浅谈陶瓷雕塑的工艺——从笔者自身实践出发

表现 形式 、 一流 的表现技 巧 ， 型生 动 传神 ， 塑 造技 巧 雕塑不 再 只是 用 以满足 人们 的信仰 。人们 的欣 赏习惯 和 造 在 上有巧塑 、 捏塑 、 塑 、 捺 雕塑 等。刘 传 的作 品苍劲 、 泼辣 、 豪 审美情 趣发 生 了深 刻 的变化 ，开始 进入纯 艺术 的审美 范
放； 刘泽棉 对人物衣 纹 的表现有 如流水 行 云 ； 兴泰 的作 畴 。具 体表现在 ： 许
品则 注重对 传统 题 材 “ 新 ” 面 的不 凡构 思 ； 远长 作 创 方 刘
贻谟 的作 品显 示 出开 阔 的思路 和 固有 的黑 陶 特色 魅力 ：
（ ）许多 艺术 种类 已超越 民族地 域 与时代 的界 限 ， １
品则侧重头 部塑造 ， 让人 可观 赏体会独 到 的艺术 韵味 ； 陈 摩尔 、马蒂斯 、毕 加索 等艺术 大师 都完成 了艺术 上 的超
越 。陶艺家亦 应如此 。我们不 能再停 留在对某个时代 ， 某 与时代感 。当然 ， 传统 的文化 、 对 民族 的精华 ， 我们有责任
去延续 和继承 ， 但更重 要 的是探 索发展 和如何 创新 。 （ ）超越传 统必须 更新 设计 观念 。观念更 新 是从一 ２
力， 是带来灵感 ， 以表达感情 ， 借 寄情抒 怀 的物质载体 ， 是 表 现形 式 ， 改变 了以往 光滑 、 整却 单一 的表 现形 式 ， 完 暗
移 情的艺术 。为了丰 富装 饰效 果 ， 笔者 认为 可利用金 属 、 示 了传统和现 代 陶瓷创作 的互 融 ，使人 们在 泥与火 的结 木、 、 布 皮革 等材 质与 陶瓷 材料 相结 合 ， 这样 才能 产 生强 合 中得 到满足 。 烈 的对 比 ， 相互 衬托 。单一 的陶瓷材料 往往不能达 到预期 的效果 ， 在现 代 陶艺 中已有 表现例子 。 这 （ ）肌理 的处 理在 陶瓷雕塑 中 的运用 。在坯体 上 的 ５ 处 理和釉 色的变化 能产生 梦幻 的效 果 。如 果缺少 肌理 的 创造， 必然造成艺术语 言 的缺乏 。陶瓷雕塑 的发展离不开 肌理 的表达 ， 只有运用更 丰 富的表现 手段 ， 强作 品的表 增 现力 ．才能创造 出具 有时代 审美特 色和代表 时代科 技发

瓷业开始逐渐的走 向衰落 ， 直到新 中国成立后 ， 经过 陶瓷艺术 家 们的不断努力 ， 才使人们真 正的感受到德化 陶瓷文化的博大 精 深， 以及认识到它在我 国陶瓷文 明发展史 上的地位 和价 值。现 在经过广播 、 电视 、 电影等媒体 的宣传 ， 我国陶瓷文 化旅游业 得 到了大力的发展 ， 使得德化陶瓷文化能够再一次 的大放异彩 ， 闪
“ 中国白” 的称 号 。
众所周知 ， 德化 陶瓷雕 塑一 直以来都是 以一种 独具品格 的 艺术形式存在于中国陶瓷艺术史上 ， 并且每个历史 时期都 出现 了大量 以不同材质和不同形式创作 出来 的 ， 烙上不 同时代 印迹 的优 秀作品 。近年来 ， 随着 时间的推移 ， 人们对德化 陶瓷雕塑 的 认识也不断的加深 ， 因此独具时代特 色的德化 陶瓷雕塑 也就开 始受 到越来越多大众 的青睐 。在长期 的发展 中 ， 陶瓷雕 塑家们 不论是在装饰艺术上 ， 还是在瓷器的花色和 品种上 ， 都在不断 的 对德化 陶瓷雕塑进行着演化 、 扩展和提 升， 从 而使得德化陶瓷雕 塑在外观造型上能够 与其 工艺上所具有 的独特韵味相得 益彰 ， 最终形成底蕴厚实 、 丰富多彩 、 具有鲜明的地方特色和持久生命 力 的文化资源 ， 永久流传。 ‘
耀 着 新 的光 芒 。 ２ 德 化 陶 瓷雕 塑 的艺 术 特 色 ．
德化 陶瓷雕塑制作工艺虽然繁杂 ， 但是其品种繁多 ， 造 型精 美， 因此深受消费者的青睐。德化 陶瓷雕塑不但具有 很高 的观 赏价值 ， 而且也被广泛 的应用到生活 中， 作 为陈设观 赏用 ， 甚 至 远销海外。为了满足大多数消费者 的审美需 求 ， 陶瓷雕 塑者不 断对作 品的外部形态进行改进 ， 同时还将 当时 流行 的元素和形 式融入到作品中 ， 使其无论在 大小尺寸上还是在加 工工艺上都 变得非常的细致 ， 从 而吸引更 多人 的目光。

堆 捏 的泥 料过 厚 ， 在烧 成 的 时候 很 可能会 因为 的模子 在泥 坯敲 打或 刮 、 划， 从 而 形成肌 理 。 泥 质 的干 湿程 度 不一 而开 裂 。雕 刻法 也 一样 ， 装 饰 手 法 的 运 用 在 写实 雕 塑 中可 谓 丰 富 雕 塑法 是 写 实 陶瓷 雕 塑 中 最 为 常用 的一 如 果 起 位 线过 高 ， 刻 的太 深 ， 在烧 制 时 也 会 出 多彩 。釉 色 的运 用 主要讲 究 和谐 整体 ， 釉色 的 种， 它 在 表 现 写 实 陶瓷 雕 塑 的 过 程 中容 易 操 现 开裂 。要想 形 成强 烈 的高 浮雕 的效 果 ， 浮 雕 变 化 跟窑 温有 很 大关 系 ， 有 时候 很多 色 彩是 可 作 。 陶瓷 雕 塑 法 是利 用泥 的可 塑 性 进行 加 减 还 可 与镂 雕结 合 ， 这些 技 法都 与 陶瓷 这种 材 料 遇而不 可 求 的 ， 陶瓷 学 院姚 永康 教授 的 代表 作 处理 ， 即雕 和塑 。写实 雕 塑 的创作 不 可能 一步 的特殊性 息 息相关 。 品《 世纪娃》 ， 恰到好处的釉色把写实与陶瓷充 到位 ， 常 常 需 要 反 复推 敲 才 可 以将 雕 塑 的结 四、 翻模 的技 法与 运用 分的结合在一起 ， 可 谓 写 实 陶瓷 雕 塑 中 的 典 构、 比例 、 重心 、 情感等做到满意 ， 因此 这 种方 翻 模 技 法 是绝 大 多数 雕 塑 都 要 涉 及 的 技 范 ， 作 品没有 一点 点 矫揉 造作 感 。釉 下 彩 的运 法 也得 到很 多写 实 陶瓷雕 塑艺术 家 的喜爱 。 法（ 除直 接 成 型 的 外 ） 。翻 模 技法 不 同 的地 方 用 主要 是 青花 和 色料 ， 尤 其青 花 为主 。釉 上 彩 写 实 陶瓷 雕 塑 的 技 法 与 其 他 写 实雕 塑技 主要 是 因 为 材料 的不 同 而 定 。写 实 陶 瓷 雕 塑 在 写 实 陶 瓷 雕 塑 上 的 运 用 很 多 ， 如 对 人 物 皮 法 也 有许 多 的不 同。前 提 就是 材料 的不 同 ， 如 的翻 模 技 法 也 因 自身 材 料 的 不 同有 别 于 其 它 肤 、 衣纹 、 道 具 的颜 色等 的处 理都 很 常用 ， 几 乎 果 你 不 了解 材 料 的 性 能要 想 做 好 写 实 陶 瓷雕 写 实 雕 塑 翻模 法 。根 据 陶 瓷 的特 点 成 型 时 可 可 以做 到 真 实 的 色彩 效 果 。 肌理 手法 在 很 大 塑， 几 乎 是不 可能 的事 。如孟 福伟 创 作 的 《 生 分 为 注浆 和 印坯 两种 ， 模 型也 就 分 为注浆 模 和 程 度 上 在 表 现 陶瓷 材 料 的 生 动感 上 起 到 独 特 死 时速 》 造 型方 式 上 主 要 运 用雕 塑 法 ， 他 需 要 印坯 模 两 种 。现 在 我 就 这 两种 方 法 作 简 要 分 的 艺术 效 果 ， 如刘 远 长 的写 实 陶 瓷雕 塑 作 品 不 断地 调 整 才 能 完 成 。烧 成 是 这 件 作 品 的难 析 。 《 猴 王》 。陶 瓷 的装饰 技法 的运 用上 ， 在 现代 写 点 。作 者 必 须 了解 泥 性才 可 以做 出 这样 的作 注浆 ： 主要 是 指 将 泥 浆 倒 人 石 膏 磨 具 内 实 陶瓷 雕塑 中所有 的技 法都 可 以交叉使 用 。 品 。他 的作 品里 每 个 人物 都 是 站 立 的且 形 态 使 泥 浆 在 石 膏 吸水 的过 程 中将 泥 浆 吸 到 石 膏 景 德 镇作 为千 年 瓷都 ， 随着 时代 的 脉搏 正 各异 ， 在 烧 制 中很容 易坍 塌 。这 正 是这 件 作 品 内壁 上 ， 泥 浆 在 石 膏 模 内壁 上 产 生 固态 时再 悄 然地 发生 着变 化 ， 写实 陶瓷 雕塑 的技 能在 现 在 造 型上 与传 统 造 型 的不 同 ， 使 其作 品与传 统 将 多 余 的 泥浆 倒 出 来 ， 然 后 模 具 内就 形 成 了 代 陶瓷 艺 术 家 的手 中得 到不 断地 创 新 。从 景 的写实 陶瓷 雕 塑相 比就显 得更 加的生 动 。 坯 体 。写 实 陶瓷 雕 塑 的 注浆 模 具 的制 作 主 要 德 镇 目前 写实 雕 塑 的发展 看 ， 我 们可 以说是 新 二、 直 接成 型法及 运用 考 虑 是 如 何 能从 上 下 四面 开模 和不 卡 模 的 问 旧并存 ， 在景 德镇 的 写实 陶 瓷市 场上 我 们就 可 直 接 成 型法 主要 靠 手工 ， 泥条 、 泥 片成 型 ， 题， 其 方 法 主 要 是 做 到让 开 卡 模 的地 方 ， 如 卡 以很 明显 地感 受 到 这 点 。 它 让我 们 在 过 去 和 其 特 点是 生 动 、 艺术 性 强 。但 写实 技法 的 运用 模 的地 方 一般 都 是 低 点 处 ， 所 以在 分 模 是 就 现 实 之 间 找 到许 多 的 不 同 。 我想 也 许 正 是 来 相 对 比较 难 。 这 也 是 景 德 镇 最 原 始 塑 造 方 从 高处 来 分 。 景 德镇 的艺术 家们 期 望 ， 让 他 们 能够 更 多学 习 法 。在 写 实 陶 瓷 作 品里 我 们 可 以见 到很 多这 印坯 ： 印坯 模 具 主 要 由两瓣 石 膏 组 成 ， 印 到前人 的经验 。如今 的景 德镇 被 称 为 “ 候鸟 栖 样 的作 品 。 坯 时 将 泥 片或 泥 饼 放 入 石 膏模 具 中挤 压 后将 息 地 ” 。来 自全 国乃 至世 界 各 地 的 艺术 家 ， 为 首 先 从 构 思 看 作 品 是 否适 合泥 条 泥 片 成 两 瓣 模具 合 上 就 可 以形 成坯 体 。 印坯 模 具 的 景 德 镇 带来 了 大 量 的 陶瓷 技 术 和 艺 术 思 想 。 型， 有 的 写实 作 品如 动态 过 大或 者形 体 上 大下 制作 同样要 考 虑是 否 卡模 的 问题 ， 当遇到 卡模 这 些 技 术 和思 想 对 景 德 镇 写 实 陶瓷 雕 塑 的 影 小 等都 不适 合 。泥条 和 泥片 成 型稍 有不 同 ， 在 的地 方要 做 夹模 ， 这样 当 两瓣 模具 合上 后 才能 响 很 大 。景 德 镇 雕 塑 瓷 厂这 些 年 的变 化 就 很 泥 条成 型 时 ， 我 们是 将泥 条 一根 一 根 的根据 所 脱模 形成 坯体 。 能 说 明 这一 点 。 以前 的 雕 塑 瓷厂 做 的写 实 陶 塑 造 的 内容从 下 往 上盘 ， 在 盘 的过程 中要调 整 从景德镇 写实 陶瓷雕塑形成坯体看 主要 瓷 雕塑 主 要是 传统 的人 物 ， 如 罗汉 、 观音 、 三 星 好 结构 比例 。如 作 品 中有人 物或 动 物 ， 要 考 虑 方法 还是 以翻模 的方式 进 行 ， 所 以翻模 一 直受 等 为 主 。现 在 的雕 塑 瓷 厂在 写 实 陶瓷 雕 塑 的 好 结 构 的变 化 ， 有 时 候还 要 在 内部 进行 加 固 。 到雕 塑家 的重视 变 化 上 已经 不 能 同 Ｅ ｌ 而 语 。不 论 是 人 物 、 动 泥 片成 型 与泥 条 成型 有 所不 同 ， 泥 片成 型 主要 五、 装 饰法 物、 还 是花 鸟鱼 虫 从观 念上 都得 到 了改 变 。按 是 以围 合 的 方式 进 行 。在 制作 过程 中往 往 很 装饰是 景德镇 写实 雕塑 的一个 非常 重要 的 照 以前 的 艺术 工人 来说 ， 做 成 今天 这样 一 个 形 难 控制 好结 构 、 比例 和情 感 表现 。如 吕品 昌创 方式 。前 面我们 提到 因景德镇 自身 泥土 的原 因 式 他们 是想 也 不敢 想 ， 因 为那样 去 做是 卖 出 去 作 的《 女人 体》 ， 便是 技术 与艺 术 的完美结 合 。 已形成 了 自身独特 的艺 术风格 。今 天景德 镇 的 的 。所 以一 个 时 代 的 变化 是 技 术 和 思 想 全 面 直 接 成 型法 的运 用 在 陶瓷 艺 术 中最 为 普 写实 陶瓷雕饰 已经 有 了很大 的改变 。作 为陶瓷 革 新 。今 天 我 们 看 到 的景 德 镇 写 实 陶 瓷雕 塑 遍， 在 景德 镇写 实 陶瓷 雕 塑 中直 接成 型法 不 仅 之都的景德镇 在材料 的改 良方面可 为全面发展 ， 已经不 再是 传统 的 单一 生 产模 式 ， 艺术 作 品 正 仅 在 民间广 泛 运用 ， 现如 今 已经 成为 高校 陶瓷 因现代交通 和信息 的发 达 ， 引进 了许 多外 地的瓷 在 新 的环 境 下 得 到 前所 未 有 的突 破 。 笔 者相 雕 塑创 作 的��

陶瓷雕塑中的植 物 形 态 仿 生,是 对 植 物 客 观 形 体
央,用 于 花 朵 发 育 成 果 实 和 种 子。Sa
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ah 仔 细 检 查 并
的理解和归纳,运用具象的表现手法进行塑造,但是写
理、形状和质地,深层 剖 析 植 物 内 部 的 生 长 方 式,植 物
剖析植物生 殖 器 官 中 错 综 复 杂 的 结 构,检 查 接 缝、纹
被培养了鉴别老物 件 的 能 力。 除 此 之 外,他 的 祖 父 还
美媒介。
是一位鉴赏家和狂热 的 德 国 瓷 器 收 藏 家,这 让 他 以 开
放的心态对瓷器产生了迷恋。他用破碎的古董陶瓷进
行创作,将插花、盆景 艺 术 与 瓷 器 结 合,他 的 作 品 展 现
了自然的力量和弹性,开花的树枝、粗糙的根部和茂盛
的苔藓从发现的陶器 碎 片 中 破 裂 出 来,捕 捉 到 转 变 和
生 长的时刻。Pa
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列作品通过雕塑与花草的碰撞表达了蕴藏在古董中的
生命和文化,同时揭 示 了 自 然 与 人 类 文 明 之 间 的 紧 张
关系,植物根植于瓷 器 内 部 自 然 生 长,突 破 束 缚,瓷 器
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ah 创 作 中 最 重 要 和 反 复 出 现 的 主
题。她特别感兴趣的 是 植 物 的 生 殖 器 官,主 要 是 雌 蕊
群,雌蕊群 是 种 子 植 物 的 雌 性 繁 殖 器 官,位 于 花 朵 中
图 4 苦瓜造型仿生 瓷
2 陶瓷植物雕塑的表现形式
图 6 Sa

陈德强(德化德强陶瓷有限公司,德化362500)历史是永远无法抹去的印记,作为中国古典传统文化之一的陶瓷雕塑艺术,其悠久的历史加上其所蕴含的独特人文气息,影响了一代又一代的中华儿女。

陶瓷雕塑作为塑造三维空间形象的艺术,形与神的和谐统一是其遵循的审美准则。

形是神的载体,有形才能传神。

本文主要探讨陶瓷雕塑形神合一的特点,以期对我国陶瓷艺术的发展有一定的借鉴意义。

;形与神1引言众所周知,中国古代陶瓷是华夏优秀传统文化的一个重要组成部分。

中国陶瓷已有3000多年的历史,毫不夸张地说,一部中国古代的瓷器史亦是一部传承中国工艺美术的历史。

陶瓷雕塑属于陶瓷装饰的一种,最早可追溯至秦汉,兴盛于明清。

今日我国的陶瓷雕塑这门艺术,人才辈出,经久不衰,其产量之大,品种之多,工艺之高超,造型之精美,国内外市场之广阔,都呈现出前所未有的盛况。

陶瓷雕塑顾名思义就是通过雕塑而烧制成立体陶瓷的艺术品,它的制作需经过摸印、锒嵌和镂、堆、塑、雕刻等多道手工工艺操作,经高温烧炼才能完成。

其作为一种反映社会生活和表现艺术家审美感受和审美理想的艺术,有着悠久的历史和深厚的文化底蕴。

陶瓷雕塑凭借其特有的艺术表现形式,在艺术史上创造了辉煌的艺术成就,从气势不凡的秦兵马俑到汉代栩栩如生的击鼓说唱俑,从绚丽多姿的唐三彩到朴实稚拙的紫砂雕塑,我们无不感受到中华古代文化的独特魅力。

陶瓷雕塑是人类艺术文明的一大重要标志,它作为造型艺术,必须以形为基础,依赖于外在艺术形象来反映社会生活,并表现作者的内心世界及思想感情。

而艺术的表现以传神最为重要,传神才能给人以灵动之感,引起人们的共鸣,才能架起制作者与欣赏者之间无形的心灵桥梁,让欣赏者真正体会到隐藏于艺术品背后的神韵。

因此,一件好的艺术品,必定做到形了与神的和谐统一。

“形神兼备”是陶瓷雕塑的审美准则,也是其散发魅力的源泉。

. All Rights Reserved.2有关形与神的概述对于形神论的探讨,早在先秦时期,中国思想家就提出形神关系的问题。

随后的时间，我们在一个中年师傅的带领下参观了各个生产车间，在他的讲解和自己的观察下，还有通过查各种资料，我了解了陶瓷的加工工艺及生产流程。
第四部分：陶瓷的成型加工工艺及生产流程
一般陶瓷成型加工工艺是指以黏土为主要原料，经成型、焙烧，制取陶器、炻器、瓷器等陶瓷制品的生产过程。由于近代无机非金属材料科学的发展，陶瓷制品的原料已不再局限于传统的天然矿物性材料，因而，从广义上说，陶瓷成型既包括上述普通陶瓷制品的成型，也包括一些含少量黏土，甚至不含黏土而使用人工合成材料的特种陶瓷制品(如高铝质瓷、镁质瓷、锆质瓷以及磁性瓷、金属陶瓷等)的成型。
坯釉原料进厂后，经过精选、淘洗，根据生产配方称量配料，入球磨细碎，达到所需细度后，除铁、过筛，然后根据成型方法的不同，机制成型用泥浆压滤脱水，真空练泥，备用;对于化浆工艺，把泥浆先压滤脱水，后通过加入解凝剂化浆，除铁、过筛后备用;对注浆成型用泥浆，进行真空处理后，成为成品浆，备用。
成型工序：分为滚压成型和注浆成型。然后干燥、修坯，备用。
现代陶瓷种类齐全，主要包括以下几种：
建筑陶瓷：包括有瓷质砖、锦砖(马赛克)、细炻砖、仿石砖、彩釉砖、劈离砖和釉面砖等。产品具有良好的耐久性和抗腐蚀性，其花色品种及规格繁多(边长在5cm～100cm间)，主要用作建筑物内、外墙和室内、外地面的装饰。
卫生陶瓷及卫浴产品：包括有洗面器、便器、淋浴器、洗涤器、水槽等。该类产品的耐污性、热稳定性和抗腐蚀性良好，具有多种形状、颜色及规格，且配套齐全，主要用作卫生间、厨房、实验室等处的卫生设施。除此之外，还有搪瓷浴缸、压克力浴缸、浴室等卫浴产品。
机械陶瓷：包括有球磨机、喷雾干燥塔、压砖机、辊道窑等建筑陶瓷生产用成套设备。
第三部分：参观实习过程
公元20__年09月8、9日，我们04级工业设计专业50多人在汪老师、景老师的带领下怀着激动的心情来到了焦作陶瓷厂，这对于我们学校又是另外一个天地，到处都是茫茫碌碌的工人，他们都在尽职尽责的做着各自的工作，动作是那样的娴熟和认真，这深深的感染着我，给我以后的工作起了示范，也教会了我以后该怎么对待自己的工作。

理 论 研 究
感悟时间的流变
浅谈陶瓷作 品制作过程 中的体验
贾建 文 （ 东 艺术 学院 雕 塑 系 山 东 济 南 ２ ０ １ ） 山 ５０ ４
陶 瓷 的本 身 是 由泥 土 所 建 构 而 成 的 ，土 ，是 它 最 重 要 的本 这把 壶 已经 不再 震撼 人心 ，但 它带 给人 们 的， 同样具 有一 种生 命 质 。土极 具可 塑性 ，刚性 或 柔性 都能 表现 自如 ，这 一 点就是 泥土 的气 息 。而在 形 势上 ，壶 前后 的两 种姿 态只 相差 毫厘 ，真 可谓 失 材料 的可 贵性 。人们 常 以干 裂法 、打击 法 、 印纹法 等手 法充 分表 之毫 厘 ，差 之千 里啊 １ 现其特 性 。有些 陶瓷 材料 的作 品就 好象 是经 历 了千万 年之 久 ，在 ３ 、陶瓷作 品制作 过程 中的上釉 阶段 时 间的刻 画之下 ， 出生 命的脸 谱 ， 露 构成 了空 间艺 术之 外 的另 一种 时间 的艺术 。诸 如此 类 ，力求 泥土 材料 效果 的表 达 ，在流 传 的技 法上 是 比较 被忽 视 的，这 是颇 具 时代性 的一 种创 意 。这种 表现 泥 土 材质之 美 的做 法 ，使得 泥土 有机 会展 露它 的另 一面— — 生命 ， 也使得泥 土 有机会 为 自己发言 。泥土 具有 了生命概 念 ，土 ，不 再 只 是土 ，透 过心 的造化 ，手 的美 化 ，是 可 以见到 生命 的 。现 代 陶 艺创 新概 念 不仅 是陶 瓷工作 者观 念上 的价 值标 准 ，同 时也是 现代 时空 背景 下 陶 瓷 工作 者 创 新 意 识 中游 移 不 定 ，难 以捉 摸 的 浮游 物 ，怎样 去把握 它 ，这 就要 靠各 自的 灵感 去与之 相 应 ，实现 陶艺 创新 意愿 。

陶瓷雕塑要注意的几个问题作者：刘春霞来源：《艺海》2011年第06期一些现代艺术家尝试将现代技法与陶瓷材料结合起来，以新的艺术形式再现传统文化的魅力，赋予陶瓷艺术以时代精神。

这种新的艺术形式既不同于传统的陶瓷雕塑，又与当前的现代艺术迥然有别，成为当下雕塑界的一个新现象而备受人们关注。

陶瓷雕塑是唯一同时兼具原始性、现代性和公众性的一种文化形式，它不仅深受当代艺术家的青睐，同时也有着广泛的社会基础，为广大民众所喜爱和接受。

泥的柔韧细腻，火的神奇多变，给艺术家带来了极为宽广的想象和创作空间，也极大地提高了他们的创作热情。

在他们的手上，古老的陶艺获得了新的生命力。

任何一种现代艺术形式都是在传统的基础之上发展起来的，陶瓷雕塑也不例外。

传统瓷塑艺术，是指以陶土或瓷土为原料，采用写实主义的手法塑造可视可触的艺术形象，借以反映作者对于现实生活的理解和认识。

传统的瓷塑一般注重实体性的表现。

所谓实体性，就是它的三度空间——高、深、宽所构成的实在形体。

陶瓷雕塑艺术既有一般雕塑都存在的共性，又有它本身固有的独特个性，这种个性由它独特的成型手段所决定。

它先是用粘土配料，然后经过成型、干燥、烧制等工艺流程制作而成。

以陶瓷为材质进行雕塑创造，势必受到上述制作工艺的限制，这种制约在某种程度上成为瓷塑艺术所独有的特征，这是它与其它雕塑的区别所在。

下面着重谈谈陶瓷雕塑要注意的几个问题：1．重心点与支撑面的问题重心点就是指重量的中心点。

任何陶瓷雕塑在成型时一定要考虑到重心在整件作品中的位置，如果重心偏离了支撑面，在烧成时作品会因为坯体的收缩而导致倒塌或是开裂。

一件作品重心点所在的支撑面越大，物体的放置就越稳固，越易于成型。

由此看来，陶瓷雕塑成功与否，关键是早期的型制设计，如果设计不合理，不仅成型问题重重，成功烧制也是不可实现的。

但是，考虑到人们的实际要求及求新求异的需要，瓷塑的设计又不宜千篇一律地求稳，所以如何将一件造型复杂的作品很好地制作出来，就看艺术家的巧思及对于造型的把控与驾驭能力了。

浅谈坭兴陶雕刻工艺的空间艺术美作者：蓝仁东来源：《中华手工》2021年第01期摘要：陶瓷艺术是我国古代艺术中比较重要的一部分，陶瓷雕刻是古代劳动人民的智慧结晶。

现在陶瓷雕刻的不断发展，让更多的人了解到了它的精髓。

陶瓷雕刻工艺也是一种艺术，属于一种立体艺术，这种艺术的特征就是可以让人们进行观赏和把玩。

本文主要分析了坭兴陶雕刻工艺的空间艺术美，向人们展示陶瓷中的空间艺术美感，为雕刻人员提供参考。

关键词：坭兴陶;雕刻工艺;空间艺术我国的历史文化悠久，在很多领域都有着丰富的文化成果，坭兴陶作为这些文明成果中的一部分，距离现在已经有着一千多年的历史，这是钦州人民在历史的实践中不断探索出来的。

坭兴陶因为它自身的特点和美学价值，被誉为我国的四大名陶之一，从古至今，坭兴陶都被人们关注和热爱，而且有着十分成熟的锻造工艺。

钦州坭兴陶因为它自身的独特特点和其中的空间艺术美，一直被人们推崇和欣赏。

一、形成空间艺术美的原因（一）造型上来看在传统的坭兴陶制作过程中，坭兴陶一直是做一些生活用具，用来满足人们的日常生活，在造型上始终是按照简单、朴实的原则来进行创造的，这时候陶瓷的空间艺术美只是刚刚起步。

后来随着技术的不断成熟，人们在制作坭兴陶的时候，对这种工艺的制作要求也越来越高，在美学方面也有了比较深的理解。

现在坭兴陶的造型也不仅仅局限在生活用具，逐渐趋向于多样化。

坭兴陶之所以能够让人们感觉到它独特的空间艺术美，在于制作者根据陶瓷的线条、轮廓、空间等等进行了一定比例的规划，进而使得人们可以感受到其中的美学，加上一些形态的独特性，使得观赏者在欣赏的过程中能够感受到他们的空间艺术美感。

（二）窑变的不同在进行陶瓷雕刻制作的时候，因为烧制的温度不同，锻炼出来的陶瓷色彩和纹路也是不一样的。

钦州坭兴陶之所以能够给人们一种空间艺术美感，在于它在进行烧制的时候，用的是一种无釉窑变技术，在进行烧制时，不加入颜料，让其中的元素进行化学反应，再根据一些温差、气流等因素的影响形成不一样的形态和纹路，这样人们在进行观赏的过程中会有一种空间上的变化，这种空间艺术吸引着人们的眼球[1]。

１　前言　中国传统陶瓷雕塑的线条艺术探究　林建华　（福建省德化明英华陶瓷有限公司，德化３６２５００）　

摘要：中国的陶瓷艺术历经千年的雕琢和发展，在工艺、材料，以及艺术表现　方面都呈现出独特的代表性。线条是视觉艺术中不可或缺的重要表达形式，　浓淡、粗细、曲直不同的线条传达了不同的艺术语言。由于时代、文化背景和　认知方面的差异．中国的传统陶瓷雕塑艺术与现代乃至西方的陶瓷雕塑艺术　在线条运用方面相比。具有更加多元化的表达力和创新性，正因如此，也创造　了独特的美学价值。本文从线条艺术特质出发，将古今陶瓷雕塑的线条使用　和表达进行比较．分析传统陶瓷雕塑线条美感，进一步丰富相关研究理论。　关键词：陶瓷雕塑；线条艺术；美感　

从一团粘土到精致、富有艺术审美的造型工艺品．陶　瓷技术的不断完善和中国文化的发育同时对其产生了深　远影响。陶瓷雕塑主要通过纹饰、色彩、造型来体现艺术　概念，因而拥有绘画性、装饰性和写意性三大特点，运用　绘画、雕刻等技艺则加强了其创造力和艺术表现力。造型　艺术形态的表达依靠线条来表达各种各样的主观和客观　信息。在陶瓷雕塑艺术中也不乏许多线条艺术运用的经　典作品，在视觉艺术方面独具特色，创造了经典而深刻的　艺术语言。由于时代背景、观念、认知等各方面的差异，中　国的传统陶瓷雕塑技艺与现代艺术品在技法和艺术表达　方面各有特色。唐、宋时期的陶瓷雕塑具有独特的代表性　和创新性，通过线条艺术的发挥，将中国传统的民俗民情　与陶瓷艺术的朴素气质有机结合，赋予了作品独特的艺　术情思和东方魅力。　２　线条在造型艺术中的功能　形态是体现各种视觉艺术造型概念的载体．也是实　现造型艺术表达的重要工具。在造型艺术中，对形态的认　识和理解可分为现实形态和概念形态两种基本类别。现　实形态是指有实实在在可视的形状、色彩、肌理等属性特　征的形态。概念形态是指抛开现实形态中的各种属性，以　意念感知的抽象形态。无论现实形态或概念形态都可以　依据具体形态的知觉特性，分为点、线、面、体四种不同的　基本视觉元素。艺术家通过点、线、面、体在空间内的组　合．形成了效果各异的艺术形态，构建了丰富的造型语　言。而在这其中。线条是具有最丰富、最形象和最多元效　果的形态元素．它的运用使得造型艺术品的轮廓、空间、　体积、动势等各种形态语言得到表达，也能够挖掘出艺术　家想要赋予造型艺术品的情感和文化内涵，从而极大地　丰富了形态语汇。从原始人到现代人，从简单的记号到复　杂的艺术创作，随处可见线条的运用。在古代洞窟壁画中　原始人会使用粗犷的有力的线条来描绘姿态各异、生动　活泼的图象．为后世留下了具有价值的形象化信息。而作　为文明极度发达的现代人，身处客观世界的所看所想也　总是运用线条来描绘。在幼儿在刚学会拿笔时，会下意识　地先画线条．在他们的涂鸦作品中总是看到线的存在，跃　动的线条在纸张上恣意驰骋，表达了孩子们一定的心理　活动。因此线条是最基本、最直接、最形象且流传最久远　的创造视觉的表现方法。许多艺术家都是以运用线条为　造型手段而取得某种艺术效果，这使得线条成为无论是　具体物体抽象化还是抽象物体具体化中皆是最为实用的　工具和最有力的手段。　

◎艺术研究 ◎
陶瓷 动 物 雕 塑 的创 作 研 究
连 德 理
（ 德化县博古陶瓷研究所 ， 福建 德化 摘 要： 古代的陶瓷动物雕塑具有独特的造型 ， 是 中华民族 丰富的文化 内涵的重要表现 形式。本文主美因素和 陶瓷动物雕 塑的创作 过程 中存在 的问题及 解决措施 这三 个方 面来研 究陶瓷 动物雕 塑， 从而进一步提 高陶瓷动物雕 塑的工 艺技术水平， 为 中华 民族
了相 应 的解 决 措 施 ：
１ 概 述 陶 瓷动 物 雕 塑
陶瓷是 我国古代人 民创造 的重要文化艺术作 品。陶瓷经历 了一个从黑陶 、 红陶 、 彩陶 、 青瓷 、 彩瓷 、 青 花、 三彩 、 五彩 、 粉彩及 颜色釉 的发展历程， 这段历史是数 千年来 陶瓷工 艺材料 的不 断 积 累和进步的历程 ， 是我 国重要 的艺术宝库 。陶瓷动物雕 塑是 种 陶瓷装饰品 ， 这种陶瓷动物雕 塑品一般具有 独立性 和立 体 性， ， 需要经过模 印、 镶嵌 等成型过程 并经过 高温烧成 。根 据制 作 的方法不同 ， 将陶瓷动物雕 塑分为 圆雕 、 浮雕、 镂雕 、 捏雕 等。 按照产品的颜 色不 同 ， 可 以把 陶瓷动 物分 为素雕 和彩雕 两种 。 我 国的陶瓷动物雕塑起 源 比较早 ， 在隋朝就 已经 出现了 陶瓷 动 物雕塑的作品。在 明朝时期 ， 发明了五彩颜色 ， 为陶瓷雕 塑业 的 发展增添了色彩 ， 促进 了陶瓷雕塑技术水 平的提高 。 根据所处的时代不同 ， 陶瓷动 物雕 塑被分 为传统陶瓷雕 塑 和现代陶瓷雕 塑。传统陶瓷动物雕塑在我 国具有悠 久的发展历 史， 汇聚 了我国古 代人们 的聪 明智慧 ， 在 国内外 的影 响 比较 深 远 。传统 陶瓷动物雕塑继承并 发扬 了优 秀的传统雕 塑文化 ， 赋 予传统陶瓷动物 于生命 ， 将动物 活灵 活现 的展示在 人们 面前 。 而现代陶瓷动物雕塑则是引进西方先进 的雕塑创作 风格 和思 想 观念 ， 创作出一些抽象化 、 时 尚化 的陶瓷动物 雕塑作 品 ， 这类 作 品更加侧重个性化和创新性 ， 作 品的审美性也被 展现的淋漓 尽 致 。传统 的陶瓷动物雕塑在选择雕塑 内容和动物的表情 方面主 要针对大众化 的社会观念 ， 而现代 陶瓷雕 塑更加 注重个性化 的

浅谈陶瓷釉上彩装饰工艺与技法1. 引言1.1 背景介绍陶瓷釉上彩是一种古老而精湛的装饰工艺，已有数千年的历史。

在古代，人们就开始运用这一工艺来装饰陶瓷器物，使其更加美观和富有艺术感。

随着时代的发展，陶瓷釉上彩工艺不断演变和完善，在现代制陶工艺中仍占据着重要地位。

陶瓷釉上彩工艺具有独特的优势和特点，不仅可以使陶瓷器物色彩丰富多样，还可以增加其装饰效果和观赏性。

通过釉上彩工艺，陶瓷器物的整体质感和美观度得到了显著提升，成为人们喜爱的收藏品和礼品。

如今，陶瓷釉上彩工艺已经成为陶瓷行业中不可或缺的一环，被广泛运用于日常生活用品、工艺品、摆件等领域。

随着人们对艺术品的需求不断增加，陶瓷釉上彩工艺也受到了更多人的关注和研究。

在这样的背景下，对陶瓷釉上彩工艺与技法进行深入探讨和研究，不仅有助于传承和发扬这一古老的艺术传统，也有助于推动陶瓷工艺的发展和创新。

【背景介绍】结束。

1.2 研究意义陶瓷釉上彩装饰工艺与技法在陶瓷行业中占据着重要地位，对于提升陶瓷制品的艺术价值、实用价值以及市场竞争力具有重要意义。

研究陶瓷釉上彩装饰工艺与技法的意义主要体现在以下几个方面：1. 传承和保护文化遗产：陶瓷是我国传统的工艺之一，具有悠久的历史和独特的文化价值。

通过深入研究陶瓷釉上彩装饰工艺与技法，可以促进传统陶瓷工艺的传承和保护，有助于保护和传承中国独特的陶瓷文化遗产。

2. 提升陶瓷制品的艺术品位：陶瓷釉上彩装饰工艺与技法是赋予陶瓷制品艺术感和美感的重要手段。

研究其技术和应用，可以提升陶瓷制品的艺术品位，增强其在市场竞争中的优势。

3. 拓展陶瓷艺术的表现形式：陶瓷釉上彩装饰工艺与技法的不断创新和发展，为陶瓷艺术的表现形式提供了更多可能性。

通过研究其技艺和效果，可以拓展陶瓷艺术的表现范围，丰富陶瓷艺术的内涵和形式。

在当今社会，陶瓷釉上彩装饰工艺与技法的研究意义不仅在于传承保护传统文化，更在于推动陶瓷产业的发展与创新，提升陶瓷制品的品质和竞争力。

第1篇一、前言陶瓷，作为我国传统工艺之一，承载着悠久的历史文化。

随着现代设计理念的融入，陶瓷设计逐渐成为一门独特的艺术。

本文旨在对陶瓷设计进行总结，分析陶瓷设计的特点、发展历程及未来趋势。

二、陶瓷设计的特点1. 艺术性陶瓷设计具有极高的艺术性，它融合了绘画、雕塑、工艺等多种艺术形式，展现出独特的审美价值。

设计师通过陶瓷作品表达自己的情感、思想，传递文化内涵。

2. 实用性陶瓷设计不仅具有艺术价值，还具有实用性。

陶瓷制品在生活中广泛使用，如餐具、茶具、花瓶等，既满足人们的日常生活需求，又具有一定的装饰作用。

3. 创新性陶瓷设计在继承传统的基础上，不断进行创新。

设计师们将现代设计理念与传统文化相结合，推出具有时代特色的陶瓷作品。

4. 地域性陶瓷设计具有明显的地域特色。

不同地区的陶瓷设计风格、技法、材料等方面存在差异，形成了各具特色的陶瓷文化。

三、陶瓷设计的发展历程1. 远古时期在我国古代，陶瓷设计主要以实用为主，如新石器时代的红陶、黑陶等。

这一时期的陶瓷作品造型简单，色彩单一。

2. 夏商周时期夏商周时期的陶瓷设计逐渐向艺术性转变。

商代出现了青铜器上的陶质装饰，周代则出现了彩陶、青瓷等。

3. 秦汉时期秦汉时期的陶瓷设计以青瓷为主，出现了釉色鲜艳、造型多样的青瓷制品。

同时，出现了瓷器上的绘画、雕刻等装饰手法。

4. 隋唐时期隋唐时期的陶瓷设计达到了一个新的高峰。

这一时期的陶瓷作品造型优美，釉色丰富，装饰手法多样。

如唐三彩、越窑青瓷等。

5. 宋元明清时期宋元明清时期的陶瓷设计更加注重艺术性，出现了大量精美的陶瓷作品。

如宋代的哥窑、定窑，元代的青花瓷，明清时期的彩瓷等。

6. 现代时期现代陶瓷设计在继承传统的基础上，不断创新。

设计师们将现代设计理念与传统文化相结合，推出具有时代特色的陶瓷作品。

四、陶瓷设计的未来趋势1. 智能化随着科技的发展，陶瓷设计将逐渐走向智能化。

如利用3D打印技术制作陶瓷作品，实现个性化定制。

◎艺术研究 ◎
浅 谈 陶 瓷 雕 塑 的 形 与 神
苏 爱 芬
（ 德化县苏清河艺瓷苑 ， 福建 德化 ． ３ ６ ２ ５ ０ ０ ）
摘 要： 陶 瓷雕 塑 讲 究 的 是 传 神 ， 传 神的基础 是形 ， 如 果 传 神 离开 了形 ， 传神就 变得 没有意义 了， 神 是抽 象的， 是反 映艺术 作品最基本的本质。 因此 ， 陶瓷雕 塑的形 与神 是需要和谐 统一 的， 如 果 彼 此 失 去 了和 谐 就无 法创 造 出 完 美的 作 品 。 关键词 ： 造型艺术； 陶瓷雕 塑； 起 源； 形神统一 ； 和谐 ； 造型 １ 形 与 神 的起 源 在美学界和艺术界形 与神 的关 系一直都是倍 受关 注 的， 很 多艺术学家们都对此展开 了大大小小 的讨论 。在中国汉 代的时 的 艺术 作 品都 不 是 一件 中规 中 矩 的 东 西 。例 如 ： 一个茶杯 ， 当人
看到茶杯 的时候只会 想到它是用来 喝水 了， 其他 的想法并没有 什么了 ， 这就无法达到艺术上 的美 了， 好多时候 艺术所追求 的是 朦胧之美 ， 如果一个东西很明确的表达出了作者 的意思 ， 那只能 说那是一个作品 ， 不是 个艺术品 。因此 ， 在艺术界 中更加强调 的是“ 神似 ” 。
让每一件艺术作品都成为有价值的艺术作品， 不让其成为多余。
创作者要抓住艺术形象的本质特征 ， 使用恰当的修饰手段 ， 关键 时候可以适 当的使用 夸张 的手段 ， 使作 品的神韵 发挥 到极 致。 艺术作品中思想性越深刻 ， 其主题越明确 ， 对人们的吸引力也就 越大 ， 会容易受 到人们 的青睐 。
４ 结 束 语
式创造出形形色色的艺术作品， 陶瓷雕塑的形不同于二维作品
的形 ， 二维作品的形是通过 艺术家 的手在平 面上慢慢描 绘出来 的， 而陶瓷雕塑的形是三维 的 ， 是一个立 体 的， 是 由外部 空间 和 内部空 间还有陶瓷雕塑的实体三者综合起来体现 的。每一件优 秀的陶瓷雕塑作品都必要有完 整的形 ， 因为 形是其空 间艺术形 象存在 的基础 ， 所 以陶瓷雕塑作 品的造型是一个很 重要 的环节 ， 如果造 型的比例把握不好 ， 将 会毁坏一件好的艺术作 品的形成 。 在陶瓷雕塑艺术 中的神则 是体现在创作 者的心灵 ， 关键在 于创作者给这一件艺术作品融入 到 了什么样 的思想感情 ， 而这 样 的思想感情是需要每一个艺术 家不断 的去领 悟的 ， 同时也是 每一个艺术家所不断追求 的。在一件艺术作 品想要成为有价值 的艺术作品就必须要达到形神统 一 ， 这样才 能完美 的衬 托出栩 栩如生 的艺术作品。对 于艺术作品的基本要求是创作者要懂得 抓住 自己内心想要描述事物的特 点 ， 只有抓 住了事物 的特点及 其所要表达 的思想情感 ， 就能很好 的使气 韵得到升 华。在 中国 的陕西临潼 ， 有一件佳作—— 秦始 皇陵兵马俑 ， 其艺术效果达到 了传神 ， 利用数量多 ， 体积大 ， 在造型上一丝不苟 的艺术 风格 ， 造 就了一件杰作 ， 生动 的表现 出了千军万 马在 战场上气势恢 宏 的 场 面， 这件杰作就很好的表现 出了形与神的相结合 。

浅谈现代陶艺中泥塑肌理的运用摘要：在当代艺术分类中，现代陶艺被称为纯艺术行为，并日渐受到人们的关注与喜爱。

现代陶艺是由中国传统陶瓷艺术发展而形成的新艺术形式，因其独有的语言表达方式、丰富的表现力和包含新意的创造过程，吸引了众多的观赏者和艺术家，继而开拓了现代艺术形式的先河。

现代陶艺被称为新艺术形式，其特点主要体现在“新”字上，通过对制作材料性质的不断探索与发掘，使之与制作者自身的创作灵感高度融合，从而创作出造型独特的陶瓷制品并赋予其全新的寓意，带给人一种焕然一新的感受，更能寄托人的感情，让人的情感与想象得到外在的延伸。

关键词：现代陶艺；泥塑肌理；运用引言现代陶艺的形成发展与文化的传承创新有着密切的关联。

任何一项工艺的传承都离不开文化的推波助澜，现代陶艺在经历了时代的变迁后，仍然保留了其原有的民族特色、东方韵味，可以通过陶艺感受时代的变化，体会中国传统文化的魅力。

现代陶艺的发展好比是一个时代的缩影一般，在无数次摸爬滚打中创造出新的火焰，绽放耀眼的光辉，却又无数次跌落神坛，泯然众人。

但无法否认的是，无论面临着怎样艰难的境况，文化的传承与发展都不会因此而中断，陶瓷的制作工艺亦不会就此消失，相反，它们在历史长河中不断交融并在一代又一代手艺人的不懈努力与坚守下不断发展壮大，逐渐演变成现代陶艺。

一、泥塑的概念及特点“泥塑”一词还传达出可捏、可塑之义。

粉丝借助同人创作和其他网络粉丝活动“泥塑”男明星，将性别视为可塑的对象。

对“泥塑”中性别问题的理解，两种不同的观点值得关注。

一种观点认为，“泥塑”打破传统的生理性别之分，在提倡一种流动化的社会性别认知。

另一种观点则提出，“泥塑”活动仍然存在性别刻板印象，仍将女性置于相对弱势位置。

“泥塑”实践主要通过粉丝同人创作、借由网络的粉丝间交流来展开。

在话语层面“篡改”或“倒置”偶像的生理性别，是其典型体现。

粉丝的“泥塑”实践主要有以下几个核心特征：对偶像称谓的女性化、对性别的重新诠释，以及对女性气质的矛盾态度。