解读艺术史学与艺术学理论的学理关系本文从网络收集而来，上传到平台为了帮到更多的人，如果您需要使用本文档，请点击下载按钮下载本文档（有偿下载），另外祝您生活愉快，工作顺利，万事如意！
2011年升为十三大学科门类的艺术学，共设5个一级学科。其中为原来的二级学科“艺术学”，升为一级学科后改为现在的学科名称“艺术学理论”(01301)。早在1994年东南大学(南京)创建了我国第一个艺术学系，1996年东南大学、河北大学、厦门大学等建立了二级学科“艺术学”硕士点。1998年东南大学艺术学系，建立了我国第一个二级学科“艺术学”博士点，也是当时全国唯一的二级学科“艺术学”博士点。
一、艺术学理论本身是什么
早在20世纪末“艺术学”学科主要创建人之一的张道一教授，在《应该建立“艺术学”》中就明确指出:“艺术学则是研究艺术实践、艺术现象和艺术规律的专门学问，它是带有理论性和学术性的，成为有系统知识的人文学科。”并指出如果不建立“艺术学”，必然就“对艺术进行宏观的、综合的、整体的研究，就无法定位……(其严重性是的特征为经;各种各类、各式各样、五花八的艺术为纬。具体的某种艺术只能说明
具体的某个问题，不能说明艺术的整个问题，只有研究、认识、理解了艺术的整体，才能把握住艺术的整个特点。很明显，艺术学的任务，是用‘经’线将音乐、美术、舞蹈、戏剧、戏曲、电影、电视、曲艺和杂技等专研究的‘纬’线织在一起。也就是说，具体的艺术各有特点，通过理论的抽象将它们联系起来，便可找出一些人文的共性。”并再次提出了“艺术学”的研究对象和目的: 艺术，旁及其他多门艺术门类。也就是说，从事艺术学理论研究，要求研究者成为艺术内的“通才”。有学者己经指出:“只有精通某种艺术门类，以此为根基，才能通过相邻艺术门类的比较研究逐步做到触类旁通，跳出门类的局限，揭示出具有普遍意义的艺术发展中的规律性问题，这就是我们常说的‘打通’。当然，这绝不是仅仅读‘艺术概论’所能获得的浮于表而的‘打通’，而是深入研究之后的真正的打通。要深入研究，就得“亲口尝一尝梨子的味道”—参与艺术创作实践活动。没有艺术实践的人，给他“三原色”，他也调不出美丽的色彩，画不出绘画作品来的。
目前教育部艺术学科委员会对一级学科“艺术学理论”，下设的只有“艺术史论”一个方向或二级学科，这就是涉及我们今天要讨论的“艺术史”的问题，也涉
及研究者的能力问题。过去的艺术史严格来讲不是我们探讨的“艺术史”形状，多是美术史，或者是“拼盘”的艺术史。我们这里探讨的艺术史，是建立在艺术学理论基础上的艺术史，内在逻辑结构应该与艺术学理论是一致的。
二、艺术学理论框架下的艺术史
“艺术史”是“基于艺术学理论的中国艺术史方法研究”这个课题为逻辑前提的。这是我们上而为什么首先探讨“艺术学理论”这门学科问题的原因，也是我们探讨“艺术史”与“艺术学理论”学理关系的基础和起点。同时需特别强调的是，西方“艺术史”的观念和内涵与中国当下确立的“艺术史”观念和内涵是有很大区别的。西方艺术史在21世纪以前都指的是“造型艺术”，即绘画、雕塑和建筑。这种观念和内涵从老普林尼(Pliny the Elder 23-79)《博物志》的提及，到文艺复兴时期的乔尔乔·瓦萨里(Giorgio Vasari) 1511-1574)的《意大利画家、雕塑家和建筑家艺苑名人传》得到了确立。瓦萨里的这部评论性传记著作，针对的就是画家、雕塑家和建筑家及其作品评传。因此绘画、雕塑和建筑成为西方艺术的全部内容，从此以后的西方艺术史撰写的就是绘画、雕塑和建筑的历史。音乐以及其他门类细、“意在笔先，画尽意在”(张彦远)的艺术主
张。在中国文人画里强调的是“气韵生动”(谢赫、师造化”(姚最、“万类由心”(朱景彭、“中得心源”(张藻)、存目想，神领意造”(沈括)，这些主张和画学思想，与“心”不可分割。由此文人艺术是心画，是心的艺术，故此呈现出来的是“视觉心像”。心像、心画都说明了文人画的最高理想是对“意境”的追求和认可。由此我们看到了一个逻辑结构的形成路径，即“实用一礼仪一教化一表意一意境”。这个结构的每一次转换或变迁，都是艺术“精神”之变动所在。
上而我们从“史料，架”和“结构”三个方而的探讨中，可以看到呈现出的(中国)艺术史的基本形状，同时艺术史的形状与艺术学理论的内在学理显示它的一致性。
结语
艺术史建立的基础是艺术学理论，它必须与艺术学理论在学理上构成一致。这也是我们为什么说它基于艺术学理论的艺术史的原因，它既不是“门类”的艺术史，也不是“拼盘史”的艺术史。艺术学理论是一门宏观的、综合的和整体的研究艺术规律和艺术原理的一级学科，它是上位艺术概念的艺术学理论。所谓上位艺术概念就是包含了美术、音乐、舞蹈、戏剧、戏曲、电影、电视、设计、曲艺等处于下位概念的各艺
术门类。基于艺术学理论的艺术史也是一个上位艺术概念的艺术史，它包含了下位概念的各艺术门类的史料，经过“汇通”或“打通”这些史料，重新整合为复数史料，并按照我们所探讨的框架和结构来描述这些史料之间的关联，并寻求其联系和共同规律。
作为宏观的、综合的、整体的艺术史，它的史学材料是整合复数的。它的框架和结构是我们探讨了两个史学路径模式:一个路径模式是按照类型提出，一个是按照演变逻辑提出。这两个史学路径模式，是否是较为理想和较为有效的模式，也可以再做深入研究和探讨。当然，我们也可以将两个路径模式综合为一个模式，至于是否更为有效也可以再做探讨和研究。总之，艺术学升为13大学科类别，一级学科艺术学理论的创立，给艺术史学提出了新的创建机遇和要求，对艺术史的建立与研究，以及创立研究的方法与理论模式，也是一个任重而道远的史学任务和艺术学理论的长期课题。
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语文教材 范围:包括什么阶段？包不包括大学语文?思考这个问题。 “语文课怎样才算成功？一定要延伸到课外阅读，让学生养成读书的生活方式。”北京大学语文教育研究所所长温儒敏教授心中，好的语文课并非在死抠课文和课本，而是要给学生以读书的方法，激发学生读书的兴味，培养热爱读书、喜欢思考的人。叶圣陶说课本只是一个例子。一个学习语文知识和能力的工具。 学习语文的意义不管是中文，还是西文，只要是语文，其学习的目的无非就是理解别人的思想，表达自己的思想。理解别人的思想，就是听力和阅读理解，也就是能听得懂别人的话，看得懂别人的文章。表达自己的思想，就是口语和写作，也就是能说能写，把自己的思想清楚地表达出来。听力和口语即语文之“语”，阅读理解和写作即语文之“文”。语文其实就这么简单。但我们目前的语文教育，似乎恨不得把每个人都培养成为文学家，学得很晦涩，很艰难。结果兴趣越来越少，感人的文章也越来越少，真正的文学家更越来越少。实际上文学家不是学校教育培养出来的，而是社会、生活磨练出来的。只要有了基本的写作技能，通过社会、生活的磨练，加之有表达的欲望，坚持不懈地写下去，天长日久，文学家就诞生了。是要使学生获得实际运用语言的能力。现代教学论认为语文应划分为两大领域，一是以语文知识和语文能力为培养目标的认知领域，一是以道德情操，审美情趣为目标的情感领域。
由此也相应确定了语文的认知与情感相结合的教学目标其一，语文是学习知识的基本手段。人非生而知之。一个人要想获得知识，就必须通过后天的学习来认识世界、积累知识，学术研究更是如此。语言文字正是认知的基础，是学习知识的基本手段。没有很好的语文功底，就无法从浩如烟海的文化典籍中汲取精华，从不断爆炸的信息资源中获得新知，学术研究就会成为无源之水。其二，语文是培养人的逻辑思维的基本手段。逻辑思维是人类认知的一种高级形式，也是进行学术研究的基础。一个人没有逻辑思维，学习而来的知识就无法激活、发展直至创新，学术研究中的提出问题、收集整理、分析归纳、论证阐述等工作就无法开展。一些人认为逻辑思维的培养与语文的关系不大，其实不然。语文中词的构成及变化规律、短语和句子的组织规律等，都是对逻辑思维的训练。叶圣陶说过，“语言说得好，在于思维的正确，因此，锻炼思维至关重要。”可见，语文与逻辑思维之间有着相辅相成的紧密联系。其三，语文还是提高人的表达能力的基本手段。学术研究的成果最终要表达出来，为大众所了解，才能发挥效用。要表达，就需要借助语言文字，需要讲究修辞，毕竟世界上没有赤裸裸的不需要载体的思想观点。可以说，通过修辞来吸引人们，不仅是文学大师们需要关心的问题，而且是所有学术研究者在传播研究成果时应该关注的问题。即使是自然科学家，也需要通过美文向人们进行准确严谨的科学说明、生动形象的描绘讲述。我国著名桥梁专家茅以升的《中国石拱桥》、气象学家竺可桢的《向沙漠进军》、数学家华罗庚的《统筹方法》等，既严谨又生动，堪称说明文的典范，在这方面树立了很好的榜样。当然，语文的重要性决不仅止于此。事实上，语文从来都是工具性与人文性的有机统一。通过语文，我们可以接受审美、伦理、文化等各个方面的熏陶和教育，其潜移默化作用对于学术研究无疑是大有裨益的。 经典 经典英文名classics:指具有典范性、权威性的；经久不衰的万世之作；经过历史选择出来的“最有价值经典的”;最能表现本行业的精髓的；最具代表性的；最完美的作品。 现在大家常说的经典究竟是什么？ 经久不衰的万世之作，后人尊敬它称之为经典。 经典是指具有典范性、权威性的著作。 经典就是经过历史选择出来的“最有价值的书”。
一．秦汉美术绘画艺术的艺术特征，以及主要体现在哪些方面 秦汉美术绘画艺术主要体现在宫殿寺观壁画、墓室壁画、汉代帛画。 秦汉时期是中国绘画繁荣而有生气的第一个重要时期。秦汉绘画继承了战国时期创立的写实作风和表现方法，突破了商周时期的实用性、装饰性和神秘性风格的束缚，显示了这种艺术的明确要求和力量，闪耀出一种近于奔放的自由之光。 秦汉绘画在艺术表现上技法古拙而风格鲜明。其总体风格具有质朴、雄浑、鲜明、奔放的特点。汉代绘画力求抓大貌大势，在处理大场面上有独到的长处。为了弥补其造型能力不高的弱点，在描摹人物时，往往结合情节气氛，同时运用夸张的手法，着力于神情的刻画，使表现力发挥到最大限度。 更重要的是从笔调的轻重疾缓、柔劲坚挺变化中，透露出画家心手相应的律动感，流露出充满中国情调的笔意和神采。在着色上，秦汉画家广泛应用了朱、深红、浅红、黄、土黄、丹黄、青、绿、浅蓝、深黑、浅黑、白等颜色，并且充分发挥了色彩的性能和技巧，掌握了对比调和、清淡浓重色调的运用以及渲染平涂的技法。中国传统的工笔重彩的体裁在汉代已开先河。 另外汉代绘画在表现动态上如人的舞蹈、云气的动荡和动物的奔驰等方面，都发挥了相当高的水平。 宫殿寺观壁画 汉代帛画 墓室壁画 二．秦汉美术雕塑艺术的艺术特征 主要艺术特点是:形体高大,崇尚写实,手法严谨;类型众多,个性鲜明。 其特点主要体现于俑像雕塑，在中国古代雕塑史中占有极其重要的地位，它的产生和发展，与社会的变革有着直接的关系，标志着秦代雕塑艺术的卓越成就,再现了秦军奋击百万、战车千乘、勇于公战、怯于私斗的精神风貌,体现了王权的极度威严。 兵马俑 汉代石刻 中国美术简史 姓名：赵蓉 班级：美术学13-2班 学号：1
填空（每空格1分）? 1.中国古代建筑的屋顶类型主要有（硬山）、（悬山）、（庑殿）、（歇山）、（攒尖）、（卷棚）、（单坡）、（平顶）、（囤顶）、（毡包式）、（穹隆顶）等。? 2.古代陶瓷的专着有《陶说》、《陶雅》、《陶录》、《古窑瓷考》、《说瓷》、《瓷史》，?建筑专着有《鲁班经》、《营造法式》，?刺绣专着有《蚕桑萃编》、《存绣堂丝绣录》、《绣谱》。?有关漆器的专着有《髹饰录》，?竹刻工艺专着有《竹人录》，?园林专着有《园冶》，? 刺绣专着有《存素堂丝绣录》、《绣谱》，?工艺专着有《天工开物》《闲情偶寄》《装潢志》。? 3.古代丝织品的纹样组织主要有（二方连续式）、（连续式）、（散点式）、（团花式）、（折枝花式）、（穿枝花式）、（几何纹）等。? 3.中国建筑彩画的制作程序分为（衬地）、（衬色）、（细色）、（贴金）4个步骤。? 4.马家窑文化主要有（黑陶文化）、（庙沟底文化）、（龙山文化）三种彩陶文化类型。?中国古代书籍装帧形式（简册）、（卷轴装）、（旋风装）、（梵夹装）、（经折装）、（线装）、（蝴蝶装）、（包背装） 艺术设计史试题库 一、选择题部 1. 人类历史上最早的石器时代又可分为：旧石器时代、中石器时代和新石器时代。 2、古代希腊历史学家希罗多德说“埃及是尼罗河的赠礼”。 3、古希腊建筑最高成就是雅典卫城 4、希腊陶器工艺先后流行三种艺术风格即：“东方风格”、“黑绘风格”和“红绘风格”。 5、古希腊建筑的三大柱式是多立克式、爱奥尼克式、科林斯式。 5．彩绘是我国新石器时代制陶工艺中最成功的装饰手法。 6. 中国青铜很早就加入锡，以降低熔点。 7、我国古代植物染料中最常见的是靛蓝 8、明代家具是中国传统家具的典型代表。 9、宋代，青瓷已完全成熟，中国进入瓷器时代。 10. 我国陶器艺术发展的高峰是唐代 11. 英国艺术与工艺运动中影响最深远的评论家是约翰·拉斯金 12、英国的“工艺美术”运动是由“工业设计之父” 威廉·莫里斯倡导的。 13、1851年英国皇家园艺总监约瑟夫·帕克斯顿设计了着名的“水晶宫” 14、德国工业同盟主要人物有穆特休斯、凡?德?威尔德、彼得?贝伦斯
第12课秦汉时期的宗教、史学和艺术教学目标 （一）知识目标 1、掌握佛教传入、道教兴起的时间，两大宗教的基本教义；探究佛教、道教对我国文化和社会生活的广泛影响； 2、掌握司马迁的生平事迹及《史记》的内容，明确《史记》的历史地位； 3、了解秦始皇陵兵马俑，明确其在中国艺术史和世界文化史上的地位。 （二）能力目标 1、通过对佛教、道教两大宗教基本教义的学习，逐步培养唯物主义的思维能力。 2、通过分析司马迁完成《史记》的主客观因素，培养归纳问题的能力。 3、通过对比兵马俑艺术成就的了解，培养对雕塑艺术的鉴赏能力和想象能力。（三）过程与方法： 1、通过语言讲授、图片展示、视频播放等方法和手段，使学生对秦汉时期人文科学的成就从感性认知发展到理性认知； 2、通过提出问题→讨论→初步解决问题的教学过程，培养学生自主学习、自由发表见解的学习习惯； 3、通过对祖国悠久灿烂的古文化的初步了解，使学生从更深的层次上体会和实践爱国主义。 （四）教学重点： 司马迁与《史记》佛教传入和道教兴起 （五）教学难点： 佛教和道教对我国的文化和社会生活有着广泛的影响。 （六）授课过程 一、佛教的传入和道教的兴起 1．观察照片，说一说他们是什么身份？ 和尚（佛教徒之一：佛教徒是佛教的弟子也称谓僧侣，通指佛教所有的出家人）道士（道教徒之一） 他们一般生活在什么地方？ 2．南朝四百八十寺，多少楼台烟雨中。 ------杜牧《江南春绝句》 译:南朝统治者笃信佛教足足建有四百八十座寺庙， 如今有多少楼台都笼罩在这蒙蒙的烟雨之中。 3．除从寺院、道观外，我们还从哪些地方看到过佛教徒和道教徒？ 影视作品，书籍里，绘画中，石窟、壁画、雕塑中等等。 4．猜一猜：下面的信息，是与属佛教有关，还是与道教有关？ （1）名著《水浒传》第一回是《张天师祈禳瘟疫》,讲述宋徽宗请张天师做法消灾。 （2）文学遣词如：世界、无常、实际、刹那、绝对、大千世界、清规戒律、一针见血等词语都来源于（）。 （3）云冈石窟、龙门石窟、的造像气势宏伟，内容丰富多彩，堪称世界石刻艺术之冠，被誉为中国古代雕刻艺术的宝库。 （4）张三丰及他开创的武当内家拳，后演变为现代人广为用来健身太极拳。（5）画圣吴道子绘制的代表作品《送子天王图》，图又名《释迦降生图》。（6）唐代著名天文学家僧一行，一生中最主要的成就是编制《大衍历》，僧一行
中国语文教材历史发展轨迹综述 作者：李晓宏文章来源：转载 点击数：1125 更新时间：2006-4-17 中国的语文教育, 有着悠久的发展历史。在这漫长的历史发展过程中, 我们的语文教材伴随着语文教育的发展而发展。今天,在我们大力推进基础教育课程改革,进一步促进教材建设的科学化、民族化健康发展的同时, 我们重新审视语文教材发展的历史, 从而更好地借鉴先人留下的宝贵经验和历史教训, 以更审慎的态度推进教材建设健康和理性的发展, 也许不无益处。下面我们就对教材的历史发展轨迹作一粗线条勾勒, 以求对教材的发展能有一个更为清晰、全面的认识。 一、我国古代的语文教材 在我国古代, 虽在夏、商、周时期就已有学校教育, 但是没有单独的语文学科, 语文教育是与经学、史学、哲学、伦理学等教育融合在一起的。因此,专门为传授语文知识、技能而编写的教材尽管有,但并不多。这些教材大致可分为两类:一类是供少年儿童习读的识字课本, 其中包括一些字书, 早期的如周秦时期的《史籀篇》、《苍颉篇》,两汉时期的《凡将篇》、《急就篇》、《元尚篇》、《训纂篇》等; 后期的, 则有流传久远的《三字经》、《百家姓》、《千字文》,以及清代的《文字蒙求》等。重视识字、写字教学, 是中国传统语文教育的一条重要经验。 值得注意的是,“三、百、千”在我国语文启蒙教育中的成功, 并不仅仅在于它们作为教材各自的个体优势, 更重要的是它们是优势互补的配套教材, 发挥的是整体的优势。这是因为: 首先, 如果只学三本中的任何一本, 其识字量不够, 达不到阅读所必须的二千余字的基本要求。其次,从内容看,它们不仅通俗易懂, 琅琅上口, 而且能使儿童增长知识和增进日常运用。再次,每本书字数不多,少则四百多字,多则千余字, 儿童学一本换一本, 新鲜有趣, 不觉乏味; 而三本书合起来,去除重复的,单字也在二千字左右,刚好达到初级阅读所需的基本识字量。这种典型的优势互补的配套教材,在中外教育史上都是极为罕见的。 中国古代的另一类教材是供青少年读的诗文选本, 早期的如梁朝昭明太子所辑《昭明文选》, 它是我国现存最早的诗文总集。自唐初李善加注释后,此书流传更为广泛,几乎成为学校教育的必修教材。《昭明文选》不仅在中国文学史上占有重要的地位, 也是我国古代语文教材史上的一个重要里程碑。后期的如宋代真德秀的《文章正宗》、清代吴楚材的《古文观止》、姚鼐的《古文辞类篆》、曾国藩的《经史百家杂》以及著名的《唐诗三百首》等。重视各种典范文章的研读、诵读,也是中国传统语文教育的一条重要经验。 二、我国近现代的中学语文教材 鸦片战争以后, 我国的学校教育逐渐走上近代化的道路。1904 年清政府颁布《奏定学堂章程》,语文始独立设科。这是我国语文近代化的标志, 意味着语文学科开始创建自己独立的教学体系。应当指出的是, 现代意义上的中学语文教
中国绘画艺术发展简史 1.上古绘画（先秦、秦汉时期） 魏晋以前，绘画主要是“设色之工”所从事的职业，多是在岩壁和器物上作画，服务于礼教。 2.中国画样式的确立与发展（魏晋南北朝时期） 魏晋南北朝时期是中国绘画最重要的发展是时期。在这一时期，中国绘画渐渐摆脱了各种羁绊，走上了独立发展的道路。 顾恺之：东晋画家。提出“以形写神”、“迁想妙得”等主张，至今仍成为中国画的基础理论与指导纲要。顾恺之第一次提出“凡画，人最难”的观点，将绘画引导到人的精神 表达之高度。他是中国历史上第一位被正式列入传记的画家，也是有画迹，画论著 述流传至今的最早的著名画家。与其弟子陆探微，南朝齐梁之际的张僧繇，盛唐时 期的吴道子一道被尊为“画家四祖”。 谢赫：南朝齐梁时期著名画家和理论家。首次在其著作《画品》中总结“六法”，标志着中国绘画理论体系的确立。“六法”是绘画创作要求和评定标准的六个范畴，即“气韵生动、骨法用笔、应物象形、随类赋彩、位置经营、传移摹写”的准则。《画品》亦成为世界上第一部系统的评论画家及其创作风格的著作。 中国画中主要门类之一的山水画，在此时期开始渐次独立形成。隋代画家展子虔所做的《游春图》，标志着山水画已成为一种独立的品类进入中国画的殿堂。 3.中国画特殊语汇体系的完成（唐宋元时期） 1）从初唐到宋代是中国画全面发展完善的时代。“唐工宋巧”。 （1）唐代 阎立本：是初唐著名的人物画家，有“丹青神画”、“冠绝古今”之誉。传世之作有《历代帝王图》、《步辇图》等。 吴道子：是唐代最具代表性的画家。善于处理各种题材，绘制过大量的壁画，亦兼工雕塑，对唐代画风影响极大。有后世人摹本《天王送子图》。 张萱：玄宗时代的著名画家。著名作品《捣练图》和《虢国夫人游春图》。 周昉：晚唐画家，善画贵族妇女，严装华饰，雍容丰满，且注重仪态表达。传世作品《簪花仕女图》可被视为唐代仕女经典绘画的精品。 （2）唐末五代至宋代是绘画重大变革时期，产生了山水画的几位大师，也形成了花鸟画的重要派别与风格，人物画亦有相应的发展。 山水画：五代至宋初时期，荆浩、关仝、董源、巨然四位画家为山水画做出了里程碑式的贡献。基本完善了山水画中最重要的笔法——皴法的探索和总结，在擦、染方面， 也有不用程度的创造与突破。 北宋的山水画充分发挥了各种皴染的技巧，将中国山水画那种宏大的把握能力发展 到极致，在北宋画家李成与范宽的作品中表现得最为充分。范宽作品《溪山行旅图》。 “南宋四大家”：刘松年、李唐、马远、夏圭。 花鸟画：五代时期是花鸟画发展并形成流派的重要时期。宫廷画院对花鸟画的发展起到重要作用。中国花鸟画开山鼻祖黄筌，传世作品《写生珍禽图》，有着高妙的写实技巧。 五代南唐金陵布衣徐熙。独创“落墨法”，为后世“没骨法”开创先河。“黄家富贵， 徐熙野逸”。 宋徽宗《芙蓉锦鸡图》是院体花鸟的代表作品。“院体画”精美豪华，雅致细腻。人物画：五代南唐人物画家顾闳中、周文矩，为人物画描写现实生活做出开拓性贡献。顾闳中《韩熙载夜宴图》为古代历史人物画中不可多得的杰作。 《清明上河图》——北宋画家张择端。该图以手卷的形式展示出北宋晚期的都市生活与民
历史七年级上册导学案(预习案、探究案) 班 姓名 科目：历史七年级上 主备人： 审核人： 第19课 秦汉的宗教、史学和艺术 【学习目标】 1.掌握佛教传入和道教兴起，体会佛教和道教对我国传统文化的影响。 2.掌握《史记》的作者、体例、叙史范围及史学价值和文学价值。 3.掌握秦汉时期雕塑艺术的代表——秦始皇陵兵马俑的发掘、艺术价值和发现的意义。 4.通过学习秦汉时期昌盛的文化，感受中华文化的博大精深，培养民族自豪感和自信心。 5.重点：司马迁与《史记》。 6.难点：佛教的广泛流传和道教兴起的原因。 （一）预习案 知识网络构建 （二）探究案 1、对照司马迁忍辱写《史记》的事例，谈谈我们应该怎样对待生活中的挫折? 2、秦兵马俑的发现被称为“20世纪最重要的考古发现”。看了秦始皇陵兵马俑的图片，想一想除了它的艺术成就外，还能反映什么呢？ 3、列举秦汉时期史学和艺术方面的突出成就。 （三）检测案 秦 汉的宗教、史学和艺 术 佛教传入：佛教起源于 ， （时期）由 传入我国中原地区 道教兴起：兴起于 时期，思想主要起源于神仙巫术和 思想 《史记》 作者： 体裁：是我国第一部 通史 内容：叙述了从 到 时期3000多年的历史，共130篇 影响：开创的纪传体，成为后世编写史书的典范 秦兵马俑 发现地点： 规模：仅秦陵东侧陶俑坑内就有兵俑7000余个、马俑600余匹、战车100多辆 地位：是世界上最大的雕塑艺术宝库，被誉为世界第八大奇迹 马王堆帛画：是汉代帛画中的稀有珍品，也是我国古代艺术的珍品
1．世界三大宗教指：（） ①基督教②佛教③道教④伊斯兰教 A、①②③ B、①③④ C、②③④ D、①②④ 2．佛教传入我国中原地区是在（） A．西汉初年 B．西汉末年 C．东汉初年 D．东汉末年 3．我国土生土长的宗教是（） A 基督教 B 佛教 C 道教 D 伊斯兰教 4．如果你想查阅汉高祖刘邦的事迹，可以翻阅下列哪部著作( ) A.《论语》 B.《九章算术》 C.《孙子兵法》 D.《史记》 5．秦汉时期杰出的雕塑艺术品是（） A．画像石 B．铜奔马 C．秦兵马俑 D．博山炉 6．我国第一部纪传体通史是（） A．《汉书》 B．《春秋》 C．《史记》 D．《诗经》 7．下列人物在《史记》中没有记载的是（） A．汉武帝 B．班超 C．陈胜 D．秦始皇 8．司马迁说他《史记》：“网罗天下放失旧闻，考之行事，稽其成败兴坏之理，凡百三十篇。亦欲以究天人之际，通古今之变，成一家之言。”这说明其主要目的是（） A.搜罗天下奇闻 B.考查研究古今兴亡成败原因 C.研究人与自然的关系 D.传名后世 9．秦始皇兵马俑是以步兵、骑兵还有（）组成的大型地下军阵。 A．车兵 B、仆士 C、弓箭兵 D、轻兵 10．佛教传入我国后，很快受到封建统治者的积极倡导和扶持，其根本原因是（） A．一些封建贵族信佛 B.虔诚地信佛，来世就可以得到幸福 C．对封建国家统治有利D．对我国文化的发展有深远的影响 11、秦汉时期举世闻名的雕塑艺术作品并被誉为“世界第八大奇迹”的是： A．带枷的陶俑 B．秦始皇兵马俑 C．乐山大佛 D．卢舍那大佛 综合思维导航 12．阅读下列材料： “人固有一死，或重于泰山，或轻于鸿毛”。
艺术设计的发展历程 关键词：视觉传达；学科；专业；艺术学；设计学 我国现行学科分类是长期受计划经济模式影响的产物，既缺乏科学依据又层次混乱。1998年将装潢艺术设计、染织艺术设计、陶瓷艺术设计、室内与家具设计、装饰艺术设计、环境艺术设计、服装艺术设计等7种专业合并为"艺术设计"一个专业，是对设计教育发展的倒行逆施，如不抓紧纠正，必将产生更为严重的负面影响。高等教育应当着力培养日益细分的职场所需要的专业人才，视觉传达设计是紧随时代发展的，由多学科交叉融合而形成的多种细分专业所构成的学科类（也称二级类）。视觉传达设计的特殊性，该学科类各专业的相互关联性和学科归属性，决定了这种学科类的地位是不可替代的。 随着中国的开放改革和社会主义市场经济体制的构建，更加凸显出我国高校的设计教育明显滞后于社会经济发展的现实需要，也滞后于现代设计的实践活动。这个问题，长期以来没有能够得到根本解决，并且矛盾愈加突出。视觉传达设计的教育则表现得尤其明显。承认视觉传达设计的学科地位，尽快建立起适合中国传统文化与现代科学技术相结合的，形成有利于生产力高效益发展的视觉传达设计教育体系，是现阶段以及今后相当长的一段时期我们国家社会经济发展的需要。 1.前提：艺术学和设计学都有作为一级学科门类的必要条件和充分理由 教育部1998年颁布的《普通高等学校本科专业目录》与此前一年的《授予博士、硕士学位和培养研究生的学科、专业目录》的学科分类基本一致，分设哲学、经济学、法学、教育学、文学、历史学、理学、工学、农学、医学、军事学、管理学十二个学科门类。学科门类下设二级学科"类"，再下是"专业"若干种。这种分类是长期受计划经济模式影响，思想还没有得到解放的产物。既缺乏必要的科学依据，层次也是混乱的。居然把艺术学划在文学门类，把体育学划在教育学门类，显然是对这两个学科的独特性缺乏了解。著名设计教育家尹定邦1999年初对此就进行了尖锐的批评："设计学则是既有自然科学特征又有人文学科色彩的综合性的专门学科。就这一点而言，传统的学科划分规范就显得过于拘谨和迂腐。"① 完善社会主义市场经济体制是党的十六大提出的重要任务。中央还提出在十一五期间要深入实施科教兴国战略和人才强国战略，把增强自主创新能力作为科学技术发展的战略基点。科学发展观是符合客观规律、实事求是、切合实际的发展观，学科的再分类不能继续沿用计划模式的老路。社会主义市场经济体制下的学科分类，不应当是"指令性"的，而应该是"指导性"的。每个学校应当根据自身学科建设和市场情况，确定专业和院系的设置，不应受到学科分类的束缚。但是我们又不得不看到，学科分类在我国现阶段仍然有着特殊重要的作用。因为学科分类往往是计划的依据，对于院校、专业、学位的设置有着直接的影响。因此，教育改革首先必须触动学科分类这一敏感问题。著名经济学家钱颖一博士提出的学科分类改革思路，既具有科学性，也符合中国国情："我建议学科分类做如下改变，仍保留12个门类，但做重新划分。在基础学科层次分为3类：(1)自然科学(即
语文教科书的发展历史 没有一门学科，能够像语文那样，伴随我们在学校的日子。同样，每一个人的成长，都离不开语文教科书，这是我们之所以成为一个中国人的最根本的依仗。"语文"太重要了，但是很少人会去追寻一个简单问题的答案：什么是"语文"？ 扑朔迷离的"语文" 提及"语文"，很多语文教师都会不约而同想起叶圣陶。通俗的说法，是叶圣陶和夏丏尊共同创造了"语文"。叶圣陶先后在不同场合表达了"语文"一词的创造经过及解释。1964年2月1日，叶圣陶在给友人的信中回忆了"语文"的由来，他这样写道："‘语文’一名，始用于1949年华北人民政府教科书编审委员会选用中小学课本之时。彼时同人之意，以为口头为‘语’，书面为‘文’，文本于语，不可偏指，故合言之。"今天，我们在《叶圣陶教育文集》里还能找到老先生在1980年7月的全国小学语文教学研究会成立大会上的讲话，他最后一次公开明确"语文"的涵义： "语文"作为学校功课的名称，是一九四九年开始的。解放以前，这门功课在小学叫"国语"，在中学叫"国文"…… 一九四九年改用"语文"这个名称，因为这门功课是学习运用语言的本领的。既然是运用语言的本领的，为什么不叫"语言"呢？口头说的是"语"，笔下写的是"文"，二者手段不同，其实是一回事。功课不叫"语言"而叫"语文"，表明口头语言和书面语言都要在这门功课里学习的意思。"语文"这个名称并不是把过去的"国语"和"国文"合并起来，也不是"语"指语言，"文"指文学（虽然教材里有不少文学作品）。 叶圣陶不仅明确了"语文"是一门学科，同时还明确了"口头为语，书面为文"的内在涵义。但是这段历史，在另一个同时代的教材编选者宋云彬的日记中也有非常细致的记录： 1949年4月8日晚6时，陆定一、周扬等在北京饭店邀请叶圣陶、宋云彬、胡绳等以聚宴的形式，商议如何组织中小学教科书编审机构。此次会上，决定成立"教科书编审委员会"，因当时中央人民政府尚未成立，决定把这一机构暂隶于华北人民政府。会上也决定由叶圣陶任主任委员，周建人、胡绳为副主任委员，宋云彬等人为委员； 1949年5月3日，开始写国语读本课文； 1949年5月17日，晚有座谈会，谈编教科书事，叶圣陶发言，有较深刻之见解； 1949年7月14日，第三册高小国语由叶圣陶改写一课，总算完成矣； 1950年3月1日，语文课文修改完毕者六篇，请圣陶作最后之审阅； 1950年3月24日，国文课本第一册尚缺两课，一为《开国大典》，一为《黄河》，几次起稿都写不好，甚为着急；1950年4月4日，初中语文第一册须补课文六课，圣陶选定一课，由蒋仲仁修改。 显然，在宋云彬的日记中，"语文"一词并不是一开始就得到正式论定的。在前，语文还是"国文"、"国语"的一贯称谓，但是到1950年3月后，已经称之为"语文课文"、"初中语文第一册"了。1950年秋，叶圣陶奉命改组建立人民教育出版社，1950年8月1日，随《小学语文课程暂行标准（草案）》的公布，一个崭新的学科名——语文，正式诞生。1952年由人民教育出版社正式出版的小学教科书"语文"成为了解放后第一种被正式冠名的课本。 确实，叶圣陶在"语文"一词的推广上，有着不容置疑的地位，但是根据笔者多年对老课本的追索，"语文"一词又有着一番新的发现。这个发现，也让"语文"这个词汇的身份变得扑朔迷离。 根据佛山市印刷业史志方面的介绍，佛山市印刷业成行较早，门类较细。在清末，有宝华阁、近文堂、龙文堂、五经堂等出版机构。其中，位于福禄大街的宝华阁一直到抗战后依然是佛山的重要出版机构。在清末民初，宝华阁印刷了大量的书籍，其中在清末民国的过渡阶段，一度以"机器印刷"作为技术标榜，印制了大量的教育类书籍。偶然，笔者得到了两册印制于
秦汉时期的绘画艺术特色 秦汉时期的绘画艺术不在于造型是否写实,而在于传神写照,笔墨线条的流转飞动,呈现出磅礴的张力和气势。这一独特的气质与秦汉时期的封建中央集权体制以及地域风格、多民族共存所形成的多元性有着密切的关系。 ——题记 四百余年的秦汉王朝是中国古代社会的重大转变时期,经过多次的兴衰变迁,典章制度、思想理论、文化艺术都有较大的发展。秦始皇统治时期采纳丞相李斯的建议,“焚书坑儒”,禁设私学,信奉法家思想,用律令强行统治人们的思想和行为,所有的文化建设都为大一统服务。汉代初期吸取秦灭亡的经验与教训,盛行道家思想,使百姓得以休生养息,也使先秦的各家学说得以重新传播。同时,南方楚文化与先秦北方文化的汇合,对汉代文化艺术的发展有着深刻影响。到了汉武帝时期,为维护大一统的封建秩序,采纳董仲舒的建议“罢黜百家,独尊儒术”,为了适应统治阶级的需要,对儒学进行了改造,从而确立了儒学的统治地位,使其成为了汉民族文化心理结构的重要基石。西汉张骞出使西域,东汉班超出关经营,以及在交通上起了重大作用的“丝绸之路”,对东西文化的交流,都有极大的促进作用,这时出现了两汉科学技术与文学艺术发展的高潮。在融合战国时代美术成就的基础上,秦汉时期城市建设、建筑、雕塑、绘画、工艺、书法等美术各方面都得到飞跃的发展。 马王堆的西汉帛画,秦汉的壁画、画像石、画像砖、石雕和陶俑等广泛反映了当时的社会生活和道德理想,其艺术风格简朴雄浑、奔放有力,展示了奋发向上、满怀豪情及富于浪漫主义色彩的时代精神。这是秦汉绘画所达到的高度与具有永恒性魅力之所在。 秦代绘画遗存不多,迄今尚未发现墓室壁画,主要是秦咸阳宫的壁画残片、画像砖和漆绘作品。其中绘有长卷式的车马出行图,七组车马皆作四马架一车的组合形式,马与人物的衣饰着有不同颜色。除此之外,还绘有楼阙、树木、麦穗等图像,大多是墨笔线描的造型,比较简略。秦汉时期的漆绘艺术在楚国漆器的工艺传统上,把更多的绘画成分加入图案中,从而增添了叙事性。漆绘的色彩对比极强,乌黑发亮的底色上绘制浓厚的彩色,使原来精彩的构图设计更具运动感。漆绘在汉代也很流行,由私人和官府工场两方面同时经营。 西汉统治者提倡画为政教服务,宫殿壁画与墓室壁画逐渐兴起。汉代逐步从前代的装饰风格中有所突破,向图像再现的方面发展。它在线描的基础上积累起勾画立体形象的能力,并运用平涂为主的色彩,丰富画面的表现力。汉画的质地各不相同,包括帛画、壁画、漆绘和汉代特别盛行的画像石、画像砖,都表现出磅礴的气势。 西汉绘画可以用长沙马王堆相利仓妻子墓出土的帛画和漆绘作代表。马王堆一号利仓之妻和三号利仓之子的墓中,各有一件“T”形帛画。汉代称之为“非衣”又作“飞衣”,是送葬出殡时用的“魂幡”,最后覆盖在内棺上。它们的内容相同,一号墓帛画绘制更为精美。画面分为上中下三层,描绘天庭、人世和冥界,三界的描绘相互独立彼此关联,靠的是龙和其他神话动物的穿插配置,其主题是引魂升天。上段绘有日、月、龙及人面蛇身的始祖神,中段绘有墓主人出行、宴饮等人间生活。下段绘有神怪、龙、蛇、鱼、龟等生物。三号墓帛画用平涂的色块面积很大,接近漆绘,绘制相对简略,但它的人物面部处理与一号墓的全侧面老妇人像不一样;利仓之子的脸相用3/4侧面画出,使以往在楚帛画和战国铜器人物纹样的图案式处理转到绘画式的面相表现, 展开了再现对象的探索过程。帛画中物体形象都用墨笔勾画,轮廓十分清晰,这是楚帛的表现手法,也是整个中国传统人物造型的基础。西汉的帛画在技术上更进了一层,创造了重彩式,重彩的颜色有矿物与植物两种。西汉帛画以矿物颜色为主,因此保存了原来的色彩效果,重彩的画法以原色平涂为主,调和的间色不多,所以色彩对比强烈,这和漆绘的配色相通。 秦汉时期厚葬墓室壁画比较普遍,墓室壁画的制作方式,根据各地墓室的结构材料而有所区别。多数墓室壁画是用砖券构成,一般的就直接在砖壁上作画,如密县打虎亭汉墓;讲究的则先打磨砖面,使之平整,再敷上 白灰浆,画工就在上面用毛笔勾画着色,其线描风格受隶书笔法的影响较大创作壁画,如望都汉墓。以刻凿方式制成的画像石和用模压焙制的画像砖,在汉画创作中占有非常重要的地位。从它们的质地和制作方式可知,
語文教材編寫改革及其發展 華東師範大學課程與教學研究所副教授汪瑩 〔內容提要〕本文主要探討的問題：一、８０年代末期大陸地區語文教材實施「一綱多本」，語文教材編寫開始受到前所未有的關注。二、９０年代末期的語文大討論中社會各界對語文教材批評意見尖銳，語文教育界對批評意見回應緩慢。三、以上海語文（H版）教材編寫為實例，思考語文教材編寫的經驗與教訓。四、提出今後語文教材編寫應注意的問題。 一、語文教材編寫的簡要回顧 對大陸地區以往的語文教材編寫的認識，大致可以分前三十年、後二十年兩個階段。 前三十年，指５０年代至文化大革命結束這一歷史階段。這一階段的語文教材，確切地說是不完善的年代的不完善的產物。有的剛編寫的語文教材還沒有使用一輪，馬上又變化用新編的。６０年代前期的語文教材曾經穩定使用了一段時間，但是文化大革命期間又處於停止中。這個時期的語文教材大都「壽命」不長。除了１９５６年《漢語》《文學》分編教材和１９６３年「統編教材」有所建樹，其他短暫的語文教材在語文教材編寫中沒有留下太大的痕跡。 後二十年，指７０年代末期至９０年代末期，這一階段可以分為前十年、後十年。前十年的標誌為「一綱一本」，時間從７０年代末期至８０年代末期。後十年的標誌為「一綱多本」，時間從８０年代末期至９０年代末期。 ７０年代末期至８０年代末期，人民教育出版社根據教育部頒佈的大綱編寫教材，當時大陸中小學通用人民教育出版社的教材，所謂「一綱一本」就是源於此。在比較長的一段時間裏，語文教材編寫是教育部門所屬的專門的職業，編寫教材人員是非常專業化的，因此，編寫者也就是專家。這一現象一直延續到８０年代末期。人民教育出版社出版的統編語文教材，在語文教材史上留下了光輝的一頁，它開創的許多「第一」將是後來者無可突破的。例如，使用教材的學生和教師數第一，編寫人員中有許多全國著名語文專家學者，編寫專家的實力與人數第一，第一次完整地出版了博大精深的全套的語文教材並長期使用。 ８０年代末期至９０年代末期，所謂「一綱多本」的時期。教育部頒佈一套語文大綱，各地根據經濟文化發展的不同特點，編寫經濟發達地區、沿海開放地區、農村地區、通用地區不同的語文教材。在中小學各學科中，語文教材編寫最活躍。據不完全的統計較知名的語文教材有：人民教育出版社的語文教材；上海地區語文H版、S版教材；江蘇省編語文教材；浙江省編語文教材；廣東沿海地區語文教材；四川農村地區語文教材；還有歐陽黛娜主編語文教材、張鴻苓主編語文教材、陸繼椿主編語文教材、顏振遙主編自學輔導教學語文教材、劉朏朏、高原主編作文實驗教材等。目前，這些語文教材在大陸各地使用，使用範圍各有不
外国艺术设计史 一、工艺美术运动 ●1859年英国兴起了工艺美术运动，代表人物是威廉·莫里斯，他是一位工艺美术家。他首 先提出了“美与技术结合”的原则，主张美术家从事设计，反对“纯艺术”。工艺美术运动的设计强调“师承自然”，忠实于材料和适应使用目的，从而创造出了一些朴素适用的作品。 ●背景 ●工业革命引发了从手工到机械的生产方式的改变，手工业衰落。 ●工业化大生产导致产品设计与生产过程相分离，设计成为一个独立的部门。 ●面对科技进步、工业化大生产引发的社会问题和产品设计低劣的状况，19 ●世纪上半叶一批思想家、哲学家、社会学家开始探索符合新时代需要的设计方法。概念 ●工艺美术运动又称为“艺术与手工艺运动”，是针对工业革命后艺术设计领域所出现的危机， 力图通过复兴传统手工艺以及重建艺术与设计的紧密联系，来探索新的社会背景下艺术设计发展道路的一场设计运动。它兴起于19世纪60年代的英国，在1880-1890年间达到顶峰，并在大洋彼岸的美国激起强烈反响。兴起英国在工业革命发展上走在前面，同时在平面印刷和设计方面具有良好基础。工艺美术运动产生伊始，英国出现了重要的促进因素，即1888年在伦敦成立的工艺美术展览协会，连续的一系列设计展览，提供了一个了解优良设计和高雅设计品的机会。 ●风格英国工艺美术运动表现在装饰风格上呈现出两大特征，一是崇尚哥特式风格，二是主 张从自然，特别是从植物纹样中汲取营养。风格上呈现出对清新自然，风格的追求。 ●在装饰上，提倡哥特式风格和其他的中世纪装饰风格。注重功能，讲究简单、朴实无华、推 崇自然风格、东方装饰和东方艺术的特点。推崇自然主义的装饰纹样。 二、1851年英国世界博览与水晶宫 ●1851年，英国伦敦举办了世界第一届国际博览会，由博克斯顿设计最著名的建筑——水晶宫。 水晶宫的设计采用了玻璃和钢架结构，终于在19世纪下半叶英国引发了一场工艺美术运动。 三、威廉·莫里斯 ●莫里斯被后人尊称为“现代艺术设计之先驱”。在设计理论方面，莫里斯综合、继承、光大、 发展了几位先驱的主张。首先，他主张造型艺术与产品设计紧密结合，通过艺术家与工艺匠人的合作以及艺术与手工艺的结合来达到改良日用品的设计目的。其次，他重视传统手工艺的挖掘整理和发扬光大。对机器与工业社会的排斥以及对中世纪行会制度的不适当的推崇，成为了莫里斯有关艺术设计理论的两大弱点。 ●莫里斯被后人尊称为“现代艺术设计之先驱”。在设计理论方面，莫里斯综合、继承、光大、 发展了几位先驱的主张。首先，他主张造型艺术与产品设计紧密结合，通过艺术家与工艺匠人的合作以及艺术与手工艺的结合来达到改良日用品的设计目的。其次，他重视传统手工艺的挖掘整理和发扬光大。对机器与工业社会的排斥以及对中世纪行会制度的不适当的推崇，成为了莫里斯有关艺术设计理论的两大弱点。 四、新艺术 ●19世纪末至20世纪初是在整个欧洲兴起了一种新艺术运动，设计中采用植物弯曲的曲线， 象征旺盛的生命力，新艺术由此得名，新艺术运动崇尚热烈而旺盛的自然活力，追求华丽、典雅的装饰效果，以华美精致风格风靡整个欧洲，下面介绍三个主要作品。 五、西班牙新艺术、安东尼·高帝 ●伊利亚半岛的西班牙曾经被阿拉伯的伊斯兰教帝国占领。基督教艺术与伊斯兰教艺术相互交 流，在传统艺术上形成了一个特殊形式，表现出强烈的理想主义色彩。 ●安东尼高帝：时代背景。19世纪末工业革命后，社会生产力迅速增长，产阶级上层逐渐崛起。 社会主义理论流行，先进知识分子十分关注劳工困境。卡塔卢尼亚民族主义觉醒。巴塞罗那政治、经济文化，全面崛起。 ●艺术背景。古典主义逐渐衰落，浪漫主义风格兴起。新哥特式风格重振雄风，一度风靡欧洲。
从语文课程标准的历史沿革看新课标语文性质的界定 【中文摘要】课程标准是规定某一课程的性质、目标、内容的指导性文件，本文从语文课程标准的历史沿革来看新课程标准的语文性质的界定。 【关键词】语文课程标准性质 课程标准是规定某一学科的课程性质、课程目标、内容目标、实施建议的教学指导性文件。教育部2001年6月和7月先后颁布了《基础教育课程改革纲要（试行）》和各科全日制义务教育课程标准，2003年4月又颁布了《普通高中课程方案（试验）》和高中各课程标准。《基础教育课程改革纲要（试行）》指出：“国家课程标准是教材编写、教学、评估和考试命题的依据，是国家管理和评价课程的基础。应体现对不同阶段的学生在知识与技能、过程与方法、情感态度与价值观等方面的基本要求，规定各门课程的性质、目标、内容框架，提出教学和评价建议。”语文课程标准是国家对基础教育阶段语文课程进行基本规范的纲领文件，是编写语文教材、组织语文教学、进行语文课程与教学评估以及考试命题的依据[①]。 一、20世纪前期的语文的概念 1901年1月，慈禧被八国联军的炮火轰出了北京城。内政外交的窘境只有推行新政，在这样的气氛下1905年8月下谕“立停科举以广学校”。 1300多年的科举制度至此完全废止，这样客观上给国文学科的诞生提供了合乎教育科学规律的有力的保证。1904年初清政府颁布了由张之洞、张百熙、荣庆合订的《奏定学堂章程》，成了我国第一个经正式颁布后在全国范围内实际推行的学制。在规定的8门必修学科中，有读经讲经、中国文学这两门语文教育相关的课程。《学务纲要》中明确规定：“其中国文学一科，并宜随时试课论说文字，及教以浅显书信记事文法，以资宦科实用，但取理明辞达而止。”又说：“中小学堂于中文辞，止贵明通。” 这其实就是以后国文科的先声。《奏定学堂章程》的颁布，为国文单独设科奠定了基础，为我们以后具有学科意义的语文教育揭开了近代教育史上的序幕。这个时候的语文是“资宦科实用，但取理明辞达而止。”很明确语文作为一实用性工具而存在是在改变当前国民的头脑，但是虽有“语文”却没有具备教科书意义的语文教材，无非是《三字经》《百家姓》《千字文》《古文观止》等等读物。最早的大家都认可飞我国的新型教科书要算1897年朱树人所编的南洋公学出版的《蒙学课本》，开始的时候虽称之为课本，但里面包含了修身、致知格物、卫等养身之道，后来再版的时候开始注意了语言文字的一般教学规律，具备了语文教科书的基本条件。
中国艺术设计史 一、石器时代的设计 ●一般认为人类的历史始于公元前180万年之前。从距今180万年到1万年之间的漫 长时期，被称为旧石器时代。 ●旧石器时代可分为早、中、晚三个时期。人类早期的造物活动与艺术设计的萌芽， 也大致经过了这样三个阶段。 ●距今180到20万年前，是旧石器时代早期。人类石器的制作初步具有了对称、均衡、 饱满等形式美感的萌芽。 ●距今20到5万年前，是旧石器时代的中期。石器中所包含的形式美感和装饰意向也 更加显著。 ●距今5到1.5万年前，是旧石器时代的晚期。在小型的骨制用具上，雕刻有非常写 实、优美的动物形装饰。 二、陶器的出现 ●距今约1万年前，人类社会进入了新时期时代。这个时代的主要标志是磨制石器的 出现。 ●陶器的发明标志着人类已经从采集、渔猎活动为基础的迁徙生活过渡到以农业为基 础的定居生活，意味着人类由野蛮状态向文明状态转变的开始 ●原始陶器的分布极为广泛，除了澳洲、太平洋岛屿、北极地区、非洲的少数部族外， 绝大多数民族都在新石器时代开始了陶器的制作。 ●原始陶器在世界范围内的出现，虽然有先有后，造型样式与装饰风格也存在不尽相 同的民族特色与地域风格，但从整体上看，还是具有某种程度的一致性。 ●其次，原始陶器的装饰多采用抽象几何形式。 ●最后，原始陶器的设计体现了多样的形式美感因素。从陶器的造型、肌理到纹饰、 色彩，它总隐含了对变化、对比、统一、和谐、反复、渐变、疏密、粗细、节奏、韵律等方面的形式美法则的运用。 三、玉器的设计 ●玉石也称美石，为天然隐晶质的材料，一般分为硬玉和软玉两种，硬玉便称翡翠。 由于玉质材料有着质感光洁，色泽鲜艳，温润清亮的特点，往往被人们作为一种象征的器具，来实现和满足财富、权利、神性的需要。 四、彩陶 ●彩陶：亦称陶瓷绘画，它是我国悠久的“国粹”——陶瓷艺术之中的艺术，早在距 今六千年左右的半坡文化时期，彩陶上便出现了最早的彩绘。是新石器时期黄河流域的一种特殊的陶器样式。马家窑文化中的青海大通上孙家寨出土的《舞蹈纹彩陶盆》，又呈现出一幅图形优美的装饰画，陶盆内壁上有三组相同的五人集体舞蹈的图像。人物的下方是横线的水波纹样，造型简洁，手法高妙，气氛热烈，是彩陶时期原始先民的生活娱乐的生动写照，也为现代舞蹈音乐、武术、杂技等艺术形式提供了源头。 五、青铜器 ●自（夏代）起青铜已经作为一种新的物质材料，影响着人们的生活，中国开始进入 （青铜时代）。 ●青铜器主要指先秦时期用铜锡合金制作的器物，简称“铜器”。包括有炊器、食器、 酒器、水器、乐器、车马饰、铜镜、带钩、兵器、工具和度量衡器等。流行于新石器时代晚期至秦汉时代，以商周器物最为精美。 ●夏商周时期是中国古代的青铜时代，青铜器种类繁多，有生产工具、兵器、车马器
语文课程的发展历史 我国的语文教育源远流长。自从出现了文字，也就开始了语文教育的发端。到了奴隶社会，我国就开始出现了正式的学校。有了学校，相应地也就有了课程和教学。然而，在此后的两千多年内，我国虽然有语文教学，但一直没有专门的语文课程，语文是与史学、伦理学等融为一体的。换言之，却又正如蔡元培先生所言，“除了国文，可算是没有别的功课。”古代语文是个无所不能的“包天下”。直到1904年，清政府颁布了《奏定学堂章程》，现代教育背景下的中国语文课程才真正确立。虽然此后也曾分分合合，几易其名，但是语文课程终究已然成为一门独立的学科课程。 一、近代小学语文课程（1904年—1949年） （一）“五四”运动前 鸦片战争以后，中国沦为半封建半殖民地社会。当时的资产阶级改良派主张向西方学习，提出“废科举、兴学校”的口号，提倡“中学为体，西学为用”。1901年清政府明令各地兴办学堂，次年颁布《钦定学堂章程》，以分科形式存在的小学语文课程初见端倪。但这个章程虽然公布了，却未能实行。 1904年1月13日，清政府颁布《奏定学堂章程》，正式建立了我国的现代小学教育制度，教育史称为“癸卯学制”。这个学制一直沿用到清政府灭亡，后来的学制也都是在这个学制的基础上演变的。在学制方面，该章程把小学教育分为初等小学堂和高等小学堂两段，分别修学5年和4年，学制共9年。在语文课程方面，初等小学设中国文字科，教学内容是识字、读文、作文；高等小学设中国文学科，教学内容是读文、作文、写字、习官话。该章程将识字、写字、读书、作文、说话等科目合为一科，朝着近代语文课程的建立前进了一大步。 《奏定学堂章程》的颁布，标志着注重实用、发展语言能力的现代语文教育的发轫和一味读经、应对科举的古代语文教育的渐趋终结。《奏定学堂章程》作为“博考外国，参酌变通，择其宜者用之”的历史产物，虽然还掺合着封建礼教、科举旧习这种传统教育的特质，但主要是以欧美近代教育为真正源头、形式上从日本引进的学校制和课程设置，这样自然初步体现出西方的科学精神和民主思想的萌芽。由此，也开创了学习外国教育的先河，并且此后逾演逾烈而一发不可收拾。我国的语文教育逾来逾深地受到外国教育思潮的影响，在某种程度上甚至几近于依赖。 辛亥革命推翻了两千多年的封建制度，建立了中华民国。1912年9月南京临时政府教育部公布《小学校令》，在全国小学废止读经科。次年，颁布《小学校教则及课程表》，规定初