初中音乐教学论文（8篇）
第一篇：初中音乐教学现状思考
一、初中音乐教学的现状分析
1.方法不当
音乐教学的效率高低和教师的教学方式好坏有着直接的关系。在当下音乐教学中，教师教学方法不当主要表现在两个方面：
（1）“穿新鞋，走旧路”，虽高喊课改口号，但教学依旧因循守旧，沿用传统单一的传授方法，学生的主体性得不到体现和激发；
（2）“穿新鞋，走歪路”，虽顺应课改要求，采用了课改提倡的自主、合作、探究的教学方法，但是却不能很好地应用，更甚者，只是走走形式，无法真正发挥这些教学方法的优势。
2.内容单一
初中音乐教材的曲目，大都是中外名家的经典之作，它不仅不能满足当下学生的教学对象，而且也不能适应当代初中生的心理发展特点，满足不了学生的需求。
二、初中音乐教学的改革办法
针对以上的几个问题，只有我们采用有效的教学对策，对症下药，才能进一步推动音乐教育事业的改革与发展。
1.转变观念
学校领导应利用课程改革契机，立足音乐学科特点，围绕科学价值，培养学生的音乐兴趣和爱好，纠正教师以及学生对于音乐的传统认识和态度，转变师生观念，强调音乐教学在学校发展以及学生教育中的重要地位。
2.完善方法
新课程标准中要求初中音乐教学以学生的发展为本，引导学生走近音乐，并使学生养成积极参加音乐活动的习惯，促进终身音乐学习。因此，我们在教学中，必须要转变传统的教学方法，多开展音乐实践活动，充分发挥学生的主观能动性，让学生在实践活动中，激发音乐兴趣，培养思考习惯，鼓励音乐创新。此外，教学中要充分考虑教材要求和学生特点，合理、有效地利用自主、合作、探究的教学方式。
3.丰富内容
在初中音乐教学中，除了充分发挥音乐教材本身的优势和特点，挖掘音乐作品中的内涵，渗透美育之外，教师应根据初中年龄段学生的音乐爱好，补充一些其他形式的音乐，满足学生的需求，激发学生对音乐的情感与共鸣。
第二篇：初中音乐教学水平提高策略
一、促进初中音乐教学水平提高的有效策略
1.改变传统教学观念，重新认识初中音乐教学的重要性
初中阶段的教育仍然是以应试科目为主，这是应试教育制度的必然产物，作为初中教师，一定要及时认识到这种教育制度的缺陷，积极对学生开展素质教育的相关教学活动。音乐是素质教学的重要内容之一，音乐可以提高学生的行为修养和心理素质，因此，教师必须及时修正对音乐课程的认识，重新认识初中音乐教学对于学生身心发展的重要作用。在思想层面及时更正之前的错误认识，从而在行动上给予学生指导，积极引导学生认真对待音乐课程，认真学习相关的音乐
知识。
2.教师要善于开发新的教学方式
随着时代的发展，音乐的表现形式也在发生改变。现如今，音乐已经开始逐步深入我们的日常生活之中，教师要针对音乐形式的变化方向，在新的教学环境之中辅之以现代化的音乐教学理念，积极响应国家素质教育号召，积极研究新的教学模式，打破传统单一的教学方法。小学阶段我们接触到的音乐课程是所谓的唱歌活动，而初中音乐教学中，很多教师只是单纯地把音乐课程转变为理论课程，这种变化过于唐突，学生仍处于被动接受阶段，教学方法过于单一。初中教师不妨吸取小学音乐课程的教学经验，在课堂教学中把唱歌和理论知识结合在一起进行教学。而唱歌的形式可以是多变的，学生可以开口唱，教师也可以开口唱，教师还可以带领学生进行唱等等。唱歌可以看作音乐课程的实践课，在实践的基础上对学生开展理论教学，如此一来，一定会收到事半功倍的理想效果。另外，唱歌和理论相结合的教学方法，消除了单一教学方法的弊端，既活跃了课堂气氛，又调动了学生的学习积极性和主动性，从而提高了初中音乐的教学水平。
3.教师要善于利用现代化的教学手段
随着信息化时代的到来，网络成为人们生活的必需品。人们通过
网络可以在短时间内获得自己想要的信息，而对于初中生而言，他们对于网络这种新鲜的事物也充满着兴趣。教师可以利用网络信息传递快、储备量大的优点，指导学生通过网络寻找相关的网络知识。学生可以在网络上查阅到与音乐相关的知识，从而逐步提高学生自身的音乐修养，改变学生声乐基础薄弱的状况，从而提高初中音乐的教学水平。
二、结语
综上所述，音乐具有促进学生身心发展的效果。初中教师要及时更新自己的教学观念，重视学生对音乐知识的学习，另外，初中音乐教师要善于挖掘新的教学方式，激发学生的学习兴趣，同时教师还要善于利用信息化产物，帮助学生开展学习活动，从而提高初中音乐的教学水平。
第三篇：多媒体初中音乐教学
一、合理使用多媒体进行音乐教学
显然，多媒体教学有很多长处，但在使用的方式上仍然有很多需
要注意的问题。音乐教师要想使多媒体发挥最佳最大的效果，就必须努力钻研教材内容，在制作课件时也要以实用为主要目的。多媒体只是起到辅助的作用，而与学生进行真正的思想甚至灵魂交流的是老师。所以，教师需要学会合理、适度地使用多媒体。
1.不能过分依赖多媒体设备
多媒体教学具有上述的很多优势，但如果整个课堂全由多媒体掌控，也是不利于教学的。过分依赖多媒体进行课堂教学时，教师无法根据学生的表现或提出的问题及时调整课堂节奏，而是根据课件的内容，把学生的思维生搬硬套到课件中，把课堂的主体由学生改变为课件，反而达不到教学的真正目的。在实际授课中，老师的讲解，与同学们的共同探讨交流，才能够更彻底地针对同学们的困惑作出解答。而多媒体其实仅仅是一种表达的工具，并不是课堂的全部。
2.知识点要突出
音乐老师在讲课时不能一味地看着课件读，机械化的重复着每一堂课。课件学生自己可以看，又何必让老师来读呢？所以，课件本身在制作时要有重点，而教师在讲解时更要有侧重点。教师应注重学生的思想形成过程，在需要重点赏析讲解的地方，放慢节奏，根据自身经历对学生作出耐心的解释，针对学生的困惑和疑问作出解答，这是
多媒体所做不到的。
3.不能以视觉取代听觉
音乐是抽象的运用听觉感受的艺术，可以让学生在聆听过程中自由想象。但教师如果为了让学生理解作品，一味地强调视觉，比如在课件中展示大量图片，甚至为了告诉学生音乐与其他学科的广泛联系，大量的采用音乐以外的内容，那么学生只是被课件所吸引，而非音乐本身，这样就没有达到音乐课的真实目的，还阻碍了学生创造性思维的发展。初中生是想象力和创造力正盛的时期，而音乐课对于艺术的畅想也恰好在繁重的文化课程之余，给学生提供展现想象力与创造力的机会。音乐课中无论是对音乐的欣赏，还是教学歌曲，运用多媒体教学都有极大的促进作用。学生能因此变得主动，充满积极性，并能够在短时间内掌握课堂的知识并能熟练运用。多媒体还能帮助教师进一步讲授课堂的重点与难点，提高教学效率。合理运用多媒体教学，既推动了教育向高层次发展，与新时代接轨，又有助于培养高素质人才，提高学生的信息素养。
二、结语
总而言之，在音乐教学的过程中，随着多媒体的不断深入，关于多媒体教学的思考也越来越多。多媒体教学拥有的优势众人皆知，但
必须是建立在合理恰当的运用之上。教师应该正确利用多媒体在教学中的长处，为教学做好服务。
第四篇：初中音乐教学模式优化思考
一、音乐教学模式要实现“冥思苦想”向“互助点拨”转变
初中音乐教学中，许多技巧训练具有一定的难度。教师在开展示范教学之后，更多的环节是让学生进行感悟，有些学生冥思苦想仍然出现跑调、把握不住节拍等问题。不识庐山真面目，只缘身在此山中，导致学生无法有效把握要点的一个重要方面，是他们缺乏直观地比较比对，自己总认为唱的符合要求，实际上与音乐教学的要求相差甚远。此时，教师可以发挥学生相互帮助、相互点拨的作用，一个人进行演唱，同小组的其他同学开展聆听分析，对他的演唱技巧把握情况做出客观准确地评价，指出其训练过程中存在的问题，帮助他纠正错误之处，提高技巧把握水平。在这样的相互点拨中，学生不仅可以集聚大家的智慧，特别是发挥一些音乐学习基础能力较好学生的示范带动作用，而且使学生充分感受到集体的氛围、学习的快乐，从自己冥思苦想不得其解、不得要领，到大家一起帮助自己掌握音乐技巧、提高学习成效，能够让学生在学习活动中更加感兴趣。
二、音乐教学模式要实现“局限教材”向“开放包容”转变
大多数音乐教师在教学活动中的拓展性相对不高，所练习的曲目完全局限于教材，学生翻来覆去所唱的就是那么几首歌。教师在教学中要注重突破这样的困境，不要完全局限于音乐教材，要积极地拓展理念、开放空间，将更多的音乐元素融入教学活动之中。一方面，教师可以广泛搜集古今中外优秀的音乐作品，无论是歌曲演唱，还是钢琴曲、小提琴曲、合奏曲等等，这些优美的音乐作品能够陶冶人的情操，洗涤人的心灵，感受到美，对学生身心素养也是一种熏陶。教师可以将这些方面的作品融合进音乐教学，对学生进行音乐鉴赏教育，让学生沉浸于美妙的音乐之中，感悟音乐教学的魅力，从而达到激发兴趣的目标。另一方面，教师还要善于整合本地的乡土音乐资源，如地方戏，一些具有地方特色的歌舞表现形式等等，这些内容和学生生活距离较近，也是学生喜闻乐见的表演形式。教师可以在教学内容中灵活增加进这些校本课程、乡土教材，使音乐教学更加贴近学生实际，更加有利于学生的音乐素养提升。
三、音乐教学模式要实现“课堂之内”向“综合推进”转变
音乐教学主阵地在课堂，无论是乐理知识的传授还是演唱技巧的指导，都需要通过课堂的有效教学，让学生把握要点、巩固难点。但
是音乐教学不能完全局限于课堂，要立足课堂向课前课后开展延伸，形成综合推进的良好格局。笔者在教学工作中充分重视了课前延伸和课后拓展两个环节，课前延伸方面，在学习一部分内容之前都要求学生在课前搜集资料，尝试开展自我学习训练，从而对将要学习的新授内容具有清楚地认识，也能够初步筛选出技能技巧训练方面的难点，这对提高学生音乐学习的针对性具有较大帮助。另一方面，笔者在课后环节开展了多种形式的趣味活动，组织学生开展演唱比赛，在各种庆祝或文娱活动中为学生搭建展示音乐才华的舞台，让他们音乐学习中所获得的成果展示出来，让他们增强积极地情感体验，从而实现推动音乐教学顺利开展的目标。
四、音乐教学模式要实现“统一要求”向“个性发展”转变
新课程改革背景下，音乐教学应当更加注重学生能力发展的兼顾，充分尊重学生客观差异性，从嗓音、技巧掌握效果、音乐感悟能力等方面进行综合分析，把握学生在音乐学习方面存在的能力差异，从而对他们提出不同的训练要求。音乐素质较好、天赋较高的学生应当强化训练曲目的难度，而对于一些基础与技能相对一般的学生，则采取正常的标准进行要求。另外，对于学生在音乐方面具有浓厚兴趣，或者有志于未来从事音乐专业发展的也要充分满足，在教学时间与空间允许的前提下，多设置一些专门培训活动，以量身定做的方式帮助学生更加清楚地分析自身音乐学习能力素质，进一步提高学生在音乐
学习深造方面的良好条件，使他们在快乐的学习与活动中提高音乐素养，夯实音乐基础，从而为自身未来的发展拓展空间。综上所述，在初中音乐教学工作中，教学模式的优化是重要抓手，每一位教师都要充分结合学生实际状况以及音乐学科特点，有序推动教学模式优化，全面提高教学成效。
第五篇：初中音乐教学发展方向
一、将学生视为音乐教学的主体
在初中音乐的教学过程中，我们发现教师并没有新鲜的教学模式，和其他学科一样都是以传统的教学模式，以自己为授课中心，展开一系列的音乐讲解，学生每节课都要听课，对这样被动接受知识的教学模式已经很麻木了，没有什么兴趣驱动自己学习音乐，很容易走神，做一些与音乐无关的事情，极大影响了教师的授课质量，导致教学达不到应有的效果，针对这样的问题，教师要反思自己的教学方式，发现自己教学中的不足，端正自己的教学态度，知道教育主要是让学生掌握知识，学习音乐，全面地发展学生的学习能力，因此，教师应该转变自己的教学模式，把学生视为自己教学的对象，把学生作为教学的主体，建立一套适合学生学习音乐的教学体系，激发学生的学习
兴趣，放松学生的心情，教师在教学过程中，还应尽可能地照顾到每个学生的学习特点，让全部的学生都参与到音乐的学习中，让学生去聆听音乐，感受音乐，探索音乐，提高课堂效率。
二、在初中音乐教学中，构建新模式的音乐教学
音乐是一种富有情感的艺术，它可以有效地反映学生的学习生活，音乐是有旋律的，它优美、动听，可以感染学生，让学生沉浸在音乐的欣赏中，享受音乐。音乐应该让学生向往、追求，可是现实却告诉我们，学生对音乐的学习并没有很大的兴趣，缺少聆听音乐的情操，然而，现在的教学方向一般是要教师多关注学生在音乐方面的天赋，培养学生的乐感，让学生充满活力地学习音乐，促进音乐教育的发展。因此，音乐教育必须创新出一套新的教学模式，让学生更好地学习音乐，首先，教师应让学生感受到学习音乐的快乐，放松学生的心情，让学生在音乐的课堂上自由地展示自己，这样学生才有可能在学习中不由自主地释放自身具备的音乐能力，才能发现自己的潜在能力，增加学习音乐的自信心，让学生真正成为音乐的主人，全身心地投入音乐的海洋里，活跃课堂气氛，提高教学的有效性；其次，教师应从学生自身特点出发，每一个学生都有自己的音乐见解，感悟到的音乐也是不同的，因此，教师要给学生一些鼓励，让学生尽可能地发挥自身的音乐特点，自主学习音乐知识，让自己的长处更长，短处越来越不明显，逐渐提高学生的音乐能力，潜移默化地培养学生的音乐
修养；最后，教师要明确自己的位置，做好教学工作，组织学生形成音乐学习小组，培养学生的合作精神，共同合作，来提高教师的音乐教学水平，教师还应引导学生多参加音乐实践活动，在生活中多发现音乐素材，提高学生的观察能力，培养音乐创作能力，形成自己的音乐特点，致使初中音乐教学的发展越来越好。
三、结语
在初中音乐的教学发展中，音乐教育还不够完善，还需要教师不断地学习更多的音乐知识，创新出更适合学生学习音乐的高效课堂，相信初中音乐教学会有一个更加灿烂的明天。
第六篇：满足学生需要初中音乐教学
一、满足学生乐器学习的兴趣
音乐课的教学不仅只有音乐知识的讲解，还会用到乐器教学，一般初中音乐教学的老师也都会使用一种或几种简单乐器辅助教学。而学生面对乐器教学大多都是充满好奇心的，这就大大吸引了学生的注意力，也能满足学生对乐器了解的求知欲。在课堂上的一般歌曲教学中，可以借助教给学生一些简单的电子琴练习曲，然后让学生尝试着
弹奏，还可以购买一些小型打击乐器，如“手鼓”、“串铃”、“响板”、“沙锤”、“三角铁”等，每次上课利用几分钟进行节奏训练，自由配合，教师给予一定指导，这样不仅提高了他们的演奏能力，同时也促进了学生对音乐本质的领悟。尤其当他们演奏成功获得赞许时，更能增加学生的成功感和胜利感，增强了他们的学习信心。
二、满足学生创造音乐的激情
音乐教学不仅仅能使学生懂得知识，更能使学生在懂得知识以后利用知识进行创作。现在有很多初中学生对音乐很感兴趣，乐感很强，在平时的生活中也渴望有一个让他创作音乐或者音乐相关活动的平台，通过这样来展现自己。所以，在音乐教学设计中，教师应适当设计一些活动给予学生这样的机会，让学生充分表现自己，看到自身的价值所在。比如在教完一首简单的民歌后，可以让学生根据曲目的节奏特点自己编创几个小节的节奏，也可以让学生根据原来的节奏创作新的歌词。又比如，让在教给学生一首歌曲后，可以让学生根据歌曲创编几个舞蹈动作，以小组为基本形式，创作出有自己特点的舞蹈。这样使整个课堂气氛活跃了起来，激发了学生学习的积极性，也让学生在实践中找到了创作的灵感，培养了学生的创新意识和创新能力，这既是对学生音乐创作热情的激发，也是对其音乐潜能的挖掘。
三、满足学生欣赏音乐的热情
音乐的作品在本质上是一种听觉艺术，需要先听后感,才能有所联想,从而更好地提升听众的审美。因此,初中生音乐欣赏的学习,必须从听入手,不只一般的感知,还要理性地听,达到审美意义的听。为了让学生能主动地被“听”吸引，提升对音乐的审美能力,最佳方式就是采用多媒体教学，借助现代科技，发挥多媒体集视、听、唱、赏于一体的功能,全方位地满足学生的感官刺激和欣赏热情。比如给学生讲解《天堂》这首歌时，可以给学生在多媒体上播放歌曲和MV，让学生不仅从歌词，还有视觉感受上体会整首歌的意境，从蓝天白云的景色，到万马奔腾的场景，不仅使学生体会到歌曲的美，也体会到了草原的美。在听与观的同时，享受音乐的盛宴。音乐教育是素质教育中不可或缺的一部分，音乐教育对于丰富学生的想象力、感知力，培养学生的创造力、审美力都有积极的作用，音乐不仅可以舒缓压力，也能传播爱心，不仅能够使人惊醒，也能让人快乐，音乐的学习对学生而言是至关重要和不可或缺的。初中音乐教师更应抓住初中学生的特点，了解学生的需要，从实践角度出发，激发学生学习兴趣，让学生大胆参与，在学习中体会音乐的快乐，在音乐中感受生活的乐趣，从学习音乐中懂得成长的道理。
第七篇：新课改下初中音乐教学
一、新课改下初中音乐教学的对策
正是由于音乐在素质教育中发挥了重要的作用，所以探索在新课改下如何改进音乐教学就显得更加重要。根据作者自身的教学经验，结合目前初中音乐教学的实际情况，认为需要从以下几个方面进行改进。
（一）把生活贯穿到音乐欣赏中
音乐欣赏本身就是音乐教育中的重要组成部分，进行音乐教育不是为了培养他们成为音乐家，而是提升他们对艺术的欣赏能力。初中音乐教学需要教师充分发掘学生生活的有趣故事，然后找到相应的歌曲对他们进行熏陶，本着积极健康的原则，让音乐贴近生活，从而发挥更好地教学效果。例如，音乐中通过流行歌曲反映现代化的生活，教师可以选择与初中生活贴近的歌曲，容易让学生们理解和接受，也容易产生情感共鸣。在进行音乐欣赏时，教师要结合实际情况适时对学生进行引导，让学生们认识到什么是好的流行音乐，有什么样的价值，怎么去欣赏，如果是不好的音乐，不好的原因又是什么，所以要学会辨析。
（二）不断提高音乐教师队伍的素质
一个优秀的音乐教师，在一定程度上比演员更加有难度，因为他要领导多个不同兴趣爱好的学生。作为美的传播者，音乐教师不仅要懂音乐，同时也要懂得如何鉴别音乐，要有正确地审美观，还要掌握美的原理，需要具有系统的音乐知识体系。当然，与当前的现状相比，音乐教师目前还无法做到理论和实践的完美统一，所以无论学校还是音乐教师个人，都要为教师创造更多的提高自身的学习机会，提高初中音乐教师的整体素质。同时，教师应该结合初中教学的特点，安排教学课程，要与时俱进，不断创新。同时，音乐教师还要具备心理学和教育学的知识，要将音乐知识通过教育的方式传播出去，让学生领悟艺术的魅力，在艺术教育中提升自身的修养。
（三）加强对音乐知识的学习和掌握
现在很多电视台和电影中都有一些让人听了多遍不厌的经典音乐，很多音乐非常有价值。教师可以在课堂上对学生进行兴趣的培养，鼓励他们在课外的时候多注意听取一些有特色的插曲和背景音乐，结合电视的立体效果，达到音乐的强有力的表现力，让学生领悟到这种视觉和听觉的体验。这种视听融合的艺术作品，对学生的影响是深邃的，能够加深他们对音乐的理解，巩固音乐知识，同时也逐渐提升了自我的欣赏能力。教师也可以将经典的电影或者电视音乐带到课堂上，和学生们共同欣赏音乐的美妙，有条件的也可以将视频给学生们播放，加强学生的理解，激发他们的情感共鸣，让他们对音乐作品有
全新的认知。另外，教师也要鼓励学生多参与一些大众的娱乐活动，让他们多听，多看，培养他们良好的习惯，陶冶情操。
二、结束语
综上所述，音乐在初中教学中发挥了积极的作用，激发了学生对美好生活的向往，提升了他们的鉴赏能力，陶冶了他们的情操，为培养初中生的鉴赏能力和创新能力奠定了基础。虽然，在大多数初中学校，很多领导还意识不到音乐的重要作用，但是在新课改的积极推动下，强调素质教育和学生全面发展已经成为趋势，新的教育理念将会给予音乐教育全新的定位，这样就可以促进音乐教育的改进，在初中教学阶段发挥重要作用。
第八篇：初中音乐教学有效性研究
1.当前初中音乐教学现状
随着我国当前新课改的实施，音乐课程越来越强调追求有效性教学，但是从目前看来，初中音乐还是处于无效教学状态，有很多地区教学资源落后，没有专门的音乐教室，更没有充足的乐器来辅助音乐
教学，学校对音乐教学不重视。同时，有些地方存在师资力量紧张问题，很多初中音乐课程都是他科教师兼职，对于音乐教学的专业性很受质疑。此外，虽然有些学校资源充分，但是在音乐课教学时教学方法传统、单一，大多数采用讲授为主，课堂氛围不活跃，师生互动较少，久而久之学生失去了对音乐学习的兴趣，使教学效果大打折扣，因此，必须更新教学方法，制造活跃的课堂氛围，才能真正提高初中音乐教学的有效性。
2.如何提高小学音乐教学有效性
2.1培养学生对音乐的兴趣
通过课堂教学实践可以了解到，在初中音乐教学过程中，有的学生很爱音乐，有的学生没有音乐细胞，对音乐没兴趣，再加上老师灌输式教学，音乐课堂枯燥乏味，如何吸引学生的眼球，促进其对音乐产生兴趣是非常关键的。对于初中生来说，美好的旋律会在他们的记忆中留下深刻的印象，加大对初中生音乐课程的引导，这对于提高他们以后对音乐的欣赏能力，对他们素质教育的培养是具有十分重要的意义的。多媒体的应用可以充分利用初中生叛逆好奇、模仿力强的特点，通过直观教学程序让学生在他们的大脑中对音乐形成了一个整体的认识，有利于达到音乐教育的真正目的。同时，可以让学生自己感受一下其中的创造过程，“Encore”这款软件，它不仅为我们在作曲、
写谱过程中提供非常大的帮助，而且它还可以显示很多种谱表，在操作方面还可以随意改动，在当我们点动音符的同时，它的实际的音高也会发出。这样在音乐教学过程中，我们的音乐老师可以借鉴这些软件，为学生在上音乐课时做一个相关的学习计划，在这个过程中学生们可以发现其中的乐趣，这样对于提高他们的兴趣具有相当重要的作用。
2.2创设音乐课堂氛围
音乐是培养初中生的音乐感受和审美能力的课程，因此，必须加强课堂音乐氛围的熏陶，让学生在优美轻松的音乐中享受音乐之美，给学生创设愉快的课堂氛围，并促进他们对音乐的兴趣。例如我国汇集了各个少数民族风格的歌曲，老师教课时，让学生对《丢丢铜仔》歌曲进行欣赏。这是一首流行于福建和台湾宜兰县的童谣，风格属于台湾汉族童谣，在播放的过程中，老师要注意观察学生的面部表情，之后引导学生了解歌曲结构，原乐曲形式为小二段式，简短生动，全曲充满律动的意味，唱词仅上、下两句，每句中间插入“都阿莫呀达丢哎唷”的虚字衬句，增加了歌唱的趣味。最后向学生介绍另外几首不同曲调的《丢丢铜仔》，如龚琳娜版的编曲曲式大致和原曲相同，为小二段式，但乐曲经由二胡、柳琴、唢呐等乐器连接着担任主旋律的演奏，展现了不同的风格，再加上中间各段的快板变奏，改变了原本模仿老火车头那种反复行进的意趣。在教学中，老师先让学生聆听，
初中音乐论文范文范文2篇 初中音乐论文范文一：初中音乐高效课堂创建思考 就现阶段的初中音乐课堂教学来看，低效性是音乐教学最真实的教学现状，那么如何打造高效的音乐课堂便成了广大音乐教育者最为关注的话题。下面就从创设舞台、开展比赛和开设活动环节三个方面来进行音乐教学的设计。 一、创设舞台，给学生提供展示自我的机会 在音乐教学中，教师要培养学生积极参与的热情，让他们在课堂上尽情的表演，将音乐课堂打造成中学生展示自我、倾诉自我的舞台。比如在欣赏《天仙配》时，虽然《天仙配》在中学教材中只是被考虑到音乐欣赏的部分，但是由于其广泛的受众群体和备受欢迎的原因，使得中学生在没有受过专门学习和训练的条件下也能完整的唱出《天仙配》整个歌曲，甚至于有些学生还可以跳出《天仙配》的舞蹈。这时为了满足学生的表演欲望、激发学生的表演热情，笔者便让学生在《天仙配》的配乐中尽情的唱起来、跳起来，整个音乐课堂瞬间被推向了高潮。继而笔者会选择几组自认为表演比较好的学生上台在全班面前表演，这些参加表演的学生一开始还不习惯于在台上模仿黄梅戏的声调和动作，但是在笔者的真诚鼓励下，他们慢慢放下了负担，表演也愈加的到位。学生在音乐课堂上的表现给予了他们充足的自信和满足，极大的调动了学生学习音乐的积极性。再比如在配乐朗诵《梅花
三弄》时，不少学生在听到多媒体的配乐朗诵之后都产生了跃跃欲试的心理，笔者也借机让这些跃跃欲试的学生在全班面前表演一番。部分学生在亲自朗诵的时候才发现无法将自己心中的情感充分的表达出来，也有些同学根本就没有了解《梅花三弄》的真正内涵，为了让学生的情感表达的更加的充分，笔者便和学生一起来了解梅花三弄的故事情节，当学生了解了梅花三弄中“三弄”的真实故事，情感也相应的迸发出来，继而再让学生大声的朗诵《梅花三弄》，学生自然会深深的陶醉于此曲的氛围中，一旦学生在展示自我的过程中体会到了成功的感觉，那么学生的自信就会得到快速的提升。 二、开展比赛，培养学生健康的竞争心理 对于现如今的很多中学生来说，他们往往缺乏一个积极竞争的心理，或者是即使有些学生认识到了竞争的重要性，但是盲目的竞争和不健康的竞争心理极大的阻碍了学生竞争能力的培养。所以音乐教师完全可以通过竞争方式教学来培养学生健康而正确的竞争心理，同时也给音乐教学带来更多的乐趣。比如在学习竖笛的过程中会涉及到不少曲目的演奏训练，其中《夏日泛舟海上》便是教材中规定的演奏曲目。很多学生由于初次接触竖笛的学习或者是对竖笛演奏的特点还拿捏不准，使得他们学习的积极性和效率都不够理想。为了激发学生学习的积极性、提高学生学习的效率，在学习之前便让学生清楚。在学习完竖笛之后，笔者会在班级里举行一个竖笛表演的竞赛活动，即让学生通过竖笛来表演《夏日泛舟海上》这支曲子，如此学生就会集中全部的注意力来学习竖笛的有关知识，最后通过学生表演水平的高低会评选出“学
音乐欣赏教学论文：从音的要素浅谈音乐欣赏教学的切入音乐欣赏教学是音乐教育中非常重要的一种方式，以培养学生的音乐审美能力和鉴赏能力为教学目的，有计划地培养学生审美素质的一种教育活动，可以为学生终身喜爱音乐、享受音乐、丰富情感、提高审美能力打下良好的基础，对素质教育起着极为重要的作用。 音乐欣赏通常来说由浅入深大概可分为三个阶段，即从感性认识（官能感受）到理性认识（探究音乐知识）又回到感性认识（更深层次的欣赏）这样三个阶段，这是欣赏音乐的必经之路。 但是，面对浩若星海的众多音乐经典，大多数学生不得其门而入，而且音乐欣赏课的上课时间、学生的欣赏时间和内容有限，到底如何欣赏呢？笔者认为引导学生进入音乐内部，理解音乐的组成要素，使学生保持欣赏兴趣，就能使学生在课外的欣赏得到无限延展，这时，欣赏的切入点就显得非常重要了。下面是笔者的一点个人浅见，从音的要素来谈谈欣赏音乐如何切入，着重强调在第一阶段的官能体验。 那么，音的要素有哪些呢？音的要素通常是指音高（音的高低）、音量（音的大小）、音值（音的长短）和音色四个方面的特点。在这里我们要注意，音的要素和音乐的要素是有一些概念上的不同的，音乐的要素是包含节拍、节奏、旋
律、音色、和弦、调式、力度、速度等多方面、多层次的要素，狭义上来讲前者是涵盖后者的。 一、音高方面 在实际的音乐欣赏教学中，最常见的引起学生兴趣的就是从音高方面了。通常较高的音会给人以激动、昂扬的感觉，较低的音给人的感觉暗淡、哀伤，由音高变化而形成起伏线条。旋律线与情感的起伏和语言声调的抑扬顿挫密切关连，直接给人以美的享受。旋律是音乐的灵魂，旋律作为音乐表现手法中最重要的一种要素，在音乐欣赏中占主导地位。旋律线是曲调在运动过程中，在教学中，可以让学生在听完之后或者欣赏过程中轻声哼唱作品主旋律，获得最直接的音乐锻炼和情感体验。 通常音高的变化有三种方式：1、同音进行，其线条较平，如果与多变的节奏相结合，会造成紧张、强烈、推进的效果。比如《中国人民解放军进行曲》同音进行出现的那一部分，表现了解放军勇往直前、锐不可挡的英雄气概。2、上行的旋律富有朝气、善于表达积极向上、坚定有力的情绪。比如《毕业歌》中上行旋律线，是以强烈的语气向自身提出充满责任感的质问、疾呼，反映了青年的爱国热情。3、下行的旋律线一般与力度减弱、紧张度缓和、情绪低落相联系，善于表达平稳、深沉、思念和悲痛的情绪。例如，《松花江
初中音乐教学论文（8篇） 第一篇：初中音乐教学现状思考 一、初中音乐教学的现状分析 1.方法不当 音乐教学的效率高低和教师的教学方式好坏有着直接的关系。在当下音乐教学中，教师教学方法不当主要表现在两个方面： （1）“穿新鞋，走旧路”，虽高喊课改口号，但教学依旧因循守旧，沿用传统单一的传授方法，学生的主体性得不到体现和激发； （2）“穿新鞋，走歪路”，虽顺应课改要求，采用了课改提倡的自主、合作、探究的教学方法，但是却不能很好地应用，更甚者，只是走走形式，无法真正发挥这些教学方法的优势。 2.内容单一 初中音乐教材的曲目，大都是中外名家的经典之作，它不仅不能满足当下学生的教学对象，而且也不能适应当代初中生的心理发展特点，满足不了学生的需求。
二、初中音乐教学的改革办法 针对以上的几个问题，只有我们采用有效的教学对策，对症下药，才能进一步推动音乐教育事业的改革与发展。 1.转变观念 学校领导应利用课程改革契机，立足音乐学科特点，围绕科学价值，培养学生的音乐兴趣和爱好，纠正教师以及学生对于音乐的传统认识和态度，转变师生观念，强调音乐教学在学校发展以及学生教育中的重要地位。 2.完善方法 新课程标准中要求初中音乐教学以学生的发展为本，引导学生走近音乐，并使学生养成积极参加音乐活动的习惯，促进终身音乐学习。因此，我们在教学中，必须要转变传统的教学方法，多开展音乐实践活动，充分发挥学生的主观能动性，让学生在实践活动中，激发音乐兴趣，培养思考习惯，鼓励音乐创新。此外，教学中要充分考虑教材要求和学生特点，合理、有效地利用自主、合作、探究的教学方式。
3.丰富内容 在初中音乐教学中，除了充分发挥音乐教材本身的优势和特点，挖掘音乐作品中的内涵，渗透美育之外，教师应根据初中年龄段学生的音乐爱好，补充一些其他形式的音乐，满足学生的需求，激发学生对音乐的情感与共鸣。 第二篇：初中音乐教学水平提高策略 一、促进初中音乐教学水平提高的有效策略 1.改变传统教学观念，重新认识初中音乐教学的重要性 初中阶段的教育仍然是以应试科目为主，这是应试教育制度的必然产物，作为初中教师，一定要及时认识到这种教育制度的缺陷，积极对学生开展素质教育的相关教学活动。音乐是素质教学的重要内容之一，音乐可以提高学生的行为修养和心理素质，因此，教师必须及时修正对音乐课程的认识，重新认识初中音乐教学对于学生身心发展的重要作用。在思想层面及时更正之前的错误认识，从而在行动上给予学生指导，积极引导学生认真对待音乐课程，认真学习相关的音乐
《浅谈如何培养小学生的音乐欣赏能力》 萍乡经济开发区登岸小学：肖丹联系电话：苏霍姆林斯基指出“我们的音乐教育既不是为了培养作曲家，也不是为了培养演奏家，而是培养合格的听众。”提高学生的听赏能力可以培养学生的音乐兴趣、扩大音乐视野、提高音乐审美能力。伴随着整个社会经济的发展,我国的音乐艺术事业近年来也取得了长足的发展,各种各类的音乐演出不断,音像制品的更新更是锦上添花,喜欢音乐的朋友越来越多。作为音乐工作者,通过观察了解,发现有许多人听不懂经典音乐,大部分人只是停留在“好听、欢快、悲伤”这些肤浅的层面上,得到的也只是快乐而已,而真正的“艺术之美”在欣赏过程中则品味不出。音乐欣赏课成为小学生打闹、游戏的“理想场所”。如何使他们养成聆听音乐的习惯，真正把他们的“耳朵”叫醒对音乐老师是一种挑战。 一、让学生在“听”中创想音乐 亚里士多德说“想象力是发明、创造等一切创造活动的源泉”。小学生的想象力是及其丰富的，通过聆听音乐学生可以在插上“音乐的翅膀”尽情的飞翔，充分展开想象。培养他们欣赏音乐的能力，提高学生的审美意识，拓宽学生的音乐视野。如在欣赏人音版小学音乐四年级第八册《森林的歌声》时，我问学生“同学们，你们插上音乐的翅膀来到了哪里?”学生们纷纷举手发言：“我来到了美丽的森林里”“我来到了动物园”“我听到好多动物在聊天嬉戏”“我来到了奇妙的山林里，那里有树禅、秧鸡、飞鼠，他们正在嬉戏玩耍，好像要跟我做朋友。”“我好像是一只小鸟在空中飞翔。”“我想去郊游，去拥抱自然。”通过提问的方式让学生充分发挥想象，并用语言表述自己听到的，想到的，训练学生良好的聆听习惯。学生通过反复聆听感受到民族民间音乐的无穷魅力。感受到笛子清脆悦耳的声音，感受到吉他、提琴的独特魅力。 在欣赏《水上音乐》时，先让学生了解作品的创作背景和乐曲表现的内容，然后让学生展开充分的讨论，想象英国宫廷和贵族乘坐大型游艇在伦敦的泰晤士河上夜游时的情景，同时我启发学生聆听音色不同的乐器表现不同的音乐情绪，让学生充分展开想象当时的情景，畅所欲言，感受乐曲宏伟壮观的场面。
基础教育论文 浅谈小学音乐欣赏课教学策略 欣赏音乐是一种独特的审美活动，音乐欣赏可以分为三个阶段：官能的欣赏、感情的欣赏和理智的欣赏。官能的欣赏主要满足于音乐表面上的动听和悦耳，要对音乐有更深层次的理解，深入探讨其内涵，不能仅仅局限于比较肤浅的欣赏，还要进行感情的欣赏和理智的欣赏，真正获得完美的艺术享受。如何欣赏音乐是一个比较古老的话题，小学音乐欣赏要从娃娃抓起，让小学生从小就形成高水准的音乐欣赏水平，真正做到内涵式发展。小学音乐欣赏课教学策略如下： 一、运用多媒体，营造“声景并茂”的气氛 现在的信息技术发展足以在小学课堂上运用，多媒体技术的发展让课堂更生动，尤其对音乐欣赏课来说，音乐欣赏需要合适的播放器，多媒体技术不仅可以提供音乐的欣赏，还可以提供视频的播放。音乐理论家修海林说：“音乐意境既产生于音乐家对形象的审美感觉中，又存在于音乐的再现中。”音乐欣赏意境很重要，意境的创造可
以让学生闭上眼睛大胆想象自己对音乐的感受，然而最好的方式莫过于“声景并茂”，即在音乐的播放中，利用多媒体播放相应的视频，这段视频可以是音乐的“原配”，也可以是教师认为比较适合音乐情境的背景。我们都对音乐欣赏有一定的见解，当一首歌曲发行的时候，尤其一些电影主题曲或者电视剧主题曲，初步离开电影和电视剧的情境仅仅听一段音乐的感受和看过电影或者电视剧的感受是完全不一样的。配上背景的音乐更显真实和生动，所以音乐教师要善于运用多媒体技术，营造“声景并茂”的气氛。 二、听前创造故事背景，增添童话色彩 小学生充满无限的童趣，仍然很喜欢美丽的白雪公主，喜欢聪明善良的喜羊羊，喜欢听各种各样的故事，要是在欣赏音乐的过程中加入童话元素，从而大大提高学生学习音乐、欣赏音乐的兴趣。对于故事的构建是一种情景的再现，如第二册中的《杜鹃圆舞曲》一课，如果一上课就让学生听音乐，不对音乐背景做相应的解释，即使成年人也不一定会听得出“杜鹃”在哪里。为了让音乐听起来像在演动画片，生动形象、栩栩如生，在欣赏音乐之前，教师可以描绘一种夜幕低垂的景象，树林里的各种小动物纷纷欣赏杜鹃的圆舞曲，一段接着一段，不知不觉就会沉
2012-2013学年第二学期 初中音乐教学感悟 李韵 一堂音乐课生动与否，是看教与学之间的互动与配合。如果只有教或者只有学就没有默契可言，没有生动可言，更没有效率可言，没有效率就是我们教师的失败。怎样才能做到教与学的互动是我们一直苦苦探询的一个问题。本文旨在结合初中学生的心理发展阶段的特点和一些教学实践经验，并参考部分音乐教学论文和专著而成，以音乐课上如何来搭建师生之间的默契桥梁为主题，以如何提高教、学的效率为目标，较浅显的做了以下论述。 音乐是一门艺术，音乐教育是以审美为核心作用于人的情感世界，音乐课是通过聆听音乐、欣赏音乐而达到表现音乐、创造音乐以培养健康高尚的审美情趣的活动。音乐课不仅是一种审美活动，更是实施素质教育的重要步骤。在大力推进素质教育的今天，新课程的改革给我们的音乐课带来了很大的变化，但是学生喜欢音乐不喜欢音乐课仍然是个通病，在音乐课堂中，音乐老师一个人唱独角戏，缺少师生互动的现象仍然存在。 出现这种现象的原因主要又以下两个方面： 一、学生方面 学生进入初中后，随着青春期的到来，他们的身心发育和内心世界都发生着巨大的变化，其观察、记忆、逻辑思维等能力有了进一步的发展，具有较强烈的求知欲和探索精神，他们兴趣广泛、思想活跃、敏感，在许多方面都有自己的意见，对自我的需要也不断的扩大，需要满足的要求也越来越高了。在此阶段他们的情绪波动性较大，更带有一些叛逆的情绪。前不久我做了一份问卷调查“你们心目中的音乐课是什么样？”总结了一下，音乐课在学生们看来是“豆芽”课，是好玩的课，是他们一天紧张学习后的放松练习。 初中的音乐教程中涉及到很多的欣赏课，每次在上欣赏课的时候，教室里总会不时传出嘻嘻哈哈的笑声，不是因为音乐有多么欢快，而是学生们觉得老师播放的音乐听起来很搞笑。例如：在欣赏《白毛
小学音乐教学论文 WTD standardization office【WTD 5AB- WTDK 08- WTD 2C】
浅谈音乐游戏在小学音乐课堂中的运用 科右前旗古迹小学：祝凤宇 【内容提要】音乐游戏不同于一般的音乐游戏，它是通过游戏的形式，强调对音乐的体验、感受，在根本上服从音乐的指导。它从音乐本身入手，让学习者在聆听音乐的同时，引导他们通过一些音乐游戏去接触音乐的各种要素。在音乐教学活动中，引导学生通过音乐游戏去感受音乐的节奏、情节、感受音乐的魅力。让学生在“玩”的过程中主动学习，发挥想象力和创造力。 经过几年的音乐教学实践的反思和探索，总结出音乐游戏不同于一般的音乐游戏，它是通过游戏的形式，强调对音乐的体验、感受，在根本上服从音乐的指导。它从音乐本身入手，让学习者在聆听音乐的同时，引导他们通过一些音乐游戏去接触音乐的各种要素。在音乐教学活动中，引导学生通过音乐游戏去感受音乐的节奏、情节、感受音乐的魅力。让学生在“玩”的过程中主动学习，发挥想象力和创造力，让他们成为音乐活动的积极参与者和创造者。 德国教育家福贝尔认为：“游戏是儿童认识世界的工具，是快乐的源泉，是培养儿童道德品质的手段，在游戏过程中最能表现儿童的积极性和自觉性。游戏是儿童的本能性活动，是儿童内心世界的反映。”在游戏中我们所获得的轻松和愉快，相信大家都能感受到。然而，游戏却是小学生的天性。小学生出于自己的兴趣和愿望，自发自愿主动进行游戏活动。高尔基说过：“游戏是儿童认识世界的途径。”快乐的游戏是儿童的天性，哪里有儿童，哪里就有游戏。在游戏中，儿童的运动器官，感知记忆力都能更快更好地发展。 我们这里所说的游戏不是纯粹的游戏，而是融入了具有音乐性特点的游戏。在音乐教学中，我们称之为“音乐游戏”。音乐是音乐游戏的灵魂所在，音乐游戏只是学习音乐的手段.音乐游戏必须伴随音乐，,才能实现音乐教学的目的。在我读小学时，音乐课还没有让老师完全重视，就是简单的老师教，学生学的传统课堂教学方法，对课堂效率究竟有多高也没有认真研究过。我是一名刚走上讲台的农村音乐教师，教学条件相当于城镇学校还是薄弱了一些。学校以前也没有专职的音乐教师，学生对于音乐课的理解就是唱歌，他们甚至把音乐课改名叫唱歌课。对于一群无知的孩子，我显得力不从心。开始我尝试用自己所学到的专业知识进行教学，完全进行不了，我在讲台上讲，学生在座位上讲，一堂课乱哄哄的。课后经过反思，
浅谈如何上好音乐欣赏课的论文 浅谈如何上好音乐欣赏课的论文 音乐欣赏是进行审美教育、陶冶情操的重要途径与手段。前苏联著名音乐教育家苏霍姆林斯基认为：“音乐文化是培养道德文明和智慧的重要条件之一”。那么怎样才能上好音乐欣赏课呢？作为新世纪音乐教师，任重而道远。要想取得较好的欣赏教学效果，我们必须转换旧教育观念、旧模式。尽自己所能为学生创设一切条件，尽可能让学生全方位置身于课堂教学，参加到教学活动中，体验音乐、感受音乐、理解音乐和表现音乐。下面我就结合本人的实际工作谈一谈如何上好音乐欣赏课。一、提高学生的音乐鉴赏能力 1.多听、多欣赏各种类型、风格的音乐作品音乐欣赏能力的形成，首先是要多听、多欣赏音乐。听的多了，自然慢慢地就能听得懂，这是一个相对的过程。开始觉得好听，就要经常去听。当然，开始时可能只是一种朦胧、初步的感受。如果继续听下去，就能逐渐感受到音乐的变化和特点，不如能够辨别出不同特点的旋律、节奏和音色，同时对音乐所表达的感情、意境也会有所领会，那么在一定程度上就可以说是听得懂音乐了。多听音乐，还应该多听各种各样的音乐，不断扩大自己的音乐欣赏面，正如科普兰所说的那样：全部投入音乐意味着要扩大自己的趣味，只喜欢传统类型的音乐是不够的。趣味象灵敏度一样，在某种程度上是天生的，但这两者都可以通过明智的练习得到发展。这就是说对各个时期各种流派的、新的和旧的、保守的和现代的音乐都要听。这意味着尽可能不带偏见地聆听。广泛地倾听各种类型和不同风格的音乐。一方面可以增进学生对音乐的爱好和兴趣，同时还可以使学生从对音乐作品的比较和鉴别中提高音乐鉴赏能力。w总之，音乐是声音的艺术，只有通过欣赏者自己的聆听、欣赏，才能逐步获得音乐欣赏能力，除此之外是没有其它捷径的。 2.学习有关音乐知识为了培养学生的音乐鉴赏能力，学习一些音乐知识，不仅是有益的，而且是必需的。特别是欣赏一些比较大型的、结构复杂的音乐作品，例如交响曲、协奏曲、歌剧等，更要尽可能多学习一些音乐知识。音乐知识的范围很广，学生不可能全部掌握，这就要求有选择地学习和掌握一些音乐的基础知识。这些知识，一方面是关于乐
浅谈初中音乐教学论文 一堂音乐课生动与否，是看教与学之间的互动与配合。如果只有教或者只有学就没有默契可言，没有生动可言，更没有没有效率可言，没有效率就是我们教师的失败。怎样才能做到教与学的互动是我们一直苦苦探询的一个问题。本文旨在结合初中学生的心理发展阶段的特点和一些教学实践经验，并参考部分音乐教学论文和专著而成，以音乐课上如何来搭建师生之间的默契桥梁为主题，以如何提高教、学的效率为目标，较浅显的做了以下论述。 音乐是一门艺术，音乐教育是以审美为核心作用于人的情感世界，音乐课是通过聆听音乐、欣赏音乐而达到表现音乐、创造音乐以培养健康高尚的审美情趣的活动。音乐课不仅是一种审美活动，更是实施素质教育的重要步骤。在大力推进素质教育的今天，新课程的改革给我们的音乐课带来了很大的变化，但是学生喜欢音乐不喜欢音乐课仍然是个通病，在音乐课堂中，音乐老师一个人唱独角戏，缺少师生互动的现象仍然存在。 一个人的情绪是极具感染性的,人们的情绪情感很容易相互感染,相互影响。在课堂上，教师的情绪应该是非常富有感染力的，不同的教学情绪收到的教学效果是截然不同的。例如在教师与学生的互动过程中，学生们参加活动不积极，如果此时老师采用消极的态度，可能活动就没法再继续进行下去，相反如果老师主动的为大家起个好带头来激发学生们的兴趣，可能此时的课堂又是另外一番景象。在我看来学习应该是非常快乐的，所以作为老师的我，时常都提醒自己要把快乐带到课堂上，带给我的每一位学
生。教师快乐的教学，学生才会快乐的学习，作为非主科的音乐课更应如此。 目前教育界大力推行的多样化的教学方式，新课程的全新改革旨在提高课堂的效率，让学生在快乐中学习。怎样才能做到呢，关键在于课堂中“教”与“学”，一堂课的成功与否取决于“教”与“学”的配合默契度，怎样来提高两者之间的默契度还值得我们继续总结、研究。
中小学音乐教学论文 中小学音乐教学论文 音乐欣赏教学是一种通过对具体音乐作品的聆听，及其他辅助手段来体验和领悟音乐美的音乐教育形式。它通过教师简明、生动、富有活力的讲解提示，倡导“以音乐为本，从音响出发，以听赏为主”的教学理念，将听者从原本对音乐无意识的“听”进入对音乐内涵的感觉和理解，每一个人都可以成为音乐的欣赏者，培养学生的音乐兴趣，扩大音乐视野，提高感受、体验、听赏、评价音乐的能力，并发展想象力、丰富情感，使人的精神生活得到更大的满足，身心得到健康协调的发展。 那么如何使音乐欣赏教学过程充满活力呢? 一、合理选用欣赏教材 音乐作品必须根据儿童的年龄特征和接受能力认真选择，做到由浅入深，由近及远，由具体到抽象，由有情节到无情节，由比较熟悉到比较生疏。同时，由于现代科学技术的发展，广播电视、唱片、磁带、CD、VCD等传递音乐信息设备的日新月异，音乐欣赏已不仅仅局限于音乐课堂上。实际上，小学生每天从家里和社会上所接受的音乐信息，无论是有意还是无意的，都要比音乐课堂上多得多。因此，这给我们音乐教育带来了新的课题：拓展音乐时空，正确选择课本外合
适的教材，让学生感知多种情绪是必要的。那么应该拓展选择哪些音乐作品呢? 1.必须富有情趣和艺术表现力，能够引起学生的学习兴趣、满足学生学习需要，并使儿童能有生动、形象感受的作品。 2.作品应该是贴近小学生生活经验的，大多数学生都可以学会的，切合实际的，是符合儿童音乐能力最近发展区的，即选择那些感性、生动、寓意含蓄、结构完整、形式优美风趣的音乐作品，来使学生正确体验不同的情感。 3.为配合学生课外自主选择音乐的需要，教师要教会学生选择音乐。因此，每隔一段时间，我们可以来个音乐展示活动，让学生说一说最近在课堂外听到的歌曲，并讨论哪些旋律动听优美，再找出一些大家一致认同的曲目来欣赏、学唱。这样学生在课外所选择的音乐在课堂上有了及时的反馈，教师也可以适时地作了解，以防止不良音乐作品的侵入。 在教学时，适当地选择活泼动听、健康向上的课外歌曲，如低年级的《西游记》《刷牙歌》《健康歌》，高年级的《童年》《歌声与微笑》《爱的奉献》等。这些乐曲小学生较熟悉，也比较喜欢。合理地选材，使欣赏教学适合儿童音乐心理的发展，由愉悦式聆听逐步过渡到理解式聆听，再慢慢达到评价式聆听。 二、采用丰富多彩的教学形式 1.运用多媒体课件、实物展示和乐器演奏形式 运用多媒体课件、实物展示和实物演奏的形式，充分调动学生的
初中音乐教育教学论文 篇一：初中音乐教学论文音乐论文初中音乐课堂教学方法探究【摘要】音乐原本是时间的艺术、情感的艺术、表演的艺术，但要教学生学习、喜欢和理解音乐，就要采取合理有效的教学手段。音乐教学方法是师生在共同活动中采用的手段,是一种为了达到音乐教育目的而调整教师和学生相互联系的活动方法。音乐教学过程的进行、音乐教学原则的贯彻、音乐教学目标的实现等等,归根到底都取决于音乐教学方法。本文为使学生获得较好的知识与技能,探讨几种施教方法和学习方法。【关键词】音乐教学发现法情绪目标方法音乐教学方法是为了完成音乐教学任务,是教师和学生在共同活动中采用的手段,是一种为了达到音乐教育目的而调整教师和学生相互联系的活动方法。音乐教学过程的进行、音乐教学原则的贯彻、音乐教学目标的实现等等,归根到底都取决于音乐教学方法。为了更好地完成音乐教学任务,对音乐教学方法进行深入的探讨是极其必要的。1.音乐教学方法的优劣直接影响着教学质量及教学效益。音乐知识的传授,学生对音乐由不知到知,对识谱、唱歌、奏乐、欣赏,由不会到会,并逐步形成技能技巧,都必须通过一定的教学方法。优良的、合理的教学方法,能充分调动学生学习音乐的主动性和积极性,保证学生能正确地领会和掌握教材内容,有利于培养学生的智力、能力,发展他们的创造力。如果教学方法不得当,教师同样花了很大的精力却收获甚微,甚至会挫伤学生学习音乐的积极性,学生的音乐能力得不到发展。我们在听课中会发现,有些音乐教师个人的音乐素质很好,论音乐水平在一般音乐教师之上,但由于他不研究音乐教学方法,所以教学效果不尽人意。而有些音乐教师个人的唱歌、弹奏技能、技巧可能不很突出,但他注重研究教学方法,能吸引学生的注意力,师生配合默契,教学活动充满着乐感,其教学质量一定是良好的。因此,掌握科学的音乐教学方法是一个音乐教
初中音乐欣赏课教学浅谈 内容摘要：音乐欣赏是音乐教学领域的重要内容之一。本文中我就如何上好音乐欣赏课结合了自己的实际经验，展开了一系列的探讨。讲述通过运用直观教学，激发学生音乐学习的兴趣；发挥学生想象，选择适当的教学方法和教学模式；引导学生主体参与音乐实践，以此提高学生音乐审美的能力、与音乐创造能力。 关键词：直观教学；主体参与；营造氛围；情感互动现今在很多学生的眼中，仍有认为音乐课就是唱歌课的。其实自“学堂乐歌”后，由于种种原因，这种音乐课上只教唱歌的形式，确实一直延续了90多年。而到了现在，这种制度和观念却早已落后了。音乐欣赏，即感受与鉴赏，作为现今音乐课程标准的一个重要领域，已越来越被音乐教育界所重视，它也是培养学生音乐感受能力和审美能力的一个有效途径。以具体音乐作品为对象，让学生在流动的音响中靠听觉来感受音乐形象，有效地培养学生感受美、鉴赏美、创造美的能力，激起学生情感上的共鸣,使学生主动参与体验和创造音乐之 中。 但是，传统的欣赏教学已愈来愈不受学生的欢迎。在我们的欣赏课中，一般为先介绍作品基本情况、创作背景、作曲家，然后进行初步欣赏；接下去就是分析曲子，乐器，表现手法，再度欣赏。这种教学方法最大的弊端就在于教师只注重了知识的传授，而忽略了学生的主体地位。教师讲授，学生被动地接受，于是往往出现教师在上面口若悬河，学生却是云里雾里，甚至根本不想听。那么，如何上好音乐欣赏课就是摆在每位音乐教师面前的一个重要 问题。 我是一名农村中学的音乐教师，如何上好音乐欣赏课，是我在工作中十分关注的问题。 通过实践和探索，我认为以下一些方法是有效可行的： 一、运用直观教学，激发学习兴趣 音乐教育家卡巴列夫斯基的名言说过：“激发学生对音乐的兴趣，这是把音乐的魅力传递给他们的必要条件”。爱因斯坦也说过：“兴趣是最好的老师”。所以，激发学生学习音乐的兴趣，对培养学生的音乐修养、健全审美心理、提高人的整体素质，有着重要作用的。对音乐感兴趣是青少年的共性，有许多学生往往把每周一节的音乐课视为“一周最美好的时刻”。特别是在上到欣赏课的时候，如果我们教法呆板，一成不变，索然无味，学生就会失 去学习的兴趣。 我们的学生在欣赏课中，认识音乐主要靠听觉、想象来完成。其实，视觉也是一种很好的辅助形式。在教学过程中恰当地采用直观的教学方法，以发挥学生多种感官的通觉作用。比如说美丽的挂图与优美的板书就能令学生在老师创设的情境中忘情的学习。例如：在教唱歌曲《阿西里西》时，我在黑板上画了美丽的傣家竹楼，把歌谱和歌词抄在水波荡漾之中，学生一进教室，就被这强烈的视觉冲击所吸引。上课时自然格外用心。在教唱歌曲《保卫黄河》时，利用大幅彩色挂图引导学生想象，激发学生兴趣。另外，现代科技的发展也为我们的教学带来了福音。多媒体教学的兴起，使课堂更加生动、精彩、形象逼真。如：在欣赏《春江花月夜》时，音像同步展现夕阳西下，皓月东升，江上微波涟涟，白帆点点。乐队的演奏如同正坐在音乐厅中现场欣赏一样。学生们忘情地投入在民族器乐所展现的清丽优雅的意境中。再者在学习戏剧时，我们可以让学生看录像、听唱腔、见脸谱和戏装、知道舞台美术、用上锣鼓、学点念白和走步、甚至学一两个唱段等，通过这些最直观的感受，使学生对戏剧有了感性认识，加深理解。学生通过多种感官的感受和体验，对于理解、评价京剧艺术也有 了比较深刻的认识。 所以在欣赏过程中，运用一些直观教学，以此来激发学生学习的兴趣、帮助学生的音乐欣赏、变抽象为直观。这样的方式能让教师教地更轻松，学生学地更乐意，更投入。
音乐教学的创新与实践之探究 柏林中学梁小娟 著名创新学家朗加明教授曾说过：“对于创新来说,方法就是新的世界,最重要的不是知识,而是思路”。音乐教育作为素质教育的重要组成部分,对人的终身发展和思维形成起到很大的作用,所以在音乐课中必须加强对思路和方法的创新,要在教学意识、教学手段、教学方式等实践活动中寻求创新,要在实践中去探索和总结。因此，要达到全面实施素质教育的目的，必须在音乐课中去实现教学的创新，而实践是检验真理的唯一标准，所以创新必须在实践中去接受检验，在实践中又去实现新的创新。带着在实践中创新，在实践中注重方法，改变思路的观念走进音乐课，我进行了如下一些创新的尝试。 一、创新教学意识，激发学生学习热情 新课标的理念表明：音乐教学的主要任务不是培养“音乐家”，而是培养能“终身热爱音乐，学习音乐，享受音乐的人”。强调音乐兴趣的爱好与音乐审美能力的培养，强调通过音乐教育开发创造潜能，培养全面、和谐、充分发展的个体才是音乐教学追求的目标。在我们的音乐课堂中需要有创新的教学意识，这样才能让教学更加轻松，让学生学有所乐，更富有个性。兴趣是创新的基础和源泉，成功中的喜悦和乐趣，会极大地唤起学生的创新热情。教学中如何吸引学生的注意力，引发好奇心，这是一门技巧。如，开学的第一堂课，我把备课时设计的自我介绍形式介绍给了学生，活动是这样开展的：主题----听着我的歌，让你了解我。示范----我用庞龙的《两只蝴蝶》的音乐旋律篡改歌词，加上相应的舞蹈动作，把我介绍给了大家（其中包括我的姓名、爱好、以及对同学们的期望）。构思----以个人或小组为单位设计介绍方案。展现----按设计好的方案上台表演。教室里顿时沸腾了，交头接耳、互相讨论，刚才失望的神情则变得神采飞扬。同学们不象以前作自我介绍那样枯燥、机械了，而是积极投入到活动中：有的努力想着用什么歌曲来作旋律，时而动动笔把篡改的歌词记下来；几人1组的，几个脑袋凑在1起，眉飞色舞、群策群力，极力想设计出最好的表演方案；想边歌边舞的则坐在位置上手舞足蹈，嘴里念念有词------展现自我了，同学们载歌载舞，踊跃的把自己推出介绍给大家。教室里欢声迭起，掌声如雷，同学们的节目是1个比1个精彩······通过这次有趣的自我介绍活动，我知道了学生的姓名，了解了他们的兴趣爱好，掌握了哪些学生有圆润的歌喉，哪些学生有优美的舞姿------学生也从中获得了音乐审美体验，享受了成功的欢愉，最重要的是极大的调动了学生学习音乐的热情。 二、创新教学模式，突出学生主体 新课程新理念的重要体现是：“以人为本”，“教育应关心人，尊重人，发展
如何讲好音乐公开课 内容提要： 新课程改革实施后，音乐教学处于学习、摸索地步，如何把新的教学理念溶入课堂教学中， 使学生主动参与到音乐活动之中，并培养学生的音乐兴趣和爱好，使学生获得音乐审美的体 验和享受成功的欢愉，这就要面向全体学生，建立民主、平等的师生关系，创设充满音乐美 感的课堂教学气氛。当中的细节和过程需教师把握尺度，量体裁衣。作为音乐教师，每学期 都少不了讲几节公开课，有些初为人师的教师在公开课上慌了手脚，乱了分寸；我是一个活动热衷者，只要有活动，我必会参加，经验积累了不少；因此，对“怎样讲好公开课”有了一些看法，说出来与大家一起探讨。每个地方的学生素质，每个教师的授课方式各有不同，体 会也各有千秋，但万变不离其中的是：要采用新的教学方法，渗透新的教学理念。 关键词：良好的开端展示才华临危不乱扣住主题重视反馈 本着对音乐的执爱，我学习了音乐，成为一名音乐专职教师，从迷茫的音乐教学中一步一步 探索到了现在。回忆往事，觉得“学无止境”描绘的太形象了。 1999年3月，刚参加工作的我参加了区举办的活动课比赛，我根据书本上的内容准备了一 节《我们来玩打击乐》，选材、教学方法和程序都按书本上的进行，结果刚出示课题听课老 师就把书本打开边看边听，我讲的每个步骤他们早就猜出来了，整节课虽然教学效果和课堂 气氛都很好，但毫无新意。最后得到的评语只是：初生牛犊不怕虎，普通话还不错。 99年秋，我又参加了市级优质课襄阳赛区的初选，我准备的《长城谣》由于曲调太凄凉， 节奏太缓慢，没有进入决赛。 一次次的失败并没有打击到我，反而使我变得更加坚强。总结失败的经验后，我重震旗鼓，参加了一系列的活动，并获得了一个个荣誉证书。 2000年襄阳区举办的第五届音乐优质课评选，我以一节《歌唱祖国》获得了“襄阳区音乐优质课教师”称号；2002年获得“襄樊市音乐优质课教师”称号；2003年获襄阳区第一届美育 节优质课教师称号，2004年襄北片音乐教研课《喜乐年华》获得好评。 一次次的成功经验，我总结出一套灵活自如的、处变不乱的教学方式。对如何讲好音乐公开 课我认为应该注意以下几点： 一、知已知彼，方能百战百胜。 “师之道，传道授业解惑也”这是古训。长久以来，教师总是用这种方式传授着知识。老师 站在居高临下的权威地位，学生只能“听从”老师的教导。学生对老师在无比的尊敬中保留着 一份戒备的心理，因此学生宁可“敬而远之”也不敢太过亲密无间。这样虽可井然有序的完成 教学任务，但却限制了学生个性的发展，压抑了课堂的气氛。 因此，讲公开课之前应该先调查所讲学校学生的情况，根据学生情况来设计所讲内容的难 易程度。设计上最好不要太难，内容要少而精。讲课之前要与所讲班级的学生见个面，五分钟就可以了，要和学生沟通一下，拉近师生之间的距离，让学生大胆的与老师配合，并给学 生设置悬念，激发他们学习的欲望。沟通后再上课，学生就能随着老师的引导，主动积极的 进行游戏、活动，使整节课更显得宽松、自主。 二、良好的开端，引人入境。 巧妙独特的导入可使学生的学习注意力得以高度集中，并在短时间里进入课堂学习状态，使整个课堂教学活起来。 我在襄阳区王河乡讲的优质课《歌唱祖国》是这样导入的：“我第一次来到王河乡，看到高 楼林立，道路宽阔，一派繁荣的景象，纵横交错的道路使我迷了路，问了很久才找到了大家。”学生中一片笑声。笑声中我看到学生眼神中流露出来好感，接着我又问：“王河乡原来是什
中国音乐欣赏论文 班级：09机电1班 姓名：李昊天 学号：095301119
中国音乐欣赏 音乐是生活中不可缺少的一部分，学会欣赏音乐便走出了欣赏美的关键一部分。因此学习欣赏音乐是一门很重的课程！尤其对于我们这些当代大学生来说，音乐欣赏对自己素养以及未来的发展更为重要。从某种程度上说：学会了如何欣赏音乐就意味着学会了如何欣赏生活中一些和音乐一样美的东西。 一、音乐欣赏的素养 欣赏音乐不仅仅是从感官上觉得好听就行了，我们应该从更深的层次去欣赏音乐。要欣赏一首曲子，我们应该了解写这首曲子的作者是个什么样的人，他的家庭背景，以及他当时的生活社会环境是怎样过的，他为什么会写这首曲子，要表达一种怎样的感情。我们应该从各个方面去了解一首曲子的创作背景，以及政治、文化上的意义，对当时社会起到了什么样的影响，对现在的人们又有什么样的影响等等。 二、音乐欣赏的心理活动 音乐欣赏是人的一种审美心理活。 音乐通过旋律来表情达意，能直接受感染，产生情感共鸣，从而净化情绪，纯化感情。具有强烈的情绪感染和情感陶冶的功能。我国古代思想家荀子在《乐论》中指出：音乐“其入人也深，其化人也速”，人们的情绪会随着乐曲的变化而变化。音乐的情感陶冶功能是巨大的。从心理学来讲，音乐主要是通过宣泄和补偿达到对人们情感陶冶的目的。在音乐中，也会感到“无情者可使有情，无声者可使有声……”。正是这种宣泄和补偿，弥补了现实生活中情感体验的不完美，提高了人们的精神追求，满足了人们多种多样的需要，从而实现了性情的陶冶和心灵的净化。在音乐世界里，人们摆脱了自身的渺小和平庸，心灵变得光明澄澈，纯净美好，且想像力也成为人们感官的无限延伸，体验到心灵自由的全部快慰。音乐之声，包含了人类高度的灵巧和智慧。在悦耳怡情的音乐中，人们身心得到放松、平衡，达到和谐安适的境界，也促进健康。优美的音乐能怡情悦性，音乐所特有的节奏和韵律感，融人的生理需要和心理需要于一体，是使人获得健康、健美的最佳手段。在现代化社会里，音乐成了调剂现代生活紧张节奏、消除身心疲劳、获得身心满足和心灵释放的极佳方式。 三、音乐与乐器 音乐的发展使它越来越离不开乐器的发展，要有良好的音乐鉴赏能力离不开对乐器的全面的了解。在音乐这个庞大的家族里，乐器以它不可替代的地位张显着包罗万象的王者风范。中国传统乐器中最早
音乐欣赏论文 班级：工程管理09-2班 姓名：杨晓丹
摘要：音乐是无处不在的，只要你善于用心去发现，都可以发现的。是音乐使我们的生活变的有节凑感，是音乐使我们变得开心快乐。音乐是人类的朋友，我们的生活离不开音乐，音乐在生活中有着重要的作用。音乐能够让我们心里充满爱心，知道人生的意义！音乐能够开启人类的智慧，使之变得敏锐！音乐能够让我们的想象插上翅膀，使之自由飞翔！音乐能够发展形象思维，让我们孩子的生活充满阳光！音乐可以让我们更加团结，更加向上！ 音乐是最古老的艺术之一,人类很早就发现了她迷人的力量所在。因此说,无论是在过去还是在现在甚至是将来,音乐都是祖先赐给我们的特殊的礼物,是最古老和最为普遍的艺术形式,因为在日常生活中足以听到任何形式的音乐。音乐之所以是一种艺术,是因为音乐既是感情的语言,又是声音的艺术。这话说得一点都不为过。音乐艺术比其他各种艺术具有更加直接和在感情上更加强烈的影响人们的特点,起作用是显而易见的。音乐更是是抒情的一种艺术,是因为它始终是针对人的心灵感受。 音乐在生活中有着很大的作用,就好像人们需要用语言来与人沟通一样。很难想像,没有了音乐世界不知会变成什么样子?音乐已经在人们的日
常生活中占据了一定的位置,音乐可以调剂紧张、单调的生活,使人们的神经得到放松,有益于身体健康。音乐可以给人听觉以愉悦,净化人的灵魂,使人们的精神得到一种高度的享受。音乐还能帮你排除忧愁和悲伤,使你从痛苦中解脱。医学上还用音乐来辅助治病,能起到药物所起不到的效果。就音乐本身而言,其作用表现在很多方面,笔者仅从以下三个方面展开,来表现音乐的作用。德国伟大的音乐家贝多芬认为：音乐是比一切智慧、一切哲学更高的启示……谁能说透音乐的意义，便能超脱常人无以振拔的苦难。说明音乐具有感化人、塑造人、拯救人的作用。人们在进行强体力劳动时，为了减轻精神上的负担，发出“杭唷!嗨唷!”的声音，特别是在集体劳动时，更有用歌唱的节奏来统一步伐和着力点的作用。劳动号子就是这样产生的。另如持续时间较长的重复性劳动，为避免单调及精神上的疲劳，人们也会自然地发出种种歌声来调剂精神。如采茶、放牧、摇船、插秧等等，虽节奏并不一定与劳动动作合拍，但因有了歌唱的调节，就会使人感到轻松和减少寂寞感，枯燥感。当我们在非常愉快的时候，会一面唱着歌，一面手舞足蹈地跳着舞。当我们在非常郁闷时，忽然一支优美动听的旋律飘至耳畔。烦恼、不快立刻烟消云散，无有踪迹。 音乐是心灵的语言，它可以放射出人类追求光明灿烂理想的光芒。一首好的乐曲，像一幅美丽的图画，也像神话般的故事，启迪鼓舞着孩子们的
https://www.doczj.com/doc/1316292651.html, 中学音乐教学论文参考文献 一、中学音乐教学论文期刊参考文献 [1].现代流行音乐影响下的中学音乐教学策略分析. 《音乐时空》.2015年6期.丁芒. [2].现代流行音乐影响下的中学音乐教学策略分析. 《音乐时空》.2014年17期.石蓓. [3].新课改形势下中学音乐教学的问题及解决方式. 《音乐时空》.2014年2期.孔霞. [4].浅谈中学音乐教学的评价与思考. 《音乐天地》.2011年12期.丁杰. [5].多元评价在中学音乐教学中运用的研究. 《音乐时空》.2015年9期.陆荷容. [6].论以人为本在中学音乐教学的实施途径之一——合理运用流行歌曲对于提升中学音乐教学的重要作用. 《大众文艺》.2012年3期.于丽. [7].流行音乐背景下的中学音乐教学. 《福建教育学院学报》.2010年5期.林颖.孔群.周岳燕. [8].中学音乐教学中如何培养学生的音乐兴趣. 《都市家教 《音乐时空》.2012年8期.任赫. [10].中学音乐教学中引入流行音乐的可行性研究. 《音乐时空》.2015年20期.石淑菊. 二、中学音乐教学论文参考文献学位论文类 [1].多媒体技术在中学音乐教学中的应用研究.被引次数：10 作者：何湘华.音乐学湖南师范大学2011（学位年度） [2].本土音乐资源开发在西宁市中学音乐教学中的应用研究.被引次数：4 作者：鱼彬.课程与教学论宁夏大学2013（学位年度）
https://www.doczj.com/doc/1316292651.html, [3].通俗音乐与中学音乐教学的碰撞与交流.被引次数：7 作者：赵少英.音乐教育西北师范大学2006（学位年度） [4].学习迁移理论在中学音乐教学中的运用研究. 作者：李君宁.学科教学湖南师范大学2015（学位年度） [5].流行歌曲在中学音乐教学中的理论与实践研究.被引次数：5 作者：曹海旦.学科教学·音乐四川师范大学2008（学位年度） [6].流行音乐进中学音乐课堂的理论与实践研究.被引次数：10 作者：张雪芳.音乐学河南大学2009（学位年度） [7].中学音乐教学中情感教育的研究.被引次数：7 作者：吴晓杰.学科教学·音乐山东师范大学2007（学位年度） [8].动漫音乐在中学音乐教学中的应用研究——以山东省沾化县第一中学为例. 作者：蔺鹏.声乐贵州师范大学2014（学位年度） [9].中学音乐教学中学生自主学习能力培养的研究.被引次数：6 作者：李丽.课程与教学论(音乐)辽宁师范大学2006（学位年度） [10].多元音乐文化在中学音乐教学中的合理运用——以无锡市区高中为例.被引次数：1 作者：徐滔.学科教学(音乐)南京师范大学2011（学位年度） 三、中学音乐教学论文专著参考文献 [1]浅谈新课程下中学音乐教学目标的设计. 樊丽娟，2011中国教育学会音乐教育分会(中南六省区)第九届音乐教育协作交流会 [2]浅谈中学音乐的视唱教学. 王统，2007中华创新教育论坛 [3]众人划桨开大船浅谈中学合唱队的组织与建设. 罗懿恒，2011中国教育学会音乐教育分会(中南六省区)第九届音乐教育协作交流会 [4]音乐教学中美术因素的融入与延伸. 陈丽蓉，2011中国教育学会音乐教育分会(中南六省区)第九届音乐教育协作交流会
初中音乐教学论文 初中音乐教学论文范文：音乐课堂也需“互动”在学习新课标的同时，所感悟到研究我们的学生，创造出我们的方法，改变传统的教学模式 创造出我们的方法，改变传统的教学模式，使师生共同营造和谐、愉快、合作的教学氛围，激发学生学习音乐的浓厚兴趣，调动他们学习的积极性，使学生变“厌学”为“乐学”，变“被动学习”为“主动学习”，进而达到良好的教学效果，已经成为当前广大教师所共同探讨的课题，这正如教育家舍吉宁所说：“我们的任务是——不要孤立的学生，孤立的教师，而要学生+教师。” 为此我们在新课标教育思想的指导下，根据“互动”的原理，在音乐教学中，我进行了“互动式”教学模式的两部分实践。 一、师生共同创造良好的教学开端兴趣是创新的基础和源泉，成功中的喜悦和乐趣，回极大地唤起学生的创新热情。开放评价的目的就是让学生不断品尝到学习音乐和获得创新的成功乐趣。 乌申斯基说：“没有兴趣，被迫进行学习会扼杀学生掌握知识的意愿。” 著名科学家爱因斯坦也曾讲过：“兴趣是最好的老师”。教学中如何吸引学生的注意力，引发好奇心，这是一门技巧。在“互动式”教学模式的启发下，为创设与教学内容相符合的情境，如：在教唱歌曲《八月桂花遍地开》时，我改变了传统的音乐教学中学生听音乐进教室的作法。这就是我带领学生共同扎起彩绸，在欢快、热烈的秧歌音乐伴奏下，扭着秧歌进教室。又如：利用美丽的画面，动听的歌声去看、去听，充分调动学生的视觉和听觉器官，更形象直观地感受音乐、理解音乐，让学生充分发挥想象力，扩大音乐视野。教师随时抓住学生的注意力，善于摸索、分析学生心理，了解学生的心态，这样才能不断激发学生的学习热情。所以，我们在音乐教学中应努力营造音乐氛围，引导学生抓住音乐特点，“读”懂音乐，感受音乐。在学生的座位排列上我也有所改变，将传统的成排成行的座次形式改变成“马蹄形”、“圆形”的座位形式。这些作法不公消除了教学中师生间相互交往，相互合作的心理障碍，而且还大大的缩短了师生间的心理距离。 二、师生营造和谐、愉快、合作的教学氛围让音乐成为师生沟通的情感桥梁。 在开放的音乐教学中，教师应营造一种民主、自由、轻松、愉快的氛围，创设良好的师生关系。老师大多数时间可以走到学生中间，缩短和学生的距离。教师是