古玉的鉴别
一、仿古玉器
据考古发现，仿古玉器始于宋代，明青仿古达到顶峰。仿古玉是清代非常重：玉雕成就，仿古玉器分纹饰仿古和造型仿古，两种兼之也有。清代仿古玉器多以仿汉代古玉，鸡心佩、吉祥佩玉多为汉代纹饰和造型。仿古彝玉器主要仿商周的炉、薰、瓶、樽、壶、鼎、簋、爵青铜器造型及纹饰，多作陈列品。玉璧、玉琮是重器，后代仿制颇多。仿古玉璧、玉琮多依古代玉器的形制雕琢，辨别有些困难。而玉鼎、玉樽、玉爵、玉豆、玉觚、玉觥等容器多依古代青铜器形制仿制，这些玉质容器在古代没有存在过，容易区分。这里就以壁、琮为例，简述各代仿古玉璧、琮的特征。
1．仿古玉璧
玉璧在古代玉器中占有重要位臵，乡：并形成有素璧、谷纹璧、蒲纹壁、兽面纹璧、螭纹璧、出廓壁、文字璧等玉璧体系。宋代之后，仿古璧大量出现，有依古璧雕琢的，有依古代图案雕琢的。
仿古谷纹璧谷纹璧主要流行于战国及汉代，常见的谷纹有三种，常见的旋形谷纹，也称卧蚕纹，其谷粒较小，排列密集：其次是小乳丁纹，谷粒较高，圓而光滑排列稀疏；再有是大乳丁纹，这几种谷纹，皆于平面上交错琢出阴线以：凸出谷粒
这种谷壁从宋代以后均有仿制，但风格特点与战围及汉代不同。
宋仿古壁常为谷纹、带纹壁，常用青白玉，有较重的沁色。璧面
有内外两周纹饰，外周为谷纹，内周为细阴线条带纹，璧上有较强的光泽，此璧的谷粒呈旋状，较小，顶部不甚尖，均有宋代玉器的严谨风格：明仿谷纹璧玉质多为白玉，一面琢谷纹，另一面琢龙凤纹。其谷纹粒较大，I凸起较低，边缘较圆润：清仿谷纹璧玉质多为白玉，壁表面琢凸起的谷纹。谷粒大而稀疏，作四周排列状，且呈旋状，是在隆起的谷粒上用阴线琢出的旋纹；现仿古谷纹璧为青白玉，有的烧古作旧。璧上的谷粒大而浅。机械快速加工痕迹明显。
仿古兽面纹璧战国玉璧分外区和内，外区多雕琢双身兽面纹饰，内区蒲、谷纹饰O‘到了汉代，这类玉璧雕琢更加精致。宋至明初仿品多为青白玉，有沁色璧上以绳纹为界，外区饰三组兽面纹，兽面间饰如意形云级，内区饰如意形云纹：清仿玉壁常为白玉，有沁色，表面以绳纹界，外区双身兽面纹，内周面积较小，雕蒲纹；近仿璧玉质略白，大面积沁红褐色，外区为双身兽纹，内区饰谷纹。多见人工染色，璧小而厚。
仿古螭纹璧汉代大量出现螭纹璧，宋仿璧常为青白玉质，玉璧较薄，一面琢旋形谷纹。另一面凸雕一蟠螭；明仿璧一面雕双螭，首尾相似，另一面琢纵、横交错的席纹；清仿璧有青玉质或青白玉质，器形较厚，厚度均匀，棱角齐整；现壁有青玉、青白玉，一面雕双螭，另一面雕谷纹，此璧表面多有人工作旧。
夔龙玆璧汉代玉尊上出现了方折的夔纹，身似边框，端部饰鸟首。明仿璧表面凸雕两组夔龙。每组中各有一龙首，一凤首；清璧内外缘有凸起的边棱，表面阴刻锦纹地子并等距浮雕六组夔龙纹，有外
缘，有“大清乾隆仿古”字样。
2．仿古玉琮
琮是古代玉礼器，在良渚文化中大量出现，商周两代广泛流行，春秋战围至汉仅有少量。仿制古玉琮在宋代就已经开始。
宋至明的仿古玉琮：主要见于清官遗玉，常见有三类，一为仿良渚文化纹饰玉琮，二为仿战国纹饰玉琮，三为秦琮。仿渚纹饰的玉琮方柱形，上窄下宽，外表分为四节，两节饰人面纹，两节饰兽面纹，交叉排列。清官仿良渚玉琮分两类，一属旧玉改造，将古玉器染色，描纹。另——则为新玉作1日，整体上看纹饰不同于良渚玉琮；仿战国纹饰的玉琮多为方形，矮宽，玉色旧似石化，而有赭色沁。外表分为两节，节上有三道凸纹，节较小，节外饰有仿战国的勾云纹，并隐含兽面纹，成为商至战国时期玉琮的主要形制。但在至清代的仿古玉琮中却非常少见。此玉琮除横凸纹外，其他纹饰皆仿战国玉器。
明至清初的仿古玉琮：上部较下部宽，粗膛，方柱状，外表分为四节，每节的凸起方块上饰兽面纹。两种不同样式的兽面纹交错使用，琮表面的中部琢有乾隆御制诗句。
近仿古玉琮：多仿良渚文化玉琮，玉整体呈方形，两端无原形的射，外表分两节，饰人面纹。
仿古玉器的种类除琮、璧外，几乎包括其他所有玉器种类，如其他礼仪玉器、兵玉器、佩饰玉器、牌饰玉器、器皿玉器、陈列玉器等等。
二、古玉辨别
古玉辨别主要根据玉器的玉质、器形、工艺、纹饰、色沁、氧化，甚至气味等方面综合考虑，最重要的是多实践体会能提高辨识能力。
老工线条特征：琢玉速度慢，线条比较流畅，在线条的两侧沟边没有崩口，沟底呈现磨砂状，无明显长条形磨痕。雕琢不细有时可见玉雕沟底坑洼，沟线有宽有窄，甚至有重复下砣重线等现象。
新工线条特征：琢玉线条是用砂轮砣，在高速磨削的线条边沿常有崩口，使线条显锯齿形边沿，沟底有长条状磨痕，主要还是看其沟底有否磨砂痕，就能识别老新。
老工钻孔：钻孔靠解玉砂，孔壁有磨砂状，磨痕粗细；深浅不大规律，有时孔径还粗细不匀。钻孔多为喇叭状，长孔多为对钻而成，孔为中细，两端大。
新工钻孔：刚砂磨具，高速磨削，孔壁有细密均匀磨痕，成螺旋状，孔径规矩而笔直。孔口边缘也可发现崩碴。
老工开窗：钻孔后用钢丝线锯配上解玉砂浆，沿图形的边拉一圈，掏出芯子窗口便形成。其内壁上线锯的拉痕必定垂直，且边口锐利。
新工开窗：先钻眼，而后沿钻眼处用高速磨具将线内的玉料磨去，直到取出芯子，内壁上留下的磨痕必定是平行于窗[口，边口也不锐利。
老工开洞：琢不透的洞时，多选用的砂浆砂粒粗，洞内壁留下粗粗的磨砂痕。
新工开洞：顶砣会在洞壁上留下螺旋状磨痕
老工掏膛：雕琢壶、瓶、碗等玉件时，多使用弯砣加解玉砂掏膛，
弯砣带动解玉砂磨削内膛成形。因此玉件内膛会留下环形磨砂状痕迹。
新工掏膛：多用钻头直接向瓶膛内各个方向冲钻，而后再磨平。掏出的内膛成锥形，膛壁上部厚后下部薄。
老工压地：精雕细琢，地子用解玉砂细心压平，地子只能压得柔和平整，仍有误差，有深浅或轻微波浪感。
新工压地：粗工地子不平，特别是边角处理潦草：而细工时玉件地子特别平整无误差。
老工抛光：拋光均匀，柔光温润，很少能见到磨痕。有少量粗细不均，但较为顺畅的细凹线。
新工抛光：抛光急成，玉件上的弯曲弧度时有过渡不匀，边角留有死角，有细密均等较为平行的细凹线。在高速强力拋光下，有过度磨光（损）现象。
老工圆雕：在雕刻弧面圆面时，细腻无过度磨损。
新工圆雕：磨削快掌握不好，圆弧不圆滑，会有棱起的现象。
所谓古玉主要有两种，一为传世古，一为出土古。所谓传世古，即是从祖辈一代传下来的古玉器。出土古就是发掘出的古玉器。古玉器更重要的在于其文物价值。通常来说，年代越古老的、背景越著名的玉器价值越高。玉器的文物价值别需要广博知识。古代中国玉器的加工工具原始，原始砣很可能始于良渚文化日寸期。商代出现的铜制砣轮强度不大，自身容易磨损，做出的沟线浅而宽，断面多呈半圆形。
西周晚期有了较坚硬的铁砣，可玉器上刻出较细的线条，较深的沟。铁砣一直使用到近代，这种加工玉器的方法俗称为老工。20世纪80年代后琢玉多使用高速电动机具和金刚砂磨具砣，这就是俗称的新工。所谓的老工工序大致分：捣石、研浆（或采集自然砂）、开玉、掏膛、上花、琢玉、磨玉、打眼、上光。老工用手工定位操控，精度差、几何误差大，在三I1行度、基准面、图形对称等方面会有出人。但其介质细，磨削量小加工力度轻，周期长，玉件不起热。由老工细心制作的玉件十分精美，形状匀称，线条流畅，掏膛宽阔，压地柔平，抛光明亮，这样的老工是精（细）工。
新工的工序由于金刚砂砣转速高，削快，琢玉时间大大减少，工效显著提高。但新工的粗工往往有快速急成的痕迹，在钻眼、开窗时因磨削量大，选用的砂轮粒度粗、磨削快，钻孔或窗口側壁上，会见到起热后拉毛的现象，玉表呈现一些环绕钻孔或窗口的沟痕，平行毛刺，有时会看到黄焦颜色。老工新工的不同之处，细心观察…定能进行区分。
冒充老玉时常还有用老玉来加工或改制的，这就是所谓老玉新工，一般采用三种方式，一是老玉补工，如在素面老玉—添加纹饰。二是老玉改制，如将断壁改作玉璜。三是老玉新做，利用残破的老玉改制一些小件玉器。老玉新工…定会破坏老玉皮壳。新工之下玉质表面光泽与质感会与老玉原有的不同。老玉新工还会破坏原有的沁色、沁纹，使之断开，这也是老玉新做的…个特征。改制的老玉露出皮壳之的玉质差异很大。但老玉新做有时很有迷惑性。
鉴定古玉看其氧化也很重要。玉在自然环境下总会出现氧化现象，在长期氧化用下玉器质地弱的部分受浸蚀形成一些的小孔洞，有的口小腹大，甚至可观察到孔内由于化学变化形成的闪亮结晶体，这是不能伪造的天然痕迹。氧化较重时，在玉器表面钙化通常形成白斑，玉质薄弱部位氧化较重，火烧假玉器就不这样。包浆是指玉在各种环境中，由其他物质在玉器表面黏附形成的一种物质，出土品的包浆十分自然，凝结较实，并伴有土腥气味，即使刷洗也有这种气味。这种古玉包浆也是难以作假的。古代玉器成熟的琢玉艺术，就是古代美玉那种圆润、饱满、流畅的线条当今也是难仿制的。
三、玉器作假
玉器是昂贵的，尤其是古玉，做伪方法非常多，现代玉作假也普遍，例如将B、C货翡翠当做A货就是做伪。古玉作伪在《古玩指南》、《玉纪》、《玉器史话》等古书里有记载，例如沁色，做假的颜色不自然，感觉是像涂上去的，颜色比较飘，比较醒目，有绺裂处颜色显得特别深。真古玉历经干百年的风化和接触渗透，即使在致密处也有沁色，有绺裂处沁色虽稍深，但较自然，与整体连成一片。
古玉的特征主要在沁上，故而古玉做假也以色沁为主。当然在形制上、颜色上、外表上都可以做假。根据资料，在此对古玉做假的办法归纳起来简单介绍如下。
(1)伪造黄土锈法
用胶水均匀涂在玉器上，然后埋在黄土中，使玉器表面沾满黄土
斑。埋的时间愈久，所生黄土锈亦愈真。目前地摊上此类“古玉”尤多，乍一看它们黄土斑斑，有些像刚挖掘出来的“土古”，初入门者极易上当。
(2)叩锈法
此为古代伪造铁锈的办法，就是将毛坯玉器用铁屑拌之，再用热醋淬之，然后放在潮湿的地里，几个月后取出来，则玉为铁锈所浸蚀，遍体橘皮纹，纹中的铁锈呈深红色。用水煮后颜色会变暗，且有土斑，其中灰土不容易褪去，极似古玉。
(3)伪造血沁法
伪造血沁法甚多，一是将假玉放在火中烧成红色，趁热将其放人犬腹中，然后将犬埋在地下，一年后取出，玉表面形成的红斑血沁，还会生出土花斑纹，形同古玉，但是其新玉的颜色和雕琢痕迹比较容易发现，这就是所谓“狗玉”或“狗肚玉”。也有用色泽好的新玉琢制成古玉器形，将其放进割开的活羊腿里，再把伤口缝好，几年后取出，玉上自然也带上了血沁，还会出现血纹理，如同传世古玉，不过仔细观察会发现不如真者温静，这就是所谓“羊玉”或“羊腿玉”。
还有用血竭、紫草、透骨草等植物和玉一起放人罐内加水后煮，几天以后颜色就沁入玉中。只是这种玉的表面会有浮光，必须用错草将玉的表面错去一层，再涂上川白蜡，把玩数日，才与古玉的血沁相似。有的把玉器放在杏干水里煮几小时，捞出后放在油罐内，用微火煮之，几十天以后，颜色沁人玉內，再抹去浮光，上一层川白蜡，就成功了。
如今作伪直接将仿玉放在红色颜料水中浸泡或烧煮一段时间，颜色沿缝隙沁入玉内而形成网状“血沁”，目前市场上常见一些仿古岫玉就是这种做法。当然此法作伪不甚逼真。
(4)伪造黑斑法
用水将玉煮热后，架在铁箅之上，用火烧之。边烧边在玉上涂抹蜡油，直至黑斑形成为止。或是用浸湿的旧棉花包好，用柴火烧之，棉花干时用水浇之。等到黑色入骨而不是浮在表面，也不发白，黑斑就造成了。如形成的黑斑仅占玉身的三分之一，欺骗性更大。
(5)伪造鸡骨白法
又称煨头，古玩家称之为“伪古灰古”。将新玉用炭火煨烤，玉尚未冷却时，用凉水泼在玉上，呈鸡骨白颜色。但其表面将形成许多细裂纹，而真鸡骨自古玉则无。只是这种伪造出的“古玉”由于经过火烧，没有了玉的温润透明的光泽，已同朽烂枯石一样，毫无灵气。
(6)伪造陈墨黑法
这种方法是将新玉用黑色的乌木屑或暗红色的红木屑煨烤就能沁上颜色，如想保留原有部分玉色，只要贴石膏颜色就进不去。
(7)伪造牛毛纹法
将玉放在加乌梅的浓灰水中煮上一天，然后取出放在冰箱冷库里冻一天，玉就会立现像头发丝细的冻裂纹痕。这种冒充古玉的往往牛毛纹粗细不匀。
(8)伪造土蚀法
出土古玉经过长时间的水土侵蚀，总会有局部被腐蚀的现象。现
代作伪者为求速效，往往用硝酸浇于玉上，使其很快腐！。由于所浇部位不一，便会形成局部被蚀的效果。
(9)油提法
用火把油烧至90度左右，将玉浸在油中煎炸，煎的时间和部位不同，这样可使其颜色深浅不同。这种方法耗时，现在多用火熏，使玉的表面形成一层黑斑，足可欺世。
(10)老提油法
北宋年间就有人用一种名为红光草的汁加入硇砂少许，涂于新琢玉器纹理上，然后用新鲜竹枝燃火烧烤，使红色深入玉器纹理中，其红似鸡血。这种方法极易骗人。
( 11 )梅玉法
质地松软的玉器，用浓度高的乌梅水煮，松软处会被淘空，呈现出水冲后的痕迹，然后用提油法上色，冒充“水坑古”。这就是所谓的“梅玉”。
总而言之，古玉作伪虽方法不断翻新，但其根本方法无非是烟熏、火烧、水煮、浸泡、染色或强酸腐蚀等手段，都是面作伪，仔细观察多能鉴别。大家了解器作伪者的手段，对我们提高鉴別能力非常有益。
现代玉器作伪手段很多，但归纳起来要有改色、改质、拼合、假冒、模仿纹饰等技法。
①改色是为了提高玉质的颜色，如翠改色主要是需要其颜色艳绿，方法有加色（多是加氧化铬）、包皮、镀膜、贴皮（在翡翠表面贴上绿色表层）。
②将山料放进选矿用的滚筒中滚磨I做成籽料模样，并在玉石表面做皮。
③将含有杂质的玉料用强酸碱浸泡，溶出杂质后进行灌胶，以提高其润度和透明度，翡翠的B货就是这样的方法处理的。
四、古玉收藏
在玉石美好的前提下，越古老的古玉越有投资价值，美好就是包括温润的玉质、均匀的玉1色（包括沁色）、优美的造型、精细的雕琢工艺、精美的纹饰等方面内容。还有就是形体完美程度和体量大小等因素。因隋唐以前的古玉存世量少，做工精美者，价格已经很高，不适合普通玉器投资者。如今在古玩市场上“捡漏”可能性极少，不能轻易相信。宋元明清的古玉有一定存世量，所以价格较低，特别是白玉存世量较多，小件一般在一千至几千元不等，有的比现代玉雕还便宜，有投资的可能。
关于选择古玉投资，有位收藏家提出一套鉴别古玉投资价值的公式可供参考：一块玉若以1为标准，若玉质好时，价格则变为2；若雕工好，则变为4；沁色好，变为8;造型美观，变为16；玉的成色好，则变为32。“一般来说玉器的价值由玉质价直、工艺价值、历史价值三部分组成。明清以后的玉器，玉质价值占50% ,工艺价值占30%，历史价值占20%。收藏古代玉不仅需要丰富的理论知识，还需要丰富的实践经验。
五、现代玉器收藏
现代玉器收藏考虑的主要因素有以下几方面：
①玉质是现代玉器收藏的首要前提，玉质是指玉石的种类、质地、颜色、光泽、致密度、绺裂、玷污等等。目前而言，同一级别的玉石中，和田玉价值最高，独山玉价值较高，蛇纹石岫玉或其他类型玉石价值相对低些。同一种类玉石中，质地、颜色、光泽、温润等越好其I收藏价值就越高。当然，玉器需要人的雕琢，如巧雕运用得出神入化，低档玉质的巧雕作品也有很高价值。
②造型也是决定玉器收藏价值的—个重要因素，玉器造型受玉料形状影响，同时还决定玉器用途，大的玉料可做玉山子，小的只能做玉把件或挂件。玉器造型大小比例要适当。玉器造型匀称而不呆，均衡而又稳定的才是美的作品。
③纹饰是玉器的装饰，精美的纹饰别引人注目并具有很强的美感。古玉中许多纹饰不仅精美而且还有一定意义。一般说来纹饰要服从于玉器造型的藷要。玉器纹饰要看结构、章法、繁简、疏密等处理。好的玉器纹饰结构应该章法有不紊，统一而和谐。
④好的雕琢玉器的工艺能使玉器充满灵气和美感，玉器上不留雕琢痕迹，似行流水，一件优秀作品不仅有好的玉质、造型和纹饰，还必须有好的雕琢工艺。大体量好的玉料都要请著名玉雕大师亲自主持雕琢，工艺好的玉雕才有收藏价值。
⑤艺术性是每件玉器所追求的最高界，玉器艺术美的表现在于其气韵生动，形神兼备，能称为玉器艺术品的精品不多，玉雕大师作品很多，称得上艺术品的不多。玉器艺术品有着极高的收藏价值。
初进入玉器收藏领域的朋友先从初级或低档玉器人手，从中慢慢
摸索经验，然后向较高档次发展，尽量少缴学费。人们常说理论必须与实践相结合，玉收藏鉴赏更是如此，要多学习、多到玉器市场中实际磨炼。
古玉很深奥，需要从多方面考证，下面就有关古玉沁色的形成及年代来了解一下： “沁”是指一种物质进入到另一种物质里面去的渗入和渗透现象，以物理现象为主。 许多物质，在一定条件下，都可以渗入到玉质中。 沁入玉器的物质，处于分子状态的一般不与玉器发生化学反应，保持原物质形态。 常沁入玉器中的物质有土、水银、金银铜铁、朱砂、松香、木、织物、颜料以及其他有色的物质。 受沁的程度的大小要因土壤、气候、压力、温度等条件而异。 多数的物质都带有一定的颜色，不同的物质沁入玉器里面，就给玉器带来了各种各样的颜色。 自然色沁一般都由表及里地去分布，有一种层次感、灵动感和通透感，看上去很自然，很舒服。 人工沁染的玉器，色发死，附在表面，内外两张皮，没有层次感。 当然也有一部分的古玉的沁色是不透明的，这种沁的边缘和层次也是很清楚的，不像人工沁染的那样模糊一片。 还有一种情况，即沁入或者接触的物质，与古玉的玉质成分发生化学反应后，形成的新物质容光焕发易脱离玉体，使古玉发生缺损，这种形象叫做侵蚀或腐蚀。 重金属或重金属盐沁入玉器里面，就可能近使沁入集中的地方产生凹陷现象。例如水银沁中就有这种现象。 300年内活性大的或者酸咸性大的物质，能够穿透玉皮，进入玉理；其他物质只能附在表面。500年之内，一般物质可以透过玉器的表层；水银可以在玉器上形成雾状，或进入纹绺。1000年左右，一般物质均可以进入玉器的肌理； 水银可以在玉器上形成殷红或灰黑色斑点，或者形成有规律的条状或根状灰黑色纹饰，如牛毛纹。 古玉受沁后的状态五花八门，古玉受沁的名称也很多，大体整理如下： 一、渠沟黄。这里的“黄”字统指发生了变色的现象。玉器变色先从渠沟之处变化，色泽变深、变旧。要色变到这种程度，一般需要百年以上。 二、包浆。传世玉器生成包浆很快，有二三十年变可显现。入土生成包浆就很慢，最快也得百年以上，不少的玉器在地下永远也不出包浆。玉生包浆，年代越久，包浆就越厚。 三、霜尘沁。玉的表面好像下了霜的大地，又是霜雪，又是灰尘，看似浮在表面，但是擦不
古代玉器常见纹饰大全 欧阳家百（2021.03.07） 1、谷纹：整齐排列的蝌蚪状纹饰，象谷牙。流行于战国秦汉。各种谷纹 汉代谷纹环 战国排列整齐、清晰的谷纹谷纹璧 2、乳丁纹：凸起的乳突状圆钉。是最简单的纹饰之一。常见于战国秦汉。 西汉龙凤乳钉纹玉璧广州南越王墓出土 西汉金玉相连龙带钩龙纹乳钉纹 3、云雷纹：连续回旋形线条构成的图案。圆形转角的称云纹；方形专角的称雷纹。在商周时期的玉器和青铜器上最为盛行。 双线云纹 云纹 T型云纹 云纹 双头云纹 勾连云纹剔地春秋
西周阴刻线云纹、云雷纹 双阴线、菱形纹、皿纹、云龙纹商代龙鸟佩 人字纹雷纹皿纹云纹龙鸟佩商代 4、蒲纹：成排密集排列的六角形格子纹饰。 常见于战国秦汉时期的玉璧上。 汉代蒲纹璜 蒲纹谷纹璧汉代 5、蟠螭纹：象四脚蛇或壁虎的爬虫。 梯形头、无角、四支脚、圆形长卷尾。 三蟠螭纹系璧浮雕 双螭剑格明代浮雕双螭纹 双螭纹玉璧浮雕 6、虺纹：蛇状纹饰。无角、无腿 虺纹 7、夔龙纹：一足或两足龙形怪兽。圆眼、方嘴、方形卷尾。夔龙纹 夔龙纹 8、饕餮纹：一种贪吃的怪兽的头部。 饕餮纹
商代饕餮纹玉佩 战国期玉雕饕餮纹玦 9、兽面纹：怪兽的脸。 兽面纹阴线刻浅浮雕西周 神人兽面纹细如毫发的阴线良渚文化 兽面 10、剪影状动物纹饰 象什么动物就叫什么纹饰。其内往往有谷纹、云纹等纹饰。 如龙纹虎纹凤纹鹰纹鸟纹象纹龟纹鱼纹等。 龙山文化早期的镂雕鹰纹环形器 商代鹰纹云雷纹双阴线 春秋晚期龙纹璧 春秋晚期龙凤纹佩 11、几何形纹饰 由曲线或直线构成的几何形图案。 如皿纹鳞纹圈纹弦纹绹纹波浪纹漩涡纹菱形纹折线纹平行线纹等。几何纹青玉佩饰 12、人面纹
古玉的沁色、染色及鉴别 许小玲 (杭州文物公司,浙江杭州,310006)Ξ 摘 要:对古玉颜色的鉴别是玉器鉴赏与断代的重要依据。分析了古玉中的各种沁色与染色方法,阐述了古玉中沁色与染色的区别及鉴别方法。 关键词:古玉;沁色;染色;鉴别 中图分类号:P619.28 文献标识码: 文章编号:10082214X(2001)022******* 通过玉器的颜色看玉,这是鉴定玉器的一项基本功。玉器的颜色成因是多方面的。有玉料本身所具有的颜色,称为“玉色”,它是由玉石中所含微量元素的成分和含量决定的。行业上,习惯将玉色分成生坑和熟坑。“生坑”是指玉器从土中挖出后的表面本色,色泽发闷;“熟坑”是指经手的长期盘摸掌玩之后,表面显出油润、光亮、细腻的自然光泽,又叫“盘色”。然而,最容易混淆的是玉器的沁色和染色。鉴别玉器的沁色与染色,是玉器断代和估价的重要依据。 1 沁色 沁色是指玉器埋于地下年久之后,表面受到某种物质的侵蚀而发生的颜色和表面结构的变化,又叫“浸色”,在旧货市场和文物商店的同行中称其为“土沁”。由于受不同土质的侵蚀,玉器受沁后的颜色也不同。《玉记》(清代陈性)中对何种物质沁入玉中会产生怎样的变化做了说明:“有黄土沁者其色黄,名曰坩黄;有受靛青沁者其色蓝,名曰坩青;有受石灰沁者其色红,名曰孩儿面;有受水银沁者其色黑,名曰纯漆黑;有受血沁者其色赤,名曰枣皮红;有受铜沁者其色绿,名曰鹦哥绿。此外,杂色甚多,有朱砂红、鸡血红、棕毛紫……,总名之曰十三彩。”《玉记补》一书中还列有27种古玉颜色的名称。从实物资料看,古玉沁色中确实有带上述颜色的作品,常见的有土黄、土灰、黄赭、锈红、灰色斑点等。 玉器的沁色还存在地区性的差别,这种差别最明显的是水沁与非水沁的区别。所谓水沁是指玉器上的一种白色沁,呈白雾状,点点片片,或沁于表皮,或侵蚀表皮沁于皮层内,严重的水沁浸入玉质之中,呈鸡骨白色,又称石灰沁。 古代玉器上的沁色,不仅同埋藏时间的长短、埋藏地区的土质有关,而且同埋藏前的人工染色也有关。 2 人工染色 人工染色是在玉器的表面或沿晶粒间及裂隙处加染颜色,以达到改色的目的。玉器的人工染色作为玉器制造的一大工艺,战国时期就已出现。自宋代开始,人工染色逐渐演变为一种玉器作旧仿古的重要手段。从宋代至清代,历时近千年,技 第3卷 第2期2001年 6月 宝石和宝石学杂志 Journal of Ge m s and Ge mmol ogy V ol.3 N o.2 June 2001 Ξ 收稿日期:2001203202 作者简介:许小玲,女,1955年生,馆员,主要从事文物鉴定与贸易工作。
春秋战国时期的玉器纹饰特点 云雷纹 春秋早期玉器装饰纹样，是一种线条方折的纹饰，以阴刻手法制成。单体云雷纹呈“S”形，在装饰上，每三个雷纹构成一组图案，构图对称，纹饰显得比较细密。这种纹饰是春秋早期特有的一种纹饰，具有断代的意义。是受当时青铜器上所盛行的云雷纹的影响而出项的，但装饰在玉器上却显得比较呆滞，缺乏生气，到春秋晚期和战国时便成为了最富变化的勾连纹。
谷纹 春秋、战国玉器装饰纹样，又称之为谷粒纹，是以剔地浅浮雕的方法，在玉器表面雕琢出许多凸起的弧形圆点，这些圆粒排列有序，抛光后闪闪发亮，十分悦目。谷纹是战国时期最流行的纹饰之一，由于谷纹制作难度很大，所以它所装饰的玉器往往比较精致。 玉镂雕螭龙合璧，战国，直径11cm。清宫旧藏。 此璧为新疆和田青白玉制，局部有色变，圆形，内、外边沿略平。璧两面皆饰凸起的谷纹，作交错的斜线排列，谷粒呈旋状。璧孔内镂雕一螭龙。 蝌蚪纹
春秋战国玉器装饰纹样，是从谷粒纹派生出来的一种纹饰，是在谷粒的边缘琢出一道弧线，形似蝌蚪的尾巴，故得名“蝌蚪纹”。其尾巴方向并不固定，似是随意而为，但装饰效果很好，长饰于玉龙上，增强了龙的动感。 卧蚕纹 春秋战国装饰纹样，有谷纹派生出的一种纹饰，以剔地浅浮雕的方法，在谷粒的边缘上琢出一条弧线，形似卧蚕，故称“卧蚕纹”。卧蚕纹的谷粒和弧线大笑比例匀称，一般分布在云纹和蟠虺纹之间，似为随意而为，与蝌蚪纹较像。；流行于春秋晚期的玉器上，战国中期以后逐渐消失。 青玉蚕纹璜，战国，长11.3cm，宽1.7cm，厚0.5cm。 云纹
春秋战国玉器装饰纹样，状如云头形，以阴刻或浅浮雕方法雕出，每组云纹式有两个单体相对的谷纹或涡纹尾部相连构成。这种纹饰既有玉工有意雕琢的，也有随意而为的。前者往往排列整齐，后者则常与谷纹、涡纹相杂，显得美观富丽。云纹式春秋战国时期常见的一种纹饰，由其派生出的一种变体云纹，纹道长而细，富有飘逸感。 玉云纹剑首，战国，外径5.3cm，厚0.7cm。清宫旧藏。 此剑首玉质青白色，呈薄片状，中心有圆孔，一面花纹较复杂，环孔有一周6瓣柿蒂纹，其外又有两周阴线勾云纹。另一面以双阴线分为内外两区，内区素而无纹，有3个隧孔，外区饰“丁”形勾云纹。 勾连纹
中国古代各种纹饰代表的寓意 秀岗玉器商城/ 2011-03-18 1．龙凤呈样图案为一龙一凤。 龙的传说很多，记载的文献也多，但将龙和帝王联系起来的是司马迁的《史记》，《高祖本纪》说： 2．二龙戏珠图为两条云龙一颗火珠。 《通雅》中有“龙珠在颌”的说法。龙珠被认为是一种宝珠，可避水火。有二龙戏珠，也有群龙戏珠和云龙捧寿，都是表示吉祥安泰和祝颂平安与长寿之意。 3．鱼龙变化图案为天上有一云龙，水中有一鲤鱼。或一龙首鲤身；或一鲤鱼翻跃于龙门之上。 古代有鲤鱼跃龙门的传说，凡是鲤鱼能跳过龙门的，就可变化成龙，不能跳过龙门的，点额而归，故黄河之鲤鱼多有红色在额头，都是未跳过龙门之鱼。鱼跃龙门表示青云得路，变化飞腾之意。 4．鹤寿龟龄、龟鹤同龄图案皆为一龟一鹤。 《韵会》： “龟为甲虫之长”。龟寿万年，是长寿的象征；鹤是仙禽，《崔豹古今注》： “鹤千年则变苍，又二千岁则变黑，所谓玄鹤也。”龟鹤同龄，乃同享高寿之意。 5．松鹤延年图案为鹤和松树。 《字说》： “松百木之长”；《礼·礼器》：
“松柏之有心也，贯四时而不改柯易叶”。松，代表长寿象征之外，还作为有志、有节的象征。故松鹤延年既有延年益寿，也有志节高尚之意。 6．鹤鹿同春图案为鹤鹿与松树。 古人称鹿为“仙兽”。神话故事中有寿星骑梅花鹿。鹿与禄、陆同音，鹤与合谐音，故又有“六合”（指天、地、东、西、南、北）同春之意和富贵长寿之说。 7．岁寒三友图案为松竹梅或梅竹石。松，“贯四时而不改柯易叶”；竹，清高而有节；梅，不惧风雪严寒。苏东坡爱竹成癖，他曾说： “宁可食无肉，不可居无竹”，还题写过： “梅寒而秀，竹瘦而寿，石丑而文，是三益之友”。松竹梅被人们称之为岁寒三友，乃寓意做人要有品德、志节。 8．喜上眉梢图案为梅花枝头站立两只喜鹊。 古人认为鹊灵能报喜，故称喜鹊。两只喜鹊即双喜之意。梅与眉同音，借喜鹊登在梅花枝头，寓意“喜上眉梢”、“双喜临门”、“喜报春先”。 图案为一喜鹊一豹者，称之为“报喜图”。 图案为一蜘蛛网上吊着一个蜘蛛者，称之为“喜从天降”。因我国民间习俗称蜘蛛为喜蛛。 图案为一獾一喜鹊者，称之为欢天喜地。两獾相嬉，叫“欢喜图”；两童子笑颜相对者，称为喜相逢。 四个童子手足相连者，叫四喜人。 9．喜报三元图案为喜鹊 三、"桂元三或元宝 三。"
古玉器的主要纹饰和特点 古玉器上雕琢的各种纹饰，或朴实无华，或精雕细琢；或简单几刀的简练勾划，或繁缛到无以复加。各种纹饰的雕刻技法、构图、表现的主题一直为鉴赏专家所重视。从历史的角度看，纹饰的种类和演变也从一个方面反映了古玉器的特征。 总起来说，古玉器的纹饰主要有以下几种：龙纹、蟠螭纹、饕餮纹、谷纹、云雷纹、乳钉纹、圈纹、薄纹、重环纹、涡纹等。下面对各种纹饰给予一个较为详细的绍介。 龙纹 玉器上最早出现的龙纹是“夔龙纹”，简称“夔纹”，始于商、周，为独脚龙的侧面图纹，线条比青铜器上的要柔和一些，并且纹饰大都与人面结合在一起。阴刻线有单、双刻线。 蟠螭纹 蟠则指“盘曲而伏”。古代青铜器上的蟠螭纹，其身体和腿似龙，而面部似兽。此纹起于商、周，是春秋战国和汉代玉器上的主要纹饰。 饕餮纹 饕餮是传说中一种贪食的恶兽。饕餮纹是图案化了的怪兽兽面纹，故又称“兽面纹”。从新石器时代晚期到商周的玉器上皆可见到。 谷纹 其纹饰为成排密集形小乳钉，并呈旋涡状，传说是谷牙之像，故称谷纹。其主要流行于战国、秦汉时期，在清代仿古玉器中也能见
到。 云雷纹 即用连续回旋形线条构成连续图案。圆形的连续构图，称云纹；方形的连续构图，称雷纹。此纹饰盛行于商周时期的青铜器和玉器上。 乳钉纹 玉器上最简单的纹饰之一，常见于战国秦汉时期的玉璧上。纹形为凸起的乳突状圆钉，其排列或纵横或随体变化。 圈纹 流行于春秋战国，常饰在璧、瑗、璜等板状器上。其纹饰为排列成行的小圆圈，分为单圈、同心重和在圈中有一小点等。 蒲纹 战国秦汉玉璧中常见的纹饰。是一种成行排列的六角形的格子，因很像编织的薄席，故名蒲纹。 重环纹 始见于商代，盛行于西周。是由若干个近椭圆形的环组成的纹带。环有一至三重不等，在环的一侧有两个尖锐角。 涡纹 其形状如同水涡旋转的几何图案，故又称旋涡纹、水涡纹。此纹最早使用于玉器上是在西周，到春秋时仍为小件玉器上的纹饰。自战国时起，开始出现在大件的玉器上。 鳞纹
“神韵”一词，在古玉保藏界具有极高的运用频率。一般，有经历的专家老是视“神韵”为古玉鉴识的要旨或魂灵。一些老道的藏家，常常审察一件真赝未卜的玉器，假如最后得出的是“缺一口气”或“有一点滋味”之类的定论，那么，这儿所谓“气”与“滋味”，大致指的即是“神韵”了。可见，假如要必定或否定一件古玉，没有比“神韵”两字更有说服力。“神韵”在古玉的区分和断代上，有时的确能够起到举足轻重的效果。 那么，“神韵”是什么？怎么去玩味或掌握古玉“神韵”的审美内在？这的确是一个古玉鉴藏者不能不去重视和澄清的疑问。望文生义，所谓“神韵”，“神”者，神态、神采也，这是归于表象的视觉感触；而“韵”者，气韵、神韵也，是归于内在的心思感触。是不是能够这样以为，在咱们的审美进程中，假如经过对器物的表象特征观察，然后能够体会出器物本身由内而外天然发出出来的一种精力或气质，那么，咱们也就等于抓住了该件物体的“神韵”。因而，“神韵”仅仅一种逼真而又宛转的审美领域。只需称得上“形神兼备”的古玉，才算具有“神韵”的特质。 由于经历、学识和修养，态度、观念和办法，视角和感悟等等的差异，使大家在关于古玉神韵的了解上，存在着极大的不合或贰言。面临一件被评说的玉器，智者见智，仁者见仁。但孰智孰仁，又常常是议论纷纷。这即是古玉保藏领域一个十分实际而又严峻的疑问，即怎么以审美的视觉，透过不相同时代古玉所承载的历史文明内涵，并以此为切入点，来正确了解并掌握“神韵”的真理。 从美学含义上来了解“神韵”的内在，领域宽广。下面举几个比如，看看能否关于咱们在感悟古玉的“神韵”上有些启示。 狞厉之美中国古代玉器，不光记录了新石器期间以来人类社会进步和开展的悉数进程，而且见证了经过血与火洗礼的华夏文明。大约从炎黄时代直到殷周，氏族部落之间的大规划兼并战役，以及由此而来的严酷掳杀、俘获和暴力压迫，是史前最遍及的社会场景。因而，对这种野蛮吞并的夸耀和对暴力与武功的张扬，以期到达震撼异族，保佑本身的神力，即是古代艺术系统中狞厉之美得以发生并不断开展的土壤。这种艺术的表现，在以“食人未咽”的贪吃纹装修的商周青铜礼器中到达了登峰造极的程度。因而，在“以玉为兵”的时代及其今后，玉器毫不例外地扮演了这样的人物。从良渚期间的神人骑兽玉饰和很多出土的兽面纹玉琮来看，那种奥秘而又恐惧的狞厉之气现已跃然于眼前。而商周期间重复出现的贪吃纹玉饰，以及神情或严肃严肃或威猛狰狞的玉人、玉兽更是这个时代美学精力的规范符号。以图１为例，咱们看到，玉工在刻划玉人时所展示的圆瞪的双目、龇咧的大嘴、表现男人性别特征的略显夸大的鼻子，以及威武而狰狞的脸部表情，线里刀间都闪现出一种神圣不行冒犯的狞厉之美。这种玉人首形象，尽管野蛮，乃至恐惧，却依然保持着无穷的美学魅力。假如不写入激烈的宗教信仰和精力血液，是断不能随意刻画和刻划的。即便 神等等，都能够看到这种狞厉之美的影子。大家对玉的功用得出“辟邪、护身、保平安”的定论，不能不说是这种初始美学观念的连续。
拉曼光谱 古玉沁色与做旧仿古的鉴别 2012-01-20 11:14:58| 分类：历史艺术 |字号订阅 古玉沁色与做旧仿古的鉴别一直是玉器爱好者、收藏家、鉴赏家关注的焦点。然而又一直处于感性的经验观察和鉴别的困扰中，很少有人深入玉材料的结构、成分去分析和鉴别，本文主要分析“沁色”的形成机理与鉴别特征。 一 泱泱近万年的中国玉文化，为中华文明的形成与发展起到了独特的作用，影响了每一个华夏子孙。伟大的科技史专家英国著名学者李约瑟博士曾经赞叹道“对玉的爱好可以说是中国文化的特点之一。3000多年来，玉的质地、形状和颜色一直启发着雕刻家、画家和诗人的灵感。”①正因为玉器在中国文明史上的特殊地位与作用，所以，千百年来人们一直崇拜和追逐古玉的文化价值和经济价值。以赢利为目的的做旧仿古玉器始于宋代，清代著名学者陈性在他的《玉纪》中记载：“宋宣和、政和间，玉贾赝造将新玉凿成器皿，以烛光草汁淹之，其色深透，红似鸡血色，时人渭之得古法，鉴赏家偶失于辩，或因之获重价焉。” ②元、明、清及近代、现代大量的玉器收藏家、鉴赏家、研究家在其专著中都有很多很深入的关于玉器做旧仿古的论述。特别晚清、民国以来，由于西洋、东洋列强数次入侵中华神州，大肆抢掠我中华文物宝藏，中国的玉器在海外身价暴涨，于是更促进新一轮空前疯狂的玉器做旧仿古浪潮。 20世纪八十年代以来，随着中国改革开放的不断深入，中国经济的飞速发展，中国文化的伟大复兴，新一轮古玉收藏热潮长时期持续，伴之而来的玉器做旧仿古热潮也长时期持续。上至新石器时代下至明清无不仿制，并且逐渐形成了地域特色较为鲜明的古玉仿制中心：如辽宁的锦州、鞍山以仿红山文化玉器为主；江苏扬州、苏州和上海以仿良渚文化、商、周、汉、明、清玉器为主；陕西西安以仿齐家文化、夏、商、周、两汉、唐代玉器为主；河南南阳、安徽蚌埠则无所不仿。 上千年的玉器做旧仿古历史，加之现代物理、化学等各种手段的运用，给现今玉器的收藏与鉴别带来了越来越烦难的问题，玉器收藏者、爱好者、鉴定研究者们面临的挑战与考验越来越严峻。因而，认真研究总结玉器的做旧仿古方法，提高鉴别鉴赏能力，不仅具有重要的现实意义，而且对规范玉器市场的发展、提高鉴别队伍的业务素质等具有重要的实用价值。 二 所谓做旧，就是用各种物理、化学方法将新玉器或旧玉器材料处理成古旧玉器的外貌，让人感觉成出土或传世玉器，以牟取暴利。玉器做旧的重要问题是仿“沁色”，沁色是指玉器上的次生色泽，它因古玉长久埋藏在地下，受温度、湿度、酸碱度及周围其他物质的影响而缓慢发生的一种蚀变现象。玉器做旧就是通过用各种物理、化学手段，人工模拟玉器在自然条件下形成的各种“沁色”，以达到“象古玉”的效果。宋代以来，特别明清以来仿沁色的手法有老提油、新提油、火烧玉、羊玉、狗玉、风玉、梅玉、滷提、叩锈等等，其产生的沁色则称为：土沁、血沁、水银沁、朱砂沁、黑漆古、鸡骨白等等。清代陈性《玉纪》、刘心谣《玉纪补》、民国时期李凤公《玉纪正误》、《玉雅》、刘大同《古玉辩》、蔡可权《辩玉小识》、赵汝珍《古玩指南》等等著作，都对做旧仿古的沁色方法作过研究和介绍。 现代做旧仿古的手法早已摈弃了上述古人的方法。现代做旧者一般都是综合性
五种鉴别玉器的年代 一、从材料鉴识古玉 1、古人说；“远看玉，近看工”对古玉的鉴识首先把握的是材料，也就是说古玉首先断质而后断代，玉狭义的讲是指硬玉（翡翠）和软玉（和田玉），硬玉流入中国历史很短清初才流入民间。软玉在良渚文化已出现距今已有7000年的历史。 2、从广泛的角度讲“玉石之美者”，因此在古代玛瑙、绿松石、水晶、都称其玉，我们今天要从材料上鉴识古玉，除了要从材料上鉴识古玉外，还要了解这些材料被使用的“历史”。如红山文化玉器用的大多数是岫岩玉，良渚文化玉器用于产江苏的“软玉”，新疆和田玉的使用是从商代开始的。汉代以前的和田玉多为仔料，俄罗斯玉、青海玉和河摸料玉的使用只是20年的历史。 3、古代主要玉种；1、岫岩玉矿物成分蛇纹石已有12000的历史。红山文化大都采用的材料。2、透闪石－阳起石产于江苏的“软玉”但外观不能与新疆的和田玉相比，其外部特征有云母壮闪光点。在良渚文化被采用。3、独山玉是一种蛀变的辉长岩独山玉在新石器晚期已被采用。 4、和田玉产玉新疆是商代以后独领风骚的美玉，是中国人心中的玉宝，为历代宫廷御用。是真正意义上的“玉”。 5、绿松石，在新石器时期已被采用。 6、玛瑙在新石器时期已被采用。 7、翡翠高档玉石产于缅甸清初进入中国。 二、从器型鉴识古玉 在漫长的玉文化史中，每个时代都有其特有的器型。抓住每个时期玉器造型的主要特征，是古玉器鉴识的第一道门坎。例如，红山文化的圆雕玉龙、玉猪龙。良渚文化的玉琮、商代的玉璇玑、西周的凤鸟人物饰、从西周到西汉的玉璜、战国到西汉的出廊玉璧和玉舞人、西汉的辟邪三宝、唐代的玉飞天、宋代的童子、明代的玉牌、清代的山子等。每个时代的器型都有各自的特点，要从细微之处加以鉴识。 三、从纹饰鉴识古玉 饰纹，可以说是玉器的“符号”每一个朝代的玉器都有其特定的符号，纹饰已有上百种，几乎每个朝代都有新的纹饰出现，一些纹饰不断的消亡。有的纹饰“生命力”极强，跨越了整个玉文化历史，了解这些纹饰“出生”的时间，就能断定这类纹饰玉器出生的年代。 1、红山文化的网状纹，出现在龙首或龙下颔处。 2、良渚文化的兽面纹，后世再也没出现。 3、纽丝纹从良渚文化直到清代一直使用。
古玉沁的种类 如下说的年份是沁形成的时间，至于古玉物件是何朝何代，光凭沁色无法准确断代，还要结合器型，纹饰等等，沁色只做古玉年代的推断。常见的清最早是距今366年，明是距今600多年，剩下的您可以自己算算，对照着看。 古玉的沁色有一定的规律，古书分为土沁(黄色沁)、水沁(白色沁)、血沁(红色沁)、铜沁(绿色沁)和水银沁(黑色沁)等五种，并认为西北地区土燥，出土的古玉土沁较重，多为黄色；南方地区土湿，出土的古玉水沁较重，多为白色。古玉沁色后不仅颜色有了改变，其身价也得到了提高。一般以血沁为贵，铜沁次之，土沁和水银沁再次。如能得五色沁，则最为贵重，古人有“玉得五色沁，胜得十万金”的说法。 但是沁种五花八门，古玉受沁的名称也很多，这里搜集了古玉中相对权威的34大沁种、特征、产生年代等，大体整理如下。一、渠沟黄： 这里的“黄”字统指发生了变色的现象。玉器变色先从渠沟之
处变化，色泽变深、变旧。要色变到这种程度，一般需要百年以上。下图尾和抓二、包浆： 传世 玉器生成包浆很快，有二三十年变可显现。入土生成包浆就很慢，最快也得百年以上，不少的玉器在地下永远也不出包浆。玉生包浆，年代越久，包浆就越厚。三、霜尘沁： 玉的表面好像下了霜的大地，又是霜雪，又是灰尘，看似浮在表面，但是擦不下去。要到这种程度，至少120年以上。 四、薄雾沁： 沁入之物刚刚进入玉皮，尚未进入玉的肌理，就像长了一层薄雾。时间一般需要150年以上。 右图：
五、绺沁： 绺沁里面沁进一般色彩需七八十年，要水银沁需200年以上。（坊间玩玉人常将古玉沁色中的黑色，称为水银沁，通体沁成黑色的，俗称之为“黑漆古”。古玩界把古玉中黑色沁称为“水银沁”已成为一种约定俗成的叫法。） 六、薄膜沁： 不一定布满整器，但已经大面积形成较厚的膜状，使玉器不再有原来的光泽。这种膜多由石灰和污泥所沁。时间大约需要200年以上。七、斑块沁： 斑块色沁一般需要200年以上；斑块水沁需要400年；斑块土沁需要700年；斑块水银沁至少需要1000年。 十五、水银沁： 水银沁的水银既来自殓葬水银，也来自土壤中的水银。一般来讲，土壤中的水银不能把玉器沁成半截黑或全黑，所以人
古玉鉴赏—春秋玉器特征 春秋玉器特征 一、主流纹饰 1、新创“春秋龙首”纹。这种由勾连云纹组成的“阴线浅浮雕”龙首，不论是绞丝纹 舌形还是S纹舌形，都是“现首不现尾”。这种龙首纹，是夏、商、西周以来龙纹的一 大突破，直接影响了战国的龙纹造型。 2、新创：“春秋谷”纹。春秋古紋有阴线雕和乳突状两种。乳突状谷纹为浅浮雕，鼓 励圆鼓、体型较大，手感园钝；春秋谷纹部分有阴刻“芽弯”，部分与勾连云纹混合构 图。春秋谷纹大多排列稀松，布局不够规整。 3、新创“斜地子”纹、“虎皮”纹、“矩形鱼鳞”、“内勾卷云”纹。 4、新创螭纹。螭是古代传说中的一种动物。《楚辞.刀歌.河伯》：“驾两龙兮骖螭。 ”螭纹是个巨大的纹饰体系，春秋创制的螭纹，经过战国和两汉的发扬光大，和龙纹一
样，成立我国艺术史上光彩夺目的纹饰标杆。 5、新创螭虺纹。虺是一种毒蛇。《诗.小雅.正月》“哀今之人，胡为虺蜴。”《楚辞. 天问》“雄虺九首。”虺，又是一种将发未震的雷声。《诗.邶风.终风》：“虺虺其雷。 ”春秋虺纹大多为圆首、尖嘴、小圆眼、短蛇形身。 6、春秋脊牙。西周时流行的突齿到春秋时，大多演变成整齐划一的方形脊牙。 脊牙的制作，需要综合勾撤、平凸、隐起等技法，难度远在齿牙之上。 二、主流线条 1、阴刻线技法炉火纯青。细长弧线、密集成束的平行细线、密集盘绕的平行细线、粗细 纹丝线、鱼鳞线、羽毛线等阴刻线大量涌现。阴刻线的徜徉肆志和纵横洒落，是春秋刀法 的一大特色。 2、双沟阴线进一步成熟。比起西周时期的双钩阴线，春秋时期更添三分丰腴和柔畅，密集 中条分缕析，满而不乱。
3、“宽一面坡线”。春秋时期流行的“宽一面坡线”，是西周时期“一面坡线”的变体异化，它利用线间距离的增加和线形宽窄比例的变化，使线条更具有动态的美。 4、“游丝刻”是春秋时期一种新的刻线风格，线条极为细集，线距之密连肉眼都难以分辨 。这种游丝刻线，到战国时期发展成了著名的“游丝描”。 5、“硬刀刻”。春秋时期除了“游丝刻”技法外，还有一种与之对应的刀工－－“硬刀刻”。 所谓“硬刀刻”就是下刀如削，精深有力，线痕纵横吞吐，参差利落，却又刀迹尽化的一种 技法。这种技法是公认的“汉八刀”技法的直接源头。战国玉器特征 一、主流纹饰 1、战国组合纹。战国时期，玉璧上首次出现组合纹饰，这种纹饰多数为双身兽面纹和谷纹组 合，两组纹饰之间用绳索纹作文间隔。 2、战国谷纹。战国初期谷纹承袭春秋风格，但形体略小，乳突有扎手感觉，底部有突出“芽 弯”，排列密集均匀。战国中期谷纹乳突矮扁，手感圆滑，排列略显疏
古玉的鉴别 一、仿古玉器 据考古发现，仿古玉器始于宋代，明青仿古达到顶峰。仿古玉是清代非常重：玉雕成就，仿古玉器分纹饰仿古和造型仿古，两种兼之也有。清代仿古玉器多以仿汉代古玉，鸡心佩、吉祥佩玉多为汉代纹饰和造型。仿古彝玉器主要仿商周的炉、薰、瓶、樽、壶、鼎、簋、爵青铜器造型及纹饰，多作陈列品。玉璧、玉琮是重器，后代仿制颇多。仿古玉璧、玉琮多依古代玉器的形制雕琢，辨别有些困难。而玉鼎、玉樽、玉爵、玉豆、玉觚、玉觥等容器多依古代青铜器形制仿制，这些玉质容器在古代没有存在过，容易区分。这里就以壁、琮为例，简述各代仿古玉璧、琮的特征。 1．仿古玉璧 玉璧在古代玉器中占有重要位臵，乡：并形成有素璧、谷纹璧、蒲纹壁、兽面纹璧、螭纹璧、出廓壁、文字璧等玉璧体系。宋代之后，仿古璧大量出现，有依古璧雕琢的，有依古代图案雕琢的。 仿古谷纹璧谷纹璧主要流行于战国及汉代，常见的谷纹有三种，常见的旋形谷纹，也称卧蚕纹，其谷粒较小，排列密集：其次是小乳丁纹，谷粒较高，圓而光滑排列稀疏；再有是大乳丁纹，这几种谷纹，皆于平面上交错琢出阴线以：凸出谷粒 这种谷壁从宋代以后均有仿制，但风格特点与战围及汉代不同。 宋仿古壁常为谷纹、带纹壁，常用青白玉，有较重的沁色。璧面
有内外两周纹饰，外周为谷纹，内周为细阴线条带纹，璧上有较强的光泽，此璧的谷粒呈旋状，较小，顶部不甚尖，均有宋代玉器的严谨风格：明仿谷纹璧玉质多为白玉，一面琢谷纹，另一面琢龙凤纹。其谷纹粒较大，I凸起较低，边缘较圆润：清仿谷纹璧玉质多为白玉，壁表面琢凸起的谷纹。谷粒大而稀疏，作四周排列状，且呈旋状，是在隆起的谷粒上用阴线琢出的旋纹；现仿古谷纹璧为青白玉，有的烧古作旧。璧上的谷粒大而浅。机械快速加工痕迹明显。 仿古兽面纹璧战国玉璧分外区和内，外区多雕琢双身兽面纹饰，内区蒲、谷纹饰O‘到了汉代，这类玉璧雕琢更加精致。宋至明初仿品多为青白玉，有沁色璧上以绳纹为界，外区饰三组兽面纹，兽面间饰如意形云级，内区饰如意形云纹：清仿玉壁常为白玉，有沁色，表面以绳纹界，外区双身兽面纹，内周面积较小，雕蒲纹；近仿璧玉质略白，大面积沁红褐色，外区为双身兽纹，内区饰谷纹。多见人工染色，璧小而厚。 仿古螭纹璧汉代大量出现螭纹璧，宋仿璧常为青白玉质，玉璧较薄，一面琢旋形谷纹。另一面凸雕一蟠螭；明仿璧一面雕双螭，首尾相似，另一面琢纵、横交错的席纹；清仿璧有青玉质或青白玉质，器形较厚，厚度均匀，棱角齐整；现壁有青玉、青白玉，一面雕双螭，另一面雕谷纹，此璧表面多有人工作旧。 夔龙玆璧汉代玉尊上出现了方折的夔纹，身似边框，端部饰鸟首。明仿璧表面凸雕两组夔龙。每组中各有一龙首，一凤首；清璧内外缘有凸起的边棱，表面阴刻锦纹地子并等距浮雕六组夔龙纹，有外
春秋时期的玉器 2012.08.5 暂无评论23,327 次阅读 历史上的东周时期，报春秋和战国（前770年—前221年）两个社会阶段。东周社会的特点是，各诸侯国政治，二分立，军事，相争，形成分争战乱的局面。在此政治背景下，生产力却有很大发展，手玉业的玉器、铜器、陶器历史上的东周时期，报春秋和战国（前770年—前221年）两个社会阶段。东周社会的特点是，各诸侯国政治，二分立，军事，相争，形成分争战乱的局面。在此政治背景下，生产力却有很大发展，手玉业的玉器、铜器、陶器、金属货币、纺织、漆器、铁器等，获得极大进步。 玉牛形，商代，长4.8cm，孔径0.9cm。 玉料青绿色，局部有褐色斑，筒状，牛形，一端较细，为牛首，另一端较粗，雕牛尾，四肢收于腹下。其横截面近于方形，两端间有一通孔，孔壁有螺旋纹。商代玉石器中有一定数量以牛为题材的作品，多为牛头形，整身的立体造型较少。这件作品较好地表现了牛的全形，艺术手法简练，外表可分解为上、下、左、右四个面，方圆兼顾。中孔较粗，可穿绳接连其它器物。 东周玉器是继西周之后的高峰发展期。数量丰富，出现不少新造型，纹饰和工艺技巧也有新变化，形式美的标准大大提高。玉器的总体风格是：细腻精美。统治阶级享玉，由西周时代注重礼仪性；转向注重装饰审美性。故此，装饰品占主导地位，礼仪器与之相应发展。
玉虺龙纹冲牙 玉虺龙纹冲牙，春秋，长7.4cm，端宽1.5cm，厚0.3cm。 玉冲牙为新疆和田玉制，青白色，局部有褐色沁斑。器片状，形似弧形长牙，上端宽而方，下端略尖，中上部有孔，可穿绳悬挂。冲牙表面饰阴线刻出的花纹，线条呈方折状，图案中隐有多个虺龙纹。此种方折的阴线纹图案在陕西地区发现的一些春秋时期的玉器上也可见到，据此推测这件玉冲牙为春秋时期我国西部地区的作品。此件作品造型简练而凝重，代表了春秋时期关中地区佩玉的风格。 从周平王东迁洛邑（今河南洛阳；前770年）至周敬玉四十四年（前476年），史称春秋。春秋的考古发掘遗址，主要分陕西及中原两大区域。陕西有宝鸡福临堡、茹家庄、阳平奏家沟、益门村、凤翔八旗也、石家营、姚家岗、瓦窑头、高庄、河南屯、长安客省庄、雍城马家庄、南指挥乡、户县来村、城南关、铜川枣庙、陇县边家庄、十脂桃树前；河南有陕县上村岭、斯州下寺、温县西张计、光山空相寺、信阳平桥、洛阳中州路、固始候古堆；甘肃灵台景家庄；江苏吴县通安乡、苏州符墅关真山、六合程机山西太原全胜材、晋都新田侯马寺村、晋城、长子牛家坡山东蓬莱柳格庄、临淄郎家庄、管县大店子，沂水刘家店子。临胞凤凰岭安做寿县西门；湖南长沙洲城桥；湖北随县城郊等。
古玉器鉴别方法(一) 近年来,高古玉的仿品水平不断提高,并且突破了前人鉴定古玉的一些理论,给辨伪工作带来了新的难题,致使许多博物馆和收藏家对高古玉不敢问津,有的怀疑一切,有的又片面的扩大化的肯定一些高仿品。面对近年的高级仿品,过去和现在一些鉴定古玉的方法已不适应当代古玉的辨伪。现需要我们不要停留在原有的鉴定理论上,从客观实际出发,针对仿品的不同特点进行科学研究,深入市场,不断总结实践经验,进行科学的、客观的、全成的分析鉴定,而不是依靠带有主观性的推理、考证、猜测去鉴定真伪。 1、鉴赏的概念 鉴赏就是鉴定和欣赏。 2、文物的概念 定义:文物指埋藏在地下或遗存在社会上的历史文化遗物。包括: ①与重大历史事件、革命运动和重要人物有关的具有纪念意义和历史价值的 建筑物、遗址、纪念物等; ②具有历史、艺术和科学价值的古文化遗址、古建筑、石窟、古墓、石刻等; ③各时代有价值的工艺美术品、艺术品; ④革命文献资料及具历史、艺术和科学价值的古旧图书资料; ⑤反映各时代社会制度、社会生产、社会生活的代表性实物; ⑥反革命的历史罪证。 遗迹标本和玉器作为文物的要求还有:
1)时代确切,质地优良,遗存稀少,在艺术、工艺方面有特色和研究价值。 2)出土地点确切,有可作为断代的依据。 3)能反映时代风格和艺术水平的有关民族的、中外的代表作。 4)有明显地方特点的玉器作坊。 基本思路和方法 1、鉴定古玉器的基本特征 器形(形制)——种类和名称,如礼玉中的玉琮,饰玉中的玦。 纹饰及特征——如云纹、谷纹、兽面纹、蟠螭纹、秋山。 玉质——玉石成分及其产地。古玉器的玉质主要有:绿松石、玛瑙、岫玉、独山玉、碧玉、软玉(含和田玉)、翡翠。 工艺——阴线刻、阳线刻、浮雕、浅浮雕、高浮雕、半圆雕、圆雕、镂雕、透雕等 2、了解玉器作伪的基本方法 在我国,玉器作伪的历史可以上溯到宋代。南宋时,已形成颇具规模的仿古玉系列,伪制古玉成了专业。明代,一些人为牟取暴利,社会上各种伪造文物大量出现。 传世古玉中,真赝混杂,是古玉辨伪中最难的一方面。墓中出土的古玉,也并不一定是与死者同时代之物。故应该了解玉器作伪的基本方法,在鉴定玉器时注意辨伪。玉器作伪,一般是用当时的玉器来仿制古玉器的沁色。
中国古代各种纹饰代表的寓意 秀岗玉器商城 / 2011-03-18 1．龙凤呈样图案为一龙一凤。 龙的传说很多，记载的文献也多，但将龙和帝王联系起来的是司马迁的《史记》，《高祖本纪》说：“是时雷电晦冥，太公往视，则见蚊龙于其上，而已有身，遂产高祖。”凤凰在刘安《淮南子》一书中开始被称为祥瑞之鸟，雄曰凤，雌曰凰。龙凤都是人们心中的祥兽瑞鸟，哪里出现龙，哪里便有凤来仪，象征着天下太平，五谷丰登。秀岗玉器网（https://www.doczj.com/doc/337039425.html,） 2．二龙戏珠图为两条云龙一颗火珠。 《通雅》中有“龙珠在颌”的说法。龙珠被认为是一种宝珠，可避水火。有二龙戏珠，也有群龙戏珠和云龙捧寿，都是表示吉祥安泰和祝颂平安与长寿之意。 3．鱼龙变化图案为天上有一云龙，水中有一鲤鱼。或一龙首鲤身；或一鲤鱼翻跃于龙门之上。 古代有鲤鱼跃龙门的传说，凡是鲤鱼能跳过龙门的，就可变化成龙，不能跳过龙门的，点额而归，故黄河之鲤鱼多有红色在额头，都是未跳过龙门之鱼。鱼跃龙门表示青云得路，变化飞腾之意。 4．鹤寿龟龄、龟鹤同龄图案皆为一龟一鹤。 《韵会》：“龟为甲虫之长”。龟寿万年，是长寿的象征；鹤是仙禽，《崔豹古今注》：“鹤千年则变苍，又二千岁则变黑，所谓玄鹤也。”龟鹤同龄，乃同享高寿之意。 5．松鹤延年图案为鹤和松树。 《字说》：“松百木之长”；《礼·礼器》：“松柏之有心也，贯四时而不改柯易叶”。松，代表长寿象征之外，还作为有志、有节的象征。故松鹤延年既有延年益寿，也有志节高尚之意。 6．鹤鹿同春图案为鹤鹿与松树。 古人称鹿为“仙兽”。神话故事中有寿星骑梅花鹿。鹿与禄、陆同音，鹤与合谐音，故又有“六合”（指天、地、东、西、南、北）同春之意和富贵长寿之说。 7．岁寒三友图案为松竹梅或梅竹石。
古玉“实证鉴定法”——关于宋至清传 世古玉 目前鉴定宋至清传世古玉的分歧较大，亟须综合探讨，达成共识。国人收藏传世古玉历史悠久，积累了丰富的鉴定经验，关于鉴定古玉的古今专著已有不少种，但过去由
于受客观条件制约，众说纷纭，分歧错杂，未能整合梳理而趋于一致。由来已久的习惯势力和传统观念仍在古玉鉴定领域发挥作用，扭转这一混乱局面是当今文物工作者和玉器研究家的当务之急，也是必须完成的历史使命。 宋玉鉴定长期以来一直处在一个误区，在过去相当长的时间里人们对宋玉面貌的认识模糊不清，以前，在故宫博物院流传着“宋玉细”的说法，这种说法后来扩大到对宋代所有工艺制品的鉴定之中，也都是以“细”为其标准。当时对这个“细”字未曾深思，经过长期的实践与研究之后，越来越感到其不妥之处较多，妥帖之处较少。近年笔者研读了乾隆帝御制诗文等文献资料，譬如说乾隆帝认为某件宋作玉炉是一幅玉图画（见《乾隆御制诗》四集〃卷六十〃乙亥〃光绪版），他还鉴定另一件青玉兽耳云龙纹炉为庙器(原名“旧玉飞龙彝炉”)（见同上），虽对其年代未作判定，但从其飞龙形貌与动态可知，其必为宋器而无疑。乾隆帝的上述考证使今人鉴定宋玉颇受启迪。吉林、北京、上海、四川、陕西等地宋金墓出土的玉器均为宋玉鉴定提供了可靠的证据，使宋玉鉴定有了突破性进展，但尚不能解决鉴定中存在的全部问题，尤其在兽禽、婴戏、螭虎等肖生玉雕的鉴定上仍存在着较大分歧，并未消除。出现分歧的原因非常复杂，并且是多方面的，假如集中于一点，则是各家都坚持自己的看法，各家之间也从不进行
交流，都不知除了自己的主张外其他鉴定家的具体主张，互相间好似毫无了解。此外还有一个缺欠，就是没有在查找证据上下功夫。尽管出土玉器并不多，但多少可以提供一些这样或那样的鉴定上的真实凭据，这也就是我们过去常说的鉴定标准或鉴定标准器。我认为以迄今已出土的宋至清的玉器为基础，将其按器形、纹饰以及作工分别进行排比归纳，抽衍出鉴定用的证据，将这些证据再用于鉴定上，肯定会有很好的成效。如果能够这样做，我相信宋代至清代的玉器鉴定工作就有可能达到有证据、有科学性、有准确度的境界，即达到“实证鉴定法”的科学高度。 试探“实证鉴定法”的两种（宏观和微观）鉴定标准，并认同轻微模糊度的存在。 上面讲过宋玉鉴定的概况，已由过去的误判魔圈走上今天的科学鉴定的道路，这是经过几十年来的汲取前人摸索鉴考经验所取得的初步成果。过去所谓的宋玉是包括两宋在内的笼统的时代界限，大概不会包括同时并存的辽、金等边疆地区民族政权的玉器，这是历史的局限性使然。现在我们所说的宋玉将北宋(公元960年～1127年)和南宋(公元1127年～1279年)同姓皇室的两个时代区分开来，两宋的玉器各自有不同的风格与特点，这是宋玉鉴定的宏观标准。
五种鉴别玉器的年代一、从材料鉴识古玉 1、古人说；“远看玉，近看工”对古玉的鉴识首先把握的是材料，也就是说古玉首先断质而后断代，玉狭义的讲是指硬玉（翡翠）和软玉（和田玉），硬玉流入中国历史很短清初才流入民间。软玉在良渚文化已出现距今已有7000年的历史。 2、从广泛的角度讲“玉石之美者”，因此在古代玛瑙、绿松石、水晶、都称其玉，我们今天要从材料上鉴识古玉，除了要从材料上鉴识古玉外，还要了解这些材料被使用的“历史”。如红山文化玉器用的大多数是岫岩玉，良渚文化玉器用于产江苏的“软玉”，新疆和田玉的使用是从商代开始的。汉代以前的和田玉多为仔料，俄罗斯玉、青海玉和河摸料玉的使用只是20年的历史。 3、古代主要玉种；1、岫岩玉矿物成分蛇纹石已有12000的历史。红山文化大都采用的材料。2、透闪石－阳起石产于江苏的“软玉”但外观不能与新疆的和田玉相比，其外部特征有云母壮闪光点。在良渚文化被采用。3、独山玉是一种蛀变的辉长岩独山玉在新石器晚期已被采用。 4、和田玉产玉新疆是商代以后独领风骚的美玉，是中国人心中的玉宝，为历代宫廷御用。是真正意义上的“玉”。５、绿松石，在新石器时期已被采用。６、玛瑙在新石器时期已被采用。７、翡翠高档玉石产于缅甸清初进入中国。 二、从器型鉴识古玉在漫长的玉文化史中，每个时代都有其特有的器型。抓住每个时期玉器造型的主要特征，是古玉器鉴识的第一道门坎。例如，红山文化的圆雕玉龙、玉猪龙。良渚文化的玉琮、商代的玉璇玑、西周的凤鸟人物饰、从西周到西汉的玉璜、战国到西汉的出廊玉璧和玉舞人、西汉的辟邪三宝、唐代的玉飞天、宋代的童子、明代的玉牌、清代的山子等。每个时代的器型都有各自的特点，要从细微之处加以鉴识。 三、从纹饰鉴识古玉饰纹，可以说是玉器的“符号”每一个朝代的玉器都有其特定的符号，纹饰已有上百种，几乎每个朝代都有新的纹饰出现，一些纹饰不断的消亡。有的纹饰“生命力”极强，跨越了整个玉文化历史，了解这些纹饰“出生”的时间，就能断定这类纹饰玉器出生的年代。 1、红山文化的网状纹，出现在龙首或龙下颔处。 2、良渚文化的兽面纹，后世再也没出现。 3、纽丝纹从良渚文化直到清代一直使用。 4、方型云纹出现商代，盛行春秋至西汉。 5、双环纹为商代特有的纹饰一般用于龙身。
古玉纹饰的鉴别 纹饰是玉器上的“符号”。每一个朝代的玉器都有其特定的符号。中围古玉器的纹饰粗略的统计一下恐怕也有上百种。一些纹饰不断的产生——每个朝代都会有新的纹饰出现；一些纹饰不断的消亡；有些纹饰“生命力”极强，几乎跨越了整个玉文化的历史；有些纹饰却“生命”极短暂，往往只有一个朝代使用比如，良渚文化的兽面纹，就只在良渚文化的玉器上出现过，而同为良渚文化玉器的扭丝纹却直到清代还在使用。又如弦纹，红山文化开始出现，继承这种纹饰的却只有商朝。商代玉器有出脊齿的特点，后代不见使用。皿纹盛行于商代。饕餐纹盛行于西周。臣字眼流行于商周两朝。虺纹(据说是种两只头的小蛇，剧毒)流行于春秋。云纹从商代到汉代都在流行。谷纹流行于春秋到汉代，只是各个时代表现形式不同。在战国还出现了一种勾连云纹、勾连谷纹、蒲纹、涡纹等等，到了汉代被大量使用，其后就难觅踪影了。 到了唐代，由于世俗文化的影响，在纹饰上已没有了汉以前的那种图案式，或狰狞恐怖的纹饰，代之以生动活泼，富有生活气息的图案。又因为与外界交往频繁，大批外国商人涌入中国，这种现象反映在玉器纹饰上，出现深目高鼻的胡人。受佛教文化的影
响出现了飞天。宋代出现的对美满生活充满向往的花鸟纹、持荷童子纹。辽金元出现的充满游牧民族浓厚生活情趣的春水秋山纹。以及明清出现的山水人物纹、谐意隐喻纹、吉祥图案纹等等。 前面已说过了，高古玉器中的纹饰一般都有其一定的含义，如“饕餮纹”，是为了戒贪。“云纹”，是表明对云的崇拜，是对天崇拜的延伸，因为云能布雨，在以农业立命的古中国，风调雨顺就意味着丰衣足食。“谷纹”，是象征着种子发芽，也意味着五谷丰登，是对土地崇拜的延伸。而毒蛇猛兽纹，则是为了辟邪，古人认为让人感到恐怖的毒蛇猛兽，一定也会给其他妖魔鬼怪带来威胁。而随着人们对自然界认识水平的提高，神秘文化的影响也开始减弱，世俗文化的影响逐步扩大,玉器纹饰也就必然地发生了变化，变成了对美好生活的向往，于是“一路连科”、“二甲传胪”、“三羊开泰”、“事事如意”、“五福捧寿”这样的谐意隐喻的纹饰就必然地出现了。因此，在古玉鉴定中，掌握了玉器纹饰演变的历史，应该说就掌握了玉器鉴识一把极为重要的钥匙。
窃曲纹 窃曲纹〃波纹〃蛟龙纹西周中期以后，逐渐抽象化，形成一种新的主导性的纹饰：窃曲纹。其名称也是据《吕氏春秋》：?周鼎有窃曲，状甚长，上下皆曲，以见极之败也。?(《离俗览》)窃曲纹的基本特征是一个横臵的S形，正符合于?上下皆曲?的特点。周代的一种重要装饰纹样。又称窃曲纹、穷则曲。是一种适应装饰部位要求而变形的动物纹样，是动物的简化和抽象化。周代打破了商代以来，以直线为主的装饰特点，也打破了对称格式。一般由两端回钩的或?S?形的线条构成扁长形图案，中间常填以目形纹，但又未完全摆脱直线的雏形，因而形成直中有圆、圆中有方的特点。 窃曲纹由鸟纹、龙纹衍化而来的痕迹是很明显的。试将一部分鸟纹加以排比，可以推测出它向窃曲纹衍化的具体过程，较早的鸟纹在翅膀后边接连着一条长长的尾巴，后来这个尾巴与躯体分离开来，成为一个弯卷的抽象纹饰，再后，鸟身部分也抽象化了，却保留着原先的一根长长的羽毛，最后，这根羽毛也消失了，形成了典型的窃曲纹。 窃曲纹适应性很强，可以随机变化，装饰于器物各种不同的部位，以窃曲纹构成的装饰，一般不刻云雷纹的地纹。与窃曲纹同时流行的抽象纹饰还有重环纹、垂鳞纹等，重环纹多以长圆和圆形图像连续排作为装饰带施加于器物口沿或圈足部分。垂鳞纹像水族动物身上的鳞片，作交错排列饰于水器之上。中国古代青铜器纹饰之一。《吕氏春秋〃适威》：?周鼎有窃曲（一作穷曲），状甚长，上下皆曲，以见极之败也。?始见于西周，盛行于西周中、后期，春秋战国时仍见沿用。 大克鼎上的窃曲纹 云纹 早期阶段:彩陶上的原始旋纹是十分典型的抽象几何纹。有一部分学者认为，它们就是早期的纹样式。作为远古的文化遗存，它在当时是否有?云?的指征意义，现在还无法断定。仅从形态来看，似乎可以看出：楚汉云气纹、先秦卷云纹、商周云雷纹与新石器时代的彩陶旋纹，有着一种比较明显的承继关系。但人们一般把多见于商周青铜器装饰的云雷纹，视为云纹的早期形态。在云纹的发展历史中，云雷纹具有重要的意义。