《设计学概论》
设计学的研究范围及其现状
第一节设计学的研究范围设计学成为一门独立的学科，并且被学者们作出思辨的归纳和伦理的阐述，是20世纪以来的产物。简单说来，设计就是设想、运筹、计划与预算，它是人类为实现某种特定目的而进行的创造性活动，是一种物质文化行为；而设计学则是既有自然科学特征又有人文学科特色的综合性的专门学科。
设计学是关于设计这一人类创造性行为的理论研究。
设计的终极目标永远是功能性与审美性。
我们一般将设计学划分为设计史、设计理论和设计批评三个分支。设计史必须要研究科技史与美术史，研究设计理论必然要研究相关的工程学、材料学和心理学，研究设计批评必然要研究美学、民俗学和伦理学的理论要求。
一、设计史
1977年，英国成立了设计史协会，这标志着设计史正式从装饰艺术史或应用美术史中独立出来而成为一门新的学科，大学里美术史系也将设计史作为单独的一门课程向学生们提供。
1、美术史学上19世纪的两位巨人：森珀和里格尔，正是这两位大师通过在美术史领域作出的卓有成就的研究，而给20世纪的学者最终将设计史从美术史中分离出来奠定了坚实的设计史研究基础。
森珀，是将达尔文进化论运用于美术史研究的第一人，提出唯物主义美术史论；里格尔，“装饰研究”以及“艺术意志”的提出。
2、20世纪最有影响的西方设计史家：佩夫斯纳和吉迪恩，他们同时又是极有贡献的美术史家和建筑史家。
佩夫斯纳通过其1936年出版的《现代设计的先锋》开创了设计史研究的先河，更重要的是他通过这部著作在公众心目中创造了有关设计史的概念，进而影响了公众对于设计的趣味和观念。
吉迪恩关于“无名的技术史”的研究，将设计史的研究引入更为广阔的文化研究方法。
二、设计理论
传统上讲，设计理论一直为它的学科
美术和建筑理论所包容，这是因为设计这
一概念本身就是从美术与建筑实践中引
申出来的理论总结。
设计是三项艺术——建筑、绘画、雕
塑的父亲。
在古代中国，与古代西方“设计”相
似的概念是“经营”。
在西方，一般以荷加斯的著作《美的
分析》为最早的设计理论专著。现代意义
上的设计理论著作是19世纪开始的，而
且一般都归为两种类型。
一种是以1837年成立的设计学校为
中心的设计教育理论研究，其中最重要的
人物是琼斯和德雷瑟。作为一个功能注意
者，琼斯的著作《装饰的基本原理》里强
调：任何适用于目的的形式都是美的，而
勉强的形式既不适合也不美。德雷瑟是琼
斯的学生，他强调研究过去的（包括伊斯
兰的）古典的装饰形式，将几何方式引入
自然形式形态装饰的研究。
第二种类型的设计理论是针对工业
革命的影响做出的反响，其中最有影响的
人物是普金、拉斯金和莫里斯。
普金深刻干感受到工业革命造成的
问题及其对欧洲图案的设计所造成的可
悲的影响，在他的《尖顶建筑或基督教建
筑原理》中提倡复兴哥特风格，而且反对
在墙壁和地板装饰中使用三度空间表现
法，推崇平面图案，要求装饰与功能一致。
对于工业革命，拉斯金的批评更为激
烈。他明晰地将手工制作的、无拘无束的、
生机盎然的作品与及机器生产的无生气
的精密物品对立起来，手工制作象征生
命，而机器象征着死亡。
拉斯金的信徒莫里斯企图通过工艺
美术运动提高工艺的地位，用手工制作反
对机器和工业化。这场运动的第一条原则
是恢复材料的真实性。其次就是强调设计
家关心社会，通过设计来改造社会。
20世纪初，现代运动的实践者们主要
关注于艺术和建筑。
包豪斯校长格罗佩斯设计理论的复
杂性构成了包豪斯独特的教学方式，使这
种特有的教学方式成为后来培养设计家、
解决工业设计问题的理论基础。
二战及二战以后，设计理论与商业管
理和科学方法论的新理论相结合，近20
年来，设计研究和设计理论又从其他新兴
的学科中受益匪浅。90年代，设计理论多
元发展，唯一共同的目标是将设计尽可能
放在最为广阔的社会背景中去研究。
三、设计批评
1、设计批评家和设计史家的区别：
前者的关注点是当代的设计作品，后
者则是设计的历史。
2、设计批评的任务是以独立的表达
媒介描述、阐释和设计具体的设计作
品；设计批评是一种多层次的行为，
包括历史的，再创造性的和批判性的
批评。在这种情况下，设计批评追求
的是价值判断，而这一点是今天的设
计史研究所回避的。
3、作品价值判断的标准：形式的完
美性、功能的适用性、传统的继承性
以及艺术性意义。
4、就形式的完美性而言，“设计”这
一感念本身就是在文艺复兴时期作
为艺术批评的术语而发展起来的。作
为艺术批评的术语，设计所指的是合
理安排艺术的视觉元素以及这种合
理安排的基本原理。这些视觉元素包
括：线条、形体、色调、色彩、光线
和空间。
5、20世纪的形式主义批评主要来自
三个方面的影响：沃尔夫林对美术风
格史的研究、克利夫。贝尔在艺术批
评中提出的“有意味的形式”；以及
美国罗斯的《纯设计理论》。在20
世纪设计的发展过程中，形式主义批
评对设计的纯形式研究起到了推波
助澜的作用。
6、功能主义理论在设计中具有代表
性的体现主要是1953年由英奇和格
蕾特姐妹合办的乌尔姆设计学校，其
宗旨便是继续包豪斯设计学校的未
竟事业。
7、在设计批评中对传统继承性的讨
论，集中的表现为设计中的历史主义
理论，设计中的历史主义形成于19
世纪，以遵从传统为特征。最为著名
的是欧文。琼斯的《装饰的基本原
理》。
与历史主义对待传统的态度极为相
似的另一种设计思潮是折衷主义。折衷主
义所主张的是综合不同来源和时代的风格。尽管折衷主义受到现代运动强硬派的职责，但是它仍然成为20世纪设计界的主题。
设计批评包括历史的批评、再创造性的设计批评和批判性的设计批评等。
在有关设计的艺术问题讨论中，“趣味”这一概念与“美”有着同等重要的位置。
第二节设计学研究的现状
设计的终极目的就是改善人的环境、工具以及人自身。设计的饿经济性质和意识形态性质，即设计的社会特征。
设计学研究是一个开放的系统，除了从自己的学科——美术学那里继承了一套较完善的体系之外，还要广泛地从那些相关的学科，如哲学、经济学、社会学、心理学那里获得启发，借用词汇，吸收观点，消化方法。这便是当今设计学研究的现状。
对当代西方设计思潮的一般看法
符号学理论。
图案和符号即单纯装饰性和象征性之间的应用。人类的意识领域就是一个符号的世界。当代设计学不仅涉及到技术的物质性、功能性和审美状态的数值规定，还涉及到设计对象的产生、使用和适用与传播的功能。
德国哲学家本赛对符号学在设计领域的应用作了开拓性的研究，按照本塞的符号学对象理论划分为四种对象：自然对象、技术对象、设计对象和艺术对象，它们分别通过三种参量，即固有性、确定性、预期性来规定。人们从设计对象可以被规划、实施和应用这一观点出发，由此划分三个阶段：规划阶段、实施阶段和应用阶段。
50年代西方设计界将符号学应用于建筑设计，认为建筑语言的形成是一个由深层结构向表层结构转化的过程。
结构主义。
结构主义理论是一种社会学方法，其目的在于给人们提供理解人类思维活动的手段。最著名的结构主义提倡者是法国人类学家莱维-施特劳斯。
对当代设计学产生重大影响的两位结构主义哲学家是福柯和罗兰·巴特。福柯提出“无意识结构”概念；罗兰。巴特的《神话》，他认为不应从视觉设计的观
点来看待大众文化，而应该认识到大众文
化揭示了当代社会潜在的框架结构。
借助结构主义理论，正是要回答设计
与社会的关系问题。
解构方法。
按照结构主义理论，可以运用科学的
符号学原理来分析图像，并且分别说明其
视觉的、文化的、以及语言的意义，这一
分析的过程被解构主义理论家称之为解
码。
法国社会学教授博德里亚是后现代
主义最著名的理论家，曾用解构方法探求
广告与消费文化对当代社会的影响，他尤
其对所谓原创性提出挑战。
设计分为“显性设计”和“隐性设计”
两种，显性设计是风格设计；隐性设计是
工程设计。显性设计的目的在于引导消
费，而隐性设计决定设计品的功能。
法国哲学家的德里达《绘画的真实》，
试图用解构方法解读绘画。
一般认为，解构主义揭露传统的偏见
和自相矛盾，注重详细解读，具有浓厚的
哲学兴趣。
混沌理论
混沌理论来源于自然科学界。按照通
俗的解释，是向我们说明，我们才开始理
解自然界的复杂性，即自然现象及其事件
的连锁反应。混沌理论不是要把简单的事
物弄得更复杂，而恰恰是为寻求复杂现象
的简单根源，提出新的观点和方法。
20世纪80年代，将混沌理论运用到
设计领域成了一件时髦的事，反对将设计
看作是单一和有次序的观点，主张设计家
应当努力探求混沌的文化潮流。但是，对
于设计史研究者而言，创造性的混沌不是
一场设计运动，而是后现代主义所提出的
多元主义理论的一个方面。
绿色设计。
绿色设计起自于旨在保护自然资源、
防止工业污染破坏生态平衡的一场运动，
虽然它迄今为止仍处于萌芽阶段，但却已
成为一种及其重要的新趋向。绿色设计源
于20世纪60年代在美国兴起的反消费运
动。
所谓多重设计，实际上是指批评者要
求设计家能够因时因地地提供更多的设
计以供选择，而不是说服或强迫人们接受
单一的设计。
信息技术。
对于设计学而言，计算机技术和通信
技术这两大领域的发展，已经改变了20
世纪以来设计的过程和生产。
对中国古代设计思想的初步研究
设计在传统文化中的地位。
中国古代设计思想渊源。
墨子的设计思想：重设计功能反对无
谓装饰，以追求“器完而不饰”为评判标
准的“质真而素朴”的设计审美志趣。
管仲：视装饰为忤逆。
阴阳五行说以及老子的“道”说、“无
为说”，表明天下百工之作无不因循万物
之质材特征和自然规律方可工成事遂的
因果关系，从设计方法学的角度讲老子的
“道”与良匠之道匹配的浑然一体，天衣
无缝。
庄子的“天人合一”与古代风水学。
中国的设计，西方的反应。
真正开启了中国古代设计思想研究
的，应该说始于20世纪萌生的现代主义
设计运动，特别是被誉为“20世纪的米盖
朗琪罗”的美国建筑设计大师赖特和德国
现代主义设计大师米斯·凡德洛。他们的
设计实践和思想，开创了现代主义建筑和
产品设计的先河，并为现代主义之后的设
计运动、思潮奠定了坚实的理论基础。
1908年，赖特在《建筑范例》月刊上
首次提出了他的有机建筑概念，以追求建
筑的实在——内部空间的真实表达为终
端，通过对整体性的探索，最终找到以连
续性和可塑性的结构实现整体性的具体
途径。
中国的农业技术只是给西方农业甚
至工业革命带去的推动作用。
赖特和凡德洛对中国古代设计思想
的研究。
设计的多重特征
设计的艺术特征
设计与艺术的渊源
最早的艺术不仅和美与道德有关，同
时还和实用有关。直到18世纪，巴托把
各种艺术细分为实用艺术、美的艺术，以
及一些结合了美与功利的艺术。由于近代
西方越来越强调艺术与美的关系，终于形
成了所谓美的艺术的概念，以别于应用艺
术。
设计概念产生于意大利文艺复兴时期，最初的意义是素描、绘画，将设计、色彩、构图及创造并称为绘画四要素。设计指控制并合理安排视觉元素，如线条、形体、色彩、色调、质感、光线、空间等，它涵盖了艺术的表达、交流以及所有类型的结构造型。
设计的艺术含量
康德认为美有两种，自由美和依存美。设计是一种特殊的艺术，设计的创造过程是遵循实用化求美法则的艺术创造过程。这种实用化的求美不是“化妆”，而是以专用的设计语言进行创造。
作为有艺术含量的创造活动，设计中常常发生这样的现象，一个设计不是直接地进入生产，而是巧妙地引发了另一个新的设计。
从古到今，设计的艺术追求都在设计品中体现出来的。
当设计解决了物质技术产品的技术课题与使用功能，艺术便成为它永无止境的追求。
在今天，设计不仅以科学技术为创作手段，还以科学技术为实施基础，然而这并没有损害设计的艺术特性，反而使得现代设计具有了科技含量很高的现代艺术特性，这就为艺术拓展了大片的新天地，为生活增加了很多新情趣。
设计的艺术手法。
设计的艺术手法主要有：借用、解构、装饰、参照和创造。
借用：在设计中借用某句诗、某段音乐或者某个镜头、某一雕塑或其他艺术作品，借用艺术创作的风格、技巧等，是设计的一种手法。广告设计中经常使用。
解构：以古今纯艺术或设计艺术为对象，根据设计的需要，进行符号意义的分解，分解成语词、纹样、标识、单行、乐句之类，使之进入符号贮备，有待设计重构。
装饰：在解决设计的艺术品质问题时，装饰是最传统又常用的方法。装饰并不等于“罪恶”，也不等于错误，关键在于使用是否恰如其分。好的装饰可以掩去设计的冷漠，增添制品的情感因素，增强设计的艺术感染力；好的装饰是设计不可分割的部分，只有多余的装饰才是可以随意增减的附件。
参照：设计属于创造。在解决设计的
艺术品质问题时，无论是借用、解构、装
饰，都不能简单的模仿，而要表现出适度
的创新，参照不失为一个简单又有效的方
法。参照的核心是形式借鉴、规律借用、
由此及彼、举一反三。参照的关键是根据
设计范例，反复参详考察，找出规律和可
变的环节，在基本规律或基本形式不变的
前提下，使设计呈现新的艺术面貌。
创造：创造是设计艺术最根本的方
法，是借用、解构、装饰、参照等方法的
基础。
不同设计的艺术特征
工业设计的艺术特征
定义：就批量生产的工业品而言，凭
籍训练、技术知识、经验及视觉感受而赋
予材料、解构、形态、色彩、表面加工以
及装饰以新的品质和资格，叫做工业设
计。工业设计是以技术与艺术的结合，同
时受着经济、环境、社会形态、文化观念
等多方面的影响和制约。
为工业服务的设计由技术设计、经济
设计、艺术设计共同组成，艺术设计只是
其中的一部分，但是工业设计中的艺术设
计内容涉及到项目的功能系统，包括实用
功能、信息功能、审美功能等，其形式是
产品的造型、用材、色彩、表面处理和装
饰。
1.广告设计的艺术特征：始终是
商业的艺术、媒介的艺术，是大众传播的
艺术和民俗艺术。
广告的艺术设计是整个广告生产的
重要组成部分。它本身又可以划分成五个
方面，即文学创作、美术设计、声学创作、
表演设计和电脑制作。
2.室内设计的艺术特征
室内设计也分实体设计和空间设计。
室内设计的艺术特性主要表现在：从
艺术的角度为室内设计的实体、虚体、技
术、经济等方面提出解决美学问题的方
案。
一、艺术推动设计。
设计与艺术的发展并行不并行不悖，
二者都在追求一种能够体现时代精神实
质的理想形式，艺术推动设计，设计的探
索又同时影响了艺术形式。
涉及的探索又同时影响了艺术形式，
包豪斯典型地代表了艺术推动设计，艺术
与设计结合的成就。包豪斯在设计教育上
也力图打破艺术与设计的一切界限，从而
创造“完全艺术品”。
“现代设计之父”是威廉·莫里斯。
艺术与设计关系存在的误区：为艺术
而设计、为技术而设计、孤立静止地看待
设计与艺术的关系。
第一节设计的科技特征
一、设计与科技进步：
技术包括生产用的工具、机器及其发
展阶段的知识，它是生产力的一种主要构
成要素。设计是设计人员依靠对其有用
的、现实的材料和工具，在意识与想象的
深刻作用下，受惠于当时的技术文明而进
行的创造。
设计与制造的分工，以及新材料、新
技术的层出不穷，促进了设计的发展。
以科学技术为基础的工业革命导致
了20世纪初各种设计思潮的产生，同时
为设计的发展打开了广阔前景。
1930年照相的铜板技术发明，使摄影
从此在广告设计中占住了确定位置，并成
为今天照相设计的基础。
新型的信息技术引起设计生产及设
计模式划时代的变革。如果说现代设计运
动是工业革命的反响，那么后现代主义设
计便是对信息技术的反反响。
由于计算机技术的高度发达，传统的
设计观念已从有形的物质领域扩展到了
无法触摸的程序领域。
二、设计与科学理论：
设计的进步依赖于人类已掌握的科
学原理，如设计对形态、结构的认识，就
借助了数学、物理的观察成果。
设计科学是设计哲学和设计方法学
的综合，它的概念是1969年赫伯特。西
蒙正式提出的。设计科学的产生表明设计
除了对科学技术成果的具体应用外，在方
法论上也有了进步，建立起了完整的科学
体系。
现代设计以追求多元化、动态化、优
化及计算机化为特点，故必须依靠现代科
学方法论，解决愈来愈复杂的设计课题。
1.控制论。现代设计论将任何系统、
过程和运动都看成一个复杂的控制系统，
因而控制论方法是具有普遍意义的方法
论。
2.信息论。信息论方法是现代设计的
前提，具有高度综合性。信息论最早产生于通讯领域，申农是其奠基人，他引入了“熵”的概念作为信息的度量。信息论主要研究信息的获取、变换、传播、处理等问题。
3.系统论。所谓系统，即指具有特定功能的，互相有机联系又相互制约的一种有序性整体。系统论方法是以系统整体分析及系统观点来解决各种领域具体问题的科学方法。设计系统原理是设计思维和问题求解活动的根本原理。具体设计方法包括：系统分析法、逻辑分析法、模式识别法、系统辨识法等。
三、设计是科学技术商品化的载体。
科学技术是一种资源，设计不仅是科学技术得到物化的载体，尤其是科学技术商品化的载体。科技资源需要设计加以综合的利用，变成优质的新商品，被市场大量的吸收，才完成了科技的社会财富化，发挥了科学技术的作用。
设计与技术的关系是开发和使用的关系。
第二节设计的经济性质
一、设计作为经济发展的战略。
设计作为经济的载体，作为意识形态的载体，已成为一个国家、机构或企业发展自己的有力手段。
90年代的市场竞争明显取决于设计竞争，因此无论是国家还是企业纷纷都把设计作为跨世纪的经济发展战略。
90年代的市场竞争主要是文化的竞争，而文化竞争又取决于设计的竞争。
一个公司只有设计取得领先才能够赢得市场能力。市场研究的目的就是为了把握设计与消费的结合点。
二、设计作为价值方法：
设计是创造高附加价值的方法。从消费层次来看，人的消费需求大体分为三类层次，第一类层次主要解决衣食等基本问题，满足人的生存需求；第二层次是追求共性，即流行、模仿，满足安全和社会需要。第三类层次是追求个性，要求小批量多品种，以满足不同消费者的需求。
设计时代的到来，意味着世界经济正由“物的经济”向“知的经济”发展。设计时代意味着附加值的时代。
商品的附加价值，是指企业得到劳动者协作而创造出来的新价值。高附加价值不仅仅是从机能方面考虑，还必须将功
能、材料与感性三者统一考虑才行。
设计在附加价值问题上突出地表现
其价值手段的功能。提高设计对象的价
值，正式价值工程的根本任务和目的，可
以说价值工程是一种设计方法。
承造高附加价值的商品竞争主要依
靠商品竞争。
三、设计作为经济体的管理手段：
设计作为管理手段，最典型的莫过于
企业识别系统及以设计塑造企业文化。
四、与生产和消费的关系。
设计与生产：设计是生产的组成部
分；设计为生产服务；设计师要向生产人
员学习；生产部门必须认识设计。
设计必须拥有生产的支持才能得到
实现。
设计与消费：消费是设计的消费；设
计为消费服务，消费是一切设计的动力与
归宿；设计创造消费。
设计是最有效的推动消费的方法，它
触发了消费的动机。
设计能够唤起隐性的消费欲，使之成
为显性。
人类物质消费本质上是一种精神消
费和文化消费。
人类需要本身就是某种文化的体现。
设计创造消费的能力不仅源于企业
对经济效益的追求，而且深深地根植于社
会心理同构之中。
2、中国古代的园林设计特点：首先，
中国园林设计注重自然美，其次，中国园
林设计十分强调曲折多变。园林风景设计
上的复杂多变，同时达到了“体宜”的效
果，而无丝毫杂乱无章之感。再者，中国
园林设计崇尚意境。设计不止满足于对自
然美景的仿造，更追求诗情画意境界的创
造，借以寄托游园者的思想情怀。
中国园林设计以其曲折多变的造型
和自然野逸的意趣在世界园林设计史上
享有崇高的地位。中国园林被誉为世界园
林之母，是中国古代设计文化的杰出代表
之一。
一、家具设计
中国古代的家具设计有着非常悠久
的历史。商周的青铜器中有不少雕饰精美
的姐、禁之类的家具。春秋战国时期铜制
和漆木家具的设计也达到了相当高的水
平，这些遗存的早期家具造型古拙，装饰
繁缛，通常运用漆、绘、雕等多种装饰手
法，色彩华丽，纹饰丰富，雕饰精致，是
具有很高艺术性、技巧性与实用性的设计
佳作。
家具设计主要是随人们的生活方式、
起居习惯的变化而逐步发展变化的。商、
周至三国时期，跪坐使人们主要的起居方
式，因而相应性形成了矮型的家具设计，
席与床（塌）是当时室内陈设的最主要家
具。汉代以后，垂足而坐的习惯逐渐增加。
中国家具形式大变革的时期是唐到五代。
隋唐时期，垂足而坐与席地而坐的习惯同
时存在，出现了高矮型家具并用的局面，
总的趋势是由上层阶级带动民间向垂足
而坐和高型家具过渡。这一时期的高型家
具有各类桌、案、凳、椅和床。后世所用
家具类型已基本具备。家具的造型简洁实
用、朴素大方，结构趋于合理的简化，嵌
细及各种装饰工艺被进一步应用到家具
上。高型家具经五代至宋代己日趋定型
化，并且衍化出了高几、琴桌和床上小炕
桌等新的家具式样。宋代家具的结构与造
型得到了很大的改进，为明清家具的发展
奠定了良好的基础。
明代家具是科学性和艺术性的高度
统一，种类繁多，用材考究，设计巧妙、
制作精美，形成别具一格的设计特色，被
称作“明式家具”。
明式家具的设计特色：1、注重结构
美；2 、注重材质美；3 、注重造型美；
4 、注重装饰美.明式家具不止是中国家
具民族形式的典范和代表，在世界家具设
计史上也独树一帜，自成体系，具有显赫
的地位。
一、工艺美术运动
1880 年至1910 年形成了一个设计
革命的高潮，这就是所谓的“工艺美术运
动”。这个运动以英国为中心，涉及到了
不少欧美国家，并对后世的现代设计运动
产生了深远影响。从本质上来说，工艺美
术运动是通过艺术和设计来改造社会，并
建立起以手工艺为主导的生产模式。
工艺美术运动对于设计改革的贡献
是重要的，它首先提出了“美与技术结合”
的原则，主张美术家从事设计，反对“纯
艺术”。另外，工艺美术运动的设计强调
“师承自然’，、忠实于材料和适应使用目
的从而创造出了一些朴素而适用的作品。英国是最早工业化和最早意识到设计重要性的国家，但将手工艺推向了工业化的对立面，这无疑是工艺美术运动违背历史发展潮流的重大缺陷。
工艺美术运动在追求质量可靠、形式简练的同时，还追求产品和装饰的道德价值。工艺美术运动代表了一种社会行为，艺术家们都怀着改造社会的理想主义思想。
二、新艺术运动
1 、新艺术运动的动机
19 世纪末20 世纪初，欧洲艺术家所创造出来的与人们实际生活相关的新的艺术形式被称为“新艺术”，新艺术运动有两个动机：一是与历史主义决裂，打破旧传统的束缚，创造出适合时代需要的新形式；二是与自然主义划清界线，针对当时自然主义对自然简单的、生搬硬套的形式模仿，提出设计应该表现自然界、理解自然。同时带有东方艺术的审美特点以及对工业新材料的运用，包含了人们对过去的怀旧和对新世纪的向往情绪，成为体现时代特色的艺术形式。
2 、新艺术运动与工艺美术运动的关系
和工艺美术运动相比，新艺术运动并不怎么反对机械生产，相反地，它能够逐渐地接受机械化的变革，是新艺术运动成为连接现代设计运动的桥梁。
3 、新艺术运动的内容
新艺术运动以英国、法国和比利时为中心，在整个欧洲广泛开展，几乎涉及到所有的艺术领域。在装饰风格上主要特点是崇尚自然，经常运用曲线和非对称线条加以自由大胆的想象，这些线条大多取自自然界中具有优美曲线的形体，以表现动植物发展的内在过程。比利时和法国是新艺术运动的主要发源地。比利时的新艺术运动具有比较多的民主色彩，最著名的设计师是威尔德和维克多?霍塔，霍塔设计的“霍塔尔旅馆”，到处充满着难以言喻的曲线美，成为新艺术运动中最为经典的作品。法国的新艺术设计追求华丽、典雅的艺术效果，巴黎和南希是新艺术的集合地，主要设计师是吉马德，其最有影响的作品是巴黎地铁设计。
奥地利维也纳分离派的设计语言简洁明快，尽量用简单的直线描绘自然形
态，注重儿何造型的使用，更趋于现代感。
设计家霍夫曼是分离派的核心人物。
西班牙建筑师高迪以浪漫主义的幻
想，极力使塑造性艺术渗透到三度空间的
建筑之中去，他独创的雕塑性建筑―西
班牙巴塞罗那的米拉公寓便是一个典型
的例子。
三、装饰艺术运动
四、美术革命
立体主义：产生并形成于第一次世界
大战前夕的法国，基本原则是用几何图形
来描绘客观世界，代表人物毕加索。
未来主义：首先出现于意大利的一个
文学艺术思想流派，对资本主义的物质文
明大加赞赏，对未来充满希望。
五、俄国的构成主义
俄国构成主义积极追求符合工业社
会精神的艺术语言，歌颂机器生产，对批
量生产和现代化的工业材料赞赏不已，提
倡用工业精神来改造社会。构成主义的设
计理念对后来的现代设计包括包豪斯的
教学方法产生了巨大的影响。最有名的作
品是建筑师塔特林1919 年第三国际纪念
塔。
六、风格派
风格派是活跃于1917 年至1931 年
间以荷兰为中心的一场国际艺术运动，它
起源于立体主义运动，最终成为一个纯粹
的抽象运动，深刻地影响着20 世纪的建
筑设计和产品设计。1917 年10 月，一批
荷兰的设计师、艺术家发行了一本叫“风
格”的杂志，风格派由此得名。风格派认
为艺术不应该与自然界的物体发生联系，
而应该运用几何形象的构图和抽象的语
言来表现宇宙的基本法则―和谐，对和
谐的追求成为风格派艺术家共同的目标。
风格派的中坚力量是蒙德里安和里特维
尔德，前者的“红、黄、蓝”油画直接影
响了后者“红蓝椅”的设计。
七、德意志联盟和现代主义
德意志联盟中最著名的人物贝伦斯。
现代主义是在德国的格罗佩斯、米斯
和法国的柯布西埃这些杰出的建筑师、设
计师的积极推动下形成的。1919 年，格
罗佩斯担任了“包豪斯”设计学校的校长，
推行了一套新的教学制度和设计理论，使
该校成为西欧最激进的一个设计中七、和
现代主义的摇篮。
本世纪30 年代后期，格罗佩斯、米
斯等一批欧洲现代主义的重要任务移居
美国，把现代主义带到了美国，在德国从
未完全实现的梦想在美国变成了现实。
八、流线型设计
流线型设计风格是随着工业社会科
技的发展，以美国为中心流行起来的一种
设计风格。它不仅运用于功能改进上，还
用在家居产品上，采用表面光滑、线条流
畅的形式。20 世纪初，“泪滴形”己经成
为阻力最小的形状而被广泛接受。
但是流线型设计本质上是一种“样式
设计”，在美国，流线型成为促销的手段，
从而迎合了大众的审美趣味，流行性的情
感价值超过了其实用的功能价值，具有强
烈的商业意味。九、企业识别设计
企业识别设计的中心就是企业商标，
它用在企业的每件物品上，包括从文具到
广告。贝伦斯是第一个实行这个企业识别
设计项目的人。
十、前卫设计
前卫设计师用来形容那些建筑少乎
设计师、艺术家、作家?音乐家运用超过
同时代认知和接受的技巧及设计理念进
行创作，前卫设计的产品数量并不多，但
它在设计史上的影响是巨大的。
十一、反设计运动
反设计拒绝现代运动的理性成分。反
设计者尝试在设计中实现个人创造性的
表现。超现实主义是反设计让人看到的第
一个例子。
十二、高技术风格
“高技术风格”是与新现代主义平行
发展的另一种工业设计风格，在设计中采
用高新技术，在美学上力求表现新技术，
直接表现当时以机械为代表的技术特征，
它的发展是与50 年代末以电子工业为代
表的高科技迅速发展分不开的。英国建筑
师皮阿诺和罗杰斯于1976 年在巴黎建成
的“蓬皮杜国家艺术与文化中心”是其中
最为轰动的作品。
高科技风格在六七十年代曾风行一
时，其影响以至波及到80 年代初。
十三、波普设计
波普设计出现于20 世纪50 年代，
又称流行艺术、通俗艺术、新达达主义。
代表着流行于大众化的品位。它的鼎盛时
期是20 世纪60 年代，主要活动中心在英国和美国，代表着60 年代工业设计追求形式上的异化及娱乐化的表现主义倾向，反映了战后成长起来的青年一代的社会与文化价值观，力图表现自我、追求标新立异的心理。
波普艺术的手法是利用现成的工业和商业产品，把它们加以改造、加工、然后重新组合和拼贴，赋予一定的社会思想意义，由此构成一件新的艺术作品。此外，波普艺术还很强调灵活性和可消费性，即产品的寿命应是比较短暂的，以适应多变的社会、文化条件。第一件波普艺术手法的作品是英国画家理查德?汉密尔顿剪接拼贴的《到底是什么使得今日的家庭如此不同，如此有魅力？”》
十四、机能设计
机能设计是19 世纪首次在雷尼、马金托什和赖特的建筑设计中出现，直到20 年代晚期和30 年代早期，机能设计的主要提倡者阿尔托在技能设计的人性化以及现代形式语汇方面进行了研究。
十五、激进设计
激进设计作为对“优良设计“的回应，60 年代在意大利出现。它与反设计相似，但更注重与理性和真实性、政治性，企图用鸟托邦式的处理方法来改变大众对它的看法，为后现代主义打下了坚实的基础。
十六、功能主义
功能主义对建筑师及设计师来说，是一种方法而非风格，是用最逻辑、最高效的方法来解决实际问题。20 世纪上半期，现代主义的设计师在功能主义中结合理性主义，希望寻求全球化的设计解决方法。
十七、国际风格
“国际风格”一词首先由阿尔弗莱德于1 931 年发明，他认为国际风格超越了国界，尤其是现代运动中的建筑师及设计师们，使功能、技术与凡何的形式语汇相结合，产生了现代主义美学观。
十八、后现代主义
“后现代主义”以少构建、多解构的价值取向受到设计界的关心。其特征主要体现在：历史主义、装饰主义、折衷主义立场以及其娱乐性。
后现代主义是反抗现代主义方法论的一场运动，首先体现于建筑界，而后迅
速涉及到其他涉及领域，最早的宣言是美
国建筑师文丘里于1966 年针对现代主义
的“少就是多”的信条提出的“少就是乏
味”。
后现代主义建筑中规模最大、最负盛
名的代表作是1978 年至1983 年在纽约
的美国电报电话公司纽约总部大厦；在设
计界最有影响的组织是意大利成立于
1980 年12 月的“孟菲斯”的设计师集团。
后现代主义对功能有自己的全新解
释，即功能不是绝对的，而是有生命的、
发展的。
设计不仅要有使用价值，还要表达一
种特定的文化内涵，使设计成为某一文化
系统的隐喻或符号。
但是后现代主义相对于现代主义设
计坚实的思想基础和理性化的特点来说，
具有强烈感性色彩的后现代主义是极为
脆弱的，它对现代主义设计的挑战基本上
只是停留在分割和形式方面，并没有涉及
现代主义设计思想的核心。
3 、包豪斯
包豪斯学校由魏玛艺术学校和工艺
学校合并而成，其目的是培养新型设计人
才。在设计理论上，提出了三个基本观点：
艺术与技术的统一；设计的目的是人而不
是产品；设计必须遵循自然与客观的法则
来进行。这些观点对于工业设计的发展起
到了积极作用，使现代设计逐步由理想主
义走向现实主义。这个学校还在设计教学
中贯彻了一套格罗佩斯的新的方法、方
针，并逐渐形成了自己的特点。
包豪斯教学方式成了世界上许多学
校艺术教育的基础，它培养出的杰出建筑
师与设计师把现代建筑与设计推向了新
的高度，包豪斯的思想在一段时间里被奉
为现代主义的经典。但局限性也日益明
显。二战后，为了追随包豪斯早期的理想
主义，德国建立了乌尔姆设计学院，重申
“艺术与科学结合”的主张。
二、产品设计的基本要素
产品的功能、造型和物质技术条件，
是产品设计的三个基本要素。功能是指产
品所具有的某种特定功效和性能。造型是
产品的实体形态，是功能的表现形式。功
能的实现和造型的确立需要构成产品的
材料，以及赋予材料以特定的造型乃至功
能的各种技术、工艺和设备，这些被称为
产品的物质技术条件。
三、产品设计的基本要求
1 、功能性要求；
2 、审美性要求；
3 、经济性要求；
4 、创造性要求；
5 、
适应性要求
一、设计师的艺术与设计知识技能
设计师首先需要掌握艺术与设计的
知识技能，这是所有设计时必要的首要条
件，包括造型基础技能、专业设计技能及
与设计相关的理论知识。造型基础技能包
括手工造型、摄影摄像造型和电脑造型技
能：专业设计技能包括视觉传达设计、产
品设计与环境设计技能；艺术与设计理论
包括美术史论、设计史论和设计方法论。
设计色彩的基本技法包括：混色法、
序列法、对比法、调和法、色调组织法，
用色彩塑造、表现和装饰形象法，选择与
组织色彩实现一定的功能的方法等。
构成造型包括平面构成、色彩构成和
立体构成这“三大构成”以及光构成、动
构成和综合构成。
制图技能包括机械制图与效果图的
绘制。
材料的表面处理则直接影响设计作
品的外观肌理与质感效果，是设计师理应
掌握的“面子”技能。
设计师应掌握的艺术与设计理论知
识，主要有艺术史论、设计史论和设计方
法论等。设计方法论是挖掘创造智慧，展
示设计无限可能性的主要方法。价值工程
学是一种技术与经济相结合的设计分析
方法，是设计方法的重要组成部分。
二、设计师的自然与社会学科知识技
能
包豪斯提出了“设计的目的是人而不
是作品”
设计的本质是创造，设计创造始于设
计师的创造性设计思维。
设计从最初的动机到最后价值的实
现，往往都离不开经济的因素。设计的最
终价值必须通过消费才能实现，设计师应
该了解消费者的需求，掌握消费者的心
理，理解消费的文化，预测消费的趋势，
从而使设计适应消费，进而引导消费，实
现设计的经济价值与社会价值。
设计不止是设计师的个人行为，也是
设计师的社会行为。设计是设计师的实践
行为，不能停留在空间的理论上，也不能一个人闭门造车。设计师除了要有艺术设计实践技能和科技应用实践技能以外，还需要有较强的社会实践技能。
组织协调能力是设计师重要的社会技能，成功的设计师都是成功的合作者。
第四节、设计师的社会职责
作为设计创造的主体，设计师的设计必须是用来改善人们的生存条件和环境，为人们创造更好的生存条件和环境服务的，用简单的一句话说：“为人类的利益设计”，是社会对设计师的要求，也是设计师崇高的社会职责所在，也只有在实现这个目标的同时，设计师的设计才有意义，设计师才能实现自己的价值。
设计理论界已有人提出“适度设计”“健康设计”“美的设计”原则。
设计师不止要面向市场，为市场设计，还要面向社会，关注社会，关注人们的生存状态，关注人们的真实需要，尽自己的智慧与能力，真心实意地为满足这些需要设计，为社会设计，为人类利益设计。
第二节设计批评的标准
一、设计评价体系的参考标准
中国当今评价设计采用的参考坐标是从设计的科学性、适用性及艺术性上去进行考察，这三个方面包括了技术评价、功能评价、材质评价、经济评价、安全评价等。当然，不同国家和地区沿用的评价标准及其量次是存在一些差异的。
设计学概论--必考点复习
《设计学概论》 设计学的研究范围及其现状 第一节设计学的研究范围设计就是设想、运筹、计划与预算，它是人类为实现某种特定目的而进行的 创造性活动，是一种物质文化行为；设计学则是既有自然科学特征又有人文学科特色的综合性的专门学科。 设计学是关于设计这一人类创造性行为的理论研究。 设计的终极目标永远是功能性与审美性。就设计的功能性而言：设计学要对相关的数学物理学材料学机械学工程学电子学经济学做理论研究。就设计的审美性而言：设计学要对相关的色彩学构成学心理学美学民俗学传播学伦理学等进行研究。 设计学划分为设计史、设计理论和设计批评三个分支。 一、设计史 1977年，英国成立了设计史协会，这标志着设计史正式从装饰艺术史或应用美术史中独立出来而成为一门新的学科， 1、美术史学上19世纪的两位巨人：森珀和里格尔。森珀，是将达尔文进化论运用于美术史研究的第一人，提出唯物主义美术史论；里格尔，“装饰研究”以及“艺术意志”的提出。 2、20世纪最有影响的西方设计史家：佩夫斯纳和吉迪恩，他们同时又是极有贡献的美术史家和建筑史家。 佩夫斯纳通过其1936年出版的《现代设计的先锋》开创了设计史研究的先河吉迪恩关于“无名的技术史”的研究，将设计史的研究引入更为广阔的文化研究方法1984年，出版了《机械化的决定作用》。 二、设计理论 设计是三项艺术——建筑、绘画、雕塑的父亲。 在古代中国，与古代西方“设计”相似的概念是“经营”。 在西方，以荷加斯的著作《美的分析》为最早的设计理论专著。现代意义上的设计理论著作是19世纪开始的，而且一般都归为两种类型。 一种是以1837年成立的设计学校为 中心的设计教育理论研究，其中最重要的 人物是琼斯和德雷瑟。琼斯的著作《装饰 的基本原理》里强调：任何适用于目的的 形式都是美的，而勉强的形式既不适合也 不美。德雷瑟是琼斯的学生，他强调研究 过去的（包括伊斯兰的）古典的装饰形式， 将几何方式引入自然形式形态装饰的研 究。 第二种类型的设计理论是针对工业 革命的影响做出的反响，其中最有影响的 人物是普金、拉斯金和莫里斯。 普金在他的《尖顶建筑或基督教建筑 原理》中提倡复兴哥特风格，而且反对在 墙壁和地板装饰中使用三度空间表现法， 推崇平面图案，要求装饰与功能一致。 对于工业革命，拉斯金的批评更为激 烈。他的《建筑的七暂明灯》他明晰地将 手工制作的、无拘无束的、生机盎然的作 品与及机器生产的无生气的精密物品对 立起来，手工制作象征生命，而机器象征 着死亡。 莫里斯的《小艺术》，他企图通过工 艺美术运动提高工艺的地位，用手工制作 反对机器和工业化。这场运动的第一条原 则是恢复材料的真实性。其次就是强调设 计家关心社会，通过设计来改造社会。 包豪斯的第一任校长格罗佩斯设计 理论的复杂性构成了包豪斯独特的教学 方式，使这种特有的教学方式成为后来培 养设计家、解决工业设计问题的理论基 础。 ●设计批评 ●设计批评家和设计史家的区别：前者 的关注点是当代的设计作品，后者则 是设计的历史。 ●设计批评的任务是以独立的表达媒 介描述、阐释和设计具体的设计作 品；设计批评是一种多层次的行为， 包括历史的，再创造性的和批判性的 批评。 ●作品价值判断的标准：形式的完美 性、功能的适用性、传统的继承性以 及艺术性意义。 ●就形式的完美性而言，“设计”这一 感念本身就是在文艺复兴时期作为 艺术批评的术语而发展起来的。作为 艺术批评的术语，设计所指的是合理 安排艺术的视觉元素以及这种合理 安排的基本原理。这些视觉元素包 括：线条、形体、色调、色彩、光线 和空间。 20世纪的形式主义批评主要来 自三个方面的影响：沃尔夫林 对美术风格史的研究、克利夫。 贝尔在艺术批评中提出的“有 意味的形式”；以及美国罗斯的 《纯设计理论》。 功能主义理论在设计中具有代 表性的体现主要是1953年由英 奇和格蕾特姐妹合办的乌尔姆 设计学校，其宗旨便是继续包 豪斯设计学校的未竟事业。 在设计批评中对传统继承性的 讨论，集中的表现为设计中的 历史主义理论，设计中的历史 主义形成于19世纪，以遵从传 统为特征。最为著名的是欧文。 琼斯的《装饰的基本原理》。 与历史主义对待传统的态度极 为相似的另一种设计思潮是折 衷主义。折衷主义所主张的是 综合不同来源和时代的风格。 尽管折衷主义受到现代运动强 硬派的职责，但是它仍然成为 20世纪设计界的主题。 ：设计批评：包括历史的批评、 再创造性的设计批评和批判性 的设计批评等。 在有关设计的艺术问题讨论 中，“趣味”这一概念与“美” 有着同等重要的位置。 第二节设计学研究的 现状 设计的终极目的就是改善人的 环境、工具以及人自身。设计 的饿经济性质和意识形态性 质，即设计的社会特征。 20世纪最伟大的人文学者：贡 布里希。 ●德国哲学家本赛对符号学在设计领 域的应用作了开拓性的研究，按照本 塞的符号学对象理论划分为四种对 象：自然对象、技术对象、设计对象 和艺术对象，它们分别通过三种参
一、选择题（每题2分，共20分） 1—5 BDBDB 6—10 BAAAD 二、填空题（每空1分，共20分） 1、结构、动作 2、实用、坚固 3、多利斯柱式、爱奥尼亚柱式、科林斯柱式 4、意态、风神 5、巫术说、游戏说、模仿说 6、艺术作品、艺术欣赏者 7、情感性、创造性 8、罗丹 9、审美理知、审美共鸣 10、向日葵 三、名词解释（每题5分，共15分） 1、艺术创作：艺术创作是指艺术家、创作者精神实践活动及其产品。（1分）艺术创作是人类高级的、复杂的、特殊的精神活动。（1分）艺术创作的实现，是一个复杂的创造性劳动过程。(1分)作为人类精神实践活动之一，它不可避免的受到它由之产生的时代特定经济基础的制约，不可避免地受到政治环境的影响。（1分）艺术创作又是行动着的、发展着的审美实践活动。（1分） 2、蒙太奇：蒙太奇一词源于法语，是建筑学中一个名词的音译，是装配和构成的意思，借用到影视中来就是实现画面、镜头、声音等电影元素的艺术组接，是影视艺术中特有的重要表现手段。（3分）蒙太奇以人们的联想和理解能力为依据，运用画面的分切与组合，能动地揭示对象的内在联系和意义。（2分） 3、艺术风格：艺术风格体现着艺术家的艺术个性，（1分）是一个艺术家艺术个性稳定地在作品中表现出来的独特艺术面貌，（2分）它体现着艺术家的审美理想和艺术追求，（1分）使艺术家具备独特的艺术个性的标志。（1分） 四、简答（每题10分，共30分） 1、再现论，是表述艺术创作过程中，艺术家内部主观世界和外部客观世界相互关系的理论。一般将那种侧重于对外部客观世界的再现和模仿，通过外部客观世界表达内部主观世界的艺术理论、艺术创作统称为再现论、模仿轮、再现性艺术、模仿性艺术。（5分） 表现论，和再现论相对应或者相反对，也是表述艺术创作中内部主观世界和外部客观世界相互关系的理论。一般将那种侧重于对内部主观世界的表现，通过内部主观世界间接或曲折地表达外部客观世界的艺术理论、艺术创作、统称为表现论及表现性艺术。（5分） 2、艺术的社会功用主要有审美功用、认识功用、社会组织功用。（4分） 审美功用：艺术是人类审美意识的产物，艺术从生产劳动、巫术等活动中分化出来发展成为一种独立的意识形态，就是为了满足人类愈来愈强烈的审美需要。（2分） 认识功用：艺术反映生活这个命题，尽管有些简单笼统，却还是道出了艺术的意识形态性质，它终究是现实生活中的一个种特殊表现形式。（2分） 社会组织功用：这也是艺术的一个比较突出的社会功用。艺术从一开始就不是为自己而是为社会创作的。（2分） 3、（1）人的首要属性就是其社会性，艺术家当然也不是孤立存在的个体，其成长、其创作无不受其所处特定时代的政治、经济、道德、宗教、民族心理等诸多社会因素的影响，可以说，艺术家是其所处社会因素在个人身上集中反映的综合体。（4分） （2）艺术家总是生活在一定的时代社会形态中的，而不能超越自己所处的时代，特定时代
工厂工艺设计概论 （一）名词解释 1．物料平衡计算—— 2．厂区建筑系数—— 3．设备布置—— 4．物料储存期—— 5．平板玻璃重量箱—— 6．湿法粉磨—— 7．可塑成型—— 8．窑外分解技术—— 9．连续式生料均化—— 10．平板玻璃浮法成型—-—- 二）填空题 1．基本建设程序可分为、、三个阶段。 2．工艺设计的基本原则为、、。3．工厂的运输方式一般分为、、。4．工艺设计的主要任务是。5．厂房布置包括、。 6．原料粉磨的基本粉磨方法有、。 7．水泥熟料煅烧方法的发展趋势是。 8．物料均化效果的表达式为。9．物料预均化堆场的基本布置型式有、。 10．原料预均化的基本原理是。 11.平板玻璃生产工艺的发展方向是。 12．工艺专业的三大平衡计算是、、。13．陶瓷厂主要包括、、三个车间。14．陶瓷制品的成型方法主要有、、三种。 15．现代建筑陶瓷煅烧用窑炉通常采用。 16．工厂设计的设计阶段划分为、二个阶段。 17．工艺设计的基本原则为、、。18．工厂的运输方式一般分为、、。19．工艺设计的主要任务是、。 20．厂房布置包括、。 21．平板玻璃厂的总平面布置通常以为中心展开。 22．水泥熟料煅烧方法的发展趋势是。23．原料预均化的基本原理是 24．土建设计包括、。 25．工艺专业的三大平衡计算是、、。26．陶瓷厂主要包括、、三个车间。27．建筑陶瓷烧成工艺的发展方向是。
（三）简答题 1．工厂生产中物料必须具有一定储存期的原因是？ 2．工厂按功能可以划分为哪几个部分？ 3．工厂总平面布置中的竖向布置的方式有？ 4．什么叫主机设备？什么叫辅机设备？如何选择？ 5．工厂生产中物料必须具有一定储存期的原因是？ （四）多项选择题 1．对于小块物料的输送，适合选用的输送设备为（） ①空气输送斜槽②螺旋输送机③胶带输送机④埋刮板输送机 2．选用闭路粉磨系统粉磨物料，主要是考虑（） ①提高磨内物料流速②减少物料的过粉磨现象③降低磨内温度④提高料球比3．绘制工艺设计图纸时使用的基本绘图比例是（） ①1∶50 ②1∶100 ③1∶200 ④1∶20 4．风向玫瑰图表达的意义是（） ①所示风向由外边吹向中心②所示风向由中心吹向外边③玫瑰图的绘制方法④向心线最短的风向，为最小频率风向 5．适宜用于大型水泥厂的生料均化设施有（） ①机械倒库②多库搭配③间歇式空气搅拌库④混合室均化库⑤CF库 6．为使球磨机系统的产量大幅度提高，适合采取的措施有（） ①降低研磨体的平均球径②增设选粉设备③降低入磨物料的粒度④加快磨机转速 7．预均化堆物的堆料方法中，理论上讲，均化效果相对较好的堆料方法是（） ①水平层②单人字形③纵向倾斜层④横向倾斜层⑤波浪形 8．生产建筑陶瓷所用的施釉方法主要有（） ①浸釉②喷釉③浇釉 9．平板玻璃的包装及发运现在多采用（） ①木箱②集装架③纸箱④草绳捆扎 10．粉状物料采用气力输送的优点是（） ①运行费用低②工艺布置方便③设备投资低④能输送含水分较大的物料11．建筑陶瓷成型方法主要有（） ①可塑成型②干压成型③注浆成型④半干压成型 12．生产建筑陶瓷所用的施釉方法主要有（） ①浸釉②干压施釉③浇釉④喷釉⑤静电施釉 （五）填图题 1、如图，是一水泥厂生产工艺线的平面布置图。试按工艺过程，填上所空部分的名称；并将石灰石、粘土、铁粉、混合材堆场及煤粉制备车间画在适当位置上。
设计概论 第一章：导论 1．设计（design）,在汉语中最基本的词义是设想与规划. 2．在文学艺术方面,与设计同义的还有（意匠）一词,意匠即意图与匠心,指创作中的构思与设想. 3．汉语中的”设计”,最早是（计谋）的意思. 4．设计师人类改变原有事物，使其（变化、增益、更新、发展）的创造性。设计师构想和解决问题的过程，即人类一切（有目的）的价值创造活动。 5．环境艺术设计是一个新兴的设计学科,它所关注的是人类（生活设施）和（空间环境）的艺术设计. 6.平面设计来自英文”Graphic Design”一词，1922年美国设计师（德维金斯）在讲述自己的书籍装贞设计时第一次使用了这个词。这是设计一词最先使用。 7．平面设计，其设计的对象和范围限定在“二维”的空间维度之中。二维的设计，主要是（图形）、（文字）等形象和（信息要素）的综合设计。 8．“装潢”原指古代书画卷轴的（“装裱”）。 9．染织设计包括了（印染）和（织造）两部分 10.20世纪上半叶，随着商品经济的发展，书籍装祯、商品包装、广告等设计取得好的业绩、（美术家同时也是设计家）的现象是当时一大特色。 11．中国建筑师以自强的民族性格设计出一批富有民族传统优秀建筑和室内设计作品，如（吕彦直）设计的（南京中山陵）和（广州中山堂）、（中山藏经楼）等建筑。10．（贝律铭）设计北京香山饭店。 11．从20世纪50年代初期至20世纪70年代，（花布设计）是主体。 第二章：艺术设计的历史
2．（陶器的制作）是人类文明史上第一次利用火将一种物质改变成另一种物质的伟大创举，以（陶器的产生）为标志，人类亦结束了上百万年的狩猎生活而开始农耕和定居。 3．（彩陶）是中国新石器时代陶器中最具有代表性的器物。中国现今发现较早的彩陶距今约（6000年）。 4.中国现今发现最早的陶器距今约（一万年） 5.（东汉时代）在中国浙江余姚、上虞、慈溪等地成功创造了人类历史上真正的瓷器——（青瓷）。最早（创烧）成功的是（青瓷）。 6.唐代诗人曾将（越窑）瓷器之美誉为“千峰翠色”。 7．宋代在唐代南青北白两大瓷系的基础上形成六大瓷系：北方地区的定窑系、耀州窑系、钧窑系和南方地区的龙泉窑系、景德镇的青白瓷系，（六大窑系）孕育了著名的宋代（五大名窑：定、汝、官、哥、钧窑）。 8．在隋唐时代，中国陶瓷生产出现了，（南青北白）的局面，以（浙江越窑）为代表的（南方青瓷）与（北方邢窑）为代表的白瓷组成中国瓷业发展的两大体系和窑场。（越窑瓷器之美誉为千峰翠色 9．（景德镇）自（元代）起作为中国的瓷都而闻名中外。元代最著名的产品是（青花）和（釉里红）。 10．迄今发现最大的青铜盘（“虢季子白盘”）。 现存最大的青铜鼎（司母戊鼎）。 现存西周初年第一件有纪念铭的铜器（“何尊”）。 11．现在发现最早的漆器出自（浙江河姆渡文化）。 10．雕漆中最常见的是（剔红），是（唐代）漆工艺的一大创造。（明代）著名漆器工匠（黄成）所著漆工专著（《髹饰录》）。
01.设计史论著的两位代表人物是（佩夫斯纳）和（吉迪恩）。 02.19世纪美术史学上的两位巨人是（森珀）和（里格尔）。 03.对当代设计学产生重大影响的结构主义哲学家为（福柯）和（巴特）。 04.陶器的分布以黄河中上游仰韶文化和马家窑文化为中心的（A）特别有名。 A.彩陶 B.黑陶 C.赭石陶 D.几何印纹陶 05.陶器的分布以黄河中下游龙山文化为中心的（B）有名。 A.彩陶 B.黑陶 C.赭石陶 D.几何印纹陶 06.陶器的分布以长江以南东南广大地区的（D）有名。 A.彩陶 B.黑陶 C.赭石陶 D.几何印纹陶 07.青铜是铜和（C）的合金。 A.钴 B.铅 C.锡 D.铁 05.我国古典家具设计在（C）代成就最辉煌。 A.唐代 B.宋代 C.明代 D.清代 08.《园治》是著名园林设计家（A）的作品，它是明清园林建筑理论的重要成果。 A.计成 B.宋应星 C.李渔 D.周甲胄 09.中国古典园林的装饰设计意境，体现了中国哲学中的（B）思想。 A.天人分离 B.天人合一 C.时空合一 D.心境归一 10.《营造法式》是著名建筑家（B）的作品，它是北宋有名的建筑理论的重要成果。 A.计成 B.李诫 C.李渔 D.周甲胄 11.中国古典建筑设计中（D）部分是建筑的主体，正面一般很少做墙壁，多数为花格木门窗。 A.屋顶 B.台基 C.柱子 D.屋身 12.西方古典艺术中古希腊主要是（A）方面成就高。 A.建筑 B.坟墓 C.服装 D.宗教 13.圣索菲亚大教堂是中世纪（C）式建筑艺术代表。 A.罗马 B.拜占庭 C.哥特 D.多立克 14.美国著名建筑设计师罗伯特·文丘里是（D）主义的代表人物，提倡用装饰符号，表达个人感情。 A.功能 B.浪漫 C.现代 D.后现代 15.由著名设计家勒·柯布西耶营造的（D）教堂，成为现代教堂建筑的著名实例。 A.圣保罗 B.佛罗伦萨 C.圣彼得 D.朗香 01.设计学有哪些方面构成：（设计史）、（设计理论）、（设计批评）。 02.设计理论要研究相关的：（工程学）、（材料学）和（心理学）。 03.设计批评要研究的：（美学）、（民俗学）和（伦理学）的理论要求。 04.设计批评的四个标准是：（形式的完美性）、（功能的适用性）、（传统的继承性）、（艺术性意义）。 05.设计有（科技）、（艺术）和（经济）的多重性。 06.设计的艺术手法主要有（借用）、（解构）、（装饰）、（参照）和（创造）。 07.（创造）是设计艺术最根本的方法，是借用、解构、装饰、参照等方法的基础。 08.对设计影响的基本理论是符号学理论：（结构主义、解构主义、混沌主义、绿色设计、信息技术）。 09.设计的艺术手法主要有（借用、解构、装饰、参照、创造）。 10.广告艺术设计的本身可以分五个部分：（文学创作、美术设计、声学创作、表演设计、电脑制作）。 11.设计的多重性特征是（科技、艺术、经济）。 12.原始社会时期的彩陶主要分布在（BC）地区。 A.黄河下游龙山文化 B.黄河中上游仰韶文化 C.马家窑文化 D.长江以南东南广大地区
第一章导论：设计学的研究范围及其现状第一节设计学的研究范围 设计学的研究范围设计史、设计理论和设计批评三个分支。 设计史： （1）1977年，英国成立了设计史协会，这标志着设计史正式从装饰艺术史或应用美术史中独立出来而成为一门新的学科，大学里美术史系也将设计史作为单独的一门课程向学生们提供。 （2）20世纪最有影响的西方设计史家：佩夫斯纳和吉迪恩，他们同时又是极有贡献的美术史家和建筑史家。佩夫斯纳通过其1936年出版的《现代设计的先锋》开创了设计史研究的先河，更重要的是他通过这部著作在公众心目中创造了有关设计史的概念，进而影响了公众对于设计的趣味和观念。吉迪恩关于“无名的技术史”的研究，将设计史的研究引入更为广阔的文化研究方法，代表作为《机械化的决定作用》。 （3）森珀，是将达尔文进化论运用于美术史研究的第一人，提出唯物主义美术史论，代表作是《工艺美术与建筑风格》； 里格尔，“装饰研究”以及“艺术意志”的提出，代表作《风格问题》，里格尔最终从价值上完全打破了大美术与小美术的分界，将对传统小美术的研究提高到了显学的地位。 设计理论： 西方美术史之父瓦萨里：设计是三项艺术（建筑、绘画、雕塑）的父亲。 在古代中国，与古代西方“设计”相似的概念是“经营”。（宾主，呼应，开合，虚实，藏露，繁简，疏密，纵横，动静，奇正等中国古人经营意识，对比例关系的关注） 西方荷加斯的著作《美的分析》为最早的设计理论专著。荷加斯敏锐的意识到了洛可可风格的意义，并提出了线条的曲线美特征。 现代意义上的设计理论著作是19 世纪开始的，而且一般都归为两种类型。 一种是以1837年成立的设计学校为中心的设计教育理论研究。 琼斯《装饰的基本原理》
2018年设计概论复习资料 本年度设计概论复习资料共包含六篇文章，本文件中有三篇，另外附有三篇中国知网的论文，都是关于设计概论中的某一个话题展开的论文，请大家认真阅读，考试题目的方向皆来自于这五篇文章中所谈的问题、方向和精神核心。同时希望大家通过精读文章后，能够由此根据文章中的线索展开延伸阅读，方能够深入领会文章精神。 祝大家复习愉快：） 1《包豪斯宣言》，1919.4，Walter Gropius 沃尔特格罗皮乌斯 一切创造活动的终极目标就是建筑！为建筑进行装饰一度是美术最高尚的功能，而且美术也是伟大的建筑不可或缺的伙伴。如今，它们自鸣得意地离群索居，而可能从这种局面里拯救它们的唯一出路，就是让一切手工艺人自觉地进行团结合作。建筑师、画家和雕塑家必须重新认识到，无论是作为整体，还是它的各个局部，建筑都具备着合成的特性。有了这种认识以后，他们的作品就会充满真正的建筑精神。而作为“沙龙艺术”，这种精神已经荡然无存。 老式的艺术院校没有能力来创造这种统一：说真的，既然艺术是教不会的，他们又怎么能够做到这一点呢？学校必须重新被吸纳进作坊里去。图案设计师和实用艺术家的天地里只有制图和绘画，它最终必须变回一个建造作品的世界。比如说，现在有一个年轻人在创造活动中感到其乐融融，如果让他像前人一样，一入行就先学会一门手艺，那么，不出活儿的“艺术家”就不会再为不合时宜的艺术性而横遭谴责，因为他还可以把自己的技巧用在一门手艺上，他可以借此做出伟大的作品来。 建筑师们、画家们、雕塑家们，我们必须回归手工艺！因为所谓的“职业艺术”这种东西并不存在。艺术家与工匠之间并没有根本的不同。艺术家就是高级的工匠。由于天恩照耀，在出乎意料的某个灵光乍现的倏忽间，艺术会不经意地从他的手中绽放出来，但是，每一位艺术家都首先必须具备手工艺的基础。正是在工艺技巧中，蕴涵着创造力最初的源泉。 因此，让我们来创办一个新型的手工艺人行会，取消工匠与艺术家的等级差异，再也不要用它树起妄自尊大的藩篱！让我们一同期待、构思并且创造出未来的新建筑，用它把一切——建筑与雕塑与绘画——都组合在一个单一的形式里，有朝一日，他将会从百万工人的手中冉冉地升上天堂，水晶般清澈地象征着未来的新信念。 2《伟大的传统设计智慧》2013刊于《中国设计全集》工具卷杭间 教育部在1998年全国高等学校的本科专业目录调整中，已经将原来的专业名称“工艺美术”改成“艺术设计”，2011年艺术成为与文学、历史等并列的独立的门类后，设计又
一、填空题（本大题共5小题，每空1分，共10分） 请在每小题的空格中填上正确答案。错填、不填均无分。 1.艺术设计的基本原理包括艺术性、科学性和技术性。 2.中国古代四大发明为造纸术、印刷术、指南针和火药。 3.芝加哥的第一座高层建筑是詹尼设计的芝加哥家庭保险大楼。 4.通过对大量的设计现象的综合、移置、杂交、选择、去伪存真、劣败优胜， 得出最佳设计思考结果，最终成为创意性设计方案的设计方法是对比设计方法。 5.古代埃及建筑的伟大杰作是作为国王陵墓的金字塔。 6.芝加哥学派的代表沙利文提出了“功能不变，形式也不变”的口号。 二、单项选择题（本大题共13小题，每小题2分，共26分） 在每小题列出的四个备选项中只有一个是符合题目要求的，请将其代码填写在题后的括号内。错选、多选或未选均无分。 1.维特鲁威所著的_________一书是罗马建筑技术的总结，是西方设计实务的第一步系统的完整的著作。（A） A.《建筑十书》 B.《天工开物》 C.《园治》 D. 《考工记》 2.英国手工艺文化的倡导者是约翰·拉斯金和（B） A.沙利文 B. 莫里斯 C.贝伦斯 D. 文丘里 3.青铜是铜和（C）的合金。 A. 钴 B.铝 C. 锡 D.铁 4. 1928年担任杭州国立艺专校长的( D )首先在艺专建立了“实用美术系”设置了商标、广告、装潢设计等课程。 A、张大千 B、潘天寿 C、徐悲鸿 D、林风眠 5.包豪斯解散于（ B ） A.1931年 B.1933年 C.1935年 D.1939年 6.电子产品设计属于（ B ） A.交通工具设计 B.工业设计 C.展示设计 D.平面设计 7.“有病治病，无病防身”这种说法违反了功能的___________原则。（B） A.安全感 B.适用性 C.简洁性 D.合理性 8.设计的英文为（ C ） A.Art B.Idea C.Design D.Plano 9.（ B ）的出现意味着人类有目的有意识的设计活动的开始。 A.陶器 B.石器工具 C.文字 D.饰物 10.视觉传达设计通过视觉来传递各种（B） A.语言 B.信息
第五章设计的类型 1、对于设计类型的划分，不同的设计师和理论家曾根据各自不同的观点进行过不同的归类。近几年来，越来越多的设计师和理论家倾向于按设计目的之不同，将设计大致分为三大类型：为了传达的设计―；为了使用的设计―和为了居住的设计―。 2、上述划分方法的原理，是将构成世界的三大因素：“一一”作为设计类型划分的坐标点，由它们的对应关系，形成相应的三大基本设计类型，这种划分具有相对广泛的、和。 3、不同的设计类型，各有其特殊的现实性和规律性，同时又都遵循着设计发展的共同规律，并在此基础上相互联系、相互渗透、相互影响。 分析题：从构成世界的三大要素“自然-人-社会”来论述产品设计、视觉传达设计及环境设计与三大要素间的关系。 5.1第一节视觉传达设计 5.1.1什么是视觉传达设计 一、几个概念 1、符号： ○1、广义的符号，是利用来代表或的东西。 ○2、符号是实现的工具，又是表达的物质手段。 ○3、符号具有、和的功能，是的载体。 ○4、广义的符号包括系统、系统、系统、和系统等。 2、视觉符号：是指人类的视知觉器官——眼睛所能看到的，表现事物一定性质的符号。 3、传达：是指利用向接受者传递信息的过程。它既可能是传达，也可能是传达。包括所有的、、以及传达。一般可以归纳为“”、“”、“”、“、”这四个程序。 二、视觉传达设计 1、定义：是利用来进行的设计。是信息的发送者，是信息的接受者。信息的发送者和接受者必须具备部分相同的，只有这样，传达才能实现。 2、原则：视觉传达设计中作为发送者的设计师必须针对接受者，根据接受者的与来选择，这是传达设计的基本原则。 3、功能：视觉传达设计的主要功能是，有别于直接使用功能为主的产品设计和环境设计。它是凭借进行传达，不同于靠语言进行的的传达。视觉传达的过程，就是设计者将思想和概念转变为视觉符号形式的过程，而对接收者来说，则是个相反的过程。现代视觉传达设计是以为中心的印刷品设计发展起来的。
现代生物制药工厂设计理念 姓名：许忠福学号：201011805125 班级：生工101班 1、我国生物制药工厂发展概况 新中国成立后，制药工业取得了有目共睹的巨大成绩，1980年全国制药工厂共有800家，到1996年增至8000多家，2004年通过GMP达标的制约工厂有5000多家。尤其是生物制药异军突起，发展迅速。1953年青霉素在上海第三制药厂正式投产，1958年中国最大的抗生素生产厂华北制药厂建成，随后全国各地陆续建成一批抗生素生产厂，主要品种都能生产，不仅能满足国内需求，还能实现出口创汇。改革开放后，各地又建设了一批高新生物制药工厂，开发生产重组乙肝疫苗、痢疾疫苗、甲肝疫苗、狂犬疫苗、干扰素、重组人生长激素、促红细胞生成素、白细胞介素—2、各种诊断试剂等产品。 我国生物制药企业可分为如下三大类型： 1.1 中小型生化制药企业 在20世纪50--60年代逐步建成和发展起来，主要生产脏器制品和生化药物，如从猪胰脏中生产胰酶和胰岛索，从猪脑垂体中生产后叶针、缩宫素和加压素等。到20世纪80年代以后，随着生物分离工程技术的发展与应用，这类企业逐步壮大、整合、发展成为现代生化制药企业，如生产肝素钠和各种治疗酶的常州干红生化制药公司、生产胰岛素及其制剂的徐州万邦生化制药厂和生产玻璃酸钠及其制剂的山东正大福瑞达制药有限公司。 1.2 大型微生物制药企业 应用发醉工程和晦工程技术生产抗生素、有机酸、维生素和氨基酸类药物，如生产青霉素v甲、7—氨基—3—去乙酰氧基头孢烷酸(7—ADCA)和万古霉素等的华北抗生素制药厂，生产7—氨基头抱烷酸(7—ACA)、辛伐他汀和美伐他汀的浙江海正药业，生产大观霉素和头孢地嗪的山东鲁抗制药，以及中国维生素产业“四大家族”：东北制药总厂、江苏江山制药、维尔康药业和维生药业。氦基酸工业年生产能力已达20多万吨．其生产企业近百家，如湖北八峰氨基酸公司、浙江亚美生物化工股份有限公司、南昌化工(集团)有限责任公司和安徽科苑股份有限公司等。 1.3 现代生物工程制药企业 国内目前至少有3000多家单位从事生物工程研究，有200余家现代生物医药企业，50多家生物工程技术开发公司，已上市近30种生物技术药物，主要有基因工程药物、疫苗和单克隆抗体，并开始步人自主创新研发阶段。企业格局正向群落化、集约化转变，形成生物谷、生物城、生物岛等新模式。这类较大型的生产企业有长春生物制品研究所、成都科奥生物工程有限公司、上海生物制品研究所、沈阳三生制药股份有限公司、海南新大洲药业有限公司、长春长生基因药业股份有限公司、安微安科生物工程有限公司、深圳海王药业有限公司、珠海丽珠医药集团股份有限公司、北京四环生物制药有限公司等。 2、现代生物制药工厂设计理念 生物制药工厂工艺设计是指工艺工程师在一定工程目标的指导下，根据对拟建工程的要求，采用科学方法统筹规划，制定方案，对生物制药工厂进行扩建与技术改造时，从事的一种创造性工作。生物制药工厂工艺设计，不仅要具有一般制药工厂工艺设计知识．如生产工艺流程设
家具设计概论复习资料
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一、填空 第一章 1、家具具有(）、（）、(）等主要特性。 2、完整的家具设计过程包括设计准备、( ）、（)、设计完成和设计后续阶段。３、家具具有( )、（）、（）等主要文化特征。 4、完整的家具设计图样包括（)、零部件图、（）、以及（）和拆装示意图。 5、家具设计应遵循的原则有：（）原则、辩证构思原则、（)原则、( )原则、流行性原则、资源持续利用原则。 ６、完整的家具设计文件包括（）、（)、外加工件及五金配件明细表、材料计算及成本总汇、( ）、包装设计及零部件包装清单、产品装配说明书、开料图以及产品设计说明书等。 第二章 7、家具按基本功能不同可以分为：（)、（）、装饰家具、准人体家具。 8、木质家具是指以( ）或（)为基材生产的家具。 9、家具按使用场所不同可以分为：( )、商业家具、公共建筑家具、( ）、学校家具、( )。 10、明式家具的风格特点主要有:（)、(）、( )、纹理优美。 1１、外国古典家具主要有：（）家具、（）家具、（)家具、美国殖民地式家具以及西班牙和地中海式家具。 第三章 12、木家具的原辅材料主要有:木材、（）、（）、()、五金及其他配件。 1３、用于家具制造的人造板品种主要有( )、( )、胶合板、( ）。 14、构成家具成本的要素有( )、机具工装、( ）、（）等。 第四章 １5、家具造型要素中点的排列形式主要有( )排列、（）排列。 1６、材质的视觉肌理主要有:有光与无光、（）、有纹理与无纹理。 17、材质的触觉肌理主要有:( ）、凸与凹、()、冷与热。 18、家具造型设计中（）线显得挺拔端庄、()线则显得平稳安定。 19、色彩的三要素分别为( ）、（)和( ）。 20、色彩的情绪性感受主要有( ）、活泼与忧郁、(）等。 21、色彩的功能性感受主要表现有冷暖感、( )、（）、大小感、远近感等。 2２、获得家具色彩的途径主要有（)、( ）、覆盖材料的装饰色、工业处理色、织物附加色等。 第五章 19、肯定外形图形主要有（）、（)、（）等。 20、家具造型设计中线条对比方式有:长短、( ）、粗细、（）等。、 21、家具造型设计中长方形常用的比例有:( ）、( )、分数比等。 22、家具造型设计中形状对比方式有：（）、方圆、（）、凹凸 23、家具造型设计中常用的对称形式有：（）、( ）、旋转对称。
设计概论试题与答案第一套 注意：（红色字体为重点） 第一章设计的内涵 思考题答题要点 1．"设计"（Design）的本义是什么？ 设计（Design）源于拉丁文Designave，其本义是"徽章、记号"，即事物或人物得以被认识的依据或媒介，在中国，设计最初是分开使用的，"设"指预想、策划，"计"指特定的方法策略等。 2．不同的学者对设计的理解提出了哪些较有代表性的观点？ 设计是人类的行为； 设计的本质是人为事物； 设计是人类生活方式的设计。 3．如何理解设计的内涵？ 我们可以从广义和狭义两个方面来理解设计的内涵： 从广义的角度来理解，design最基本的意义是计划乃至设计，即心怀一定的目的，并以其实现为目标而建立的方案，这个界定几乎涵盖了人类有史以来的一切文明创造活动，其所蕴含着的构思和创造性行为过程，则是现代设计的内涵和灵魂； 从狭义的角度来理解，design特指在一般的计划和设计中，对构成艺术作品的各种构成要素，在各部分之间或者部分与整体的结构关系上，
组织成为一个作品的创意过程。 4．如何理解艺术与设计的关系？ ①对"艺术"《辞海》解释为："人类以情感和想象为特性珠把握和反映世界的一种特殊方式。即通过审美创造活动再现现实和表现情感理想，在想象中实现审美主体和审美客体的互相对象化。具体说，它是人们现实生活和精神世界的形象反映，也是艺术家知识、情感、理想、意念综合心理活动的有机产物。" ②设计虽然超越了纯艺术，存在于设计、生产或制作的全过程，和技术、材料、工艺、市场、消费、等因素紧密地结合在一起，但它与艺术创作并不能截然分开，设计师的设计至始至终总是要考虑到具体设计对象，根据生产技术条件和制作技艺的可行性，而进行创造性工作，这个创造性过程始终与审美发生联系。 5．什么是设计的形式？它包括哪些因素？ 设计的形式指形态、色彩、肌理等外在造型形式，形式是为内容服务的，形式受到实用功能的制约，同时又对认知功能和审美功能的形成具有重要的作用。 ①形态：通常指某种特定的外形，即物体在空间中的特定形态。物体的形态特征是我们区别不同物体的依据，这里的形态概念既指设计物外形，也包括设计物内在结构，是设计物的内外要素的统一的综合体，构成形态的基本形式有点、线、面、体等； 设计物的形态创造要善于运用变化与统一，韵律与节奏，主从与响应、过渡与均衡、对比与协调、比例与尺度、比拟与联想等多种造型手法，以达
第三章知识点 （试论中国古代设计中造型趣味的变迁、试论实用性在中国古代设计中所处的地位、试论中国古代设计的鲜明特征等试题知识点） 石器设计: 人们经过长期探索，开始较普遍地采用石器的磨制技术，即把经过选择的石块打制成石斧、石刀、锛、石铲和石凿等各种工具的粗坯后，再用研磨的方法进一步加工，使器形更加规整，尖端与刃口更加锋利，表面更加光洁，更加符合使用的要求。在石材的选择上，已十分注意石材的硬度、形状和纹理的选择。石斧选用长形的石块，以便稍加打磨，石刀是呈片状的，所以多选用片页岩，以便于剥离。例如制作石斧、石锛的石材硬度很大，器形必须设计成扁平刃利；石镞的硬度较小，镞头必须犀利尖锐。经过不断地观察、揣摩和实践，人们的审美意识也得到了初步的萌启和发展，发现并掌握了诸如对称、节律、均匀、光滑等多种形式美的规律，并自觉地应用于设计活动中。原始社会的人们，在石器的设计上，是经过艺术思考的。他们具有朴素的审美观念和艺术手法。 原始半坡型彩陶 :彩陶最早在河南渑池仰韶村发现，所以也称“仰韶文化”。半坡型彩陶的鱼形花纹，起先的写实的手法，逐渐演变为鱼体的分割和重新组合，例如，“人面鱼身”盆纹是人面与鱼形合体的花纹，在一个人头形的轮廓里面，画出一个鱼花纹，具有“寓人于鱼”的特殊意义，是最具有代表性的装饰纹样。仰韶文化半坡类型的尖底瓶汲水器，其基本形状为小口、尖底，腹部置有双耳。双耳除了系绳之用，还具有平衡重心的作用，使注满水后的容器能自动在水中直立，底尖便于下垂入水，也易于注满，造型设计可谓轻巧实用。 马家窑型彩陶的艺术特点，可归纳为以下特点：点和螺旋纹。点的运用，成为这个时期装饰的特点。在点的外面装饰螺旋纹，有动的感觉。因此，马家窑型彩陶的艺术风格可用旋动、流畅来形容。 青铜器设计 商周时期的设计艺术，最有代表性和具有突出艺术成就是青铜工艺，三千多年前出现的中国青铜工艺，它的突出成就表明了中国奴隶社会手工业发展的最高水平。 青铜是红铜和锡的合金，有时根据特殊需要也掺一点铅；加入锡铅以后，熔点降低，硬度增高，容易掌握铸造过程；可以铸造需要坚硬的制品，如武器或工具；另外熔铸时减少汽孔，使装饰花纹清晰；增加光泽度。青铜器的名称，根据生活用途的不同，大体可分烹饰器、食器、酒器、水器、杂器、兵器、乐器、工具等八类。 饕餮纹 饕餮纹是商周青铜器的主要纹样。饕餮纹，又称兽面纹，采用抽象和夸张的手法，造成狰狞恐怖的视觉效果，有许多学者曾作过不同的解释。有人认为饕餮是由双鸡相对组成一个羊头，鸡羊谐音，有“吉祥”之意；有人认为是“通天地（亦即通生死）”；有人认为是“辟邪驱鬼”；有人认为是“戒之在贪”；有人认为是“象征威猛、勇敢、公正”；还有人认为是“祭神”等等。夔纹。这是一种近似龙纹的怪兽纹，常见于商代铜器纹饰中。 失蜡法 到春秋晚期和战国时代，人们开始用失蜡法制作铜器，也称蜡模法。能浇铸出复杂多变的造型体，它是用蜡来制造模型，然后在模型内外敷泥，成为泥范，再制为陶范，最后再浇入铜熔液进行铸造，蜡则熔化流失。蜡模比起泥模，可以进一步精雕细刻，失蜡法可以制造极为精细或镂空和各种造型的装饰。甚至鸟兽象形的容器也铸造得十分准确生动。湖北随县战
艺术设计概论复习提纲 一、填空题5%、单选题20%、不定项选题30%、判断题10%。 1、设计具有四种特质：功能特质、形式特质、技术特质、经济特质。 2、艺术设计的功能特质分为：实用功能、认知功能、审美功能。 3、艺术设计的认知功能分为：指示功能、象征功能。 4、艺术设计的形式特质分为：形态要素、色彩要素、肌理要素。 5、形态包括：具体形态和抽象形态。 6、艺术设计的技术特质包括：生产技术、产品技术、操作技术。 7、设计的经济特质在构思阶段、制作阶段、投放阶段都有不同的表现。 8、从设计目的出发，可以将设计分为三大类型：产品设计、视觉传达设计、环境艺术设计。 9、产品设计的三个基本要素：产品的造型、功能和物质技术条件。 10、工业设计的主要设计类型：家具设计、交通工具设计、纺织品设计、服饰设计。 11、视觉传达设计的基本原则：作为信息发送者的设计师必须根据接收者的知识背景与传达内容来 选择符号媒介。 12、视觉传达的主要设计领域：标志设计、字体设计、插图设计、编排设计、书籍装帧设计、包装 设计、广告设计、影视设计、展示设计、CI设计。 13、环境艺术设计的中心课题：协调“人——建筑——环境”的相互关系，使它们和谐统一起来， 形成健康美好及舒适宜人的人类活动空间。 14、环境艺术设计的主要设计领域：建筑设计、城市规划设计、室内设计、室外设计、公共艺术设 计。 15、设计思维的主要特征：联动性、多向性、跨越性、独创性、综合性。 16、设计思维的基本形式主要有：逻辑思维、形象思维、灵感。 17、设计思维的基本类型：联想思维、逆向思维、发散思维、收敛思维、分合思维 18、设计思维的过程：准备期——酝酿期——启发期——验证期四个阶段。 19、设计美学的关键问题（三对关系）：功能与形式的关系、艺术与技术的关系、主管创造性与客 观约束性的关系 20、设计美的特征：目的性、多元性、文化性、社会性。 21、设计形态的构成要素：点、线、面。 22、形式美规律：多样与统一、对比与调和、比例与尺度、节奏与韵律。 23、视知觉：统觉与错觉、视觉平衡。 24、设计管理研究范围：设计战略管理、设计程序管理、设计项目管理、设计人事管理、设计调研 管理、设计目标与计划管理、设计质量管理、设计知识产权与标准化管理、设计创新风险管理。 25、设计调研管理的基本过程：调研策划与调研准备→市场调研→调研分析→调研报告
1.设计家进入市场的第一步是__调研______和_定位_______。 4.传统广告四大媒介：广播、路牌、__报纸______、_杂志_______在现代社会仍发挥主要作用。 1.德国1919年由__格罗佩斯______创建的__包豪斯______艺术学院，被认为是现代设计运动的重要象征。 2.汉代青铜灯具__长信宫灯______利用了__吸虹______原理，将灯油的烟气排放到水里，实现烟气的自然净化。 3.人体工学是二战期间，美国军方在_工业设计_______和_实验心理学_______的研究中，兴起的一门学科。 1.1909年___詹天佑________成功地修建了中国第一条铁路___京张铁路________，中国才开始进入现代工业设计的行列。 4.平面设计由平面构成、____色彩_______构成和___立体________构成组成。 5.工业设计类型大约可分为服装设计、___家具________设计和___交通工具________设计三个部分。 6.设计文化中的材料大致可以分为原生材料、___声光材料________和____复合材料 _______。 1.艺术设计的基本原理包括艺术性、科学性和技术性。 2.中国古代四大发明为造纸术、印刷术、指南针和火药。 3.芝加哥的第一座高层建筑是詹尼设计的芝加哥家庭保险大楼。 4.通过对大量的设计现象的综合、移置、杂交、选择、去伪存真、劣败优胜， 得出最佳设计思考结果，最终成为创意性设计方案的设计方法是对比设计方法 5.古代埃及建筑的伟大杰作是作为国王陵墓的金字塔。 6.芝加哥学派的代表沙利文提出了“功能不变，形式也不变”的口号。 1.在旧石器中期，黄河流域的山西_丁村文化遗址_______使用的石器中有“三棱尖状器”的形状，有着明显的人工打制的痕迹，加工细致。 2._吴越春秋______中的“鸟不及飞，兽不暇走，弩之所向，无不死也”的论述，反映了人们对弩的神奇的认识。 5.中国宋代__毕升______，是一位平民的活字印刷术的设计家。 8.老子在_道德经_______中说：“反者道之动”，即朝相反的方向发展，是“道”的运动规律，
第一章：基本建设程序和前期工作 基本建设程序的三个阶段：准备阶段，设计阶段，建厂阶段 三个阶段设计指：初步设计、技术设计和施工图设计。两阶段设计指：初步设计、施工图设计 项目建议书：1.项目名称、项目的主办单位及负责人2.项目内容、设立项目的理由及相关情况分析3.建厂地区或承办企业的基本情况4.产品名称、规格、生产能力及销售方向5.主要原料、燃料、材料、电力、交通运输和协作配套等方面的要求或者已经具备的条件6.资金的估算和来源7.项目的进度安排8.初步的技术、经济分析 可行性研究报告（1）总论（2）承办单位或企业的基本情况和条件（3）需求预测和产品规划（4）资源、原材料、燃料及公用设施情况（5）厂址方案和建厂条件（6）技术方案（7）环境保护（8）企业组织、劳动定员的人员培训（9）项目实施进度的建议（10）投资估算好资金筹措（11）产品成本估算（12）社会及经济效果评价 市场需求是前提，工艺技术是手段，效率利润是关键 设计任务书：（1）根据经济预测和市场预测确定项目建设规模和产品方案（2）资源、原材料、燃料和公用设施的落实情况（3）建厂条件和厂址方案（4）技术工艺、主要设备选型、建设标准和相应的技术经济指标（5）主要单项工程、公用辅助设施、协作配套工程的构成，全厂布置方案和土建工程量估算（6）环境保护、城市规划、防震、防洪、防空和文物保护等要求和采取相应措施方案（7）企业组织、劳动定员和人员培训设想（8）建设工期和实施进度（9）投资估算和资金筹措（10）经济效果和社会效益（11）附近 厂址选择：选择建厂的地区位置和选择建厂的具体厂址。建厂地区的选择：（1）靠近销售地区和原料基地，并有良好的燃料、电力供应（2）考虑当地运输和资源条件建厂地址的选择：（1）考虑地质条件，注意地下水位及侵蚀性等问题（2）尽量避免地形起伏变化过大，有一定坡度（大于21°），便于排水（3）避免在农业生产区建厂（风向）（4）无污染源 设计的方案：工艺流程方案、交通运输安排、人流跟物流的分流、环境评价 第二章总平面及运输设计 设计任务：在满足生产要求条件下将厂区划分及确定各建筑物相对位置（面积、形状） 设计程序：（1）确定建筑物的层数；（2）厂区内外交通形式，产品原料运输，车间与车间之间的运输、连通；（3）建筑物间的相互位置，按生产工艺流程走；（4）绘制总平面图，竖向图；（5）方案对比，两种或两种以上的方案。 总平面布置基本原则：①满足工艺条件下，周期短，资金周期短；②设置两个以上的门，人、货分开；③同类建筑集中布置；④建筑物外形简单、紧凑；⑤辅助设施靠近服务对象；⑥电源靠近负荷中心；⑦尽量直道少拐弯⑧采光、通风、风向；⑨考虑扩建，车间内预留、车间外预留，整个生产线全部预留；⑩合理利用地势，生产线从上往下布置；满足运输线路环保卫生要求；厂内生产区不设服务设施；合理布置的更美观。 主要措施：(1)厂区划分：生产区、辅助生产区、厂前区；(2)合理组织人流、物流、主厂门、货物门