流动的真实
——从有机形到非线性空间艺术设计
陈秋伟湖南美术出版社
自然与文化的关系一直是一个恒久被关注的话题，随着对自然的不断了解以及对文化的不断积累，人们越来越意识到“生态连续性”的可贵。在环境意识日益觉醒的今天，“人与自然”、“发展与保护”、“效果与效率”等主题已成为建筑与环境设计的热点，众多顶尖级设计师开始寻求不规则形作为设计方案表达的媒介，试图从僵化的、注重物理功能和生产效率的设计观中突围出来，把自然的原始意象引入空间设计中，来隐喻自然与人工环境的相关性。于是，愈来愈多的“有机建筑”、“非线性建筑”、“建筑装置”、“生物形态主义”等的实验性设计作品进入我们的视野。随着计算机技术在建筑中被逐渐成熟地运用，大规模的非线性空间艺术设计的可能性获得了技术支持，再加之当代倡导“适应性”和“差异性”的文化策略，非线性空间艺术设计大有成为环境空间变革前奏的可能。朱力博士的专著《非线性空间艺术设计》一书，正是应这一需要而产生。
出身于医学世家的朱力博士，医学书籍中那些细胞的切片图案、X光片中的黑白灰的图底关系、各类生命体的雅致曲线，常常令其沉思，印象深刻，百看不厌。他大学本科在湖南大学研习的是工业设计，当代产品设计要考虑人的手感、安全性，以及满足流体力学等物理功
能而变得越来越“非线性”，尤其是德国设计“怪才”柯拉尼的作品对作者的影响非常之大。大学毕业后，作者曾在设计和工程公司长期从事设计实践工作，同样也遇到了当代设计师们在建筑与环境艺术设计中所遇到的各种问题，同时真实地体会到自然与人不可分割的内在关系。进入中央美术学院建筑学院读研、读博后，对学习机会格外珍惜的他“恶补”了许多中西方文化方面的知识，从中国的“知黑守白”、“守弱曰强”到西方启蒙主义从自然中寻找真、善、美的终极真理，再到当代哲学、心理学、社会学等，从而对非线性的空间意象有了更深的了解。其读博期间的导师张绮曼教授对中国传统文化强调人与自然的和谐有深刻的体悟，而其读研期间的导师吕品晶教授主讲的大跨度建筑设计，常常从结构出发而生成的“非线性”体更是如空心的巨型雕塑，这些都对作者的研究在思想上产生了重要的影响。
现为中南大学艺术学院教授、硕士生导师的朱力博士，在完成繁重的教学任务的同时，一直钟爱于“非线性空间”的研究。凭借其广泛的兴趣，较大跨度的知识结构，在自然与建筑的关系上做出了大胆而积极的原创性研究。在该书中，他以建筑及其空间中“非线性”现象为切入点，以当前建筑所面临的“错位”为研究对象，试图在中西方建筑空间“非线性”意象的流变中，追寻到其背后相关的文化现象，以一种历史观剥离其意义，再把这种意义转换到当代的大背景下，重新定义其在当下提倡多元化和生态化建筑中的非线性。从建构性的态度审视“人与自然”、“本土与全球”、“保护与发展”等当代课题，尝试为新世纪建筑如何发掘自然的多样性来颠覆全球都市趋同化提
供更多新的选择。是值得关注当代学术前沿的研究者和广大空间艺术设计的专业人士和学生阅读的一本好书。
《非线性空间艺术设计》收集了详实的古今中外的相关信息线索，并展示了大量的相关图片，回顾了中西方建筑中“非线性”的意象，并尝试梳理“非线性”空间与人类的自然情结之间的千丝万缕的联系，从中国崇尚自然的道家发端的“贵柔”思想而致“尚曲”，到西方启蒙主义，由此可让读者领略到人是从自然中分离出来的，是社会属性与自然属性的综合体。作者认为：“线性”与“非线性”如同一个硬币的两个方面，是唇齿相依的，不可割裂，如同文化与自然的平衡一样，偏废任何一端都会带来问题，同时，“非线性”在时间的嬗变中也渐渐作为一种生生不息的象征、一种人性的符号、带有感性的表情。
书中似乎无意在传统与自然的既定模式中主张塑造一个物质的“壳”，而更关注当下建筑与环境的复杂矛盾所形成的“缝”——现代生活与传统之间、人与自然之间存在的广泛的边缘中找到新的生命体验形式，使得自然被重新解读和释放，“非线性”亦在“造型就是功能”的阐释中高扬人类的生存智慧与生态维护。在书中，作者指出：“非线性”并不意味着对现有箱式建筑的现实价值的颠覆，而是对其消极方面构成一种互补、互动的调节机制，从而促进人类的动态平衡发展，“非线性”空间艺术不是消解，而是建构。书中的这些观点令人耳目一新。
谈到“非线性”建筑和环境艺术设计，就不可回避许多实际问题，如其在城市尺度下的数量问题、规模问题、与相邻建筑的关系问题、
与人的行为互动问题、其内外部空间体验问题等，作者就此作出了积极的探讨，特别是他提出的“空间再完形”等理念富于开创性。同时，朱力博士在书中还涉及了一些设计前沿的敏感话题，如建筑与现代伦理、建筑与现代复杂科学、建筑与当代计算机技术、建筑与人类认知建构等的关系的讨论。其活跃的思辨能力和务实的学术态度令人印象深刻。
《非线性空间艺术设计》是了解“非线性”理念在空间艺术设计领域发展的一个窗口，适于建筑设计、环境艺术设计、艺术设计理论工作者及相关领域的专业人员阅读，同时可作为高等学校相关专业高年级学生、研究生的学习参考书。
图片说明：（见电子文件名对应）
1．盖里设计的巴塞罗那“鱼”/奥林匹克纪念雕塑
2．日本爱知世博会场景之一
3．芬兰Korkeasari了望塔
4．盖里设计的Frederik.R.Weisman博物馆
5．高蒂设计的巴特罗公寓
6．《非线形空间艺术设计》封面
韩国艺术类院校最好的大学 弘益大学 弘益大学位于韩国的首都首尔特别市，创建于1946年,是一所四年制的重点综合私立大学。是韩国优秀的前十名大学，并以美术、设计专业最为著名，是韩国最优秀的艺术与设计院校。弘益大学设有16个单科大学，78个学部（14459名在校生），单科大学包括：工科大学、建筑大学、经营管理大学、文科大学、法律大学、国际经济大学、师范大学、商科大学、美术大学、科学技术大学、广告宣传大学、造型大学、游戏大学、体育产业大学、外国语大学、世界金融学院。以及12个研究院，74个学科（2611名在校生），设立了：国际设计研究院、建筑城市研究院、商学研究院、广告传媒研究院、教育研究院、美术研究院、工艺研究院、智能城市科学管理研究院。弘益大学在艺术与设计教育方面历史悠久，开设有产品，交通工具，室内，以及环境设计课程。工业设计专业每年招收大约60名学生，而有约20学生毕业于交通工具方向。在最后一年高年级学生将参与由企业赞助的项目。交通工具设计系已经成为韩国甚至世界范围内的汽车设计工作室招募的主要来源。而视觉设计系拥有安尚秀教授，他是世界著名的平面设计大师，现为世界平面设计社团亚太区副主席、韩国弘益大学教授，2000年被中央美院特聘为教授。他的平面设计作品在许多世界平面大赛中获奖。尤其是文字设计作品为世界平面设计界所称道。为韩国艺术领域奠定了重要根基，目前韩国大部分院校的艺术教授都毕业于此。 1995年至1996年更将许多研究领域相似的学系加以整合，使学生的学习研究领域能够更加广泛。在鸟致院增设产业研究所；在首尔增设广告与公共关系研究所和教育经营管理研究所。在此同时，弘益大学致力于向世界发展，成立管理完善、独立运营的弘益大学设计中心（Hongik University Design Center）。并自1995年起，与美国、中国、白俄罗斯、日本、俄罗斯、英国、西班牙、芬兰、瑞典、法国、加拿大和澳大利亚等国大学缔结姐妹校关系，至今已有三十多个姐妹校。 中央大学 韩国中央大学始建于1918年，是一所具有悠久历史和传统的韩国最高学府。学校设在汉城和安城两个校区。在校师生近3万余人，毕业生近18万。目前设有14个研究生院、18个本科专业、72个学科。中央大学连续六年被评为最优秀大学，并且在中央日报社对全国204所大学所进行的考评中，中央大学戏剧系、影视系和摄影系均排名第一位，药学院则排名第四位。 庆熙大学 具有悠久历史的庆熙大学继承了“文化世界创造”的办学宗旨并引导其进入世界化的名校的大门。庆熙大学至今开设了人文、社会、理工、医学、艺术、体育等方面的100余个专业，其中经营学、经济学、医学、新闻信息学，人文类方面的研究业绩尤为突出。1999年被选为韩国学生最想就读的学校，在多年的教学进程中总结教学经验，实施改革创新，并与50多个国家的150个大学结成了友好学校，实行着校间学分分流，语言研修、项目交流等项目合作。根据韩国表演艺术专业在国际上的影响和独具特色的表演形式，庆熙大学应国际留学生对专业的要求增强并开设了表演艺术课程。
视觉艺术就是用一定得物质材料,塑造直观形象得艺术,包括绘画、雕塑、建筑艺术、实用装饰艺术与工艺品等。视觉艺术就是一种感受得方式,它也就就是造型艺术。它得特点就是所选用得材料就是多方面得,木、泥、铜、布多种多样;所表现得形态主要为三维得立体形态,既或就是平面得两维绘画作品,也会因为色调变化与透视原则得运用,而使人们有三维感觉;视觉艺术得另一特征就是它得静态得、凝固得特点,就是在某一时间断面上凝固得审美客体。不过静态得视觉艺术也可以产生动态得效果。除了国画、油画、版画、摄影等大类别,其她得如漆画、粉画、速写、根雕、木雕、剪纸等等,均具备以上所谈及得艺术特征。 视觉艺术就是用一定得物质材料,塑造可为人观瞧得直观艺术形象得造型艺术,包括影视、绘画、雕塑、建筑艺术、实用装饰艺术与工艺品等。造型手法多种多样;所表现出来得艺术形象既包括两维得平面绘画作品与三维得雕塑等艺术形式,也包括动态得影视视觉艺术等视觉艺术形式、 视觉艺术不同于听觉艺术,它就是瞧得见,用手摸得到得艺术,强调真实性。绘画艺术、雕塑艺术、服装艺术、摄影艺术都就是传统得视觉艺术、影视艺术、动漫艺术、环境艺术,这三个视觉艺术得存在时间不就是很长,但就是却起到了很大得作用,影视艺术与动漫艺术属于综合艺术,既属于视觉艺术又属于听觉艺术、环境艺术就是一个新兴学科,它在环境得规划方面起到很大得作用,对人类得生活起到很大得帮助,使城市得规划更加人性化。所以环境艺术就是很好得视觉艺术形式! 视觉艺术得学习还包含对视觉文化得学习,分析与研究视觉世界中观念性得因素、以颜色为例,学习颜色不仅包括使用颜色得各种技术使用手段,还应包括更广阔与更深入复杂得问题,要求理解各种颜色得象征意义,各种颜色引起得情感反应,全面认识在不同历史阶段与不同文化中,颜色使用方面得各种微妙问题。 摄影艺术:shèyǐnɡyìshù 造型艺术得一种、以照相机与感光材料为工具,运用画面构图、光线、影调(或色调)等造型手段来表现主题并求得其艺术形象。主要特点在于所表现得对象必须就是实际存在得。体裁上分新闻摄影、人像摄影、风景摄影、动静物摄影等。 摄影艺术现代造型艺术。就是摄影师运用照相机作为基本工具,根据创作构思将人物或景物拍摄下来,现经过暗房工艺处理,塑造出可视得艺术形象,用来反映社会生活与自然现象,并表达作者思想情感得一种艺术样式。 视觉传达 视觉传达设计(Vｉｓual municatiｏnＤesign)就是指利用视觉符号来传递各种信息得设计、设计师就是信息得发送者,传达对象就是信息得接受者、简称为视觉设计。 什么就是视觉传达？ 视觉传达就是人与人之间利用“瞧”得形式所进行得交流,就是通过视觉语言进行表达传播得方式。不同得地域、肤色、年龄、性别、说不同语言得人们,通过视觉及媒介进行信息得传达、情感得沟通、文化得交流,视觉得观察及体验可以跨越彼此语言不通得障碍,可以消除文字不同得阻隔,凭借对“图”-—图像、图形、图案、图画、图法、图式得视觉共识获得理解与互动。视觉传达包括:“视觉符号"与“传达”这两个基本概念 所谓“视觉符号”,顾名思义就就是指人类得视觉器官――眼睛所能瞧到得能表现事物一定性质 得符号,如摄影、电视、电影、造型艺术、建筑物、各类设计、城市建筑以及各种科学、文字,也包括舞台设计、音乐、纹章学、古钱币等都就是用眼睛能瞧到得,它们都属于视觉符号。 所谓“传达",就是指信息发送者利用符号向接受者传递信息得过程,它可以就是个体内得传达,也可能就是个体之间得传达,如所有得生物之间、人与自然、人与环境以及人体内得信息传达等。它包括＂谁”、”把什么"、＂向谁传达”、"效果、影响如何”这四个程序、)
现代商业空间展示设计特点 摘要:展示设计专业是现代社会综合性很强并具备行业特点的专业。设计师应具备 丰富的文化素养，有较强的创意、策划、组织与协作能力。应熟练掌握系统设计的方法和技能，把握时代特征及展示专业发展规律，对专业设计所涉及的空间、造型、声光、电等方面具备很强的创造和综合表达能力，同时具备现代科技技术和心理学、人机工程学等相关学科知识。强调环境保护意识，有较强的设计与实施能力。 商业展示设计所创造的环境是城市景观构成的主要因素，琳琅满目的商场、超市、专卖店、饭店、商务休闲酒吧、迪厅、美容美发厅等，是实现商品交换、满足人类消费需求、体验商品经济的前沿阵地，其五光十色、鳞次栉比的特色，以形、色、声、光组成适应人类各感觉机能的愉悦空间。时至今日，现代商业空间展示设计概括为如下特点： 一、真实性 商业展示设计要想最大限度地吸引、招徕顾客，就必须充分发挥设计者的创造才能和丰富的想象力，创造出标新立异的审美形象。与此同时，商业展示设计又必须注重审美创造的真实性，即所传达的信息必须准确，不能夸大其词、虚张声势，这也是现代商业展示设计十分关键的问题。否则，不仅会失去信誉，违背职业道德，还会造成消费者心理上的不信任感和憎恶感。美国工商界在其广告信条八则中有五条是有关真实性问题的，即讲求事实，不作引诱，价格确实，不得夸张，诚实推荐等，由此可见一斑。同时，强调商业展示设计的真实性，并不意味着否定表现手法的丰富性。相反，为了激发人们的情感，调动购买欲望，必须重视表现手法的独特性、丰富性和新奇感。 二、时代感和民族风格 商品是一定社会生产力和科学技术水平发展的产物。从本质上讲，它体现着历史的演进和人类社会的进步。因此，作为商品与消费者之间信息媒介的展示设计也必然带有鲜明的时代特征。具体地讲，现代商业展示设计就是运用人类社会的先进科学技术和现代化的商业管理手段，利用工业化社会大生产所带来的物质便利条件，通过各种传播媒体的展示，创造出多变的视觉传达效应，来完成属于商业范畴的媒介策划，进而以崭新的商品观念去改变顾客的购物心理，使消费者在展示形式的感化之下，对商品进行有机的选择。实践证明，较为成功的设计往往具有高强度的刺激感或标新立异的形式感，与高技术和现代人生活方式所决定的高情感相适应，从而引起人们的美感。缺乏时代感的设计则缺乏视觉冲击力，因而不易吸引人，不为人们所注意。 三、环境观念
设计艺术学专业考研院校排名 排名学校名称等级排名学校名称等 级 排 名 1 清华大学A+ 10 北京理工大学 A 19 鲁迅 2 苏州大学A+ 11 湖南大学 A 20 山东 3 中央美术学院A+ 12 湖北美术学院 A 21 昆明 4 武汉理工大学A+ 13 上海大学 A 22 江苏 5 西安美术学院A+ 14 西安建筑科技大学 A 23 中国 6 江南大学A+ 15 东南大学 A 24 大连 7 四川美术学院 A 16 东华大学 A 25 同济 8 景德镇陶瓷学院 A 17 南京艺术学院 A 9 广州美术学院 A 18 天津美术学院 A B+等(38个)：山东艺术学院、湖北工业大学、西安工程大学、四川大学、南昌大学、西安理工大学业学院、中国地质大学、华东理工大学、中国美术学院、华中科技大学、天津工业大学、东北电力大学、陕西师范大学、上海交通大学、吉林大学、郑州轻工业学院、武汉科技学院、沈阳航空工业理工大学、南京理工大学、哈尔滨工业大学、浙江工业大学、湖南工业大学、安徽工程科技学院、浙江大学、北京印刷学院、河北工业大学 B等(38个)：中国矿业大学、北京服装学院、湖南师范大学、内蒙古师范大学、厦门大学、山西大技大学、北京航空航天大学、哈尔滨理工大学、北京林业大学、汕头大学、吉林建筑工程学院、齐电大学、上海师范大学、辽宁师范大学、哈尔滨师范大学、武汉大学、沈阳理工大学、江西师范大大学、南京航空航天大学、中南民族大学、西南林学院、山东建筑大学、深圳大学、山东工艺美术林业大学、华南理工大学、燕山大学
排名学校名称等级排名学校名称 级排名 1 清华大学A+ 10 北京理工大学 A 19 鲁迅 2 苏州大学A+ 11 湖南大学 A 20 山东 3 中央美术学院A+ 12 湖北美术学院 A 21 昆明 4 武汉理工大学A+ 13 上海大学 A 22 江苏 5 西安美术学院A+ 14 西安建筑科技大学 A 23 中国 6 江南大学A+ 15 东南大学 A 24 大连 7 四川美术学院 A 16 东华大学 A 25 同济 8 景德镇陶瓷学院 A 17 南京艺术学院 A 9 广州美术学院 A 18 天津美术学院 A B+等(38个)：山东艺术学院、湖北工业大学、西安工程大学、四川大学、南昌大学、西安理工大学业学院、中国地质大学、华东理工大学、中国美术学院、华中科技大学、天津工业大学、东北电力
流动的真实 ——从有机形到非线性空间艺术设计 陈秋伟湖南美术出版社 自然与文化的关系一直是一个恒久被关注的话题，随着对自然的不断了解以及对文化的不断积累，人们越来越意识到“生态连续性”的可贵。在环境意识日益觉醒的今天，“人与自然”、“发展与保护”、“效果与效率”等主题已成为建筑与环境设计的热点，众多顶尖级设计师开始寻求不规则形作为设计方案表达的媒介，试图从僵化的、注重物理功能和生产效率的设计观中突围出来，把自然的原始意象引入空间设计中，来隐喻自然与人工环境的相关性。于是，愈来愈多的“有机建筑”、“非线性建筑”、“建筑装置”、“生物形态主义”等的实验性设计作品进入我们的视野。随着计算机技术在建筑中被逐渐成熟地运用，大规模的非线性空间艺术设计的可能性获得了技术支持，再加之当代倡导“适应性”和“差异性”的文化策略，非线性空间艺术设计大有成为环境空间变革前奏的可能。朱力博士的专著《非线性空间艺术设计》一书，正是应这一需要而产生。 出身于医学世家的朱力博士，医学书籍中那些细胞的切片图案、X光片中的黑白灰的图底关系、各类生命体的雅致曲线，常常令其沉思，印象深刻，百看不厌。他大学本科在湖南大学研习的是工业设计，当代产品设计要考虑人的手感、安全性，以及满足流体力学等物理功
能而变得越来越“非线性”，尤其是德国设计“怪才”柯拉尼的作品对作者的影响非常之大。大学毕业后，作者曾在设计和工程公司长期从事设计实践工作，同样也遇到了当代设计师们在建筑与环境艺术设计中所遇到的各种问题，同时真实地体会到自然与人不可分割的内在关系。进入中央美术学院建筑学院读研、读博后，对学习机会格外珍惜的他“恶补”了许多中西方文化方面的知识，从中国的“知黑守白”、“守弱曰强”到西方启蒙主义从自然中寻找真、善、美的终极真理，再到当代哲学、心理学、社会学等，从而对非线性的空间意象有了更深的了解。其读博期间的导师张绮曼教授对中国传统文化强调人与自然的和谐有深刻的体悟，而其读研期间的导师吕品晶教授主讲的大跨度建筑设计，常常从结构出发而生成的“非线性”体更是如空心的巨型雕塑，这些都对作者的研究在思想上产生了重要的影响。 现为中南大学艺术学院教授、硕士生导师的朱力博士，在完成繁重的教学任务的同时，一直钟爱于“非线性空间”的研究。凭借其广泛的兴趣，较大跨度的知识结构，在自然与建筑的关系上做出了大胆而积极的原创性研究。在该书中，他以建筑及其空间中“非线性”现象为切入点，以当前建筑所面临的“错位”为研究对象，试图在中西方建筑空间“非线性”意象的流变中，追寻到其背后相关的文化现象，以一种历史观剥离其意义，再把这种意义转换到当代的大背景下，重新定义其在当下提倡多元化和生态化建筑中的非线性。从建构性的态度审视“人与自然”、“本土与全球”、“保护与发展”等当代课题，尝试为新世纪建筑如何发掘自然的多样性来颠覆全球都市趋同化提
现代商业空间展示设计的发展趋势 商业展示设计所创造的环境是城市景观构成的主要因素，琳琅满目的商场、超市、专卖店、饭店、商务休闲酒吧、迪厅、美容美发厅等，是实现商品交换、满足人类消费需求、体验商品经济的前沿阵地，其五光十色、鳞次栉比的特色，以形、色、声、光组成适应人类各感觉机能的愉悦空间。目前，我国已加入WTO，市场结构已从“卖方市场”转向“买方市场”，由“以商品为中心”转向“以消费者为中心”阶段。简单而言，过去那种“工厂生产什么就卖什么”的状况，已被“消费者需要什么就卖什么”所取代。在这种新的竞争形式下，谁能够准确把握市场信息，看准消费时尚，谁就能获得顾客的信任，并得以生存发展；反之则不然。 时至今日，现代商业展示设计的发展可概括为如下特点： 1、营销方式设计观念的变革。所谓营销方式，是指商店实现商品交易过程的方式。随着人类生活节奏的逐步加快，时间观念的日益增强，传统的购物方式——顾客只有通过售货员才能接触商品，这种既浪费时间又缺乏情感沟通和自由选择的方式，已远远不能适应时代发展和顾客的消费需求。由此导致自上个世纪60年代以来营销方式向两个方向的转变，即在极短时间内的“快速购物”和在较长时间内的“娱乐购物”。 “快速购物”是指能让消费者以最短的时间、最快的速度买到所需商品的销售方式。自第二次世界大战之后，在欧美各国兴起“自选商场”，即现在的“超市”，以开架直销式系统，满足了人们日益发展的消费需求。随着科学技术的不断发展，又相继出现了更为便捷的“通信购物”、“电话购物”、“电视购物”和“网上购物”等形式。这些购物方式方便了顾客，极大的节省了顾客的时间。 “娱乐购物”是指集购物、娱乐、休闲、观赏、交流、健身、美容等活动为一体的大型综合性营销服务方式。此类商店通常是一幢综合性的商业大厦，除了有出售商品的商场、超市、专卖店之外，还设有音乐厅、画廊、茶社、酒吧、美容厅等空间。一改过去拥挤不堪、呆板单一的商店形象，成为多功能综合性
中国美术类高校及美术类专业排名（转载自清华美院论坛） 目前国内最好的美术院校，当属中国最著名的八大美术学院和清华美院（原中央工艺美院），其中以中央美术学院、中国美术学院、清华大学美术学院为首，以中央美术学院最出众。此外，还有教育部确定的31所独立设置的本科艺术院校及13所参照院校中美术类院校也比较拔尖。在单科美术专业中除了上述艺术类院校之外，也有一些综合性大学的佼佼者。如首都师范大学、南京师范大学的美术学专业，环境艺术设计的厦门大学，工业设计（艺术类）的大连工业大学，服装设计的武汉纺织大学都是全国一流的。以下内容仅供参考： 各省最好的美术院校 北京中央美术学院、清华大学美术学院、中国传媒大学、北京电影学院、北京服装学院、中国戏剧学院中国戏曲学院、北京舞蹈学院、北京印刷学院、首都师范大学、解放军艺术学院、中国人民大学等 天津天津美术学院天津工业大学、天津科技大学 河北河北师范大学、河北大学 内蒙古内蒙古师范大学 辽宁鲁迅美术学院、大连工业大学 吉林吉林艺术学院、东北师范大学 黑龙江哈尔滨师范大学、黑龙江大学 山西太原理工大学、山西大学 山东山东工艺美术学院、山东艺术学院 上海东华大学、上海大学 江苏南京艺术学院江南大学、苏州大学 浙江中国美术学院、浙江理工大学 河南河南大学、郑州轻工业学院 湖北湖北美术学院、华中师范大学、武汉理工大学、湖北工业大学、武汉纺织大学 湖南湖南师范大学、湖南大学 安徽安徽大学、安徽师范大学 江西景德镇陶瓷学院、江西师范大学 福建福州大学（暨福州大学厦门工艺美术学院，位于厦门）、福建师范大学、厦门大学 广东广州美术学院、华南师范大学 海南海南大学、海南师范大学 广西广西艺术学院、广西师范大学 四川四川音乐学院、成都美术学院、四川大学 重庆四川美术学院、西南大学、重庆大学 贵州贵州师范大学、贵州大学 云南云南艺术学院 新疆新疆艺术学院 西藏西藏大学 陕西西安美术学院、陕西师范大学 甘肃西北师范大学、兰州大学 宁夏宁夏大学 青海青海大学
空间艺术设计个人简历 姓名：某某某 性别：男 年龄：26 身高：173cm 民族：汉族 婚姻状况：未婚 毕业院校：某某职业学院 所学专业：空间艺术设计 最高学历：大专 语言能力：英语一般 求职意向 意向岗位：计算机辅助设计与绘图、建筑制图、室内(外)装修、装潢设计意向地区：不限 到岗时间：三天内 期望月薪：面议 工作经历 XX-07~XX-07某某陶瓷卫浴有限公司设计师
工作描述：负责wdjlw公司全国各地专卖店、展厅设计。能够出色完成整套施工方案及施工图、效果图设计。并经常出差现场设计和负责现场全过程施工监理。 XX-08~XX-08某某陶瓷厂设计师 工作描述：主要负责https://www.doczj.com/doc/1c13733925.html,集团三个品牌在全国的展厅设计，能够出色地完成整套施工方案及施工图、瓷片贴砖图、地砖铺贴和效果图设计。并且每隔一段时间设计新方案，新方案一出来就饱受经销商们大量采纳运做。 教育经历 XX-08~XX-07某某职业学院空间艺术设计大专 专业主干课程：素描、色彩、三大构成、室内外装饰设计、装饰材料构造与工程预决算、autocad、coreldraw、photoshop、3dsmax等。 求职自我介绍 本人具有良好的素养，能够出色、高效率地完成工作，富有创造力，善于团队协作。四年的设计历程，凭借扎实的专业功底，通过不断学习和实践，在设计领域中创下了不少“战果”。过去的工作给我带来了不少宝贵经验，让我吸取了大量的市场营销、策划知识。相信我在以后的工作中，更能大展拳脚。 技能专长 本人对photoshop、coreldraw、autocad、sketchup、3dsmax、 vrayadv1.5渲染尤其熟练以至精通。具备优良的品格及职业素养。头脑灵活，性格稳重，责任心强，能吃苦耐劳，具有较强的团队精神。 联系方式 手机号码：1388888888 电子邮箱：
《商业空间设计》课程标准 一、前言 1.《商业空间设计》课程定位 本课程是环境艺术设计专业的核心课程。通过装饰企业常见的商业空间项目为主进行学习，使学生掌握设计商业空间的基本技能。讲授商业空间格局与规划、设计原则、设计程序、设计方法，并通过实训来强化专业技能训练，为后续课程的学习打下坚实的基础。 2.《商业空间设计》课程设计思路 （1）《商业空间设计》课程开设依据与内容选择标准 《商业空间设计》课程教学团队由企业设计师和校内专业教师组成；教学团队深入企业进行课程调研，由顶岗实习及就业岗位中的工作任务，梳理出典型工作任务，分析确定毕业生所从事商业空间设计的素质、知识、能力要求，制订课程实施方案基于项目导向式教学理念；校企合作开发课程标准，课程标准对接商业空间设计师的任职要求、技术标准和岗位资格考核标准，校企合作开发工学结合教材和教学资源；改变原有课堂讲授式的教学模式，依托“室内设计工作室”，引入装饰企业真实项目，按照室内设计程序，将项目分解成若干典型工作任务，每个工作任务都对应室内设计的相关环节，学生在教师指导下利用工作室，分组合作自主查询资料，共同完成项目；考核评价的过程中，以过程考核为主，综合考核为辅，每个任务完成后进行成果展示，由学生自评、小组间互评、教师点评等，考核学生的职业道德、综合职业能力及创业就业能力；总结课程改革成果，进一步完善课程标准、教材和教学资源，最后进行推广到其他专业课。 通过《商业空间设计》课程的学习，学生在掌握必备基本知识的基础上，进行典型项目任务教学和训练，使学生具备一定的表现、设计能力，掌握基本的设计技能、技巧，具备设计师的基本素质和条件，毕业后将会在工作岗位上独立承担工作任务。 内容选择标准具体归纳如下： 1、以职业岗位需求为依据，确定课程目标；
全国艺术类重点院校大全 （美术类） [9大美院],[31所独立设置本科艺术院校] 国标1代码：10655 院校所在地：重庆院校举办者：公办招生规模：1001-2000 文化课提档线：301-400 院校类型：艺术院校隶属：重庆市教育委员会 开设专业：产品设计,雕塑,动画,服装与服饰设计,广播电视编导,环境设计,绘画,建筑学,美术学,摄影,视觉传达设计,数字媒体艺术,戏剧影视美术设计,艺术设计学,艺术与科技 [9大美院],[31所独立设置本科艺术院校] 国标1代码：10073 院校所在地：天津院校举办者：公办招生规模：501-1000 文化课提档线：301-400 院校类型：艺术院校隶属：天津市教育委员会 开设专业：美术学,书法学 [教育部直属],[9大美院],[31所独立设置本科艺术院校] 国标1代码：10047 院校所在地：北京院校举办者：公办招生规模：501-1000 文化课提档线：401-500 院校类型：艺术院校隶属：教育部 开设专业：美术学,书法学,中国画 [9大美院],[31所独立设置本科艺术院校] 国标1代码：10729 院校所在地：陕西院校举办者：公办招生规模：1001-2000 文化课提档线：301-400 院校类型：艺术院校隶属：陕西省教育厅 开设专业：产品设计,雕塑,动画,服装与服饰设计,工艺美术,公共艺术,环境设计,绘画,美术学,摄影,视觉传达设计,戏剧影视美术设计,艺术设计学,音乐学,中国画 [9大美院],[31所独立设置本科艺术院校] 国标1代码：10355 院校所在地：浙江院校举办者：公办招生规模：1001-2000 文化课提档线：301-400 院校类型：艺术院校隶属：浙江省教育厅 开设专业：产品设计,动画,服装与服饰设计,公共艺术,环境设计,绘画,建筑学,录音艺术,美术学,视觉传达设计,书法学,中国画 [9大美院],[31所独立设置本科艺术院校] 国标1代码：10523 院校所在地：湖北院校举办者：公办招生规模：1001-2000
课程作业 学位层次： 专业硕士 学科领域： 艺术设计 研究方向： 产品设计 研究生姓名： 张鹏杰 学 号： 20171200212 授课时间： 2018 授课教师： 戴向东 教授 课程名称： 《空间创意设计》
室内空间设计与家具 张鹏杰 （1.中南林业科技大学，长沙，41000） 摘要：家具是室内空间设计中的一个重要组成部分，其造型更是室内空间风格表现的重要载体。在历史的长河中，每一种室内风格的流行就必然会有与之对应的家具产生。因此，家具与室内空间设计的关系是密不可分的。本文将通过探讨家具在空间设计中的作用以及家具的选择与布局来阐述家具与室内空间设计之间的关系。 关键词：室内空间设计；家具；家具布局 Interior design and furniture （Zhang Pengjie） （1.Central South University Of Forestry and Technology，Changsha 4100,China） Abstract:Furniture is an important part of interior space design, and its shape is an important carrier of indoor space style performance. In the long river of history, the popularity of every interior style will inevitably have corresponding furniture. Therefore, the relationship between furniture and interior space design is inseparable. This article will explore the relationship between furniture and interior space design by exploring the role of furniture in space design and the choice and layout of furniture. Keywords:Interior space design;Furniture;Furniture layout 一、前言 本人作为一名产品设计学习背景的学生，初次接触到室内空间设计。当谈及到与空间设
现代商业空间的展示设计 现代商业空间的展示设计 随着我国经济的不断发展和人民生活水平的日益提高，消费者选购商品的目的不再局限于满足物质要求，更有精神审美方面的要求需要得到满足。传统大生产的统一模式已经不能满足日渐多元化的市场需求，丰富多样的商品种类给人们带来更多选择。商业空间作为众多商品展示的场所，伴随着商品种类的丰富和销售形式的多样化，同样发生了翻天覆地了变化，不但展示场所的种类丰富多样，设计风格也是各有特色，并成为了城市景观的有机组成部分。如何对商业空间进行专门的艺术设计也逐渐形成一门学科。 一、现代商业空间展示设计的基本概念 商业空间的展示设计是指在一定的商业空间环境之中，采用艺术设计的表达方式，运用布景、光线、色彩的手段营造独特的商业空间氛围，以达到宣传商品形象、传达商品信息的的目的。 现代商业空间的展示设计必须充分调动各种艺术元素，并利用一定的科学与技术手段，这就涉及到了其他多种相关的学科，所以说现代商业空间的展示设计是一门综合性很强的学科，同时也要求设计师掌握和了解多学科的相关知识。 二、现代商业空间展示设计的主要元素 如何更好的进行现代商业空间的展示设计，首先要对其设计元素进行分类，并针对每一元素进行分别研究、设计，然后才能更好成就一项设计作品。现代商业空间的展示设计主要围绕空间、视觉、色彩和光环境四个元素进行。 (一)空间设计 空间是进行商业展示活动的载体，合理的空间功能布局和恰当的空间次序组织直接影响到展示设计效果的实现，同时也是保证商业活动正常进行的基本条件。
展示空间根据其构造形态大致可分为实体空间、虚拟空间和感知空间三类。其中实体空间有着清晰的界限和明确的范围，并具有较强的私密性;虚拟空间是通过围合、覆盖等方式建立起的含蓄有形的空间，又被称为心理空间;感知空间是超越人体机能使用的一种空间存在形式。 展示空间设计常用的表现手法是用实体空间来创造带有心理情绪的.虚体空间构成，受众的心理情绪会跟随空间的变化而产生相应的变化。常用的表现方法有： 1、利用空间的围合与透视，将有限的空间无限延伸，获得丰富的空间效果; 2、利用模拟某种实景布设，突出其真实性和生活化，增加感染力; 3、利用各种现成的布景元素进行空间分隔，产生一种富有流动性和丰富层次的视觉效果等。 通过这些对空间进行艺术化的处理手法，使其能够更好的充分表现出展示商品的特性，使空间设计给人的行动、心理带来积极的影响。 (二)视觉设计 通常情况下，遵循形式美法则完成的设计都会带来一定的视觉美感，而成为符合人类视觉生理功能的设计。设计中表现的对比与调和、节奏与韵律、对称与均衡等都是在体现形式美这一法则，其目的也是为获得最佳的视觉效果。 对直线、曲线等几何线条以及对矩形、圆形、三角形等几何图形的运用，是最为基础的视觉元素。直线给人层次明确的视觉效果;曲线可以营造出一种充满节奏变化的效果;圆形能够使整体与局部呈现完美的和谐;三角形以及多边形可以通过对比引发丰富的视觉想象;看似单调的矩形和方形，同样可以不同组合形成无数种视觉变化。
2020艺术设计学专业大学排名 艺术设计学专业介绍 本专业学生主要学习艺术设计学方面的基本原理和基本知识，使学生通过艺术设计理论思维能力、造型艺术基础及设计原理与方法的基本训练，具备了解艺术设计的历史、现状和进行理论研究的基本素质，从事艺术设计教学、设计策划、设计创意和研究等的专业人才。核心课程：设计史论、设计原理、设计美学等。 培训目标 业务培养目标：本专业培养具备艺术设计学教学和研究等方面的知识和能力，能在艺术设计教育、研究、设计、出版和文博等单位从事艺术设计学教学、研究、编辑等方面工作的专门人才。 本专业培养与我国社会主义现代化建设要求相适应的德、智、体、美等全面发展，掌握本专业所必须的文化基础知识、专业知识和熟练的职业技能，具有从事本专业实际工作的综合能力和全面素质，在城市规划、建筑及园林等城建部门、在相关设计公司、工程公司从事设计、管理工作及在相关工程项目从事建设与监理工作的高素质劳动者和高等技术性专业人才。 学生毕业后，可以在城市规划、建筑及园林等城建部门从事设计、管理工作；在相关设计公司、工程公司等行业从事施工、设计及项目管理工作；在相关企业从事经营管理，材料经营等工作；在相关工程项目从事建设与监理工作；在物业公司、企事业单位从事环境养护管理工作。 知识和能力 毕业生应获得以下几方面的知识和能力： 1．掌握艺术设计学的基本理论和基本状况； 2．掌握艺术设计的历史与发展规律； 3．掌握艺术设计作品的分析方法和评价原则； 4．具有进行艺术设计学研究与教学的基本能力； 5．了解国家相关经济、文化、艺术事业的方针、政策和法规； 6．了解国内外艺术设计学及艺术设计研究的发展动态。 课程介绍
环境艺术设计中的空间与空间构成探究 作者：周帆扬 来源：《戏剧之家》2019年第31期 【摘要】空间构成是环境艺术设计的重要理论基础，以空间为中心，探索环境艺术设计的空间构成思路，需要把握空间的内涵，并围绕环境艺术设计目标，从空间与实体关系入手，来阐述空间构成在環境艺术设计中的重要性。 【关键词】环境艺术;空间;空间构成 中图分类号：TU242 文献标志码：A ; ; ; ; ; ; ;文章编号：1007-0125（2019）31-0096-02 环境艺术设计涵盖多个门类，学科交叉性、综合性强，长期以来，受传统工艺美术、绘画、雕塑等影响，环境艺术设计在课程结构上缺乏针对性，制约了环境艺术造型设计教学水平的提升。从学科发展来看，环境艺术设计的本质在于为人服务，通过艺术美感、艺术意境的物质空间，来满足人的生理、心理需求。空间是构成建筑环境的基本要素，无论是对于建筑内空间的组合与分隔，还是对建筑外部空间限定与绿化、小品、公共空间、设施要素的造型艺术，都属于环境艺术设计范畴。事实上，空间和实体是构成环境艺术设计的核心，两者是相互依存、缺一不可的。通过阐释空间的内涵，分析空间构成在环境艺术设计中的重要性，提出几点教学建议。 一、环境艺术设计中的空间 环境艺术设计作为新兴产业，起步较晚，但其发展速度却很快。在环境艺术学科体系建设上，由于涵盖专业面广，对多学科交叉而形成的知识结构多元化特色，为综合分析空间及空间构成的关系提供了契机。在建筑空间与环境艺术设计空间，对建筑、雕塑、绘画、工艺美术等都称为“造型艺术”或“空间艺术”。显然，“空间”的内涵具有多样性。但在环境艺术设计中，“空间”并非等同于上述“空间艺术”。在绘画领域，“空间”表现为平面二维，尽管绘画也可以延伸三维、思维空间，但对人而言，绘画相对于视觉是静止的。在雕塑领域，“空间”被看作是三维占有性空间，即三维实体所占据的空间体量。在工艺美术中的“空间”，基本与绘画、雕塑所对应的“空间”相似。环境艺术设计多是有人造环境与自然环境相结合，其中，建筑的“空间”内涵相较而言更趋复杂多样。既有三维限定性空间，又有思维特性。在日本建筑师卢原义信的《外部空间设计》中，他提出“外部环境空间是由地面和竖向界面构成，比建筑室内少一个顶面。”意大利建筑理论家布鲁诺·赛维提出：“掌握空间与知道如何去观察空间，是了解建筑的钥匙。”环境艺术设计设计包含室内设计、室外景观设计，前者结语建筑内部空间，从优化建筑环境要素关系上来搭建适宜的空间环境;后者是对外部环境进行设计。因此，在环艺设计中，对“空间”的理解，不能仅限于建筑，而是要立足建筑设计，升华到建筑艺术范畴，要关注“空间”意识的培养，加深对环境“空间”的全面认识。
1商业空间展示设计基础 1.1商业空间展示设计概念 商业空间展示艺术就是以展示商品为表现中心，运用各种艺术及科学的设计手段，利用各种媒体对展示商品的展示环境进行创意策划、设计及实施的工作过程。随着社会的发展和科技文化的不断进步，展示艺术与人们生活中的地位愈来愈密不可分，它不但逐步成为各种贸易相互合作相互交流的桥梁，还是展示科技、文化推广的窗口，在我们如今社会各项领域中变得不可替代，像一台精彩的演出，人们各自努力地通过商业空间展示设计表现自己国家的民族特色、文化精彩及科技发展。 1.2商业空间展示设计的意义 展示设计是视觉传播，也是环境艺术、空间艺术。展示空间视觉效果是为特定的商品按特定的主题和目的将图像、图形、符号等，通过在空间的传播，展现给顾客的视觉形态。展示设计的图形是由一些形状、符号等抽象形态构成，如空间的形态、版式形态，光影形态、识别符号等；图像是客观的、具体的、真实的展示形态，如实物、照片、影像等。随着科技的进步，多媒体、互联网不仅改变了人们的生活习惯，更改变了人们的视觉阅读习惯，把图形与图像的概念模糊化了，形成了新的视觉传播的模式，形式也愈加多元化、信息量也得到极大地释放，有限的空间形态转变成为无限的虚拟时空。图形、图像经过互相组合、变异，形成了新的语境信息交流形式，演变为新的艺术形态。而这些图形在经过多种媒介的组合以及艺术科技的处理，使得人们在环境空间中漫步浏览的同时，被设计者赢造的情景所深深的吸引，于是，展示的空间也就变成新型的大众文化传播场所。展示空间中平面化的图形，利用多媒体在通过色彩与光的作用，使人们在浏览的过程中获得传播的资料与信息。在展示空间中，通过图形与材料的构成、文字与图形的组合、版式的编排等，给人们提供了多种视觉形式。而视觉效果则是把图形、图像通过切割、分离、组合等设计手段进行重构，通过不同的媒介进行传播，使人们通过阅读图形的空间语言使其心理及生理产生欢愉感。 展示设计创造的空间形式给人们带来了美的体验与视觉上的享受。体现了空间意义的各种技术手段，是各学科的融汇点，如自动化电子屏幕显示，可控的灯
城市公共空间中的艺术设计 【摘要】公共艺术总体设计的作用就是制定公共艺术围绕公共环境艺术设计，公共设施与环境艺术设计，公共管理等艺术成为一个整体，使公共环境艺术设计表现出更好的人文气息。中国城市发展的现实问题由于社会的发展。人口的集聚，形成了城市化的格局。人需要交流，需要沟通，回顾公共艺术发展的文化脉络，透析城市公共艺术与公众、自然环境、文化背景的关系，已经受到社会的普遍关注。城市公共空间艺术与环境，城市公共空间艺术的人性化设计原则，公共空间的设计应该满足人们的心理、视觉、精神上的需求，城市公共空间的艺术性以及开放性。 一、城市公共空间设计中的美感运用 城市公共空间，顾名思义，它是指城市中供人们活动的公共场所。与私有空间不同，公共空间是一个“共同性”的范畴，它能够为市民提供生活服务以及社交的场所，也是人类与自然进行物质、能量和信息交流的重要场所，并具有景观、宗教、商业、社区、交通和休憩性活动等城市性功能。现如今，随着人们经济生活水平的提高，人们对城市公共空间的要求也越来越高，希望其在为广大市民提供社会和生活服务的场所外，还能陶冶人们的情操，并体现城市的魅力，
展现一个城市的文明发展程度，并构建一个独具特色的城市形象。因此，研究城市公共空间的空间美感，对城市的发展和人们的生活具有非常重要的意义。 一个城市的独特之处，离不开这座城市在发展历程中所保留下来的历史岁月，而旧建筑、旧街区、旧历史文化等，都是这座城市区别于其他城市的独特之处，也是这座城市的历史见证。因此，在设计时，应挖掘和利用城市历史发展中那些宝贵的人文景观资源，保护好完整的历史信息，并以相应的设计手段对周边环境加以设计，使其与历史人文景观融合在一起，在保留和延续城市传统文化特征的同时，彰显城市特有的个性，使其能成为本市市民的生活基地和外地游客的旅游景点。这样，不仅激发了人们对城市的深切情怀，还能使城市呈现出地域性。 但是，共设施艺术化不等同于多摆放些雕塑，但公共设施却包括雕塑。雕塑是公共设施的一部分。生态观念的介入，为雕塑家提供了新的题材和新的方式，产生了一种新颖的具有现实意义的雕塑――生态雕塑。它的设计理念和设计原则更好地体现了人与自然的和谐统一的关系，表达了对生态环境的尊重和保护，唤起了人们的环保意识。这里以大连城市公共设施为例加以说明。大连以广场多而著称，在广场上或广场周边都会有小议城市环境艺术设计中公共设施艺术化。每个人都有自己的个性，同样，每座城市也都有自己的性格。
2019环境艺术设计考研院校择校指南—江浙沪地区 考研报考院校无非以下几种情况：1 热门城市院校—北上广深 2 家乡院校 3 非热门城市的著名院校 4 离家近的院校，今天我们搜集整理了华南地区热门的环艺报考院校，这些搜集整理同样花费了麦克手绘空间教研组老师大量的时间精力，希望能够帮助到大家，同样我们会给出报考难度系数的评分，最难为5分。 江浙沪区域热门院校为：1 江南大学 2 华东师范大学 3 同济大学 4 东华大学 5 中国美院 6 上海大学 7 上海师范大学 8 南京林业大学 9 苏州大学 10 南京艺术学院 1 江南大学 地理位置：江苏无锡 难度系数 4 江南大学设计艺术专业是国内的知名专业，其中环艺专业国内院校相当强势，整体实力强劲，该校师生在国内外学术以及设计业内都有较强的影响力，学校倡导国际化办学，读研期间可以接触到很多名校交流的机会。江南的学生毕业后很是吃香（曾有江南大学的学子来麦克手绘学习，水准还是相当不错的）因此每年报考设计学院的研究生人数也非常多的，相对而言江大不算特别难考，主要是设计学院每年的招生名额比较多，名校一般现在都有保送生名额占据较多的趋势，但是江南例外，每年的推免生名额占整体招生比例不算高。环艺报考江南大学，景观和室内可以选择报考设计艺术学（学术学位）和艺术设计（专业学位）两大类里的环艺方向。 招生数据分析（2019年，不含推免生） 设计艺术学（学术学位）招生人数22 艺术设计（专业学位）招生人数33 江大2019年推免生数据仅供参考： 设计艺术学推免生38人 艺术设计推免生14人 设计艺术学与艺术设计不分专业招生，按照名次择优录取，所以每年的名额是有上下波动的，另外各个专业（视觉传达，新媒体，工业产品，环艺）也是一起排名，所以分高就是王道，从上至下录取。 设计艺术学历年分数线变化 2013年362、 2014年368、 2019年365、 2019年372、 2019年378 艺术设计历年分数线变化 2013年374、 2014年371、 2019年364、 2019年357、 2019年374 根据查阅资料每年总体报考江南大学设计学院的考生在800人左右，总体对外招收研究生人数为88人（2019年数据，不包括推免生）
试论环境艺术设计中空间艺术的运用 试论环境艺术设计中空间艺术的运用 摘要：随着经济的发展与社会的进步，城市化进程不断加快，人口越来越集中，城市逐渐形成了独特的空间格局，空间艺术成为环境设计中的重要环节，自然与和谐的空间设计成为现代环境艺术设计的主要表现形式。本文对环境艺术设计中空间艺术的应用进行了探讨，对促进城市的和谐发展具有一定的借鉴意义。 关键词：环境；空间艺术；组合；分隔 中图分类号：B845.6文献标识码： A 在进行空间艺术设计的时候，设计师要充分考虑到人们处于某空间中时生理与心理的双重感受，通过运用艺术表达形式，从空间对人们生理与心理的影响出发，对空间进行合理的组织、划分。这也是现代设计师进行空间艺术设计所要把握的关键所在。 一、空间的组合 环境艺术设计首先要考虑到人们的生理与心理的双重感受，然后通过运用艺术的表达形式对空间进行合理的组合。 1、空间的流动性 进行空间组合时要关注各个空间之间的联系，达到空间转合协调，以增强空间的流动性。对建筑外部的空间相对较大，空间的流动性也很容易表现出来。园林绿地、亭廊、小径、山水，以及供人们休息的广场等，使人们在观赏美景的同时获得心理上的满足。室内空间相对要狭小一些，但是通过合理的设计也能体现出流动空间的效果来，这也是现代室内设计的主要发展方向。我国在环境空间艺术设计上有很多很好的成功案例，比如苏州留园的入口处空间设计，只有50m的狭长空间，如果不进行处理会让人产生沉闷的感觉。而设计者在50米长的过道上，充分运用艺术手段，营造出了大小不同、开敞封闭相结合、充满光影变化的若干空间，丝毫没有乏味之感，彰显出流动空间的魅力。若将其空间组合手法运用于现代室内设计中，定能取得较好的效果，使空间更富有节奏感和韵律感。
《现代商业空间艺术设计》的读书笔记学生：陆总 lyy 参考文献：《现代商业空间艺术设计》国建筑工业出版社 作者：洪麦恩，唐颖著 《现代商业空间艺术设计》读书笔记
摘要： 第2章商业空间的业态分析 零售业态的分类 美国：百货店、超级市场、折扣店、一般商品店、服装专卖店、仓库俱乐部、药店、方便店、杂货店等九类。 现代零售业的五大特点 (1) 经济地理学的运用 零售业的空间布局，商圈划分等。 (2) 品牌文化的兴起 (3) 多元化的商业概念 (4) 完备的物业设施 (5) 国际化 2.1 百货商场 零售生命周期理论。大型百货商场已经步入“夕阳产业”行列。 2.1.1 经营管理模式 百货商场由一个商业机构统一管理，集权式经营，购销分离，采取联营、代销、引厂进店等，以减轻商场的销售负担。 管理者又是经营者。 有些采取连锁经营模式，如东安集团、梅西集团、王府井集团等 2.1.2 规模<5000～10000㎡< 2.1.3 商品结构与布局 商品丰富，种类齐全，综合性强，少批量，高毛利。 一层：化妆品、黄金珠宝、钟表、精品百货、礼品、皮具、鞋等 二层：女装 三层：男装 四层：电器等 2.1.4 配套服务 在软件方面，设导购，采取定价销售，在规定条件下可以退换商品 在硬件方面，设有餐饮、娱乐场所等服务项目和设施，室外停车场 有些商场利用室外广场做企业文化宣传活动，如许愿树、时装表演台等。 但不及购物中心丰富多彩。
2.1.5 总体设计要求 建筑空间上有独立性，店堂豪华、典雅明快。空间布局上模糊、混合，边店为自由开放的店中店，放大型知名品牌，中区放二线品牌、比较经济的中档商品，形成开放流动的整体空间，吸引不同消费阶层的顾客。 内部空间注重照明，对建筑的渲染装饰少，柱面、墙面、顶面简单。 百货商场就是时尚元素的集合。国界越来越模糊。 2.2购物中心 购物中心本身就是一个城市。 通常包括内核商店、共享空间、专卖店、文化娱乐设施和停车场等。 共享空间包括：与顾客主要流向相适应的廊道、院子、广场，如名店街和主题公园。 购物中心正在向消费中心发展，购物只是其中一个内容和一个方面，还包括娱乐、文化、美容、健身、邮局、教堂、图书馆、游泳池、溜冰场乃至博物馆。 加拿大西埃德蒙顿购物中心，拥有800家商店，而且还有餐厅、旅馆、露天游乐场、小型高尔夫球场、教堂、可供消费者日光浴及冲浪的水上公园、动物园。 扩展成为多样化的消费和生活场所，甚至成为风情万种的休闲度假村。 目标购物转为漫游购物。通过将商业城市建筑化、商业建筑城市化，使商业完全渗透到人类的世界中。 2.2.1 经营管理模式 业态方面包括百货、超市、专业店、专卖店等，营销方式包括连锁直营店、连锁加盟店、特许经营店、单体店等，多行业参与，满足顾客一站式消费需求。 2.2.2 选址 城市中心商业区或城乡结合部的交通要道。 2.2.3 规模 2.2.4配套服务 内部结构由百货店或超市作为核心店，以及各类专业店等。 2.2.5总体设计要求 空间结构灵活多变，面积大、结构复杂，应充分考虑在适当的位置设休息区，使顾客能花更多的时间充分享受购物的乐趣。 在中庭及主通道配置植物、水体，通过植物绿化，不但可以净化空气，赋予室内环境以生机，还能丰富空间视觉层次。 ……