《雨花石》教学反思
本课的重点是教唱歌曲，难点则是①学生能用正确的方式及情感演唱全曲。②歌曲中倚音的运用。在学习倚音时我是这样设计的：“边听边找装饰音”师：这首歌曲中有一种装饰音是以前咱们没有见过的，请你边听边找，找一找它在哪里出现了。（出示乐谱幻灯片）学生在听过音乐之后，参看乐谱找到了装饰音的位置。我正为这一环节能顺利进行窃喜，却没有注意到孩子们容易把倚音和32分音符的节奏唱混，也就是说在有32分音符却没有倚音的地方唱成有倚音的效果。经过几次训练也没完全改正过来，这下我可乱了阵脚，不知如何是好。只好找了两位唱得比较好的同学演示之后便草草结束这一环节的教学。
《我怎样长大》课后反思
歌曲《我怎样长大》是故事片《烛光里的微笑》的主题曲。由吴天忍作词，徐景新作曲。影片描述了一位女教师在教育岗位上辛勤耕耘的感人事迹，塑造了“燃尽自己，照亮别人”的人民教师的崇高形象。这首充满儿童情感的歌曲，风格清新、流畅，生动地表现了孩子们渴望长大的愿望。
在学习歌曲第一段时，我让一部分学生轻轻跟着音乐哼唱，一部分学生有感情地朗诵歌词。使他们充分感受到少年儿童不畏风雨、健康成长的精神风貌。第二段是二声部，比第一段有一定的难度，所以这堂课重点是二声部的教学。通过把学生分为两个声部，并进行角色分配，一个是蓝天一个是小树，2种声音不同的音高分开练习，让他们在练习中体验小树的成长。然后再有感情的完整演唱歌曲。最后利用这首歌进行情感教育，鼓励学生向老师、同学说说心里话，增进了师生、同学间的相互理解。
歌曲学会了，同时也进行了思想教育。可是在本节课的教学中，却还存在着一些问题，需要改进和提高。比如二声部的合唱教学，两个声部的学生在分
开演唱时都还不错，可当合在一起演唱时，两个声部的声音还不是很和谐，所以这就需要在平时的演唱过程和教学中多引导练习。
《牧场上的家》课后反思
《牧场上的家》是一首美国田园牧童歌曲，歌曲旋律优美，意境深远。
首先，我让学生复习了《我怎样长大》这首歌，设计这个环节有两方面的意图：1、在复习旧歌的同时，可以当作教授新歌前的发声练习。2、通过人的成长与家密不可分导入到今天所学的《牧场上的家》。
其次，通过连续两次让学生带着问题去听《牧场上的家》这首歌，可以让他们更集中的去聆听所要学的歌曲，去了解它的节奏、旋律、歌词、意境等。
第三，在歌词教唱过程中，通过对歌曲情感的挖掘和表现，激发学生感受对家乡的热爱，充分的表现在歌唱当中。
第四，本堂课的难点就是第二声部的教唱，双声部的合唱教授是一个很难把握的过程，为了使课堂不显得单调乏味，我让学生通过常见的打击乐为歌曲伴奏导入到用自己的声音为歌曲伴奏，为此，我特地根据歌曲的旋律特点稍稍改变了第二声部的旋律，并且用音名代替了歌词，在降低二声部演唱难度的同时，又使得学生饶有兴趣的加入到了合唱训练。
最后，从歌曲《牧场上的家》拓展到乐曲《可爱的家》让学生在其优美的旋律中结束了这堂音乐课。
这是一节主要以歌唱教学为主的音乐课，尤其是二声部的教授，让孩子们能深入感受旋律之美、和声之美。当然，这节课还有许多不足之处，学生合作讨论的时间不够多，学生对歌曲的总体感受不够深刻在今后中的教学中我会将教学工作做得更细，让每一个孩子都能在音乐的王国中去尽享学习和创造的无限快乐。
《外婆的澎湖湾》课后反思
核心提示：外婆的澎湖湾是一首抒情曲调的歌曲，它以充满激情的抒怀笔调表达了对美丽的外婆澎湖湾可爱家圆的赞美之情，同时也勾起了对童年美好时光
的怀想。让人们联想到漫步在童年时熟悉的沙滩上留下了一步一个脚印的生动场面，心潮起伏。在《外婆的澎湖湾》一课上，我设计了“大陆台湾心相连”“澎湖湾的故事”“我来学唱歌”“看我来表演”四个游戏环节，这节课我先运用了一段录象片把学生带入教学中，使学生对台湾有所初步的了解。提问学生课前查阅的资料（你们还了解台湾的那些啊）同学们都很踊跃的回答问提把课堂中的氛围提升。
外婆的澎湖湾是一首抒情曲调的歌曲，它以充满激情的抒怀笔调表达了对美丽的外婆澎湖湾可爱家圆的赞美之情，同时也勾起了对童年美好时光的怀想。让人们联想到漫步在童年时熟悉的沙滩上留下了一步一个脚印的生动场面，心潮起伏。
在《外婆的澎湖湾》一课上，我设计了“大陆台湾心相连”“澎湖湾的故事”“我来学唱歌”“看我来表演”四个游戏环节，这节课我先运用了一段录象片把学生带入教学中，使学生对台湾有所初步的了解。提问学生课前查阅的资料（你们还了解台湾的那些啊）同学们都很踊跃的回答问提把课堂中的氛围提升。这一环节我抓住了孩子的的心理状态把握了孩子的探索精神让他们尽情的抒发自己对台湾的了解。其中第一、第三环节是想让学生加强音准、节奏把握能力，可恰恰是教师的预设教法有的并不适合小学生心理特点。在实际教学中，更应侧重了解台湾知识和唱歌部分，而我备课时没有充分备好学生，在课堂唱歌环节时间不充足，从时间安排上,我的结构设计不合理，因此碰到很大问题。经过我的总结，应该是我的教学设计不太合理，所以，我应该将重点放在调动学生积极性上，遇到问题将其深入浅出，就一个小环节让学生通过律动等形式多表现,直至解决问题，保证每节课让他们学到一二个知识点，而不是大满灌。
在填歌曲时我运用了一名学生朗读歌曲其他的学生用哼鸣来伴奏同时可以创造课堂气氛也为歌曲增添了作者对家乡充满激情的抒发。由于歌曲大家很熟悉同学们很快就学会了有几个演唱不太准确的地方我进行了教师范唱让学生了解自己那里演唱的不标准并且及时改正。
在学习歌曲一环节中由于歌曲同学们都有所而闻、也听过。大家在学习歌曲时也很顺畅，听了一变大家就能随着音乐演唱下来。在这首歌曲当中有几个节奏大家觉得唱不准（大切分X X X，小切分X X X）节奏，我把这条节奏单拿出来让学生拍打节奏之后填上旋律，这样可以强调学生节奏不稳的毛病，也可以提高学生的试唱水平。
反思这节课，我发现自身的问题很多，如：
1、多媒体的应用：我找到几个不同版的《外》歌曲视频作为导课，但学生在没熟悉演唱之前，更注重看到的，而忽略音乐要素感受。因此，以后在这方面应用上详加考虑。
2、在小学生心理发展阶段，音乐就是抽象形象，我感到应该用更多时间与学生体会和感悟。打开他们想象的大门与之共同探究音乐的细节美，哪怕有时并不能完成很多教学内容，因为学生个体差异往往很大。从审美上看，我的课是极其不足的。
3、展示自己的特长环节应多些，这样才能增加激发学生学习兴趣的要素。
综上所述，还有很多不足，我希望今后有经验的教师能给予更多建议和指导,我会加倍努力研究小学音乐课堂教学的方式方法,为促进中小学知识更好衔接提供真实的依据。
《故乡的小路》课后反思
《故乡的小路》是小学五年级教材中的一首歌曲，表现了对故乡浓浓的思念，学生没有这方面的亲身感受，怎么样让学生“唱好”这首歌曲呢？在这首歌曲的教学中，我抓住以下几点进行歌曲教学。
一、节奏
这首歌曲与以前所学歌曲最大的不同是歌曲中同时存在两种拍子，这也是学生需要掌握的知识――变拍子。我想让学生自己发现，于是在初听歌曲的时候，利用节奏游戏，我跟着歌曲拍节奏，让学生模仿节奏，然后让学生说出节奏型有哪些不同？最终，大家发现两种拍号在歌曲中是以小节交替的形式出现的。（抓住这一点，以让学生明白节奏的反复性，不同之处是提醒学生在演唱中要注意的）同时，老师弹琴，学生伴奏帮助学生熟悉歌曲，更好地把握这种结构上的相同性，为歌曲的演唱流畅性奠定了基础。
二、歌曲的意境
因为歌曲中乐句的相似性，很多同学在歌曲演唱中都唱得没有什么变化，缺少歌曲意境的表现。我先让孩子们将歌曲按旋律分段，明白歌曲的前半段重在叙述，后半段重在抒情，歌曲的高潮在后半段。但是，后半段的这两个乐句在演唱中力度也是不一样的。如何让学生更好地区别不同的力度？我先让学生用朗读的方法体验文学朗读中的高潮。我先朗读，学生跟读，有些同学的处理是前一句强，后一句弱，有些同学处理是前一句强，后一句更强，他们都有各自的理由：先强后弱，能更好地表现这种对故乡的意犹未尽的思念，先强再强，表现自己对故乡无比强烈的思念。我首先肯定了他们的见解，接着说：“同学们，刚才是我们文学朗读中的处理，音乐中的高潮不一样，它必须借助旋律来表现。我们想一下，歌曲高潮的地方旋律有什么样的特点？怎么样的旋律才有助于我们抒发自己心中的感情？我们再来看这两个乐句的旋律，你听一听，想一想，怎么样的处理能更好地表现这首歌曲？最终，在这样的引导下，学生一致认为先强后弱的方法能更好地表现歌曲的意境，演唱效果得到了一定的提高。再通过各小组演唱，让学生进行比较歌曲演唱情绪，并指出哪些地方还不到位，让学生示范，还有很多的咬字、气息等问题，经过对比感受让他们知道了如何更好地表现这首歌曲的意境。
三、创编活动
这个教学环节是让学生创编歌词，培养他们的创造思维能力和想象力，同时激发了学生的兴趣，培养了小组合作精神。
通过这节课，学生都参与活动，而且每个小组都表现的很好，表现了团体的力量，难点、重点在游戏中已经突破，了解变换拍子并能创编，我通过小组接唱、创编激发学生的创作能力和反应能力。
这节课，让我们都明白了唱好一首歌曲的不容易，但也知道了只要我们善于观察，善于发现，乐于思考，多注重学生的参与、小组合作，让课堂活起来，我们的歌一定会唱得更好，更动听！
《如今家乡山连山》课后反思
这个月在五二班上了一节公开课，对于这节课我来说说我的想法。《如今家乡山连山》是一首民族风格的儿童歌曲，它通过第一人称的手法，用甜美的旋律表达了儿童对自己家乡山村的热爱，通过把谷垛比做山来歌颂农村的新面貌，歌词句句真切，表现了一个农村孩子纯朴的性格，音乐形象鲜明。
从这节课设计来看，我首先给学生创设了平等和谐的教学氛围，关注了她们的情感，从谈话中、节奏中、欣赏中充分让孩子们体会到学习的快乐，感受到音乐的魅力和成功的喜悦。在教学过程中，把一些音乐知识、歌唱技巧、演唱形式、表现手法，融入到学生“听、赏、说、唱、创”音乐实践的活动中，并培养学生的创作意识和创作能力；同时也采用了多媒体辅助式、感悟探究式、情感体验式的教学方法和手段，来培养学生感受美、创造美、鉴赏美、表现美的能力。另外，本节课主动引导学生参与到音乐实践活动，尊重个体的不同音乐体验和学习方式，以提高学生的审美能力，发展学生的创造性思维，为学生终身喜爱音乐、学习音乐、享受音乐奠定了良好的基础。在音乐教学中注重学生对美的感受。在朗读歌词时，学生习惯了按歌曲节奏朗读歌词，但在这一课中我强调学生用欢快而富有感情的声音朗读歌词，初步掌握歌曲所要表现的内涵；在歌曲的学唱中，指导学生用正确的姿势进行演唱，教会学生用欢快、活泼的情绪来演唱歌曲；在教学内容的延伸中，了解秋天不同韵味的美丽。在二
声部的合唱教学中我加入了竖笛的演奏，乐器的帮忙更能使学生把我音准，提高学习的兴趣。
但是本节课中也有不足之处，如学生学习歌曲的方式还可以更灵活多样，以更大的激发学生学习歌曲的兴趣；二声部合唱应多加强，培养学生合作能力；创编活动应深入到学生更加形象的来表演歌曲。一节课上下来我感触最深的是：备课不仅要备教材，更要备学生。学生是我们教学的主体，在教学设计中要充分考虑学生的学识水平因素，这样教学起来学生才能愉快地接受。
我想，在今后的教学中作为每一位教师都应多交流、探讨、反思，将自己的教学更上一个台阶，做一名学生心目中的好老师！
人教版小学音乐教案 小学四年级音乐教案：劳动的歌一、教学目标（一）能够对我国各地、各民族的劳动号子和劳动歌曲感兴趣，喜欢演唱、聆听教材中的号子和劳动歌曲。积极参与结合学习号子的创造性活动。 （二）能够演唱具有浓厚劳动气息的《军民大生产》和《翁嘿呀》两首民歌，演唱时能够表现出歌曲紧密结合劳动的特点。并表现出这两首歌曲的民族和地区特色。 （三）通过学习、演唱《军民大生产》、《翁嘿呀》和聆听《哈腰挂》、《连连夯》、《船工号子》，体验号子和劳动歌曲的特点与风格。 （四）知道劳动号子的音乐特点，初步了解劳动号子和创作劳动歌曲的关系。 二、教材分析 （一）《军民大生产》 《军民大生产》又名《边区十唱》、《解放区十唱》。1945 年作曲家张寒晖用陇东民歌《推炒面》的曲调填词改编而成。《推炒面》是广泛流行于甘肃东部的著名打夯号子。 《军民大生产》表现了当年陕甘宁边区军民响应党中央开展大生产运动的号召，踊跃投入开荒生产的热烈情景。这首歌当年在陕甘宁边区曾广泛流传。原曲有10 段歌词，后被选入音乐舞蹈史诗《东方红》，改为现在的5 段词，歌词内容表现开荒、纺线、习武等劳
动、战斗生活，歌词中还以“嗬咳”、“西里里里察拉拉拉”等富有劳动特色的衬词，渲染了歌曲热烈、欢腾气氛，特别是第5 段歌词，增加了队列口号声，更显威武、雄壮，表现边区军民们的乐观精神。《军民大生产》为C 商调式，由六声音阶写成。演唱形式为领唱和齐唱，具有劳动号子“一领众和” 的特点。曲调健壮豪迈，多采用同音重复与跳进相结合进行，有很强的动力感。节奏坚定有力，主要由十六分音符和八分音符组成，显得紧张有力量。 全曲由两个乐句构成一段体（单乐段）结构。第一乐句（第1～4 小节）分为两个乐节，第1、2 小节采用重复主音的手法，第3、4 小节强调“徵”音，形成模进。第二乐句（第5～9 小节） 的前三小节为快速的切分节奏及连续的十六分音符节奏，与前面的节奏形成鲜明的对比，将歌曲情绪推向高潮。最后两小节铿锵有力，是全曲的归纳和总结。 张寒晖（1902 ～1946）作曲家、戏剧家。河北定县人。1922 年入北京人艺戏剧专门学校学习戏剧表演，1925 年入北京艺术专门学校戏剧系学习表演和编导。1929 年毕业后在北京、西安等地从事中学教育、戏剧演出、民众教育和报刊编辑等工作。1941 年8 月赴延安。先后担任陕甘宁边区文化协会秘书长、戏剧委员会委员等职。1946 年在延安病逝。一生创作歌曲50 余首，大多自己作词。并作有配合革命斗争的秧歌剧。代表作品有：《松花江上》、《去当兵》、《游击乐》、《军民大生产》等。他创作的歌曲具有鲜明的民族风格，朴素、洗炼，形象鲜明，语言生动。
小学音乐课堂教学反思一：小学音乐课教学反思点滴 小学音乐课教学是小学基础课的一个重要组成部分，其目的是为了提高民族的音乐文化素质。音乐教育不但可以培养学生对音乐的感受力、鉴赏力、表现力和创造力，也能培养学生的优良的品德和情操，还能使他们的智力得到发展，非智力因素得到提高。同时，能够促进学生身心健康地发展。 我在教学中一直认为，德育、智育、体育、美育是相互渗透，相互结合，相互促进的。所以，凡是小学阶段所开设的课程，只有课程设置节次的多少之别，并无正副课之分。只要是学校分配的课程，都得无条件的完成任务。 总之，音乐教育不仅具有辅助、强化德育和智育的功能，还具有德育和智育所不能替代的独具的教育功能。音乐教育对于培养学生德智体全面发展有着重要的作用。 小学阶段的音乐教学包括课堂教学和课外活动两大方面，结合我校音乐课教学设备和学生的音乐基础，实际上现阶段我们主要以歌唱课为主。我的具体做法是: 一、指导学生熟读歌词。 在进行完歌曲范唱以后，可指导学生用比较标准、流利的普通话进行朗诵歌词，要注意咬字、吐字的准确度和清晰度，要求字正腔圆。同时根据歌词的内容向学生进行爱国、爱党、爱社会主义等方面的思想品德教育。 二、引导学生理解歌曲的情绪。 在一首歌曲的左上角往往出现如“亲切地”、“欢快地”、“深情地”、“热烈地”、“庄严地”等等歌曲情绪，可让学生结合歌词含义，在歌唱时力求处理的恰到好处。 三、读谱训练。 在识谱时先给学生标准音，即歌曲的调号。当学生按标准音唱有一定的困难时可进行音阶训练。由于学生音域窄，确实难以达到标准音时可以适当降调，并鼓励学生要经常练习音阶，达到拓宽自己音域的目的。 四、教唱歌词。
一年级音乐教学反思 对一年级的核子来说，音乐学习的最好的方式就是"游戏"。只有当孩子在音乐游戏过程中获得快乐，才能唤起他们对学门的那种缘自心底的热爱，并成为他们终身学习的不竭动力。因此，本课的设计将走、坐、站、唱等各种音乐课的常规与"知识与技能"的训练均溶入游戏之中，让学生在游戏中掌握各项音乐课常规、在游戏中聆听、在游戏中自出想象、在游戏中积极表现、在游戏中大胆创造。游戏中，学生有个体的独立活动，更有充分的师生、学生合作活动(如;小组合作听辩高音与低音，学小闹钟和小松树进行比赛、分角色扮演玩具兵练习走等)，在这些合作的游戏活动中，学生不仅学会了相关的本领，体会到了音乐活动的快乐，更为重要的是:在合作学习中，学生学会了与人交流，与人对话，锻炼了胆识，增强了自信心。在这样的学习方式中，"知识与技能"的目标达到了，"过程与方法"、"情感态度与价值观"的目标也达到了。真是"一举三得"。这"得"全受益于采取了"游戏、合作"的学习方式，方式的改变也让老师教得轻松愉快，学生学得快乐有效，并使音乐课堂充满了生命的活力，散发着浓浓的人文气息。 有一天，忽然听到有一位老师说了一句：音乐老师，是音乐文化的传播者。我的心弦被拨动了。我马上记下了这句话。又有一天，我偶然从朋友处借到了一本书《我的爱我的自由》（美
国现代舞开创者伊莎多拉 .邓肯自传）。细细阅读后，我被深深感动了。在她的一颗心里，不仅装着对艺术的热爱和信仰，对自身舞蹈艺术的执著追求，对传播舞蹈精神的不懈努力，更装着对生命、死亡、永恒的无限思考，装着对人类的博大宽广的爱。在读完书后，我对‘音乐是一种文化’有了更深的理解。邓肯曾说了一段话：“世界上最是我感兴趣的事情就是教育儿童。如果一切事情从孩子做起，那么很多问题就会迎刃而解。”是呀，孩子就象一张白纸，你给什么就留下什么。而音乐，美妙的音乐，蕴涵着真、善、美的音乐，有着无尽文化内涵的音乐，从小给予孩子心灵的滋养，这不是很伟大的工作吗？这一刻，我豁然开朗：我爱音乐，我爱孩子。我要做一名音乐文化的传播者，把爱和音乐给予孩子，只要我不断努力加强自身的音乐修养和人文修养，总有一天，孩子们一定会爱上音乐。
小学音乐教学反思总结 音乐是艺术，而音乐教学更是艺术教学中的艺术，那小学音乐教学反思怎么写呢?下面小编就和大家分享小学音乐教学反思，来欣赏一下吧。 本学期我接手了初中一年级的音乐课，半个学期教下来，从中体会最深的有两点。 一、学习教学大纲，明确教学目的。作为音乐教师，首先应该明确音乐教育以审美教育为核心，在整个音乐教学过程中要以音乐的美感来感染学生，要以音乐中丰富的情感来陶冶学生，进而使学生逐步形成健康的音乐审美能力。为了实现这一目标，在教学中，要引导学生对音乐的各种要素、各种手段作出整体性的反应，要积极引导学生感受、体验、表现音乐中丰富的情感内涵，还要坚决引导学生感受、体验、鉴赏音乐的美，从而使学生不仅做到现在受益，而且做到终身受益。因此在音乐课起始课上，我就从下列几个方面对学生进行教育、强调：1、通过音乐教学，提高学生的音乐审美观念和审美情趣;2、明确告诉学生通过初中阶段有关音乐知识的学习，初三毕业后，个别音乐基础好些的学生可报考艺术院校，为将来深造打基础; 3、通过音乐教学，激发学生学习音乐的兴趣和爱好，活跃气氛，在紧张的文化课学习之余可调节情绪，有利于其他课的学习;4、在音乐课堂上培养学生参与和实践能力。欣赏我国优秀的民间音乐(如民歌、民间乐器、民间歌舞音乐、戏曲曲艺音乐等)，培养学生热爱祖国文化传统情感。
二、采用多种方法，努力提高学生的学习兴趣。 1、针对本校学生音乐基础差的特点，想方设法，找资料，给学生补基础，激发学生兴趣，提高课堂效率，具体为：教材程度深，在课堂上安排一定时间观看光碟，对各单元内容作介绍，学生以欣赏为主，达到开拓视野、提高审美能力的目的。 2、对乐理知识的教学，从基础抓起，每堂课选几节乐谱视唱。让学生学会划拍、打节奏、哼曲调，逐步提高学生的识谱能力。虽然大部分同学有困难，但从半个学期教下来，学生的进步还是较快的。 3、利用多媒体、电视、音响等设备，向学生介绍一些民歌、名曲，作为补充教学内容。指导学生边听音乐、边哼歌谱，反复练习，学生识谱能力有明显提高。由于强调了“响”(声音响亮)、“准”(唱准音调)、“美”(优美动听)三个字，学生积极响应，从实践看，收效较大。 4、课内让学生上台演唱，培养他们的参与、实践能力，学生情绪高涨，使音乐课上得更加生动活跃。当然，如何调动每一个学生的学习积极性，今后还须努力。 初中生不同于小学生，他们的思想比较成熟，单纯的演唱已经不能吸引和调动他们的学习兴趣了。初次尝试初中教学，感觉还算良好，学生比较配合，我本人在整个教学过程中，能够抓住同学们的注意力，教学内容准备比较充分，除了书本上介绍的内容外，自己还翻阅了一些资料，补充教材，满足学生的求知欲。 通过半学期的实践，深深体会到作为一名老师仅仅参阅教参是远远不够的，及时充电才是目前最应做的事，暑假即将来监，打算好好
一、听《晨景》 1、听乐曲《晨景》，你听听这一段音乐描绘是什么? 要求：边听边对照教材中的三幅图，你认为这三幅图能否反映音乐所描绘的晨景？你能画出更好的图来表示吗? 2. 再听一次主题并看谱哼唱一次。说说教材中用三种形式记录了这段音乐：线条图形谱、线条字母谱、简谱。这三种形式你喜欢哪一种？为什么。 3.重点聆听《晨景》第一部分(连续听两遍)。 要求：如果还可以的话，请在这三幅图下写出一句恰当的文字说明。(如“晨曦微露”、“初显阳光”、“太阳升起”) 4.欣赏全曲 5.小结： (1)简介格里格生平。 (2)器乐曲表现早晨的一例。 二、表演《清晨》 1.这是一首校园歌曲，在演唱风格上要通俗朴素，像说话似的歌唱。 2.聆听范唱，对歌曲整体有所了解。 设问：(1)歌曲表述怎样的内容? (2)歌曲可以分为几个部分? 3.学生自学第一乐段16小节曲调。 提示：形式不拘，可以视唱；可以个人自学；可以合作自学。 4.在教师指导下学唱第二乐段曲调。指导的重点是音准： “”这一乐句大跳音程要唱准，第一个fa(4)音要唱准。
5.在教师的风琴伴奏下，欢乐地唱好全曲曲调(教师的风琴伴奏为学生的伴奏作一示范)。 6.歌词4段较长，建议唱第1、3、4段歌词，第2段歌词留给学生自己学唱。这样也不影响歌曲的完整性。省下第2段的教学时间用于唱好歌曲，处理好歌曲，尤其把第一乐段与第二乐段的对比要表现出来。 7.小结：这是声乐表现“早晨”的一种形式。 三、编创活动：《早晨》 表现早晨的内容非常多，歌曲《清晨》所表达的就是发生在早晨的活动。管弦乐《晨景》也是对景色的描绘。请学生把早晨的活动思考一下，然后表现其一个方面就可以了，如“早晨的上学路上”、“早晨醒来”等等，都可以运用各种形式加以表达。 一、聆听《渔舟唱晚》 1.听了外国的“晨景”，现在看看中国古代的渔村晚景。——欣赏《渔舟唱晚》第一部分。 2.设问：从音乐声中你能想像这是怎样的景色? 3.哼唱一下这一段音乐的主题曲调，画出图形谱。 4.欣赏《渔舟唱晚》第二部分。 设问，从这段音乐中你听到了什么声音? 5.哼唱这段音乐中的主题曲调，并把每小节的第一个音连接起来唱一唱。 6.聆听全曲。 要求：听完后能根据音乐的发展顺序编讲一个故事。 7.小结：这是古代中国丰衣足食的农村晚上一景。
1、《都有一颗红亮的心》教学反思 五年级音乐课里有一首歌是京剧选段《都有一颗红亮的心》。这段脍炙人口的唱腔运用京音字调，旋律比较新颖，突破了传统[西皮流水]的音调模式。在节奏方面具有个性化、新鲜感，显得活泼清新。尤其是唱腔中节奏形式与唱词内在节奏规律的吻合，生动地刻画了人物的性格和内心的情感。唱腔中，对“妙”、“能”、“猜”等字的精心处理，都生动地表现了《红灯记》中饰演女儿的李铁梅揣测、观察时活泼、得意的神态。这个唱段具有清新、明朗又略带单纯、幼稚的趣味。 每次教学这首歌，总会让我对作品中的英雄人物油然而生出一种敬佩之情。而学生在感受、体验我国民族民间艺术宝库里戏曲中的京剧音乐风格与韵味的同时，也确实地被李铁梅人小志大、天真淳朴所感染。 2、《春来了》教学反思 在本节课的教学中，我本着以新课标的要求为指导原则，强调以学生为主体的教学方式，运用多种形式体会歌曲，感受、听唱歌曲，并使学生能根据歌曲特点，灵活的创作。纵观这节课，主要有以下几个特点： 1、学习活动注意学习的感悟、体验，运用灵活多变的形式突破达到教学目标。在导课中，请学生跳三拍子的基本舞步和教师的范唱，是让学生对歌曲的提前感受，紧接着让学生打三拍子的指挥拍，自由表现三拍子和跳华尔兹舞蹈的形式使学生在无意识中将注意力集中到歌曲的内容上。同时，使学生在不止不觉中学习了歌曲，也不会感觉枯燥。 2、充分发挥了学生的主观能动性，让学生真正成为课堂的主人，虽然这首歌曲教师没有教唱旋律，但在导课和教师的范唱以及表现歌曲三拍子节奏、相互问答式的歌曲的哼唱中，都在逐层深入的深化歌曲的学习过程，使学生充分发挥其主观能动性，在律动中有意识的有目的学习了歌曲。 3、注重了学科的整合，如在导课中，我先让学生唱《如果感到幸福你就拍拍手》和跳三拍子基本舞步的形式，活跃课堂气氛，同时，也体现了音乐课的特点。紧接着放《春来了》歌曲导课，将学生带入到》“春天”这个特殊的情景，启发学生说春天到了，引起周围变化的愿望。最后，请学生用贴春天图画、朗诵春天诗歌的形式，让学生从不同的角度，感受春天的美好，激发起他们学习的兴趣，也将美术、语文学科的相关的内容和音乐课内容融合了起来。 4、注意培养学生创新能力，实现体验教学。在创作中，给学生了充分展示自我， 体验成功的机会，通过用歌曲旋律，创作夏、秋、冬之歌，不仅使学生巩固了歌曲的旋律，（本节课通过学生跳、教师范唱，反复听、学生唱和创作时听歌曲伴奏，学生共听了歌曲不止八次），而且，也让学生在创作过趁中，锻炼了自己交流沟通、合作和观察的能力，也体验了成功的喜悦。 5、多媒体的使用也受到了恰当的效果，节约了课堂时间。提高了教学的直观性。 总之，本节课的教学实践考虑到从学生的兴趣和认识水平出发，注重发挥学生的主观能动性，培养了学生的创新精神，充分体验成功的感觉。
农家乐 歌曲《赶圩归来啊哩哩》是彝族民歌。它是一首具有浓郁的西部地区民族风格的歌曲。用歌声表现彝族的风土人情，展现彝族歌曲的独有魅力。4/4拍羽调式。全曲根据音乐情绪分为两段体结构。前4小节为第一部分，后4小节为第二部分。旋律流畅、明快、活泼，歌曲生动的描绘了彝族姑娘在赶集归来的路上，嬉戏欢笑、愉快歌唱的欢乐场面。歌曲以十六分音符节奏、前十六分音符节奏、后十六分音符节奏、的节奏贯穿全曲，衬词“啊哩哩”不仅增加了歌曲的民族风格特点，而且使歌曲的情绪表达更为热烈。 学生对于节奏欢快的歌曲学唱起来都是较快，但我疏忽了歌曲自身的难度，前面的内容讲解过多而歌曲的教唱相对就少了些。在提问“赶圩”是什么意思？“啊哩哩”又是表现什么情绪的？然后出示小卡片复习四分音符节奏、二分音符节奏、八分音符节奏，再学习十六分音符节奏、前十六分音符节奏、后十六分音符节奏。然后听歌曲根据歌曲的情绪把歌曲分为两部分教唱歌曲。 按照我的教学计划是学生一节课要能较完整的进行演唱的。但课堂教学效果不明显，课堂上有很多学生唱的歌词含糊不清或音高不明确。课后我和同组老师进行了交流，节奏练习在小学四年级上册的课本中是要求教学的内容，所以在教授新课时只要结合课本复习前面学习的知识就好了。
通过《苹果丰收》的教学来看，我认为五年级的学生已经有能力去进行初步的自学歌曲的能力，当然这也是要在来势的指点下来完成，而并不是学生完全的自学。这应该就是我们所说的，强调了“以学生发展为本”的教育理念吧。本节课我也是从这点出发来考虑的课程安排，因为这首歌是一首朝鲜歌曲，所以首先是进行反复听歌曲，让学生自己来感受歌曲的情感以及歌曲唱法上的区别，在这里学生们都很快就能抓住歌曲情感上的主题思想。通过课件了解朝鲜得风土人情和文化特色，以感受本歌曲的异国风格。在学生们抓住歌曲的特点之后便很快学会了第一部分的齐唱，而难点是后半部分的二声部合唱，学生们不容易形成和声的效果，在这部分的学习中我的教学设计上有些不足，没能想出一个巧妙的办法让学生演唱时达到和声的效果，在此还有待经验的吸取和教学的磨练，并且要以学生为主题，以参与艺术时间和探索研究为手段，以培养学生创新、实践能力为目标的新型教学模式。
小学音乐教学反思案例集团文件发布号：（9816-UATWW-MWUB-WUNN-INNUL-DQQTY-
小学音乐教学反思案例 音乐的课堂需要音乐，在理解、掌握了音乐的基础上，再去挖掘音乐之外的附加值，如人文性、情感性、德育性等。本节课的主题是合唱与欣赏，下面我就这次课作一反思。 1、合唱意识的培养 本堂课以欣赏为主，在体会第二部分的抒情片段时加入了合唱教学。由于是在尝试期，因此还存在在很多不足之处。对于合唱教学的方面也不是特别懂，试教时也在摸索更好的办法，学生感觉也有点生疏。所以在教学过程中未能很好的体现出合唱的效果，学生合唱意识也较淡薄，这是以后在教学中该改正的。 2、演唱习惯的培养 演唱习惯的培养并非是一日就能达到的，它需要长期的训练，培养。在平时在教学过程中，可能过分的注重于歌曲的学唱，而忽略了演唱习惯的培养。因此在本堂课毛病也同样出现了，我想，这就是在以后音乐教学中应该注意的问题。 3、教学设计 本堂课以欣赏为主，合唱为辅，合唱的加入也是为了更好地让学生体验歌曲的情感，感受音乐。整堂课下来，感觉还比较顺，但是自我感觉课的设计针对五年级的学生，似乎教材挖掘地还不够深，可让学生的
欣赏程度再加深，这是以后欣赏课该注意的，不应该走形式路线，而应该实在、扎实，真正让学生学到点东西。 以上几点，是节课体会较深的东西，希望能够通过这次活动以及反思感悟到音乐教学的要领，继续自己对教学的热情和努力。 新课程不仅将改变学生的学习生活，也将改变教师的教学生活，新课程要求教师不再只是知识的传授者，而应成为学生探讨新知识过程中的合作者、促进者、教师要在新的课程环境下重新塑造自己。在近一学期的教学过程中我也逐渐摸索出了一些心得，现总结下: 1.多一些自由，少一些限制。允许学生从事有意义的独立学习活动;允许学生发表自己的认识和见解，想说就说;可尝试取消举手点名发言的做法，学生随时可以站起来。一年级音乐教材中有一课是学唱《跳绳》这首歌，我有一个环节是安排让个别学生上台来跳绳的，但是学生一听可以上来跳绳都非常激动，结果有半个班的学生都跑上来了，顿时没了该有的课堂秩序，这种情况在以往是不被允许的，正想叫他们全部回到座位上坐好，却忽然接触到学生们那一双双溢着光彩的大眼睛，我的心顿时软了下来，就让大家边唱歌曲边来跳绳，结果竟然还达到了意想不到的效果。所以，在反对“自由化”的前提下多给学生一些行为和言论的“自由”吧! 2.多一些创造,少一些模仿。教师应该多组织一些创造性活动，培养学生的创新意识和创新精神，使学生想创造、敢创造，有强烈的好奇心
小学音乐教师教学反思 音乐是艺术，而音乐教学更是艺术教学中的艺术。音乐反思性教学则是指运用教育教学（此文来自斐斐课件园）的有关理论，对课堂教学的教育理念、教学设计、教学内容、教学方法等方面进行科学的分析和思考，从中归纳出成败得失，为不断优化后面教学提供重要的条件。因为吸取教训，能更好地促进教学内容的选择、组合、调整；教学目标的设计、达成；教学策略的合理、优化，才能使课后的反思性真正起到反思、调整、改进后续教学的积极作用，切实提高课堂教学的效能，不断提高学生的音乐感受力和音乐审美能力。所以我认为及时对自己进行一次教学反思是很有必要的。那么，音乐教学应该从那些方面进行反思，反思后又该如何提高自己的教学能力呢？ 第一. 音乐学习的各个方面都涉及到听觉的作用，审美主体对于音乐的各种听觉感受能力，是审美能力的基础。因此先唱歌、后识谱和先识谱、后唱歌在教学目的上并不矛盾。而传统的教学方式是先识谱、后唱歌，通常情况下，针对有一定识谱能力的学生，使用这种教学方式，可起到良好的效果。但是我却发现，在农村, 其实很多同学对简谱并没有了解，他们没有那么好的先天素质, 如果采取先识谱后唱歌的方式进行学习，不但学生没有对该曲目起到兴趣，也把课堂前15 分钟的宝贵时间也白白浪费掉。对此在教唱新歌前我首先让学生欣赏，以听为主。条件允许的时候还让学生和着音乐做简单的律动，使学生对音乐有了听觉上的印象，为下一步学好歌曲作好铺垫。然后让学生欣赏歌曲、感受音乐，从而激发起学生学习音乐的兴趣。再通过让学生唱歌，在不知不觉中解决了歌谱中的难点，使学生在识谱时降低难度，让学生感觉识谱并不太难，从而增强其自信心，加深对音乐的热爱。对于有素质的学生, 也可以让她来做带头作用, 教大家一起来识谱, 这样就起到了带头作用. 第二. 必须把握好课堂的前15 分钟，提高课堂的效率。所以我对自己的音乐课做了相关的调整，前5 分钟是师生的相互问候, 用音乐唱出来。通过简短的导入然后直奔主题，这样学生能很好掌握本节课的重点及难点知识。而导入的方式也必须引起学生的兴趣，所以说, 把握好学生的心理特征，课堂的效率就可以提高一半。 第三. 音乐教学作为素质教育的重要内容，必须要抛弃单调、枯燥、令学生感到厌烦的内容和模式，使学生在良好的心态、轻松的气氛和愉快的环境中潜移默化地接受教育。我们教师应当更新观念，在教学中做到以学生为主体。为此，教师如何更新观念，转变思路显得尤其重要，这样教师必须提高自身的提问方式，通过何种有效的途径来使学生通过自己动脑想出答案。例如：音乐课本经常出现的创编歌词和歌谱，这是一个很好的锻炼学生自主能
五年级音乐《三峡的孩子爱三峡》教学反思 这是一节以唱歌为主的综合课。在教学中，我通过演唱、欣赏、感受、表现等形式，让学生了解以祖国的大好河川为主题的音乐作品，扩大学生的音乐视野。讲课结束后，我感受颇深，对自己的教学做如下反思与梳理，希望自己在反思中进步。 一、创设情境，导入歌曲 在教唱新歌时，我通过一首歌颂祖国母亲河长江的歌曲《长江之歌》让学生跟唱，引入歌曲《三峡的孩子爱三峡》。在音乐的情境中导入歌曲教学，使学生产生想学唱的欲望，激发他们学习新歌的兴趣。 二、学唱歌曲，歌曲演唱处理 能用合适的情绪演唱歌曲是本节课的一大目标。在学生听录音与教师范唱熟悉旋律之后，让他们找出印象最深的地方——衬词部分，进行分析并指导学生准确唱出。在引导学生在后半段加入号子声前设问：“孩子们唱到：看惯了涛声一阵阵，听惯了号子一声声。你能让没来过三峡的人真正从这首歌里，感受到涛声和号子声吗？又怎样使你们的声音与歌声融为一体，和谐悦耳呢？”在此基础上分步实施。为学生提供合理的创造空间从歌曲表现内容中拓展，根据歌曲表现的情境、形象内容等，设置不同的音乐活动，通过变化力度、速度、音色进行重新演绎。教学中教师将学生创造的表演加以评价、提取富有审美的材料片段，并美化学生的创造效果，使学生获得的不同的审美感受，丰富学生的审美体验，获得更多的愉悦和认识。尤其是它带有地域特点的衬词“也衣也衣也”孩子们非常爱唱。至于说兴趣，我不用特别的调动或精心的导入，只要简介三峡，与学生共同说一说对三峡的了解，及其作用可大部分时间我们都用在歌曲的学习上，咬字、吐字需要教师特别强调。我认为咬字、吐字是学好本课歌曲的不容忽视的问题。学习了歌曲，我请了几个同学演唱歌曲，效果不错，孩子们的齐唱效果也很好。 在这个环节里，我还通过教师唱譜，学生找出歌曲中相同的旋律，过渡到同头异尾的乐理知识，由于是学生自主参与学习而不是教师机械的灌输，但是在旋律学习上没有设计好，使学生对乐谱掌握的不熟，结果出现了反复的师带生学的沉闷气氛。 三、围绕主题进行鉴赏与表现 表现“船夫号子”震撼人心的场景是本节课的难点，也是本节课的拓展部分。为了让学生易于理解，我选择了《川江船夫号子》让学生感受歌曲的旋律、节奏、速度、力度、演唱形式、风格特点进行分析、比较。然后体会号子风格，将划船及号子声“嗨”结合到歌曲中，学生自然会根据教师的要求用速度、力度的变化进行表现。学生的感受会更深，理解会更好。最遗憾的是，由于前面新歌教学上浪费了时间，所以创编歌词就没能进行，变成了课外练习了。 这节课以长江之声为主线，贯穿唱歌、鉴赏、表现，将所有的教学环节统一在特定的情境中，让学生主动参与演唱、感受、体会。一节课里有让自己欣喜的地方，也有许多不足之处，不过“不足”也不是件坏事，因为它会让我不断反思，并在反思中不断进步。
小学音乐教学反思《好朋友》 《好朋友》教学反思一《好朋友》是人教版小学音乐第一册的第一课，本课我设定的教学目标是，要让孩子通过欣赏音乐，来充分的感受音乐，充分的感受音乐的节奏，并且能够跟着音乐的节奏来做漂亮的动作，除了掌握音乐的节奏，还要重点掌握3/4拍子的强弱规律，学会一首歌曲，，从音乐中得到快乐，受到熏陶和陶冶。本课结束，基本达到教学目标和要求，在学歌的环节中，我让孩子充分的听音乐，充分的感受，这样给歌曲的学习带来了很大的便利，孩子通过感受音乐，能够用自己喜欢的动作来表达心情，这是个进步，对于一年级的孩子来说，能够跟着音乐的节奏做动作是一件很不容易的事情，我抓住了孩子的心理，那就是“交朋友”，每个孩子都希望自己有很多的好朋友，而他们也都希望自己能够和老师成为好朋友，
这一点我利用这首小歌《拉勾勾》得到了解决，在歌唱过程中，我深入学生中间，与他们每一位唱的好，表演得好的人去拉勾勾，并且告诉孩子，和我拉过勾勾的人都已经成为我的好朋友了，这样一来，激励了其他没有被我拉过勾勾的孩子，再适当的提示大家，唱歌正确的姿势和声音，这样一首小歌很快被学生掌握了，并且大家是在开心的过程中学会的，因为每个人在学会歌的同时，都和老师成为了好朋友。在教学过程中，我注意评价学生，他们的语言，动作和眼神我都用肯定的语气来评价，我从不批评学生，一年级的小孩子，他们在课堂过程中注意力集中的时间是有限的，也会好动，不遵守纪律，但遇到这样的情况，我会用很委婉的一句“我的好朋友在哪里呢？”来集中他们的注意力，这样一来，大家都会用最快的速度把心思回归课堂，起到了很好的效果。 当然，在教学过程中我也发现了许多不足的地方，首先，在歌曲学唱的过
小学音乐欣赏教学反思 小学音乐欣赏教学反思 小学音乐欣赏教学反思 深圳艺校福田泰然小学廖智晗 音乐欣赏活动，是敏锐感受音乐活动和理性认识音乐意义的心理历程，小学音乐欣赏教学反思。而音乐欣赏教学，则是为实现这一历程而提供适宜的环境，其主要目的是让学生聆听和体悟音乐的过程。 在小学欣赏教学课堂，如果单纯地让学生聆听音乐，学生的兴趣不高，且注意力容易分散。教师只有采取丰富多彩的教学形式，抓住他们的兴趣点，方能吸引学生专注地聆听音乐，从而提高审美能力。在平时的教学中，我明确小学音乐欣赏的目的，是吸引学生了解音乐，熟悉音乐，进而演绎音乐，创造音乐。下面是我在教学中感受较深的几种教学方式： 一、故事形式教学，拉近与音乐的距离。每个儿童都喜欢听故事，利用他们这一特点，将音乐作品的作者生平和时代背景用讲故事的形式进行教学，结合故事来欣赏音乐，结合音乐来编讲故事，能迅速地抓住学生的注意力，加深他们对作品的理解。鲜明的音乐形象、有趣的故事情节，激起学生的情感共鸣，在欣赏音乐的同时陶冶了情操。以《图兰朵》为例，在欣赏歌曲前先放一段歌剧片段，让学生更加了解作品产生的时代背景。再以故事的形式讲述，使学生理解他的创作目的。在欣赏歌曲的时候，学生就能更全面地理解作品，从而树立正确的人生观。再如欣赏交响乐合奏《彼得与狼》，借助于学生喜欢的动画片形式，让学生“看”、“听”、“想”结合，在脑海里形
成故事的梗概，再由他们用语言来讲述这个故事。这样，既锻炼了学生的口头表达能力，还培养了他们的团结协作精神，教学反思《小学音乐欣赏教学反思》。 二、游戏形式教学，加强对音乐作品的理解。音乐游戏具有愉悦性和互动性，是学生所喜爱的教学模式。尤其适用于低年级的音乐欣赏教学。但是，音乐欣赏教学毕竟不是唱游课，这就要求教师掌握好尺度，不能喧宾夺主。教师在组织音乐游戏教学时，还要注意将学生的活动面铺开，使每一个学生都能参与。 三、表演形式教学，演绎音乐作品。音乐表演是将作曲家的创作真正成为音乐，是将音乐作品从音乐符号变为音乐的过程，学生将在二度创作中提高审美能力和音乐表现能力。表演形式是多种多样的：器乐表演、舞蹈表演、歌唱表演、各种角色扮演教师可以根据音乐欣赏的内容进行选择，在组织学生进行音乐表演时，主要是要调动学生强烈的参与意识和创造热情。在《动物狂欢节》的欣赏教学中，先由学生聆听音乐，对作品较为熟悉后，可以由学生自由选择扮演各种动物，如“狮王”、“大象”、“公鸡”、“母鸡”等等，或歌或舞，尽情发挥。学生在聆听音乐，理解音乐后，进而学会演绎音乐。 四、图谱结合教学，进行音乐的再创作。曲式结构对音乐作品而言，就像是人身上的骨架一样，了解了曲式结构就知道了音乐作品的构成。小学生在音乐欣赏教学中，对音乐作品的曲式结构往往是一理半解，借助图像可以将音乐理论浅显化、直观化，让学生一目了然。学生掌握了曲式结构以后，再根据曲式结构进行音乐创作就会容易多了。《军队进行曲》是很简单带反复的三段体，ABA结构。学生在欣
. 小学高年级音乐教学反思 音乐是艺术，而音乐教学更是艺术教学中的艺术。音乐反思性教学则是指运用教育教学的有关理论，对课堂教学的教育理念、教学设计、教学内容、教学方法等方面进行科学的分析和思考，从中归纳出成败得失，为不断优化后续教学提供重要的条件。因为吸取教训，能更好地促进教学内容的选择、组合、调整；教学目标的设计、达成；教学策略的合理、优化，才能使课后的反思性真正起到反思、调整、改进后续教学的积极作用，切实提高课堂教学的效能，不断提高学生的音乐感受力和音乐审美能力。所以每学期对自己的一次教学反思是很有必要的。那么，音乐教学应该从那些方面进行反思，反思后又该如何提高自己的教学能力呢？ 反思一： 本学期，我主要是从事中、高年级的教学。必须把握好课堂的前15分钟，提高课堂的效率。为此我对自己的教学安排做了相关的调整，我通常把师生问候，练声及复习前一首曲目的时间把握在前5分钟。通过简短的导入然后直奔主题，这样一来学生能很好掌握本节课的重点及难点知识。而导入的方式也必须引起学生的兴趣，因此说，把握好学生的心理特征，课堂的效率已经可以提高一半。 反思二： 音乐学习的各个方面都涉及到听觉的作用，审美主体对于音乐的各种听觉感受能力，是审美能力的基础。因此先唱歌、后识谱与先识谱、后唱歌在教学目的上并不矛盾。而在传统的教学方式是先识谱、后唱歌，通常情况下，针对有一定识谱能力的学生，使用这种教学方式，可起到良好的效果。但是我却发现，其实很多同学对简谱并没有了解，如果采取先识谱后唱歌的方式进行学习，不但学生没有对该曲目起到兴趣，也把课堂前15分钟的宝贵时间也白白浪费掉。对此我作出以下的改善，在教唱新歌前我首先让学生欣赏，以听领先。并让学生和着音乐做简单的律动，使学生对音乐有了听觉上的印象，为下一步学好歌曲作好铺垫。然后让学生欣赏歌曲、感受音乐，从而激发起学生学习音乐的兴趣。再通过让学生唱歌，在不知不觉中解决了歌谱中的难点，使学生在识谱时降低难度，让学生感觉识谱并不太难，从而增强其自信心，加深对音乐的热爱。
全册教学目标 小学音乐教育是基础教育，是普通公民教育，它有别于专业 音乐教育。因此，面向全体学生实施素质教育是中小学音乐教育 的价值观，本册教学目标有以下几点： 1、进入三声部合唱练习。 2、巩固小学期间学到的全部歌唱知识。 3、注意学生变声期的嗓音保护。 全册总课时：32课时 五年级第九册音乐教案1.1 节第一课 朝夕 通过本课这一题材主题的两个作品，以体现“音乐及自然”的人文 性，激发学生对生活的热爱。
师弹琴 讲新学期要求 教师伴奏 1.歌曲《清晨》用声乐形式歌唱早晨，器乐又如何表现早晨?你听听这一段音乐描绘是什么?——听《晨景》主题。 2.再播放音乐主题 3.重点聆听《晨景》第一部分(连续听两遍)。初听的要求：“边听边对照教材中的三幅图，你认为这三幅图…表示吗?”复听要求：“如果还可以的话，请在…” 4.欣赏全曲(时间不够可省略)。 5.小结：(1)简介格里格生平。 1.播放范唱设境 复习巩固上学期学过的歌曲 展开丰富的想象力 认真听再分析 这是一首校园歌曲，在演
设问：(1)歌曲表述怎样的内容? (2)歌曲可以分为几个部分? 3.教师伴奏提示：形式不拘，可以视唱；可以使用口风琴、竖笛等吹奏乐器，可以个人自学；可以合作自学。 4.教师指导 5.教师弹琴伴奏下， 6.第2段歌词留给学生自己学唱。 7.教师播放伴奏带 这是声乐表现“早晨”的一种形式。唱风格上要通俗朴素，像说话似的歌唱。 指导的重点是音准：这一乐句大跳音程要唱准，第一个fa(4)音要唱准。 五年级第九册音乐教案1.2 第一 课朝夕
通过本课这一题材主题的两个作品，以体现“音乐及自然”的人文性，激发学生对生活的热爱。 师弹琴讲新学习要求 教师伴奏 1.导语:“上节听了外国的…《渔舟唱晚》第一部分。” 2.设问：从音乐声中你能想像这是怎样的景色? 4.播放《渔舟唱晚》第二部分。唱师生问好歌 学生可分组分段演唱 聆听并回答问题 3.哼唱一下这一段音乐的主题曲调，画出图形谱。 欣赏并回答问
篇一：小学音乐教学反思 2011年9月份小学音乐课教学反思 滕林林 音乐教师，首先应该明确音乐教育的目的是培养学生对音乐的感悟，要以音乐中丰富的情感来陶冶学生，进而使学生逐步形成健康的音乐审美能力。为了实现这一目标我认为，在教学中，要使学生先对音乐产生浓厚的兴趣，感受、体验和表现音乐中丰富的情感内涵。只有这样，学生才会逐渐喜欢音乐，从而才能对音乐有更深一步的了解。要积极引导学生，从而使学生不仅做到现在受益，而且做到终身受益。因此在音乐课教学上，我会从下列两个方面对学生进行教育和培养： 一、根据学校现有的乐器，通过音乐欣赏的形式，让学生认识和了解各种乐器，并且让学生参与其中亲身实践，讲解各种乐器基本的演奏方法，这样一来，学生不仅对乐器有了进一步的接触,而且还对我国的各种音乐产生了浓厚的兴 趣。从而提高学生的音乐审美观念和审美情趣。通过丰富多彩的音乐教学形式，激发学生学习音乐的兴趣和爱好，活跃空气，在紧张的文化课学习之余可调节情绪，有利于其他课的学习。 二、用多种方法，努力提高学生对音乐学习的兴趣。 针对本校特点，在学习音乐教材的同时运用电子琴钢琴音色琴进行音乐教学，激发学生兴趣，提高课堂效率，具体为： 1、在音乐欣赏课上，有些乐曲可以利用学校现有的乐器，结合大纲要求，给学生示范演奏，改变以往放录音让学生单纯欣赏的教学方法，使学生在欣赏的同时，既开拓了视野，有提高审美能力。 2、在音乐理论知识的教学方面，为避免单纯学理论的枯燥，利用情境联想教学，让学生逐步理解和掌握音乐知识。例如音符实值的学习，通过模仿动物叫声的长短来辨别不同的音符，这样一来，学生会比较容易掌握。 3、利用多媒体、电视、音响等不同教学设备，欣赏大型的交响乐和民族管弦乐作品，让学生进一步了解和感受音乐。 4、课堂上，让学生上台演唱，培养他们的参与、实践能力，学生情绪高涨，使音乐课上得更加生动活跃。 篇二：音乐教师的教学反思 音乐教师的教学反思 作为一名音乐教师，虽然音乐课并不涉及到升学考试，但作为素质教育的一个必不可少的因素，音乐课的质量，也是极为重要的。因此，音乐教师也应该学会反思、善于反思。那么，音乐教学反思该从哪些方面着手，又如何在反思中提高自己的教学能力呢？ 一、在备课过程中设计反思。 音乐课的备课不同于语文、数学，不需要把注意力过多地放在某些知识点或者技能技巧的掌握程度上。在设计教学方案时，就可以先给自己设计这样的几个问题以供反思。例如：“学生对本课的民歌熟悉程度如何”，“怎样设计学习民歌的教学方式会更容易引起学生的兴趣”，“在学唱民歌的教学环节中会出现哪几种问题，如何对症处理”等等。这样，在教学的过程中，教师就会觉得有的放矢，备课也不会流于形式。因为音乐课的教学目的是提高学生对音乐的兴趣，所以在备课中设计的反思还是以提高兴趣为主。如果在实施教学的过程中发现学生特别有兴致，或者无动于衷，就该问问自己是什么原因，积累经验教训，并在平行班尝试不同的教学方式方法，以求得最佳效果。 二、在上课的过程中验证反思。 课堂不是车间的流水线，一成不变，同样的教学方式方法，五十名学生可能有五十种不
可爱的家 《外婆的澎湖湾》是一首曲调优美抒情的歌曲，在80年代台湾泄气的校园民谣中，成为深受大家喜欢的歌曲之一，它以充满激情的抒怀笔调表达了对美丽的外婆澎湖湾可爱家园的赞美之情，同时也勾起了对童年美好时光的怀想。通过这节课的教学，是我充分感受到了课前深挖教材，巧妙构思，课前互动，灵活多变，充分发挥了学生的主观能动性。 在本课的教学过程中，我觉得最成功的地方，一是将节奏贯穿整个教学，用节奏为课前准备，从易到难，并学习新节奏，为歌曲中的难点节奏做铺垫；二是抓住歌曲的学习，让学生理清歌曲节奏，分段学习，循序渐进，按照一定的演唱要求来找出歌曲中的难点地方，仔细，逐个解决。 本课的教学过程中，我首先通过欣赏澎湖湾的美景引入教学，让学生通过情境欣赏提高学生对歌曲学习的兴趣，通过初听，再听熟悉歌曲的旋律，学习第一段歌曲的时候，采用了按照节奏念歌词的方式，让学生学会读节奏，并让学生参与到教学过程中去，学生学习的兴趣较为浓厚。在演唱的过程中，学生能够按照教师的要求，准确的，有感情的演唱完整首歌曲，整节课学生都能积极配合教师教学，积极参加音乐活动，课堂教学气氛也较活跃，充满激情的演唱也感动着我，学生们在本课的学习中品尝到了成功的喜悦。
虽然本堂课教学环节基本没有什么大的问题，但还是有颇多不足的地方，在教学的过程中，语言还不够精炼丰富，语言过多难免有些累赘，与学生的互动还是欠佳。对于五年级的学生来说，特别是男生，G大调的歌曲音似乎高了一点，教学前没有及时意识到，应该可以再降一个调演唱。在演唱过程过，只注意到了节奏要把握，情感要把握，却没有把握住学生的歌唱气息，学生后来气息不够也没有及时给与纠正。 总之，本课教学环节较流畅，目标明确，但还有很多细节问题需要注意，并加以改正，我将在今后的教学实践中不断探索，努力使自己成为教学上的“调味师”和“魔法师”给学生们带来教学上更大的快乐。 《牧场上的这家》是一首旋律优美，感情丰富的美国乡村儿童歌曲。它给学生们勾勒出一副在美丽的牧场上，美国少年儿童自由自在生活的画面。本节课以聆听音乐为主，感受美国乡村音乐的歌（乐）曲的风格。 上课伊始让学生聆听绿箭口香糖广告主题歌曲，感受美国乡村音乐的风格，学生马上进入了情境，投入状态。在学习弱起小节的演唱及附点四分音乐的演唱中，我利用学生的好奇心，采用了游戏法——闯关游戏，激起学生的兴趣，让学生在玩中学，学中乐，化难为简
小学音乐课堂教学反思5篇 小学音乐课堂教学反思一：小学音乐课教学反思点滴 小学音乐课教学是小学基础课的一个重要组成部分，其目的是为了提高民族的音乐文化素质。音乐教育不但可以培养学生对音乐的感受力、鉴赏力、表现力和创造力，也能培养学生的优良的品德和情操，还能使他们的智力得到发展，非智力因素得到提高。同时，能够促进学生身心健康地发展。 我在教学中一直认为，德育、智育、体育、美育是相互渗透，相互结合，相互促进的。所以，凡是小学阶段所开设的课程，只有课程设置节次的多少之别，并无正副课之分。只要是学校分配的课程，都得无条件的完成任务。 总之，音乐教育不仅具有辅助、强化德育和智育的功能，还具有德育和智育所不能替代的独具的教育功能。音乐教育对于培养学生德智体全面发展有着重要的作用。 小学阶段的音乐教学包括课堂教学和课外活动两大方面，结合我校音乐课教学设备和学生的音乐基础，实际上现阶段我们主要以歌唱课为主。我的具体做法是:
一、指导学生熟读歌词。 在进行完歌曲范唱以后，可指导学生用比较标准、流利的普通话进行朗诵歌词，要注意咬字、吐字的准确度和清晰度，要求字正腔圆。同时根据歌词的内容向学生进行爱国、爱党、爱社会主义等方面的思想品德教育。 二、引导学生理解歌曲的情绪。 在一首歌曲的左上角往往出现如“亲切地”、“欢快地”、“深情地”、“热烈地”、“庄严地”等等歌曲情绪，可让学生结合歌词含义，在歌唱时力求处理的恰到好处。 三、读谱训练。 在识谱时先给学生标准音，即歌曲的调号。当学生按标准音唱有一定的困难时可进行音阶训练。由于学生音域窄，确实难以达到标准音时可以适当降调，并鼓励学生要经常练习音阶，达到拓宽自己音域的目的。 四、教唱歌词。
《雨花石》教学反思 本课的重点是教唱歌曲，难点则是①学生能用正确的方式及情感演唱全曲。②歌曲中倚音的运用。在学习倚音时我是这样设计的：“边听边找装饰音”师：这首歌曲中有一种装饰音是以前咱们没有见过的，请你边听边找，找一找它在哪里出现了。（出示乐谱幻灯片）学生在听过音乐之后，参看乐谱找到了装饰音的位置。我正为这一环节能顺利进行窃喜，却没有注意到孩子们容易把倚音和32分音符的节奏唱混，也就是说在有32分音符却没有倚音的地方唱成有倚音的效果。经过几次训练也没完全改正过来，这下我可乱了阵脚，不知如何是好。只好找了两位唱得比较好的同学演示之后便草草结束这一环节的教学。 《我怎样长大》课后反思 歌曲《我怎样长大》是故事片《烛光里的微笑》的主题曲。由吴天忍作词，徐景新作曲。影片描述了一位女教师在教育岗位上辛勤耕耘的感人事迹，塑造了“燃尽自己，照亮别人”的人民教师的崇高形象。这首充满儿童情感的歌曲，风格清新、流畅，生动地表现了孩子们渴望长大的愿望。 在学习歌曲第一段时，我让一部分学生轻轻跟着音乐哼唱，一部分学生有感情地朗诵歌词。使他们充分感受到少年儿童不畏风雨、健康成长的精神风貌。第二段是二声部，比第一段有一定的难度，所以这堂课重点是二声部的教学。通过把学生分为两个声部，并进行角色分配，一个是蓝天一个是小树，2种声音不同的音高分开练习，让他们在练习中体验小树的成长。然后再有感情的完整演唱歌曲。最后利用这首歌进行情感教育，鼓励学生向老师、同学说说心里话，增进了师生、同学间的相互理解。 歌曲学会了，同时也进行了思想教育。可是在本节课的教学中，却还存在着一些问题，需要改进和提高。比如二声部的合唱教学，两个声部的学生在分
小学音乐欣赏教学反思 音乐欣赏活动，是敏锐感受音乐活动和理性认识音乐意义的心理历程。而音乐欣赏教学，则是为实现这一历程而提供适宜的环境，其主要目的是让学生聆听和体悟音乐的过程。 根据苏霍姆林斯基所说：让学生体验到一种自己在亲身参与掌握知识的情感，乃是唤起青少年特有的对知识的兴趣的重要条件。致使我们在音乐欣赏课中必须重视体验式的教学法，让学生在参与体验中，感受到音乐情绪带给自己的影响，激发学生学习音乐的兴趣与调动学生参与活动的积极性。反之，以大量的语言去讲解音乐的特点、情感内涵、曲式结构等，尽管你讲得多么精彩，语句修饰得多么华丽，结果都会成为学生的耳边风、纸上谈兵罢了。教师只有采取丰富多彩的教学形式，抓住他们的兴趣点，方能吸引学生专注地聆听音乐，从而提高审美能力。 在平时的教学中，我明确小学音乐欣赏的目的，是吸引学生了解音乐，熟悉音乐，进而演绎音乐，创造音乐。下面是我在教学中感受较深的几种教学方式： 一、故事形式教学，拉近与音乐的距离。 每个儿童都喜欢听故事，利用他们这一特点，将音乐作品的作者生平和时代背景用讲故事的形式进行教学，结合故事来欣赏音乐，结合音乐来编讲故事，能迅速地抓住学生的注意力，加深他们对作品的理解。鲜明的音乐形象、有趣的故事情节，对发展学生的智力，培养学生良好思想品质的形成，进行审美教育都具有重要作用。 以《抗敌歌》为例，在欣赏歌曲前先放一段抗日战争的电影片段，让学生仿佛回到了战火纷飞的中国，不仅激发了学生的爱国热情，而且让学生更加了解作品产生的时代背景。再以故事的形式讲述作曲家黄自的生平，使学生理解他的创作目的。在欣赏歌曲的时候，学生就能更全面地理解作品，从而树立正确的人生观。 再如欣赏民乐合奏《三个和尚》，借助于学生喜欢的动画片形式，让学生“看”、“听”、“想”结合，在脑海里形成故事的梗概，再由他们用语言来讲述这个故事。这样，既锻炼了学生的口头表达能力，还培养了他们的团结协作精神。 二、表演形式体验教学，演绎音乐作品。 音乐表演是将作曲家的创作真正成为音乐，是将音乐作品从音乐符号变为音乐的过程，学生将在二度创作中提高审美能力和音乐表现能力。 表演形式是多种多样的：器乐表演、舞蹈表演、歌唱表演、各种角色扮演……教师可以根据音乐欣赏的内容进行选择，在组织学生进行音乐表演时，主要是要调动学生强烈的参与意识和创造热情。 根据以上的理念及分析，本人在欣赏课《春节序曲》中，是这样设计的：进行到乐曲第一部分第一主题，等学生展开自己的联想去想象出锣鼓宣天的场景后，我给学生提供锣、鼓、镲、三角铁，要求学生自由组合，并用以上的打击乐器去表现出你心中热闹欢腾的场景。话音一落，大部分同学一拥而上，这难道不是学生渴望体验、渴望表现的体现吗？见此，我灵机一动，把打击乐器分给个别平时不积极的同学，平时积极的同学用各种乐器的打击动作和模仿各种乐器音响来表现，以保持学生的积极性。一声令下，教室一片欢腾，有乐器的声音，有嘴巴模仿各种乐器的声音，同时还有旁边同学的笑声，大家乐在其中。见到如此欢快的场景，我也情不自禁地以打鼓的动作融合进去，顿时，表演的同学更加起劲了，这时，整个课堂变成了学生快乐的海洋，自由演绎自己感情的天地。大概一分钟后，个个笑盈盈地回座位。我也及时给予表扬。以上的案例，我紧紧抓住人的第五个需要——自我实现的需要。运用了体验式的学习方法，带领学生进行一次通过音乐去感受节日的欢快，通过参与活动去体验乐曲的内涵，让学生在轻松中得到艺术熏陶。 在《动物狂欢节》的欣赏教学中，先由学生聆听音乐，对作品较为熟悉后，可以由学生