一剪梅
冬的气息悄悄地走来，卷走了离去的秋。
冬的气息包住了多彩的颜色，只留了淡淡的粉——有着淡淡粉色的梅花。
优雅的菊花曾在树林中闪耀着金色的光芒，散发着淡雅的清香，将整个色彩斑斓的秋，渲染成了一幅美丽的图画；将整个清香扑鼻的秋，变成了一座丰盛的果园。
冬的气息来临了，强势地驱赶了秋，菊花嗅到了危险，悄悄地凋零了。
华丽的荷花，曾在湖面跳着美丽多姿的舞蹈，将整个波光粼粼的睡眠，变成了她的舞台，她如仙子一般，在月光朦胧的湖面旋转，一举手，一回眸，尽是说不出的风情。
然而，当初冬的寒潮侵袭，荷花在经住了深秋的肆虐之后终于放弃负隅顽抗，没入即将凝成冰的水中。
春之使者迎春花，曾在花丛中摇曳倾城之姿，只因她是人间报春第一人。
然而，她即将盛开的芬芳，也引因冬的强势，推迟了花期。
皑皑白雪之下，迎春花无力呻吟，只得将自己深埋雪下。
雪花越积越高，北风越吹越猛，不断攻击者这天地间唯一存活的梅花。
梅花坚强地挺立着，用自己的花瓣护住身躯。
雪花吞没了整片大地，将大地变成了一张巨大的白毯。
暴风雪呼呼地刮着，气温变得越来越低，可梅花不想恐惧投降。
雪越大，梅花越香，白茫茫的世界充盈着美梅花的清香。
“让暴风雪来得更猛烈些吧！”梅花仿佛在勇敢地呐喊，向着暴
风雪发起挑战，梅花散发的香气越发浓烈，盖过了雪的强势。
终于，
1 / 2——来源网络整理，仅供学习参考
冬变成了梅花的舞台，梅花变成了冬的女皇，整个冬尽在梅花的掌控之中。
暴风雪仍在肆虐，然而茫茫天地间，却仍能看见那傲骨的身姿以及鼻尖隐隐的清香……
2 / 2——来源网络整理，仅供学习参考。
李清照《一剪梅》读后感李清照《一剪梅》读后感「篇一」篇一：李清照风韵脱俗的东方女性美.具有张扬的个性、心系国家的忧虑之情.无不能感染着当代思想和感情跳跃浮动的我们.宋朝女词人李清照号易安居士.出生在“家家泉水,户户垂扬”的齐鲁文化发源地名城济南,文化气氛相当浓厚.父亲---李格非是思想开明的名士.母亲----王拱辰的孙女,善于作文,有很高的文学素养.她具有高超的驾驭语言的能力.她运用浅淡自然的语言创造出清新自然、音韵流转、声调和谐的千古名篇,正是“淡语皆有味,浅语皆有致”.坦率的胸怀,不羁的思想性格使她敢于直言不讳,无所顾忌地写出一些封建社会妇女不敢启齿的率真词章.作为女性,爱情追求是李清照艺术创作的直接动力.她在词中通过爱情这一主题执著地描绘一种独立的人格.我国古代诗史上杰出的诗人很多,而女诗人却屈指可数.她之所以成为以为成就突出的女词人,无视封建传统礼教便是其中重要原因.作为一名杰出的女词人,她没有把自己完全封闭在闺房之内,而是走向大自然,去感受大自然的美,玩赏风景,饮酒惜花,逞露才华,写诗作词.像男子一样抒发对美好事物的追求.例如：《如梦令》以优美的韵调,写她青少年时代的生活和思想,显示青睿的活力,揭示她热爱生活、珍惜青春的内心世界,表现出爽朗的性格.让我印象最深刻的是她的《念奴娇》一词中,应运而生的日常口语就很多：“种种恼人天气”、“不许愁人不起”她正是善以典故,代字传情达意,高雅而含蓄.而且她善于运用通俗的语言,能以俗为雅,铺成极其工巧细腻的画面.委婉深细而又意境高远.读来明白如话,看似寻常其实颇具功力.还以女性特有的细腻,敏感来捕捉心中的感受.倾入笔端,形成自己独特的语言风格,在文学史上散发着不朽光彩.在《一剪梅》中写她的相思之情：“花自飘零水自流,一种相思,两处闲愁.此情无计可消除,才下眉头,却上心头.”如果不是对爱情大胆热烈的追求,怎会写出如此“颇尽离别之意”的词来呢?在她的词中,有的是对丈夫真挚、专一的爱情,绝无封建文人那种矫揉造作的情调.让我感受到一代女词人因国破、家亡而带来的生活变迁、层层烦恼.透过字里行间,看到的是一个封建社会的弱女子追求幸福、追求爱情的过程,从中也见证了历史车轮的印辙.李清照的一生打上了那个时代特有的烙印.尽管其家世显赫、身份特殊,但也避免不了那个时代女性的悲剧。
李清照一剪梅读后感（最终5篇）第一篇：李清照一剪梅读后感李清照一剪梅读后感当细细地品读完一本名著后，你有什么体会呢？这时最关键的读后感不能忘了哦。
想必许多人都在为如何写好读后感而烦恼吧，以下是小编帮大家整理的李清照一剪梅读后感，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。
词的起句“红藕香残玉簟秋”，领起全篇。
一些词评家或称此句有“吞梅嚼雪、不食人间烟火气象”（梁绍壬《两般秋雨庵随笔》），或赞赏其“精秀特绝”（陈廷焯《白雨斋词话》）。
它的上半句“红藕香残”写户外之景，下半句“玉簟秋”写室内之物，对清秋季节起了点染作用，说明这是“已凉天气未寒时”（韩偓《已凉》诗）。
全句设色清丽，意象蕴藉，不仅刻画出四周景色，而且烘托出词人情怀。
花开花落，既是自然界现象，也是悲欢离合的人事象征；枕席生凉，既是肌肤间触觉，也是凄凉独处的内心感受。
这一兼写户内外景物而景物中又暗寓情意的起句，一开头就显示了这首词的环境气氛和它的感情色彩。
上阕共六句，接下来的五句按顺序写词人从昼到夜一天内所作之事、所触之景、所生之情。
前两句“轻解罗裳，独上兰舟”，写的是白昼在水面泛舟之事，以“独上”二字暗示处境，暗逗离情。
下面“云中谁寄锦书来”一句，则明写别后的思念。
词人独上兰舟，本想排遣离愁；而怅望云天，偏起怀远之思。
这一句，钩连上下。
它既与上句紧相衔接，写的是舟中所望、所思；而下两句“雁字回时，月满西楼”，则又由此生发。
可以想见，词人因惦念游子行踪，盼望锦书到达，遂从遥望云空引出雁足传书的遐想。
而这一望断天涯、神驰象外的情思和遐想，不分白日或月夜，也无论在舟上或楼中，都是萦绕于词人心头的。
这首词上阕的后三句，使人想起另外一些词句，如“日边消息空沉沉，画眉楼上愁登临”（郑文妻孙氏《忆秦娥》），“凭高目断，鸿雁来时，无限思量”（晏殊《诉衷情》），“困倚危楼，过尽飞鸿字字愁”（秦观《减字木兰花》），以及“无言独上西楼，月如钩”（李煜《相见欢》），“玉楼明月长相忆”（温庭筠《菩萨蛮》），“明月，明月，照得离人愁绝”（冯延巳《三台令》），其所抒写的情景，极其相似。
一念天堂，一念地狱。
人啊，总是幸福的幸福着，痛苦的痛苦着。
或者幸福着痛苦着交织着人生。
风从那里来，又到那里去？行色匆匆的行人是从那里来，又到那里去？窗子就是一部没有开头也没有结局的电影。
有时想，那些病人是痛苦呢，还是幸福？却想不明白。
离离原上草，一岁一枯荣。
不经意间，草地上、树叶间已显露衰黄。
偶尔地，会在心底蓦然升起一阵难以铭状的感觉。
时光已不可追，此时的我们更愿意留连在大自然中，对一草一木的变化都赋予美好的诠释，就连伤感也成为了幸福的一种。
这时候，人的心境已如茶，或金黄，或碧绿，或褐红，但全都透彻、澄明，是阅尽沧桑后的大彻大觉，是一种波澜汹涌后的沉静寂寥。
喜欢寂寥，但不寂寞；偶有悲伤，但不悲观。
“你若一首长诗，从春写到秋，缱绻自然，缱绻爱情，缱绻美丽。
”其实我觉得没有佛性的人是无法从事我们行业的，我们行业基本比佛还佛。
那些患者康复经年后，还想方设法的联络我，只为告诉我他她平安健康的消息。
一剪梅（秋雨感悲）【宋】赵长卿“霁霭迷空晓未收。
羁馆残灯，永夜悲秋。
梧桐叶上三更雨，别是人间一段愁。
睡又不成梦又休。
多愁多病，当甚风流。
真情一点苦萦人，才下眉尖，恰上心头。
”子夜，远处传来教堂的钟声。
在漫漫长夜，遥远的地方，你也未寐，真想让夜无限延长。
“你说过/你在南方之南/住在莲池旁/等着一个人/与你一起来赏荷。
”“人字南归季，羁客断肠时。
不知月夜冷，是否记添衣？”“才见青萍起，又叹落叶飞。
唯有白裙在，夜夜心依偎。
”当一份优雅与秋殇从你的指尖流出，我就能看到屏那端袅袅亭亭的白衣萍儿，还有那盏碧绿的茶……友人转文时评价：“萍儿的文字，不只是诗情画意，冬凉夏暖，更是有禅意警句，值得细思玩味。
独置孤室，颇觉可惜，冒昧转来群里，不知诸友是否也喜欢，也不知萍儿是否许可。
”真的感恩一直以来有友人的陪伴，纵使是在文字上。
“十几年了，先不说萍儿文字的特别，首先叹服的，是这一份坚持，没有人能够轻易做到。
起码我是做不到的。
只有认真地，持久地去做一件事情，才能体现生命的深度，还有与之而来的淡定。
