日本文学作品鉴赏感悟
摘要：日本文学，指的是以日语写作的文学作品，横跨的时间大约有两千年。早期的文学作品受到中国文学一些的影响，但在后来日本也渐渐形成自有的文学风格和特色。19世纪日本重启港口与西方国家贸易及展开外交关系之后，西方文学也开始影响日本的作家，直到今天仍然得见其影响力。在日本，也有因为考虑到近来非日本籍的日裔作家，而采用“日语文学”称呼的情形。作为世界文学史上的重要组成，其影响力在亚太地区尤为明显，而其中有重大影响的作品层出不穷，而本文主要对老师课上所讲解的一些代表作品做一些简介，并表达感悟。
关键词：《古事记》、《源氏物语》、《伊豆的舞女》、《罗生门》、《万叶集》、《平家物语》、《失乐园》、《快跑，梅洛斯》、《白夜行》、东野圭吾、村上春树、渡边淳一、日本史。
第一次接触日本文学是在刚要上高中的时候，那时候刚毕业，正值暑假，还在读书的时候听周围人聊过村上春树的《且听风吟》，并且在暑期看了电影《嫌疑犯X的献身》，知道了这部电影改编自东野圭吾的同名小说。所以，这两部作品就是我接触的最早的两部日本文学作品，而这两位作家就是最早接触的日本优秀作家。在这之后，我与日本文学的缘分，就算正式开始了。
也正是从那时起，我才真正开始了解日本的历史与文化，尽管中日之间有过无法抹消的深仇大恨，但我还是忍不住想更深刻地对日本进行了解。为此，我还去看了与日本历史有关的一些电视剧和电影，了解了
一些在动漫、电影、电视剧、文学作品中经常出现的历史名人，例如：德川家康、织田信长、丰臣秀吉、伊达政宗、明智光秀、圣德太子、新选组众人等，另外还特地去了解了一些历史事件，如：倒幕运动、本能寺之变、黑船事件、明治维新等，尤其对日本的战国时代有特别的兴趣。而本学期第一堂课讲的第一个内容——《古事记》，便是包括日本古代神话、传说、歌谣、历史故事等内容的日本第一部文学作品。不得不感叹中日虽同为亚洲国家，而文化差异却是十分之大，与中国文化中的盘古开天、女娲造人不同，中国的创造神话是劳动创造、神的意志等多种形式的结合，而日本的创生神话主要是两性结合孕育的方式，如日本列岛就是由伊邪纳岐和伊邪那美两性的结合产生。从对这两个日本神的故事展开，可以了解到日本文化的性文化意识崇拜的产生。而本作的各个方面都对后来的日本文学发展造成了相当大的影响。
世界第一部长篇小说《源氏物语》，老师在课上拿了《红楼梦》作为对比小说以日本平安王朝全盛时期为背景，通过主人公源氏的生活经历和爱情故事，描写了当时社会的腐败政治和淫乱生活上层贵族之间的互相倾轧和权力斗争是贯穿全书的一条主线，而源氏的爱情婚姻，则揭示了一夫多妻制下妇女的悲惨命运。在贵族社会里，男婚女嫁往往是同政治斗争的手段，妇女成了政治交易的工具和贵族男人手中的玩物。这点和《红楼梦》中，以宝黛钗三人的爱情婚姻悲剧及大观园中点滴琐事为主线，以金陵贵族名门贾、史、王、薛四大家族由鼎盛走向衰亡的历史为暗线，展现穷途末路的封建社会十分类似，也难怪此书被誉为日本的《红楼梦》。
《万叶集》是日本最早的诗歌总集，对其的介绍是相当于中国的《诗经》。但由于语言问题，我很难对其内容产生正确的理解，暂且不谈。《快跑，梅洛斯》，作为一部寓言小说，简单而易于了解，我从百度上找到了一些原文内容，配上注释，可以简单了解到这是一部怎样的作品，在表现了正义、友情和信念的力量的同时，此书也对一些黑暗进行了揭露，这在我了解作者之后，对这本书的内容也表示了理解。
《罗生门》是芥川龙之介早期发表的短篇小说，我很早就观看了改编自此作的黑泽明著名电影作品。这是一个本身是来自佛教禅经里面的故事。在一个战争年代，一个被主人赶出来的仆人，当他茫然不知所措，仿若于生死未决时，正巧走到一个到处都堆满死尸的地方，偶遇以拔死人头发为生的一老妪，走投无路的家奴邪恶大发，决心弃苦从恶，剥下老妪的衣服逃离了罗生门。不论是理解这部电影还是小说，都要对在创作这部作品的时代有一定的了解，龙之介的创作生涯是在大正五年前后，资本主义高速蓬勃发展的背景下开始的。这是一个天灾人祸横行的乱世，社会动荡，经济萧条，民不聊生，就连京都都那么格外的荒凉。人与人之间相互疏远、陌生，看不到任何人性的真诚。本作便是描写了这样一个环境下一个普通人在利己主义的驱使下堕落的全过程，强烈地控诉了当时的黑暗社会和丑恶现实。小说一方面肯定着人性的冷酷和残忍，另一方面透露出对人性本质的怀疑和对“要道德、良知还是要生存、活命”
这样伦理的拷问，同时也突现出人性的本能良知对“善”的呼唤。读之后，令人不得不感慨利己主义的可怕性，也许还会反省一下自己的行为，这应该也是《罗生门》成为他的代表作，被世人关注的原因之一吧。
《失乐园》作为当代日本著名小说家渡边淳一的代表作品，1997年经日本讲谈社一出版，便引起了极大的社会反响，成为空前的畅销书。小说的书名还获得了日本1997年流行语大奖，并先后改编成电影和连续剧。作品讲述的是一场悲剧性的婚外恋，无爱的家庭婚姻与难于抵御的情感诱惑，使凛子与久木陷入“婚外情”的漩涡。在男欢女爱中，两人越来越合拍，深深沉浸于发泄身体后的狂喜与体验。甚至凛子为父亲守灵期间，他们也难以自持，鱼水寻欢。但二人世界之外的现实，却越来越冷，无法容身。久木的家庭爆发冷战，凛子的丈夫嫉恨难平，为了报复而不愿离婚。一封匿名信，更是让久木遭到公司冷遇，以辞职告终。两人终于决绝地同居一室，脱离一切社会关系与伦理束缚，放纵地燃烧着欲情之火，体验着失去乐园与得到乐园的矛盾。在故事的最后，作者细致地描写了两人的抵死缠绵，在毒酒润色的致命亲吻下，在共同奔赴高潮的快感下，两人不由感叹“活着真好！”有幸阅读过此书的我，在看这些性爱描写的时候不但不觉淫靡，反倒觉得十分文艺、感动，不得不佩服作者的功力。在我读后不久，却听到作者因病去世，着实惋惜。
短篇小说《伊豆的舞女》是川端康成早期的代表作和成名作，曾先后6次被搬上银幕。本文以“我”的视角，描写一位19岁高二学生，为排遣内心不可言喻的忧郁和苦闷，只身来到伊豆旅行，途中偶遇流浪艺人一行，并对那里的小舞娘产生了似恋非恋的思慕之情。伊豆的舞女薰子深深地吸引了“我”。文章写了从一件件小事，一直到最后“我”和薰子的离别的过程。从初遇到最后的离别，这个凄美的爱情故事展现在如诗如画的美丽背景下，“我”与舞女之间朦胧、纯真的感情，恬静清淡而又蕴
含了极其深厚的人生况味。这部小说一如川端康成其它作品，具有忧郁和哀怨的情绪，但在这其中却又浮现出一股暖人心扉的温馨。邂逅与告别中，令人忘却现实与创作的界限而随着川端康成神奇的笔触缓缓沉入空灵美好的唯美境界。我上网看了该书改编的电影，短短82分钟，便能有身心被净化的感受，所有人都期望有纯洁、美好的恋情，而本片更是在这份感情上加上了朦胧之感，让人仿佛沉浸美好的云雾之中。
关于日本文学，张先生在课上只是提及了其中有代表性的几部作品，然而，还有许多优秀的作品值得一看。最近正在拜读村上春树的《IQ84》和《当我谈跑步时我谈些什么》，理工科的学习任务虽多，但从中抽取一点时间用来阅读与其说是打发时间，不如说是一种额外的放松。人生有限，而值得一读的书太多了，以后希望能更多地接触一些日本文学作品，忙里偷闲也好，读自己感兴趣的书，是人生的一大享受。
参考文献：【1】古事记．维基百科
【2】源氏物语．维基百科
【3】《失乐园》书籍简介
【4】渡边淳一谈《失乐园》
【5】李明华．《伊豆舞女》的世界永恒的“熏子”．
【6】刘建房．论《伊豆的舞女》的唯美情愫
【7】《村上春树》
Essay The Sexual Liberation of Early 20th Century 11121106 何姗
The Sexual Liberation of Early 20th Century In this semester, we have a course called “British and American Short Stories A ppreciation”. By taking that class, I read three outstanding masterpieces. They are Story of an Hour, Araby and A rose for Emily.I found there is something in common for the three novels. Accordingly, I will compare these three novels respectively. In Story of an Hour and A rose for Emily, the heroes of the story are women. As for the another group, the theme of Araby and A rose for Emily are both included sexual desire and sexual fantasy under the severe social and religion atmosphere. By comparing these three novels, I find out some conclusions about the people’s attitudes towards emotional demands at that time. (1)Story of an Hour 1894, Story of an Hour was published. The novel tells us a woman who had a heart trouble heard the grievous news that his husband was passed away just now. From the text of Story of an Hour, the hero’s emotional line is from grief, exhaustion, peace, monstrous joy, her fancy, feverish triumph to extreme disappointment. We can easily find that Mrs. Mallard is never fully satisfied about her husband. She never feels to be loved, maybe. When Mr. Mallard was alive, she never enjoyed the pleasure of love from him. And now, the only man who has the possibility to fulfill her dream or desire has gone as well. I think that is the reason why she cried at first, for her dead husband, also for herself.
日本文学作品鉴赏感悟 摘要：日本文学，指的是以日语写作的文学作品，横跨的时间大约有两千年。早期的文学作品受到中国文学一些的影响，但在后来日本也渐渐形成自有的文学风格和特色。19世纪日本重启港口与西方国家贸易及展开外交关系之后，西方文学也开始影响日本的作家，直到今天仍然得见其影响力。在日本，也有因为考虑到近来非日本籍的日裔作家，而采用“日语文学”称呼的情形。作为世界文学史上的重要组成，其影响力在亚太地区尤为明显，而其中有重大影响的作品层出不穷，而本文主要对老师课上所讲解的一些代表作品做一些简介，并表达感悟。 关键词：《古事记》、《源氏物语》、《伊豆的舞女》、《罗生门》、《万叶集》、《平家物语》、《失乐园》、《快跑，梅洛斯》、《白夜行》、东野圭吾、村上春树、渡边淳一、日本史。 第一次接触日本文学是在刚要上高中的时候，那时候刚毕业，正值暑假，还在读书的时候听周围人聊过村上春树的《且听风吟》，并且在暑期看了电影《嫌疑犯X的献身》，知道了这部电影改编自东野圭吾的同名小说。所以，这两部作品就是我接触的最早的两部日本文学作品，而这两位作家就是最早接触的日本优秀作家。在这之后，我与日本文学的缘分，就算正式开始了。 也正是从那时起，我才真正开始了解日本的历史与文化，尽管中日之间有过无法抹消的深仇大恨，但我还是忍不住想更深刻地对日本进行了解。为此，我还去看了与日本历史有关的一些电视剧和电影，了解了
一些在动漫、电影、电视剧、文学作品中经常出现的历史名人，例如：德川家康、织田信长、丰臣秀吉、伊达政宗、明智光秀、圣德太子、新选组众人等，另外还特地去了解了一些历史事件，如：倒幕运动、本能寺之变、黑船事件、明治维新等，尤其对日本的战国时代有特别的兴趣。而本学期第一堂课讲的第一个内容——《古事记》，便是包括日本古代神话、传说、歌谣、历史故事等内容的日本第一部文学作品。不得不感叹中日虽同为亚洲国家，而文化差异却是十分之大，与中国文化中的盘古开天、女娲造人不同，中国的创造神话是劳动创造、神的意志等多种形式的结合，而日本的创生神话主要是两性结合孕育的方式，如日本列岛就是由伊邪纳岐和伊邪那美两性的结合产生。从对这两个日本神的故事展开，可以了解到日本文化的性文化意识崇拜的产生。而本作的各个方面都对后来的日本文学发展造成了相当大的影响。 世界第一部长篇小说《源氏物语》，老师在课上拿了《红楼梦》作为对比小说以日本平安王朝全盛时期为背景，通过主人公源氏的生活经历和爱情故事，描写了当时社会的腐败政治和淫乱生活上层贵族之间的互相倾轧和权力斗争是贯穿全书的一条主线，而源氏的爱情婚姻，则揭示了一夫多妻制下妇女的悲惨命运。在贵族社会里，男婚女嫁往往是同政治斗争的手段，妇女成了政治交易的工具和贵族男人手中的玩物。这点和《红楼梦》中，以宝黛钗三人的爱情婚姻悲剧及大观园中点滴琐事为主线，以金陵贵族名门贾、史、王、薛四大家族由鼎盛走向衰亡的历史为暗线，展现穷途末路的封建社会十分类似，也难怪此书被誉为日本的《红楼梦》。
中国现代文学作品欣赏 五千年的文化发展与传承使得中国文化博大精深，其中文学作品的发展与影响日益加深，而现代的文学作品就如浩瀚文学天空的一颗巨星，烨烨生辉。 中国现代文学作品主要由小说、诗歌、散文、戏剧等组成，每个组成部分都有其闪光点，是文学作品中不可或缺的一部分。在我看来，如果把文学作品看成一个人，那么小说就是他的灵魂，诗歌是他的眼睛，散文就是他的发肤，戏剧就是他的衣服。 小说是现代文学作品的代表，在原有的明清小说的基础上，加上国外长短篇小说的影响，以及现代的社会环境的熏染，现代小说已经具备了它完整的体型，走向成熟。为什么说小说是现代文学的灵魂，因为它最直观的反应了当时人的思想，社会的思想，表达了人类的某种或一些愿望，是人的思想的一种载体。 我读的现代经典文学作品不多，就简单的说说我对巴金《寒夜》的感悟。该故事篇幅短小，内涵却十分丰富，主要介绍了这个家庭悲剧的种种矛盾，以及对当时社会制度的一种讽刺，并以婆母和曾树生为代表的两种女性形象，反应了两种不同文化的冲突，本书那直指人心的艺术魅力值得深思。 通过参考，我将从时代背景、文化观念及女性意识三方面对该小说进行简单的介绍。 社会历史时代的思考 20世纪40年代国统区文学的一个重要倾向就是社会现实批判。巴金创作《寒夜》的一个巨大动力就是对黑暗的社会现实进行批判。《寒夜》寄寓着自己忧国忧民的思想感情及对新生活的热情向往。巴金在广阔的社会生活场景中来表现小人物的悲剧,重要的是揭示了旧制度灭亡的必然,表现了对新生活的渴望之情。从这个层面上来讲,“寒夜”就是国统区阴郁现实的象征。 《寒夜》是巴金于1944 年创作的，是一部充满着浓郁悲剧色彩的小说，叙述了主人公汪文宣一家的悲剧。小说中,丈夫汪文宣性格软弱,收入微薄,妻子曾树生漂亮、开放,而婆婆却守旧顽固。由于生存压力,本来就存在的矛盾日益激化,婆媳之间冲突不断升级,丈夫左右为难,精神极度痛苦,最后妻子离家出走,丈夫由于严重肺病,在抗战胜利的锣鼓声中痛苦死去。婆婆领着孩子离开了家。小说的结尾,妻子曾树生回到家里,但是,人去屋空。她一个人在寒冷的月夜下徘徊,作品写道:夜,的确太冷了。 可以说这既是中国小资产阶级知识分子的悲剧，更是时代的悲剧。巴金把小说中的家庭悲剧和社会现实联系在一起。在巴金看来,正是国统区黑暗、腐败的现实造成了小说中家破人亡的悲剧。后来,巴金为了解释这部小说的社会意义,一再强调成书的时代背景,明确表示作品的目的是揭露抗战前夕大后方政治黑暗和知识分子的痛苦处境。“那时社会上最活跃的是官僚资产阶级,是那种利用职权囤积居奇,做黄白黑生意的人,他们官商结合,权利结合,像蛀虫一样把中国在战争中所剩下的一点元气全部耗光。”还说,“我们没有发国难财,却倒了胜利霉。”在作品中,汪文宣的痛苦、失业以及家庭的破碎,都和这样的社会现实具有密切关系。 文化观念冲突的表现 美国思想家杰姆逊说:理解文学必须提高到文化的高度。实际上,小说中的家庭悲剧也可以在文化上找到原因。在这个家庭中,婆媳之间的冲突,是最重要的冲突。婆婆完全是旧式的,在她身上体现的是传统封建文化的家庭伦理观念,而曾树生却是受过现代教育的新青年。婆婆总是用旧的观念去衡量儿媳妇,媳妇由无法
） 环境科学与工程学院 《中国文学欣赏》课程论文 题目：《且说说李白》 课程《中国文学欣赏》 班级市政1002 学号1013300201 学生姓名杨海峰 任课教师潘水根 二○一二年四月
且说说李白 实话说来，李白，苏东坡，李清照等人，总是频繁在各类作文中出现，“仰天大笑出门去，我辈岂是蓬蒿人”被引用了不下千次，而苏东坡的“十年生死两茫茫”又似乎最能触动人心底最柔软的一面，绿肥红瘦的李清照要是泉下有知，也必定被这般光景感动得涕泗横流，满心的喜悦连双溪舴艋舟都载不动了吧。这般来掘古人的墓实在过于残忍，然而他们留给我们的一大批精神财富却又永远享受不完，不求甚解，也得观其大略，抽出时间来细品些许，也倒图个自在，拨弄点趣味。 此三人中，最欣赏便是苏东坡，真性情，满腹才气，余秋雨先生《山居笔记》中所述东坡突围一章我几乎可以背的下来，浩荡人生，起起伏伏，殷勤昨夜三更雨，不过浮生一日凉，惊起回头的苦楚，枫栖沙洲的落寞，最后倒不如徜徉在西子湖畔，暮山好处，空翠烟霏。 作为苏东坡的前辈，李白可比东坡洒脱的多，他多数的唠叨也就是酒饮千杯不醉的乐趣，至于仕途，能顺则顺，不能顺就置身其外。一首洋洋洒洒的《蜀道难》只为换取个官做似乎太过于浪费，得个“谪仙人”的称号也算名满天下。高力士脱靴，杨国忠磨墨，这种被人说烂了的桥段才是我们的太白仙人追求的生活，你们这些权贵达人，在我看来也就是些市井之徒，我为你杨玉环写了那么多违心的赞美的诗词，却都不及高力士这宦官几句挑拨，罢了罢了，你们也只配与我脱靴磨墨的份，什么仗剑去国，什么去国怀乡，不及我秀口一吐，就是半个盛唐，长安城小，壶中日长，不如就做个侠士，管他什么政治！ 苏东坡写多了，自然也有些审美疲劳了。看看李白，倒也显得休闲自在，那么，且说说李白。 痛饮狂歌空度日 飞扬跋扈为谁雄 那一双傲慢的靴子至今还落在 高力士羞愤的手里，人却不见了 把满地的难民和伤兵 把胡马和羌笛交践的节奏
…………………………………………………^_^………………………………………………… 1.1 1 【单选题】“一代有一代之文学”是谁的观点?( ) 答案：王国维?A、梁启超 ?B、胡适 ?C、鲁迅 ?D、王国维 2 ?【单选题】“至于写人,亦颇有失,以致欲显刘备之长厚而似伪,状诸葛之多智而近妖;惟于关羽,特多好语。” 请问是谁的观点? 答案：鲁迅?A、梁启超 ?B、胡适 ?C、鲁迅 ?D、王国维 3 【多选题】《汉书艺文志》“诸子十家”,其中包括( )。ABD ?A、阴阳家 ?B、名家 ?C、兵家 ?D、纵横家 4 【判断题】1904年林传甲编中国文学史,对古典小说完全排斥。 ( ) 答案：√5 【判断题】胡适认为所谓《水浒传》的作者施耐庵是“乌有先生亡是公”,即假托的名字。 ( ) 答案：×
1.2 1 【单选题】以下哪一部不属于唐代传奇?( ) 答案：《错斩崔宁》 ?A、《长恨歌传》 ?B、《错斩崔宁》 ?C、《虬髯客传》 ?D、《聂隐娘传》 2 【单选题】以下小说中题材类型不同的一部是( ) 答案：《世说新语》 ?A、干宝《搜神记》 ?B、纪晓岚《阅微草堂笔记》 ?C、《世说新语》 ?D、《聊斋志异》 3 【多选题】以下属于爱情主题的唐传奇有( )。答案：《莺莺传》《李娃传》《霍小玉传》 ?A、《枕中记》 ?B、《莺莺传》 ?C、《李娃传》 ?D、《霍小玉传》 4 【判断题】凌濛初编撰了“三言”、冯梦龙编撰了“二拍”等小说集,开创了全新的文人拟话本小说。 ( ) 答案：错误 1.3 1 【单选题】“中国文学史上何尝没有代表时代的文学?但我们不应向那‘古文传统史’里去寻,应该向那旁行斜出的‘不肖’文学里去学。因为不肖古人,所以能代表当世。”请问这是谁的观点?( ) 答案：胡适 ?A、梁启超 ?B、胡适 ?C、鲁迅
日本文学史及び作品鑑賞 第三回 記紀の違い ?成立時間：712年と720年 ?編者：稗田阿礼、太安万侶と舎人親王 ?性格：対内（国内政治）と対外（国際政治） ?構成：三巻と三十巻 ?文体：和文と漢文 ?非正史（文学性が高い）と正史（『六国史』の始まり）ｐ13 和歌とは ?和歌とは漢詩に対する呼称で、やまとうた（大和歌?倭歌）、あるいは単にうたという。奈良時代には倭歌（わか）?倭詩（わし）とも言った。 ?和歌は広義には長歌?短歌?旋頭歌?片歌及び仏足石歌の総称だが、狭義には31音を定型とする短歌のことを指す。 ?和歌の修辞技巧：枕詞、序詞、掛詞、縁語、本歌取り、体言止め、対句、句切れ 万葉歌風?歌調 ?万葉集の歌の特色は、一般的には、現実生活における素朴な感動、強い実感を率直に表現し、格調は素朴?直截あるいは率直?切実で、またしばしば雄大?荘重でおおらか。修辞的には五七調、すなわち二句?四句切れが多く、枕詞?序詞の使用も多い。賀茂真淵(かものまぶち)は「ますらをぶり」と称した 額田王の歌 あかねさす 紫の行き 標野行き 野守りは見ずや 君が袖振る 漢詩漢文の訓読 ?訓点：日本文と語順が違う漢文を読むためにカタカナや符号を使う。このカタカナを「送り仮名」といい、符号を「返り点」という。これらに「句読点」を加えたものを「訓点」という。 ?１、送り仮名：日本語の助詞や活用語の活用語尾などを示すカタカナ。 ?２、返り点：語順を変更して、下から上に返って読まなければならない場合に用いる符号。 古典仮名の読み方ｐ5 ?１、語中と語尾の「は、ひ、ふ、へ、ほ」はそれぞれ「わ、い、う、え、お」に； ?2、「あ、い、え、お」の後に「う」がつくと、長音になる： アウ――オーヤウ――ヨーカウ――コー イウ――ユーエウ――ヨーテウ――チョー オウナ――オーナオウ――オーオモフ――オモ
2010—2011学年第一学期《中外名著赏析》课程期末论文 题目：《雾都孤儿》赏析 学生姓名：乔李贝 学号： 2008400427 院部：商务学院 专业：国际经济与贸易 年级： 08-(5) 完成日期： 2010 年 12 月 20日
《雾都孤儿》赏析 《雾都孤儿》是狄更斯的第一部伟大的社会小说，在世界文学史上占有重要位置。小说主要反映刚刚通过了济贫法的英国社会最底层生活。作者在创作上爱憎分明，形象生动的特点也得到了很充分的体现。他笔下的人物富有鲜明的个性，整个作品有着强烈的感染力。狄更斯堪称一位杰出的语言大师，擅长运用讽刺、幽默和夸张的手法，他笔下的人物风貌和语言风格富有浓厚的浪漫主义特色。 这部作品的主角奥立佛是个孤儿，在贫民救济院里长大，一直受到别人的歧视。因为不堪虐待而逃到伦敦，误入贼窝，受骂挨打，成长过程中不知吃了多少苦头。虽然在这样的环境中成长，但奥里佛有一颗善良的心，不管受多少苦，他不愿做坏事的决心是最大的。他受恩于人，永远也忘不掉感谢恩主。虽然他受到一些好心人的同情并收养，如布朗鲁先生，梅里太太，但盗贼集团里的人仍不放过他，而他的同父异母的哥哥也想致他于死地。奥立佛的命运是悲惨的，但他又受到好心人的帮助，查明了他的身世，并获得了遗产。他的命运最终得到了改变，可望成为一名对社会有用的人。 这部作品在开头就写了奥里佛在贫民救济院的情况，狄更斯在描写贫民院的生活情况时用了极其讽刺的手法：“每个孩子有一碗薄粥，一点也不能增多，只有遇到重要的公共节日，除一碗粥外才能增加二又四分之一盎司的面包。他们吃过的粥碗从来不需要洗，孩子们
总是用调羹刮碗里的残汁，一直刮到碗锃明烁亮。刮碗这件事完成之后，他们坐在那里眼睁睁地盯住大铜锅，仿佛他们能够把一块块灶砖都吞下去。这是他们还穷凶极恶地舔着自己地手指头，巴望着有几滴溅过来地粥星儿。”从中可以看出那些孤儿的生活是多么的贫困，整天都处在饥饿状态中，无望地舔着自己的小指头，巴望着溅过来的粥星儿。可想而知，孩子们的生活是多么的悲惨，而奥里佛就处在这样的环境下。狄更斯正是用小说形式反映当时黑暗的社会现实，资本主义社会下人民的生活是多么的贫困，贫民的生活就如作品中写的一样。狄更斯被称为维多利亚时代的眼睛，因为用小说的形式把观察到的东西用小说的形式再呈现出来。所以说，这部作品的内容正是对当时社会的真实写照，而我觉得作者在描写贫民救济所的孤儿的生活时用了非常生动、形象的语言，也是一种犀利的手法，揭露了社会的黑暗。在狄更斯写这部作品的前几年，英国议会通过了新的救济法，取消了对贫民的救济，而是直接将贫民收容到贫民救济院去。狄更斯笔下的贫民救济院就是当时的贫民救济院的真实写照。贫民在救济院中没有民主，没有自由，只有被虐待，挨饿受冻，一个个面黄肌瘦，随时都有倒地死亡的可能性，而那些教区干事们，那些总管们，一个个却吃得肥头肥脑的，精神十足。狄更斯在作品中对贫民救济院的生动描写就是反映了一个社会问题。有人认为狄更斯的这部作品是一部严肃的文学作品，因为这部作品提出了深刻的社会问题，对社会的发展和进步具有重大的历史意义。
中国海洋大学本科生课程大纲 课程属性：公共基础/通识教育/学科基础/专业知识/工作技能，课程性质：必修、选修 一、课程介绍 1.课程描述：本课程通过引导学生阅读不日本近现代文学作品，旨在培养学生对日本 文学作品的鉴赏能力，提高其文学修养，陶冶情操。 2.设计思路：该课程是为了支撑培养方案中1）较为系统的日语语言文学知识；2）运 用日本文学基础理论进行赏析日本文学作品的能力；3）具有较强的跨文化交际能力的 要求而开设。教师在选择作品时力争选一些具有普遍性，不同流派、不同作家的代表 性作品。传授一些文学作品鉴赏的方法和技巧，使学生逐渐形成独立进行日本文学批 评与鉴赏的能力。 3. 课程与其他课程的关系： 本课程是日语专业第三学年春季开设的选修课。因此要求学生已修完前五个学期的必修课和所要求学分，具有良好的日语语言能力，能够阅读日文原著。具有一定的文学修养和文艺批评功底。学生已于上一个学期修完古典日语语法，本学期和日本文学史及日本诗歌（选修）同时开设。 二、课程目标 - 2 -
日本文学作品鉴赏I作为日语专业高年级学生的一门专业知识必修课程，其教学目的在于提高学生的文学鉴赏与批评能力。到课程结束时，学生应能： （1）熟练掌握日本近代文学流派知识； （2）熟悉近代文学史上主要流派主要作家的代表性作品；并能够就作品风格、主张、历史意义等进行分析与鉴赏； 三、学习要求 要完成所有的课程任务，学生必须： （1）按时上课,上课认真听讲，积极参与课堂讨论。课堂表现和出勤率是成绩考核的组成部分。 （2）本课程上课前需要提前查阅日本近现代文学史知识。要求学生掌握日本近代文学的分期，了解各文学流派的特征及代表作家，理解日本文学的特质。 四、教学进度 - 2 -
将爱情进行到底 ————纪《怀念萧珊》，反思大学生的恋爱观一直以为，爱情只是进行时和将来时，当爱情遭遇过去时的时候，每一个当局者都无法成为路人甲或者路人乙，我们想要纪念的，不仅仅是心中的那份温情。 其实我们还是没有长大的孩子，还不知道怎么去爱，甚至我们根本不知道什么是爱，理解不了亲人的爱是如何潜伏在我们的身边，因为我们一直畏缩在这样的环境中，我们忘记的身外的一切。 或许，当爱情和亲情交织在一起的时候，那种难舍难分的感情才是真正的爱情，因为它早已成为生活中不可或缺的一部分，只是，现在的我们，是真正意义上的懂得么？ 大学的爱情是否太过廉价？理解不了这种如同快餐式的恋爱方式，甚至一些人已经习惯了？ 起码我不是在故作深沉，甚至我们很多人都不是在故作深沉，只是我们门多人没有去深思过。仅仅是理想中的爱情，没有自己的事业做基础，用什么来和另一半同偕共老？ 没人理解老一辈的爱恋，因为环境改变了太多人的意识。 我不曾想过爱情是轰轰烈烈，只求平淡温情，或许，我只是在细嗅蔷薇。我想象着当我老去的时候，是不是还会初恋般的笑容？我只是喜欢在初夏傍晚的凉风中，走过校园并不喧闹的小路，偶尔看到给我的第一感觉是很甜蜜的情侣，也只是理解的笑笑而已。 沉溺的如同在旧爱新欢的香炉中，怯懦的如同是藕断丝连的不舍中。我想，博爱的大学生们，是不是应该相守着一个人，直到终生？在确定自已的另一半的时候，是不是应该收收心，好好经营呢？是不是等到失去了才懂得珍惜？而是不是因为没有珍惜而泪水打眼湿？ 我想，等到我们的心智都已成熟的某一天，在转过街角的咖啡店，遇到曾经的爱，彼此安心的笑了，为曾经幼稚的小想法，为曾经立下的地老天荒，为曾经想象的牵手终生。 人生，怎能如初见？ 可曾想象过，现在的我们，十年后会是怎样？二十年后会怎样？ 不可否认，现在的大学拜金女不少，庸俗男也甚多，也许在一起，女人只是为了高档的化妆品，或者精致的时装，男人想要一个漂亮的花瓶，只是为了在朋友的圈子里有个面子。我们理解，甚至很多人都有过这种想法，却没有多少人想过一辈子。或许，这样子真的有些想的太远的，走一步算一步，今朝有酒今朝醉。呵呵，是啊，大学生就是这个样子，堕落的已经没有理想，吃在嘴里，看着碗里，想着锅里，把自己的爱情观当作随意抛弃的烟头，抽过了，就没有价值了。 很多人没有经历过文革的惊心动魄与小心翼翼，更不记得那段历史，而很多真正的爱情确实在那时候考验过来的，可是90后，甚至00后会不屑的告诉你，你OUT了。 是啊，我们理解不了那些非主流式的想法，他们也理解不了老一辈的爱情价值观，巨大额鸿沟将社会分割成两个阵营：一方面是保守的守护和小心经营温馨的爱情，另一方面是冒险的冲突和尝试不同新鲜的异性。孰是孰非，显而易见，我们都懂。 当我们把所有的思念雨压抑沉淀于笔下的时候，不是婉转悠扬的情书，是对自己沉重的审判。我们都辜负了谁？ 我曾经幻想着，当我们老去的时候，是不是一起在通红的炉火旁一起翻阅老旧的相册集，翻过背过她的宽厚的后背，翻过可以依靠的厚实的肩膀？一起翻过在初晨的阳光中吃温馨的早餐，一起牵着女儿的手，走过路边的梧桐树，走过泛黄的路牌？ 相见，相识，相恋，相爱。 现在的我们不太会经历那时的同甘共苦，不太会懂得那时的相濡以沫。可是现在的我们是不是应该懂的珍惜，而不应该存在欺骗呢？现在的我们，是不是应该告诉自己，我们不是小孩子了，一辈子的事情，迟早要来的，为什么不早一点长大，不应该有的廉价的爱情观，为什么要保留呢？就好像是手心里的爱情线，为什么要断呢？ 我们，是不是应该将爱情进行到底？
《中国经典文学作品欣赏》教学大纲 课程编号：4261319 英文课程名：Chinese Classical Literature Appreciation 总学时：37学时 学分：2学分 课程类别：专业选修课 适用专业：对外汉语 先修课程：中国现当代文学、中国古代文学 一、课程性质与目的、要求 《中国经典文学作品欣赏》是对外汉语专业学生的专业选修课。该课程将系统地为学生讲解文学作品的各种体裁与文本特点，并结合中国文学史上的经典著作让学生掌握基本的赏析技巧，目的在于培养学生阅读、欣赏、理解经典文学作品的能力。通过阅读和分析经典文学作品，培养学生阅读欣赏能力，提高学生的审美情趣和文化品味，增强学生对中国文学及文化的了解。 二、教学内容及学时分配 本课程的教学内容共分四章 第一章：中国经典诗词欣赏 10课时 第一节：诗词的产生及体式特征 2课时 1、诗的产生及各类体式 2、词的兴起、特征及分类 第二节：先秦诗的顶峰——《诗经》、《楚辞》 2课时 1、《诗经》——《关雎》、《蒹葭》赏析 2、《楚辞》——《离骚》、《湘夫人》赏析 第三节：繁花似锦唐代诗——李白、杜甫、李商隐 2课时 1、李白——《将进酒》、《蜀道难》赏析 2、杜甫——《春望》、《登高》赏析 3、李商隐——《夜雨寄北》、《无题·相见时难别亦难》赏析 第四节：宋词三大家——苏轼、李清照、辛弃疾 2课时 1、苏轼——《念奴娇·赤壁怀古》、《水调歌头·明月几时有》赏析 2、李清照——《如梦令·昨夜雨疏风骤》、《醉花阴·薄雾浓云愁永昼》、《声声慢·寻寻觅觅》赏析 3、辛弃疾——《永遇乐·京口北固亭怀古》、《破阵子·醉里挑灯看剑》赏析 第五节：中国现代新诗三大家——郭沫若、徐志摩、戴望舒 2课时
中国文学名著欣赏论文 Document number：BGCG-0857-BTDO-0089-2022
成绩： (论文首页纸) — 2010-2011学年第一学期 课程名称：中国文学名着欣赏 任课教师：亢巧霞 论文题目：品《阿Q正传》 学号：MDA08049 姓名：景亚旭 年级： 3 专业：机械设计及其自动化 班级： 1 提交日期：2011年 1 月 4 日
内容摘要：鲁迅先生的这边《阿Q正传》描述了阿Q这一个典型人物来反应当时社会状态，通过阿Q主义讽刺了人的劣根性。小说的心理描写是一大特色，很好的刻画出了人物的思想。 关键词：阿Q主义艺术表现心理描写 一阿Q的悲剧是时代的必然 我们读完《阿Q正传》这篇小说，或许会觉得阿Q这人一生很悲惨，有点同情。然而我们有不难发现，阿Q这人物的悲剧又是当时时代的必然所趋。 阿Q主义这种思想意识与阿Q阶级属性及其自身利益是相矛盾的，但阿Q却反而把它当成护身法宝，这正表现了阿Q的不觉悟。鲁迅写农民的不觉悟，正是表现了他对农民命运的深切关注。他要考察农民和革命的关系，寻找妨碍他们起来革命的原因。他批判阿Q的阿Q主义，也是批判农民的落后性，教育人民认识到封建阶级的精神毒害以及阿Q主义消极、落后的本质，使被压迫人民懂得要改变自己的命运，就必须摆脱它的道理，同时也提醒革命者注意，必须高度重视启发农民的觉悟，因为这是关系到民主革命成败的重大问题。 阿Q是一个具有鲜明的阶级性和个性的活生生的人物，阿Q主义是阿Q这个人物性格的有机组成部分和重要特征。鲁迅写阿Q，不仅仅是要暴露农民思想的弱点，他所要鞭挞的不仅仅是表现在农民身上的阿Q主义，而是为了“提出痛苦，引起疗救的注意”。“精神胜利法”既然来自统治阶级，是一个时代的统治思想，这种思想就在不同的阶段、不同阶层的人们中，不同程度地存在着，这是在清末民初的历史条件下的国
日语文学作品赏析《鼻》 难度：适中作者：芥川龍之介来源：青空文库划词：关闭划词收藏 禅智内供（ぜんちないぐ）の鼻と云えば、池（いけ）の尾（お）で知らない者はない。長さは亓六寸あって上唇（うわくちびる）の上から顋（あご）の下まで下っている。形は元も先も同じように太い。云わば細長い腸詰（ちょうづ）めのような物が、ぶらりと顔のまん中からぶら下っているのである。 亓十歳を越えた内供は、沙弥（しゃみ）の昔から、内道場供奉（ないどうじょうぐぶ）の職に陞（のぼ）った今日（こんにち）まで、内心では始終この鼻を苦に病んで来た。勿論（もちろん）表面では、今でもさほど気にならないような顔をしてすましている。これは専念に当来（とうらい）の浄土（じょうど）を渇仰（かつぎょう）すべき僧侶（そうりょ）の身で、鼻の心配をするのが悪いと思ったからばかりではない。それよりむしろ、自分で鼻を気にしていると云う事を、人に知られるのが嫌だったからである。内供は日常の談話の中に、鼻と云う語が出て来るのを何よりも惧（おそ）れていた。 内供が鼻を持てあました理由は二つある。――一つは実際的に、鼻の長いのが不便だったからである。第一飯を食う時にも独りでは食えない。独りで食えば、鼻の先が鋺（かなまり）の中の飯へとどいてしまう。そこで内供は弟子の一人を膳の向うへ坐らせて、飯を食う間中、広さ一寸長さ二尺ばかりの板で、鼻を持上げていて貰う事にした。しかしこうして飯を食うと云う事は、持上げている弟子にとっても、持上げられている内供にとっても、決して容易な事ではない。一度この弟子の代りをした中童子（ちゅうどうじ）が、嚏（くさめ）をした拍子に手がふるえて、鼻を粥（かゆ）の中へ落した話は、当時京都まで喧伝（けんでん）された。――けれどもこれは内供にとって、決して鼻を苦に病んだ重（おも）な理由ではない。内供は実にこの鼻によって傷つけられる自尊心のために苦しんだのである。 池の尾の町の者は、こう云う鼻をしている禅智内供のために、内供の俗でない事を仕合せだと云った。あの鼻では誰も妻になる女があるまいと思ったからである。中にはまた、あの鼻だから出家（しゅっけ）したのだろうと批評する者さえあった。しかし内供は、自分が僧であるために、幾分でもこの鼻に煩（わずらわ）される事が少くなったと思っていない。内供の自尊心は、妻帯と云うような結果的な事実に左右されるためには、余りにデリケイトに出来ていたのである。そこで内供は、積極的にも消極的にも、この自尊心の毀損（きそん）を恢復（かいふく）しようと試みた。 第一に内供の考えたのは、この長い鼻を実際以上に短く見せる方法である。これは人のいない時に、鏡へ向って、いろいろな角度から顔を映しながら、熱心に工夫
班级：15机电技术教育姓名：喻青青学号：1551110013 《碧潭》赏析 中学时代，因为一首《乡愁》，余光中先生为我们所熟悉，心目中对他的定义一直是一位台湾的爱国诗人，再加上工科的学生，本来对文学常识知之甚少，从各种渠道搜集到他的资料后发现，原来对于作者，我们一直存在理解的偏差。他是一位爱国诗人，却不仅仅是一位爱国诗人。许多人评论，余光中是个复杂而多变的诗人，他写作风格变化的轨迹基本上可以说是中国整个诗坛三十多年来的一个走向。因此，从分析惯常的语言风格的技巧来评判这首诗显然是不明智的，好的诗，犹如一杯好的茶，需要慢慢品，细细品。 初读，便觉得这是一首情诗，写的悠扬婉转，透露着淡淡的忧伤，似乎是“我”倾心于一位美丽优雅的姑娘，却只是默默地喜欢着，在脑海中想象着同她约会时的美好场景。“那就划去太湖，划去洞庭，听唐朝的猿啼......”意境朦胧，朦胧的文字里潜藏着的是掩饰不住的淡淡的愁和深深的爱和思念，这思念，绵绵不断，从上个七夕，到下个七夕。 再读，诗歌里面的每一个意象似乎都在向我倾吐着作者的情感：“桂桨”，用桂木做的棹啊用兰木做的桨，即是借用屈子离骚中的名句“桂棹兮兰桨，击空明兮溯流光，渺渺兮予怀，望美人兮天一方”。划破月光下澄澈的水波啊，划动在清明的河流中一直到了傍晚，在月光浮动的江面逆流而上，我的情思啊悠远茫茫，眺望心中的美人啊，她却在天边遥远的另一方，对爱人的思恋和不能相见的怅惘可见一斑，光是这样就完了？没有！回过头去看那个数量词“十六”，什么意思，为什么不用三柄六柄九柄，偏偏用十六？思忖了许久，不得其解，吃饭时看到了手中的筷子，恍然大悟，十六就是八双啊，看着别的情侣成双成对撑着小船卿卿我我，而我却独自一人眼巴巴地看着，这样虐狗的场景之下，象征着平安幸福的青色琉璃被敲碎了，心碎了一地，对她的思恋之情便更加浓烈也更加能够被理解了。作为一个有文化内涵的诗人，他没有直接说被虐了，而是采用了文学创作中“以此物代替彼物”的方法，含蓄而具有表现力，更能激发读者的同情心。“几则罗曼史躲在阳伞下”运用了拟人的修辞手法，生动形象地表现了作者被虐后的无奈之情。同样是面对着容易使人产生无限情思的水，宋代李之仪面对滚滚东逝奔流不息的江水，心中涌起万般柔情，为心爱的女子写下流传千古的“我住长江头，君住长江尾，夜夜思君不见君，共饮长江水”；词人李清照怀揣着对丈夫的思恋之情，茶不思饭不想，一句“只恐双溪舴艋舟，载不动许多愁”抒发了万千愁绪，而作者则效仿古人借助这些能够生动而又准确地传情达意的意象来表达内心的爱意。多么希望她能够听见自己的心声啊，如果不可以，那就让透明澄澈的碧潭照见他，让他与自己忧伤的侧影做个伴，如果还是不可以，就让载着他的忧愁的舴艋舟轻一点儿，再轻一点儿，这样的痛苦他已承受不来！ 不得不提一下“如果碧潭再玻璃些，就可以照我忧伤的侧影，如果舴艋舟再舴艋些，我的忧伤就灭顶”中的“玻璃”和“舴艋”两个词，第一次读的时候我有点怀疑，是不是读的太快看错了或是漏掉了点什么，百度确认了一遍才接受了这个事实，正如古代名家的错别字可以被叫做通假字，诗人的故意为之也被称作是一种艺术手法，名词活用做形容词，乍看之下有些牵强附会的生硬，或是诗人有故意引起读者注意力而胡乱使用文字的嫌疑，细细品来，却别有一番新鲜的意味。西方论文中有“陌生化”原则，中国古典文学中亦有所谓“拗硬生新”的原
「日本文学作品選読」学期末課題 muyue テーマ：□4 「すがすがしい満足」と「何もかもが一つに溶け合って感じられた」という気持ちは具体的にどんなものだろうか。 私は三つの感情があると考える。 一つ目は、旅の目的を達成して満足の気持ちだと推察できる。「二十歳の私は自分の性質が孤児根性でゆがんでいると厳しく反省を重ね、その息苦しい憂鬱に堪えきれないで伊豆の旅に出て来ているのだった」から主人公は自分のゆがんでいる性質をどうにかしたいと思って旅に出たのが分かる。踊り子の「いい人ね」という言葉によって癒されて「私自身にも自分をいい人だと素直に感じることができた」という結果が成就されたと考えられる。 二つ目は、踊り子に癒されて、澄んだ水のようにすがすがしい気持ちだと想像する。小説の中ではこういうシーンがある。「若桐のように足のよく伸びた白い裸身をながめて…頭がぬぐわれたように澄んできた。」主人公は十七くらいに見えた踊り子がまだ穢れの知らない清らかな子供だと分かった。ひとりそのシーンのみならず、「旅情が自分の身についた」、「詩を感じて」、「まぶたの裏はかすかに痛んだ」などから主人公は他愛のない踊り子にゆがんだ性質を浄化されて甘い快さをした。 三つめは、親しみだと思われる。主人公は他人の人生に関わることができて、人間と人間の間の尋常でナイーブな愛情を感じただろう。無邪気な踊り子からピュアな思いも、婆さんを助けるのも、主人公にとっては心外の親切さだろう。他者との距離感をより強く感じる主人公は至極あたりまえのことだと思って何もかもが一つに溶け合って感じられた。自分の孤児根性が洗われてこそ、主人公は世間に溶け込むことができるような気がしたかもしれない。 以上三つの気持ちがあると思う。しかし甘美で清らかな旅の思い出があっても主人公は孤独感や虚無感に付きまとわれるだろう。
《20世纪中国经典小说鉴赏》课程论文患病者——读鲁迅《阿Q正传》 姓名：郑旭良 学号：20111646 班级：11级汉1 重庆大学新闻学院 二零一三年十二月
患病者——读鲁迅《阿Q正传》 摘要：一千个人读《哈姆雷特》就有一千个哈姆雷特，同样的，不同的人看鲁迅所写的《阿Q正传》也会有各自不同的感悟。或是觉着此人粗鄙不堪，或是觉着此人罪有应得，或是同情此人，从上面看到了自己的影子，更有甚者，觉着阿Q是上世纪初中国社会平民群体的缩影，是“最为卑劣的中国人”。但是在本文里，阿Q仅仅是一个患病者，一个普普通通的病人，而《阿Q正传》则自然而然的成了阿Q这位病患的病历本。 关键词：《阿Q正传》鲁迅患病者病历本阿Q 上世纪初在古老的东方大陆上中国，蔓延着一种可怕的疾病，这种疾病具有强烈的传染性，再加上长时间的积累，这个古老东方大陆上的老大帝国的国民们大多都染上了这种疾病，这种疾病的危害性很强很强，它或会让人死亡，或会让人贫穷，最严重的或许会让这个老迈的帝国连同他的人民一如庞贝古城一般于历史的滚滚长河中消亡。于是乎，一群染病较轻的国民开始各自给这个国家，给这个国家的人民，找寻治病的良方。或是于炮火中寻找出路，或是于纸笔间进行尝试，不同的医生，都正朝着同一个方向，进行着各自的医治。而《阿Q正传》则正是诞生于这群医生们各自医治这个国家和他的人民的过程中。不能说《阿Q 正传》是一剂治病良方，因为在我看来，它或许更像是一本病历，或者说是一本医疗记录，一个名为阿Q的患病者的病历。 阿Q，具体叫什么无从考证，只能从他的记录上知道他被别人称作阿Quei,按照浙江一带的方言来看，或叫阿贵，亦或者他有可能叫阿桂。但是在这里，暂且不去深究他到底叫什么，权且照着病历上的阿Q叫着吧。至于这个阿Q是哪里人，更是无从考究，只是从薄薄的病历间能知道他在生命的最后一段时间，是在未庄和附近的城镇度过的。当然，这些也不算重要的东西，变暂且抛到一边，来谈一谈正题——阿Q到底有什么病。 阿Q到底有什么病？从那位叫做鲁迅的医生所开的病历本来看，阿Q确实病得不轻。从病历本的前面几页看，这或许又不能称之为病历本，或许叫他疾病百科全书来得更为恰当。也不知道这个叫作阿Q的是怎么做到的，几乎当时整个老大帝国国民的病征都能从他身上找到，这不得不说是一个奇迹。当然，患病太多，不便细分，也就权且将他害得最深的几种毛病挑出，进行浅析。
文学作品赏析文章写作指导 授课时间：2007-3-13 授课班次：250班 授课教师：资兴市一中 朱亚平 教学目的：了解考试动态，走出写赏析文章的误区，掌握鉴赏方法，提高赏析文章的得分率。 重点、难点：理解赏析文章的方法和要领，掌握写赏析文章的基本思路。 教学设想：通过学生评论学生的作品的方式，让学生自己去感悟写作方法和思路，加以老师的点拨，以期提高在今后的练习和高考中的得分率。 教学过程： 1、 导入 (一)、解读《湖南省2007年高考语文科考试说明》 2007年普通高等学校招生全国统一考试语文卷（湖南），共7道大题，22道小题。其中单项选择题12道，占36分；其它题型10道，占114分。 试卷内容、题量、赋分如下： ★一大题：语言知识及运用，共5小题，15分。 二大题：现代文（一般社会科学类、自然科学类文章）阅读，共4小题，12分。 ★三大题：文言文阅读，共5小题，21分。其中单项选择题3道，9分；翻译题1道（3句），9分；简答题1道，3分。 ★四大题：古诗词鉴赏和古诗文默写，共2小题，11分。其中鉴赏题1道，5分；默写题1道，6分。 五大题：现代文（文学类文章）阅读，共4小题，17分。 ★六大题：文章赏析，共1小题，14分。 七大题：写作，共1小题，60分(其中含卷面书写分，3分) (二)07年全国考纲关于“鉴赏评价”的要求 ①鉴赏文学作品的形象、语言和表达技巧。 ②评价文章的思想内容和作者的观点态度。 (三)、解读《湖南省2007年高考语文科考试说明》湖南师大附中 焦 忠民 第六大题文章赏析，赋分由16分调整为14分 2005年文章赏析面世，赋分为15分，受到好评。2006年将赋分增加为16分，当时补充说明出台后，各界就有反对意见，确实不够理性。2007年将分值缩减为14分，刚好平衡权重。2008年肯定会吸取福建、湖北、上海等地，尤其是新课标高考试验区的命题经验，进一步改进阅读命题形式。至于选文和题型，略谈两点： 先说选文。2004年为徐志摩的《翡冷翠山居》选段（叙事抒情类散
文学作品赏析系列——《文化苦旅》读后感 文学作品赏析系列——《文化苦旅》读后感 余秋雨先生的散文是一种典型的文化散文，它摆脱了沉湎于自我小天地的小家子气，而表现为一种情怀，更为慷慨豪迈的大散文。散文一字一句都感于心，思于心。其人，其文，始终是心头情感的沉积；其思，其忧，更是我们精神所皈依的图腾。体现在一种沉甸甸的历史感和沧桑感，一种浩然而不矫情的雍容与大气，一种俯仰天地古今的内在冲动与感悟，一种涌动着激情与灵性的智慧与思考。落笔如行云流水，舒卷之间灵性激溅，有博雅的文化内涵，笔端饱蘸着深切的民族忧患意识，字里行间充盈着越迈千年的睿智哲思。 中国的历史走了太远了，中华的文化也沉积了太久了，迎面是一个新的千年，一个新的世纪，我们这个古老的民族也该抖抖身上的尘土，盘点一下自己的包裹了，余秋雨先生就是在这样的时代背景中开始了他的“文化苦旅”。 余秋雨散文《文化苦旅》写道：“没有废墟就无所谓昨天，没有昨天就无所谓今天和明天。废墟是课本，让我们把一门地理读成历史；废墟是过程，人生就是从旧的废墟出发，走向新的废墟。废墟是进化的长链。”“没有皱纹的祖母是可怕的，没有白发的老者是让人遗憾的。”在心灵与心灵的撞击中，发出了“还历史以真实，还生命以过程”的呼唤。文章中没有细节，没有历史人物，没有山水胜迹，但却充盈着闪光的智慧，蕴涵着深刻的思考。残垣断壁中，那优美的语言,独特的视角，深刻的思想，就像磁石一般强烈的吸引了我。走进废墟，体会着历史的沧桑，品味着文化的内涵。在敦煌，他怀着无比的热情赞美民族代代相传承的对美与善的艺术的追求与表达；也在夕阳西下的时候面对“道士塔”，揭开民族的伤疤，目光黯淡地心痛于近代内忧外患中民族精神的沦陷和流失；他驻足桃花、春雨、小桥、流水的“江南小镇”，面对“白发苏州”怆然发问——现代的中国社会中，从那些紧闭的老房子里“应该走出什么样的人”；我们的“文化与传统应该怎样的保留与传承”才可以使“中国的文化在人格方位和地理方位上实现双相自立”？ 他告诉我们，江南小镇的重生、历史归属感的重生、民族归属感的重生，需要“一点真正的文化智者”，需要“一点隐潜在河边小巷的安适的书斋”，需要“一点足以使这些小镇产生超越时空的吸引力的艺术灵魂”。 他反省整个民族的文化。他从“一个王朝的背影”中，评论一个民族的兴衰成败、一个文化盛败的因由。在晋商大院里，在“历史的暗角”思索民族软肋与民族精神的缺陷。他关心文人的命运，关心孕育这些文人的母语文化，关心我们的文化的根源，更关心我们文化的发展，并且关心着所有的文化的发展。他为所有游离在本土文化荒漠中的人们发问：“日暮相关何处是，烟波江上使人愁。”他比所有的人看的更远、更真实、更深邃。 他的面前是一个繁衍、昌盛了数千年的民族的文化的沉淀，那么，就注定了余秋雨先生的这个思索将是整个民族的，整个历史的。这个思索纵横了五千年，必定是漫长而艰辛的。而余秋雨先生就在这样的时代，平静一下自己内心的情绪，整装出发了，纵马思想，游走于整部民族的千古春秋。 在这些思索面前，余秋雨先生也有无奈：为什么我们有这么好的文化却忘记了去继承？为什么我们要让文化在那样的“江南小镇”里渐渐萎缩、褪色？这