后在画面定位，用简括的线条轻轻勾出，不要把注意力放在细节上。) 教师巡回辅导。学生分组互画，每组选一个同学为模特儿，供同学写生。速写时间为20分钟。 四、讲评： 抓住动态的表现作重点讲评。 第2课画人像 教学目标： 1、能说出身边人物和艺术作品中典型人物的某些特征，对特征的社会属性有一定的了解。 2、了解表现人物特征的方法，能够大胆地运用某种造型方法表现同学的特征。 & 3、培养学生的分析能力，发展具有个的表现能力。培养学生关爱他人，尊重他人的品质。 教学重点：人物的脸型和表情 教学难点：人物肖像画的表现 教学课时：2课时 教学准备： 具有各种特征的人物肖像画和摄影作品以及有关人物肖像描写的其他材料（如文学作品中的肖像描写），多媒体教学设备等 教学过程： 一、游戏导入 《 1、出示图片：同学们，今天我们做一个游戏，游戏的名称是：猜猜“他”是谁 2、说说“他”的特征 仔细观察，“他”有哪些比较明显的特征（如脸型、五官、发式等）说说“我”的特征 二、新课 1、每个人对自己都应该有一定的了解，谁能用较简洁的语言准确地说出自己的特 征。（如脸型、五官、性格等） 2、说说艺术作品中典型人物的某些特征：《蒙娜丽萨》 出示艺术作品 # 学生观察、体验、讨论人物特征
……………………………………………………………最新资料推荐………………………………………………… 第1课：人民的艺术家——齐白石 课时：2课时 课业类型：欣赏评述 教学目标： 显性目标：通过资料的收集和学习，了解齐白石的艺术成就、艺术生涯、艺术特色等，能运用艺术语言（如写意、工笔、阴刻、阳刻、虚实等等）描述一幅自己喜欢的作品，并表达自己的独特感受。 隐性目标：体会“勤奋”与“毅力”带给人的影响；明白要认真观察生活，才能感受到美；激发学生对民族艺术的热爱之情。 重点：齐白石的艺术成就、艺术特色和艺术表现。 难点：运用艺术语言描述一幅自己喜欢的画，并表达出自己的独特感受。 教学准备：课件、课前收集的相关文字和图片资料、作业本和彩笔等绘画工具。 教学过程： 第一节 一、组织教学： 检查工具的摆放，检查作业完成情况。 二、学生交流资料： 请2~3位同学向大家介绍齐白石。（要求用自己的语言简单的介绍） 三、引导欣赏： 1.小故事——从木匠到人民艺术家 2.《群虾》（课件出示）〈对比真的河虾与对虾〉 最初，齐白石画的虾，长臂和躯干变化不多，长须也大多画成平摆的6条长线。他自己很不满意。于是，他在家中案头摆了一只大海碗，碗里养着几只活蹦乱跳的小虾。齐白石每天都在碗旁仔细观察小虾的活动。从此，他画的虾就更加神态多变，活灵活现了。河虾与对虾的结合，创造了艺术中的“虾”。 3.齐白石笔下的花鸟鱼虫 他为什么会留下大量的作品？（勤奋刻苦） 一天，齐白石跟师傅出去做活，在顾主家见到了一本乾隆年间翻刻的《芥子园画谱》，他如获至宝，与顾主好说歹说借了回去。回家后，他跟母亲商量好，从每月工钱里拿出一点钱来买纸和颜料，一笔一画地临摹起来。白天干活晚上画画，常常画得两眼酸痛，连鼻孔也被照明用的松明子熏黑了。半年后，一部《芥子园画谱》全部被他临摹了下来。从此，这本画册成了他的美术教科书。 在齐白石八十九岁高龄时，还坚持每日作画数幅。（故事） 他知道自己年纪大了以后画工笔画会很吃力，于是就趁年轻时画了很多张工笔的小虫，但是并不添加其他内容。年纪大了以后，只在每一幅画中添加写意的花草即可完成每日自己规定的绘画量。 欣赏几幅齐白石的代表作品：（教师引导分析） 中国画：《蛙声十里出清泉》、《荷花蜻蜓》
【五年级上册美术教案－11色彩的明度,｜人美版（2014秋）】五年级美术色彩 的明度 《色彩的明度》教学设计一、教材分析：本课是色彩知识系统学习中的一个环节，在学生已学会原色和间色及调配方法的基础上，通过做尝试性的色彩练习，帮助学生理解什么是明度，让学生体验明度渐变可产生的空间感及节奏美。二、教学目标： 1. 学习色彩的明度知识，并能用色彩的明度渐变创作图案画。 2. 掌握明度渐变的调色方法。 3. 体验明度渐变有序排列的图案所产生的纵深感与节奏美，培养学生色彩表现能力。三、教学重难点： 1. 学习色彩明度渐变的知识。 2. 掌握明度渐变的调色方法。四、教学准备：师：范画、水粉笔、水粉颜料生：课本、水粉笔、水粉颜料、调色盘、画纸等。五、教学过程：一、组织教学：课前两分钟检查工具，稳定纪律二、创设情境、导入新课：1、出示三杯不同蓝色的水教师提问：仔细观察这三杯蓝色的水有什么不同？学生：深浅不同 2、学生自己动手尝试：如何把一种颜色变深变浅教师：老师在你的桌子上放了三种颜色，请同学们尝试用这三种颜色调出深
浅不同的蓝色。学生调色展示学生的作品教师：你是怎样调出深浅不同的蓝色的？学生：加白色变浅变亮，加黑色变暗教师总结：这种颜色深浅的变化我们称它为色彩明度的变化。今天我们就用水粉颜料来表现色彩的明度，创作一幅用色彩明度渐变的美术作品。板书：色彩的明度三、新授 (1)、欣赏图片提问：如果用色彩的明度渐变来创作一幅画，会是什么效果？让我们来欣赏几幅用色彩的明度渐变做为表现手法的作品。 1、欣赏老师准备的范图这种以色彩明度渐变来创作的画给你带来什么样的感受。 2、欣赏优秀学生作品 (2)、老师示范：教师用蓝色加白色、红色加黑色两种渐变作比较，结合学生调色小练习中出现的问题，做具体示范，也可以让部分学生跟老师一同练习、示范。 （3）、学生练习：要求：1. 独立创作一幅色彩明度渐变的图案画。 2. 用水粉颜料色完成作业。（4）、评价学生优秀作业展示四、课后延伸寻找色彩的明度渐变在生活中的运用。
五年级下册美术教案 教材分析 一、学生情况分析： 1.从学生学习习惯分析：该年级段学生表达力强，有自己的独到的想法，生活习惯上比较讲究自我能力体现，不敢落与他后，学习能动性强，上课纪律上比较活跃。 2.从教师教中分析，每一个孩子的优劣情况不同。经过一学期来对该年级段的了解，每个孩子都有着自己独到的特色，根据情况的不同，针对性教学方法也有所不同：（1）抓美术技能技巧的基本功，多让他们看看优秀作品，多采取鼓励性评语，多发挥他们自我能力的表现，展示每一个的自我特色，但在手工方面还缺乏创意与自我体现；（2）注重体现作品的价值的不同，学生自我感情的不同，各科知识、日常生活百态、各种欣赏相结合，来让学生有更多的创作空间。上课纪律认真专心，对基本知识的掌握有自己的独到的见解， 二、课程目标 （一）总目标 学生以个人或集体合作方式参与各种美术活动，尝试各种工具、材料和制作过程，学习美术欣赏和评述的方法，表达自己的感情和思想，美化环境与生活。在美术学习过程中，激发创造精神，发展美术实践能力，形成基本的美术素养，陶冶高尚的审美情操，完善人格。 （二）阶段目标（第三学段） 1.造型?表现 运用形、色、肌理和空间等美术语言，以描绘和立体造型的方法，选择适合于自己的工具、材料，记录与表现所见所闻、所感所想的事物，发展美术构思与创作的能力，传递自己的思想和感情。 2.设计?应用 运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律等组合原理，了解一些简单的创意、设计方法和媒材的加工方法，进行设计和装
饰，美化身边的环境。 3.欣赏?评述 欣赏、认识自然美和美术作品的材料、形式与内容等特征，通过描述、分析与讨论扽方式，了解美术表现的多样性，能用一些简单的美术术语，表达自己对美术作品的感受和理解。 4.综合?探索 结合学校和社区的活动，以美术与科学课程和其他课程的知识、技能相结合的方式，进行策划、制作、表演与展示，体会美术与环境及传统文化的关系。三、全册重、难点： （一）重点： 1.培养学生科学的观察方法和艺术概括力，分析色彩的对比，能写生简单的生活物体透视现象。 2.继续传授中国画笔墨技能，学生进行彩墨画练习；欣赏中国现代中国画大师作品，培养民族自豪感。 3.学习浅显的手工技法。 （二）难点： 1.培养学生抽象思维和实物中提炼几何体的能力。 2.提高学生彩墨画的技法与概括能力，能够独立的完成自己所要想要画的内容。 3.在手工中培养学生的耐心、细致能力。 四、教学措施： 1.强造型能力的培养，对简单的几何形体进行写生，并指导正确的观察方法。 2.动手能力比较弱的班级，多渗透本人最拿手的工艺能力，使该年级段的总体水平，有一定能力的提高。 3.班内作品展评及各种教学手段，增强竞争意识，互相学习，提高美术兴趣。 备课方面： （1）每节课的教学目标明确具体，做到落实双基。 （2）贯彻“少、精、活”的原则。 （3）备课及时，讲究实效，保持超前一周备课。
人美版五年级上册第11课 《色彩的明度》教学设计 一、教学设想： 纵观全套美术教材，本课是色彩三要素体系中的一部分。色彩明度知识是在学生已经学习了色相知识的基础上进行学习的，也是为以后学习色彩的纯度做了铺垫，起到了承接的作用。此课与本册的第10课共同构成一个知识单元，主要培养学生用不同明度的色彩表现画面的能力。 本课遵循着《美术课程标准》中指出的“以学生为本”的指导思想，进行教学设计，主要体现以下基本理念： 1、激发学生学习美术的兴趣。通过欣赏色彩渐变的美术作品、让学生尝试着调出渐变的色彩、体验创作的乐趣、多媒体的辅助教学，使学生进行丰富的视觉感受、体验，在愉快、平等的教学氛围内进行知识与技能的探索与交流。 2、使学生形成基本美术素养。通过引导学生对比观察艺术形向自然形再向艺术形之间的转化过程，使学生有利于发现美、欣赏美与创造美，感悟提高或降低色彩明度的方法，体验不同形式明度渐变色彩的感觉。提高学生用色彩进行表现的能力，初步形成基本的美术素养和学习能力，为终身学习奠定基础。 二、教学目标： 知识与技能：了解色彩明度知识，知道明度的概念，学习用一种水粉颜色通过加黑、加白表现出明度变化的方法。 过程与方法：通过体验，知道提高降低明度的方法，通过调色练习，学习色彩明度渐变的知识，创作有个性的作品。 情感态度与价值观：培养学生学习色彩的兴趣，利用明度变化进行色彩造型的能力，让学生感受用色彩装点生活的乐趣，激发热爱生活的情感。 三、教学重点：理解色彩明度的概念，了解影响色彩明度变化的因素，学习表现明度变化的方法。 四、教学难点：学会明度渐变的表现方法，能创作有美感的明度作品。 五、教学过程： （一）、导入： 1、老师今天穿什么颜色的衣服？你们呢？ 2、请穿和老师一样颜色的衣服的同学上讲台，其他同学观察：他们的红色和老
色彩的明度对比 一、教学目标： 1、学习色彩的明度对比知识，加深对色彩要素的理解。 2、掌握色彩的明度的处理方法，并能在绘画中运用，提高学生用色的造型的能力和技巧。 3、掌握色彩的明度对比知识，培养审美情操，激发学生运用丰富的色彩去创造艺术美和表现生活美。 二、教学重难点： 1、重点：传授色彩的明度对比知识，掌握色彩的明度处理方法，提高学生运用色彩的技巧。 2、难点：让学生接受色彩的明度对比知识和对色彩明度进行操作，并在绘画实践中运用。从知识到应用是一个较复杂的转换过程。教学中要抓住这个重要环节，用理论来指导实践，从实践中加深对理论的理解。 三、课时安排：一课时。 四、课前准备： 范画若干幅； 颜色本身的明度差别； 色彩明度较强和稍弱的示图； 同一题材不同明度对比图。 五、教学过程： 1、揭题：同学们今天我们一起来学习色彩和明度对比的知识。 2、提问： （1）什么叫明度？ （2）你能指出你衣袖上色彩的不同明度吗？ （3）为什么我们要学习色彩的明度对比？
3、明度演示： （1）让学生观察彩色纸条（红色），当我将纸条拉紧时，学生看到纸条上均匀的彩色。颜色没有深浅变化。 （2）当我将彩色纸条折成弯形状后，再让学生观察，出现纸条的颜色与前次见到的不一样，让学生指导出同种颜色的深浅变化，并让他们回答为什么会有这种现象。 （3）让学生上讲台，自己挑选另一种颜色的纸条，按和的操作步骤进行曲演示，并指导该色纸变化的现象。 （4）一种固有色由于受光强弱的不同出，现不同的明度变化现象，使色彩产生一种节奏美感。 4、提问： （1）我们从演示中发现色彩明度变化的现象，在绘画时如何反映？ （2）如何使一种颜色出现不同的明度？ （通过加白提高明度，加黑减弱明度。） 5、演示色彩明度的变化： （1）先将纸面中间涂上本色，加白调匀后涂在本色左边，再加白调匀后涂在更左边。 （2）用一支干净的笔加黑色小许调匀后涂在本色的右边，再加黑少许调匀后涂在更右边。 6、指导学生进行色彩的明度对比练习。 7、作业讲评。提倡多练习，并引导学生课外多动手做练习。
新人教版小学五年级美术下册教案 目录 第1课形的魅力 (2) 第2课形体的组合 (4) 第3课抽象的雕塑 (6) 第4课学构图 (8) 第5课静物写生 (10) 第6课喜怒哀乐 (12) 第7课夸张的脸 (14) 第8课神奇的肥皂粉 (16) 第9课写意蔬果 (19) 第10课写意动物 (21) 第11课学画松树 (23) 第12课十二生肖 (25) 第13课风筝的魅力 (27) 第14课微观世界 (29) 第15课会亮的玩具 (31) 第16课小布偶 (33) 第17课电脑美术——对称图形 (35) 第18课旅游节 (37) 第19课舞台上的布景 (39) 第20课珍爱国宝--古代的青铜艺术 (41)
第1课形的魅力 教学目标： 1、通过教学活动，让学生了解形状是构成美术作品的基本元素之一。掌握形状的概念和形式，并学会应用各种形状来组成艺术画面。 2、通过学习活动，学生初步在学习中体会造型元素--形的魅力，尝试自己动手，运用构成原理创造各种画面。并从中体会到乐趣。教学重难点： 1、认识形状的概念和形式。 2、学会运用各种造型组成画面。 教具学具：彩纸、挂历纸、剪刀、胶水 教学过程： 一、导入阶段： 1、欣赏各种平面形状 师问：看了这些形状，你们能给它们归类吗？为什么？ 2、导入课题：《形的魅力》 二、发展阶段： 1、《形的魅力》的特点（学生讨论找规律） 展示各种形状。 师问：请找一找它们有什么规律（学生讨论） 师小结：形是构成美术作品的基本元素之一。（点、线、形状、色彩等） 2、形的分类（知识窗内容） 几何形（三角形、正方形、矩形、椭圆形、多边形等）自由形（随手画的形状） 3、形的特点（外形和骨式的变化）： 有规则：几何形、几何直线形、几何曲线形、 无规则：不规则形、自由直线形、自由曲线形
《色彩的明度》 教学内容： 人民美术出版社教材26页-27页 教学目标： 认知与技能：了解色彩中的色相知识，体会色彩的美。 过程与方法：利用色彩的色相知识进行绘画创作，使画面变得更美观、漂亮。 情感态度与价值观：在学习和探究过程中，感受色彩中不同色相的美感，培养对色彩知识的探究欲和热爱生活的情感。 教学重点与难点： 重点：了解色彩的色相知识。 难点：如何更好地运用色相知识进行创作。 教学准备： 水彩笔、油画棒、不同色相的图片、美术书等。 教学过程： 师生问好！ 一、复习导入（复习三年级的色彩知识） 师：同学们，有谁知道那些卡片是原色？哪些是间色？你能告诉大家吗？ 生：红黄蓝是原色、橙绿紫是间色。 师：这些卡片中，哪个卡片的色彩看起来最明亮？哪个看起来最暗？ 生：黄色最亮，紫色最暗。 师：除去黄色的卡片，哪张卡片最亮? 生：橙色的卡片较亮。 师：除去紫色的卡片，哪张卡片最暗？ 生：蓝色的卡片较暗。 师：剩下的两张卡片中，哪个亮，哪个暗呢？ 生：红色的卡片看起来比绿色的卡片亮。 师：看，我们把这些有颜色的卡片从浅到深排成了一排。我们也可以说是从亮到暗排序的。 二、实验探究 1、概念 师：原来色彩也是有明暗的。 师：色彩是有明暗的，在美术学上有个专业术语叫做色彩的“明度”。（出示课题“色彩的明度”）它是指色彩的明暗、深浅、浓淡的程度。如果我们用黑与白的眼光看世界，就会发现色彩是有深有浅的。浅的是指色彩明度高，深的是指色彩明度低。 师：就拿刚才我们排的这组卡片来看，我们把它还原成黑白的，请看 2、 师：其实在我们的大自然中，所有的景物都可以还原成明度关系。 师：看这景象，红黄交替的郁金香、深绿色的树、蓝色的大海、天空……我们把它变成明度
人美版小学五年级上册美术教案格式【五篇】 教案是教师为顺利而有效地展开教学活动，根据教学大纲和教科书要 求及学生的实际情况，以课时或课题为单位，对教学内容、教学步骤、 教学方法等实行的具体设计和安排的一种实用性教学文书。###小编整理了人美版小学五年级上册美术教案格式【五篇】，希望对你有协助! 第1课肖像艺术 教学重点 了解人物动态变化的特征及动态线的确定。 教学难点 使学生在画人物动态时，如何掌握动态的特征及其速写方法。 教学准备： 人物动态速写印刷品，范画，动态速写过程图等。 教学过程 一、组织教学。 检查学生的常规。 二、讲授新课。 1、出示教师的动态速写范画让学生观看肖像艺术，接着向学生讲解速写的涵义。速写是有记录生活，为创作准备素材之用，也是绘画的 一个门类，这要求以迅速、概括的方法描绘对象，通常是用简洁的线 条来记录各种形象和动态的。 2、根据教材分析，讲述人物动态的运动规律和动态速写的基本方法。 人的动态千变万化，这些变化都是由头、躯干和四肢的屈伸及摆而形
成的，如颈、腰、肩、肘、膝等主要关节，每个关节的转动屈伸均有 一定限度和范围，在活动中 人体的重心经常移动，身体的不平衡与平衡相互交替，这就形成各种 有节奏的优美的动作。速写就是要用较短的时间把人物的动态特征准 确的描绘下来。 3、挂出教师预先绘制的动作速写过程图，并用粉笔在黑板上作示范， 使学生明确速写过程（从动态线开始，然后再画其他，从整体到局部）。在示范时，注意向学生讲解人体的各部分的基本比例运动规律 和袋子体重心。指导学生阅读课文，理解人体比例及速写步骤。 三、学生速写。 (要求学生一开始就要把注意力肖像艺术，放在观察掌握人物动作的 大势早，经过度析找出动作的重心、支撑点和动作特征的动态线，然 后在画面定位，用简括的线条轻轻勾出，不要把注意力放在细节上。)教师巡回辅导。学生分组互画，每组选一个同学为模特儿，供同学写 生。速写时间为20分钟。 四、讲评： 抓住动态的表现作重点讲评。 第2课画人像 教学目标 1、能说出身边人物和艺术作品中典型人物的某些特征，对特征的社会 属性有一定的了解。 2、了解表现人物特征的方法，能够大胆地使用某种造型方法表现同学 的特征。 3、培养学生的分析水平，发展具有个性的表现水平。培养学生关爱他人，尊重他人的品质。