戏剧常识
一、戏剧的概念：
戏剧，是一种综合的舞台艺术。它借助文学、音乐、舞蹈、美术等艺术手段塑造舞台艺术形象，揭示社会矛盾，反映社会生活。狭义的戏剧是指戏剧文学，即剧本，属文学范筹。
二、戏剧文学：
戏剧文学即剧本，是舞台演出的基础。
剧本通常包括两个部分：一是剧作家的舞台提示，内容包括人物表、时间、地点、布景、服装、道具的交代以及人物台词的心理情绪、动作、上下场的提示等等;二是人物自身的台词，包括对话（对唱）、独白（独唱）、旁白（旁唱）等。
三、戏剧文学的要素：
包括舞台说明、戏剧冲突、人物台词等。
四、戏剧文学的基本特点：
（1）空间和时间要高度集中。
戏剧不像小说、散文那样可以不受时间和空间的限制，它要求时间、人物、情节、场景高度集中在舞台范围内。小小的舞台上，几个人的表演就可以代表千军万马，走几圈就可以表现出跨过了万水千山，变换一个场景和人物，就可以说明到了一个全新的地方或相隔多少年之后……相隔千万里，跨越若干年，都可通过幕、场变换集中在舞台上展现。
（2）矛盾冲突要尖锐集中。
各种文学作品都要表现社会的矛盾冲突，而戏剧则要求在有限的空间和时间里反映的矛盾冲突更加尖锐集中。因为戏剧这种文学形式是为了集中反映现实生活中的矛盾冲突而产生的，所以说，没有矛盾冲突就没有戏剧。又因为剧本受篇幅和演出时间的限制，所以对剧情中反映的现实生活必须凝缩在适合舞台演出的矛盾冲突出。
（3）语言要表现人物性格。
戏剧的语言主要是台词。台词，就是剧中人物所说的话，包括对话、独白、旁白。独白是剧中人物独自抒发个人情感和愿望时说的话；旁白是剧中某个角色背着台上其他剧中人从旁侧对观众说的话。戏剧主要是通过台词推动情节发展，表现人物性格。因此，台词语言要求能充分地表现人物的性格、身份和思想感情，要通俗自然、简练明确，要口语化，要适合舞台表演。五、戏剧的分类：
从表演形式上，可分为：话剧、歌剧、舞剧、诗剧、广播剧、电视剧、街头剧、活报剧等；
从作品内容的性质上，可分为：悲剧、喜剧、正剧等；
从故事情节上，可分为独幕剧、多幕剧等。
从时代分，可以分为历史剧和现代剧。
六、中国戏剧种类：
河南：豫剧（大平调、四平调、宛邦、月调）
山东：吕剧
河北：河北梆子
山西：晋剧
安徽：黄梅戏（有着芬芳的泥土气息）、花鼓戏
广东：粤剧
浙江：评弹
北京：京剧（中国国粹）
东北：二人转
陕西：秦腔
上海：沪剧
四川：川剧
江苏：昆剧（中国戏曲之母）
七、中国戏剧的角色
我国戏剧的角色分为生、旦、净、丑四种。
（1）“生”是除了大花脸以及丑角以外的男性角色的统称。又分老生（有胡须的）、小生、武生、娃娃生等。
（2）“旦”是女性角色的统称。正旦、花旦、闺门旦、武旦、老旦、彩旦等。
（3）“净”俗称“花脸”，大多扮演性格、品质或相貌上有些特殊的男性人物，化妆用脸谱，音色洪亮，风格粗犷。其中以唱工为主的净称为大花脸，以做工为主的净称为二花脸。
（4）“丑”喜剧角色的扮演者。这个角色常在鼻梁上抹小块白粉，又称小花脸。
八、中国戏剧的特点：
（1）“虚拟”——没有实物的表演。
（2）讲究“唱念做打”四种艺术手段。
（3）用“手眼身法步”五种技术方法表现人物形象。
九、京剧的流派
1.梅派：由梅兰芳创立。
2.程派：由程砚秋创立。
3.荀派：由荀慧生创立。
4.尚派：由尚小云创立。
十、京剧脸谱（略）
