《现代舞1》课程教学大纲
注：1、课程教学目标：请精炼概括3-5条目标，并注明每条目标所要求的学习目标层次（理解、运用、分析、综合和评价）。本课程教学目标须与授课对象的专业培养目标有一定的对应关系
2、学生核心能力即毕业要求或培养要求，请任课教师从授课对象人才培养方案中对应
部分复制（https://www.doczj.com/doc/1e2812070.html,/）
3、教学方式可选：课堂讲授/小组讨论/实验/实训
4、若课程无理论教学环节或无实践教学环节，可将相应的教学进度表删掉。
舞蹈与幼儿舞蹈创编-CAL-FENGHAI-(2020YEAR-YICAI)_JINGBIAN
舞蹈与幼儿舞蹈创编课程标准 一、课程性质与任务 本课程是学前教育专业的专业必修课程。本课程是对学前教育专业学生进行素质教育，提高精神文明程度，陶冶美的情操，充分发挥想象力、表现力和创造力，促进身心发展的重要手段。 本课程教学任务是通过幼儿舞蹈不同形式的创编技巧训练，运用不同创编方法与各种技术技能，使学生全面了解和掌握不同幼儿舞蹈形式，同时对中外民族舞蹈文化的深度内涵有所了解，密切联系实际，让其在今后的教学及创作中能自如地运用所学专业知识，提高艺术素养，增强创造力和表现力。 二、课程教学目标 1．知识目标 掌握幼儿舞蹈不同形式的创编技巧训练、创编方法与各种技术技能。 2．能力目标 具有幼儿舞蹈表演能力、创编能力、教学能力；具有正确美学观念和鉴赏美、创造美的能力。 3．素质目标 树立为幼儿教育事业服务精神，热爱儿童；培养学生主体意识和积极主动精神以及创造性、表现力和活泼愉快的情绪，树立团结合作的意识，促进良好的人际关系；陶冶美的情操，培养文明行为，提高鉴赏力和文化艺术素养。 三、参考学时
本课程课时安排为5个学期，共180学时。 四、课程学分 10学分。 五、课程内容和要求 1.教学方法 采用主题教学、情景教学、复式教学、合作教学和探究教学，并结合运用多媒体进行教学，激发学生学习舞蹈的兴趣，提高的学生表演水平和创编的能力。 2.评价方法
为调动学生学习的积极性，加强学生平时学习过程的指导和监控，促进学生综合素质的提高，课程考核采用全程式考核方法。平时成绩、期末成绩各占总成绩的50%，综合成绩由平时成绩和期末成绩加权计算。平时成绩包括作业、课堂表现，期中考核、考勤等多项内容，授课教师根据学生日常表现评定；期末考核形式为技能考核。 3.教学条件 在舞蹈室进行讲授和练习。 4.教材编选 前三学前选用教材为： 舞蹈与幼儿舞蹈创编，朴红梅主编，高等教育出版社，2014年
课程编号：13013316 《幼儿舞蹈与创编》课程教学大纲 （The Children Dance and Creation） 适用专业：学前教育专业 总学时：36 实训周数：18 学分：2 制定单位：教育系执笔者：王娜审核人：薛萍编写日期：2009年9月20日 一、实验（实习）的目的与任务 《幼儿舞蹈与创编》是学前教育专业的专业技术拓展课程。本课程从幼儿舞蹈表现形式入手，结合《幼儿园教育指导纲要》的要求，通过幼儿舞蹈不同形式、不同创编方法训练，使学生全面了解掌握幼儿舞蹈创编的技术技能，找到儿童舞蹈创作的规律和方法，自如运用所学知识。同时让学生对中外各民族舞蹈文化的深度内涵有所了解，提高学生的艺术修养，增强创造力和表现力。 1．懂得幼儿舞蹈创编在幼儿园、小学舞蹈教学的重要意义和基本特点，能根据儿童的心理及生理特点、生活情趣、审美标准，掌握幼儿舞蹈创编的内容、方法，培养学生具有一定的幼儿舞蹈创编的基本技能和方法。 2．以培养合格的、业务素质优良的幼儿教师为出发点，遵循美学的基本原理和舞蹈教学规律，发挥学科的特点，在舞蹈创编艺术实践中培养学生的审美能力和良好的师德。 二、实训教学的基本要求
三、实训内容 1、实训地点：舞蹈室 2、实训内容 模拟实践课程 第一单元幼儿舞蹈创编的基础知识 1、幼儿舞蹈创编的要求 2、幼儿舞蹈的选材 3、幼儿舞蹈创编的方法 第二单元幼儿舞蹈的记录方法 1、律动记录法 2、歌表演记录法 3、集体舞记录法 4、音乐游戏记录法 5、表演舞记录法 教学形式:教师通过图文音像和理论教学进行指导，学生在理论的指导下查找资料、观摩儿童舞蹈演出，欣赏儿童舞蹈，进行儿童舞蹈作品分析。 综合实训实践课程 第三单元幼儿各个年龄阶段舞蹈创编 1、小班幼儿园舞蹈创编 2、中班幼儿园舞蹈创编 3、大班幼儿园舞蹈创编 第四单元幼儿民族民间舞蹈创编 1、幼儿藏族民族民间舞蹈创编 2、幼儿蒙古族民族民间舞蹈创编 3、幼儿维吾尔族民族民间舞蹈创编 4、幼儿东北秧歌民族民间舞蹈创编 教学形式：案例剖析，教师导讲，学生模拟，老师点评，再次模拟；分批次为学生创编的内容进行点评，经过修改后进行规范化排练。 3、时间安排第五学期 18周 4、实验（实习）形式及方法：包括演示、实践训练、观看录像等。 四、考核方法 实训课程结束之后将组织课程考核，考核采取学生作业展示并对其现场评议等方式。 考核项目包括幼儿舞蹈即兴、集体舞、游戏、幼儿群舞，分别对创编理论与实际创编能力的掌握和灵活运用进行考核。 幼儿舞蹈创编技能考核评分表
《舞蹈编导》教学大纲 课程编号：131002 课程类别：专业主干课 课程名称：舞蹈编导 英文名称：The Class of Choreography 课程简介： 本课程为舞蹈编导专业方向的主干课程。通过课堂教学使学生能够较好地掌握舞蹈编导的技术、技巧，引导学生广泛地吸收各种门类的创作方法和优长，拓宽学生的文化视野和创作思路，发掘学生丰富的想象力和创造力。动作的开发和创作思维的开发是本课程的主要训练内容。为培养学生们即兴的创作能力及创新思维能力，本课程将舞蹈编导的基本理论知识、编导技法及创作实践有机地结合起来，相互配合，融会贯通。根据学生的接受能力，细致、分步骤地完成训练。本课程的宗旨是为舞蹈事业培养出高级的舞蹈编导人才。 一、说明 （一）教学目的和要求： 为培养我国舞蹈事业发展及东北地区各个阶层所需要的高级编创人才以及具备一定教学能力的新型高级人才，舞蹈编导（本科）专业教学在理论同实践紧密结合的原则指导下，将编导艺术的基础理论同基本的技巧、技法训练及创作实践三部分结合起来，以提高学生的专业素质和能力，达到毕业时能够独立进行艺术创作的要求。 舞蹈编导（本科）的教学任务是把想象力的训练和编创能力的提高放在核心地位，将编舞技法、结构训练同排练操作结合起来，为学生在校学习期间打下坚实的基础，并创作出一批有较高质量的舞蹈作品。 （二）与相关课程的衔接：与基本功训练课、舞蹈素材课、舞蹈欣赏课等课程相衔接。 （三）开课学期：第一至七学期 （四）周学时/总学时=周学时×16周（含艺术实践）×开课学期： 8/10学时/928总学时 （五）学分： （六）教学形式：集体授课 （七）检课方式：课堂回课 （八）考试安排： 考试方式：每学期期末观摩会 考试标准：完成教学大纲所规定内容和达到的程度进行测评 二、本文 （一）教学内容与教学进度 第一学期 1、即兴舞 （1）节奏训练 （2）造型训练 （3）即兴表演训练 （4）身体各部位动机训练 （5）双人即兴 （6）三人接触即兴 2、捕捉形象 （1）捕捉人物形象 （2）捕捉动物形象
舞蹈系本科班芭蕾舞基训课程教学大纲 开课学时：本科大一第一、第二学期 总学时数：共学习两学期，每学期18周，每周6个课时，共计216课时 一、课程的地位、性质和任务 地位：芭蕾舞基本功课在舞蹈专业训练中是非常重要的一门课程。这门课主要训练身体各部分肌肉能力，解放关节，使学员能自如地完成舞蹈表演的各种基本技术、技巧动作。同时培养学员的舞蹈感觉，努力使形态动作富有艺术表现力。 性质：本课程在全部舞蹈表演训练中既是基础又是主干，它与舞蹈技巧互促互补，为《中国古典舞》、《中国民间舞》、《现代舞》等科目的学习和训练提供必备的形体要求和扎实的技术技能，同时也是《剧目排练》和学员的舞台表演中具有长期作用的素质基础。 任务：考虑到本科生的特殊情况，学员都具有一定功底，但个别学员对芭蕾基训接触不一。首先，应采取灵活教学方案，要根据学员情况进行施教。开始应着重注意基础训练，而后加入更复杂和难度较大的动作训练。使学员在一年的芭蕾基本功训练里，达到学员了解动作的规格和要领，在掌握躯干的开、绷、直及重心感觉基础上，通过地面、把杆与中间的训练过程，锻炼学员的肌肉能力，从而尽可能的完成多种旋转和跳跃等各种技术技巧。走向舞台或从事舞蹈事业打下基础。 二、课程教学的基本要求 以结合教学法进行古典芭蕾舞动作的训练教学，帮助不同舞种的
学生掌握如何教授芭蕾的初学者，使他们懂得脚、上肢、躯干等部位的基本姿势，寻找肌肉外旋、延伸的运动感觉，为古典芭蕾的基础教学打下良好的基本功。 三、各章主要内容、学时分配及教学要求 第一章、地面训练 教学内容： 1、地面勾绷脚训练 2、地面腿部外开训练 3、地面吸伸腿训练
幼儿舞创编技法------- 续编幼儿舞《苗娃晨趣》 说课稿 哈尔滨市幼儿师范学校 舞蹈教研室：郭勇慧
各位评委老师、同仁们: 大家好！ 我是来自黑龙江省哈尔滨妇联幼师学校的郭勇慧，我今天说课的题目是：幼儿舞创编技法----- 续编幼儿舞《苗娃晨趣》。 现在我将从教材与学情分析、教法与学法、教学程序、设计意图、效果预测五个方面进行说课。 第一个方面教材与学情分析 首先分析教材地位与作用，本节课选自高教社版中职舞蹈教材中的第五章第三节，主要内容是学习幼儿舞创编过程并且达到会实践运用，此内容是三年制中等职业学校幼儿教育专业，幼儿舞蹈教学的重要理论知识，也是学生就业后进行幼儿舞蹈创作的重要技能，因此是学生必修内容。 2、学情分析： 授课对象：三年级幼师班。 我校三年级学生，已学过了各民族表演舞，因此在舞蹈表演上有一定的基础，但由于本节课是一堂理论联系实践的技能课，就学生自身能力而言，把理论知识直接转化为实践能力，是有一定困难的。 3、教学目标 根据中等职业学校幼儿教育舞蹈教学要求、幼儿园教学的需要和我校学生的实际能力，确立了教学目标。 知识目标： 掌握幼儿舞蹈创编的过程环节及要求，运用创编过程续编幼儿舞。 能力目标： 训练学生的观察模仿力，培养学生创编能力，提高学生幼儿舞的表现力。 德育目标： 培养学生活泼、开朗的性格、增强其审美情趣。
培养学生相互间的协作精神，增强其对幼儿舞表演的兴趣。 四、教学重点、难点 教学重点：幼儿舞创编过程的环节及要求。 重点的突破：运用题板教学法，出示创编过程的环节、要求，加深对 知识的理解力，为幼儿舞创编技法的实践运用打好基础。 教学难点：根据音乐创编舞蹈动作。 难点的突破：运用现代媒体，通过影像资料，解决幼儿舞创编过程中的难点问题，增强教学的直观性，丰富学生的幼儿舞蹈语汇。 第二方面,教法与学法 在教学中根据学生的身心特点创设特定的教学情境，能够激发学生的兴趣和情感使其获得积极性的感受和认知，从而内化认知结构。 因此在教法设计中采用空白点教学法，注重发挥教师的主导作用，变教为导，使学生在感知中理解，在理解中应用，在应用中记忆，从而把知识学“实”，技能用“活”。 并利用图表评比教学法，总结学生课上续编的幼儿舞作品，分析学生学习运用创编技法的程度，并通过图表评比让学生总结出自己的优点与不足，确定努力方向，使教师充分掌握学生的情况，有的放矢的设计训练内容及方式。从而再一次突破本节课的教学重、难点。 在学法设计上，采用合作探究学习法，通过集体研讨、构思设计、创 编舞蹈动作。学生间可以相互学习、共同协作完成创编内容，化难为易， 从而突破教学重点。 发挥学生主体作用，采用自我总结法，让学生进行独立思考，总结出 自己创编教学的优缺点，达到化解重点，突破难点的作用。 通过以上学法的设计，让学生始终处于主动探究状态，有效的提高了 学习质量。整节教学，处在师生互动，生生互评中，课堂气氛轻松、愉快、 使学生体验到学习的趣味，分享成功的快乐，并培养学生的协作精神，增 强其对幼儿舞表演的兴趣。从而也使情感目标得以实现。
舞蹈课程教学大纲 第一部分大纲说明 一、课程的性质、教学目的、任务和教学基本要求 1、课程的性质、教学目的： 舞蹈是广播电视中专幼儿师范专业的一门专业技能课。本课程的教学目的是：学生通过本课程的学习，掌握幼教专业舞蹈技能，掌握训练方法，提高舞蹈素养，毕业后能胜任幼儿园的舞蹈教学工作，成为合格的幼儿园教师。 2、教学任务： 学生通过本课程的学习，具有适应舞蹈需要的正确身姿、完整、流畅、正确、优美地表演各种风格的舞蹈，掌握舞蹈的基本理论，具有创编幼儿舞蹈、组织幼儿舞蹈教学的能力。 3、教学基本要求 舞蹈技能是一门规范性、理论性、实践性较强的课程。教学中，应按照幼师专业培养目标的要求，突出“三基”内容的教学，使学生对教学内容全面掌握。融会贯通，达到培养目标所规定的要求。 二、本课程与相关课程的衔接、配合关系 本课程应以舞蹈基本理论、舞蹈技能训练为基础，与幼儿园音乐教学法相配合。 三、教学方法和教学形式的建议： 1、教学方法： 本课程不是纯理论性课程。其核心是解决实践的问题。在教学中一定要结合学生的实际水平和幼儿园工作的要求，加强技能训练，提高学生的舞蹈素养。同时，根据培养目标的要求，突出实践环节，组织安排学生到幼儿园参观，提高感性认识。 2、教学形式： 为使每个学生都能达到培养目标的要求，教学形式以教师讲授、示范作为基础，同时，针对不同水平层次的学生进行小组教学和个别指导与之配合。 3、实践性环节教学要求： 本课程内容具有较强的实践性，教学中要结合课程内容，安排学生到幼儿园参观，熟悉律动、幼儿舞蹈的教学过程，有条件的要参与具体教学活动。部分边远地区如不具备条件，应组织学生认真观看教学录像带中的案例部分。结合案例，增加学生的感性认识。 四、特殊说明 1、课程的教学要求层次： 教学要求中，基本概念和内容按“掌握、理解、了解”三个层次要求，有关具体的舞蹈技能技巧，按“掌握、会、了解”三个层次要求。 2、教学中应注意的问题： ①本课程教学内容理论性、规范性、实践性较强，为保证教学质量，实现培养目标，教师在教学中应注意启发式教学，坚持理论联系实际的原则，多举实例，善于借助录像课，引导学生互看互学，启发和调动学生的学习自觉性、主动性和积极性。 ②随着素质教育的推进。幼儿园舞蹈教学也在改革中不断发展，教师在组织本课程教学时，要经常关心这些变化，注意适时地吸收有关的教育新信息，以丰富教学内容，更好地教好教活本课程的内容。 ③我国幅员广大，各个地方有许多不同的特点和要求，教学中，既要从学生的知识水平实际出发，又要从本地实际出发，突出舞蹈的民族特点和地域特点，增强学生毕业后工作的适应能力。 第二部分大纲本文 第一教学单元 Ⅰ、教学目的及教学要求： 通过本单元学习，要求初步掌握舞蹈的基本知识，具有正确的身体姿态，掌握幼儿舞蹈的基本舞步。动作有一定的力度和节奏感，舞蹈动作协调。 Ⅱ、教学内容： 一、理论课 1、掌握舞蹈的概念、种类，了解中国舞蹈发展简史。 2、理解幼儿舞与幼儿教育的关系。 3、了解舞台平面、空间、方位，懂得常用舞蹈术语，学会做舞蹈记录。 二、舞蹈的基本训练 1、学习中国古典舞基本手位、脚位。古典芭蕾舞的基本手形、脚位、手位、脚形。 2、进行不同节奏的脚位站立、脚腕训练、胯关节训练，腰的训练、胯的训练，压腿和跑腿训练，走跑跳训练，幼儿基本舞步训练，身段组合训练。 三、民族民间舞、幼儿舞训练 1、理解藏族舞的风格和动作特点，学习弦子基本步、平步、靠步、撩步、拖步、退踏步、滴嗒步，以及常用手臂动作：撩袖、摆袖、晃袖、献哈达、敬礼。学会弦子组合1—2个，踢踏组合1—2个。 2、理解幼儿舞的特点，学习基本步法、手位，进行组合训练3—4个。 Ⅲ、教学建议：本单元教学重点是舞的基本功训练。对学生进行把杆训练的同时，应介绍地面练习的方法，帮助学生尽快
舞蹈艺术的升华——浅谈舞蹈艺术在素质教育中的意义 【关键词】舞蹈艺术；大学生；素质教育；重要意义 【摘要】舞蹈艺术教育，无论是从欣赏的角度，还是从实际演绎学习的角度来看，都对当代大学生有着深远的教学意义。顺应国家教育转型的大形势，愈发将舞蹈艺术教育的重要性凸显出来。 【正文】 素质教育, 究其实质就在于重视人才创造能力和实践能力的培养, 注重人才个性的发展, 重视人才综合素质全面提升, 在人才素质教育中, 艺术教育, 尤其是舞蹈教育是一个极其有效的途径。艺术的思维与人类的创造力与想象力密切相关, 而人的身体则是思想与生命的载体, 只有自由和和谐的身体, 才能承载最和谐的生命。因此, 舞蹈教育对培养高等院校综合型人才的素质教育起到重要作用, 它能真正开启人的身体和灵魂, 培养人的形象思维能力和创造力。 而在大多数人的眼中，舞蹈还仅仅是一门技术，或者说是一种高贵的技术，还没有意识到舞蹈艺术真正在教育中所起到的重要意义。当下，我国教育也正在从应试教育向素质教育转型当中，所以，舞蹈艺术的教育愈发显得重要。接下来我会从两个角度谈一谈舞蹈艺术在大学生素质教育中的重要意义。 一、教学欣赏舞蹈艺术的意义 舞蹈艺术在素质 教育中的意义 从欣赏舞蹈艺术的 角度从实际演绎舞蹈艺术的角度 美育教育的作用 开拓眼界， 充实知识 提升思维能 力，提高文化 水平 形体和气质的 培养 对身体素质 的增强 对道德精神和 思想品质的教 育
1、美育教育的作用 美育的含义就是要培养大学生有正确的美学观念、鉴赏美和创造美的能力。而舞蹈教育是美育中最直观、最形象的教育。生活中, 美是无处不在的, 罗丹曾经说过:“美是到处都有的, 对于我们的眼睛, 不是缺少美, 而是缺少发现。”审美素质高低的一个重要标志就是对美的感受能力的强弱。除此之外, 舞蹈教育还有利于培养高品位的“文化”人。舞蹈艺术具有丰富的文化内涵, 蕴涵着人文思想、哲学和美学思想。人体是最美的, 而舞蹈又是一种高级化的人体运动, 是一种经过美化的人体运动。寻找美、发现美、欣赏美是一种高尚情操的体现。大学生通过舞蹈教育, 其气质、情感、涵养、风度、形貌、言谈举止等方面都会更加高雅。大学生通过欣赏舞蹈作品，可以走进舞蹈中所演绎的世界，体会人体语言的美妙，一顰一、一举一动都是深刻的交流，艺术的熏陶。 2、提升思维能力，提高文化水平 舞蹈虽然作为一门艺术，但是其中蕴含的教育内容和知识，不可谓是不丰富。从古老经典的神话故事，到古代文明的奇闻异事，再到流传百世的故事佳话，一直到现当代的时代精神缩影，所有的东西都可以柔和在舞蹈当中，这不仅能够帮助学生提高理解能力、想象能力、欣赏能力和思维能力，还可以提高模仿能力，加深对外界事物的理解，这些无声的舞蹈动作语言，能够激发、启迪学生们产生丰富的联想，开拓创造性的思路，训练敏锐的观察能力和形象思维，让学生可以将感知、联想、想象得以淋漓尽致的发挥，从而促进学生智力的发展，间接的提高了文化水平。 3、开拓眼界，充实知识 中国传统的民间舞蹈蕴含着中华传承的知识，同样国外的舞蹈一样蕴含着丰富的文化背景。然而艺术是无国界的，舞蹈是全世界都通行的语言。学生在欣赏和观看舞蹈的同时，首先是了解了舞蹈所讲述的情节故事；其次，可以看到舞蹈当中呈现的当地文化、服饰和风俗等等；再深远一些，学生可以了解到舞蹈中人物的思想情感，智慧勇气，同舞蹈交流，同时间交流，同文化交流。可以脚不出家门，便了解到全球各地的风土人情、经典佳话；进而拓宽了学生们的视野，丰富的当代大学生的知识内涵。 二、教学演绎舞蹈艺术的意义 1、形体和气质的培养 舞蹈首先能塑造一个人的形体和气质。形体是指人的躯体线条结合人的情感和品质, 通过形象、姿态诉诸于欣赏者眼前的一种美, 人的手、臂、肩、胸、颈、腰、腿、足等等构成形体的整体。从舞蹈教学的实践来看，受过一定舞蹈教育的学生一般都有比较健美的体形，舞蹈教学中的形体训练，住进了学生健美体形的形成，使许多曾经有过“驼背”“抠胸”“耸肩”“畸胸”等不良习惯的学生，在舞蹈的训练中通过挺胸收腹、沉肩直立等伸展动作，自觉的改变以前种种不良习惯。 形体美在一定意义上表现了一个人积极向上、文明乐观的精神面貌。人的内在精神状况是通过外部的形体表现出来, 而强健的身体, 优美的动作,更能影响人的心灵世界。中国先秦时代哲人孔子则已意识到舞蹈能够端庄人的容貌仪态, 他主张通过音乐、舞蹈来陶冶人的性情, 修饰人的行为举止, 培养内在美和外在形体统一和谐的完美品格。而在现在的舞蹈教学课堂上，许多的学生可以通过有韵律的肢体动作，音乐的动感来调剂自己的体能，高雅而优美的律动训练与身体姿态训练，赋予人挺拔、优美的肢体和高雅的气质。 2、对身体素质的增强 舞蹈是一种高级的艺术化的强身健体运动, 它对体育教育的作用是非常直接而明显的。美国著名舞蹈家沃尔特·特里通过自身的观察和分析, 从多方面探讨了舞蹈艺术的社会功能, 他强调舞蹈艺术对人的体力和情感、对人的协调和健康都有一定的作用。他说“把舞蹈素材用于教育, 去发展身体肌肉, 调整肌肉, 保持身体平衡;舞蹈练习、舞蹈节奏, 用于治疗,
幼儿舞蹈创编——《快乐的童年》 一、教学目标 1.根据儿童的生理、心理特点创编儿童舞蹈。 2. 了解、掌握儿童舞蹈风格、韵律，感受其独特魅力。在表演的过程中，感 受快乐对舞蹈产生兴趣，同时爱上舞蹈。 3.提高课堂学习的实用性，培养幼师生的综合能力，充分显示出教师为辅、幼师生为主的教学特点。 二、教学重点与难点： 表现儿童舞蹈的特点,引导幼师生运用一些编舞技法创编儿童舞蹈,感受儿童舞蹈的风格特征,进而学习儿童舞蹈并对生活产生积极乐观的向上态度， 三、教学准备： 1. 录音机、磁带 2.道具（根据需要自带） 四、教学过程 教师活动幼师生活动设计意图 一、课间用儿童舞蹈游戏导入课堂做儿童舞蹈游戏《请你 跟我这样做，我就跟你 这样做》 使幼师生进入上课 的状态 二、带领幼师生回顾、展示上堂课所学的傣族手位组同学们一起做设计意在让幼师生 在舞动的过程中马
合。上进入舞蹈状态，并 起到热身作用。 三、复习儿童舞蹈组合：藏 族邀请舞。 回忆动作 表演舞蹈训练节奏感、提高舞蹈的表现力，以及肌肉记忆力的综合能力。 四、分组还课，要求每组把课后创编好的儿童舞蹈表演给大家看，相互评议，教师点评。跟音乐、跳课后创编的 儿童舞蹈组合；合理把 握音乐节奏、感情的处 理。 在幼师生已经把握 了的儿童舞蹈的基 础上，充分体现出儿 童舞蹈的童真、童 趣，舞蹈的表现力就 显得更加重要了，认 识到音乐与舞蹈是 密不可分的。 三、对创编的儿童舞蹈作品进行修改、归整。独立完成整套动作的 表演，情绪饱满。 加工、修改，进一步 完善儿童舞蹈作品。 注: 若有时间再完 成。 四、请某组把修改后的儿童舞蹈作品表演给大家看。表情好、音乐节奏处理 的好、舞蹈感觉好。 享受儿童舞蹈带给 我们特有的魅力，感 受艺术对生活的意 义。注：若有时间再 完成。 五、总结。提出进一步的要求与希望。请个别幼师生总结本 节课的情况。 学会总结、分析，有 利于提高舞蹈的表 现力及综合能力。 3、在课堂教学上，打破了教师一直教的局面，让学生主动地进行学习
课程教学大纲依据社会体育专业2011级人才培养方案制定。 一、课程说明 课程名称：广场健身舞课程编号：1021230016 总学时：20学时总学分：2学分 学时分配：理论4学时，实践16学时 课程性质：专业必修课 先修课程：社会体育导论、健美操、体育舞蹈适用专业：社会体育 开课学期：第三学期 二、教学目标与要求 教学目标： 本课程是社会体育专业的必修课程，大纲是根据巢湖学院体育系《社会体育专业人才培养方案》制定相关的教学计划，并在此基础上结合我系及学生近年来体育课教学实践经验而制定的，适用于社会体育专业初选广场健身舞课程的学生。通过广场健身舞教学使学生了解和掌握广场健身舞基本理论知识、基本技术、基本技能和一般教学规律，并能运用于教学与社会指导；通过教学使学生具有体育社会指导员所必备的广场健身舞教学能力、简单创编能力和组织能力，并具有运用广场健身舞手段在全民健身中指导他人进行终身体育锻炼的能力，以适应21世纪社会发展对人才的需要；通过教学培养学生的舞蹈示范能力，并为学生日后从事广场健身舞社交、娱乐奠定基础；通过广场健身舞教学发展学生的综合素质，提高动作的协调性和韵律感，培养学生欣赏和表现形体美、姿态美及创造美的能力。 教学要求: （1）课程内容的安排，主要是根据社会体育专业的培育目标、专业设置，以及学生的实际特点，同时重视与国家推广的广场健身舞各种套路内容衔接，坚持科学性、健身性、时尚性和实效性的原则。 （2）在教学中要求教师应用现代多媒体教学手段和多种教学方法，优化教学过程，帮助学生直观地理解基本技术特点，了解基本动作，掌握正确的动作技能。 (3)课堂上重视实用性知识传授和教学能力的培养，使学生能够运用所学广场健身舞的知识和具备的能力来指导大众健身、表演和比赛，做到学以致用。 （4）坚持课后实践练习是学好本门课程的关键。教师将根据正常教学进度每次课布置一定量的课后练习，要求学生认真按时按质按量完成，并进行定期抽查。 （5）身体素质练习安排在每一次实践课中，具体练习内容不再在教学内容里单独列出。 教学重点：健身舞基本技术
课题：舞蹈的结构与构成 教学目的与要求：能进行简单队形的变化与连接教学重点：舞蹈构成中各元素的理解掌握教学难点：有创新 教学方法：讲授欣赏示范 教学时数：2 教学内容及过程： 一舞蹈的结构 1 结构性质与功能结构的样式结构的方式 2 作品欣赏 二舞蹈的节奏造型和构图 1 舞蹈的节奏舞蹈的造型舞蹈的构图 2 作品欣赏 三常用的舞蹈队形 1 分组站队形 2 作品欣赏 四作业 分组进行基本队形的变化与连接
课题：舞蹈作品创编构思及编舞技法教学目的与要求：能进行舞蹈作品简单构思描绘教学重点：编舞技法的掌握 教学难点：动作发展的连贯性 教学方法：讲授欣赏示范 教学时数：2 教学内容及过程： 一舞蹈的语言 1 舞蹈动作语句段落 2 作品欣赏 二编舞的基本技法 1 舞蹈语言的组织技法练习 2 作品欣赏 三作业 自选动作，进行编舞技法的练习。
课题：拓展主题动作形成舞句、舞段 教学目的与要求：动机舞句、舞段的发展 教学重点：动态动速动律动力四个基本元素的体现教学难点：原始动作的分解变化 教学方法：讲授欣赏示范 教学时数：2 教学内容及过程： 一以组为单位检查作业 二针对作业中出现的问题进行指导 要求动机舞句的逐级发展及动作的优美性连贯性 三作业 修改完善汇课内容
课题：舞蹈的艺术处理 教学目的与要求：能运用多种艺术处理方法对舞蹈进行艺术处理 教学重点：艺术处理方法的合理运用 教学难点：针对作品进行合理的艺术处理 教学方法：讲授欣赏示范 教学时数：2 教学内容及过程： 一舞蹈的艺术处理 1 重复夸张对比平衡拟人象征铺垫衬托渲染的艺术处理手法 2 作品欣赏 3 运用以上艺术处理手法进行课堂实践 二开头高潮结尾的处理 1 开头的呈现方法高潮的表现方法结尾的处理方法 2 作品欣赏 三舞蹈音乐作品欣赏 四舞台美术 1 灯光布景化装道具 2 作品欣赏 五作业 修改完善创编作品
《舞蹈》课程教学大纲 一、课程的性质、教学目的、任务和教学基本要求 1、课程的性质、教学目的： 舞蹈是中等职业学校幼儿教育专业的一门专业技能课。本课程的教学目的是：学生通过本课程的学习，掌握幼教专业舞蹈技能，掌握训练方法，提高舞蹈素养，毕业后能胜任幼儿园的舞蹈教学工作，成为合格的幼儿园教师。 2、教学任务： 学生通过本课程的学习，具有适应舞蹈需要的正确身姿、完整、流畅、正确、优美地表演各种风格的舞蹈，掌握舞蹈的基本理论，具有创编幼儿舞蹈、组织幼儿舞蹈教学的能力。 3、教学基本要求 舞蹈技能是一门规范性、理论性、实践性较强的课程。教学中，应按照幼师专业培养目标的要求，突出“三基”内容的教学，使学生对教学内容全面掌握。融会贯通，达到培养目标所规定的要求。 二、本课程授课时数 《舞蹈》课程建议讲授216学时.
二、课程内容与要求 第一单元 :Ⅰ、教学要求幼儿舞蹈与.要求初步掌握舞蹈的起源与发展,舞蹈的特点与种类通过本章的学习, .幼儿舞蹈教育的关系 :Ⅱ、教学内容舞蹈基础理论第一章 .1、舞蹈的概念、种类、了解中国舞蹈发展简史 .2、理解幼儿舞与幼儿舞蹈教育的关系、了解舞台平面、空间、方位，懂得常用舞蹈术语，学会做舞蹈记录。 3 Ⅲ、教学建议：、通过舞蹈基础理论的学习使学生初步地了解舞蹈的起源与发展.1 以在舞蹈学习与教学实践中充分运用.2、幼儿舞蹈的创编, 第二单元 :Ⅰ、教学要求、通过本单元学习，要求初步掌握舞蹈的基本知识，具有正确的身体姿态，掌握幼儿舞1 蹈的基本舞步.协调和柔美度韵律感,2、通过舞蹈技能训练,提高学生舞蹈的节奏感, Ⅱ、教学内容: 舞蹈基础训练第二章、学习中国古典舞基本手位、脚位。古典芭蕾舞的基本手形、脚位、手位、脚形。1 、进行不同节奏的脚位站立、脚腕训练、胯关节训练，腰的训练、胯的训练，压腿和跑2 腿训练，走跑跳训练，幼儿基本舞步训练，身段组合训练。，腰的训练、吸腿、大踢腱的节奏变、把握基本功训练：勾绷脚、擦地、蹲、小踢脚 3 化训练，训练学生的反应力、动作的灵敏性。身、跳、翻、 )(4、中间动作：大踢腿前旁后、基本姿态、舞姿训练。舞蹈技巧训练： 1 转、大跳的训练。 5、身段组合训练和即兴表演训练 Ⅲ、教学建议: 基本功训练中，可组织学生成立互助小组，让能力强的学生与能力弱的学生组合成组共同训练。 第三单元 Ⅰ、教学要求: 通过本单元学习，掌握舞蹈训练方法，学会民族民间舞和舞蹈表演，能注意手眼身法步的配合，具有一定的舞蹈智能及舞蹈鉴赏力。
《幼儿舞蹈与创编》课 程教学大纲 -CAL-FENGHAI-(2020YEAR-YICAI)_JINGBIAN
课程编号：13013316 《幼儿舞蹈与创编》课程教学大纲 （The Children Dance and Creation） 适用专业：学前教育专业 总学时：36 实训周数：18 学分：2 制定单位：教育系执笔者：王娜审核人：薛萍编写日期：2009年9月20日 一、实验（实习）的目的与任务 《幼儿舞蹈与创编》是学前教育专业的专业技术拓展课程。本课程从幼儿舞蹈表现形式入手，结合《幼儿园教育指导纲要》的要求，通过幼儿舞蹈不同形式、不同创编方法训练，使学生全面了解掌握幼儿舞蹈创编的技术技能，找到儿童舞蹈创作的规律和方法，自如运用所学知识。同时让学生对中外各民族舞蹈文化的深度内涵有所了解，提高学生的艺术修养，增强创造力和表现力。 1．懂得幼儿舞蹈创编在幼儿园、小学舞蹈教学的重要意义和基本特点，能根据儿童的心理及生理特点、生活情趣、审美标准，掌握幼儿舞蹈创编的内容、方法，培养学生具有一定的幼儿舞蹈创编的基本技能和方法。 2．以培养合格的、业务素质优良的幼儿教师为出发点，遵循美学的基本原理和舞蹈教学规律，发挥学科的特点，在舞蹈创编艺术实践中培养学生的审美能力和良好的师德。 二、实训教学的基本要求
三、实训内容 1、实训地点：舞蹈室 2、实训内容 模拟实践课程 第一单元幼儿舞蹈创编的基础知识 1、幼儿舞蹈创编的要求 2、幼儿舞蹈的选材 3、幼儿舞蹈创编的方法 第二单元幼儿舞蹈的记录方法 1、律动记录法 2、歌表演记录法 3、集体舞记录法 4、音乐游戏记录法 5、表演舞记录法 教学形式:教师通过图文音像和理论教学进行指导，学生在理论的指导下查找资料、观摩儿童舞蹈演出，欣赏儿童舞蹈，进行儿童舞蹈作品分析。 综合实训实践课程 第三单元幼儿各个年龄阶段舞蹈创编 1、小班幼儿园舞蹈创编 2、中班幼儿园舞蹈创编 3、大班幼儿园舞蹈创编 第四单元幼儿民族民间舞蹈创编 1、幼儿藏族民族民间舞蹈创编 2、幼儿蒙古族民族民间舞蹈创编 3、幼儿维吾尔族民族民间舞蹈创编 4、幼儿东北秧歌民族民间舞蹈创编 教学形式：案例剖析，教师导讲，学生模拟，老师点评，再次模拟；分批次为学生创编的内容进行点评，经过修改后进行规范化排练。 3、时间安排第五学期 18周 4、实验（实习）形式及方法：包括演示、实践训练、观看录像等。 四、考核方法 实训课程结束之后将组织课程考核，考核采取学生作业展示并对其现场评议等方式。 考核项目包括幼儿舞蹈即兴、集体舞、游戏、幼儿群舞，分别对创编理论与实际创编能力的掌握和灵活运用进行考核。 幼儿舞蹈创编技能考核评分表
舞蹈教学大纲（中专） 一两年制4学期（理论加实践教学） 二、课程的性质、教学目的、任务和教学基本要求 1、课程的性质、教学目的： 舞蹈是一门专业技能课。本课程的教学目的是：学生通过本课程的学习，掌握舞蹈教育和舞蹈表演专业舞蹈技能，掌握训练方法，提高舞蹈素养，毕业后能胜任舞蹈教学和舞蹈表演工作，成为合格的教师和舞蹈表演者。 2、教学任务： 学生通过本课程的学习，具有适应舞蹈需要的正确身姿、完整、流畅、正确、优美地表演各种风格的舞蹈，掌握舞蹈的基本理论，具有创编幼儿舞蹈、组织幼儿舞蹈教学的能力。 3、教学基本要求 舞蹈技能是一门规范性、理论性、实践性较强的课程。教学中，应按照幼师专业培养目标的要求，突出“三基”内容的教学，使学生对教学内容全面掌握。融会贯通，达到培养目标所规定的要求。 三、本课程与相关课程的衔接、配合关系 本课程应以舞蹈基本理论、舞蹈技能训练为基础，音乐教学法相配合。 四、教学方法和教学形式的建议： 1、教学方法： 本课程不是纯理论性课程。其核心是解决实践的问题。在教学中一定要结合学生的实际水平工作的要求，加强技能训练，提高学生的舞蹈素养。同时，根据培养目标的要求，突出实践环节。提高感性认识。 2、教学形式： 为使每个学生都能达到培养目标的要求，教学形式以教师讲授、示范作为基础，同时，针对不同水平层次的学生进行小组教学和个别指导与之配合。 第一学期 Ⅰ、教学目的及教学要求： 通过本单元学习，要求初步掌握舞蹈的基本知识，具有正确的身体姿态，掌握舞蹈的基本舞步。动作有一定的力度和节奏感，舞蹈动作协调。 Ⅱ、学时安排124学时 适用专业民族民间舞现代舞（爵士舞、街舞） Ⅲ、教学内容： 一、理论课 1、掌握舞蹈的概念、种类，了解中国舞蹈发展简史。 2、了解舞台平面、空间、方位，懂得常用舞蹈术语，学会做舞蹈记录。 二、舞蹈的基本训练 1、学习中国古典舞基本手位、脚位。。 2、进行不同节奏的脚位站立、脚腕训练、胯关节训练，腰的训练、胯的训练，压腿和跑腿训练，走跑跳训练，基本舞步训练，身段组合训练。 三、民族民间舞训练 1、理解藏族舞的风格和动作特点，学习弦子基本步、平步、靠步、撩步、拖步、退踏步、滴嗒步，以及常用手臂动作：撩袖、摆袖、晃袖、献哈达、敬礼。学会弦子组合1—2个，踢踏组合1—2个。 2学习基本步法、手位，进行组合训练3—4个。 四、现代舞的训练
《中外舞蹈史2》课程教学大纲 二、课程简介 《中外舞蹈史》2015级群众文艺班的必修课程，其主要内容是系统普及的舞蹈基础理论知识体系，扎实学生的专业知识，拓宽学生的知识面。作为舞蹈专业教学的重要组成部分，它沿着人类社会、艺术发展的历史轨迹，探寻舞蹈艺术的发展沿革，让学生掌握史学知识的同时提升群众文艺班的史外舞蹈的审美情趣，有针对性、策略性和系统性的整合中外舞蹈的资源优势。它与舞蹈技能技巧课之间体现了理论与实践相结合的关系，通过教学使学生掌握中外舞蹈史学的基础理论，为学生更深入地了解、思考、研究舞蹈打下基础，为学生更好地表现舞蹈作品提供了理论指导，实现继续世界舞蹈传统文明，弘扬世界舞蹈传统文化。三、课程教学目标
1、知识与技能目标：了解中外舞蹈文化的历史渊源，以中外民俗传统舞蹈为本，立足舞蹈传承的视角，从中外舞蹈文化的意蕴中分析舞蹈形态学。掌握不同中外舞蹈不同的民俗文化及风情；多视角研究中外舞蹈文化的传播，使学生具有识别中外各种舞蹈的界定能力，开发学生学习中外舞蹈的主动性和创造性，掌握舞蹈评论的写作未来的脉搏，传承和发展中外舞蹈文化。 2、过程与方法目标： （1）由浅入深，循序渐进，从我国原始舞蹈史入手，了解我国古今的舞蹈历史渊源，再进入西方芭蕾史纲，再进入现代舞的发展史，从而让学生掌握中外舞蹈的风格特性。 （2）结合其他舞蹈课程，拓展课堂的容量空间，开阔学生文化视野，开拓学生思维，在世界舞蹈文化风格的格调中，以“作品”调动“思维”，以“文化”促进“风格”，使学生准确地掌握所学中外舞蹈作品和鲜明的时代风格个性，增强快速掌握中外舞蹈不同地域各时期不同风格舞蹈的能力，提升学生的艺术理解力。 （3）本课程通过科学的讲授教学，结合多媒体，结合与学生谈论及作业练习，欣赏部分经典作品并分析，要求学生阅读相关参考书籍，进入图书馆查资料，激活学生独立撰写舞蹈论文的能力，继承创作发展、突破创新的能力和联想整合的能力。 3、情感、态度与价值观发展目标：立足中外舞蹈文化之根，围绕“基础元素”和“根元素”，维系中外舞蹈文化精神，引领大学生寻找世界各地域族群血脉中生存信仰的源流，完成对“根”的体认，坚实地植根世界人民赖以生存的大地上，深入区域传统挖掘其精神与灵魂之根，走向传衍美德的原始情结，保持祖先的灵魂在主流文化中拥有自己的空间，刷新了当代大学生精神品格和内在精神张力，在“根”文化的教学中，在传统人文精神中塑造美好的人性与人格。解读置放在一个广袤的文化背景上来观察和分析，审视和剖析了历史所遗留下的文化、心态、民族结构，通过平实却极富穿透力的活体，聚焦在区域根脉，从而进入民族繁衍、生生不息的巨大精神内力的真实，在强势文化对弱势文化的挤压现实面前，希冀通过区域文化的土壤寻找一种调和，以弥补新旧价值观念之间的真实地带。 四、课程进度表
《编舞技巧》课程教学大纲 一 课程简介 二 课程性质与教学目的 该课程为舞蹈专业中舞蹈表演，舞蹈教育，流行舞蹈等专业方向课的辅助教学内容，通过本课程的教学，使学生掌握编舞技巧中的基本技能与基本方法。以适应毕业后在工作岗位上充分发挥其多种艺术可能，适应社会需要并且能够独立完成一般性舞蹈编排工作。 三 专业能力规格与实现途径 通过课程的缩减方式，将编舞技巧中最基本的几大要素作为重点教学，使学生真正掌握到编舞 技巧的主要方法，以及群舞常用的编排方式。并通过该课程的教学内容提高学生的想象力和形象思维以及形象捕捉能力，最终达到能创编一般性舞蹈作品。 四 教学基本内容与基本要求及学时分配 学时分配 章节 第 一章 第二章 第三章 第四章 第五章 第六章 第七章 第八章 第九章 第十章 合 计 授课学时 4 4 8 8 8 8 6 6 8 12 68 教学内容及基本要求 第一章 即兴舞练习 一 1.听音乐即兴2.命题即兴 二 内部心里技巧练习；情绪，想象力，提示。 三 模仿练习；出题；人，物，联想 。 四 节奏练习；各种不同节奏的音乐，动作的表达练习。 教学重、难点：把握音乐的基本情绪，准确把握人物的特点。 课程编号 课 程 名 称 课程类型 学时（理论+实践） 开课学期 10321005 编舞技巧 专业发展必修课 68 4 开 课 对 象 先修课程 开 课 单 位 大纲修订时间 08舞蹈专业本科生 《基训》、 《民族民间舞》 音乐舞蹈系 2014年12 月 教 材 《中国舞蹈编导教材》 孙天路 著 高等教育出版社
基本要求：掌握瞬间抓住命题的基本要求；理解几种不同即兴方式方法；了解即兴所训练的目的。 第二章编舞基础练习 一空间练习和变化 二时间认识和变化 三动作的分解变化 四舞段的练习 五群舞小品训练 教学重、难点：动作的编创以及变化的要求。 基本要求：掌握基本的编创手法；理解编创时注意人物的性格个性；了解舞蹈编创时要创新、出新。 第三章舞蹈编创的主题动作 一主题动作的含义 二主题动作的变化 三把握主题动作 四主题动作的理解及运用 教学重、难点：动作的发展变化。 基本要求：掌握基本发展变化手法；理解编创时主题动作对舞蹈作品的决定作用；了解舞蹈编创主题动作的意义。 第四章编舞时舞句的练习 一编创舞句的要求 二舞句对舞蹈的作用 三分析舞蹈作品中精彩的舞句 四舞句中节奏的练习 五舞句中点与线的练习 教学重、难点：“打破”与“重建”的运用。 基本要求：掌握基本的舞句中的发展手法；理解编创舞句时注意的几点要求；了解舞蹈编创时舞句的气息。 第五章舞段的训练 一舞蹈段落的含义 二段落对于舞蹈的重要性 三舞段的编创练习
艺术概论课程教学大纲 歌舞剧欣赏课程教学大纲 课程名称：歌舞剧欣赏 适用专业：音乐表演 学时：18 学分：2 开课学期：第三学年第一学期 课程类别：任选 课程性质：专业基础课 一、课程的地位、作用及任务： 课程地位：本课程为音乐表演专业选修课。 课程作用：通过对歌剧、舞剧等内容的赏析，从音乐的基本要素的感知入手，让学生们欣赏浏览古今中外丰富多彩的歌舞剧宝藏，了解歌舞剧的语言和古今中外歌舞剧的发展概貌。本课程旨在中外歌剧舞剧的介绍和赏析，使学生对中外歌舞剧有一定程度的了解和认识，课程任务：通过学习让学生在有限的时间内对什么是歌舞剧？如何感受歌舞剧？古今中外音乐的发展的情况、作家和作品有一个基本的了解。培养学生对中外歌剧、中外舞剧的兴趣，提高大学生的歌舞剧欣赏水平。 二、课程教学内容和教学要求 歌剧部分 （一）歌剧的概念、形成和发展 1、知识点和教学要求 （1）知识点：歌剧的概念、西方歌剧的形成与发展、歌剧在各时期的代表作家、中国歌剧的形成与发展； （2）教学要求：本章阐述的是中西方歌剧的形成发展及各时期的代表作家，通过讲授突出重点。 2、能力培养要求 （1）了解歌剧概述； （2）理解难点：歌剧的形成发展； （3）重点掌握：歌剧概念，形成发展。 （二）中国歌剧欣赏 1、知识点和教学要求 （1）知识点：咏叹调、宣叙调、重唱、序曲间奏曲概念。欣赏部分中国歌剧的音乐形象、剧情大意、编剧及曲作者； （2）教学要求：理解掌握部分中国歌剧的剧情。 2、能力培养要求 （1）通过学习要求学生了解咏叹调、宣叙调，了解歌剧剧情大意； （2）理解难点：咏叹调、宣叙调、重唱、序曲间奏曲概念，歌剧的音乐形象； （3）重点掌握：部分歌剧的剧情欣赏。
《舞蹈形体课》课程教学大纲课程名称：舞蹈形体课课程性质：专业基础课（专业课）学时数：（按计划表学时数）学分数：（暂空）考核方式：考试（考查）考试形式：实操上课班级：专业：适用范围：音乐专业一年级第一、二学期（参照计划表）学制：制订日期：（04级2003年8月20日）（05级2004年8月20日）（06级2005年8月20日）制订系（部）：舞蹈系（部）执笔者：闫亮（该课程教研组负责人或集体）一、教学大纲说明：（一）课程的地位、作用和任务：为了使流行音乐专业学生具备我国高职高专艺术教育的多面性发展素质，我们的学生须具有基础的舞蹈知识以及较好的形体气质修养。舞蹈形体教学面对流行音乐专业的学生是为其培养较好的自信心，并在舞台上展现出更为丰富精彩的表现力、感染力，不可或缺的准备条件之一。这门课程结合了现代舞和爵士舞、街舞训练，能使学生比较准确的支配身体根据不同流行音乐类型的风格特征
与音乐节奏协调配合，并开发学生对艺术的个性理解力和表现力，在音乐与舞蹈的融汇学习中，产生新的思维与观念。（二）课程教学方法与手段：一、课堂形式⑴集体授课⑵集体练习与分组相结合。⑶个别指导与集体纠正相结合。⑷教师和学生之间的交流与学生见的交流相结合。二、教师示范⑴完整示范与分解示范相结合，教师示范动作要准确。⑵讲解与动作相结合，教师的课堂语言要简练、形象、生动。三、课后作业⑴以集体作业为主，根据不同的学生情况提出具体要求。⑵课后要有检查讲评，作业量要适度。（三）教学要求一、灵活、力量、技能的全面科学训练，使学生身体的自然状态得到一种新的解放。 二、提高和完善自身的审美意识，用身体展现自己的个性和魅力。（四）授课程序第一学期重点单一元素训练和短句训练；第二学期重点综合组合训练。（五）教材与教学参考书：《现代爵士舞教程》《舞蹈解剖学》《舞蹈生理学》 二、课程的教学内容以及重点和难点：