中国古代文学史（复习资料）
1.关汉卿创作题材：根据题材内容，大致可分为“公案剧”、“爱情剧”和“历史剧”三类：（1）以《窦娥冤》、《鲁斋郎》和《蝴蝶梦》为代表的公案剧，多侧面地反映了元代最基本的社会矛盾。（2）以《望江亭》、《救风尘》、《拜月亭》为代表的爱情剧，歌颂了青年男女对自由恋爱和幸福婚姻的追求，揭露了封建礼法制度的虚伪与残忍。（3）以《单刀会》、《西蜀梦》为代表的历史剧，虽然表现的是历史生活，刻画的是历史人物，但却跳动着时代的脉搏。
2.关汉卿创作艺术成就：（1）现实主义和浪漫主义相结合。元代社会的一面镜子，歌颂弱者的胜利（浪漫手法《窦娥冤》）（2）塑造了众多性格鲜明的人物形象。善于以戏剧冲突来揭示人物的性格特征，运用行动描写、心理刻画和角色语言等方法。（3）善于组织设置紧张尖锐而又富于变化引人入胜的戏剧冲突。（4）戏剧语言本色当行。关汉卿熟悉城市下层社会生活，又熟悉他们的语言，他在人民群众的语言基础上创造了新的文学语言。剧本的语言通俗生动，真正做到了“人习其方言，事肖其本事，境无旁溢，语无外假”的地步。
3.《窦娥冤》的艺术成就：（1）首先表现在它的悲剧的审美价值。《窦娥冤》的悲剧价值，不仅在于它写出了一个善良的弱女子惨遭刑罚，最终屈死的命运，而且更在于它写出了这个弱女子终于以自己的悲惨遭遇回击了威严、强大的封建制度，并由此而引发了读者或观众的深刻而严肃的思考，激起了他们对凶残丑恶的封建社会的憎恶乃至反抗。因此，其审美效果，既是“悲戚”的，也是“悲壮”的，二者融合，感人肺腑。（2）《窦娥冤》的语言，无论唱词和道白，都是元杂剧中的上乘。优秀的元杂剧作品，大多具有本色、自然、“雅俗兼收、串合天痕”的特点，而《窦娥冤》的语言，更为直白而有意蕴。王国维在论述元杂剧语言“自然”而“有意境”时，专举《窦娥冤》第二折【斗虾蟆】为例，认为“此一曲直是宾白，令人忘其为曲”。当然，王国维没有举到的其他很多曲词宾白，也都在自然本色之中而有意境，例如第三折的“【正宫·端正好】没来由犯王法”、“【滚绣球】有日月朝暮悬”、“【耍孩儿】不是我窦娥罚下这等无头愿”、“【二煞】你道是暑气暄”、“【一煞】你道是天公不可期”诸曲。此外，在人物性格刻画方面，此剧令人信服地写出了窦娥性格的发展变化过程，既有连续性，又有阶段性，取得了很高的艺术成就。
4.《窦娥冤》思想的核心：揭露社会的不公正。（1）女主人公窦娥的弱小、善良、贤惠、孝顺、勤劳、贞节、毫无过失等等，作者这样写，一是强调她的无辜；二是要增加悲剧的力量。（2）各种社会因素，造成窦娥一重又一重的不幸，最后把他送上了断
头台！这一结果彻底动摇了普通老百姓所信奉的善恶各有所报的法则，是受压迫者对黑暗世界究竟有无“王法”与“公道”的根本怀疑与否定。
5.关汉卿杂剧的艺术1、题材的多样化
2、善于塑造典型人物，尤其是妇女（下层）的形象，多为旦本
进步的妇女观
1）、进步的恋爱婚姻观、贞节观
2）、同情、理解妓女、女奴等社会底层的妇女，发现并歌颂其美好心灵和优秀品德
3）、女性优于男子，中国文学史上最早的女性意识的觉醒者。
方法：
1）、善于同中求异，塑造性格各异的人物
赵盼儿泼辣大胆，与之对比的宋引章。
2）、善于从尖锐的矛盾冲突中塑造人物形象，正面人物、反面人物：内心冲突
3、繁复的戏剧冲突
密度高、力度大、角度新
一本四折、一人主唱的体制，一般不允许采用双线并进的结构，但这并不妨碍关汉卿通过两组或更多的戏剧矛盾，把人物形象描绘的更加丰满。
4、结构：剧情曲折，具有传奇性
关汉卿作为一个曾“躬践排场，面敷粉墨”的“当行”的戏剧家，他的杂剧很适合演出。情节发展自然；场面安排紧凑、集中；关目处理变化多端，很富有戏剧性。但他并不片面追求戏剧效果，而是和人物的性格、剧本的主题完全吻合。
5、戏剧结构严谨简洁，详略得当，每折层层推进，浓淡相间，摇曳多姿。
一人一事，单线结构，主脑清楚，场面的安排紧凑集中典型。
6、语言：本色自然，本色派的语言大师
关汉卿熟悉城市下层社会生活，又熟悉他们的语言，他在人民群众的语言基础上创造了新的文学语言。剧本的语言通俗生动，真正做到了“人习其方言，事肖其本事，境无旁溢，语无外假”（臧懋循《元曲选序》）的地步。
6.《西厢记》人物形象：
老夫人：典型的封建家长制代表，封建礼教的维护者。赖婚，拷红，逼试。
莺莺：背叛封建礼教和封建婚姻制度的贵族少女。聪明美丽，温柔多情，外表矜持，内心炽热。佛殿邂逅，隔墙和诗，道场传情，月夜听琴，传简约会，自荐枕席。闹简，赖简。
张生：善良、聪慧、痴情的书生，封建礼教叛逆者。执着诚挚，“傻角”、“疯魔汉”、“志诚种”；软弱，“银样蜡枪头”。
红娘：封建礼教的拆除者，崔、张爱情的撮合者。她是剧中最动人的形象。聪明机智，勇敢泼辣，富有正义感。传书递简，拷红。
7.《西厢记》的思想意义：反封建战斗性：（1）反对封建礼教和伦理道德，要求自由幸福的爱情生活。（2）反对封建的门第观念，坚持理想的爱情标准。董解元强调“自古至今，自是佳人合配才子。”而王实甫则鲜明地提出：“永志无别离，万古常完聚，愿普天下有情的都成了眷属。”强调“情”的自主，是进步潮流对封建伦理、封建礼教猛烈冲击的表现。
8.《西厢记》的艺术成就
（一）体制和结构形式上的突破和创新。
五本二十一折多角色司唱每本都有一个小高潮：：“闹斋”、“赖婚”、“赖简”、“惊梦”、“团圆”。
在主唱脚色的分配上，《西厢记》也改变了元杂剧一般一本戏曲一个脚色主唱到底，其他脚色只有道白和动作的惯例，而且部分地打破了一折由一人人主唱的限制。根据剧情的需要，有的折里由2 人或3人对唱或分唱，如第四折张生、红娘、莺莺都唱。剧中主要人物上场不受限制，又都可以唱，展开剧情、刻画人物就灵活多了，大大丰富了元杂剧的表现手段，其意义是十分显著的。
（二）将复杂的矛盾冲突有机地组合为一个艺术整体。双线贯穿始终，两类矛盾：崔张与老夫人为主要矛盾，崔、张、红为次要矛盾。
《西厢记》的戏剧冲突有两条线索：一条以莺莺、张生、红娘为一方，与老夫人、郑恒等为另一方之间的矛盾冲突，这一场封建礼教的叛逆者同卫道者之间的矛盾斗争。
（三）成功地塑造了性格鲜明的人物形象。
人物的语言和行动描写心理描写烘托渲染
心理描写是《西厢记》刻画任务的重要手段。例如孙飞虎事件前，老夫人已许婚，事后老夫人设宴招待张生，莺莺、张生、红娘都没想到变卦，当老夫人叫莺莺以兄妹相称时，虽然每人只一句话，但十分恰切地表现了人物的心理。
（末见旦科）（夫人云）小姐近前拜了哥哥者！（末背云）呀，声息不好了也！（旦云）呀，俺娘变了卦也！（红云）这相思又索害也。
又如第三本第二折写张生盼望月亮升起，好去和莺莺幽会时的内心煎熬。（四）语言锤炼和运用方面也有突出成就。
文采与本色相生优美典雅而又生动活泼
“花间美人”（朱权《太》）的艺术风格
故事美：从头到尾就是一首美丽的诗
人物美：张生痴情美、莺莺深情美、红娘热情美
