宋元南戲（西元十二世紀 ~ 十四世紀）：是北宋至元末明初流行於中國南方的戲曲，由中國南方的民間小戲發展而來，是第一種成熟的戲曲形式。
（ 1 ）體制：有完整且獨立的長篇演出，劇本長度及套曲運用較自由。由「副末」登場，拉開演出序幕，並以線性結構開展劇情。
（ 2 ）音樂：南戲所演唱的曲調稱為南曲，音樂風格多流麗婉轉。在流傳及發展過程中，受到各地方言影響，而產生所謂「四大聲腔」：「弋陽腔」（發源於江西弋陽）、「海鹽腔」（發源於浙江海鹽）、「餘姚」（發源於浙江餘姚）」、「崑山腔」（發源於江蘇崑山）等四種較具代表性，其中又以「弋陽腔」、「崑山腔」最為重要。另外，閩南等地則有泉腔、潮腔等腔調。演唱的曲調以當時民間流行的詞曲曲調為主，多為同一個曲調反覆運用。調式為五聲音階：宮、商、角、徵、羽，伴奏樂器有鼓、笙、簫。「歌唱」是戲曲舞台表演中最重要的表現形式，演員藉歌唱敘事抒情、表達心情、開展劇情、渲染氣氛。各種腳色皆可歌唱，歌唱主要形式是獨唱。生旦多選用通行曲調，淨末丑則採用民歌俚曲。
（ 3 ）劇本：文辭俚俗、格式自由，演出方式變化便捷，富有民間性。在人物語言方面，生旦扮演的主角採用文言官話，淨末丑等次要角色則使用俗語白話。主題多為文人負心，如《張協狀元》（現存最早的劇本）；人生與家庭的悲歡離合，如《荊釵記》、《白兔記》、《拜月亭記》、《琵琶記》。
（ 4 ）腳色：分為七種；生、旦、淨、末、丑、外、貼；其中生、旦扮演男女主角，淨、末、丑主要是插科打諢、製造笑料，外腳是生腳的擴大，貼腳是旦腳的擴大。
（ 5 ）表演：表現手法具虛擬性，在觀眾面前直接承認自己的表演就是在做戲，並因此而形成一種喜劇手段。唱、白、科綜合運用，以表現劇情、塑造人物，例如生旦扮演的主角通常以正劇手段表現，風格偏向莊重典雅，淨末丑等次要角色則以喜劇手段表現，風格多為詼諧滑稽。表演具有時空隨意自由性，以歌唱、念白和走過場來表現戲劇時空的轉移，這是南戲表演的重要特色，由此確立了中國戲曲表演「時空自由」的美學原則。
宋元南戲（西元十二世紀 ~ 十四世紀）：是北宋至元末明初流行於中國南方的戲曲，由中國南方的民間小戲發展而來，是第一種成熟的戲曲形式。 （ 1 ）體制：有完整且獨立的長篇演出，劇本長度及套曲運用較自由。由「副末」登場，拉開演出序幕，並以線性結構開展劇情。 （ 2 ）音樂：南戲所演唱的曲調稱為南曲，音樂風格多流麗婉轉。在流傳及發展過程中，受到各地方言影響，而產生所謂「四大聲腔」：「弋陽腔」（發源於江西弋陽）、「海鹽腔」（發源於浙江海鹽）、「餘姚」（發源於浙江餘姚）」、「崑山腔」（發源於江蘇崑山）等四種較具代表性，其中又以「弋陽腔」、「崑山腔」最為重要。另外，閩南等地則有泉腔、潮腔等腔調。演唱的曲調以當時民間流行的詞曲曲調為主，多為同一個曲調反覆運用。調式為五聲音階：宮、商、角、徵、羽，伴奏樂器有鼓、笙、簫。「歌唱」是戲曲舞台表演中最重要的表現形式，演員藉歌唱敘事抒情、表達心情、開展劇情、渲染氣氛。各種腳色皆可歌唱，歌唱主要形式是獨唱。生旦多選用通行曲調，淨末丑則採用民歌俚曲。 （ 3 ）劇本：文辭俚俗、格式自由，演出方式變化便捷，富有民間性。在人物語言方面，生旦扮演的主角採用文言官話，淨末丑等次要角色則使用俗語白話。主題多為文人負心，如《張協狀元》（現存最早的劇本）；人生與家庭的悲歡離合，如《荊釵記》、《白兔記》、《拜月亭記》、《琵琶記》。 （ 4 ）腳色：分為七種；生、旦、淨、末、丑、外、貼；其中生、旦扮演男女主角，淨、末、丑主要是插科打諢、製造笑料，外腳是生腳的擴大，貼腳是旦腳的擴大。 （ 5 ）表演：表現手法具虛擬性，在觀眾面前直接承認自己的表演就是在做戲，並因此而形成一種喜劇手段。唱、白、科綜合運用，以表現劇情、塑造人物，例如生旦扮演的主角通常以正劇手段表現，風格偏向莊重典雅，淨末丑等次要角色則以喜劇手段表現，風格多為詼諧滑稽。表演具有時空隨意自由性，以歌唱、念白和走過場來表現戲劇時空的轉移，這是南戲表演的重要特色，由此確立了中國戲曲表演「時空自由」的美學原則。
第八章宋元南戏及其他 一、南戏概说 1、南戏又叫戏文、南曲戏文，是在浙江温州一带流行的“温州杂剧”（“永嘉杂剧”）的基础上吸收北方杂剧的艺术养料发展而成的一种戏剧艺术。其特点是宫调和套曲的运用十分灵活，一本戏按人物的出场和退场分为若干“出”，角色一般分为生（杂剧叫正末）、旦、净、丑、外、末、贴七种，每个角色都可以唱，并有对唱、接唱、合唱多种形式。 2、南戏产生的时间 一般认为，南戏产生早于元杂剧（一度后来居上），如以南戏产生于宣和（1119—1125）时期，元杂剧的起点定为金元之际（1234），那么前后约相差一百年之久。所以，南戏是我国古代戏曲史上第一种成熟的戏曲形式，此前的宋杂剧则是戏曲的雏型（P332）。 3、南戏产生地域及其原因 宋室南迁，温州一度为行宫，商业都市，人文荟萃，特别是北方士绅和诸色艺人纷至沓来，使温州成为经济和商业中心，同时也成为文化和艺术中心。（可参看袁本文学史第三卷P336） 中心词：南宋温州行宫经济商业中心文化艺术中心 4、南戏与北曲比较 其一，语言音韵不同。南戏用南方方音演唱，分平上去入四声，用韵较为宽松；北曲用北方语言演唱，入派三声，用韵较严。 其二，艺术风格不同。南曲的音乐风格轻柔婉转，适合于演唱情意缠绵的故事；北曲高亢劲切，宜于表现威武豪放的气概。 其三，器乐伴奏不同。南戏的器乐伴奏以管乐为主，以鼓、板为节；北曲以弦乐为主。 其四，演唱形式不同。南戏演唱形式灵活多样，有独唱、对唱、接唱、同唱，还有后台用以渲染气氛的帮腔合唱；北曲通常以一人主唱，演唱形式单一。 其五，结构规模不同。南戏结构上以“出”为单位，人物上下场，出而复入，叫做一“出”，一本戏往往长达几十出，演出时间需要一天甚至多日；北曲结构一般为一本四折一楔子。 5、南戏作品 据近人搜辑，宋元南戏存目共有230多种，传本19种。《永乐大典戏文三种》、“荆、刘、拜、杀”和《琵琶记》是现存南戏作品的代表作。 6、南戏论著 徐渭《南词叙录》，《中国古典戏曲论著集成》第三册，中国戏剧出版社1959年版 二、《永乐大典戏文三种》和“荆刘拜杀” 1、《永乐大典戏文三种》 《永乐大典戏文三种》是《永乐大典》中所收宋元时期的三种南戏戏文，也是今存最早的南戏剧本，包括《张协状元》、《宦门子弟错立身》和《小孙屠》。《张》是谴责书生负心婚变的戏文。《宦》演金国河南府同知之子完颜寿马与戏班演员王金榜的爱情故事。《小》为屠户孙必贵代兄必达受刑、包公断狱辨冤的公案剧。三剧反映了早期南戏的剧本形制和演出情况，具有重
一、填空： 1、叙事性文学 2、蒙古、色目、汉人、南人 3、《青楼集》 4、《庄家不识勾栏》 5、杂剧南戏 6、杂剧、散曲，以曲词为主 7、浙江永嘉，“永嘉杂剧”或“温州杂剧” 8、“自然” 与显畅 9、《单刀会》和《西蜀梦》10、《感天动地窦娥冤》 11、血飞白练、六月降 雪和亢旱三年 12、剧场性，“场上之曲” 13、五、二十14、“花间美人”15、“原普天下有情的都成了眷属” 16、晓来谁染霜林醉，总是离人泪17、《井底引银瓶》18、“ 秋雨梧桐落叶时”19、“曲状元” 20、昭君出塞 21、末、汉元帝 22、散风雪旌节影悠扬，动关山鼓角声悲壮 23、《窦娥冤》和《赵氏孤儿》24、康进之、康进之的《梁山泊黑旋风负荆》和高文秀的《黑旋风双献功》25、高明、赵五娘 26、《赵贞女蔡二郎》 27、小令、套数带过曲 28、张养浩， [中吕·山坡羊]《潼关怀古》。 二、单项选择： 1、A 2、 B 3、A 4、B 5、D 6、C 7、A 8、D 9、C 10、 D 11、B 12、A 13、C 14、B 15、A 16、A 17、C 三、多项选择： 1、A C D F 2、 C D F 3、B C 4、B C E F 5、A B C D E F 6、A C E F 7、 B C D F 三、判断：（在每小题后的括号内，确的打“√”，错误的打“X”） 1、2、4、5、9、10、11、13、14、15、18、20、（ X ） 3、6、7、8、12、16、17、19、21（√） 四、名词解释：（共20分，每题5分） 1、元曲：元代杂剧和散曲的合称。其曲文形式与词相近，用长短句，但格律较自由，多用口语，便于直率地表达感情，“元曲”得与唐待、宋词并称，
第一节南戏的兴起与发展 一、南戏的兴起和发展 二、南戏的体制 1、以出为单位。戏的开头，“副末开场”或“家门引子”，从第二出开始才进入正戏。 2、南戏不限角色，凡上场人物都可以唱，还可以合唱、伴唱。 3、从音乐上看，一出戏里不限同一宫调。 4、脚色：生、旦、净、末、丑、杂。 5、北杂剧以北方乐曲为主，伴奏用琵琶等弦乐，曲调高亢，悲壮沉雄；南戏以南方戏曲 为主，伴奏用笙、萧、笛等管乐，曲调婉转，轻柔曲折。 三、最早的南戏戏文《赵贞女》《王魁》。 现有剧本流传下来的以《永乐大典戏文三种》中的《张协状元》为最可靠的南戏早期剧本。《小孙屠》《宦门子弟错立身》 早期南戏中的男主角大都是被谴责的负心汉，是对封建社会中的男子特权和科举制度所造 成的具有普遍性社会问题的反映。 第二节琵琶记 一、高明 二、“南戏之祖”《琵琶记》 （一）《琵琶记》的故事渊源 《琵琶记》是对早期南戏《赵贞女》的改编，写赵五娘和蔡伯喈的故事。 （二）《琵琶记》解读 1、剧情：（据钱南扬《元本琵琶记校注》） 【沁园春】赵女姿容，蔡邕文业，两月夫妻。奈朝廷黄榜，遍招贤士，高堂严命，强赴春闱。一举鳌头，再婚牛氏，利绾名牵竟不归。饥荒岁，双亲俱丧，此际实堪悲。堪悲赵女
《中国药典》2020年版编制大纲 一、前言 《中国药典》2020年版的编制，正值“国家经济和社会发展十三五规划”实施期间，是我国健康中国建设和实现全面建成小康社会目标的关键时期，也是我国建立创新型国家、由制药大国向制药强国迈进的重要阶段。实施药品标准提高行动，编制好新版《中国药典》，对于保障公众用药安全有效，推进医药产业升级和产品提质具有重要意义。 二、指导思想和总体目标 全面贯彻党的十八大精神，以建立“最严谨的标准”为指导，牢固树立“创新、协调、绿色、开放、共享”五大发展理念，紧密围绕“国家药品安全十三五规划”的总体目标，以临床需求为导向，对标国际先进标准，提高与淘汰相结合，进一步完善以《中国药典》为核心的药品标准体系建设，提升《中国药典》标准整体水平，经过五年的时间，使《中国药典》标准制定更加严谨，品种遴选更加合理，与国际标准更加协调，标准形成机制更加科学，努力实现中药标准继续主导国际标准制定，化学药、药用辅料标准基本达到或接近国际标准水平，生物制品标准紧跟科技发展前沿，与国际先进水平基本保持一致。 三、基本原则 （一）提升药品质量，保障用药安全有效 坚持药品标准的科学性、先进性、实用性和规范性，促进药
宋代的生活习俗简介 北宋初年，对各级官员的服色都有严格规定 北宋初年，曾对各级官员的服色做出严格的规定，如三品以上穿紫色，五品以上穿朱色，七品以上穿绿色，九品以上穿青色。至于普通百姓，就只能穿黑白二色。 缠足 缠足是我国封建社会的一种陋习。女子用布帛紧扎双足，使足骨变形，脚形尖小，以为美观。元末明初陶宗仪《南村辍耕录·缠足》 载：“《道山新闻》云：(南唐)李后主宫嫔娘，纤丽善舞。后主作金莲，高六尺，饰以宝物、细带、缨络，莲中作品色瑞莲。令娘以帛绕脚，令纤小，屈上作新月状，素袜舞云中，回旋，有凌云之态。……由是人皆效之，以纤弓为妙。以此知扎脚自五代以来方为之，如熙宁、元丰以前人犹为者少。近年则人人相效，以不为者为耻也。”在清代，1664年(康熙三年) 曾下令禁止缠足，1668年又取消禁令。太平天国也曾禁止缠足。辛亥革命后，缠足之风始渐废除，中华人民共和国建立后彻底根绝。 在宋代，从穿戴上，可辨认出士、农、工、商从事行业的特点 宋代对士、农、工、商的服饰，限制极为严格。孟元老《东京梦华录·民俗》记载：“其卖药卖卦，皆具冠带。至于乞丐者，亦有规格。稍似懈怠，众所不容。其士、农、工、商，诸行百户，衣装各有本色，不敢越外。谓如香铺裹香人，即顶帽披背；质库(当铺)掌事，即着皂(黑)衫角带不顶帽之类。街市行人，便认得是何色目。”可见，在宋代，除从服饰上可以看出等级差别外，还可以看出他们所从事的行业。 衣食住行 衣：宋代服饰体现了等级性和不同的行业特点。衣料也有较大的变化，由麻布向棉布发展，麻布还是最主要的衣料。 食：宋代食品种类很丰富。南北饮食交流普遍，但总的来说，北方以面食为主南方主要吃米饭。茶和酒是常用的饮料。 住：城市居民住瓦房，农-民住茅屋，官-僚、地-主和富-商住园林式住宅。各种家具种类繁多，而且高脚家具广泛使用。 行：宋人代步的工具分为水陆两大类，主要有轿、车、马、骡、驴、牛、驮。大海船还有指南针。 饮食
第一节南戏的形成和发展 ?中国古代戏剧成熟较早的一支，是从宋杂剧、金院本到元杂剧，另有一个成熟稍 迟的分支，是在东南沿海地区流行的南戏，因其最早产生于浙江温州（旧名永嘉），故又称“温州杂剧”、“永嘉杂剧”或“永嘉戏曲”。 ?南戏产生的年代，祝允明《猥谈》说是北宋“宣和之后，南渡之际”。又据刘埙《水 云村稿》所述，南宋咸淳年间，所谓“永嘉戏曲”在江西南丰一带也已经很流行。 ?在《猥谈》和《南词叙录》（徐渭）中著录的最早的南戏剧目是《赵贞女蔡二郎》 和《王魁》，都是写男子负心的故事。 ?宋代南戏也绝少有剧本传世，只有在《永乐大典》残卷中发现的《张协状元》一 种，多数研究者认为是宋代的旧作。 ?南戏最初当是在温州一带民间歌舞的基础上形成的，《南词叙录》说它“即村坊小曲而为之”。此外，它也吸收了宋词的曲调，以及唐宋大曲、诸宫调等乐曲成分，并在表演形式上受到宋代官本杂剧的影响。 ?以《张协状元》的情况来看，它的开头是用诸宫调的说唱来叙述故事，然后进入角色的表演，剧中并穿插了不少滑稽取笑的成分。 ?温州是古老的文化之都，又是对外贸易的通商口岸，商业发达，经济繁荣。南戏在这种良好的环境中得以成长，并逐渐扩展到东南沿海一带，进入南宋都城临安。 ?元灭南宋以后，北方剧作家大批南下，杂剧占领了南方舞台，南戏较之已经高度 成熟的杂剧显然相形逊色。 ?但是，它在南方民众中的基础是相当牢固的，所以仍旧在民间流行。而且，正是 由于北杂剧的南下，造成了南北剧交流的机会，一些北方作家参与了南戏声腔的改造和剧本的编写，一些北方演员参与了南戏的演出。 ?在这过程中，南戏发生了一些重要变化。如改编杂剧的剧目，在一定程度上吸收 杂剧曲牌联套的方法，采用杂剧的一些曲调而形成“南北合套”的形式等等，南戏的艺术因而得到进一步提高。 ?现存宋元南戏剧目共二百多种，除大约六种出于宋代，其余均出于元代，可见元代南戏还是颇为兴盛的。到元末，《琵琶记》等剧本出现，标志着南戏达到了成熟的阶段，并且为明清传奇的兴起奠定了基础。 ?宋元南戏由于长期流行于民间，不受文人士大夫重视，有剧本流传的仅十九种，不足存目的十分之一，有残文佚曲流传的为一百三十种左
宋代文学 第一章北宋初期文学 1、柳开，字仲涂，原名肩愈，字绍先，太名人，著有《河东先生集》。 2、穆修，字伯长。 3、王禹偁，字元之，济州巨野人，今存《小畜集》30卷。 4、杨亿，字大年，建州浦城人，他和王钦若等编纂巨型典籍《册府元龟》。 5、林逋，原名林和静，字君复，钱塘人，时称“梅妻鹤子”。 6、晏殊，字同叔，抚州临州人，有《珠玉词》及清人所编辑《晏元献遗文》。 第二章欧阳修与北宋诗文革新 7、欧阳修，字永叔，号醉翁，晚号六一居士，吉水人（今属江西）。 8、梅尧臣，字圣俞，宣州宣城人（今属安徽宣州市）。世称梅宛陵，今存《宛陵先生文集》。 9、苏舜钦，字子美，开封人（今属河南），今存《苏学士文集》。 10、王安石，字介甫，号半山，抚州临川人（今江西抚州市），创“半山体”亦称“王 荆公体”。 11、王令，字逢原，广陵人（今江苏扬州），今存《广陵先生文集》。 12、曾巩，字子固，世称南丰先生，建昌南丰人（今江西南丰县），有《元丰类稿》。 13、苏洵，字明允，眉州眉山人（今四川眉山县），有《嘉佑集》。 14、苏辙，字子由，号颍滨遗老，眉山人，有《栾城集》。 第三章苏轼的文学成就 15、苏轼，字子瞻，号东坡居士，眉山人，有诗文集《东坡七集》，词集《东坡乐府》。 第四章黄庭坚与江西诗派 16、黄庭坚，字鲁直，号山谷道人，又号涪（fu2）翁，祖籍金华（今属浙江），有《山谷集》、《山谷外集》、《山谷别集》。 17、陈师道，字履常、无己，号后山居士，彭城人（今江苏徐州）。有《后山先生集》。 18、陈与义，字去非，号简斋，洛阳人（今河南洛阳），有《简斋集》。 第五章柳永与北宋诗坛 19、柳永，原名三变，字景庄、行七，亦称柳七，改名永，字耆卿，有《乐章集》。 20、秦观，字太虚，后改字少游，号淮海居士，高邮人（今属江苏），有《淮海词》又名《淮海居士长短句》。 21、晏几道，字叔原，号小山，晏殊幼子，词与其父晏殊齐名，称“二晏”，有《小山词》。 22、贺铸，字方回，原籍山阴（今浙江绍兴），卫州人（今河南汲县），诗集有《庆湖遗老集》，词集有《东山词》，又名《贺方回词》、《东山寓声乐府》。 23、周邦彦，字美成，号清真居士，钱塘人（今浙江杭州），词集《清真集》，一名《片玉集》。 24、李清照，号易安居士，济南章丘人（今属山东），有《漱玉词》。 25、朱敦儒，字希真，号岩壑，洛阳人，有词三卷，名《樵歌》，创“樵歌体”。 第六章辛弃疾与辛派词人 26、辛弃疾，原字坦夫，改字幼安，号稼轩居士，历城人（今属山东济南）。 27、张元幹，字仲宗，号芦川居士，真隐山人，福州人（今属福建）。 28、张孝祥，字安国，号于湖居士，历阳乌江人（今属安徽和县），有《于湖居士文集》，词集《于湖词》。 29、陈亮，字同甫，号龙川，学者称龙川先生，婺（wu4）州永康人（今属浙江永康），有词集《龙川集》。 30、刘过，字改之，号龙洲道人，吉州太和人（今属江西泰和），词集《龙洲集》。
中药的发展及面临的机遇与挑战 (2) 一、中药的起源及发展 (2) 1.中药的起源 (2) 2.中药的发展 (2) 二、中药发展的机遇 (3) 1.医疗改革及政府扶持 (3) 2.社会契合与市场需求 (3) 3.国际发展及合资合作 (4) 三、中药发展中的挑战 (4) 1．中药标准化差 (4) 2.中药创新科研上的不足 (4) 3.国际竞争激烈，中药监督评价系统缺乏 (4)
中药的发展及面临的机遇与挑战 摘要：中药即中医用药，为中国传统中医特有药物，除了植物药以外，动物药 等。无论是看历史还是看现在，中药在人类健康中占有重要的位置，并且在国际上也建立了强大的威信。中药理论在世界范围内越来越受重视，人们的健康和医药市场的需求为中药提供了巨大的发展空间。然而长期以来固有的观念及对中药的曲解成为中药发展的瓶颈，尤其在中药起源的我国，中药的发展受到明显限制，因此，下面对中药发展存在的挑战及机遇进行较详细的阐明。 关键词：中药挑战机遇 提起它应该是全中国人民的骄傲---“中”药。中药是中国传统的药物，在人们健康生活中扮演着重要的角色，在日益发展的今天，中药面对的不仅有机遇，挑战也是越来越清晰。 一、中药的起源及发展 1.中药的起源 “神农尝百草，一日而遇七十毒”生动的反映了人们认识药物的艰难性，从中也可以清晰的领悟到中药最初发现的方式。人类对药物的认识，最初是与觅食活动紧密相连的。在原始时代，我们的祖先通过采食植物和狩猎，逐渐了解这些植物和动物，有的可以充饥果腹，有的可以缓解病痛，有的则引起中毒，甚至造成死亡。因而，人们懂得在觅食时有所辨别和选择，逐渐对某些自然产物的药效和毒性有所认识。就是古人经过无数次的有意识实验，观察，逐渐形成了最初的药学知识。 2.中药的发展 秦汉之际，药学已初具模型。现存最早的药学专著《神农百草经》言简意赅地总结了药物的四气五味、有毒无毒、配伍法度、眼药方法、剂型选择等基本原则，初步奠定了药学理论的基础。这一时期，通过境内外交流，一些药物相继传入中国，边远地区的药物也逐渐进入内地。魏晋南北朝时期，本草著作首推梁·陶弘景所辑《本草经集注》，补充了大量采收、鉴别、炮制、制剂及合药取量方面的理论和操作原则。南朝刘宋时期雷党纪敦著《炮炙论》，叙述药物通过适宜的炮制，可以提高药效，减轻毒性或烈性，是我国第一部炮制专著，也标志着本草学新分支学科的产生。隋唐时代，依靠国家行政力量和充分的人力物力，编著了我国历史上第一部药典性官修本草《唐本草》。然后随着经济、文化、科学技术和商业、交通的不断发展，及对药物的认识不断清晰，人们在宋金元时期，出版了《开宝本草》，《图经本草》，《宝庆本草折衷》等。经过进一步积累，明清时期
【关键词】质量标准 中药质量标准化是我国中医药行业亟待解决的问题。由于种种原因，中药质量标准还很不完善，市场屡见中药的混淆品甚至伪品，危害人们的用药安全，为了保证中药的安全性和有效性，数千年来中医药一直处于标准化、规范化进程中。历史发展到今天，总结前人经验，补充完善，制定系列标准是中药现代化的需要，也是中药国际化，造福于全人类的需要［1］。 1中药质量标准化的必要性和迫切性 药品质量是人命攸关的大事。质量标准化对药品的研制生产，是至关重要的一环。药品质量控制必须有一定的依据与指标，通过对指标的测定和分析，从而确定药品质量的好坏。 1.1中药材的来源复杂目前，我国中药材来源复杂，药材的种植、采摘、加工、贮存远未做到标准化，因此质量非常参差，大大影响了成药的质量稳定性。至此需要质量标准对中成药加以衡量。 1.2中药的组成成分复杂，有效成分难以确定每个中成药试剂是一个大复方，是一个药用系统，即使所谓的单方，其组分也是复杂的。而中药组方多为复方，方中包括多味药，每一种药含有多种成分，而在制剂过程中，多味药混合在一起还会发生可逆或不可逆的化学反应，绝大多数中成药的治疗作用都是一种混合成分的综合治疗结果。正因为中药组成成分复杂，其中的有效成分难于确定，不少成药指标为生药量，或者是药材有效部位的含量，但生药量或有效部位含量相等的成药并不一定具有相同的临床疗效。保证药品的质量，实质是为了保证病人能获得良好的治疗。衡量一个成药的质量，需要客观有效的质量标准。 1.3质量标准是制约中药进入国际市场的主要障碍之一使中药进入国际主流医药市场，一直是广大中药工作者的努力方向。在美国，自从上世纪初合成药物取得正统地位以来，当局一直对非含有单一纯化提取成分的植物药采取排斥的立场。但是随着近期药厂、消费者和保险公司对植物药与“替代医药”态度的改变，美国FDA均已在这几年做出相应的政策调整。使美国跨出了向世界多成分方及“接轨”的第一步，降低了植物药或审批为正式药物的难度［2］。对于植物药大国的中国来说，无疑提供了一个进入国际主流医药市场的极好的机会，也是一个极大的挑战。我国常用的质量标准与国际相关甚远，要进入国际主流市场，还需在质量方面进行大量工作。 正由于中药质量较难控制，而质量控制对于药品又有特别重要的意义，才使得中药质量标准在中药研究中具有重要的地位，是当今中药现代化研究的热点之一。 2中药质量标准的现状 现行中药质量控制模式基本是沿着天然药物化学的发展引发分析工作者建立以测定中 药某一有效成分为目标的分析方法和既有定性又可定量的质量标准的构思，参照国外植物药的质量控制方法，借鉴化学药品质量控制的模式，借助于文献报道选定某一中药的“有效成分”、“活性成分”或“指标成分”，建立相应的简单理化鉴别，发展到以光谱、色谱为主的和含量测定的质量标准。20世纪70年代以后UV、IR等光谱技术，GC、TLC、HPLC等
宋元文学参考书目 1.吕思勉《宋代文学》，商务印书馆1929年版。 2.柯敦伯《宋文学史》，商务印书馆1934年版。 3.程千帆、吴新雷《两宋文学史》，上海古籍出版社1991年版。 4.孙望、常国武主编《宋代文学史》，人民文学出版社1996年版。 5.顾易生、蒋凡等撰著《宋金元文学批评史》，上海古籍出版社1996年版。 6.张毅《宋代文学思想史》，中华书局1995年版。 7.王水照主编《宋代文学通论》，河南大学出版社1997年版。 8.郭绍虞《宋诗话考》（修订本），中华书局1979年版。 9.郭绍虞《宋诗话辑佚》（修订本），中华书局1980年版。 10.唐圭璋《宋词纪事》（修订本），上海古籍出版社1982年版。 11.唐圭璋《词话丛编》（修订本），中华书局1986年版。 12.《全宋文》，巴蜀书社1988年版。 13.《全宋诗》，北京大学出版社1991年版。 14.孔凡礼《全宋词补辑》，中华书局1981年版。 15.胡云翼《宋词选》，中华书局上海编辑所1962年版。 16.《词学季刊》，1933年4月创刊，至1936年9月出至第三卷第三号（总第十一期），主 要栏目有“论述”、“专著”、“遗著”、“辑佚”、“词录”、“通迅”等。有上海书店1982年影印本，精装两册。主要台柱为龙榆生和夏承焘，他们每期发表文章，一个撰年谱，专门致力于考据研究，一个著词论，大力倡导批评之学，分工合作，使词学研究在三十年代跃上一个新的台阶。 17.胡云翼《宋词研究》，1926年中华书局初版，流传的是中华书局1928年订正版，有巴 蜀书社1989年重排本。 18.刘毓盘《词史》，上海群众图书公司1931年版； 19.梁启勋《词学》，京城印书局1931年印行； 20.吴梅《词学通论》，商务印书馆1932年版； 21.王易《词曲史》，神州国光社1932年版； 22.胡云翼《中国词史大纲》，北新书局1933年版。 23.薛砺若《宋词通论》，上海开明书店1937年版，上海书店1985年影印的是开明书店1949 年的第3版。 24.缪钺《诗词散论》，开明书店1948年版。 25.沈祖棻《宋词赏析》（上海古籍出版社1980年版 26.吴熊和《唐宋词通论》，浙江古籍出版社1985年版。 27.叶嘉莹《迦陵论词丛稿》，上海古籍出版社1980年版。 28.叶嘉莹、缪钺《灵溪词说》，上海古籍出版社1987年版。 29.《龙榆生词学论文集》，上海古籍出版社1997年版。 30.杨海明《唐宋词风格论》，上海社会科学院1986年版。 31.杨海明《唐宋词史》，江苏古籍出版社1987年版。 32.杨海明《唐宋词论稿》，浙江古籍出版社1988年版。 33.王兆鹏《宋南渡词人群体研究》，台北文津出版社1992年版。 34.陶尔夫、刘敬圻《南宋词史》，黑龙江人民出版社1992年版。
南戏特点 ?演出形式：①不同于杂剧的一人主唱，南戏各行角色都可唱，有利于刻画人物间的冲突和曲、白、科 的综合运用。②不同于杂剧一本四折的程式，它以 人物上场、下场为界线，每一段落自成一场，每场 可长可短，较为灵活自由。 ?角色行当：有生、旦、净、丑、外、末、贴七种。 南戏特点 ?音乐特点： ①音乐来源以当时南方民间流行的小曲、歌谣为主，吸收了民间的唱赚及词调音乐。 ②音乐运用比较自由，不受宫调理论的限制。 ③曲调连接常用缠达的形式。 ④多五声音阶，旋律多级进，节奏舒缓宛转。 元杂剧特点 ?音乐结构：一折戏为一个套数，一个套数由多个单曲连缀而成，多个曲调“一宫到底”，一本戏四折 有四个宫调的变化；歌词上“一韵到底”。 ?音乐特点：
①旋律由七声音阶组成。②风格雄劲有力，旋律进行多大跳跃，自由奔放。③节奏流畅、节拍较快。④伴奏乐器：笛、板、锣、鼓、琵琶。 散曲音乐 ??元曲包括“杂剧”和“散曲”两个部分，前者是戏曲形式，后者是一种在器乐伴奏下的清唱形式。散曲 音乐的思想内容不如杂剧来得深刻，题材较为狭窄，大多描绘和抒写风花雪月、男女恋情、消极遁世的 思想感情。 ?形式：小令、套数。 散曲音乐 ??小令：又叫“叶儿”，是单个的只曲。王骥德《曲律》：“渠所谓小令，盖市井所谓小曲也。”套数： 又名“套曲”或“散套”，是同一宫调的许多只曲连缀 成一套大型的曲式。开端是一、二支小曲，中间是 一些曲牌的组合（三、四曲到二、三十曲，多少不 等），结尾有“尾声”。 “十八律”：就是在三分损益法推算出的十二律的基础上，继续推算出六律作为变律而构成的律制。这六个变律分