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20162017下学期影视后期设计教育教学计划

20162017下学期影视后期设计教育教学计划
20162017下学期影视后期设计教育教学计划

2016-2017下学期影视后期设计教学计划

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影视后期合成-课程标准

《影视后期特效合成》课程标准 适用专业:计算机多媒体技术 课程代码: 建议课时数: 学分: 一本课程的岗位定位与培养目标 (一)课程面向的职业岗位 该课程是依据“计算机多媒体技术专业工作任务与职业能力分析表”中的影视后期合成工作项目设置的。其总体设计思路是:着重培养学生影视后期特效编辑能力,具备影视后期编辑特效的知识。以工作任务为中心选择和组织课程内容,让学生在完成具体项目的过程中学会完成相应工作任务,并构建相关理论知识,发展职业能力。课程构成部分突出职业能力训练,理论知识学习围绕完成工作任务需要进行,融合相关职业资格证书对知识、技能和态度的要求。教学形式可通过校企合作、校内实训基地实习等工学结合、半工半读等实践形式。教学效果评价采取过程评价与结果评价相结合的方式重点评价学生的职业能力。 (二)本课程的培养目标 1课程的(教学)知识目标 (1)了解影视视频特效制作的原理,能够运用AE进行影视特效编辑。 (2)能够将AE与其他计算机绘图及动画制作软件结合应用。 (3)理解影视片头、栏目包装的后期合成流程,能够独立完成一部完成的影视短片创作。 2课程的专业能力与职业能力目标

3课程的专业素质目标 (1)具备良好的政治素养、道德品质和法律意识(2)具备良好的人文科学素养 (3)具有正确的就业观和创业意识 (4)具有良好的心理素质和健康的体魄 (5)具有良好的交流合作能力和团队合作精神 (6)具备吃苦耐劳、积极进取、敬业爱岗的工作态度二本课程与其他相关课程之间的关系

三本课程的主要特色 结合实例讲解的理论知识只是组成这门课教学模式的基础,我们通过视频教学的录制、电子书的制作,项目制作等方式,将理论与实践真正结合于该门课中。使学生能够通过新颖的教学模式,将课程更好的、更充分的理解吸收。 (1)突破传统的教一步学一步的教学模式,实施互动式教学。在热烈的学习气氛中感受AE带给大家的视觉震撼。 (2)课程内容与行业接轨,以与行业零距离为出发点,设计课程的理论教学部分、实践教学部分及项目制作部分。 (3)加强学生对课程理解和认识,制作学生课下观看的电子杂志,其中囊括后期合成行业应用,市场动态,精彩大片制作亮点及制作揭秘,名人采访,及优秀实例讲解等。(4)注重引导学生的设计思想的培养。让学生在学习课程的同时,慢慢积累得到一个完善的、创新的思维模式。可以通过一些教学方法的运用,达到这一目的。有了设计思想的设计,才是完美的设计。 (5)结合实际项目,完成课程设计的实践环节。 四课程的重点与难点 (一)课程重点 (1)了解影视特效制作的原理,能够运用AE进行影视特效编辑。 (2)能够将AE与其他计算机绘图及影视片制作软件结合应用。 (3)理解影视片的后期合成流程,能够独立完成一部完成的影视短片创作。 (二)课程难点 培养学生的创造性,让学生能够发挥创意,独立创作完成的、带有独立思维的动画片作品。 五创新与特点 影视后期合成课程是将传统艺术和现代技术紧密结合的产物。

视觉传达日本研究计划书范文

视觉传达日本研究计划书范文 篇一:《视觉传达的设计》学生课题 视觉传达的设计 一.课题的提出: 随着课程改革的不断发展,视觉传达设计(VisualCommunication Design)以某种目的为先导的,通过可视的艺术形式传达一些特定的信息到被传达对象,并且对被传达对象产生影响的过程。例1:外观设计:建筑,工业产品。例2:宣传:机构形象的推广,商业广告等。在中国与世界上很多国家,视觉传达设计一词被等同于平面设计,在大学专业划分里,这也是平面设计方向的学科而广于图形设计。视觉传达设计的设计师一般也称为平面设计师,并且与工业设计师,服装设计师,网页设计者,IT工作者,有区别。 二.课题的界定:

设计师是信息的发送者,传达对象是信息的接受者。简称为视觉设计。视觉传达包括:“视觉符号”和“传达”这两个基本概念。所谓“视觉符号”,顾名思义就是指人类的视觉器官――眼睛所能看到的能表现事物一定性质的符号,如摄影、电视、电影、造型艺术、建筑物、各类设计、城市建筑以及各种科学、文字,也包括舞台设计、音乐、纹章学、古钱币等都是用眼睛能看到的,它们都属于视觉符号。 三.科研课题目标,达成效果 1. 应用互动反馈技术,合理巧妙的设计按点。 2. 课堂教学中如何处理反馈生成。 四.研究的阶段及内容: 我们各小组,积极参与研究互动反馈技术,在本学期,我们上了这样几节互动反馈的课。 第一阶段2011年9月-10月提出课题 1.通过理论学习,集体研讨,确定课

题。 2.制定计划,提出初步的课题和具体研究内容。 第二阶段2011年10月-11月第一轮实践课并修改研究方案 1.本阶段,在课堂上,精心设计单选按点,解决课堂上的重难点。 2.尝试新一代互动反馈系统,用更多灵活方法去给出问题。 第三阶段2011年11月—12月第二轮课实践,总结研究的成果,提出需要解决的问题。 1.熟练单选设计,尝试抢权、挑人等更多形式设计按点。 第四阶段2011年12月交流反思,完成阶段性报告。 五、研究的方法:集体研究、行动研究、案例研究 本组的特色: 1. 学习相关的知识,提升自己 2. 集体研究:互相听评课 抓住时机,提高效率。

室内设计专业职业生涯规划

我的职业生涯规划 环境艺术学院12421班 姓名:潘冠忠

在当前国际发展大环境的条件下,中国的室内设计行业虽然有了一定的发展。但是,正如大家所看到的那样,中国的室内设计无论从技术上还是设计上,都与发达国家有一定的差距。随着人类社会高速发展,无论在自然科学还是人文科学上,我们都取得了巨大的进步。近两百年的工业社会带给人们越来越丰富的物质生活,人们对生活品质的要求也相应的越来越高。 首先是住房问题,人们对家具以及室内设计的追求越来越完美。并且,随着国家对室内设计行业的重视,我们明显的感觉到室内行业成为提高人们精神享受不可或缺的一部分。据统计,每年中国消耗的长期成材木材占我国木材消耗量的一半左右(其中不包括进口木材)。 当代人类的生存环境,是以建筑群为特点的人工环境,城市是人工化的产物,但是生存环境越来越狭小,这就需要我们设计师的来创作出一种舒适的环境,或高贵典雅或清新质朴…带给人们一定的精神享受。无论是私人住宅还是公共环境的优雅,天长日久总会带给人重要的影响。 另外,社会发展和人类认识的不断提高,对设计的要求也越来越高,设计作品不仅要促进人类自身的发展,也要推动自然环境的改善和提高,我们可以在以下几个方面做出一定的努力来提高我们的设计水准。比如说:自然光源的利用,自然通风系统的建设使用,能源的节约,环保的注意等。 职业生涯规划,对大学生而言根据自己的专业特长,知识结构,兴趣爱好结合市场环境以及社会环境,对将来要从事的职业以及要达

到的职业目标所做的方向性的预测与初步定位。大学期间,学生的个体能力迅速提高,职业兴趣趋于稳定,逐步形成了对未来职业的预期。大学生职业生涯规划对未来个人职业走向和职业发展具有十分深远的影响。 通过对自己职业生涯的规划,大学生可以解决好职业生涯中的四定——定向、定点、定位、定心,尽早确立自己的职业目标,地域范围把握自己的职业定位,保持平稳和正常的心态,按照自己的目标和理想有条不紊,循序渐进的进行努力。 职业生涯规划有助于全面提高大学生的综合素质,避免学习的盲目性和被动性。规划个人的职业生涯,可以使职业目标和实施策略了然于心,并便于从宏观上予以调整和掌控,能让大学生在职业探索和发展中少走弯路,节省时间和精力;同时大学生职业生涯规划还能对大学生起到内在的激励作用,是大学生产生内在的学习和实践的动力,激发自己为实现阶段目标和终极目标而努力。 职业生涯规划可以发掘自我潜能,增强个人实力。一份行之有效的职业生涯规划将会引导你正确认识自身的个性特质,现有与潜在的资源优势,帮助你重新对自己的价值进行定位;树立明确的职业发展目标与理想;引导你评估个人目标与现实之间的差距。另外,职业生涯规划可以增强发展的目的性与计划性,提升成功的机会。最后,职业生涯规划帮助我们更好的应对竞争与市场经济带来的各种各方面的变化。 总之,做好一份切实可行的职业生涯规划对自身的发展具有十分

服装设计教学计划

服装设计教学计划 篇一:服装设计教学计划 《服装设计》课程教学计划 第一部分说明 一、教学目的、任务 服装对于人具有保护与美化的功能,属于产品设计的范畴,又属于视觉传达设计范畴;在自然与社会之间,人的着装又构成环境要素。所以开设这门课的目的在于提高学生的综合设计能力。该课程通过对服装设计的风格定位及流行因素,设计理念,表现方式的学习与研究,使学生在短时间内掌握服装设计的一般规律,了解流行的来源及服装风格与设计方向,引导学生的知识结构向多元化发展,提高学生的综合设计素养。 二、教学的具体要求 (一)了解服装设计的基本概念和设计原理。 (二)掌握服装设计定位和程序。 (三)具备设计意图的表达能力与立体造形能力。 三、教学中应注意的几个问题 (一)辅以大量服装发展史上的经典作品来讲解设计理念和方法,并作设计要素的基本练习,使学生由一般性鉴赏上升到一定理论高度去认识服装的社会性、时代性、人文性。

(二)安排学生进行一到两次市场调研,了解市场某些优秀品牌的设计定位及设计风格,同时了解和熟悉服装材料。也可以到服装厂实地参观,了解服装制作的工艺流程。 (三)注重从理论到实践,从课堂到市场,使学生在短时间内体验从设计构思到做出成品的全过程。锻炼学生的动手能力和社会实践能力。 四、教学效果检查 本课程在高中一年级第二学期开设,(:服装设计教学计划)共160学时,课程结束通过考试方式,成绩分平时成绩和期末考试两部分组成,评定该课程成绩。 五、教学时数分配 第二部分讲授大纲 第一章关于服装设计 一、目的要求 (一)了解服装设计的内涵。 (二)明确服装设计的意义。 二、讲授内容 (一)服装、服饰、成衣、时装的概念 (二)服装设计的研究范畴 (三)服装设计的审美特征 (四)服装设计与社会文化 第二章服装设计的形式法则及其规律

影视后期合成教学计划

《影视后期合成》教学计划 一、教学设计基本思路 (一)、课程概况 《After Effects影视后期合成》是目前最流行的影视非线性编辑软件,它的工作流程清晰、操作便捷,且效果出众,又有大量的第三方软件支持,是影视后期处理所必不可少的专业软件之一。 (二)、课程性质与作用 《After Effects影视后期合成》课程运用数字技术进行影视后期设计与制作。应用文字、图片、视频、音频等素材,通过后期合成技术,设计制作出图文并茂、音像俱佳的各类音像制品,是多媒体技术、影视动画、电脑艺术设计等多个相关专业领域不可缺少的重要环节。本课程对学生职业能力培养和职业素质养成起着重要的支柱作用。该课程结合项目教学,形成鲜明的专业特色。 二、课程特色 依据教学特点要求,突出能力培养,在必要的理论基础知识铺垫的同时,重点放在实际能力培养上。充分利用已建立的教学设施,尽量引进真实的教学项目及任务,使教学不是简单的脱离实际的空洞讲述,结合实际开展教学。 基于实训项目的需求,该课程适度调整理论与实践课的比例。力求在课程实践中体现职业性、实践性和开放性。 以真实的设计项目作为实践教学的内容,激发学生学习的兴趣。 三、教学内容 (一)、教学目标 根据人才培养规格和培养目标,依据社会和职业岗位的需求,在设计影视后期合成课程的教学内容时,考虑前、后续课程接续的同时,以“必需、够用”为度,在大量参考相关课程、项目和案例的基础上,统筹考虑,依据实际工作任务所需的知识、能力、素质要求合理选取教学内容,并为学生可持续发展奠定良好基础。 1、讲解各项工具的使用,各种特效的应用,高级特效的制作方法,特效文字的制作。从普通意义上传授该软件的使用方法,结合大量实例说明。 2、讲解影视片花的制作方法,拿出大量的成品案例进行分析,得出解决方法。在影视制作方向进一步结合实例或项目进行讲解。 3、讲解动画的后期合成流程,以及AE在二维、三维动画后期合成中的适用性,列举实例演示。 4、利用课程设计环节,带领学生接触实际项目,结合课堂做设计。真正将理论与实践相结合。突出强化学生实践能力和逻辑思维及审美水平,让该课程得到良好的实践教学效果。 (二)教学内容的组织与安排 1、教学组织整体思路 在授课过程中,将理论讲解与实例结合起来,在课本实例的基础上,增加课本外的实例内容练习,通过布置课题,让学生在练习过程中掌握基础理论知识及操作技能,完成课题,输出视频文件,生成影片,最后进行播出验收。 2、教学设计安排 1)、基础知识及动画合成,初级动画制作方法,了解动画的基本原理,使学生能够制作简单的合成动画。

视觉传达设计专业建设总结

视觉传达设计专业建设总结 2017年4月 视觉传达设计专业建设总结 一、办学特色: 为适应我省经济、文化发展的需要,适应提高我省全体公民素质教育的需要,面向我省的视觉传达设计人才的需要,以培养全面的具有现代视觉传达设计创作、设计、教学能力的高水平视觉传达设计人才为目标,培养和塑造人才。具体作法:坚持厚基础、宽口径、重实践;坚持课堂教学与社会经济建设中的实际课题相结合,使学生在掌握本专业知识的同时,能有机地将自己所学和市场结合起来。 二、师资队伍建设方面 本专业拥有一支教学经验丰富、整体结构合格并具有较高综合素质的师资团队,能满足专业教学和科研需要,有利于本专业的持续发展。目前,本专业拥有专任教师10人,其中教授1人、副教授2人、讲师6人,助教1人,高级职称教师占专任教师总数的30%。专职教师全部为本科以上学历,其中硕士学位9人,硕士以上专人教师占90%。本专业专业教师均来自全国各地及境外校院,其中清华大学2人、厦门大学1人、四川美术学院1人、西南交通大学1人、东南大学1人、河北师范大学1人、天津美术学院1人、河北工业大学1人、韩国岭南大学1人,非本校比例100%学缘结构合理。10名教师中,50-40岁2名,40岁以下8名,10岁以下教师比例占80%,教师队伍年轻化是该专业教师的最大特点,也特别适合视觉传达设计专业的特点。40岁左右的教师中已经在业务上变得更加成熟,学术上已有一定社会影响,这些教师已经成为该专业的学术带头人。学术梯队合理,有学术带头人,学术骨干年轻化。

专业课和专业基础课教师能满足教学需要,并且每门专业课配有讲师以上职称2人,专业基础课每门配讲师以上职称1-3人。专业基础课及专业课主讲教师共10人,其中已获得副教授以上职称的教师为3人,占总数的30%。目前,本专业教师10名,在校学生105名,生师比:10.5:1。 为了更好地贯彻学校教职工进修培训和参加学术活动的有关规定,保障教学科研工作的有序进行,根据学校有关规定和艺术学院实际情况,我院特制定了《艺术学院教师外出进修培训和参加学术活动管理办法》,鼓励老师们参加各种形式的进修培训和教学科研学术活动,以及服务社会活动。 由于我专业年轻教师较多,而且该专业知识更新较快,结合企业目前的发展状况和采用的新型设计技术,针对该专业所开课程,制定了2015-2020年教师进修计划,已全部落实到人,目前已完成3名教师赴国内外高校进修或访学,王永瑞老师2016年9月至2017年3月赴首都师范大学单科进修,主修数字媒体设计与制作课程,邢晓静老师参加2015年中央文化管理干部学院“文化部财政部文化产业创意创业人才扶持计划”进修项目,2017年国家艺术基金“两岸文化艺术设计高端管理人才”进修项目,郝静老师参加教育部“国培计划”培训团队研修项目,并逐一进行了落实,培训效果良好。 艺术学院非常重视青年教师的培养,坚持“传、帮、带”的青年教师导师制度,签订青年教师导师责任状,促进青年教师迅速成长。此外,为进一步深化课程教学改革,促进全院教师深入开展课堂教学改革交流,鼓励青年教师创新教学方法和手段,提高教学质量,学院还定期举办“青年教师教师基本功大赛”,对获得优秀的教师给以奖励,重点培养推荐参加更高级别的教学大赛,以此激励青年教师不断提高业务水平。本专业青年教师获得全国多媒体课件大赛一等奖,这是学院政策鼓励与重视的最好印证。 本专业专任教师秉持“教研并进”理念,在完成教学任务的同时积极开展科研工作。近年来,共承担立项课题10项,其中省部级2项、厅级5项,校级2项。除部分新分教师外,其教师均具有科研能力,并有科研成果或作品发表,参加教学科研的人数达85%。专业教师均逐渐形成了自身相对稳定的研究方向,尤其在地域文化元素、非物质文化遗产方面的研究和教学方面取得了较丰硕的研究成果,发表了一批有质量的研究论文。近年来本专业教师共公开发表论文10篇。其中核心刊物6篇。有了科研成果的积累,我院视觉传达设计专业教师传授的不仅仅是既有知识和前人的成果,同时也将教师研究的最新学术成果引入到教学中来,创造性地开展教学工作,提升了教学水平和培养质量。 为了更好的提高教学质量,根据专业特点视觉传达专业教师,在完成本职工作的同时,

动画专业教学计划

动画专业教学计划 一、培养目标与基本要求 本专业培养德、智、体全面发展的、适用于在电影、电视、新媒体等(单位或行业)从事制作及相关工作的高等职业应用型人才。 学生要坚持党的基本路线,具有良好的政治素质、思想品德和良好的职业道德素养。 学生要有良好的艺术素养,具有一定的体育卫生知识、身心健康。 学生要掌握本专业的基础理论、基本知识和基本技能,掌握数字动画设计制作技能,掌握计算机及应用软件的操作技能,掌握一定的外语应用技能。 二、主要课程简介 课程名称:《三维动画Maya》 三维动画Maya是动画专业数字方向职业技术能力模块中的一门必修课程,其主要内容是:Maya的制作技术和技巧。通过学习要使学生掌握Maya的基本制作技能知识,达到可以独立应用所学知识制作三维动画作品的目的。 本课程为288学时,理论课144学时,实践课144学时,16学分。

课程名称:《三维动画作品分析》 三维动画作品分析是动画专业数字方向职业技术能力拓展模块中的一门必修课程,其主要内容是:欣赏和分析经典动画影片,丰富动画知识,提高动画的欣赏能力。通过学习要使学生掌握视听语言方面的能力,分析动画影片的综合能力的知识,达到学生能从视听语言、文学、艺术风格等多方面深入分析动画影片的目的。 本课程为36学时,理论课36学时,实践课0学时,2学分。 课程名称:《计算机图形图像》 计算机图形图像是动画专业数字方向职业技术能力模块中的一门必修课程,其主要内容是:计算机图形图像的制作技术和技巧。通过学习要使学生掌握计算机图形图像的基本制作技能及后期合成技术的知识。达到可以独立应用所学知识制作图形图像作品,完成影视后期合成目的。 本课程为72学时,理论课36学时,实践课36学时,4学分。 课程名称:《动画原理》 动画原理是动画专业数字方向职业技术能力模块中的一门必修课程,其主要内容是:

室内设计专业个人职业生涯规划范文

室内设计专业个人职业生涯规划范文 做好职业生涯规划能帮助室内设计专业工作者提升个人在职业生涯过程中成功的机会。 下面是爱汇给大家整理的室内设计专业个人职业生涯规划范文,供大家阅读!室内设计专 业个人职业生涯规划范文篇 1 一、实习目的通过参观家具、灯具,配饰等的功能、造型、灯光、 尺度、风格、材料、色彩,了解室内装饰设计的基本原理和设计方法,开阔视野,为接下来的 我的室内设计创作打下基础。 二、实习内容室内空间既是人类赖以生存的居住空间,也是人们从事各种活动的建筑内部 空间场所,作为室内环境的设计者,首先应该满足使用者对空间的功能和审美需求。 所以,对于我们这些初学者,更应该多看。 在老师的带领下,我们来到济南的几家大型家具城,了解一些室内设计的知识。 第一天,我们来到银座家居,第一感觉,很震撼。 接下来,接连不断的震撼接踵而来。 每一家店面都主营一种风格和品牌,银座家居多数是进口产品,价格昂贵,但是他的审美 价值是名副其实的,无论从造型、色彩、材料、功能上,都让人眼前一亮。 通过导雇员的解释,这些昂贵的家具深深的吸引了我们的眼球。 尤其是那些样品房。 每一件样品房的风格、民族特色、地域特色、时代风貌都协调统一。 无论是简约型、现代型、中式的、欧式的,给我们最直观的感受就是温馨舒适。 我想,能够满足消费者居住要求的设计就是好的设计。 所以,室内空间的首要任务是根据整体空间的功能与审美要求来进行设计组织与规划定 位。 第二次,我们选择的是富雅家居,他的规模与银座家居相当,更多的是国产产品。 通过今天的参观,对室内设计有了新的认识,尤其是样品房,都有一些共性,无论这个建 筑物的功能上区别是很大的,如,商务酒店,KTV,学校等等,功能不同,却都少不了这些元 素。 这也是室内设计必须注意的几大要素。 第一,空间要素。 空间的合理化并给人们以美的感受是设计基本的任务。 要勇于探索时代、技术赋于空间的新形象,不要拘泥于过去形成的空间形象。 第二,色彩要求。 室内色彩除对视觉环境产生影响外,还直接影响人们的情绪、心理。 科学的用色有利于工作,有助于健康。 色彩处理得当既能符合功能要求又能取得美的效果。 室内色彩除了必须遵守一般的色彩规律外,还随着时代审美观的变化而有所不同。 第三,.装饰要素。

职业院校技能大赛数字影音后期制作技术赛项规程

2017年全国职业院校技能大赛中职组“数字影音后期制作技术”赛项规程 一、赛项名称 赛项编号:ZZ-2017019 赛项名称:数字影音后期制作技术 英文翻译:Post-Production of Digital Video 赛项组别:中职组 赛项归属产业:信息技术类 二、竞赛目的 赛项以产业发展需求为导向,旨在检验参赛选手的岗位知识和技能,提升操作能力和创新创意水平;引导教学改革与产业发展、岗位需求和社会应用的紧密结合,促进人才培养质量的大幅提升;推进职业学校数字影音后期制作技术相关专业建设、教学水平和人才培养的同步提升,增进职业学校的培养能力和实力。同时,加强选手之间、学校之间、区域之间的交流,加强校企之间的合作。 三、竞赛内容 赛项由“自主创作”和“规定创作”两个部分组成。自主创作要求选手和指导教师等组成制作团队,于现场竞赛之前的1个月内(具体时间待承办地点、大赛开赛时间确定之后通知,请及时关注大赛官网)完成提交240~360秒的视频短片,该部分占最终成绩的10%。规定创作要求选手在现场竞赛当日规定的时间内独立完成150~210秒短片,该部分占最终成绩的90%。2个视频文件必须能完全脱离原制作环境播放。 (一)自主创作部分

创作作品制作要求及技术规范》中的“考核要点”。 (二)规定创作部分 模块一:素材管理。格式转换、音频处理、素材整理、建立工程文件、导入素材。 模块二:素材制作。基础动画制作、视频特效制作、高级视频效果制作、动态素材的应用、视频调色处理、摄像机运动效果制作、基础字幕制作。 模块三:影视编辑。建立视频剪辑项目、剪辑视频素材、视频转场特效运用、视频滤镜运用、简单字幕制作、文件输出。 模块四:音画合成。成片合成、成片配音配乐、旁白字幕制作、成片输出、成片整体性。 四、竞赛方式 本项目为个人参赛项目。不邀请境外代表队参赛。 五、竞赛流程 比赛时间共4小时。比赛日日程具体安排如下:

AE影视后期合成

课程教学设计2013 ~2014 学年第二学期 教学部门信息技术系 课程名称 AE影视后期合成 专业班级 12 网络 主讲教师李玉川 山东省潍坊商业学校

AE 影视后期合成 课程教学设计 一、管理信息 课程名称: AE 影视后期合成 批 准 人: 课程代码: 所属系部:信息技术系 制 定 人:李玉川 制定时间:2014年2月1日 二、基本信息 课程类型:必修课 必 修 课: 学 时:112 选 修 课: 授 课 对 象:12网络 三、课程设计 1、课程目标设计 2、课程内容设计 3、能力训练项目设计 能力目标 知识目标 素质目标 撑握AE 软件基本操作、制作基本影视广告 学习软件的基本应用,掌握影视后期制作的基本知识 培训学生认识美、感知美的能力。 提高学生动画制作的审美素质。 模 块 名 称 学 时 AE 基础 16 色彩、调色 8 特效(文字、过度、粒子) 40 影视特技 16 高级动画合成 32

项目编号能力训练 项目名称 实现的能 力目标 训练方法手 段与步骤 结果 (可展示) 一AE基础知识认识AE、会使 用AE基本操作启发、引导、案 例结合教学 ADOBE LOGO 视频制作 二调色基础掌握AE中调色 滤镜及使用技 巧启发、引导、案 例结合教学 单色特效 金属校色 局部校色 画面叠加 三文字特效掌握学习创建 文字图层、制作 文字路径、设置 文字动画启发、引导、案 例结合教学 3D运动文字 飘云字 液体文字 烟消文字 四过度特效通过制作转场 特效掌握镜头 的切换特效启发、引导、案 例结合教学 玻璃转场 动态模糊转场 马赛克转场 图像像素转场 五粒子特效通过使用 Particular插件 掌握丰富的粒 子效果启发、引导、案 例结合教学 粒子汇聚 五彩粒子 烟花 粒子飞舞 六仿真和抠像使用多种特效 制作抠像启发、引导、案 例结合教学 抠像效果 七三维合成掌握AE的三维 效果操作、摄像 机的运用启发、引导、案 例结合教学 场景搭建 摄像机动画 八实例项目制作综合各种效果 的掌握,实现案 例的制作启发、引导、案 例结合教学 海滨之城 画面汇聚 文字涌动而出 雨滴效果 九影视特技通过讲解影视 特技的使用技 巧,巩固和练习 前面所学的知 识,体验真正的 影视特效启发、引导、案 例结合教学 老电影特技 滴墨效果 行星爆炸 翻页特效 脸部祛斑 彩幻空间

影像与影视技术专业教学计划

影像与影视技术专业教学计划 2015年6月修订 一.招生对象与学制 招生对象:初中毕业生及同等学历者。学制:三年 二.培养目标与业务范围 (一)培养目标 本专业培养与我国市场要求相适应的,德、智、体、美等方面全面发展,掌握一定文化科学知识,具有一定动漫专业理论基础和动画、漫画制作技能的初中级人才。 (二)业务范围 本专业毕业生主要面向动画公司、出版社、动漫工艺品公司、动漫游戏公司、影视公司、装潢公司等单位。主要从事动画绘制、漫画制作、插画设计、影视广告制作、广告制作等工作。 三、知识结构、能力结构及要求 (一)知识结构及要求 1. 掌握一定的文化基础知识。 2. 掌握一定的绘画理论知识和绘画技能。 3. 掌握计算机美术设计的基础知识,具有熟练使用计算机美术设计软件的能力。 4. 熟悉动画制作工艺过程。掌握动画技能和动漫造型知识。 5. 初步了解动画后期制作技术。 (二)能力结构及要求 1. 具有一定的理解与领悟能力。 2. 具有初步的美术造型能力。 3. 具有一定绘制动画作品的能力。 4. 具有电脑美术设计软件的操作能力。

5. 具有一定动漫理论及相关产业产品开发能力。 6. 具有一定的审美能力和绘画意识。 四.课程设置及教学要求 (一)公共基础课 1.德育 (1) 职业生涯规划 本课程是中等职业学校学生必修的一门德育课程,旨在对学生进行职业道德教育与职业指导。其任务是:使学生了解职业、职业素质、职业道德、职业个性、职业选择、职业理想的基本知识与要求,树立正确的职业理想;掌握职业道德基本规范,以及职业道德行为养成的途径,陶冶高尚的职业道德情操;形成依法就业、竞争上岗等符合时代要求的观念;学会依据社会发展、职业需求和个人特点进行职业生涯设计的方法;提高自身全面素质、自主择业、立业创业的自觉性。 (2) 职业道德与法律 本课程是中等职业学校学生必修的一门德育课程,旨在对学生进行法律基础知识教育。其任务是:使学生了解宪法、行政法、民法、经济法、刑法、诉讼法中与学生关系密切的有关法律基本知识,初步做到知法、懂法,增强法律意识,树立法制观念,提高辨别是非的能力;指导学生提高对有关法律问题的理解能力,对是与非的分析判断能力,以及依法律己、依法做事、依法维护权益、依法同违法行为做斗争的实践能力,成为具有较高法律素质的公民。 (3) 政治经济与社会 本课程是中等职业学校学生必修的一门德育课程。其任务是:根据马克思主义经济和政治学说的基本观点,以邓小平理论为指导,对学生进行经济和政治基础知识的教育。引导学生正确分析常见的社会

影视后期制作技术及发展

影视后期制作技术及发展 [摘要] 随着日益增长的经济趋势,人们已经进入到了一个信息时代。近十年来数字科技已经渗透到了影视作品的每一寸肌肤,为人们增添了无限的视觉享受的同时,也在验证着科技所带给人们的快乐。 [关键词] 影视科技后期制作技术视觉效果。 现如今的影视界,后期制作已经成为了电影或电视剧增加收视率不可或缺的手法,后期制作已经成为了与影片内容同样重要的位置。那让我们来谈谈什么是后期制作技术和它的发展过程吧。 影视后期制作的发展大致经历了三个大的发展阶段。原始手工制作阶段、朔胶模型搭建影视合成制作阶段、三维电脑制作及非线编合成阶段。在每个发展阶段中,影视后期制作无论在其设计形式上、观众认可度上、信息承载量上都具有较大差别,并且,这三种因素又直接影响着影视片头的艺术水平和生命周期。 最初的影视后期创作需要美术工作人员绘制在纸上画出所需的图案、图标和所要的形态,然后运用摄录机将其拍摄记录下来,再置于编辑机上进行编辑,从而与所需影视合为一体,最终呈现在影视屏幕中。但这样的工作效率可想而知,费时费力。在设计形式上,因为全部需要手绘制作,这样受创作人员个人素质影响比较大,因此,限制了当时复杂的影视作品佳作产生,以至于当时的影视作品设计形式单一,都是以单幅画面以及走影式拍摄方式进行的影片设计。在设计理念上,手绘制作的创作方式迎合了当时人们对美术以及相关知识的认识范围,较为重视美术学。总体来说,因为处于单一思维模式下,影视后期制作还没有形成它独特的商业性质,仅仅只是作为电影故事与里面特技相结合的一种衔接手段,在当时实现了一些不可能的特技过渡手段。同时,由于当时群众观看节目的机会有限,影视后期这一技术上的弊端并没有对当时影视业的发展造成较大的压力与阻碍。 进入20世纪80年代初的影视产业,随着科技的不断发展,原始手工绘制已经无法满足当时观众的视觉需求,当时的工作者也想出了更好的代替与结合方式,那就是朔胶模型与拍摄相结合的候机制作阶段。例如《克塞号》中的恐龙造型与克塞号造型,还有灯光与烟雾以及拍摄中的真假景物的结合等。这些技术掀起了当时影视后期制作的高潮,一系类的经典科幻片例如《回到未来》中的时空机器及穿梭时的景物变换,《第三类爱情》中的外星人接触,《帝国反击战》中的星河战争场面等都是影视后期编程制作与影片故事的结合艺术方式。同时也奠定了科幻影视在影视业的重要地位。 随着观众对科幻电影的喜好,电影后期技术的开发已经成为不可逆转的时代枢纽之一,在进入90年代初期,三维软件逐步成型成为了电影后期制作不可或缺的一项技术。例如早期《从地心窜出》中的三维技术制作出来的简单场景与怪物造型,1997年《第五元素》中的人物与宇航船特技的制作,1999年的《机器管家》中的安德鲁,虽然安德鲁是演员所演绎,但是其中还是利用了三维动画的结合和修复工作。 影视后期的制作已经成为电影生命不可或缺的一股强大力量。随着影视业的发展,后期编辑已经非常成熟。 流行的影视后期技术分析 一、非线编辑 现今的非线编辑就是将各种模拟素材及音效素材进行A/D(模/数)转化科技技术,再将转化出来的数据进行存档之后利用后期合成软件,如After Efects、Premiere等进行的后期

人教版七年级美术下册:教学计划【精编】.doc

初一美术教学计划 美育是素质教育中必不可少的部分,本册初一美术教材以提高学生的艺术素养、弘扬和培育民族精神为宗旨,以培养学生的探究精神和实践能力为着眼点,把欣赏、评述与绘画、手工制作、生活实践结合起来,从而达到开启心智、提升志趣、陶冶情操,增强民族意识、培养爱国情感和审美意识的目的。为了切实有效的落实大纲及教材的要求,特制订教学计划如下: 一、指导思想 以素质教育新课程标准为理论依据和行动准则,切实转变教师与学生的角色,变被动为主动,指导学生进行探究性学习和动手实践练习,提高审美意识和综合素质。、 二、学生现状分析: 作为刚刚步入新学习环境的新生,他们对新的学习环境还不是很了解。初一的学生学习美术的积极性高,积极参与活动的主动性较好,但学生视野狭窄,对美术的认识还远远不够,学生的审美意识较浅,没有一个系统的知识结构。 三、教学方法及学法 1、欣赏评述单元:指导学生课前搜集相关资料,课堂观察、分析、讨论,采用分组讨论、 个人评述等方法,充分发表自己的观点和看法,锻炼观察、分析与表达能力,培养艺术素养和审美意识。 2、造型表现单元:引导学生体会和感受校园的美,进行实地写生,学习与研究表现方法, 讨论与交流心得,培养学生的自主探究与合作意识。 3、设计应用单元:学习美术字及板报等设计知识,指导学生为班级、学校设计板报内容。 锻炼设计思维与动手实践能力,培养合作与交流意识。 4、综合探索单元:引导学生观察、分析生活用品的特点,培养创新精神,锻炼创造性思 维的发展。 四、学习内容及课时安排 1、第一单元(欣赏评述) 活动一欣赏与评述 1

活动二分析与研究 活动三讨论与解释 活动四体验与评价 2、第二单元(造型表现) 活动一欣赏与评述 活动二研讨与实践 活动三创造与评价 3、第三单元(设计应用) 活动一收集与交流—设计标志 活动二学习与练习—设计海报 活动三研究与展示—运动会会场设计 4、第四单元(综合实践) 活动一设计制作 活动二设计布置 活动三制作道具、表演 活动四总结评述 5、第五单元视觉传达设计作品欣赏 五、教学时间安排 期中授完1—2单元,期终授完3—5单元 2

影视后期合成软件比较

完美动力动画教育学院总结: 一、After Effect:在电视包装中After Effect是一款通用的后期软件,也是现在为止使用最为广泛的后期合成软件,它可以和大多数目的3D软件进行配合使用。Adobe 本身是生产平面处理软件 Photoshop 起家的软件公司, Photoshop被图像领域广泛的使用。这使对硬件性能要求并不高的After Effect非常适合作为电视包装软件使用,After Effect的以下特性使它成为了使用最广泛的合成软件。 1 和平面软件结合非常好,支持Photoshop、Illustrator等的文件格式。 2 使用简单非常容易上手。 3 可以和任何的动画软件兼容。 4 特效插件多如牛毛,非常适合做一些绚烂的光效果,这正是电视包装需要做的最多的工作。 5 对硬件要求很低,并且图像处理速度比较快,适合做多层的合成效果。 二、Flame:虽然 After Effect 在电视包装中使用最多的后期软件,但是它并不是最专业的后期合成软件,最为专业的后期合成软件还是运行在SGI 工作站上的那些如Discreet公司的 Flame 等高端合成软件,不过那些软件毕竟价格极其昂贵。所以说比较适合普通的电视包装师的合成软件还是PC 机的这些合成软件,使用这些PC机的合成软件同样能制作出非常精彩的视觉效果。 三、Combustion :近些年来PC 硬件水平的提高使Discreet这样的高端软件制造商也开始发展PC平台的合成软件系统。早在2001年Discreet就将原来的PC合成软件 Paint和Effect进行了整合推出了完整的PC机合成软件 Combustion ,它在推出之初被广大的合成工作者极为关注,当时被誉为PC 机上的 Flint 之美名,虽然Combustion 和SGI 平台的合成软件尚有很大的差距,但是它可以和一些高端合成软件共用一些修改工具,Combustion 制作的抠像和校色信息可以直接被这些高端软件识别。Combustion 经过了几年的发展又增加了很多的新的特效加上本身的功能已经变的日益强大,并且在操作上使用了 Discreet 的传统的严谨风格,使用合成软件标准的黑灰界面(最大限度降低界面对于色彩矫正的影响,人眼不容易产生视觉差,达到更为理想的校色结果)。Combustion 后来整合了particle Illusion 和Flex Warp等比较实用的,再加上Combustion本身的文字、跟踪、抠像、校色等功能,使Combustion 成为一款理想实用的后期合成软件。值得一提的是Combustion可以使用90% After Effect外挂插件,这使它的性能大大的提高,甚至Combustion可以将After Effect内部功能也引进到软件内部使用,但是Combustion 对硬件的要求要比 After Effect 高一些,这使得它的使用受到了一定的限制。 Digital Fustion:还有一个包装高手偏爱的后期合成软件就是Digital Fustion,说来他和Maya有一定的渊源,当时Maya出到了版本3,面对Combustion与 3ds max 的整合,Alias 感觉没有一个和Maya配合的后期合成软件实在有点不太合适,于是将 Digital Fustion 购买过来发行了一个 Maya Fustion 的版本,很多人就是从那个时候开始使用

影视后期制作技术

影视后期制作技术 影视后期制作技术 影视媒体已经成为当前最为大众化,最具影响力的媒体形式。从好莱坞大片所创造的幻想世界,到电视新闻所关注的现实生活,再到铺天盖地的电视广告,无一不深刻地影响着我们的生活。过去,影视节目的制作是专业人员的工作,对大众来说似乎还笼罩着一层神秘的面纱。 1、当代影视后期制作 (1)改革开放以来,我国的经济建设和社会建设都取得了不同程度的发展,在经济建设和社会建设发展的有利推动下,我国的影视文化发展也取得了令人瞩目的成就。华人导演李安凭借电影《卧虎藏龙》斩获奥斯卡最佳电影导演的桂冠,这是我国的影视文化发展所取得的进步的最佳实例。面对我国在影视文化发展所取得的成就虽然我们要予以肯定,但是我还是要通过借鉴《阿芬达》、《变形等钢》等片席卷全球的成功经验,将先进的影视后期制作技术移植到我国的影视后期制作中来,以此帮助我国影视文化的进一步发展。 (2)影视后期制作,可以简单的理解是将由拍摄阶段已经已经拍摄好的画面,利用三维动画和合成手段制作成特技镜头,再把需要的镜头剪辑到一起,这就完成了部影视作品的后期制作工作,其实影视后期制作工作还包括影片的声音制作等。 (3)我国当前代的影视后期制作,主要采用非线性编辑技术和线性编辑技术两种,而线性编辑由于其本身是一种简单易操作的技术,所以在我国近几十年的发展过程中,线性编辑技术已近趋于完善。基本上实现了能够较快的完成后期编辑工作的要求。线性工作主要是利用编放、编录、控制等设备,直接对录像带进行组接镜头、叠加画面与字幕、添加影视背景音乐以及制作音响效果等工作。 (4)在过去的很长一段时间里,我国一直采用的剪切手段极为粗糙但是我国。因为传统的剪接手段,完成剪切工作完全是用人工通过胶水和剪刀实现的,而且编辑过程也无法实施画面叠加和调节色彩等操作。 (5)随着科技手段的不断进步,现代影视制作中编辑工作已经发生了翻天覆地按的变化,尤其表现在非线性编辑方面的进步十分显著。现代非线性编辑主要利用硬盘中储存的,各种模拟量素材的A/D转化数据,再利用影视后期制作的专业软件,完成影视后期制作中有关特技图像合成等有关工作,并将有影视制作软件制作出来的数据导入到存储设备中去,这就实现了当代影视后期制作技术的工作目的。在现代非线性编辑技术的有利支持下,我国影视后期制作,数字化的应用成为可能。 2、我国影视后期制作技术的发展要求 随着我国影视后期非线性技术的日益完善,我国影视后期制作将朝数字化应用的方向迈进,这是提高我国影视后期制作水平,缩短我国影视产业与西方影视产业发展的必然要求。 2.1加强自身数字化应用能力建设 与发达国家的影视文化作品相比,我国影视文化作品最显著的缺点就变现在,影视作品画面特技这一方面。造成这一情况的主要原因,我们可以结合我国影视文化发展的`实际情况分析: 首先,是我国影视文化产业发展,掌握先进影视后期制作技术的人才十分匮乏。 其次,是我国影视文化发展过程中缺乏自主创新,及时开放能力较低。 基于以上两点原因,要进一步完善我国影视文化发展,就要求我国必须培养一批掌握先进影视后期制技术的人才,并建立一只有独立开发和创新能力的影视后期制作技术团队。 2.2提高我国影视后期制作技术合理使用数字技术的能力 我们可以通过对好莱坞大成本影片的成功经验进行分析,将适合我国影视文化发展的东西进行借鉴。通过对好莱坞影片成功经验进行分析,我们不难发现一部好的电影,之所以能

广告视觉传达教案

广告视觉传达教案 课程名称:广告视觉传达(必修选修√)总学时:32 学分:2 任课教师:朱莉班级:06级广告学专业班级 使用教材:《视觉传达基础与应用》作者康兵高等教育出版社课程简介:本课程的特点既要求培养学生通过视觉媒介表现并传达设计的能力,又要求培养学生能够整合相关专业知识的能力,以此来提高学生的综合素质。这也是学生将来从事广告设计必备的基本技能。课程内容主要是对文字、图形、色彩为基本要素的艺术创作,涉及的领域有字体设计、标志设计、图形设计、编排设计等。培养学生具有一定的艺术素养,掌握视觉传达艺术设计的基本理论和专业技能,从而对视觉系统中各个要素进行综合艺术创作。 教学目标:课程教学目的在于使学生掌握视觉传达原理、视觉流程导向等基础知识,进行基本技能的学习与训练,在图形、字体、版式和广告设计方面为广告设计课程打下扎实的专业基础。让学生通过该课程的训练能够对形式美法则和信息传达的基本要求有一个较明确的认识和理解,从而更好地进行广告创意的制作。教学方法:全班共同讲授和一对一辅导相结合;布置课下作业并及时讲评。尽一切可能调动学生们的学习兴趣和主动性,开展师生间自由、平等的交流与讨论。抓重点带全体,抓优秀学生的培养,把优秀学生或相对突出的学生作为教学的重点,投入较大精力使他们迅速提高,及时给他们以肯定和鼓励,并利用他们来贯彻自己的教学思路。通过这种示范作业来带动全班的提高,同时强调全班的互帮互学,从而造成一种“比追我赶”的学习气氛。 教学重点:教学的重点在于创意图形部分的训练,需要学生每一个练习的内容都要尽可能多的发挥创意。 教学难点:课程的难点是如何将设计思维的训练,所以需要学生多看、多想、多做,从而达到设计思维训练的教学目的。 教学内容: 视觉传达设计的原理: 第一章视觉传达设计概述 第一节视觉传达设计的概念 一、定义

影视后期制作课程改革方案

《影视后期制作》课程改革方案随着我国对文化产业的日益重视,影视制作等相关文化产业得到国家大力扶持,涉及到影视后期制作的人才缺口日益增大,就业需求十分旺盛。高职院校在设置动画基础专业课程的同时,应对影视后期制作类课程以市场化为导向改革,更加侧重对学生实际操作能力和实践技能的培养。 一、影视后期制作课程在动画专业中的重要性 随着人民群众物质文化水平的日益提高,影视作品越来越成为当今大众休闲和消费的方式。比如现在的电影票房,制作方和投资方都赚得盆满钵满,引发了极强的经济效应和财富效应,这与其日臻完善的影视后期制作是密不可分的。 影视后期制作是利用实际拍摄所用的素材,通过三维动画和合成手段制作特技镜头,然后把镜头剪辑到一起,形成完整的影片,并且为影片制作声音。影视后期制作对动画及影视作品极其重要,影响着整部作品的制作品质,它将在二维、三维中制作完成的素材以及拍摄的素材进行最后一道工序的加工处理,使作品的最终效果锦上添花、更上一层楼。 我国影视后期制作行业正处于快速上升的通道,影视后期制作人才目前较为缺乏,尚属于稀缺性的技术人才,发展前景非常看好。现在国内大多数高职高专院校均开设了动画专业,招生人数也在逐年增加,影视后期课程是高职院校影视动画专业的一门核心技术课程,它是通过研

究视频的获取、剪辑、后期合成、输出等实用技术技巧为主要内容的一门应用型学科。据统计,大部分高职院校动画专业的学生毕业后的去向以传统的动画公司居多,并表现出工作时间较长、劳动强度过大、工资效益不高的特点。因此,在实际教学过程中,进一步改革和发展影视后期专业课程,从课程设置和开外实习方面更导向于培养具有丰富理论知识和较强动手能力的高级技术应用型人才,对开辟学生新的就业渠道,提高动画专业学生就业率;提升毕业学生的职业生涯和薪酬水平,增强动画专业学生的就业质量,意义十分重大。 二、影视动画制作课程教学改革的原则和方向 通常来说,影视制作主要分为三个阶段,即前期准备、实际拍摄和后期制作。前期准备是指策划和准备阶段。拍摄阶段是利用拍摄设备记录画面的全过程。后期制作就是将已经拍摄到的素材,最后利用三维动画和合成手段制作成特技镜头,再把需要的镜头剪辑到一起,最后制作成为一步影片,其实还包括影片的声音制作等。 为了使本专业学生能达到掌握动画影视后期制作的相关知识与技能的要求,影视动画后期制作专业的学习包括影视动画后期编辑、特效制作、非线性编辑和数字合成技术等。影视动画制作课程教学有以下两大特点:一是影视动画后期制作强调动画与新技术的巧妙结合。在电脑技术的支持下,教师可以利用目前PC平台上最为广泛的非线性编辑软件Premiere和合成软件AfterEffects进行教学。二是影视动画后期制作强调技巧与艺术的高度融合。教师应该从艺术和技术结合的新视角来讲

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