根据国际工业设计协会联合会对设计师的定义“工业设计师是受过训练，具有技术知识、
经验和鉴赏能力的人；他能决定工业生产过程中产品的材料、结构、机构、形状、色彩和表
面修饰等。设计师可能还要具备解决包装、广告、展览和市场等问题的技术知识和经验”，①来论述，何为一个成功的工业设计师，一个优秀的工业设计师应具备一些什么样的素质。
关键词：工业设计师、基本素质、知识结构、通才、
工业设计从20 世纪 70 年代末引入我国，到现在已有20 多年时间了。伴随着中国经济的发
展，中国的设计业从传统的工艺美术中脱离出来，逐渐成长并且发展壮大。中国的设计业经
过了一个又一个的热点，然而奇怪的是，作为设计基础和核心的工业设计却始终默默无闻，
不为许多企业家和大众所知。面对如此尴尬景况，从事工业设计行业的工业设计师们是如何
应对的呢，他们需要具备一些什么样的素质才能自如地应对呢，这正是本文所要阐述的问题。
§1工业设计师的基本素质
工业设计被称为“技术与艺术的统一”。作为工业设计科学技术性的一面，它涉及到自然科学和社会科学的众多的学科领域，包括材料学、数学、仿生学、生理学、光学、色彩学、声学、人体工程学以及工艺学、环境工程学、信息工程学、哲学、技术经济学、市场学、心理学、
价值工程学、系统工程学、生态学等等；作为工业设计艺术性的一面，它涉及到美学、技术
美学、审美心理学、符号学、技术学特别是技术艺术的理论等等。上述所有学科都在工业设
计中起着各自的作用，而工业设计则是综合上述学科来创造功能与审美外观统一的创造性的
活动。 [1]
理论上讲，工业设计师的知识结果属于通才型。他们的知识范围往往涉及自然科学、社会科学和人文科学各个领域，将不同的学科知识有机地组织起来，才能具有处理设计中各种复杂
因素的综合能力。但人掌握知识的能力总是有限的，不可能在每一个领域都成为专家。工业设计师的知识由于涉及面的广，对许多学科知识的掌握不可能深，只是对许多学科的应用性
质有所了解，而以对“问题”的观察能力、综合比较能力、系统处理问题的能力见长，但工业
设计师还必须善于与不同学科的专家携手合作、讨论，因为任何问题的判断和解决仅靠设计
师一种人是无法胜任的。优秀的设计师应有合理的知识结构和扩延知识的能力以及善于合作
的能力，最终要能够适度、适时、适场合地表达对问题的理解、限定、处理、组织、评价的
能力。 [2]
然而我们要在四年本科的学习中了解以上所有的学科是不可能的，也是不现实的。但如果我们想做一个成功的工业设计师，就需要有良好的技术背景和艺术背景，需要广博的知识，需要良好的理解力和悟性，这样才能适应多变的工作环境，培养良好的判断力。想做一个成功的工业设计师，就需要有敏锐的观察力，善于发现问题，善于创造性地解决问题。
设计师需要的不是死的知识，而是多学科的文化素养、合理的知识结构。国外对设计师知识结构作了这样的测定：
30％的科学家（要了解科学技术的发展）
30％的艺术家（要有好的审美能力）
10％的诗人（要有创造的激情）
10％的商人（要了解商业的需要）
10％的事业家（要把设计当作一生的事业）
10％的推销员（要了解用户的心理和需要）
这是对设计师很高的要求。实际上，设计师的一生都需要不断地学习。设计师必须活到老，
学到老，因此要具备很好的自学能力。[3]
§2 工业设计师的基本技能
在设计过程中， 设计师的技能和素养同样重要。 没有基本的设计技能， 设计师就无法将头脑
中的构思转化为实际的产品。包豪斯校长格罗佩斯曾经这样说过： “任何创造性活动的最终 摸表是构筑 ?? 建筑师、 雕塑师、 画家都必须再次成为手工艺工匠 ?? 在艺术家和手工艺工
匠之间并没有根本的区别。 艺术家是一个具有更高层意识的手工艺工匠
?? 但一个手工艺工
匠的基本技能对于各种艺术家来讲却是不可缺少的，它是各种创造性工作的重要源泉。 ”②
1.1998 年 9 月澳大利亚工业设计顾问委员会就堪培拉大学工业设计系进行的一项调查指出，
工业设计专业毕业生应具备
1.
作为设计者，
10 项技能 ： 应有优秀的草图和徒手作画的能力。 下笔应快而流畅， 而不是缓慢迟滞。 这里并不要求精细的描画， 但迅速地勾出轮廓并稍事渲
染是必要的。关键是要快而不拘谨。
2.有很好的制作模型的技术。
能用泡沫塑料、 石膏、树脂、 MDF 板等塑型， 并了解用 SLA 、
SLS 、 LOM 、硅胶等快速模型的技巧。
3.必须掌握一种矢量绘图软件（比如
FREEHAND 、 ILLUSTRATOR ）和一种像素绘图软件
（如 PHOTOSHOP 、PHOTOSTYLER ）。
4.至少能够使用一种三维造型软件，高级一些的如
PRO/E 、 ALIAS 、 CATIA 、 I-DEAS ，或
层次较低些的如 SOLIDWORKS98 、 FORM-Z 、 RHINO3D 、 3D STUDIO MAX 等。
5.二维绘图方面使用 AUTOCAD 或 MICROSTATION 和 VELLUM 。
6.能够独当一面，具有优秀的
表达能力 及与 人交往的技巧 （能站在客户的角度看待问题和
理解概念），具备写作设计报告的能力
（在设计细节进行探讨并记录设计方案的决策过程）。
有制造业方面的工作经验则更好。
7.在形态方面具有很好的鉴赏力，对正负空间的架构有敏锐的感受能力。
8.拿出的设计图样从流畅的草图到细致的刻画到三维渲染一应俱全。
至少具有细节完备、 公
差尺寸精细的图稿和制作精良的模型照片。
仅仅几张轮廓图是不够的！
9.对产品从设计制造到走向市场的全过程应有足够的了解，如果能在工业制造技术方面懂
得更多则更好。
10.在设计流程的时间安排上要十分精确。三维渲染、制模、精细图样的绘制等应规定明确
的时段。要知道，雇主聘用专业设计人员是为了尽快地赚到钱！ [4]
当然， 一个设计师的素养和技能同样重要，就像你的左膀右臂，很难分清孰轻孰重。但实际
上，重技能而轻素养的情况经常存在，
设计公司在招聘中也往往过分强调技能而忽视设计师
的个人素质，这是一种急功近利的行为。其实，对大多数人而言，只要花费一定的时间，掌 握某项技能往往并不难。 但是，设计技能并不等同于设计， 会用某种造型软件并不意味着会
做工业设计。 知识面狭窄、 个人素质较差的人往往工作一段时间后就会感觉思想枯竭、
力不
从心。 如果你忽视自己各方面素质的培养，
你就会很快成为无源之水，
因为良好的个人素质
和知识结构是你设计创造力源源不断的，鲜活的源头。
下面着重说一下工业设计师必备的几种能力。
§3 造型能力
美术是培养造型能力的最好方法。工业设计专业用结构素描取代传统美术专业的素描课，就是为了重点突出造型能力的训练。对设计师来讲，美术训练的一大任务就是培养造型能力。
在结构素描中，比技巧和调子更为重要的是画面的空间、结构布局的处理能力。三大构成（平面构成、色彩构成、立体构成）等基础课程就是训练造型能力的重要途径。
包豪斯的基础课都由一流的画家（如伊顿、纳吉、康定斯等）担任，他们非常注重在基础课
中创造性地培养学生的造型能力。伊顿强调“体验——感受——实验能力”的原则，他让学生用手感触木材、树皮、玻璃、铁丝、煤等，去观察体验它们的材料特性，去探索它们的可塑
造性和应用，然后凭记忆去表现。他要求学生在绘画中要掌握物体的表面外观，表达时要反映物体的本质（功能、表面纹理），从有形，到无形，到自由绘画，逐步到抽象。他给学生
们分析大师作品的引导光线、组成结构、画面秩序、各区域的分配，以及节奏感和肌理感等，讨论形体、节奏和色彩的规律，把教学从技巧的模仿变为艺术规律的感性——理性的体验和认识，从根本上理顺了基础教学和专业教学的关系，即以视觉艺术的基本现象和基本规律的
认识作为基础教学，然后过度到对特定专业的各种艺术技巧、规律的把握。[5]
§4创造能力
设计是一种创造性的活动。设计课程都把创造能力的培养作为最高目的。在包豪斯，伊顿极为重视培养学生的创造力。伊顿认为，“把一个富有个性的学生塑造成具有全面而完整的创
造能力的人，是设计教育的根本性的问题”，“教育是一种大胆的探险，特别是艺术教育更是
如此，因为它涉及人的创造精神”。在教学方法上，他主张“学生的想象和创造能力应当首先
被解放和加强。一旦成功地做到这一点后，技术实践方面的要求，以及最终经济上的考虑因
素才被引入到设计创作过程”。③
伊顿甚至在教学中引入东方式的冥思玄想、禅的训练方法，他说：“训练身体，使之成为供大脑驱使的工具，对一个具有创造力的人来讲是极其重要的。如果人的手和臂不能自由地伸展，它的手怎么能表现出一条线的不同性格呢？”④
设计永远在变，创造性却是工业设计永远不变的法则。创造性也是设计与艺术的相通之处。
关于工业设计有许许多多的争论，但是创造性的重要几乎得到所有争论各方的公认。如德国和美国的设计思想仍然认为设计需要的是创造性，如果有创造性，设计可以不用艺术。他们认为设计思想的主要来源是文化、劳动学、心理学和社会学。
5§动手能力
动手能力是设计师非常重要的能力，也是国内设计教育欠缺的地方。在台湾的一些设计学校，
学生入学后完全抛开了传统的素描与色彩训练，而造型训练通过其他方式得以培养，比如直接的动手能力，效果相当不错。这种训练最大的优势在于学生可以增强对三维空间的感觉，
增强对三维形体真实的体验，学生在制作过程中更能够直接感受到三维产品的空间和结果，而
产品更多的是三维空间、材料、工艺、使用状况、存在环境等等，这些因素决定了使用者
对产品的感受和评价。动手能力的培养可以避免这样的情况——有时可能绘出一幅很好的效果图，但产品实际生产出来以后效果却往往大相径庭。
在包豪斯学校里，除了基础课程外，还设立了一个学期。在学校的工作室里学习各种手工制作
技能，如刨、挫、锯、胶合和焊接等，同时为今后和工业有关的职业作准备，使学生更有
把握地选择自己的工作。在这方面，材质和肌理的作业练习，可以很有意义地帮助学生。每个
学生可以很快地发现他感到最有亲近感的材料，它们也许是木材、金属、玻璃、石块、泥
土或纺织品，其中某一种材料会激发他最大的创造力。
§6市场营销与研究
尽管市场不是工业设计的最终目的，但是以优良的产品设计增加销售，是绝大部分企业投资
于设计的重要原因。产品从工厂走向市场，就变为一种商品。因此，了解市场，了解消费者
心理对于设计师来说是一件极为重要的事。一个有经验的设计师就像一只嗅觉敏锐的猎犬，
能够准确地预测市场的走向，了解市场流行趋势，准确地揣摩消费者的心理状态，从而在产品设计中通过造型语言巧妙地表达出来，增加产品的销售。这是一个设计师在工作中长期锻
炼出来的难于被模仿和抄袭的直觉。
Apple 公司的imac 彩色透明系列个人电脑的成功就是依靠设计师个人的天才直觉和对消费
者心理的准确揣摩。设计师敏锐地预测和感受到消费者对传统灰色、冷漠的电脑形象的厌倦，以及对时尚、可爱、亲近人的高科技产品的渴望，通过imac 的造型、材料、色彩、广告、
营销等把产品的概念传达给消费者。虽然一台彩色imac 比普通的PC 贵了近 500 美金（一台普通的PC 利润还不足100 美金），但对于喜欢时尚的消费者来说，仍然会毫不犹豫地选
择imac。
了解市场就是了解消费者的需要，所以心理学方面的知识是必不可少的。美国心理学家马斯洛把
人的需求分为 7 个层次：生理的需求、安全的需求、归属的需求、尊严的需求、认知需
求、审美需求和自我实现的需求。对于产品设计而言，如果能够提升产品对于用户的需求层次，就能够增加产品的附加值。
§7 了解相关历史
7.1 了解工业设计史
了解一个学科的发展史是了解这门学科的最直接的办法。对于工业设计更是这样。从工业设计的发展史中，你可以了解到为什么会产生对工业设计的需要。只有进入到具体的历史背景中，你才可以理解为什么会产生那么对形形色色、相互矛盾的设计观念，了解工业设计思想如何从幼稚走想成熟，如何从单纯依附于艺术或技术到走想独立。
你可以认识许多设计大师，了解他们的设计作品和设计思想。你也许会发现自己崇拜的设计
英雄人物，作为你设计历程里的精神指引，他将一直伴随着你。你也可以了解到不同的国家有着不同的设计发展之路，有不同的设计哲学，这与各个国家的政治、历史、经济、文化等
紧密相连。你可以看到保守的英国人如何从首先进入工业革命，第一个建立设计学校，到实际衰落，再向德国人学习，重新振兴设计；你可以看到严肃谨慎的德国人如何顽固地坚持自
己的功能主义设计思想；你可以看到精明的美国人如何吸纳了世界各地大批优秀的设计大师
和设计教育家来发展自己的设计；你还可以看到机智的日本人如何从模仿、抄袭美国的设计到确立自己的设计大国地位。当然，更多的时候你会扼腕叹息，追问自己：中国的设计在哪里？
读史的目的是对了鉴今。读设计史可以把自己放在历史的长河中思考，发现原发现纠缠自己很久的问题早已经在历史中发生过。你可以从设计中获得对自己有益的启发和帮助，发现个
人只不过是历史的延续而已。你在不同的阶段重读设计史，会有完全不同的感受，也会悟到不同的东西。
7.2 了解艺术发展史
许多国家的工业设计专业（特别是研究生）都开设了艺术发展史或现代艺术史的课程。设计与艺术尤其是现代艺术的关系非常紧密。现代艺术与工业现代化紧密相关，现代艺术的思想观念和设计有许多相通之处。狭义上的现代艺术和建筑主要指20 世纪以来跳出模仿古典而
新出现的重要运动潮流，像立体派、野兽派、未来派、表现主义、超现实主义、功能主义、
无调派、连续派、意识派、纯抽象派、大众艺术等等，每种思想流派都有其带边人物，例如
毕加索（立体派）、康定斯基（抽象派）、格罗佩斯（功能主义）等。在这一潮流中，人们追
求现代化时代精神和想带创新。
对于工业设计师，了解艺术发展史最重要的是培养自己的艺术素养、艺术感觉和艺术鉴赏力，这比艺术技巧重要得多。
7.3 了解技术发展史
工业设计是与技术发展紧密相连的。作为工业设计师，你就必须具备技术常识，关注各种科学技术在人类生活领域中的应用。因为技术是目前人类解决大多数问题的重要手段。而且技术的发展日新月异，你站在技术发展的前沿，就可以拓展你的视野，找到创造性地解决问题的手段。了解科技发展史，你还可以学到人类怎样创造性地解决各种问题的思路和方法。
许多艺术院校的学生往往缺乏技术方面的常识，这会对自己的实际设计工作造成许多障碍。
如果你不懂材料，不懂工艺，不懂模具，你很难跟企业打交道。如果你要设计汽车，你完全
不懂车体结构，不懂车身制造工艺，很难想象你会作出合理的设计。一个优秀的设计可能就是对某中材料、技术的创造性的使用。
你要在日常生活中积累对技术的认识和了解。如果你对汽车感兴趣，就要去了解汽车的发展史；如果你对相机感兴趣，就要去了解相机的发展史；如果你对武器感兴趣，就去了解武器
的发展史。你会发现，在一种产品的发展历史中，技术（包括材料和工艺等）的发展是起决
定作用的。
技术的发展对设计有着决定性的影响。钱学森认为，“科学技术的发展，人们生活方式的改
变，必然影响着艺术表现的物质手段，从内容和形式上影响美学上的风格。至于像建筑和工业设
计这种影响就更显著”。1934 年克莱斯勒的“气派”汽车由于超出技术水平的可能而失败。
飞机的实际如果不冲空气动力学出发，解决风洞的试验，就不可能有合理的美的造型。集成电路的诞生，用一块集成电路板代替电子管，省去上百乃至数百万个零件，才使得设计小巧玲珑、实用美观的微型电器成为可能。没有现代材料技术、模具技术、锻压技术、喷漆工艺
以及计算机造型技术，高品质的起初设计也无法实现。
对于设计师来说，技术即是实现产品功能的基础，又是完成设计目标的方式。设计师应该创造性地选择和利用技术满足设计的需要。20 世纪 30 年代铜管椅子的出现就是德国工业设计
家马赛尔·布鲁尔受自行车制作技术的启示而设计的。如柳冠中先生所说：“应将设计目标系统建立在人的行为在不同环境、条件、时间的互补共生基础上，从而去选择和组合技术、工
艺形态、生产方式。”⑤
1工业设计师的基本素质 工业设计被称为技术与艺术的统一”作为工业设计科学技术性的一面，它涉及到自然科学和社会科学的众多的学科领域，包括材料学、数学、仿生学、生理学、光学、色彩学、声学、人体工程学以及工艺学、环境工程学、信息工程学、哲学、技术经济学、市场学、心理学、价值工程学、系统工程学、生态学等等；作为工业设计艺术性的一面，它涉及到美学、技术美学、审美心理学、符号学、技术学特别是技术艺术的理论等等。上述所有学科都在工 业设计中起着各自的作用，而工业设计则是综合上述学科来创造功能与审美外观统一的创造性的活动。 理论上讲，工业设计师的知识结果属于通才型。他们的知识范围往往涉及自然科学、社会科学和人文科学各个领域，将不同的学科知识有机地组织起来，才能具有处理设计中各种 复杂因素的综合能力。但人掌握知识的能力总是有限的，不可能在每一个领域都成为专家。工业设计师的知识由于涉及面的广，对许多学科知识的掌握不可能深，只是对许多学科的应 用性质有所了解，而以对问题”的观察能力、综合比较能力、系统处理问题的能力见长，但 工业设计师还必须善于与不同学科的专家携手合作、讨论，因为任何问题的判断和解决仅靠 设计师一种人是无法胜任的。优秀的设计师应有合理的知识结构和扩延知识的能力以及善于合作的能力，最终要能够适度、适时、适场合地表达对问题的理解、限定、处理、组织、评价的能力。 然而我们要在四年本科的学习中了解以上所有的学科是不可能的，也是不现实的。但如 果我们想做一个成功的工业设计师，就需要有良好的技术背景和艺术背景，需要广博的知识，需要良好的理解力和悟性，这样才能适应多变的工作环境，培养良好的判断力。想做一个成 功的工业设计师，就需要有敏锐的观察力，善于发现问题，善于创造性地解决问题。设计师需要的不是死的知识，而是多学科的文化素养、合理的知识结构。 实际上，设计师的一生都需要不断地学习。设计师必须活到老，学到老，因此要具备很好的自学能力。 工业设计师的基本技能 在设计过程中，设计师的技能和素养同样重要。没有基本的设计技能，设计师就无法将头脑中的构思转化为实际的产品。包豪斯校长格罗佩斯曾经这样说过：任何创造性活动的 最终摸表是构筑……建筑师、雕塑师、画家都必须再次成为手工艺工匠……在艺术家和手工 艺工匠之间并没有根本的区别。艺术家是一个具有更高层意识的手工艺工匠……但一个手工艺工匠的基本技能对于各种艺术家来讲却是不可缺少的，它是各种创造性工作的重要源泉。” 1.1998年9月澳大利亚工业设计顾问委员会就堪培拉大学工业设计系进行的一项调查指出，工业设计专业毕业生应具备10项技能：1.应有优秀的草图和徒手作画的能力。作为设 计者，下笔应快而流畅，而不是缓慢迟滞。这里并不要求精细的描画，但迅速地勾出轮廓并 稍事渲染是必要的。关键是要快而不拘谨。 2.有很好的制作模型的技术。能用泡沫塑料、石膏、树脂、MDF板等塑型，并了解用SLA、SLS、LOM、硅胶等快速模型的技巧。 3.必须掌握一种矢量绘图软件（比如FREEHAND、ILLUSTRATOR ）和一种像素绘图软件 （女口PHOTOSHOP、PHOTOSTYLER ）。 4.至少能够使用一种三维造型软件，高级一些的如PRO/E、ALIAS、CATIA、I-DEAS，或 层次较低些的如SOLIDWORKS98、FORM-Z、RHINO3D、3D STUDIO MAX 等。 5.二维绘图方面使用AUTOCAD 或MICROSTATION 和VELLUM。 6.能够独当一面，具有优秀的表达能力及与人交往的技巧（能站在客户的角度看待问题和理
试论设计师所必须承担的最基本的设计义务和道德责任。 设计师承担的设计义务： 在日常生活中，任何人都可能设想制作一些比现代使用的物品更实用、更经济、更美观的东西，诸如舒适的住所、便利的交通工具、美丽的城市环境等。但是，一般人由于欠缺设计专业知识和技能，不具备设计创造的必要条件，只能用语言和文字来描述他们的设想，而不能将其视觉化、具体化，至少不能像专业设计是那样成功的做到这一点。 所谓设计师，顾名思义，是指专门从事设计工作的人，是通过教育与经验，拥有设计知识与理解力，以及设计的技能与技巧，而能成功地完成设计与任务，并获得相应报酬的人。设计作品是设计师物质产生与精神生产相结合的一种社会产物。 设计创造是以综合为手段，一创新为目标的一种高级。复杂的脑力劳动过程。作为设计创造的主体的设计师，也必须具备多方面的知识和技能，而且，这些知识与技能跟随时代的发展而发展。 第一，设计师应具备创新思维能力。 作为一名优秀的设计师，具有创造性思维，即具备创造思维能力尤为重要。从设计的特点来看，设计师的思维过程必然包含了直觉、灵感、意象等的迸发，想象的发挥与模型、图形的构思，结构与外观的幻想，设计产品信息反馈的利用与控制运筹等，并不断通过试验，最终完成新设计。 设计的过程意味着探索的过程，探索充满了思考与创新因素。其实，设计师的设计本身就具有通贯全过程的性质，从设想、计划到产品制作、使用、流通、消费甚至报废，整个过程中都需要设计。设计师在设计实践中锻炼，经常有意识地培养或激发自己额创新思维能力以及抓住那一闪而过的灵感思维。所以，设计师的创新思维能力应具有以下几个条件： 1.要有感受性。感受性要求设计师的思想意识积极主动地欢迎这种创新思维意思并达到主观上的专心致志。此外，还具备发现正确答案的能力，从错误中获得有益教训的能力以及要具备一种超然的热忱。 2.思维流畅。或者叫思想丰富，包括用词、联想、表达、观念等四个方面的思维流畅。 3.灵活性。即指摒弃旧思维方法，开创不同方向思维的那种能力。 4.独创性或指设计作品不寻常的反应以及不落俗套的联想的能力。 5.为事物重新定义。即能按新的方式对自己的所见所闻加以重新组织的能力。 6.精益求精。或指运用两种或更多的技能去构建更复杂的事物的那种能力。 第二，设计师应具备一定的设计知识技能。 设计师必备的技能包括造型基础技能、专业设计技能以及设计相关的理论知识。造型基础技能是通向设计技能的必要之路。它以训练设计师的形态—空间认识能力与表现能力为核心，为培养设计师的设计意识、设计思维、乃至设计表达与设计能力奠定基础。它包括手工造型（含设计素描、色彩、速写、构成、制图和材料成型等）、摄影摄像造型和电脑造型。然而，专业设计技能是根据视觉传达设计、产品设计、环境设计等三大类型的设计要求技能种类。各专业技能的获得都必须经过对各种材料、工具的熟悉，基本技术、技巧的掌握，再到设计实例中去实践、提高、完善的过程。各专业设计技能虽有差异，但并无绝对的界限，而是相互渗透、相辅相成。设计师应掌握的设计理论知识主要有艺术史论、设计史论和设计方法论等。这些理论知识从各个角度剖析设计、展现设计的发展，是设计师必备的入门指南。 第三，设计师也应具备自然与社会学科的知识技能
设计师的素养及素养的养成 设计师的素养或者说是素质应该如何培养是一个很大的课题，也是一个设计师终生的事业，它不会有完成的一天，前人的智慧给予了我们很大的启示，让我们领略设计精神之所在。 中国平面设计界十几年的变化，从平面设计师变身广告人或设计师。大多数都是随着对设计的理解和深入，而变得模糊，设计师自身更不应被一个名衔而限制了自己的视野和思维。 设计，先天的具有交叉学科或跨学科的性质。所谓“形而下者谓之器，形而上者谓之道”，现代设计越来越多地具备文化意义，美学、文学和工程学等。纵观我们熟悉的当代设计大师，原研哉、深泽直人、郑秀和，无不是在建筑、室内设计、产品、平面等范畴跨界别的探索、思考、发现、融合、构想行动方案，终成大器。衫浦康平如是形容他的设计哲学“早年我在做建筑师时，不只是关注建筑的结构，甚至会设想房间墙纸的颜色。我体会到，音乐、建筑、绘画等等都只是设计的一个方面，只有把这些方面都掌握好，才能让自己的手能够握成一个拳头，让自己的设计具有力量。所以，我还在不断学习。” 给走出校园跨入社会的年青设计师 梁启超的一段话： “学校所学不外规矩方面的事，若巧则要离开了学校才能发现。－－－况且一位大文学家，大美术家之成就，常常还要许多环境及附带学术的帮助。中国先辈说要“ 读万卷书，行万里路”。将来你学成之后要常常找机会转变自己的眼界与胸襟，到那时候或者天才会爆发出来，今尚非其时也。 这种境界，固然关系人格修养之全部，但学业上之熏染陶熔，影响亦非小，因为我们做学问的人，学业便占却全部生活之主要部分。学业内容之充实扩大，与生命内容之充实扩大成正比例。” 没有比大师更好的语言给同学们建议了，年青设计师是最不受太多环境影响，思维开阔，充满激情和美好理想的一群，坚持你们的理想，为成为Top Designer而努力。 跨界 是目前一个流行词语，不只是在设计界，而是在各个范畴都在不断的探索其中的可能性。但他并不是一个新的概念，早在二千年前维特鲁威在其著作《建筑十书》中除了建筑范畴亦引用了几何学、光学、声学、气象学、天文学以及哲学、历史学、民俗学等论据以昭示多学科对建筑创作的作用。 生活中人人都是设计师，都有各自不同的背景和对美学的理解，面对各方的疑问甚至挑战是必然的，设计师就有义务对设计提供论据的支撑。而论据来自各方知识的理解整合，所以对设计师的学习和理解能力就尤为重要了。 “如果你要在一个领域里做得特别出色,你就必须在其他领域里吸取灵感和素材!”
一、选择题（15*2=30分） 1、“工业设计”一词由_____在1919年首次提出。 A 西纳尔 B 莫里斯 C 罗威 D盖德斯 2、国际工业设计协会_____年立于英国伦敦，其英文缩写为___。 A 1921,ACSIC B 1919, SCSI C C 1921, SCSIC D 1957, ICSID 3、色彩的三要素不包括______ A、纯度 B、明度 C、色相 D、色调 4、光的色散是指一束白光通过三棱镜分解成（）。 A白色； B由红到紫的七种颜色； C黑色； D由红到紫的一条过渡色带。 5、光色的三原色是（）。 A红、黄、蓝； B红、绿、蓝； C品红、黄、青； D品红、黄、蓝。 6、在颜料的色彩里，往一个颜料里加入白色，是提高一个颜色的（）。 A彩度； B明度； C色相； D饱和度。 7、彩色印刷油墨的三原色是（） A红、黄、蓝； B品红、黄、青； C红、绿、蓝； D品红、黄、蓝。 8、下列符号中表示强制国家标准的是（）。 A． GB/T B． GB/Z 9、不可见轮廓线采用（）来绘制。 A．粗实线 B．虚线 C.细实线 10、下列比例当中表示放大比例的是（） A．1：1 B． 2：1 ：2 11、在标注球的直径时应在尺寸数字前加（）
A．R B．ΦΦ 12、机械制图中一般不标注单位，默认单位是（） A．㎜ B．㎝ 13、三视图是采用（）得到的 A、中心投影法 B、正投影法 C、斜投影法 14、下列哪个是photoshop图象最基本的组成单元：（） A．节点 B．色彩空间 C．象素 D．路径 15、CoreIDRAW默认的视图模式是:( )。 A、框架模式 B、正常模式 C、增强模式 D、草图模式 二、填空题(25*1=25分) 1、“循环再利用设计’亦称（） 2、比例是与相应要素的线性尺寸比，在画图时应尽量采用 的比例，须要时也可采用放大或缩小的比例，其中1：2为比例，2：1为比例。无论采用哪种比例，图样上标注的应是机件的 尺寸。 3、标注尺寸的三要素、和。 4、按剖切范围的大小来分，剖视图可分为、、三种。 5、螺纹的三要素是、、。 6、一螺纹的标注为M24×，表示该螺纹是螺纹，其大径为，螺距为，旋向为。 7、配合分为 8、配合的基准制有和两种。优先选用。 9、意大利设计史上有名的“孟菲斯”是一个 三、简答题 1、简述产品设计的基本要求（15）
设计师的自我修养与自我提升 今天分享的好文，绝对是每个设计师都应该学习收藏的。你可以迅速了解到，一个设计师 与设计总监的区别究竟在哪。特别强调，作者从交互新手奋斗到设计总监，文中援引了很 多亲身的例子，给出了解决方法，这种宝贵的经验，没有实实在在的教训是得不到的。分 享出来，既希望同学们珍惜，也希望…..支持一下作者的书嘛。 好的设计师 VS 糟糕的设计师 优秀的设计师什么样？糟糕的设计师又是什么样呢？我们都想知道如何评价一个设计师工 作的好坏，但它又没有一个固定的衡量标准。于是我把这些年在实际工作中遇到的一些典 型特征总结下来，希望能帮助更多从业者，让大家对设计师的衡量标准有一个大致的认识。 好的设计师 对设计充满兴趣和激情：有的人一说到设计就满眼放光，讲起好的设计案例时滔滔不绝、 如数家珍，平时积累了各种优秀的设计案例，认真观察生活中每一个细小的闪光点。这样 的人，想做不好设计都难啊。当然这样的人其实并不多，我自己也难以做到。 有天分：思维活跃、在交流中经常迸出思想的火花，有很多好的idea，时常记录自己的灵感。 以前我总觉得任何事情都可以靠后天的努力来弥补，但现在不得不承认天分其实十分重要。好的设计师不仅需要有想法、有创意，还要有高度的概括、总结能力及抽象思维能力，可 以迅速归纳出问题的本质。这些不是通过短期的训练可以做到的。 这就可以解释为什么同样是写一份竞品分析报告，有的人只会罗列自己看到的各种问题， 形成一篇流水账；有的人在学习了一些方法后，能够"照猫画虎"的按照从整体到局部的思
路组织语言，但内容换汤不换药，依然是罗列各种界面细节问题；还有的人可以在一开始就清晰的、颇有见地的阐述自己的分析思路、并且在报告中合理的组织语言，最后通过有效的分析得到自己认为正确的设计方向。 执行力强：不仅有好的想法，还要坚持执行到底，不惧怕任何阻碍。 情商高：这个很难用几句话描述清楚，但有一点可以肯定：情商高的设计师非常容易脱颖而出。这样的人思想成熟、高瞻远瞩，处理各种事情都游刃有余，也不怕面对各种棘手的情况。面对挫折时坚韧不拔、毫不泄气，遇到质疑时不卑不亢、轻松化解，遇到困难时奋勇向前、积极乐观。善于换位思考，对人诚恳、宽容……每一个和他沟通相处过的人，都会由衷的赞叹。 超出预期：好的设计师追求完美，关注细节，永远不满足现状。做出的东西永远超出需求方预期，也超出用户预期。他会比普通的设计师思考的更多、想的更远，在设计中融入自己的精神和灵魂。 有条理：工作安排的井然有序，交给的工作都能认真、按时、高质量的完成。交付的原型或设计稿细致周全，回复的邮件清晰明了，讨论问题时条理清晰。如果一个设计师不能让自己的合作伙伴得到良好的体验，那么他也不可能给用户一个良好的体验。 上进心：自我学习和提高的意识极强，不满足于高质量的完成工作，还要抽出业余时间来阅读、交流、学习周边知识。 眼界开阔、知识面广：一个好的设计师，不仅懂设计，还懂产品、运营、推广等方面的相关知识。这样和相关人员讨论问题时才能更好的互相理解、互相促进。在工作中，设计师和产品经理可谓是一对"冤家"：设计师觉得产品不懂设计、不会思考；而产品经理又觉得设计师想问题太过于理想和不切实际，完全不为产品做考虑。 乐于分享：优秀的设计师往往乐于分享，并且谦逊友好。他们喜欢不断总结、不断沉淀积累，并且毫无保留的把自己的收获分享给别人，体会其中的乐趣。在这个过程中，能力又得到了进一步的提升。 糟糕的设计师 缺乏兴趣、不用心：有的人做这份工作仅仅是因为专业背景符合，或是其他原因，而并不是出于对这份职业的热爱，工作也只是为了混口饭吃而已。这样的话就不可能用心去做设计，什么都是应付的态度，做什么都是马马虎虎，作品既没有太大的问题，也没有太大的惊喜。 心态不好、顽固任性：遇到问题先抱怨，而不是去积极思考原因及解决办法；喜欢找客观理由、推脱责任；很难接受别人的意见。
优秀景观设计师应具备的素质 默认分类 2009-09-03 22:05:55 阅读303 评论1字号:大中小订阅 优秀景观师具备的素质:(1忠诚度:设计理念不断纵横发展,个案设计手法多变,现代、传统、自然的、中西合璧,在擅长的领域充分发挥。 (2勤奋度:好好学习、天天向上的精神,要了解景观设计的上下左右衔接关系。 (3专业度:具有专业综合知识、创新能力素质,景观设计师创造的是作品不是产品,应能把握、高、中、低的景观经济度。 (4职业度:理念是思维的起源,手法是表现的工具,景观设计师是“舵手”,又是“杀手”,但不是“民工”,不是单纯的玩概念、玩空间的设计,要用心去创造一个新景观。不是价格高的投入的就是好的作品,关键要把握住设计的效果。要有从方案到施工的全程景观经济考虑,对做的案子要有“把握是全局、细节是上帝”的态度,对每一个细节不放过,善于处理现场的技术难点。 三、景观设计的步骤 1、方案:了解基地要细,对宗地的自然属性、周边环境,委托方的要求要吃透,在此基础上进入下一步工作。 方案设计要有经典意识和创新意识,并将文化融入其中,彰显自己的强项,这与景观设计师教育背景有关,加强自己的弱项学习,创造人与环境的对话,重归人性的场所,在景观视觉走廊的所到之处,皆体现到这一切。 2、扩初 方案进一步优化,多听意见,但设计师一定是景观思想的综合者,在主题思想确立后,是不会也不能大变的,是说服其他人的工作(包括土地运营商、开发商 3、施工图
是扩初的深化,是施工前的关键程序,任何闪失都可能成为败笔,尺度、节点、细节的精致性,这都为下一次的景观具体实施提供了保证。 4、施工现场服务 设计图交底,现场服务指导,是必须做的,因为景观施工的效果是设计师把握的。景观总设计师会随施工进度需要派出设计代表在现场把握,进行跟踪服务,对现场的突发情况进行现场快速变更,有利于工程顺利进行。 5、竣工效果 应该是生长的景观、经典的景观。 四、设计与施工的关系 (1密切配合 设计是关键、施工是保证,养护是永续。 一个优秀的经典作品必须是设计和施工的完美结合,设计好不等于实施效果好,施工队伍水平差,就会发生领悟不够,再加上缺少与设计人员的沟通,景观实施的效果就会更差,因为效果图不是现实,所以必须要有一个领悟能力、配合能力极强的景观项目经理,配备强有力的施工班底,带领施工队完成景观施工,否则景观设计效果很难达到一个完美的程度,同时需要设计人员下工地,设计师到现场全程化跟踪项目,真正使效果图、蓝图变成现实。 (2注意事项 无论是施工人员,还是设计人员,现场出现的变化应随时沟通,进行设计变更,防患于未来,并为养护打下基础。 景观设计师所需10个点 景观设计师所需10个点
透视教程 弗朗西斯(Francis)让我帮助他写一篇关于透视图的教程，我打算在暑假写书的空闲时间再在这篇文章里添加一点制图的教程。所要添加的内容也没什么特别之处，只是一些基本的几何构建、从里到外的剖面绘制和镂空的木模图。 七年教授工业设计绘图的经验，告诉我有两种基本的绘图方法。第一个是观察一一画你所看到的，第二个是创造一一画你没看到过的。有许多学生，他们能够通过观察再绘画，然后，当我要求在一块空白纸上画他们自己创造的物体时，他们却没有绘制的策略。由于我是学工业设计的，不是专门学绘图的，因此在过篇教程里我将根据现在的透视画法来进行讲解，你 可以参照着来学习。 观察和创造这两种方法，在制图方面有很多的变化。观察法的好处在于，你可以忽略实际物体的体积和透视，把它看作平面的图形来画。在这种制图方法中，有很多还是可以作为创造法制图的借鉴，像线条、合成和描影的技巧等等。通过一些简单的技巧练习，创造法的透视绘图也能够取得很好的效果。
首先，你需要线条走向方面的知识，这一点可以通过阅读正确的技术上的透视结构并加以练习来学会。其次，你需要用学到的透视绘图知识通过适当的点把线正确地连接起来，包括通过空白纸上的两个或更多的点绘制直线和曲线。一旦你掌握了这些，你也就掌握了创造法透视绘图的两个主要因素。这里有好几本相当有用的关于透视绘图方面的书，一本是由Joh n Montague写的Basic Perspective Drawing(《透视画法基础》)ISBN 0471292311,书里有很多技术信息，你需要利用它们来进行复杂的手绘图。 透视剖面图救程1 下面是一个诱视图的简单结构，这里我我尽量把它分成十步来讲解怎样通过手绘草图来准确画出一个图形。 第一步 a 依据你要构造的形状，建亚一个精确的透视网格。这一点我就不着重叙述了， 这倒不是因为它看上去很简单，事实上非常困难，许多学生非常认真地作出正确的参考线去创建透视形状，正w完成这步，这样你就有了一个非常好的构造基础。 b 不要担心相对于投影缩减的线条的位置。注意向同一方向的线条要精确的集中于消失点上。 c 记住，平行线趋于同一消失点。
服装设计师必须具备的十大技能修订版 IBMT standardization office【IBMT5AB-IBMT08-IBMT2C-ZZT18】
服装设计师必须要懂的十大知识—兴元设计师带你解读 服装设计已经成为绍兴地区最热岗位之一，那么想要成为有一个优秀的设计师必须具备哪些方面的技能呢，下面跟着兴元设计培训学校的老师一起来看一下吧，有需要欢迎到学校来咨询。 条件一、扎实美学基础要想从事设计这个职业，必须先学会发觉美的东西，眼光的提升才能进一步解决表现的方式。上元服装设计院的教育基本上让想从事设计的人了解多元化的表现方式，也大大提升想学设计的人的造型能力，但是就是美院的优等生往往也不能很好的完成一件另人满意的作品，这就取决于经验的磨练。 条件二、社会经验积累往往刚出道的设计师，内心充满憧憬，但是往往有机会上岗操作时又满脑空白，一点思绪都没有，或则表现的方式只往新、奇、怪的方向走，但是客户却不认可，纠其原因在于设计的量少、表现方式有限、不是最有效的、跟客户沟通少难以全面理解客户所要的、最可怕的是一味追求形式感跟市场脱离，这就需要反思、分析、积累经验。 条件三、激发创意思维客户是上帝，往往几年时间的磨练使得一些设计师摸索出一套对付客户的有效方法，这就是我们俗称的套路模式，不过有上进的设计师此时已经不能再满足自己的狭小圈子，不论是证明自己还是让更大的客户眼前一亮，只能不断的激发自己的灵感和创意，这其实只是成为优秀设计师的开始阶段。多多磨练自己的创意与市场尽快融合，这样让创意在经验中成长，从而丰富自己、活跃自己的思维。激发创意的最好方法就是行动起来。 条件四、寻求个性再现惟命是从的设计师是没有个性的。要想成就优秀的设计师就必须在自己的作品中流露出一种个性，不论是张扬的、含蓄的、色彩绚丽的等等，都是个
一个别墅设计师的自我修养 如果说进入专业院校学习是开始和设计结缘，那么多年经验就是在实践当中的磨练，设计是一场不断前进的修行，没有所谓最好，只有更好。 把握的了结构尺度，布置得了功能收纳 别墅面积较大，但由于建筑设计本身也有一定局限性，也会有别墅空间面积的利用率不均等的现象，使用频繁的空间有时稍显局促。要根据需要在室内设计的过程中做必要的调整，这时候必须要考虑到安全性，安全性，安全性（重要的事情说三遍）并给出最佳解决方案。完美的收纳方案来自于设计师的良好的逻辑思维（怎么拿如何放）和丰富的生活经验（哪些常用，哪些不常用）。 搭得了色彩风格，配得出软装意境 室内设计色彩本来就是一门学科，再加上一定的潮流趋势和业主的个人喜好，还有空间本身的性格气质，形成了无数的使用可能。 别墅的风格不仅仅取决于业主喜好，还有别墅的使用性质，长期居住和度假性质风格营造是不一样哒。前者的功能要求更为多样，风格要求或奢华或简洁，都更适合日常生活起居。后者相对会更放松些。 软装的搭配最见功力，绝对不能跑偏，搭好了各种美，这些灯光、布艺、艺术品、家具……每样拿出来都是一门学科，设计师？就是要把它们揉在一起然后得心应手的营造出了不同的氛围。 懂得了工艺细节，享得了智能科技 别墅里的施工因为要和更多的造型、材料、功能相配合，施工工艺更多更复杂，用什么工艺做这个造型？造型材料之间如何衔接？关于造型，就是要你好看，关于收头，我们绝不硬收。别墅独有的舒适生活系统，防火防盗防空气（当然是脏空气）——智能防控和空气净化系统，温控采光水处理——地暖、中央空调，中央水处理系统，还有智能场景，影音系统等等，理念必须站在科技前沿，才能给到生活更多舒适的可能。 谈得了人生哲学，说得了时事财经 别墅的主人大都在各自的领域有自己的一方天地，只有在精神层面上面能读懂他们，才能更好的做出适合他们的设计，所以对设计师本身的思想高度要求就一个字：高。要能和他们谈到一起去，不时的还得多了解点儿时事财经，多懂点总是好的，理财嘛也是必须的。 会一点琴棋书画，品得了诗酒花茶 一个别墅设计师要懂的东西还真是包（za）罗（qi）万（za）象（ba），琴棋书画诗酒花茶还都不是为了附庸风雅，这些都是灵感来源啊，业主也会有爱好，设计也会有主题，不懂这些，从哪里着手？这些也都是生活情趣，热爱生活才能会生活，会生活才能会设计。 看得了风水环境，选得对适用材料 风水的学问源远流长，大有乾坤，人们都会想要有个好的风水环境，事业顺利，家宅平安，家庭和睦等等都会有讲究。那么作为一个好的别墅设计师，不止是要懂一点而已，能为业主
设计师应具备的素质 素质从心理学的角度来理解是指人的精神系统和感觉器官的先天特点。如记忆力、观察力、爱好、兴趣等等，它们多是由遗传和体质来决定的，称为自然素质。当然，自然素质是可以经过后天的培养而得到弥补的，这种素质便是精神素质，主要是指毅力和动力。毅力表现为对事和人所具有的责任感，是一种坚强持久的意志，而动力则表现为进取的事业心，这是推动设计事业发展和前进的力量。设计师的基本素质要求中，观察力、想象力、记忆力和思维能力是最重要的部分，不论它们来自先天的自然素质，还是来自后天的培养训练，这些基本的素质能力 决定了设计师的客观条件和可塑性程度。 美国著名设计师A·J·普洛斯总结出设计师应具备的基本素质包括：①敏感性：即关心周围世界，能设身处地为他考虑，对美学形态及周围文化环境的意义怀有浓厚的兴趣；②智慧：一种理解、吸收和应用知识为人类服务的天生才能；③好奇心：驱使他们想搞清楚为什么世界是这样的，而且为什么必须这样；④创造力：在寻求问题的最佳解决方案时，有一种坚韧的独创精神和热情的想象力。此外，综合、指导和协调素质对设计师来说有特殊意义，他常常在某一特定的时空范围内发挥综合、指导和协调作用，从而为人类不断创利新的设计成果，以不断地满足人们日益丰富的物质和文化需要。 设计师的基本素质:能力是胜任设计工作的主观条件，它对于基本素质的发挥水平具有决定性意义。设计师的能力要求包含着三方面内容： 一、基本能力：作为现代意义的设计师必须具备想象、观察、认识、分析、判断、创造、综合和组织等多种能力；在从事设计活动的全过程中，必须以科学、客观的态度处理问题；具备与他人沟通合作能力。社会的发导致了分工的细致和价值观念的转变、使得任何一个设计师都不可能完全由一个去创造完成，设计师应能够以积极的态度与生产者达成共识，使设计意图、设计方案得以完美实现，而且还要求体恤消费者，使用者的参与心理，为他们提供参与完成过程的余地和空间，由此而产生的丰富的设计效果，绝非单一的设计方案可以达到。 二、行动能力：设计师除了具备基本能力以外，还要拥有一定的行动能力，如果说基本能力是解决观念问题的基础，那么行动能力则成为实现观念、完成设计过程的操作表现。行动能力包括表现能力、解析能力、判断能力、调整能力以及使自身的素质能力得以有效发挥的综合能力。 三、创造能力：在我们所谈的所有素质和能力中，有一种既来源于先天素质又可以得益于后天培养，并且是设计师的根本能力所在，它就是创造力，设计的过程就是创造的过程。美国创造学家罗伯特·奥尔森曾说过："那些思想执拗、顽因、缺乏随机应变的素质和生活态度，或者思想偏僻的人，是很难推出新思想的。"因此，真正的设计师必是那些不因循守旧，敢于标新立异的人，当大多数人还满足于已有的约定俗成的观念和形式时，设计师却能够从中发现问题，并通过自身具备的素质和能力，完成新的创造。 设计师的能力①造型基础技能是通向专业设计技能的必经桥梁，它以训练设计师的形态－－空间认识能力与表现能力为核心，为培养设计师的设计意识、设计思维、乃至设计表达与设计创造能力奠定基础，它包括手工造型、摄影摄像造型和电脑造型技能。②专业设计技能包括视觉传达设计、产品设计、环境
根据国际工业设计协会联合会对设计师的定义“工业设计师是受过训练，具有技术知识、 经验和鉴赏能力的人；他能决定工业生产过程中产品的材料、结构、机构、形状、色彩和表 面修饰等。设计师可能还要具备解决包装、广告、展览和市场等问题的技术知识和经验”，①来论述，何为一个成功的工业设计师，一个优秀的工业设计师应具备一些什么样的素质。 关键词：工业设计师、基本素质、知识结构、通才、 工业设计从20 世纪 70 年代末引入我国，到现在已有20 多年时间了。伴随着中国经济的发 展，中国的设计业从传统的工艺美术中脱离出来，逐渐成长并且发展壮大。中国的设计业经 过了一个又一个的热点，然而奇怪的是，作为设计基础和核心的工业设计却始终默默无闻， 不为许多企业家和大众所知。面对如此尴尬景况，从事工业设计行业的工业设计师们是如何 应对的呢，他们需要具备一些什么样的素质才能自如地应对呢，这正是本文所要阐述的问题。 §1工业设计师的基本素质 工业设计被称为“技术与艺术的统一”。作为工业设计科学技术性的一面，它涉及到自然科学和社会科学的众多的学科领域，包括材料学、数学、仿生学、生理学、光学、色彩学、声学、人体工程学以及工艺学、环境工程学、信息工程学、哲学、技术经济学、市场学、心理学、 价值工程学、系统工程学、生态学等等；作为工业设计艺术性的一面，它涉及到美学、技术 美学、审美心理学、符号学、技术学特别是技术艺术的理论等等。上述所有学科都在工业设 计中起着各自的作用，而工业设计则是综合上述学科来创造功能与审美外观统一的创造性的 活动。 [1] 理论上讲，工业设计师的知识结果属于通才型。他们的知识范围往往涉及自然科学、社会科学和人文科学各个领域，将不同的学科知识有机地组织起来，才能具有处理设计中各种复杂 因素的综合能力。但人掌握知识的能力总是有限的，不可能在每一个领域都成为专家。工业设计师的知识由于涉及面的广，对许多学科知识的掌握不可能深，只是对许多学科的应用性 质有所了解，而以对“问题”的观察能力、综合比较能力、系统处理问题的能力见长，但工业 设计师还必须善于与不同学科的专家携手合作、讨论，因为任何问题的判断和解决仅靠设计 师一种人是无法胜任的。优秀的设计师应有合理的知识结构和扩延知识的能力以及善于合作 的能力，最终要能够适度、适时、适场合地表达对问题的理解、限定、处理、组织、评价的 能力。 [2] 然而我们要在四年本科的学习中了解以上所有的学科是不可能的，也是不现实的。但如果我们想做一个成功的工业设计师，就需要有良好的技术背景和艺术背景，需要广博的知识，需要良好的理解力和悟性，这样才能适应多变的工作环境，培养良好的判断力。想做一个成功的工业设计师，就需要有敏锐的观察力，善于发现问题，善于创造性地解决问题。 设计师需要的不是死的知识，而是多学科的文化素养、合理的知识结构。国外对设计师知识结构作了这样的测定： 30％的科学家（要了解科学技术的发展） 30％的艺术家（要有好的审美能力） 10％的诗人（要有创造的激情） 10％的商人（要了解商业的需要） 10％的事业家（要把设计当作一生的事业） 10％的推销员（要了解用户的心理和需要） 这是对设计师很高的要求。实际上，设计师的一生都需要不断地学习。设计师必须活到老， 学到老，因此要具备很好的自学能力。[3]
作为一个设计师应具备20个基本知识、修养与技能 作为一个设计师应具备20个基本知识、修养与技能 1.懂制图（土建制图、机械制图），能熟练地画出符合国家规范的设计图纸和施工图。 2.能看懂各种土建施工图纸，除了结构施工图纸外，对给排水（上下水）工程图、采暖工程图、通风工程图、电气照明与消防工程图等，也都非常熟练。这对搞好室内装修设计十分重要：可以避免装修设计与土建设施发生冲突，能更周到的进行装修设计、恰当的进行装修设计。 3.懂透视学，能快速地画出室内透视骨架线图，做到透视准确无误：会画轴测图（定轴测轴和轴间角度）。这是画好效果图的基础。 4.会画彩色效果图，能把房间的空间感、质感、色彩变化、家具设备的主体感、光环境效果等正确地表现出来。 5、熟悉各种土建材料和建筑装修材料（材料的性能、特点、尺寸规格、色泽、装饰效果和价格等），才能正确地选用材料和恰当地搭配材料。 6.懂得建筑的基本构造类型，特别是对每种构造的优缺点、常用的结构方式等要熟悉。 7.具备建筑风格、室内和家具风格方面的知识与修养，能熟悉各种的基本特征与变体。还了解各种陈设品的历史发展。 8.具备测绘的知识与技能，能正确地做好现场实测记录，为设计搜集资料。 9.对装修施工工艺要熟悉，以确保装饰装修的质量。 10.有广博的文化知识与修养，这对提高室内设计水平有利。 11.会并善于做设计资料的搜集与积累工作，列如，通过画速写、测绘、拍照、复印和记录等手段，不断积累有用的各种设计资料。 12.掌握专业调查的技巧，不论是综合性的，还是专业性的调查，都能抓住要点，得到设计师应掌握的情况与信息，以利于室内设计工作。 13.会独立制作高质量的模型，这就要求设计师懂材料、工艺做法，并会使用必要的工具和设备。这是设计师应具备的动手能力。 14.会摄影，懂暗房技术，还会摄像。这些技能设计师也能掌握。 15.室内设计师还会电脑辅助设计（CAD），掌握用电脑绘制设计图、施工图和效果图的技巧。 16.要具备园林艺术、盆景与插花艺术方面的知识与修养，懂得绿化树种、花草的特性与功能。 17.对人体工程学要做深入地研究和了解。 18.加强对电光源、光源产品和照明技术的了解，从而有利于搞好室内照明设计。
软装设计师自我评价 【篇一：一个别墅设计师的自我修养】 一个别墅设计师的自我修养 如果说进入专业院校学习是开始和设计结缘，那么多年经验就是在实践当中的磨练，设计是一场不断前进的修行，没有所谓最好，只有更好。把握的了结构尺度，布置得了功能收纳 别墅面积较大，但由于建筑设计本身也有一定局限性，也会有别墅空间面积的利用率不均等的现象，使用频繁的空间有时稍显局促。要根据需要在室内设计的过程中做必要的调整，这时候必须要考虑到安全性，安全性，安全性（重要的事情说三遍）并给出最佳解决方案。完美的收纳方案来自于设计师的良好的逻辑思维（怎么拿如何放）和丰富的生活经验（哪些常用，哪些不常用）。 搭得了色彩风格，配得出软装意境 室内设计色彩本来就是一门学科，再加上一定的潮流趋势和业主的个人喜好，还有空间本身的性格气质，形成了无数的使用可能。 别墅的风格不仅仅取决于业主喜好，还有别墅的使用性质，长期居住和度假性质风格营造是不一样哒。前者的功能要求更为多样，风格要求或奢华或简洁，都更适合日常生活起居。后者相对会更放松些。 软装的搭配最见功力，绝对不能跑偏，搭好了各种美，这些灯光、布艺、艺术品、家具??每样拿出来都是一门学科，设计师？就是要把它们揉在一起然后得心应手的营造出了不同的氛围。 懂得了工艺细节，享得了智能科技 别墅里的施工因为要和更多的造型、材料、功能相配合，施工工艺更多更复杂，用什么工艺做这个造型？造型材料之间如何衔接？关于造型，就是要你好看，关于收头，我们绝不硬收。别墅独有的舒适生活系统，防火防盗防空气（当然是脏空气）——智能防控和空气净化系统，温控采光水处理——地暖、中央空调，中央水处理系统，还有智能场景，影音系统等等，理念必须站在科技前沿，才能给到生活更多舒适的可能。 谈得了人生哲学，说得了时事财经 别墅的主人大都在各自的领域有自己的一方天地，只有在精神层面上面能读懂他们，才能更好的做出适合他们的设计，所以对设计师本身的思想高度要求就一个字：高。要能和他们谈到一起去，不时
1工业设计师的基本素质 工业设计被称为“技术与艺术的统一”。作为工业设计科学技术性的一面，它涉及到自然科学和社会科学的众多的学科领域，包括材料学、数学、仿生学、生理学、光学、色彩学、声学、人体工程学以及工艺学、环境工程学、信息工程学、哲学、技术经济学、市场学、心理学、价值工程学、系统工程学、生态学等等；作为工业设计艺术性的一面，它涉及到美学、技术美学、审美心理学、符号学、技术学特别是技术艺术的理论等等。上述所有学科都在工业设计中起着各自的作用，而工业设计则是综合上述学科来创造功能与审美外观统一的创造性的活动。 理论上讲，工业设计师的知识结果属于通才型。他们的知识范围往往涉及自然科学、社会科学和人文科学各个领域，将不同的学科知识有机地组织起来，才能具有处理设计中各种复杂因素的综合能力。但人掌握知识的能力总是有限的，不可能在每一个领域都成为专家。工业设计师的知识由于涉及面的广，对许多学科知识的掌握不可能深，只是对许多学科的应用性质有所了解，而以对“问题”的观察能力、综合比较能力、系统处理问题的能力见长，但工业设计师还必须善于与不同学科的专家携手合作、讨论，因为任何问题的判断和解决仅靠设计师一种人是无法胜任的。优秀的设计师应有合理的知识结构和扩延知识的能力以及善于合作的能力，最终要能够适度、适时、适场合地表达对问题的理解、限定、处理、组织、评价的能力。 然而我们要在四年本科的学习中了解以上所有的学科是不可能的，也是不现实的。但如果我们想做一个成功的工业设计师，就需要有良好的技术背景和艺术背景，需要广博的知识，需要良好的理解力和悟性，这样才能适应多变的工作环境，培养良好的判断力。想做一个成功的工业设计师，就需要有敏锐的观察力，善于发现问题，善于创造性地解决问题。 设计师需要的不是死的知识，而是多学科的文化素养、合理的知识结构。 实际上，设计师的一生都需要不断地学习。设计师必须活到老，学到老，因此要具备很好的自学能力。 工业设计师的基本技能 在设计过程中，设计师的技能和素养同样重要。没有基本的设计技能，设计师就无法将头脑中的构思转化为实际的产品。包豪斯校长格罗佩斯曾经这样说过：“任何创造性活动的最终摸表是构筑……建筑师、雕塑师、画家都必须再次成为手工艺工匠……在艺术家和手工艺工匠之间并没有根本的区别。艺术家是一个具有更高层意识的手工艺工匠……但一个手工艺工匠的基本技能对于各种艺术家来讲却是不可缺少的，它是各种创造性工作的重要源泉。” 1.1998年9月澳大利亚工业设计顾问委员会就堪培拉大学工业设计系进行的一项调查指出，工业设计专业毕业生应具备10项技能：1.应有优秀的草图和徒手作画的能力。作为设计者，下笔应快而流畅，而不是缓慢迟滞。这里并不要求精细的描画，但迅速地勾出轮廓并稍事渲染是必要的。关键是要快而不拘谨。 2.有很好的制作模型的技术。能用泡沫塑料、石膏、树脂、MDF板等塑型，并了解用SLA、SLS、LOM、硅胶等快速模型的技巧。 3.必须掌握一种矢量绘图软件（比如FREEHAND、ILLUSTRATOR）和一种像素绘图软件（如PHOTOSHOP、PHOTOSTYLER）。 4.至少能够使用一种三维造型软件，高级一些的如PRO/E、ALIAS、CATIA、I-DEAS，或层次较低些的如SOLIDWORKS98、FORM-Z、RHINO3D、3D STUDIO MAX等。 5.二维绘图方面使用AUTOCAD或MICROSTATION和VELLUM。
1.懂制图（土建制图、机械制图），能熟练地画出符合国家规范的设计图纸和施工图。 2.能看懂各种土建施工图纸，除了结构施工图纸外，对给排水（上下水）工程图、采暖工程图、通风工程图、电气照明与消防工程图等，也都非常熟练。这对搞好室内装修设计十分重要：可以避免装修设计与土建设施发生冲突，能更周到的进行装修设计、恰当的进行装修设计。 3.懂透视学，能快速地画出室内透视骨架线图，做到透视准确无误：会画轴测图（定轴测轴和轴间角度）。这是画好效果图的基础。 4.会画彩色效果图，能把房间的空间感、质感、色彩变化、家具设备的主体感、光环境效果等正确地表现出来。 5、熟悉各种土建材料和建筑装修材料（材料的性能、特点、尺寸规格、色泽、装饰效果和价格等），才能正确地选用材料和恰当地搭配材料。 6.懂得建筑的基本构造类型，特别是对每种构造的优缺点、常用的结构方式等要熟悉。 7.具备建筑风格、室内和家具风格方面的知识与修养，能熟悉各种的基本特征与变体。还了解各种陈设品的历史发展。 8.具备测绘的知识与技能，能正确地做好现场实测记录，为设计搜集资料。 9.对装修施工工艺要熟悉，以确保装饰装修的质量。 10.有广博的文化知识与修养，这对提高室内设计水平有利。 11.会并善于做设计资料的搜集与积累工作，列如，通过画速写、测绘、拍照、复印和记录等手段，不断积累有用的各种设计资料。 12.掌握专业调查的技巧，不论是综合性的，还是专业性的调查，都能抓住要点，得到设计师应掌握的情况与信息，以利于室内设计工作。 13.会独立制作高质量的模型，这就要求设计师懂材料、工艺做法，并会使用必要的工具和设备。这是设计师应具备的动手能力。 14.会摄影，懂暗房技术，还会摄像。这些技能设计师也能掌握。 15.室内设计师还会电脑辅助设计（CAD），掌握用电脑绘制设计图、施工图和效果图的技巧。
UI设计师应具备的四大基本技能 UI设计从工作内容上来说分为3个方向。主要是由UI 研究的3个因素决定的，其分别是研究工具，研究人与界面的关系，研究人。那么UI设计师应该具备什么技能呢?下面中公优就业的老师告诉大家。 一、沟通和文档撰写能力：如果说UI是人与机器交互的桥梁和纽带，那么UI设计师就是软件设计开发人员和最终用户时间交互的桥梁和纽带，如果UI设计师不能具备很好的沟通和理解能力，不能撰写出优秀的指导性原则和规范，那么，他将无法体现出自己对于开发人员和客户的双重价值，也无法完成他的本职工作。 二、过硬的技术能力：作为UI设计师应该了解到底有哪几种数据格式，以及其存储方式：既可以通过HTML的Mark来获取数据，也可以通过JSON对象或Array，又或者是XML 甚至于字符串。其次，要懂得比较在Server端实现和在Client端实现到底哪个更适合当前的环境。这些都要依靠过硬对技术和丰富的经验，不懂技术的UI设计师，既做不出合理的设计，也不可能和开发人员做到有效的沟通。 三、图形设计能力和原型开发：UI设计师一生中从事的最多的工作应该就是图形和原型设计。原型法是迭代式开发中设计阶段常用的手段，原型设计应该贯穿需求、概要设计和
详细设计这三个阶段。开发原型的目的是，把设计转为用户可以看懂的“界面语言”，同时也对开发人员起到一定的指导作用。 四、人因学理论和认知心理学：这个概念是每一名UI设计师在事业稳固后毕生都要努力去探索的领域。可以说，设计的根本就是“人”，做人本的界面，自然需要了解人，了解人的行为，了解人的心理变化因素。 更多知识干货分享，尽在中公优就业，>>>点击进入。 点击查看>>>中公IT优就业封闭式培训，包食宿，学费贷款，交通补贴，推荐就业
一个合格的设计师应该具备的能力： 1、良好的个人素质，比如说你的文化底蕴。我觉得作为一个设计师，应该了解至少是中国的历史，从室内设计发展史的角度来看，任何设计的发展都是和历史的发展密不可分的，尤其是和那些达官贵族的荣辱兴衰有着直接的关系，这样的事实随处可举，这里不赘述。只有了解了历史，才能真正的了解设计发展的真谛。另外，多了解一些姊妹艺术的知识，装修设计是一门综合的设计学问，它是多方面艺术的综合，所以对其他姊妹艺术的知识了解的越多，越有助于启发你的灵感，才有更多的创作激情。 2、良好的表达和沟通能力。设计的最终目的是让别人（客户或甲方）了解并同意你的设计，表达设计的方法一方面是各类的效果图（草图、手绘图以及电脑效果图等）和你的口述表达。前者需要你掌握各种表现技法，而后者则需要你具有良好的沟通和说服能力，这种能力除了天生的个人性格决定外，还需要你了解一些客户心理学方面的知识，比如说你不能跟一个农民去讲意大利文艺复兴的艺术。 3、优秀的设计水平。优秀的设计水平来自于以下几方面： （1）扎实的美术基础知识 （2）对理论知识的良好把握 （3）合理的工作流程和工作习惯 （4）经典设计合理的借鉴 （5）实际工作经验的积累。 我认为具备了以上几方面的能力是成为一个优秀设计师的基础。作为一个刚刚参加工作的人，在实际工作当中如何去做才能成为一个好的设计师呢？ 1、放下架子，学会做人，为以后工作打下一个良好的工作基础。无论你是什么样的学校毕业的，你在学校的水平有多高，要清楚一点，刚走向工作的人就是一个无知的人，不要以为你是什么学校毕业的就比人高一筹，我告诉你：在企业里一个老工人师傅画一条线就能为企业节省好多钱！合理的控制自己的情绪（EQ）是一个人成功的必要条件。 2、经常下工地。在我经过的好多公司里是计人员的一个不良的习惯就是懒得跑工地，以为自己是设计师，是应该坐办公室的人。我告诉你，这种想法要不得。了解施工流程和各种工艺做法是一个设计人员必须走过的路程，要到工地虚心的向工人师傅学习，任何书本上写的工艺都不如亲眼看见工人师傅直接作业。要做到今天我想你学，明天你就应该向我学习。不懂工艺的设计师绝对不是好的设计师。另外在