秦腔及梆子腔音乐 【教学目标】 1．了解秦腔及梆子腔音乐。 2．知道晋剧音乐的特点。 3．知道河北梆子音乐的特点。 4．了解豫剧音乐的发展。 【教学过程】 一、作品鉴赏 1．祖籍陕西韩城县——秦腔《三滴血》选段 师生共同欣赏多媒体影片，教师对作品进行介绍。 作品简介：秦腔《三滴血》是著名秦腔剧社“易俗社”的代表剧目之一，1960年拍成戏曲电影。《祖籍陕西韩城县》是秦腔《三滴血》中李遇春遇到周天佑时，彼此述说自己身世时的唱段。此段唱腔采用[苦音二六]，曲调朴实忧郁，流露出内心的凄苦。全剧讲述了因三次“滴血认亲”而引发的冤情，最终糊涂官被惩戒，冤案始明，亲人团聚。 教师提问学生该选段唱腔特点及其艺术表达效果。 学生交流讨论，回答问题。 【教师小结】 秦腔，别称“梆子腔”，是中国西北地区传统戏剧，国家级非物质文化遗产之一。秦腔的表演技艺朴实、粗犷、豪放，富有夸张性，生活气息浓厚，技巧丰富。 2．数说闺女劝女婿——晋剧《打金枝》选段 师生共同欣赏多媒体影片，教师对作品进行介绍。 作品简介：《打金枝》是晋剧代表性传统剧目，1955年拍摄成戏曲电影。所选片段是皇后沈氏所唱。唱腔以[二性][垛板]为主体，娓娓道来，情真词切。 唐代宗将女儿升平公主许配汾阳王郭子仪之子郭暧为妻。郭子仪花甲寿辰，众子媳前来拜寿，只有升平公主依仗皇家权势未至。郭暧回府怒打公主，公主向父母哭诉，逼代宗治罪郭暧。郭子仪绑子谢罪，代宗则给郭暧加官晋爵。经皇后劝解，夫妻和好如初。 教师提问学生：该选段唱腔是如何塑造人物形象的？ 学生交流讨论，回答问题。
【知识拓展】 晋剧即为中路梆子，是中国北方的一个重要戏剧剧种，也叫中路戏，中国传统戏曲。因兴起于山西中部的汾阳、孝义、祁县、太谷及太原而得名。晋剧特点是旋律婉转、流畅，曲调优美、圆润、亲切，道白清晰，具有晋中地区浓郁的乡土气息和自己独特风格。 3．睛川上远树稀白云一片——河北梆子《蝴蝶杯》选段 师生共同欣赏多媒体影片，教师对作品进行介绍。 作品简介：《蝴蝶杯》是河北梆子的常演剧目，也是各梆子腔剧种共有的剧目，1957年拍摄为戏曲电影。此段[二六板]唱腔是小生田玉川出场时所唱，曲调高亢激越，表现了田玉川的青春俊朗与意气风发。 明代，江夏知县田云山之子田玉川因打抱不平与胡凤莲相识，以蝴蝶杯为信物定情。历经周折，有情人终成眷属。 教师提问学生：该选段唱腔是如何塑造人物形象的？ 学生交流讨论，回答问题。 【知识拓展】 河北梆子是中国梆子声腔的一个重要支脉，形成于清道光年间（1821—1850），清光绪初年进入兴盛时期。河北梆子在剧种方面不仅擅长于表现历史题材，而且能很好地反映现实生活。 4．谁说女子不如男———豫剧《花木兰》选段 师生共同欣赏多媒体影片，教师对作品进行介绍。 作品简介：《花木兰》是著名豫剧演员常香玉的代表剧目，1956年拍摄为戏曲电影。此段唱腔是花木兰女扮男装后所唱，体现出常香玉刚柔并济的演唱风格。 花木兰女扮男装替父从军，征战十二载，屡建功勋。辞官回乡后，贺元帅亲临花家，方知木兰为女子。 教师请学生课后搜集常香玉的相关资料，了解其平生和代表作。 【知识拓展】 豫剧发源于河南开封，是中国五大戏曲剧种之一。豫剧是在河南梆子的基础上不断继承、改革和创新发展起来的。建国后因河南简称“豫”，故称豫剧。 豫剧以唱腔铿锵大气、抑扬有度、行腔酣畅、吐字清晰、韵味醇美、生动活泼、有血有肉、善于表达人物内心情感著称，凭借其高度的艺术性而广受各界人士欢迎。 二、知识讲解 1．秦腔及梆子腔音乐 师生欣赏秦腔经典唱段。教师介绍秦腔及梆子腔音乐的特点。
秦腔唱腔音乐节奏 秦腔唱腔音乐系板式变化体曲式结构，其唱腔均在板式中进行。以其调性特征区分有“欢音”和“苦音”两类腔调。无论在旋律的进行以及表现情绪方面这两种腔调均有十分明显的色彩差异。特别是苦音，旋律深沉、浑厚、高亢、激昂、长于表现悲哀、痛伤、怀念、凄凉等感情。而欢音则为欢快、明朗、刚健有力、长于表现喜悦、欢快、跳荡和爽朗的感情。这两类腔调依据戏剧情节和人物感情需要可独立运用，又可相互转换交替运用。依其发声方法可分为“真嗓”和“假嗓”。依其演唱形式可分为“独唱”、“对唱”、“齐唱”等形式。依其节拍形态可分为“一板三眼”、“一板一眼”、“板板板板”、“无板无眼”、“散板”等类别。依其同一板式唱腔旋律的变化分有“生腔”、“旦腔”、“净腔”、“丑腔”。生腔包括幼生、小生、须生、老生、红生各腔。旦腔包括小旦、正旦、老旦各腔。净腔包括大净、二净各腔。 唱腔是以一个上、下句旋律为基础，或在同一种板式中作各种变化反复，或作各种板式的转换，或连接形成唱腔板式结构的特点。板式则是不同节拍、节奏型以及和旋律的有机结合。根据剧情的发展、各种板式皆有不同速度的变化，其中［慢板］、［二六板］、［带板］还可以歇板（游弦），借以说白或表演。 各类板式中的“彩腔”是唱腔中的特殊腔调，其有独特的个性特色，以慢板中居多。彩腔有慢板腔，二倒板腔，箭板腔，带板腔，
大起板腔。其它各板式的彩腔皆是散板和散唱，唱句少，也不常用。 秦腔板式有［二六板］、［慢板］、［带板］、［箭板］、［二倒板］、［滚板］六种。 【二六板】二六板是秦腔唱腔中变化较多，表现力较强而又较为完整的一种基本板式。可单独在一出戏中应用。此板式亦分欢音和苦音两类。上下句唱腔各为六板，且两句即可成段。［二六板］有紧（快），慢之分；［快二六板］长于表现激情和亢进的情绪，是由［慢二六板］加快速度而来。［慢二六］长于叙述、对话和抒情之情绪。均属“一板一眼”节拍（即为2/4节拍）。 一、叫板与挂号“叫板”和“挂号”是秦腔演唱时的一种独有的传统程式。 “叫板”是指演员用一定规范的叫法向司鼓示意所唱的板式，随即按需起板式接唱或起动作铜器。叫板多用于［慢板］，［二六板］，［箭板］氵［滚板］等；动作铜器前的叫板如［豹子头］、匚倒八棰］等。 “挂号”属叫板的另一形式。即演员在表演过程中用一定的手势或身段向司鼓暗示所需板式或动作铜器。如用大拇指示意起［浪头带板］；食指示意起［箭板］；单手下摇示意起［摇板］等。建国后这些挂号在舞台上均被逐渐淘汰。 “叫板”除叫起板式的意义外，又有戏剧和音乐上的意义，从而用来达刭一定的戏剧效果。叫板的曲调皆为“散板”。有时只有语调
浅谈秦腔生角行当演唱的嗓音训练 鲁力 286030224 08音教2班 内容摘要：秦腔，从艺术形式讲上是一种声腔艺术，秦腔生角的演唱是中国民族声乐的一部分，秦腔生角行当演唱的嗓音训练有自己独特的一套体系。比如气息是嗓音训练的基础，道白是嗓音训练的重要途径，秦腔生角行当训练的方法有许多科学之处值得肯定，但随着时代的发展，社会的发展，人们的审美要求也一直在变化，所以秦腔生角行当的嗓音训练还应借鉴科学的声乐知识，使之不断适应人们的审美要求。各个生角行当还应在具体演唱过程中灵活运用方法技巧，使之演唱与其人物的年龄，心理，身份相符合。本文结合笔者自身所学，通过文献，实地调查等研究，旨在找出秦腔生角演员嗓音训练中的不足与问题，提出建议，让秦腔古老的艺术在演唱中与我们所学声乐很好的结合，让更多的人了解它、学习他。 关键词：秦腔、生角行当、演唱、嗓音训练 一、研究综述 1、选题依据、意义 秦腔，是中国戏曲的一个重要组成部分，是有着三千多年古老历史的一门集舞蹈、美术、音乐、文学、杂技、武术等的综合性艺术，它有着如同大西北人一样的高亢与激昂，是中国艺术殿堂的一只奇葩。古往今来，随着社会的发展，秦腔这门艺术也一直在不断地发展，适应时代的要求，完成历史赋予这门艺术所要与之社会的政治、经济相适应的变化发展的神圣使命。中国秦腔是西北人的骄傲，是黄土地的自豪。作为当代音乐专业学习者，我们有权利也有义务将这门大西北的艺术在现代音乐的冲击之下，发扬光大，让更多的人来认识它，了解他，热爱它，学习它。 笔者希望通过本文，可以改善秦腔生角行当演唱靠嗓子、靠力气等一些不好的习惯，使之学习和借鉴声乐艺术上科学的方法使得秦腔生角演唱更加科学，更加完善，使秦腔这一地方剧种的演唱与声乐艺术完美结合，去其糟粕，取其精华。让现代人用时代赋予自己的使命去诠释古老的秦腔艺术。让秦腔古老的艺术在演
小学音乐教学设计的模板 音乐教学目标在具体表述上不同于音乐课程目标,更有别于传统音乐教学大纲中的“教学目的”。给大家分享了音乐教学设计，一起来看看吧！ 教学目标 【情感态度与价值观】 在情感熏陶和感染下，丰富大自然当中各种声音的情感体验。 【过程与方法】 采用演唱和表演的方式，熟悉三部分的音乐旋律，提高音乐的记忆能力和创新能力。 【知识与技能】 能辨别各段旋律的顺序，了解曲式结构。 教学重难点 【重点】 用不同的情绪演唱三段音乐旋律。 【难点】 根据音乐旋律配音效。 教学用具 多媒体、电子琴、打击乐器。 教学过程 (一)新课导入 播放小动物的叫声(小鸟、蝈蝈、大象等)，由学生猜并模仿各种小动物的动作或声音。 (二)新课教学 1.初次欣赏音乐片段,聆听音乐中的声音
师：从音乐中同学们听到了那些声音?能模仿它的声音吗? 学生自由回答并模仿听到的小动物的叫声(小鸟、蝈蝈、青蛙、流水等很多的声音)。 2.再次欣赏音乐片段。 (1)为音乐配伴奏 拿着乐器的学生跟随音乐敲击乐器，表演一种自然界的声音。 没有乐器的学生跟随音乐做身体律动，表演一种自然界的物体。 (2)简单介绍乐曲。 3.完整的欣赏音乐 (1)完整的感受音乐的情绪(轻松、愉快的心情) (2)熟悉三段音乐主题。 ①聆听音乐，分辨三段音乐主题。 ②老师弹奏音乐主题A、B、C，学生学唱 老师示范并引导：演唱音乐主题A、B时用轻快、短促、高位置、弹性的声音演唱，注意旋律中的换气记号。演唱音乐主题C时速度稍慢，旋律要清晰，注意弱起和换气记号。 ③学生再次跟琴学唱。 ④整体演唱三段主题。 (3)学生根据旋律主题A，加入自己喜欢的声音。(加入音效) (三)巩固提高，了解曲式结构。 1.学生根据图表，聆听音乐，判断音乐的主题旋律 2.学生根据图表讨论分析曲式结构 师：请同学们给你们的小脑袋插上翅膀，以小组为单位讨论：歌曲分为几段呀?(全曲共由三个主题交替构成，是一个多段体结构的乐曲) 3.了解音效(开头、中间、结尾处是很多自然界的声音，我们把它叫做音效)
秦腔的板式及音乐 秦腔属梆子声腔系统，是以板式变化表达不同情感和内容的音乐结构。秦腔音乐主要有三大部分：唱腔部分、打击乐(锣鼓点)部分、曲牌部分。 唱腔部分 秦腔板式共分为六大类： [二六板]。基本板式为一板一眼(四分之二节拍)，以它为基础，其它板式都是由它衍变而成的。它的节奏适中，行如流水，运用普遍，起落方便，擅长于表达叙述性、诉说性的情调。[二六板]有很大一部分的板头用铜器起板，叫做[带板]。用大铜器起板的叫[大带板]，用小铜器起板的叫[小带板]用牙子起板的叫[摇板]等[板]。为三眼一板(四分之四节拍)，是将二六板节奏扩展一倍而成。它是秦腔板式中最重要的一种。板式节奏严谨，旋律丰富，曲调婉转，抒情性强，擅长于揭示人物复杂的思想感情、内心活动。为了剧情与人物情绪需要，慢板在速度上又有慢三眼与快三眼之分。在它的板头起法上慢速的有[大塌板]、[一锤安慢板]等；快速的有[紧塌板]、[拦头]等。[带板]。为有板无眼(四分之一节拍)，是将[二六板]节奏紧缩一倍而成。它是秦腔唱腔中戏剧性最强、运用很频繁的一种板式。它的板头起法大体可分为两大部分。一是慢带板(包括慢剁锤带板)，也叫(双锤板]， 长于表达开阔、豪迈、雄壮、激昂的情绪。 二是紧带板(包括“紧剁锤带板")，长于表现急躁、紧张、感情冲动的情绪。它的节奏相当于吉或去节拍。慢带板的散板拍号为了，紧带
板的散板拍号为了，唱法属于紧打慢唱形式，可不受节拍限制，自由灵活。但紧、慢剁锤板的节奏却很严整，有一定的格式节奏型。带板既可独立使用，又可与其它板式相互连接，唱腔如由二六板，速度渐快、很自然的转入双锤板后，感情渐激，力度增强，有把音乐推向高潮的作用。 (箭板](尖板)。为无板无眼的散板性质板式。是将二六板的正规节奏去掉而成。它的伴奏和唱腔都比较自由，每句或两句唱完后都要垫上两锤铜器，依次而得名，长于表达激越豪放、悲愤凄楚、内紧而外松的情绪。 [二倒板](二导板)。为有板有眼(四分之一决赛节奏板式)。曲式结构为上下两乐句，一般使用于唱段的首句，起着导入大段唱段的作用。如二倒板起转入慢板。又可用于唱腔中间，起着板式转换过渡的桥梁作用。如由二六板转慢板，就必须经过二倒板。 [滚板]。为无板无眼节奏散唱的形式，分为两种： 一是滚板，唱词分上下句，每句五字，四句或六句为一段；一是滚白，唱词为吟诵式的散文体，唱腔有边唱边吟，有时乐器全停，由演员独白的一种特殊板式，擅于表现悲痛、哭诉、哀泣、恳求等情绪。以上六大板式，除滚板曲讽为苦音外，其它各板式在调性上均有欢音与苦音之分。除上述六大板式外，秦腔唱腔中还有彩腔部分，它是用假声(二音子)“衣"字拖腔，旋律优美华彩，娓娓动听。亦有欢、苦音之分，对表达人物特殊的感情境界有独到的功能。苦音慢板中，彩腔有[苦中乐]、[软三环腔]、苦腔子(也叫三拉腔)]。
秦腔唱腔音乐系板式变化体曲式结构，其唱腔均在板式中进行。以其调性特征区分有欢音”和苦音”两类腔调。无论在旋律的进行以及表现情绪方面这两种腔调均有十分明显的色彩差异。特别 是苦音，旋律深沉、浑厚、高亢、激昂、长于表现悲哀、痛伤、怀念、凄凉等感情。而欢音则为欢快、明朗、刚健有力、长于表现喜悦、欢快、跳荡和爽朗的感情。这两类腔调依据戏剧情节和人物感情需要可独立运用，又可相互转换交替运用。依其发声方法可分为真嗓”和假嗓”依其演唱形式可分为独唱”对唱” 齐唱”等形式。依其节拍形态可分为一板三眼”、一板一眼”、 板板板板”、无板无眼”、散板”等类别。依其同一板式唱腔旋律的变化分有生腔” 旦腔” 净腔” 丑腔”。生腔包括幼生、小生、须生、老生、红生各腔。旦腔包括小旦、正旦、老旦各腔。净腔包括大净、二净各腔。 唱腔是以一个上、下句旋律为基础，或在同一种板式中作各种变化反复，或作各种板式的转换，或连接形成唱腔板式结构的特点。板式则是不同节拍、节奏型以及和旋律的有机结合。根据剧情的发展、各种板式皆有不同速度的变化，其中［慢板］、［二六板］、［带板］还可以歇板（游弦），借以说白或表演。 各类板式中的彩腔”是唱腔中的特殊腔调，其有独特的个性特色，以慢板中居多。彩腔有慢板腔，二倒板腔，箭板腔，带板腔，大起板腔。其它各板式的彩腔皆是散板和散唱，唱句少，也不常用。秦腔板式有［二六板］、［慢板］、［带板］、［箭板］、［二倒板］、［滚板］六种。
【二六板】二六板是秦腔唱腔中变化较多，表现力较强而又较为完整的一种基本板式。可单独在一出戏中应用。此板式亦分欢音和苦音两类。上下句唱腔各为六板，且两句即可成段。［二六板］有紧（快），慢之分；［快二六板］长于表现激情和亢进的情绪，是由［慢二六板］加快速度而来。［慢二六］长于叙述、对话和抒情之情绪。均属“一板一眼”节拍（即为2/4 节拍）。 一、叫板与挂号“叫板”和“挂号”是秦腔演唱时的一种独有的传统程式。 “叫板”是指演员用一定规范的叫法向司鼓示意所唱的板式，随即按需起板式接唱或起动作铜器。叫板多用于［慢板］，［二六板］，［箭板］氵［滚板］等；动作铜器前的叫板如［豹子头］、匚倒八棰］等。 “挂号”属叫板的另一形式。即演员在表演过程中用一定的手势或身段向司鼓暗示所需板式或动作铜器。如用大拇指示意起［浪头带板］；食指示意起［箭板］；单手下摇示意起［摇板］等。建国后这些挂号在舞台上均被逐渐淘汰。 “叫板”除叫起板式的意义外，又有戏剧和音乐上的意义，从而用来达刭一定的戏剧效果。叫板的曲调皆为“散板”。有时只有语调而无曲调。一般可分“虚字叫法”和“有字叫法”，二者各有腔调和字调的不同。 虚字叫法，多为语气词，并有感叹意义。 二、起板和起板过门因二六板式速度的变化及其与节奏的联系，起板铜器中许多是用带板之名。其起板类别名目甚多，其中用牙子起板的有［摇板］，［原板］；用小铜器（小三件）起板的有［二六小带板］，［三棰
戏曲唱腔与板式 1．板式，戏曲音乐中的节拍和节奏形式。板式一词原有两种含义： ①指板眼形式，即节拍形式，音的强弱规律性。通常以板、鼓击拍，板用以表示强拍，鼓则用以点击弱拍或次强拍。因此，强拍称为板，而把弱拍或次强拍统称为眼，合称板眼。一个小节即为一板。板眼之间又有多种形式，②指下板形式，即节奏形式，也就是音的时值及长短规律性。唱腔中字随板出的称“迎头板”，后半拍出字的称为“腰板”或“腰眼”（第一小节的第二拍或第三拍，也即弱小节起板）,只是在一句唱腔终了时方下一板，也即一句唱腔的最后一拍（未眼），称为“截板”或“底板”。 2．板式变化，一切板式都是从原板变化发展而来。原板为中庸速度、句幅中等、拖腔不多的一板一眼的板式。如将乐句的速度减慢，句幅扩充，增加旋律的华彩，并大幅度运用拖腔，这就产生了一板三眼的慢板类板式。倘在原板基础上将速度加快，句幅缩短，旋律就简去繁，使节奏紧促，这就形成为有板无眼的带板或快板类板式。如在上述基础上，再运用将固定的节拍形式打散的方法，使速度快慢、节奏缓急、句幅长短、行腔伸缩均能自由发挥，则又形成散板类的板式 3．板式类别 1）、眼板类（二拍子）①原板，标准的单拍子旋律，每两小节为一乐节，即有明显的呼吸感的旋律片断，每四小节至八小节组成一个乐句旋律片断，即有明显停顿和终止的旋律片断，通常为中庸速度，以四分音符为单位，每分钟的演唱70-90个音符（四分音），旋律稍简，不似慢板之迂回曲折。其功能为抒情与叙事两者兼备。倘用于抒情，则加强唱腔的旋律性;倘用以叙事，唱腔处理则加强其朗诵性。②紧二六板，在原板基上每小节增加了切分音，弱拍位延续到强拍位，速度比原板稍快，相当于小快板、快板的节奏，每分钟演唱110-130个音符（四分音）。其乐句结构比原板短小，旋律亦较为简洁，字多腔少，朗诵性强，在节奏上显得比原板紧凑。它的功能偏重于叙事，因而虽同为一眼板，却与原板有不同的特性与作用。
音乐课教学设计模板
唱歌课（单一型）模板 1、组织教学 2、教师介绍歌曲：词曲作者、创作背景、风格特征 3、聆听歌曲：教师范唱或播放范唱，让学生熟悉旋律 4、学唱歌曲曲谱：用la或a或u跟琴哼唱曲谱，跟琴学唱曲谱，难点解决 5、学唱歌词：朗读歌词，体会歌词的意境、跟琴唱歌词 6、歌曲情感处理：善于用歌词和情境陶冶法启发学生 7、课堂小结及作业布置 唱歌课（综合型）模板 1、组织教学 2、基本技能训练（发声、视唱、节奏练习等） 3、新课教学： 导入：讲故事导入、游戏导入、情境导入、儿歌导入、谈话导入等 学习曲调：用la或a或u跟琴哼唱曲谱，跟琴学唱曲谱，难点解决 学习歌词：朗读歌词，体会歌词的意境、跟琴唱歌词 巩固：齐唱、分组演唱、分男女生演唱、一个领唱，其他齐唱 延伸（创造与表现，如：歌舞表演、器乐表演等）——也就是我们所说的综合 4、小结 5、作业布置 欣赏教学模板 1、组织教学 2、导入新课： 3、整体性欣赏(初听) (出示曲式结构挂图) 放录音，全听一遍，感知音乐整体形象。 聆听过程，教师要以动态、神态及相当准确的言语点拨，扼要提示分段和音色的表现。 4、分析性欣赏(分听) (编辑分听音频) 分段反复细听通过对各段音乐感知、分析，理解音乐表现要素和手段表现情感的作用，引发学生的联想和想象，进行音乐情感的体验。 A、分析性欣赏，可采用如下的提问，启发学生理解音乐的表现。 ⑴在这段音乐里表现了怎样的情绪它用了哪些表现手段和表现要素 ⑵缓慢抒情的曲调可表现怀念、回忆或歌颂、赞美的情感,这段缓慢的曲调表现了什么情感呢?
⑶谁能听出这首乐曲的节拍.音色.情感它和以前听过的乐曲有相似的地方吗 ⑷这首乐曲与某些乐曲相比,你能感到有哪几种乐器演奏呢? B、听，要完成如下教学任务： ⑴回答教师所提出的问题； ⑵能按曲式结构逐段聆听，并能感受其情感； ⑶抓住各部分的情绪表现，确切地分析表现要素和手段的作用，使学生对音乐的感知能力提高到理性的阶段。 回答顺序：这一段乐曲→用什么乐器演奏的→表现了什么情感→哪些要素和手段起了什么作用？ 总之，分听时要注意理性的升华，既从初听的感官欣赏进入情感的欣赏。 5、综合性欣赏(复听)： 复听是建立在对乐曲全面感知、深刻感受理解的基础上，因此，为学生接受音乐情感提供了可能性。 [1] 出示各部分(特别是标题音乐)的意境挂图、直观教具。以幻灯、多媒体为手段，启发学生产生联想和想象。 [2] 要求学生能按照曲式顺序，记录乐曲情感与自己相关的生活体验。表述的方式： 听了（）段乐曲，它表现了（）情感，好象（）(可以运用比喻、夸张、排比等修辞表达自己的感受)。 [3] 学生要能记录自己脑屏上产生的图像，即“心中景”。 [4] 联想可根据乐曲标题、歌词为线索和音乐自身表现的手段(模拟式的、描绘式的、情感式的)产生定向的联想和想象。 [5] 让学生讨论、交换“心中景”的细节：景物、人物、情节场面。 [6] 复听要完成对所欣赏音乐的理解、产生联想和想象，达到审美欣赏的目的。 [7] 在感知乐曲的基础上，有条理的归纳知识、技能要点，提高学生“双基”水平。 如：高中欣赏教学——《摇篮曲》 请大家总结摇篮曲的音乐特点 [8] 让学生回答自己的联想和情感体验的收获。 6、小结或作业布置
《我的未来不是梦》教学设计 一、教学目标 【情感态度与价值观】学习歌曲，激发学生顽强拼搏的精神，培养志存高远、为梦想努力的积极心态。 【过程与方法】通过体验、模仿、探究、学唱等教学手段，深入剖析理解作品。 【知识与技能】流畅有感情的演唱歌曲，掌握流行音乐中的弱起、切分节奏。 三、教学重难点 【重点】能够流畅、完整、生动的演唱歌曲，能够结合自身、体味作品的对于未来的憧憬。 【难点】流行音乐中弱起、连续切分节奏的理解和学习。 四、教学过程 (一)激趣导入 1.教师设置情境，点击课件，伴着舒缓的旋律，展示各种职业的工作图片，引导学生选择以后理想的职业，与同学们们分享。 2.教师根据学生的回答，总结联系顺势引入本课。 (二)感知歌曲 1.教师播放音频，引导学生思考一个问题：这首歌的情绪和速度是怎么样的?学生自由回答叙述、自信的情绪，速度中速。 2.再次聆听作品，引导学生思考：听完歌曲后，又怎么样的感受?学生自由发言，教师总结：讲述了遇到挫折困难不怕输，要勇敢面对才有美好的未来。 3.教师询问学生：你印象最深刻的一句旋律是什么?根据学生回答，教师开始教唱歌曲。 (三)学唱歌曲
1.教师带领同学们进行发声练习，气沉丹田、轻声高位的去练习，保护好声带。 2.教师范唱歌曲，学生轻声跟唱或哼唱。 3.视唱乐谱 (1)注意旋律部分多处弱起节奏与切分节奏的处理，可先击打流畅拍子再加入旋律。 (2)教师钢琴伴奏，学生尝试独立唱旋律，注意弱起、切分节奏的处理。 (3)旋律部分还有多处倚音、跨小结连音线，教师采用“慢练-回归原速”的方法引导学生进行唱谱。 4.理解歌词 (1)教师引导学生有感情的朗诵歌词，并结合歌词的意境去体会旋律中“从迷茫到坚定”的态度。 (2)体会作者想表达的情感，说一说自己有关“从迷茫到坚定”故事。 5.完整演唱 (1)将歌词加入旋律，有节奏有感情的完整演唱歌曲。 (2)分组男生一组、女生一组轮流演唱歌曲。 (四)拓展歌曲 1.教师引导学生加入表现记号演唱。(师：请你们按照自己对这首歌曲的理解加入你认为合适的表现符号来设计演唱。) 2.教师利用课上最后5分钟，引导学生每人给未来的自己写一封信，在未来开启时，看看是否不忘初心。 (五)小结作业
怎样学唱秦腔唱段 怎样学唱秦腔唱段 “秦腔唱腔太难学;唱了好久，下了不少功夫，但老是找不到感觉，总觉得自己唱的不好听” 这是很多初学秦腔的爱好者多有过的感受。这很正常，如果学唱一板秦腔唱段像学唱一首流行歌那么容易，又怎么能体现出秦腔艺术的独特魅力呢?秦腔唱腔的确不好掌握，所以，既然爱上了这门艺术，又想唱好几段秦腔唱段，就得有吃苦、受烦的思想准备。在此，我把一些初学者在学唱秦腔唱段过程中的成功经验进行了归纳，再结合自己的心得，设计一套学习步骤推荐给各位初学者。 一，学唱步骤：选，听，唱，比 1，选择唱段 由于人的性格喜好和审美情趣等的不同，各人都有自己偏爱的秦腔唱段。但为了将来能把戏唱好，还是应该根据自身的嗓音条件去选择适合自己的唱段。有的人音域宽，能高能低，当然选择面就大一些，最好具体地再选择一下最适合自己嗓子音质的行当;有的人音域窄，嗓子高度不够，就选择调低一点的唱腔。或者试试适合自己用低八度演唱的唱段。还有就是根据自己的性格和爱好选择欢音唱段或者苦音唱段。 2，聆听模仿 选择好唱段，准备好原唱，接着要做的就是不厌其烦地聆听和模仿。在这个过程中，需要用自己能理解的方式做好笔记： (1)，换气标记。听原唱的换气点，一次换气后完成的唱腔长短不一，吸气量的大小也就不同;过门和唱腔断点的长短不一，换气过程的快慢也不同，有的地方唱腔行腔虽然断开了，但却没有换气。这都需要通过聆听判断，做好标记。 (2)，强弱标记。演员在唱戏时吐字和行腔中的强弱变化对表达唱腔情感起着决定性的作用。所以一定要做好详细的标记。 (3)，拖腔标记。拖腔就是唱词后面的拖音，这是初学者比较头痛的`事，咱们常常发现一些不同的演员唱某一句戏时候的唱法和拖音也不尽相同，似乎觉得秦腔唱腔的拖音好象没什么固定的方式。其实是有规律的，这在专业学校都有系统的方法。咱们需要注意的是，拖腔是由腔前最后一个字往下发展的，一般开始拖腔都是沿用最后一个字的口型，拖腔进行中的字往往没有什么意义，具体发音也比较含糊，字音很多如：a ang eng en ei ya yang er……这需要在聆听模仿时仔细判断，做详细标记。有视频的可以更具体地标记演员在关键地方的口型。 做好了这些标记，在一遍一遍的模仿中就会慢慢的接近原唱了。随着自己对唱腔的逐渐掌握，就可以脱离原唱跟着伴奏试唱(一定要对照笔记)，这和儿童学步是一个道理。关键是要有耐心和细心。 3，试唱录音。 能熟练地跟伴奏演唱后，一定要给自己录音，这步骤很重要。抛开原唱，对照笔记，录下能反映自己目前程度的音。 4，比较改进。 用自己的录音和原唱进行认真比较，找不足，找差别，做标记，再录再比。这样就会很快的拿下一段新唱腔。 二，注意事项： 1，初学者选择学唱几段唱段时最好选择某一个人的唱段。因为成名艺术家的们的唱腔各有各自的体系，在一些地方的处理上是不太相同的，因此才形成了不同的唱腔风格。把一种风格的唱腔唱得多了就能掌握和消化其演唱特点。 2，模仿时候尽量能顺便按着拍子连过门哼下来。秦腔的板路较复杂，有的板路的拍子
昆曲唱腔的音乐特征——谈全本《长生殿》 的曲 上海戏剧学院学报戏居lJ艺术2009年第4期(总Iso~) 顾兆琳 昆曲唱腔的音乐特征 —— 谈全本《长生殿》的曲 内容摘要:在我国传统戏曲艺术中,戏是大千世界,曲乃半壁江山.本文从洪畀,徐麟原着以 及上昆版全本<长生殿>出发,对昆曲唱腔音乐的曲牌体,昆曲曲牌体的程式性,昆曲唱腔音乐 的古典性等特征作了集中阐释.昆曲唱腔谱曲如何深入掌握其曲牌体特征,首先是一个重要 的技术层面的问题,其次更重要的是要为剧情服务,为人物服务,必须在艺术层面上,投入情感创作的灵魂,最后还要靠一流的演员演唱来完成. 关键词:昆曲唱腔音乐全本<长生殿>曲牌体 中图分类号:J80文献标识码:A文章编号:0257—943X(2009)04一OOO4—09 昆曲有词海曲山之称,即指其唱腔广罗唐宋词,兼收南北曲;剧目浩瀚,历经元,明,清数百 年,且有不少名人高手:关汉卿,白朴,王实甫,汤显祖,洪畀,孔尚任等参与其间,产生了如<窦 娥冤》,《墙头马上》,《西厢记》,《牡丹亭>,《长生殿》,《桃花扇》等不朽名着. <长生殿>一剧出自清代康熙年间名家洪畀之手,并由同代曲家徐麟,字灵昭,”协助洪畀 订正音律,点定板眼.使该传奇在选曲布局,借宫,集曲各方面取得新的成就.”[I] 在戏曲艺术中,剧本为一剧之本.它是演员表演,舞美排场,唱腔音乐创作的基础和依据. 昆曲早年在唱腔音乐中的填词,谱曲是”二位一体”的同步构建,剧作者本身既是文学家.又是 音乐家.当文学脚本完成,选用什么宫调套数,选用什么曲牌唱腔,也就同时完成了.而<长 生殿=》则不然,却是由两位大家合作完成.我们手头没有过多的资料,来研究他们合作过程中的具体情况.但据传,《长生殿》传奇原刊本在各折中的眉批中,有徐氏谱曲的文字,见解精辟.而洪畀《稗畦集》中,有”赠徐灵昭”七律一首,对他居境和风骨做了生动的写照.他们俩 不同寻常的一番合作,从而产生了传世千秋的昆曲艺术作品《长生殿》,也为全本《=长生殿的 音乐为什么优于昆曲其它传奇,找到了一个可信的答案. ?4, 戏剧艺术昆曲唱腔的音乐特征2009年第4期 在清代的传奇中,《长生殿》和《桃花扇》的文学价值是可以并列而存的,但为什么l=桃花扇》至今传唱的折子戏少而又少?而《长生殿》传唱的折子戏,却成为昆曲的经典,久演不衰? 其中最重要的原因之一,是《长生殿》的曲,是昆曲唱腔音乐的成功.当演员通过生动的唱腔 艺术来成功演唱这些唱段时,艺术作品就从原先脚本的平面文字状态,变成现在由唱腔,表演 形成的立体的艺术状态.《长生殿》中一批优秀的折子戏,因为有着一套又一套动听的”曲牌体”唱腔音乐,而成为该剧的”灵魂”.昆剧是因为有了像《长生殿?弹词》的唱腔名段,而有了 当时”家家收拾起,户户不提防”,民间演唱昆曲《弹词》唱段”不提防余年值乱离”的盛况!这
苏教版三年级音乐上册第五单元 《法国号》教案 所选内容简介： 《法国号》是一首法国莱茵河民歌，3/4拍，大调式，复乐段结构。歌曲节奏平稳，旋律采用重复的手法构成以具有推动性的大跳音程起句，并由级进平稳的旋律接下去，弹性与抒情性巧妙地结合在一起，最后一句完全改变了前面句法的进行方式，改用跳进音程波浪式旋律，从属七和弦的分解进行到主和弦完满地结束了全曲。 歌词很有儿童特点，采用自问自答形式，用夸赞口吻炫耀自己“会唱歌”的法国号。歌曲简单、易学，适合低年级学生学习与表演。 教学理念和教学方式： 教学理念是课堂教学设计的核心问题，它贯穿于各个环节，交织在一起，呈现于课堂教学。本课主要运用了以下的教学理念：1.以审美为核心。2.以兴趣爱好为动力。3.面向全体学生。4.注重个性发展。5.重视音乐实践。6.鼓励音乐创作。7.提倡学科综合。8.完善评价机制等理念。教学方式主要有：谈话式，合作交流式、参与式等等。 教学目标： 1、学唱《法国号》这首歌，并学习用浑厚而有弹性的声音模仿、表现法国号的音色；用连贯而充满热情的声音表现自信的“我”。 2、能认识法国号的外形，知道其另一个名称——圆号，并熟悉其音色。 3、通过《法国号》的演唱和声势的练习，掌握四三拍的强弱规律。 4、学习用模仿乐器声音为歌曲伴奏。 5、能够熟悉各种乐器的声音及其演奏姿势。 教学课时： 1课时 教学重点： 1、解法国号的相关知识。 2、感受三拍子的强弱规律。 3、用连音、断音的演唱形式表现《法国号》。 教学难点： 1、对最后一句音准的把握。 2、用连音、断音的演唱形式表现《法国号》。 3、用琴为歌曲伴奏。 教学媒体和教学技术选用： 多媒体课件，、电子琴、。 教学过程： 一、课前准备、认识乐器、感受节奏。 1：认识法国号 师：今天，我能和三（1）班的同学一起上音乐课，老师心理十分的高兴，请同学们先听听老师用这种乐器演奏一首歌曲，猜猜这首歌的歌名是什么？ 仔细的观察这种乐器的特征？叫什么？你也可以帮老师伴伴奏。（教师演奏歌曲《茉莉花》）同学们知道这首歌曲叫什么吗？
[理论]秦腔打击乐最有收藏价值的作品 《戏曲知识·音乐》秦腔打击乐 一、打击乐概述 秦腔打击音乐以它那鲜明多采的音响，灵活多变的节奏，丰富的牌子和实用自如的曲牌联套演奏形式，成为整个秦腔音乐的重要组成部分。除担负伴奏职能外，更重要的是指挥着间奏音乐和唱腔板式的各种变化，掌握着整个剧情发展过程，在表演、道白、渲染气氛、制造戏剧效果、幕前、幕后和各种情绪的变化中，发挥着启承转合、上接下联的作用，贯穿了演出始终。秦腔打击乐最基本的组合单元是各个击乐牌子。击乐牌子是经历代从事秦腔音乐工作的艺人们在演出实践过程中，不断创编、不断完善、逐渐发展而形成的。其中也有一部分是吸收、借鉴、融汇了民间社火、跑竹马、耍狮子、闹龙灯、吹鼓乐、宫庭音乐和僧道音乐，以及其它剧种、特别是京剧的很多击乐牌子和锣鼓点法，形成了秦腔打击音乐的基本概貌。秦腔打击乐现有各类曲目近五十种。这各类曲目又有大、小、全、半、单、双、紧、慢、软、硬等区分和变体，共有二百多首击乐牌子。还有许多形式完整的大、中、小型［开场锣鼓和整套表演动作锣鼓］以及［板头锣鼓］、［曲牌锣鼓］。 二、打击乐演奏形式 演奏形式分［鼓板］、［大铜器］、［小铜器］、［小三件］、［模仿］五类。区分的关键在于所用乐器不同，用途不同。［大铜器］和［小铜器］均有了表现各自个性特征的牌子。就是在同一牌子演奏中，既
可分别使用大、小铜器，或交替使用大、小铜器奏形式。 1、鼓板是由司鼓一人操持干鼓、暴鼓、牙子，（还兼堂鼓、战鼓）的一种演奏形式。司鼓通过两支鼓锤，或单或双敲击干鼓或暴鼓或带牙子，指挥着唱腔、音乐，配合着表演的进行。特别是在唱腔伴奏中，它和唱腔、文场伴奏，形成了既能各自独立地发挥它们本身所具有的艺术功能，又是三位一体、互相配合的一个整体。 2、大铜器所用乐器主要指钩锣、铙钹、铰子、小锣（亦常增加其它打击乐器渲染气氛，如加用梆子、马号、唢呐等）。多用暴鼓指挥。有些板头锣鼓常用干鼓指挥。一般的开幕、落幕；开场锣鼓；大部分唢呐曲牌伴奏；热烈紧张、慷慨激昂的情绪和气派大的表演动作及大部分唱腔的起板、间奏、尾奏均多用［大铜器］演奏。 3、小铜器所用乐器主要指铰子、小锣，（有时也用钩锣或其它打击乐器），多用干鼓指挥。剧中小生、小旦、小丑的表演；变化幅度比较小的表演动作和一些唱腔起板常用［小铜器］演奏。 4、小三件所用乐器主要指铰子、小锣、干鼓，梆子也包括在内。和小铜器所用乐器基本相同。不同之处在于：小铜器是在武场五人击乐组编制范围内所特有的一种演奏形式；而［小三件］则是属三人组成的编制范围（司鼓、铰子各一人，梆子、小锣由一人兼奏）。小铜器是一种为舞台演出伴奏的演奏形式；而［小三件］组成的目的则是为日常小型乐队练唱、小型排练、小型清唱伴奏。小铜器有自己的专用牌子和锣鼓点法；而［小三件］虽无专用牌子，但在代替大铜器和小铜器演奏牌子时，则多用铰子兼奏铙钹点法，小锣兼奏钩锣点法，
小学音乐课教学设计 HEN system office room 【HEN16H-HENS2AHENS8Q8-HENH1688】
小学音乐课教学设计 莲子口中心小学王云宁 课题：《每当我走过老师窗前》 教材版本：河北少年儿童出版社出版 授课年级：小学四年级 教材分析： 《每当我走过老师窗前》是一首旋律优美，意境动人，有很抒情感人的儿童歌曲，这首歌歌颂了教师呕心沥血，无私奉献的精神，同时也表达了对辛勤劳动，忠于教书育人的老师的热爱和敬仰之情歌曲的高潮部分是这首歌教学时应该特别注意的，不但出现了附点音符，还有就是节拍的把握要特别提醒学生注意。 学生情况分析： 作为成长在农村的孩子，学生们对乐理知识的掌握较少，但是对音乐课的热情高涨，教师要充分利用学生对音乐的热情拓展学生的视野，带领学生感受音乐之美。 教学目标： 1.知识与能力：认识附点音符，会唱《每当我走过老师窗前》这首歌。 2.过程与方法：通过自主与小组合作的学习方法培养学生的学习能力，增强学生的节奏感，提升音乐修养。 3.情感态度价值观：通过本首歌的教学，让学生体会教师工作的艰辛，进一步培养学生尊敬老师的思想感情，热爱教师，尊重老师的劳动。 教学重点，难点：
附点音符的节拍把握，以及高潮部分的演唱，尤其“敬爱的好老师”一句的节拍要唱够。 教学准备：录音机，钢琴。 教学过程： 一。听，初步感受整首歌。 今天老师给同学们带来一首很好听的歌曲，大家先认真听一遍，告诉老师这首歌歌唱的是谁它都描写了那些内容 生答：歌唱的是老师，告诉我们老师深夜还在改作业，工作多辛苦。生：老师为了我们呕心沥血，我们感激老师。 师：同学们说的好，我们的老师们为了我们不辞辛苦。那今天的课堂上你们想不想唱一首歌给老师？ 生：想。 师：好，那我们就一起来学习这首《每当我走过老师窗前》 二。学习乐谱。 1.用多媒体课件呈现乐谱，看歌曲的高潮部分，让学生看到有的音符后面带点，表示什么想想之前学过的音乐知识，音符上面加点表示声音高了，下面加点表示声音低了，那后面带点呢 认识附点音符，注意演唱时的节拍，师示范，生跟唱。 “敬爱的好老师”一句，“师”应该唱几拍？师生一起边打拍子边唱，感受这句的正确唱法和节拍。
《让我们荡起双桨》音乐课教学设计 教材分析： 作品出自义务教育课程标准试验教科书人民音乐出版社小学四年级第八册第四课《水上的歌》中的一首表现性歌曲。《让我们荡起双桨》是电影《祖国的花朵》中的插曲，词作者是乔羽、曲作者刘炽都是我国著名的词曲作家；作于20世纪50年代，是儿童歌曲中的经典之作，传唱半个多世纪到现在仍然是经久不衰。歌曲描写的是少先队员在北海公园划着小船，尽情游玩，愉快歌唱的情景。歌曲是明显的两段体，曲调优美但不乏热情。第一乐段轻盈的旋律给人以亲切感，弱起小节的运用,对歌曲的情感起到了推动作用,形象地表达出荡舟北海的喜悦之情。第二乐段的合唱，旋律起伏、摇荡，更加生动地为我们展现了一幅荡舟嬉戏的情景，这一部分是学习的难点。 学情分析： 《让我们荡起双桨》是学生耳熟能详的歌曲，学习对歌曲旋律的学习不会有太大的困难，但对歌曲情绪、情感的理解、把握、表现需要教师进一步的指导。相信在教师精心创设的情境中，在深入理解作品的基础上，在富有感染力的示范下，学生会越唱越想唱，越唱越喜欢。教学方法：听唱法、教唱法与随琴跟唱法。在较熟悉旋律的基础上按谱填唱第二、三段歌词。教学目标： 1、初步了解影视音乐，能以柔美的声音、连贯的气息演唱歌曲，表达热情、优美的音乐情绪。 2、运用示范演唱、指挥手势、情感术语提示等方法，引导学生体会以柔美、轻快的声音表现欢快、热情的音乐情绪。感受驾着小船，悠闲自得的音乐形象。 3、培养孩子们热爱祖国，热爱生活的情感，使学生感觉到生长在社会主义祖国无比幸福。教学课时：第一课时 教学重点：体验歌曲不同情绪的意境美；能用情绪饱满、优美亲切的声音演唱歌曲。 教学难点：让学生能够熟练掌握弱起节奏OX XX的唱法。 教学准备：多媒体设备、课件、电子琴（钢琴）、竖笛、船型座位 教学过程： 一、组织教学： 师生问好！ 二、导入 教师播放课件：影视音乐《敢问路在何方》、《葫芦娃》 师：同学们，在哪里听过吗？会唱的同学随着音乐可以唱一唱 生：是电视剧《西游记》、动画影片《葫芦娃》的主题曲。 师：不错，这些都是影视音乐。影视音乐分为影视歌曲和影视器乐曲两种。影视歌曲：是指在电影、电视剧等影视作品中作为片头曲、片尾曲及插曲，并随着影视作品的流行而被广泛传唱，并得到大家喜爱的曲目。影视器乐曲：分为场景音乐、背景音乐和情景音乐。 下面老师就带着大家来欣赏一部影片《祖国的花朵》中的插曲，感受优美的风景和歌声。板书课题：《让我们荡起双桨》 师：好听吗？ 生：好听 师：这么优美动听的歌曲，你们知道歌曲名字吗？ 生：回答 师：下面老师就给同学们介绍作品及其作者
唱歌课（单一型）模板 1、组织教学 2、教师介绍歌曲：词曲作者、创作背景、风格特征 3、聆听歌曲：教师范唱或播放范唱，让学生熟悉旋律 4、学唱歌曲曲谱：用la或a或u跟琴哼唱曲谱，跟琴学唱曲谱，难点解决 5、学唱歌词：朗读歌词，体会歌词的意境、跟琴唱歌词 6、歌曲情感处理：善于用歌词和情境陶冶法启发学生 7、课堂小结及作业布置 唱歌课（综合型）模板 1、组织教学 2、基本技能训练（发声、视唱、节奏练习等） 3、新课教学： 导入：讲故事导入、游戏导入、情境导入、儿歌导入、谈话导入等 学习曲调：用la或a或u跟琴哼唱曲谱，跟琴学唱曲谱，难点解决 学习歌词：朗读歌词，体会歌词的意境、跟琴唱歌词 巩固：齐唱、分组演唱、分男女生演唱、一个领唱，其他齐唱 延伸（创造与表现，如：歌舞表演、器乐表演等）——也就是我们所说的综合 4、小结 5、作业布置 欣赏教学模板 1、组织教学 2、导入新课： 3、整体性欣赏(初听) (出示曲式结构挂图) 放录音，全听一遍，感知音乐整体形象。 聆听过程，教师要以动态、神态及相当准确的言语点拨，扼要提示分段和音色的表现。 4、分析性欣赏(分听) (编辑分听音频) 分段反复细听通过对各段音乐感知、分析，理解音乐表现要素和手段表现情感的作用，引发学生的联想和想象，进行音乐情感的体验。 A、分析性欣赏，可采用如下的提问，启发学生理解音乐的表现。 ⑴在这段音乐里表现了怎样的情绪?它用了哪些表现手段和表现要素?
⑵缓慢抒情的曲调可表现怀念、回忆或歌颂、赞美的情感,这段缓慢的曲调表现了什么情感呢? ⑶谁能听出这首乐曲的节拍.音色.情感?它和以前听过的乐曲有相似的地方吗? ⑷这首乐曲与某些乐曲相比,你能感到有哪几种乐器演奏呢? B、听，要完成如下教学任务： ⑴回答教师所提出的问题； ⑵能按曲式结构逐段聆听，并能感受其情感； ⑶抓住各部分的情绪表现，确切地分析表现要素和手段的作用，使学生对音乐的感知能力提高到理性的阶段。 回答顺序：这一段乐曲→用什么乐器演奏的→表现了什么情感→哪些要素和手段起了什么作用？ 总之，分听时要注意理性的升华，既从初听的感官欣赏进入情感的欣赏。 5、综合性欣赏(复听)： 复听是建立在对乐曲全面感知、深刻感受理解的基础上，因此，为学生接受音乐情感提供了可能性。 [1] 出示各部分(特别是标题音乐)的意境挂图、直观教具。以幻灯、多媒体为手段，启发学生产生联想和想象。 [2] 要求学生能按照曲式顺序，记录乐曲情感与自己相关的生活体验。表述的方式： 听了（）段乐曲，它表现了（）情感，好象（）(可以运用比喻、夸张、排比等修辞表达自己的感受)。 [3] 学生要能记录自己脑屏上产生的图像，即“心中景”。 [4] 联想可根据乐曲标题、歌词为线索和音乐自身表现的手段(模拟式的、描绘式的、情感式的)产生定向的联想和想象。 [5] 让学生讨论、交换“心中景”的细节：景物、人物、情节场面。 [6] 复听要完成对所欣赏音乐的理解、产生联想和想象，达到审美欣赏的目的。 [7] 在感知乐曲的基础上，有条理的归纳知识、技能要点，提高学生“双基”水平。 如：高中欣赏教学——《摇篮曲》 请大家总结摇篮曲的音乐特点 [8] 让学生回答自己的联想和情感体验的收获。 6、小结或作业布置 以上课型中的各步骤和环节的顺序、内容不是固定不变的，你们可以根据具体学习内容和学情灵活安排。
秦腔的板式及音乐
秦腔的板式及音乐 秦腔属梆子声腔系统，是以板式变化表达不同情感和内容的音乐结构。 秦腔音乐主要有三大部分：唱腔部分、打击乐（锣鼓点）部分、曲牌部分。 唱腔部分 秦腔板式共分为六大类： ［二六板］。基本板式为一板一眼（四分之二节拍），以它为基础，其它板式都是由它衍变而成的。它的节奏适中，行如流水，运用普遍，起落方便，擅长于表达叙述性、诉说性的情调。 ［二六板］有很大一部分的板头用铜器起板，叫做［带板］。用大铜器起板的叫［大带板］，用小铜器起板的叫［小带板］，用牙子起板的叫［摇板］等。 ［慢板］。为三眼一板（四分之四节拍），是将二六板节奏扩展一倍而成。它是秦腔板式中最重要的一种。板式节奏严谨，旋律丰富，曲调婉转，抒情性强，擅长于揭示人物复杂的思想感情、内心活动。 为了剧情与人物情绪需要，慢板在速度上又有慢三眼与快三眼之分。在它的板头起法上慢速的有［大塌板］、［一锤安慢板］等；快速的有［紧塌板］、［拦头］等。 ［带板］。为有板无眼（四分之一节拍），是将［二六板］节奏紧缩一倍而成。它是秦腔唱腔中戏剧性最强、运用很频繁的一种板式。它的板头起法大体可分为两大部分。一是慢带板（包括慢剁锤带板），也叫（双锤带板］，长于表达开阔、豪迈、雄壮、激昂的情绪。二是紧带板（包括“紧剁锤带板），长于表现急躁、紧张、感情冲动的情绪。它的节奏相当于吉或去节拍。慢带板的散板拍号为
了，紧带板的散板拍号为了，唱法属于紧打慢唱形式，可不受节拍限制，自由灵活。但紧、慢剁锤板的节奏却很严整，有一定的格式节奏型。 带板既可独立使用，又可与其它板式相互连接，唱腔如由二六板，速度渐快、很自然的转入双锤板后，感情渐激，力度增强，有把音乐推向高潮的作用。 （箭板］（尖板）。为无板无眼的散板性质板式。是将二六板的正规节奏去掉而成。它的伴奏和唱腔都比较自由，每句或两句唱完后都要垫上两锤铜器，依次而得名，长于表达激越豪放、悲愤凄楚、内紧而外松的情绪。 ［二倒板］（二导板）。为有板有眼（四分之一决赛节奏板式）。曲式结构为上下两乐句，一般使用于唱段的首句，起着导入大段唱段的作用。如二倒板起转入慢板。又可用于唱腔中间，起着板式转换过渡的桥梁作用。如由二六板转慢板，就必须经过二倒板。 ［滚板］。为无板无眼节奏散唱的形式，分为两种：一是滚板，唱词分上下句，每句五字，四句或六句为一段；一是滚白，唱词为吟诵式的散文体，唱腔有边唱边吟，有时乐器全停，由演员独白的一种特殊板式，擅于表现悲痛、哭诉、哀泣、恳求等情绪。 以上六大板式，除滚板曲讽为苦音外，其它各板式在调性上均有欢音与苦音之分。 除上述六大板式外，秦腔唱腔中还有彩腔部分，它是用假声（二音子）“衣字拖腔，旋律优美华彩，娓娓动听。亦有欢、苦音之分，对表达人物特殊的感情境界有独到的功能。苦音慢板中，彩腔有［苦中乐］、［软三环腔］、苦腔子（也叫三拉腔）］。欢音慢板中彩腔有［麻鞋底］、［十三腔］。二倒板中彩腔有［欢音二倒板腔］、［苦音二倒板腔］、（欢音二倒板序］、［苦音二倒饭序］。箭板中彩腔