传统民居建筑装饰艺术
与审美
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中国传统民居建筑装饰艺术与审美
中国古代建筑艺术在封建社会中发展成熟，它以汉族木结构建筑为主体，也包括各少数民族的优秀建筑，是世界上延续历史最长、分布地域最广、风格最为鲜明的一个独特的艺术体系。其中，中国传统民居建筑装饰艺术是其重要的一支，且深受中国传统审美观的影响。
在漫长的五千年历史长河中，我国建筑从简单的遮风避雨发展到融入了民族文化审美元素进行装饰，56个民族在民居的建筑装饰形式有不同的特点，形成独特的建筑装饰艺术形式,成为中华民族文化的一部份，这是祖先留给我们又一笔丰厚遗产。研究中国民居建筑装饰的整体风貌。是对我国建筑装饰艺术的继承和发扬。
传统室内设计的装饰手法，是中国人含蓄气质的体现。人们采用象形、会意、谐音、借喻、比拟等手法，创造出丰富的装修造型，图案及雕饰题材，凭借艺术语言来寄托对于幸福、美好、富庶、吉祥的向往和追求，这些图案和造型丰富而又洗练，朴实而又高雅，使人
百看不厌、玩味无穷。
在传统民居装饰中蝙蝠、鹿、鱼、鹊、梅是较常见的装饰图案。原因是“蝠”与“福”谐音，可寓有福；“鹿”与“禄”谐音，可寓厚禄；“鱼”与“余”谐音，可寓“年年有余”。“梅、兰、竹、菊”、“岁寒三友”等图案则是一种隐喻，借用植物的某些生态特征，赞颂人类崇高的情操和品行。竹有“节”，寓意人应有“气节”，梅、松耐寒，寓意人应不畏强暴、不怕困难。同理，石榴象征多子多孙；鸳鸯象征夫妻恩爱，松鹤表示健康长
寿。传统中国建筑的开间数、踏步数，都有讲究。古人崇“阳数”(奇数)，以“九”为尊，九字或九字的倍数是佳选。
北京四合院有优于其它任何住宅形式的居住环境，它有宽绰疏朗、起居方便的中心院落，有高度的私密性和亲合性，非常适合独家居住。北京四合院以东、西、南、北四面房屋及其围合的院落为基本单元，可向纵深和两侧任意发展，适合于各种不同规模的家庭居住。北京四合院的建筑格局和空间构成体现着以家长为中心的封建家庭秩序，是中国封建社会人们意识的反映。北京传统住宅装修的一种最普通、最常见的图案是“步步锦”，这种图案的基本线条是横线和竖线，按一定的规律组合在一起，周围嵌以简单的雕饰。将这种装修花纹冠以“步步锦”的美称，反映出人们渴望不断进取，一步步走上锦绣前程的美好愿望。
在古代，灯笼是光明和喜庆的象征，以抽象的灯笼图案作为装修窗格图案，寄寓了人们对美好光明的生活的向往。以八角或六角几何图形为基调的装修棂条图案，称为“龟锦纹”或“龟背锦”。龟在古代是长寿的象征，用龟背纹作装修图案，有希冀健康长寿之寓意。
另一方面中国古代建筑艺术重视表现建筑的性格和象征涵义，中国古代建筑艺术的政治伦理内容，要求它表现出鲜明的性格和特定的象征涵义，为此而使用的手法很多。最重要的是利用环境渲染出不同情调和气氛，使人从中获得多种审美感受；其次是规定不同的建筑等级，包括体量、色彩、式样、装饰等，用以表现社会制度和建筑内容；同时还尽量利用许多具象的附属艺术，直至匾联、碑刻的文字，来揭示、说明建筑的性格和内容。重要的建筑，如宫殿、坛庙、寺观等，还有特定的象征主题。例如秦始皇营造咸阳，以宫殿象征紫微，渭水象征天汉，上林苑掘池象征东海蓬莱。清康熙、乾隆
营造圆明园、避暑山庄和承德外八庙，模拟全国重要建筑和名胜，象征宇内一统。明堂上圆下方，五室十二堂，象征天地万物。某些喇嘛寺的构图象征须弥山佛国世界等。山西王家大院红门堡装饰艺术也以象征、寓意发挥巧妙着称，红门堡最初称恒贞堡，取自《易经》的恒，亨，无咎，利贞。筑堡人希望子孙后代依托大院，读书求名，经商取利，永保家族兴旺发达。红门堡历时半个多世纪建成（乾隆四年至五十八年）。红门堡院落布局总体呈现王字结构，迎合王氏家族辈辈封侯、代代为王的精神追求。堡中各院依照官位品级的高低等级而有差别，有五品以上官衔的人家，住的是二进到四进的四合院落，堡中有中宪大夫第、奉直大夫第、司马第这类宅院，大多豪华讲究，装饰更华丽一些。十六世王寅德的司马院，是一个四进的院落，以加官、进禄、增福、添寿命名各院，每进一院，也就多一分福气。王家大院不仅因堡墙高、门楼阔、屋舍多、功能全而享誉三晋，也因充分体现了中国传统文化为国内众多专家学者所推崇。
中国传统民居建筑的美学特征也彰显其中。中国传统建筑造型、装饰元素形成多源自于自然环境，像石雕的柱础、栏杆、螭首（吐水口）、木构件的梭柱、月梁、拱瓣和麻叶头、霸王拳、菊花头等梁枋端头形式，雕花、兽的门墩等和前面所讲的蝙蝠、鹿、鱼、鹊、梅都是较常见的装饰图案。这其中有些取其寓意、隐喻，但都取自于现实大自然中的物去像，反映了人们热爱、祟尚自然的审美意识。在古代，人们曾利用山边岩石突出处建屋居住，造园匠师把它移植到园林中，以追求自然野趣。亭形式形成是古代休闲建筑与环境审美发展的结果，因此，相对应北的原野的粗犷，南方山川的秀丽，就有了亭的艺术风格南北差别；北方的亭檐厚实，翼角和缓，体态端庄；南方的亭檐轻灵，翼角高耸，造型活泼秀丽。中国传统建筑造型大部分都趋向
规格化，定型化，有相当严格的规矩做法，通过互相搭配取得不同的艺术效果；但也很注意细微的变化，既可远看，也可近赏。举折与举架确定屋架高度和屋面坡度的技术作法。使中国古代建筑的屋顶形成了独特的风格，它可以掩饰屋面施工中不可避免的凹凸误差，也可使屋面形成优美的凹曲面，大大减弱了屋顶的沉重感。
中国传统建筑装饰色彩主观成份比较多，中国古代室内设计师善于运用色彩烘托居气氛，它们是显示建筑社会价值的重要手段。装饰的式样、色彩、质地、题材等都服从于建筑的社会功能；地位最重要,色彩也最强烈;依次为坛庙、陵墓、庙宇,色彩的强烈程度也递减而下;民居最普通，色彩也最简单。如宫殿屋顶用黄色琉璃,彩画用贴金龙凤,殿前用日规、嘉量、品级山、龟鹤、香炉等小品,以表示帝王的尊严;私家园林用青砖小瓦、原木本色和精巧自由的砖木雕刻，以体现超然淡泊的格调。民居一般不画彩画，或只在梁枋交界处画“箍头”。
色彩和彩画还反映了传统的审美观，首先是多样寓于统一。一组建筑的色彩，不论多么复杂华丽，总有一个基调，如宫殿以红、黄暖色为主，天坛以蓝、白冷色为主，园林以灰、绿、棕色为主。其次是对比寓于和谐。因为基调是统一的，所以总的效果是和谐的；虽然许多互补色、对比色同处一座建筑中，对比相当强烈，但它们只使和谐的基调更加丰富悦目，而不会干扰或取代基调。
我家乡的传统民居 中国“传统民居”是指那些乡村的、非官方的、民间的、一代又一代延续下来的、以居住类型为主的“没有建筑师的建筑”,它是我国建筑大家族中的重要组成部分,特有的建筑形式,其产生和发展是社会,经济文化自然等因素影响的综合反映 很多建筑师就认为中国民族传统建筑形式上显得过于陈旧，经济上相对比较低效，功能上也比较落后，尤其是建造速度太慢，因此，不少人基本上放弃了对传统建近年来，城市建设速度加快，大规模建设越来越追求实用和高效，建筑形式的追求。我认为随着时代的发展和社会的需求，对传统建筑的改造的必须的，但是也要保留着一定的传建筑的特色和特点。这不仅是对我们中华民族传统文化的一种保护和传承，更是对自然科学的一种尊重。 就以我家乡的传统建筑来说。我是一个地道的广东人，知道许多本地的传统民居。但是由于现代化的城市建设，现在的传统民居已经很少了，很多遭到人为的损害，与此同时，许多的传统文化也受到了现代化的冲击和破坏。传统民居有其存在的重要价值，但很多都被现代化的建设而忽略掉了。我们应该发现我们传统民居的存在价值，真正了解我们的传统建筑，彰显它的作用，体现出我们中国特色的传统文化。 广东是中国历史悠久的省份之一,其首府广州有2000多年的历史,古有南蛮，今有广州。广东民居不少保存着古代气息，而且不少华工出国，也就是现在的侨民，这些侨民回国后，就建屋，因此，广东民居除了有中国原有的建筑风格外，还汇集了外国建筑形式和构件。广东又是海上丝绸之路的起点，因此有不少侨乡风情建筑。 虽然国内很少有人把广东民居和江浙、徽派、四合院相提并论，但平心而论，从五邑的雕楼到客家的围屋，从西关大屋到东山洋房，从岭南建筑的重要标志骑楼到潮州的九宫格式建筑群，广东民居自成套路，最早把现代住宅和中国传统精神结合起来作为探索。 然而，现代广东民居，已经乏善可陈了。到处都一样，三层或四层或五层的小楼，墙面清一色的马赛克或瓷砖贴面，门窗清一色的不锈钢井子格的防盗网，乡下的有钱人家，还会在楼顶盖一个琉璃瓦顶的八角小厅。总之，看上去就是穿西装又镶金牙，实在是不伦不类、不土不洋、不敢恭维。 那我们把目光投向这些即将逝去的记忆，对目前的广东民居做一个集体反思吧。 广东最具特色之一开平碉楼。开平碉楼是中国乡土建筑的一个特殊类型，是一种集防卫、居住和中西建筑艺术于一体的多层塔楼式建筑。特色是中西合璧的民居，有古希腊、古罗马及伊斯兰等风格多种。开平碉楼为多层建筑，远远高于一般的民居，便于居高临下地防御；碉楼的墙体比普通的民居厚实坚固，不怕匪盗凿墙或火攻；碉楼的窗户比民居开口小，都有铁栅和窗扇，外设铁板窗门。碉楼上部的四角，一般都建有突出悬挑的全封闭或半封闭的角堡（俗称“燕子窝”），角堡内开设了向前和向下的射击孔，可以居高临下地还击进村之敌；同时，碉楼各层墙上开设有射击孔，增加了楼内居民的攻击点。 开平碉楼罕有的体现了近代中西文化中国乡村的广泛交流；它融合了中国传统乡村建筑文化与西方建筑文化的独特建筑艺术，成为中国华侨文化的纪念丰碑，也是那个历史时期中国移民文化与不同族群之间文化相互影响、交融、促进人类
艺术史和美学史上的6种解释：美学标准 作品必须体现艺术家精湛的技艺 作品必须给人愉悦的感受 作品必须传达艺术家的情感 作品必须传达重要的道德教训，或帮助我们过更美好的人生 作品的形式特征必须具有和谐和美感 作品必须展示艺术家对现实的洞察 什么成就了伟大的艺术？ 作品必须体现艺术家精湛的技艺 艺术家的技艺一直不是哲学史和美学史关心的重点,通常也不构成任何哲学家之艺术观的核心。 欣赏艺术作品与艺术家本人全无关系，这等于说人们不需要考虑艺术家的艺术技巧。 罗杰·斯克鲁顿“一个人若觉得风雨侵蚀而成的塑像与手工雕刻的作品之间毫无区别，他就没有阐释作品甚至理解作品的能力。” 作品必须给人愉悦的感受 艺术给人带来的愉悦，被视为艺术价值的关键，但强调“适度”。 康德清楚的区分，他认为，真正的审美愉悦是非功利的。 作品必须传达艺术家的情感 艺术作品必须传达艺术家的情感。艺术作品反映了艺术家的情感，并把这种情感传递给欣赏者。 托尔斯塔认为，艺术作品旨在诱发观众、读者或听众的情感。 作品必须传达重要的道德教训，或帮助我们过更美好的人生 托尔斯泰认为，无论我们沉浸在一件艺术作品当中还是以其他方式来欣赏它，完全是个主观问题。任何试图对审美趣味标准作出客观规定的尝试注定都会失败。然而，有一个方法可以让我们客观地评价艺术作品，那就是它的道德内容。 席勒认为，通过艺术，我们得以向世界敞开；一个创造性的戏剧给我们的启示，甚至都能使我们了悟世界的意义。艺术使我们的身心得以修养，帮我们走向自我提升之路。 作品的形式特征必须具有和谐和美感 有些哲学家认为，艺术作品之所以伟大，不是因为它描绘了现实世界中的事物。而是体现在它以何种形式组合而成。 作品必须展示艺术家对现实的洞察 通过揭示现实世界的一些重要的一般特征，艺术能帮助我们更好地理解现实。 荀子，音乐反映了天道的和谐，通过养成正确的音乐欣赏方式，我们就能深刻理解终极真是。叔本华，艺术反映了真实世界的基本特征——意志，它是宇宙一切活动背后的动力。 康德对于“美”的定义：美得概念是人类思想的一种独特、自主的运用。 美学的首要任务，就在于对某种思想认识的正确理解，即对体验和判断能力的理解。 建筑美学与建筑理论： 建筑理论的意图在于阐明准则、规律和规则，它们指导着建设者的实践。 维特鲁威、阿尔伯蒂等，为建筑各部分的系统结合和建筑部件的装饰制定了许多规则。 只有当建筑理论具有普遍效果时，才能对美学有所冲击，因为那时他必须以取得建筑美的本质为其目的。 建筑的明显特征：功能性 首先，实用功能。建筑是人类生活、工作和进行礼拜的地方。在决定某种形式之前，建筑首先要满足需求和愿望。
?名称艺术与审美 ?对应章节 ?成绩类型分数制 ?截止时间 2018-05-27 23:59 ?题目数 50 ?总分数 100 说明：请同学们在规定时间内认真完成试卷! 提示：选择题选项顺序为随机排列，若要核对答案，请以选项内容为准 ?第1部分 ?总题数:50 ? 1 【单选题】(2分) 下列与设计相关的说法，错误的是： A. 包豪斯第二任校长迈耶，十分强调设计造型简洁的、廉价的产品，体现了设计的一种朴素的服务的状态 B. 1919年，第一所现代的设计学院——包豪斯学院——在英国创办 C. 有些设计需要考虑到人体工程学的因素 D. 包豪斯设计学院的创办者是德国人格罗皮厄斯 2 【单选题】(2分) 中国历史上的心声心画论所主张的艺术观念是（）。 A. 艺术反映大自然的真相 B. 艺术表达人的心灵
艺术为宇宙的心声 D. 艺术描摹客观精神 3 【单选题】(2分) 中国当代舞蹈具有独特的面貌，以下不属于导致这种独特面貌的因素是： A. 中国当代舞蹈在建国后开始建设，当时处于冷战时期，无法进行广泛的国际交流 B. 在相对封闭的历史背景之中，中国舞蹈艺术家充分发挥自己的力量 C. 中国传统舞蹈没有留下鲜活的动态性的资料；在建国初期，要建设中国当代舞蹈，除了关于中国传统舞蹈的文字和图像外，没有其他参照 D. 西方现代舞发展出了抽象表现主义风格 4 【单选题】(2分) 美育历来都受到人们的高度重视，下列哪一种说法不正确？ A. 在中国，孔子是最早提倡美育的思想家； B. 古希腊的毕达哥拉斯学派和柏拉图、亚里士多德都十分重视美育； C. 到了20世纪初，胡适在北京大学和全国范围内大力提倡美育，产生了巨大的影响。 D. 18世纪末，席勒第一次明确提出“美育”的概念； 5 【单选题】(2分) 石窟是古代艺术、宗教和文化的宝库，中国古代雕塑有一部分就出自石窟。以下哪一石窟不在中国？
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中国传统民居建筑装饰艺术与审美 中国古代建筑艺术在封建社会中发展成熟，它以汉族木结构建筑为主体，也包括各少数民族的优秀建筑，是世界上延续历史最长、分布地域最广、风格最为鲜明的一个独特的艺术体系。其中，中国传统民居建筑装饰艺术是其重要的一支，且深受中国传统审美观的影响。 在漫长的五千年历史长河中，我国建筑从简单的遮风避雨发展到融入了民族文化审美元素进行装饰，56个民族在民居的建筑装饰形式有不同的特点，形成独特的建筑装饰艺术形式,成为中华民族文化的一部份，这是祖先留给我们又一笔丰厚遗产。研究中国民居建筑装饰的整体风貌。是对我国建筑装饰艺术的继承和发扬。 传统室内设计的装饰手法，是中国人含蓄气质的体现。人们采用象形、会意、谐音、借喻、比拟等手法，创造出丰富的装修造型，图案及雕饰题材，凭借艺术语言来寄托对于幸福、美好、富庶、吉祥的向往和追求，这些图案和造型丰富而又洗练，朴实而又高雅，使人 百看不厌、玩味无穷。 在传统民居装饰中蝙蝠、鹿、鱼、鹊、梅是较常见的装饰图案。原因是“蝠”与“福”谐音，可寓有福；“鹿”与“禄”谐音，可寓厚禄；“鱼”与“余”谐音，可寓“年年有余”。“梅、兰、竹、菊”、“岁寒三友”等图案则是一种隐喻，借用植物的某些生态特征，赞颂人类崇高的情操和品行。竹有“节”，寓意人应有“气节”，梅、松耐寒，寓意人应不畏强暴、不怕困难。同理，石榴象征多子多孙；鸳鸯象征夫妻恩爱，松鹤表示健康长
寿。传统中国建筑的开间数、踏步数，都有讲究。古人崇“阳数”(奇数)，以“九”为尊，九字或九字的倍数是佳选。 北京四合院有优于其它任何住宅形式的居住环境，它有宽绰疏朗、起居方便的中心院落，有高度的私密性和亲合性，非常适合独家居住。北京四合院以东、西、南、北四面房屋及其围合的院落为基本单元，可向纵深和两侧任意发展，适合于各种不同规模的家庭居住。北京四合院的建筑格局和空间构成体现着以家长为中心的封建家庭秩序，是中国封建社会人们意识的反映。北京传统住宅装修的一种最普通、最常见的图案是“步步锦”，这种图案的基本线条是横线和竖线，按一定的规律组合在一起，周围嵌以简单的雕饰。将这种装修花纹冠以“步步锦”的美称，反映出人们渴望不断进取，一步步走上锦绣前程的美好愿望。 在古代，灯笼是光明和喜庆的象征，以抽象的灯笼图案作为装修窗格图案，寄寓了人们对美好光明的生活的向往。以八角或六角几何图形为基调的装修棂条图案，称为“龟锦纹”或“龟背锦”。龟在古代是长寿的象征，用龟背纹作装修图案，有希冀健康长寿之寓意。 另一方面中国古代建筑艺术重视表现建筑的性格和象征涵义，中国古代建筑艺术的政治伦理内容，要求它表现出鲜明的性格和特定的象征涵义，为此而使用的手法很多。最重要的是利用环境渲染出不同情调和气氛，使人从中获得多种审美感受；其次是规定不同的建筑等级，包括体量、色彩、式样、装饰等，用以表现社会制度和建筑内容；同时还尽量利用许多具象的附属艺术，直至匾联、碑刻的文字，来揭示、说明建筑的性格和内容。重要的建筑，如宫殿、坛庙、寺观等，还有特定的象征主题。例如秦始皇营造咸阳，以宫殿象征紫微，渭水象征天汉，上林苑掘池象征东海蓬莱。清康熙、乾隆
建筑艺术是指按照美的规律，运用建筑艺术独特的艺术语言，使建筑形象具有文化价值和审美价值，具有象征性和形式美，体现出民族性和时代感。以其功能性特点为标准，建筑艺术可分为纪念性建筑、宫殿陵墓建筑、宗教建筑、住宅建筑、园林建筑、生产建筑等类型。从总体来说，建筑艺术与工艺美术一样，也是一种实用性与审美性相结合的艺术。建筑的本质是人类建造以供居住和活动的生活场所，所以，建筑总是以物质需求为先导的，实用性是建筑的首要功能，教皇亚历山大有句名言：“真的有价值的是实用，华丽的光环确实跟感官借来的。”的确，就大多数建筑物而言，人们特别是使用者习惯于要求建筑本身首先应符合使用的要求，进而考虑经济、美观的因素，以达到物质和精神的结合。随着人类实践的发展，物质技术的进步，建筑越来越具有审美价值。 作为一门艺术，建筑除了具有自身的物质性以外，还具有一定的精神性，是物质性和精神性的结合统一，建筑艺术之中，精神性和物质性之间的比例不是均等的，而是各有侧重。有的建筑物质性特强，而精神性却难以表现，如仓库、车棚、厂房、水塔等；有些建筑精神性略有提高，如学校、医院、办公楼等；有些建筑的精神性偏重，如博物馆、剧院、美术馆；还有些建筑精神性处于主导地位，如教堂、宫殿、寺庙、园林等。除此之外，还存在着只有精神性，而无物质性的建筑，如纪念碑、纪念塔、雕塑等，像西格拉姆大厦只单纯的表现出了人们的精神依托，毫无任何物质用途。就建筑而言，精神性越高，其本身就越趋向艺术性，艺术价值也就越高。 建筑，它是建筑物和构筑物的统称，工程技术和建筑艺术的综合创作，各种土木工程、建筑工程的建造活动。从而可知，建筑是人类为自己创造的物质生活环境，即人类生活所必需的居住和活动的场所，也是为满足人们生活、生产或从事其他活动而创造的空间环境。建筑艺术，是一种立体艺术形式。是通过建筑群体组织、建筑物的形体、平面布置、立面形式、内外空间组织、结构造型，亦即建筑的构图、比例、尺度、色彩、质感和空间感，以及建筑的装饰、绘画、雕刻、花纹、庭园、家具陈设等多方面的考虑和处理所形成的一种综合性艺术。 建筑艺术作为人类重要的物质文化形式之一，车尔尼雪夫斯一针见血地指出，"建筑作为一种艺术，比其他各种实际活动更专一无二地服务从美感要求。"而建筑艺术的审美特征，主要是技术与艺术相结合、实用与审美相统一，建筑空间与实体的对立统一，静态的、固定的、表现性的、综合性的实用造型艺术，内容表现上的正面性、抽象性和象征性，建筑与环境的协调等。从而可知，建筑艺术与其他造型艺术一样，它主要通过视觉给人以美的感受。同时，建筑艺术是一种立体艺术形式，故建筑艺术形象具有特殊的反映社会生活、精神面貌和经济基础的功能。历代建筑艺术与它所处的历史时代、地理气候、民族文化和生活习俗密切相关，同时受到材料、结构、施工技术的制约。中国建筑体系是以木结构为特色的独立的建筑，在城市规划、建筑组群、单体建筑以及材料、结构等方面的艺术处理均取得了辉煌的成就。尤其近现代中国建筑艺术，则在继承优秀传统和吸收当今世上建筑艺术长处的实践中，不断发展，有所创新。
我国历史悠久，疆域辽阔，自然环境多种多样，社会经济环境亦不尽相同。在漫长的历史发展过程中，逐步形成了各地不同的民居建筑形式，这种传统的民居建筑深深地打上了地理环境的烙印，生动地反映了人与自然的关系。 中国六类传统民居简 木构架庭院式住宅（四合院） “四水归堂”式住宅 “一颗印”式住宅 大土楼 窑洞式住宅 四合院是北京地区乃至华北地区的传统住宅。其基本特点是按南北轴线对称布置房屋和院落，坐北朝南，正房位于中轴线上，侧面为耳房及左右厢房。正房是长辈的起居室，厢房则供晚辈起居用，这种庄重的布局，亦体现了华北人民正统、严谨的传统性格。 中国北方院落民居以北京四合院最为典型。四合院坐北朝南，大门开在东南角，称“坎宅巽门”，认为是吉利的，实际上也有利于保持私秘性和增加空间的变化。进入大门西转为外院，安排客房，仆房和厨、厕。从外院向北通过一座华丽的垂花门进入方正而大的内院，北面正房称堂，供奉“天地君亲师”牌位，举行家庭礼仪，接待尊贵宾客，其左右耳房居住长辈和用作书房。院两侧的厢房是后辈居室。各房以“抄手游廊”相连，不必经过露天，在廊内也可坐赏院中花树。 北京合院，实际就是合院建筑之一种，所谓合院，即是一个院子四面都建有房屋，四合房屋，中心为院，这就是合院。合院在北京的胡同中，东西方向的胡同，南面一大排，为南面的合院；北面一大排，为北面的合院，一户一宅，一宅有几个院。合院以中轴线贯穿，北房为正房，东西两方向的房屋为厢房，南房门向北开所以叫作倒座 一家人有钱，人口多时，可建前后两组合院南北相连。再有钱的人家摆阔气，可以建设三个或四个合院，亦为前后相连。在合院中植花果树木，以供观赏。 合院小者，房屋13间，大者一院或二院，25间到40间，房屋都是单层。厢房的后墙为院墙，拐角处再砌砖墙，大四合院从外边用墙包围，都做高大的墙壁，不开窗子，表现出一种防御性。全家人在合院里，院中住的人十分安适，晚上关闭大门，非常安静，适合于以家族为中心的团聚生活。
Rar!?s 浅析建筑艺术的审美特征 摘要:建筑艺术是按照美的规律,运用建筑艺术独特的艺术语言,使建筑形象具有文化价值和审美价值,是物质功能性与审美功能性相结合的艺术,是空间延续性和环境特定性相结合的艺术,是正面抽象性与象征表现性相结合的艺术。 关键词:建筑艺术审美特征 建筑艺术是按照美的规律,运用建筑艺术独特的艺术语言,使建筑形象具 有文化价值和审美价值,具有象征性和形式美,体现出民族性和时代感。以其功能性特点为标准,建筑艺术可分为纪念性建筑、宫殿陵墓建筑、宗教建筑、住宅建筑、园林建筑、生产建筑等类型。从总体来说,建筑艺术与工艺美术一样,也是一种实用性与审美性相结合的艺术。 1建筑艺术是物质功能性与审美功能性相结合的艺术 建筑的目的首先是为了“用”,而不是为了“看”。即使是纪念碑、陵墓也要考虑举行纪念仪式时人流活动的具体要求。其它各类艺术,美可以是唯一目的或主要目的,而建筑却必须和实用联系在一起。建筑的实用性特点,影响着人们的审美观。即是说,建筑物对人类生活的功能好坏,往往决定着人们观感的美与丑,因而建筑的审美意义,有赖于实用意义。试想,一座华贵高大的楼房,如果风一吹就要倾倒,那么色彩无论怎么鲜艳,多姿多彩,住在这座楼房里的人也不会觉得它美。相反,如果实用功能处理得好,住起来很舒适,即使外形简单一般,也会给人以美的感受。 建筑的物质功能性另一表现在于它的耐久性。建筑是巨大的、造价可观的物质实体,一旦建成,除非地震火灾和战争破坏,它都会长期保留下去,很难被人 遗忘或丢失。比如希腊的神庙、罗马的广场,还有数不清的古城市、古村镇,当初并不是为了纪念而专门建筑的,但是到了后来,却成了纪念性很强的古迹,成为人们欣赏的历史文化。 当然,建筑的实用功能性和审美功能性,在不同的建筑对象中可以各有偏重。有的审美功能比重大些,甚至占主要的地位,比如纪念碑、游乐园、陵墓等;有的比重大体相等,如商店、学校、医院等;有的比重小些,如仓库、厂房、桥梁等。但即使审美比重小的建筑在建设时也离不开一定审美观念的支配,比如前面所说 的仓库、厂房、桥梁等,就要考虑合适的位置,适当的高度等,也是直线和曲线的组合,从这个意义上来说,它也具有了审美功能性。 2建筑是空间延续性和环境特定性相结合的艺术 比如,看一座坡屋顶的房子,在室外我们只看到三个面。如在室内,我们最多也只能看到它的五个面。我们要想看到全部的面,就要移动自己,才能陆续地把所有的面看完。人们就是在位置的不断变换中,也就是空间的不断延续中获得了审美感受。 正因为建筑具有空间延续性,因此,它的艺术形象永远和周围的环境融为 一体,有的甚至还主要靠环境才能构成完美的形象。道理很简单,建筑物一旦建成,就不能移动,除非特殊情况,不会出现房子搬家、桥梁搬家的事,而一旦搬了家,其审美效果也随之改变。比如埃及的金字塔,必须是置于埃及这广阔无垠的沙漠中,才有永恒的性格,如果搬到了东北大森林,很难设想,那是一种什么效果。 3建筑艺术是正面抽象性与象征表现性相结合的艺术 说它是正面的,是因为建筑所反映的社会生活只能为一般的,而不可能出 现什么悲剧式的,颓废式的、讽刺式的、伤感式的、漫画式的形象。就建筑形象本身而言,也分不出什么进步的或落后的,革命的或反动的。天安门过去是封建王朝
通识核心课程建筑艺术的历史与审美期末报告 201300072025 学号： 姓名：王欣 级俄语班2013班级： 通识核心课程建筑艺术的历史与审美期末报告201300072025 王欣13级俄语班 【前言】 建筑是一个城市的历史见证，是凝固的艺术，是永远无法抹去的回忆。建筑艺术的历史与审美来源于生活，并服务于生活，我会痴迷于欧洲古教堂的圣洁与庄重，也欣然观赏着现代建筑的创意与奇特，更是多次为设计师灵感的挥洒和建筑背后的故事所打动，这是建筑艺术的历史与审美这门课程给我带来艺术感受。 作为一位学习俄语的学生，是十分有必要去了解俄罗斯文化的方方面面，而特色鲜明的俄罗斯建筑无疑是十分具有研究价值的。俄罗斯教堂文化历史悠久，浓厚的宗教气息也为华美瑰丽的教堂提供了生长的沃土。而著名的瓦西里升天教堂则是最为典型的代表。这便是我选择其作为报告主题的缘由。 提到俄罗斯，就会想到莫斯科，提到莫斯科，就会想到红场。而红场上极为耀眼的建筑之一，便是瓦西里升天教堂。想到自己大三便可以徜徉在美丽的红场，看着神圣的瓦西里教堂，内心便满是喜悦。由此迫不及待想要了解关于瓦西里教堂的相关情况，走近它，感受它，体味其背后悠久的俄罗斯文化，以建筑艺术审美的角度去审视喜爱的建筑，多个角度了解俄罗斯文化。 【周围环境概述】 瓦西里升天大教堂位于俄罗斯首都莫斯科市中心的红场南端，紧傍克里姆林宫。由俄罗斯建筑师巴尔马和波斯特尼克根据沙皇和伊凡大公的命令主持修建，于1560年建成。教堂的名字是根据当时伊凡大帝非常信赖的一位修道士瓦西里的
名字而取的。 2 13王欣级俄语班通识核心课程建筑艺术的历史与审美期末报告201300072025 米，共有九个金色洋葱头状的教堂顶。这九个教堂顶并不是中央的塔高46教堂前圆形的断头台是当年向群众说教一开始就有的，而是后来分别加上去的。教堂前面还有民族和宣读沙皇令的地方，台上宣读处死令和罪状，在台下行刑。解放1611-1612年，他们打败了波兰侵略军，英雄米宁和波扎尔斯基雕像，纪念了莫斯科。位于俄罗斯首都的最中心，它那高大坚固的围墙和与之相邻的克里姆林宫耸立在莫斯科河畔的博罗维茨基山岗上，金顶的教堂、古老的楼阁和宫殿，钟楼、被联合国教科文组织列为世界文化和构成了一组无比美丽而雄伟的艺术建筑群。是世界上最大的建筑群自然保护遗产。莫斯科克里姆林宫是俄罗斯国家的象 征，之一，是历史瑰宝、文化和艺术古迹的宝库。【历史发展与故事】 71553-1554年为纪念伊凡四世战胜喀山汗国而建（由瓦西里升天教堂于个木制小教堂组成），并于公元1555年—公元1561年奉命改建为9个石制教堂，造型别致，多奇异雕刻，主台柱高57米，为当时莫斯科最高建筑。 16世纪时，教堂地下室曾经被用作国库。传说有两个贵族知道后，决定于1595年抢劫这里的财宝。他们密谋在城市周围放火，以调开警卫。但不幸的是他们的阴谋失败了，两人最终被处死。 1912年，教堂因其破旧不堪而被俄罗斯文物保护协会视为危旧房。十月革命后，政府开始修复工作。1918年始修复大圆顶和西塔大门，20年代末30年代初陆续修缮其他部分；沿保留下来的白色石基座复原了门前台阶；内部在30年代中期
中国古代建筑的美学特点 计科1404 0902140420 余贤锋摘要：美学是研究美、美感以及艺术美的学科,筑美学是艺术美学和建筑学的重要分支。中国建筑具有悠久的历史传统和光辉的成就，我国古代的建筑艺术是美术鉴赏的重要对象，它充分的体现了中国悠久的建筑的历史,同时表达了人们对生活的向往和热爱。 关键字：中国古代建筑，美学。 建筑是一个人化的“四度空间”。不同于一般美学的是，建筑美学能满足人的居住和社会活动需要的楼房和各种建筑物时按照美的规律创造现实的艺术。建筑创造了一个与自然相隔离、与自然环境相对立，只有进入其中或者围绕从各个不同的角度才能体会到建筑美学。 中国古代建筑具有悠久的历史传统，中国传统建筑的重要特征，即平面组合的对称和内向，至少在周代已经基本成形。修建在崇山峻岭之上、蜿蜒万里的长城，是人类建筑史上的奇迹；建于隋代的河北的安济桥，在科学技术同艺术的完美结合上，早已走在世界桥梁科学的前列；现存的高达67.1米的山西佛宫寺木塔，是世界现存最高的木结构建筑；北京明、清两代的故宫，则是世界上现存规模最大、建筑精美、保存完整的大规模建筑群。更为独特的是岳阳楼的斗拱结构，不用一钉一柳，这一系列现存的技术高超、艺术精湛、风格独特的建筑，在世界建筑史上自成系统，独树一帜，是我国古代灿烂文化的重要组成部分。 一、中国建筑的发展阶段及类型 中国建筑在漫长的发展过程中，保持着自身的独特风格。中国建筑的发展大致可分为三个发展阶段：商州到秦汉时期，这一阶段是建筑的萌芽与成长期，秦汉是发展的第一个高潮；魏晋隋唐到宋朝是中国建筑逐步发展至成熟的阶段，唐代的成就更为辉煌，是第二个高潮；元明清是充实与总结的阶段，明清时期是第三个高潮。 中国的传统建筑为主流，主要包括如城市、宫殿、谭淼、陵墓、寺观、佛塔、石窟、园林、衙署、民间公共建筑、景观楼阁、王府、民居、长城、桥梁等大致十五种类型，以及如牌坊。碑、华表等建筑小品。他们有着共同的发展历程，但在时代、地域和类型风格上又有着不同之处。 二、中国古代建筑代表时期的建筑特点 （一）秦汉建筑 秦代建筑奏响了中国建筑雄浑的前奏。“五步一楼，十步一阁。廊腰缦回，檐牙高啄。各抱地势，勾心斗角。”的阿房宫，美学价值极高的秦始皇陵墓。汉代宫苑建筑在秦代的基础上又融合了壮伟的时代音调。 （二）魏晋南北朝建筑 魏晋南北朝区域文化的融合、南方的开发、玄学的流行和佛教的传播赋予建筑文化以新的风格和内涵。秦汉建筑雄浑的古典风格至此变调为清奇素朴，宗教建筑和园林建筑则为这时期建筑文化增添了神奇一笔。佛教建筑的主要类型有寺、塔和石窟寺三种。园林从皇家苑囿向文人写意园林的转型，标志着园林从早期的物质享乐，开始向林泉放逸的精神满足过渡，开启后世文人园林的先河。
简述中国古建筑的主要类别及其审美特征。 答案要点： （1）古城建筑。对于现代人来讲，古城建筑却具有极大的吸引力，由于其实用功能完全消失，在现代人眼中外形高大、厚实的城墙，恢弘的布局，具有雄浑、磅礴之美。 （2）宫廷建筑。中国的宫殿建筑在形式上既体现出一种崇高、辉煌、雄伟的壮美，又象征着古代的封建礼仪制度，蕴藏着丰富的文化内涵。 （3）陵园建筑。我国历代的陵园建筑，一般都是选址于风水地脉最佳的环境。不仅在外在形式上体现出一种幽静、幽深之美，而且，中国的陵园建筑还包含着丰富的人文内涵。 （4）寺庙建筑。寺庙是我国佛教建筑之一。我国古代的寺院大都远离城市的喧嚣，隐身山林，体现出一种恬静、淡雅与平和。寺庙建筑在审美上呈现出象征性、神秘性和崇高性的特征。 （5）石窟建筑。石窟建筑是佛教建筑的一个重要类型。现今留下的石窟中保存有有大量精美的泥塑和壁画，具有极高的观赏价值。 （6）佛塔建筑。佛塔建筑也是佛教建筑的一个重要类型。我国佛塔建筑比例合度、结构精密、宏伟壮观、静穆安闲，给人以崇高的美感。 （7）桥梁建筑。我国桥梁建筑形式多样，但在总体造型风格上都体现出曲线柔和、韵律协调和雄伟壮观的形象。 简述中国古建筑在结构形式上的特点及其美学特征。 答案要点： （1）木结构框架。以土木为建筑原材料的中国古建筑在质感上体现出一种温和、平实、轻捷的审美特征。 （2）飞檐斗拱。斗拱不仅有承重作用，而且斗拱本身结构的叠加错综之美，又具有风采独具的装饰作用。为使出伸的大屋檐不至遮挡室内光线，斗拱撑持下的檐角上翘内翻，成为轻灵翔动的“飞檐”，具有优美的动感曲线美。成为中国古代建筑美所独具的一个民族标识。
龙源期刊网 https://www.doczj.com/doc/0c12990125.html, 传统民居建筑装饰元素在现代城市住宅设计中的应用研究 作者：闫国艳 来源：《知识文库》2017年第19期 随着社会的发展，科技的进步，现代城市住宅建筑不断采用新的建造技术和工艺。虽然民居装饰元素所依附建筑结构发生了改变，归根结底，我国传统民居建筑装饰元素和我国深厚的传统文化才是中式住宅建筑设计的源泉，只有结合我国传统民居建筑装饰元素进行的住宅设计才能为人们提供更具情感的居住环境。 一、传统民居建筑装饰的概念 所谓民居，即与一定的民族、地域、文化、传统等因素相联系的有针对性的非官式的、非专家现象的限于日常生活领域的人类居住环境。传统民居建筑装饰则指依附于传统民居建筑实体上的一种艺术表现形式，它不仅具有中国传统建筑装饰的总体特征，因地域环境的差异，还形成了各具特色的建筑装饰风格。它是我国古代劳动人民勤劳与智慧的结晶，反应了我国古代建筑发展的水平，更体现了中国传统的世界观、人生观、价值观和哲学观。 二、传统民居建筑装饰内容概述 因不同民族、地域文化、经济、生活方式等方面的差异，传统民居建筑装饰也各具特色。下面将以典型的北京四合院民居和徽州民居来进行论述。 1.北京四合院民居建筑装饰概述 北京四合院民居的典型特征是四合院空间模式，民居建筑等级制度森严，对民居建筑装饰也有严格的要求。北京四合院民居建筑装饰无处不在，疏密得当，主要集中在建筑结构转折处、节点处和结构结束部位。大门、影壁、屋顶、墙身、门窗都是装饰的重点部位，并善于运用石雕、砖雕、木雕的装饰处理技法。 大门的型制各异，装饰也各具特色，彰显了主人的身份地位和审美。北京四合院里通常设置影壁，也称为照壁，位于大门里面，起着阻挡视线的作用，也能满足人们的“避祸求福”的心理需求。影壁顶部通常覆筒瓦，采用砖砌框架，中间采用各种吉祥文字或图案的砖雕进行装饰。屋脊的装饰是屋顶装饰的重点，北京四合院屋脊有清水脊、元宝脊、皮条脊、鞍子脊、大脊等，屋脊做法多样，有的用板瓦拼成装饰图案，也有的用雕孔花砖砌筑。墙身装饰较为简单，常用白粉墙或青砖。门窗棂格图案丰富多样，让传统民居变得生动有趣。 2.徽州民居建筑装饰概述
建筑与园林论文 论文题目：中国古建筑艺术及其旅游之美 学院：人文学院 专业：旅游管理 年级：2010级 学生姓名： 学生学号： 指导教师：王仕佐 二○一三年六月二十三日
目录 摘要 (1) 绪论 (1) 一、中国古建筑的主要形式 (2) 1、宫殿建筑 (2) 2、坛庙建筑 (2) 3、陵墓建筑 (3) 4、宗教建筑 (3) 5、园林建筑 (3) 6、军事防御建筑 (3) 二、中国古建筑的艺术之美 (3) 1、中和之美 (3) （1）建筑布局 (4) （2）建筑形体结构 (4) （3）装饰设计 (4) 2、含蓄之美 (4) 3、意境之美 (4) 四、中国古建筑的旅游之美 (5) 1、重要游览审美目标 (5) 2、美学观赏价值 (5) 3、文化之美 (5) 4、历史之美 (5) 五、总结 (5) 参考文献 (6)
中国古建筑艺术及其旅游之美 摘要 源远流长的历史赋予了中华民族丰富的文化遗产。而在历史长河中得以保存完好的古代建筑是众多文化遗产中耀眼的一部分，而古建筑中所饱含的艺术精髓也幸运地被保留下来。中国古代建筑艺术以其深刻的哲学内涵、高超的营造技术和丰富的审美特征以及独特的民族性而享誉世界，在世界古代建筑体系中占有一席之地。中国古建筑艺术在发展沿革中形成了以木为主、飞檐斗拱、等级鲜明、群体协调和自然和谐统一的建筑艺术风格，使儒、释、道以及不同时代的政治、经济、社会状态在相应时代的建筑物中得到充分地演绎和展露。 旅游是在一定的社会经济条件下所产生的社会现象，旅游活动就其本质来讲，就是一种综合性的、动态的审美活动。旅游的审美对象要满足旅游者爱美、求美的需求，通过游客游览、观赏和体验，能起到净化情感、陶冶情操、增长知识的作用。而负载着丰富文化内涵的中国古代建筑，其所反映和承载的文化意蕴，不可复制的艺术精华，对不同的游客都有较强的吸引力，能满足人们游览观光，娱乐休闲、文化体验的旅游需要，是现代旅游资源的重要组成部分。因此现代旅游活动离不开中国古建筑之美。 本文通过浅述中国古代建筑丰富的艺术特征，挖掘其深刻的思想内涵，以旅游的眼光，赋予这些历史文化遗产以新的价值。 关键字：古建筑艺术旅游需求旅游之美 绪论 在中国的大地上，无论是走进古老的宫殿，还是漫步在有限的园林；无论是登临名山，还是徜徉在宁静的小镇；无论是在繁华的都市，还是边陲小寨……只要有人的地方就有建筑，人们无论走到哪里都能见到中国古建筑的身影。中国古代建筑是历史劳动人民聪明智慧的结晶，是五千年文明古国的历史丰碑，是中华民族珍贵的历史遗产，虽然饱经风霜，但它至今仍保留着许多令炎黄子孙骄傲和
中国古代建筑造物艺术的美学特征摘要:建筑是人类按照实用原则,在对自然界加工改造过程中创造出来的物质实体,同时又是在这个加工改造中,运用了美的规律,注入了审美思想,具有审美价值的艺术作品。本文阐述了中国建筑的发展阶段及类型,并且从建筑平面、屋顶、色彩、整体布局等方面对中国古代建筑的美学特征进行了分析。 关键词:中国古代建筑;美学特征;色彩;韵律 建筑,是人类文化的重要组成部分,它保存了大量的文化艺术瑰宝,反映了人们审美方面的需求,同时,古代建筑又象征着阶级社会的法权。中国建筑是东方最为显著的独立的工程技术,与西方建筑比较起来,也是极其特殊的。许多建筑物不仅是中华民族优秀文化的丰碑,而且是艺术的大宗遗产。建筑美学是研究建筑与现实审美关系的一般规律的美学门类,是研究建筑领域中美学问题的科学。古典美学家把建筑列入艺术部类的首位,建筑和绘画、雕塑合称为三大造型艺术。建筑艺术的特征具有象征性、功能性、地区性、时空交汇性、技术性。建筑使用者在实用过程中获得美感、得到享受。 人们对建筑的美学感受是全身心的,不同的人可以用不同的视角对建筑加以审美判断。中国建筑的美学特征除了呈现在结构方面,还表现在屋顶、色彩和匀称的平面布置等方面。 1 中国建筑的发展阶段及类型中国建筑在漫长的发展过程中,保持着自身的独特性格。中国建筑的发展大致可归纳为三个阶段:商周到秦汉,这一阶段是建筑的萌芽与成长期,秦和西汉是发展的第一个高潮;魏晋隋唐到
宋朝是中国建筑逐步发展至成熟的阶段,唐代的成就更为辉煌,是第二个高潮;元至明清是充实与总结的阶段, 明至清前期是第三个高潮。这三个阶段分别以秦汉、隋唐、明清时期的建筑为代表。中国的传统建筑以汉族建筑为主流,主要包括如城市、宫殿、坛庙、陵墓、寺观、佛塔、石窟、园林、衙署、民间公共建筑、景观楼阁、王府、民居、长城、桥梁等大致十五种类型,以及如牌坊、碑碣、华表等建筑小品。它们有着共同的发展历程,但在时代、地域和类型风格上又有着不同之处。 2 中国古建筑的美学特征 2.1 独特的木结构建筑 中国古建筑与欧洲及印度、伊斯兰等古建筑不同,它主要是木骨架结构的砖石建筑,而没有采用砖石承重墙式的结构, 这就决定了中国古代建筑结构的发展方向是以木构架为主要的结构方式。这与应用物质材料和技术结构相关,结构不但具有工程技术的意义,并因其巧妙的组合而显现出独特的结构美和装饰美,表现出建筑美的内容。尤其木结构体系,它本身的复杂与精微是砖石结构建筑所无法比拟的,也充分体现了中国人的智慧。木结构形式的建筑在节约材料、劳动和施工时间方面,比石建筑优越。中国建筑发展木结构的体系,主要原因就是在技术上突破了木结构不足以构成重大建筑物要求的局限,在设计思想上确认这种建筑结构形式是最合理和最完善的,所以中国建筑是最节省的建筑。 2.2 建筑平面丰富的空间序列
建筑的审美特征 建筑是“凝固的音乐”。这虽是一种比喻，但它形象地揭示了建筑形象的一种审美意蕴，钱钟书先生说：“比喻包含相反相成的两个因素，所比的事物有相同之处，否则彼此无法合拢；又有不同之处，否则彼此无法分辨。两者不合不能相比；两者不分，无须相比，不同处愈多愈大，则相同处愈有烘托；分得愈开，则合得愈出意外，比喻就愈新奇，效果愈高。” 正由于音乐同建筑有颇多类似之处，所以人们对建筑的音乐效果早有认识，德国音乐大师贝多芬认为音乐是流动的建筑，建筑是凝固的音乐。诗人歌德认为：“建筑是一种僵化的音乐。”德国古典美学大师黑格尔以古希腊建筑的三种柱式之美为例，说明由于台基、柱身、檐部的体积、长短以及间距比例的差异，形成庄重、秀美、富丽等不同的美学特征，就类同于音乐中的颂歌、抒情曲和多声部合唱。 早在古希腊时期，人们从数的概念中领悟到美的事物包括音乐艺术都是“依靠数的关系”而存在的，即依靠数的比例关系而构成和谐整一之美。我国先秦《国语?楚语上》说：“夫力。黑格尔对建筑与音乐作了具体比较：“音乐尽管和建筑是对立的，却也有一种亲属关系。”其“对立”指两者的物质材料不同，建筑材料是具有三度空间的庞大体积，“而音乐则运用脱离空间物质的声响及其音质的差异和只占时间的流转运动作为材料”；再者，音乐与建筑两者形象存在形态的不同，“建筑用持久的象征形式来建立它的巨大的结构，以借外在器官的观照，而迅速消逝的声音世界却通过耳朵直接渗透到心灵的深处，引起灵魂的同情共鸣”。 这是黑格尔对二者“对立”的分析说明。但他又指出两者具有“亲属关系”，即音乐形象和建筑形象都具有“节奏”和“旋律”，具有数的比例关系。以建筑来说，建筑形体的大小错落、高低变化，布局的主从倚正、疏密呼应，线条的刚健柔和，质感的粗糙细腻，与环境的组合关系等等，都贯穿着一种数的比例，正是这种比例关系，使建筑形象富于节奏感、和谐有致，给审建筑是“立体的画”。这同样是一种形象的比喻。马克思指出：“人也按照美的规律来建造。”人们在遵循实用功能原则的同时，也遵循美的原则来设计建筑，其中就包括采用绘画艺术手段来构筑建筑形象。中国建筑大师梁思成先生就中国园林建筑指出：“中国园林就是一幅幅立体的中国山水画，这就是中国园林最基本的特点。” 中国许多园林建筑，无论是建筑形象，建筑与环境的关系布局等，都明显受到中国古代画论的影响。传统的中国画以线造型，注重白描、散点透视、虚实相映等手法技巧；而中国的造园手法同样讲究虚实、透漏、因借和景移；其布局安排亦讲究虚虚实实，疏密有致，注意主从、显隐、争让、润枯、连隔等特点。再如中国园林在空间量上，追求以有限之景寓无限之情，以有限的建筑空间表现无限的人生情趣。 在园林建筑的用色上，也常常借鉴中国画的原理，一般都追求崇高、淡雅、古朴而忌浓艳绚丽体，建筑借鉴立体派绘画的这一追求，形成建筑具有内部和外部两个空间及其相互交流，并在时间的行进中，使建筑空间显现出不尽相同的形象。这正是建筑是“立体的画”的比喻的依据，当然这一比喻旨在说明在审美境界的追求与创造上，建筑与绘画尤其是立体派绘画有着许多共同之处。
中国建筑美学艺术 简介: 中国建筑是世界唯一以木结构为主的建筑体系。基于深厚的文化传统，中国建筑艺术的重大特点是: 1、以宫殿和都城规划的成就最高，突出皇权至上思想和严密的等级观念; 2、特别注重群体组合的美，或取中轴对称院落式布局，或为自由式，以前者为主; 3、注重与自然的高度协同，尊重自然; 4、艺术性格特别重视对中和、平易、合蓄而深沉的美的追求。中国建筑艺术是中国人的伦理观、审美观、价值观和自然观的深刻体现。关键字:中国建筑艺术中国园林与自然高度协同群体组合木结构 世界文明古国、巍然屹立在东亚大陆的伟大国家——中国，拥有九百六十万平方公里的广袤国土，占世界总数五分之一以上的人口，五十六个民族和超过三千年有文字记载的历史，创造了独具特色的中华文明。中国建筑艺术是中华文明之树中特别美丽的一枝，作为世界三大建筑体系之一，与西方建筑和伊斯兰建筑并列，自豪地立足于世界文化之林。 中国最早的史前建筑，诞生于距今约10000年的旧、新石器时代之交，即原始农业开始出现，人们的定居要求开始增强的时候。而最早显现出初步的关于美的也即广义艺术要求的建筑，则出现于公元前4000年新石器时代中期。从一种结构体系而言，中国传统建筑终结于二十世纪初。 在漫长的发展过程中，中国建筑始终保持了自身的独特性格。从其全部历史，可分出三个大的阶段:商周到秦汉，是萌芽与成长阶段，秦和西汉是发展的第一个高潮;历魏晋经隋唐而宋，是成熟与高峰阶段，唐代的成就更为辉煌，是第二个高潮;元至明清是充实与总结阶段，明至清前期是第三个高潮。这三个阶段可分别以秦汉、隋唐、明清为代表。
中国传统建筑以汉族建筑为主流，主要包括如城市、宫殿、坛庙、陵墓、寺观、佛塔、石窟、园林、衙署、民间公共建筑、景观楼阁、王府、民居，长城、桥梁大致十五种类型，以及如牌坊、碑碣、华表等建筑小品。它们除了有前述基本共通的发展历程以外，又有时代、地域和类型风格的不同。 基于中国长期的宗法社会土壤，中国建筑以宫殿和都城规划的成就最高，突出了皇权至上的思想和严密的等级观念，体现了古代中国占统治地位的政治伦理观，而与欧洲、伊斯兰或古印度建筑以神庙、教堂和清真寺等宗教建筑成就更高明显不同。宫殿从夏代已经萌芽，隋唐达到高峰，明清更加精致。西周已形成了完整的都城规划观念，重视规整对称突出王宫的格局，在“礼崩乐坏”的春秋战国，规整式格局有所破坏，汉代又开始向规整的复归，隋唐完成此一过程，元明清则更加丰富。隋唐长安、元大都和明清北京，是中国历史最负盛名的三大帝都。 中国的宗法伦理观念，也影响及于其他几乎所有建筑类型，如祭祀自然神和先贤圣哲的宗教建筑坛庙，以及在特别强调血缘亲缘的关系、特别重视“慎终追远”、“事死如生”等观念的文化背景下发展的帝王陵墓等，它们几乎是中国特有的建筑类型，以规模之隆重，气氛之肃穆而令人瞩目。 中国主要流行从印度传入的佛教，佛教建筑包括佛寺、佛塔和石窟，还有石幢、石灯等建筑小品。佛教建筑在初期受到印度的影响，很快就开始了中国化的 1 过程，体现了中国人的审美观和文化性格，充满了宁静、平和而内向的氛围，而与西方宗教建筑的外向暴露，气氛动荡不安完全不同。道教是中国的本土宗教，道观向佛寺学习，同样具有安详的风韵。如若分类，佛道寺观大致可分为敕建寺观和山林寺观两类，前者更接近宫殿，严谨壮丽;后者更接近民居，自由灵巧。佛塔在中国建筑艺术史中占有重要地位，类型多样，形式丰富，发展脉络历历可寻，时代特色和地域特色也体现得更加鲜明。
《艺术与审美》每章答案 绪论章单元测试 1【单选题】(20分) 下面哪一项关于人生境界的说法不正确？ D.一个人的人生境界，只会反映在超功利的人生层面上。 解析： 一个人的人生境界会体现在日常生活、工作、审美等层面上，其中，前两者都是功利层面，只有最后一种是超功利层面。 2【单选题】(20分) 下列选项中，哪一项人物与其评语匹配错误？ C.柳比歇夫——把科研成果进行商业开发的天才； 3【单选题】(20分) 美育可以激发和强化人的创造冲动，培养和发展人的审美直觉和想象力，下面哪一种说法不妥当？ C.不仅智育是在理智的、逻辑的框架内进行的，美育亦是； 解析： 智育一般都是在理智的、逻辑的框架内进行的，而美育则培养想象力和直观洞察力。 4【多选题】(20分) 科学研究中新的发现不是靠逻辑推论，而是靠一种直觉和想象力，下面哪些言论能够证明这一点？ B.爱因斯坦说：
“想象力比知识更重要”； C.xx说： “逻辑是证明的工具，直觉是发现的工具”； 5【多选题】(20分) 20世纪最后二三十年，世界各国的经济发展出现了许多新的特点和新的趋势。这些新的特点和新趋势，要求我们的生产部门、流通部门、管理部门的工作人员以及各级政府官员要有： A.经济的头脑； B.技术的眼光； C.文化的头脑； D.美学的眼光。 第一章章单元测试 1【单选题】(10分)《艺术与错觉》一书的作者是？ C.恩斯特·贡布里希 解析： 《艺术与错觉》的作者是英国艺术理论家恩斯特·贡布里希（学生如只回答贡布里希或冈布里奇，也算对），出版于1960年。该书是西方艺术理论界的名著之一。 2【单选题】(10分) 符合西方历史上的艺术理念论所主张的观念是？ C.艺术呈现客观精神 解析：
中国传统民居分类概述 武星宽梁文桂 【摘要】：由于自古受宗法礼制、风土民俗及气候、地域条件等因素的影响，我国民居种类繁多，形式多样，想要涵盖所有的民居式样并非易事，因而也就出现了多角度的民居分类方法。 【关键词】：造型构造方式地域行为习俗 建筑起源于人的居住需要，因而，民居几乎是和人类的文明同时发展起来的，它是历史最悠久，范围最广泛，形式最多样最基本的建筑样式，是宫殿，祠庙，寺观等建筑类型的基础和源泉。民居作为宁和，朴素的安居之所，既满足了人的居住功能的要求，又具有一定的精神意义，它所形成的文化功能与氛围总是与“家”联系在一起，让人的生活和精神得到休憩与寄托。 我国的建筑起源于一个“防”字，由“防”的理念衍生出向心性的平面构成，是一种理想的美的构成。1[①]之所以会有这一理念，是与古代中国不断遭受外敌入侵的历史有关。同时，北方中原地区的民宅为了防止寒风与风沙的侵袭也不得不筑起高墙将住宅尽可能地围合起来。从古代新石器时代的住宅群遗址中就可以看到这种向心式的住宅构成。到了夏商，中国已经有了将房屋设置在东南西北四个方向，中央设置内（庭）院的平面形式，被称为“四乡之制”。西周时期，出现了中国已知最早最完整的四合院。进入汉代以后，四合院住宅已经相当成熟，直至近代，中国民居仍然保留着厚厚的外墙，房屋围抱着中央院子或天井的形式。竖起坚固的墙壁，将住宅、村落、城市包围起来，可以说是中国建筑最基本的行为。 下面从多个角度对我国传统民居进行大致的介绍。 一. 从造型的角度，分为规整型和非规整型民居。大量的民居造型都很规整，首先表现在平面布局的中轴对称，其中典型的当属北方四合院，它是独立的长方体生活空间。进入四合院之前首先得穿过胡同，胡同是夹于四合院侧面高墙之间的宁静的小巷。叩开两侧点状设置的大门，首先映入眼帘的是被称为照壁的砖墙，上面通常点缀着一些精致的砖雕。照壁的后面是前院，前院和内院通过垂花门相连，穿过垂花门是位于住宅中心位置的内院，院子四周由四栋房屋相互围合，“四合院”因此而得名。院子正面朝南的主屋称为正堂，东西两侧为厢房，对面是倒座的副房。在主房之后还设有后房。整座四合院以东西厢房、南部倒座和后房的外墙体为外墙，外墙不设一扇窗，空间造型十分封闭，只在四合院外墙的东南一隅开一扇门，以供出入。该四合院具有中轴意识其中纵轴向穿越整座四合院的南北重点，除了设于东南一隅的院门，整座四合院在平面立面上是对称的。 这种四合院形制的空间封闭性，在生理意义上，处于出于中国北方天气较为寒冷之故；在心理意义上，契合一个家族的向心、内敛气质。而基本上的中轴对称可以看作传统儒家思想讲究规矩、规范的特点在建筑上的体现。这类民居形制，可以说是中国民居的常式，即以院落为空间组合的、几重进深的、中轴对称的空间布局。 其次，这种规整型民居多见于北方。从文化性格看，北方人相对要比南方人更注重于文化规范。北方天寒，物多收敛，人的心态比较严谨，儒家的实践理性所崇尚的是现实实践、冷静和脚踏实地的生活态度、伦理规范，所以注重人生秩序与有条不紊的居住空间的出现，是不足为奇的，并且北方古代地广人稀，所以北方四合院等民居的庭院一般比较宽阔，这样也可以接纳更多宝贵的阳光。 非规整型民居以南方为多见。尤其在丘陵地带，地形地理复杂多变，建筑不得不因地制宜。有的民居平面呈“一”字形，有的为曲尺形；有的有院落，呈马鞍形，有的没有院落，这种没有院落的民居，以临街就建的南方民居建筑为多见；有的孤村独特建于山坡之上，室内平面错折多变；有的由多座毗邻的民宅组成一个连续多变的空间序列，平面和立面都可能参差不齐。总之，在文化心理上，南方由于气候趋暖，人的心态活动多变，加以地基条件的限制，尤其是文化传统的不同，其民居的非规范性可能明显一些。 二按建筑构造方式分类，可以分为以下三类：由砖土建造的砖墙结构的北方中原地区的住宅；以木结构为主的云南、西南地区的住宅；江南地区内部主体木结构外包砌墙体的砖木混合结构住宅。在此基础上，又可粗分为两大类：一类是北方的典型住宅，住宅室内不铺地板，四周是坚固的土墙或砖墙，再加上小小的屋顶，是一种墙壁型的住宅，四合院就属于这种类型，同时也是内庭型住宅；另一类是中国西南地区的典型住宅。在柱子上架上楼板与屋顶，周围几乎没有墙壁的简单围合的屋顶型住宅。为了防御沙尘暴及北