请简单解释一下艺术风格和流派两个概念，并谈谈艺术风格与艺术家个性的关系
一．艺术的风格
艺术风格指艺术家在艺术实践中形成的相对稳定的艺术风貌、特色、作风、格调和气派。
它是艺术家鲜明独特的创作个性的体现，统一于艺术作品的内容与形式、思想与艺术之中。
艺术风格是艺术家走向成熟的重要标志，是衡量艺术作品在艺术上的成败、优劣的重要标准和尺度。
二．艺术的流派
艺术流派：指在中外艺术的一定历史时期里，由一批思想倾向，美术主张，创作方法和表现风格很多相似或相近的艺术家们所形成的艺术派别，统称艺术流派。
艺术流派是由一批具有相同艺术主张的艺术家们自觉结合或由一批艺术风格相近或相似的艺术家们，不自觉而形成的。
另一种特殊的流派的形成是指：特定的流派艺术家们本身并没有形成流派的计划或意愿，甚至自己并不意识到属于某一流派，只是由于艺术风格的相似或相近，被后世人们在艺术鉴赏或艺术批评中，将其归纳为某一流派。
艺术的风格与流派是相互依存相互促进的，没有风格形不成流派；反之没有流派，风格也不容易被推广和发扬。
艺术风格多样性的形成,有着多性的特征。
其首先来自艺术家独特的创作个性。
艺术生产作为一种特殊的精神生产,必然要在艺术作品上留下艺术家个人的印记。
艺术家作为艺术生产的创作主体,他的性格、气质、禀赋、才能、心理等各方面的种种特点,都很自然地会投射和熔铸到他所创作的艺术作品之中,即通过创造性劳动使主体对象化到精神产品之中。
中外美学史上,对这一点有过许多论述,中国古代文论常讲“文如其人”,画论讲“画如其人”,书论讲“书如其人”，王羲之潇洒不羁的个性，创作出优美遒劲的书法风格，颜真卿刚正不阿的性格，创作出古朴强劲的书法风格。
法国文艺理论家布封讲“风格即人”,实质上都是强调艺术风格体现出艺术家的精神特性。
曹丕在《典论·论文》中,也认为“文以气为主”,强调作家的独特气质在创作中的重要性，刘勰在《文心雕龙·体性》中,更是以大量艺术家的例子来论证。
艺术心理学的研究证明,艺术家独特的性格、气质等内在个性心理特征,确实对创作风格产生了很大的影响。
现代心理学把人的气质分为四种基本类型,据介绍,研究结果表明,“俄国的四位著名作家普希金、赫尔岑、克雷洛夫、果戈理在气质上就分别是胆汁质、多血质、黏液质、抑郁质”，显然,这几位著名作家先天不同的气质特征和心理特征,不能不对他们的创作产生影响,成为他们后来创作风格不同的原因之一。
第二，艺术风格的形成更离不开艺术家独特的人生道路、生活环境阅历修养和艺术追求。
正因为如此,艺术家在创作过程中,从题材的选择到主题的提炼,从艺术结构到艺术语言,都体现出鲜明的创作个性。
也正因为如此,艺术家从艺术体验到艺术构思,直到艺术传达和表现,始终具有自己特的审美体验、构思方式和表现角度,从而形成自己的艺术风格。
罗曼·罗兰本人既是一位作家,又是一位音乐学家,早年曾在巴黎大学讲授艺术史正因为他对音乐非常熟悉,后来才写出了长篇小说《约翰·克利斯朵夫》,描写音乐家约翰·克利斯朵夫依靠个人奋斗来反抗社会的悲剧,深刻揭示了尖锐的社会矛盾。
曹雪芹家,从曾祖父起三代担任江宁织造的要职,康熙皇帝五次南巡有四次住在他家里,后因其父免职、家产被抄而家庭衰落,这种复杂的生活经历与人生坎坷,既为他创作巨著《红楼梦》奠定了坚实的生活基础,也成为他独特艺术风格的重要依据。
法国后印象派画家的代表人物高更如果不是因为厌倦了上流社会的生活,毅然放弃职业和家庭来到南太平洋的热带岛屿上,亲身体验和经历了原始社会的生活与带有神秘色彩的风土人情,也不可能创造出这种富有原始情趣的绘画风格来。
杜甫经历安史之乱，王维的经历，李煜的经历，
安史之乱爆发后，杜甫在逃乱时陷于叛军中为时九个月，后又为官约两年零两个月。
由于杜
甫曾身陷叛军中，亲自尝到了国破家亡的痛苦，因而他这一时期作品最突出最显著的特征，便是杜甫的爱国精神。
从作品质量来看，内容也非常的充实，已经达到了思想性与艺术性的高度统一。
从杜甫45岁到48岁，虽然短短只有三年多，但是杜甫创作出了二百四十多首诗，其中以五律、五言古体诗最多，杜甫最长的五古《北征》和最长七古《洗兵马》均是这个时期创作的。
其它著名的作品还有：《三吏》、《三别》、《春望》、《乾元中寓居同谷县歌七首》等。
尤其是三吏三别是杜甫的现实主义的一个光辉顶点，是他那种“穷年忧黎元”的进步思想。
所谓“惊心动魄，一字千金”，说的正是这三吏三别。
王维受家庭影响，笃信佛教，40岁后安史之乱中陷贼并被迫做伪官，两京收复时因此获罪下狱，后赦罪降官。
王维一生中最大的那次变故，成为他人生的分水岭，形成了他前后迥异的心态特征。
风云诡谲的政治生涯中，王维感到身心疲惫，逐渐对官场生活心生厌倦。
但虽然如此，王维却从未挂冠而去，直到去世都在做官，他只是长期生活在山庄、别墅之间而已，过着亦官亦隐的生活。
他无忧、无愁、无怨，心境平和、恬淡超脱，他可以自由自在地“行到水穷处，坐看云起时”，他可以无牵无挂地“独坐幽篁里，弹琴复长啸”。
他尽情地融入山水，体悟山水，没有孤独寂寞，没有忧思惆怅，只有一片空灵的寂静，使心灵得到净化和升华。
因此，他的心境和诗风都能达到一种恬淡的境界，形成静逸之美。
南唐后主李煜被俘虏后，从皇帝变成了阶下囚，生活发生了翻天覆地的变化，所创作词的风格也发生巨大变化，从以往的大变，从以往的娇媚柔情，变为思念故国，满腔哀婉。
所以说,艺术风格的形成,有艺术家个人的性格、气质等内在心理特征和独特的人生道路、生活阅历等主观方面的原因,但是,从根本上讲,艺术家的创作个性又不能不受到他所在的社会环境的制约。
由于艺术家总是处在一定的时代、民族、文化、地域之中,使得艺术家的创作总是在个体性中体现出社会性,在主观性中体现出客观性。
因此我们说,艺术风格是艺术家在创作中表现出来的独特的创作个性,它来源于艺术家主观方面的独特性,同时又凝聚着文化特色、时代精神、民族特性等多方面的客观社会因素。
如果题目改为，谈一谈艺术风格和艺术流派的关系？
风格和流派，说清楚定义以后，从艺术家的角度说风格和艺术流派的关系。
艺术风格的含义很丰富，但是如果谈风格和流派的关系，就是要谈个性与共性的关系。
有的艺术家的风格形成了一种流派，风格具有普遍性，又极具个性。
有的艺术家只能跟在流派后面亦步亦趋。
比如吴门书风中文征明及其后人，赵孟頫的风格，扬州八怪，流派中的不断进步和改革，与个人的推动也有关系，比如早期印象派和晚期印象派。
个性与共性的关系。
333页，彭吉象书。
所以，关于知识点的掌握要全面，全面掌握以后，学会举一反三，能够分析题目，指导要运用哪一块的知识点。
