摄影成像技术的发展与摄影课程教改

浅谈艺术设计专业摄影课程教学改革

摄影课程在艺术设计专业中起着重要的作用，它是学生们培养视觉表达能力和观察力的重要途径。传统的摄影课程教学模式存在一些问题，比如教学内容单一、教学方法不够灵活多样、考核方式过分注重技术等。对摄影课程进行教学改革是非常有必要的。

摄影课程应该拓宽教学内容，注重培养学生的创作能力和艺术感知能力。传统摄影课程主要关注摄影技术的学习和应用，而忽视了艺术表达的训练。在改革中，应该增加艺术理论、艺术史、美学等相关的课程内容，帮助学生了解艺术的基本原理和发展历程，从而提高他们的艺术素养和文化修养。

摄影课程应该采用多样化的教学方法，注重实践能力的培养。传统的摄影课程教学主要以讲授为主，学生们在课堂上只是被动地听讲。艺术设计专业的学生更需要锻炼自己的观察和表达能力。摄影课程应该引入实践性教学，包括实地拍摄、实验室操作、艺术创作等形式，让学生们亲自动手去实践，从而培养他们的实践能力和创新能力。

摄影课程的考核方式也需要改革。传统的摄影课程注重技术的运用和效果的评判，而很少对学生的创意和艺术性进行评价。艺术设计专业的学生需要具备创意和审美能力，摄影课程的考核应该更加注重学生的创意和表现力，而不仅仅是技术的纯熟程度。

摄影课程的教学改革需要加强师资队伍的建设和教学资源的支持。只有具备一定的艺术素养和理论基础的教师，才能够更好地引导学生去发现和表达美。学校还应该提供先进的摄影设备和教学资源，给到学生更多的实践机会和资源支持，从而更好地推动摄影教学改革的进程。

艺术类摄影课程教学改革研究2300字

对于艺术设计类专业摄影教学的目标更注重摄影艺术所具备的综合性和专业性，同时又重点突出数码摄影技术的教学，笔者据此提出几点思考，希望借阅者能够积极提出改进意见。

毕业

摄影课程 教学改革 综合性 专业性

摄影是高校在艺术设计类专业的一项重要的专业化基础性课程，他具备其自身所有的特殊性，并且与此同时，它不仅对高新技术拥有比较大的依赖性，和艺术也是结下了不解之缘。

一、明确教学目标，注重综合性与专业性

摄影课作为艺术设计类专业的一门基础课，它在图形和图像艺术的设计以及动画影响艺术的设计中，都需要借助摄影的技术手段和艺术方法以及?术素材的有效获取，背景的设置和内容的组合，片段的取舍，同时也要运用取景和构图以及景别、色调以及影调和用光等等一些要素来具体表现主题和结构作品，换言之，艺术设计类专业的摄影课需要为其艺术设计专业的课程来服务，以及为该专业的培养目标来服务。

相较于摄影专业来说，艺术设计类专业摄影课更加强调其所具备的综合性。它的课程安排主要不是为了培养“摄影师”，也不强调纯粹的艺术摄影创作。“艺术设计专业开设摄影课程目的是：为创作收集各种素材”。摄影作品在艺术设计中往往不是一件独立的作品存在的，而是具体作为设计作品中的一个重要的组成部分存在的，比如部分图形，或者是部分背景、部分片段，所以又要具体服从于或者服务于设计作品的整体构想而将自身独立的表现主题淡化。我们的摄影课程教学更应该强调的是学生的鉴别作品和分析作品以及欣赏作品和取舍、选用以及重组等的能力，也更加突出强调的是学生的审美观照以及评价能力。

相较于高校的公共摄影课程来说，艺术类的专业摄影课程更加强调其课程安排的专业性。而艺术设计类专业摄影课也不仅仅或者是只局限于纯素质教育意义上的课程，其主要目的在于培养学生的审美摄影以及欣赏能力，也需要从艺术设计的专业角度来培养学生在运用摄影艺术理论以及摄影技术手段的具体能力体现，从而能够构建自身的知识结构体系。

创新创业教育背景下的高校摄影课程教学的改革与研究

随着创新创业教育的深入开展，高校摄影课程教学也在不断进行改革与研究。摄影课程是艺术类专业中具有很高实践性和创新性的一门课程，它能够培养学生的观察力、表现力和创造力，对于创新创业教育的发展起着重要的作用。本文将探讨创新创业教育背景下的高校摄影课程教学的改革与研究。

一、现状分析

1. 高校摄影课程的教学现状

目前，国内高校中的摄影课程普遍分为理论与实践两大部分，理论部分主要包括摄影史、摄影理论等，实践部分则是学生通过实际操作摄影器材来进行拍摄创作。目前很多高校的摄影课程教学仍停留在传统的教学模式上，理论与实践的结合度不够高，缺乏创新创业元素的融入，导致学生的实际能力和创造力得不到充分锻炼。

2. 创新创业教育与摄影课程教学的结合

创新创业教育提倡学生从创新创业的角度去思考问题，培养学生的学习主动性和实践动手能力，而这正是摄影课程所需要的。将创新创业教育的理念融入到摄影课程教学中，可以引导学生在摄影创作中发现和解决问题，培养其创新创业的意识和能力，使其在实践中获得更多的体验和成长。

二、改革与研究

1. 教学模式的改革

针对传统教学模式的不足，我们可以尝试将创新创业教育的元素融入到摄影课程中，通过创新的教学方法和手段来提高课程的教学效果。引入案例分析教学法，让学生通过研究真实的创新创业案例来学习摄影技术和创作方法；可以组织学生参与摄影比赛或展览，让他们在实践中更好地理解和运用所学知识。

2. 课程设置的调整

在创新创业教育的背景下，可以调整摄影课程的设置，增加一些创新创业相关的内容。可以设置创意摄影课程，让学生在课程中学习如何通过摄影表达自己的创意和创新思维；或者设置市场营销摄影课程，让学生了解如何将摄影作品进行市场定位和推广，培养他们的创业意识和能力。

3. 资源与平台建设 为了更好地推进摄影课程教学的改革与研究，高校应该加大对教学资源和平台的投入。建设摄影实验室，配置先进的摄影器材和设施，为学生提供更好的创新创业实践环境；或者建立摄影创新创业实践基地，与社会企业合作，为学生提供更多的实践机会和平台。

关于高校摄影教学内容改革的思路

一、数码摄影技术对比传统摄影技术更适应发展

传统摄影技术已逐渐被数码摄影技术覆盖。更多人使用数码相机、单反相机拍摄，后期在电脑上对照片进行制作。通过打印机，把自己的作品呈现出来。数码相机的应用，给摄影者带来了便捷与创作的自由，实现了普通人能够运用相机达到各种创作意图的可能，从根本上改变了百年摄影史的发展道路。

摄影专业课程的设置中，应把数码摄影成像技术提高到绝对的比重。比如，在著名的学府布鲁克斯学院的基础课程中，多年以前就已设置了数码图像设计课程。

传统教学模式与数码成像时代教学模式已发生颠覆性变化。是摄影教育必须面对的转型问题。当代摄影专业需要接受视觉传播类课程的学习和训练。当代摄影教育的关键改变就是离开传统摄影技术的禁锢，变更原有教学的条条框框，利用各学科间协作的内容，尤其是加入视觉媒体类的内容，为学生们营造综合类传播的适合环境，使媒体信息得以充分应用，师资结构合理分配。落实相关应用技术的使用，为学生提供适应挑战的学习条件。

二、互联网应用使摄影技术产生深刻变革

传统的摄影内容已远远无法跟进这个时代对于图文阅读的需要。科技高速发展的时代，媒体是前锋行业，求新求变，以新焦点新面目阐述是这个行业的显著特点。

传统的摄影教学主要包括三大部分的内容：摄影技术、摄影艺术及摄影艺术修养。如我国的电影学院，大都是建立了以摄影光学化学为基础，结合传授摄影史及摄影艺术理论为研究对象，并以实体拍摄为主的摄影专业教学体系。

尽管说传统的摄影专业课程设置已经脱离现代人对影像的需求，但是，传统的摄影美学基础是摄影专业人员必备的素质，也是需要坚持和发扬的。通过摄影美学基础课的学习，我们才能够培养出真正的视觉艺术家。我们可以根据新学科的新特点来对以往的教学内容补充。为使学生有平面影像力的表现，可以调整课程设置，采用合理化的教学手段。