评书

单田芳经典评书大全
《水浒传》是单田芳先生评书的代表作之一，他通过生动的语言和丰富的情感，将这部中国古典小说演绎得淋漓尽致。

在他的口中，宋江、李逵、吴用等水浒英雄栩栩如生，仿佛就在听众的眼前展现。

单田芳先生的演绎不仅让人们更加深入地理解了这部经典作品，也为后人留下了宝贵的艺术遗产。

除了《水浒传》，单田芳先生还有许多其他优秀的评书作品，如《三国演义》、《西游记》、《红楼梦》等，他通过自己独特的艺术表现手法，将这些经典作品赋予了新的生命。

他的声音、情感和表现力，让人们仿佛置身于故事情节之中，跟随着主人公的足迹，经历种种波折和挑战。

单田芳先生的评书作品不仅仅是娱乐，更是一种文化传承和精神享受。

他通过
自己的努力和才华，让中国传统文化得以传承和发扬光大。

他的声音成为了许多人心中的记忆，他的表演成为了许多人心中的经典。

单田芳经典评书大全，就是对他无尽贡献的一种集大成，让后人能够更加方便地欣赏和学习他的艺术成就。

总的来说，单田芳先生是中国评书界的一位传奇人物，他的评书作品经典而丰富，深受听众喜爱。

单田芳经典评书大全，收录了他的众多经典作品，让人们能够在欣赏评书的同时，感受到中国传统文化的魅力。

他的艺术成就不仅是对中国传统文化的传承和发扬，也是对人类精神追求的一种诠释和表达。

希望更多的人能够关注和学习单田芳先生的艺术，让中国传统文化的魅力得以传承和发扬。

咱们应该在自己的行为安排上注意，交通法规上，遵守交通安全，生活上呢，时时防火夜夜防盗。

你觉得自己住在大杂院，居民区没事；那可不行，应当注意。

外出，外衣兜里不要放钱，把钱放在里面。

买东西，贼要盯上你，买东西一拿一大把钱，其实就几块钱的东西。

让贼看见了，小偷可脑门上没写上小偷，你前边走，他在后面一靠上，你的钱就没了，手快极了。

你有事，换房子，从一楼到四楼一走，谁家门口放得鞋啊，衣服，就拿走了，要注意。

特别是门脸住宅，没干买卖，是住户，也没院子，煤炉子就放在外边，洗几件衣服，就得栓绳子，晒在马路上。

这说这衣裳时常丢又不是院子，关上大门，楼上晾台，门脸没地方。

又一个三十多岁的大嫂晾几件衣裳，又怕丢，也不能老在外面看着，回去还要干活、做饭，让孩子看着吧！孩子又太小，五岁，傻子又不傻，机灵又不机灵，也没干过。

学，还没学会呢，娃在门口看会儿，门口晾着衣裳呢，看小偷，别让小偷偷去了。

看见了喊我，别动，有事叫我，老娘们回去干活了，干活、做饭。

小孩就在门口看着，呆着也不动，老实。

小偷过来了，晾好几件衣服。

几岁了，小孩五岁了。

叫嘛，小虎。

小虎你认识我吗？不认识。

咱俩一块玩，我叫逗你玩，我姓逗，叫逗你玩。

小虎，答应，叫我。

逗你玩。

小虎，啊，叫我。

逗你玩。

行行，太好了，叫了几句，过去把衣服拽下来了。

妈妈，拿咱褂子呢，谁呀，逗你玩。

好好看着。

又把裤子拽下来了。

妈妈，拿咱裤子呢！谁呀！逗你玩。

这孩子，一会我揍你！看着，别喊。

一会把被单拿下来了。

妈妈，他拿咱被窝面子呢，谁呀！逗你玩。

这孩子，你老实不老实，一会儿我揍你。

出门一瞅，孩子还站着呢，一看衣服没了，咱衣服呢？拿走了。

谁拿走了？逗你玩。

还逗你玩呢。

怎样说评书世间生意甚多，惟有说书难习。

评叙说表非容易，千言万语须记。

一要声音洪亮，二要顿挫迟疾。

装文装武我自己，好似一台大戏！快板人说评书的目的是为了更好的完善快板书的表演，评书的许多表演技巧可借鉴到快板书里来。

使得快板书的表演更加丰满！所以快板人应该学习和掌握一些评书段落。

评书是来自民间的一种群众艺术形式，它构成了曲艺的一个重要的组成部分。

从它的发展来看，它是从讲故事，说笑话开始的。

多少年来，经过许多艺人的啄磨、创造、发展成为现在的评书，也叫说书。

评书分为北方评书．四川评书，江苏一带的扬州说书。

另外，如上海的评弹，北京的西河大鼓，山东快书，也属于评书一类。

后三种又发展成有说有唱，或者多说少唱，有一定的件奏乐器的说唱形式了。

而评书就发展成为“以说为主，动作为辅”，用动作烘托着“说”的一种民间曲艺形式。

说书人所依据的是师父那里得来的“口传心受”的“道儿活”，或由“道儿活”所演变的“话本”。

评书多少年来一直为广大群众所欢迎，它不仅流传在北方，长江流域的上海，苏州，扬州等地也流行这种形式。

有人以为，评书只能表现古代的东西，如三国、水浒、东汉演义……而不能表现今天的工、农、兵英雄事迹，这看法是不全面的，评书是可以表现现代人民生活的。

比如上海评弹工作团所演出的《一定把淮河修好》和全国职工业余会演的一些新评书，都收到了很好的演出效果。

又如《肖飞买药》这类新评书段子，不但掌握了评书传统的技巧，而且给评书指明了发展的新方向。

我说书是三十年前的事了，但是，过去表演评书，虽然它有简单的道具，在刻画人物，叙述故事，描写环境，交代场次时，都凭着这张嘴；有时为了增加气氛，加重语气，还依靠一些动作陪衬。

一般说，评书演员应该有“集生旦净末丑于一身”、“冶万事万物于一炉”的技能。

因为，它不同于其它文艺形式，有场面，布景、音乐等来烘托，只有凭着自己评书的技巧，发挥个人所长来表演。

可是，由于我们评书演员的艺术修养高低不平，在表演效果上也有所差别。

说说评书的三样道具评书的表演形式最简单不过，一人、一桌、一椅、一醒木、一折扇、一手帕而已。

毋须吹拉弹唱，毋须载歌载舞，演员单单凭借一张口，说尽大千世界，说尽古今风云，说尽人情冷暖，说尽铁马金戈……由此看来，评书仅有的三样道具――醒木、折扇、手帕，就更加凸显其重要性了，尤其是前两者，在评书中被广为用之。

醒木，又称响木，是一块长方形的小木块。

一般长约一寸，厚约半寸，上面抹边，共二十条边线，十个平面。

大多由红木、花梨、紫檀或乌木制成，竖放于演员右手扶案处，便于使用。

醒者，惊醒也。

艺谚云：“一声醒木万人惊。

”顾名思义，它用来聚拢观众的精神，有时也用于强调渲染和区分段落。

当演员上场坐定，环视观众，拍一下醒木，意思是提醒各位压言，我要说书了。

之后吟诵定场诗，在说到最后两个字或三个字之前，再拍一下醒木，寓意定场诗结束，进入正书。

而在一段书结束前拍一下醒木，既是说明这段书的结束，同时也给观众留下悬想回味的空间。

醒木也是说书中的道具，比如可作酒杯、金银、印信、暗器等，起到烘托气氛和助长声势的作用。

苏州评话名宿张玉书谈到，醒木有高碰，有低碰，有先说而后碰，有后说而先碰，还有欲碰而不碰。

比如书中名将出马时要高碰，白马坡斩颜良，关公出马时醒木要高碰一下，以助长其气势。

而蒋干盗书，盗取书信临行之时暗自言道：“周郎啊周郎，我将此信送与丞相，你的大事都在我的身上。

”说到“身上”两字时，醒木要低碰一下，不然就不符合当时的情境了，也显不出蒋干又惊又喜的心情。

起兵响炮时，先说而后碰醒木，可营造声势；远闻号角之声时，后说而先碰醒木，可渲染气氛。

至于欲碰而不碰，用在人物极度冲动，但又戛然而止的时候，一面将举起的醒木轻轻放下，另一面脸上表情转愤怒为平静，对于演员的功力是极大的考验。

上述皆是书坛前辈的金石之言，至今依然值得认真借鉴。

关于醒木，北京评书名宿连阔如曾提到过一段“醒木词”：一块醒木七下分，上至君王下至臣。

君王一块辖文武，文武一块管黎民。

口才教师课程基本功练习——小评书（课内：8篇）综合提高班小评书：8篇小评书《恣蚊饱血》话说晋朝时期，濮阳地带，有一小儿，名唤吴猛。

吴猛幼年丧母，与父亲相依为命。

由于家境贫困，无力购置蚊帐，每逢夏夜，蚊虫横行，扰父亲不能安睡。

吴猛虽然年幼，但孝心有加，为让父亲睡好，自己竟赤裸上身，引蚊虫叮咬，望蚊子吸血，不再骚扰父亲。

吴猛恣蚊饱血，尽显一片孝心，受到后人的赞誉。

小评书《卧冰求鲤》传说晋时王祥，小时生母早丧，由继母抚养。

继母不爱，多次在他父亲面前说他坏话，使他失去父爱。

一日，继母患病，想吃鲤鱼，时值隆冬季节，天寒地冻，河里结冰无法捕鱼。

王祥解开衣服卧在冰上，意用体温融冰，破冰取鱼，不料冰自行融化，且跃出两条鲤鱼。

继母食后，大病痊愈，后对王祥亲爱有加。

王祥卧冰求鲤，感动天地，孝顺行为，值得学习。

小评书《程门立雪》话说宋代著名理学家杨时，从小聪明伶俐，四岁入学，七岁写诗，八岁作赋，人称神童。

他十五岁时攻读经史，熙宁九年登进士榜，后拜师程颐，以求上进。

一日，杨时与学友论学，争辩一题，为求正解，去请教老师程颐。

至老师程颐家时，适逢先生坐在炉旁养神，杨时二人不敢惊扰，恭敬立于门外，等候先生醒来。

时值隆冬，天寒地冻，朔风凛凛，瑞雪霏霏，两人冷得发抖，冻僵手脚，却依然恭敬侍立。

过了良久，老师醒来，见他通身披雪，忙起身相迎。

后来，杨时学得程门立雪的真谛，东南学者推杨时为“程学正宗”，世称“龟山先生”。

此后，“程门立雪”的故事就成为尊师重道的千古美谈。

小评书《梅兰芳尊师》京剧大师梅兰芳也是一位丹青妙手，曾拜著名画家齐白石为师，执弟子之礼。

一次，齐白石应邀赴宴，他衣着寒酸，被冷落一旁。

梅兰芳到场，人们蜂拥上前，团团相围，握手寒暄。

忽然，梅兰芳见齐白石先生在场，便急忙挤出人群，快步走到先生面前，一躬到地，恭敬称师，然后，坐在老师下首，问寒问暖，毕恭毕敬，直至席终。

齐白石深为感动，馈赠梅兰芳一幅《雪中送炭图》，并题诗曰：“记得前朝享太平，布衣尊贵动公卿。

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单田芳评书书目大全1. 简介单田芳（1930年-2000年），原名单田竹，河北人，中国著名评书演员。

他以其独特的嗓音和精湛的演技，演绎了大量的评书节目，并广受观众喜爱。

他的评书演出涵盖了历史、文学、武侠等多个领域，为广大观众带来了许多精彩的故事。

本文将介绍一些单田芳评书的书目，希望能够为读者了解单田芳的评书作品提供便利。

2. 《水浒传》单田芳曾对《水浒传》进行了多次评书演出，以其深厚的表演功底和丰富的情感演绎，成功地将这部经典作品带给了观众。

他生动地诠释了梁山英雄的形象，为观众重塑了一幅热血沸腾的水浒世界。

3. 《红楼梦》单田芳的评书作品中，也包括对《红楼梦》的演绎。

他以朴实的语言，细腻的情感，将这部千古名著中的人物形象栩栩如生地展现在观众面前。

他对贾宝玉、林黛玉等角色的理解深刻而准确，给观众带来了全新的阅读体验。

4. 《西游记》作为中国四大名著之一，《西游记》也是单田芳评书的重要篇章。

他以饱满的热情和精湛的演技，将孙悟空、猪八戒、沙僧等经典人物重新演绎出了精彩的故事。

单田芳的《西游记》评书深入人心，成为了经典中的经典。

5. 《三言二拍》《三言二拍》是明代文学家冯梦龙的作品，是一部非常重要的短篇小说集，被誉为中国古代小说的巅峰之作。

单田芳对《三言二拍》进行了改编和演绎，以其细腻的表演和出色的语言功底，赋予了这些小说以全新的生命力。

6. 《封神演义》《封神演义》是中国古代神话小说，讲述了商朝末年至周朝初年的历史故事。

单田芳的评书演出使这部史诗般的作品再次闪耀光芒。

他以其独特的嗓音和激情四溢的表演，让观众沉浸在战国时代的神魔故事中。

7. 《说唱本传》《说唱本传》是中国传统说唱艺术的代表作之一，通过讲述历史故事，传递道德观念。

单田芳通过评书的形式，将《说唱本传》中的故事生动地呈现在观众面前。

他的演出不仅让观众了解了故事的情节，更让他们感受到了其中的人情世故。

以上只是单田芳评书书目中的一部分，还有许多其他著名作品，如《庐山谣》、《海瑞罢官》、《武则天》等等。

阅读评书心得体会引言近年来，随着现代科技的发展，人们读书的方式也发生了巨大变化。

然而，评书作为一种传统的叙事艺术形式，仍然在深受人们喜爱。

本文结合个人的阅读经历，将就评书的阅读体验进行分享和总结，希望能给读者提供一点启发。

正文1. 情节吸引力评书以其悬疑、紧凑的故事情节而闻名。

在阅读评书的过程中，我发现情节的吸引力是评书吸引人的重要原因之一。

作者通过非凡的想象力和精心安排的故事结构，为读者带来了一场视觉与听觉的盛宴，在无形中将我们吸引进故事的世界中。

2. 语言表达方式评书的语言表达方式独特而生动。

相较于其他文学形式，评书以口头语言为载体，借助丰富的声音效果和表演来增强叙事的力量。

阅读评书时，我常常会感受到文字背后的鲜活和音乐的魅力，这使我更加沉浸在故事中，与主角们共同经历他们的冒险和成长。

3. 文化传承与价值观评书是中国古代文化的重要组成部分，通过评书的阅读，我们可以更好地理解和传承古人的智慧和价值观。

评书中常常融入了儒家思想、道德观念以及传统的美德和智慧。

这使阅读评书不仅是一种娱乐，更是一种对传统文化的研究和借鉴。

4. 心灵的共鸣评书描述了各种各样的人物形象和故事情节，其中往往蕴含着人性的深度和智慧。

在阅读评书时，我经常会对主人公的遭遇、成长和坚持感同身受，与他们建立起某种心灵的共鸣。

这种共鸣不仅能给我带来情感上的体验，还能够在我自己的生活中找到灵感和力量。

结论评书作为一种古老而传统的叙事艺术形式，仍然在现代社会中有着广泛的读者群体。

通过对阅读评书的心得体会的总结，可以发现阅读评书不仅仅是一种娱乐和放松的方式，更是一种对情节吸引力、语言表达方式、文化传承与价值观以及心灵共鸣等方面的体验和研究。

希望在现代科技的背景下，我们能够更好地传承和发扬评书这一传统的文化艺术形式。

记忆中的⼗⼤最著名评书表演艺术家都有哪些？袁阔成，单⽥芳，陈青远，连阔如，王少堂，刘兰芳，⽥连元，连丽如，张少佐，⽥战义。

1.袁阔成：1929年出⽣，辽宁营⼝⼈，评书艺术⼤师，享誉海内外，有'古有柳敬亭，今有袁阔成'之说。

袁先⽣的现代评书，可以说内容新、风格新、语⾔新，给听众流下极为深刻的印象。

他也是评书艺术改⾰的带头⼈，他勇跃雷池，⾸先撤掉书桌，使评书由⾼台教化的半⾝艺术，变为讲究⽓、⾳、字、节、⼿、眼、⾝、法`步的全⾝艺术，为弘扬民族⽂化艺术做出了可贵的贡献。

代表作《三国演义》《西楚霸王》《⽔泊梁⼭》等，语⾔⽣动幽默，内容新、语⾔新，风格⾃成⼀体，已于2015年去世。

.2单⽥芳：中国著名的评书⼤师，国家⾮物质⽂化遗产传承⼈，从艺半个多世纪，录制了很多⼤家都很喜爱的作品，2012年，在第七届中国曲艺牡丹奖颁奖典礼上获得终⾝成就奖。

1954年⾛上评书舞台。

1979年5⽉1⽇，单⽥芳重返书坛。

1995年，单⽥芳成⽴了北京单⽥芳⽂化传播有限公司。

2007年1⽉26⽇，单⽥芳宣布收⼭，《⽼店风云》是他的收⼭之作。

2011年，出版了⾃传《⾔归正传:单⽥芳说单⽥芳》。

其作品《隋唐演义》《三侠五义》《乱世枭雄》等，开创了评书⾛向市场的先河。

就在2018年九⽉，单⽥芳于11⽇下午3点30分因病在中⽇友好医院去世，享年84岁。

3.陈青远：沈阳城南红菱堡⼦⼈。

诞⾠：1923年，农历癸亥年⼆⽉。

逝世：1988年8⽉28⽇。

六岁起即随⽗亲陈仲⼭学唱东北⼤⿎，九岁开始登台，⼗五岁起正式挂牌，⼗六岁起⾏艺遍及东北三省。

1987年10⽉，带病进京出席全国评书座谈会。

陈青远曾为中国曲艺家协会会员、曲协辽宁分会常务理事、锦州市曲协副主席，曾当选辽宁省和锦州市政协委员，辽宁省⽂联委员。

锦州市⼈民政府授予他“著名评⿎书表演艺术家”的荣誉称号，称他“雅俗共赏，德艺双馨”。

4.连阔如：出⽣在⼆⼗世纪初，是评书演员连丽如的⽗亲，王玥波的师爷。

评书界辈分四大祖师：柳敬亭王鸿兴双厚坪石玉昆十代之说：评书界有十代之说，它只表示艺人的辈份，而不反映师承关系。

北京评书以柳敬亭之徒王鸿兴为第一代，迄今已经历经十代，现将十代及其代表人物简述如下：第一代，代表人物为王鸿兴。

第二代，代表人物为“三臣”，即安亮臣、邓光臣、何良臣。

第三代，代表人物有张海风、张沛然、赵亭贞、柯亭然。

第四代，代表人物有胡永隆、戴明山、尚魁明、柯光玉。

第五代，代表人物有何茂顺、刘茂顺、张君义、张凤山、牛瑞全。

第六代，代表人物除李长彩、赵连波、梅竹兰外，还有“圣”字辈的陈圣长、“文”字辈的海文泉、双文兴（即评书大王双厚坪）、“德”字辈的奎德顺等，共十三人。

其中“长”、“连”、“竹”不分，可以看成是一个字。

第七代，除曹卓如、陈润发、白敬亭外，还有“岚”字辈的田岚云，“福”字辈的群福庆，“云”字辈的杨云青，“昆”字辈的孟昆永，“殿”字辈的梁殿元，“诚”字辈的潘诚立，“坪”字辈的李坪兴，“致”字辈的王致廉等，共三十四人。

其中“福”、“云”、“昆”、“殿”和“诚”、“坪”、“润”不分，都可以看做一个字。

第八代，除赵英颇、马雄章、陈士和外，还有“正”字辈的品正三，“荣”字辈的张荣久，“伯”字辈的王伯芝，“继”字辈的王继兴，“豫”字辈的李豫鸣，“鹤”字辈的刘鹤云，“华”字辈的陈华启，“杰”字辈的王杰魁、袁杰英等。

其中“荣”、“伯”、“继”和“鹤”、“华”、“豫”、“雄”以及“杰”、“士”不分，都可以看做一个字。

第九代，“信”字辈的齐信英，“荫”字辈的陈荫荣，“祥”字辈的叶祥真，“兴”字辈的段兴云，“存”字辈的李存源、姜存瑞，“轸”字辈的马轸华，“健”字辈的刘健英，“阔”字辈的袁阔成、孙阔应等。

其中“阔”、“轸”、“健”不分，可以看做是一个字。

第十代，除王宽章、李鑫泉、王笑林、刘立福外，还有“枢”字辈的于枢海，“增”字辈的王增志、丁增启等。

其中“增”、“枢”不分，可以看做一个字。

对评书传承的一点补充余下不才，对“我不是一个人”先生对评书辈分的文章作一些补充，如有不成熟之处，还请前辈大家多多指正，学生这厢有礼了。

要知心腹事，单听背后言。

功高莫过救驾，计狠莫过断粮。

钱压奴婢手，艺压荡旁人。

人心隔肚皮，做事两不知。

以其人之道，还治其人之身。

光棍一点就透，碾子棒打不回话好说，事难办话是开心锁没有三把神砂，不敢倒反西岐小马炸蹄嫌路窄，大鹏展翅恨天低多个朋友多条路，多个冤家多堵墙兵来将挡，水来土囤祸到临头后悔迟好汉长在嘴上，好马出在腿上疾风知劲草打狗看主人瓦罐难离井沿破，做大将难免阵前亡人善了人欺，马善了人骑望山跑死马酒是穿肠毒药，色是刮骨尖刀。

财是惹祸根苗，气是雷烟火炮。

年老不讲筋骨为能良心丧于困境杀人不过头点地顺着好吃，横着难咽母子连心，父子天性君子不夺人之美。

做事不由东，累死也无功。

青山不老，绿水长流手大捂不过天官大生险，树大招风树欲静风不止酒要少吃，事要多知有山靠山，无山独立车到山前必有路，船到桥头自然直人嘴两张皮，反正都是理货换货两头乐见高人不能交臂失之当场不让步，举手不留情生又何欢，死又何惧搬砖砸脚面---反巧弄个拙夜长梦多，迟则生变要想人前显贵，必须暗中受罪白酒红人面，黄金动人心人逢喜事精神爽，梦入愁肠盹事多君子一言，快马一鞭金砖不厚，玉瓦非薄当断持续必留祸患话不说不知，木不钻不透，砂锅不打一辈子也不漏。

重赏之下必有勇夫无功受禄，寝食难安狗掀门帘子——全凭那张嘴乱世之中出武将，太平年间用文官天作孽犹可为，人作孽不可活不服高人有罪墙倒众人推，破鼓乱人捶人非圣贤，孰能无过。

借你口中言，传我心腹事大笔写大字，大人做大事一手托两家，公平合理处理黄鼠狼下豆雏子——一辈不如一辈肩不能担担，手不能提篮。

散财难舍，故土难离关公长气蕾——脸红脖子粗有官就有私，有私就有弊终日打雁，让雁给钳了会说的不如会听的。

狗眼看人低鸟随鸾凤飞腾远，人伴贤良品自高包子有肉不在褶上野鸡没名，草鞋没号送人送到家，救人救个活。

长江水后浪推前浪，尘世间一辈新人换旧人。

穷居闹市无人问，富在深山有远亲有力使力，无力使智。

大丈夫生于天地间无信不立官不打送礼的，狗不咬拉屎的人分三六九等，木分桦榆紫檀放屁吹灭灯——寸劲是真的假不了，是假的真不了，砍得不如旋的圆将军额上能跑马，宰相肚里能撑船。

十套比较通俗却十分耐读的评书书籍1、《兴唐传》中国曲艺出版社出版陈荫荣讲述金受申、脱士明、戴宏森等整理全书开书始自临潼山秦琼救李渊，至李世民代理山河为止，具体情节由于网上有介绍此处不多讲。

陈版的《兴唐传》是目前出版的此类作品中内容最完整的一个本子，在金受申等的精心整理下，情节更尽合理，人物刻画生动，语言通俗易解，全书还配以墨浪、任率英、任梦强等名家的多幅精美插图，可谓评书文本中的上乘之作。

目前流传的除黄封面的四本套，还有蓝色的十本套和红色的四本套。

十本套的由于制作古朴秀气，目前是收藏的热点，但也十本套存在两个问题，一是每本太薄，误混入别的书中不易查找，须精心保管；二是使用了金属装订，装订处容易生锈，不太美观。

从我个人的观点看，若收藏可选十本套的，若以阅读为主，可选四本的黄皮版，一是印刷质量不错，价格也实惠。

目前黄皮价格在40－60元左右，十本的却要翻一番。

十本版书目标题：《闹花灯》、《南阳关》、《贾家楼》、《瓦岗寨》、《群雄会》、《四平山》、《虹霓关》、《扬州会》、《抢三关》、《锁五龙》2、《朱元璋演义》段少舫演出本，由徐雯珍整理中国曲艺出版社明英烈一类的评书传本不少，比较出名的尚有由单田芳口述春风文艺出版的四本套，但印刷设计质量一般，从书籍角度，我感觉段版的此套书不论从徐雯珍的整理水平、内容的完整度等各方面似更为突出。

“中曲出书必精品”，做为一部文学作品，此书出版受到了时任中国曲协主席的陶钝的密切关怀，并由不少艺术名家参与了整理创作，在原演出本的基础上又做了大量的完善修改工作，情节加入了朱元璋少年的一些描写，并对原书中歪曲刘福通等农民起义领袖的不实内容进行了改正，对一些明显存在前后矛盾的地方进行了修改，主要精彩场面如大闹武科场、师徒斗智、巧取喧哗山、强跃采石矶、激战鄱阳湖等，都堪称经典，书中的主要人物象朱元璋、胡大海、常遇春等形象都写得很鲜明丰满，不落俗套,常茂、朱沐英等小辈虽出场较少，但却已是个性鲜明，曾记得胡强的出场与胡大海重逢时，描写的甚是感人。

幽默短篇评书文本今天，我给同学们说段水浒，说段石秀卖肉，石秀是水浒中的人物，但是水浒中没有这段，不信你回去查去，为什么呢？当年施耐庵写水浒，把说书艺人的故事全敛合到一起了，说书艺人多个心眼，心想，都告诉你了，你都写书里了，将来我们吃什么啊，所以这段没告诉他，一直一代一代传下来了，传到今天，我拿北大说来了。

石秀，年轻的小伙子，二十多岁，靓哥，一身的好武艺，那肌肉练的，全是块（拍身上），一使劲（摆造型），猛男，这石秀开了个肉铺，没用三天出了名了，为什么，服务态度好，卖肉的技术高，怎么个高法，一斤肉，一刀，咔，上称一约，正好，二斤，一刀，三斤，一刀，五斤，一刀，一百斤，拿秤约，人送外号石一刀，这个石秀一卖肉出了这个石一刀的外号，街东头原来那有个肉铺，把他的生意都给夺过来了，哎幼那个肉铺可了不得，那个肉铺的掌柜的不是一般的人哪，什么人？本县的师爷，相当于现在的县政府的秘书长。

这师爷开这个肉铺原来独家经营，可是现在买卖不好了，一打听，石秀也开了个肉铺，这还得了啊！马上把自己手下人找来了，这师爷姓于，叫于滑（华）煌，到着念就是黄花鱼，这黄花鱼把手下的家丁找来几个，有鱼皮，鱼刺，鱼尾，大管家叫鱼竿，因为他长得瘦，这大管家一来，这黄花鱼就说了：听说那石秀在那开一肉铺，把咱们买卖给夺了，这能行么！咱得和他公平交易！鱼竿一听就明白了：好了，老爷这事交给我，我给他搅了。

老爷说，有主意么？答：有主意，他不叫石一刀么，我就难为难为这石一刀，我去！这鱼竿，马上来了，在街上一边走一边招呼观众，让老百姓，走啊走啊，我买肉去，我买石秀的肉，老百姓一听，坏了，这鱼竿买石秀的肉，他们家开肉铺，上那买肉去？肯定去找麻烦去了，看看热闹，走走走（动作夸张），稀里糊涂地跟着来了，到了石秀的肉铺外面，把门给堵上了，这鱼竿迈步进来了：石秀，买肉。

石秀一瞧，哎幼，于爷，您今天怎么上我这买肉来了，听说你出了名了，你叫石一刀，这石一刀肯定刀法好啊，买肉。

最好听的十部评书
1、《西游记》：被誉为“神话中的名剧”，这部书的架构清晰，情
节曲折，人物形象栩栩如生，令人流连忘返。

2、《红楼梦》：以婉约动人的文笔，勾勒出天下最光辉斑斓的家庭
传奇。

3、《水浒传》：经典书籍，给人以精彩的故事，令人着迷。

4、《三国演义》：记录历史上三国时期的争斗，详细描写了人物之
间友谊和决斗的精彩故事，堪称史上最优秀的军事小说。

5、《封神演义》：以神话传说为背景，塑造众多精美的神仙形象，
让人沉醉其中。

6、《英雄本色》：淋漓尽致地展示了中国历史上不同朝代的战争纪实，让人们眼花缭乱，醉心其中。

7、《搜神记》：以传说故事为主，极富幽默的文笔，让人捧腹大笑，欢乐又兴奋。

8、《神雕侠侣》：讲述了一对犹如天人般的侠侣情义，情节胜负，
描写纯正。

9、《新素女传》：讲述了一位穷困少女“素女”的奋斗经历，故事
曲折，情节精彩。

10、《水流长河》：这部书以一对母女为主角，表现了一段浓情蜜意
的爱情故事，让人动容。

单田芳评书书目大全单田芳，是中国著名的评书艺术家，他以其深厚的声音魅力和精湛的表演技艺，成为了广大听众心中的经典。

他的评书作品涵盖了中国古代文学、历史故事、武侠传奇等各个领域，深受听众喜爱。

在他漫长的艺术生涯中，留下了众多经典之作，让人们铭记于心。

下面就让我们来盘点一下单田芳的评书书目大全。

《三国演义》。

《三国演义》是中国古典四大名著之一，被誉为中国历史文学的瑰宝。

单田芳对《三国演义》进行了精彩的评书演绎，他以其独特的声音和表演技巧，将曹操、刘备、孙权等三国历史人物栩栩如生地呈现在听众面前，让人仿佛置身于三国时期的战场和宫廷之中。

《水浒传》。

《水浒传》是中国古代四大名著之一，是中国文学史上的经典之作。

单田芳对《水浒传》的评书演绎堪称一绝，他通过生动的语言和丰富的表情，将宋江、李逵、武松等108位水浒好汉的英雄事迹讲述得淋漓尽致，让人们感受到了那个英雄辈出的年代。

《西游记》。

《西游记》是中国文学史上的四大名著之一，被誉为中国古典神魔小说的巅峰之作。

单田芳对《西游记》进行了精彩的评书演绎，他以其独特的嗓音和表演技巧，将孙悟空、猪八戒、沙僧等经典角色的形象栩栩如生地展现在听众面前，让人仿佛置身于取经路上的奇幻世界。

《封神演义》。

《封神演义》是中国古代文学中的一部神话小说，被誉为中国古典小说的珍品。

单田芳对《封神演义》的评书演绎极具震撼力，他以其深沉的嗓音和饱满的表演情感，将姜子牙、妲己、商纣王等神话人物的悲欢离合演绎得淋漓尽致，让人们感受到了那个神话传说的神秘世界。

《聊斋志异》。

《聊斋志异》是中国古代文学中的一部神怪小说集，被誉为中国古典鬼怪小说的典范。

单田芳对《聊斋志异》进行了精彩的评书演绎，他以其独特的声音和表演技巧，将其中的鬼怪传说和奇幻故事讲述得栩栩如生，让人们感受到了那个神秘的鬼怪世界。

以上就是单田芳评书书目大全，他对这些经典文学作品的演绎，不仅让这些作品得到了新的生命和传播，也让广大听众在聆听中感受到了中国古典文学的魅力。