论水彩画创作的现实性
摘要：我们要将水彩艺术的创作思想真正融入到中国特有的民族文化之中，从而形成具有“中国特色”的水彩艺术和文化内涵。艺术应该都是一面镜子，要反映时代精神、时代审美。水彩艺术作品中缺少对社会深层次的关注和人文关怀，更缺少反应人精神的精品。水彩创作者应该深刻了解和体验时代的人和事，并敏感地、主动地、大胆地表现在画纸上，永远铭刻时代印记。在水彩画的创作中，我们应大胆探索和采用创新的材料技法，扩展水彩创作所用材料的范围。水彩艺术市场发生了深刻的变革，艺术创作多元化并存。当代的水彩画创作要迎合市场化的需要，要使它具有开放性和包容性，符合主旋律的高雅审美文化。
关键词：中国民族文化时代精神探索创新多元并存迎合市场
自从改革开放之后，因受西方绘画体系的影响，中国水彩艺术得到了前所未有的发展，从事水彩艺术的队伍空前壮大，在国内、国际画坛上已具备了很大的的影响力。著名水彩画家吴德隆认为，通过几代水彩艺术家的努力，中国水彩已具备了很高艺术水平，并形成了自己的特殊风格，中国现已经成为水彩画大国。第九届全国美展水彩画展对于水彩画是一个历史转折点，水彩作为一个独立画种，第一次与国、油、版、雕同台展出，登上大雅之堂，水彩画获得了很大突破。再到近些年连续几届的全国美展，都促进了水彩艺术繁荣发展。另外关于水彩的其他画展、专题研讨、交流活动等层
出不穷，得到了全国艺术界、文化界的广泛关注。这都很好证明了现在水彩艺术的前所未有的发展。同时，我们还要客观地看到，在当代艺术大环境中，艺术的现实性性问题已成为当今社会的热门话题。但水彩艺术并没有对此给予更多的反思与探索。最终能被大众认可的优秀作品一定是思想积极，深刻表现当代中国人“现实性“的生活题材作品，不能只想所谓的独特、新奇，这是对艺术的最大误解。下面对如何水彩画的现实性创作进行一些深入的分析和探讨。
一、加强水彩创作的“中国特色”
水彩艺术起源于西方，传入我国后，存在很多盲目随潮的不良迹象。我们要将水彩艺术的创作思想真正融入到中国特有的民族文化之中，从而形成具有“中国特色”的水彩艺术和文化内涵。中国数千年的传统文化思想始终着影响中国人的审美情趣。在中国，水彩画发展到现在，已经取得了令人瞩目的成就。我们要利用好有利的资源来更好地发挥中国水彩水色语言的特殊艺术魅力，让更多国人、世人理解、欣赏和喜欢中国水彩画作品。首先我们要清楚什么是“中国特色”的艺术，什么样的艺术作品才能被千古流芳。我们要认识到具有“真善美”的主题思想的作品让人更容易感动、接受和铭记，这些作品使观众产生情感共鸣，让正面积极的思想和力量得以提升。中国艺术作品的魅力就在于它向人们展现“真、善、美”的审美能力和道德素养，让水彩创作作品反映中国人们积极向上的精神情感，进而提升中华民族的审美精神。
二、丰富水彩创作的内容题材
中国现在的水彩画创作题材过于单一，长时间徘徊在风景、静物题材上，大型水彩人物创作不成体系，重大题材，历史题材、风俗题材等水彩创作作品太少。艺术应该都是一面镜子，要反映时代精神、时代审美。水彩艺术作品中缺少对社会深层次的关注和人文关怀，更缺少反应人精神的精品。水彩创作者应该深刻了解和体验时代的人和事，并敏感地、主动地、大胆地表现在画纸上，永远铭刻时代印记。要从现在人的现实生活状态入手，关注社会的发展和时代的进步。面对当今的复杂时代，水彩艺术要有意识和胆量去批评、反省当代一些现实问题，这是水彩艺术家或爱好者应肩负的艺术良知和社会责任。
三、探索水彩创作的新技法
在水彩画的创作中，我们应大胆探索和采用创新的材料技法，扩展水彩创作所用材料的范围。中国的很多水彩画创作者，深受传统绘画注重思想、境界的影响，对创作技术的进步和工具材料的改进进行的尝试和努力较少，多数创作者还迷恋于简单的技术问题研究。在日常的学习中，多进行常规的基础写生和小篇幅的反复临摹，学生倦于进行水彩创作的表现技法尝试和研究，是水彩创作长期陷于平庸、雷同之中。我们要研究水彩创作的材料技法，去探寻全新的创作语言和画面效果。特别是我们青年一代的水彩创作者，无论从技术层面还是艺术观念方面真正创新的作品很少，对水彩艺术语言的实验和探索远远不够。
四、注重水彩创作的市场化
水彩艺术市场发生了深刻的变革，艺术创作多元化并存。当代的水彩画创作要迎合市场化的需要，要使它具有开放性和包容性，符合主旋律的高雅审美文化。目前水彩画的市场现状是不能与国画、油画等相比的。因为它的市场认可度不高。一件作品，不管你有什么样的价值，最终都要看市场认可度。从市场价位来看，现在的水彩画作品普遍较低，但也存在着一定的上涨空间。大众艺术普及，水彩艺术更加注重大众化的审美文化。水彩创作要以市场需要为依据，使其成为一种经济商品，并具有很强的消费性。对于水彩画专业的学生来说，既要加强水彩创作的“纯艺术创作”特点，也要面对市场，按照不同消费群体需要，不断创作出符合大众趣味的艺术品。我们要走出固守的象牙塔，多方面了解水彩画市场，是非常重要的。对于新兴的水彩画市场，需要更长时间的准备，价格才能上涨。水彩画的价值，还得靠市场去推广、去运作、去发掘。
在水彩画的创作中，我们应大胆探索和采用创新的材料技法，扩展水彩创作所用材料的范围。水彩艺术市场发生了深刻的变革，艺术创作多元化并存。当代的水彩画创作要迎合市场化的需要，要使它具有开放性和包容性，符合主旋律的高雅审美文化。面对当今的复杂时代，水彩艺术要有意识和胆量去批评、反省当代一些现实问题，这是水彩艺术家或爱好者应该注重的现实性，应肩负的社会责任。
参考文献：
[1]蔡南生著《风景画构图与色调》山西人民美术出版社 2000
年
[2]丁寺钟著《在风景中行走·中国当代水彩画名家写生作品集》安徽美术出版社 2009年
作者简介：宋若铭，女，1988年7月16日，研究生，研究方向：美术学、水彩。
