影视鉴赏与影评写作第五讲关于影像
第五讲：关于影像
关于影像我分三部分进⾏讲解：第⼀部分影像，第⼆部分声⾳，第三部分蒙太奇。
影像是观众与影视艺术接触过程中的第⼀媒介，鉴赏影视作品将从鉴赏影像开始。当然，对于影视艺术本⾝⽽⾔，影像是众所
周知的最基本的艺术构成元素。
那么影像的基本特质是什么呢？我们认为是直观性与符号性。影像的基本特质是什么呢？我们认为是直观性与符号性。
作为⼀种视觉形象，影像⾸先呈现出的是直观性，给观看者⼀⽬了然、真实⽣动感觉。作为⼀种视觉形象，影像⾸先呈现出的是直观性，给观看者⼀⽬了然、真实⽣动感觉。但实际上，影像作为⼀种艺术形
象，是创作者按照⼀定的⽬的，遵循相关的艺术规律，对客观物象进⾏艺术加⼯的结果，因此，它不可避免地蕴藏了艺术创作
的种种表现内涵。也就是说，影像并⾮是简单的现实复制，⽽是包含了创作者对现实的意图，在很⼤程度上体现的是现影像并⾮是简单的现实复制，⽽是包含了创作者对现实的意图，在很⼤程度上体现的是现
实物质世界的超越或重写。这就使它具有了“符号性”。读解影像必须意识到影像具备的这种“符号”属性，透过表⾯的直观
性，深⼊影像背后，破解“符号”所蕴含的意义。由此看来，影视影像与其他艺术媒介不同，具有融直观性和写意性、真实与虚
幻、再现与表现为⼀体的特点，是⼀个内涵丰富、风格多样的审美对象。
⽽影像的这种特性，是与其独特的构成⽅式和构成元素息息相关的。⽆论是镜头构成元素还是造型构成元素，本质上都包含了
这种内在的双重性。
第⼀部分 镜头元素
影视影像是借助摄影机或摄像机的镜头拍摄⽽成的，镜头拍摄的具体⽅式、涉及的元素对于影像本⾝有着直接的影响。
⼀、景别
从专业⾓度定义，景别通常指的是由于摄影机或摄像机的镜头与被拍摄物距离的远近⽽形成的某种视野，⽤以表现被摄主体与
环境的各种关系。⽽实际上，景别是我们⽇常⽣活中观察事物的经验的体现。根据我们所在的空间以及观察距离的远近，我们
看到的是远近不同的景象。常见的景别就是按照这种现象进⾏划分的，⼤体有以下⼏种：
如何写影片分析
（自己任选一部影片进行分析 2500－3500字)
第一部分、引言
介绍影片基本情况及整体风格。
比如获奖、导演等,影片在哪些方面比较突出。
第二部分、影片剧情简介 300字以内
第三部分、具体分析影片的艺术风格。
可以分析影片的主题、故事结构、人物塑造、色彩、剪辑、镜头特色、音乐等方面。
要分标题分析两到四个方面即可,不要面面俱到。
第四部分、结论
通过分析得出结论，并简单谈谈自己的感想.
影片分析的写作方法
要写一篇影片分析，首要问题是确定写作的角度。
一部影片可分析的方面和角度很多，比如主题思想,剧作结构,视听语言方面的特色等.一篇优秀的影片分析就是抓住其中两三个突出的方面深入地论述。
一、主题分析
可以对影片作社会学分析，即作品如何反映时代的某个社会问题，作品所包含的社会内容与社会生活之间的关系,作品是如何展开这一社会主题的。
考察学生对于一部影片的主题的把握能力，要求学生能够理解影片的深层含义和社会性。
如《秋菊打官司》是一部现实主义风格的作品，影片给观众展示了一幅中国普通农村的真实生活画卷，通过一个生活在农村的卑微的小人物执著的要用法律武器为自己讨个说法的故事，揭开了一个关于法律观念的主题:每个人都有用法律保护尊严的权力，中国的法制观念彻底普及还需要很长的路.
如《离开雷锋的日子》所讨论的主题是：在自由竞争、个人利益备受关注的社会转型时期，雷锋所代表的自我牺牲精神、集体主义却并未过时.
二、叙事分析
就影片作叙事分析,也就是影片剧作技巧的分析，分析一部影片如何建立一种叙事关系，也就是如何讲故事,影片的创作者如何通过情节的铺排、细节的设置、人物形象地塑造来一步一步推动故事向前发展的。
故事结构--开端、发展、高潮、结局.
人物分析——人物性格、人物动作、人物语言、人物关系等。
三、视听语言分析
可以从技术的层面对影片的导演手法、视听语言的技巧进行分析,分析作品如何建立时空关系、影片叙事的镜头体系、导演如何进行场面调度等。
第三部分 电影艺术
第三章 蒙太奇与爱森斯坦
普多夫金试验
A 怯懦
1、一个人在笑
2、手枪直指着
3、惊惧的脸
B 勇敢
1、惊惧的脸
2、手枪直指着
3、一个人在笑
库里肖夫效应
莫兹尤辛几个静态的没有表情的特写镜头和其他影片的三个镜头分别并列：
一盘汤（沉重辛酸的心情）
一个女孩在玩一只滑稽的狗熊玩具（慈爱和喜悦）
一具在棺材里的老妇的尸体（哀痛）
库里肖夫效应的含义
从一个开场镜头开始，引导观众从一些不同元素的镜头中，推断这些镜头之间在空间和时间上的延续性。
一、蒙太奇思维的由来及概念
Montage法文原意为：“结构”、“装配”、“组接”。作为一种思维方式，早已存在于人类生活之中。历经库里肖夫，爱森斯坦等电影艺术家的探索、整合，现已成为影视艺术独特的审美语言。
蒙太奇的完整概念有三层含义：思维、剪辑、基本结构手段和技巧。
电影蒙太奇
电影创作的主要叙述手段和表现手段之一。电影将一系列在不同地点，从不同距离和角度，以不同方法拍摄的镜头排列组合起来，用以叙述情节，刻画人物。当不同的镜头组接在一起时，往往会产生各个镜头单独存在时所不具有的含义。
小说中的蒙太奇
“我环顾了一下屋内的每一件家具。……首先是我躺的那张床，在巴黎居然会见到这样的四柱大床……然后是那个大理石面的洗脸盆架，我因为急于倒水，把一部分水泼溅在石面上，水珠正在越来越缓慢地滴到砖地上去。另外有两把小椅子，上面堆满了我的外套、背心和裤子。一把巨大的圈椅，上面盖着肮脏的白麻布，在椅背上我挂上了我的领结和硬领。一个抽屉柜，上面已经掉了两个铜拉手，顶上有一只花花绿绿的破磁笔架，似乎算是一件装饰品。那张梳妆桌配有一块极小的镜子和一个极大的针插。窗子是出奇的巨大。”
卧槽！终于是最后一门！卧槽！
1 影视作品赏析
卓别林代表作：
《淘金记》（1925）
《城市之光》（1931）
《摩登时代》（1936）
《大独裁者》（1940）
卓别林电影特色：
喜欢使用较原始的蒙太奇，大部分场景都用全境拍摄。
鲜明的现实感和尖锐的讽刺性。用于面对现实，精心挑选噱头，巧妙的运用夸张，辛辣的对社会的丑恶进行嘲弄、讽刺和抨击。
《摩登时代》影片更概：
·故事发生在美国二十年代经济萧条时期，描写流水线的机械工人查理（卓别林 饰）在工厂干活、发疯，再几次进入监狱的曲折；
·与此同时，在艰难的生活中，查理和孤女处处碰壁又相濡以沫，为他们理想的家寻找工作，虽再次事业但仍坚持前行。
理解经典：从电影形式说起
内容和形式
·内容：就是主题，就是电影想要表达什么。
·形式：是为了塑造内容。如何处理和表现主题、题材，形式就是表现的手法和方式。
电影形式（from）
·电影不是一堆简单拼凑在一起的元素，它是一个系统的构成，任何一组元素彼此依赖，相互影响。
·形式和内容不是对立的概念，它们都是艺术系统整体中的部分，相互间有机的依存，没有分明的界限。
·艺术审美体验中的期待心理决定形式是理解文本的开始。
母题——“指的是一个主题、人物、故事情节或字句样式，其一再出现于文学作品里，成为利于统一整个作品的有意义线索，也可能是一个意象或原型，由于其一再出现，使整个作品有一脉络而加强。”
重复（或类似）的原则：
·母题——电影里任何有意义且重复出现的元素。可以是物品、颜色、地点、人物行为、音乐节奏或人物个性，也可以是摄影机的位置、打灯光的角度。
差异（或变化）的原则：
·母题很少一模一样的重复
·电影既需要有重复来强化主题意义的深度，同时也须创造差异来增加主题意义的广度。
