教案纸系环艺专业 08艺术1 班级任课教师
章节
第章
节题目透视的基本概念、平行透视
时间2008年 9 月 22日星期一第三四节
教学
目的
认识透视的概念与用途；初步了解平行透视（一点透视）
教学重点
（结合高职特点提出重点思路）1、透视图的形成原理
2、视域、画面、物体与视点的关系
3、近大远小与消失
4、平行透视中的消失点的变化
教学难点（提出解决难点的思路）1、视域、画面、物体与视点的关系
2、近大远小与消失
3、掌握透视的基本原理及透视中几个重要关系
4、平行透视中的消失点的变化
教学方法（结合学生实际，拟采用的教学方法）
理论和实践相结合，先让学生亲自感受，再进行边画边讲，在最后示范给学生看总结。在教学过程中要采取不同程度的教学方法，且要重复讲述。
教
具、
图表
投影仪、计算机、黑板
板书设计及讲解要点教学内容及设计时间分配
1、透视图的形成原理
"透视”是一种绘画活动中的观察方法和研究视觉画面空间的专业术语，通过这种方法可以归纳出视觉空间的变化规律。客观物体占据的自然空间有一定的大小比例关系，然而一旦反映到眼睛里，它们所占据的视觉空间就并非符合原来的大小比例关系了。正如一只手与一幢高楼相比微不足道，手在远处几
乎观察不到，但若将其向眼前移动，它的视觉形象就会越来越大，最后竟能遮住高楼，甚至整个蓝天，这就是常言所说一手遮天的道理。根据这个道理，可以通过玻璃窗子，向外观察，外面的景物，或树木，或山峰，或高大建筑，或人群，都可以在很小的窗框内看到。如果一只眼睛作固定观察，就能用笔准确地将三度空间的景物描绘到仅有二度空间的玻璃面上，这个过程就是透视过程。用这种方法可以在平面上得到相对稳定的具有立体特征的画面空间，这就是"透视图”。把这个透视图转画到纸面上就叫做写生。从透视图中推导出的视觉形象近大远小、缩形的变化规律，就构成了绘画中特定的"透视学”。
一、基本术语：视平线：就是与画者眼睛平行的水平
线。
心点：就是画者眼睛正对著视平线上的一点。
视点：就是画者眼睛的位置。
视中线：就是视点与心点相连，与视平线成直角的线。
消失点：就是与画面不平行的成角物体，在透视中伸远到视平线心点两旁的消失点。
天点：就是近高远低的倾斜物体（房子房盖的前面），消失在视平线以上的点。
地点：就是近高远低的倾斜物休（房子房盖的后面），消失在视平线以下的点。
平行透视：就是有一面与画面成平行的正方形或长方形物体的透视。这种透视有整齐、平展、稳定、庄严的感觉。
成角透视：就是任何一面都不与平行的正方形成长方形的物体透视。这种透视能使构图较有变化。
二、透视类型：
1、单点透视又称为平行透视，在透视的结构中，只有一个透视消失点。平行透视是一种表达三维空间的方法。
2、两点透视又称为成角透视，，有两个透视消失点。成角透视是指观者从一个斜摆的角度，而不是从正面的角度来观察目标物。因此观者看到各景物不同空间上的面块，亦看到各面块消失在两个不同的消失点上。这两个消失点皆在水平线上。
3、三点透视又称为斜角透视，是在画面中有三个消失点的透视。此种透视的形成，是因为景物没有任何一条边缘或面块与画面平行，相对于画面，景物是倾斜的。当物体与视线形成角度时，因立体的特性，会呈现往长、宽、高，三重空间延伸的块面，并消失于三个不同
空间的消失点上。
2、视域、画面、物体与视点的关系
3、近大远小与消失
近大远小是视觉自然现象，正确利用这种性质有利於表现物体的纵深感和体积感，从而在二维的画面上来表现出三维的体积空间。
4、视点位置的选择与构图
5、平行透视中的消失点的变化
作业正方形和正方体在平行透视中的画法练
习
教案纸
系环艺专业 08艺术1 班级任课教师
章节第章
题目
节平行
透视时间2008年 9 月 27日星期六第三四节
教学
目的
合理运用平行透视（一点透视）表现物体和空间
教学重点
（结合高职特点提出重点思路）视觉运动中的单视域空间：平行透视平行透视的概念与状态
教学难点（提出解决难点的思路）运用平行透视（一点透视）表现物体和空间
平行透视中的消失点的变化对画面造成不一样的影响
教学方法（结合学生实际，拟采用的教学方法）理论和实践相结合，先让学生亲自感受；
在教学过程中要采取不同程度的教学方法，且要重复讲述。
教
具、
投影仪、计算机、黑板
图表
板书设计及讲解要点教学内容及设计时间分配
1、平行透视的概念与状态
又称一点透视，就是说立方体放在一个水平面上，前方的面（正面）的四边形分别与画纸四边平行时，上部朝纵深的平行直线与眼睛的高度一致，消失成为一点。而正面则为正方形。
2、平行透视的特点
3、平行透视图作法
4、平行透视中的消失点的变化
作业平行透视中消失点的偏移
产生的各种变化、消失点
和灭点的变化练习
教案纸
系环艺专业 08艺术1 班级任课教师
章节
第章
节题目平行透视
时间2008年 10 月 6 日星期一第三四节
教学目的熟练掌握、运用平行透视（一点透视）表现物体和空间,尤其是在室内效果图和建筑表现的运用方面
教学重点
（结合高职特点提出重点思路）平行透视的特点
运用平行透视表现物体和空间
平行透视在室内效果图和建筑表现的运用
教学难点（提出解决难点的思路）平行透视在室内效果图中的运用平行透视在建筑表现中的运用
教学方法（结合学生实际，
理论和实践相结合，让学生跟随教师作图，严格按照透视图的作图步骤，亲自感受透视法的神奇；
拟采用的教学方法）
反面教学法，同时列举出多种错误透视图，且要重复讲述在绘图过程中出现的错误。
教
具、
图表
投影仪、计算机、黑板
板书设计及讲解要点教学内容及设计时间分配
教学内容：
平行透视的特点
熟悉一点透视图的画法、步骤、规律和技巧；
注意容易出现的错误
根据理论论述和对一点透视的认识，熟悉室内一点透视、建筑一点透视的画法
平行透视的特点：
仅有一种变线，只产生一个灭点。
立方体有意个可视的面与画面平行，称平行
面，是空间平面中唯一不消失变形的平面，它的边线均属原线。
等大的立方体，在同角度方向，不同距离位置上的比较，不是同一形状的放大缩小，它们之间在近大远小中，含有直角边的平面都要发生形变。
平行透视在运用中容易出现的错误：
错误图示：
正确图示：
仅有一种变线，只产生一个灭点错误图示：
正确图示：
错误图示：
正确图示：
平行透视在室内效果图的运用：
认真完成单体透视图和室作业
内透视图，并做好笔记。
教案纸系环艺专业 08艺术1 班级任课教师 章节 第章 节题目透视的基本概念、平行透视 时间2008年 9 月 22日星期一第三四节 教学 目的 认识透视的概念与用途；初步了解平行透视（一点透视） 教学重点 （结合高职特点提出重点思路）1、透视图的形成原理 2、视域、画面、物体与视点的关系 3、近大远小与消失 4、平行透视中的消失点的变化 教学难点（提出解决难点的思路）1、视域、画面、物体与视点的关系 2、近大远小与消失 3、掌握透视的基本原理及透视中几个重要关系 4、平行透视中的消失点的变化
教学方法（结合学生实际，拟采用的教学方法） 理论和实践相结合，先让学生亲自感受，再进行边画边讲，在最后示范给学生看总结。在教学过程中要采取不同程度的教学方法，且要重复讲述。 教 具、 图表 投影仪、计算机、黑板 板书设计及讲解要点教学内容及设计时间分配 1、透视图的形成原理 "透视”是一种绘画活动中的观察方法和研究视觉画面空间的专业术语，通过这种方法可以归纳出视觉空间的变化规律。客观物体占据的自然空间有一定的大小比例关系，然而一旦反映到眼睛里，它们所占据的视觉空间就并非符合原来的大小比例关系了。正如一只手与一幢高楼相比微不足道，手在远处几
乎观察不到，但若将其向眼前移动，它的视觉形象就会越来越大，最后竟能遮住高楼，甚至整个蓝天，这就是常言所说一手遮天的道理。根据这个道理，可以通过玻璃窗子，向外观察，外面的景物，或树木，或山峰，或高大建筑，或人群，都可以在很小的窗框内看到。如果一只眼睛作固定观察，就能用笔准确地将三度空间的景物描绘到仅有二度空间的玻璃面上，这个过程就是透视过程。用这种方法可以在平面上得到相对稳定的具有立体特征的画面空间，这就是"透视图”。把这个透视图转画到纸面上就叫做写生。从透视图中推导出的视觉形象近大远小、缩形的变化规律，就构成了绘画中特定的"透视学”。 一、基本术语：视平线：就是与画者眼睛平行的水平
《艺用透视学》 教案 授课时间：2009年第一学期 授课班级：2008级艺术设计专业 授课人：蒋娜 一、教学内容、要点和课时安排 第一章透视学的产生、发展及应用 第二章透视的定义及常用术语 第三章平行透视及其应用 第四章成角透视及其应用 第五章斜面透视及其应用 第六章倾斜透视及其应用 第七章曲线透视及其应用 第八章阴影透视 第九章反影透视及其应用 二、教学方法 课堂讲授与讨论相结合 三、成绩评价方式 闭卷，笔试为主，卷面成绩结合平时成绩进行考核，其中卷面成绩占70%，平时成绩占30% 四、主要参考书目 1．薄新成著：《绘画与透视》，湖北美术出版社，2000年版。 2．殷光宇著：《中国艺术教育大系、透视》中国美术学院出版社，1999年版。 3．李成君著：《实用透视画技法》，岑南美术出版社，2001年版。 第一章透视学的产生、发展及应用 【授课地点】多媒体教室 【授课类型】讲授课 【教学方法与手段】：多媒体辅助教学，讲授法、讨论法、传统教学法 【教学用具】教学课件 【教学内容】第一章透视学的产生、发展及应用 【教学目标】使学生了解透视学发展简述、散点透视、透视学的应用的问题
【教学重点】透视学的产生、发展及应用 【教学步骤】 1、导入 透视学作为美术院校三大基础技法理论之一，是每位学生必须掌握和熟练运用的基本技能。它从理论上直观地解释了物体在平面上呈现三维空间的基本原理和规律。使初学者能很快地判断所画对象哪些线与面应该产生透视变化，哪些仅有大小变化。在写生和创作时，就可以很好地处理画面上人、物体、北景之间的远近、大小的空间透视关系。 2、新授 思考题：表现画面中景物的立体感和空间感，可以用几种方法来表现？ 1、图形重叠表现 2、明暗阴影 3、色彩关系 4、细节清晰度 表现空间距离的主要方法：达芬奇的“线透视” 色彩因大气的阻隔产生的变化称为大气透视，物体的明暗对比和清晰度随着距离增加而减弱称为消逝透视，场景中的远伸平行线看起来愈远愈拢直至汇合于一点称为线透视。 1.1 什么是透视？什么是透视学？ 有一种现象，由于我们从小就己经习惯了，也就从不觉得奇怪，那就是：同样规格的电线杆本来是一样高的，但在路上看起来，却近高远低；同样型号的汽车本应是一样大小的，但在路上看起来却近大远小；所有的茶杯、水桶底本来都是平的，但我们时常看到的却是不同的弧线；火车的两条路轨本来都是一样宽的, 但我们时常看到的却是两条路轨向前延伸时,会越来越窄乃至合拢成一点等。这种视觉现象就是透视现象。这是一种视觉上的“错觉”，与人类眼睛的构造有关。正是这种错觉，使我们能有效地判断距离，而不至于天天碰壁。由此看来，所谓透视现象，就是现实世界在我们的视觉中，发生了近大远小、近高远低、近宽远窄、近清楚远模糊等等变化，产生了压缩与变形。而我们如果想要在平面的纸上，表现出这种变化，表现出如我们视觉所反映出的、富有立体空间感的景物，简单的办法就是：固定你的眼睛位置，隔着透明玻璃窗将你所见的景物的形状依样描在玻璃上，这描下来的图形就会较准确地反映这种现象，就存在着客观的透视规律。因此，“透视”的含义就是：透过（假设的）透明平面去观察景物，研究物体在立体空间中的形态变化，即“透而视之”，用这种观察方法，可以在只有两度空间的透明平面上录画出具有三度空间特征的景物图形。这个图形叫透视图，最早研究透视的画家，就是采用这种办法来做的，这也是发现透视学原理的开始。所以，我们便将研究各种透视现象，在平面上如何来表现它的规律的科学，称为
素描中的透视原理 教学目的：透视一直是绘画初学期的难点，本章讲述了细致的透视原理及在透视中我们常用到概念，通过本课程学习，使学生系统的掌握绘画中基本透视理论知识、了解绘画基础知识中透视的重要性并基本掌握绘画中的透视原理，为绘画及设计奠定基础。 教学重点：介绍透视中所包含的各个概念，并将这些概念配合图形讲述清楚，让学生能够及时在图形中理解并记忆这些内容。 教学难点：透视原理中所涵盖的概念比较多，将这些概念理解并应用是本章的难点。 教材及主要参考书目： 教材：（1）《绘画》.谷嶙编著.中国纺织出版社. 参考书目：（1）《素描基础》. 张恒国编著. 人民邮电出版社. 教学内容与过程：
素描写生的时候观察到的景物及其状，因为有上下、左右、前后、远近的透视变化，不是单凭视觉和感受就能画得正确的，而是需要借助于一些科学理论知识（如透视学）才能画正确。透视学是根据眼睛视物成像的原理，讲述透视规律和画法有关知识。在写生时，要运用这些知识深入分析错综复杂的现象，得出正确的认识，把物象的形状画正确，反复练习，不断提高观察能力和绘画表现能力。这样，即使所想象设计的物象尚未做成，也可用透视画法将它预先正确如实的画出来。 一、透视的类型 透视有三种：平行透视、成角透视、散点透视。（前两种又叫焦点透视） 1.平行透视：平行透视也叫一点透视，即物体向视平线上某一点消失。 2.成角透视：成角透视也叫二点透视，即物体向视平线上某二点消失。 3.散点透视：散点透视也叫多点透视，即不同物体有不同的消失点， 这种透视法在中国画中比较常见。
二、透视在绘画中应注意的一些特性 1.近大远小：近大远小是视觉自然现象，正确利用这种性质有利於表 现物体的纵深感和体积感，从而在二维的画面上来表现 出三维的体积空间。 2.近实远虚：由於视觉的原因，近处的物体感觉会更清晰，而远处的 物体感觉会有些模糊，这一现象在绘画中也经常用来表 现物体的纵深感．事实上，在绘画过程中，往往会对近 实远虚更加以强调。（另外应注意的是：并非在所有的 绘画过程中都遵守"近实远虚"这一规则，在一幅作品中 主与次的关系往往更为重要，主体物的实和次体物的虚 是更好的视觉导向，这也是艺术优於现实的取舍和区 别。）
《透视基础》课程标准 1 基于工作过程系统化的《透视基础》学习领域基本信息 学习领域名称：透视基础。 课程性质：高职院校艺术设计专业实践课程。 学分：3学分。 授课对象：高职院校三年制艺术设计专业学生。 前导课程：构成基础、设计素描等。 后续课程：家具设计、建筑设计基础、室内设计、毕业设计、顶岗实习等。 2 基于工作过程系统化的《透视基础》学习领域开发标准 基于工作过程系统化的《透视基础》课程开发思路如图所示： 实践专家 项目组全体成员 负责人和任课教师 负责人和骨干教师 任课教师 实践专家 图《透视基础》学习领域开发思路
透视基础工作岗位调研分析和目标定位 通过对各种类型的市场调研，了解到透视基础的主要工作岗位是：与室内设计相关工作岗位，可拓展岗 位是：视觉传达工作岗位；透视基础学习领域的培养目标是：使学生具备从事绘画和艺术设计相关岗位所必须的透视等技法方面的知识，通过理论教学过程使学生掌握绘制各种与透视有关的方法，形成适应艺术类相关的岗位能力，并培养细腻、三维的情感，对以后的工作岗位有认真、负责的态度，对形成自 己的价值观起到辅助作用。即： （1）能力目标：掌握透视的基本原理和画法，并把它运用于绘画习作和创作，以适应中等学校美术教学工作的需要。 （2）知识目标：了解透视基础的含义、特征、分类；掌握平行透视、成角透视、倾斜透视等透视方法；熟悉透视在绘画创作中的应用；熟悉透视在艺术设计创作中的应用 （3）素质目标：锻炼学生对社会需求的应变能力；培养学生创新意识和创新能力；树立学生服务意识和敬业精神。 职业能力归纳和学习内容转换 通过充分研讨分析疏理出完成典型工作任务的职业能力要求，《透视基础》职业能力分析见表1所示。从职业能力分析表可以看出：《透视基础》学习领域的职业成长过程是一个从基本从业能力→设计应用能力的循序渐进过程，见图所示。 本学习领域结合行动领域分析和职业能力对知识结构进行序化，最终将其转换成《透视基础》学习内容，见表所示。 表《透视基础》对应的职业岗位、典型工作任务、职业能力和学习内容
《透视》教案 课程名称：透视学 教学班级：艺术设计环艺0902班 授课教师：王赟 授课时间：２００9－２０10年度第二学期15－１6周武汉工业学院工商学院艺术与设计系
第一部分基础透视 第一章概述 【教学目的与要求】 通过本章讲述，使学生认识到中西方透视的发展和区别，并对透视的常用术语有基本的了解。 【教学重点】 1、西方透视的发展。 2、透视学的常用术语和基本原理。 【教学难点】 透视学的常用术语和基本原理。 【计划课时】4课时 【教学内容】 第一节西方透视学发展简述 一、透视的由来 透视学，perspective，原意为透而视之。 所谓透视，即是在绘画中，眼睛通过一块假想的透明平面来观察对象，并借此研究在一定视觉空间范围内，物体图形产生原理、变化规律，以及作图方法的一门学科。 二、视觉中的空间反映 从某种意义上，绘画是一种以平面为载体，通过人的视觉观察来反映一定空间内容的艺术，因此，对于空间的认识与研究具有重要意义。 三、透视的三要素 （一）物体（二）画幅（三）眼睛 四、透视的三种类型 （一）色彩透视法因为空气阻隔，同样颜色的物体距离近则色彩鲜明，距离远则色彩灰淡。 （二）消逝透视物体在不同距离上的明暗对比和清晰度的减弱的现象，例如处在同样距离处，物体小，映入人眼的夹角（视角）就小，视角越小就越不容易知觉，所以远方的物体细部就会隐去。物体越远越模糊。 （三）线透视指一定范围内向远处延伸的平行线，会随着距离的推远越聚越拢并最终集于一点的现象。 五、透视学发展简史 （一）文艺复兴前 原始时期：在岩画和洞窟壁画上，通过上下错位的排列、大小刻画的手法吧一些表示距离远近的关系反映出来。 古埃及时期：在湿壁画上通过人物横向并列排序的手法来完成。 古希腊时期：与古希腊较相似。 古罗马时期：对平行透视的表现和认识有了一定的提高。 中世纪：继承了古希腊人研究线透视的成果，并试图解决深远空间的表现手法，但未取得多大进展。 （二）文艺复兴期间 布鲁内莱斯奇发现了失传的“中心透视法”，并在消失点的研究方面取得了
2008-9-22 19:54:00 关于透视学课程的总结与体会 艺术产生于艺术，而不是产生于自然。艺术家通过观察现实世界，在其视网膜上 留下有触觉价值的印象，并运用自身的文化底蕴与独特的气质创造出艺术作品。在这 个过程中，透视法的运用技巧对于画家表达主观意念起到了重要的作用。让利奥塔 尔说：“绘画是最让人吃惊的女巫，她会用最明显的虚伪，让我们相信她是完全真实的。”绘画所借助的魔法之一就是透视法，在本次课程中我有幸了解到了一些透视法 在绘画史上的运用与发展，透视法通过制造“虚伪”而更深一层的表达“真实”的效 力使我对于艺术表达语言有了很多新的思考。 本次课程第一节主要从科学的角度讲了透视法，也涉及到一些基本的透视法的运用，如距点的运用和被画物体的最佳位置选择等，这些都是我们在学画的过程中能够 较早就了解到的基本表达方法。更吸引我的是第二节部分：西方现代派绘画的空间表 现法。 第二节第一部分：走向现代主义绘画。 现代主义绘画越来越向纯粹的审美对象发展，在空间透视法方面则表现为由“幻 觉”上的立体表现向符合画面本身的平面性表现发展。如老师介绍的从乔尔乔内的 《入睡的维纳斯》到提香的《乌尔比诺的维纳斯》，再到马奈的《奥林匹亚》，已经 逐渐摆脱宗教、政治、文学等的影响，人物表现更加世俗化，线条向平面化转变。印 象派的表现重点则更转向对于光与色彩的研究，是一种无功利的纯粹的审美趣味。后 来的立体派，则把物体归纳为具有永恒感和形象更为坚固的几何形体，这是一种经过 归纳总结的感受，强调“第二质感”，体现出艺术家对形而上的追求。毕加索的《亚 威农少女》用使画面结构化的方法，把描绘对象分割，打散，再重新组合,仅考虑画面 的形式,更注重绘画自身的研究。现代主义追求创造性，旨在创造新的形式。 第二部分：媒介的作用。 人人具有“视觉概念”，而艺术家有常人所不能为的“再现概念，他们能够通过特 定媒介去捕捉和体现通常经验的本质和意义，而绘画媒介的平面性也使艺术家运用平 面构型与之相适应。毕加索希望尊重绘画本身的平面性，运用天性在二维平面中表现 对象，而不制造立体的欺骗性幻觉，突出媒介本身的特性。马蹄斯的《红色餐桌》强 调平面性，彻底的走向了现代主义。德洛内的《红色铁塔》让我印象深刻，他甚至把 光与空气都归纳为几何形，是一种形式的创造。“艺术就是创造有意味的形式”这句 话表现了当时艺术的发展倾向。 第三部分：点线面的作用。 康定斯基强调艺术的精神承载功能；现代主义艺术家把物像归纳为精确的几何形更 直接的表现自然结构本质，而现实主义艺术再现这种自然结构的物质对象，以及发生 在物质世界的各种事物中的表现形式，它的本质是间接揭示出的，格式塔心理学诠释 了点线面构成空间的思维逻辑。受西方文化特点影响的蒙德里安的画极度严谨理性， 表达了崇尚次序的理念，所描绘的不是表象，而是用经过归纳的形式，和独特的媒介 诠释自己眼中的世界。这又表现了现代艺术推崇形象，形式的想像力，向观效应艺 术，视幻艺术发展。
绘画艺术的舵轮——透视学 一、阐述透视学的概念。 透视学是绘画、设计等视觉艺术的一门基础技法理论学科，他从理论上解释了物体在二维平面上呈现三维空间的基本原理和规律。掌握透视学知识，能够使我们判断出所描绘对象的形体应该发生何种变化，怎样变化，从而在绘画的创作和设计构思过程中，正确理解和灵活运用透视法则，表现出丰富、多元的视觉效果，使得绘画和设计作品能够更准确、更具艺术感染力。 二、透视学与绘画的关系。 第一，缩形透视，研究物体在不同距离处的大小（即线透视）。 绘画以透视学为基础，透视学不是别的，只不过是关于我们肉眼功能的彻底的知识。眼睛的功能很简单：在一个锥体中摄进一切摆在眼前物体的形状和颜色。 线透视研究视线的功能，并借助测量发现第二物比第一物缩小多少，第三物比第二物缩小多少，依次类推到最远的物体。我们实验发现，几件大小相同的物体若第二物体与眼睛的距离是第一物体与眼睛的一倍，则大小只有第一物体的一半；再者，第三物体距离与第二物体距离第一物体的距离相等，则大小只及第一物体的三分之一，依次按比例缩小。 像平面——透视无非是从一片光滑透明的玻璃后面观看某一地点。在玻璃面上可以描绘下在它后面的一切物体，这些物体形成一个锥形射入我们的肉眼。 在这里举个例子：两匹马沿着平行的跑道奔跑至同一个目标，假使眼睛从两条跑道的中间望去，可见它们越跑越相互靠拢，这是因为映在眼睛上的马的像往瞳孔表面的中心移动了。速度相等的物体之间，离眼睛远的显得慢，而离眼睛近的显得越快。 亮度和背景对透视具有一定的影响。同样远近、同等大小的几个物体之中，被照的最亮的一个物体显得最近、最大。 远处看许多发光物体，虽然它们是相互分开的，但是看上去会连成一片。 物体一远看就失去了自己的比例。这是因为较明亮的部分比较暗的部分以较强的光线向眼睛发射它的形象。就好比一个女人身上穿着黑衣，头上缠着白布巾，她的头似乎比穿黑衣的肩部宽两倍。 如果不是由于物体的边缘尽出和界限处背景的差别，人眼就不能和正确判断任何一件可见物体。月亮虽然距离太阳很远，但是在日食的时候正介于太阳和我们的眼睛之间，以太阳为背景，人眼看去时，月亮似乎连接在太阳上一样。
《透视学》课程教学大纲 一、课程说明 （一）课程的性质、目的与任务 透视学是艺术设计专业的一门专业必修课。本课程是在平面上研究如何把看到的物象投影成形的原理法则的科学。通过本课程教学，使学生了解透视的基本原理和法则，掌握基本的透视画法，理解透视形变化的规律，在绘画和设计实践中，能有效地观察和分析物体的形象，准确而艺术地表现物象，表达其创作和设计意图，并能适应艺术教育工作的需要。（二）教学基本要求 1、讲授要由浅入深、循序渐进、通俗易懂。 2、尽可能利用模型、挂图、幻灯、录像等进行教学，使学生对抽象的透视原理有形象化的认识，培养学生的空间想象能力。 3、把透视理论的学习与绘画、设计实践结合起来。结合讲授内容和专业特点，安排写生、作图、设计等作业。帮助学生解决在专业学习中遇到的实际问题。 4、本课程以课堂讲授和练习为主。可配合教学进行一些专题讲座和学术讨论活动。（三）学时分配 教学内容与时间安排表 二、教学内容 第一章透视的基本概念 本章重点、难点：
掌握透视的基本原理及透视中几个重要关系 教学内容： 1、透视图的形成原理 2、视域、画面、物体与视点的关系 3、近大远小与消失 4、视点位置的选择与构图 第二章视觉运动中的几种单视域空间本章重点、难点： 平行透视中的消失点的变化；成角透视的做法 教学内容： 1、平行透视 2、成角透视合理运用平行透视、成角透视表现物体和空间 第三章曲线透视 本章重点、难点： 对曲线透视的正确应用 教学内容： 1、曲线透视画法 2、曲线透视的应用 第四章人物透视 本章重点、难点： 视高与人物高度的关系 教学内容： 1、曲线透视画法曲线透视的应用 2、视高与人物高度的关系头部的透视变化 第五章阴影与反影透视 本章重点、难点： 1、阴影的形成规律反影透视的做法 2、不同环境中的阴影透视和反影透视 第六章视觉运动中的集中复合视域 本章重点、难点：
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1、 透视图的形成原理 "透视”是一种绘画活动中的观察方法和研究视觉画面空间的专业术 语，通过这种方法可以归纳出视觉空间的变化规律。客观物体占据的 自然空间有一定的大小比例关系，然而一旦反映到眼睛里，它们所占 据的视觉空间就并非符合原来的大小比例关系了。 正如一只手与一幢 高楼相比微不足道，手在远处几乎观察不到，但若将其向眼前移动， 它的视觉形象就会越来越大，最 后竟能遮住高楼，甚至整个蓝天，这 就是常言所说一手遮天的道理。根据这个道理，可以通过玻璃窗子， 向外观察，外面的景物，或树木，或山峰，或高大建筑，或人群，都 可以在很小的窗框内看到。如果一只眼睛作固定观察，就能用笔准确 地将三度空间的景物描绘到仅有二度空间的玻璃面上， 这个过程就是 透视过程。用这种方法可以在平面上得到相对稳定的具有立体特征的 画面空间，这就是"透视图”。把这个透视图转画到纸面上就叫做写 生。从透视图中推导出的视觉形象近大远小、缩形的变化规律，就构 成了绘画中特定的"透视学”。 一、基本术语： 视平线：就是与画者眼睛平行的水平线。 心点：就是画者眼睛正对著视平线上的一点。 视点：就是画者眼睛的位置。 视中线：就是视点与心点相连，与视平线成直角的线。 消失点：就是与画面不平行的成角物体，在透视中伸远到视平线心点 两旁的消失点。 天点：就是近高远低的倾斜物体（房子房盖的前面），消失在视平线 以上的点。 地点：就是近高远低的倾斜物休（房子房盖的后面），消失在视平线 以下的点。 设 计 及 讲 解 要 占 八
平行透视：就是有一面与画面成平行的正方形或长方形物体的透视。 这种透视有整齐、平展、稳定、庄严的感觉。 成角透视：就是任何一面都不与平行的正方形成长方形的物体透视。 这种透视能使构图较有变化。 视平线心点視中拔 視点 涓失点天庖 地点 位址示意图 二、透视类型： 1、单点透视又称为平行透视，在透视的结构中，只有一个透视消失 点。平 2、 两点透视又称为成角透视，，有两个透视消失点。 成角透视是指 观者从一个斜摆的角度，而不是从正面的角度来观察目标物。因此观 者看到各景物不同空间上的面块，亦看到各面块消失在两个不同的消 失点上。这两个消 鼻中H ? 4 *
绘画透视学 -- 3、透视学常用名词术语及原理 （1）、常用名词术语(图1-3-1) ●视点E(Eye Point)：视者眼睛的位置。又叫目点。 ●停点S(Standing Point)：视点在基面上的垂直落点。又叫站点、立点。 ●主点CV(Center of Vision)：中视线与画面的垂直交点。又叫心点、视心。 ●画面PP(Picture Plane)：作画时假设竖在物体前面的透明平面，平行于画者的颜面， 垂直于中视线。 ●画幅(Picture)：在60~视角的视圈线范围以内选取的一块作画面积。 ●中视线(Central Visual Ray)：视点到画面的垂直连线，是视域圆锥的中轴线。又叫中 心视线。 ●视垂线CL(Central Line)：过视心所 作的视平线的垂线。又叫中心线。 ●视平面(Horizon Plane)：视平线所在 的水平面。 ●视平线、地平线HL(Horizon Line)： 过视心所作的水平线。平视时，视 平线与地平线重叠，即视平线等于 地平线；仰视、俯视时，视平线与 地平线分离。 ●水平视心CVO：过视心位置的垂直线与地平线相交的点，称水平视心。由视点至水 平视心的视线与中视线的夹角为仰视或俯视角。 ●视高H(Height)：视点到停点的垂直距离。 ●视距VD(VisualDistance)：视点到视心的垂直距离。 ●视线SL(Sight Line)：视点到物体上各点的连线。
●视角(Sight Ang]e)：任意两条视线与视点构成的夹角，绘画中采用的视角不超过60。。 ●视域(VisualThreshold)：视点看出去的60。空、司范围。在此范围内的视域称为正 常视域。 ●视向(V1sion Direction)：作画时所看的方向，分为平视、仰视、俯视三种。 ●基面GP(Ground Plane)：物体所在的平面，也是停点所在的面。 ●基线GL(Ground Line)：画面与基面的交接线。 ●灭点V(Vanlshlnq PoInt)：不平行于画面的直线的投影点。又叫消失点、消点。 ●测点M(Heasurlnq PoInt)：以灭点为圆心，以灭点到视点的距离为半径所作的圆与 视平线的交点。又称量点。 ●距点D(Distance Point)：在视平线上，距视心和视距相等的点。 ●天点(Above Horizonta]Point)：在地平线以上的灭点。 ●地点(Below HorizontalPoInt)：在地平线以下的灭点。 ●余点(Rest Point)：成角透视在视平线上，除距点和视心点以外的其他灭点都叫余点。 ●真高线：在透视图中能反映物体或空间真实高度的尺寸线。 二、平行透视 1、平行透视的特征 什么叫平行透视 日常生活中的物体，不管它们的形状结构多么复杂， 均可归纳为个或数个正平行六面体。以立方体为例，只 要存在着与画面平行的面，其他与画面垂直的平行线必 然只有一个主向灭点：主点。在这种情形下的作图称平 行透视。由于平行透视只有一个灭点，所以又称“一点 透视”。 2、平行透视的画法 作透视图的实质就是如何表现各种线段在纵深关系中的距离和长度的变化。在透视的纵深关系中，不同透视方向的线段有两类：一类是与画面成垂直关系的线段；另一类是与画面成倾斜关系的线段。平行透视图中，测定与画面垂直的线段透视长度可采用距点法。 距点法是运用距点来测量的方法，就是利用45。直角三角形原理，在平行透视图上来测量垂直于画面线段长度的画法。距点用“D”表示，它到主点的距离和视点到主点的距离相等，位于视平线上主点的左侧和右侧。 （1）、正方体的画法 距点法作图步骤：(图2—2—1) ●定视点E，视平线HL，主点CV。画与画面平行的 正方形A B C D。从ABCD各引消失线至主点CV。 ●延长CD线得E点，CD—DE。由E点引线至距点D 得F点(即DCV线与印线交叉点)，DF之长就是正方 形伸向远方的透视长(深)度。
电子教案 一.课程性质与任务 课程的性质对于环境艺术设计专业来说，本课程属于专业基础课（含实践）。课程采用边讲边练、讲练结合、边学习边实践的教学方法，辅以充分发挥学生主体作用的启发式、讨论式、案例式开放性的课堂教学形式，培养学生基础理论扎实，能处理实际工程问题的能力。 二.教学目的与要求 本课程的教学目标是使学生掌握透视学的基本概念，使学生能根据不同环境绘制出透视图的基本技能。 1．知识教学目标 （1）掌握透视学的基本概念.基本术语和构图方式； （2）掌握绘制的物体空间的尺寸，为绘制透视图的比例打下基础； （3）掌握特定环境的透视变化因素； （4）掌握几种透视图的制图方法。 （5）根据实践案例、项目能独立完成设计。 2．能力培养目标 （1）初步具有徒手作图能力； （2）具有根据不同条件完成透视图的能力； （3）具有灵活运用所学透视技法的能力。 3．素质教育目标 （1）具有较强的设计意识； （2）具有艺术的.科学的.严谨的态度与思想。 三.教学内容： （一）理论教学1： 1.透视的基本概念 2.透视的基本原理和基本术语 3.透视的基本规律（法则） 4.确定物体形状的基本透视方法 5.平行透视（一点透视） 平行透视概念；平行透视设计构图画面特点；构图画面框架建立过程；物体比例的设置；室内或室外场景平行透视。 教学方法： 理论讲授.剖析典型案例。 教学实施： 一.透视的定义 “透视”（Perspicere）即“透而视之”。就是透过透明平面看前方的景物，使三维的景物投影到二维的透明平面上，形成立体的图像，这就是透视。
二.透视三要素 透视学是研究如何把看到的立体的景物转换成平面的透视图，即研究在平面上进行立体造型规律的。而要在平面上取得立体的透视图非要借助假定的“画面”不可。因为透视图形是视线（眼睛到景物之间的连线）通过画面是留下的轨迹。物体的大小.画面离眼睛的远近以及眼睛对物体的角度都将决定透视图形的变化。 物体.画面.眼睛这是构成透视图形不可缺一的三要素。 眼睛——透视的主体，是眼睛对物体的观察构成透视的主观条件。 物体——透视的客体，是构成透视图形状的客观依据。 画面——透视的媒介，是构成透视图形的载体。 三.透视的名词术语 1．视点EP（Eye Point）：画者眼睛所在的位置。 2．停点SP（Standing Point）：视点在基面上的垂直落点，也称驻点。 3．画面 PP（Picture Piane ）：作画时假设竖在物体前面的透明平面，是构成透视图形必备的条件。 4．中心视线CVR（Central Visval Ray）：视点到画面的垂直连线，是视域圆锥的中轴线，又叫视中线.中视线.视轴。 5．视心CV（Center Of Vision）：中心视线与画面的垂直交点。又称心点.主点.视心点。 6．视平线VH（View Horizon）：过视心所作的水平线。 7．视平面HP（Horizontal Piane）：视平线所在的水平面 8．视高H（Height）：视点到立点的垂直距离。 9．视距D（Distance）：视点到视心点的垂直距离。 10．视线SL（Sight Line）：视点到物体上各点的连线。 11．基面GP（Grand Plane）：物体所在的平面，也是立点的所在面。 12．基线GL（Grand Line）：画面与基面的交接线。 13．灭点VP(V)（Vanishing Point）：不平行于画面的直线无限远的投影点，也称消失点。 14．中心视线CL（Central Line）：过视心点所做的视平线的垂线，也叫中垂线。15．测点M（Measvring）：以灭点为圆心，以灭点到视点的距离为半径所作的圆与视平线的交点，也称量点.测量点。 16．视角SA（Sight Angle）：任意两条视线与视点构成的夹角。绘画上采用的视角不超过60°，当视角过大时，透视图形会产生不正常的变形。 17．视域（Visual Threshold）：固定视点所能见到的空间范围。绘画上通常采用600以内的视域作画。60°视角左右的视域叫舒适视域。 18．地平线HL（Horizon Line）：平原上看到的天空与地面的交接线。投影在画面上与视平线重合。 19. 距点DP（Distance Point）：以视心为圆心，视距长为半径作圆称作视距圆，圆上的任意一点都可以称为距点。常用到的是视距圆与视平线的两个交点。是所有平行于地面.与画面成45°角的平行直线的灭点。 20．余点RP（Rest Point）：余角透视中在视平线上，除了距点和视心点以外的其它灭点都叫余点。 21．内余点IP（Inside Point）：余角透视中在视平线上视心与距点之间的灭点。
《解剖·透视学》课程教案 解剖部分 第一章人体解剖知识应用的历史 教学目的与要求：了解人体解剖知识应用历史。不同认识产生的不同变化。 教学内容： 透视是一种极为复杂的视觉认知现象,在造型艺术领域,伴随着人类文明的进程它扮演着极为重要的角色。甚至可以这样说它是人类观念的体现,也是造型艺术革命的先导。因此,全面地认识透视现象,把握透视基本规律,关注透视的发展变化是每一位学生学习过程极为重要的一环。 人体作为大自然最完美的造物，集中体现了自然界最微妙、最生动、最均衡、最和谐的美。 艺术作品在展示人体艺术魅力的同时，也充分体现了艺术家们对人体的自然形态—骨骼与肌肉、结构与比例、形体与运动等人体解剖结构知识的精通与深刻的理解。 造型艺术以表现人物为中心，离开了人这个前提就无法满足最基本的创作要求。在艺术发展的历史长河中，处处体现了以人为中心的创作要求。 ▲不同历史时期造型艺术的发展 《威林道夫的女雕像》、《持角杯的女巫》反映了受历史条件的影响，艺术家无法关注人身上肌肉、骨骼相关的信息，不可能运用一定
的解剖知识来解决人物造型问题。 古埃及“正面律”的人物造型程式：《书吏凯伊坐像》。 古希腊健壮的人物表现：米隆《掷铁饼者》，利西普斯《赫拉克力斯》。 文艺复兴时期：米开朗基罗《被缚的奴隶》、《垂死的奴隶》，通过人体的表现让人感到身体内蕴涵的无比强大的反抗力量。 文艺复兴时期的艺术家对人体的解剖研究极为深刻，在当时几乎每一个艺术家都对人体艺术及解剖关系作过深入研究。达.芬奇《肌肉解剖图》《斗士》,拉斐尔《三个美神》《阿波罗习作》，丢勒《手的习作》，米开朗基罗《腿的习作》《利比亚巫女的习作》 17、18世纪：贝尼尼《阿波罗和达芙尼》，乌东《女猎神狄安娜》。 19世纪末20世纪初：贾科梅蒂《步行的男子2号》，摩尔的《女人体》，莱布朗《女人体》，毕卡索《生命》 教学时间：2课时 教学形式：理论讲授与作品欣赏 第二章人体解剖学姿势、基本术语 教学目的与要求：了解解剖学中的一些基本姿势和术语，为欣赏和创作、设计作品做好准备。 教学内容： 一、了解解剖学的姿势。 人体标准的解剖姿势：身体直立、两眼平视前方、两脚并立、足
江西财经大学 本科课程教学进度计划表2018—20佃学年度第一学期 学院艺术学院 教学系艺术设计系 主讲教师袁清 填表日期：2018年9月日 教务处制表
填写说明 1.本表是教师授课的依据和学生课程学习的概要，也是学校和院（系）进行教学检查、评价课堂教学质量和考试命题质量的重要依据。有关非理论课教学的课程，可依此样式由院系自行设计。 2?表中教学形式及其手段”栏主要填写讲授、多媒体教学、课件演示、练习、实验、讨论等内容; 执行情况”栏，主要填写计划落实或变更情况。 3.本表经教研室主任、院（系）教学院长（主任）审签后，不得随意变动。如需调整，应经教研室和院系教学院长（主任）同意，并在执行栏内注明。 4.本表一式三份（可复印）。经审签后，任课教师、院（系）和教务处教学质量科各留一份，其电子版本上传到超星平台（地址：https://www.doczj.com/doc/19380236.html,）。
江西财经大学本科课程教学进度计划表 2018—20佃学年度第一学期 实习实训（包括课程实习、课程实训、课程设计等）—周 教材（名称、主编、出版社、出版时间等）:《艺术设计透视学》袁清、江西美术出版社 主要参考书：《艺术与设计透视学》白璎、上海人民美术出版社；《透视》、殷光宇、中国美术学院出版社；《透视基础入门》、雷时康、广西美术出版社；《绘画透视》、李福成、河北美术出版社；《现代设计透视》、胡乃敏、辽宁美术出版社成绩考核说明及要求：单个学生到勤率须占总学时的95% （34节课）以上，有事须向任课老师请假；平时练习总分/练习次数=平时成绩（平时练习认真仔细）；考试时独立完成试卷 其成绩评定方法：考试成绩40%+平时成绩60% __________________ 考试题型：问答题+制图题_____________________________ 考试时间：全部课程结束后一周
《透视学》课程标准 一、前言 1.学习领域定位 《透视学》是环境艺术设计专业重要的专业基础技法理论课程之一。通过对这门课程的学习，使学生系统地掌握透视的基本概念、基本原理和法则，培养学生熟练地运用所学专业理论知识及专业技能进行艺术创作。 2.学习领域设计思路 （1）学习领域开设依据与内容选择标准 透视学是是在平面上研究如何把我们看到的物象投影成形的原理法则的科学。是高等院校绘画、环境艺术、工业造型和建筑设计等专业的基础课程。在平面上表现景物的立体感与空间感，有形状、明暗、色彩等诸方面的因素，透视学是从“形”这一方面研究平面上的图形表现景物的立体感与空间感的原理和规律，又称为线透视。教授内容要将透视学的发展简史渗透到教学过程中，分析透视学传统与现代绘画、设计中的运用。传授具体的透视作图方法，用一些图例为示范，详细讲解作图步骤，要求学生做好笔记。必要时，请学生到黑板上画图，以检查教学效果。要求学生完成一定数量的手绘透视作业并讲评。使学生熟练运用透视学知识描绘空间中的实景，为以后的设计和创作打基础。本课程领域针对的典型工作任务是徒手设计与绘制室内外效果图，徒手绘制与现代化设计制作手段相结合进行设计与制作，计算机辅助装饰设计。其中，“徒手设计与绘制室内外效果图”典型工作任务主要以徒手设计与绘制室内外的主体造型；“计算机辅助装饰设计”典型工作任务是利用PHOTOSHOP、CAD与3D MAX等二维与三维设计软件进造型与装饰的设计。 （2）项目载体设计 本课程采用以课堂教学为主，适当应用多媒体的教学方式。教学过程中尽可能的增加图示信息量，进行形象化教学，通过投影、幻灯及多种形式的现代媒体方式，向学生大量传导、展示示意图、正误对照、正反应用、作品分析、作图过程，以诠释深层次理论，加强学生对透视原理及规律的理解，一级对空间的想象。教学过程中要以启发、讨论、辅导等方式，做到师生互动、沟通，使学生在写生习作、创作与设计中提高分析、解决实际问题的能力。 （3）内容编排 一、透视的概述 二、平行透视的作图方法与应用 三、成角透视的作图方法与应用 四、倾斜透视的原理和作图方法 五、曲线及圆形透视的原理和作图方法 六、阴影和反影透视的原理和作图方法 七、人物透视画法 该学习领域建议总学时为64学时。 （4）教学要求的说明 为了更为清楚的表述学习领域目标，提高学习领域目标对教学过程的指导价值，本学习领域采用学生实际行为表现性目标的表达方法，分为认知、操作两个领域。 1）认知领域的要求分为知道、理解、掌握三个层次 知道：记住或复述相关知识； 理解：对已学过的知识，能用自己的语言进行表达、判断和直接应用； 掌握：能用学过的知识解决新问题。
教案 教学内容：平行透视 教学目的：掌握平行透视的透视规律，并熟练运用该规律制作室内透视效果图。 教学方法：讲授与辅导 教学重点：1、平行透视的透视规律 2、正方体的画法 3、室内平行透视效果图的制作 教学难点：室内平行透视效果图的制作 教学内容 一、平行透视概述 平行透视又叫“一点透视”。我们在60°视域中观察正方体，不论正方体在什么位置，只要有一个面与可视画面平行，其他与画面垂直的平行线必然只有一个主向灭点——心点。这种情况下，立方体和画面所构成的透视关系就叫平行透视（图1。 正方体的平行透视最少能看见一个面，最多可以看见三个面；只要有一个面距离观察者最近，肯定有一对竖直面与画面平行。 以立方体为例将平行透视的透视规律总结如下（图2-2、图2-3）： （1）如果心点正处在立方体正面上或正面的边上，只能看到一个面。 （2）如果立方体的位置在视中线上、下移动或在视中线上左右移动，就可看到正面和另一个直立面两个面。 （3）如果立方体离开视中线和视平线就可看见正面、侧面和顶面三个面。 （4）立方体的顶面、底面和侧面，离视平线和视中线越近越窄，越远越宽。
（5）立方体的顶面、底面和侧面，正处在视平线和视中线上，这面就成了一条直线。 （6）立方体如果处在视平线以下，远高近低，不能见到底面。如果处于视平线以上，远低近高，不能见到顶面。 （7）方形平面的透视形有两边是平行画面的直线，另两边在心点消失。 （8）方形平面上下位置移动时，越靠近视平线越扁平。如果与视平线重叠，透视形就成了一条水平直线。 （9）方形平面左右位置移动时，正对视中线时，近处两角成小于90°的锐角。一侧边与视中线重叠时，这一边就成了与视平线垂直的直线。在左右两侧时，靠近视平线的两角偏斜于心点。 （10）方形平面离视平线越近就越小。 在绘画与设计中，平行透视表现的范围非常广泛。一是因为它只有一个灭点，形成一个视觉中心，所以能较突出地表现主题形象；二是因为它能使画面产生平衡稳定之感，对称感和纵深感强，通常适于表现庄重、严肃的大场景或大场面题材，并为题材主题配景。但需要注意的是，如果视心点位置选择不好，容易使画面显得呆板。 图2-2 平行透视规律（一） 第二节平行透视中正方体的画法 平行透视中正方体有一个由原线组成的可视的平行面，其透视形状不变；只有一种水平变线，而视域中心是它的灭点，并且位置永远不变，作图原理较为简单。作透视图的实质就
高中美术鉴赏《学些美术鉴赏知识》教案2篇 High school art appreciation "learn some art appreciation kno wledge" teaching plan
高中美术鉴赏《学些美术鉴赏知识》教案2 篇 前言：美术指创作占有一定平面或空间，且具有可视性的艺术，以物质材料为媒介，塑造可观的静止的，占据一定平面或立体空间的艺术形象的艺术。表现作者思想感情的一种社会意识形态，同时也是一种生产形态。本教案根据美术课程标准的要求和教学对象的特点，将教学诸要素有序安排，确定合适的教学方案的设想和计划、并以启迪发展学生艺术审美为根本目的。便于学习和使用，本文档下载后内容可按需编辑修改及打印。 本文简要目录如下：【下载该文档后使用Word打开，按住键盘Ctrl键且鼠标单击目录内容即可跳转到对应篇章】 1、篇章1：高中美术鉴赏《学些美术鉴赏知识》教案 2、篇章2：高中美术鉴赏《学些美术鉴赏知识》教案 篇章1:高中美术鉴赏《学些美术鉴赏知识》教案 教学目标： 1、认知目标： （1）了解美术的特点和主要功能。 （2）认识美术欣赏的意义、作用及其学习方法。 2、情感目标：
激发、增强学生对美术的兴趣。 教学重点： 美术的特点和主要功能。 课型： 概述课、新授课。 教法： 讲解法、引导式教学等。 学法： “听、看、想、讲”相结合。 教学过程： 一、组织教学： 1、自我介绍。（让我们一起将高中美术进行到底） 2、高中美术课的特点： 小学、初中美术课注重操作，培养实践、动手能力。高中美术课的重点是艺术鉴赏课，提高鉴赏能力。 3、课程安排：
透视学-教案
透视学教案 一.课程性质与任务 课程的性质对于环境艺术设计专业来说，本课程属于专业基础课（含实践）。课程采用边讲边练、讲练结合、边学习边实践的教学方法，辅以充分发挥学生主体作用的启发式、讨论式、案例式开放性的课堂教学形式，培养学生基础理论扎实，能处理实际工程问题的能力。 二.教学目的与要求 本课程的教学目标是使学生掌握透视学的基本概念，使学生能根据不同环境绘制出透视图的基本技能。 1．知识教学目标 （1）掌握透视学的基本概念.基本术语和构图方式； （2）掌握绘制的物体空间的尺寸，为绘制透视图的比例打下基础； （3）掌握特定环境的透视变化因素； （4）掌握几种透视图的制图方法。 （5）根据实践案例、项目能独立完成设计。
2．能力培养目标 （1）初步具有徒手作图能力； （2）具有根据不同条件完成透视图的能力；（3）具有灵活运用所学透视技法的能力。3．素质教育目标 （1）具有较强的设计意识； （2）具有艺术的.科学的.严谨的态度与思想。 三.教学内容： （一）理论教学1： 1.透视的基本概念 2.透视的基本原理和基本术语 3.透视的基本规律（法则） 4.确定物体形状的基本透视方法
5.平行透视（一点透视） 平行透视概念；平行透视设计构图画面特点；构图画面框架建立过程；物体比例的设置；室内或室外场景平行透视。 教学方法： 理论讲授.剖析典型案例。 教学实施： 一.透视的定义 “透视”（Perspicere）即“透而视之”。就是透过透明平面看前方的景物，使三维的景物投影到二维的透明平面上，形成立体的图像，这就是透视。 二.透视三要素 透视学是研究如何把看到的立体的景物转换成平面的透视图，即研究在平面上进行立体造型规律的。而要在平面上取得立体的透视图非要借助假定的“画面”不可。因为透视图形是视线（眼睛到景物之间的连线）通过画面是留下的轨迹。物体的大小.画面离眼睛的远近以及眼睛对物体的角度都将决定透视图形的变化。 物体.画面.眼睛这是构成透视图形不可缺一的三要素。
透视学教案 一.课程性质与任务 课程的性质对于环境艺术设计专业来说，本课程属于专业基础课（含实践）。课程采用边讲边练、讲练结合、边学习边实践的教学方法，辅以充分发挥学生主体作用的启发式、讨论式、案例式开放性的课堂教学形式，培养学生基础理论扎实，能处理实际工程问题的能力。 二.教学目的与要求 本课程的教学目标是使学生掌握透视学的基本概念，使学生能根据不同环境绘制出透视图的基本技能。 1．知识教学目标 （1）掌握透视学的基本概念.基本术语和构图方式； （2）掌握绘制的物体空间的尺寸，为绘制透视图的比例打下基础； （3）掌握特定环境的透视变化因素； （4）掌握几种透视图的制图方法。 （5）根据实践案例、项目能独立完成设计。 2．能力培养目标 （1）初步具有徒手作图能力； （2）具有根据不同条件完成透视图的能力； （3）具有灵活运用所学透视技法的能力。 3．素质教育目标 （1）具有较强的设计意识； （2）具有艺术的.科学的.严谨的态度与思想。 三.教学内容： （一）理论教学1： 1.透视的基本概念 2.透视的基本原理和基本术语 3.透视的基本规律（法则） 4.确定物体形状的基本透视方法 5.平行透视（一点透视） 平行透视概念；平行透视设计构图画面特点；构图画面框架建立过程；物体比例的设置；室内或室外场景平行透视。 教学方法： 理论讲授.剖析典型案例。 教学实施： 一.透视的定义 “透视”（Perspicere）即“透而视之”。就是透过透明平面看前方的景物，使三维的
景物投影到二维的透明平面上，形成立体的图像，这就是透视。 二.透视三要素 透视学是研究如何把看到的立体的景物转换成平面的透视图，即研究在平面上进行立体造型规律的。而要在平面上取得立体的透视图非要借助假定的“画面”不可。因为透视图形是视线（眼睛到景物之间的连线）通过画面是留下的轨迹。物体的大小.画面离眼睛的远近以及眼睛对物体的角度都将决定透视图形的变化。 物体.画面.眼睛这是构成透视图形不可缺一的三要素。 眼睛——透视的主体，是眼睛对物体的观察构成透视的主观条件。 物体——透视的客体，是构成透视图形状的客观依据。 画面——透视的媒介，是构成透视图形的载体。 三.透视的名词术语 1．视点EP（Eye Point）：画者眼睛所在的位置。 2．停点SP（Standing Point）：视点在基面上的垂直落点，也称驻点。 3．画面 PP（Picture Piane ）：作画时假设竖在物体前面的透明平面，是构成透视图形必备的条件。 4．中心视线CVR（Central Visval Ray）：视点到画面的垂直连线，是视域圆锥的中轴线，又叫视中线.中视线.视轴。 5．视心CV（Center Of Vision）：中心视线与画面的垂直交点。又称心点.主点.视心点。 6．视平线VH（View Horizon）：过视心所作的水平线。 7．视平面HP（Horizontal Piane）：视平线所在的水平面 8．视高H（Height）：视点到立点的垂直距离。 9．视距D（Distance）：视点到视心点的垂直距离。 10．视线SL（Sight Line）：视点到物体上各点的连线。 11．基面GP（Grand Plane）：物体所在的平面，也是立点的所在面。 12．基线GL（Grand Line）：画面与基面的交接线。 13．灭点VP(V)（Vanishing Point）：不平行于画面的直线无限远的投影点，也称消失点。 14．中心视线CL（Central Line）：过视心点所做的视平线的垂线，也叫中垂线。15．测点M（Measvring）：以灭点为圆心，以灭点到视点的距离为半径所作的圆与视平线的交点，也称量点.测量点。 16．视角SA（Sight Angle）：任意两条视线与视点构成的夹角。绘画上采用的视角不超过60°，当视角过大时，透视图形会产生不正常的变形。 17．视域（Visual Threshold）：固定视点所能见到的空间范围。绘画上通常采用600以内的视域作画。60°视角左右的视域叫舒适视域。 18．地平线HL（Horizon Line）：平原上看到的天空与地面的交接线。投影在画面上与视平线重合。 19. 距点DP（Distance Point）：以视心为圆心，视距长为半径作圆称作视距圆，圆上的任意一点都可以称为距点。常用到的是视距圆与视平线的两个交点。是所有平行于地面.与画面成45°角的平行直线的灭点。 20．余点RP（Rest Point）：余角透视中在视平线上，除了距点和视心点以外的其它灭点都叫余点。