独立音乐的传播渠道分析

学　探讨　
独立音乐的传播渠道分析　
白硕源　
（重庆工商大学，重庆４０００６７）　
摘要：独立音乐在中国内地的发展还处于萌芽阶段，但近几年随着豆瓣、虾米等音乐网站纷纷建立，城市中　
ｌｉｖｅ　ｈｏｕｓｅ和各大音乐节的井喷式发展，独立音乐逐渐从小众走向了大众，俨然成为流行音乐领域的一种独特的　
文化现象。本文将针对独立音乐的传播渠道进行分析。　
关键词：独立音乐；传播渠道　
中图分类号：Ｇ２０６　文献标志码：Ａ　文章编号：１６７４—８８８３（２０１５）１２—０３０２—０１　

一
、

什么是独立音乐　

独立音乐，取自于英文单词ｉｎｄｅｐｅｎｄｅｎｔ　ｍｕｓｉｃ，简称　ｉｎｄｉｅ　ｍｕｓｉｃ独立音乐是一个宽泛的概念，它并非一种音乐　类型。所谓独立，主要是用来描述有别于主流商业唱片厂　牌所制作的音乐。独立音乐的制作过程独立自主，从录音　到出版都由音乐家独力完成。这些音乐人或小的音乐公司　往往不受商业理念的影响，坚持自我的音乐理念。这种坚　持，表现为独立创作态度的坚持以及为保证独立创作而对　商业发行体系的疏远。简言之：独立音乐是一种运营模式，　更是一种偏执于个人化音乐的精神。因其对音乐品质的追　求和另类的姿态与商业主流音乐相比，独立音乐面对的受　众通常有着更加小众化的特征。　二、主要传播渠道　（一）网络媒体　随着新技术的快速发展，传统唱片行业的格局发生了　巨大变化。传统唱片业经历了介质革命，开始衰退，数字　音乐以它的便捷、廉价等优势迅速成为音乐产业的新宠儿。　网络时代，人人皆为生产者，音乐也不例外。这也为独立音　乐的发展奠定了平台基础，凭借互联网平等性、成本低、便　捷性等特点成为独立音乐传播的最主要平台。　（１）专业性网站。为近年来独立音乐大热的反映，国　内互联网领域也逐步出现了若干以独立音乐为中心的站　点。这些站点通过资讯、线下活动和周边工作与独立音乐　创作人、音乐厂牌形成了一定的互动，对独立音乐在内陆的　发展也有较好的推动。这些网站也致力于国内独立音乐人　的介绍、推广和现场活动的组织，也和一些独立厂牌和创作　人合作办一些活动。这其中比较有名的网站有独立、ｆｒｏｍ　ｓｕｍｍｅｒ、独立音乐空间、逆音、ｉｎｄｉｅｖｏｘ等。独立音地是中　国独立音乐第一平台，于２０ｏ４年９月上线，最初是个讨论国　外独立音乐和资源分享的论坛，从２００６年至今，独立音乐的　关注点就转到了内地。专业性网站也存在一些问题，其中　资金短缺是非常严重的一个，有些独立音乐网站最终无法　维持生计，被迫关闭。还有就是有些运营团队缺乏专业性，　或比较涣散，网站内容更新速度慢，从而会导致点击率和访　问量的下降。　（２）综合性网站。综合性网站往往是通过网站中的一　个版块来推广独立音乐。代表性的网站有豆瓣网、虾米音　乐、新浪音乐等。豆瓣网成立于２００５年，被誉为中国文艺青　年最大的聚集地，这无疑为独立音乐的传播提供了一片沃　土。截止￣Ｕ２ｏ１２年，豆瓣已经有超过１亿的注册用户，成为　中外最新的音乐咨询的公告栏。２００８年开放豆瓣音乐人页　面，任何一个音乐人只要点击申请音乐人人驻，拥有自己的　页面，在这个页面上不仅可以发布自己的消息和音乐作品，　还可以与乐迷进行留言互动。与豆瓣相似，虾米音乐和新　浪音乐中都有类似的独立音乐人页面。独立音乐在这些平　等、开放、自由的平台上无拘无束的发展和传播，这种“自　由、活泼、平等”的精神也让新媒体与独立音乐一拍即合。　（二）Ｌｉｖｅ　Ｈｏｕｓｅ　Ｌｉｖｅ　Ｈｏｕｓｅ是具备专业演出场地和高质量音响设备的　作者简介：白硕源（１９８｛卜），女，河南人，重庆工商大学传播学研究生。　室内演出场，它以各种独立的音乐演出为主题。目前在中　国的独立音乐还不是很发达的情况下，大多ｌｉｖｅ　ｈｏｕｓｅ还兼　
有酒吧的功能。面积一般是几百平，能够容纳几百人，非常　
适合近距离欣赏各种现场音乐，没有设立座位，乐迷与歌　
手近距离接触。由于演出效果好，且组织灵活、成本低廉，　
ｌｉｖｅ　ｈｏｕｓｅ成为独立音乐进行巡演的重要场所，一些刚出道　
的独立音乐人都是先从ｌｉｖｅ　ｈｏｕｓｅ发声，逐渐培养自己的听　
众群，最终脱颖而出。也有些艺人先将音乐创作出来，马　
上就在Ｌｉｖｅ　ｈｏｕｓｅ进行表演，然后经过整理收录成专辑的　
形式，艺人也从现场演出的票房中获取一定收入。成立于　
２００７年的坚果俱乐部到如今已经发展成为重庆地区最具代　
表性的ｌｉｖｅ　ｈｏｕｓｅ，每个月都要承办２０多场来自世界各地的　
独立音乐人的演出。可以说，ｌｉｖｅ　ｈｏｕｓｅ孕育了独立音乐，　
是独立音乐赖以生存的传播空间。　
（三）音乐节　
作为另外一张现场演出的形式，音乐节显然提供了比　
Ｌｉｖｅ　ｈｏｕｓｅ更大的舞台和更广的受众，也成为独立音乐传播　
的另外一个重要平台。自２０００年迷笛音乐节诞生以来，经　
过ｌ５年的发展，音乐节的举办越来越频繁，在各个大中城市　
的五一、十一等节假日遍地开花。对于参加音乐节的独立　
音乐人来说，音乐节的增加对他们表演的平台，音乐节争相　
邀请这些有一定知名度的独立音乐人及乐队，这给音乐人　
的生存及创作都提供了良性的可持续发展空间。音乐节的　
繁荣让独立音乐人的收入有了逐渐提升，独立音乐人及乐　
队因为户外音乐节重新“活”了起来。音乐节除了明星、　
个性舞台、摇滚舞台还需要大量的乐队，一些名不见经传的　
地下、半地下乐队也能暖场、垫场，让这样的个性音乐可以　
继续生存下来。　
（四）实体唱片　
除了以上提到的网络、ｌｉｖｅ　ｈｏｕｓｅ、音乐节等方式，独立　
音乐还能通过一种形式传入人们的耳朵里，那便是实体唱　
片。虽然实体唱片行业受到互联网音乐的冲击，已经逐年　
萎缩，但还是有一群人希望能通过实体唱片来听音乐，并且　
购买和收藏自己喜欢的歌手的唱片。独立音乐往往通过一　
些独立厂牌出版发行。所谓独立厂牌，是不同于那些大型商　
业性音乐公司的小型音乐公司。他们的在发行唱片的过程　
中往往根据自己的喜好有所选择，而不是顺从市场的选择。　
这样无疑给了那些风格独特、却又与热门流行音乐风格不同　
的独立音乐人提供了机会。这些风格独特的唱片从而进入　
音像店、书店进行销售，以及在一些ｌｉｖｅ表演后以周边产品　
的形式进行销售。但由于缺少大众传媒的推广，这些唱片　
的发行量不大，往往也只是在小众的受众群体中传播。　

参考文献：　
［１］李岩岩，中国独立音乐的萌芽阶段［Ｊ］．大众文艺．　
［２］王均安．浅谈流行音乐中的独立音域［Ｊ］．文史博览，　
２００７（１２）．　
［３］杨时畅．中国独立音乐新浪潮［Ｊ］．中国新闻周刊，２００８　
（０１）．