中国古代文学史期末笔记

二、“西厢”的流变

在宋代，在元稹版《莺莺传》的基础上崔张的故事进一步地被改编，不仅是故事情节，还有文艺样式在社会上广泛流传。秦观、毛滂都据这一故事写作了歌舞曲《调笑转踏》，赵令畤据此改写为鼓子词《商调蝶恋花》，但在内容上基本没有发展。此外，还有已经失传的民间艺人创作的南宋话本小说《莺莺传》、宋官本杂剧《莺莺六幺》、金院本《红娘子》等。

金代董解元的《诸宫调西厢记》猛进了一大步。。不仅主题上有所突破升华，《董西厢》中的人物形象也有许多突破，张生在《莺莺传》里原是个始乱终弃、无品行的文人，在《葚西厢》里成为一个对爱情忠贞不渝的正面人物；《莺莺传》里那个被侮辱和损害却怨而不怒的牺牲品崔莺莺，在《董西厢》里初步被塑造为一个勇于追求爱情理想、摆脱封建礼教的贵族少女。《董西厢》的出现，直接影响了王实甫《西厢记》杂剧的产生。这两部作品的文学样式不同，语言风格各异，各有所长，堪称为中国古典文学中表现同一题材的“双璧”。

与《董西厢》同时有关崔张爱情故事，还有话本《莺莺传》，列在罗烨《醉翁谈录》的“小说开辟”中；《醉翁谈录》的“舌耕叙引”、皇都风月主人的《绿窗新话》上卷皆载有《张公子遇崔莺莺》话本名目。徐渭《南词叙录》“宋元旧篇”录南戏《莺莺西厢记》，但都已亡侠。

南戏（《张协状元》最早的一部）

 元代南戏：宋元时期流行在我国南方地区的一种戏曲艺术。也称“戏文”或“南曲戏文”，最初起源于浙江温州一带，所以又称“温州杂剧”或“永嘉戏剧”，取材内容广泛，其中以爱情婚姻家庭戏为主，元代衰落，但元末明初又开始兴盛起来，“荆钗记、刘知远白兔记、拜月亭记、杀狗记”四部大戏，直接影响明清传奇。

 明代，传奇以改编元代剧作为多，中期，李开先《宝剑记》

梁辰渔《浣纱记》——第一部用昆腔演出的戏曲

王世贞 《鸣凤记》

临川四梦：《紫钗记》（又名《紫萧记》）、《牡丹亭》、《邯郸记》、《南柯记》。 又叫“玉茗堂四梦”

 杜丽娘人物形象：1 是汤显祖“至情”的体现者，杜丽娘的不知所起之情，不是她与某一具体对象的情爱，而是作为一个健全的人的本体生命所具有的生理和心理的描写，是处于人的自然天性对性欲的本能的需要与渴望。

2 杜丽娘形象具体体现在：（1）为情而死，为情而生，这是她由死转生的过程，也是她实现情爱理想转生的过程（2）为情而争，敢于挑战权威，捍卫爱情，具有独特的文化意义的一种形象。

 （填空题）康熙中期，洪昇《长生殿》和孔尚任的《桃花扇》，是古代戏曲文学史上最后的杰作。《长生殿》人物为唐玄宗和杨贵妃，《桃花扇》是李香君和侯方域（借离合之情，写兴亡之感。）

 与《长生殿》相似的作品及作者：《长恨歌》白居易、陈鸿《长恨歌传》《梧桐雨》白朴、《惊鸿记》、

 元诗四大家：虞集、杨载、范梈、揭傒斯。

元散曲：小令：马致远《天净沙·秋思》：散曲的一种形式，单独的一支曲子，

套数 张养浩《山坡羊·潼关怀古》：散曲的一种形式，由几支同一宫调的曲子联缀而成的表演一个故事，

元代杂剧

以大德年间为界，分为前后两期，前期作家主要以大都为中心的北方城市，后期杂剧作家大都活跃在东南沿海城市（杭州）。是在宋，金杂剧的基础上糅合了诸宫调的多种特点，并从其他民间艺术中吸取了某些成分而形成的，它是完全的代言体。

 体制：一人主唱：一般是正旦或正末主唱，正旦所唱的本子叫“旦本”，正末叫“末本”。

（简答题）四折一楔：一折意味着一个故事单元，同时也是一个音乐单元，每一折用同一宫调的一套曲子组成。 “楔子”：是对剧情起交代或连接作用的短小的开场戏或过场戏，是整部剧本的有机组成部分，元杂剧的楔子一般要求短小精悍，所以不用套曲，只用一支或两支单曲，楔子也不一定用正旦或正末来唱，其他角色也可以。

角色：旦（女）、末（男）、净，外、杂

元杂剧就其性质来看是一种歌剧，它的核心部分是唱词。

前期杂剧

 元曲四大家：关汉卿、马致远、白朴、郑光祖

关汉卿：18种，杂剧大致可以分为三类：一、公案剧。以《窦娥冤》、《鲁斋郎》、《蝴蝶梦》为代表。二、婚姻爱情剧。这又可分为两类：一为表现弱者反抗恶势力，代表作有《救风尘》、《望江亭》；一为表现一般的婚姻爱情，代表作为《拜月亭》、《调风月》。其特点是肯定女性对于婚姻的自主选择。三、历史剧。代表作为《单刀会》、《西蜀梦》。这两部作品都是三国戏，塑造的是三国时蜀国关羽、张飞等人的形象。这一类作品较多地反映了民间的英雄崇拜心理和价值观。

《窦娥冤》《单刀会》《哭存孝》《蝴蝶梦》《诈妮子》《救风尘》《金线池》《望江亭》《绯衣梦》《谢天香》《拜月亭》《双赴梦》《玉镜台》等

马致远：《汉宫秋》《青衫泪》

白朴：《梧桐雨》《墙头马上》

郑光祖：字德辉，平阳襄陵人，《中原音韵》把他和关、白、马并列称为“元曲四大家”，《录鬼簿》著录其剧作十七种，今存七种，以《倩女离魂》《王粲登楼》《梅香》三种最为著名。他的杂剧的长处是曲词语言精美，抒情色彩浓郁，显示了较高的文学才华。

《窦娥冤》

窦娥形象：1 中国封建社会被压迫的典型妇女形象；2 遵守封建道德，尊孝守节的，本分善良的妇女形象

艺术特色：1 一人一事，主干突出，详略得当；2 通过正反面人物矛盾冲突来突出正面人物形象；3 语言质朴浅俗，通俗易懂；

关杂剧总体特色：1 善于塑造个性鲜明的人物；2 戏剧结构一人一事，主脑清楚，剧情发展迅速，曲折多变；3 善于通过尖锐的矛盾冲突塑造人物；4 本色派的语言特色。

王实甫：3种，《西厢记》《破窑记》《丽春堂》

 《西厢记》的陈述过程：它不是王实甫自己新创的剧目，而是改编前人的文学作品，他吸收 “蝶恋花”鼓子词中同情莺莺悲剧命运的观点，借鉴《西厢记诸宫调》的步调，改负心人张生为痴情种的写法，将崔张故事由一个始乱终弃的悲剧改为青年男女自主婚姻战胜封建礼教的喜剧，从主题思想到人物形象都有重大突破，被称为爱情戏的杰作。

关于崔张故事作品： 唐元稹的《莺莺传》、

秦观等人所创的调笑令，

12首鼓子词《商调·蝶恋花》

宋杂剧 歌舞词《莺莺六幺么》

金 董解元《西厢记诸宫调》

元 王实甫《西厢记》

明 陆灿 《南西厢记》

《西厢记》

主题：强调有情而不是钱和权，强调两情相悦而不是门当户对。强调婚姻的基础是爱情，强调男女爱情的自由而不是父母之命，具有鲜明的反封建意识。

人物：张生：一个一往情深的志诚种，是风流儒雅的高才，是一个傻角。

 莺莺：美丽而多情，不满父母包办，追求自己的理想爱情，性格外冷内热,

崔莺莺是一个集美貌与智慧于一身，温柔端庄，城府极深，勇于反抗

封建婚姻制度，追求爱情自由与婚姻幸福的女子。她是王实甫现实主义创作下反 抗封建礼教的典型，她的意义在于并不完全脱离实际，而是闪现更多的现实主义 光辉。她的美丽与智慧、哀愁与憧憬、多情与无常、反抗与让步，无不牵扯着读者的心弦，可以说这一形象的成功塑造为《西厢记》的成就增添了最为亮丽的色彩.

红娘：负有正义感，机智，泼辣

《西厢记》在体制上的突破

1．突破了元杂剧一本四折的体制，采用五本二十一折的长篇巨制，像是用多本杂剧连演一个故事的连台本。

2．打破了元杂剧由一人主唱的通例，采用了由末、旦轮流主唱的方式。

宋代说话四家：小说、说经、讲史、合生

话本三家：小说、讲史、说经

 明代“四大奇书”：是指明代四部传奇小说，分别是《三国志通俗演义》《水浒传》《西游记》《金瓶梅》，它们题材范围分别设计历史演义、英雄传奇、神魔小说、世态人情，小说形成的次序、成书过程、结构特点等都具有一定的逻辑必然性，它们清楚地反映了我国长篇小说的历史发展过程。

三国志通俗演义：

（论述题）成书过程总结：是历史演义小说，源于史志，杂记，先有陈寿《三国志》（裴松之作注）、魏晋南北《世说新语》等笔记中对三国的人物、事件也有所记载、唐宋诗词中也有记载如《蜀相》、后有司马光的《资治通鉴》、宋元话本《三国志平话》、明代高儒在《百川书志》也写清了三国的几百年历史。

毛延寿提出：三绝（诸葛亮、关羽、曹操）

语言：文不甚深，言不甚俗的语言特色，文言夹杂着白语，可谓雅而不俗，俗而不俚，雅俗兼备。

主题：反映乱世大众的政治伦理思想，主要在于向往国家统一，呼唤智勇忠义的英雄。

人物形象：

关羽：忠义的化身，爱而不知丑。

诸葛亮：平民百姓的理想形象，忠义双全，德才兼备，内圣与外王的结合。

曹操：集奸雄与雄豪于一体，忠于汉室（例：带剑刺杀董卓，从未登基称帝），不义方面：如杀死恩人全家。

艺术成就：1 历史真实与艺术真实结合，既尊重了历史，又巧妙加工，2 巧妙生花，隔离演化，移花接木，张冠李戴；合理加工，面目一新；合理想象，精心结构。3 高超的人物形象塑造艺术，人物类型化，性格鲜明化，4 宏伟而严谨的艺术结构，线性结构，多线融合，主次分明，详略有序，5 雅俗共赏。

明代诗文

明初四杰：高启、杨基、张羽、徐贲

 《西游记》的由来:

《西游记》是一部群众创作和文人创作相结合的作品。它的成书，酝酿了七百多年。无数民间艺人和无名作者付出了巨大的劳动，为吴承恩的《西游记》提供了深厚的创作基础。

唐太宗贞观三年(公元629），玄奘不顾禁令，偷越国境，费时十七载，经历百馀国，前往天竺取回佛经六百五十七部，震动中外。归国后，玄奘奉诏口述所见，由门徒辩机辑录成《大唐西域记》，介绍西域诸国的历史人情、宗教信仰、地理资源，打开了人们的眼界。以后门徒慧立、彦琮撰《大唐大慈恩寺三藏法师传》，为了神化玄奘，在描绘他突破艰险，一意西行的同时，还穿插了一些神话传说，启发了后来作者创作出更多的有关取经的神话。

南宋的《大唐三藏取经诗话》开始把各种神话与取经故事串联起来。书中出现了猴行者的形象。这是取经故事的中心人物由玄奘逐渐变为猴王的开端。《取经诗话》虽然粗糙简单，但已比较清楚地显示了取经故事的轮廓。

取经故事在元代已经定型。至迟在元末明初曾有过一部类似平话的《西游记》。可见这时百回本《西游记》的重要情节早已定型，为吴承恩后来的创作提供了主要的素材，打下了相当的基础。

同时类似的戏曲创作也产生了。已失传的有金院本《唐三藏》和元代吴昌龄的《唐三藏西天取经》。现存元末明初人杨讷所著《西游记》杂剧，不少情节是后来《西游记》小说的一个重要内容。

取经故事的最后完成者是吴承恩(1510?-1582？）字汝忠，号射阳山人，淮安山阳(江苏淮安)人，他是在民间传说和话本、戏曲的基础上，经过艰苦的再创造，完成了这部令中华民族为之骄傲的伟大文学巨著

台阁体： 指永乐至成化上层官僚中流行的诗体，主要人物是“三杨”：杨士奇、杨荣、杨溥，他们先后都官至大学士。内容多反映上层官僚生活，尤多应制、唱和之作，在表达一己的感情时，则要求“适性情之正”，抒写“爱亲忠君之念，咎己自悼之怀”。总之，这是一种由压抑的道德和平庸的人格出发的文学，甚至在艺术上也缺乏创造的热情，而这种诗风一度成为明诗的主流。

 吴中四子（人、特点、主张）：一个地域性集团，政治地位不高，影响范围较小。主要指祝允明（在诗歌中突出表现出一种自我意识的觉醒和向外拓张的强类要求）、唐寅（诗歌追求自我的个性，表现了对物质享乐的艳羡；另有部分诗歌表现出佯狂玩世。猬介自处的志向．其诗才情奔放，任意挥洒，有天然之趣，喜以俚语，俗语入诗，语浅意隽，轻便自由。）、文征明、徐祯卿。