手绘人物插画教程

人物插画草稿知识点总结一、人物插画草稿的定义及特点人物插画草稿是指插画师在创作人物插画时所绘制的初步草图，用以表现人物形态和姿态的概要轮廓，以及表现人物情感和特点的基本线条。

人物插画草稿通常是插画作品创作的第一步，它是创作过程中的重要参考和基础。

人物插画草稿的特点是简洁、粗犷、富有表现力，它能够准确地捕捉人物形态和姿态的动态感和情感特征，是人物插画创作中至关重要的一环。

二、人物插画草稿的绘制方法1. 观察与构图：在绘制人物插画草稿之前，插画师需要对所要绘制的人物进行仔细观察，捕捉其形态和姿态的特点。

在构图时，要注意人物的比例、动态感和情感表达，使得插画草稿具有动人的情感和魅力。

2. 线条的运用：绘制人物插画草稿时，插画师要对线条的运用尤为重要。

要注意线条的粗细、点线的运用和线条的流畅感，以表现人物的形态和姿态，以及情感和特点。

3. 表现肌肉结构：在绘制人物插画草稿时，要注意表现人物的肌肉结构和骨骼特征，使得人物插画更加立体和生动。

4. 表现情感特点：人物插画草稿的绘制还要注意表现人物的情感特点，如眼神、微笑、手势等细节，使得人物插画具有生动的情感表达。

5. 各种人物形态：在绘制人物插画草稿时，插画师还要注意处理各种不同形态的人物，如儿童、老人、运动员、舞者等，使得插画作品更加多样化。

三、人物插画草稿的表现形式人物插画草稿的表现形式多种多样，可以根据不同插画师的风格和创作需求进行灵活运用。

一般来说，人物插画草稿主要有以下几种表现形式：1. 素描草稿：人物插画的初步草图多采用素描形式，简洁明了，能够准确表现人物的形态、姿态和肌肉结构。

2. 线描草稿：线描是人物插画草稿的一种重要表现形式，通过线条的运用来表现人物的形态、姿态和情感特点。

3. 动态草稿：在人物插画草稿中，动态感的表现十分重要，因此插画师在绘制草稿时要注意捕捉和表现人物的动态特征。

4. 情感草稿：情感是人物插画中的重要表现元素，因此插画师在绘制人物插画草稿时要注重表现人物的情感特点，如眼神、微笑、手势等。

怎么画动漫人物教程
要画好动漫人物，首先要掌握基本的人体比例和轮廓。

下面给大家分享一个简单的动漫人物画法教程。

1. 首先，确定动漫人物的性别和形象，比如男孩、女孩、少年、少女等。

2. 从头部开始画，先画一个椭圆形，表示头部的大致轮廓。

3. 根据性别和形象确定头发的样式，可以是直发、卷发、长发或短发等。

在轮廓上方适当的位置画出头发的边缘线。

4. 接下来画出眼睛，可以选择圆形或者半圆形，上方再画出眉毛。

注意眼睛的位置应该在头部的中间位置。

5. 画出鼻子和嘴巴，可以简洁地画出一个小圆形或者小横线表示鼻子的位置，然后再画出一个小弧线表示嘴巴的位置。

6. 继续画出耳朵，将两个小椭圆形画在头部两侧即可。

7. 然后，画出一个稍微长一点的椭圆形表示脖子的位置，连接头部和身体。

8. 画出上身，可以选择衣服的样式，例如T恤、套头衫或制
服等。

先画出衣领、肩膀和胸部的位置。

9. 根据人体比例，画出双臂和手部的位置。

双臂可以分为三段，分别是上臂、下臂和手腕。

手部可以简单地画出五个小椭圆形表示手指。

10. 接下来，画出下身。

根据人体比例，画出臀部、大腿、小
腿和脚部的位置。

脚部可以简单地画出类似椭圆形的鞋子。

11. 最后，用细线勾勒出人物的轮廓，修饰细节，上色填充。

可以根据人物的形象和角色设定，选择合适的颜色进行上色。

以上是一个简单的动漫人物画法教程，希望对大家有帮助。

当
然，要画好动漫人物还需要不断的练习和观察，掌握更多的技巧和绘画风格。

漫画手绘教程(总82页) -本页仅作为预览文档封面，使用时请删除本页-转载自《插画中国》网址：目录绘画基础教程第一弹《从一张旅游地图开始》............................................ 错误!未定义书签。

绘画基础教程第二弹《走出迷宫的最好方法》............................................ 错误!未定义书签。

绘画基础教程第三弹《绘画状态和最根本的技能》.................................... 错误!未定义书签。

绘画基础教程第四弹《整体观念VS潦草素描》.......................................... 错误!未定义书签。

绘画基础教程第五弹《纯轮廓素描VS线条绘画》...................................... 错误!未定义书签。

绘画基础教程第六弹《形状语言让绘画简单》........................................... 错误!未定义书签。

绘画基础教程第七弹《透视与比例》(1) ....................................................... 错误!未定义书签。

浅谈中国画的美学理念 ................................................................................... 错误!未定义书签。

美式卡通绘画流程(Dean Yeagle) ..................................................................... 错误!未定义书签。

虫虫手绘教程之画人、临摹和水彩................................................................ 错误!未定义书签。

零基础画动漫人物的简便方法想要画出自己喜欢的动漫人物却没有绘画基础？别担心！下面我将介绍几个简便的方法，帮助你入门绘制动漫人物。

首先，选择一个你喜欢的动漫人物作为参考对象。

通过观察和分析该角色的特点，从头部、身体、手臂和腿部等方面进行绘制。

在开始绘制之前，先画出一个基本的人体轮廓。

这有助于你确定角色的整体比例和姿势。

使用简单的几何图形，比如圆形和方形，来描绘头部和身体的轮廓。

接下来，添加细节。

观察参考对象，将注意力放在角色的特征性部位，比如眼睛、鼻子、嘴巴和发型等。

用简单但准确的线条来表达这些特征，注意保持比例和对称。

继续画出角色的身体部分。

注意身体的比例和动作的表达，根据参考对象，尽量保持正确的人体比例。

你可以使用基本的几何形状来描绘肢体的轮廓，然后再添加细节。

要注意线条的流畅和稳定。

可以先使用铅笔轻轻地勾勒出线条，然后再用绘图笔或者细线画线条，这样可以更加准确地表达角色的轮廓和细节。

最后，润色和阴影。

使用适当的色彩填充角色的轮廓，并考虑光影的效果，给角色添加立体感。

你可以使用铅笔、彩色铅笔或者数码绘画软件进行上色，根据参考对象来选择合适的色调。

记住，画动漫人物需要时间和练习。

不要害怕犯错，多画几次，慢慢提高技巧。

同时，观察和学习其他画家的作品也是一个很好的方法，可以帮助你发现不同的风格和表达方式。

在掌握了以上简便方法的基础上，你可以尝试创造自己独特的动漫角色，并加入个人风格和想象力。

享受绘画的过程，带给自己乐趣的同时也提升自己的绘画技巧。

祝你找到属于自己的画动漫人物的乐趣！。

动漫人物手部绘画教程分享：1.归纳主要的肌肉分布。

•手掌部分手掌的部分我们主要去把它看作5个部分，不用知道它们分别叫什么肌肉，也不用知道十分精确的大小划分。

只需要记得图中的1、2、3为主要的形状，它们中间夹着4、5。

这三个一个3在上，1、2分别在左右两边，这三个的形状跟位置是很好记的。

其中关于3有一个重点，可以看到3是被分成了两部分。

这是因为，通常我们食指的单独活动性更高，它下面这部分的我们单独做一个圆球形理解。

•手指部分从手指根部往外数，分别对应第一、第二、第三指节，大拇指只有第一、第二指节。

这里归纳的主要重点在于：先着重区分第一、第二指节（可以将第二、第三指节视为一组），再稍微区分第二、第三指节。

这是因为我们日常的大部手部动作，手指的弯折都在于第一跟第二指节之间。

而且本身第二、第三指节之间的可弯折范围就比第一、第二指节之间的完整范围要小。

通过以上这种归纳方式，我们再来对应到ryota画师画的手，来看看：做动作的时候，1、2、3由于都是分布在靠外的位置，比较容产生拉伸的变形。

所以相对应的4、5的形状通常会产生受到1、2、3的挤压变形。

2.上色步骤拆解1.画好线稿，铺色（正常属性图层、线稿分层）2.第一层阴影（偏暖，正片叠底）3.第二层阴影（偏灰、偏冷，正片叠底）4.第3层阴影（加重、拉大明暗对比，正片叠底）5.在明暗交界处、鼓起的小肌肉、突出的关节等位置，适当提高饱和度（可用正片叠底、也可以用叠加图层）6.涂抹、过渡，加上高光跟一些反光（可用叠加，也可用颜色减淡图层）3.手部参考说这种参考动作比较中二呢，其实是想说，这些动作都是适合画二次元角色的。

这是这一套参考的优点，不过呢，这样的动作有一些就要注意好透视问题了，也会有一点难度。

结婚保证书插画手绘教程结婚保证书是一种具有法律效力的文件，它见证了两个人之间的爱情和承诺。

为了使结婚保证书更加独特和个性化，我们可以通过手绘插画来装饰它。

下面我将为您提供一份结婚保证书插画手绘教程，帮助您打造一份独一无二的结婚保证书。

首先，准备所需的绘画工具和材料，包括：1. 结婚保证书纸质材料（建议使用厚实的纸张或卡片）2. 铅笔、橡皮擦、彩色铅笔、水彩笔或马克笔等绘画工具3. 参考图片或模板（可选）接下来，按照以下步骤进行插画创作：1. 设计草图：在结婚保证书上用铅笔轻轻地勾勒出您想要的插画轮廓。

例如，您可以画一对恩爱的夫妻、一对白头偕老的老人、一对可爱的孩子等与结婚相关的元素。

2. 上色：根据草图，使用彩色铅笔、水彩笔或马克笔为插画上色。

在选择颜色时，可以考虑使用温馨、浪漫的色调，如粉色、浅蓝色、米色等。

3. 添加细节：在插画中添加一些细节，如花朵、爱心、戒指等象征爱情的元素。

同时，可以考虑在插画周围添加一些装饰性图案，如花纹、星光等，以增加结婚保证书的艺术感。

4. 完善文字：在插画下方或旁边，用铅笔或书法笔书写结婚保证书的内容。

字体可以选择优雅、浪漫的字体，如宋体、楷体等。

在书写过程中，注意字迹的工整和美观。

5. 修饰边框：为了使结婚保证书更加美观，可以使用彩色铅笔、水彩笔或马克笔为保证书添加一个漂亮的边框。

边框可以选择简单的线条、花纹或复杂的图案，根据个人喜好来设计。

6. 清理草图：最后，用橡皮擦清除结婚保证书上的铅笔草图，使插画更加清晰、美观。

完成以上步骤后，您的结婚保证书插画就完成了。

这份独一无二的结婚保证书将成为您爱情故事的见证，具有特殊的意义。

在今后的日子里，它可以作为珍贵的纪念品保存，也可以作为一种浪漫的装饰品展示。

希望这份结婚保证书插画手绘教程能帮助到您，祝您创作出一份充满爱意和温馨的结婚保证书，让爱情永恒。

日子插画教学重点新手学插画的学习要点有什么？学习更多绘画知识可以关注轻微课学习网站，同时跟客服联系可以获得免费漫画教程，教程资源包括：素描头像、水彩人物画、漫画招贴画、插画海报、人物原画等等。

插画有哪几个要点，掌握好就不容易跑偏。

插画不同于手绘板绘，比较考验你对观察体感的一个觉悟。

手绘插画常用的步骤，铅笔起形，钢笔勾勒，手绘软件，上色。

上色需要基本的色彩感。

插画考前素描的内容没有板绘多，但是考试的常用素描依然会考合理安排调整比例关系，光影关系的结构转折。

合理安排的画面光影要对比色平衡感突出。

合理安排的画面对称美不单调。

这是一个中途突击突破画面僵化的一种体现方式。

所以前期练习是非常重要的。

我觉得我很有发言权，暑假8月份练了一个月，然后就发现了效果不是特别明显，非常显眼的缺点是铅笔的误差，还有我发现自己注意不到自己所画物体的刻画，需要刻意刻画反而会变得奇怪。

所以只能找到一种工具来调整自己的字，配上合适的线条，和正确的方向。

大概练了100张效果最好，后面用了200-300张其实发现自己力不从心了。

在自己开始学习手绘之前，一定要做好前期的临摹，了解自己的风格和大体形态，千万不要去别人的画里找参考去临摹，否则你可能会要练好久的，多去看一些优秀的手绘作品，不要重复练习，这样才会找到正确的方向。

等你开始形成自己的风格的时候，他们也会给你一些手绘的辅导和讲课。

我们都应该弄清楚练习手绘，是为了高考还是为了考研，小学生是还没有形成完整的艺术观的。

也没有一个完整的艺术价值观，所以这时候想画得好，不应该是求快求进，而是应该把主要精力放在观察事物的本质上，而不是像小学生在教室里写字一样，先求快，然后表达什么。

其实也有很多人会选择工具特别好的插画工具，比如铅笔彩铅水彩等，但是我觉得对于手绘的提高不是在画材或者技巧上，而是一个观察力，观察事物的结构和疏密关系。

这样，才能做好插画，才能画好插画。

学习工具是一个基础，后面应该追求工具的提高。

手绘漫画工具时间：2021.02.03 创作：欧阳体在进行漫画创作之前，首先应该了解创作漫画应必备的基本工具。

由于漫画风格多种多样，绘制时所用到的工具也五花八门，我们这里所介绍的只是几种较常用的基本绘制工具。

除绘制漫画时，经常用到的铅笔、橡皮外，还需要一些专门的工具,比如稿纸、网点纸、尺子、刮网刀、拷贝台等。

下面就详细介绍一下这些工具：铅笔：铅笔主要用来打草稿，一般用自动铅笔较好，可根据个人习惯选用不同硬度的笔芯，还可以用木杆铅笔，比如“中华”牌的，一般用ＨＢ以上或硬Ｈ笔即可。

橡皮：橡皮是用来擦去铅笔线或在网点纸上做特殊效果的。

一定要使用不易使纸张起皱起毛的绘图橡皮。

尺子：画漫画时需要的尺子大体上有三种：直尺、三角尺、云形尺。

直尺用的最多，一般用于画分格框和拉直线，其次是三角尺，用它来画平行线和直角边，云形尺用来画曲线。

应注意买尺子时不要买边缘是直角的，最好是买带有斜面的。

墨汁：需要全部涂黑的地方，用墨汁比用黑墨水涂得更黑更漂亮。

涂黑的时候要从外侧开始，沿着画的轮廓线细心地勾出轮廓，注意不要出界，随后把笔饱沾墨汁，将中间部分涂满。

鸭嘴笔：用鸭嘴笔来画墨稿中的直线，画出的直线边缘整齐，而且粗细一致。

在使用时，“鸭嘴笔”不应直接蘸墨水，而应该用蘸水笔或是毛笔蘸上墨汁后，从鸭嘴笔的夹缝处滴入使用，通过调整笔前端的螺丝来确定所画线段的粗细。

画直线时，笔杆垂直于纸面，均匀用力横向拉线，速度不要太快，这样才能画出均匀的直线。

麦克笔：麦克笔分油性、水性两种，常用来画大面积的黑或做特殊效果，也可用来画细线。

有时，也可以用彩色麦克笔为彩稿上色，与传统风格的彩稿有区别，较前卫，其效果象效果图，有明显的笔触，初学者不易画好。

马克笔：是我们比较常用的上色工具，色彩分的极其细致，普通的是120色的，有油性和水性两种，油性一般用于玻璃，赛璐珞等的上色，在原稿纸上上色我们一般用的是水性笔。

比较好的马克笔还可以与气泵组合成为喷笔。

如何绘画动漫人物教程绘画动漫人物是一项需要细致耐心的技巧，需要一定的绘画基础和常识。

下面是一个简易的教程，来帮助您绘画出精美的动漫人物。

第一步：收集素材和参考在开始绘画之前，收集一些动漫人物的图片作为参考。

这有助于您更好地理解动漫人物的特点和风格，并将其应用于您自己的画作中。

您可以在网络上搜索动漫人物图片，或者浏览一些以动漫为主题的画册和插画集。

第二步：构建基本形状在开始绘画之前，用简单的几何形状轻轻勾画出动漫人物的基本形状。

这将有助于您确定人物的身体比例和姿势。

例如，您可以使用圆形勾勒出头部，长方形或椭圆勾勒出身体，直线或弧线勾勒出四肢。

第三步：绘制面部特征在基本形状的基础上，绘制出人物的面部特征。

首先，根据人物的眼睛位置，在头部的正中间绘制一条横线，作为眼睛的参考线。

然后，在这条线上根据人物的眼睛尺寸，绘制出两个半圆形，作为眼睛的基本形状。

接下来，绘制眉毛、鼻子和嘴巴等面部特征。

在绘制过程中，注意保持面部特征的对称和比例。

第四步：绘制头发和耳朵在绘制完面部特征后，绘制人物的头发和耳朵。

动漫人物的发型多种多样，可以根据自己的喜好和想象来设计。

您可以使用锯齿线条和曲线来描绘不同类型的头发。

耳朵通常位于眼睛和鼻子之间，可以使用弧线和曲线来勾勒出它们的形状。

第五步：绘制身体和服装在头部完成后，绘制人物的身体和服装。

首先，根据头部的基本形状，轻轻勾画出身体的轮廓。

然后，根据姿势和形象的需求，绘制出四肢的轮廓和细节。

接下来，为人物设计合适的服装。

动漫人物的服装可以非常丰富多样，可以根据角色的特点和背景来决定。

第六步：细节和修饰完成基本的轮廓和形状后，可以细化人物的细节和修饰。

例如，绘制眼睛的细节，如瞳孔、眼睛的光影等。

同时，注意人物的表情、肌肉、衣服的褶皱和纹理等细节，使角色更加栩栩如生。

第七步：上色如果您想要为绘画添加颜色，可以使用彩色铅笔、水彩、油画或数字绘画软件等。

首先，确定人物的整体色调和每个部分的颜色。

画动漫人物基础入门步骤
第一篇：基础素描和构造
动漫人物的描绘需要掌握基础的素描和构造技巧，以便能够将人物形象表现得更加真实、立体和动态。

下面介绍一些入门级别的步骤和技巧：
1.进行铅笔和纸的准备。

首先需要准备好素描用的铅笔和纸张，一共需要3种铅笔（HB、2B、4B）和一些可以擦除的橡皮。

一般建议使用A4大小的白纸，不需要有太多的花纹或印刷文字，以免干扰你的描绘。

2.学习人物的基本结构。

人物的基本结构包括头、身体和四肢等部分，学会构建这些部分是描绘动漫人物的基础。

可以画出简单的草图来帮助理解和记忆。

在头部的构造中需要考虑到头的大小，眼睛、嘴巴和鼻子的位置，以及头发和脖子的形态。

身体结构需要注意到腰部的弯曲和胸部的凸起等等。

3.进行简单的线条勾勒。

在了解人物的基本结构后，可以用铅笔勾勒出简单的线条，作为人物轮廓和部分构造的基础。

这个过程需要观察和调整，可以检查人物各部分之间的比例和位置是否正确。

4.进行简单的表面处理。

了解人物的结构和轮廓后，可以加入一些表面的处理，比如画出人物的衣服、头发、面部表情等等。

这些处理需要根据人物的特征来进行，比如不同类型的衣服和头发需要用不同
的线条来展现。

5.用阴影和光线来丰富画面。

最后可以用铅笔加入一些阴影和光线的处理，让画面更加有立体感。

需要考虑到人物的光源和阴影的方向等因素，注意不要过度处理，以免影响画面的整体效果。

以上是描绘动漫人物的基础步骤和技巧，需要不断地进行实践和练习，才能够掌握更高级的描绘技巧和方法。