《致爱丽丝》（德语：Für Elise，又译献给爱丽丝、给爱丽丝），是德意志音乐家路德维希·范·贝多芬作曲的一首钢琴曲。
创作于1810年4月27日。
此曲深受大家的喜爱，所以我们重新制作了超简单版，初学者的首选。
此曲为A小调回旋曲，通常被归类为小品，有时也被分类在Albumblatt，此曲在贝多芬生前未公开发表。
关于曲名中的“爱丽丝”是谁，迄今仍然没有定论。
一般认为，真正的曲名其实是“致特蕾塞（Therese）”，由于笔迹潦草而被误解读为“爱丽丝（Elise）”。
特蕾塞·玛尔法蒂（Therese Malfatti）是贝多芬生前爱上的一位女性，本曲的原稿在她的书中被发现。
同时，还为大家提供了不同版本的《》曲谱
下方是致爱丽丝钢琴谱，大家可以学习。
《致爱丽丝》钢琴曲谱《致爱丽丝》原名《a小调巴加泰勒》，是贝多芬在1810年创作的一首独立钢琴小品，是贝多芬献给爱丽丝作为纪念的作品。
该作品在1867年被后人所发现，后收录在《贝多芬作品全集》第25卷的补遗部分59号。
创作背景在1808一1810年间，年近40岁的贝多芬教了一个名叫特蕾泽玛尔法蒂(Therese Marfati)(有的翻译为特蕾莎玛尔法蒂)的女学生，并对她产生了好感，有一次在心情非常愉快舒畅的情况下写了一首《a小调巴加泰勒》的小曲赠给她，并在乐谱上题写了献给特雷莎，1810年4月27日，为了纪念的字样。
之后，这份乐谱就一直留在特雷莎那里，贝多芬没有自留底稿，因此，他去世后在其作品目录里都没有这首曲子。
直到19世纪60年代，德国音乐家诺尔为贝多芬写传记，在特雷莎玛尔法蒂的遗物中才发现了这首乐曲的手稿。
1867年，诺尔在德国西南部的城市斯图加特出版这首曲子的乐谱时，把原名《致特蕾莎》错写成《致爱丽丝》。
从此，这首钢琴小品开始以《致爱丽丝》的名称在世界上广泛流传，而原名《致特蕾莎》却被人们忘记了。
乐曲鉴赏人们喜欢把《献给爱丽丝》称为微不足道的音乐。
但这种微不足道凝聚了贝多芬强烈的体现个人风格的创作理念，体现了他独具一格的创作思维。
乐曲还有其它种种的独具匠心之处，无一不显示了贝多芬创作中一贯的严谨精神。
所以尽管《献给爱丽丝》只是一首演奏时间只有3分多钟的小品之作，但也可以说是贝多芬音乐创作的一个浓缩体，同样渗透了他的精神表达。
《献给爱丽丝》仅仅是贝多芬的一首钢琴小品，但是其中运用的和声手法仍然体现了贝多芬作为一位承前启后的作曲家的风格，不折不扣的体现了贝多芬一贯的创作方式，对后世仍然产生了不可磨灭的影响。
献给爱丽丝钢琴曲五线谱《献给爱丽丝钢琴曲》是一首非常经典的钢琴曲，在全世界范围内都非常流行。
这首曲子不仅拥有优美的旋律，同时也展示了光怪陆离的想象世界，每当听到它时，总是会让人感到愉悦和惊奇。
这首曲子的五线谱也很容易学习，很受钢琴初学者的欢迎。
《献给爱丽丝钢琴曲》是由英国作曲家查尔斯·卢特威奇编写的，最初是为了孙女阿尔蒂图德·莱明阅读路易斯·卡罗尔的童话故事《爱丽丝梦游仙境》而作的，此曲的名字也正是源自于该故事中的角色爱丽丝。
这首曲子始创于十九世纪末期，已经成为了世界范围内最著名的声乐作品之一。
《献给爱丽丝钢琴曲》的五线谱虽然看上去似乎很显眼和复杂，但实际上它非常简单易学，适合于许多初学者。
在钢琴五线谱的第一页中，最上面和最下面的符号分别代表了钢琴中最高和最低的音符；而中间的符号则表示了其他的音符。
五线谱上的符号旁边还会有一些警告符号，只要注意遵循这些提示，就可以轻松地弹奏出这首曲子。
弹奏《献给爱丽丝钢琴曲》的五线谱有很多种不同的技巧，其中最常见的就是扫弦和跨越。
扫弦是指用手掌沿着琴键轻柔地滑动，这样可以将音符连接起来并且使之更加圆润。
跨越是指换手的技巧，这个技巧需要非常熟练的技巧才行，但也可以让曲子听起来更加流畅。
在学习钢琴的过程中，献给爱丽丝钢琴曲可以被视为一个很好的入门曲，因为它的旋律简单而华丽，可以为初学者提供一个很好的基础。
除此之外，这首曲子也可以给钢琴爱好者的街头表演带来很多乐趣。
用它作为开场，不但能吸引路人围观，而且也能使表演者更加自信，在表演的过程中更加顺畅自如。
总的来说，献给爱丽丝钢琴曲的五线谱是一个非常受欢迎的音乐教材，它易于学习，但在弹奏时又非常优美。
如果你正在学习钢琴或者打算开始学习钢琴，把这首曲子的五线谱放进你的乐谱本里，它一定会为你带来许多乐趣。
